تعدد الأصوات

التعدد الصوتي ( / pəˈlɪfəni / pə - LIF -ə-nee ) هو نوع من النسيج الموسيقي يتكون من سطرين أو أكثر في وقت واحد من اللحن المستقل ، على عكس النسيج الموسيقي بصوت واحد فقط ( أحادية الصوت ) أو النسيج بصوت لحني مهيمن واحد مصحوبًا بأوتار ( تجانس صوتي ) .

في سياق التقاليد الموسيقية الغربية، يُستخدم مصطلح تعدد الأصوات عادةً للإشارة إلى موسيقى أواخر العصور الوسطى وعصر النهضة . أما الأشكال الباروكية مثل الفوجة ، والتي قد يُطلق عليها تعدد الأصوات، فعادةً ما توصف بأنها تعدد الأصوات . أيضًا، وعلى عكس المصطلحات الخاصة بالكونتربوينت، ^{[ بحاجة لتوضيح ]} كانت تعدد الأصوات عمومًا إما "نغمة مقابل نغمة" / "نقطة مقابل نقطة" أو "نغمة مستدامة" في جزء واحد مع نغمات موسيقية متفاوتة الطول في جزء آخر. ^[1] في جميع الحالات، كان المفهوم على الأرجح هو ما تسميه مارجريت بينت (1999) "الكونتربوينت الثنائي"، ^[2] حيث يتم كتابة كل جزء عمومًا مقابل جزء آخر، مع تعديل جميع الأجزاء إذا لزم الأمر في النهاية. يعارض مفهوم النقطة مقابل النقطة هذا "التأليف المتتالي"، حيث تتم كتابة الأصوات بالترتيب مع ملاءمة كل صوت جديد للكل الذي تم بناؤه حتى الآن، والذي تم افتراضه سابقًا.

يُستخدم مصطلح تعدد الأصوات أحيانًا أيضًا على نطاق أوسع، لوصف أي نسيج موسيقي ليس أحادي الصوت. ويعتبر هذا المنظور التجانس الصوتي نوعًا فرعيًا من تعدد الأصوات. ^[3]

تتميز البوليفونية التقليدية (غير الاحترافية) بتوزيع واسع، وإن كان غير متساوٍ، بين شعوب العالم. ^[4] تقع معظم المناطق المتعددة الأصوات في العالم في إفريقيا جنوب الصحراء الكبرى وأوروبا وأوقيانوسيا. يُعتقد أن أصول البوليفونية في الموسيقى التقليدية تسبق ظهور البوليفونية في الموسيقى الاحترافية الأوروبية إلى حد كبير. يوجد حاليًا نهجان متناقضان لمشكلة أصول البوليفونية الصوتية: النموذج الثقافي والنموذج التطوري. ^[5] وفقًا للنموذج الثقافي، ترتبط أصول البوليفونية بتطور الثقافة الموسيقية البشرية؛ جاء البوليفونية كتطور طبيعي للغناء الأحادي البدائي؛ وبالتالي فإن التقاليد المتعددة الأصوات ملزمة باستبدال التقاليد الأحادية تدريجيًا. ^[6] وفقًا للنموذج التطوري، فإن أصول الغناء المتعدد الأصوات أعمق بكثير، وترتبط بالمراحل السابقة من التطور البشري؛ كان التعدد الصوتي جزءًا مهمًا من نظام الدفاع لدى البشر، وتختفي تقاليد التعدد الصوتي تدريجيًا في جميع أنحاء العالم. ^{[7] : 198–210}

على الرغم من أن الأصول الدقيقة للتعدد الأصوات في تقاليد الكنيسة الغربية غير معروفة، فإن أطروحتي Musica enchiriadis و Scolica enchiriadis ، اللتين يرجع تاريخهما إلى حوالي عام  900 ، تعتبران عادةً أقدم الأمثلة المكتوبة الباقية للتعدد الأصوات. قدمت هذه الأطروحات أمثلة على زخارف ثنائية الصوت نوتة مقابل نوتة للترانيم باستخدام أوكتافات متوازية وخماسيات ورباعيات. وبدلاً من كونها أعمالًا ثابتة، فقد أشارت إلى طرق الارتجال في التعدد الأصوات أثناء الأداء. يُعتبر Winchester Troper ، من حوالي عام  1000 ، بشكل عام أقدم مثال موجود للتعدد الأصوات المدون لأداء الترانيم، على الرغم من أن التدوين لا يشير إلى مستويات أو فترات دقيقة. ^{[8] ومع ذلك، يُعتقد أن} ترنيمة من جزأين للقديس بونيفاس تم اكتشافها مؤخرًا في المكتبة البريطانية ، قد نشأت في دير في شمال غرب ألمانيا ويرجع تاريخها إلى أوائل القرن العاشر. ^[9]

