العمارة المستوحاة من عصر النهضة

📅 آخر تحديث: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 21 صور
الموسوعة الحرة

قصر شفيرين في مكلنبورغ (ألمانيا)، اكتمل بناؤه عام 1857
قصر واديسدون في باكينجهامشير (إنجلترا)، مقر عائلة روتشيلد ، 1874

عمارة إحياء عصر النهضة (المعروفة أيضًا باسم " النهضة الجديدة ") هي مجموعة من أنماط العمارة التي ظهرت في القرن التاسع عشر، والتي لم تكن إحياءً للعمارة اليونانية أو القوطية ، بل استلهمت من طيف واسع من أنماط عمارة عصر النهضة . وتحت هذا المصطلح الواسع، تجاوز معماريو ونقاد القرن التاسع عشر النمط المعماري الذي بدأ في فلورنسا ووسط إيطاليا في أوائل القرن الخامس عشر كتعبير عن النزعة الإنسانية في عصر النهضة ؛ إذ شملوا أيضًا أنماطًا يمكن تصنيفها على أنها من المانييريزم . وقد شاع استخدام مصطلحات "النهضة الجديدة" في منتصف القرن التاسع عشر وأواخره: فقد أطلق المعاصرون مصطلح "النهضة الجديدة" على مبانٍ وصفها آخرون بأنها " إيطالية الطراز "، أو عندما تظهر فيها العديد من سمات الباروك الفرنسي ( الإمبراطورية الثانية ).

أدى تنوع أشكال العمارة في عصر النهضة في مختلف أنحاء أوروبا، وخاصة في فرنسا وإيطاليا، إلى صعوبة تعريف وتمييز عمارة عصر النهضة الجديدة. وتُظهر المقارنة بين اتساع نطاق مصادرها، مثل قاعة وولتون الإنجليزية ، وقصر بيتي الإيطالي ، وقصر شامبور الفرنسي ، وقصر الأوجه الروسي - وكلها تُصنف ضمن " عمارة عصر النهضة" - مدى تنوع المظاهر التي يمكن أن يتخذها نفس التصنيف المعماري.

أصول العمارة في عصر النهضة

يُنسب أصل فن العمارة في عصر النهضة عمومًا إلى فيليبو برونليسكي (1377-1446). [ 2 ] : 243 سعى برونليسكي ومعاصروه إلى إضفاء مزيد من "النظام" على العمارة، مما أدى إلى تماثل قوي وتناسب دقيق. وقد نشأت هذه الحركة من الملاحظات العلمية للطبيعة، ولا سيما تشريح جسم الإنسان.

لا يقتصر تأثير العمارة النيو-رينيسانس على العمارة الإيطالية الأصلية فحسب، بل يشمل أيضاً الشكل الذي تطورت به عمارة عصر النهضة في فرنسا خلال القرن السادس عشر. ففي السنوات الأولى من ذلك القرن، انخرط الفرنسيون في الحروب الإيطالية ، حاملين معهم إلى فرنسا ليس فقط كنوز فن عصر النهضة كغنائم حرب ، بل أيضاً أفكاراً أسلوبية. وفي وادي اللوار، شُيِّدت موجة من القصور باستخدام الطراز القوطي الفرنسي التقليدي ، ولكن مع زخارف مستوحاة من عصر النهضة الإيطالية ، كالأفاريز والأروقة والأعمدة المسطحة والأفاريز .

في إنجلترا، تجلّت روح عصر النهضة في المنازل المربعة الشاهقة، مثل منزل لونغليت (1568-1580). غالبًا ما احتوت هذه المباني على أبراج متناظرة تُشير إلى تطورها من العمارة المحصنة في العصور الوسطى. ويتضح هذا جليًا في منزل هاتفيلد (1607-1612)، حيث تتجاور أبراج العصور الوسطى مع قبة إيطالية ضخمة. لهذا السبب، غالبًا ما تتميز العديد من مباني عصر النهضة الإنجليزية المبكرة بطابع "القلعة" أكثر من نظيراتها الأوروبية القارية ، مما قد يزيد من الالتباس بينها وبين طراز إحياء العمارة القوطية .

