جوني "غيتار" واتسون

جون واتسون الابن (3 فبراير 1935 - 17 مايو 1996)، ^{[ 3 ]} المعروف مهنياً باسم جوني "غيتار" واتسون ، كان موسيقيًا أمريكيًا. فنان استعراضي مبهر وعازف غيتار كهربائي على غرار تي-بون ووكر ، امتدت مسيرته التسجيلية 40 عامًا، وشملت موسيقى الريذم أند بلوز والفانك والسول .

سجّل واتسون أعمالاً موسيقية خلال الخمسينيات والستينيات وحقق بعض النجاح. وكانت أغنيته المنفردة " Space Guitar " عام 1954 أولى تسجيلاته التي أبرزت مهاراته في العزف على الغيتار الكهربائي. وفي السبعينيات، أعاد واتسون ابتكار نفسه بأسلوب إبداعي، مع لمسة من موسيقى الفانك، ليحقق نجاحات بأغنيتي "Ain't That a Bitch" و"Superman Lover". أما أغنيته "A Real Mother for Ya" التي صدرت عام 1977، فكانت الأغنية التي وصلت إلى أعلى قوائم الأغاني.

وُلد واتسون في هيوستن ، تكساس . كان والده جون الأب عازف بيانو، وقد علّم ابنه العزف على هذه الآلة. ^{[ 3 ]} لكن واتسون الصغير انجذب فورًا إلى صوت الغيتار، وخاصةً الغيتار الكهربائي كما عزفه تي-بون ووكر وكلارنس "غيتماوث" براون . ^{[ 3 ]}

كان جده، وهو واعظ، موسيقيًا أيضًا. يتذكر واتسون بعد سنوات عديدة: "كان جدي يغني ويعزف على الغيتار في الكنيسة". عندما كان جوني في الحادية عشرة من عمره، عرض عليه جده أن يعطيه غيتارًا بشرط ألا يعزف الصبي أيًا من "موسيقى الشيطان". ^{[ 3 ]} انفصل والداه عام 1950، عندما كان في الخامسة عشرة من عمره. انتقلت والدته إلى لوس أنجلوس ، وأخذت واتسون معها. ^{[ 4 ]}

في مدينته الجديدة، فاز واتسون بالعديد من مسابقات المواهب المحلية. أدى ذلك إلى توظيفه، وهو لا يزال مراهقًا، مع فرق موسيقية على نمط موسيقى الجاز السريع مثل فرقة تشاك هيغينز ميلوتونز وفرقة آموس ميلبورن . ^{[ 3 ]} عمل كمغنٍ وعازف بيانو وغيتار. ^{[ 3 ]} سرعان ما ذاع صيته في حانات الجوكس الأمريكية الأفريقية على الساحل الغربي ، حيث سجل لأول مرة مع شركة فيدرال ريكوردز عام 1952. ^{[ 5 ]} عُرف باسم يونغ جون واتسون حتى عام 1954. ^{[ 3 ]} في ذلك العام، شاهد فيلم جوان كروفورد "جوني غيتار" ، ومن هنا وُلد اسم فني جديد.

في السابع من يونيو عام ١٩٥٣، ضمّ شورتي روجرز واتسون إلى فرقته الموسيقية للعزف في الحفل التاسع من سلسلة حفلات "كافالكيد أوف جاز "، الذي أقيم في ملعب ريجلي فيلد في لوس أنجلوس، كاليفورنيا، والذي أنتجه ليون هيفلين الأب . وشارك في ذلك اليوم أيضاً روي براون وفرقته الموسيقية، ودون توستي وفرقته المكسيكية لموسيقى الجاز، وإيرل بوستيك ، ونات كينغ كول ، ولويس أرمسترونغ وفرقته "أول ستارز" مع فيلما ميدلتون . ^{[ ٦ ] [ ٧ ]}

أظهر واتسون شخصيةً متغطرسةً وروح دعابة، مُستمتعًا بالملابس البراقة والعروض الاستعراضية الجامحة على المسرح. ^{[ 3 ]} أسلوبه الهجومي في العزف، دون استخدام ريشة ، جعله يضطر غالبًا إلى تغيير أوتار غيتاره مرة أو مرتين في كل عرض، لأنه كان "يضغط عليها بشدة"، كما قال. ^{[ 2 ]} كانت أغنية واتسون المنفردة " Space Guitar " عام 1954 أول تسجيل له يُظهر "جنونه الجامح" على الغيتار الكهربائي، على الرغم من أنها لم تحقق نجاحًا في قوائم الأغاني. ^{[ 8 ]} ووفقًا لمؤرخ الموسيقى لاري بيرنباوم، فقد "أظهر واتسون براعته كعازف غيتار" من خلال أغنية "Space Guitar". ^{[ 9 ]} وقد أثر واتسون لاحقًا على جيلٍ لاحق من عازفي الغيتار. صدرت أغنيته " Gangster of Love " لأول مرة على شركة Keen Records عام 1957. لم تظهر في قوائم الأغاني الأكثر استماعاً في ذلك الوقت، ولكن أعيد تسجيلها لاحقاً وحققت نجاحاً كبيراً عام 1978، لتصبح "أشهر أغنية" لواتسون. ^{[ 10 ]}

