تايبونغسو

تايبونغسو

التايبونغسو ( بالكورية : 태평소 ؛ وتعني حرفيًا " آلة نفخ السلام الكبير " )، وتُسمى أيضًا هوجوك ، أو نالاري ، أو سايناب ، هي آلة نفخ كورية ذات قصبة مزدوجة تنتمي إلى عائلة المزمار أو الأوبوا . يُحتمل أنها مُشتقة من السورنا الفارسية ، وترتبط ارتباطًا وثيقًا بالسونا الصينية . لها جسم خشبي مخروطي الشكل مصنوع من خشب اليوجا (الليمون)، أو الداتشو ( النبق )، أو التوت الأصفر ، مع قطعة فم معدنية وجرس معدني على شكل كأس. نشأت خلال فترة غوريو (918-1392).  

إن صوتها العالي والحاد جعل استخدامها محصوراً في الغالب في الموسيقى الشعبية الكورية (وخاصة موسيقى فرق المزارعين ) وفرق المسيرات ، التي كانت تُعزف أمام العائلة المالكة في نوع موسيقي يُعرف باسم " دايتشويتا " . ومع ذلك، تُستخدم أيضاً بشكل محدود في أنواع موسيقية أخرى، بما في ذلك موسيقى الطقوس الكونفوشيوسية والبوذية والشامانية ، والموسيقى التقليدية الجديدة/المدمجة، وموسيقى الكيبوب ، كما هو الحال في أعمال مثل أغنية " لالالاي " لسونمي ( 2019).

حجم الصوت كبير ونغمة الصوت عالية، مما يجعلها مناسبة للعزف في الهواء الطلق. [ 1 ]

كانت آلة تايبونغسو في الأصل آلة موسيقية تُستخدم في المعسكرات العسكرية، ولكن بعد أواخر عهد مملكة جوسون (1392-1897)، اتسع نطاق استخدامها ليشمل موسيقى النونغاك والموسيقى البوذية. وفي السنوات الأخيرة، تُستخدم أيضًا كآلة منفردة وفي الموسيقى الأصلية. وتُعد تايبونغسو الآلة الوحيدة التي تُصدر لحنًا من بين الآلات المستخدمة في الموسيقى العسكرية والزراعية والبوذية. [ 2 ]

كتابات

إنجليزي

المصادر المكتوبة باللغة الإنجليزية نادرة. ذُكرت الآلة ونوقشت بإيجاز في عدد من الكتب، مثل تلك الصادرة عن المركز الوطني للفنون الأدائية الكورية التقليدية ، والتي تُعرّف القراء الغربيين بالموسيقى والثقافة الكورية. خصص ناثان هيسلينك في كتابه "بونغمُل " (2006) بضع فقرات لخلفية الآلة، وكذلك فعل كيث هوارد في كتابه " الآلات الموسيقية الكورية: دليل عملي " (1988). يقدم لي بيونغ وون في كتابه " الموسيقى البوذية في كوريا " (1987) تحليلات موجزة لعزف آلة تايبونغسو في الموسيقى والرقص الاحتفالي البوذي، بالإضافة إلى بعض التفاصيل المهمة عن العازفين.

تُقدّم ماريا سيو، في كتابها "هانيانغ غوت" (2002)، ولي يونغ شيك، في كتابه "موسيقى الطقوس الشامانية في كوريا " (2004)، سياقًا لعزف آلة التايبونغسو في الطقوس الشامانية. ويُقدّم كيث هوارد نقاشًا شيقًا، وإن كان قائمًا على التخمين، حول موسيقى دايتشويتا - موسيقى المواكب الملكية التي عادةً ما تتضمن آلتين من التايبونغسو - في كتابه " الفرق الموسيقية والأغاني والطقوس الشامانية " (1989). كما يُقدّم سونغ كيونغ رين سياقًا إضافيًا لعزف التايبونغسو في موسيقى البلاط في كتابه "الآلات الموسيقية الكورية" (ضمن "مسح الفنون الكورية: الموسيقى التقليدية "، 1973).

كوري

تتضمن المقالات المنشورة في المجلات نظرة عامة لغو بويون عن عزف التايبونغسو في البونغمول ، بعنوان "풍물놀이를 위한 태평소 지도반" (2002)، وتحليل صوتي لإنتاج صوت التايبونغسو من قبل بيون جونغباي وآخرون ، بعنوان (باللغة الإنجليزية) "استخراج الخصائص المقابلة لجرس التايبونغسو بناءً على التحليل الصوتي" (2007). رسائل الماجستير أكثر عددًا. تتضمن القائمة: دراسة عن الطقوس البوذية والتايبونغسو (불교 의식과 태평소에 관한 연구) من قبل جيونغ نامغيون في عام 2001؛ "영산재에 연주되는 태평소 가락 분석" [تحليل ألحان تايبيونغسو ليونغسانجي] بواسطة كيم وونسون (1999)؛ "태평소 시나위 선율분석 연구:박종선류를 중심으로" [تحليل سيناوي باك جونغسون] بقلم باك جيونغ هيون (2004) ؛ "태평소와 사물놀이를 위한 관현악: '푸리'" ["بوري" لـ taepyeongso وsamulnori] بواسطة Hwang Uijong (1991)؛ "한국 전통음악의 연구: 박범훈류 피리산조، 대풍류، 태평소시나위를 중심으로" [دراسة للموسيقى الكورية التقليدية الخمسة عشر: الاتصالات بين تايبيونجسو سيناوي لباك بومهون، وبيري سانجو، ودايبونجنيو] بقلم يو جيونجسو (1998)؛ "대취타 변천과정에 대한 연구:태평소 선율을 중심으로" [دراسة تطور لحن تايبيونجسو في ديتشويتا] بقلم كانغ يونغ جيون (1998)؛ "능게굿거리 선율 비교 분석 :지영희, 최경만 선율을 중심으로" [مقارنة بين neunggye Gutgeori لـ Choi Gyeongman و Ji Yeonghi] بواسطة Kim Seongyeop (2005); و"동 서양의 겹 리드악기의 발전과 역사적 고찰" [تطوير وتاريخ أدوات القصب المزدوجة في كوريا والغرب] بقلم كيم جي نام (2004).

