إريك رومر

📅 آخر تحديث: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 1 صور
الموسوعة الحرة

جان ماري موريس شيرير أو موريس هنري جوزيف شيرير ، المعروف باسم إريك رومر ( بالفرنسية: [ eʁik ʁomɛʁ ] ؛ 21 مارس 1920 - 11 يناير 2010 )، كان مخرجًا سينمائيًا وناقدًا سينمائيًا وصحفيًا وروائيًا وكاتب سيناريو ومعلمًا فرنسيًا. كان رومر آخر مخرجي الموجة الفرنسية الجديدة بعد الحرب العالمية الثانية الذين رسّخوا مكانتهم في عالم السينما. تولى تحرير مجلة " كراسات السينما " السينمائية المؤثرة من عام 1957 إلى عام 1963، في حين كان معظم زملائه - ومن بينهم جان لوك غودار وفرانسوا تروفو - ينتقلون من النقد إلى صناعة الأفلام ويحظون باهتمام دولي. 

نال رومر شهرة عالمية واسعة حوالي عام 1969 عندما رُشِّح فيلمه " ليلة في منزل مود" لجائزة الأوسكار . [ 1 ] فاز بجائزة مهرجان سان سيباستيان السينمائي الدولي عن فيلم "ركبة كلير" عام 1971، وجائزة الأسد الذهبي في مهرجان البندقية السينمائي عن فيلم "الشعاع الأخضر" عام 1986. وفي عام 2001، حصل رومر على جائزة الأسد الذهبي عن مسيرته المهنية في مهرجان البندقية السينمائي . بعد وفاته عام 2010، وصفته صحيفة "ديلي تلغراف" في نعيه بأنه "أكثر مخرجي الموجة الفرنسية الجديدة ثباتًا"، إذ تفوق على أقرانه و"ظل يُخرج أفلامًا يرغب الجمهور في مشاهدتها" حتى أواخر مسيرته. [ 2 ]

وقت مبكر من الحياة

وُلد رومر باسم جان ماري موريس شيرر (أو موريس هنري جوزيف شيرر ) [ 3 ] في نانسي (المعروفة أيضًا باسم تول )، في مقاطعة مورت وموزيل ، لورين ، فرنسا، وهو ابن ماتيلد (ني بوشيه) ولوسيان شيرر. [ 4 ] كان رومر كاثوليكيًا . [ 2 ] [ 5 ] كان كتومًا بشأن حياته الخاصة، وكثيرًا ما كان يُعطي تواريخ ميلاد مختلفة للصحفيين. [ 6 ] استوحى اسمه المستعار من اسمي فنانين مشهورين: الممثل والمخرج إريك فون ستروهايم ، والكاتب ساكس رومر ، مؤلف سلسلة فو مانشو . [ 7 ] تلقى رومر تعليمه في باريس، وحصل على شهادة عليا في التاريخ، مع أنه بدا مهتمًا بمواضيع أخرى بنفس القدر، حيث درس الأدب والفلسفة واللاهوت. [ 8 ]

مهنة الصحافة

عمل رومر في البداية مدرسًا [ 9 ] في كليرمون فيران . [ 8 ] في منتصف الأربعينيات، ترك وظيفته التدريسية وانتقل إلى باريس، حيث عمل صحفيًا حرًا. [ 7 ] في عام 1946، نشر رواية بعنوان "إليزابيث" (المعروفة أيضًا باسم "العطلات ") تحت اسم مستعار هو جيلبير كوردييه. [ 7 ] [ 8 ] أثناء إقامته في باريس، بدأ رومر حضور عروض سينمائية في سينماتيك هنري لانغلوا الفرنسية ، حيث التقى لأول مرة بجان لوك غودار ، وفرانسوا تروفو ، وكلود شابرول ، وجاك ريفيت ، وغيرهم من أعضاء الموجة الفرنسية الجديدة ، وتوطدت صداقته بهم . لم يكن رومر مهتمًا بالسينما كثيرًا في السابق، مفضلًا الأدب، لكنه سرعان ما أصبح عاشقًا للأفلام، وفي حوالي عام 1949، انتقل من الصحافة إلى النقد السينمائي. كتب رومير مراجعات أفلام لمنشورات مثل Révue du Cinéma و Arts و Temps Modernes و La Parisienne . [ 8 ]

في عام ١٩٥٠، شارك في تأسيس مجلة " لا غازيت دو سينما" السينمائية مع ريفيت وغودار، لكنها لم تستمر طويلًا. وفي عام ١٩٥١، انضم رومر إلى فريق عمل مجلة "كاييه دو سينما" السينمائية التي أسسها أندريه بازان حديثًا ، وأصبح رئيس تحريرها عام ١٩٥٦. [ ٩ ] [ ١٠ ] هناك، رسّخ رومر مكانته كناقد ذي صوت مميز؛ وقد لاحظ لاحقًا زميله في "كاييه" ومخرج الموجة الفرنسية الجديدة، لوك موليه، أنه على عكس كتابات النقاد الشباب الأكثر حدة وشخصية، مثل تروفو وغودار، فضّل رومر أسلوبًا بلاغيًا يعتمد على الأسئلة بكثرة ونادرًا ما يستخدم ضمير المتكلم المفرد . [ ١١ ] عُرف رومر بميوله السياسية المحافظة أكثر من معظم أعضاء فريق عمل "كاييه" ، وكان لآرائه تأثير كبير على توجه المجلة خلال فترة رئاسته للتحرير. نشر رومر مقالاته أولاً باسمه الحقيقي، لكنه بدأ باستخدام اسم "إريك رومر" في عام 1955 حتى لا تكتشف عائلته أنه منخرط في عالم السينما، لأنهم كانوا سيرفضون ذلك. [ 8 ]

كانت أشهر مقالات رومر هي "السيلولويد والرخام" (1955)، التي تتناول العلاقة بين السينما والفنون الأخرى. يكتب رومر في هذه المقالة أن السينما، في عصر الوعي الثقافي، هي "الملاذ الأخير للشعر" والفن المعاصر الوحيد الذي لا يزال بإمكان الاستعارة أن تنبثق منه بشكل طبيعي وعفوي. [ 8 ] في عام 1957، ألّف رومر وشابرول كتاب " هيتشكوك " (باريس: منشورات الجامعة، 1957)، وهو أول دراسة مطولة عن ألفريد هيتشكوك . يركز الكتاب على خلفية هيتشكوك الكاثوليكية، ووُصف بأنه "أحد أكثر كتب السينما تأثيرًا منذ الحرب العالمية الثانية، إذ يُلقي ضوءًا جديدًا على مخرج سينمائي كان يُعتبر حتى ذلك الحين مجرد فنان ترفيهي". [ 2 ] ساهم هيتشكوك في ترسيخ نظرية المؤلف كمنهج نقدي، وأسهم في إعادة تقييم السينما الأمريكية التي كانت محورية في هذا المنهج. بحلول عام ١٩٦٣، ازدادت خلافات رومر مع بعض النقاد اليساريين الأكثر راديكالية في مجلة "كراسات السينما" . استمر في إعجابه بالأفلام الأمريكية بينما رفضها العديد من النقاد اليساريين الآخرين ودافعوا عن سينما الحقيقة والنقد السينمائي الماركسي . استقال رومر في ذلك العام وخلفه ريفيت. [ ٨ ] نُشرت مختارات من كتابات رومر عن السينما باللغة الفرنسية عام ١٩٨٤، وتُرجمت إلى الإنجليزية عام ١٩٨٩ بعنوان " ذوق الجمال" . [ ١٢ ]

