ماكس راينهاردت

ماكس راينهاردت
راينهاردت في عام 1911، تصوير نيكولا بيرشيد
وُلِدّ	ماكسيميليان جولدمان ( 1873-09-09 )9 سبتمبر 1873 بادن ، النمسا والمجر (بادن الحالية، النمسا )
مات	30 أكتوبر 1943 (1943-10-30)(70 عامًا) مدينة نيويورك، الولايات المتحدة
مكان الراحة	مقبرة ويستشستر هيلز
المهنة(المهن)	مخرج مسرحي ، منتج مسرحي ، ممثل
الزوج(ين)	إلسي هايمز (1910-1935؛ مطلقة؛ لديها طفلان) هيلين ثيميج (1935-1943؛ وفاته)
أطفال	فولفغانغ راينهارت جوتفريد راينهارت

ماكس راينهاردت ( بالألمانية: [maks ˈʁaɪnhaʁt]) ^ⓘ ؛ولد باسمماكسيميليان جولدمان؛ 9 سبتمبر 1873 - 30 أكتوبر 1943) كانمخرجًامسرحيًاوسينمائيًاومديرًاومنتجًامسرحيًا. يُعد راينهاردت، بفضل إنتاجاته المسرحية المبتكرة والطليعية،أحد أبرز مخرجي المسرح في أوائل القرن العشرين.

على سبيل المثال، كان العرض الأول لمسرحية "الرجل" التي حازت على جائزة كلايست لراينهارد سورج في عام 1917 هو الذي أدى بمفرده تقريبًا إلى ولادة التعبيرية في المسرح وفي نهاية المطاف في الأفلام السينمائية أيضًا. في عام 1920، أسس راينهارد مهرجان سالزبورغ من خلال إخراج عرض في الهواء الطلق لمسرحية هوجو فون هوفمانستال المقتبسة من مسرحية الغموض التي تدور أحداثها في العصور الوسطى في الساحة أمام الكاتدرائية مع جبال الألب كخلفية. ولا تزال هذه عادة سنوية في مهرجان سالزبورغ حتى يومنا هذا.

أطلق توبي كول وهيلين كريتش تشينوي على راينهاردت لقب " أحد أكثر الممثلين والمخرجين روعة في العصر الحديث"، وكتبا أن وصوله في النهاية إلى الولايات المتحدة كلاجئ من الاستيلاء النازي الوشيك على النمسا جاء بعد مسيرة طويلة ومتميزة، "مستوحاة من مثال المشاركة الاجتماعية في المسارح اليونانية القديمة والعصور الوسطى "، والسعي إلى "جسر الفجوة بين الممثلين والجمهور". ^[1]

في عام 1935، أخرج راينهاردت أول فيلم سينمائي له وأوحده في الولايات المتحدة من خلال شركة وارنر براذرز ، وهو فيلم تعبيري مقتبس من مسرحية حلم ليلة منتصف الصيف لويليام شكسبير ، بطولة ميكي روني وأوليفيا دي هافيلاند وجيمس كاجني . وقد حظرت وزارة الدعاية الفيلم في مثال سيئ السمعة للرقابة في ألمانيا النازية . ولم يكن هذا بسبب اعتقاد جوزيف جوبلز بأن التعبيرية فن منحط فحسب ، بل كان السبب أيضًا هو الأصول اليهودية للمخرج ماكس راينهاردت، ومؤلف الموسيقى الكلاسيكية فيليكس مندلسون ، ومُرتب الموسيقى التصويرية إريك فولفجانج كورنجولد ؛ وقد حظر جوبلز أعمالهم بالفعل باعتبارها موسيقى منحطّة . ^[2]

أسس راينهاردت أيضًا مدارس الدراما ذات النفوذ الكبير Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch" في برلين، وندوة ماكس راينهاردت ، وورشة عمل ماكس راينهاردت ( Sunset Boulevard )، ^[3] وورشة عمل ماكس راينهاردت جونيور. على الرغم من أن راينهاردت لم يعش طويلًا بما يكفي ليشهد نهاية النازية في عام 1945، فقد أعيدت ممتلكاته المصادرة سابقًا في Schloss Leopoldskron بالقرب من سالزبورغ إلى أرملته ولا يزال إرثه يُحتفى به ويُكرم في المجال الألماني الحديث لمساهماته العديدة المبتكرة الجذرية في الفنون المسرحية .

