الفيولا

الكمان ( / viˈoʊlə / vee- OH -lə , [ 1 ] (الفيولا (بالإيطالية: [ ˈvjɔːla, viˈɔːla ] ) هيآلة وتريةمنعائلة الكمان، وعادةً ماتُعزفبالقوس. الفيولا أكبر قليلاً منالكمانولها صوت أعمق. منذ القرن الثامن عشر، أصبحت الفيولاالصوتالألتوعائلة الكمان، بين الكمان (الذي يُضبط على نغمةبخمسة نغمات كاملة) والتشيلو(الذي يُضبط على نغمةبأوكتاف). [ 2 ] تُضبط أوتار الفيولا، من الأدنى إلى الأعلى، عادةً علىدو 3 ، صول 3 ، ري 4 ، ولا 4 .

في الماضي، تنوعت آلة الفيولا في الحجم والشكل، وكذلك أسماؤها. كلمة "فيولا" أصلها إيطالي. كان الإيطاليون يستخدمون مصطلح "viola da braccio" ، والذي يعني حرفيًا "الذراع". "Brazzo" كلمة إيطالية أخرى للفيولا، تبناها الألمان باسم "Bratsche" . أما الفرنسيون فكان لديهم أسماء خاصة بهم: "cinquiesme" للفيولا الصغيرة، و "haute contre" للفيولا الكبيرة، و "taile" للتينور . واليوم، يستخدم الفرنسيون مصطلح "alto" ، في إشارة إلى مداها الصوتي.

كانت آلة الفيولا شائعة في ذروة عصر التناغم الخماسي ، حتى القرن الثامن عشر، حيث كانت تعزف ثلاثة خطوط من التناغم وأحيانًا خط اللحن . يختلف تدوين موسيقى الفيولا عن معظم الآلات الأخرى في أنها تستخدم في المقام الأول مفتاح الدو . وعندما تحتوي موسيقى الفيولا على مقاطع كبيرة في طبقة صوتية أعلى، يتم التحول إلى مفتاح الصول لتسهيل قراءتها.

غالبًا ما تؤدي آلة الفيولا دور "الأصوات الداخلية" في الرباعيات الوترية والتأليفات السيمفونية، وهي أكثر عرضة من الكمان الأول لأداء أدوار المصاحبة . وتلعب الفيولا أحيانًا دورًا رئيسيًا منفردًا في الموسيقى الأوركسترالية أو موسيقى الحجرة. ومن الأمثلة على ذلك القصيدة السيمفونية " دون كيشوت" لريتشارد شتراوس ، والرباعية الثالثة عشرة لديمتري شوستاكوفيتش ، وسيمفونية " هارولد في إيطاليا" لهيكتور بيرليوز التي تتضمن خطًا رئيسيًا للفيولا . في أوائل القرن العشرين، بدأ المزيد من المؤلفين الموسيقيين في الكتابة للفيولا، مدفوعين بظهور عازفين منفردين متخصصين مثل ليونيل تيرتيس وويليام بريمروز . وقد كتب الملحنون الإنجليز آرثر بليس ، وإدوين يورك بوين ، وبنجامين ديل ، وفرانك بريدج ، وبنجامين بريتن، وريبيكا كلارك ، ورالف فوغان ويليامز أعمالًا موسيقية هامة لموسيقى الحجرة والحفلات. وقد كُلِّف تيرتيس بتأليف العديد من هذه المقطوعات أو كُتبت خصيصًا له. كتب كلٌّ من ويليام والتون ، وبوهوسلاف مارتينو ، وتورو تاكيميتسو ، وتيبور سيرلي ، وألفريد شنيتك ، وبيلا بارتوك كونشرتاتٍ شهيرةً لآلة الفيولا. وتُعتبر كونشرتات بارتوك ، وبول هيندميث ، وكارل ستاميتز ، وجورج فيليب تيليمان ، ووالتون من أهمّ الأعمال في ريبرتوار الفيولا . وقد ألّف هيندميث ، وهو عازف فيولا، عددًا كبيرًا من المقطوعات الموسيقية لهذه الآلة، بما في ذلك كونشرتو " دير شفانيندرهير" .

استمارة

لقطة مقرّبة لجسر الفيولا

تُشبه آلة الفيولا الكمان في مادتها وبنيتها . يتراوح طول جسم الفيولا كاملة الحجم بين 25 و100 ملم (1 و4 بوصات) أطول من جسم الكمان كامل الحجم (أي بين 38 و46 سم [15-18 بوصة] )، بمتوسط ​​طول 41 سم (16 بوصة) . أما آلات الفيولا المخصصة للأطفال، فيبدأ طولها عادةً من 30 سم (12 بوصة) . [ 3 ] [ ملاحظة 1 ] على مرّ القرون، جرب صانعو الفيولا أحجامًا وأشكالًا مختلفة، غالبًا لصنع آلة أخف وزنًا بأوتار أقصر، ولكن بصندوق صوت كبير بما يكفي للحفاظ على الصوت المميز للآلة. قبل القرن الثامن عشر، صُممت آلة فيولا كبيرة (تُعرف باسم فيولا تينور ) لعزف النغمات المنخفضة، بينما استُخدمت آلة فيولا أصغر حجمًا ( فيولا ألتو ) لعزف النغمات العالية .         