التاريخ والتصنيف

الأسماء

تُعرف هذه الآلة بعدة أسماء، منها تايبونغسو ( هانجا : "مزمار السلام العظيم")، وهوجوك (هانجا: "آلة القصب لشعب شيانجيانغ ")، وسايناب / سويناب (ربما يكون ترجمة صوتية لكلمة سونا ، النسخة الصينية من الآلة)، ونالاري/نالناري (كلمة كورية خالصة؛ محاكاة صوتية ). وقد اعتمد المركز الوطني للفنون الكورية التقليدية مصطلح سايناب كمصطلح رسمي للاستخدام التعليمي ، [ 3 ] ولكنه حاليًا الأقل شيوعًا، ويستخدم موقع المركز الإلكتروني مصطلح تايبونغسو . أما مصطلح نالاري/نالناري فيرتبط عادةً بالترفيه الشعبي (وخاصةً بونغمول )، وليس بالاستخدام الطقسي.

تصنيف

بحسب نظام هورنبوستل-ساكس للتصنيف ، يُصنّف التايبونغسو برقم 422.112: وهو مزمار ذو تجويف مخروطي. [ 4 ] تُصنّف أنظمة التصنيف المحلية في كوريا الآلات الموسيقية حسب الاستخدام/الأصل والمادة المصنوع منها. يعتمد التصنيف حسب المواد - المسمى باليوم ، أو "النغمات الثمانية" - على نظرية التصنيف الصينية، وقد استُخدم كأساس لوثيقة جيونغبو مون هيون بيغو (Jeungbo munheonbigo ) الشهيرة الصادرة عام 1908. [ 5 ] في هذه الوثيقة، صُنّف التايبونغسو على أنه مصنوع من الخيزران ، ربما ليعكس تشابهه مع البيري ، وهي آلة نفخية أخرى ذات قصبة مزدوجة . مع ذلك، في تصنيفات لاحقة تستند إلى باليوم ، مثل كتاب كيم غي سو " غوغاك إيبمون" ( Gugak Ipmun ) (1983)، يُعاد تصنيف التايبونغسو أحيانًا على أنه مصنوع من الخشب. [ 6 ] أما المواد الست المتبقية في هذا النظام فهي: المعدن، والحرير، والجلد، والحجر، والقرع ، والطين. [ ٧ ] يُستمدّ مصطلح "التصنيف حسب الاستخدام" من كتاب " غوريوسا " (تاريخ غوريو ، ١٤٥١)، حيث صُنّفت الآلات الموسيقية وفقًا لاستخدامها في موسيقى "آك" (الموسيقى الطقسية ذات الأصل الصيني)، و"دانغاك" (الموسيقى الدنيوية ذات الأصل الصيني)، و/أو "سوغاك" (الموسيقى المحلية)، مع إدراج بعض الآلات في أكثر من فئة. في المقابل، في كتاب "أخاك غويبوم" ، وهو موسوعة موسيقية صدرت عام ١٤٩٣، صُنّفت الآلات بشكل مماثل ضمن فئات "آك" و "دانغاك" و "هيانغاك" (الموسيقى المحلية)، ولكن هنا وُضعت الآلات في فئة واحدة فقط، مما يُشير إلى نظام تصنيف قائم على "الأصل" وليس على "الاستخدام".

في هذه الرسالة، الجديرة بالذكر لاحتوائها على أقدم ذكر مكتوب لآلة تايبونغسو في كوريا، تظهر آلة تايبونغسو - إلى جانب آلات جانغو ، وهايغوم (الكمان ذو المسامير)، وأجاينغ ( القيثارة المقوسة )، وغيرها من الآلات المستخدمة على نطاق واسع في التقاليد الشعبية الكورية اليوم - تحت اسم دانغاك . [ 8 ]

مقدمة إلى كوريا

لا يُعرف التاريخ الدقيق لوصول هذه الآلة إلى كوريا. ويبدو أنها لم تكن ضمن مجموعة الآلات الموسيقية ذات الأهمية التاريخية التي قدمها الإمبراطور هويزونغ من سلالة سونغ إلى الملك ييجونغ من عهد مملكة غوريو عام 1114، على الرغم من ذكر آلات مشابهة، منها "عشرون مزمارًا... ذات ألواح خشبية رقيقة مربوطة بخيوط من الذهب والفضة، وفرش من الحرير الأحمر، وسجاد هيوبوكشا من الحرير الأرجواني ". [ 9 ] وكما ذُكر، فإن أقدم ذكر لآلة تايبونغسو ورد في كتاب أخاك غويبوم عام 1493. ويُشير الاسم البديل هوجوك - الذي يُشير إلى شعوب منطقة شينجيانغ في شمال غرب الصين [ 10 ] ، حيث يُعتقد أن الآلة قد وصلت منها إلى شرق آسيا خلال القرنين الثالث والخامس الميلاديين [ 11 ] - إلى مسار محتمل لوصول الآلة إلى كوريا.

توزيع

يبدو أن المصطلح الصيني الشائع لهذا النوع من الآلات الموسيقية ( سونا )، مثل الشهناي الهندية والسرايلي الكمبودية ، هو ترجمة حرفية لكلمة زرنا الفارسية ( شاوم ). وكما ذُكر سابقًا، يُرجّح أن يكون المصطلح الصيني الكوري "سايناب" صيغة أخرى لهذا المصطلح. على أي حال، انتشرت آلات موسيقية مماثلة على نطاق واسع من أصولها المزعومة في بلاد فارس [ 12 ] ، إلى كوبا حيث تُعرف باسم ترومبيتا تشينا وتُستخدم في احتفالات الكرنفال (انظر ترومبيتا تشينا )؛ وإلى إسبانيا حيث تُعرف باسم دولزاينا [ 13 ] ؛ وإلى كينيا حيث تُعرف باسم بونغو أو نزوماري [ 14 ] ؛ وإلى كرواتيا حيث تُعرف باسم سوبيلا ، وهكذا.