مسيرة سينمائية

1950–1962: أفلام قصيرة ومسيرة سينمائية مبكرة

في عام ١٩٥٠، أخرج رومر أول فيلم قصير له بتقنية ١٦ ملم، بعنوان "يوميات شاعر" . الفيلم من بطولة الكاتب بول جيغوف، وصُوّر بكاميرا مستعارة. وبحلول عام ١٩٥١، حصل رومر على ميزانية أكبر بفضل أصدقائه، فأخرج الفيلم القصير " تقديم أو شارلوت وشريحة لحمها" . الفيلم، الذي تبلغ مدته ١٢ دقيقة، شارك في كتابته وبطولته جان لوك غودار. [ ٨ ] لم يكتمل الفيلم حتى عام ١٩٦١. في عام ١٩٥٢، بدأ رومر التعاون مع بيير غيلبو في فيلم روائي قصير مدته ساعة واحدة، بعنوان " الفتيات النموذجيات الصغيرات" ، لكن الفيلم لم يُستكمل. في عام ١٩٥٤، أخرج رومر فيلم "بيرينيس" ، وهو فيلم قصير مدته ١٥ دقيقة مقتبس من قصة لإدغار آلان بو ، كما قام بالتمثيل فيه . في عام 1956، أخرج رومر وكتب وأخرج فيلم "لا سوناتا آ كرويتزر" الذي تبلغ مدته 50 دقيقة من إنتاج غودار، كما قام ببطولته. وفي عام 1958، أخرج رومر فيلم "فيرونيك وسرطانها" القصير الذي تبلغ مدته 20 دقيقة من إنتاج شابرو.

أنتجت شركة شابرو، AJYM، فيلم رومر الروائي الأول ، " علامة الأسد" ( Le Signe du lion )، عام 1959. تدور أحداث الفيلم حول ملحن أمريكي يقضي شهر أغسطس في انتظار ميراثه بينما يقضي جميع أصدقائه إجازاتهم، فيتدهور وضعه المادي تدريجيًا. تضمن الفيلم موسيقى من تأليف لويس ساغوير . [ 8 ] أُعيد تحرير فيلم "علامة الأسد" لاحقًا، وأُعيدت كتابة موسيقاه من قِبل الموزعين عندما أُجبر شابرو على بيع شركته الإنتاجية، وتبرأ رومر من النسخة المُعاد تحريرها. [ 13 ] في عام 1962، أسس رومر وباربيت شرودر شركة الإنتاج "أفلام لوزانج" (وانضم إليهما لاحقًا بيير كولتريل في أواخر الستينيات). [ 13 ] أنتجت "أفلام لوزانج" جميع أعمال رومر (باستثناء أفلامه الروائية الثلاثة الأخيرة التي أنتجتها شركة "لا كومباني إريك رومر"). [ 14 ]

1962–1972: ست قصص أخلاقية وأعمال تلفزيونية

بدأت مسيرة روهمر المهنية تكتسب زخماً مع سلسلة أفلامه " الحكايات الأخلاقية الست " ( Six contes moraux ). تتبع كل أفلام هذه السلسلة القصة نفسها، المستوحاة من فيلم " شروق الشمس: أغنية إنسانين " (1927) للمخرج إف دبليو مورناو : رجل متزوج أو مرتبط بامرأة، تُغريه امرأة ثانية لكنه يعود في النهاية إلى الأولى. [ 15 ]

يرى رومر أن شخصيات هذه القصص "تحب إظهار دوافعها، وأسباب أفعالها، وتسعى إلى تحليلها، فهي ليست أشخاصًا يتصرفون دون تفكير. المهم هو ما يفكرون فيه حيال سلوكهم، وليس السلوك نفسه." [ 16 ] لا تُترجم الكلمة الفرنسية "moraliste" حرفيًا إلى "moralist" الإنجليزية، بل ترتبط أكثر بما يفكر فيه المرء ويشعر به. وقد استشهد رومر بأعمال بليز باسكال ، وجان دي لا برويير ، وفرانسوا دي لا روشفوكولد، وستاندال كمصدر إلهام لهذه السلسلة. [ 17 ] : 292 وأوضح أن " الأخلاقي هو شخص مهتم بوصف ما يدور داخل الإنسان. إنه معنيٌّ بحالات العقل والمشاعر." [ 16 ] وفيما يتعلق بتكرار خط قصة واحد، أوضح أن ذلك سيتيح له استكشاف ستة اختلافات لنفس الموضوع. وأضاف قائلاً: "كنت مصمماً على أن أكون حازماً لا ألين، لأنه إذا تمسكتَ بفكرة ما، يبدو لي أنك في النهاية ستضمن لنفسك أتباعاً". [ 17 ] : 295

كان فيلم "فتاة مخبز مونسو " (1963) أول فيلم من سلسلة "الحكاية الأخلاقية" . يروي هذا الفيلم، الذي تبلغ مدته 26 دقيقة، قصة شاب، طالب جامعي، يرى فتاة في الشارع ويقضي أيامًا يبحث عنها بشغف. يلتقي بفتاة أخرى تعمل في مخبز ويبدأ بمغازلتها، لكنه يتخلى عنها عندما يجد الفتاة الأولى. قام شرودر بدور الشاب، وكان برتراند تافيرنييه الراوي. [ 8 ] أما فيلم "مهنة سوزان" (1963) فكان ثاني فيلم من سلسلة "الحكاية الأخلاقية" . يروي هذا الفيلم، الذي تبلغ مدته 60 دقيقة، قصة طالب شاب ترفضه إحدى الفتيات ويبدأ علاقة عاطفية مع أخرى. لم يُعرض الفيلمان الأول والثاني من سلسلة " الحكاية الأخلاقية" في دور السينما، وقد شعر رومر بخيبة أمل بسبب رداءة جودتهما التقنية. لم يحظيا بشهرة واسعة إلا بعد عرض الأفلام الأربعة الأخرى. [ 8 ]

في عام ١٩٦٣، أنتجت شركة "لي فيلم دو لوزانج" فيلم "ستة في باريس" الذي يُعدّ من أفلام الموجة الجديدة ، وكان فيلم رومر القصير "ساحة النجمة" محوره الرئيسي. [ ١٧ ] : ٢٩٠ بعد طرده من منصبه كمحرر في مجلة "كاييه" ، بدأ رومر في إنتاج أفلام وثائقية قصيرة للتلفزيون الفرنسي. بين عامي ١٩٦٤ و١٩٦٦، أنتج رومر ١٤ فيلمًا قصيرًا للتلفزيون من خلال مكتب الإذاعة والتلفزيون الفرنسي (ORTF) والتلفزيون المدرسي. [ ١٣ ] تضمنت هذه الأفلام حلقات من سلسلة "صناع أفلام عصرنا " عن لويس لوميير وكارل تيودور دراير ، وأفلامًا تعليمية عن بليز باسكال وستيفان مالارميه ، وأفلامًا وثائقية عن أسطورة بيرسيفال ، والثورة الصناعية ، والطالبات في باريس. صرّح رومر لاحقًا أن التلفزيون علّمه كيفية صنع "صور مفهومة". قال لاحقًا: "عندما يُعرض فيلم على التلفزيون، تتشوه الصورة، وتتشوه الخطوط المستقيمة... طريقة وقوف الناس ومشيهم وحركتهم، البُعد المادي بأكمله... كل هذا يضيع. شخصيًا، لا أشعر أن التلفزيون وسيلة حميمة." [ 8 ] في عام 1964، أخرج رومر الفيلم القصير "ناديا في باريس" الذي تبلغ مدته 13 دقيقة، بالتعاون مع مدير التصوير نيستور ألمندروس . [ 8 ]