آلة الفيولا من أوك ليف، إريك بينينغ، بينينغ للكمان

سعت العديد من التجارب إلى زيادة حجم آلة الفيولا لتحسين صوتها وتناغمها. صُممت فيولا ألتا لهيرمان ريتر ، التي بلغ طولها حوالي 48 سم (19 بوصة) ، للاستخدام في أوبرا فاغنر. [ 5 ] تُعد فيولا تيرتيس ، ذات الأجزاء العريضة والأضلاع العميقة لتحسين النغمة، شكلاً آخر "غير قياسي" يسمح للعازف باستخدام آلة أكبر. وقد أسفرت العديد من التجارب على صوتيات الفيولا، ولا سيما زيادة حجم جسمها، عن نغمة أعمق بكثير، مما جعلها تُشبه نغمة التشيلو. ولأن العديد من المؤلفين الموسيقيين كتبوا لفيولا ذات حجم تقليدي، وخاصة في الموسيقى الأوركسترالية، فإن التغييرات في نغمة الفيولا قد تُؤثر سلبًا على توازن الفرق الموسيقية.  

كان الإنجليزي إيه إي سميث أحد أبرز صانعي آلات الفيولا في القرن العشرين ، وتُعتبر آلاته مطلوبة وذات قيمة عالية. ولا يزال العديد من آلاته موجودًا في أستراليا، موطنه الأصلي، حيث كان عازفو الفيولا في أوركسترا سيدني السيمفونية يمتلكون اثنتي عشرة آلة منها في قسمهم لعدة عقود.

وقد عالجت ابتكارات أحدث (وأكثر جذرية في تصميمها) المشكلات المتعلقة براحة العزف على آلة الفيولا من خلال جعلها أقصر وأخف وزنًا، مع الحفاظ على صوتها التقليدي. وتشمل هذه الابتكارات فيولا "المقطوعة" لأوتو إرديس، والتي تتميز بفتحة في أحد الكتفين لتسهيل تغيير النغمات؛ [ 6 ] وفيولا "ورقة البلوط"، التي تحتوي على جزأين إضافيين؛ وفيولا على شكل آلة الفيولا مثل نموذج "إيفيا" لجوزيف كورتين ، والذي يستخدم أيضًا رقبة متحركة وظهرًا من ألياف الكربون مغطى بقشرة خشب القيقب ، لتقليل الوزن؛ [ 7 ] وفيولا تُعزف بنفس طريقة عزف التشيلو (انظر الفيولا العمودية )؛ والأشكال اللافتة للنظر التي تُشبه أعمال دالي، مثل فيولا برنارد ساباتير بأحجامها الجزئية - والتي تبدو وكأنها ذائبة - وفيولا نموذج بيليغرينا لديفيد ريفينوس . [ 8 ]

ظهرت تجارب أخرى تتناول مشكلة "التوازن بين التصميم المريح والصوت". قام الملحن الأمريكي هاري بارتش بتعديل آلة الفيولا لتشبه رقبة التشيلو، مما أتاح له استخدام سلمه الموسيقي المكون من 43 نغمة، وأطلق على هذه الآلة اسم "الفيولا المعدلة". كما ابتكر صانعو الآلات الوترية آلات فيولا بخمسة أوتار، [ 9 ] مما يسمح بنطاق عزف أوسع.

طريقة اللعب

العزف على آلة الفيولا التي يبلغ طولها 43 سم (17 بوصة) في الوضع الثالث.  

يُطلق على عازف الفيولا اسم عازف الفيولا . وتختلف تقنية العزف على الفيولا عن تقنية العزف على الكمان، ويعود ذلك جزئيًا إلى حجمها الأكبر: فالنغمات الموسيقية متباعدة أكثر على لوحة الأصابع، مع أنها لا تتطلب عادةً وضعيات أصابع مختلفة. كما أن استجابة أوتار الفيولا الأقل وقوسها الأثقل يستلزمان تقنية عزف مختلفة نوعًا ما، ويتعين على عازف الفيولا الضغط بقوة أكبر على الأوتار. [ 10 ]

تُمسك آلة الفيولا بنفس طريقة الكمان، ولكن نظرًا لحجمها الأكبر، يجب إجراء بعض التعديلات. توضع الفيولا، تمامًا مثل الكمان، على الكتف الأيسر بين الكتف والجانب الأيسر من الوجه (الذقن). وبسبب حجم الفيولا، يميل عازفوها ذوو الأذرع القصيرة إلى استخدام آلات أصغر حجمًا لتسهيل العزف. من أبرز التعديلات التي يُجريها عازف الكمان المعتاد هي استخدام تباعد أكبر بين الأصابع. من الشائع أن يستخدم بعض العازفين اهتزازًا أوسع وأكثر كثافة في اليد اليسرى، وذلك باستخدام الجزء السميك من الإصبع بدلًا من طرفه، وإبعاد القوس والذراع اليمنى عن جسم العازف. يجب على عازف الفيولا تحريك مرفقه الأيسر للأمام أو للخلف للوصول إلى الوتر السفلي، مما يسمح للأصابع بالضغط بقوة أكبر وإنتاج نغمة أوضح. تُستخدم أوضاع مختلفة، منها الوضع النصفي، والوضع الثالث الأكثر شيوعًا.

