بوبي غيليسبي

عزف غيليسبي على الطبول مع فرقة "ذا جيسوس آند ماري تشين" . قبل انضمامه إلى الفرقة، عمل كفنيّ معدات لفرقة " ألتيرد إيمجز" وعزف على غيتار البيس في فرقة "ذا ويك" . كان صديقًا لعازف غيتار البيس في "ذا جيسوس آند ماري تشين"، دوغلاس هارت ، الذي طلب منه الانضمام إلى الفرقة بعد رحيل عازف الطبول الأصلي عقب إصدار أغنيتهم ​​المنفردة الأولى عام ١٩٨٤. تميز أسلوب غيليسبي في العزف على الطبول بالبساطة، حيث اقتصرت أدواته على طبلة صغيرة وطبلة أرضية، وكان يعزف عليهما واقفًا، وهي فكرة استوحاها من عازف الطبول في فرقة "ذا فيلفيت أندرغراوند"، مو تاكر . وقد صرّح أيضًا بأنه لم يعزف إلا على طبلتين فقط بسبب افتقاره للمهارة كعازف طبول.

عزف غيليسبي في ألبوم الفرقة الأول ، Psychocandy ، الذي صدر عام 1985 وحظي بإشادة النقاد. في ذلك الوقت، كان قد أصدر أغنية منفردة، وإن لم تحظَ باهتمام كبير، مع فرقته الخاصة Primal Scream . طوال فترة عمله كعازف طبول، استمر في العمل مع Primal Scream، التي أسسها مع عازف الغيتار جيم بيتي عام 1982. بحلول أوائل عام 1986، قدم غيليسبي آخر عروضه مع فرقة The Jesus and Mary Chain، وانفصل عنها ليتفرغ لـ Primal Scream. وجه الأخوان ريد إنذارًا نهائيًا لغيليسبي إما بترك Primal Scream أو استبداله. قال لاحقًا: "لم أستمتع أبدًا بوجودي في Primal Scream  ... لكن فرقة Mary Chain هي فرقة جيم وويليام، وكنت أعلم أنني أستطيع التعبير عن نفسي بشكل أفضل في Primal Scream." ^{[ 4 ]}

وقّعت الفرقة عقدًا مع شركة "كرييشن ريكوردز" عام ١٩٨٥، وأصدرت خلال العام التالي أغنيتين منفردتين. إلا أن فرقة "برايمال سكريم" لم تحقق نجاحًا يُذكر إلا في منتصف عام ١٩٨٦، عندما غادر غيليسبي فرقة "جيسوس آند ماري تشين" وانضم عازفا الغيتار أندرو إينيس وروبرت يونغ إلى الفرقة. أُدرجت أغنية "فيلوسيتي غيرل"، وهي الوجه الثاني للأغنية، في ألبوم " سي ٨٦ " التجميعي لمجلة " إن إم إي "، وهو عبارة عن مجموعة من فرق موسيقى البوب ​​المستقلة التي شكّلت ملامح مشهد موسيقى البوب ​​المستقلة في المملكة المتحدة في منتصف الثمانينيات . بعد أن رفضت الفرقة النسخة الأولية من ألبومها الأول " سونيك فلاور غروف" ، الذي سُجّل مع ستيفن ستريت ، أعادت تسجيل الألبوم مع مايو تومسون، وصدر الألبوم عام ١٩٨٧ عن شركة "إيليفيشن"، التابعة لشركة "كرييشن". حظي الألبوم باستقبال جيد في مجتمع موسيقى الإندي البريطاني، وكذلك ألبومه التالي عام 1989، Primal Scream ، الذي أظهر تأثيرات موسيقى الروك الصاخبة من فرق مثل The Rolling Stones و New York Dolls إلى The Stooges و MC5 .

مع اقتراب نهاية ثمانينيات القرن الماضي، هيمنت موسيقى الأسيد هاوس الصاعدة على المشهد الموسيقي البريطاني المستقل. انبهرت فرقة برايمال سكريم بهذا النوع الجديد من موسيقى الرقص، وطلبت من صديقها، الدي جي أندرو ويذرول ، إعادة توزيع أغنية "I'm Losing More Than I'll Ever Have" من ألبومها. أعاد ويذرول توزيع الأغنية، مضيفًا إليها إيقاعًا قويًا للبيس يُحاكي موسيقى الداب ، وحذف معظم الآلات الموسيقية الأصلية (بما في ذلك طبقات الجيتار)، وأضاف طبقات من العينات الصوتية ، من بينها مقاطع من حوار بيتر فوندا في فيلم "The Wild Angels ". أُطلق على النسخة الجديدة اسم "Loaded"، وحققت نجاحًا باهرًا. أما أغنية "Come Together"، وهي أول أغنية منفردة من ألبومهم الثالث القادم، فكانت على نفس المنوال، وحظيت بإشادة مماثلة.

