كارلوس تشافيز

كارلوس أنطونيو دي بادوا تشافيز إي راميريز (13 يونيو 1899 - 2 أغسطس 1978) كان ملحنًا وقائدًا موسيقيًا ومنظرًا موسيقيًا ومعلمًا وصحفيًا مكسيكيًا، ومؤسسًا ومديرًا للأوركسترا السيمفونية المكسيكية . تأثر بالثقافات المكسيكية الأصلية. من بين سيمفونياته الست، تُعد السيمفونية الثانية، أو "سيمفونية الهند" ، التي تستخدم آلات إيقاعية من قبيلة الياكي ، الأكثر شهرة على الأرجح.

وُلد كارلوس تشافيز، الابن السابع لعائلة كريولية ، في شارع تاكوبا بمدينة مكسيكو، بالقرب من ضاحية بوبوتلا. ^{[ 1 ]} وكان جده لأبيه، خوسيه ماريا تشافيز ألونسو ، حاكمًا سابقًا لولاية أغواسكالينتس ، قد أُعدم على يد الجيش الفرنسي في أبريل 1864 خلال غزوه الثاني للمكسيك . أما والده، أوغستين تشافيز، الذي توفي عندما كان كارلوس في الثالثة من عمره، فقد اخترع محراثًا تم إنتاجه واستخدامه في الولايات المتحدة. ^{[ 2 ]}

تلقى كارلوس دروسه الأولى في العزف على البيانو من شقيقه مانويل، ثم درسه لاحقًا كل من أسونسيون بارا، ومانويل بونس ، وبيدرو لويس أوزاغون، بينما درس التناغم الموسيقي على يد خوان فوينتيس. وكانت عائلته تقضي عطلاتها غالبًا في تلاكسكالا ، وميتشواكان ، وغواناخواتو ، وأواكساكا ، وغيرها من الأماكن التي لا يزال فيها التأثير الثقافي للشعوب الأصلية المكسيكية قويًا للغاية. ^{[ 3 ]}

في عام 1916، أسس تشافيز وأصدقاؤه مجلة ثقافية بعنوان "غلاديوس" ، مما أدى إلى انضمامه إلى فريق عمل صحيفة "إل يونيفرسال" في مكسيكو سيتي عام 1924. وخلال السنوات الست والثلاثين اللاحقة، كتب أكثر من 500 مقال لهذه الصحيفة. ^{[ 3 ] [ 4 ]}

بعد الثورة المكسيكية وتنصيب الرئيس المنتخب ديمقراطياً، ألفارو أوبريغون ، أصبح تشافيز أحد أوائل رواد الموسيقى القومية المكسيكية من خلال عروض الباليه المستوحاة من حضارة الأزتك . ^{[ 3 ]}

في سبتمبر 1922، تزوج تشافيز من أوتيليا أورتيز، وقضيا شهر العسل في أوروبا من أكتوبر 1922 حتى أبريل 1923، حيث أمضيا أسبوعين في فيينا، وخمسة أشهر في برلين، وثمانية أو عشرة أيام في باريس. ^{[ 5 ]} وخلال زيارته الأخيرة، التقى بول دوكاس . ^{[ 3 ]} وبعد بضعة أشهر، في ديسمبر 1923، زار تشافيز الولايات المتحدة لأول مرة، وعاد في مارس 1924. ^{[ 6 ]} ثم عاد تشافيز إلى مدينة نيويورك في سبتمبر 1926، وبقي هناك حتى يونيو 1928. ^{[ 7 ]} وعند عودته إلى المكسيك، أصبح تشافيز مديرًا لأوركسترا سيمفونيكا مكسيكانا (الأوركسترا السيمفونية المكسيكية)، والتي أعيد تسميتها لاحقًا إلى أوركسترا سيمفونيكا دي مكسيكو (أوركسترا المكسيك السيمفونية)؛ وهي أول أوركسترا دائمة في البلاد، أسسها اتحاد عمالي للموسيقيين . كان تشافيز له دور فعال في تنظيم جولة للأوركسترا عبر المناطق الريفية في المكسيك.