تُزود آلة الفيولا بأوتار أكثر سمكًا من أوتار الكمان. [ 11 ] وهذا، بالإضافة إلى حجمها الأكبر ونطاقها الصوتي الأوسع، ينتج عنه نغمة أعمق وأكثر رقة. مع ذلك، فإن الأوتار السميكة تعني أيضًا أن الفيولا تستجيب لتغيرات حركة القوس بشكل أبطأ. عمليًا، إذا كان عازف الفيولا وعازف الكمان يعزفان معًا، يجب على عازف الفيولا أن يبدأ بتحريك القوس قبل عازف الكمان بجزء من الثانية. كما أن الأوتار السميكة تعني أيضًا أنه يجب تطبيق ضغط أكبر على القوس لجعلها تهتز.

يتميز قوس الفيولا بشريط أعرض من شعر الخيل مقارنةً بقوس الكمان، وهو ما يظهر بوضوح قرب قاعدة القوس (أو الكعب في المملكة المتحدة). يبلغ وزن قوس الفيولا 70-74 غرامًا ، أي أثقل من قوس الكمان ( 58-61 غرامًا ) . ويكون شكل الزاوية الخارجية المستطيلة لقاعدة قوس الفيولا أكثر استدارةً من قوس الكمان.     

ضبط

طريقة تثبيت الأوتار "العادية" موضحة هنا؛ بعض العازفين يعكسون وترَي G و C.
وضعيات أصابع آلة الفيولا في الوضعية الأولى

تُضبط أوتار آلة الفيولا الأربعة عادةً على أساس الخماسيات: الوتر الأدنى هو دو ( أوكتاف أدنى من دو الوسطى )، وفوقه صول، ري، ولا. هذا الضبط أدنى بخمسة نغمات من الكمان، [ 12 ] بحيث تشترك الآلات في ثلاثة أوتار - صول، ري، ولا - وهو أعلى بأوكتاف واحد من التشيلو.

يُلف كل وتر من أوتار آلة الفيولا حول وتد بالقرب من رأس الآلة، ويتم ضبطه بتدوير هذا الوتد. يؤدي شد الوتر إلى رفع النغمة، بينما يؤدي إرخاؤه إلى خفضها. عادةً ما يُضبط وتر "لا" أولًا، على نغمة المجموعة الموسيقية: 440-442  هرتز عمومًا. ثم تُضبط الأوتار الأخرى عليه بفواصل خامسة ، عادةً عن طريق العزف على وترين في وقت واحد. تحتوي معظم آلات الفيولا أيضًا على أدوات ضبط دقيقة تُتيح ضبطًا أدق للنغمة. يختار بعض عازفي الفيولا وضع أداة ضبط دقيقة واحدة فقط على وتر "لا"، بينما يختار آخرون وضع أدوات ضبط دقيقة على جميع الأوتار. تُضبط هذه الأدوات شد الوتر عن طريق تدوير مقبض صغير أعلى قطعة الذيل . يُعد هذا النوع من الضبط أسهل في التعلم من استخدام الأوتاد، وعادةً ما يُنصح باستخدام أدوات الضبط الدقيقة للعازفين الصغار، كما تُركّب على آلات الفيولا الصغيرة، على الرغم من أن الأوتاد وأدوات الضبط الدقيقة تُستخدم عادةً معًا. يقوم بعض عازفي الكمان بعكس ضبط أوتار C و G، بحيث لا ينعطف وتر C الأكثر سمكًا بزاوية حادة فوق الجوزة ، على الرغم من أن هذا نادر الحدوث.

يمكن أيضًا إجراء تعديلات طفيفة ومؤقتة على ضبط الأوتار عن طريق شدّها باليد. يُمكن خفض نغمة الوتر بسحبه فوق لوحة الأصابع، أو رفعها بالضغط على جزء الوتر الموجود في صندوق الأوتاد. قد تكون هذه التقنيات مفيدة في العروض الحية، مثل الحفلات الموسيقية، لتقليل النشاز الناتج عن وتر أو آلة الفيولا غير المضبوطة حتى يحين الوقت المناسب لضبطها.

يُستخدم الضبط C3-G3-D4-A4 (من الأدنى إلى الأعلى) في الغالبية العظمى من موسيقى الفيولا. تُضبط الأوتار بفواصل خامسة مثالية. [ 13 ] مع ذلك، تُستخدم أحيانًا ضبطات أخرى، سواء في الموسيقى الكلاسيكية ، حيث تُعرف هذه التقنية باسم "سكورداتورا" ، أو في بعض الأنماط الموسيقية الشعبية . كتب موزارت ، في سيمفونيته الكونشرتانت للكمان والفيولا والأوركسترا في سلم مي بيمول ، جزء الفيولا في سلم ري الكبير، وحدد أن عازف الفيولا يرفع درجة صوت الأوتار بمقدار نصف نغمة . ربما كان يقصد إعطاء الفيولا نغمة أكثر إشراقًا حتى لا تطغى عليها بقية الأوركسترا. كتب تيرتيس، في نسخته من كونشرتو التشيلو لإلجار ، الحركة البطيئة مع ضبط وتر دو إلى سي بيمول ، مما مكّن الفيولا من عزف مقطع واحد أوكتافًا أقل.

