غوردون ويليس

وُلد ويليس في أستوريا، كوينز ، نيويورك. ^{[ 1 ] [ 2 ]} كان والداه راقصين في مسرح برودواي قبل أن يصبح والده خبير تجميل في استوديوهات وارنر براذرز في بروكلين . منذ صغره، عشق ويليس الأفلام. أراد أن يصبح ممثلاً، ثم اهتم بالإضاءة وتصميم المسرح، واتجه لاحقًا إلى التصوير. لفترة من الزمن، كان ينوي أن يصبح مصور أزياء، يصور عارضات أزياء يعرفهن من خلال إقامته في قرية غرينتش . قال ويليس: "لم أكن أعرف شيئًا، كنت غبيًا جدًا، كما يقولون. لا مال، لا وظائف، إلخ." من خلال معارف والده، عمل كمساعد في العديد من الأفلام في نيويورك. ^{[ 3 ]}

خلال الحرب الكورية ، خدم ويليس في سلاح الجو، وانضم إلى قسم التصوير والخرائط في وحدة الأفلام. يقول ويليس: "قضيت أربع سنوات أتعلم كل ما يمكنني تعلمه عن صناعة الأفلام". ^{[ 4 ]} بعد تركه سلاح الجو، ساعده صديق على الانضمام إلى نقابة الساحل الشرقي في نيويورك، وبدأ العمل كمساعد مصور، وتدرج في المناصب حتى أصبح مصورًا رئيسيًا بعد حوالي ثلاثة عشر عامًا. ^{[ 3 ]} عمل في مجال الإعلانات، حيث صوّر العديد من الإعلانات التجارية، وأنتج عددًا من الأفلام الوثائقية، وهو تخصص أثر بشكل كبير على أسلوبه لاحقًا. يقول ويليس عن تجربته في صناعة الأفلام الوثائقية: "تتعلم كيف تحذف، بدلًا من أن تضيف. لا يدرك الكثيرون ذلك". ^{[ 4 ]}

كان مصورًا في الفيلم الوثائقي الطويل "ويندجامر " (1958) الذي تم تصويره بتنسيق الشاشة العريضة "سينيميراكل" . ^{[ 5 ]}

صرح ويليس ذات مرة: "أنا من أنصار البساطة. أرى الأشياء ببساطة... من طبيعة الإنسان أن يعتبر التعقيد أفضل. حسنًا، ليس كذلك." ^{[ 6 ]} في عام 1969، استعان المخرج آرام أفاكيان بويليس للعمل في فيلمه " نهاية الطريق" . ^{[ 3 ]} كان هذا أول فيلم لويليس.

واصل ويليس مسيرته المهنية بالعمل مع بعضٍ من أبرز مخرجي ما يُعتبر اليوم العصر الذهبي للسينما الأمريكية. وقد جسّد حالة الهلع الحضري الأمريكي في ثلاثة أفلام صوّرها مع آلان ج. باكولا : كلوت (1971)، وذا بارالاكس فيو (1974)، وكل رجال الرئيس (1976). ^{[ 7 ]} كما تعاون مع هال آشبي في فيلم ذا لاندلورد (1970)، وجيمس بريدجز في فيلم ذا بيبر تشيس (1973)، وهيربرت روس في فيلم بينيز فروم هيفن (1981)؛ بالإضافة إلى تصويره جميع أفلام كوبولا الثلاثة من سلسلة العراب ، وعمله مع وودي آلن في سلسلة من الأفلام شملت آني هول (1977) ومانهاتن (1979). ^{[ 7 ]}

في ندوةٍ حول صناعة الأفلام قدّمها عام ٢٠٠٣، قال ويليس: "من الصعب تصديق ذلك، لكن الكثير من المخرجين يفتقرون إلى الحسّ البصري. لديهم فقط حسّ سردي. إذا كان المخرج ذكيًا، فسيمنحني مساحةً كافيةً للإبداع". وأضاف: "إنهم يدفعون مقابل هذا التقدير". ^{[ ٦ ]} في مقابلةٍ لاحقة، أوضح أنه عندما بدأ مسيرته في الأفلام، "ابتكر أساليبَ في البنية البصرية لم يكن أحدٌ في هذا المجال يفعلها، وخاصةً في هوليوود"، موضحًا: "لم أكن أسعى للاختلاف؛ كنتُ أفعل ما أحبّه فحسب". عندما سأله المحاور عن كيفية تطبيق أسلوبه على مختلف الأنواع السينمائية والعمل مع مختلف المخرجين، أجاب ويليس: "أنت تبحث عن وصفةٍ جاهزة؛ لا توجد وصفة. الوصفة هي أنا". ^{[ ٣ ]}

حتى إنتاج فيلم "العراب" (1972)، استخدم ويليس في الغالب كاميرات ميتشل العاكسة مع عدسات بالتر أو كوك . بعد ذلك، استخدم معدات بانافيجين ، التي كان قد استخدمها لأول مرة في فيلم "كلوت ". عاد ويليس إلى استخدام كاميرات ميتشل في فيلم "العراب الجزء الثاني " (1974)، للحفاظ على التناسق البصري بين الفيلمين. وعندما سُئل عام 2004 عن تصوير الأفلام رقميًا، أبدى تشككًا قائلًا: "العناصر الطبيعية ليست هي نفسها"، وأضاف: "مستويات التفسير تتأثر سلبًا"، وتابع: "الرقمية شكل آخر لتسجيل الصورة، لكنها لن تحل محل التفكير". ^{[ 8 ]}

