العودة إلى حياة الترف

📅 آخر تحديث: ٢٦ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٦ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 12 صور
الموسوعة الحرة

ألبوم "Back in the High Life" هو الألبوم المنفرد الرابع للمغني وكاتب الأغاني والعازف الإنجليزي ستيف وينوود ، صدر في 30 يونيو 1986. [ 2 ] حقق الألبوم نجاحًا باهرًا، حيث نال شهادة ذهبية في المملكة المتحدة وثلاث شهادات بلاتينية في الولايات المتحدة، ودخل قائمة أفضل عشرين أغنية في معظم الدول الغربية. [ 3 ] [ 4 ] حصد الألبوم ثلاث جوائز غرامي [ 5 ] وأنتج خمس أغنيات منفردة ناجحة، بدءًا من أغنية " Higher Love " التي تصدرت قائمة بيلبورد هوت 100 لأول مرة ، بعد عشرين عامًا من دخوله القائمة لأول مرة بأغنية " Keep on Running " مع فرقة سبنسر ديفيس . [ 6 ] من بين الأغاني المنفردة العالمية الناجحة الأخرى من الألبوم: " Freedom Overspill " و" Back in the High Life Again " و" The Finer Things ". كما حققت أغنية "Split Decision"، التي شارك فيهاعازف غيتار فرقة إيغلز السابق جو والش ، نجاحًا كبيرًا على محطات موسيقى الروك الأمريكية. [ 7 ]

موسيقيًا، تميز الألبوم بالصقل والرقي، ممثلًا إنتاج موسيقى البوب ​​في ثمانينيات القرن العشرين، حيث برز أسلوب وينوود في استخدام طبقات من آلات المزج الإلكترونية والطبول الإلكترونية ، وهو الأسلوب الذي رسخه في ألبوم " Arc of a Diver " (1980). وعلى عكس ألبوميه السابقين، اللذين عزف فيهما جميع الآلات بنفسه، استعان وينوود في هذا الألبوم بموسيقيين آخرين على نطاق واسع، من بينهم جو والش ونايل رودجرز على الغيتارات، وجيه آر روبنسون على الطبول. كما عزف وينوود بنفسه على عدد كبير من الآلات، جامعًا بين العزف الحي وآلات المزج الإلكترونية والبرمجة. وقدّم نجوم لامعون أصواتًا خلفية مميزة، من بينهم تشاكا خان في أغنية "Higher Love"، وجيمس إنجرام في أغنية "Finer Things"، وجيمس تايلور في الأغنية الرئيسية. أظهر الألبوم شغف وينوود الدائم بمزج الأنماط الموسيقية، حيث أدخل موسيقى الفولك والجوسبل والكاريبي في مزيج من موسيقى الروك والبوب ​​والآر أند بي . [ 2 ] [ 3 ] [ 8 ]

تم تسجيل الألبوم وإصداره خلال فترة شهدت تغييرات كبيرة في حياة وينوود الشخصية. فبعد جولة في أمريكا الشمالية للترويج للألبوم خلال الفترة من أغسطس إلى نوفمبر 1986، انفصل وينوود عن زوجته في إنجلترا ثم تزوج في مدينة نيويورك . اشترى منزلاً ثانياً في ناشفيل ، حيث بدأ العمل على مشروعه التالي، "كرونيكلز" ، وهو ألبوم استعادي لأغانٍ سابقة، يتضمن بعض الريمكسات التي هندسها توم لورد-ألج ، الذي كان وينوود قد تعرف عليه أثناء إنتاج ألبوم " باك إن ذا هاي لايف" .

خلفية

حققت مسيرة وينوود الفردية نجاحًا في المملكة المتحدة مع ألبومَي " Steve Winwood" عام 1977 و "Arc of a Diver" عام 1980، والذي كان أول نجاح منفرد كبير له في الولايات المتحدة، حيث وصل إلى المركز الثالث في قائمة بيلبورد 200. أما ألبومه الثالث " Talking Back to the Night " (1982)، فقد لاقى صدىً أقل واعتُبر مخيبًا للآمال. أُنتج الألبومان الأخيران بواسطة وينوود نفسه، حيث عزف على جميع الآلات الموسيقية في استوديو منزله التركي المتطور "Netherturkdonic" [ 9 ]، ولكن في مشروعه التالي، عاد وينوود للعمل مع موسيقيين آخرين بحثًا عن مزيد من الإلهام. استعان برون وايزنر، من لوس أنجلوس، كمدير أعمال، وهو معروف بعمله مع مايكل جاكسون [ 10 ] . حثّ وايزنر وينوود على التسجيل في لندن بدلًا من منزله، حيث كان يعاني من مشاكل في علاقته بزوجته نيكول. وافق وينوود على اقتراح لندن، لكن وايزنر ردّ قائلًا: "حسنًا، انسَ لندن. ربما عليك الذهاب إلى نيويورك." [ 11 ]

كان وينوود على دراية بنيويورك، إذ أقام في شقة كريس بلاكويل ، مؤسس شركة آيلاند ريكوردز ، في سنترال بارك ساوث . [ 12 ] كان بلاكويل بمثابة مدير أعمال وينوود غير الرسمي لعدة سنوات، لكن وينوود كان مصممًا على تغيير مساره الفني مع وايزنر. شجعه وايزنر على التوقف عن الاختباء خلف آلة هاموند الموسيقية وتقبّل دوره كقائد فرقة وفنان. [ 11 ] [ 13 ] [ 14 ] قال وينوود في عام 1988: "بذلتُ جهدًا واعيًا للبدء بالعمل مع موسيقيين ومنتجين ومهندسين صوتيين. عيّنتُ مدير أعمال. لا بد لي من القول إن هؤلاء الأشخاص مسؤولون بشكل مباشر أو غير مباشر عن نجاحي الحالي." [ 11 ] [ 15 ] بين جلسات تسجيل ألبوم " العودة إلى الحياة الراقية" ، حجز وينوود استوديو آخر، حيث قام بتأليف موسيقى إلكترونية لفيلم وثائقي بعنوان "الحياة الراقية" ، يتناول تجربة متسابق الدراجات الاسكتلندي روبرت ميلار (المعروف لاحقًا باسم فيليبا يورك ) في سباق فرنسا للدراجات عام 1985. أنتجت قناة ITV Granada الفيلم الوثائقي ، وعُرض في الأسابيع التي سبقت سباق فرنسا للدراجات عام 1986 ، الذي شارك فيه ميلار. [ 8 ] [ 16 ]

كتابة

بدأ وينوود كتابة أغاني الألبوم بعد إصدار ألبوم "Talking Back" . كان يكتب موسيقاه بنفسه، لكنه كان يعتمد عادةً على كتّاب كلمات آخرين. تعاون مجددًا مع ويل جينينغز ، أستاذ اللغة الإنجليزية من تكساس ، والذي كتب كلمات أغنية وينوود " While You See a Chance "، وهي أغنية منفردة حققت نجاحًا كبيرًا عام 1981. في هذا المشروع الجديد، وهو الألبوم المنفرد الرابع لوينوود، ألّف الثنائي خمس أغنيات أخرى، اثنتان منها أصبحتا من أشهر أغاني الألبوم: " Higher Love " و" Back in the High Life Again ". كان جينينغز يحتفظ بعبارة "Back in the High Life" كفكرة لعنوان أغنية، وقد دوّنها في دفتر ملاحظاته، ولكن عندما كان في منزل وينوود أواخر عام 1984، كتب بقية الكلمات في نصف ساعة، دون أي موسيقى. بعد أكثر من عام، لحّن وينوود الأغنية أخيرًا، بعد أن حثّه تيتلمان على ذلك، والذي أُبلغ بوجودها من قِبل جينينغز. كادت أغنية "Back in the High Life Again" أن تُنسى تمامًا. [ 17 ] قال وينوود عن تعاونه مع جينينغز: "ليس لدينا أي قواعد على الإطلاق عندما نعمل معًا. أحيانًا نبدأ بالكلمات، وأحيانًا باللحن؛ أحيانًا نبدأ باللازمة ثم نضيف المقاطع، وأحيانًا أكتب بعض الكلمات بنفسي. لا توجد وصفات جاهزة؛ الأمور تحدث بشكل طبيعي." [ 18 ]