في ديسمبر 1928، عُيّن تشافيز مديرًا للمعهد الوطني للموسيقى في المكسيك، وهو المنصب الذي شغله لمدة خمس سنوات (حتى مارس 1933، ثم لمدة ثمانية أشهر أخرى في عام 1934). وفي هذا المنصب، قاد تشافيز ثلاث أكاديميات بحثية إسبانية ، اثنتان منها معنيتان بجمع وتصنيف الموسيقى الأصلية وآدابها، والثالثة لدراسة استخدامات السلالم الموسيقية القديمة والحديثة. ^{[ 3 ]}

في عام ١٩٣٧، نشر تشافيز كتابًا بعنوان " نحو موسيقى جديدة "، وهو من أوائل الكتب التي يتحدث فيها ملحن عن الموسيقى الإلكترونية . وفي عام ١٩٣٨، قاد سلسلة من الحفلات الموسيقية مع أوركسترا إن بي سي السيمفونية ، خلال فترة غياب قائد الأوركسترا الأساسي، أرتورو توسكانيني . وفي عام ١٩٤٠، قدم حفلات موسيقية في متحف الفن الحديث في نيويورك ، وبحلول عام ١٩٤٥، أصبح تشافيز يُعتبر الملحن والقائد الموسيقي المكسيكي الأبرز. ^{[ ٨ ]}

من يناير 1947 حتى عام 1952، شغل تشافيز منصب المدير العام للمعهد الوطني للفنون الجميلة . وفي عامه الأول، أسس الأوركسترا السيمفونية الوطنية ، التي حلت محل أوركسترا المكسيك السيمفونية القديمة لتصبح الأوركسترا الرئيسية في المكسيك، مما أدى إلى حلّ الأوركسترا القديمة. وخلال هذه الفترة، حافظ تشافيز على جدول حفلات دولية حافل. ^{[ 3 ]}

في مايو 1953، كُلِّف من قِبَل لينكولن كيرستين ، مدير مركز مدينة نيويورك للموسيقى والدراما، بتأليف أوبرا من ثلاثة فصول، نصها تشيستر كالمان، مستوحاة من قصة لبوكاتشيو ، بعنوان "ممثلو توسكان" . كان من المقرر الانتهاء منها في أغسطس 1954، ولكن تم تأجيلها أولاً إلى أبريل 1955، ولم تُكتمل إلا في عام 1956، حيث تم تغيير عنوانها مرتين، أولاً إلى "بانفيلو ولوريتا" ، ثم إلى "الحب المُقَدَّر" . تنازل مركز المدينة عن حقوقه في العرض الأول، الذي قُدِّم تحت عنوان "بانفيلو ولوريتا" في مسرح براندر ماثيوز بجامعة كولومبيا في نيويورك في 9 مايو 1957، بقيادة هوارد شانيت . تولى بيل بتلر الإخراج المسرحي، وصمم المناظر هربرت سين وهيلين بوند، وصممت الأزياء سيلفيا وينتل. كان المغنون الرئيسيون هم سيلفيا ستالمان ، وفرانك بوريتا، وكريغ تيمبرليك ، وماري ماكموري، ومايكل كيرمويان، وتوماس ستيوارت . ^{[ 9 ]} نُقّحت الأوبرا مرتين أخريين، وغُيّر عنوانها مجددًا إلى " لوس فيزيتانتس " ( الزوار )، وذلك لعرضها في عامي 1968 و1973، في مكسيكو سيتي وأبتوس، كاليفورنيا ، على التوالي. ^{[ 3 ] [ 10 ]} في الفترة من 1958 إلى 1959، شغل منصب أستاذ تشارلز إليوت نورتون في جامعة هارفارد ، ونُشرت محاضراته العامة التي ألقاها هناك في كتاب بعنوان " الفكر الموسيقي" . ^{[ 11 ]}

من عام 1970 إلى عام 1973، شغل تشافيز منصب المدير الموسيقي لمهرجان كابريلو للموسيقى المعاصرة . وكانت مقطوعته الأوركسترالية " ديسكفري " (1969) قد تم تكليفها مسبقاً من قبل المهرجان، وتم عرضها لأول مرة هناك.