في البداية، رفض ويليس المشاركة في أول فيلمين من سلسلة "العراب" ، إلى أن أخبره كوبولا أنهما لن يكونا بنفس الروعة بدونه. ^{[ 9 ]} أثبت عمله ريادته في استخدام التصوير في الإضاءة المنخفضة والفيلم ذي التعريض المنخفض، بالإضافة إلى تحكمه في الإضاءة والتعريض لخلق درجات اللون البني الداكن التي ميزت مشاهد الحقبة الزمنية في الجزء الثاني من "العراب" . ^{[ 10 ] [ 4 ]} عززت إسهاماته بعناية موضوعات القصة، كما في تصوير مارلون براندو وعيناه مغطاة بالظل، وهو تصميم إضاءة نابع من حقيقة أن مكياج براندو كان يجب أن يُضاء من الأعلى. ^{[ 10 ] [ 4 ]}

قال ويليس إن اللون هو ما ربط أفلام العراب ببعضها. ^{[ 4 ]} وأضاف أن البنية البصرية للأفلام كانت من ابتكاره، لكنه أشاد بكوبولا لتوظيفه، قائلاً: "لستُ سهل التعامل معي". وأثنى على المخرج لما عاناه من "معاناة إدارية" مع باراماونت ، ^{[ 4 ]} مضيفًا أنه "ممتن لأنه استطاع فصل البنية البصرية لهذه الأفلام عن الفوضى التي أدت إلى إنتاجها". ^{[ 8 ]}

بدأ تعاون ويليس مع وودي آلن بفيلم "آني هول " (1977). وصف ويليس العمل مع آلن بأنه مريح للغاية، لدرجة أنه كان أشبه بـ"العمل ويداك في جيبيك". ^{[ 11 ]} في فيلم "آني هول" ، قارن ويليس بين دفء قصة حب آني وألفي سينغر في نيويورك وبين الإضاءة الزائدة في مشاهد كاليفورنيا، بينما في مانهاتن التي صورها آلن ، كان مسؤولاً عما وُصف بأنه "قصيدة بالأبيض والأسود غنية بالتفاصيل تُشيد بجمال المدينة وتنوعها". ^{[ 12 ]} قال ويليس، صاحب فكرة استخدام الشاشة العريضة الأنامورفية في التصوير، ^{[ 13 ]} : "شعرنا كلانا أن نيويورك مدينة بالأبيض والأسود". ^{[ 14 ]}

عمل ويليس أيضًا في أفلام آلن: Interiors (1978)، و Stardust Memories (1980)، و A Midsummer Night's Sex Comedy (1982)، و Zelig (1983)، و Broadway Danny Rose (1984)، و The Purple Rose of Cairo (1985). وقال آلن إن العمل مع ويليس ساهم في تحسين مهاراته التقنية، ^{[ 15 ]} قائلاً عنه: "إنه فنان. يتمتع بروح دعابة رائعة، وقد علمني الكثير." ^{[ 16 ]}

خلال السنوات السبع التي سبقت عام 1977، عمل ويليس مديرًا للتصوير في ستة أفلام رُشِّحت لـ39 جائزة أوسكار ، وفاز منها بـ19 جائزة، بما في ذلك ثلاث جوائز لأفضل فيلم . وقد أثار عدم ترشيح ويليس لأي جائزة جدلًا واسعًا. ويُعزى غيابه المتكرر عن الترشيحات في تلك الفترة إلى "نفوره المعلن من هوليوود" وإلى كون أعماله سابقة لعصرها. ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 16 ]} وقد نُقل عنه قوله عن هوليوود: "لا أعتقد أنها تعاني من وفرة في الذوق الرفيع". ^{[ 16 ]} رُشِّح ويليس لاحقًا مرتين، الأولى عن إعادة تصويره لأسلوب التصوير في عشرينيات القرن الماضي في فيلم وودي آلن " زيليج" (1983)، ^{[ 17 ]} والثانية عن فيلم "العراب الجزء الثالث" (1990). ^{[ 18 ]} في عام 2009، وفي حفل توزيع جوائز الحكام الافتتاحي ، اختارت الأكاديمية ويليس ليكون الفائز بجائزة الأكاديمية الفخرية عن مجمل أعماله. ^{[ 11 ]}

أخرج ويليس فيلمًا واحدًا من إخراجه، وهو فيلم "ويندوز" ، عام 1980. ^{[ 16 ] [ 19 ]} اعترف بأن الفيلم كان خطأً، ^{[ 9 ]} وصرح لاحقًا بأنه لم يكن يحب الإخراج حقًا. قال: "لطالما كانت علاقتي جيدة بالممثلين، لكن يمكنني القيام بعملي والانسحاب. لا أريد كل هذا التملق. لا أريدهم أن يتصلوا بي في الثانية صباحًا قائلين: "لا أعرف من أنا". ^{[ 6 ]} رُشِّح لجائزة التوتة الذهبية لأسوأ مخرج بعد عام من عرض الفيلم. ^{[ 20 ]}

كان آخر أفلامه فيلم "ملك الشيطان " (1997)، من إخراج باكولا. وعن قراره بالتقاعد، قال ويليس: "لقد سئمت من محاولة إخراج الممثلين من غرفهم المتنقلة، والوقوف تحت المطر". ^{[ 3 ]}