كان المتعاون الثاني العائد هو كاتب الأغاني الإنجليزي غريب الأطوار، والمغني الرئيسي السابق لفرقة بونزو دوغ دو-داه، فيفيان ستانشال ، الذي كتب كلمات أغنية وينوود "دريم جيرارد"، والتي ظهرت في ألبوم ترافيك " وين ذا إيجل فلايز " عام 1974. تبادل الاثنان الخدمات بشكل متكرر: فقد عزف وينوود في كلا ألبومي ستانشال المنفردين في السبعينيات. وفي الآونة الأخيرة، ابتكر ستانشال كلمات أغنية "آرك أوف أ دايفر"، والتي شكلت عنوان الألبوم الصادر عام 1980. [ 19 ] انضم ستانشال إلى وينوود لإنشاء نسخة تجريبية من أغنية "ماي لوفز ليفين " في استوديوهات نيذرتركدونيك، والتي قام هندستها الصوتية نوبي كلارك، الذي كان الذراع الأيمن لوينوود في الاستوديو وأثناء جولاته. [ 20 ] كتب ستانشال أيضًا كلمات أغنية "If That Gun's For Real" في أوائل الثمانينيات، والتي وصفها وينوود بأنها أغنية فكاهية " على غرار بيرسي سليدج ". كانت الأغنية مرشحة لألبوم Back in the High Life ، لكنها استُبعدت في النهاية. [ 19 ] [ 21 ]

كان جورج فليمنج، الصديق القديم لوينوود وابن شقيق إيان فليمنج ، مبتكر شخصية جيمس بوند ، ثالث كاتب كلمات يعود إلى الفرقة. كتب فليمنج أغنيتين لألبوم " Arc of a Diver" - "Second-hand Woman" و"Dust" - وكانتا أولى مؤلفاته الموسيقية. [ 9 ] في عام 1985، قدّم فليمنج لوينوود كلمات أغنية " Freedom Overspill ". كتب وينوود معظم موسيقى "Freedom Overspill"، بمساهمة كبيرة من جيمس هوكر ، عازف الكيبورد الأمريكي السابق في فرقة Amazing Rhythm Ace ، والذي رافق وينوود في جولاته بدءًا من عام 1983. [ 22 ]  

تسجيل

جلسات Power Station و Right Track Recording و Giant Sound

"كان التوقيت مناسبًا. كان ستيفي مستعدًا لتجربة شيء مختلف. لقد كان يعمل على الأغاني لمدة عام تقريبًا، وتم تسجيل بعض النسخ التجريبية منها بشكل جدي. لم يتم إشراكي لإجراء أي تغييرات جذرية. أعتقد أنه ربما أراد تخفيف بعض المسؤولية عن كاهله." - روس تيتلمان عند اختياره كمنتج مشارك [ 23 ]    

في يوليو 1985، استقر وينوود في مدينة نيويورك لجلسات تسجيل ألبومه في أغسطس في استوديوهات باور ستيشن ، حيث استأجر شقةً بالقرب من شارع ماديسون وحديقة حيوان سنترال بارك . وقع الاختيار على روس تيتلمان للمشاركة في إنتاج الألبوم نظرًا لمعرفته المسبقة بعزف وينوود على لوحة المفاتيح في أعمال تيتلمان السابقة، مثل ألبومي جورج هاريسون (1979) وكريستين مكفي (1984). كما أنتج تيتلمان أغنية " Ai n't Nobody " لروفوس وشاكا خان ، والتي فازت بجائزة غرامي لأفضل أداء عام 1984، وكانت من بين الأغاني المفضلة لدى وايزنر، مما ساهم في اختيار تيتلمان. بدأ التسجيل في الاستوديو C في استوديوهات باور ستيشن تحت إشراف المهندس جيسون كورسارو، حيث قام وينوود بتسجيل إيقاعات آلة الطبول ، وباس السينث ، وبعض المسارات الصوتية والآلية. ساعد عازف الطبول جيمي برالاور في برمجة الطبول الإلكترونية، حتى أنه ذهب إلى شقة وينوود لوضع تسلسل أغنية " Back in the High Life Again "، التي تتضمن مقطع كونغا من ابتكار برالاور على جهاز رولاند TR-808 . [ 25 ] كما قام كورسارو بهندسة جلسات التسجيل في استوديو رايت تراك . عندما اضطر كورسارو للمغادرة للوفاء بالتزامه مع فرقة فليتوود ماك ، [ 26 ] نقل تيتلمان المشروع إلى استوديو جاينت ساوند لبضعة أسابيع في أكتوبر. [ 27 ]

مشاركة الأخوين لورد-ألج وجلسات فريدة

غنت تشاكا خان غناء الخلفية الصوتية في أغنية " Higher Love ".

أخبر عازف الكيبورد روبي كيلغور وينوود وتيتلمان أنه يعرف ثلاثة أشقاء موهوبين يعملون مهندسين صوتيين في استوديو قريب مزود بمجموعة واسعة من أجهزة المزج: الأشقاء كريس وجيف وتوم لورد-ألج في استوديوهات يونيك للتسجيل . [ 28 ] [ 29 ] اصطحب كيلغور تيتلمان إلى يونيك، حيث اكتشفا أن الاستوديو يمتلك أيضًا خلاط SSL 4000E تمامًا مثل خلاط وينوود في نيذرتركدونيك، فانتقل تيتلمان بالمشروع إلى هناك في أوائل نوفمبر 1985. [ 23 ] انبهر تيتلمان على الفور بسرعة كريس لورد-ألج. [ 26 ] [ 30 ] كان وينوود سعيدًا للغاية بتنوع خيارات أجهزة المزج، حيث كان يعزف عليها خلال جلسات موسيقية مرتجلة تمتد طوال الليل، وكان يدعو إليها أي موسيقي مهتم للانضمام إليه. [ 31 ] في النهاية، استمر في استخدام عدد قليل من لوحات المفاتيح المفضلة لديه، بما في ذلك Hammond B3 المألوف ، و Minimoog ، و Yamaha DX7 ، و Roland Juno-60 . [ 23 ]

بالنسبة للأغنية الرئيسية للألبوم ، قام عازف الآلات المتعددة ستيف وينوود بدمج آلة الماندولين (في الصورة) إلى جانب البيانو، وباس سينث ، وعزف منفرد على آلة السينث [ 25 ].

كان كريس لورد-ألج الأكثر كفاءة بين الإخوة المهندسين الثلاثة، لكنه كان يدفع توم إلى مناصب ذات مسؤولية أكبر؛ شق توم طريقه ليصبح كبير المهندسين في ألبوم وينوود، وكانت هذه هي المرة الأولى التي يشغل فيها هذا المنصب. [ 32 ]

تم مزج ألبوم " Back in the High Life" خلال شهر مايو 1986 بواسطة توم لورد-ألج في استوديو B التابع لشركة يونيك باستخدام جهاز SSL 4000E ذي 48 قناة. في البداية، تم مزج تسجيلات شريطية متصلة ذات 24 مسارًا إلى ستيريو على جهاز Studer A-80 ثنائي المسار بنصف بوصة. [ 33 ] [ 34 ] في مرحلة ما، توقف جهاز Studer التناظري عن العمل، وتم تحويل عملية المزج إلى مسجل Mitsubishi X-80 الرقمي ثنائي المسار ذي البكرات المفتوحة. كان وضوح الصوت الأفضل الذي تحقق بهذه الطريقة كافيًا ليقرر تيتلمان ووينوود ضرورة مزج الألبوم بأكمله إلى ستيريو رقمي. [ 26 ] قال توم إن وينوود علّمه بعض الحيل على جهاز SSL، وردّ توم الجميل بتعليم وينوود بعض الحيل الخاصة به. [ 28 ] قال تيتلمان إن توم "يستخدم جهاز SSL كما يستخدم العازف آلة موسيقية". [ 26 ] وفقًا لتوم، انتهى المطاف بنسبة تتراوح بين 10 و20 بالمئة من أغنية "محطة الطاقة" وغيرها من الأغاني السابقة في الألبوم. أما الغالبية العظمى من أغنية " العودة إلى الحياة الراقية" فقد جاءت من عمليات التسجيل الإضافية في استوديوهات يونيك. [ 28 ]