نشأت البوليفونية الأوروبية من الأورغنوم الغنائي ، وهو أقدم تناغم للترانيم. خلال القرن الثاني عشر، طور ملحنون مثل ليونين وبيروتين الأورغنوم الذي تم تقديمه قبل قرون، وأضافوا أيضًا صوتًا ثالثًا ورابعًا إلى الترانيم المتجانسة الآن. في القرن الثالث عشر، أصبح التينور القائم على الترانيم متغيرًا ومجزأً ومخفيًا تحت الألحان الدنيوية، مما أدى إلى حجب النصوص المقدسة حيث استمر الملحنون في تطوير تقنيات البوليفونية. قد تُغنى كلمات قصائد الحب فوق النصوص المقدسة في شكل مجاز ، أو قد يتم وضع النص المقدس داخل لحن دنيوي مألوف. أقدم قطعة موسيقية متبقية من ستة أجزاء هي روتا سومر إيس إيكومين الإنجليزية ( حوالي  1240 ). ^[10]

نشأت تعدد الأصوات الأوروبية قبل فترة الانشقاق الغربي وأثناءها . كانت أفينيون ، مقر الباباوات ثم الباباوات المضادين ، مركزًا قويًا لصناعة الموسيقى العلمانية، والتي أثرت بشكل كبير على تعدد الأصوات المقدسة. ^[11]

كما أثارت فكرة دمج الموسيقى الدنيوية والمقدسة في البلاط البابوي استياء بعض أهل العصور الوسطى. فقد أضفت على موسيقى الكنيسة طابع الأداء المرح الذي حل محل الجدية التي كانت معتادين عليها في العبادة. وقد تباين استخدام الموسيقى المتعددة الأصوات والموقف منها على نطاق واسع في بلاط أفينيون منذ بداية أهميتها الدينية إلى نهاية القرن الرابع عشر.

كان التناغم يعتبر تافهًا وغير تقوي وخليعًا ويشكل عائقًا أمام سماع الكلمات. كانت الآلات الموسيقية، بالإضافة إلى بعض الأنماط الموسيقية، محظورة بالفعل في الكنيسة بسبب ارتباطها بالموسيقى الدنيوية والطقوس الوثنية. بعد نفي تعدد الأصوات من القداس في عام 1322، حذر البابا يوحنا الثاني والعشرون من العناصر غير اللائقة لهذا الابتكار الموسيقي في مرسومه Docta Sanctorum Patrum الصادر عام 1324. [ 12 ] ^وعلى النقيض من ذلك ، انغمس البابا كليمنت السادس في ذلك.

أقدم إعداد متعدد الأصوات موجود للقداس يمكن نسبه إلى مؤلف واحد هو Messe de Nostre Dame لغيوم دي ماشو ، والذي يرجع تاريخه إلى عام 1364، أثناء حبرية البابا أوربان الخامس . قال المجمع الفاتيكاني الثاني إن الترانيم الغريغورية يجب أن تكون محور الخدمات الليتورجية، دون استبعاد أشكال أخرى من الموسيقى المقدسة، بما في ذلك تعدد الأصوات. ^[13]

• توماس لويس دي فيكتوريا
• وليام بيرد ، قداس لخمسة أصوات
• توماس تاليس ، السائل المنوي في البصل
• أورلاندوس لاسوس , ميسا سوبر بيلا أمفيتريت ألتيرا
• غيوم دي ماشوت ، ميسي دي نستردام
• جيفري تشوسر ^[14]
• جاكوب أوبريخت
• باليسترينا ، ميسا باباي مارسيلي
• جوسكين دي بريز ، ميسا بانج لينجوا
• جريجوريو أليجري ، ميسيريري