يُضفي صوت الآلة العالي والمُعذِّب طابعًا مميزًا على المناسبات العامة في الهواء الطلق، وعادةً ما تُصاحبها - في كوريا وغيرها - الطبول وآلات الإيقاع الأخرى. في كوريا الشمالية ، طُوِّرت آلة جانغ-سايناب جديدة بمفاتيح تُشبه مفاتيح المزمار، وصوت أكثر رقة، ونطاق صوتي أوسع. يوجد قرص مدمج واحد على الأقل مُتاح في الجنوب لهذه الآلة - وهو ألبوم جانغ -سايناب دوكجو-كوجيب لتشوي يونغ-ديوك - والذي تتضمن مقطوعاته عزفًا لأغنية "Amazing Grace" و" Polovetsian Dances " لألكسندر بورودين . [ 15 ]

بناء

جسم الآلة

تايبونغسو

يحتوي الجزء الأمامي على سبعة ثقوب للأصابع، تُستخدم منها عادةً الخمسة العلوية فقط، بينما يحتوي الجزء الخلفي على ثقب واحد يُغطيه الإبهام الأيسر في أغلب الأحيان (باستثناء آلة الداتشويتا، حيث تُعزف جميع الثقوب الثمانية). تُستخدم أنواع مختلفة من الأخشاب، منها خشب العناب (هوارد 1995، 55)، وخشب الليمون، وخشب التوت الأصفر (يون 1998، 33)، وخشب الأبنوس. أصبح تصنيعها اليوم موحدًا، ومعظمها مُستورد من الصين، مع أنه يُمكن تخيل وجود اختلافات كبيرة في طريقة التصنيع في الماضي. عادةً ما يُمكن تفكيك الآلات الأغلى ثمنًا بالكامل لتنظيفها أو استبدال أجزائها، بينما في الآلات الأرخص ثمنًا، لا يُمكن عادةً إزالة سوى الجرس والشرابة.

القصب

يتم ربط دونغبالانغ بنهاية تايبونغسوجسمها وتعمل على تضخيم الصوت.

في الماضي، كانت تُصنع القصبات من سيقان قصب الأنهار (الغالداي) المجوفة، والتي تُبخّر وتُجفف عدة مرات، ثم تُصقل وتُشكّل، وتُربط من الأسفل بخيط لتثبيتها بإحكام على فوهة الآلة. أما اليوم، فيستخدم معظم العازفين قطعًا من قشات الشرب البلاستيكية .

صنع قصبة

  1. قص قطعة من قشة الشرب لتناسب الحجم المطلوب. يعتمد الطول على الأذواق الشخصية - فالقصبات الأطول تُصدر صوتًا منخفضًا والقصبات الأقصر تُصدر صوتًا أعلى.
  2. اقطع الزوايا من الأعلى.
  3. قم بتسطيح القصبة لتكوين حافتين حادتين.
  4. لف قطعة من ورق الصنفرة الناعم حول إصبع السبابة أو الأداة

(لصنع سطح منحني).

  1. قم بصنفرة الجزء المسطح من القصبة برفق. احسب عدد مرات الصنفرة على كل جانب للحفاظ على التناسق. اختبر الصنفرة وقم بالصنفرة حسب الحاجة. عمومًا، يسهل إصدار الأصوات باستخدام قصبة أرق وأكثر ليونة في البداية، ولكن يلزم قدر معين من الصلابة للوصول إلى النغمات العالية والتحكم الكامل في الصوت.

السياقات

تقتصر استخدامات آلة التايبونغسو على نطاق محدود بسبب صوتها العالي. لذا، نادراً ما تُستخدم مع الغناء أو الآلات اللحنية الأخرى، ولكنها تُستخدم بكثرة مع الطبول، وتُعزف في الهواء الطلق في أغلب الأحيان.

المواكب الملكية

مصطلح "تشويتا " الصيني الكوري يعني حرفيًا "النفخ والضرب"، بينما تعني البادئة " داي- " "عظيم". استُخدمت " دايتشويتا " في المواكب - على سبيل المثال - "لفتح وإغلاق بوابة المقر العسكري" حيث تسبق فرقة موسيقية صاخبة (تعزف على آلة تايبونغسو ) الملك، وتتبعها فرقة موسيقية أهدأ (تعزف على آلة بيري ). [ 16 ]

الطقوس

الكونفوشيوسية

في الموسيقى الطقسية الكونفوشيوسية الكورية، يتم استخدام taepyeongso فقط في ثلاث أغنيات - "Somu" و "Punung" و "Yeonggwan" (Seo 2002، 206) من قسم Jeongdae-eop [مديح الإنجازات العسكرية للقادة الكوريين] الذي تؤديه فرقة الفناء خلال Jongmyo jerye-ak (الموسيقى الطقسية للأجداد الكوريين) [ 17 ].

البوذية

تُستخدم آلة التايبونغسو لمرافقة الرقص الطقسي كجزء من الفرقة الموسيقية الخارجية المسماة جوراشي أو غيونغنايتشوي ، إلى جانب غونغ كبير، وصنجات، وطبلة برميل، وبوق طويل اختياري، وصدفة محارة. [ 18 ]

الشامانية

بحسب معظم المصادر، لا تُعدّ آلة التايبونغسو آلةً أساسيةً في موسيقى الطقوس الشامانية . تُشير ماريا سيو إلى أن التايبونغسو ليست جزءًا تقليديًا من طقوس هانيانغ غوت (الطقوس) في سيول ، وإنما تُستخدم فقط في حالاتٍ مُحددة: "غالبًا ما تُعزف هذه الآلة عندما تُقام عدة طقوس غوت في آنٍ واحد. وكثيرًا ما ينتقل عازف البيري إلى التايبونغسو ، مُصدرًا صوتًا أعلى حتى تتمكن مجموعته من مُختصّي الطقوس من مُتابعة الموسيقى بشكلٍ أفضل". [ 19 ] كما تُشير سيو إلى "سانغ هوجوك" (عزف آلتين من التايبونغسو في وقتٍ واحد)، [ 19 ] واستخدام سبع آلات تايبونغسو تُعزف في وقتٍ واحد خلال جزءٍ من الطقوس حيث سار مُخبرها على شفرات السكاكين. [ 20 ] ويُقدّم لي يونغ شيك مُلاحظاتٍ مُشابهةً فيما يتعلق بطقوس منطقة هوانغهاي .

يقتصر استخدام هذه الآلات الموسيقية ( بيري وتايبونغسو ) على العروض العامة واسعة النطاق. ويميل شيوخ هوانغهاي إلى تجنب استخدام هذه الآلات اللحنية في ممارساتهم الطقسية لاعتقادهم بأن استخدامها سيحول الطقوس إلى احتفال بهيج.