الطبول

بعد استقرار وينوود في استوديوهات يونيك، قرر تيتلمان الاستعانة بعازف طبول حقيقي لتعزيز أو استبدال أجزاء آلة الطبول الإلكترونية. كان الألبوم، المسجل على شريط، يحتوي بالفعل على أصوات طبول إلكترونية من رولاند ولين درام وسيمونز ، لكنها لم تكن مناسبة للعديد من الأغاني. تم استدعاء عازف الطبول جون "جيه آر" روبنسون من جلسة تسجيل لجورج بنسون في مكان قريب ، وأحضر معه معداته الخاصة. [ 35 ] كان جيه آر قد عمل سابقًا مع تيتلمان في حفلات روفوس وشاكا خان، ولديه العديد من الأغاني الناجحة، بما في ذلك الأغنية الخيرية " We Are the World " وأغنية مايكل جاكسون الحائزة على عدة أسطوانات بلاتينية " Don't Stop 'Til You Get Enough ". وللحصول على صوت طبول قوي ومميز، وضع تيتلمان والأخوان لورد-ألج الطبول في وسط الغرفة الرئيسية في استوديو B، مع وضع ثمانية ميكروفونات إضافية في أنحاء الغرفة لالتقاط انعكاسات الموجات الصوتية وزيادة صدى الغرفة. [ 23 ] [ 36 ]

تم تسجيل أغنية "Higher Love" في البداية باستخدام حلقة بسيطة من آلة الطبول، والتي شعر تيتلمان أنها "رتيبة"، ولا تتناسب تمامًا مع طبقات المزج التي أنشأها كيلغور بشكل أساسي. حاول تيتلمان استبدال جميع الطبول الإلكترونية بعزف جيه آر المباشر، لكن المنتجين شعروا أن هذا أيضًا لم يكن مناسبًا تمامًا. [ 36 ] بدلاً من ذلك، تم بناء الجزء الإيقاعي للأغنية كمزيج من الطبول الإلكترونية، وطبول جيه آر الحية، وعينات متسلسلة من طبول جيه آر أضيفت لاحقًا. [ 26 ] طلب وينوود من جيه آر أن يجعل طبقات السنير تبدو وكأنها تسرع الإيقاع قليلاً، لإضافة الإثارة. [ 36 ] لاحظ جيه آر أن وينوود طلب أصواتًا عالية النبرة وساطعة من مجموعة الطبول، لذلك اختار سنيرات نحاسية مثل لودفيج عتيق من عام 1930 لأغنية "Split Decision"، وبلاك بيوتي عتيق في أغنية "Higher Love". قام جيه آر بضبط طبوله على درجة عالية لإرضاء وينوود، على عكس قائد فرقة جيه آر الآخر، بوب سيجر ، الذي كان يفضل الطبول ذات النغمات المنخفضة فقط. [ 35 ] تم استخدام الطبول الحقيقية لتعزيز أو استبدال الطبول الإلكترونية في جميع أغاني الألبوم باستثناء أغنية "My Love's Leavin ' " ، حيث بقيت أجزاء الطبول إلكترونية بالكامل. [ 23 ]

مقطع إيقاعي لأغنية "Higher Love"

يقول توم إنه "حسم الأمر" عندما قدم اقتراحًا لتيتلمان مع اقتراب انتهاء عملية التسجيل وقرب بدء عملية المزج. تضمن الاقتراح نقل توم أحد مقاطع الطبول الارتجالية التي عزفها جيه آر إلى بداية أغنية "هاير لوف"، وذلك بتخصيص توقيت مختلف لأحد جهازي التسجيل بحيث يعزفان مقطع الطبول أولًا، ثم تبدأ الأغنية بالإيقاع. [ 29 ] كان تيتلمان سعيدًا جدًا بالنتيجة، وقرر افتتاح الألبوم بهذا المقطع. أصبحت هذه البداية مشهورة لدرجة أن جيه آر وضعها على جهاز الرد الآلي الخاص به كبطاقة تعريف احترافية. قال جيه آر إن النمط كان عبارة عن تقنية ضرب حافة الطبلة اللاتينية على الجزء العلوي من طبلة لودفيج بلاك بيوتي النحاسية الكلاسيكية غير المكتومة، مع فصل أسلاكها، لمحاكاة صوت التيمبال . قال: "إنها واحدة من أفضل مقدمات الطبول التي عزفتها على الإطلاق". [ 35 ]

تذكر تيتلمان أن جيه آر عزف المقطع الموسيقي ارتجالًا بينما كانت صديقته تشاكا خان تستعد لغناء مقاطعها الخلفية في أغنية "هاير لوف"، مما دفع خان للصراخ قائلة: "ما هذا الهراء؟ إنه يبدو كشعوذة!" [ 24 ] واتفق توم لورد-ألج على أن المقطع الموسيقي عُزف على سبيل المزاح بعد أن انتهى جيه آر من تسجيل طبقات الطبول الخاصة به في أغنية "هاير لوف". قال توم: "لقد كانت إحدى تلك الصدف السعيدة، وقد حدثت لأن كريس كان يعلمني دائمًا أنه إذا كان الشريط يعمل وكان هناك موسيقي في الاستوديو، فتأكد من أن جهاز التسجيل مضبوط على وضع التسجيل!" [ 29 ]

المتعاونون البارزون

شارك جو والش في كتابة أغنية "Split Decision" مع وينوود

استعان تيتلمان بجيمس تايلور لإضافة غناء خلفي لأغنية "Back in the High Life Again" بعد سماعه نسخة وينوود وبرالور المُبطأة. شعر تيتلمان أن الأغنية تُناسب أسلوب تايلور تمامًا. [ 24 ] كما قرر تيتلمان استدعاء نايل رودجرز لعزف منفرد على الغيتار في أغنية "Wake Me Up on Judgment Day"، التي أراد وينوود تفسيرًا مختلفًا لها. [ 26 ] كانت تشاكا خان، وجيه آر، وعازف الطبول ميكي كاري من بين معارف تيتلمان. استعان تيتلمان أيضًا بديفيد فرانك لخبرته في إنتاج مقاطع آلات النفخ الإلكترونية. قال تيتلمان: "أشعر أنني كنتُ بمثابة مدير اختيار الممثلين في نواحٍ كثيرة." [ 24 ] لكن وينوود نفسه دعا عازف غيتار فرقة إيغلز ، جو والش، للانضمام إلى المشروع. [ 24 ] كان والش ووينوود قد التقيا خلال فترة والش مع فرقة جيمس غانغ . بعد أكثر من عقد من الزمان، اتصل والش فجأةً ليُلقي التحية، فاقترح وينوود على الفور التعاون في كتابة الأغاني. [ 20 ] في أكتوبر، [ 37 ] كتب الاثنان أغنية "Split Decision" معًا، وهي الأغنية الوحيدة في الألبوم التي كُتبت بالكامل أثناء عملية التسجيل في نيويورك. كما عزف والش على غيتار السلايد في أغنية " Freedom Overspill ". وقدّم والش عزفه المنفرد على الغيتار الكهربائي في أغنية "Split Decision" بأداءٍ عفوي تمامًا  - وهو أسلوبه المعتاد. وشعر وينوود بالتحدي لفعل الشيء نفسه على آلة السينثسيزر. [ 20 ]

