شاطئ دوفر

" شاطئ دوفر " قصيدة غنائية للشاعر الإنجليزي ماثيو أرنولد . ^{[ 1 ]} نُشرت لأول مرة عام 1867 في مجموعة " قصائد جديدة "؛ ومع ذلك، تشير الملاحظات المتبقية إلى أن كتابتها ربما بدأت في وقت مبكر من عام 1849. التاريخ الأكثر ترجيحًا هو عام 1851. ^{[ 2 ]}

عنوان القصيدة وموقعها وموضوع أبياتها الافتتاحية الوصفية هو شاطئ ميناء دوفر الإنجليزي للعبّارات ، في مقاطعة كنت، المواجه لمدينة كاليه في فرنسا، عند مضيق دوفر ، أضيق جزء ( 34 كيلومترًا ) من القناة الإنجليزية ، حيث قضى أرنولد شهر عسله عام 1851. ^{[ 2 ]} تتكون العديد من شواطئ هذا الجزء من إنجلترا من أحجار صغيرة أو حصى بدلًا من الرمال، ويصف أرنولد انحسار البحر فوق الأحجار بأنه "هدير مزعج". ^{[ 3 ]} 

يرى ستيفان كوليني أن قصيدة "شاطئ دوفر" صعبة التحليل، وقد أصبحت بعض مقاطعها واستعاراتها معروفة لدرجة يصعب معها رؤيتها بعيون جديدة. ^{[ 4 ]} يبدأ أرنولد بوصفٍ واقعيٍّ ودقيقٍ لمنظر ليلي لشاطئ دوفر، حيث تلعب الصور الصوتية دورًا هامًا ("استمع! تسمع هديرًا مزعجًا"). ^{[ 5 ]} ومع ذلك، يبدو الشاطئ قاحلًا، لا يظهر فيه سوى لمحة من البشر في ضوء "يلمع ثم يختفي". ^{[ 6 ]} وانطلاقًا من الفكرة التقليدية القائلة بأن القصيدة كُتبت خلال شهر عسل أرنولد (انظر قسم التأليف)، يشير أحد النقاد إلى أن "المتحدث ربما كان يخاطب عروسه". ^{[ 7 ]} ولأن أرنولد كان معروفًا بسخطه على الوضع الاجتماعي السائد في عصره، فإن هذه القصيدة تُعبّر عن وجهة نظر رجل يشعر بأن المجتمع لم يعد جميلًا كما كان. ومع ذلك، يرى بصيص أمل من خلال حبيبته.

البحر هادئ هذه الليلة، والمدّ في ذروته، والقمر بدراً ساطعاً على المضائق؛ - على الساحل الفرنسي، يلمع الضوء ثم يختفي؛ تقف منحدرات إنجلترا شامخة، متلألئة وواسعة، في الخليج الهادئ. تعال إلى النافذة، ما أحلى هواء الليل! فقط، من خط الرذاذ الطويل حيث يلتقي البحر بالأرض التي يبيضها ضوء القمر، استمع! تسمع هدير الحصى الخشن الذي تسحبه الأمواج، ثم تقذفه، عند عودتها، إلى الشاطئ العالي، يبدأ، ويتوقف، ثم يبدأ من جديد، بإيقاع مرتعش بطيء، ويجلب نغمة الحزن الأبدية. ^{[ 8 ]}

يتناول أرنولد جانبين من هذا المشهد، وهما المشهد الصوتي (في المقطعين الأول والثاني) وانحسار المد (في المقطع الثالث). يسمع صوت البحر كـ"نغمة حزن أبدية". وقد سمع سوفوكليس ، الكاتب المسرحي اليوناني الذي عاش في القرن الخامس قبل الميلاد وكتب مآسي عن القدر وإرادة الآلهة، هذا الصوت أيضًا وهو يقف على شاطئ بحر إيجة . ^{[ 9 ] [ 10 ]} يختلف النقاد اختلافًا كبيرًا حول كيفية تفسير هذه الصورة للعصر الكلاسيكي اليوناني. يرى البعض فرقًا بين سوفوكليس الذي فسر "نغمة الحزن" تفسيرًا إنسانيًا، بينما يسمع أرنولد، في القرن التاسع عشر الصناعي، في هذا الصوت انحسار الدين والإيمان. ^{[ 11 ]} ويربط ناقد أحدث بينهما كفنانين، سوفوكليس كاتب المآسي، وأرنولد الشاعر الغنائي، حيث حاول كل منهما تحويل نغمة الحزن هذه إلى "مستوى أسمى من التجربة". ^{[ 12 ]}