وُلِد راينهاردت باسم ماكسيميليان جولدمان في مدينة المنتجعات الصحية بادن باي فيينا ، وهو ابن راشيل ليا روسي "روزا" جولدمان وزوجها فيلهلم جولدمان، وهو تاجر من ستوبافا، سلوفاكيا . وبعد أن أنهى دراسته، بدأ التدريب في أحد البنوك، لكنه تلقى بالفعل دروسًا في التمثيل.

في عام 1890، قدم أول ظهور له على مسرح خاص في فيينا تحت اسم المسرح ماكس راينهارد (ربما على اسم بطل الرواية راينهارد فيرنر في رواية ثيودور ستورم القصيرة Immensee ). في عام 1893، قدم عرضًا في مسرح مدينة سالزبورغ الذي أعيد افتتاحه . ^[4] بعد عام واحد، انتقل راينهارد إلى ألمانيا ، وانضم إلى فرقة المسرح الألماني تحت إشراف المخرج أوتو براهم في برلين. ^[5]

كان راينهاردت أحد المساهمين في مجلة ثاليا المسرحية السويدية الطليعية بين عامي 1910 و1913. ^[6] في عام 1918، اشترى راينهاردت قلعة شلوس ليوبولدسكرون في سالزبورغ. ^[7]

في أكتوبر 1922، كان راينهارت من بين الجمهور عندما تم عرض The Dybbuk بواسطة فرقة فيلنا في مسرح رولاند في فيينا . اندفع راينهارت خلف الكواليس وهنأ الممثلين. في ذلك الوقت، كان قد تم الاعتراف به بالفعل في النمسا كمخرج مسرحي متميز. ^[8] قبل شهرين من تأييده لـ The Dybbuk ، كان راينهارت قد قدم بنجاح مرة أخرى Jedermann (Everyman) لمهرجان سالزبورغ . ^[9]

فر راينهارت بسبب الاعتداءات النازية المتزايدة المعادية للسامية. وتم الاستيلاء على القلعة بعد ضم ألمانيا للنمسا في عام 1938. وبعد الحرب، تم ترميم القلعة لورثة راينهارت، وبعد ذلك أصبح المنزل والأراضي مشهورة كموقع تصوير للمشاهد الأولى من حدائق عائلة فون تراب في فيلم صوت الموسيقى .

في عام 1901، أسس راينهارت مع فريدريش كايسلر والعديد من زملائه المسرحيين الآخرين مسرح كباريت Schall und Rauch (الصوت والدخان) في برلين. أعيد افتتاحه باسم مسرح كلاينز (المسرح الصغير) ^[10] وكان أول مسارح عديدة عمل فيها راينهارت كمخرج حتى بداية الحكم النازي في عام 1933. من عام 1903 إلى عام 1905، أدار مسرح Neues ( مسرح Schiffbauerdamm الحالي ) وفي عام 1906 استحوذ على المسرح الألماني [ ^11] في برلين. في عام 1911، عرض لأول مرة مع كارل فولمولر معجزة أوليمبيا ، لندن، واكتسب شهرة دولية. ^[12]

في عام 1910، كتب سيجفريد جاكوبسون كتابه بعنوان ماكس راينهاردت . وفي عام 1914، أقنع بالتوقيع على بيان الثلاثة والتسعين ، للدفاع عن الغزو الألماني لبلجيكا . وكان من الموقعين على البيان رقم 66؛ ثم أعرب لاحقًا عن ندمه على التوقيع. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

ومن عام 1915 إلى عام 1918، عمل راينهارد أيضًا مديرًا لمسرح فولكسبونه .

في 23 ديسمبر 1917، ترأس راينهارد العرض الأول العالمي لمسرحية راينهارد سورج الفائزة بجائزة كلايست بعنوان " الرجل الأفضل "، والتي كانت منذ فترة طويلة "نجاحًا فاضحًا ، وابتكارًا غير مسار التاريخ المسرحي بتقنيات الإخراج الثورية". ^[13]

وفقًا لمايكل باترسون، "لقد أظهرت عبقرية سورج البالغ من العمر 20 عامًا بالفعل إمكانيات الإخراج المسرحي المجرد، وفي عام 1917، وببساطة باتباع توجيهات سورج المسرحية، أصبح راينهاردت أول مخرج يقدم مسرحية بأسلوب تعبيري بالكامل". ^[14]

وفقًا لمايكل باترسون، "تبدأ المسرحية بانعكاس مبتكر: الشاعر والصديق يتحدثان أمام ستارة مغلقة، يمكن سماع أصوات خلفها. يبدو الأمر وكأننا، الجمهور، خلف الكواليس وأن الأصوات هي أصوات الجمهور المتخيل في المقدمة. إنها خدعة بسيطة ولكنها مربكة من حيلة الحرفة المسرحية، حيث يكون الانعكاس المكاني الخيالي مسرحيًا بوعي ذاتي. لذا فإن الجمهور ينتبه إلى حقيقة أنهم على وشك رؤية مسرحية وليس "شريحة من الحياة". " ^[15]