التسويق والفيديو

حقق ألبوم "Back in the High Life " نجاحًا كبيرًا، حيث وصل إلى قائمة أفضل عشرة ألبومات في الولايات المتحدة ، وبلغ ذروته في المركز الثالث، وباع أكثر من خمسة ملايين نسخة. دخلت أغنية " Higher Love " قوائم الأغاني الأمريكية لأول مرة في المركز 77 خلال أسبوع 14 يونيو 1986، [ 38 ] ثم تصدرت قائمة الأغاني المنفردة في نهاية أغسطس وفازت بجائزة غرامي لأفضل تسجيل للعام. كما حققت أغاني " Back in the High Life Again " (المركز 13 في الولايات المتحدة)، و" The Finer Things " (المركز 8 في الولايات المتحدة، ثاني أكبر نجاح من الألبوم)، و" Freedom Overspill " (المركز 20 في الولايات المتحدة) نجاحًا كبيرًا أيضًا. لم تدخل أغنية "Split Decision" قوائم الأغاني في دول أخرى، لكنها وصلت إلى المركز الثالث في إذاعات موسيقى الروك في الولايات المتحدة. ووصلت أغنية "Take It As It Comes" إلى المركز 33 في إذاعات موسيقى الروك الأمريكية. [ 7 ] وقد نجحت شركة Island في الترويج لألبوم " Back in the High Life "، معتمدةً في حملتها على فكرة عودة وينوود إلى الساحة الفنية. [ 4 ]

تُظهر لقطة شاشة من فيديو أغنية "Higher Love" وينوود وشاكا خان وهما يتحركان، على شريط أبيض وأسود تم تصويره بكاميرا محمولة باليد. [ 39 ] [ 40 ]

ضغط وايزنر على وينوود للترويج للألبوم بفيديو واحد على الأقل يُعرض على قناة MTV . وافقت شركة آيلاند ريكوردز، واختارت أغنية "هاير لوف"، وعيّنت بيتر كاغان وباولا غريف لإخراجها، استنادًا إلى نجاح فيديو أغنية " ذا لوف باريد " لفرقة دريم أكاديمي . [ 39 ] عبّر وايزنر عن رغبته في أن يظهر وينوود بمظهر فنان استعراضي، وألا يختبئ وراء آلة هاموند كما كان يفعل سابقًا. [ 11 ] جرى التصوير في يونيو 1986، باستخدام فيلم 35  ملم بشكل أساسي ، ولكن أحيانًا باستخدام كاميرا محمولة ، خاصةً للتصوير بالأبيض والأسود. استُخدمت كاميرا بولكس 16  ملم وكاميرا سوبر 8 لتصوير اللقطات المتحركة. رُفعت غريف في عربة تسوق عبر حلبة الرقص لتصوير الحركة. قام لورا إسرائيل وجلين لازارو بتحرير الفيلم على فيديو يو-ماتيك ، ثم أُعيد إنتاجه على شريط 1 بوصة بمساعدة فريق من المساعدين. [ 39 ] في الفيديو الناتج، لم يظهر وينوود وهو يعزف على أي آلة موسيقية. بدلاً من ذلك، يغني بعيدًا أمام الفرقة، ويقف بجانب تشاكا خان، ويرقص مع عدة نساء يرتدين ملابس استوائية، بينما تتغير المشاهد من الألوان إلى الأبيض والأسود. [ 11 ] يعزف نايل رودجرز على الغيتار الكهربائي في الفرقة، مرتديًا معطفًا طويلًا زاهي الألوان . في حفل جوائز إم تي في الموسيقية لعام 1987 ، رُشِّح فيديو "هاير لوف" لجائزة فيديو العام، وأفضل فيديو لفنان ذكر، وأفضل مونتاج، وأفضل إخراج، لكنه خسر أمام فيديو " سليج هامر " لبيتر غابرييل في جميع الفئات الأربع. كما رُشِّح الفيديو لجائزة أفضل تصميم رقصات، تكريمًا لعمل إد لوف مع الراقصين، ورُشِّح لجائزة أفضل تصوير سينمائي، تكريمًا لكاغان. رُشِّح فيديو "هاير لوف" لجائزة اختيار الجمهور، والتي فازت بها أغنية " ويذ أور ويثاوت يو " لفرقة يو تو . [ 41 ] 

رحلة

افتتح جيمي كليف جولة وينوود

بدأ وينوود جولةً في أمريكا الشمالية للترويج لألبومه، انطلاقًا من 22 أغسطس 1986 بحفلٍ في مسرح باين نوب الموسيقي شمال ديترويت، حيثُ قدّم الفنان جيمي كليف فقرةً افتتاحية. [ 42 ] [ 43 ] استمر جيمس هوكر ، المؤلف المشارك لأغنية "Freedom Overspill"، في دوره كعازف الكيبورد الثاني ضمن فرقة وينوود المكونة من ثمانية عازفين . كما عاد نوبي كلارك، المسؤول عن وينوود في تركيا، إلى منصبه كمديرٍ للجولة. وشملت الجولة حفلاتٍ في أوهايو، وإلينوي، وماريلاند، ونيويورك، وبنسلفانيا، وماساتشوستس، وفلوريدا، وجورجيا، وتينيسي، وأركنساس. وفي أكتوبر، بينما كان في تكساس، صرّح وينوود لصحيفة لوس أنجلوس تايمز بأنه لاحظ أكبر تفاعلٍ جماهيري مع أغنيتي "Higher Love" و" Gimme Some Lovin ' " (1966)  - وهما أحدث وأقدم أغانيه. تخيل أن بعض أفراد الجمهور الأصغر سناً قد يعتقدون أن أغنية "Gimme Some Lovin ' " هي نسخة معدلة من أغنية لفرقة "Blues Brothers" لأنها ظهرت في فيلم "The Blues Brothers" (1980). [ 44 ]

مارك كينج من المستوى 42

بعد تكساس، أحيا وينوود حفلات في كولورادو وأريزونا، حيث كانت فرقة ليفل 42 الإنجليزية هي الفرقة الافتتاحية. حقق ألبومهم "وورلد ماشين" الصادر عام 1985 شهرة واسعة، وأدخل عناصر إلكترونية وبوبية إلى موسيقاهم. أشارت صحيفة "أريزونا ريبابليك " إلى مدى انسجامهم مع أسلوب وينوود، حيث يشتركان في "تعدد طبقات الآلات الموسيقية والإيقاع البارز". [ 45 ] استمرت الجولة بأربع حفلات في كاليفورنيا، وكانت الرابعة في قاعة كونكورد بافيليون ، حيث كتبت صحيفة "سان فرانسيسكو إكزامينر" مراجعة للعرض، مشيرةً إلى أن وينوود عزف على الغيتار قليلاً وعلى الماندولين، وقدم مقطوعاته المنفردة على الغيتار الكهربائي على لوحات المفاتيح لتحقيق "توازن بين آلاته وصوته". وتم وصف داني وولينسكي على الساكسفون وبوب ليفرت على البوق بأنهما موسيقيان "متميزان". بدأ وينوود الحفل بهدوء بأغنية " ذا لو سبارك أوف هاي هيلد بويز "، ثم اختتمه بقوة بأغنية "باك إن ذا هاي لايف أغين". [ 46 ]

انتقلت فرقة ليفل 42 وفرقة وينوود شمالًا على طول ساحل المحيط الهادئ إلى ولايتي أوريغون وواشنطن، ثم عبروا إلى كندا ليحيوا ليلة واحدة في مقاطعة كولومبيا البريطانية، وأخرى في مقاطعة ألبرتا. واتجهوا شرقًا لإحياء تسع حفلات أخرى في الولايات المتحدة، بالإضافة إلى حفلة في تورنتو. واختُتمت الجولة في 23 نوفمبر في مركز باتريوت بولاية فرجينيا . لم تحظَ جميع العروض بتقييمات جيدة: فقد أبدى الناقد الموسيقي فرانك ريزو، في صحيفة هارتفورد كورانت، عدم إعجابه بأداء وينوود في قاعة نيو هيفن كوليسيوم بولاية كونيتيكت ، واصفًا معظم العرض الذي استمر ساعتين بأنه "أقل من أن يكون آسرًا" بسبب خجل وينوود على المسرح. ورأى ريزو أن بعض العزف المنفرد الرائع من الفرقة، والأغنية الختامية الحماسية التي دفعت الجمهور للوقوف على أنغام "Gimme Some Lovin ' " ، لم تكن كافية لجعل العرض جديرًا بالمشاهدة. [ 47 ] بعد شهر، نشرت صحيفة كوران ردودًا من قارئين شاهدا الحفل نفسه، قال أحدهما: "كان هذا أحد أفضل الحفلات التي حضرتها على الإطلاق، وانطلاقًا من التصفيق والرقص والغناء والهتاف من الجمهور، أفترض أن الكثيرين سيوافقونني الرأي." [ 48 ]

