الفن اليوناني الحديث

عمود أثينا من تصميم ليونيداس دروسيس أمام أكاديمية أثينا (الحديثة) .

الفن اليوناني الحديث هو الفن الذي نشأ بين ظهور الدولة اليونانية المستقلة حديثًا والقرن العشرين. ولأن اليونان القارية كانت تحت الحكم العثماني طوال القرون الأربعة، لم تكن جزءًا من عصر النهضة والحركات الفنية التي تلته في أوروبا الغربية . مع ذلك، خضعت الجزر اليونانية، مثل كريت ، والجزر الأيونية على وجه الخصوص، لفترات طويلة لحكم البندقية أو قوى أوروبية أخرى، ما مكّنها من استيعاب التغيرات الفنية الجذرية التي شهدتها أوروبا خلال القرنين الرابع عشر والثامن عشر بشكل أفضل.

تُعتبر المدرسة الكريتية ، وخاصة المدرسة الهيبتانية للفنون، حركتين فنيتين مهمتين في اليونان سلكتا مسارات متوازية نحو أوروبا الغربية. [ 1 ]

يمكن القول إن الفن اليوناني الحديث قد تشكل في الغالب بفعل الظروف الاجتماعية والاقتصادية الخاصة باليونان، والشتات اليوناني الكبير في جميع أنحاء أوروبا، والنخبة الاجتماعية اليونانية الجديدة، فضلاً عن التأثيرات الفنية الخارجية، وخاصة من ألمانيا وفرنسا.

النحت والرسم

القرن التاسع عشر

مدرسة ميونخ

Ηistoria (رمزية التاريخ) بقلم نيكولاوس جيزيس (1892).
جورجيوس جاكوبيدس ، حفل موسيقي للأطفال .

بدأ الفن اليوناني الحديث بالتطور تقريبًا في عصر الرومانسية . استوعب الفنانون اليونانيون العديد من العناصر من نظرائهم الأوروبيين، مما أدى إلى ذروة الأسلوب المميز للفن الرومانسي اليوناني، المستوحى من المُثل الثورية، فضلًا عن جغرافية البلاد وتاريخها. بعد قرون من الحكم العثماني، كانت فرص التعليم الفني محدودة في اليونان المستقلة حديثًا، لذا كان الدراسة في الخارج ضرورة حتمية للفنانين. وكانت ميونيخ ، باعتبارها مركزًا دوليًا هامًا للفنون في ذلك الوقت، الوجهة التي اختارها غالبية الفنانين اليونانيين في القرن التاسع عشر للدراسة. في مدرسة ميونيخ، بقيادة كارل فون بيلوتي ، تم تدريس فن الفريسكو الحقيقي للرسم الجداري على الجص الجيري الرطب. خلال هذه الفترة، اتسم الكثير من الفن بطابع عاطفي ومسرحي. وكانت أبرز مواضيع مدرسة ميونيخ هي الحياة الحضرية، والحياة الريفية، والطبيعة الصامتة، والمناظر الطبيعية. [ 2 ]