المنظمات والبحوث

أدى تجدد الاهتمام بآلة الفيولا من قبل العازفين والملحنين في القرن العشرين إلى زيادة الأبحاث المخصصة لهذه الآلة. وقد قام بول هيندميث وفاديم بوريسوفسكي بمحاولة مبكرة لتأسيس منظمة، عام 1927، من خلال الاتحاد العالمي لعازفي الفيولا. ولكن لم تترسخ هذه المنظمة بشكل دائم إلا عام 1968، مع إنشاء جمعية أبحاث الفيولا، والتي تُعرف الآن باسم الجمعية الدولية للفيولا (IVS). تضم الجمعية الدولية للفيولا حاليًا اثني عشر فرعًا حول العالم، أكبرها الجمعية الأمريكية للفيولا (AVS)، التي تنشر مجلة الجمعية الأمريكية للفيولا . بالإضافة إلى المجلة، ترعى الجمعية الأمريكية للفيولا مسابقة ديفيد دالتون البحثية ومسابقة بريمروز الدولية للفيولا .

شهدت ستينيات القرن العشرين أيضًا بداية ظهور العديد من المنشورات البحثية المخصصة لآلة الفيولا، بدءًا من كتاب فرانز زيرينجر " أدبيات الفيولا" ، الذي صدر في عدة طبعات، كان آخرها عام 1985. وفي عام 1980، قدم موريس رايلي أول محاولة لكتابة تاريخ شامل لآلة الفيولا، في كتابه " تاريخ الفيولا" ، والذي تبعه مجلد ثانٍ عام 1991. ونشرت الجمعية الدولية للفيولا "الكتاب السنوي للفيولا" متعدد اللغات من عام 1979 إلى عام 1994، وخلال هذه الفترة، نشرت العديد من الفروع الوطنية الأخرى للجمعية نشراتها الإخبارية الخاصة. ويضم أرشيف بريمروز الدولي للفيولا في جامعة بريغام يونغ أكبر قدر من المواد المتعلقة بآلة الفيولا، بما في ذلك النوتات الموسيقية والتسجيلات والآلات والمواد الأرشيفية لبعض أعظم عازفي الفيولا في العالم. [ 14 ]

موسيقى

قراءة النوتات الموسيقية

تستخدم الموسيقى المكتوبة لآلة الفيولا بشكل أساسي مفتاح الدو ، وهو مفتاح نادر الاستخدام في غير ذلك. النوتة الموجودة على الخط السفلي في مفتاح الدو هي فا 3 ، بينما في مفتاح الصول هي مي 4. تستخدم موسيقى الفيولا مفتاح الصول عندما تكون هناك مقاطع موسيقية طويلة مكتوبة في طبقة صوتية أعلى. يشير مفتاح الدو إلى موضع دو 4 على الخط الأوسط من المدرج الموسيقي. [ 15 ]

بما أن آلة الفيولا تُضبط على أوكتاف أعلى من آلة التشيلو، فإنه يُمكن بسهولة نقل النوتات الموسيقية المكتوبة للتشيلو إلى مفتاح دو دون أي تغيير في المقام. على سبيل المثال، توجد العديد من طبعات متتاليات باخ للتشيلو مُنقولة للفيولا. [ 16 ] كما تتميز الفيولا بقصر طول وترها مقارنةً بالتشيلو، مما يُسهّل على عازفي التشيلو الوصول إلى الامتدادات اللازمة لعزف بعض النوتات. مع ذلك، قد يتطلب الأمر إجراء بعض التعديلات أحيانًا نظرًا لاختلاف طرق العزف على الآلتين، فضلًا عن اختلاف نطاقهما الصوتي.

دوره في أعمال ما قبل القرن العشرين

في الموسيقى الأوركسترالية المبكرة، كان دور آلة الفيولا يقتصر عادةً على ملء الفراغات في التناغمات ، مع تخصيص القليل جدًا من المادة اللحنية لها. وعندما تُمنح الفيولا دورًا لحنيًا، غالبًا ما كان يُكرر (أو يُعزف في انسجام تام مع) اللحن الذي تعزفه الآلات الوترية الأخرى. [ 17 ]

تُعدّ كونشرتات براندنبورغ ، وهي مجموعة من الكونشرتو غروسو من تأليف يوهان سيباستيان باخ ، غير مألوفة في عصرها لاستخدامها آلة الفيولا. يتطلب الكونشرتو غروسو الثالث، المكتوب لثلاثة كمانات وثلاثة فيولا وثلاثة تشيلو وباسو كونتينو، براعة فائقة من عازفي الفيولا. في الواقع، يؤدي عازف الفيولا الأول عزفًا منفردًا في الحركة الأخيرة، وهو ما يُطلب عادةً في اختبارات الأداء للأوركسترا. [ 18 ] أما في الكونشرتو غروسو السادس، كونشرتو براندنبورغ رقم ​​6 ، المكتوب لآلتي فيولا "كونشرتينو" وتشيلو وآلتي فيولا دا غامبا وكونتينو، فتؤدي آلتا الفيولا الدور اللحني الرئيسي. استخدم باخ أيضًا هذه المجموعة غير العادية في كانتاتاته Gleichwie der Regen und Schnee vom Himmel fällt، BWV 18 و Mein Herze schwimmt im Blut، BWV 199 ، حيث تكون الكورال مصحوبة بفيولا obbligato .

هناك عدد قليل من الكونشرتات الباروكية والكلاسيكية ، مثل تلك التي ألفها جورج فيليب تيليمان (واحدة للفيولا المنفردة ، وهي واحدة من أقدم كونشرتات الفيولا المعروفة، وواحدة لآلتي فيولاوأليساندرو رولا ، وفرانز أنطون هوفميستر، وكارل ستاميتز .

