دانيال بورين

📅 آخر تحديث: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 7 صور
الموسوعة الحرة

مرصد الضوء، مؤسسة لويس فويتون، باريس.
محكمة الشرف في القصر الملكي، "Les Deux Plateaux"، دانييل بورين

دانيال بورين (مواليد 25 مارس 1938، في بولون-بيانكور) فنان مفاهيمي ورسام ونحات فرنسي. حاز على العديد من الجوائز، منها جائزة الأسد الذهبي لأفضل جناح في بينالي البندقية (1986)، والجائزة الدولية لأفضل فنان في شتوتغارت (1991)، وجائزة بريميوم إمبريال المرموقة للرسم في طوكيو عام 2007. ابتكر العديد من الأعمال التركيبية ذات الشهرة العالمية، منها "Les Deux Plateaux" (1985) في ساحة الشرف بقصر رويال، ومرصد الضوء في مؤسسة لويس فويتون. يُعد بورين من أكثر الفنانين نشاطًا وشهرةً على الساحة الدولية، وقد لاقت أعماله ترحيبًا من أهم المؤسسات والمواقع حول العالم.

عمل

يصنف بورين أحيانًا على أنه من المدرسة التبسيطية ، وهو معروف باستخدامه للخطوط الملونة المنتظمة والمتناقضة في محاولة لدمج السطح المرئي والفضاء المعماري، لا سيما في العمارة التاريخية والمعالم البارزة.

من بين اهتماماته الرئيسية "مشهد الإنتاج" كوسيلة لعرض الفن وإبراز عملية الصنع (أي عملية "الإنتاج" وليس، على سبيل المثال، المحاكاة أو تمثيل أي شيء آخر غير العمل نفسه). العمل عبارة عن تركيب فني خاص بالموقع ، يرتبط بمحيطه، على عكس الأفكار السائدة عن العمل الفني المستقل.

الأعمال المبكرة

تخرج من المدرسة الوطنية العليا للفنون في باريس عام ١٩٦٠. [ ١ ] بدأ الرسم في أوائل الستينيات. لكن بحلول عام ١٩٦٥ - وهو العام الذي قضاه في فندق غريبتري باي في جزيرة سانت كروا الكاريبية [ ٢ ] حيث تعاقد على رسم جداريات - تخلى عن الرسم التقليدي لصالح  الخطوط العمودية بعرض ٨٫٧ سم، والتي تتناوب بين الأبيض ولون واحد، والتي أصبحت بصمته المميزة. من خلال عمله في الموقع، يسعى إلى وضع ممارسته الفنية في سياقها باستخدام الخطوط - وهي نقشة قماش فرنسية شائعة - كوسيلة لربط الفن بصريًا بموقعه، كلغة في الفضاء لا كفضاء بحد ذاته. وبوصفه هذه الخطوط المميزة كأداة بصرية أو "أداة رؤية"، يدعو المشاهدين إلى تبني وجهة نظره النقدية التي تتحدى الأفكار التقليدية حول الفن.

بدأ بإنتاج أعمال فنية عامة غير مطلوبة باستخدام قماش المظلات المخطط الشائع في فرنسا: بدأ بتعليق مئات الملصقات المخططة ، ما يُعرف بـ" الملصقات البرية" ، في أنحاء باريس، ثم في أكثر من 100 محطة مترو، جاذبًا انتباه الجمهور من خلال هذه الأعمال غير المصرح بها التي تُشبه أعمال قطاع الطرق. في يونيو 1970، وضع خطوطًا على مقدمة ومؤخرة مقاعد حافلات لوس أنجلوس دون إذن. وفي لفتة أخرى مثيرة للجدل، سدّ مدخل المعرض بخطوط من معرضه الفردي الأول . وانطلاقًا من هذه الفكرة، أنشأ في عام 1971 لافتة بطول ستة أقدام، بعنوان "الرسم والنحت" ، لتقسيم قاعة متحف سولومون ر. غوغنهايم في نيويورك. وفي أول معرض فردي له في مدينة نيويورك عام 1973، علّق بورين مجموعة من تسعة عشر مربعًا من القماش المخطط بالأبيض والأسود على كابل يمتد من أحد طرفي معرض جون ويبر إلى الطرف الآخر، مرورًا بنافذة مبنى على الجانب الآخر من شارع ويست برودواي، ثم يعود. [ 3 ] وُضعت تسع قطع داخل المعرض وتسع قطع خارجه؛ أما القطعة الوسطى، التي ربطت بين جزئي العمل الفني الداخلي والخارجي، فوُضعت نصفها داخل الفتحة التي أُزيل منها إطار النافذة طوال فترة المعرض، بحيث يكون نصفها داخلها ونصفها خارجها. [ 4 ] في عام 1977، قام بورين بتقطيع أحد أعماله الفنية من عام 1969، وأنشأ عملاً جديداً، مُحدداً أن تُعلق أجزاؤه في زوايا أحد الجدران، سواء كان هذا الجدار فارغاً، أو به أبواب أو نوافذ، أو حتى مُعلقاً عليه أعمال فنية أخرى. [ 5 ]

ترام الجولات السياحية – الخطوط العمودية؛ تصميم بالتعاون مع شركة آر سي بي ديزاين جلوبال

بصفته فنانًا مفاهيميًا، اعتُبر بورين جريئًا بصريًا ومكانيًا، إذ اعترض على الطرق التقليدية لعرض الفن عبر نظام المتاحف والمعارض، بينما كان في الوقت نفسه مطلوبًا بشدة للعرض عبر النظام نفسه. في أواخر الستينيات، ارتبط بأفكار المكان والعرض الناشئة عن فلسفات التفكيكية التي كانت خلفيتها مظاهرات الطلاب في مايو 1968 في فرنسا . بين عامي 1966 و1967، تعاون مع زملائه الفنانين أوليفييه موسيه ، وميشيل بارمنتييه، ونييلي توروني لتشكيل حركة BMPT ، التي هدفت إلى اختزال اللوحات إلى أبسط عناصرها المادية والبصرية من خلال التكرار المنهجي للزخارف .

يُشار إلى بورين غالبًا باسم "رجل الخطوط"، وهو يُعبّر عن فكرته أيضًا من خلال الرسم، والأقمشة المقطوعة بالليزر ، والصناديق الضوئية ، والأقمشة الشفافة، وأطقم الأكواب الخزفية . تُعرض خطوطه في منازل خاصة، وأماكن عامة، ومتاحف حول العالم. منذ خمسينيات القرن الماضي، جمع ما يقارب 400 ألف صورة تذكارية ، يوثّق فيها أعماله ورحلاته حول العالم.