لاحقًا، عادوا إلى اليونان ونقلوا معارفهم. استقر بعضهم في ميونخ، التي عُرفت باسم " أثينا على نهر إيسار ". ونشأت روابط أكاديمية وشخصية بين الرسامين اليونانيين الأوائل وفن ميونخ، مما أدى إلى ظهور "مدرسة ميونخ" اليونانية في الرسم. كان نيكولاوس جيسيس معلمًا وفنانًا بارزًا في أكاديمية ميونخ ، وسرعان ما أصبح شخصية رائدة بين الفنانين اليونانيين. في نهاية القرن التاسع عشر، حلت الرمزية وفن الآرت نوفو محل الأساليب الأكاديمية والواقعية ورسم الحياة اليومية وصور الطبقة المتوسطة العليا ورسم الطبيعة الصامتة والمناظر الطبيعية ، والتي غالبًا ما كانت تحمل سمات انطباعية . ويمكن تتبع هذه الأساليب بشكل أساسي في أعمال نيكولاوس جيسيس وأريستياس وغيرهما . [ 3 ] كما برزت الحداثة في أوائل القرن العشرين من خلال فنانين يونانيين بارزين في ميونخ. اختار العديد من فناني مدرسة ميونخ مواضيع مثل الحياة اليومية اليونانية والعادات المحلية وظروف المعيشة. وبرز في هذه الفترة عدد من الرسامين المهمين. تخصص ثيودوروس فريزاكيس في الرسم التاريخي، واستلهم بشكل خاص من حرب الاستقلال اليونانية عام 1821. وركز نيكيفوروس ليتراس على تصوير الحياة اليونانية بواقعية. وكرّس جورجيوس جاكوبيدس اهتمامه للرضع والأطفال، وأصبح لاحقًا أول مدير للمعرض الوطني الجديد في أثينا . وكان جورجيوس رويلوس رسامًا بارزًا آخر في تلك الفترة، وارتبط ارتباطًا وثيقًا بمدرسة ميونيخ، لا سيما في بدايات مسيرته الفنية. أما قسطنطين فولاناكيس، فقد استلهم معظم أعماله من البحر اليوناني. [ 4 ]

ومن بين الفنانين الآخرين المرتبطين بمدرسة ميونيخ سيميون سابيدس ، ويانوليس تشاليباس ، وليونيداس دروسيس ، بالإضافة إلى عدد لا بأس به من الفنانين الحداثيين الذين درسوا في أكاديمية الفنون الجميلة في ميونيخ ، ومن بينهم ثيوفراستوس تريانتافيليديس ، وجورجوس بوسيانيس ، وجورجيو دي شيريكو . [ 3 ]

كان من بين النحاتين البارزين في المملكة اليونانية الجديدة ليونيداس دروسيس (كان عمله الرئيسي هو الزخرفة المعمارية الكلاسيكية الجديدة الواسعة النطاق في أكاديمية أثيناولازاروس سوخوس ، وجورجيوس فيتاليس ، وجورجيوس فيتاليس ، ولازاروس فيتاليس ، وديميتريوس فيليبوتيس ، ويوانيس كوسوس ، ويانوليس تشاليباس ، وجورجيوس بونانوس .

مدرسة باريس

حياكة نسائية من تصميم بيريكليس بانتازيس .

درس عدد قليل من الرسامين اليونانيين في باريس . ورغم إقامتهم في العاصمة الفرنسية والتزامهم بتوجيهات الأكاديمية الفرنسية للفنون ، إلا أنهم حافظوا على أسلوبهم الخاص في الرسم. انخرط جاكوب ريزوس في تصوير جمال المرأة، وثيودوروس راليس في تصوير مشاهد من الشرق الأرثوذكسي ، ونيكولاوس زيدياس تيبالدوس في رسم البورتريه والطبيعة الصامتة واللوحات التي تُصوّر الحياة اليومية. خلال هذه الفترة في باريس، ازدهرت الحركة الانطباعية الطليعية ، لكن معظم الرسامين اليونانيين ظلوا أوفياء لمبادئ أساتذتهم، مع بعض التوجهات غير الواضحة نحو هذه الحركة. كان بيريكليس بانتازيس أول فنان انطباعي يوناني ، والذي استقر بعد باريس في بلجيكا وانضم إلى جماعة سيركل دو لا بات الطليعية .