سمعها سوفوكليس منذ زمن بعيد على بحر إيجة، فاستحضرت في ذهنه المد والجزر العكر للبؤس البشري؛ ونجد نحن أيضًا في الصوت فكرة، إذ نسمعه على هذا البحر الشمالي البعيد. ^{[ 8 ] [ 13 ] [ 14 ]}

بعد دراسة المشهد الصوتي، ينتقل أرنولد إلى حركة موجة الماء نفسها، ويرى في انحسارها استعارةً لفقدان الإيمان في العصر الحديث، ^{[ 15 ]} مُعبَّرًا عنها مرة أخرى بصورة سمعية ("لكنني الآن لا أسمع سوى / هديرها الحزين الطويل المنسحب"). تبدأ هذه المقطوعة الرابعة بصورة لا تُعبِّر عن الحزن، بل عن "فيض من البهجة" تُشابه في جمالها الصورة التي تبدأ بها القصيدة. ^{[ 16 ]}

كان بحر الإيمان في يوم من الأيام ممتلئًا، ويحيط بشواطئ الأرض كطيات حزام لامع ملفوف؛ لكنني الآن لا أسمع إلا هديره الحزين الطويل المتراجع، وهو ينسحب إلى أنفاس ريح الليل، على الحواف الشاسعة الكئيبة ^{[ 17 ]} وألواح العالم العارية. ^{[ 8 ]}

تبدأ المقطوعة الأخيرة بنداءٍ للحب، ثم تنتقل إلى الاستعارة الختامية الشهيرة. وقد تباينت آراء النقاد في تفسير السطرين الأولين؛ فوصفهما أحدهم بأنهما "إيماءة عابرة... ابتلعتها الصورة القاتمة القوية للقصيدة"، ^{[ 18 ]} بينما رأى آخر فيهما "موقفًا ضد عالمٍ مُحطّم الإيمان". ^{[ 19 ]} وفي المنتصف، يقف أحد كُتّاب سيرة أرنولد، الذي يصف "الصدق / مع بعضنا البعض" بأنه "مفهومٌ هشّ" في عالمٍ أصبح "متاهةً من الحيرة". ^{[ 20 ]}

إن قائمة خيبات الأمل، "لا فرح ولا محبة ولا نور،/ ولا يقين ولا سلام ولا عون للألم" تبدو وكأنها تعكس خيبة أمل من وعد الله بأنه "لا موت ولا حياة، ولا ملائكة ولا رؤساء ولا قوات، ولا أمور حاضرة ولا أمور مستقبلة، ولا علو ولا عمق، ولا خليقة أخرى، تقدر أن تفصلنا عن محبة الله". (رومية 8: 38-39)

يُرجّح أن يكون الاستعارة التي تختتم بها القصيدة تلميحًا إلى مقطع في رواية ثوسيديدس عن الحرب البيلوبونيسية (الكتاب السابع، 44). يصف ثوسيديدس معركة قديمة دارت رحاها على شاطئ مماثل خلال الغزو الأثيني لصقلية. وقعت المعركة ليلًا، فتشتت الجيش المهاجم أثناء القتال في الظلام، فقتل العديد من جنوده بعضهم بعضًا دون قصد. ^{[ 21 ]} وقد فُسِّرت هذه الصورة الأخيرة بتفسيرات متباينة من قِبل النقاد. يصف كولر "السهل المظلم" بأنه "التعبير المركزي" لأرنولد عن الحالة الإنسانية. ^{[ 22 ]} ويرى برات أن السطر الأخير "مجرد استعارة"، وبالتالي فهو عرضة "لغموض" اللغة الشعرية. ^{[ 23 ]}