قام بجولات وتسجيلات مع صديقه لاري ويليامز ، بالإضافة إلى ليتل ريتشارد ، ودون وديوي ، وفرقة أولمبيكس ، وجوني أوتيس ، وفي منتصف السبعينيات مع ديفيد أكسلرود . ^{[ 3 ]} في عام 1975، شارك كضيف شرف في أغنيتين (غناء فلامبيه في الكورس الختامي لأغنيتي "سان بيردينو" و"آندي") من ألبوم فرانك زابا " ون سايز فيتس أول " . كما عزف مع هيرب ألبرت وجورج ديوك . ولكن مع تراجع شعبية موسيقى البلوز وبزوغ عصر موسيقى السول في الستينيات، حوّل واتسون نفسه من مغني بلوز جنوبي بتسريحة شعر بومبادور إلى مغني سول حضري بقبعة أنيقة . كان أسلوبه الجديد لافتًا للنظر - أسنان ذهبية، وقبعات عريضة الحواف، وبدلات براقة، ونظارات شمسية كبيرة الحجم، ومجوهرات فاخرة.

قام بتعديل موسيقاه وفقًا لذلك. ألبوماته Ain't That a Bitch ^{[ 3 ]} (تضمنت أغاني الفانك والبلوز المنفردة "Superman Lover" و "I Need It") و A Real Mother For Ya (1977) مزجت بين الفانك والبلوز. في مراجعته لألبوم "A Real Mother for Ya" ، كتب روبرت كريستغاو في دليل كريستغاو لتسجيلات الروك في السبعينيات (1981): "يُتقن واتسون أسلوبه الخاص في موسيقى الفانك الهادئة منذ سنوات، وهذه المرة دخل الاستوديو أخيرًا مع عازف غيتاره فريدي وعازف الطبول إمري ومجموعة من آلات المفاتيح الإلكترونية، ليُقدم ألبومًا كاملًا مليئًا بالألحان الرائعة. قد تبدو بعض المقطوعات الموسيقية، التي تعتمد على الريفات، طويلة بعض الشيء، لكنها سهلة الاستماع، وكلماتها تحمل لمسة مميزة. صحيح أن واتسون لا يُضاهي مهارة جورج بنسون ، لكن هذه موسيقى رقص، والمهارة ستكون عائقًا. وأنا شخصيًا أُفضل أسلوبه الذي يُشبه أسلوب لو راولز - بدون غناء - على أسلوب بنسون الذي يُشبه أسلوب ستيفي وندر - بنفس القدر". ^{[ 11 ]} أما الأغنية الرئيسية "A Real Mother for Ya"، التي صدرت عام 1977، فقد كانت الأغنية المنفردة الأكثر نجاحًا لواتسون. ^{[ 12 ]}

صدر ألبوم واتسون "لاف جونز" عام ١٩٨٠. ^{[ ١٣ ]} أدى مقتل صديقه لاري ويليامز برصاصة في عام ١٩٨٠، بالإضافة إلى انتكاسات شخصية أخرى، إلى ابتعاد واتسون لفترة وجيزة عن الأضواء في ثمانينيات القرن الماضي. ونقلت عنه صحيفة نيويورك تايمز قوله: "لقد تورطت مع أشخاص سيئين يفعلون أشياء سيئة" . ^{[ ٢ ]}

أدى إصدار ألبومه " باو واو" عام ١٩٩٤ ^{[ ١٤ ]} إلى شهرة واتسون ونجاحه في قوائم الأغاني أكثر مما كان عليه من قبل. ورُشِّح الألبوم لجائزة غرامي . ^{[ ١٥ ]} في مقابلة أجراها ديفيد ريتز عام ١٩٩٤ ضمن ملاحظات ألبوم "ذا فانك أنثولوجي "، سُئل واتسون عما إذا كانت أغنيته "تليفون بيل" التي صدرت عام ١٩٨٠ قد استبقت موسيقى الراب . فأجاب واتسون: "استبقتها؟ أنا من ابتكرتها!  ... ولم أكن الوحيد. إن إلقاء كلمات مُقفاة على أنغام الموسيقى هو أمرٌ تسمعه في النوادي في كل مكان من ماكون إلى ممفيس . يا رجل، الكلام هو أساس اللعبة. عندما أغني، أتحدث باللحن. عندما أعزف، أتحدث مع غيتاري. قد أقول كلامًا بذيئًا، يا عزيزي، لكنني أتحدث". ^{[ ١٦ ]}