المواضيع - التصويرات الفنية

استلهم العديد من الفنانين اليونانيين في تلك الفترة أسلوب إل غريكو ، لا سيما عند ابتكار أعمال فنية ذات طابع ديني. وتوافق هذا مع فكرة الفن اليوناني العلماني الحديث في تلك الفترة، الذي استند إلى الأساليب الكلاسيكية، بينما استند الفن الديني إلى الفن البيزنطي أو المستوحى منه. علاوة على ذلك، لعب فنانو الجزر الأيونية دورًا هامًا ورائدًا في القرن الثامن عشر وبداية القرن التاسع عشر، مستفيدين من إنجازات عصر النهضة الإيطالية وورش العمل الباروكية . ومع استمرار الجهود في اتجاهات وأهداف جديدة، أعاد الفنانون اليونانيون الذين برزوا في العقود الأولى من القرن التاسع عشر ربط الفن اليوناني بتقاليده العريقة، وكذلك بمساعي ورش العمل الأوروبية ، وخاصة مدرسة ميونيخ ، حيث برزت أعمال ثيودوروس فريزاكيس ونيكيفوروس ليتراس كأمثلة بارزة للفن اليوناني المعاصر في تلك الفترة .

القرن العشرين

في مطلع القرن العشرين، سادت لوحات المناظر الطبيعية، واتجه اهتمام الرسامين نحو دراسة الضوء واللون. [ 4 ] تراجعت تبعية ميونيخ، وأصبحت باريس مركز جذب لفناني تلك الفترة. في أوائل القرن العشرين، حقق ديميتريوس غالانِس ، المعاصر لبيكاسو وصديقه ، شهرة واسعة في فرنسا، وحصل على عضوية مدى الحياة في الأكاديمية الفرنسية، بعد أن أشاد به الناقد أندريه مالرو كفنان قادر على "إثارة مشاعر قوية كتلك التي أثارها جوتو ". وفي وقت لاحق من القرن ، نال نيكوس إنجونوبولوس شهرة عالمية بفضل مفاهيمه السريالية في الرسم والشعر، بينما في أواخر الستينيات، ارتبط اسم ديميتريس ميتاراس ويانيس سايكوبديس بالواقعية النقدية الأوروبية . كانت الانطباعية هي المؤثر الأصلي على رواد الفن في النصف الأول من القرن العشرين، كونستانتينوس بارثينيس وكونستانتينوس مالياس ، بينما ارتبط نيكيفوروس ليتراس بجماعات الطليعة في ميونيخ، مشكلاً بذلك آخر حلقة معروفة في سلسلة الرسامين المنتمين إلى التقاليد العظيمة لميونيخ في الفن اليوناني. وقد أدى التطور اللاحق لهؤلاء الرسامين إلى مسارات أخرى، ولكن ضمن إطار حركة الطليعة، وإن كان ذلك ببعد يوناني.

تدريجيًا، ازداد تأثير الانطباعيين والمدارس الفنية الحديثة الأخرى. في أوائل القرن العشرين، انتقل الفنانون اليونانيون من ميونيخ إلى باريس. وتغير اهتمام الرسامين والفنانين اليونانيين من تصوير الأحداث التاريخية إلى رسم المناظر الطبيعية اليونانية، مع التركيز على الضوء والألوان الغنية في اليونان. ومن أبرز رواد هذا التحول الفني: قسطنطين بارثينيس، وقسطنطين مالياس، ونيكيفوروس ليتراس، وجورجيوس بوزيانيس . وقد أدخل قسطنطين بارثينيس ، على وجه الخصوص، عناصر تاريخية ودينية وأسطورية، مما ساهم في تصنيف الرسم اليوناني ضمن الفن الحديث . وينطبق الأمر نفسه على مناظر قسطنطين مالياس الطبيعية، وعلى التعبيرية لدى جورجيوس بوزيانيس. شكّلت فترة الثلاثينيات علامة فارقة في تاريخ الرسامين اليونانيين، حيث برز كل من يانيس تساروشيس ، ويانيس موراليس ، ونيكوس هادجيكيرياكوس-غيكاس ، وسبيروس فاسيليو ، وأليكوس كونتوبولوس (الذي أدخل التجريد إلى اللوحات اليونانية)، وسبيروس بابالوكاس في سماء الفن اليوناني. وقد سعى هؤلاء الرسامون بشكل أساسي إلى الربط بين الاتجاهات الأوروبية الرائدة والتقاليد اليونانية. [ 5 ]