ميلاد عصر النهضة الجديد

قصر السلام في لاهاي ، هولندا، 1913. أحد آخر المباني البارزة بهذا الطراز.

عندما شاع إحياء طراز عصر النهضة المعماري في منتصف القرن التاسع عشر، لم يقتصر ظهوره على شكله الأصلي الذي ظهر لأول مرة في إيطاليا، بل تجلى في كثير من الأحيان كمزيج من جميع أشكاله وفقًا لأهواء المعماريين والجهات الراعية، وهو نهج كان شائعًا في منتصف وأواخر القرن التاسع عشر. يُعرّف البحث الحديث الأساليب التي تلت عصر النهضة بأنها أسلوب المانييريزم والباروك ، وهما أسلوبان معماريان مختلفان تمامًا، بل ومتناقضان ، لكن معماريي منتصف القرن التاسع عشر فهموهما كجزء من سلسلة متصلة، تُعرف غالبًا باسم "الإيطالية"، ودمجوها جميعًا بحرية، بالإضافة إلى أسلوب عصر النهضة كما طُبّق لأول مرة في بلدان أخرى.

لذا، فإنّ عصر النهضة الإيطالي والفرنسي والفلمنكي، بالإضافة إلى كثرة الاقتباسات من هذه الفترات اللاحقة، قد يُسبب صعوبةً وجدلاً كبيرين في تحديد أشكال العمارة المختلفة في القرن التاسع عشر بدقة. وقد يكون التمييز بين بعض أشكال مباني عصر النهضة الفرنسية الجديدة وتلك التي تعود إلى إحياء الطراز القوطي أمراً بالغ الصعوبة أحياناً، إذ كان كلا الطرازين شائعاً في الوقت نفسه خلال القرن التاسع عشر.

ونتيجةً لذلك، بدأ أسلوب "النهضة الجديدة" المتسم بالوعي الذاتي بالظهور حوالي عام 1840. وبحلول عام 1890، كان هذا الأسلوب قد بدأ بالتراجع. وكان قصر السلام في لاهاي ، الذي اكتمل بناؤه عام 1913 على الطراز الفرنسي المهيب للنهضة الجديدة، أحد آخر المباني البارزة بهذا الطراز.

أبراج مينتمور في باكينجهامشير. طراز النهضة الجديدة اليعقوبية الإنجليزية الذي اكتمل بناؤه عام 1854، يستمد زخارفه من قاعة وولتون التي اكتمل بناؤها عام 1588.

أدخل تشارلز باري طراز عصر النهضة الجديد إلى إنجلترا بتصميمه لنادي المسافرين في بال مول (1829-1832). ومن الأمثلة المنزلية المبكرة الأخرى، ولكن النموذجية، لطراز عصر النهضة الجديد أبراج مينتمور وقصر فيريير ، وكلاهما صممه جوزيف باكستون في خمسينيات القرن التاسع عشر لأفراد من عائلة روتشيلد المصرفية. يتميز هذا الطراز بزخارف عصر النهضة الأصلية ، المستوحاة من معماريي عصر النهضة المتأخر مثل ألبرتي . شملت هذه الزخارف البناء الحجري الخشن والزوايا الحجرية ، والنوافذ المؤطرة بأفاريز، والأبواب المتوجة بأفاريز وأسقف مزخرفة . إذا كان المبنى مكونًا من عدة طوابق، فعادةً ما كان الطابق العلوي يحتوي على نوافذ مربعة صغيرة تمثل طابق الميزانين الصغير في تصاميم عصر النهضة الأصلية. ومع ذلك، فقد دمج طراز عصر النهضة الجديد لاحقًا سمات من الطرازين الرومانسكي والباروكي لم تكن موجودة في عمارة عصر النهضة الأصلية التي كانت غالبًا أكثر صرامة في تصميمها. ساهمت مدائح جون راسكين للعجائب المعمارية في البندقية وفلورنسا في خمسينيات القرن التاسع عشر في تحويل "انتباه العلماء والمصممين، مع زيادة وعيهم من خلال النقاش وأعمال الترميم" [ 3 ] من الكلاسيكية الجديدة المتأخرة وإحياء الطراز القوطي إلى عصر النهضة الإيطالية.