[ 21 ] ويشير لي كذلك إلى أن آلةالتايبونغسوغير مدرجة فيسامهيون يوكاك الموسيقيةالمستخدمة لمرافقة كل من الطقوس الشامانية ورقصات البلاط في سيول ومقاطعةغيونغي. [ 22 ]

في الجنوب الغربي ( مقاطعة جولا )، تُعدّ آلة التايبونغسو آلةً اختياريةً في فرقة سيناوي الموسيقية ، وهي جزءٌ من طقوس الشامان في المنطقة الجنوبية الغربية من جولا. [ 23 ] [ 24 ] أما في الشرق، فقد أُعيد إدخال التايبونغسو إلى طقوس دونغهاي آن بيولسينغوت (طقوس التطهير على الساحل الشرقي) التي كان يستخدمها كيم سيوك تشول بكثرة ، إلا أن استخدامها توقف بعد وفاته. باختصار، يُستخدم التايبونغسو كأداةٍ مساعدةٍ أكثر من كونه آلةً أساسيةً في موسيقى طقوس الشامان، وهو أمرٌ ممكنٌ بفضل كون الموسيقيين المحترفين الذين يرافقون طقوس الشامان عازفين على آلاتٍ موسيقيةٍ متعددة، قادرين على الانتقال بسهولةٍ من آلةٍ إلى أخرى.30

بونغمول والسياقات المرتبطة بها

يُستخدم التايبونغسو بشكل أساسي خلال عروض البونغمول وغيرها من أنشطة فرق نامسادانغ (فرق الترفيه الجوالة المحترفة)، مثل المشي على الحبال والألعاب البهلوانية. يوجد تداخل كبير في المقطوعات الموسيقية المستخدمة في عزف التايبونغسو في عروض البونغمول مع عزف التايبونغسو في الطقوس الشامانية والبوذية ، بل إن الموسيقيين أنفسهم غالباً ما يعزفون عليه.

موسيقى جديدة ومزيج موسيقي

تُستخدم آلة التايبونغسو بكثرة في تسجيلات الموسيقى الجديدة والموسيقى المدمجة. في هذه السياقات، قد تعزف التايبونغسو ألحانًا غربية، أو ألحانًا حديثة التأليف، أو ألحانًا تقليدية. ويمكن تصنيف الاستخدامات الرئيسية للتايبونغسو في هذه السياقات على النحو التالي:

  1. كبديل للآلات الموسيقية الغربية (عادةً البوق ) في الفرق الموسيقية التي تعتمد على الموسيقى الغربية؛
  2. بالاشتراك مع الآلات الغربية في الفرق الموسيقية التقليدية الجديدة؛
  3. كآلات موسيقية في فرق الأوركسترا الموسيقية الوطنية، مثل أوركسترا KBS؛
  4. كعنصر واحد في مزيج من أكثر من نوع واحد من الموسيقى الكورية؛
  5. كمكان لعرض الموسيقى التجريبية.

استُخدمت هذه الآلة في الموسيقى الشعبية المعاصرة؛ فقد مزجها سيو تاي جي آند بويز مع موسيقى الهيفي ميتال في أغنية "هايوغا" عام 1993. كما أنها تلعب دورًا محوريًا في أغنية "كونسيوم ريد" لفرقة غراوند زيرو، وهي ملحمة روك تجريبية مدتها 57 دقيقة صدرت عام 1997.

ريبرتوار

يوجد تداخل كبير في ذخيرة موسيقى تايبونغسو بين السياقات المذكورة أعلاه، باستثناء موسيقى الطقوس الكونفوشيوسية. ونظرًا لنقص المعلومات، لم يتم التطرق إلى الأنماط الكورية الشمالية.

يُوصَف المقطوعات الموسيقية عمومًا بالإشارة إلى ثلاثة أنماط إقليمية: نيونغجي أو غيونغتوري (المنطقة الوسطى)، وسيناوي (المنطقة الجنوبية الغربية)، وميناري (المنطقة الشرقية). وبينما كان يُعتقد سابقًا أن هذه الأنماط محصورة في مناطقها، فإن العازفين اليوم على دراية تامة بكل نمط إقليمي، ويمزجون (أو لا يمزجون) الأنماط بحرية وفقًا لتفضيلاتهم الشخصية.

يُعدّ وصف هذه الأنماط الموسيقية باستخدام نظرية الموسيقى الغربية أمرًا إشكاليًا نظرًا لاختلاف الضبط والخصائص الشكلية بين العازفين. وعلى عكس الموسيقى الفنية الأوروبية، فقد جرت العادة على نقل ذخيرة التايبونغسو مباشرةً من المعلم إلى الطالب دون الاستعانة بالنوتات الموسيقية المكتوبة، مما أدى إلى تباين واسع في تفسيرات الأشكال اللحنية.

النغمات وأوضاع الأصابع

تحتوي آلة التايبونغسو الحديثة على ثمانية ثقوب للأصابع، سبعة في الأمام وواحد في الخلف. من بين الثقوب الأمامية السبعة، تُعزف معظم الأنماط باستخدام الثقوب الخمسة العلوية فقط، مع إبقاء الثقب الخلفي مغطى. تستطيع الآلة إصدار أوكتافين كاملين، ولكنها غالبًا ما تقتصر على أوكتاف ونصف تقريبًا. تختلف النغمات الناتجة عن النفخ في الآلة مع تغطية أي عدد من الثقوب وفقًا لتصميم الآلة، والقصبة، ووضع فم العازف. تُقدم النظرية الموسيقية الكورية مصطلحات محددة للنغمات الناتجة عن تركيبات مختلفة من الثقوب المغطاة وغير المغطاة، وهي مصطلحات مستوردة ومقتبسة من النظرية الموسيقية الصينية. أما تسميات النوتات الموسيقية الغربية المذكورة أدناه فهي تقريبية.

  1. تم تغطية الثقوب الخمسة الأمامية العلوية للأصابع: إم (임،林)، تقريبًا ب
  2. تم تغطية الثقوب الأربعة الأمامية العلوية للأصابع: نام (남,南)، حوالي C
  3. تم تغطية الثقوب الثلاثة الأمامية العلوية للأصابع: مو (무,無)، تقريبًا د
  4. تم تغطية فتحتي الأصابع الأماميتين العلويتين: هوانغ (황,黃)، تقريبًا شرقًا
  5. فتحة الإصبع الأمامية العلوية مغطاة: تاي (태,太)، تقريبًا F
  6. لا توجد فتحات أصابع أمامية مغطاة: جونغ (중,仲) أو غو (고)، تقريبًا G/A

تتشابه أسماء نغمات الأوكتاف العليا، مع أنها تؤدي أدوارًا ووظائف مختلفة عن نغمات الأوكتاف السفلى في التراكيب اللحنية. ويمكن إنتاج نغمات متطابقة أو متشابهة باستخدام مجموعة متنوعة من وضعيات الأصابع. كما يمكن استخدام وضعيات أصابع مختلفة لإنتاج ألوان صوتية مختلفة؛ وقد تختلف أنماط وضع الأصابع الأساسية من معلم لآخر، تبعًا للعادات والتفضيلات الشخصية.

