المقياس الرتيب

السلم الموسيقي الرتيب هو سلم موسيقي يتكون من نغمة واحدة فقط في الأوكتاف . وبوجود هذه النغمة الثابتة، يظل السلم الرتيب شكلاً موسيقياً وليس غياباً تاماً للحن . ويختلف السلم الرتيب عن السلالم الموسيقية الأكثر شيوعاً، مثل السلم الخماسي (خمس نغمات) والسلالم الغربية الحديثة الشائعة، مثل السلم السباعي والسلم الكروماتي .

ربما كان التلاوة الليتورجية المسيحية المبكرة رتيبة. وقد تكهن تشارلز ويليام بيرس بأن نغمة المزامير الرتيبة ربما كانت خطوة وسيطة بين التلاوة المنطوقة للمزامير والغناء اللحني.

كان ترتيل المزامير جماعيًا - لا فرديًا - سمةً مميزةً للعبادة المسيحية المبكرة. وبطبيعة الحال، كانت الخطوة الأولى في تاريخ ترتيل المزامير جماعيًا هي أن ينطق كل فرد من أفراد الجماعة أو الجماعة الكلمات بصوته العادي في حديثه اليومي، وهو أمرٌ يختلف تمامًا عن ترانيم العبادة التي كان يمارسها المضطهدون، سواء كانوا يهودًا أو رومانًا. أما الخطوة التالية، كحلٍّ لهذه الفوضى الصوتية الحتمية، فكانت إدخال الترتيل الرتيب ، أي اعتماد نغمة ثابتة يمكن للرجال والنساء ترتيلها جماعيًا، مع وجود أوكتاف أو فاصل موسيقي متناغم آخر بينهم. ويُشير التركيب اللحني لـ"نغمة" مزمور "غريغورية" قديمة إلى أقوى تلميح ممكن - إن لم يكن دليلًا قاطعًا - على تجربة نظام الترتيل الرتيب هذا وتطويره، لأنه على ما يبدو لم يُلبِّ متطلبات الترتيل الجماعي أو الجماعي. بقراءة ما بين السطور، يتضح جلياً أن حب التنوع، والشوق إلى اللحن مهما كان بسيطاً، والرغبة في عدم إرهاق الصوت بالغناء المتواصل على نغمة واحدة، قد أدت إلى "تغيير نبرة" التلاوة الرتيبة كراحة صوتية ضرورية. وكان من السهل الحصول على هذه النبرة بجعل الصوت في منتصف ونهاية كل آية من المزامير ينحرف عن الرتابة إلى درجة صوتية مجاورة . ^{[ 1 ]}

ويشير كتاب الصلاة العامة المشروح بالمثل إلى أن القديس أثناسيوس (وفقًا للقديس أوغسطين ) كان يثبط التباين في النغمة في التلاوة الليتورجية، ولكن التعديل النهائي للنغمة أدى إلى تطور الترانيم البسيطة . ^{[ 2 ]}

في الطقوس المسيحية الماورية في أوكلاند، نيوزيلندا، تُرتل الوصايا العشر والمزامير بأسلوبٍ تجاوبي يُسمى "واياتا" (وهي كلمة ماورية تعني أغنية)، حيث يتناوب القس والمصلون على ترتيلٍ رتيب. وقد يُرنّم بعض المصلين على مسافة ثلث أعلى من الآخرين، وأحيانًا تُضيف بعض النساء مسافة رابعة أدنى، مما يُنتج ثلاثيةً ثابتةً ذات قلبٍ ثانٍ . وتُختتم كل عبارة بانزلاقٍ هابط . ^{[ 3 ]}

تُستخدم المقاطع الرتيبة أيضًا في الموسيقى الفنية لأغراض أسلوبية. ففي أوبرا " الموت والعذراء" لشوبرت ، يستخدم الموت عادةً أسلوب التلاوة الرتيبة، وهو ما وصفه أحد الباحثين بأنه يصور "كائنًا جامدًا عاجزًا عن غنائية الأحياء". ^{[ 4 ]} وفي أوبرا "الغزال اللص " (1817)، يجسد روسيني بساطة نينيتا وبراءتها من خلال إلقاء شبه رتيب في عبارة "A mio nome deh consegna questo anello"، ^{[ 5 ]} بينما في مشهد وادي الذئب من أوبرا " دير فرايشوتز " (1821)، يصور ويبر قوى الشر من خلال جعل الأرواح الخفية تغني بنبرة رتيبة، ويحرم ساميل من الغناء تمامًا، وفي النهاية، يحرم ماكس أيضًا عندما يستسلم لقوة ساميل. ^{[ 6 ]} هناك استخدام آخر للمقياس الرتيب في القطعة الأولى من موسيكا ريتشيركاتا لجورجي ليجيتي ، والتي تستخدم بشكل حصري تقريبًا النوتة A التي يتم عزفها في مجموعة متنوعة من التقنيات المختلفة.

تشمل الأغاني الفنية التي يتم فيها غناء الجزء الصوتي بالكامل بشكل رتيب أغنية "Adieux à la vie! (Élégie sur une seule note)" لجيواتشينو روسيني من المجلد الثاني من Péchés de vieillesse ، وأغنية "Ein Ton" لبيتر كورنيليوس من دورة أغنيته Trauer und Trost (المرجع 3، رقم 3). في أوبراه Ciro in Babilonia ، كتب روسيني أيضًا أغنية رتيبة "Chi disprezza gl'infelici" لآنا سافينيلي، التي غنت دور أرجيني، ووفقًا لروسيني، لم يكن لديها سوى نغمة جيدة واحدة في مجموعتها. ^{[ 7 ]}

• موسيقى الدرون

• يقتبس هذا المقال محتوى من مجلة The Musical Quarterly ، المجلد 6 (1920) الذي حرره أوسكار جورج ثيودور سونيك ، وهو عمل في الملكية العامة.