وفقًا لوالتر إتش. سوكيل، "تتصرف أجهزة الإضاءة مثل العقل. فهي تغرق في الظلام ما ترغب في نسيانه وتغمر في الضوء ما ترغب في تذكره. وبالتالي يصبح المسرح بأكمله عالمًا للعقل، والمشاهد الفردية ليست نسخًا طبق الأصل من الواقع المادي ثلاثي الأبعاد، بل إنها تصور مراحل الفكر". ^{[16] [17]}

أثبت إنتاج راينهارت للمسرحية، والذي خطط له بدقة منذ أن اشترى الحقوق من سورج في عام 1913، شعبيته الهائلة وبدأت العروض على الفور في الظهور في مدن ألمانية أخرى، مثل كولونيا . بعد هدنة عام 1918، نشرت الصحف باللغة الألمانية في الولايات المتحدة أيضًا مقالات تشيد بإنتاج راينهارت للمسرحية، والتي أدت بمفردها إلى ولادة التعبيرية في المسرح. ^[18]

بعد ثورة نوفمبر عام 1918 ، أعاد راينهارد افتتاح مسرح جروسبيس شاوسبيلهاوس (الذي أعيدت تسميته بعد الحرب العالمية الثانية إلى قصر فريدريششتات ) في عام 1919، بعد تحويله إلى مسرح تعبيري على يد هانز بولزيج . ^{[19] [20]} وبحلول عام 1930، أدار أحد عشر مسرحًا في برلين، بالإضافة إلى إدارة مسرح جوزيفستادت في فيينا من عام 1924 إلى عام 1933.

في عام 1920، أسس راينهاردت مهرجان سالزبورغ مع ريتشارد شتراوس وهوجو فون هوفمانستال ، ^[10] وكان دائمًا يوجه الإنتاج السنوي لتكييف هوفمانستال المشهور لمسرحية الأخلاق الهولندية في العصور الوسطى Everyman ، حيث يرسل الإله المسيحي الموت لاستدعاء نموذج أصلي للجنس البشري إلى يوم القيامة. في الولايات المتحدة، أخرج بنجاح The Miracle في عام 1924، ونسخة مسرحية شهيرة من مسرحية شكسبير حلم ليلة منتصف الصيف في عام 1927. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

من عشرينيات القرن العشرين إلى أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، كان أحد أكثر المتعاونين مع راينهارت هو الملحن والقائد الأمريكي المولود في السويد إينار نيلسون  [sv] ، الذي وظفه كرئيس لقسم الموسيقى في مسارحه؛ وخلال الرحلات الدولية، كان نيلسون يعمل أيضًا كرجل متقدم لراينهارت، ويسافر إلى موقع الأداء التالي لاختبار المطربين والممثلين. علاوة على ذلك، غالبًا ما كان راينهارت يستخدم الموسيقى الموجودة لملحنين مشهورين (على سبيل المثال، موزارت ومندلسون ) لإنتاجاته، والتي كان نيلسون يرتبها لتلبية احتياجات راينهارت. كما ألف نيلسون موسيقى أصلية، مثل الموسيقى العرضية لفيلم Jedermann لهوفمانستال . ^[21 ]

تبع راينهاردت هذا النجاح بإخراج نسخة فيلمية من حلم ليلة منتصف الصيف في عام 1935 باستخدام طاقم عمل مختلف في الغالب، والذي شمل جيمس كاجني وميكي روني وجو إي براون وأوليفيا دي هافيلاند ، من بين آخرين. ظهر روني ودي هافيلاند أيضًا في إنتاج راينهاردت المسرحي عام 1934، والذي تم عرضه في هوليوود بول . ^[22] حظر النازيون ^[2] الفيلم بسبب الأصول اليهودية لكل من راينهاردت وفيليكس مندلسون، الذي تم استخدام موسيقاه (التي رتبها إريك فولفجانج كورنجولد ) طوال الفيلم.