نيونغجي/غيونغتوري

مصطلح "نيونغجي" ذو معنى وأصل غير واضحين. يُستخدم بشكل شبه حصري للإشارة إلى ألحان "تايبونغسو" في المنطقة الوسطى، ويرتبط تحديدًا بسياقات "بونغمول". أما مصطلح "غيونغتوري" فهو مصطلح حديث يتكون من تسمية إقليمية ("غيونغ"، نسبةً إلى مقاطعة غيونغي) ومصطلح موسيقي حديث ("توري"، أي النمط الإقليمي). المصطلح الأول، "نيونغجي"، غامض نوعًا ما، وقد يشير إلى ألحان محددة أو إلى نمط عام، بينما يشير المصطلح الثاني إلى النمط الإقليمي فقط، ولكنه يقتصر استخدامه في الغالب على الأوساط الأكاديمية.

بالمقارنة مع الأنماط الإقليمية الأخرى، يتميز أسلوب غيونغتوري بتنوع أكبر في الألحان الفردية، ولكنه أكثر ثباتًا في خصائصه الشكلية. فيما يلي قائمة بأكثر ألحان غيونغتوري شيوعًا لآلة تايبونغسو .

نيونججي جوتجوري

تُستخدم مقطوعة "نيونغجي غوتغوري" عادةً كمقطوعة تمهيدية للاعبين الجدد.

تشترك هذه الأغنية في خصائص لحنية وشكلية أساسية مع الأغنية الشعبية Taepyeongga وأغنية الشامان ذات الصلة من غيونغي Changbutaryeong، ومن المرجح أنها مشتقة منها.

له شكل ثابت يتكون من ثلاثة أقسام رئيسية، على الرغم من أن هذا الشكل يتغير أحيانًا.

كما يشير الاسم، تُعزف هذه الآلة على إيقاع غوتغوري جانغدان. وبشكل عام، تتميز ألحان نيونغي بنمط تنازلي.

نيونججي جاجينموري

تتشابه موسيقى نيونغي جاجينموري مع موسيقى نيونغي غوتغوري في بعض الخصائص المهمة، مثل الخطوط اللحنية الهابطة، والعبارة الختامية المميزة التي تُحاكي تلك الموجودة في نيونغي غوتغوري، والارتعاش المتواصل على أوتار إم وهوانغ، والعبارة الافتتاحية التي تُبرز أوتار جونغ. وعلى عكس نيونغي غوتغوري، لا تمتلك نيونغي جاجينموري شكلاً ثابتاً، إذ قد تستمر الدورة اللحنية من دورة واحدة إلى إحدى عشرة دورة إيقاعية (أو أكثر، نظرياً على الأقل).

يتم عزفها على إيقاع جاجينموري جانغدان.

جيلتاريونغ/تشيونسوبارا

جيلتاريونغ، أو "لحن الطريق"، هو لحن قصير مكون من ستة عشر نبضة وله شكل ثابت.

يمكن لعبها باستخدام مجموعة متنوعة من أنواع جانغدان المختلفة.

عند العزف عليها باستخدام hwimori jangdan، يشار إليها عادة باسم "Neunggye Hwimori"، أو ببساطة "Hwimori".

إن لحن تشيونسوبارا، الذي يستخدمه عازفو تايبونغسو لمرافقة الرقص الاحتفالي البوذي، هو في الأساس مطابق للحن جيلتاريونغ.

Heoteuntaryong

Heoteun، مثل كلمة "san" في sanjo، تعني "متناثر" أو "مشتت"؛ وبالتالي، فإن heoteuntaryeong تعني "لحن متناثر".

يتميز هذا اللحن عن ألحان تايبونغسو الأخرى في منطقة غيونغي بكونه يحتوي على تاي، بدلاً من إم أو هوانغ، كنغمته الأساسية.

له شكل غير ثابت يمكن تكييفه مع مجموعة واسعة من جانغدان، وهو وسيلة شائعة للارتجال الحر نسبياً.

غوتجوري

هذا اللحن، المعروف باسم جانغدان المصاحب الأساسي (على الرغم من أنه يمكن أيضًا تكييفه مع جاجينموري جانغدان)، هو لحن ذو شكل ثابت يتكون، مثل نيونغجي غوتجيوري، من ثلاثة أقسام رئيسية.

لكن هنا، يتكون كل قسم من دورتين إيقاعيتين بدلاً من أربع دورات (كما هو الحال في Neunggye Gutgeori).

يرتبط اللحن بطقوس الشامان، وغالبًا ما يتم عزفه مع فرقة نفخ تسمى سامهيون يوكاك.

يومبول/هيونتشونسو

يرتبط مصطلح Yeombul أو Yeombultaryeong [أغنية السوترا] بشكل أساسي بالموسيقى الطقسية البوذية.

يتم أداؤها أحيانًا بواسطة سانغ هوجوك (اثنان من تايبونغسو يتم عزفهما في وقت واحد بتناغم تقريبي).

دايشويتا

كانت تُستخدم عربة دايتشويتا لمرافقة المواكب الرسمية خلال عهد مملكة جوسون.

يتم عزفها بشكل متكرر بواسطة سانغ هوجوك، ولها شكل ثابت، وعلى عكس معظم ألحان تايبونغسو ، نادراً ما يتم عزفها خارج السياق الأصلي (أي أنه من غير المرجح سماعها تستخدم لمرافقة بونغمول، على سبيل المثال).

مجموعة متنوعة من الألحان المستوحاة من مينيو

تشمل هذه الفئة أي عدد من ألحان الأغاني الشعبية التي يمكن تكييفها لـ "تايبونغسو" في سياق ترفيهي.

إن أكثر الأغاني الشعبية انتشاراً في تايبونغسو هي بلا شك أغنية بونغنيونغا، وهي أغنية "زراعية" تطلب حصاداً وفيراً.

وتشمل الألحان الأخرى في هذه الفئة Cheonnyeonmanse و Hangangsutaryeong و Taepyeongga و Yangsando و Golpaetaryeong، من بين ألحان أخرى.