آه، يا حب، فلنكن صادقين مع بعضنا البعض! فالعالم، الذي يبدو أمامنا كأرض الأحلام، بتنوعه وجماله وحداثته، لا يحوي في الحقيقة لا فرحًا ولا حبًا ولا نورًا، ولا يقينًا ولا سلامًا ولا عزاءً للألم؛ ونحن هنا كما لو كنا في سهل مظلم تجتاحه أصوات صراع وفرار مشوشة، حيث تتصادم جيوش جاهلة في الليل. ^{[ 8 ] [ 24 ] [ 25 ]}

يكتب هونان: "ينتقل خطاب القصيدة حرفيًا ورمزيًا من الحاضر إلى سوفوكليس على بحر إيجة، ومن أوروبا في العصور الوسطى عائدًا إلى الحاضر، والصور السمعية والبصرية درامية ومحاكاة ووعظية. يستكشف المتحدث الرعب المظلم الكامن وراء سعادته في الحب، ويقرر التمسك بالحب، وتُعدّ متطلبات التاريخ والعلاقة بين العشاق هي القضايا الحقيقية للقصيدة. إن فكرة أن يكون العشاق "مخلصين لبعضهم البعض" فكرة محفوفة بالمخاطر: فالحب في المدينة الحديثة يمنح السلام مؤقتًا، لكن لا شيء آخر في مجتمع ما بعد العصور الوسطى يعكس أو يؤكد إخلاص العشاق. العالم الخالي من الحب والنور هو متاهة من الارتباك خلّفها الإيمان "المتراجع". ^{[ 26 ]}

شكك النقاد في وحدة القصيدة، مشيرين إلى أن بحر المقطع الافتتاحي لا يظهر في المقطع الأخير، بينما "السهل المظلم" في السطر الأخير غير واضح في المقطع الافتتاحي. ^{[ 27 ]} وقد طُرحت حلولٌ مختلفة لهذه المشكلة. رأى كولر أن "السهل المظلم" الذي تختتم به القصيدة يُشبه "الحصى العاري للعالم". ^{[ 28 ]} و"الحصى" هنا تعني حصى الشاطئ المسطحة، التي تميز بعض السواحل التي تجتاحها الأمواج. وجد برات القصيدة "مقنعة عاطفيًا" حتى وإن كان منطقها موضع شك. ^{[ 29 ]} ويشير الناقد نفسه إلى أن "القصيدة تُقلب توقعاتنا عن الاستعارة رأسًا على عقب"، ويرى في ذلك القوة المركزية للقصيدة. ^{[ 30 ]} يخلق الطابع التاريخي للقصيدة ديناميكيةً أخرى مُعقدة. فهي تبدأ في الحاضر، ثم تنتقل إلى العصر الكلاسيكي لليونان، ثم (باهتمامها ببحر الإيمان) تتجه إلى أوروبا في العصور الوسطى، قبل أن تعود أخيرًا إلى الحاضر. ^{[ 26 ]} حظي شكل القصيدة نفسه بتعليقات كثيرة. فقد لاحظ النقاد دقة اختيار الألفاظ في الوصف الافتتاحي، ^{[ 2 ]} والإيقاع والتناغم الآسرين للقصيدة، ^{[ 18 ]} وطابعها الدرامي. ^{[ 31 ]} ويرى أحد المعلقين أن أسلوب المقطع-المقطع المضاد في القصيدة حاضر فيها، مع خاتمة تحمل شيئًا من "كارثة" التراجيديا. ^{[ 32 ]} وأخيرًا، يرى ناقد آخر أن تعقيد بنية القصيدة يجعلها "أول قصيدة رئيسية من الشعر الحر في اللغة". ^{[ 33 ]}