تلعب آلة الفيولا دورًا هامًا في موسيقى الحجرة . وقد وظّفها موزارت بأساليب إبداعية في تأليفه لخماسياته الست للوتريات . تستخدم هذه الخماسيات آلتين من الفيولا، مما يتيح لهما (وخاصة الأولى) حرية أكبر في العزف المنفرد، ويزيد من تنوع أساليب الكتابة المتاحة للمجموعة. كما ألّف موزارت للفيولا في سيمفونيته الكونشرتية ، ومجموعة من مقطوعتين ثنائيتين للكمان والفيولا، وثلاثية كيغلشتات للفيولا والكلارينيت والبيانو. أما فيليكس مندلسون الشاب ، فقد ألّف سوناتا للفيولا في سلم دو الصغير، وهي مقطوعة غير معروفة على نطاق واسع (بدون رقم مرجعي، ولكنها تعود إلى عام ١٨٢٤). وكتب روبرت شومان مقطوعاته الخيالية للفيولا والبيانو، بالإضافة إلى مجموعة من أربع مقطوعات للكلارينيت والفيولا والبيانو، بعنوان "حكايات خيالية" .

كتب ماكس بروخ مقطوعة رومانسية للفيولا والأوركسترا، وهي العمل  رقم 85، تستكشف فيها القدرات العاطفية لنبرة الفيولا. إضافةً إلى ذلك،  تبرز الفيولا بشكلٍ لافت في مقطوعاته الثماني للكلارينيت والفيولا والبيانو، العمل رقم 83، حيث تلعب دورًا منفردًا بارزًا. أما كونشرتو الكلارينيت والفيولا والأوركسترا ، العمل رقم 88، ​​فقد حظي بمكانة مرموقة في عالم الموسيقى، وسُجّل من قِبل عازفي فيولا بارزين طوال القرن العشرين.

منذ بداياته، كتب برامز موسيقى تبرز فيها آلة الفيولا بشكلٍ لافت. ومن بين أولى مقطوعاته المنشورة في موسيقى الحجرة، تحتوي السداسيات الوترية،  العمل رقم 18 والعمل  رقم 36، على ما يُعادل أجزاءً منفردة لكلتا آلتي الفيولا. وفي أواخر حياته، كتب سوناتتين رائعتين للكلارينيت والبيانو، وهما العمل  رقم 120 (1894): وقد قام لاحقًا بتوزيع هاتين العملين لآلة الفيولا (الجزء المنفرد في ثلاثيته للقرن متوفر أيضًا بتوزيع لآلة الفيولا). كما كتب برامز " أغنيتان للصوت والفيولا والبيانو "، العمل رقم 91، وهما "شوق مُرضٍ" و"تهويدة روحية"، كهدية لعازف الكمان الشهير جوزيف يواكيم وزوجته أمالي . كان دفوراك يعزف على آلة الفيولا، ويبدو أنه صرّح بأنها آلته المفضلة: فموسيقى الحجرة التي ألفها غنية بأجزاء مهمة لآلة الفيولا. أدرج اثنان من الملحنين التشيكيين ، بدريتش سميتانا وليوش ياناتشيك ، أجزاءً مهمة لآلة الفيولا، كُتبت في الأصل لآلة الفيولا دامور ، في رباعيتيهما " من حياتي " و" رسائل حميمة " على التوالي: تبدأ الرباعيتان بمقدمة عاطفية من الفيولا. وهذا مشابه لما فعله باخ وموزارت وبيتهوفن، حيث عزفوا جميعًا دور الفيولا في موسيقى الحجرة من حين لآخر.

تلعب آلة الفيولا أحيانًا دورًا رئيسيًا في الموسيقى الأوركسترالية، ومن الأمثلة البارزة على ذلك قصيدة ريتشارد شتراوس السمفونية "دون كيشوت " للتشيلو والفيولا المنفردة والأوركسترا. ومن الأمثلة الأخرى تنويعة "إيزوبيل" من تنويعات إنيغما لإدوارد إلجار ، والعزف المنفرد في عمله " في الجنوب (ألاسيو)" ، ومشهد رقصة الباس دي دو من الفصل الثاني من باليه " جيزيل " لأدولف آدم ، وحركة "السلام" من باليه " كوبيليا " لليو ديليب ، والتي تتضمن عزفًا منفردًا مطولًا لآلة الفيولا.

كانت موسيقى قداس الموتى لغابرييل فوريه في الأصل (عام 1888) مُقسّمة إلى أقسام منفصلة لآلة الفيولا، وتفتقر إلى أقسام الكمان المعتادة، حيث اقتصرت على عزف منفرد للكمان في مقطع " سانكتوس" . ثم أُعيد توزيعها لاحقًا للأوركسترا مع أقسام الكمان، ونُشرت عام 1901. وتتوفر تسجيلات للنسخة القديمة التي كانت تُعزف فيها آلات الفيولا. [ 20 ]

على الرغم من ضخامة ذخيرة آلة الفيولا، إلا أن ما كتبه مؤلفون مشهورون من قبل القرن العشرين قليل نسبيًا. توجد العديد من النسخ الموسيقية لأعمال آلات أخرى مُعدّة للفيولا، كما أن العدد الكبير من مؤلفات القرن العشرين متنوع للغاية. انظر "مشروع الفيولا" في معهد سان فرانسيسكو للموسيقى، حيث قامت أستاذة الفيولا جودي ليفيتز بربط كل طالب من طلابها بمؤلف موسيقي، مما أدى إلى حفل موسيقي لأعمال جديدة تُعزف لأول مرة. [ 21 ]