التركيبات

ابتداءً من عام 1960، صمّم بورين عددًا من المنشآت الفنية الدائمة المصممة خصيصًا لمواقع محددة في الولايات المتحدة وبلجيكا وفرنسا وألمانيا. وفي عام 1986، أنشأ منحوتة بمساحة 3000 متر مربع في الفناء الكبير لقصر رويال في باريس، عُرفت باسم " Les Deux Plateaux " أو "أعمدة بورين ". وقد أثار هذا العمل نقاشًا حادًا حول دمج الفن المعاصر مع المباني التاريخية. وفي عام 1993، كُلِّف بورين بتصميم عمل فني في الموقع نفسه، بعنوان "Poser/Déposer/Exposer"، لمقهى ريشيليو في متحف اللوفر، بالتعاون مع جان بيير رينو.

منذ تسعينيات القرن الماضي، اتخذ عمل بورين منحىً معمارياً أكثر. فهو يُنشئ مساحات جديدة ضمن بيئات قائمة، مثل مراكز المدن ( ساحة ملونة في السماء ، 2007)، والحدائق العامة ( الكوخ المتوهج ذو الأربع قاعات ، 2005)، والمتاحف بأكملها ( عين العاصفة ، 2005)، وحتى الشواطئ ( الريح الخافتة حيث تريد ، 2009). [ 6 ] في عمله "السياج الأخضر والأبيض" (1999/2001)، قام بورين بتركيب منحوتة سياج وظيفية، تتكون من أعمدة سياج على مسافات أربعة أمتار، مطلية بخطوط خضراء وبيضاء بعرض 87 مليمترًا على طول خط قمة واحد. ومنذ تركيب الجزء الأول، امتد موضوع الفنان حتى أصبح، بمرور الوقت، الشكل الوحيد للسياج في مزرعة جيبس ​​في نيوزيلندا. [ ٧ ] في عام ٢٠٠٤، بمناسبة افتتاح السنة الثقافية الفرنسية في الصين، عرض بورين عمله الفني التركيبي " من السماء إلى معبد السماء" في معبد السماء ببكين. [ ٨ ] أما عمله "قوس قزح في السماء " (٢٠٠٩) فكان عبارة عن آلاف الأعلام الملونة التي ترفرف فوق ساحة مزدحمة للمشاة في باسادينا، كاليفورنيا، لمدة شهرين. [ ٩ ]

تعاون بورين مع هيرميس في مناسبات عديدة. افتتح الفنان معرض هيرميس للفن المعاصر "لا فيرير" في بروكسل عام 2000، مُزيّنًا جدرانه برسومات جريئة وألوان زاهية وخطوطه المميزة، ثم افتتح لاحقًا "أتيليه هيرميس" في حديقة دوسان ، سيول، مستخدمًا لوحاته الملونة " فيلتر كولوريه" التي تُوزّع الضوء بتأثير درامي. [ 10 ] وفي عام 2010، ابتكر مجموعة "فوتو سيفنرز أو كاريه"، وهي عبارة عن 365 وشاحًا بإصدار محدود، مُزيّنة بصور مطبوعة على الحرير. [ 11 ]

في عام ٢٠٠٩، تعاون بورين مع المجموعة الفنية "لا لين" التابعة لوكالة "آر سي بي ديزاين غلوبال" ، والتي ضمت، من بين آخرين، لويس داندريل وروجر تالون، لإنشاء عمل "كورسير" (٢٠٠٩-٢٠١٣). وهو عمل فني مُصمم خصيصًا لقطار ترام تور ، ويتألف من ثلاثة خطوط سوداء وبيضاء عمودية، تتصل بعلامة أفقية مماثلة على الأرض، وكلاهما بزاوية قائمة على فتحة الأبواب. وقد صُممت هذه الخطوط على شكل مؤشر القطارات بتأثير " مرآة " مميز . [ ١٢ ] [ ١٣ ]

في عام 2014، استضاف سطح مبنى "سيتي راديوز" (Cité Radieuse) الذي صممه المعماري الحداثي لو كوربوزييه في مرسيليا، عملاً فنياً من المرايا والزجاج الملون للفنان بورين. وكان عمل "ديفيني، فيني، إنفيني " (Défini, Fini, Infini ) (2014) عملاً فنياً أُقيم في متحف مرسيليا مودولور (MaMo)، بقيادة المصمم الفرنسي أورا-إيتو، الذي حوّل في عام 2013 سطح المبنى الشهير إلى فضاء فني عالمي. [ 14 ]

في عام 2017، أكمل بورين أول عمل فني دائم له في المملكة المتحدة، وهو عمل "الماس والدوائر" الدائم "في الموقع"، وهو عمل فني لـ Art on the Underground على جدران قاعة التذاكر الموسعة في توتنهام كورت رود . [ 15 ]

أداء

في الفترة من عام 1966 إلى عام 1967، قدم بورين وفنانو BMPT الآخرون سلسلة من العروض التي أطلقوا عليها اسم "العروض" ، حيث قامت المجموعة بصنع أو عرض أعمالها للجمهور كنوع من التفاعل النقدي مع الجماهير. [ 16 ]

عمل "Voile/Toile" الفني ، الذي يتألف من سباقات قوارب تليها عروض متحفية لأشرعة قماشية، صُمم في الأصل لسباق قوارب في بحيرة وانسي ببرلين عام 1975، ثم عُرض لاحقًا في جنيف (1979)، ولوسيرن (1980)، وفيلنوف داسك (1983)، وليون-فيلوربان (1998)، وتل أبيب (1999)، وإشبيلية (2004)، وغراسمير (2005). يتألف هذا العمل دائمًا من جزأين منفصلين. في الجزء الأول، تُجهز تسعة قوارب من طراز "أوبتيميست" بأشرعة قماشية مخططة (بيضاء بخطوط حمراء أو زرقاء أو صفراء أو خضراء أو بنية). يُغطى الخطان الأبيضان على الحواف بطلاء أبيض. ثم تتسابق القوارب في سباق. في الجزء الثاني، بعد السباق، تُعرض الأشرعة في متحف بالمدينة التي أُقيم فيها السباق. تُعرض الأعمال بالترتيب الذي عبرت به خط النهاية، من واحد إلى تسعة ومن اليسار إلى اليمين، بما يتناسب مع مساحة المعرض. [ 17 ] في عامي 1973 و1974، قدم دانيال بورين عروضًا مع يانيس كونليس وولف فوستيل وفنانين آخرين في برلين في ADA – Aktionen der Avantgarde . [ 18 ]