تضمنت موسيقى المعرض الغربي البروتستانتية الإنجليزية التناغم متعدد الألحان، بما في ذلك ألحان الفوغوينغ ، بحلول منتصف القرن الثامن عشر. انتقل هذا التقليد مع المهاجرين إلى أمريكا الشمالية، حيث انتشر في كتب الألحان، بما في ذلك كتب النوتات الموسيقية مثل The Southern Harmony و The Sacred Harp . وبينما اختفى هذا النمط من الغناء إلى حد كبير من الموسيقى المقدسة البريطانية والأمريكية الشمالية، فقد نجا في المناطق الريفية في جنوب الولايات المتحدة ، حتى بدأ مرة أخرى في اكتساب أتباع في جميع أنحاء الولايات المتحدة وحتى في أماكن مثل المملكة المتحدة وألمانيا وبولندا وأستراليا، من بين أماكن أخرى. ^{[15] [16] [17] [18]}

الغناء المتعدد الأصوات هو الغناء الشعبي التقليدي في هذا الجزء من جنوب أوروبا. ويسمى أيضًا الغناء القديم أو الغناء القديم الطراز . ^{[19] [20]}

• ترانيم بيزنطية
• أوجكانجي تغني في كرواتيا وصربيا والبوسنة والهرسك
• غناء الجانج في كرواتيا والجبل الأسود والبوسنة والهرسك
• موسيقى الجذور البوسنية في منطقة بودرينجي في البوسنة والهرسك
• الغناء الإبيروتي ، في شمال اليونان وجنوب ألبانيا (انظر أدناه)
• تعدد الأصوات المتساوي ، في جنوب ألبانيا (انظر أدناه)
• جوسلي يغني في صربيا والجبل الأسود والبوسنة والهرسك وكرواتيا وألبانيا
• إيزفيكا تغني في صربيا
• الغناء الشعبي في جنوب بلغاريا : جوقات نسائية في شوبلوك ( بيستريتسا بابي ) وفي رودوبي ( نيدلينو )، بالإضافة إلى جوقات رجالية في بانسكو ، بيرين، مقدونيا ^[21]

تتضمن البوليفونيا الناشئة (بوليفونيا بدائية سابقًا) التناغم الصوتي ، والنداء والاستجابة ، والطائرات بدون طيار ، والفواصل الزمنية المتوازية .

تُوصف موسيقى البلقان ذات الأصوات المتعددة بأنها موسيقى متعددة الألحان نظرًا لاستخدام موسيقيي البلقان للترجمة الحرفية للكلمة اليونانية polyphōnos ("أصوات متعددة"). من حيث الموسيقى الكلاسيكية الغربية، فهي ليست متعددة الألحان تمامًا، نظرًا لعدم وجود دور لحني لأجزاء الأصوات المتعددة، ويمكن وصفها بشكل أفضل بأنها متعددة الأجزاء . ^[22]

تقليد الغناء المتعدد الأصوات في إبيروس هو شكل من أشكال تعدد الأصوات الشعبية التقليدية التي تمارس بين الأرومانيين والألبان واليونانيين والمقدونيين العرقيين في جنوب ألبانيا وشمال غرب اليونان. ^{[23] [24]} يوجد هذا النوع من التقاليد الصوتية الشعبية أيضًا في شمال مقدونيا وبلغاريا .

يمكن تقسيم الغناء المتعدد الأصوات الألباني إلى مجموعتين أسلوبيتين رئيسيتين كما يؤديه شعب التوسك واللاب في جنوب ألبانيا. يتم أداء الطنين بطريقتين: بين شعب التوسك، يكون دائمًا مستمرًا ويغنى على المقطع "e"، باستخدام التنفس المتدرج؛ بينما بين شعب اللابس، يتم غناء الطنين أحيانًا كنغمة إيقاعية، يتم أداؤها على نص الأغنية. يمكن التمييز بين تعدد الأصوات ثنائي وثلاثي ورباعي.