كغيرها من الأساليب المعمارية، لم يظهر أسلوب عصر النهضة الجديد فجأةً، بل تطور تدريجيًا. ومن أوائل مظاهر ظهوره سجن فورتسبورغ للنساء، الذي شُيّد عام ١٨٠٩ بتصميم من بيتر سبيث . تضمن السجن طابقًا أرضيًا ذا طابع ريفي كثيف، خفف من حدته قوس نصف دائري، يعلوه رواق صغير ذو طابع مصري مميز ، وفوقه سلسلة من ست نوافذ مقوسة طويلة، وفوقها مباشرةً أسفل السقف البارز قليلًا نوافذ الطابق العلوي الصغيرة. يُنبئ هذا المبنى بتأثيرات مماثلة في أعمال المهندس المعماري الأمريكي هنري هوبسون ريتشاردسون، الذي لاقت أعماله في أسلوب عصر النهضة الجديد رواجًا في الولايات المتحدة خلال ثمانينيات القرن التاسع عشر. تميز أسلوب ريتشاردسون في نهاية عصر الإحياء بمزيج حاد من عناصر الطراز الرومانسكي وعصر النهضة. [ ٢ ] : ٣٠٠-٣١٨ ويتجلى ذلك في "مستودع مارشال فيلد" في شيكاغو (الذي اكتمل بناؤه عام ١٨٨٧، وهُدم لاحقًا). تم اعتماد أسلوب عصر النهضة الجديد في وقت مبكر في ميونيخ ، وغالبًا ما كان يستند مباشرة إلى القصور الإيطالية، حيث ظهر لأول مرة في قصر لويشتنبرغ (1817-1821) من قبل ليو فون كلينزه ، ثم تم اعتماده كأسلوب دولة في عهد لودفيج الأول ملك بافاريا لمعالم بارزة مثل متحف ألت بيناكوثيك (1826-1836)، وجناح كونيغباو في مقر إقامة ميونيخ (1825-1835)، ومكتبة ولاية بافاريا (1831-1843).

التطوير والتوسع

أوروبا

بينما يمكن تعريف بداية عصر النهضة الجديدة ببساطتها وصرامة تصميمها، تميزت المراحل اللاحقة بزخارفها الباذخة. ويمكن تمييز هذه الفترة من خلال بعض دور الأوبرا العظيمة في أوروبا، مثل مسرح بورغ في فيينا الذي صممه غوتفريد سيمبر ، ودار الأوبرا التي صممها في دريسدن . يُعرف هذا النمط المزخرف من عصر النهضة الجديدة، الذي نشأ في فرنسا، [ 2 ] : 311، أحيانًا باسم "طراز الإمبراطورية الثانية"، وقد تضمن في ذلك الوقت بعض عناصر الطراز الباروكي . وبحلول عام 1875، أصبح هذا الطراز هو السائد في أوروبا لجميع المباني العامة والإدارية. [ 2 ] : ص 311، التعليق 938. وفي إنجلترا، حيث صمم السير جورج جيلبرت سكوت وزارة الخارجية في لندن بهذا الطراز بين عامي 1860 و1875، تضمن أيضًا بعض السمات البالادية .

ابتداءً من بيت الزجاج في سانسوسي (1851)، أصبح الطراز المعماري "النهضوي الجديد" هو الطراز الإلزامي للمباني الجامعية والعامة، وللبنوك والمؤسسات المالية، وللفيلات الحضرية في ألمانيا. [ 4 ] ومن بين أبرز الأمثلة على هذا الطراز فيلا ماير في دريسدن، وفيلا هاس في هيسن، وقصر بورسيغ في برلين ، وفيلا مايسنر في لايبزيغ ؛ وبلغت النسخة الألمانية من الطراز النهضوي الجديد ذروتها في مشاريع مثل مبنى بلدية هامبورغ (1886-1897) ومبنى الرايخستاغ في برلين (الذي اكتمل بناؤه عام 1894).