بحسب تينكر وهوارد ف. لوري ، كُتبت "مسودة الأبيات الثمانية والعشرين الأولى من القصيدة" بقلم رصاص "على ظهر ورقة مطوية تحتوي على ملاحظات حول مسيرة إمبيدوكليس ". ^{[ 34 ]} ويخلص ألوت إلى أن هذه الملاحظات تعود على الأرجح إلى الفترة ما بين عامي 1849 و1850. ^{[ 35 ]} أما قصيدة "إمبيدوكليس على جبل إتنا"، وفقًا لألوت أيضًا، فقد كُتبت على الأرجح بين عامي 1849 و1852؛ ومن المرجح أن تكون الملاحظات المتعلقة بإمبيدوكليس معاصرة لكتابة تلك القصيدة. ^{[ 36 ]}

السطر الأخير من هذه المسودة هو:

وألواح العالم العارية. آه، الحب...

يخلص تينكر ولوري إلى أن هذا "يبدو أنه يشير إلى أن الأسطر التسعة الأخيرة من القصيدة، كما نعرفها اليوم، كانت موجودة بالفعل عندما كُتب الجزء المتعلق بمد وجزر البحر في دوفر". وهذا من شأنه أن يجعل المخطوطة "مقدمة للفقرة الختامية" من القصيدة التي "لا يوجد فيها أي إشارة إلى البحر أو المد والجزر". ^{[ 37 ]}

قد تُقدّم زيارات أرنولد إلى دوفر بعض الدلائل على تاريخ تأليف القصيدة. يذكر ألوت أن أرنولد كان في دوفر في يونيو 1851، ثم مرة أخرى في أكتوبر من العام نفسه "عند عودته من شهر عسله الأوروبي الذي تأخر". وللنقاد الذين يستنتجون أن الأبيات من 1 إلى 28 كُتبت في دوفر، وأن الأبيات من 29 إلى 37 "أُخذت من قصيدة مهملة"، يقترح ألوت عكس ذلك، أي أن الأبيات الأخيرة "كُتبت في دوفر في أواخر يونيو"، بينما "كُتبت الأبيات من 29 إلى 37 في لندن بعد ذلك بوقت قصير". ^{[ 2 ]}

يرد ويليام بتلر ييتس بشكل مباشر على تشاؤم أرنولد في قصيدته المكونة من أربعة أسطر بعنوان "القرن التاسع عشر وما بعده" (1929):

على الرغم من أن الأغنية العظيمة لن تعود بعد الآن، إلا أن هناك متعة كبيرة فيما لدينا: خشخشة الحصى على الشاطئ تحت الموجة المتراجعة. ^{[ 38 ]}

رد أنتوني هيشت ، شاعر الولايات المتحدة الحائز على لقب شاعر البلاط في أوائل الثمانينيات، على قصيدة "شاطئ دوفر" في قصيدته "عاهرة دوفر". ^{[ 39 ]}

وهكذا وقف ماثيو أرنولد وهذه الفتاة، وخلفهما تنهار منحدرات إنجلترا، فقال لها: "حاولي أن تكوني صادقة معي، وسأفعل الشيء نفسه من أجلك، لأن الأمور سيئة في كل مكان، إلخ، إلخ." ^{[ 40 ]}

الشخصية المجهولة التي يخاطبها أرنولد في قصيدته تصبح موضوع قصيدة هيشت. في قصيدة هيشت، "استوعبت التلميح المرير للبحر"، وتخيلت "كيف سيكون ملمس شواربه / على مؤخرة عنقها"، وشعرت بالحزن وهي تنظر عبر القناة. "ثم غضبت بشدة" من فكرة أنها أصبحت "نوعًا من الملاذ الكوني الأخير الحزين". بعد ذلك قالت "شيئًا أو شيئين لا يمكن ذكرهما".