أجبرت المشاكل الصحية والانتكاسات المالية تشافيز على بيع منزله في حي لوماس دي تشابولتيبيك في مدينة مكسيكو والانتقال للعيش مع ابنته أنيتا في كويواكان ، على أطراف العاصمة المكسيكية، حيث توفي بهدوء في 2 أغسطس 1978، ^{[ 3 ]} بعد وفاة زوجته في أبريل.

توجد مخطوطات وأوراق تشافيز في قسم الموسيقى التابع لمكتبة نيويورك العامة للفنون الأدائية وفي الأرشيف الوطني للمكسيك في مدينة مكسيكو.

لا تنقسم موسيقى تشافيز إلى فترات أسلوبية واضحة، بل تتراكم عناصرها في عملية تركيب مستمرة. أما أعماله المبكرة ، حتى عام 1921، والتي تتألف في معظمها من مقطوعات بيانو، فهي رومانسية في جوهرها ، مع تأثره الرئيسي بروبرت شومان . بدأت فترة من النزعة القومية عام 1921 مع باليه "إل فويغو نويفو " ( النار الجديدة ) ذي الطابع الأزتيكي ، تلاه باليه ثانٍ بعنوان " لوس كواترو سوليس " ( الشموس الأربع ) عام 1925. ^{[ 3 ]}

خلال فترة إقامته في مدينة نيويورك بين عامي 1924 و1928، اكتسب تشافيز ذوقًا للموسيقى التجريدية وشبه العلمية الرائجة آنذاك، كما يتضح من عناوين العديد من مؤلفاته التي كتبها بين عامي 1923 و1934: Polígonos للبيانو ( Polygons ، 1923)، Exágonos للصوت والبيانو ( Hexagons ، 1924)، 36 للبيانو (1925)، Energía لتسع آلات ( Energy ، 1925)، Espiral للكمان والبيانو ( Spiral ، 1934)، ونوتة موسيقية أوركسترالية غير مكتملة بعنوان Pirámides ( Pyramids ).

بلغت هذه الفترة ذروتها مع باليه HP (أي قوة الحصان)، المعروف أيضًا بالاسم الإسباني Caballos de vapor (1926-1931). ^{[ 12 ]} يتميز باليه HP بتوزيع موسيقي غني بالألوان، ذي أبعاد واسعة وجو كثيف ومتماسك، ويُعرف بديناميكيته وحيويته، كاشفًا عن تأثير سترافينسكي ، وفي الوقت نفسه عائدًا إلى العناصر الفولكلورية والشعبية، مع رقصات مثل الساندونغا والتانغو والهوابانغو والفوكستروت . ^{[ 13 ]} ظهرت هذه النزعات القومية خلال ثلاثينيات القرن العشرين، لا سيما في السيمفونية الثانية ( سيمفونية الهند 1935-1936، وهي من الأعمال القليلة لتشافيز التي اقتبست مواضيع حقيقية من السكان الأصليين لأمريكا)، ولكن بشكل متقطع فقط في مؤلفاته اللاحقة. [ ^{3 ] صمم} دييغو ريفيرا الديكورات والأزياء للعرض الأول للباليه في فيلادلفيا عام 1932. ^{[ 14 ]}

على الرغم من أن هذه الفترة المبكرة شهدت تأليف سوناتينا للكمان والبيانو (1924)، إلا أنه لم يعد تشافيز إلى أحد اهتماماته الموسيقية الرئيسية في مرحلة نضجه، والتي ظهرت ملامحها في أعماله المبكرة، إلا في ثلاثينيات القرن العشرين: الأنواع الموسيقية التقليدية للسوناتا والرباعية والسيمفونية والكونشرتو . [ 3 ] ألّف ^{ست سيمفونيات مرقمة} . الأولى، بعنوان سيمفونية أنتيغونا (1933)، كانت إعادة صياغة للموسيقى المصاحبة لمسرحية أنتيغونا لجان كوكتو ، وهي اقتباس من مأساة سوفوكليس . سعى تشافيز في هذه السيمفونية إلى خلق جوٍّ عتيق من خلال استخدام التعدد الصوتي النغمي، والتناغمات المبنية على الأرباع والخماسيات، والاستخدام المكثف لآلات النفخ. ^{[ 3 ]}