الاستقبال النقدي

التقييمات المهنية
نتائج التقييم
مصدرتصنيف
AllMusicنجمنجمنجمنجمنصف نجمة[ 2 ]
موسوعة الموسيقى الشعبيةنجمنجمنجمنجم[ 49 ]
قائمة أعمال موسيقى الروك العظيمة8/10 [ 50 ]
صحيفة لوس أنجلوس تايمزنجمنجم[ 51 ]
موسيقى الروك من ميوزيك هاوند4/5 [ 52 ]
دليل ألبومات رولينج ستوننجمنجمنجمنصف نجمة[ 53 ]
صوت القريةج [ 54 ]

حظي ألبوم "Back in the High Life" بتقييمات إيجابية عمومًا. ففي مقالٍ نُشر في مجلة رولينج ستون في يوليو 1986 ، أشاد تيموثي وايت بالألبوم واصفًا إياه بأنه "أول ألبوم رائع بلا شك في مسيرة وينوود الفردية التي امتدت لعقدٍ تقريبًا". [ 55 ] وقال مارك بيل من مجلة ستيريو ريفيو إن الألبوم "يمزج بين إحساس وينوود المرهف باللحن وموسيقى الغوسبل ، والريذم أند بلوز ، والإيقاعات الأفريقية المتعددة ، وإيقاعات موسيقى السول في فيلادلفيا "، مضيفًا: "إنه موسيقى سول خفيفة، لكن إنتاج روس تيتلمان والتسجيل المتميز يُبرزان كل آلة موسيقية بوضوحٍ وقوةٍ غالبًا ما تكون مذهلة". [ 56 ] وفي صحيفة لوس أنجلوس تايمز ، كتبت كريستين ماكينا أن ألبوم "Back in the High Life " "يبدو جميلًا بقدر رسالة الأمل المثالية التي يحملها"، حيث تجعله مواضيع "الإيمان، والحيرة، والتوق إلى الوضوح الروحي" أكثر من مجرد "ألبوم راقٍ للغاية". [ 57 ]

لم يخلُ الألبوم من الانتقادات. فقد أشار ماكينا إلى أن الأغاني تعاني من طول مفرط، مُخصّصًا أغنية والش الثنائية "Split Decision" بوصف "التجوال العشوائي". [ 57 ] وكان روبرت كريستغاو، ناقد صحيفة "ذا فيليدج فويس " ، أكثر انتقادًا. فقد وجد كلمات وينوود صادقة وبسيطة، لكنها في النهاية "مبتذلة ومُتقنة الصياغة" وغير مُثيرة للاهتمام، وهو ما عزاه إلى كون وينوود "طفلًا عبقريًا يتمتع بموهبة تفوق ذكاءه"، والذي "بعد عقدين من المعاملة الخاصة... يستمد كل تقديره لذاته من مجرد البقاء على قيد الحياة، كما يُقال". [ 54 ] أما جيفري هايمز ، الذي كتب في صحيفة "واشنطن بوست "، فقد كان مُستهزئًا، قائلًا إن إبداع وينوود قد تخلى عنه في عام 1971، وأن هذا الألبوم الجديد دليل على أن "الشرارة قد انطفأت". أشاد بأغنية "Higher Love" بسبب لحنها الجذاب وإنتاجها الإلكتروني، لكنه انتقد الألبوم ككل، قائلاً: "الأغاني في الحقيقة لا تحمل أي مضمون، على الرغم من أن صوت وينوود الرائع ذو العيون الزرقاء يكاد يقنعك بخلاف ذلك." [ 58 ]

حظيت أعماله بتقييمات إيجابية لاحقة. ففي مراجعته لألبوم وينوود اللاحق " Roll with It" الصادر عام ١٩٨٨، وصف دينيس هانت من صحيفة لوس أنجلوس تايمز ألبوم " Back in the High Life " بأنه "ربما أفضل ألبوم آر أند بي لمغنٍ أبيض في السنوات الخمس الماضية". [ ٥٩ ] وبعد سنوات، في كتاب "The Rough Guide to Rock " (٢٠٠٣)، أعلن جاستن لويس أنه "قمة موسيقى الروك الموجهة للبالغين (AOR) المتطورة في منتصف الثمانينيات ، حيث أضاف وينوود لمسات كاريبية وروحانية إلى مزيجه من موسيقى البوب ​​والروك والآر أند بي". [ ٦٠ ]

إرث

في المملكة المتحدة، حصل ألبوم "Back in the High Life" على الشهادة الذهبية من قبل BPI في أغسطس 1986. [ 61 ] وفي الولايات المتحدة، ضمنت المبيعات القوية في عام 1986 حصول الألبوم على الشهادة البلاتينية بحلول أكتوبر. ومع استمرار المبيعات طوال عام 1987، حصل الألبوم على الشهادة البلاتينية ثلاث مرات من قبل RIAA في يناير 1988. [ 62 ]

أُعيد توزيع نسخة ويتني هيوستن من أغنية "Higher Love" بعد وفاتها في عام 2019

انفصلت نيكول، زوجة وينوود، عنه في أواخر عام ١٩٨٥ بينما كان لا يزال يسجل ألبوماته على الجانب الآخر من المحيط الأطلسي. في نفس الفترة تقريبًا، حضر وينوود حفلًا موسيقيًا لجونيور ووكر في مقهى لون ستار بمدينة نيويورك، وهناك التقى بامرأة من ناشفيل تُدعى يوجينيا كرافتون، ونشأت بينهما علاقة. [ ٦٣ ] كانت كرافتون حبيبة وينوود في منتصف ديسمبر ١٩٨٥ عندما زار ويل جينينغز مدينة نيويورك برفقة حبيبته، المغني وكاتب الأغاني مارشال تشابمان . خرجوا معًا في نزهة ليلية، وأقاموا في فندق غرامرسي بارك لبضعة أيام. [ ٦٤ ] أبقى وينوود علاقته الجديدة وزواجه الفاشل طي الكتمان: فعندما بدأ جولته الترويجية لألبومه في أغسطس ١٩٨٦، طلب من فريقه إبلاغ الصحفيين بأنه لن يجيب على أي أسئلة تتعلق بحياته الشخصية. [ 44 ] تمّ الطلاق بين وينوود وكرافتون في ديسمبر 1986، ثمّ تزوجا في يناير في حفل خاصّ أُقيم في كنيسة الجادة الخامسة المشيخية . [ 63 ] [ 65 ] [ 66 ] عندما صعد إلى المنصة في 24 فبراير 1987 لتسلّم إحدى جائزتي غرامي، قال وينوود: "أودّ أن أعبر عن مدى أهمية هذه الجائزة بالنسبة لي. كلّما انخرطتُ أكثر في صناعة الألبومات، ازدادت أهميتها. لذا أودّ أن أشكر كلّ من كتب لي... وأخيرًا، أودّ أن أشكر زوجتي." [ 67 ] استقرّ وينوود في ناشفيل، ورُزق بابنته الأولى، ماري كلير، في مايو 1987. وقد أضفت أجواء ناشفيل الجديدة طابعها الخاص على ألبوم وينوود الخامس، " Roll With It" ، الذي صدر في يونيو 1988، والذي تفوّق لاحقًا على ألبوم "Back in the High Life" في المبيعات. [ 65 ]

