التقنية الموسيقية

التقنية الموسيقية هي قدرة العازفين والمغنين على التحكم الأمثل بآلاتهم أو أحبالهم الصوتية لإنتاج التأثيرات الموسيقية الدقيقة التي يرغبون بها. يتضمن تحسين التقنية عادةً ممارسة تمارين تُحسّن حساسية العضلات ومرونتها. التقنية مستقلة عن الموهبة الموسيقية - أي الحساسية للموسيقى، أو المعرفة بها، أو الاستعداد لها ( أي امتلاك " أذن موسيقية"). أما تقنية التأليف الموسيقي فهي القدرة والمعرفة التي يستخدمها المؤلفون الموسيقيون لإنشاء الموسيقى، ويمكن تمييزها عن تقنية العزف أو والتيالأداء تُستخدم في الموسيقى الكلاسيكية لتنفيذ المقطوعات الموسيقية، ولكنها قد تُستخدم أيضًا في الارتجال الموسيقي . تُفرّق التقنيات المتقدمة عن التقنيات الأبسط والأكثر شيوعًا. كما يمكن تمييز التقنية الموسيقية عن نظرية الموسيقى، فالأداء مسألة عملية، بينما تُستخدم دراسة نظرية الموسيقى غالبًا لفهم التقنيات بشكل أفضل وتحسينها. تعتبر تقنيات مثل التنغيم أو النبرة ، والنطق ، والتعبير الموسيقي شبه عالمية لجميع الآلات الموسيقية.

لتحسين مهاراتهم، يلجأ الموسيقيون غالبًا إلى التدريب السمعي . على سبيل المثال، يتعلمون الفواصل الموسيقية ، والأنماط الأساسية للنوتات مثل السلالم الطبيعية ، والصغيرة ، والكبيرة ، والكروماتية ، والثلاثيات الصغيرة والكبيرة ، والسباعيات المهيمنة والمنقوصة ، وأنماط الصيغ، والأربيجيات. فعلى سبيل المثال، تُعلّم الثلاثيات والسباعيات كيفية عزف الأوتار بدقة وسرعة . وتُعلّم السلالم كيفية الانتقال بسرعة وسلاسة من نوتة إلى أخرى (عادةً بشكل متدرج). وتُعلّم الأربيجيات كيفية عزف الأوتار المكسورة على مسافات أكبر. توجد العديد من هذه العناصر الموسيقية في مقطوعات صعبة، فعلى سبيل المثال، يُعد السلم الكروماتي الثلاثي الكبير عنصرًا شائعًا جدًا في مؤلفات العصر الكلاسيكي والرومانسي كجزء من نهاية الجملة الموسيقية.

الضبط هو أسلوب موسيقي يُمارس مباشرةً قبل استخدام جميع الآلات تقريبًا (حتى آلات الإيقاع غير المحددة النغمة غالبًا ما تُضبط)، لذا يُدرَّس عادةً للطلاب في بداية دراسة معظم الآلات الموسيقية. تتطلب الآلات المختلفة تقنيات متنوعة. على سبيل المثال، تتطلب الآلات الوترية تقنية استخدام الأصابع ، بينما تتطلب الآلات الوترية المقوسة تقنية استخدام القوس. تتطلب آلات النفخ النحاسية والخشبية تقنيات النفخ (الوضع الصحيح للفم وشكله والتنفس السليم)، بينما تتطلب آلات النفخ الخشبية غالبًا تقنية استخدام الأصابع، وغالبًا ما يكون استخدام الأصابع في آلات النفخ النحاسية أبسط من آلات النفخ الخشبية، ولكنه يتطلب فهمًا أساسيًا للسلسلة التوافقية . غالبًا ما ترتبط التقنية الموسيقية بالذاكرة الجسدية، مثل الوضع الصحيح والتوقف على الآلات الوترية، ووضع منزلق الترومبون ، وحفظ وضع أصابع أوتار الجيتار وأوتار البيانو ، والوضع الصحيح للفم وشكله لآلات النفخ النحاسية والخشبية.

جادل هاينريش شنكر بأن "السمات الأكثر لفتًا وتميزًا" للتقنية الموسيقية هي التكرار . ^{[ 1 ]}

تُستخدم الأعمال المعروفة باسم études (بمعنى "دراسة") بشكل متكرر لتحسين التقنية.

في مقابلة أجريت في أكاديمية كرونبرغ، وُجّه السؤال التالي مباشرةً إلى مستيسلاف روستروپوفيتش حول ما إذا كانت الموسيقية والتقنية الموسيقية مسألتين منفصلتين يجب العمل عليهما بشكل منفصل: "هل تعتقد أنه في تدريس المقطوعات الموسيقية والمسائل التقنية، يجب أن يكونا أمرين منفصلين، أم أنك كنت دائمًا تجمع بينهما بالعمل موسيقيًا وتقنيًا في الوقت نفسه؟" أجاب روستروپوفيتش بما يلي (اقتباس جزئي، انظر رابط الفيديو أدناه للاطلاع على الإجابة الكاملة) :

"...إذا كنت تعرف نوع الصوت الذي يجب أن تُصدره لهذه المقطوعة، فإن عضلاتك ستعزف تلقائيًا ما هو مطلوب لذلك. لأن عقلك يُملي على عضلاتك بشكل أفضل بكثير مما يُمليه عليك معلمك. بالطبع، في بعض الأحيان يجب أن أجعل شيئًا ما أكثر دقة من الناحية التقنية، لكن الأهم هو فكرتك، وكيف يجب أن تعزف في عقلك." ^{[ 2 ]}

ونُقل عن ألكسندر ماركوف قوله:

"لطالما شعرتُ أن الموسيقى وجانبها التقني متلازمان للغاية، لأنني أعرف بعض الموسيقيين، وبعض عازفي الكمان، يفصلون الجانب التقني عن العزف على الكمان والموسيقى نفسها، لكنني أرى أنهما يعملان جنباً إلى جنب. فعلى سبيل المثال، كلما ازداد انخراطي في الموسيقى، كلما ازدادت دقتي التقنية." ^{[ 2 ]}

ونُقل عن باميلا فرانك قولها:

"لا أؤمن حقاً بممارسة التقنية بمعزل عن الموسيقى، فأسلوب عزفك هو نتاج تدريبك. إذا تدربت بشكل آلي، فستعزف بشكل آلي. أما إذا تعاملت مع السلم الموسيقي كأنه لحن عظيم، فعندما يظهر في كونشيرتو بيتهوفن، سيكون لحناً عظيماً." ^{[ 2 ]}

• تقنية العزف على الجيتار
• وضع الإبهام
• تقنية متقدمة للآلات الوترية المقوسة
• وضعية الفم (الآلات النفخية)
• الزمجرة (آلات النفخ)
• متعدد الأصوات