في المحاضرة الرابعة من محاضرات نورتون التي ألقاها في الفترة 1958-1959، بعنوان "التكرار في الموسيقى"، ^{[ 15 ]} وصف أسلوبًا في التأليف الموسيقي كان يمكن ملاحظته بالفعل في العديد من مؤلفاته منذ عشرينيات القرن العشرين، حيث "يمكن استبدال فكرة التكرار والتنويع بمفهوم الولادة الجديدة المستمرة، والاشتقاق الحقيقي: تيار لا يعود أبدًا إلى مصدره؛ تيار في تطور أبدي، مثل حلزون  ..." ^{[ 16 ]} ومن الأمثلة المبكرة البارزة على هذه الطريقة Soli I (1933)، وهو أول عمل اعترف الملحن بأنه تم تنظيمه بوعي وفقًا لهذا المبدأ. ومع ذلك، أصبحت سمة منتظمة فقط، بدءًا من Invención I للبيانو (1958)، وبعد ذلك في معظم مؤلفاته الموسيقية في الستينيات والسبعينيات: Invención II للثلاثية الوترية (1965)، Invención III للقيثارة (1967)، Soli II لموسيقى النفخ الخماسية (1961)، Soli III للباسون والبوق والفيولا والتيمباني والأوركسترا. (1969)، Soli IV للثلاثي النحاسي (1966)، Cinco Caprichos للبيانو (1975)، والأعمال الأوركسترالية المتأخرة Resonancias (1964)، Elatio (1967)، Discovery (1969)، Clio (1969) و Initium (1970–72). ^{[ 17 ]}

سجّل تشافيز أكثر من عدد قليل من التسجيلات، حيث قاد موسيقاه الخاصة بالإضافة إلى موسيقى ملحنين آخرين. كان أحد أقدمها في ثلاثينيات القرن العشرين لصالح شركة RCA Victor ، ويضم سيمفونيتي تشافيز " سيمفونية أنتيغونا" و "سيمفونية الهند" ، إلى جانب توزيعه الموسيقي لـ "شاكون" ديتريش بوكستيهود في سلم مي الصغير: مجموعة من 4 أقراص بسرعة 78 دورة في الدقيقة، Victor Red Seal M 503. أما أشهر تسجيلاته فكان تسجيل Everest Records الستيريوفوني لسيمفونياته "سيمفونية الهند" و "سيمفونية أنتيغونا" و "سيمفونية رومانسية "، حيث قاد تشافيز أوركسترا ستاديوم سيمفوني، وهو الاسم الذي أُطلق على أوركسترا نيويورك الفيلهارمونية لعروضها الصيفية في ملعب لويسون . صدر الألبوم في الأصل عام 1959 عن شركة إيفرست ريكوردز على أسطوانة فينيل SDBR 3029، وأعيد إصداره على قرص مضغوط عام 1996 من قبل إيفرست تحت رقم EVC-9041، وكذلك في وقت لاحق من قبل شركة فيليبس ريكوردز . في عام 1963، قاد تشافيز أوركسترا أوبرا فيينا الحكومية في تسجيلين مع عازف البيانو يوجين ليست لصالح شركة ويستمنستر ريكوردز ، وكلاهما صدر على أسطوانة فينيل: أحدهما كونشرتو من تأليفه للبيانو والأوركسترا (ويستمنستر WST 17030، أعيد إصداره عام 1976 تحت رقم ويستمنستر جولد WGS 8324) والآخر كونشرتو البيانو لإدوارد ماكدويل (ABC ويستمنستر جولد WGS 8156).