أعاد المغني وكاتب الأغاني الأيرلندي جيمس فنسنت ماكمورو غناء أغنية "Higher Love" ، حيث سجل نسخة صوتية هادئة وساحرة منها عام 2011 لألبوم تجميعي بعنوان " Silver Lining" ، أُنتج لدعم مؤسسة Headstrong الخيرية الأيرلندية. وجمع الألبوم 225 ألف يورو. [ 68 ] كما استُخدمت نسخة ماكمورو في أوروبا لإعلان لشركة أمازون . ثم استُخدمت مجددًا عام 2017 في إعلان تلفزيوني أمريكي للترويج لسيارة هيونداي كونا . قال ماكمورو: "إنها لحن جميل، وبنية الأوتار في تلك الأغنية معقدة حقًا. عندما كنت أعزفها على الغيتار وحدي، كنت دائمًا مندهشًا من مدى روعتها." [ 69 ] كما غنّت ويتني هيوستن أغنية "Higher Love" عام 1990، لكن نسختها لم تحظَ بانتشار واسع لأنها صدرت فقط كأغنية إضافية في اليابان. في يونيو 2019، وبعد سبع سنوات من وفاة ويتني هيوستن، أعاد المنتج النرويجي كايغو توزيع وتوزيع غناءها ليُنتج نسخةً من موسيقى التروبيكال هاوس . [ 70 ] وصدر فيديو مصاحب للأغنية في أغسطس. وحصلت نسخة هيوستن/كايغو المُعاد توزيعها من أغنية "Higher Love" على الشهادة الذهبية في الولايات المتحدة في أكتوبر 2019، وفي الشهر التالي حصلت على الشهادة البلاتينية في المملكة المتحدة. [ 71 ] [ 72 ]

قائمة الأغاني

جميع الأغاني من تأليف ستيف وينوود وويل جينينغز باستثناء ما هو مذكور. [ 18 ]

لا.عنوانالكاتب/الكتابطول
1." حب أسمى " 5:51
2."تقبل الأمر كما هو" 5:24
3." فيضان الحرية "وينوود، جورج فليمنج، جيمس هوكر5:37
4." العودة إلى حياة الرفاهية مجدداً " 5:35
5." الأشياء الأرقى " 5:49
6."أيقظني يوم القيامة" 5:52
7."قرار منقسم"وينوود، جو والش6:00
8." حبيبي راحل "وينوود، فيفيان ستانشال5:21

الأفراد

مقتبس من ملاحظات الألبوم [ 18 ] وبيانات حقوق النشر على موقع AllMusic [ 73 ]

جوائز الصناعة

جوائز غرامي

سنةالمرشح / العملجائزةنتيجة
1987العودة إلى الحياة الراقية (أداء وإنتاج ستيف وينوود، وإنتاج مشترك مع روس تيتلمان)ألبوم العام [ 74 ]رشّح
العودة إلى الحياة الراقية (هندسة صوتية من جايسون كورسارو وتوم لورد-ألج)أفضل ألبوم غير كلاسيكي من حيث الهندسة الصوتية [ 75 ]فاز
"الحب الأسمى" (من تأليف ستيف وينوود وويل جينينغز)أغنية العام [ 76 ]رشّح
"الحب الأسمى" (أداء وإنتاج ستيف وينوود، وإنتاج مشترك مع روس تيتلمان)تسجيل العام [ 77 ]فاز
"الحب الأسمى" (أداء ستيف وينوود)أفضل أداء صوتي بوب - ذكر [ 77 ]فاز
ستيف وينوود، روس تيتلمانمنتج العام في مجال الموسيقى غير الكلاسيكية [ 76 ]رشّح
1988"العودة إلى الحياة الراقية مجدداً" (أداء وإنتاج ستيف وينوود، وإنتاج مشترك مع روس تيتلمان)تسجيل العام [ 78 ]رشّح

جوائز إم تي في الموسيقية المصورة

سنةالمرشح / العملجائزةنتيجة
1987 [ 79 ]"حب أسمى"فيديو العامرشّح
أفضل فيديو رجاليرشّح
اختيار المشاهدينرشّح
"الحب الأسمى" (إخراج: بيتر كاجان وباولا جريف)أفضل إخراج في فيديورشّح
"الحب الأسمى" (المحررون: بيتر كاجان، لورا إسرائيل، وجلين لازارو)أفضل مونتاج في فيديورشّح
"الحب الأسمى" (مصمم الرقصات: إد لوف)أفضل تصميم رقصات في فيديورشّح
"الحب الأسمى" (مدير التصوير: بيتر كاغان)أفضل تصوير سينمائي في فيديورشّح
1988 [ 80 ]"العودة إلى حياة الرفاهية مجدداً"أفضل فيديو رجاليرشّح

الرسوم البيانية

الشهادات

منطقةشهادةالوحدات المعتمدة / المبيعات
نيوزيلندا ( RMNZ ) [ 101 ]ذهب7500 ^
المملكة المتحدة ( BPI ) [ 102 ]ذهب100,000 ^
الولايات المتحدة ( RIAA ) [ 103 ]3× بلاتينيوم3,000,000 ^

^ أرقام الشحنات مبنية على الشهادات فقط.