في النمسا، كان رواد هذا الأسلوب أسماء لامعة مثل رودولف إيتلبرغر ، مؤسس كلية فيينا للفنون والحرف (جامعة فيينا للفنون التطبيقية حاليًا ). وقد لاقى هذا الأسلوب رواجًا خاصًا في فيينا ، حيث شُيّدت شوارع وأحياء بأكملها على ما يُسمى بأسلوب عصر النهضة الجديد، وهو في الواقع مزيج كلاسيكي من عناصر مُستعارة بحرية من فترات تاريخية مختلفة.

فندق دو فيل في باريس ، الذي اكتمل بناؤه حوالي عام 1880 على طراز عصر النهضة الفرنسية الجديد الواضح

كان الطراز المعماري النيو-رينيسانس هو الطراز المفضل في مملكة المجر خلال سبعينيات وثمانينيات القرن التاسع عشر. ففي العاصمة بودابست ، التي كانت تشهد نموًا سريعًا، شُيِّدت العديد من المباني العامة الضخمة على هذا الطراز، مثل كاتدرائية القديس ستيفن ودار الأوبرا المجرية . ويُعدّ شارع أندراشي مجموعةً رائعةً من منازل النيو-رينيسانس التي بُنيت في العقود الأخيرة من القرن التاسع عشر. وقد فضّل المعماري المجري الأشهر في ذلك العصر، ميكلوس يبل، الطراز النيو-رينيسانس في أعماله.

في روسيا، كان أوغست دي مونتفران رائد هذا الأسلوب في منزل ديميدوف (1835)، وهو أول منزل في سانت بطرسبرغ يتبنى "نهجًا تفصيليًا في زخرفة الواجهة، على عكس الأسلوب الكلاسيكي الذي كانت فيه الواجهة تُصمم كوحدة واحدة". [ 5 ] : 44 استخدم كونستانتين ثون ، أشهر معماري روسي في ذلك الوقت، عناصر إيطالية بكثرة لتزيين بعض الأجزاء الداخلية من قصر الكرملين الكبير (1837-1851). أما أندريه ستاكنشنايدر ، وهو معماري آخر ذو شعبية واسعة ، فقد صمم قصر مارينسكي (1839-1844)، الذي تميز "بحجره الخشن ذي الأوجه في الطابق الأول" الذي يُذكرنا بقصور القرن السادس عشر الإيطالية. [ 5 ] : 45

تطور هذا الأسلوب المعماري على يد مهندسي قصر فلاديمير (1867-1872)، وبلغ ذروته في متحف شتيغليتز (1885-1896). في موسكو، كان أسلوب عصر النهضة الجديد أقل انتشارًا منه في العاصمة الشمالية، على الرغم من أن التصميمات الداخلية لمجلس مدينة موسكو (1890-1892) ذات الطابع النيو-موسكوفيتي تميزت بالتركيز على الزخارف الفلورنسية والبندقية. وبينما يرتبط أسلوب عصر النهضة الجديد في المقام الأول بالمباني المدنية، فقد كلف الأمراء يوسوبوف بتزيين كنيسة قصرهم (1909-1916) بالقرب من موسكو بتقليد دقيق لكنائس البندقية في القرن السادس عشر.

أمريكا الشمالية

منزل بيلتمور في مدينة آشفيل بولاية كارولاينا الشمالية (الولايات المتحدة الأمريكية)، مملوك لعائلة فاندربيلت ، 1888-1895

انتشر هذا النمط المعماري إلى أمريكا الشمالية، حيث أصبح النمط المفضل لدى أثرياء أمريكا. يُعدّ قصر "ذا بريكرز" في نيوبورت، رود آيلاند ، مقرّ إقامة عائلة فاندربيلت، وقد صمّمه ريتشارد موريس هانت عام ١٨٩٢؛ وهو، إلى جانب قصور العصر الذهبي المعاصرة ، يُجسّد طموحات الأثرياء الأمريكيين في مُضاهاة أنماط الحياة الباذخة للأرستقراطيين الأوروبيين، بل وتجاوزها.