في الموسيقى الأرومانية ، تعد تعدد الأصوات أمرًا شائعًا، وتتبع الموسيقى المتعددة الأصوات مجموعة من القواعد المشتركة. ^[25]

أعلنت منظمة اليونسكو ظاهرة التعدد الصوتي الألباني ( التعدد الصوتي الألباني ) باعتبارها " تحفة من التراث الشفهي وغير المادي للبشرية ". يشير مصطلح "إيزو" إلى الطنين الذي يصاحب الغناء المتعدد الأصوات ويرتبط بإيقاع موسيقى الكنيسة البيزنطية ، حيث تصاحب مجموعة الطنين الأغنية. ^{[26] [27]}

تتميز جزيرة كورسيكا الفرنسية بأسلوب موسيقي فريد يسمى Paghjella وهو معروف بتعدد الأصوات. تقليديًا، يحتوي Paghjella على مدخل متدرج ويستمر مع ثلاثة مطربين يحملون ألحانًا مستقلة. تميل هذه الموسيقى إلى احتواء الكثير من المليسما وتُغنى بمزاج أنفي. بالإضافة إلى ذلك، تحتوي العديد من أغاني paghjella على ثالث بيكاردي . بعد إحياء paghjella في السبعينيات، تحور. في الثمانينيات، ابتعدت عن بعض ميزاتها الأكثر تقليدية حيث أصبحت أكثر إنتاجًا ومصممة لتناسب الأذواق الغربية. كان هناك الآن أربعة مطربين، وأقل ميلسما بشكل ملحوظ، وأكثر هيكلة، وتجسد المزيد من التجانس. بالنسبة لشعب كورسيكا، يمثل تعدد الأصوات في paghjella الحرية؛ لقد كان مصدرًا للفخر الثقافي في كورسيكا وشعر الكثيرون أن هذه الحركة بعيدًا عن الأسلوب المتعدد الأصوات تعني حركة بعيدًا عن الروابط الثقافية لـ paghjella. أدى هذا إلى حدوث تحول في تسعينيات القرن العشرين. مرة أخرى، كان لدى Paghjella أسلوب متعدد الأصوات قوي ومقياس أقل بنية. ^{[28] [29]}

كانتو تينوري هو أسلوب تقليدي للغناء المتعدد الأصوات في سردينيا .

تعد تعدد الأصوات في جمهورية جورجيا أقدم تعدد أصوات في العالم المسيحي. يتم غناء تعدد الأصوات الجورجي تقليديًا في ثلاثة أجزاء مع تنافر قوي وخماسيات متوازية ونظام ضبط فريد يعتمد على الخماسيات الكاملة. ^{[30] أعلنت اليونسكو} الغناء الجورجي المتعدد الأصوات تراثًا ثقافيًا غير مادي للبشرية. يتمتع الغناء الشعبي بمكانة عالية القيمة في الثقافة الجورجية. هناك ثلاثة أنواع من تعدد الأصوات في جورجيا: تعدد الأصوات المعقد، وهو شائع في سفانيتي؛ حوار متعدد الأصوات على خلفية باس، منتشر في منطقة كاخيتي في شرق جورجيا؛ وتعدد الأصوات المتناقض مع ثلاثة أجزاء غنائية مرتجلة جزئيًا، وهي سمة من سمات غرب جورجيا. تتميز أغنية شاكرولو، التي تُغنى في الاحتفالات والمهرجانات وتنتمي إلى الفئة الأولى، باستخدامها للاستعارة ويودلها، والكريمانشولي و"صياح الديك"، التي يؤديها مغني الفالسيتو الذكر. ترتبط بعض هذه الأغاني بعبادة العنب، ويرجع تاريخ العديد منها إلى القرن الثامن. وقد انتشرت الأغاني تقليديًا في جميع مجالات الحياة اليومية، بدءًا من العمل في الحقول (نادوري، التي تدمج أصوات الجهد البدني في الموسيقى) إلى أغاني علاج الأمراض وترانيم عيد الميلاد (أليلو). كما تضمنت الترانيم الليتورجية البيزنطية التقليد الجورجي المتعدد الأصوات إلى الحد الذي أصبحت فيه تعبيرًا مهمًا عنه. ^[31]