مراجع

  1. ↑ ويتبرن، جويل (2008). جويل ويتبرن يقدم أغاني الروك 1981-2008 . هال ليونارد. الصفحات  283، 294. ISBN 9780898201741.
  2. 1 2 3 رولمان، ويليام (2011). "العودة إلى الحياة الراقية - ستيف وينوود | أول ميوزيك" . allmusic.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 أغسطس 2011 .
  3. 1 2 هيوز، روب (3 أكتوبر 2017). "ستيف وينوود: من طفل معجزة إلى ترافيك وما بعدها" . لاودر ساوند: موسيقى الروك الكلاسيكية . تم الاطلاع عليه في 12 يوليو 2020 .
  4. 1 2 هيغونز، كيث ر. (2 يوليو 2020). "ألبوم اليوم - 2 يوليو: ستيف وينوود - العودة إلى الحياة الراقية" . بوب أوف . ميديوم . تم الاسترجاع في 9 يوليو 2020 .
  5. ↑ "حفل توزيع جوائز غرامي السنوي التاسع والعشرون (1986)" . جوائز غرامي لأكاديمية التسجيلات . 1987. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يوليو 2020 .
  6. ↑ غرين، بول (30 أغسطس 1986). "إيقاع الأغاني" . بيلبورد . المجلد 98، العدد 35. ص 10. الرقم الدولي الموحد للدوريات 0006-2510 .    
  7. 1 2 "تاريخ ستيف وينوود البياني: "قرار منقسم"" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يوليو 2020 .
  8. 1 2 باريلز، جون (23 يوليو 1986). "حياة البوب: ستيف وينوود يعود ليُشعل الحماس" . صحيفة نيويورك تايمز .
  9. 1 2 بلاك، جوني (28 مايو 2020). "ستيف وينوود: قوس غواص" . مجلة أخبار ومراجعات التسجيلات الصوتية عالية الدقة .
  10. 1 2 فان دير كيست، جون (2018). ما دامت الفرصة سانحة: قصة ستيف وينوود . فونثيل ميديا. ص 194. 
  11. 1 2 3 4 5 ديكورتيس، أنتوني (1 ديسمبر 1988). "من السيد فانتازي إلى السيد إنترتينمنت" . رولينج ستون .
  12. ↑ بالمر، روبرت (21 يناير 1981). "حياة موسيقى البوب؛ وينوود، في الثانية والثلاثين من عمره، من أنصار موسيقى الروك التقليدية" . صحيفة نيويورك تايمز . ص. ج 15. 
  13. ^ فان دير كيست 2018. ص. 199
  14. ↑ واوزينك، برايان (7 ديسمبر 2016). "كيف نجا ستيف وينوود من حقبة الثمانينيات" . ألتيميت كلاسيك روك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 يوليو 2020 .
  15. ↑ ويلش، كريس (1990). ستيف وينوود - تقبّل الأمر . دار نشر بيريجي. رقم ISBN 978-0399515583.
  16. ↑ فوثرينغهام، ويليام (2015). موسوعة: كل شيء يدور حول الدراجة . دار نشر شيكاغو ريفيو. ص 272. ISBN  9781613734155.
  17. ↑ وايزر، كارل (7 مايو 2006). "مقابلات مع كاتب الأغاني: ستيف وينوود" . سونغ فاكتس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 يوليو 2020 .
  18. 1 2 3 وينوود، ستيف (1986). العودة إلى الحياة الراقية (كتيب). تسجيلات آيلاند. A2 25448.
  19. 1 2 نزو، فينس. "فيفيان ستانشال: منفردة" . فيفيان ستانشال المصورة . مؤرشف من الأصل في 23 مايو 2018. تم الاسترجاع في 1 مارس 2024 .
  20. 1 2 3 وايت، تيموثي (يوليو 1986). "اندماج حركة المرور لستيف وينوود". الموسيقي . العدد 93. ص 34.  
  21. ↑ وايت 1986، ص 114.
  22. ↑ هوكر، جيمس (12 مارس 2011). "سيرة ذاتية" . إيربلاي دايركت . تم الاطلاع عليه في 10 يوليو 2020 .
  23. 1 2 3 4 5 6 باريسي، باولا (26 يوليو 1986). "تايتلمان يرتدي قبعات متعددة في وارنر بروس" . بيلبورد . المجلد 98، العدد 30. ص 48. ISSN 0006-2510 .    
  24. 1 2 3 4 5 وايت، تيموثي (22 يونيو 1996). ""أرجوك لا توقظني"" . Billboard . المجلد  108، العدد  25. الصفحات 41-54 . ISSN 0006-2510 .  
  25. 1 2 تيتلمان، روس (11 يوليو 2013). "حقيبة البريد" . أخبار صناعة الموسيقى . تم الاسترجاع في 10 يوليو 2020 .
  26. 1 2 3 4 5 6 جونز، رالف (ديسمبر 1986). "وجهة نظر إنتاجية: روس تيتلمان". مهندس تسجيل/منتج . الصفحات 44، 46، 48، 52، 54. 
  27. ↑ دوبلر، ستيفن (2 نوفمبر 1985). "مقطع صوتي: نيويورك" . بيلبورد . المجلد 97، العدد 44. ص 41. الرقم الدولي الموحد للدوريات 0006-2510 .    
  28. 1 2 3 شولتز، باربرا (2000). منتجو الموسيقى: حوارات مع أبرز صانعي الأغاني الناجحة اليوم . هال ليونارد. ص 215. ISBN  9780872887305.
  29. 1 2 3 فيرنا، بول (5 نوفمبر 2005). "كريس وتوم لورد-ألج" . بيلبورد . المجلد 117، العدد 45. ص 38. الرقم الدولي الموحد للدوريات 0006-2510 .    
  30. ↑ شيرمان، توني (يناير 1988). "اللورد ألجيس: الأخوة ماركس في عالم المزج الصوتي". مجلة الموسيقي . العدد 111. ص 38.  
  31. ↑ فريق العمل (1 أغسطس 2000). "استوديو تسجيل فريد" . Mixonline.com. مؤرشف من الأصل في 24 مارس 2006. تم الاطلاع عليه في 10 يوليو 2020 .
  32. ↑ تينجن، بول (أبريل 2000). "توم لورد-ألج: من مانسون إلى هانسون" . ساوند أون ساوند .
  33. ↑ دوبلر، ستيف (18 يناير 1986). "يونيك تكشف النقاب عن نسخة محسّنة من 'ستوديو أ'"" . Billboard . المجلد  98، العدد  3. ص  31. ISSN 0006-2510 . 
  34. ↑ دوبلر، ستيفن (15 نوفمبر 1986). "استثمار صوتي" . بيلبورد . المجلد 98، العدد 46. ص 53. الرقم الدولي الموحد للدوريات 0006-2510 .    
  35. 1 2 3 4 ماتينجلي، ريك (يونيو 1987). "جون روبنسون" . مجلة الطبول الحديثة . العدد 91. الصفحات 16-21 ، 48-53 .  
  36. 1 2 3 أميندولا، بيلي (يونيو 2017). "وجهة نظر مختلفة: روس تيتلمان" . مجلة الطبول الحديثة . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 يوليو 2020 .
  37. ↑ كامبل، ماري (12 أكتوبر 1985). "والش يستذكر فريق إيجلز بحنين". صحيفة ذا بوست ستار . غلين فولز، نيويورك. أسوشيتد برس. ص 28. 
  38. ↑ "Hot 100" . بيلبورد . المجلد 98، العدد 24. 14 يونيو 1986. ص 74. ISSN 0006-2510 .    
  39. 1 2 3 لازارو، جلين (17 أغسطس 2011). "ستيف وينوود 'الحب الأسمى'"" . 99 نمراً . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 يوليو 2020 .
  40. ↑ الفيديو الرسمي لأغنية Higher Love . شركة Island Records، 1986. فيديو متاح على الإنترنت عبر موقع Vevo.
  41. ↑ دي أتلي، ريتشارد (11 سبتمبر 1987). "اختيار فيديو بيتر غابرييل إيفورت كفيديو العام" . أسوشيتد برس.
  42. ↑ "ستيف وينوود" . قاعدة بيانات الحفلات الموسيقية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يوليو 2020 .
  43. ↑ غراف، غاري (22 أغسطس 1986). "صنع الأغاني الناجحة: لم يفقد نجم الروك ستيف وينوود براعته". صحيفة ديترويت فري برس . ص 32. 
  44. 1 2 بوند، ستيف (12 أكتوبر 1986). "الطريق يعود إلى دم وينوود". لوس أنجلوس تايمز . ص 350. 
  45. ↑ مينز، أندرو (17 أكتوبر 1986). "ستيف وينوود يُقدّم صورة جديدة لجمهور الثمانينيات". صحيفة أريزونا ريبابليك . ص 41. 
  46. ↑ إلوود، فيليب (27 أكتوبر 1986). "ستيف وينوود يثير اهتمام الآلاف". صحيفة سان فرانسيسكو إكزامينر . ص 51. 
  47. ↑ ريزو، فرانك (18 نوفمبر 1986). "محمية وينوود تسلب عرض الدفء". هارتفورد كورانت . ص 10. 
  48. ↑ ويلسون، مارشال؛ سكريفانو، لورين د. (17 ديسمبر 1986). "مراجعة وينوود كانت خاطئة". هارتفورد كورانت . ص 58. 
  49. ↑ لاركين، كولين، محرر. (2007). موسوعة الموسيقى الشعبية (الطبعة الخامسة المختصرة ). أومنيبوس. ص 1517. OL 11913831M .   
  50. ↑ سترونغ، مارتن سي. (2004). موسوعة موسيقى الروك العظيمة ( الطبعة السابعة). نيويورك: كانونغيت. ص 1678. OL 18807297M .   
  51. ↑ "نجوم تتألق في قائمة التسوق لأفضل 40 منتجًا" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . 21 ديسمبر 1986. ص 297. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يوليو 2020 – عبر موقع Newspapers.com . أيقونة الوصول المفتوح
  52. ↑ غراف، غاري، محرر. (1996). موسيقى الروك من MusicHound: الدليل الأساسي للألبومات . ديترويت: Visible Ink. ص 737. OL 8145585M .  
  53. ↑ براكيت، ناثان؛ هورد، كريستيان، محرران. (2004). دليل ألبومات رولينج ستون الجديد (الطبعة الرابعة المنقحة). نيويورك: سيمون وشوستر. ص 882. OL 21112308M .   
  54. 1 2 كريستغاو، روبرت (5 أغسطس 1986). "دليل كريستغاو للمستهلك" . ذا فيليدج فويس . تم الاطلاع عليه في 6 يوليو 2020 - عبر robertchristgau.com.
  55. ↑ وايت، تيموثي (23 يوليو 1986). "ستيف وينوود: العودة إلى حياة الترف" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 13 فبراير 2009. تم الاطلاع عليه في 10 يوليو 2020 .