خلال النصف الثاني من القرن التاسع عشر، اصطفت على جانبي شارع الجادة الخامسة في مدينة نيويورك قصور فرنسية على طراز عصر النهضة وقصور إيطالية ، جميعها مصممة على طراز عصر النهضة الجديد. وقد هُدم معظمها منذ ذلك الحين.

سمات

تصميم الواجهة

تتميز واجهات مباني عصر النهضة، على غرار التصميم الأصلي، بخطوط أفقية تمتد على طول معظمها، وغالباً ما تكون متصلة من طرف إلى آخر. وبالمثل، تُزين كل من الواجهات الأصلية وواجهات عصر النهضة بالكورنيش .

درج

الدرج في قصر شامبور ؛ 1547. أصبحت أشكال مختلفة من هذا التصميم سمة شائعة في عصر النهضة الجديدة.

كانت السلالم الكبيرة في قصري بلوا وشامبور من أكثر سمات العمارة في عصر النهضة انتشارًا . [ 6 ] لطالما كان قصر بلوا المقر المفضل لملوك فرنسا طوال عصر النهضة. ويُعد جناح فرانسيس الأول ، الذي اكتمل بناؤه عام 1524، والذي يُعد الدرج جزءًا لا يتجزأ منه ، من أوائل الأمثلة على فن العمارة الفرنسية في عصر النهضة . [ 7 ] تميزت العمارة الفرنسية في عصر النهضة بمزيج من الطراز القوطي السابق مع تأثير إيطالي قوي تجلى في الأقواس والأروقة والدرابزينات، وبشكل عام، في تصميم أكثر انسيابية مما كان سائدًا في الطراز القوطي السابق. وقد تم تقليد درج النصر في قصر بلوا تقريبًا منذ لحظة اكتماله، وكان بلا شك سلفًا لـ"الدرج المزدوج" (الذي يُنسب أحيانًا إلى ليوناردو دافنشي ) في قصر شامبور بعد بضع سنوات فقط.

أصبح الدرج الكبير، سواءً كان مستوحى من درج بلوا أو فيلا فارنيزي، أحد أبرز سمات تصميم عصر النهضة الجديد. وأصبح من الشائع أن يكون الدرج عنصرًا أساسيًا في التصميم الداخلي والخارجي على حد سواء. لكن في حين كان الدرج في بلوا مكشوفًا للعوامل الجوية في القرن التاسع عشر، وفّر الاستخدام المبتكر للزجاج حمايةً من تقلبات الطقس، مما منح الدرج مظهرًا يوحي بأنه مصمم على طراز عصر النهضة المفتوح، مع أنه في الواقع عنصر داخلي بامتياز. كما مكّن الاستخدام الأكثر جرأة للزجاج من إعادة إنتاج ساحات عصر النهضة المفتوحة ذات الأروقة على هيئة قاعات فسيحة ذات أسقف زجاجية. وقد تجلى هذا في أبراج مينتمور، وعلى نطاق أوسع بكثير في جامعة وارسو للتكنولوجيا ، حيث احتوت الساحة الزجاجية الكبيرة على درج ضخم. على الرغم من أن "درج جامعة وارسو للتكنولوجيا" يحمل روح عصر النهضة، إلا أنه أقرب إلى أسلوب أوتافيانو نوني (المسمى إيل ماسكيرينو) الأكثر خفة وكثرة الأعمدة ، والذي صممه للبابا غريغوري الثالث عشر في قصر كويرينالي بروما عام 1584، مما يدل على أن المهندسين المعماريين، أينما كانوا، كانوا يختارون أساليب عصر النهضة الجديدة بغض النظر عن الموقع الجغرافي.

النزعة التاريخية المشتركة

التأثيرات القوطية على إحياء عصر النهضة

يُظهر هذا المدخل ذو الطراز النهضوي الجديد تأثير الطراز القوطي على التصميم الفرنسي في عصر النهضة. ويعلو المدخل ذو المقبض السلّي إطارٌ مزخرفٌ بنقوش زهرية على شكل حرف S.