في ألبومهم الثالث، "Screamadelica" ، تعاونت فرقة Primal Scream مع أندرو ويذرال وهوجو نيكولسون ، اللذين صمما الصوت الموسيقي للألبوم. كما تعاونوا مع فرقة The Orb والمنتج السابق لفرقة The Rolling Stones، جيمي ميلر . كان الألبوم الناتج مزيجًا متناغمًا من موسيقى الرقص، والداب ، والتكنو ، والأسيد هاوس، والبوب، والروك، وحظي باستقبال نقدي إيجابي في المملكة المتحدة. صدر "Screamadelica" في ربيع عام 1991، وكان من بين الألبومات التي ساهمت في إدخال موسيقى التكنو والهاوس إلى التيار السائد في موسيقى البوب. حقق الألبوم نجاحًا كبيرًا، وفاز بجائزة ميركوري الموسيقية الأولى عام 1992.

شكّل ألبومهم الرابع، Give Out But Don't Give Up ، تحولاً في أسلوب الفرقة الموسيقي، حيث اتجهوا نحو تجربة موسيقى الهارد روك المتأثرة بفرقة رولينج ستونز . لم يلقَ الألبوم استحساناً كبيراً، وحقق نجاحاً تجارياً نسبياً، مما أضر بسمعة الفرقة كمبتكرة. ردّت الفرقة على ذلك بإصدار الأغنية الرئيسية لفيلم Trainspotting الشهير عام 1996 ، والتي مثّلت عودة إلى أسلوب موسيقى الرقص الذي ميّز ألبوم Screamadelica . واصلت الفرقة العمل على ألبومها التالي، Vanishing Point ، خلال عام 1996، وأصدرته في صيف 1997 وسط إشادة نقدية. تلاه ألبوم XTRMNTR شديد العدوانية في ربيع عام 2000. بعد ذلك بعامين، أصدرت Primal Scream ألبوم Evil Heat ، الذي يتماشى مع أسلوب XTRMNTR ، وفي عام 2006 صدر ألبوم Riot City Blues . وفي عام 2008، صدر ألبوم Beautiful Future .

في عام 2002، كان جيليسبي أحد القائمين على مجموعة ريترو الخاصة بفرقة نيو أوردر ، حيث قام بتجميع القرص الحي وساهم في كتابة الملاحظات المصاحبة للإصدار.

في يناير 2010، بدأت فرقة Primal Scream العمل على ألبومها الجديد، More Light ، الذي صدر في مايو 2013. كما شارك جيليسبي في أغنية " Hits Me Like a Rock " لفرقة CSS البرازيلية ، ^{[ 5 ]} والتي صدرت في أغسطس 2011 واستُخدمت كجزء من الموسيقى التصويرية للعبة الفيديو FIFA 12. ^{[ 6 ]}

في مارس 2016، تم إصدار ألبوم Chaosmosis ، الذي يحتوي على أغاني لاقت استحسانًا كبيرًا مثل "100% أو لا شيء" و "Trippin' on Your Love".

في يوليو 2021، أصدر ألبوم "Utopian Ashes" ، وهو ألبوم ثنائي مع جيني بيث ، تحت اسميهما الفنيين "بوبي جيليبس وجيني بيث". لاقى الألبوم استحسانًا نقديًا واسعًا، حيث حصل على تقييم 80 من 100 من نقاد الموسيقى. ^{[ 7 ]} تم تصوير فيديوهين للثنائي للترويج لأغنيتي "Chase it Down" و"Remember We Were Lovers"، ونُشرا على يوتيوب.

صدر كتاب جيليسبي، " فتى المسكن" ، وهو مذكرات تروي طفولته في حي سبرينغبورن بمدينة غلاسكو في ستينيات القرن الماضي، واكتشافه لموسيقى البانك، ثم نضجه كفنان، وصولاً إلى إصدار ألبوم "سكريماديلكا "، في أواخر عام 2021. لاقى الكتاب استحسان النقاد، حيث كتبت صحيفة "ذا سكوتسمان " أن "سيرة جيليسبي الذاتية كُتبت بشغف وبلاغة"، ^{[ 8 ]} بينما وصفت صحيفة "آيريش تايمز" كتاب " فتى المسكن " بأنه "قراءة آسرة". ^{[ 9 ]} ووصفته صحيفة "ذا تايمز " بأنه "قصة مكتوبة بأسلوب أنيق"، حيث قال ويل هودجكينسون إن "مغني فرقة برايمال سكريم يكتب بأسلوب مؤثر عن شبابه المضطرب". ^{[ 10 ]}

في عام 2023، كان جيليسبي مغنيًا ضيفًا في أغاني "This Is What It Is (To Be Free)" و"Ghosted at Home" و"Country of the Blind" لألبوم Los Angeles الذي يضم لول تولهورست وبادجي وجاكنايف لي . ^{[ 11 ]}

• 2021 – رماد يوتوبيا (بوبي غيليسبي وجيني بيث )