باع رومر وشرودر حقوق فيلمين قصيرين من إنتاجهما للتلفزيون الفرنسي لجمع 60 ألف دولار لإنتاج الفيلم الروائي " جامعات التحف " عام 1967، وهو الجزء الثالث من سلسلة "الحكاية الأخلاقية" . [ 18 ] اقتصرت ميزانية الفيلم على شراء مواد التصوير واستئجار منزل في سان تروبيه ليكون موقع تصوير. وصف رومر الفيلم بأنه يدور حول " الحب الناجم عن الكسل". فاز فيلم " جامعات التحف " بالجائزة الكبرى للجنة التحكيم في مهرجان برلين السينمائي الدولي السابع عشر، ونال استحسان النقاد الفرنسيين، بينما وصفه النقاد الأمريكيون بأنه "ممل". [ 8 ]

كان فيلم "ليلة عند مود" (My Night at Maud's) عام 1969 رابع أفلام سلسلة "الحكاية الأخلاقية" . أُنتج الفيلم بتمويل من تروفو، الذي أعجب بالسيناريو، وكان من المقرر في البداية أن يكون ثالث أفلام السلسلة . ولكن نظرًا لأن أحداث الفيلم تدور ليلة عيد الميلاد، أراد رومر تصويره في ديسمبر. لم يكن الممثل جان لوي ترينتينيان متاحًا، فتأجل التصوير لمدة عام. [ 19 ] يتمحور الفيلم حول رهان باسكال، وبطولة ترينتينيان، وفرانسواز فابيان ، وماري كريستين بارو، وأنطوان فيتيه . كان "ليلة عند مود" أول فيلم ناجح لرومر تجاريًا ونقديًا. عُرض الفيلم في مهرجان كان السينمائي عام 1969، وحظي بإشادة واسعة ، وفاز لاحقًا بجائزة ماكس أوفولس. عُرض الفيلم في الولايات المتحدة، ونال استحسان النقاد هناك أيضًا. رُشِّح الفيلم في النهاية لجائزتي أوسكار لأفضل سيناريو أصلي وأفضل فيلم أجنبي . [ 7 ] [ 9 ] [ 20 ] كتب جيمس موناكو: "هنا، ولأول مرة، ينصب التركيز بوضوح على المسألة الأخلاقية والوجودية للاختيار. إذا لم يكن واضحًا في رواية مود من الذي يراهن فعليًا، وما إذا كان سيربح أم يخسر، فإن ذلك يُوسّع فكرة الرهان لتصبح الاستعارة الشاملة التي أرادها رومر للسلسلة بأكملها." [ 8 ]

كان فيلم " ركبة كلير " (1970)، وهو خامس أفلام سلسلة "الحكاية الأخلاقية" ، قد حاز على الجائزة الكبرى في مهرجان سان سيباستيان السينمائي الدولي ، [ 9 ] وجائزة لويس ديلوك وجائزة ميلييس ، وحقق نجاحًا عالميًا باهرًا. وصفه فنسنت كانبي بأنه "فيلم يكاد يكون مثاليًا". [ 8 ] كان هذا الفيلم الثاني لرومر بالألوان. قال رومر: "إن حضور البحيرة والجبال أقوى بالألوان منه بالأبيض والأسود. إنه فيلم لم أكن لأتخيله بالأبيض والأسود. يبدو لي اللون الأخضر جوهريًا في هذا الفيلم... لن يكون لهذا الفيلم أي قيمة بالنسبة لي بالأبيض والأسود". [ 8 ]

كانت الحكاية الأخلاقية السادسة والأخيرة فيلم " الحب في الظهيرة" (صدر عام 1972 بعنوان "كلوي في الظهيرة ")، وقد انتقدت مولي هاسكل الفيلم لمخالفته بقية السلسلة من خلال إصدار حكم أخلاقي على الشخصية الرئيسية وتأييد قراره في الفيلم. [ 8 ]

قال رومر إنه أراد من خلال سلسلة " الحكايات الأخلاقية الست " أن "تُصوّر في السينما ما يبدو غريباً على هذا الفن، وأن تُعبّر عن مشاعر مدفونة في أعماق وعينا. ولهذا السبب يجب أن تُروى بضمير المتكلم المفرد... البطل يُناقش نفسه ويُقيّم أفعاله. وأنا أُصوّر هذه العملية." [ 8 ]

1972–1987: اقتباسات وكوميديات وأمثال

في عام 1974، أكمل رومر أطروحة الدكتوراه حول مورناو في جامعة باريس الأولى تحت إشراف إتيان سوريو .

بعد فيلم "الحكايات الأخلاقية" ، أراد رومر إخراج فيلم أقل شخصية، فاقتبس رواية هاينريش فون كلايست " ماركيزة أو" بعنوان "لا ماركيزة أو..." عام ١٩٧٦. كان هذا الفيلم من أكثر أفلام رومر استحسانًا من النقاد، حيث صنّفه العديد منهم في مصاف " ليلة عند مود" و "ركبة كلير" . قال رومر: "لم يكن الأمر مجرد انجذابي للأحداث، بل للنص نفسه. لم أرد ترجمته إلى صور، أو صنع نسخة سينمائية منه. أردت استخدام النص كما لو أن كلايست نفسه قد وضعه مباشرة على الشاشة، كما لو كان يصنع فيلمًا... لم يقلدني كلايست ولم أقلده، ولكن من الواضح أن هناك تقاربًا بيننا." [ ٨ ]

في عام ١٩٧٨، أخرج روهمر فيلم "بيرسيفال لو غالوا" الذي يروي أسطورة الكأس المقدسة ، والمستوحى من مخطوطة تعود للقرن الثاني عشر من تأليف كريتيان دي تروا . تلقى الفيلم مراجعات سلبية في معظمها. وصفه توم ميلن بأنه "استُقبل عالميًا تقريبًا على أنه مخيب للآمال، وفي أحسن الأحوال، محاولة ساذجة زائفة لتصوير البساطة الشعرية للإيمان في العصور الوسطى، وفي أسوأ الأحوال، خطأ فادح مخيب للآمال"، وأضاف أنه "يشبه إلى حد كبير مشاهدة رسوم متحركة لمخطوطة من العصور الوسطى، حيث يُقرأ النص بصوت عالٍ وجاد بينما تؤدي الصور - المزدحمة والمكتظة، والملونة ببراعة فائقة، والتي تُبهج العين بزوايا غريبة - الدور الذي يُسند تقليديًا إلى الرسوم التوضيحية الهامشية". [ ٨ ] وفي عام ١٩٨٠، أخرج روهمر فيلمًا تلفزيونيًا مقتبسًا من مسرحيته " كاثرين دي هايلبرون" لكلايست ، وهي عمل آخر تدور أحداثه في العصور الوسطى. [ ٢١ ]