في خمسينيات القرن العشرين، أصدر تسجيلين على شركة ديكا الأمريكية ، قاد فيهما أوركسترا المكسيك السيمفونية. وفي عام 1951، صدرت أسطوانة أحادية الصوت مقاس 10 بوصات (ديكا غولد ليبل DL 7512، وأعيد إصدارها عام 1978 بواسطة فاريس ساراباند على الوجه الثاني من أسطوانة مقاس 12 بوصة)، تحتوي على مقطوعته الموسيقية من " ابنة كولكيدي" (التي سُجلت في الأصل عام 1947 لصالح شركة التسجيلات المكسيكية أنفيون، وصدرت كمجموعة من 3 أسطوانات بسرعة 78 دورة في الدقيقة أنفيون AM 4). وفي عام 1956، أصدرت ديكا مختارات بعنوان " موسيقى المكسيك" ، قاد فيها ثلاثة من أعماله الخاصة، بالإضافة إلى " هوابانغو " لخوسيه بابلو مونكايو (ديكا غولد ليبل LP، DL9527).

كما قام بتسجيل بعض التسجيلات لشركة كولومبيا ريكوردز والتي تم إصدارها على أقراص 78 دورة في الدقيقة وعلى أسطوانات LP (مجموعة كولومبيا المكونة من 4 أقراص 78 دورة في الدقيقة M 414، أعيد إصدارها عام 1949 على أسطوانة كولومبيا 10 بوصة، كولومبيا ML 2080 والمكسيكية كولومبيا DCL 98، أعيد إصدارها على أسطوانة كولومبيا 12 بوصة، LL 1015؛ مجموعة سي بي إس ماسترووركس المكونة من 3 أسطوانات 32 31 0001 (أحادي)/ 32 31 002 (ستيريو)؛ أسطوانة سي بي سي ماسترووركس 32 11 0064؛ أسطوانة كولومبيا M32685؛ أسطوانة أوديسي Y 31534). في عام 1961 سجل بيتر والذئب لسيرجي بروكوفييف ، مع Orquesta Sinfónica de México وكارلوس بيليسر ، الراوي، وتم إصداره في كولومبيا المكسيكية MC 1360.

• Grupo de los cuatro ، تشكلت عام 1935: دانيال أيالا بيريز ، سلفادور كونتريراس ، بلاس جاليندو ، وخوسيه بابلو مونكايو ؛ كل ذلك متأثر بشافيز

• تشافيز، كارلوس. 1937. نحو موسيقى جديدة: الموسيقى والكهرباء ، ترجمة هربرت وينستوك من الإسبانية ، مع ثمانية رسوم توضيحية لأنطونيو رويز. نيويورك: دبليو دبليو نورتون. أعيد طبعه، نيويورك: دار دا كابو للنشر، 1975. ISBN 0-306-70719-5. الطبعة الإسبانية الأولى، باسم Hacia una nueva música: ensayo sobre música y electricidad . المكسيك: الكلية الوطنية، 1992. ISBN 968-6664-63-9{{isbn}}: تم تجاهل أخطاء رقم ISBN ( رابط ) .
• شافيز، كارلوس. 1997– . Obras ، تم تجميعها وتحريرها بواسطة غلوريا كارمونا. المكسيك: إل كوليجيو ناسيونال. رقم ISBN 970-640-072-9(مجموعة)؛ رقم ISBN 970-640-073-7(المجلد 1: "Escritosperiodísticos (1916–1939)").
• ميراندا، ريكاردو، ويائيل بيتران (محررون). 2002. حوار الاستجابة: كارلوس شافيز وسيلفستر ريفويلتاس . المكسيك، ألمانيا: المجلس الوطني للثقافة والفنون (CONACULTA). رقم ISBN 970-18-8409-4.
• سافيدرا، ليونورا (محررة). 2015. كارلوس تشافيز وعالمه . برينستون: مطبعة جامعة برينستون، 2015. ISBN 978-0-691-16947-7(قماش)؛ رقم ISBN 978-0-691-16948-4.

• "كارلوس تشافيز" (سيرة ذاتية، أعمال، مصادر) (باللغتين الفرنسية والإنجليزية). IRCAM .
• "كارلوس تشافيز: سيرة ذاتية وقائمة أعمال" (باللغات الإنجليزية والفرنسية والإسبانية).
• مخطوطات كارلوس تشافيز في قسم الموسيقى بمكتبة نيويورك العامة للفنون الأدائية