القرن العشرون وما بعده

في أوائل القرن العشرين، بدأ المزيد من الملحنين بالتأليف لآلة الفيولا، مدفوعين بظهور عازفين منفردين متخصصين مثل تيرتيس . [ 22 ] كتب كل من الإنجليز آرثر بليس ، وإدوين يورك بوين ، وبنجامين ديل ، ورالف فوغان ويليامز أعمالاً موسيقية من نوع الحجرة والحفلات الموسيقية لتيرتيس. كما كتب ويليام والتون ، وبوهوسلاف مارتينو ، وبيلا بارتوك كونشرتات شهيرة للفيولا. ألف هيندميث كمية كبيرة من الموسيقى للفيولا؛ وبصفته عازف فيولا، كان يؤدي أعماله بنفسه في كثير من الأحيان. ألهمت سوناتا كلود ديبوسي للفلوت والفيولا والقيثارة عددًا كبيرًا من الملحنين الآخرين للتأليف لهذه الآلة.

ألف تشارلز وورينين مقطوعته البارعة "متغيرات الفيولا" عام ٢٠٠٨ للويس مارتن. كما كتب إليوت كارتر العديد من الأعمال للفيولا، بما في ذلك مرثيته (١٩٤٣) للفيولا والبيانو، والتي نُقلت لاحقًا إلى الكلارينيت. أما إرنست بلوخ ، الملحن الأمريكي المولود في سويسرا والمعروف بتأليفاته المستوحاة من الموسيقى اليهودية، فقد كتب عملين شهيرين للفيولا، وهما " السويت ١٩١٩" و" السويت العبرية" للفيولا المنفردة والأوركسترا. وكانت ريبيكا كلارك ملحنة وعازفة فيولا من القرن العشرين، وقد ألفت أيضًا أعمالًا غزيرة للفيولا. [ ٢٣ ] يذكر ليونيل تيرتيس أن إلجار (الذي نقل تيرتيس كونشرتو التشيلو الخاص به إلى الفيولا، مع الحركة البطيئة في سكورداتورا)، وألكسندر جلازونوف (الذي ألف مرثية ، العمل  ٤٤، للفيولا والبيانو)، وموريس رافيل، جميعهم وعدوا بتأليف كونشرتات للفيولا، إلا أنهم توفوا جميعًا قبل إنجاز أي عمل جوهري عليها.

في النصف الثاني من القرن العشرين، أُنتج رصيدٌ كبيرٌ من الأعمال الموسيقية لآلة الفيولا؛ حيث ألّف العديد من الملحنين، بمن فيهم ميكلوس روزا ، وريفول بونين ، وألفريد شنيتك ، وصوفيا غوبايدولينا ، وجيا كانشيلي ، وكريستوف بنديريكي ، كونشرتو للفيولا . كما ألّف الملحن الأمريكي مورتون فيلدمان سلسلةً من الأعمال بعنوان "الفيولا في حياتي" ، والتي تتضمن أجزاء كونشرتو للفيولا. وفي موسيقى الطيف ، حظيت الفيولا بشعبيةٍ كبيرةٍ نظرًا لنغماتها التوافقية المنخفضة التي يسهل سماعها أكثر من الكمان. وقد ألّف ملحنون في موسيقى الطيف، مثل جيرار غريزي ، وتريستان موراي ، وهوراتيو رادوليسكو ، أعمالًا منفردةً للفيولا. كما ألّف ملحنو العصر الرومانسي الجديد وما بعد الحداثي أعمالًا مهمةً للفيولا، من بينها كونشرتو الفيولا لروبن هولواي ، العمل رقم 56، وسوناتا الفيولا، العمل رقم 6. 87، بيتر سيبورن عمل كبير من خمس حركات مع البيانو، بييتا ، أيرات إشموراتوف كونشيرتو الفيولا رقم 1 ، مصنف 7 [ 24 ] وثلاثة رومانسية للفيولا والوتريات والقيثارة ، مصنف 22. [ 25 ]

موسيقى البوب ​​المعاصرة

تُستخدم آلة الفيولا أحيانًا في الموسيقى الشعبية المعاصرة، وخاصةً في موسيقى الطليعة . استخدم جون كيل، عضو فرقة ذا فيلفيت أندرغراوند، آلة الفيولا، [ 26 ] كما تفعل بعض الفرق الحديثة مثل فرقة الروك البديل 10,000 مانياكس ، وإيماجن دراغونز ، [ 27 ] والثنائي الشعبي جون وماري ، [ 28 ] وبريتش سي باور ، [ 29 ] وذا إيربورن توكسيك إيفنت، وماريليون ، وغيرهم، غالبًا مع آلات موسيقية أخرى في إطار موسيقى الحجرة. وشهدت موسيقى الجاز أيضًا نصيبها من عازفي الفيولا، بدءًا من أولئك الذين استُخدموا في أقسام الآلات الوترية في أوائل القرن العشرين، وصولًا إلى عدد قليل من الرباعيات والعازفين المنفردين الذين ظهروا منذ ستينيات القرن العشرين فصاعدًا. ومع ذلك، من غير المألوف استخدام آلات وترية منفردة مقوسة في الموسيقى الشعبية المعاصرة.