في وقت لاحق من عام 1980، شرع رومر في سلسلة أفلام ثانية بعنوان "الكوميديا ​​والأمثال" ( Comédies et Proverbes )، حيث استند كل فيلم منها إلى مثل . أول هذه الأفلام هو "زوجة الطيار" ، المستوحى من فكرة راودت رومر منذ منتصف الأربعينيات. تبعه في عام 1981 فيلم " الزواج المثالي " ( Le Beau Mariage ). قال رومر: "ما يهمني هو إظهار كيفية عمل خيال الإنسان، وكيف يمكن للهوس أن يحل محل الواقع". [ 8 ] كتب الناقد السينمائي كلود بينيير: "إريك رومر فنان بارع في الرسم بالقلم... [لم يكن] مرتاحًا لاستخدام أنابيب الطلاء التي تطلبتها شخصية بيرسيفال، [لكنه في هذا الفيلم ابتكر] تمثالًا صغيرًا، كل ملامحه، كل خصلة شعر، كل لون فيه، يهدف إلى الكشف لنا عن حالة الروح والقلب". [ ٨ ] كتب رافائيل باسان : "يفشل المخرج في تحقيق المرونة والحرية النصية التي تميز بها فيلم " زوجة الطيار " في هذه الحوارات . إن فيلم "زواج مثالي" ليس سوى تنويع على الحالات الروحية للطبقة البرجوازية الصغيرة التي تستمر في الحديث إلى ما لا نهاية عن شرعية مؤسسات أو معتقدات معينة في مواجهة مشاكل عاطفية. ببساطة، هذا تنويع طفيف على هذا الموضوع الرومري المركزي." [ ٨ ]

الفيلم الثالث من سلسلة "الكوميديا ​​والحكمة" هو "بولين على الشاطئ " (1983). حاز الفيلم على جائزة الدب الفضي لأفضل مخرج في مهرجان برلين السينمائي الدولي الثالث والثلاثين . وهو مبني على فكرة راودت رومر في خمسينيات القرن الماضي، وكانت في الأصل مُخصصة لبريجيت باردو . كثيراً ما كان رومر يُخرج أفلاماً كان يعمل عليها لسنوات طويلة. قال: "لا أستطيع أن أقول: 'أُخرج فيلماً واحداً، ثم بعد ذلك أبحث عن موضوع وأكتب عنه... ثم أُصوّر'. ليس الأمر كذلك على الإطلاق... هذه أفلام مُستمدة من كتلة واحدة متطورة، أفلام ظلت في ذهني لفترة طويلة، وأُفكر فيها في آن واحد." [ 8 ]

الفيلم الرابع من سلسلة "الكوميديا ​​والمثل" هو " قمر مكتمل في باريس " (1984). المثل الذي اشتهر به الفيلم من ابتكار رومر نفسه: "من يملك زوجتين يفقد روحه، ومن يملك منزلين يفقد عقله". وصفه مدير التصوير، ريناتو بيرتا، بأنه "واحد من أفخم الأفلام على الإطلاق" نظراً للتحضيرات المكثفة التي بُذلت فيه. بدأ تصوير الفيلم بمناقشة رومر والممثلين لأدوارهم وقراءة سيناريو الفيلم أثناء تسجيل البروفات. ثم أعاد رومر كتابة السيناريو بناءً على هذه الجلسات، وصوّر الفيلم بتقنية سوبر 8 ملم كبروفة نهائية. عند اكتمال التصوير، كان رومر غالباً ما يُعيد تصوير المشهد ثلاث مرات أو أقل. قال آلان بيرغالا وآلان فيليبون: "يكمن فن إريك رومر في خلق انسجام تام بينه وبين الممثلين والفنيين في موقع التصوير". [ ٨ ] بل إن رومر شجع الممثلة باسكال أوجييه على تصميم ديكورات الفيلم، نظرًا لأن شخصيتها مصممة ديكور داخلي. وقد فازت أوجييه لاحقًا بجائزة أفضل ممثلة في مهرجان البندقية السينمائي . ووصف فيليبون الفيلم بأنه "واحد من أكثر أفلام رومر إتقانًا... وإذا كان الفيلم مؤثرًا، فذلك بفضل جرأته في خوض غمار التجربة". [ ٨ ]

الفيلم الخامس من سلسلة "الكوميديا ​​والحكمة" هو "الشعاع الأخضر " (1986). يقول رومر: "أذهلتني طبيعية المقابلات التلفزيونية. يمكن القول إن الطبيعة هنا مثالية. إذا بحثت عنها، ستجدها لأن الناس ينسون وجود الكاميرات." [ 8 ] وكما جرت عادته في مرحلة ما قبل الإنتاج، جمع رومر طاقم الممثلين لمناقشة المشروع وشخصياتهم، ثم ترك لكل ممثل حرية ابتكار حواره الخاص. يقول رومر إن الممثلة الرئيسية ماري ريفيير "هي من كانت تُملي الأوامر، ليس فقط بما تقوله، بل بطريقة كلامها، وطريقة طرحها للأسئلة، وأيضًا بالأسئلة التي أثارتها شخصيتها لدى الآخرين." [ 8 ] صُوّر الفيلم بترتيب زمني وبتقنية 16 ملم ليكون "غير ملفت للنظر قدر الإمكان، لكي تندمج دلفين في الحشد كوسيلة، في نهاية المطاف، لتأكيد عزلتها." [ ٨ ] كما وجّه رومر مديرة التصوير، صوفي مينتينيو، إلى تقليل الجوانب التقنية للتصوير إلى أدنى حد ممكن حتى لا تُقاطع الممثلين أو تُشتّت انتباههم. وكانت التكلفة الرئيسية الوحيدة للفيلم هي رحلة إلى جزر الكناري لتصوير أشعة الشمس الخضراء هناك. اختار رومر عرض الفيلم لأول مرة على قناة Canal Plus TV، وهي قناة تلفزيونية مدفوعة دفعت ١٣٠ ألف دولار مقابل الفيلم، أي خُمس ميزانيته. قال رومر: "لن تستمر السينما هنا إلا بفضل التلفزيون. بدون هذا التحالف، لن نتمكن من تحمل تكاليف الأفلام الفرنسية". [ ٨ ] وقد أثمرت التجربة نجاحًا كبيرًا عندما حقق الفيلم نجاحًا جماهيريًا كبيرًا بعد ثلاثة أيام من عرضه الأول. وفاز بجائزة الأسد الذهبي وجائزة الاتحاد الدولي لنقاد السينما (FIPRESCI) في مهرجان البندقية السينمائي عام ١٩٨٦. وقد أشاد به معظم النقاد، على الرغم من أن آلان روب غرييه كتب مراجعة سلبية. [ ٨ ]

الفيلم السادس "الكوميديا ​​والمثل" هو الأصدقاء والصديقات ( L'Ami de mon amie ، 1987).