تتجلى بوضوح تأثيرات الطراز القوطي على عمارة عصر النهضة، سواءً في تلك الفترة أو في عمارة عصر النهضة المُعاد إحياؤها، وذلك أولًا بسبب كثرة المباني التي شُيّدت خلال فترة الانتقال من الطراز القوطي إلى طراز عصر النهضة؛ وثانيًا لأن تصميم عصر النهضة اتخذ شكل إضافة زخارف عصر النهضة إلى مباني العصر القوطي، مما أدى إلى تراكم تفاصيل من مصادر مُتباينة. عادةً ما يتجنب المعماريون الذين صمموا على طراز إحياء عصر النهضة أي إشارة إلى عمارة إحياء الطراز القوطي ، مُستلهمين بدلًا من ذلك مجموعة متنوعة من الأساليب الكلاسيكية الأخرى. ومع ذلك، توجد استثناءات، وفي بعض الأحيان يُمزج بين هذين الطرازين المُتميزين. يُعد الطراز القوطي الفينيسي المُزخرف بالزهور أكثر أنواع التصميم القوطي استخدامًا ، كما هو الحال في فناء قصر دوجي ، الذي بُني في ثمانينيات القرن الخامس عشر.

تأثيرات العصر الباروكي على إحياء عصر النهضة

الدرج في جامعة وارسو للتكنولوجيا ، مع تأثيرات قوية من طراز إحياء الباروك .

من السمات الباروكية الشائعة التي تم إدخالها في أساليب إحياء عصر النهضة "الدرج الإمبراطوري" (وهو عبارة عن درج مستقيم واحد ينقسم إلى درجين منفصلين).

ينطلق الدرج في أبراج مينتمور ، الذي صممه جوزيف باكستون، والدرج في جامعة وارسو للتكنولوجيا، الذي صممه برونيسواف روغويسكي وستيفان شيلر (أواخر القرن التاسع عشر)، من ساحاتٍ تحاكي ساحات عصر النهضة. ويبدو كلا الدرجين أقرب إلى درج بالتازار نيومان الباروكي العظيم في قصر فورتسبورغ منه إلى أي شيء موجود في قصرٍ من عصر النهضة. ولا يخلو الدرج الباروكي الظاهر في مينتمور من تأثير عصر النهضة، إذ يشبه درجُه الأول "درج العمالقة" الذي ينطلق من فناء قصر الدوق، والذي صُمم عندما كان الطراز القوطي الفينيسي يندمج بشكلٍ غير متناسق مع طراز عصر النهضة. وكما هو الحال في مينتمور، ينتهي "درج العمالقة" عند رواقٍ مقوس. ولعل من المفارقات أن باكستون صمم القاعة والدرج في مينتمور لعرض الأثاث الذي كان موجودًا سابقًا في قصر الدوق.

تضم باريس العديد من المباني التاريخية التي تستمد عناصرها من عصر النهضة والباروك على حد سواء، مثل دار أوبرا غارنييه . ومع ذلك، فإن فندق دي فيل الباريسي يُجسد بدقة طراز عصر النهضة الفرنسي الأصيل ، بما في ذلك الأسقف شديدة الانحدار والأبراج، حيث أنه كان إعادة بناء، اكتملت حوالي عام 1880 ، لفندق دي فيل السابق . [ 8 ]

في عهد الحكم البريطاني عام ١٨٨٠، أُعيد تصميم واجهات مبنى الكُتّاب في كلكتا، الذي شُيّد عام ١٧٧٧ ، على طراز إحياء عصر النهضة الذي كان رائجًا آنذاك في الهند الاستعمارية، إلا أن هذا التصميم تميّز بفرادته. تُضفي رواقيات ذات أقواس سيرليانية، للوهلة الأولى، مظهرًا هنديًا تقريبًا، رغم أنها تقع تحت سقف مانسارد . في هذا المبنى الذي يبدو للوهلة الأولى هنديًا، يكشف التدقيق فيه عن نموذج تاريخي يجمع بين الطراز البالادي الكلاسيكي وعصر النهضة الفرنسي، وهو تفسير فريد ومميز لطراز إحياء عصر النهضة.