في عام ١٩٩٥، مُنح جائزة الريادة من مؤسسة الريذم أند بلوز في حفل تكريمي أقيم في هوليوود بالاديوم . وفي فبراير من العام نفسه، أجرى تومكات ماهوني مقابلة مع واتسون لبرنامجه الإذاعي "النصف الآخر" (The Other Half) الذي يُبث من بروكلين، نيويورك . وتحدث واتسون مطولاً عن مصادر إلهامه ومن تأثروا به، مشيرًا إلى غيتار سليم ، وجيمي هندريكس ، وفرانك زابا ، وستيفي راي فوغان . كما شارك كضيف شرف في ألبوم بو ديدلي الأخير " رجل بين الرجال" (A Man Amongst Men) الصادر عام ١٩٩٦ ، حيث عزف على جهاز الفوكودر في أغنية "لا أطيق ذلك" (I Can't Stand It) وغنى في أغنية "بو ديدلي مجنون " (Bo Diddley Is Crazy). ^{[ ١٧ ]}

"كان جوني دائمًا على دراية بما يدور حوله"، هذا ما ذكرته سوزان ماير واتسون (التي أصبحت زوجته لاحقًا) في مقابلة نُشرت ضمن الملاحظات المصاحبة لألبوم " أفضل ما قدمه جوني 'غيتار' واتسون " (1999). "كان فخورًا بقدرته على التكيف مع العصر وعدم التشبث بالماضي". ^{[ 10 ]}

توفي واتسون بنوبة قلبية أثناء جولته الفنية في 17 مايو 1996، عندما سقط على خشبة المسرح في مقهى أوشن بوليفارد بلوز في يوكوهاما ، اليابان. ^{[ 18 ]} حوالي الساعة 7:40، أثناء أدائه المقطع الأول من أغنية "سوبرمان لافر"، أولى أغانيه في تلك الليلة، أشار بيده على صدره وكأنه يدفع حامل الميكروفون نحو الجمهور، ثم سقط على ظهره. أُعلن عن وفاته في مستشفى قريب بعد أقل من ساعتين. بعد يومين، قال أحد أعضاء فرقته للجمهور: "قال جوني ذات مرة إنه إذا مات، فإنه يريد أن يموت على خشبة المسرح". كان عمره 61 عامًا. ^{[ 19 ]} ترك واتسون وراءه طفلين. ^{[ 20 ]} نُقل جثمانه إلى مسقط رأسه ليدفن في مقبرة فورست لون التذكارية في غلينديل، كاليفورنيا، ^{[ 21 ]} ودُفن في الضريح الكبير، ملاذ الشرف الدائم، مدخل هولي تيراس. ^{[ 22 ]} منذ عام 2022، يعمل ابنه دي جون مع فريق البيسبول الأمريكي المحترف واشنطن ناشونالز . ^{[ 23 ]}

صرح واتسون قائلاً: "كنت أعزف على الجيتار واقفاً على يديّ، وكان لديّ سلك طوله 150 قدماً، وكان بإمكاني الصعود إلى سطح القاعة - تلك الأشياء التي كان يفعلها جيمي هندريكس، لقد بدأت هذا الهراء!" ^{[ 3 ]}

صرح فرانك زابا قائلاً: "أغنية واتسون "ثلاث ساعات بعد منتصف الليل" الصادرة عام 1956 ألهمتني لأصبح عازف غيتار". ^{[ 24 ]} ساهم واتسون في ألبومات زابا: One Size Fits All (1975)، ^{[ 25 ]} وThem or Us (1984)، ^{[ 26 ]} و Thing-Fish (1984)، ^{[ 27 ]} و Frank Zappa Meets the Mothers of Prevention (1985). ^{[ 28 ]} وفي عدد أغسطس 1979 من مجلة Musician ، قال زابا: "يبدو لي من غير المعقول أن يستمع شخص ما إلى أغنية "ثلاث ساعات بعد منتصف الليل" لجوني غيتار واتسون ولا يشعر برغبة في العنف... أعني، هذا أمرٌ بالغ الأهمية. الأمر نفسه ينطبق على عزف غيتار سليم المنفرد في أغنية "قصة حياتي" . أعني، كانت هذه الأشياء تُثير غضبي. كنت أرغب فقط في الحصول على فأس ثلج والخروج لتدمير الحي!" ^{[ 29 ]}