يمكن تعريف الموسيقى التقليدية الشيشانية والإنغوشية من خلال تقاليدها في تعدد الأصوات. يعتمد تعدد الأصوات الشيشانية والإنغوشية على دندنة ويتكون في الغالب من ثلاثة أجزاء، على عكس تعدد الأصوات المكون من جزأين في معظم تقاليد شمال القوقاز الأخرى. يحمل الجزء الأوسط اللحن الرئيسي مصحوبًا بدندنة مزدوجة، مع الاحتفاظ بفاصل الخامس حول اللحن. غالبًا ما تكون الفواصل والأوتار متنافرة (سباعيات، ثوانٍ، أرباع)، وتستخدم الأغاني الشيشانية والإنغوشية التقليدية تنافرًا أكثر حدة من تقاليد شمال القوقاز الأخرى. الإيقاع المحدد للوتر النهائي المتنافر المكون من ثلاثة أجزاء، والذي يتكون من الرابع والثاني في الأعلى (cfg)، فريد تقريبًا. (فقط في غرب جورجيا تنتهي بعض الأغاني بنفس وتر cfg المتنافر.) ^{[7] : 60-61}

تحافظ أجزاء من أوقيانوسيا على تقاليد تعدد الأصوات الغنية. يستخدم شعوب مرتفعات غينيا الجديدة بما في ذلك موني وداني ويالي تعدد الأصوات الصوتية، كما يفعل شعب جزيرة مانوس . تعتمد العديد من هذه الأساليب على الطائرات بدون طيار أو تتميز بتناغمات ثانوية قريبة غير متناغمة مع آذان الغرب. تستضيف جزيرة جوادالكانال وجزر سليمان تعدد الأصوات الآلية، في شكل فرق موسيقية من مزمار الخيزران. ^{[32] [33]} فوجئ الأوروبيون بالعثور على غناء متعدد الأصوات قائم على الطائرات بدون طيار ومتنافر في بولينيزيا. تأثرت التقاليد البولينيزية بعد ذلك بموسيقى الكنيسة الكورالية الغربية، والتي جلبت الكونتربونت إلى الممارسة الموسيقية البولينيزية. ^{[34] [35]}

تستضيف العديد من تقاليد الموسيقى في إفريقيا جنوب الصحراء الكبرى الغناء المتعدد الأصوات، والذي يتحرك عادةً في حركة متوازية . ^[36] بينما يغني شعب الماساي تقليديًا بتعدد الأصوات بدون طيار، تستخدم مجموعات أخرى من شرق إفريقيا تقنيات أكثر تفصيلاً. على سبيل المثال، يغني شعب الدورزي بما يصل إلى ستة أجزاء، ويستخدم شعب واغوغو الكونتربوينت. ^[36] عادةً ما تكون موسيقى الأقزام الأفارقة (مثل موسيقى شعب أكا ) متناغمة وكونتربوينتالية، وتتميز بالغناء باليودل . تميل شعوب إفريقيا الوسطى الأخرى إلى الغناء بخطوط متوازية بدلاً من الغناء بالكونتربوينت. ^[37] في بوروندي، تحيي النساء الريفيات بعضهن البعض بإيقاع أكازيهي ، وهو إيقاع صوتي متشابك من جزأين. ^[38] يتميز غناء شعب سان ، مثل غناء الأقزام، بالتكرار اللحني والغناء باليودل والكونتربوينت. غناء شعوب البانتو المجاورة ، مثل الزولو ، يكون أكثر توازيًا. ^[37] يستخدم سكان غرب إفريقيا الاستوائية تقليديًا التناغمات المتوازية بدلاً من التناغمات المتناقضة. ^[39]

• ميكروبوليفونيا
• العصر البوليفوني
• النمط الجماعي الفينيسي

• تعدد الأصوات في القرن الثالث عشر
• الضبط والتجويد في تعدد الأصوات في القرنين الخامس عشر والسادس عشر
• طرق عالمية في ألبانيا – تعدد الأصوات في جنوب ألبانيا على راديو بي بي سي 3
• الطرق العالمية في جورجيا – تعدد الأصوات القديم من منطقة القوقاز على راديو بي بي سي 3
• المعروف أيضًا باسم Pygmy Polyphony، موسيقى الأقزام الأفارقة، مع الصور والمناظر الصوتية