التصميمات الداخلية على طراز عصر النهضة

الأسلوب التكلفي : فيلا فارنيزي : كان الدرج المنحني والنوافذ الطويلة المقسمة والدرابزين الرخامي من السمات التي تم إعادة إنتاجها بشكل متكرر في إحياء القرن التاسع عشر.

كما ذُكر سابقًا، كان أسلوب عصر النهضة الجديد في الواقع مزيجًا انتقائيًا من الأساليب السابقة، اختارها المهندس المعماري وفقًا لأهواء رعاته. في عصر النهضة الحقيقي، كان هناك تقسيم للعمل بين المهندس المعماري، الذي صمم الهيكل الخارجي البارز، والحرفيين الذين قاموا بتزيين وترتيب الداخل. [ 9 ] كان المنزل الإيطالي الأصلي على الطراز المانييري مكانًا للاسترخاء والترفيه، حيث كانت الراحة والرفاهية في الداخل أولوية؛ أما في تصاميم الباروك اللاحقة، فقد أصبحت الراحة والتصميم الداخلي ثانويين مقارنةً بالمظهر الخارجي.

تبع ذلك العصر الكلاسيكي الجديد ، الذي أولى أهميةً كبيرةً لتناسق وفخامة التصميمات الداخلية، ولكنه مع ذلك افتقر إلى الراحة والرفاهية الداخلية التي ميزت العصر المانييريزم. وخلال عصر النهضة الجديدة في القرن التاسع عشر، أُعيد اكتشاف وسائل الراحة المانييرزمية وطُوّرت. لم تقتصر فوائد تقنيات البناء المُحسّنة في خمسينيات القرن التاسع عشر على إمكانية تغطية الشرفات والأقواس المفتوحة سابقًا بألواح زجاجية مُبتكرة حديثًا، مما أدى إلى ظهور "النوافذ البانورامية" الأولى، بل سمح أيضًا مزج الأساليب المعمارية بمعالجة التصميمات الداخلية والخارجية بشكل مختلف. وفي ذلك الوقت ، برز مفهوم "أنماط التأثيث"، مما أتاح التمييز بين الغرف الداخلية والمظاهر الخارجية، بل وحتى بين الغرف نفسها. [ 9 ]

وهكذا نشأ المفهوم الحديث للتعامل مع الغرفة بشكل فردي، وبشكل مختلف عن محيطها وجيرانها. ومن الأمثلة الكلاسيكية على ذلك منزل روتشيلد العظيم في باكينجهامشير ، وهي مزيج من قلاع عصر النهضة المختلفة ، ومنازل ريفية إنجليزية من القرن السادس عشر ، وكلها ذات تصميمات داخلية تتراوح من "فرساي" إلى " ميديتشي "، وفي حالة أبراج مينتمور، قاعة مركزية ضخمة، تشبه الفناء المقوس لفيلا من عصر النهضة، مغطاة بالزجاج بشكل ملائم، ومفروشة على الطراز الفينيسي ، ومدفأة بمدفأة صممها روبنز لمنزله في أنتويرب [ 10 ].

إرث

مع بداية القرن العشرين، أصبح الطراز المعماري النيو-رينيسانس مشهداً مألوفاً في الشوارع الرئيسية لآلاف المدن، الكبيرة والصغيرة، حول العالم. في جنوب أوروبا، بدأ هذا الطراز يفقد شعبيته حوالي عام ١٩٠٠. ومع ذلك، فقد استمر استخدامه على نطاق واسع في العقد الثاني من القرن العشرين في سانت بطرسبرغ وبوينس آيرس على يد معماريين مثل ليون بينوا ، وماريان بيريتياتكوفيتش ، وفرانسيسكو تامبوريني ( صورة ).