لكن لا يجب أن تحكم عليها بناءً على ذلك. ما أقصده هو أنها جيدة حقاً. ما زلت أراها بين الحين والآخر، وهي دائماً تعاملني معاملة حسنة. ^{[ 40 ]}

يشير كينيث وميريام ألوت إلى قصيدة "عاهرة دوفر" باعتبارها " لعبة فكرية غير محترمة "، ومع ذلك يرون، لا سيما في السطر "نوع من الملاذ الكوني الحزين الأخير"، امتدادًا للموضوع الرئيسي للقصيدة الأصلية. ^{[ 41 ]}

ذُكرت "شاطئ دوفر" في عدد من الروايات والمسرحيات والقصائد والأفلام والأغاني:

• قام صموئيل باربر بتأليف لحن "شاطئ دوفر" في عام 1931 لآلة الباريتون ورباعي وتري . ^{[ 42 ]}
• في رواية دودي سميث ، "أستولي على القلعة " (1940)، تلاحظ بطلة الرواية أن مقطوعة ديبوسي " ضوء القمر " تذكرها بـ "شاطئ دوفر" (في الفيلم المقتبس من الرواية، تقتبس الشخصية (أو بالأحرى، تقتبس بشكل خاطئ) سطرًا من القصيدة).
• في رواية "فهرنهايت 451 " (1953)، يجعل الكاتب راي برادبري بطله غاي مونتاغ يقرأ جزءًا من قصيدة "شاطئ دوفر" لزوجته ميلدريد وصديقاتها بعد فشل محاولات الحوار الفكري، واكتشافه مدى سطحيتهن وعدم اكتراثهن بعائلاتهن والعالم من حولهن. تبكي إحدى صديقات ميلدريد تأثرًا بالقصيدة، بينما توبخ الأخرى مونتاغ لتعريضهن لشيء تعتبره فاحشًا، فتقطع الاثنتان علاقتهما بميلدريد باشمئزاز وهما تغادران المنزل.
• تشير رواية جوزيف هيلر " كاتش-22 " (1961) إلى القصيدة في فصل "هافيرماير": "دار السينما المكشوفة التي كانت فيها جيوش جاهلة تتصادم ليلاً على شاشة قابلة للطي، من أجل التسلية اليومية للمحتضرين".
• يتحدث تشارلز إم. فير في كتابه "الذات المحتضرة " (1969) عن "قدوم هذه الحقبة التعيسة، التي يشكل فيها الرجال خطراً على أنفسهم بما يتناسب تقريباً مع تفاهة أنفسهم، والتي تم الإعلان عنها في العصر الفيكتوري" والتي تجسدت في "القصيدة الوحيدة من الدرجة الأولى التي كتبها أرنولد على الإطلاق: "شاطئ دوفر"".
• يقتبس إيان ماك إيوان جزءًا من القصيدة في روايته "السبت " (2005)، حيث يكون تأثير جمالها ولغتها قويًا ومؤثرًا لدرجة أنه يدفع مجرمًا وحشيًا إلى البكاء والندم. ويبدو أيضًا أنه استعار المكان الرئيسي لروايته القصيرة " على شاطئ تشيسيل " (2005) من قصيدة "شاطئ دوفر"، بالإضافة إلى استغلاله لحقيقة أن قصيدة أرنولد كُتبت خلال شهر عسله (انظر أعلاه).
• يقتبس سام وارتون المقطع الأخير في روايته لجوناثان هير بعنوان "جيوش جاهلة "، والتي تدور أحداثها في عام 1954، ويستخدمه أحد شخصياته كتعليق على فشل كبار السن في الحفاظ على معايير السلوك المناسبة.