سيناوي

بالمقارنة مع Neunggye Gutgeori وألحان gyeong-tori الأخرى، يتميز sinawi بشكل أكثر حرية من الارتجال، ومن حيث الحالة المزاجية، يميل إلى أن يكون مرتبطًا بالحزن.

وفقًا لـ Lee Bohyeong، فإن مصطلح sinawi مشتق من sanoe أو sanae، وهي الموسيقى الشعبية الدينية لسلالة شيلا (2002، 889).

ويميز كذلك بين عدة أنواع من السناوي: "السناوي الأصلي، الذي كان يصاحب أناشيد ورقصات الشامان؛ والسناوي غير الطقسي، الذي كان يؤدي منفردًا أو في فرقة موسيقية؛ والسناوي الانتقالي، الذي حافظ على أسلوبه الارتجالي ولكنه كان يتحول إلى سانجو متأثرًا بنوع الغناء السردي بانسوري؛ وأخيرًا السناوي الثابت، الذي كان له مخططات إيقاعية ونمطية رسمية وبنية لحنية ثابتة" (890).

يبدو أن تايبونغسو سيناوي يقع في مكان ما بين النوع الثاني والأخير من هذه الأنواع - وهو شكل فردي غير طقوسي يتبع في كثير من الأحيان تسلسلًا إيقاعيًا ثابتًا.

تُستخدم الألحان المبنية على آلة السناوي بشكل شائع أيضاً لمرافقة فرق البونغمول الموسيقية.

من كيم سونغهاك، "Taepyeongso eumgye iyagi gyemyeonjo (sinawi)):

التعليقات العامة: نيانغجيه جماعي: تُضبط فيه الفردية. أما سيناوي، من ناحية أخرى، فيمثل التعبير الشخصي. على سبيل المثال، نيانغجيه أشبه بالثمالة الخفيفة - يستمتع المرء بنفسه لكنه يبقى متحكمًا. أما سيناوي فهو أشبه بالثمالة الكاملة والقدرة على التعبير عن المشاعر دون أي كبت.

يتبع نيونغي جانغدان بدقة، مما يجعله أكثر سهولة في الفهم للمستمعين. يعتقدون أنهم يفهمونه تمامًا من أول استماع، ورغم أن معرفتهم سطحية، إلا أنهم لا يشعرون بالحاجة إلى دراسته بتعمق أكبر. أما سيناوي، من ناحية أخرى، فيتلاعب بجانغدان، بل ويحرجه.

أحيانًا، في عزف السناوي، يُصدر العازف تنهيدة طويلة، ثم يصرخ فجأة. على عازف الجانغو أن يكون حذرًا كي لا ينجرف وراء لحن السناوي. يتمتع السناوي بجاذبية كبيرة، فهو لا يخضع لسيطرة الجانغدان، ولكنه في الوقت نفسه قادر على خلق نوع من التناغم معه. لديه القدرة على التأثير في الناس بعمق. عادةً، الحزن بحد ذاته ليس ممتعًا، ولكن عند التعبير عنه من خلال السناوي، يمكن الشعور به كنوع من السعادة. السناوي قادر على جعل أي شعور ممتعًا.

النغمات الأساسية في السناوي هي إم، مو، تاي، إم العليا، ومو العليا. أما جونغ السفلى وهوانغ فهما بمثابة التوابل. أثناء الارتجال، يمكن استخدام تاي العليا وجونغ العليا أحيانًا.

نغمةوصف
أنايُعتبر كل من النغمة العليا والسفلى من نوع "إيم" بمثابة النغمة الأساسية. عادةً ما تعمل النغمة العليا كنغمة أساسية، بينما تعمل النغمة السفلى كنغمة ختامية. يتطلب عزف نغمة "إيم" بوضوح في آلة "سيناوي" قصبةً أنعم وأرقّ من تلك المستخدمة في آلة "نيونغي". عند الاقتراب من نغمة "إيم" السفلى من الأعلى، يجب على العازف أن يهدأ عاطفيًا.
موعلى الرغم من أن مو يحتل المرتبة الثانية صعودًا من إم السفلي - كما هو الحال مع نام في نيونغجي - إلا أن وظائف مو ونام مختلفة تمامًا. مو السفلي أشبه بمحطة استراحة على الطريق السريع - يشعر المرء بالسرور عند الوصول، لكنه لا يرغب في البقاء طويلًا. مو السفلي، عندما يختلط مع هوانغ وتاي، يمكن أن يُنتج مجموعة متنوعة من التأثيرات العاطفية: الحماس، والبكاء، والحنان، وما إلى ذلك.
تاييُشبه تعبير "تاي" في كلمة "سيناوي" تعبير "تاي" في كلمة "نيونغي": فهو مُبهج ومُشرق، ولكن يجب استخدامه باعتدال. يُمكن استخدامه لتحويل الشعور بالحزن إلى شعور بالفرح.
يونغنغمة "جونغ" في آلة "سيناوي" أعلى بنصف درجة من نغمتها في آلة "نيونغي". ومن الأخطاء الشائعة لدى المبتدئين عدم عزف نغمة "جونغ" بدرجة كافية. وتؤدي نغمة "جونغ" في "سيناوي" دورًا مشابهًا لدور نغمة "نام" في "نيونغي"، حيث تعمل كجسر بين نغمتين متجاورتين.
إم العلياتظهر نغمة "Im" العليا بشكل متكرر لأنها النغمة الأساسية. كما أنها تقع في منتصف نطاق الآلة، لذا فهي مركزية من هذا المنطلق أيضاً.
ميو العليايُشبه وضع "مو" العلوي الصراخ، أو الاعتراف - فيضٌ من الصراحة والصدق التامين. إنه تحررٌ من المشاعر الخالصة. يُعطي متعةً محدودة، ولكنه صادقٌ ومباشر. يختلف "مو" العلوي تمامًا عن "هوانغ" العلوي في "نيونغي".
تاي العلويهذه النغمات نادرة للغاية. إن إصدار هذه الأصوات العالية أشبه بصنع الماس - فهو يتطلب وقتًا وصبرًا وقصبة جيدة. نغمة "هاي جونغ" هي أعلى نغمة يمكن أن يصدرها جهاز "تايبونغسو" ، وهي تتجاوز قدرة معظم الناس.
المنتزه العلوي
-مترجم وملخص من "Taepyeongso eumgye iyagi gyemyeonjo (sinawi)"، بدون تاريخ.