في إنجلترا، كان هذا النمط شائعًا لدرجة أننا نجد اليوم "قصورًا إيطالية على طراز عصر النهضة" تُستخدم كمصارف أو مبانٍ بلدية في مراكز حتى أصغر المدن. وقد قيل: " من الحقائق المعروفة أن القرن التاسع عشر لم يكن له أسلوب فني خاص به. " [ 11 ] وبينما قد يكون هذا صحيحًا إلى حد ما، وينطبق الأمر نفسه على معظم العصور حتى أوائل القرن العشرين، فقد تطور أسلوب عصر النهضة الجديد، على يد معماريين محليين، إلى أسلوب لا يمكن دائمًا التعرف عليه فورًا كمشتق من عصر النهضة. وبهذا الشكل الأقل وضوحًا، شكّل أسلوب عصر النهضة الجديد تيارًا خفيًا مهمًا في العمارة الشمولية في مختلف البلدان، ولا سيما في العمارة الستالينية في الاتحاد السوفيتي ، كما يتضح في بعض أجنحة مركز المعارض السوفيتي .

ربما يكون أسلوب العمارة في عصر النهضة الجديدة، بسبب تنوعه، هو الأسلوب المعماري الوحيد الذي وُجد بأشكال عديدة، ومع ذلك لا يزال شائعًا في العديد من البلدان.

مراجع

  1. ^ "قاعة ولاتون" . المباني العظيمة . Greatbuildings.com . تم الاسترجاع 11 يونيو 2011 .
  2. 1 2 3 4 كوبلستون، تروين (1963). العمارة العالمية . هاميلين.
  3. ↑ بافوني، روزانا (1997). إحياء عصر النهضة: استخدام الماضي وإساءة استخدامه في الفن الإيطالي في القرن التاسع عشر . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 73. ISBN  0-521-48151-1.
  4. ↑ دليل كامبريدج للثقافة الألمانية الحديثة . مطبعة جامعة كامبريدج. 1999. ص 283. ISBN  0-521-56870-6.
  5. 1 2 باكلر، جولي أ. (2004). رسم خريطة سانت بطرسبرغ: النص الإمبراطوري وشكل المدينة . مطبعة جامعة برينستون. ISBN 0-691-11349-1.
  6. ↑ "قصر شامبور" . منظمة الأمم المتحدة للتربية والعلم والثقافة. مؤرشف من الأصل في 13 فبراير 2006. تم الاطلاع عليه في 19 أبريل 2006 .
  7. ^ "شاتو دي بلوا" . Castles.org . تم الاسترجاع 11 يونيو 2011 .
  8. ^ "فندق دو فيل" . أفيوونسيتيز.كوم . تم الاسترجاع 11 يونيو 2011 .
  9. 1 2 دال لاغو، أدالبرت (1966). فيل أنتيشي . ميلان: فراتيلي فابري.
  10. ↑ سوذبيز. مينتمور
  11. ↑ ليسينيتش، رولف ب. "المُثُل في مواجهة الواقع: الهوية المنحطة في القرن التاسع عشر وعصر النهضة" . 2004-01. تاريخ الوصول: 10 نوفمبر 2013.
  • روزانا بافوني، محررة (1997) إحياء عصر النهضة: استخدام الماضي وإساءة استخدامه في الفن والزخرفة الإيطالية في القرن التاسع عشر، ضمن سلسلة: دراسات كامبريدج في التاريخ والثقافة الإيطالية (مطبعة جامعة كامبريدج) ISBN 0-521-48151-1أول تقييم لإحياء عصر النهضة في إيطاليا ما بعد التوحيد. ملخص الكتاب
  • ماريك زغورنياك، Wokół neorenesansu w architekturze XIX wieku ، كراكوف 1987. ISBN 83-233-0187-5دراسة عامة. انظر الملخص في صفحة المؤلف.
  • "التاريخ والأساليب: الأساليب الجديدة الأخرى في القرن التاسع عشر"
  • باولو كوين، استعادة النهضة. Arte, politica e mercato nei primi decenni di Roma Capitale (1870–1911) ، سينيسيلو بالسامو، سيلفانا إديتوريال، 2020، ISBN 9788836645435.