1987–2009: حكايات الفصول الأربعة ومسيرته السينمائية اللاحقة

صوّر رومر سلسلة ثالثة في التسعينيات بعنوان " حكايات الفصول الأربعة " ( Contes des quatre saisons )، وتضمنت "حكاية الربيع" (1990)، و "حكاية الشتاء" (1992)، و "حكاية الصيف" (1996)، و "حكاية الخريف " (1999)، والتي صدرت عندما كان رومر في التاسعة والسبعين من عمره. [ 9 ] في هذه السلسلة، لم يعد رومر يسعى إلى توضيح الدروس الأخلاقية أو تبرير خيارات أبطاله، كما فعل في سلسلته السابقة. بل إنه يدرس كيف يتفاعل الناس المختلفون عندما تُغيّر اللقاءات والاكتشافات العرضية خططهم وتقوّض استقلاليتهم. [ 22 ] [ 23 ] على الرغم من اختلاف الأبطال، إلا أنهم جميعًا يُعرضون على مدار أسبوع إلى أسبوعين وهم يتصارعون مع عدم اليقين والتغيير. إن كون الفصول نفسها غير دائمة يُبرز موضوعات الأفلام. [ 23 ]

في العقد الأول من الألفية الثانية، عاد روهمر إلى الدراما التاريخية بفيلمي "السيدة والدوق" و" العميل الثلاثي" . أثار فيلم "السيدة والدوق" جدلاً واسعاً في فرنسا، حيث دفع تصويره السلبي للثورة الفرنسية بعض النقاد إلى وصفه بالدعاية الملكية . في المقابل، لاقى الفيلم استحساناً كبيراً في أماكن أخرى بفضل أسلوبه السينمائي المبتكر وأداء الممثلين المتميز.

في عام 2001، تم تقدير مسيرة رومر المهنية عندما حصل على جائزة الأسد الذهبي في مهرجان البندقية السينمائي . [ 24 ] [ 25 ]

في عام 2007، عُرض فيلم رومر الأخير، " رومانسية أستريا وسيلادون "، في مهرجان البندقية السينمائي، [ 24 ] حيث تحدث عن اعتزاله. [ 9 ] [ 24 ]

أسلوب

تركز أفلام روهمر على أبطال أذكياء وفصيحين، لكنهم غالبًا ما يفشلون في الاعتراف برغباتهم. ويُشكل التناقض بين أقوالهم وأفعالهم مصدرًا رئيسيًا للدراما. يقول جيرارد ليجراند: "إنه من المخرجين النادرين الذين يدعونك باستمرار إلى أن تكون ذكيًا، بل وأكثر ذكاءً من شخصياته (المحبوبة)". [ 8 ] ويرى روهمر أن صناعة الأفلام "أقرب إلى الرواية - إلى نمط كلاسيكي معين من الرواية تستحوذ عليه السينما الآن - من أشكال الترفيه الأخرى، كالمسرح". [ 8 ]

تتميز العديد من أفلام روهمر ببنية دائرية، حيث يتألف الجزء الرئيسي منها من استطراد "يبدو ظاهريًا وكأنه يعد بالنجاة من فخ يشعر البطل بأنه يطبق عليه، ولكنه في الواقع يُنظر إليه على أنه فخٌّ يجب على البطل نفسه الفرار منه". [ 26 ] ويتضح هذا جليًا في أفلام مثل "بولين على الشاطئ" و "حكاية صيفية" ، التي تبدأ بوصول أبطالها وتنتهي بمغادرتهم بالطريقة نفسها التي وصلوا بها. [ 27 ]

رأى رومر أن اللقطات المقربة للوجه الكامل لا تعكس كيف نرى بعضنا البعض، فتجنبها. كما تجنب الموسيقى غير المصاحبة للقصة (الموسيقى التي لا تنتمي إلى مصادر صوتية داخل القصة)، معتبرًا إياها كسرًا للجدار الرابع ، لكنه أدرج موسيقى تصويرية متفرقة في فيلم " الشعاع الأخضر" . وكان رومر يميل أيضًا إلى تخصيص وقت طويل في أفلامه لعرض شخصياته وهي تتنقل من مكان إلى آخر، سيرًا على الأقدام، أو بالسيارة، أو بالدراجة، أو بالقطار، مُظهرًا أن السفر اليومي جزء لا يتجزأ من حياة معظم الناس. ويتجلى هذا بوضوح في فيلم "الزواج الجميل " (1982)، حيث يسافر بطل الفيلم باستمرار، وخاصة بين باريس ولو مان.

يُكثر رومر عادةً من اختيار شخصيات في العشرينات من عمرهم لأفلامه، وتدور أحداثها غالبًا على شواطئ خلابة ومنتجعات سياحية شهيرة، لا سيما في أفلام "جامعات التحف" ، و" بولين على الشاطئ" ، و "الشعاع الأخضر" ، و "حكاية صيفية" . تغمر هذه الأفلام أجواءٌ من أشعة الشمس الساطعة، والسماء الزرقاء، والعشب الأخضر، والشواطئ الرملية، والمياه الصافية. وقد صرّح قائلاً: "يسألني الناس أحيانًا عن سبب كون معظم الشخصيات الرئيسية في أفلامي من الشباب. لا أشعر بالراحة مع كبار السن... لا أستطيع جعل من تجاوزوا الأربعين يتحدثون بشكل مقنع." [ 8 ]

تدور أحداث ستة من أفلام روهمر في فصل الصيف، الذي يصوّره كوقتٍ للجمال والراحة و"الركود والضياع". [ 27 ] : 777 ويُجسّد ذلك من خلال التصوير السينمائي وتصميم الصوت، ولكن بشكل أساسي من خلال تقديم "شخصيات متأملة لديها وقت فراغ كبير وأفكار كثيرة في رؤوسها". [ 27 ] : 777 وقد صرّح روهمر بأنه أراد التركيز على "الأفكار بدلاً من الأفعال"، متناولاً "ما يدور في أذهان الناس أثناء قيامهم بالأفعال أكثر مما يفعلونه". وبالنظر إلى اهتمامه المعلن بالترقب بدلاً من ذروة الأحداث في قصصه، يمنح الصيف شخصياته الوقت والمساحة لإظهار وعيهم الذاتي وقلقهم، بدلاً من العزلة والاسترخاء اللذين يتوقون إليهما. [ 27 ] : 778

كان رومر يفضل استخدام ممثلين غير محترفين. وكان يُجري عادةً العديد من البروفات قبل التصوير، ويُصوّر أفلامه بسرعة كبيرة. ولم يكن يُخصّص وقتًا كبيرًا للمونتاج. وكان يُصوّر أفلامه عادةً بترتيب زمني، وغالبًا ما يُصوّر المشاهد في نفس وقت وقوعها. قال: "أفلامي مبنية على علم الأرصاد الجوية. لو لم أتصل بخدمة الأرصاد الجوية يوميًا، لما استطعت إنتاج أفلامي لأنها تُصوّر وفقًا لحالة الطقس في الخارج. أفلامي أسيرة للطقس." [ 8 ]

وبالمثل، تتميز أفلام روهمر جميعها بإحساس قوي بالمكان. فهي تصور بوضوح مواقع أحداثها وكيف تندمج الشخصيات فيها. تسافر الشخصيات أو تسير بجوار اللافتات أو المعالم الأثرية، أو تتحدث عن هذه الأماكن. تُعدّ المواقع عنصرًا لا يقل أهمية عما تقوله وتفعله شخصياته. وقد لُقّب روهمر بـ"شاعر المكان". [ 28 ]

تنخرط شخصيات روهمر في حوارات مطولة، تدور في معظمها حول العلاقات بين الرجل والمرأة، ولكنها تتناول أيضاً قضايا يومية مثل البحث عن وجهة لقضاء العطلة. كما تتطرق الشخصيات أحياناً إلى الأدب والفلسفة؛ ومعظمهم من الطبقة المتوسطة ومتعلمون تعليماً جيداً.