سجّل ستيف ميلر أغنية واتسون "Gangster of Love" في ألبومه " Sailor" عام 1968. ^{[ 30 ] [ 31 ]} ثم أشار ميلر إلى عنوان أغنيته في أغنيته "Space Cowboy" عام 1969 ("ألا تعلم أنني رجل عصابات الحب؟") من ألبومه " Brave New World " عام 1969. ^{[ 32 ]} تضمنت أغنية ميلر الناجحة " The Joker " عام 1973 عبارة "يُطلق عليّ البعض لقب رجل عصابات الحب". ^{[ 33 ]} كما استعار ميلر هذا اللقب لأغنيته "The Gangster Is Back" في ألبومه "Rock Love " عام 1971. ^{[ 34 ]}

نُقل عن جيمي فوغان ، شقيق ستيفي راي فوغان ، قوله: "عندما كنا أنا وشقيقي ستيفي نكبر في دالاس ، لم نكن نُعجب إلا بعدد قليل جدًا من عازفي الغيتار. كنا انتقائيين للغاية وننتقد بشدة. وكان جوني "غيتار" واتسون على رأس القائمة، إلى جانب فريدي ، وألبرت ، وبي بي كينغ ". وقد أثر واتسون في جيمي هندريكس، وسلاي ستون ، وإيتا جيمس ، وستيفي راي فوغان. ^{[ 24 ]}

قال بوبي ووماك : "من الناحية الموسيقية، كان (واتسون) أخطر عازف غيتار على الإطلاق، حتى عندما أحدث آخرون ضجة كبيرة في قوائم الأغاني - أفكر في سلاي ستون أو جورج كلينتون ". ^{[ 24 ]} 

صرحت إيتا جيمس، في مقابلة أجريت معها في مهرجان روتشستر الدولي للجاز عام 2006 : "جوني 'غيتار' واتسون  ... هو أحد مغنيّ المفضلين على الإطلاق. التقيت به لأول مرة عندما كنا نسافر مع جوني أوتيس في الخمسينيات، حين كنت مراهقة. سافرنا في أنحاء البلاد بسيارة واحدة، لذا كنت أستمع إليه يغني كل ليلة. كان أسلوبه في الغناء هو الأسلوب الذي اتبعته عندما كنت في السابعة عشرة من عمري - كان الناس يطلقون عليّ لقب جوني 'غيتار' واتسون الأنثى، وهو لقب إيتا جيمس الذكر  ... لقد كان يفهم جوهر موسيقى البلوز". ^{[ 24 ]} ونُقل عن جيمس قوله أيضًا: "لقد استلهمتُ كل شيء من جوني  ... لقد كان مثلي الأعلى  ... أسلوبي في عزف الأغاني الرومانسية مستوحى بالكامل من تقليد أسلوب جوني... لقد كان الأفضل والأكثر جرأة  ... لم يكن جوني غيتار واتسون مجرد عازف غيتار، بل كان موسيقيًا بارعًا. كان بإمكانه قراءة النوتات الموسيقية؛ وكان بإمكانه تأليف لحن جميل أو إيقاع قوي في لمح البصر؛ وكان بإمكانه إضافة التناغمات الصوتية وابتكار صوت متكامل". ^{[ 35 ]}

في مقابلة أجريت معه بعد وفاته، قال منتج موسيقى البلوز مايك فيرنون عن واتسون، صديقه وزميله: "في عالم موسيقى البلوز، هناك عدد قليل جدًا من المواهب المبتكرة بحجم جوني "غيتار" واتسون... لقد كان جون دائمًا يجرب، ويحاول مواكبة العصر، وأبدع الكثير من الموسيقى الرائعة التي يميل المتشددون في عالم البلوز إلى الاستهزاء بها . من الصعب جدًا كبح جماح موهبة مثل موهبة جون". ^{[ 4 ]}

• ريتز، ديفيد (1999). أفضل ما قدمه جوني "غيتار" واتسون (كتيب تجميعي). جوني "غيتار" واتسون. لوس أنجلوس: راينو إنترتينمنت . R2 75702.

• قائمة أعمالي الموسيقية على موقع Soulful Kinda Music.
• جوني " غيتار " واتسون على موقع Find a Grave
• مقابلة صوتية مع جوني غيتار واتسون في أرشيف الإنترنت.
• جوني "غيتار" واتسون على موقع 45cat.com
• قائمة أعمال جوني " غيتار " واتسون على موقع ديسكوجز