بعد ضم النمسا إلى ألمانيا التي يحكمها النازيون في عام 1938، هاجر أولاً إلى بريطانيا، ثم إلى الولايات المتحدة. في عام 1940، أصبح مواطنًا متجنسًا للولايات المتحدة. ^[23] في ذلك الوقت، كان متزوجًا من زوجته الثانية، الممثلة هيلين ثيميج ، ابنة الممثل هوغو ثيميج . ^[24]

من خلال استخدام تقنيات الإخراج القوية ودمج تصميم المسرح واللغة والموسيقى والرقصات ، قدم راينهاردت أبعادًا جديدة للمسرح الألماني. تم إنشاء ندوة ماكس راينهاردت في فيينا، والتي يمكن القول إنها أهم مدرسة للتمثيل باللغة الألمانية، لتنفيذ أفكاره.

كان راينهارت مهتمًا بالسينما أكثر من معظم معاصريه في عالم المسرح. صنع أفلامًا كمخرج ومن وقت لآخر أيضًا كمنتج. كان أول عرض مسرحي له هو فيلم Sumurûn في عام 1910. بعد ذلك، أسس راينهارت شركته السينمائية الخاصة. باع حقوق الفيلم للتكيف السينمائي لمسرحية Das Mirakel ( المعجزة ) إلى جوزيف مينشين ، الذي حقق فيلمه الملون بالكامل عن المعجزة عام 1912 نجاحًا عالميًا. أدت الخلافات حول إخراج Das Mirakel ، الذي عُرض في فيينا روتوند عام 1912، إلى تراجع راينهارت عن المشروع. قام مؤلف المسرحية، صديق راينهارت ورفيقه المقرب كارل جوستاف فولمولر ، بتكليف المخرج الفرنسي ميشيل كاريه بإنهاء التصوير.

أنتج راينهاردت فيلمين، Die Insel der Seligen ( جزيرة المباركة ) و Eine venezianische Nacht ( ليالي البندقية )، بموجب عقد مكون من أربعة أفلام مع المنتج السينمائي الألماني بول ديفيدسون . تم إصدار الفيلمين في عامي 1913 و1914 على التوالي، وتلقى كلا الفيلمين مراجعات سلبية من الصحافة والجمهور. لم يتم إنتاج الفيلمين الآخرين المطلوبين في العقد. ^[25]

تطلب كلا الفيلمين الكثير من المصور كارل فرويند بسبب احتياجات التصوير الخاصة لراينهاردت، مثل تصوير بحيرة في ضوء القمر. جذبت جزيرة المباركة الانتباه بسبب طبيعتها المثيرة. تضمنت بيئتها الأسطورية القديمة آلهة البحر والحوريات والفون، وظهر الممثلون عراة. ومع ذلك، فإن الفيلم يناسب أيضًا العادات الصارمة للإمبراطوريتين الألمانية والنمساوية المتأخرة. كان على الممثلين أن يرقوا إلى مستوى متطلبات الأدوار المزدوجة. لعب فيلهلم ديجلمان وويلي براجر دور الآباء البرجوازيين بالإضافة إلى آلهة البحر، إرنست ماتراي  [دي] العازب والفون، ليوبولدين كونستانتين سيرس . تم تصوير فيلم Eine venezianische Nacht لكارل جوستاف فولمولر في البندقية. لعبت ماريا كارمي دور العروس، وألفريد آبل الغريب الشاب، وإرنست ماتراي أنسلموس وبيبيستريلو. وقد تسبب في إطلاق النار متعصب حرض العاملين في البندقية ضد الموظفين الناطقين بالألمانية.

في عام 1935، أخرج راينهارت أول فيلم له في الولايات المتحدة، حلم ليلة منتصف الصيف . أسس مدارس الدراما Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch" في برلين، وندوة ماكس راينهارت ، وورشة عمل ماكس راينهارت ( Sunset Boulevard )، ^[3] وورشة عمل ماكس راينهارت جونيور.

كورت كاسزنار، مدرب ندوة ماكس راينهاردت . ^[26]

تدربت آن سافاج في ورشة ماكس راينهاردت للمسرح والشاشة والراديو ^{[27] [28] [29] (} سان سيت بوليفارد ) ( مدرسة راينهاردت للمسرح ^{[ بحاجة لمصدر ]} ) . ^{[30] [31]} جوان باري ، ونانيت فابراي ( مدرسة راينهاردت للمسرح في هوليوود ). ^[32]