يحتوي فيلم "حكاية صيفية" على معظم عناصر أفلام روهمر النموذجية: لا موسيقى تصويرية، لا لقطات مقرّبة، منتجع ساحلي، حوارات مطوّلة بين شباب جميلين، من الطبقة المتوسطة، ومتعلمين، ومناقشات حول اهتمامات الشخصيات. وقد صرّح ميلفيل بوبو، الذي يؤدي دور البطولة، بأنه لا يوجد مخرج آخر يستطيع كتابة حوار كهذا وجعله يبدو واقعيًا. [ 29 ]

ابتداءً من أواخر سبعينيات القرن الماضي، أثناء إنتاج فيلم " بيرسيفال لو غالوا" ، بدأ رومر بتقليص عدد أفراد طاقم أفلامه. استغنى أولاً عن مشرف السيناريو ، ثم (في خطوة أثارت جدلاً) عن مساعد المخرج ، ثم عن جميع المساعدين الآخرين والمديرين الفنيين، حتى أنه بحلول وقت تصوير فيلم "الشعاع الأخضر" عام ١٩٨٦، لم يتبقَ من طاقمه سوى مصور الكاميرا ومهندس الصوت. حتى أنه في موقع تصوير فيلم "حكاية صيفية" ، كان يُعدّ السندويشات بنفسه. [ ٢٩ ] قال رومر: "أتساءل حتى إن كنت سأستطيع العمل في ظروف صناعة الأفلام المعتادة". [ ٨ ]

في فيلم " نايت موفز" عام 1975 ، يقول جين هاكمان ، الذي يؤدي دور الشخصية، إن مشاهدة أفلام روهمر "تشبه إلى حد ما مشاهدة الطلاء وهو يجف". [ 9 ]

كان رومر رجلاً أدبياً للغاية. تشير أفلامه في كثير من الأحيان إلى الأفكار والمواضيع في المسرحيات والروايات، مثل الإشارات إلى جول فيرن (في فيلم The Green Ray )، وويليام شكسبير (في فيلم A Winter's Tale )، ورهان باسكال (في فيلم Ma nuit chez Maud ).

الحياة والموت

كان شقيق رومر هو الفيلسوف رينيه شيرر . في عام ١٩٥٧، تزوج رومر من تيريز باربيه. [ ٢ ] أنجب الزوجان ولدين. [ ٢ ] الابن الأكبر، رينيه مونزا (مواليد ١٩٥٨)، كاتب وصحفي استقصائي، عمل مؤخرًا في صحيفتي لوموند وميديا ​​بارت . [ ٣٠ ] يركز عمله على نقد اليمين المتطرف الفرنسي. [ ٣١ ] [ ٣٢ ]

كان رومر كاثوليكيًا متدينًا، ومؤيدًا للملكية ، [ 33 ] و"متحمسًا للبيئة". [ 8 ] لسنوات طويلة، لم يكن لديه هاتف، ورفض ركوب السيارات التي وصفها بأنها "ملوثة غير أخلاقية". [ 8 ] لسنوات عديدة، كان معروفًا عنه أنه يركض مسافة ميلين إلى مكتبه كل صباح. كان معروفًا بحرصه الشديد على خصوصيته، وكان يرتدي أحيانًا أقنعة، مثل شارب مزيف في العرض الأول لأحد أفلامه في نيويورك. توفيت والدة رومر دون أن تعلم أبدًا أن ابنها مخرج سينمائي شهير.

قبر روهمر في مقبرة مونبارناس

توفي روهمر صباح يوم 11 يناير 2010 عن عمر يناهز 89 عامًا [ 9 ] [ 24 ] [ 25 ] بعد سلسلة من الجلطات الدماغية. [ 34 ] : 1345 وكان قد دخل المستشفى في الأسبوع السابق. [ 20 ]

وصف وزير الثقافة السابق جاك لانغ رومر بأنه "أحد رواد السينما الفرنسية". [ 24 ] ووصف المخرج تييري فريمو أعماله بأنها "فريدة". [ 24 ]

يقع قبر رومر في المنطقة 13 من مقبرة مونبارناس .

في حفل توزيع جوائز سيزار 2010 ، قدم الممثل فابريس لوتشيني تحية خاصة لرومر:

سأقرأ نصًا رائعًا كتبه جاك فيسكي، الكاتب والمخرج ومبتكر "السينماتوغراف"، ومنافس مجلة " دفاتر السينما " التي نشرت مؤخرًا عددًا خاصًا عن إريك رومر. قال تروفو ذات مرة إنه أحد أعظم مخرجي القرن العشرين، وكان غودار بمثابة شقيقه، وكان شابرو معجبًا به، ولم يتوقف فيندرز عن التقاط الصور له. رومر نجم عالمي لامع. المخرج الفرنسي الوحيد الذي كان متناغمًا بين الأموال التي أنفقها على أفلامه والأموال التي حققتها. أتذكر عبارة دانيال توسكان دو بلانتير يوم عرض فيلم "الزوار" (Les Visiteurs) ، الذي بيعت منه في النهاية 15 مليون تذكرة: "نعم، ولكن هناك فيلمًا رائعًا بعنوان " الشجرة، العمدة، والمكتبة الإعلامية" ( L'arbre, le maire et la médiathèque) " الذي باع 100 ألف تذكرة، وهو ما قد يبدو سخيفًا بالمقارنة، ولكن لا، لأنه عُرض في دار عرض واحدة فقط لمدة عام كامل." لقد كان وقتًا سعيدًا للسينما عندما كان من الممكن أن يحدث هذا النوع من الأشياء. رومر. إليكم إشادة من جاك فيسكي: "جميعنا مرتبطون بالسينما، ولو لفترة وجيزة. للسينما قوانينها الاقتصادية والفنية، حرفة تُكافئنا بين الحين والآخر أو تُنسينا. يبدو أن إريك رومر قد أفلت من هذا الواقع باختراع قوانينه الخاصة، وقواعده الخاصة للعبة. يمكن القول إن لديه اقتصادًا سينمائيًا خاصًا به يخدم غرضه، اقتصادًا يتجاوز الآخرين، أو بتعبير أدق، اقتصادًا لا يُمكنه تجاهل الجمهور بأصالته. كانت لديه رؤية فريدة للغاية لمستويات اللغة المختلفة، وللرغبة الكامنة في قلب كل إنسان، وللشباب، وللفصول، وللأدب بالطبع، ويمكن القول أيضًا للتاريخ. إريك رومر، هذا المفكر الحسي، بهيئته التي تجمع بين المعلم والمتجول. كغريب عن هذا العالم، صنع أفلامًا مشرقة وصريحة، نسي فيها عمدًا معرفته التامة بالسينما، في ارتباط وثيق بجمال العالم." النص من تأليف جاك فيسكي، وهو بمثابة تكريم لإريك رومر. شكرًا لكم.