عازفو الكمان البارزون

يوجد عدد قليل من عازفي الفيولا المنفردين المشهورين، ربما لأن موسيقى الفيولا المخصصة للعازفين الماهرين لم تُكتب إلا قليلاً قبل القرن العشرين. ومن بين عازفي الفيولا البارزين قبل القرن العشرين: ستاميتز، ورولا، وأنطونيو رولا ، وكريتيان أورهان ، وكازيمير ناي ، ولويس فان وايفلغيم ، وريتر. من أبرز رواد آلة الفيولا في القرن العشرين: تيرتيس، وويليام بريمروز ، وهيندميث، وثيوفيل لافورج ، وسيسيل أرونويتز ، وموريس فيو ، وبوريسوفسكي، وليليان فوكس ، ودينو أسكيولا ، وفريدريك ريدل ، ووالتر ترامبلر ، وإرنست والفيش ، وتشابا إرديلي، عازف الفيولا الوحيد الذي فاز بمسابقة كارل فليش الدولية للكمان ، [ 30 ] وإيمانويل فاردي ، أول عازف فيولا يسجل مقطوعات باغانيني الـ24 على آلة الفيولا. كما قدم العديد من عازفي الكمان البارزين عروضًا وتسجيلات على آلة الفيولا، من بينهم: يوجين إيزاي ، ويهودي مينوهين ، وديفيد أويستراخ ، وبينشاس زوكرمان ، وماكسيم فينجيروف ، وجوليان راشلين ، وجيمس إينز ، ونايجل كينيدي .

من بين كبار المؤلفين الموسيقيين، فضّل العديد منهم آلة الفيولا على الكمان عند العزف ضمن فرق موسيقية، وأبرزهم لودفيج فان بيتهوفن ، وباخ ، وموزارت . كما اختار مؤلفون آخرون العزف على الفيولا ضمن فرق موسيقية، من بينهم جوزيف هايدن ، وفرانز شوبرت ، ومندلسون، ودڤوراك، وبنجامين بريتن . ومن بين الملحنين والعازفين البارزين على حد سواء، ريبيكا كلارك وهيندميث. وقد ألّف الملحنون وعازفو الفيولا المعاصرون ، كينجي بانش ، وسكوت سلابين ، وليف زوربين، عدداً من الأعمال الموسيقية لآلة الفيولا.

آلات الفيولا الكهربائية

لزيادة قوة الصوت، تُزود آلات الفيولا الصوتية العادية بميكروفون كهرضغطية . أما آلات الفيولا الكهربائية المصممة خصيصًا، فهي ذات جسم صغير أو بدون جسم على الإطلاق؛ [ 32 ] وعلى عكس آلات الفيولا التقليدية، يمكن صنعها من مواد أخرى غير الخشب، وبأي لون.

تُصنع معظم آلات الفيولا الكهربائية بحجم الكمان، إذ تستخدم مكبر الصوت والسماعة لإنتاج صوت قوي، فلا تحتاج إلى صندوق صوت كبير. بل إن بعضها لا يحتوي على صندوق صوت أو يحتوي على صندوق صغير جدًا، وبالتالي يعتمد كليًا على التضخيم. يتوفر عدد أقل من آلات الفيولا الكهربائية مقارنةً بالكمان الكهربائي. وقد يجد عازفو الفيولا صعوبةً في استخدام آلة ذات حجم أصغر، كآلة الكمان، نظرًا لحجمها المادي أو ملمسها المألوف. يُعد جون كيل ، العضو السابق في فرقة "ذا فيلفيت أندرغراوند" ، من أبرز عازفي الفيولا الكهربائية، وقد استخدمها في عزف الألحان في أعماله الفردية، وفي عزف النغمات المستمرة في أعماله مع "ذا فيلفيت أندرغراوند" (مثل أغنية " فينوس إن فورز "). ومن عازفي الفيولا الكهربائية البارزين الآخرين جيفري ريتشاردسون من فرقة " كارافان " [ 33 ] ورامزي [ 34 ] .

قد تُصنع الآلات الموسيقية بمضخم صوت داخلي ، أو قد تُخرج إشارة محول طاقة غير مُخزنة . وبينما يمكن تغذية هذه الإشارات مباشرةً إلى مضخم صوت أو لوحة خلط ، فإنها غالبًا ما تستفيد من مضخم صوت/ معادل صوت خارجي موصول بكابل قصير، قبل تغذيتها إلى نظام الصوت . في موسيقى الروك وغيرها من الأنماط الصاخبة، قد يستخدم عازف الفيولا الكهربائية وحدات مؤثرات صوتية مثل الصدى أو التشويش .

ملحوظات

  1. يجب أن يبلغ طول جسم آلة الفيولا حوالي 51 سم (20 بوصة) ليتناسب مع صوتيات الكمان، ومع ذلك لا يمكن عزف آلة الفيولا بهذا الحجم إلا عموديًا مثل آلة التشيلو، ومن هنا جاء اسم الفيولا العمودية . [ 4 ]

مراجع

  1. "viola" . قاموس Merriam-Webster.com . Merriam-Webster. OCLC 1032680871 . 
  2. حتى نهاية القرن السابع عشر، كان هناك الكمان التينور ، الذي يتم ضبطه على مسافة رابعة مثالية أسفل الفيولا.
  3. "الكمان والفيولا" . جمعية أوكفيل سوزوكي. 2009. مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 13 يوليو 2013 .
  4. "ثمانية الكمان" . جمعية عائلة الكمان الجديدة. 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 مايو 2011 .
  5. موريس، جوزيف. "مايكل بالينغ: عازف الكمان الألماني المنفرد الرائد مع فاصل موسيقي من نيوزيلندا" . جمعية الكمان الأمريكية (صيف 2003). مؤرشف من الأصل بتاريخ 23 أغسطس 2006. تم الاطلاع عليه بتاريخ 31 يوليو 2006 .
  6. كورتين، جوزيف . "ذكرى أوتو إرديس" . مجلة ستراد (نوفمبر 2000). مؤرشف من الأصل بتاريخ 17 أكتوبر 2006. تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 يوليو 2006 .
  7. كورتين، جوزيف (شتاء 1999). "مشروع إيفيا" . مجلة صناعة الآلات الوترية الأمريكية (60). مؤرشف من الأصل بتاريخ 28 ديسمبر 2006. تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أكتوبر 2006 .
  8. "صانع الكمان بيليغرينا - ديفيد ل. ريفينوس" . Rivinus-instruments.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 15 مايو 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 أبريل 2013 .
  9. "آلات الفيولا ذات الخمسة أوتار: ما المميز في آلة الفيولا ذات الخمسة أوتار؟" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11-09-2023 .
  10. كونستانس ماير (12 ديسمبر 2004). "آلات الفيولا: إنها ليست من الدرجة الثانية" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2021 .
  11. جاكسون، رونالد جون (2005). ممارسة الأداء: دليل قاموسي للموسيقيين . دار النشر لعلم النفس. ISBN 9780415941396تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أبريل 2019 .
  12. "خمسة اختلافات بين الفيولا والكمان" . consordini.com . 13 مارس 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أبريل 2019 .
  13. "Viola Online – Tuning" . www.violaonline.com .
  14. "النمو في أرشيفات بريمروز". ستراد . المجلد 110، العدد 1306. 1999.  
  15. بيستون، والتر (1955). التوزيع الموسيقي . نيويورك: دبليو دبليو نورتون. رقم ISBN 0393097404.{{cite book}}عدم توافق رقم ISBN / التاريخ ( مساعدة )
  16. نوتات موسيقية مجانية لمؤلفين مختلفين مُرتبة لآلة الفيولا في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية (IMSLP)
  17. هوارد، جاسينتا ك. (أغسطس 1966). "آلة الفيولا - صعودًا من غياهب النسيان". مُعلِّم الآلات الوترية الأمريكي . 16 (3): 12-16 . doi : 10.1177/000313136601600308 . ISSN 0003-1313 . S2CID 186782038 .  
  18. أوركسترا نيوزيلندا السيمفونية (يوليو 2020). "NZSO-2020-July-Associate-Principal-Viola-Excerpts.pdf" (ملف PDF) . مؤرشف من النسخة الأصلية (PDF) بتاريخ 15 سبتمبر 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 سبتمبر 2022 .
  19. بيرليوز، هيكتور (1856). رسالة في التوزيع الموسيقي الحديث والآلات الموسيقية . باريس: ج. ألفريد نوفيلو.
  20. جيلمان، لورانس (1951). موسيقى الأوركسترا: دليل مبسط . مطبعة جامعة أكسفورد.
  21. "عازفو الكمان السيمفوني يُدرّسون في المعهد الموسيقي" . www.sfcv.org . تاريخ الاسترجاع: 12 أبريل 2025 .
  22. "ليونيل تيرتيس" . مجلة ستراد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15-05-2025 .
  23. "حياتها | جمعية ريبيكا كلارك" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15-05-2025 .
  24. "إشموراتوف: كونشيرتو الفيولا رقم 1/كونشيرتو البيانو" . www.chandos.net . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 سبتمبر 2023 .
  25. "إشموراتوف: أعمال أوركسترالية" . www.chandos.net . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 سبتمبر 2023 .
  26. غرو، كوري (10 مارس 2017). "جون كيل يتأمل في الذكرى الخمسين لألبوم 'Velvet Underground and Nico'"" . رولينج ستون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2021-08-06 .
  27. "فرقة إيماجن دراغونز دراسة في التناقضات" . صحيفة جورجيا ستريت . 3 أكتوبر 2012. تاريخ الاطلاع: 6 أغسطس 2021 .
  28. "تعرّف على ثنائي الأب وابنته في أوركسترا بوسطن السيمفونية" . www.wbur.org . 30 سبتمبر 2019. تاريخ الاطلاع: 6 أغسطس 2021 .
  29. روجرز، هولي (20 نوفمبر 2014). الموسيقى والصوت في الفيلم الوثائقي . روتليدج. ISBN 978-1-317-91604-8.
  30. ^ "كسابا إرديلي" . تم الاسترجاع 2025-09-28 .
  31. ^ فوركل ، يوهان نيكولاوس (1802). كلوديا ماريا كنيسبل (محرر). Über Johann Sebastian Bachs Leben, Kunst und Kunstwerke (في المانيا). برلين: دار هنشل.
  32. "الفيولا الكهربائية: تضخيم صوت الفيولا في الموسيقى الحديثة" . جونسون للآلات الوترية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 أغسطس 2021 .
  33. بارنز، مايك (2016-04-01). "جيفري ريتشاردسون من فرقة كارافان يتحدث عن التعافي من الإدمان والانطلاق منفردًا" . لاودر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2021-08-06 .
  34. إيواساكي، سكوت (8 يناير 2020). "ماري رامزي تحتفل بمرور 25 عامًا على مشاركتها في سباق 10000 متر" . ParkRecord.com . تاريخ الاسترجاع: 6 أغسطس 2021 .

للمزيد من القراءة