باريس، مونومنتا 2012، دانيال بورين

عُرضت "ألوان متراكبة" لأول مرة في جينازانو عام ١٩٨٢، ضمن مشروع جماعي بعنوان "طوف بابل " . وهي عبارة عن عرض أدائي عام مدته ساعة ، يتم خلاله لصق الورق ثم تمزيقه. على مدار أربعين دقيقة، يقوم خمسة ممثلين بلصق ورق ملون مخطط على الحائط، وفقًا لتعليمات الفنان. يجب أن تكون الخطوط البيضاء متطابقة تمامًا. يرى المشاهدون الألوان والأشكال تظهر وتختفي مع إضافة طبقات متتالية. ثم، على مدار العشرين دقيقة المتبقية، يقوم الممثلون، بتوجيه من الفنان، بتمزيق الأوراق الملصقة حديثًا للكشف عن أجزاء من الطبقات السابقة. يشاهد المشاهدون تطور العمل على لوحة لا تكتمل أبدًا، وتُسجل مراحلها المتتالية في ذاكرتهم فقط. بعد انتهاء العرض، يتم تدمير العمل. تم عرض القطعة لاحقًا في طوكيو وبرن وأيندهوفن والبندقية وفيلنوف داسك ونيويورك (2005) وباريس (2005 ) . [ 20 ] في عام 2009، قام بورين بإخراج Couleurs superposées في Opéra-Théâtre de Metz Métropole بمناسبة افتتاح مركز بومبيدو-ميتز . [ 21 ]

كتابة

إن كون الكتابة نشاطًا مهمًا بالنسبة لبورين يتضح بشكل خاص في نصوصه المجمعة Les Écrits ، التي نُشرت في عام 1991 ثم في عام 2012.

  • Buren, Daniel; Sanchez, Marc (2012). Les écrits 1965-2012. Volume I, Volume I. Paris: Flammarion : Centre national des arts plastiques. ISBN 978-2-08-128288-9.{{cite book}}: CS1 maint: publisher location (link)
  • Buren, Daniel; Sanchez, Marc (2013). Les écrits, 1965-2012. Volume II, Volume II. Paris: Flammarion : Centre national des arts plastiques. ISBN 978-2-08-128798-3.{{cite book}}: CS1 maint: publisher location (link)

Exhibitions

Buren had his first important solo exhibition at the Galleria Apollinaire in Milan in 1968, where he blocked the only entrance to the gallery, a glass door, with a striped support. He has since presented his environmental installations worldwide. By the 1970s and 1980s he was exhibiting in Europe, America and Japan. Buren wished to take part in Harald Szeemann's exhibition "When Attitudes Become Form", in Bern in 1969, without being invited. Two of the contributing artists offered him space, but he instead set about covering billboards in the city with his stripes. He was arrested and had to leave Switzerland.[22] In 1971, Buren devised a banner, 20 by 10 metres, with white and blue stripes on both sides to be hung at the Guggenheim Museum in New York in a big international group show, conceived to encourage artists to exploit the building's space. Other artists, including Dan Flavin and Donald Judd, protested that the banner blocked views across the rotunda, compromising their works. Buren, in turn, said Flavin's fluorescent lights colored his banner. The night before the opening, the banner was removed.[23] Buren was later invited to participate in the Documentas 5 through 7 (1972–1982).

Daniel Buren Neues Museum Nürnberg

في عام 1986، عندما كان فرانسوا ميتران رئيسًا لفرنسا، بلغ بورين مكانة الفنان الرائد بعد أن أنجز عمله الفني " Les Deux Plateaux " (1985-1986)، وهو عمل فني معروض في ساحة الشرف بقصر رويال في باريس. وفي العام نفسه، مثّل فرنسا في بينالي البندقية وفاز بجائزة الأسد الذهبي لأفضل جناح. أقام بورين معارض فردية رئيسية في متحف توكو للفن المعاصر في طوكيو عام 1989، وفي مركز جورج بومبيدو في باريس عام 2002، [ 24 ] وفي متحف غوغنهايم في نيويورك عام 2005، وفي متحف الفن الحديث في أكسفورد عام 2006، وفي قاعة بادن بادن للفنون عام 2011. وفي ديسمبر 2006، فاز بورين بمسابقة تصميم عمله الفني الجديد "أركوس روخوس/أركو غورياكا" ، وهو مشروع رئيسي جديد لجسر بوينتي دي لا سالفي الشهير المجاور لمتحف غوغنهايم في بلباو. وفي فبراير 2007، أعاد متحف فابر في مونبلييه افتتاح أبوابه بعمل فني دائم جديد. وللمشاركة في بينالي البندقية الثاني والخمسين، ابتكر بورين عملاً فنياً جديداً مصمماً خصيصاً لموقع حدائق الجناح الإيطالي، وكان قيّماً على مشاركة صوفي كال في الجناح الفرنسي. [ 25 ] في عام 2011، قرر إلغاء معرض في مركز أولينز للفن المعاصر في بكين تضامنًا مع الفنان المحتجز آي ويوي . [ 26 ] كان بورين خامس فنان يملأ مساحة القصر الكبير بمناسبة معرض مونومينتا، وقد ابتكر عمله الفني "إكسنتريك" في عام 2012، وهو عبارة عن مجموعة ضخمة من الأقراص البلاستيكية الملونة والشفافة، تتداخل لتشكل مظلة ملونة . [ 27 ]

قائمة المعارض المختارة

1960–61

  • أول تكليف عام برسم جداريات لفندق في سانت كروا (جزر العذراء الأمريكية). وحتى الآن، أقيم أكثر من 180 معرضًا في الولايات المتحدة.

1965

  • الجائزة الكبرى في بينالي باريس.
  • Prix ​​Lefranc de la Jeune Peinture (جائزة للرسامين الشباب)

1966–67

  • فعاليات من تنظيم الرباعي بورين، موسيت، بارمنتييه وتوروني

1967

  • أولى الإعلانات العشوائية في شوارع باريس

1968

  • المعرض الفردي الأول في غاليري أبولينير، ميلانو

1968 / 1969 / 1971 / 1976

  • شاركت في معرض "بروسبكت" في دوسلدورف، ألمانيا

1969

  • معرض "انقطاع"، وهو عرض لثمانية أفلام على جهاز سكوبيتون في غاليري إيفون لامبرت، باريس.