في 8 فبراير 2010، أقامت سينماتيك فرانسيز تكريمًا خاصًا لروهمر تضمن عرض فيلم Claire's Knee وفيديو قصير تكريمًا لروهمر من إخراج جان لوك غودار . [ 35 ]

إرث

تُعدّ تصويرات روهمر لباريس موضوع الفيلم الوثائقي الذي أخرجه ريتشارد ميسك عام 2013 بعنوان "روهمر في باريس" . [ 36 ]

تم نشر كتاب "إريك رومر: سيرة ذاتية" ، من تأليف أنطوان دو باك ونويل هيربي ، باللغة الفرنسية في عام 2014 والترجمة الإنجليزية في عام 2016. [ 37 ]

يحلل كتاب ماركو غروسولي الصادر عام 2018 بعنوان " نظرية إريك رومر السينمائية (1948-1953)" ويعيد تقييم كتابات رومر المبكرة حول السينما. [ 38 ]

الجوائز والترشيحات

سنةجائزةفئةالعمل المرشحنتيجة
1967مهرجان برلين السينمائي الدوليالدب الذهبيجامعَةُ التحفرشّح
جائزة لجنة التحكيم الاستثنائية للدب الفضيفاز
أفضل فيلم روائي طويل مناسب للشبابفاز
1969مهرجان كان السينمائيالسعفة الذهبيةليلتي عند مودرشّح
1970جوائز الأوسكارأفضل فيلم بلغة أجنبيةرشّح
نقابة نقاد السينما الفرنسيةجائزة ميلييسفاز
الجمعية الوطنية لنقاد السينماأفضل سيناريوفاز
جوائز سانت جورديأفضل فيلم أجنبيفاز
1971جوائز الأوسكارأفضل قصة وسيناريو مبنيان على مواد واقعية أو مواد لم يسبق نشرها أو إنتاجهارشّح
جائزة دائرة نقاد السينما في نيويوركأفضل سيناريوفاز
جائزة لويس ديلوكركبة كليرفاز
جوائز الجمعية الوطنية لنقاد السينماأفضل فيلمفاز
أفضل مخرجرشّح
أفضل سيناريورشّح
مهرجان سان سيباستيان السينمائي الدوليالصدفة الذهبيةفاز
1972جوائز غولدن غلوبأفضل فيلم أجنبي (لغة أجنبية)رشّح
نقابة نقاد السينما الفرنسيةجائزة ميلييسفاز
جوائز دائرة نقاد السينما في نيويوركأفضل سيناريوالمتسابق الثاني في السباق
1976مهرجان كان السينمائيالسعفة الذهبيةماركيزة Oرشّح
سباق الجائزة الكبرىفاز [ ب ]
1977جائزة الجمعية الوطنية لنقاد السينماأفضل مخرجرشّح
1979مهرجان بلد الوليد السينمائي الدوليالمسمار الذهبيبيرسيفال لو غالوارشّح
تنويه شرفيفاز
1980نقابة نقاد السينما الفرنسيةجائزة ميلييسفاز
1983جوائز سيزارأفضل سيناريو أصليلو بو مارياجرشّح
مهرجان برلين السينمائي الدوليالدب الذهبيبولين على الشاطئرشّح
جائزة الدب الفضي لأفضل مخرج [ 39 ]فاز
جائزة فيبريسكيفاز [ ج ]
جائزة OCIC – تنويه شرفيفاز
1984جائزة جمعية نقاد السينما في بوسطنأفضل سيناريوفاز
نقابة نقاد السينما الفرنسيةجائزة ميلييسفاز
1985جوائز سيزارأفضل فيلماكتمال القمر في باريسرشّح
أفضل مخرجرشّح
أفضل سيناريو أصليرشّح
نقابة نقاد السينما الفرنسيةجائزة ميلييسفاز
1986مهرجان البندقية السينمائيالأسد الذهبيالشعاع الأخضرفاز
جائزة فيبريسكيفاز
غولدن سياكفاز
1988جوائز سيزارأفضل سيناريو أصلي أو مقتبسالأصدقاء والصديقاترشّح
1990دافيدي دوناتيلوجائزة لوتشينو فيسكونتيلا أحدفاز
1992مهرجان برلين السينمائي الدوليالدب الذهبي [ 40 ]حكاية شتويةرشّح
جائزة فيبريسكيفاز
جائزة لجنة التحكيم المسكونية – تنويه خاصفاز
1995مهرجان شيكاغو السينمائي الدوليأفضل ميزةموعد في باريسرشّح
1998مهرجان البندقية السينمائيالأسد الذهبيحكاية الخريفرشّح
جائزة أوسيلا الذهبية لأفضل سيناريو أصليفاز
جائزة سيرجيو تراساتي – تنويه خاصفاز
1999الجمعية الوطنية لنقاد السينماأفضل فيلم بلغة أجنبيةفاز
2000جوائز جمعية نقاد السينما في شيكاغوأفضل فيلم بلغة أجنبيةرشّح
2001جوائز الفيلم الأوروبيأفضل مخرجالسيدة والدوقرشّح
مهرجان البندقية السينمائيجائزة الأسد الذهبي للمسيرة المهنيةلا أحدفاز
2004مهرجان برلين السينمائي الدوليالدب الذهبيالعميل الثلاثيرشّح
2007جائزة لويس ديلوكرومانسية أستريا وسيلادونرشّح
مهرجان البندقية السينمائيالأسد الذهبيرشّح
الأسد الشاذرشّح

فيلموغرافيا

أفلام من إخراج المخرج

فهرس

  • إليزابيث (1947؛ نُشرت باللغة الإنجليزية عام 2026)
  • هيتشكوك (1957، مع كلود شابرول ؛ نُشر باللغة الإنجليزية بعنوان هيتشكوك: الأفلام الأربعة والأربعون الأولى في عام 1979)
  • ستة Contes Moraux (1975؛ نُشرت باللغة الإنجليزية تحت عنوان Six Moral Tales في عام 1980)
  • منظمة الفضاء في فاوست دي مورناو (1977)
  • غو دو لا بيوتي (1984؛ نُشر باللغة الإنجليزية بعنوان The Taste of Beauty في عام 1990)

ملحوظات

  1. ↑ كان رومر شديد الخصوصية وقدم تواريخ ميلاد مختلفة؛ ومن بين التواريخ الأخرى التي تظهر في المصادر 4 أبريل 1920 و1 ديسمبر 1920 و4 أبريل 1923.
  2. ^ تعادل مع كارلوس ساورا لصالح Cría Cuervos
  3. ↑ تعادل مع إردن كيرال لموسم في هكاري