• في المسرحية الموسيقية كاباريه (1966)، يقوم الروائي الأمريكي الطموح كليف برادشو بإلقاء أجزاء من القصيدة على المغنية سالي بولز لأنها تريد سماع اللغة الإنجليزية الصحيحة بعد أن قضت بعض الوقت في برلين.
• في رواية بي دي جيمس " الأجهزة والرغبات " (1989)، يفكر آدم دالغليش ، الشخصية التي ابتكرتها ، في رد فعله على ضابط شرطة بعد اكتشافه جريمة قتل على شاطئ في الساحل الشمالي الشرقي لنورفولك ، حول "المشي والتفكير" على الشاطئ، قائلاً: "كنت أفكر في صراع الجيوش الجاهلة ليلاً، حيث لا يسير أي شاعر بجانب البحر في ضوء القمر دون أن يردد بصمت قصيدة ماثيو أرنولد الرائعة".
• في قصة قصيرة لروبرت أيكمان بعنوان "المنظر"، نُشرت لأول مرة عام 1951 في كتاب " نحن من أجل الظلام " ، وهو عبارة عن مجموعة من ثلاث قصص لكل من أيكمان وإليزابيث جين هوارد .
• "جاكرتا"، قصة قصيرة من تأليف أليس مونرو .
• الرجل الأخير بقلم ووكر بيرسي .
• أغنية ليا بقلم جورج آر آر مارتن .
• شكوى بورتنوي بقلم فيليب روث .
• أغنية "Armour and Sword" لفرقة Rush ، من ألبوم Snakes and Arrows لعام 2007 (كلمات نيل بيرت ).
• أغنية "Dover Beach" لفرقة The Bangles ، من ألبوم All Over the Place لعام 1984 (كلمات سوزانا هوفس وفيكي بيترسون ).
• قام فريق The Fugs بتكييف المقطع الأخير من أغنية "Dover Beach" مع موسيقى تولي كوبربيرج ، في ألبومهم Tenderness Junction الصادر عام 1967 .
• "نورا المفقودة" ، دراما قصيرة من تأليف آلان هاينل.
• تقتبس قصيدة دالجيت ناجرا الحائزة على جائزة "انظروا، لقد أتينا إلى دوفر!" كعنوان رئيسي لها السطر التالي: "متنوع للغاية، جميل للغاية، جديد للغاية".
• قصيدة "القمر" لبيلي كولينز .
• رواية الرحلات "صيف في جاسكوني " (2008) بقلم مارتن كالدر.
• يقتبس شخصية الهولندي الطائر آخر 12 سطراً وهو ينظر نحو البحر في فيلم باندورا والهولندي الطائر الذي صدر عام 1951 .
• شخصية كيفن كلاين ، كال جولد، في فيلم 2001: حفلة الذكرى السنوية ، يلقي جزءًا من أغنية "شاطئ دوفر" كتحية.
• جيفري يوجينيدس ، مؤامرة الزواج ، ص  201 (أسفل)، طبعة فارار ستراوس وجيرو الورقية 2011.
• جو بيكر ، طريق ريفي، شجرة (2015)، ص  24، عندما يتذكر البطل صموئيل بيكيت السطرين 9-10 أثناء سيره بجانب البحر في غريستونز، مقاطعة ويكلو.
• الرجل بلا ظل ، رواية صدرت عام 2016 للكاتبة جويس كارول أوتس .
• فورسيثيا ، قصيدة لبيلي كولينز. ^{​​[ 43 ]}