فاز راينهاردت بالمدرسة، مسرح بن بارد (مسرح على شارع ويلشاير)، من بن بارد في لعبة البوكر. ^[33] افتتح راينهاردت مدرسة راينهاردت للمسرح في هوليوود، على شارع صن ست . ^[12] تلقى العديد من النجوم البارزين في ذلك اليوم تدريبًا كلاسيكيًا في المسرح، ومن بينهم الممثلة نانيت فابراي . صنع العديد من خريجي هذه المدارس حياتهم المهنية في مجال السينما. كان إدوارد جي كوستر ، لمدة عامين، المساعد الشخصي لراينهاردت، وقام بتدريس الفصول وإخراج المسرحيات. في عام 1938، عمل والدن فيليب بويل، لاحقًا، أحد أعضاء هيئة التدريس المؤسسين لقسم الفنون المسرحية في جامعة كاليفورنيا، مع أكاديمية ماكس راينهاردت المسرحية في هوليوود . ^[34] من بين الطلاب آلان لاد وجاك كارسون وروبرت رايان وجاور شامبيون وشيرلي تيمبل وأنجي ديكنسون وفرانك بونر وأنتوني جيمس وجريج مولافي وتشارلين تيلتون وكليف روبرتسون . في عام 1943، غادر راينهاردت. ^[33] عُرفت فيما بعد باسم ورشة عمل مسرح جيلر ومدرسة هوليوود للتمثيل ومدرسة هوليوود للتمثيل في مسرح الفنون . ^[33]

في عام 2000، ارتبطت مدرسة مسرح الفنون بحرم هوليوود، ^[35] والذي شمل معهد الموسيقيين ، وكلية لوس أنجلوس للموسيقى . في عام 2009، تم تعيين جيمس وارويك رئيسًا.

مالا باورز المدربة في ورشة ماكس راينهاردت جونيور . ^{[36] [37] [38]}

توفي راينهاردت بسكتة دماغية ^{[39] [40]} في مدينة نيويورك عام 1943 ودُفن في مقبرة ويستشستر هيلز في هاستينجز أون هدسون ، مقاطعة ويستشستر ، نيويورك. كان يبلغ من العمر 70 عامًا. أوراقه وممتلكاته الأدبية محفوظة في جامعة بينجهامبتون (SUNY) ، في أرشيف ومكتبة ماكس راينهاردت. ^[41] كان أبناؤه من زوجته الأولى إلسي هايمز (تزوجا عام 1910-1935)، وولفجانج وجوتفريد راينهاردت ، منتجين سينمائيين محترمين. كان أحد أحفاده (بالتبني)، ستيفن راينهاردت ، محاميًا عماليًا خدم بشكل ملحوظ في محكمة الاستئناف الأمريكية للدائرة التاسعة منذ تعيينه من قبل جيمي كارتر عام 1980 حتى وفاته عام 2018. حفيد آخر، مايكل راينهاردت ، هو مصور أزياء ناجح. في عام 2015 تم تعيين حفيدته الكبرى جيلينا أولريك راينهاردت كباحثة في الأدب الألماني في جامعة بيروجيا .

في 18 نوفمبر 2015، افتتح قصر فريدريششتات في برلين نصبًا تذكاريًا في شارع فريدريششتراسه 107 مخصصًا لمؤسسي المسرح، ماكس راينهاردت، وهانز بولزيج ، وإريك شاريل . ^[42]

• سومورون ( بانتومايم ) (1912) – زعيم المسرح الألماني في برلين في جولة في نيويورك
• المعجزة (1924) – كاتب مشارك ومخرج
• حلم ليلة منتصف الصيف ( إعادة إنتاج ) (1927) – منتج
• جيدرمان (1927) – منتج مشارك
• المحيط (1928) — كاتب مسرحي
• الفداء ( إحياء ) (1928) – مخرج
• الطريق الأبدي (1937) – مخرج
• تاجر يونكرز (1938)، مسرحية ثورنتون وايلدر، أعيد كتابتها لاحقًا باسم صانع الثقاب
• أبناء وجنود (1943) – منتج ومخرج

• حلم ليلة منتصف الصيف (1935)

• إسلين، مارتن (يونيو 1977). "ماكس راينهاردت رئيس الكهنة المسرحيين". مراجعة الدراما . 21 (2): 3-24. doi :10.2307/1145120. JSTOR  1145120. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2023 .

• The Continental Players ، التي شارك في تأسيسها راينهاردت
• الحياة الآخرة (مسرحية) ، مسرحية مايكل فراين ، مستوحاة من حياة راينهاردت: المسرح الوطني ، لندن (2008)

• مجموعة ماكس راينهاردت
• أرشيفات ومكتبة ماكس راينهاردت، مكتبات جامعة بينجهامبتون
• مجموعة ماكس راينهاردت، كتيبات مكتبات جامعة بينجهامبتون
• مجموعة ماكس راينهاردت من تصميمات الأزياء والديكور