مراجع

  1. ↑ "جوائز الأوسكار الثانية والأربعون (1970): المرشحون والفائزون" . oscars.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 نوفمبر 2011 .
  2. 1 2 3 4 5 "إريك رومر" . صحيفة ديلي تلغراف . 11 يناير 2010. مؤرشف من الأصل في 12 يناير 2022. تم الاطلاع عليه في 11 يناير 2010 .
  3. ↑ ديف كير "إريك رومر، أحد أبرز مخرجي الموجة الفرنسية الجديدة، يرحل عن عمر يناهز 89 عامًا" ، نيويورك تايمز ، 11 يناير 2010
  4. ↑ سيرة إريك رومر (1920؟-) ، مرجع سينمائي
  5. ↑ ديانة المخرج إريك رومر ، Adherents.com
  6. ↑ جيمس موناكو. الموجة الجديدة . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. 1976. ص 286. OCLC 02185582 
  7. 1 2 3 4 "وفاة المخرج الفرنسي إريك رومر عن عمر يناهز 89 عامًا" . سي بي سي نيوز . 11 يناير 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 يناير 2010 .
  8. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ ٧ ٨ ٩ ١٠ ١١ ١٢ ١٣ ١٤ ١٥ ١٦ ١٧ ١٨ ١٩ ٢٠ ٢١ ٢٢ ٢٣ ٢٤ ٢٥ ٢٦ ٢٧ ٢٨ ٢٩ ٣٠ ٣١ ٣٢ ٣٣ ٣٤ ٣٥ ٣٦ ٣٧ ٣٨ ٣٩ جون ويكمان، مخرجو الأفلام العالميون، المجلد ٢، ١٩٤٥-١٩٨٥ . نيويورك: إتش دبليو ويلسون، ١٩٨٨. الصفحات ٩١٩-٩٢٨.
  9. 1 2 3 4 5 6 7 8 رودان ماك كورمايك (11 يناير 2010). "وفاة المخرج رومر في باريس" . الأيرلندية تايمز . تم الاسترجاع 11 يناير 2010 .
  10. ↑ نيوبيرت، ريتشارد جون (19 فبراير 2007). تاريخ سينما الموجة الفرنسية الجديدة . مطبعة جامعة ويسكونسن. ص 29. ISBN  978-0-299-21704-4تم الاطلاع عليه في 3 يونيو 2011. إريك رومر، الذي بدأ الكتابة لمجلة "كاييه دو كيلرز" في سن 31 .
  11. ↑ لوك موليه. القناع ودور الإله. دفتر موبي .
  12. ↑ ريكمان، جريج (1991). "الذوق للجمال". مجلة الفيلم الفصلية . 44 (4): 49-52 . doi : 10.2307/1212780 . JSTOR 1212780 . 
  13. 1 2 3 جيمس موناكو. الموجة الجديدة . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. 1976. ص 287.
  14. ^ أغنيس بوارييه “إريك رومر: تكريم” ، الحارس ، 12 يناير 2010
  15. ↑ غلوريا سالفادو كوريتجر، "الموضوع/الشيء: أفلام إريك رومر"، فورماتس (2005)، http://www.upf.edu/materials/depeca/formats/arti8_ing.htm مؤرشف في 14 ديسمبر 2012 في Wayback Machine .
  16. 1 2 بيتري، غراهام؛ رومر، إريك (يوليو 1971). "إريك رومر: مقابلة" . مجلة الفيلم الفصلية . 24 (4): 37-38 . doi : 10.2307/1211422 . JSTOR 1211422 . 
  17. 1 2 3 جيمس موناكو. الموجة الجديدة . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. 1976.
  18. ↑ جيمس موناكو. الموجة الجديدة . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. 1976. ص 288.
  19. ↑ جيمس موناكو. الموجة الجديدة . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. 1976. ص 303.
  20. 1 2 "وفاة المخرج السينمائي الفرنسي روهمر عن عمر يناهز 89 عامًا" . صحيفة فلبين ديلي إنكوايرر . 12 يناير 2010. مؤرشف من الأصل في 13 يناير 2010. تم الاطلاع عليه في 11 يناير 2010 .
  21. ↑ مراجعة لـ إريك رومير coffret intégrale (Éditions Potemkine، 2013). تم تضمين كاثرين دي هايلبرون كملحق لقرص DVD Die Marquise von O. تم الاسترجاع 10 يناير 2015.
  22. ↑ نيلسون، ماكس (20 يونيو 2014). "مراجعة: حكاية صيفية" . تعليق فيلم . تم الاسترجاع في 26 مارس 2026 .
  23. 1 2 سميث، إيموجين سارة. "حكايات إريك رومر عن الفصول الأربعة: عام آخر" . مجموعة كرايتيريون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 مارس 2026 .
  24. 1 2 3 4 5 6 "وفاة المخرج السينمائي الفرنسي إريك رومر" . بي بي سي . 11 يناير 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 يناير 2010 .
  25. 1 2 "وفاة المخرج الفرنسي إريك رومر" . صحيفة نيوزيلندا هيرالد . 12 يناير 2010. تاريخ الاطلاع: 11 يناير 2010 .
  26. ↑ كريسب، سي جي (1988). إريك رومر، الواقعي والأخلاقي . بلومنجتون: مطبعة جامعة إنديانا. ISBN 978-0-253-31908-1.
  27. 1 2 3 4 فاويل، جون (1993). "صيف إريك رومر القمعي" . المجلة الفرنسية . 66 (5): 777-787 . ISSN 0016-111X . JSTOR 396301 .  
  28. ↑ "قصة صيفية (1996) لأفلام SAM" . السيدة المظلمة للأدب الأمريكي . 12 مارس 2020. تم الاطلاع عليه في 15 مارس 2024 .
  29. 1 2 "لقاء مع ميلفيل بوبود - مجلة أنثيم" . anthemmagazine.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 مارس 2026 .
  30. ↑ "مدونة رينيه مونزات، لو كلوب دي ميديابارت" . نادي ميديابارت (بالفرنسية). 20 يونيو 2022 . تم الاسترجاع في 20 يونيو 2022 .
  31. ^ مونزات، رينيه. (1992). Enquêtes sur la droite extrême . باريس: إصدارات لوموند. رقم ISBN 2-87899-040-4. OCLC 26931441 . 
  32. ↑ "رينيه مونزا" . data.bnf.fr. تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 يونيو 2022 .
  33. ↑ برودي، ريتشارد (24 مارس 2021). "نظرة على ما وراء أسلوب إريك رومر السينمائي" . مجلة نيويوركر .
  34. ^ أنوين دي بيك ونويل هيربي إيريك رومر: سيرة ذاتية . نيويورك: مطبعة جامعة كولومبيا. 2016.
  35. ↑ غودار يتحدث عن موت روهمر ، مدونة سينماسباراغوس
  36. ↑ آدامز، مارك (22 نوفمبر 2013). "رومر في باريس" . سكرين . تم الاسترجاع في 10 مايو 2025 .
  37. ↑ برودي، ريتشارد (16 يونيو 2016). "حياة إريك رومر الغامضة، تُكشف في سيرة ذاتية جديدة" . مجلة نيويوركر . مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2024. تم الاطلاع عليه في 10 مايو 2025 .
  38. ^ فوندرهايد، ليا (2019). “ماركو جروسولي، نظرية الفيلم لإريك رومر (1948-1953): من مدرسة شيرير إلى سياسة المؤلفين”. أمستردام: مطبعة جامعة أمستردام، 2018. 302 ص. 40.95 يورو (pb). ملاحظات، ببليوغرافيا، وفهرس. ISBN 9789462985803" (PDF) . مراجعة ح-فرنسا . 19 (274) . تم الاسترجاع في 31 يوليو 2025 .
  39. ↑ "مهرجان برلين السينمائي الدولي: الفائزون بجوائز عام 1983" . مهرجان برلين السينمائي الدولي . مؤرشف من الأصل في 8 أبريل 2011. تم الاطلاع عليه في 20 نوفمبر 2010 .
  40. ↑ "برنامج مهرجان برلين السينمائي الدولي لعام 1992" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 مايو 2011 .

فهرس

  • دي بيك، أنطوان وهيرب، نويل. إريك رومر . مخزون. 2014. ردمك 978-2234075610.
  • مونتيرو، خوسيه فرانسيسكو وباريديس، إسرائيل. صور الثورة. La inglesa y el duque/La commune (باريس، 1871). 2011. شانغريلا إديسيونيس. https://web.archive.org/web/20140421082451/http://shangrilaedicionesblog.blogspot.com/2011/10/imagenes-de-la-revolucion-intertextos.html
  • إريك رومر: واقعي وأخلاقي (ميدلاند: 22 يونيو 1988) ISBN 978-0253204738[ 1 ]
  1. ↑ إريك رومر: واقعي وأخلاقي - تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 يوليو 2017