كما وفرت القصيدة مصدراً جاهزاً للعناوين:

• "على سهل مظلم" لكليفورد إيرفينغ ، و"سهل مظلم" لفيليب ريف ، و"كما على سهل مظلم" لبن بوفا (يشير العنوان إلى سهل قمر زحل المغطى بتحف غريبة غير مفسرة)، و" جولة في السهل المظلم" ( مراسلات أدالين غلاشين وثورنتون وايلدر حول رواية " يقظة فينيغان ")، و "صدام الليل" ، وهي مسرحية لكليفورد أوديتس (تم تحويلها لاحقًا إلى فيلم نوار من إخراج فريتز لانغ )، و" صدام الليل" ، وهي رواية خيال علمي للويس بادجيت (هنري كوتنر وسي إل مور)، و" جيوش جاهلة" لسام وارتون، و" جيوش الليل" لنورمان ميلر ، الحائزة على جائزة الكتاب الوطني ، والتي تتناول مسيرة البنتاغون عام 1967.
• تُسمى حركة "بحر الإيمان" بهذا الاسم لأن الاسم مأخوذ من هذه القصيدة، حيث يعبر الشاعر عن أسفه لأن الإيمان بعالم خارق للطبيعة يتلاشى ببطء؛ "بحر الإيمان" ينسحب مثل المد والجزر.
• بحر الإيمان لجون بريم، مجموعة من القصائد [مطبعة جامعة ويسكونسن، 2004] (وعنوان القصيدة التي تحمل الاسم نفسه، والتي تبدأ بـ "ذات مرة عندما كنت أدرس 'شاطئ دوفر'").
• في رواية ريتشارد كوندون "أريغاتو" (1972)، يتأمل بطل الرواية الكابتن هانتينغدون في ترك براءته وراءه، ويردد الأسطر التالية:

آه، يا حب، فلنكن صادقين مع بعضنا البعض! فالعالم الذي يبدو أمامنا كأرض الأحلام، متنوع وجميل وجديد، لا يملك في الحقيقة لا فرح ولا حب ولا نور، ولا يقين ولا سلام ولا شفاء للألم؛ ونحن هنا كما لو كنا في سهل مظلم تجتاحه أصوات الإنذارات المتضاربة للصراع والفرار، حيث تتصادم جيوش جاهلة في الليل.

حتى في المحكمة العليا الأمريكية كان للقصيدة تأثيرها: فقد وصف القاضي ويليام رينكويست ، في رأيه المؤيد في قضية شركة نورثرن بايبلاين ضد شركة ماراثون بايبلاين ، 458 الولايات المتحدة 50 (1982)، القرارات القضائية المتعلقة بسلطة الكونجرس في إنشاء المحاكم التشريعية بأنها "معالم بارزة في سهل قضائي مظلم حيث اصطدمت جيوش جاهلة في الليل".

للاطلاع على قائمة مراجع أكثر شمولاً، انظر ماثيو أرنولد .

• الأستاذان تشونسي بريستر تينكر وهوارد فوستر لوري ، شعر ماثيو أرنولد: تعليق (نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد، 1940)، معرف أليبريس 8235403151
• كينيث ألوت (محرر)، قصائد ماثيو أرنولد (لندن ونيويورك: لونغمان نورتون، 1965)، رقم ISBN 0-393-04377-0
• بارك هونان، ماثيو أرنولد، سيرة حياة (نيويورك: ماكجرو هيل، 1981)، رقم ISBN 0-07-029697-9
• أ. دوايت كولر، العقل الخيالي: شعر ماثيو أرنولد (نيو هيفن: مطبعة جامعة ييل، 1966).
• ستيفان كوليني، أرنولد (أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد، 1988)، رقم ISBN 0-19-287660-0
• ليندا راي برات، ماثيو أرنولد: نظرة جديدة ، (نيويورك: دار نشر توين، 2000)، رقم ISBN 0-8057-1698-X
• نص القصيدة كما ورد في كتاب "شعر ونقد ماثيو أرنولد" ، الذي حرره دوايت كولر، بوسطن: شركة هوتون ميفلين، 1961؛ رقم ISBN 0-395-05152-5وقصائد ماثيو أرنولد ، تحرير كينيث ألوت (منشورات جي إم دينت وأولاده المحدودة، 1965). وقد اختار محررو هذه الصفحة التهجئة المختصرة لبعض الكلمات ("blanch'd"، "furl'd") بما يتوافق مع هذه النصوص.
• ميلفين براغ، في عصرنا - التشاؤم الفيكتوري ، إذاعة بي بي سي 4، الخميس 10 مايو 2007

• مجموعة شاملة من قصائد أرنولد متوفرة على موقع Standard Ebooks.
• نص القصيدة
• كتاب صوتي من دوفر بيتش متاح مجاناً على موقع LibriVox