مناري

يُعدّ أسلوب ميناري-توري الأقل شيوعًا بين أساليب تايبونغسو . وكما هو الحال مع نيونغي، توجد ألحان ميناري-توري مُستمدة من الأغاني الشعبية، أبرزها بايتنوراي، والتي يُمكن عزفها على تايبونغسو، ولكن، كما هو الحال مع سيناوي، يُستخدم ميناري بشكلٍ أكثر شيوعًا كنقطة انطلاق لحنية لأشكالٍ أكثر حرية من الارتجال. تتكون العبارة المميزة الرئيسية لميناري من تسلسل تنازلي من تاي-هوانغ-نام. على عكس نيونغي وسيناوي، فإن النغمة الأساسية في ميناري هي تاي، بينما نادرًا ما تُعزف نغمة إم.

لاعبون بارزون

انظر أيضاً

ملاحظات ومراجع

الحواشي

  1. " [ 태평소 ] " .
  2. " [ 한국민족대백과사전، 태평소 ] " .
  3. يون 1998، 33
  4. هورنبوستل وساكس 1961، 27
  5. سو 2002، 41
  6. سو 2002، 47
  7. هوارد 1995، 16
  8. أغنية 1973، 29
  9. أغنية 1980، 145
  10. هوارد 1995، 54
  11. بن 2002، 113
  12. ديك 1984، 80-81
  13. باينز 1952، 9
  14. هيسلوب 1975، 44
  15. "열풍" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 14 يوليو 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 مارس 2009 .
  16. لي 1969، 3
  17. سو 2002، 43
  18. لي 1987، 35-37
  19. 1 2 سيو 2002، 130
  20. سيو 2002، 179
  21. لي، يونغ شيك 2004، 60.
  22. لي، يونغ شيك 2004، 61-62
  23. برات 1987، 47
  24. لي 2004، 62
  25. باركر، مايكل أ. (1 نوفمبر 2001). "فرقة بيل كول غير المتمرّدة: حفلة مباشرة في غرينفيلد، ماساتشوستس، 20 نوفمبر 1999" . موقع "كل شيء عن موسيقى الجاز ". تاريخ الاسترجاع: 3 أغسطس 2025 .
  26. كول، بيل (29 مارس 2012). "مقابلة | تقلب مزاج بيل كول" . كابيتال بوب (مقابلة). أجراها لوك ستيوارت.
  27. سيليغسون، فريد جيريمي (2014-03-03). "وفاة خبير الموسيقى الكورية هيمان عن عمر يناهز 83 عامًا" . صحيفة كوريا تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2014-03-04 .
  28. ^ "الموسيقار الرئيسي لي ساينج جانج" . عالم كي بي اس . 2012-02-08 . تم الاسترجاع بتاريخ 2025-08-03 .
  29. إيسنبرغ، جوديث (27-10-2019). "أغانٍ لا تُنسى" . المشهد الكلاسيكي . تم الاسترجاع في 15-11-2024 .
  30. يانغ، سونغ جين (20 مايو 2011). "جانغ سا إيك: جارنا ذو الصوت الفريد" . صحيفة كوريا هيرالد . تاريخ الاسترجاع: 3 أغسطس 2025 .
  31. "الموسيقي الماهر كيم سوك تشول" . كي بي إس وورلد . 20 يونيو 2012. تاريخ الاسترجاع: 3 أغسطس 2025 .