فنانون بارزون من القرنين العشرين والحادي والعشرين

شهد النصف الثاني من القرن العشرين ظهور مجموعة من الفنانين اليونانيين المرموقين، مثل قسطنطين أندريو ، الحائز على وسام جوقة الشرف الفرنسي ، وثيودوروس باباديميتريو ، النحات ذو الشهرة العالمية. وكان جورجيو دي شيريكو رسامًا يونانيًا إيطاليًا مؤثرًا من رواد ما قبل السريالية، ومؤسس الفن الميتافيزيقي . ويُصنف يانيس كونيلليس ضمن رواد حركة آرتي بوفيرا الفنية. أما إلكتروس فيكريس ، الفنان الحركي والنحات، فهو أشهر فنان يعمل في مجال الضوء والصوت والحركة. وكان ثيودوروس ستاموس رسامًا تجريديًا تعبيريًا شهيرًا . ويُعد كل من تاكيس وكريسا وقسطنطين زيناكيس فنانين عالميين مرموقين في مجال النحت الحركي . ومن الفنانين اليونانيين البارزين الآخرين هيرمون دي جيوفانو ، فاروتسوس ، ديميتريس ميتاراس ، سبيروس فاسيليو ، أليكوس فاسيانوس ، ثيوكاريس موريس ، ديميتريس كوكوس (1948-)، نيكوس ستراتاكيس ، ستيفن أنتوناكوس ، كوستاس تسوكليس ، كونستانتينوس كاراهاليوس، نيكوس. هادجيكيرياكوس-غيكاس ، ثاناسيس ستيفوبولوس ، تاسوس ديموس ، أجيليكا كوروفيسي ، ويانيس ميلانيتيس . [ 6 ]

انظر أيضاً

مراجع

"خصائص الرومانسية"www.bluffton.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26-04-2022. [ 7 ]

"ما يسمى بمدرسة ميونيخ، والرسم اليوناني في القرن التاسع عشر".متحف يوزيوم . تم الاسترجاع بتاريخ 26-04-2022. [ 8 ]

"خمس فنانات يونانيات يجب أن تعرفهن".مجلة ديلي آرت . 2020-07-08. تم الاطلاع عليه بتاريخ 2022-04-26. [ 9 ]

مراجع

  1. نانو خاتزيداكيس، في كتاب من بيزنطة إلى إل جريكو، ص 49، أثينا 1987، متحف الفنون البيزنطية
  2. 1 2 "الفنانون اليونانيون في أكاديمية ميونخ، القرن التاسع عشر - القرن العشرين" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 5 أغسطس 2007. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يوليو 2007 .
  3. 1 2 "نسخة مؤرشفة" (PDF) . مؤرشفة من الأصل (PDF) بتاريخ 2011-06-06 . تم الاطلاع عليها بتاريخ 2007-02-06 .{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title ( link )
  4. الفن الحديث والمعاصر في اليونان (1984)، هانز يورغ هوسر، مركز AICARC، زيورخ
  5. آفاق يونانية: الفن المعاصر من اليونان (1998)، إيفي ستروسا، روجر وولين، متحف تولي هاوس، معرض كارلايل للفنون، إنجلترا
  6. "خصائص الرومانسية" . www.bluffton.edu . تاريخ الاسترجاع: 26-04-2022 .
  7. "ما يسمى بمدرسة ميونخ، والرسم اليوناني في القرن التاسع عشر" . متحف الولايات المتحدة للفن الحديث . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 أبريل 2022 .
  8. "خمس فنانات يونانيات يجب أن تعرفهن" . مجلة ديلي آرت . 8 يوليو 2020. تاريخ الاطلاع: 26 أبريل 2022 .