1970

1971

  • ""تجلي العين"، أول معرض فردي في متحف، متحف ستادتيشس، مونشنغلادباخ (ألمانيا)"
  • "الرسم والنحت"، عمل فني خضع للرقابة في معرض "غوغنهايم الدولي السادس"، متحف غوغنهايم، نيويورك

1972 / 1977 / 1982

  • شاركت في معرض دوكومنتا، كاسل، ألمانيا

1972 / 1974 / 1976 / 1978 / 1980 / 1984 / 1986 / 1993 / 1997 / 2003 / 2007

  • شارك في بينالي البندقية

1973 / 2006

  • معارض فردية في متحف الفن الحديث (MoMA)، أكسفورد، المملكة المتحدة

1975–1982

  • أول "Cabane Éclatée" ("المقصورة المفلطحة") لمتحف Städtisches، مونشنغلادباخ، ألمانيا

1975 / 1979 / 1980 / 1983 / 1998 / 1999 / 2004 / 2005

  • سباقات القوارب "توال/فوال-فوال/توال"، تليها عروض متحفية للوحات القماشية الشراعية في برلين.
  • جنيف، لوسيرن، فيلنوف داسك، ليون-فيلوربان، تل أبيب، إشبيلية وجراسمير.

1976

  • ثلاثة معارض متزامنة في هولندا: متحف ستيديليك فان آبيموسيوم، آيندهوفن / متحف ستيديليك، أمستردام / متحف كرولر مولر، أوترلو

1982 / 1983 / 1984 / 1985 / 2000 / 2005

  • عروض Couleurs Superposées في جينازانو وطوكيو وبرن وأيندهوفن والبندقية وفيلنوف داسك ونيويورك وباريس.

1983

  • بداية تعاون وثيق (أكثر من 10 معارض، فردية وجماعية) مع معرض كانرانشا، طوكيو.

1986

  • Les deux Plateaux، النحت في الموقع  »، اللجنة العامة للمحكمة المركزية للقصر الملكي في باريس

جائزة الأسد الذهبي لأفضل جناح في بينالي البندقية الثاني والأربعين

1989

  • معارض فردية في متحف توكو للفن المعاصر في طوكيو ومعهد الفن المعاصر في ناغويا (اليابان)

1990

  • جائزة "الكنز الحي" التي تمنحها نيوزيلندا

1991

  • الجائزة الدولية لأفضل فنان  » ولاية باد فورتمبيرغ، شتوتغارت، ألمانيا

1992

  • الجائزة الوطنية الكبرى للرسم، باريس

1994

  • Déplacement-Jaillissement  : d'une Fontaine les Autres  »، اللجنة العامة لـ Place des Terreaux، ليون، فرنسا
  • Sens dessus-dessous, travail in situ et en mouvement  " (عمل فني في الموقع وفي الحركة)، بتكليف من شركة ليون بارك أوتو لموقف سيارات سيليستين في ليون، فرنسا (حصل على جائزة أفضل موقف سيارات في أوروبا في بودابست، المجر).

1996

  • شفافية دي لا لوميير، معرض فردي في برج ميتو للفنون (ميتو، اليابان) 25 رواقًا  : la couleur et ses reflets ("اللون وانعكاساته")، اللجنة العامة لخليج أودايبا، طوكيو، اليابان.

2002

  • Le Musée qui n'existait pas ("المتحف الذي لم يكن موجودا")، معرض فردي في مركز بومبيدو في باريس، فرنسا

2003

  • «تحولات  : أعمال في الموقع  »، معرض فردي في متحف الفنون البلدي، تويوتا (اليابان)

2004–2006

  • ستة معارض في الصين (بكين وجينان وهانغتشو وتيانجين)

2005

  • معرض "عين العاصفة"، وهو معرض فردي في متحف غوغنهايم، نيويورك. شارك في بينالي يوكوهاما الدولي للفن المعاصر.

2007

  • قيّم المعرض المشترك «  L'emprise du lieu  » في دومين بوميري، ريمس، فرنسا
  • مصممة ديكورات مسرحية لمعرض صوفي كالي في الجناح الفرنسي في بينالي البندقية

2009

  • مانشا هيومانا / وصمة عار الإنسان، معرض عام، CGAC – سنترو جاليجو
  • دي آرتي المعاصرة، سانتياغو دي كومبوستيلا، إسبانيا
  • Constanti del classico nell'arte del XX e XXI secolo، معرض عام، Fondazione
  • بوجليسي كوسنتينو – قصر فالي، كاتانيا، إيطاليا
  • دانييل بورين- كتب الفنانين، مؤسسة سيرالفيس، بورتو، البرتغال
  • Voir Double، travail in situ، Xavier Hufkens، بروكسل، بلجيكا
  • التحويل، العمل في الموقع، في "Arte in memoria 5"، سيناغوغا دي أوستيا أنتيكا، أوستيا، روما، إيطاليا
  • فيدي أو بلين؟ العمل في الموقع لمساحتين، آرت دبي، مدينة جميرا، دبي، الإمارات العربية المتحدة
  • Le Vent souffle où il veut، بوفورت 03 – ترينالي الفن المعاصر عن طريق البحر، أوستند، بلجيكا
  • آرتي بوفيرا بيس مينينال، متحف فيسبادن، فيسبادن، ألمانيا
  • Les Anneaux، مصب النهر 2009، إيل دو نانت، فرنسا
  • دانيال بورين، المتحف الجديد، متحف Staatliches für Kunst und Design in
  • نورنبرغ، نورمبرغ، ألمانيا
  • 25 عملاً، 17 فنانًا، 4 علاقات، مركز الفن لا بانيرا، ليريدا، إسبانيا
  • ما هو عليه بالضبط، مركز ZKM، كارلسروه، ألمانيا
  • لعب فان آبي، الجزء الأول: اللعبة واللاعبون"، متحف ستيديليك فان آبي،
  • أيندهوفن، هولندا

2010

  • دانييل بورين، مواقع ويستويند أربيتن، معرض بوخمان، برلين
  • بيلدر أوبر بيلدر، متحف مودرنر كونست ستيفتونغ، موموك، فيينا
  • بين التقليليات - العب فان آبي، الجزء الثاني: آلات الزمن، ستيديليك فان
  • متحف آبي، أيندهوفن، هولندا
  • دانييل بورين، مودام، لوكسمبورغ
  • ماليري: Prozess und Wxpansion، MUMOK، فيينا
  • ممارسة الضرب في موقعها الأصلي في كنيس، كنيس ستوميلن، بولهايم، ألمانيا

2011

  • "أصداء، العمل في الموقع  "، معرض فردي في مركز بومبيدو ميتز، فرنسا

2012

  • النصب التذكاري في القصر الكبير، باريس، فرنسا

2014

  • Défini، Fini، Infini / تركيب على سطح فندق Le Corbusier's Cité Radieuse، مرسيليا، فرنسا

2015

  • دانيال بورين. تعال للعب لعبة بامبيني. لافورو في الموقع، متحف مادري، نابولي، إيطاليا
  • Les Fleches، العمل في الموقع والحركة، متحف أميان، أميان فرنسا

2016

  • Travaux inédits، 2016، Xavier Hufkens، بروكسل، بلجيكا
  • دانيال بورين. فريسكو، بوزار، بروكسل، بلجيكا

2017

  • دانييل بورين وبيتينا بوستتشي، كونستال ماينز، ماينز، ألمانيا
  • من أنصاف الدوائر إلى الدوائر الكاملة: رحلة ملونة، مامبو، بوغوتا، كولومبيا
  • Proyecciones / Retroproyecciones. العمل في الموقع. 2017، مركز بومبيدو مالقة، مالقة، إسبانيا

2018

  • من الدوار إلى التدفق. 5 ألوان للمكسيك، عمل في الموقع. المكسيك 2018. Homenaje al Arquitecto Manuel Tolsá ("من الدوار إلى النافورة. 5 ألوان للمكسيك، العمل في الموقع. مكسيكو سيتي 2018. نصب تذكاري للمهندس المعماري مانويل تولسا ") في مركز Artz Pedregal التجاري، مكسيكو سيتي
  • الألوان التي تعلو رؤوسنا هي نفسها التي تحت أقدامنا، أرتيس نابولي، متحف بيكر، نابولي، فلوريدا، الولايات المتحدة الأمريكية
  • مثل لعبة الطفل، كاريدج وركس، سيدني، أستراليا
  • دانييل بورين وأنيش كابور، جاليريا كونتينوا، سان جيميجنانو، إيطاليا
  • عندما يتم تنظيف النسيج  :ألياف بصرية منسوجة. أعمال المواقع 2013-2014، Kunstsammlungen كيمنتس، كيمنتس، ألمانيا

2019

  • Les Garlands ، في المعرض الجماعي En Plein Air على الهاي لاين في مدينة نيويورك [ 28 ]
  • الألياف البصرية – Diptyque: موقع العمل، بوخمان لوغانو، لوغانو، سويسرا
  • معرض STAGES السنوي، معهد Plug in للفن المعاصر، وينيبيغ، كندا
  • Un Manifesto Colorato، Lavoro in situ، Progetto Per Ventotene، إيطاليا
  • دانيال بورين. من أي طريقة، العمل في الموقع، متحف الفن الإيطالي، ليما، بيرو

2020

  • الزجاج والخرسانة، مظاهر المستحيل، متحف مارتا هيرفورد، هيرفورد، ألمانيا

2022

  • دانيال بورين: نزهة متعرجة، متحف إيما - متحف إسبو للفن الحديث، إسبو، فنلندا

المجموعات

تعد أعمال بورين جزءًا من العديد من المجموعات العامة الكبرى مثل متحف voor Hedendaagse Kunst، أنتويرب؛ متحف الفن الحديث في مدينة باريس ؛ تيت مودرن ، لندن؛ المتحف الوطني للفن الحديث ، طوكيو؛ متحف غوغنهايم للفن الحديث والمعاصر، بلباو، ومتحف مودرنا ، ستوكهولم.

تعرُّف

في عام 1990، كرّمته نيوزيلندا كأحد كنوزها الحية بمناسبة مرور 150 عامًا على تأسيسها، وفي عام 1991 حصل على الجائزة الدولية لأفضل فنان في شتوتغارت، ألمانيا، تلتها الجائزة الوطنية الكبرى للرسم في فرنسا عام 1992. [ 29 ] وفي عام 2007، مُنح بورين جائزة بريميوم إمبريال . وكان من بين الفنانين الخمسة الذين تم ترشيحهم لمشروع ملاك الجنوب في يناير 2008.

قائمة المنشآت العامة الدائمة

"القوس الأحمر" (L'arc Rouge)، متحف غوغنهايم بلباو، إسبانيا
  • 17 لوحات سور بوا ، 1960-1961. ترافيل إن سيت , Grapetree Bay Hôtel، Sainte-Croix، Iles Vierges، الولايات المتحدة
  • 4 موزاييك ، 1965. العمل في الموقع ، فندق Grapetree Bay، Sainte-Croix، Iles Vierges، الولايات المتحدة
  • لامبريس ، 1980. العمل في الموقع – بالتعاون مع تشارلز فاندنهوف، مهندس معماري، لييج – المستشفى الجامعي، لييج، بلجيكا.
  • في غرفة الطعام ، ١٩٨٢. العمل في الموقع ، بنك تشيس مانهاتن ، نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية
  • لو صالون رويال ، 1984-1986. العمل في الموقع – بالتعاون مع تشارلز فاندنهوف، مهندس معماري، لييج – مسرح لا موناي ، بروكسل، بلجيكا.
  • نيوف كولورس أو فينت ، 1984-1996. العمل في الموقع في "كيبيك 1534-1984"، كيبيك، كندا، مايو 1984. تثبيت الطريقة الدائمة منذ عام 1996، مكان أوربان-بودرو-جرافلاين، مونتريال، كندا.
  • ليه دوكس بلاتو ، 1985-1986. النحت في الموقع – مع المهندس المعماري باتريك بوشين، باريس –، شارع الشرف بالقصر الملكي، باريس، فرنسا.
  • قطري من أجل الخيزران ، 1986-1987. العمل في الموقع – بالتعاون مع ألكسندر شيميتوف، مهندس معماري، باريس – بارك دو لا فيليت، باريس، فرنسا.
  • لابورت ، 1987. العمل في الموقع ، دومجاس، مونستر، ألمانيا.
  • طلاء إفريز ، 1987: Peinture sur/sous plexiglas، العمل في الموقع، مجموعة Refco، قاعة السوق، مدينة نيويورك، الولايات المتحدة
  • متحف فون دير هايدت  : مقهى داس ، 1987-1990. العمل في الموقع – مع مساعدة السيد بوسمان، مهندس معماري – متحف فون دير هايدت، فوبرتال ، ألمانيا.
  • La Marche des Fédérés Marseillais / Aux Couleurs de la ville ، ديسمبر 1989. 500 شعلة من مرسيليا إلى باريس  : 7 محطات، 1989-1992، العمل في الموقع ، تم تحقيقه في مدن سبتمبر  : مرسيليا، أفينيون، فالنسيا، فيين، ماكون، سوليو وآخرون شارينتون، فرنسا. بدأ العمل في طلب الفنان في عام 2006، من خلال الحفاظ على العمل.
  • Sans Titre ، 1990. العمل في الموقع ، فندق Furkablicke، Furkapasshöhe، سويسرا.
  • إيقاع مزدوج ، يونيو 1991. فريز في الموقع ، لوحة أكريليك وفينيل ذاتية اللصق، Siège social Saarbrücken Kongresshalle، ساربروكن ، ألمانيا
  • Passage blanc et noir ، 1992. العمل في الموقع - بالتعاون مع تشارلز فاندنهوف، مهندس معماري، لييج - دي ليفدي، أمستردام، هولندا.
  • قطع أفقي – قطع رأسي – انعكاس مجزأ – فريز، 1992. عمل في الموقع ، هايبو-بانك ، كيمبفنهاوزن، ألمانيا
  • Autour du Puits ، 1993. العمل في الموقع، تم تحقيقه بمناسبة "كنوز الرحلة، بينالي البندقية الخامس والأربعين"، دير بادري ميتشيتاريستي، البندقية، جزيرة سان لازارو ديجلي أرميني، البندقية، إيطاليا
  • Poser/Déposer/Exposer ، 1993. العمل في الموقع – بمساعدة جان ميشيل ويلموت، مهندس معماري، باريس – مقهى ريشيليو، جاليري ريشيليو، متحف اللوفر الكبير ، باريس، فرنسا
  • من مكان إلى آخر . من مادة إلى أخرى. ممرات داخلية وخارجية، ١٩٩٣-١٩٩٩. العمل في الموقع، شينجوكو آي-لاند، طوكيو، اليابان
  • الأقواس أبريل ، 1994. عمل في الموقع، معرض ساوثهامبتون سيتي للفنون ، ساوثهامبتون، بريطانيا العظمى
  • Sens Dessus-Dessous ، 1994. النحت في الموقع وفي الحركة – بالتعاون مع جان ميشيل ويلموت ومع مساعدة ميشيل تارج، مهندس معماري، ليون، بارك دي سيليستين، ليون، فرنسا
  • Déplacement-Jaillissement  : D'une Fontaine les Autres ، 1994. العمل في الموقع – بالتعاون مع كريستيان دريفيت، مهندس معماري، ليون، والعروض الفنية/المؤسسة جورج فيرني كارون، فيليوربان –، بلاس دي تيرو، ليون، فرنسا
  • قطري للأعمدة - فقدان الألوان ، 1994-1995. العمل في الموقع، دويتشه تيليكوم ، بون، ألمانيا
  • مكان آخر  : الغرينية، المبدلة، الضابطة، الموضعية، المحولة ، 1994-1996. العمل في الموقع، متحف Boymans-van Beuningen ، روتردام ، هولندا
  • 25 Porticos  : la couleur et ses reflets ، 1996. العمل في الموقع – بمبادرة من شركة Shiraishi Contemporary Art Inc.، طوكيو، باي أودايبا، سايرا أودايبا، طوكيو، اليابان.
  • جبل اللون وشلال اللون ، 1996  : العمل في الموقع – بمبادرة من بريجيت أوتكر، معرض لايبزيغ التجاري ، ألمانيا
  • Soleils et Garde-corps ، 1996  : العمل في الموقع – بالتعاون مع تشارلز فاندنهوف ، لييج – مسرح Abbesse ، باريس، فرنسا
  • Diagonale pour un lieu 1996–1997 العمل في الموقع – بمساعدة جان كريستوف دينيس، مهندس معماري، باريس وشركة Henn Architekten Ingenieure –، الجامعة التقنية ، ميونيخ، ألمانيا
  • Encoder-Décoder  : du code à saمحاضرات، Couleurs، Reflets، Transparence ، 1996-1997  : العمل في الموقع - بالتعاون مع باتريك بوشين، مهندس معماري، باريس -، طومسون، بولوني-بيانكور، فرنسا
  • La Salle de Concert – La Salle des miroirs 1996–1997 Travaux in situ – avec l'assistance de Jean-Christophe Denise، مهندس معماري، باريس وخزانة الهندسة المعمارية ABB، Francfort-sur-le-Main –، Dresdner Bank AG ، فرانكفورت، ألمانيا
  • Cabane Rouge aux Miroirs ، 1996-2006، العمل في الموقع، متحف دو لا شارتروز، دواي، فرنسا
  • بلا عنوان ، تجهيز الكافتيريا، العمل في الموقع، 2006، EACC (Espai d'Art Contemporani de Castelló)، كاستيلون دي لا بلانا ، إسبانيا
  • سبب الكتالوج  : T XIII-14
  • عبر المرآة المنحدرة  : اللون 1997 ، العمل في الموقع – بمبادرة من معرض Hete Hünerman، Düsseldorf –، siège social، IKB (Industrial Kredit Bank)، Düsseldorf، Allemagne
  • سبب الكتالوج  : T XIII-22
  • Ipotesi su alcuni indizi - الجزء الثاني 1987-1997 العمل في الموقع - مع المساعدة في Incontri Internazionali d'Arti، روما، وألبرتو زانماتي، مهندس معماري، روما - متحف كابوديمونتي، نابولي، إيطاليا
  • سبب الكتالوج  : T XIII-14R
  • سيركلز ، 1998 العمل في الموقع، فيكتوريا للتأمين، دوسلدورف، ألمانيا، من خلال المبادرة ومساعدة آخينباخ للاستشارات الفنية، دوسلدورف، ألمانيا
  • Passage sous-bois , 1998 العمل في الموقع – بمبادرة من Sounjou Seo, Corée –, Kimpo Parc National, كيمبو, كوريا الجنوبية
  • اجلس ، أكتوبر 1998، عمل في الموقع، مركز ستورم كينغ للفنون ، ماونتنفيل (نيويورك)، الولايات المتحدة الأمريكية
  • من الأرض إلى السقف والعكس ، 1998 العمل في الموقع - بمبادرة من فوميو نانجو، طوكيو -، شركة أوباياشي ، طوكيو، اليابان
  • عنوان / تركيب في Treppenhaus des Neuen Museums Weimar , 1996–1998 العمل في الموقع – بمبادرة من بول ماينز، كولونيا، متحف فايمار الجديد، Kunstsammlungen zu Weimar، فايمار، ألمانيا
  • اللون  : fut, a été, aurait pu être, pourrait être, serait, sera . خمس ألعاب صغيرة محتملة ونظرة استعادية، تم اكتشافها من خلال الصور التذكارية المعدة، مارس 1999. العمل في الموقع بشكل دائم على الويب، موقع الإنترنت  : Entrée libre، وزارة الثقافة والاتصال، باريس http://www.culture.fr/entreelibre/Buren
  • قوس أون سييل بور فاوستو ، 1999-2000 العمل في الموقع، - التثبيت الدائم au siège social de Radicichimica GmbH، de Polygone for Poggibonsi  : 180 ستارة، 9 ألوان، تم تحقيقها في "Arte all Arte"، الإصدار 4e، Cassero della Fortezza di Poggio Imperiale، Poggibonsi، 1999 تروجليتز، ألمانيا
  • مثلثات كوليسانتس ، 1999 العمل في الموقع، الحصار الاجتماعي لميشو جيستيون، ليون، فرنسا
  • ثلاث نقاط رؤية من أجل حوار – عمل في تكريم الكاردينال ديكورتراي ، 1998-2000. العمل في الموقع – بمبادرة من مؤسسة القدس –، جبل صهيون ، القدس، إسرائيل.
  • الشفافية على قدم المساواة ، 1997-2000. العمل في الموقع، المعهد الفرنسي، روتردام، باييس-باس.
  • سياج أبيض وأخضر ، ٢٠٠١-٢٠٠٣. عمل فني في الموقع، المزرعة، مجموعة جيبس ​​للنحت ، أوكلاند، نيوزيلندا
  • الشفافيات الملونة ، 1999-2001. العمل في الموقع، أليانز هاوبترفيرفالتونغ، ميونيخ، ألمانيا
  • Sulle Vigne  : punti di vista = Sur les Vignes: Points de vue ، 2001. العمل في الموقع، Castello di Ama، Lecchi in Chianti، توسكانا، إيطاليا.
  • لا غراند فينيتر ، 1998-2001. العمل في الموقع - بالتعاون مع جوزيف بول كليهوس -، Bundesministerium für Arbeit und Sozialordnung ، برلين، ألمانيا
  • Au-dessus des vagues، l'horizon ، 2001. العمل في الموقع، تم تحقيقه في "المعرض الرباعي للنحت المعاصر في شنتشن / معرض شنتشن الرابع للنحت المعاصر / الزرع في الموقع"، متحف هي شيانغ نينغ للفنون ، شنتشن، الصين
  • D'un Cercle à l'Autre: le paysage emprunté ، 2001. العمل في الموقع، في مدينة لوكسمبورغ، لوكسمبورغ
  • Par Transparence ، 2000. العمل في الموقع، Alliance Francaise ، لاهاي، هولندا.
  • رايونانت ، 2000-2002. العمل في الموقع بالتعاون مع المهندس المعماري نيكولا جيلوت، بارك دي لا سيجاليير، سيرينيان، فرنسا.
  • مؤسسة سورجيسانت ، 2000-2002. العمل في الموقع بالتعاون مع Claes Söderquist ، Telenor Eiendom Fornebu AS ، أوسلو، النرويج
  • مستقبلي ، 2000-2005. العمل في الموقع Banca della Svizzera Italiana ، لوغانو، تيسين، سويسرا
  • الإسقاط الملون ، 2001-2002. العمل في الموقع بالتعاون مع دومينيك بيرولت ، فندق دو فيل، إنسبروك، النمسا
  • سياج أبيض وأخضر ، ٢٠٠١-٢٠٠٣. عمل فني في الموقع، المزرعة، مجموعة جيبس ​​للنحت، أوكلاند، نيوزيلندا
  • في مكان ما على طول الطريق، بعض الألوان ، 2002-2003 العمل في الموقع – بمبادرة من معرض آرت فرونت، طوكيو – لصالح توكي ميسي، نيغاتا، اليابان
  • الألوان المعلقة: ثلاث كبائن مفككة ، ٢٠٠٢-٢٠٠٣. العمل في الموقع، متحف تويوتا للفنون ، تويوتا، اليابان
  • Prière de toucher  : La signalétique tactile et visuelle – Pliages , 2000–2003. العمل في الموقع - بالتعاون مع مؤسسة فرنسا ومكتب الكفاءات والرغبات، IRSAM، المعهد الإقليمي للمصادر والمحاصيل، مرسيليا، فرنسا
  • لا Cabane Éclatée aux Quatre Salles ، 2003-2005. العمل في الموقع لجوليانو جوري – لمبادرة جاليريا كونتينوا، سان جيميجنانو –، فاتوريا دي سيل، سانتوماتو دي بيستويا، إيطاليا
  • Cerchi nell'aqua ، 2004. العمل في الموقع – بالتعاون مع نابولي Azienda risorse idriche di napoli Arin, Ponticelli, Naples, Italy
  • الحديقة الخيالية ، 2004. العمل في الموقع – بمبادرة من ميشيل لاتشوسكي وجويل بنزكين –، سينت دوناتوسبارك، لوفان، بلجيكا
  • [بلا عنوان] ، 2004-2005. العمل في الموقع – بمبادرة من شركة Blue Dragon Art Company، تابي، مدرسة بن جيانغ جونيور الثانوية، تايبيه، تايوان
  • الترام / الترام ، 2004-2006. العمل في الموقع – مع مساعدة جان كريستوف دينيس، مهندس معماري، باريس، عبر 14 محطة من الخط الشرقي الغربي للترام في ميلوز ، ميلوز، فرنسا
  • الشفافية والإسقاطات الملونة ، 2005. العمل في الموقع، شابيل دو دونجون دي فيز، فرنسا
  • أقسام ملونة , 2005. العمل في الموقع – لمبادرة جوليانو جوري، بيستويا ومساعدة جيانيانطونيو فانيتي، مهندس معماري، فلورنسا –، نوفو باديليوني دي إمودياليسي دي بيستويا، بيستويا، إيطاليا
  • مونتير / ديسندر ، 2005. العمل في الموقع – بمبادرة من معرض بوخمان، كولونيا/برلين –، محطة فولفسبورج المركزية ، ألمانيا
  • لا كافتيريا ، 2006. العمل في الموقع – لمبادرة ميشيل لاتشوسكي وجويل بنزكين –، EAAC-متحف مدينة كاستيلون، كاستيلون، إسبانيا
  • D'un Losange à L'autre ، 2006. لوحة جدارية فريدة من نوعها في Hudiksvallsgatan 8 في ستوكهولم ، السويد
  • لا بورتيه ، 2007. فسيفساء بطول 40 مترًا من الرخام الأبيض والجرانيت الأسود، تزين مدخل متحف فابر الجديد ، مونبلييه، هيرولت، فرنسا
  • Les Anneaux , 2007. مجموعة من الحلقات المعدنية ذات الحواف المعدنية، تضيء بألوان مختلفة في الليل. رصيف الأنتيل، إيل دو نانت ، نانت ، لوار أتلانتيك، فرنسا
  • أعمال فنية دائمة بعنوان "الماس والدوائر" في الموقع ، 2017. أشكال ماسية ودائرية ملونة، وخطوط متباينة باللونين الأسود والأبيض، مثبتة على الجدران الزجاجية الداخلية في جميع أنحاء قاعة التذاكر. طريق توتنهام كورت ، لندن، المملكة المتحدة [ 30 ]
  • تركيب فني عام لمحطة بانكياو التابعة لخط مترو تايبيه الدائري ، 2019. مدينة تايبيه الجديدة ، تايوان . [ 31 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. ↑ مجموعة دانيال بورين في متحف تيت.
  2. ^ دانيال بورين: Peinture émail sur toile de coton ، 1965 أرشفة 26 يوليو 2011 في آلة Wayback . فيليبس دي بوري وشركاه .
  3. ↑ ليندا يابلونسكي (20 مارس 2005)، المنبوذ من غوغنهايم الذي ضحك أخيراً، صحيفة نيويورك تايمز .
  4. ↑ داخل الإطار وخارجه ، 1973. مؤرشف في 13 فبراير 2015 في Wayback Machine ، Monumenta 2012 ، باريس. تم الاسترجاع في 12 فبراير 2015.
  5. ↑ دانيال بورين: لوحة واحدة في أربعة عناصر لجدار واحد ، 1969-1977 متحف الفن الحديث.
  6. ↑Daniel BurenArchived 28 September 2011 at the Wayback Machine Crown Point Press, San Francisco.
  7. ↑Daniel Buren Gibbs Farm.
  8. ↑Daniel BurenArchived 29 October 2011 at the Wayback Machine Xin Dong Cheng Space for Contemporary Art, Beijing.
  9. ↑A Rainbow in the Sky, an outdoor installation by Daniel Buren, 8 August – 15 November 2009 Flax Foundation, Pasadena.
  10. ↑Malaika Byng, Hermès scarves by Daniel BurenArchived 24 October 2010 at the Wayback MachineWallpaper Magazine.
  11. ↑Marta Casadei (20 October 2010), Hermès, 365 foulards become objects of artArchived 1 October 2011 at the Wayback MachineVogue Italia.
  12. ↑(in French)Le modèle « curseur » retenu pour le tram de Tours. Ville, Rail & Transport, 12/2009.
  13. ↑Tours selects Citadis and APSArchived 14 March 2012 at the Wayback Machine. Railway Gazette International, 09-2010.
  14. ↑de zeen magazine (16 July 2014), .
  15. ↑"'Diamonds and Circles', works 'in situ'".
  16. ↑"BMPT at Hunter College: All There Is To It". artcritical. 6 March 2016. Archived from the original on 8 August 2019. Retrieved 12 October 2016.
  17. ↑Voile/Toile – Toile/Voile, 1975 Monumenta Paris.
  18. ↑ADA 1 y 2
  19. ↑Couleurs superposées, 1982 Monumenta Paris.
  20. ↑2007: Daniel BurenPraemium Imperiale.
  21. ↑Daniel Buren: Echos, Work in situ, 8 May – 9 September 2011 Centre Pompidou-Metz.
  22. ↑Adrian Searle (15 November 2006), Through the square windowsThe Guardian.
  23. ↑Michael Kimmelman (25 March 2005), Tall French Visitor Takes Up Residence in the GuggenheimThe New York Times.
  24. ↑The Eye of the Storm: Works in situ by Daniel Buren, 25 March – 8 June 2005Archived 8 September 2015 at the Wayback Machine Guggenheim Museum.
  25. ↑Daniel Buren, 18 May – 23 June 2007 Lisson Gallery, London.
  26. ↑French artist cancels China show over Ai detentionAFP.
  27. ↑ إيما أوكيلي (11 مايو 2012)، "Excentrique(s)" لدانيال بورين لصالح Monumenta في Grand Palais، مجلة Wallpaper في باريس .
  28. ↑ "دانيال بورين يرسم في الهواء الطلق على ممشى هاي لاين في مدينة نيويورك | أخبار" .
  29. ↑ دانيال بورين مؤرشف في 28 سبتمبر 2011 في Wayback Machine، مطبعة كراون بوينت، سان فرانسيسكو.
  30. ↑ "دانيال بورين يكمل عملية التركيب في محطة مترو توتنهام كورت رود" . 12 يوليو 2017.
  31. ↑ حكومة مدينة تايبيه (7 نوفمبر 2019)،.

للمزيد من القراءة

  • كاثرين فرانكبلين ، دانيال بورين، باريس: آرت برس، 1987؛ رقم ISBN 2-906-705-00-4
  • وبيات رايفنشيد ودوروثيا فان دير كولين؛ Arte in Movimento – Kunst in Bewegung , Dokumente unserer Zeit XXXXIV; جوقة دار النشر؛ ماينز 2011; رقم ISBN 978-3-926663-44-3
  • بيات رايفنشيد؛ دانييل بورين – كوخان متفجران للحوار، Encore des Carrés ، Dokumente unserer Zeit XXXXV؛ جوقة دار النشر؛ ماينز 2012; رقم ISBN 978-3-926663-45-0
  • بورين، دانيال. بريتي، مونيكا (2025). Fare Disfare Rifare [ صنع، تراجع، إعادة ] (باللغات الإيطالية والفرنسية والإنجليزية). بيستويا: جلي أوري. رقم ISBN 979-12-5699-028-3.