الرموز

  • صفحة NCKTPA Taepyeongso
  • بينز، أنتوني. شاومز ساردانا كوبلاس ، مجلة جمعية جالبين 5 (مارس 1952): 9-16.
  • باك، غيونغ هيون. تحليل قصائد باك جونغسون. رسالة ماجستير، جامعة دونغوك ، 2004.
  • باك جونغ-سون. تايبونغسو سيناوي ، بارك جونغ-سين آ-جاينغ سانجو . سيول، ريكوردز SRCD 1190، 1994. قرص مضغوط.
  • بن، وو. علم آثار الآلات الموسيقية في الصين . في موسوعة جارلاند للموسيقى العالمية ، المجلد 7، 2002. 105-114.
  • تشوي، جيونج مان. Neunggyetaryeong، jajinneunggyetaryeong ، مسرحيات بيري لتشوي كيونغمان. سينارا SYNCD-093/094. قرص مضغوط.
  • تشوي إن-سيو. تايبونغسو نيونغجي . الموسيقى الكورية التقليدية. المركز الوطني للفنون الأدائية الكورية التقليدية ، قرص مضغوط.
  • ديك، ألاستير. التاريخ المبكر لآلة الشوم في الهند . مجلة جمعية غالبي 37 (مارس 1984): 80-98
  • فرانسيس، آرون. "قش الشرب وألحان الشامان: دراسة تاريخية وتحليلية لـ Taepyeongso" (رسالة ماجستير)
  • اذهب يا بويون. Pungmulnolireul wihan taepyeongso jidoban [دراسة عن taepyeongso في pungmul]. جوجاكوا جيويوك 20 (2002): 193-225.
  • غونغميونغ. أعماق البحار . أعماق البحار. Z-KTL-7139، 2007. قرص مضغوط.
  • هان، مان يونغ. كوغاك: دراسات في الموسيقى الكورية التقليدية . سيول: تامغودانغ، 1990. 106
  • هيو يونغ-إيوب. موسيقي بارع في موسيقى الشامان والموسيقى الشعبية : ألبوم هيو يونغ-إيوب المنفرد للآلات الموسيقية. هوايوم توب سي دي 099، 1996/2006. قرص مضغوط.
  • هيسلينك، ناثان، بونغمول: قرع الطبول والرقص في كوريا الجنوبية ، شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو ، 2006.
  • هورنبوستل، إريك م. فون، وكورت ساكس. تصنيف الآلات الموسيقية: ترجمة من الألمانية الأصلية بواسطة أنتوني باينز وكلاوس ب . واكسمان. مجلة جمعية غالبي 14، (مارس 1961): 3-29.
  • هوارد، كيث، الفرق الموسيقية والأغاني والطقوس الشامانية : الموسيقى الشعبية في المجتمع الكوري، الطبعة الثانية. سيول: الجمعية الملكية الآسيوية (فرع كوريا)، 1990.
  • هوارد، كيث، الآلات الموسيقية الكورية ، أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد ، 1995.
  • هوارد، كيث، الآلات الموسيقية الكورية: دليل عملي ، سيول: دار نشر سي كوانغ للموسيقى، 1988.
  • هوانغ، جون يون. أنماط ومقامات الموسيقى الكورية . في هانغوك جيونتونغ أوماكوي أكجو [دراسة أنماط الموسيقى الكورية التقليدية]. سيول: مطبعة جامعة سيول الوطنية ، 2005.
  • هيسلوب، غراهام. الآلات الموسيقية في شرق أفريقيا: 1 كينيا. نيروبي: نيلسون أفريكا، 1975.
  • كانغ، يونغ غون. Daechwita byeonceon-gwajeong-e daehan yeongu: taepyeongso seonyul-eul jungsimero [دراسة لتطور لحن تايبونغسو في دايتشويتا]. رسالة ماجستير، جامعة سيول الوطنية، 1998.
  • كيم تشانسوب. دوكجوغوك-نيونغي . بيسونج. نيس SCO 054CSS، 1995. قرص مضغوط.
  • كيم دوك سو. كويجوك . روح الطبيعة. موسيقى نانجانغ TE004-01، 2001. قرص مضغوط. 107
  • كيم دوك سو سامولنوري. أوتداري بونجمولجوتجاراك . جيولجيونجبان. سيانارا سينكد 115، 1996. قرص مضغوط.
  • كيم، جي نام. دونغ سويانغ-وي غيوب ريدو-أكغي-وي بالجيونغوا يوكساجيوك غوتشال [تطور وتاريخ آلات النفخ ذات القصبة المزدوجة في كوريا والغرب]. رسالة ماجستير، جامعة تشونغنام ، 2004.
  • كيم جيومسوك. موسيقى كيم تشوم سوك الآلية. تسجيلات سيول SRCD 1457، قرص مضغوط nd.
  • كيم سوكتشول. تشونغ . دونغهي-آن موسوك سامول. سامسونج ميوزيك SCO-041CSS، 1994. قرص مضغوط.
  • كيم، سيونجيوب. Neunggyegutgeori seonyul bigyo Bunseok: Ji Yeonghui و Choi Gyeongman seonyul-eul jungsimeuro [مقارنة بين Neunggye Gutgeori لـ Choi Gyeongman و Ji Yeonghi]. رسالة ماجستير، جامعة تشوجي للفنون ، 2005.
  • كيم سيونجهاك. Taepyeongso eumgye iyagi pyeongjo (neunggye) [مناقشة نغمات pyeongjo (neunggye) لـ taepyeongso]. www.café.daum.net ( taepyeongso ) (تمت الزيارة في 25 أغسطس 2008).
  • كيم سونغهاك. مناقشة عروض غييميونجو (سيناوي) لأغنية تايبونغسو. www.café.daum.net ( تايبونغسو ) (تم الاطلاع عليه في 25 أغسطس 2008).
  • كيم، وونسون. تحليل ألحان تايبونغسو لآلة يونغسانجي . رسالة ماجستير، جامعة دونغوك، 1999.
  • لي، بيونغ وون. الموسيقى البوذية في كوريا. سيول: جونغومسا، 1987.
  • لي، هاي-كو. مقالات عن الموسيقى الكورية التقليدية. سيول: الجمعية الملكية الآسيوية (فرع كوريا)، 1981.
  • لي، كانغ سوك. مقال عن الأنماط الكورية . الموسيقى الآسيوية 9:2 (1978): 41-47.
  • لي جونغداي. تايبيونغسو وسامولنوري . عالم الفن لبيري لي جونغ داي. جيغو TOPCD 060، 2003. قرص مضغوط.
  • لي سينغانغ. دوكمو — جوتجوري (نيونججي)/ جاجين (نيونججي)/دونجسالبوري (تاك)/جاجين . نونجاك. موسيقى سامسونج، 1993. قرص مضغوط.
  • لي وول-تشول. مختارات من الموسيقى الكورية التقليدية، المجلد 1. سيول: شركة نشر الموسيقى الكورية التقليدية، 1969.108
  • لي، يونغ شيك. موسيقى طقوس الشامان في كوريا. سيول: جيموندونغ الدولية، 2004.
  • برات، كيث. الموسيقى الكورية: تاريخها وأداؤها. لندن، فابر ميوزيك، 1987.
  • بروفين، روبرت. رسالة في الموسيقى الاحتفالية (1439) في حوليات الملك الكوري سيجونغ . علم الموسيقى العرقية 18:1 (يناير 1974): 1-29.
  • بيون، جونغ باي، سانغجين تشو، يون وو هونغ، وأويبل تشونغ. استخلاص الخصائص المقابلة لجرس تايبونغسو بناءً على التحليل الصوتي . هانغوك أوم هيانغ هاك هو جي 27:1 (2008): 12-17.
  • سيو، ماريا. هانيانغ غوت: موسيقى طقوس الشامان الكوري من سيول. نيويورك: روتليدج ، 2002.
  • سيو يونغسوك. تايبونغسو وسامولنوري . الموسيقى الكورية التقليدية. المركز الوطني للفنون الأدائية الكورية التقليدية، قرص مضغوط.
  • سو، إينهوا. وجهات نظر نظرية حول الموسيقى الكورية التقليدية: مقدمة. سيول: المركز الوطني للفنون الأدائية الكورية التقليدية، 2002.
  • سونغ، بانغ سونغ. قراءات مصدرية في الموسيقى الكورية. سيول: اللجنة الوطنية الكورية لليونسكو ، 1980.
  • سونغ، كيونغ رين. الآلات الموسيقية الكورية . في مسح الفنون الكورية: الموسيقى التقليدية، الأكاديمية الوطنية للفنون، 31-76. سيول: الأكاديمية الوطنية للفنون، 1973.
  • Yu, Gyeongsu. Hanguk jeontongeumakui yeongu: Bak Beomhun-ryu piri-sanjo, daepungnyu, taepyeongso-sinawi-reul jungsimeuro [A study of Korean traditional music: connections between Bak Beomhun's taepyeongso sinawi, piri sanjo, and daepungnyu]. Master's thesis, National Central University, 1998.109
  • Yun, Myung-won. A Study of Musical Instruments in Korean Traditional Music. Seoul: National Center for Korean Traditional Performing Arts, 1998.

Korean notations

  • Hwang, Uijong. Taepyeongso-wa samulnolireul wihan gwanhyeonak, 'puri' [Puri for taepyeongso and samulnori]. Master's thesis, Busan University, 1991.
  • Jeong, Nam-geun. Bulgyo wisikgaw taepyeongso-e gwanhan yeongu [A study of Buddhist ritual and taepyeongso]. Master's thesis, Dongguk University, 2001.