  56. ↑ بيل، مارك (نوفمبر 1986). "العودة إلى الحياة الراقية". مراجعة ستيريو . ص 133. 
  57. 1 2 ماكينا، كريستين (27 يوليو 1986). "ستيف يسعى إلى الوضوح" . لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 12 يوليو 2020 .
  58. ↑ هايمز، جيفري (28 أغسطس 1986). "السجلات" . صحيفة واشنطن بوست .
  59. ↑ هانت، دينيس (19 يونيو 1988). "ستيف وينوود لا يزال متألقًا بموسيقى السول الرائعة" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يوليو 2020 .
  60. ↑ لويس، جاستن (2003). "ستيف وينوود". في باكلي، بيتر (محرر). الدليل الموجز لموسيقى الروك . أدلة راف . ص 1178. ISBN  9781843531050.
  61. ↑ "ستيف وينوود - العودة إلى الحياة الراقية" . بي بي آي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يوليو 2020 .
  62. ↑ "ستيف وينوود - العودة إلى الحياة الراقية" . رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يوليو 2020 .
  63. 1 2 بلاك، جوني (مايو 1997). "لا مكان للاختباء". موجو .
  64. ↑ تشابمان، مارشال (2003). وداعًا، ليتل روك أند رولر . ماكميلان. ص 157. ISBN  9780312315689.
  65. 1 2 "عودة وينوود تحمل طابعًا تينيسيًا" . ديزيريت نيوز . سولت ليك سيتي. أسوشيتد برس. 15 يوليو 1988.
  66. ↑ تروت، ويليام سي. (20 يناير 1987). "لمحات" . يونايتد برس إنترناشونال . تم الاسترجاع في 13 يوليو 2020 .
  67. ↑ سوينسون، جون (25 فبراير 1988). "ستيف وينوود وعودته" . يونايتد برس إنترناشونال . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يوليو 2020 .
  68. ↑ "جانب مشرق" . إنتاجات التدريب الصوتي | فعاليات موسيقية، إنتاجات وتدريب في دبلن . إنتاجات التدريب الصوتي. 9 يناير 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يوليو 2020 .
  69. ↑ نود، تيم (27 أبريل 2018). "كيف وقعت هيونداي في غرام نسخة مؤثرة من أغنية ستيف وينوود 'هاير لوف'"" . كليو ميوزيك . جوائز كليو . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يوليو 2020 .
  70. ↑ لويس، براندون (28 يونيو 2019). "كايغو يُقدّم أداءً رائعًا لأغنية ويتني هيوستن في ريمكس "هاير لوف"" . وين ثينغز غو بوب . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 يوليو 2019 .
  71. ↑ "كايغو وويتني هيوستن - حب أعلى" . رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 يوليو 2020 .
  72. ↑ "كايغو وويتني هيوستن - العودة إلى الحياة الراقية" . بي بي آي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 يوليو 2020 .
  73. ↑ "العودة إلى الحياة الراقية - ستيف وينوود | حقوق النشر | AllMusic" . AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 نوفمبر 2016 .
  74. ↑ "أفضل ألبومات جوائز غرامي 1980-1989" . grammy.org . 4 فبراير 2008. مؤرشف من الأصل في 30 أغسطس 2011.
  75. ↑ "البحث عن الفائزين السابقين" . الأكاديمية الوطنية لفنون وعلوم التسجيل . تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2014 .
  76. 1 2 هانت، دينيس (9 يناير 1987). "ترشيحات جوائز غرامي: بين الصعود والهبوط : وينوود، غابرييل، وسيمون يحصدون أكبر عدد من الترشيحات" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . تم الاطلاع عليه في 3 مايو 2014 . 
  77. 1 2 "بحث عن الفائزين السابقين" . الأكاديمية الوطنية لفنون وعلوم التسجيل . تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2014 .
  78. ↑ هيلبورن، روبرت (13 يناير 1989). "فرقة يو تو وجاكسون يتصدران قائمة المرشحين لجوائز غرامي: لا إحراج يُذكر في الفئات الرئيسية" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . تاريخ الاسترجاع: 3 مايو 2014 . 
  79. ↑ "جوائز إم تي في الموسيقية: الفائزون بجوائز إم تي في الموسيقية لعام 1987" . إم تي في . مؤرشف من الأصل في 30 أغسطس 2008. تم الاطلاع عليه في 3 مايو 2014 .
  80. ↑ "جوائز إم تي في الموسيقية: الفائزون بجوائز إم تي في الموسيقية لعام 1988" . إم تي في . مؤرشف من الأصل في 30 أغسطس 2008. تم الاطلاع عليه في 3 مايو 2014 .
  81. ↑ كينت، ديفيد (1993). كتاب الخرائط الأسترالي 1970-1992 ( طبعة مصورة). سانت آيفز، نيو ساوث ويلز: كتاب الخرائط الأسترالي. ص 342. ISBN   0-646-11917-6.
  82. ↑ " أفضل ألبومات RPM: الصورة 0736 ". RPM . مكتبة وأرشيفات كندا . تم الاطلاع عليه في 28 يناير 2025.
  83. ↑ " Dutchcharts.nl – Steve Winwood – Back in the High Life " (باللغة الهولندية). Hung Medien. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2025.
  84. ↑ " Offiziellecharts.de – Steve Winwood – Back in the High Life " (بالألمانية). مخططات GfK Entertainment . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2025.
  85. ^ "التصنيف" . ميوزيكا إي ديشي (باللغة الإيطالية) . تم الاسترجاع 28 يناير 2025 .قم بتعيين "Tipo" على "Album". ثم، في حقل "Artista"، ابحث عن "Steve Winwood".
  86. ↑ كتاب أوريكون لتصنيف الألبومات: الطبعة الكاملة 1970-2005 (باللغة اليابانية). روبونغي، طوكيو: أوريكون إنترتينمنت . 2006. ISBN 4-87131-077-9.
  87. ↑ " Charts.nz – Steve Winwood – Back in the High Life ". Hung Medien. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2025.
  88. ↑ " Norwegiancharts.com – Steve Winwood – Back in the High Life ". Hung Medien. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2025.
  89. ↑ " Swedishcharts.com – Steve Winwood – Back in the High Life ". Hung Medien. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2025.
  90. ↑ " Swisscharts.com – ستيف وينوود – العودة إلى حياة الترف ". Hung Medien. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2025.
  91. ↑ " قائمة الألبومات الرسمية بتاريخ 13/7/1986 - أفضل 100 ألبوم ". شركة Official Charts . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2025.
  92. ↑ " تاريخ ستيف وينوود في قوائم بيلبورد 200 ". بيلبورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2025.
  93. ↑ " تاريخ ستيف وينوود في قوائم الأغاني (أفضل ألبومات آر أند بي/هيب هوب) ". بيلبورد . تم الاطلاع عليه في 28 يناير 2025.
  94. ↑ كينت، ديفيد (1993). كتاب الخرائط الأسترالي 1970-1992 . سانت آيفز، نيو ساوث ويلز : كتاب الخرائط الأسترالي. ISBN 0-646-11917-6.
  95. ↑ " أفضل ألبومات RPM: الصورة 8824 ". RPM . مكتبة وأرشيفات كندا . تم الاطلاع عليه في 28 يناير 2025.
  96. ^ "الرسوم البيانية الهولندية jaaroverzichten 1986" (ASP) (باللغة الهولندية) . تم الاسترجاع 1 مايو 2014 .
  97. ↑ "قوائم الألبومات الكاملة في المملكة المتحدة لنهاية العام" . مؤرشف من الأصل في 19 مايو 2012. تم الاطلاع عليه في 2 أبريل 2014 .
  98. ↑ "Billboard.BIZ – قوائم نهاية العام – Billboard 200 – 1986" . billboard.biz . تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2014 .   {{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  99. ↑ " أفضل ألبومات RPM: الصورة 0918 ". RPM . مكتبة وأرشيفات كندا . تم الاطلاع عليه في 28 يناير 2025.
  100. ↑ "أفضل ألبومات البوب ​​لعام 1987" . billboard.biz . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 مايو 2014 .{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  101. ↑ "شهادات الألبومات في نيوزيلندا - ستيف وينوود - العودة إلى الحياة الراقية" . موسيقى مسجلة في نيوزيلندا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 نوفمبر 2024 .
  102. ↑ "شهادات الألبومات البريطانية - ستيف وينوود - العودة إلى الحياة الراقية" . صناعة التسجيلات الصوتية البريطانية .حدد الألبومات في حقل "التنسيقات". اكتب " Back in the High Life Steve Winwood" في حقل "البحث:".  
  103. ↑ "شهادات الألبومات الأمريكية - ستيف وينوود - العودة إلى الحياة الراقية" . رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية .