ستيف البييني

📅 آخر تحديث: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 12 صور
الموسوعة الحرة

ستيف البييني
رجل عبوس يرتدي نظارات ويعزف على جيتار أسود ويرتدي قميصًا أسود وبنطال جينز أزرق ممزق.
ألبيني في عام 2007
وُلِدّ
ستيفن فرانك ألبيني [أ]

( 1962-07-22 )22 يوليو 1962
باسادينا، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة
مات7 مايو 2024 (2024-05-07)(61 سنة)
شيكاغو، إلينوي ، الولايات المتحدة
المسيرة الموسيقية
أصلميسولا، مونتانا ، الولايات المتحدة
الأنواع
المهن
  • مغني وكاتب أغاني
  • موسيقي
  • منتج تسجيلات
  • مهندس صوت
  • صحفي موسيقي
الآلات الموسيقية
  • غناء
  • غيتار
  • باس
  • طبول
سنوات النشاط1981–2024
العلاماتالمس وانطلق
في السابق من
إمضاء
ستيف البييني

ستيفن فرانك ألبيني ( / ælˈbiːni / ؛ 22 يوليو 1962 - 7 مايو 2024) كان موسيقيًا ومهندس صوت أمريكيًا . أسس وترأس فرق الروك المؤثرة مثل Big Black ( 1981-1987 ) و Rapeman (1987-1989) و Shellac (1992-2024)، كما قام بتصميم ألبومات شهيرة مثل Surfer Rosa لفرقة Pixies (1988)، و Rid of Me لفرقة PJ Harvey و In Utero لفرقة Nirvana (كلاهما عام 1993).

وُلِد ألبيني في باسادينا، كاليفورنيا ، ونشأ في ميسولا، مونتانا . بعد اكتشافه لفرقة رامونز عندما كان مراهقًا، انغمس في موسيقى الروك البانك وثقافة الأندرجراوند . حصل على شهادة في الصحافة من جامعة نورث وسترن ، إلينوي، وكتب لمجلات محلية في شيكاغو. أسس فرقة بيج بلاك في عام 1981 وجند سانتياغو دورانجو وديف رايلي . اجتذبت فرقة بيج بلاك عددًا كبيرًا من المتابعين، حيث أصدرت ألبومين وأربعة أسطوانات مطولة. في عام 1987، أسس فرقة رابمان المثيرة للجدل مع ديفيد ويليام سيمز وراي واشام ، وأصدرت ألبومًا واحدًا وأسطوانة مطولة واحدة في عام 1988. أسس فرقة شيلاك مع بوب ويستون وتود ترينر في عام 1992، وأصدر معهما العديد من الألبومات، بما في ذلك At Action Park (1994) و 1000 Hurts (2000)؛ تم إصدار To All Trains بعد عشرة أيام من وفاته.

بعد حل فرقة Big Black، أصبح ألبيني مهندس تسجيل مطلوبًا بشدة، رافضًا مصطلح " منتج تسجيلات ". سجل عدة آلاف من التسجيلات خلال مسيرته المهنية، متعاونًا مع أعمال بارزة مثل Breeders و Jesus Lizard و Page and Plant و Godspeed You! Black Emperor و Joanna Newsom و Cheap Trick و Slint . رفض الحصول على حقوق ملكية على الألبومات التي عمل عليها، وكان يعمل مقابل رسوم فقط. أسس استوديو التسجيل Electrical Audio في شيكاغو عام 1997، المخصص لتسجيل صوت حي حاد بسعر رخيص.

اشتهر ألبيني بآرائه الصريحة والمباشرة، وكان ينتقد مشاهد البانك المحلية وصناعة الموسيقى، التي اعتبرها استغلالية للفنانين. كان من أتباع التسجيل التناظري ، وأشاد بالاستقلال المتزايد في الموسيقى الناتج عن الإنترنت. كما اشتهر بتأليف فن متجاوز كرد فعل على قيام الناس بتنازلات فنية؛ أعرب ألبيني عن ندمه على هذه العقلية السابقة في سنواته الأخيرة. توفي بنوبة قلبية في عام 2024.

وقت مبكر من الحياة

صورة بالأبيض والأسود لشاب ذو شعر متوسط ​​الطول ومفروق في المنتصف، يرتدي قميصًا بدون ياقة وأزرار
ألبيني، 16 عامًا، حوالي  عام 1978-1979 ، في مدرسة هيلجيت الثانوية في ميسولا، مونتانا [1]

[أ] اكتشفت شيئًا غير عادي وهو أنني لم أكن أعاني من قلق المسرح. وبالمصادفة، أدركت في نفس الوقت تقريبًا أن آراء الآخرين عني لا تملك أي سلطة علي. طالما أن ما كنت أفعله كان مشرفًا في ذهني، فإنني أستطيع القيام به بشكل مريح، وإذا لم يفهمه الآخرون أو لم يوافقوا عليه، فهذا أمر جيد - لم يكن لذلك أي تأثير علي. استمر هذا حتى يومنا هذا، لأنني ما زلت لا أكترث إذا تم الحكم علي.

ألبيني يتحدث عن تجاربه المبكرة في الأداء [2]

وُلِد ستيفن فرانك ألبيني [أ] في باسادينا، كاليفورنيا ، لأبوين هما جينا (ني مارتينيلي) وفرانك أديسون ألبيني. كان والده باحثًا في مجال حرائق الغابات. وكان لديه شقيقان. [6] [7] [8] [9] في شبابه، انتقلت عائلة ألبيني كثيرًا نتيجة لمهنة والدهم، [10] قبل الاستقرار في مدينة ميسولا الجامعية، مونتانا ، عام 1974. [6] كان ألبيني أمريكيًا من أصل إيطالي، وبعض أفراد عائلته من منطقة بيدمونت في شمال إيطاليا. [7]

بدأ ألبيني العزف على الجيتار أثناء وجوده في المدرسة الثانوية، وتعرف على فرقة رامونز من خلال زميل له في المدرسة عندما كان يبلغ من العمر 14 أو 15 عامًا. اشترى كل تسجيلات رامونز المتاحة له وينسب مسيرته المهنية إلى ألبومهم الأول . [6] [11] [12] قال، "لقد شعرت بالحيرة والإثارة تجاه موسيقى مثل رامونز، وسيكس بيستولز ، وبيري أوبو ، وديفو ، وكل فرق البانك المعاصرة الملهمة دون الرغبة في محاولة تقليدهم." [13]

خلال سنوات مراهقته، لعب ألبيني في فرق موسيقية بما في ذلك فرقة البانك Just Ducky من مونتانا ، وفرقة Small Irregular Pieces of Aluminum من شيكاغو، وفرقة أخرى أوضحت شركة التسجيل Touch and Go Records أنها "تدفع لنا مقابل ذلك". [14]

بعد تخرجه من مدرسة هيلجيت الثانوية ، [6] انتقل ألبيني إلى إيفانستون، إلينوي ، للالتحاق بكلية ميديل للصحافة في جامعة نورث وسترن حيث حصل على شهادة في الصحافة. ​​[15] قال إنه درس الرسم في الكلية مع إد باشكي ، وهو شخص يصفه بأنه معلم لامع و"أحد الأشخاص القلائل في الكلية الذين علموني أي شيء بالفعل". [16]

في منطقة شيكاغو، كان ألبيني نشطًا ككاتب في المجلات المحلية بما في ذلك Matter ، وفي وقت لاحق في Boston's Forced Exposure ، التي تغطي مشهد موسيقى البانك روك الناشئ آنذاك، واكتسب سمعة طيبة لطبيعة مقالاته المتمردة. في نفس الوقت تقريبًا، بدأ في تسجيل الموسيقيين وهندسة ألبومه الأول في عام 1981. [17] شارك في إدارة Ruthless Records (شيكاغو) مع جون كيزدي من فرقة Effigies وجون بابين ( Criminal IQ Records ). وفقًا لألبيني، فقد حافظ على "وظيفة عادية" لمدة خمس سنوات حتى عام 1987، حيث عمل في استوديو للتصوير الفوتوغرافي كفنان تنقيح للصور الفوتوغرافية. [18]

مهنة الأداء

منشور على ورق بحجم الحرف مع نص مطلي باللون الأسود على خلفية صفراء.
نشرة إعلانية صممها ألبيني لعرض مع بيج بلاك ، وأرج أوفركيل ، وسكويريل بيت في نادي جوكي في نيوبورت، كنتاكي في 26 مايو 1985

1981–1987: بيج بلاك

شكل ألبيني فرقة Big Black في عام 1981 عندما كان طالبًا في جامعة نورث وسترن، وسجل أول ألبوم مصغر لهم Lungs على شركة Ruthless Records . [19] عزف على جميع الآلات في Lungs باستثناء الساكسفون، الذي عزف عليه صديقه جون بوهنن. تبع ذلك إصدار The Bulldozer (1983) EP على شركة Ruthless and Fever Records. [14]

انضم جيف بيزاتي وسانتياجو دورانجو من فرقة شيكاغو Naked Raygun ، [20] وعازف الطبول الحي بات بيرن بعد فترة وجيزة، وأصدرت الفرقة - جنبًا إلى جنب مع آلة طبول Roland TR-606 - EP Racer-X لعام 1984 بعد جولة وتوقيع عقد مع شركة Homestead Records . تم استبدال Pezzati على الجيتار بـ Dave Riley ، الذي سجلت معه المجموعة أول ألبوم كامل لها Atomizer (1986). أصدرت الفرقة أيضًا The Hammer Party أثناء توقيعها مع Homestead، والتي كانت عبارة عن تجميع لـ EPs Lungs and Bulldozer . [14]

وقعت فرقة Big Black عقدًا مع شركة Touch and Go في أواخر عام 1985/أوائل عام 1986، وأصدرت EP Headache والأغنية المنفردة Heartbeat مقاس 7 بوصات . [14] وفي وقت لاحق من ذلك العام، أصدرت الفرقة الألبوم المباشر Sound of Impact على العلامة البريطانية Not/ Blast First ، وهي علامة تجارية سابقة لشركة Mute Records . [21] [22] في عام 1987، أصدرت فرقة Big Black ألبومها الكامل الثاني والأخير Songs About Fucking والأغنية المنفردة " He's a Whore / The Model "، وكلاهما على Touch and Go. [14] انفصلوا في ذلك العام بعد فترة من الجولات المكثفة. [14]

1987–1989: رجل الاغتصاب

شكل ألبيني فرقة رابمان في عام 1987، واستمد الاسم من سلسلة مانجا . وتألفت الفرقة من ألبيني على الغناء والغيتار، وراي واشام على الطبول ، وديفيد ويليام سيمز على الجيتار. كان كل من واشام وسيمز عضوين سابقًا في فرقة سكراتش أسيد . انفصلا بعد إصدار أغنيتين فرديتين مقاس 7 بوصات، EP Budd والألبوم Two Nuns and a Pack Mule (كلاهما عام 1988). [ بحاجة لمصدر ] في عام 2023، قال ألبيني إنه شعر بالحرج من الاسم. [10]

1992–2024: اللك

صورة بالأبيض والأسود لثلاثة رجال يقفون في وضعيات القرفصاء وأذرعهم ممدودة
شيللاك في شيبويا، اليابان ، حوالي  نوفمبر 1993. من الأمام إلى الخلف: ويستون، وألبيني، وترينر.

شكل ألبيني فرقة Shellac في عام 1992 [23] مع بوب ويستون (سابقًا من Volcano Suns ) وتود ترينر (من Rifle Sport و Breaking Circus و Brick Layer Cake ). أصدروا ستة ألبومات استوديو في حياته: At Action Park (1994)، و The Futurist (1997)، و Terraform (1998)، و 1000 Hurts (2000)، و Excellent Italian Greyhound (2007) و Dude Incredible (2014). توفي ألبيني قبل عشرة أيام من إصدار ألبومهم الاستوديو السابع To All Trains (2024). [24]

مهنة الإنتاج

اشتهر ألبيني على نطاق واسع كمنتج بعد تسجيل ألبوم Pixies Surfer Rosa عام 1988. [25] وفقًا للصحفي روب شيفيلد من مجلة رولينج ستون ، أعطى ألبيني الألبوم "أزمة حية خامة، وخاصة الطبول الثقيلة والجيتارات المائلة". [25] كتب الصحفي مايكل أزيراد : "كانت التسجيلات أساسية للغاية ودقيقة للغاية: استخدم ألبيني القليل من المؤثرات الخاصة؛ وحصل على صوت جيتار عدواني وعنيف في كثير من الأحيان؛ وتأكد من أن قسم الإيقاع كان قويًا للغاية". [26] : 344 

لم يعتبر ألبيني نفسه منتجًا للتسجيلات ، والذي عرَّفه بأنه شخص مسؤول تمامًا عن جلسة التسجيل. بدلاً من ذلك، وصف نفسه بأنه مهندس صوت . لقد ترك القرارات الإبداعية للفنان ورأى أنه من وظيفته إرضائهم. [27] شعر ألبيني أن وضع المنتجين في المسؤولية غالبًا ما يؤدي إلى تدمير التسجيلات، وأن دور مهندس التسجيل هو حل المشكلات الفنية، وليس تهديد السيطرة الإبداعية للفنان. [17]

لم يطلب ألبيني الفضل، وقال إنه عندما تم ذكر اسمه كمنتج لم يكن ذلك بناءً على طلبه. [27] عند ذكر اسمه، فضل ألبيني مصطلح "مهندس تسجيل". [28] شعر أن مشاركته في التسجيل كانت غير مهمة وأحيانًا خلقت مشاكل في العلاقات العامة للأعمال، أو يمكن أن تشتت الانتباه عن التسجيل. [27] رفض قبول الإتاوات، مفضلاً فرض رسوم ثابتة. في وقت وفاته، كان ألبيني يتقاضى 900 دولار في اليوم، أقل من ربع السعر الذي يتقاضاه منتج بخبرته عادةً. [29] كان يعمل أحيانًا بدون أجر إذا نفد مال العمل، مفضلًا عدم ترك العمل غير مكتمل. [27]

على الرغم من أن ألبيني كان ناقدًا صريحًا لشركات التسجيل والفنانين الكبار، إلا أنه كان يعمل مع أي شخص يطلب خدمته، بغض النظر عن أسلوبه أو قدرته. [30] [27] لم يطلب أي اختبار أداء، فقط توقع أن يأخذ العمل عمله على محمل الجد. [28] قال إنه كان على استعداد للعمل مع "أي شخص يتصل على الهاتف ... إذا اتصل شخص ما لأنه يريد تسجيل تسجيل، أقول نعم". [27] في The Vinyl District ، كتب جوزيف نيف: "عندما تم تجنيده من قبل الدوريات الكبرى، أخذ ألبيني وظيفته على محمل الجد تمامًا كما كان عندما كان يساعد في تسجيل أول ظهور لمجموعة من المجهولين الطموحين". [31]

في عام 2004، قدر ألبيني أنه قام بتصميم 1500 تسجيل. [17] وبحلول عام 2018، زاد تقديره إلى عدة آلاف. [32] ومن بين الفنانين الذين عمل معهم ألبيني نيرفانا ، [33] وذا بريدرز ، وجودسبيد يو! الإمبراطور الأسود ، [34] موغواي ، سحلية يسوع ، دون كاباليرو ، بي جيه هارفي ، هدية الزفاف ، جوانا نيوسوم ، سوبر تشانك ، لو ، ديرتي ثري ، جوبريكر ، العصاب ، [34] سحابة لا شيء ، بوش ، [30] شيفيلي ، [35] الصفحة والنبات ، [36] خوذة ، [37] فريد شنايدر ، [31] ستوجز ، [38] نينا ناستاسيا ، [39] خدعة رخيصة ، [40] موتورسايكو ، [41] سلينت ، [42] ماكلوسكي ، [43] لابرادفورد ، [44] فيروكا سالت ، [45] والمؤلفون . [ 46]

طُرق

ألبيني في عام 2008

تأثر ألبيني بالمنتج والمهندس الإنجليزي جون لودر ، الذي سجل العديد من تسجيلات البانك المبكرة بسرعة وبتكلفة زهيدة. [27] قام لودر بهندسة جلسة مع بيج بلاك، وأعجب ألبيني بكفاءته ومعرفته بالمعدات و"حساسيته للفرقة". [27]

كان ألبيني من دعاة التسجيل التناظري . وقال إنه سيكون من غير المسؤول إعطاء العملاء ملفات رقمية كنسخ رئيسية ، لأنه يخشى أن تصبح التنسيقات الرقمية غير قابلة للاستخدام في المستقبل. [47] في عام 2005، قال ألبيني إنه يكره التسجيل باستخدام أجهزة الكمبيوتر، حيث وجد أن هذه البرامج غير موثوقة ومعقدة للغاية. وبالمقارنة، "في المجال التناظري، تعرف ما يفترض أن تفعله، تقوم بتوصيل شيء ما، ويتم ذلك." [27] وقال إنه لم يشعر أبدًا بالقيود بسبب معداته ولم يضطر أبدًا إلى إخبار فنان بأن شيئًا ما مستحيل بدون أجهزة الكمبيوتر. [27] كان متشككًا في التلاعب الرقمي، قائلاً: "لا أفهم من أين يأتي الدافع لعمل تسجيل لا علاقة له بصوت الفرقة الحقيقية. هذا يبدو جنونيًا بالنسبة لي." [27]

فضل ألبيني تسجيل الفرق الموسيقية معًا في لقطات حية حيثما أمكن، بدلاً من التسجيل المزدوج ، معتقدًا أن هذا يخلق النتيجة الأكثر طبيعية. [27] كان يهدف إلى إنشاء وثيقة دقيقة للأداء، وقال "سأكون سعيدًا جدًا إذا لم تكن بصمات أصابعي ممكنة". ومع ذلك، فقد اعترف بأنه من المستحيل الحصول على "منظور موضوعي في المرئي". [27] لقد استخدم القليل من التأثيرات والضغط القليل ، مفضلاً الحفاظ على الديناميكيات و"سماع الفرقة بدلاً من الآلة". [27] في مقالته عام 1993 "مشكلة الموسيقى"، قال إن الضغط جعل "كل شيء يبدو وكأنه إعلان تجاري للبيرة" وقال إن كلمات مثل "قوي" و"دافئ" لا معنى لها. وكتب أن المنتجين والمهندسين الذين يرفعون الصوت في المزيج لجعل الموسيقى "تبدو أكثر مثل البيتلز " كانوا يرضون المصالح التجارية. [48] [49]

وفقًا لصحيفة The Guardian ، كان ألبيني "جيدًا بشكل خاص في التقاط الصوت الخام للفرقة، كما لو كانوا يعزفون أمامك مباشرةً". [10] كتب Pitchfork أن ألبيني "التقط الهدوء والصخب في آن واحد". [29] كانت الفرق الموسيقية تستأجر ألبيني في محاولة لجعل الصوت "أكثر واقعية". [10] وصف Stereogum صوت تسجيله بأنه "منفتح وجاف وخانق وصادق بشكل وحشي". [50] قال ستيف فون تيل من Neurosis، الذي سجل العديد من الألبومات مع ألبيني، في عام 2013: "أعتقد أنه أفضل مهندس في العالم. إنه تقليدي للغاية، لا توجد حيل ولا إصلاح لاحقًا. لا يوجد سوى نهج عالي الدقة للغاية لالتقاط أداء طبيعي في غرفة". [51] كان ألبيني يقضي حوالي أسبوع في المتوسط ​​في تسجيل ألبوم، بما في ذلك المزج . [27]

وقد نفى ألبيني سمعته السيئة في العمل مع "فرق الجرونج القوية " وفرض "صوت لا هوادة فيه"، قائلاً إنه سجل مئات الألبومات الصوتية وأنه لم يفرض ذوقه على عملائه. [27] وقال إن معظم الفنانين أرادوا منه أن يخلق صوتًا "عضويًا". [27] وقال ألبيني إن رأيه في جودة الأغنية أو الترتيب غير ذي صلة، وأنه سيكون من غير المناسب إخبار الموسيقي بأنه مخطئ بشأن موسيقاه: "إنه مثل القول،" هنا، دعني أريك كيف تضاجع زوجتك. أنت تفعل كل شيء بشكل خاطئ. "" [27] لقد شعر أن تفضيلاته الموسيقية كانت غامضة وأن فرضها من شأنه أن "يصنع الكثير من التسجيلات الغريبة التي لن ترضي الفرقة بأي شكل من الأشكال، ولن يحبها أحد ". [27]

الصوت الكهربائي

استوديو ب في الصوت الكهربائي

اشترى ألبيني شركة إلكتريكال أوديو ، وهو استوديو تسجيل، في عام 1995. [27] [52] وبسبب افتقار ألبيني وزوجته للخصوصية، انتقل إلى الاستوديو. كان استوديو ألبيني السابق في منزلهما، واستولى في النهاية على جميع الغرف تقريبًا، باستثناء غرفة النوم. [52] قبل شركة إلكتريكال أوديو، كان لدى ألبيني استوديو في قبو مسكن شخصي آخر. يتذكر الموسيقي روبي فولكس متاعب "صعود درجتين من السلالم طوال الوقت من غرفة التتبع" للتواصل مع ألبيني. [18]

خلال السنوات القليلة الأولى له في شركة إلكتريكال أوديو، أدى عدم شعبية ألبيني لدى شركات التسجيل الكبرى في أعقاب هندسة ألبوم نيرفانا " إن أوتيرو " (1993) إلى صعوبة تأمين عمل ثابت. [2] وعلى الرغم من أنه أنتج ألبوم بوش "رازوربليد سوتكيس" الذي تصدر قوائم الأغاني عام 1996 ، إلا أن رفض ألبيني الحصول على حقوق الملكية يعني أنه لم ير سوى القليل من الدخل السلبي من إنتاج الموسيقى. [29] [53] لدفع الفواتير والحفاظ على الاستوديو مفتوحًا، اضطر إلى بيع معدات الاستوديو والغيتارات وأسطوانات الفينيل. [53] تغيرت ثروات ألبيني لاحقًا عندما هندس ألبوم بيج وبلانت "ووكنج إن تو كلاركسديل" عام 1998 ، مما أدى إلى فوز عملائه بجائزة جرامي وإعادته إلى نعمة شركات التسجيل.

أشار أزراد إلى أسعار ألبيني في عام 2001 باعتبارها من بين أكثر الأسعار المعقولة لاستوديو تسجيل من الطراز العالمي. [26] بعد اكتمال بناء الاستوديو، فرض ألبيني في البداية رسومًا مقابل وقته فقط، مما سمح لأصدقائه أو الموسيقيين الذين يحترمهم - والذين كانوا على استعداد لتصميم جلسات التسجيل الخاصة بهم وشراء شريط مغناطيسي خاص بهم - باستخدام استوديو مجانًا. [26] [ الصفحة مطلوبة ] في محاضرة عام 2004، قال ألبيني إنه رد على الهاتف بنفسه وتعامل مع الفرق الموسيقية مباشرة في Electrical Audio. [17]

التأثيرات

قال ألبيني "إن أي شخص يمكنه عزف النوتات الموسيقية. لا توجد خدعة. الخدعة الجيدة هي جعل الجيتار يصدر أصواتًا لا تشبه الجيتار على الإطلاق. والهدف هنا هو توسيع الحدود." [54]

أشاد بعازفي الجيتار بما في ذلك آندي جيل من فرقة Gang of Four ، ورولاند إس. هوارد من فرقة Birthday Party ، وجون ماكاي من فرقة Siouxsie and the Banshees ، وكيث ليفين من فرقة Public Image Ltd ، وستيف ديجل وبيت شيلي من فرقة Buzzcocks ، ورون أشيتون من فرقة Stooges ، وبول فوكس من فرقة Ruts ، وجريج جين من فرقة Black Flag ، وليل بريزلار من فرقة Minor Threat ، وجون ماكجيوتش من فرقة Magazine and the Banshees، وتوم فيرلين من فرقة Television . [54]

المشاهدات

إن ألبيني  ... هو من موسيقيي الروك البانك الحقيقيين. ليس لأنه يعزف الموسيقى بجيتار مشوه أو لأنه ينضح بالازدراء لشخصيات المؤسسة المتكلفة ــ رغم أنه فعل ذلك كثيراً ــ ولكن لأنه طوال حياته المهنية، ربما أكثر من أي شخص آخر، حاول تجسيد المبادئ الإيديولوجية الصالحة التي جعلت موسيقى الروك البانك تبدو ذات يوم وكأنها بديل حقيقي للتيار السائد المتعب.

جيريمي جوردون، الجارديان ، 2023 [10]

صناعة الموسيقى

في عام 2018، قال ألبيني إن انخفاض قوة شركات التسجيلات على مدى السنوات الخمس والعشرين السابقة أدى إلى تقليل انتشار المنتجين الذين لا يوجدون هناك إلا لممارسة السيطرة الفنية على التسجيل. وعلى النقيض من ذلك، شعر أن التسجيل الرقمي خلق المزيد من الحرية للأشخاص للقيام بأعمال إنتاجية كمهندسين. [32] رأى ألبيني أن القدرة المتزايدة على تحمل تكاليف معدات التسجيل عالية الجودة تطور إيجابي، حيث سمحت للفرق بحرية أكبر للتسجيل بدون استوديوهات. [47]

في عام 1993، نشر ألبيني مقالاً انتشر على نطاق واسع بعنوان "مشكلة الموسيقى" في مجلة The Baffler . [25] زعم ألبيني أن شركات التسجيلات تستغل الفنانين وأوضح كيف يمكن للفرق أن تظل في الديون حتى بعد بيع مئات الآلاف من الألبومات. [25] [48] وأكد موقفه في عرض تقديمي عام 2004 في جامعة ولاية تينيسي الوسطى . [17]

في نوفمبر 2014، ألقى ألبيني الخطاب الرئيسي في مؤتمر "واجه الموسيقى" في ملبورن بأستراليا، حيث ناقش تطور صناعة الموسيقى على مدار حياته المهنية. ووصف صناعة الشركات قبل الإنترنت بأنها "نظام يضمن الهدر من خلال مكافأة أكثر المسرفين إسرافًا في نظام مصمم خصيصًا لإهدار أموال الفرقة"، والذي يهدف إلى إدامة هياكله وترتيباته التجارية مع منع جميع الأعمال تقريبًا باستثناء أكبر الأعمال من كسب لقمة العيش. وقارنها بالمشهد المستقل، الذي شجع على الحيلة وأنشأ شبكة بديلة من الأندية والمروجين والمجلات ودي جي والعلامات التجارية، والتي سمحت كفاءتها الأكبر للموسيقيين بتحقيق دخل معقول. [55]

ألبيني (يمين) مع آني ديفرانكو و RZA في مهرجان نيويوركر في سبتمبر 2005

في يونيو 2014، سُئل ألبيني عن مشاركة الملفات، فقال إنه على الرغم من أنه لا يعتقد أنها "أفضل شيء" لصناعة الموسيقى، إلا أنه لا يتعاطف مع صناعة الموسيقى. لقد اعتبر "المجتمع والفرقة والموسيقي" أقرانه، وكان سعيدًا لأن الموسيقيين يمكنهم "إخراج موسيقاهم إلى العالم دون تكلفة على الفور". [46]

وكجزء من خطاب "واجه الموسيقى"، أشار ألبيني إلى أن كلاً من نموذجي الصناعة المؤسسية والمستقلة قد تضررا بسبب تبادل الملفات. ومع ذلك، فقد أشاد بانتشار الموسيقى المجانية باعتبارها "تطورًا رائعًا"، والذي سمح للموسيقى والفرق الموسيقية التي تم تجاهلها سابقًا بالعثور على جمهور؛ واستخدام الإنترنت كقناة توزيع للموسيقى لسماعها في جميع أنحاء العالم؛ والقدرة المتزايدة على تحمل تكاليف معدات التسجيل، وكل هذا يسمح للفرق الموسيقية بالالتفاف على صناعة التسجيل التقليدية. كما زعم ألبيني أن زيادة توافر الموسيقى المسجلة يحفز الطلب على الموسيقى الحية، مما يعزز دخل الفنانين. [55]

الصحافة

من عام 1983 إلى عام 1986، كتب ألبيني لمجلة الموسيقى التي تم إطلاقها حديثًا في شيكاغو Matter . [56] وكتب في كل عدد سجلًا بعنوان "هل سئمت من الدهون القبيحة؟"، [57] وساهم بمقالات مثل " Husker Du ؟ فقط مصفف شعرهم يعرف بالتأكيد". [58]

أثناء وجوده في أستراليا في نوفمبر 2014، تحدث ألبيني مع محطة الإذاعة الوطنية Double J وذكر أنه في حين أن حالة صناعة الموسيقى صحية من وجهة نظره، فإن صناعة الصحافة الموسيقية في أزمة. استخدم ألبيني مثال الضوء الإعلامي الذي تلقاه بعد انتقاد أماندا بالمر لعدم دفعها لموسيقييها بعد تلقي أكثر من مليون دولار على Kickstarter لإصدار ألبومها لعام 2012 Theatre Is Evil ، قائلاً، "لا أعتقد أنني كنت مخطئًا ولكنني لا أعتقد أيضًا أنه كان أمرًا كبيرًا". ووصف وسائل الإعلام الموسيقية بأنها "سطحية" وتتكون من "نسخ ولصق هراء". [59]

أعرب ألبيني في كثير من الأحيان عن كراهيته العامة لموسيقى البوب ، والتي قال إنها "للأطفال والأغبياء". [60] كان يكره موسيقى الرقص الإلكترونية (EDM) ومشهد النوادي . [61]

شخصية متجاوزة

في وقت سابق من حياته المهنية، اشتهر ألبيني بموسيقاه وكتاباته المزعجة والمهينة في بعض الأحيان. [10] كتب الكاتب جيريمي جوردون في صحيفة الغارديان أن ألبيني "برز في التصرف مثل أكبر أحمق في بيئة ليست غير مضيافة للأغبياء تمامًا". [10] في الثمانينيات، اعتُبرت صراحة ألبيني في مشهد الروك البديل علامة على الأصالة. [10] أعطى الناقد الموسيقي روبرت كريستجاو أتومايزر مراجعة إيجابية لكنه وصف ألبيني وفرقته بأنهم "أغبياء صغار حاقدون". [62] أثناء أداء أغنية أتومايزر "جوردان، مينيسوتا"، حول فضيحة عصابة الجنس مع الأطفال ، كان ألبيني يتظاهر أحيانًا بأنه طفل يتعرض للاغتصاب. [10] كما أطلق ألبيني في الأصل على EP Bulldozer الخاص بـ Big Black اسم Hey Nigger في عام 1983 لأن "أي شخص غبي بما يكفي ليشعر بالإهانة من هذا العنوان هو جزء من المشكلة ... من الأفضل أن تكون مواجهًا بشأن أشياء مثل هذه. بالطبع أعتقد أن الحكم على الناس من خلال لون بشرتهم أمر سخيف ". ومع ذلك، أجبره زملاؤه في الفرقة على تغيير الاسم. [63] بعد تفكك Big Black، لعب ألبيني في فرقة Run Nigger Run التي لم تدم طويلاً، وهو الاسم المأخوذ من شعار فيلم استغلالي أسود من السبعينيات ، والذي تضمنت عناوين أغانيه "Pray I Don't Kill You Faggot". [10]

في الثمانينيات، كتب ألبيني مراجعات نقدية شرسة لفرق محلية أخرى ودخل في عداوة مع الأعمال والأماكن المحلية، وذلك أثناء كتابته لمجلات محلية. [10] في عام 1994، بعد أن جلبت ألبومات Urge Overkill و Smashing Pumpkins و Liz Phair اهتمامًا جديدًا لمشهد الموسيقى في شيكاغو، كتب ألبيني رسالة إلى ناقد الموسيقى في Chicago Reader بيل وايمان بعنوان "ثلاث عاهرات متوددات ودميتهن في الصحافة الموسيقية". [64] [65] في الرسالة، وصف ألبيني Phair بأنه "مهمة شاقة للاستماع إليه"، ووصف Smashing Pumpkins بأنه "غير مهم في نهاية المطاف" وUrge Overkill بأنه "أشخاص يرتدون بدلات ويعزفون موسيقى الروك في الحفلات". [65] في مجلة الموسيقى المستقلة Forced Exposure ، انتقد ألبيني الفرق التي عمل معها؛ وصف البيكسي بأنه "روك جامعي ممل وممتع"، مضيفًا، "لم أر قط أربع أبقار أكثر حرصًا على أن تقودها حلقات أنوفها". [66] كتب عن فرقة Poster Children "كان لديهم عازف طبول فاكهي حقًا لفترة من الوقت، لكنني أعتقد أنه مات بسبب السيف". [66] وصف كاتبة الأغاني كورتني لوف في المطبوعات بأنها "وحش خرطوم نفسي". [10] كتب وايمان أن مساهمات ألبيني في مجلة المعجبين "تعرض أسلوبًا توضيحيًا واضحًا بشكل ملحوظ وذوقًا لاذعًا أتمنى أن يمتلكه المزيد من الكتاب السائدين". [64] قالت صديقة ألبيني كيم ديل ، التي عملت مع ألبيني عند التسجيل مع البيكسي وبريدرز، إنها صُدمت من تصريحات ألبيني السابقة. [10]

كان كيم ديل (الصورة عام 2009)، وهو صديق مقرب من ألبيني، شاهدًا على تطور شخصيته وقال: "أستطيع أن أجهش بالبكاء، بسبب الإنسان الذي أصبح عليه". [10]

في سنواته الأخيرة، أعرب ألبيني عن ندمه على سلوكه. في عام 2021، كتب في سلسلة من التدوينات التي تمت مشاركتها على نطاق واسع على تويتر أنه "كان يستحق محادثة حول دوري في إلهام هراء ' إيدج لورد '"، [67] قائلاً "الكثير من الأشياء التي قلتها وفعلتها من موقف جاهل من الراحة والامتياز مروعة بوضوح وأنا نادم عليها". [10] قال ألبيني إنه صنع فنًا متجاوزًا للحدود استجابة لحث أقرانه على تليين فنهم لجعله مقبولًا. كان يفعل عمدًا عكس الفرق التي تصور أنها تحاول تحقيق النجاح التجاري، بما في ذلك تسمية رابمان. [10] بدلاً من ذلك، أراد إنشاء فن "لذاته" لا يهتم بالاتفاقيات أو القبول. استشهد بكتابات صديقه بيتر سوتوس ، الذي كتب عن مواضيع مثل القتل والاعتداء الجنسي على الأطفال ، كأثر ومثال للفن الذي كان "صادمًا إلى حد كبير بالطريقة التي ينبغي أن تكون بها أهوال حقيقة تلك الأشياء"، بدلاً من استخدام الموضوعات الصادمة كوسيلة للربح. [67] قال ألبيني إنه أصبح لاحقًا أقل اهتمامًا بمحاولة إنشاء فن "متطرف"، [67] وكان محرجًا من موقفه السابق. [10]

أضاف ألبيني أنه افترض خطأً أن العديد من المشاكل الاجتماعية، مثل كراهية النساء ورهاب المثلية الجنسية ، قد تم حلها بالفعل، خاصة وأن المجتمعات الموسيقية السرية التي انتقل إليها كانت "شاملة على نطاق واسع". [67] غالبًا ما كان يعامل الفاشية والاستبداد على أنهما نكات في سنوات شبابه، وأعرب عن أسفه لأنه لم يتوقع عودة ظهور هذه الأفكار. [67] ووصف اكتشاف موسيقيي الروك البديل الذين يستخدمون لغة مسيئة بصدق بأنها "واحدة من العديد من لحظات الاستيقاظ"، إلى جانب تجارب مع مجموعة أكثر تنوعًا من الأصدقاء وتأثير من زوجته هيذر وينا. [67] [10] قال ألبيني إن العديد من الرجال البيض المستقيمين افترضوا أنهم لا يساهمون في المشاكل الاجتماعية طالما أنهم لا يقمعون الآخرين بنشاط، [67] مدركين "أن كل هذا كان قادمًا من موقف متميز لشخص لن يضطر أبدًا إلى تحمل أي من الكراهية المتجسدة في أي من هذه اللغة". [10] اعتبر نفسه "مسؤولًا عن قبول دوري في النظام الأبوي، وفي سيادة البيض ، وفي إخضاع الأقليات من جميع الأنواع وإساءة معاملتها". [67] وقال إن شيللاك تعمد تجنيد موسيقيين من خلفيات مختلفة في جولاتهم. [ 67] غرد فيما يتعلق بالأشخاص المتحولين جنسياً ، "الحياة صعبة على الجميع ولا يوجد عذر لجعلها أكثر صعوبة. لقد حصلت على أسهل وظيفة على وجه الأرض، أنا رجل أبيض مستقيم، لعنني إذا لم أستطع إفساح المجال للجميع الآخرين". [10]

الحياة الشخصية

كان ألبيني متزوجًا من المخرجة السينمائية هيذر وينا. عاشا في شيكاغو. [18] تجنب ألبيني المخدرات والكحول؛ كان والده مدمنًا للكحول ، مما جعله يدرك "ضعفه أمام الإدمان". [68] احتفظ ألبيني بمدونة طعام، وثقت الوجبات التي طهوها لوينا. [69] وصفته صحيفة لوس أنجلوس تايمز بأنه "كاتب طعام جيد" يتمتع "بذكاء مقتضب وجاف". [9] ظهر ألبيني في برنامج الطعام أنتوني بوردان: بارتس أنونن . [29] منذ عام 1996، تعهد ألبيني ووينا بحملات خيرية خلال موسم الكريسماس، ردًا على الرسائل في مكتب بريد شيكاغو. لقد واجهوا صراعًا في عمليات التسليم بعد "تغيير السياسة" من قبل هيئة البريد الأمريكية في عام 2009 بشأن تضمين التفاصيل الشخصية. [70] [71]

كان ألبيني لاعب بوكر متعطشًا ، وخاصة في الألعاب المختلطة. فاز بسوارين من بطولة العالم للبوكر : في عام 2018، احتل ألبيني المركز الأول في حدث بقيمة 1500 دولار مقابل 105629 دولارًا؛ وفاز بحدث HORSE بقيمة 1500 دولار في عام 2022 مقابل 196089 دولارًا. وصف علاقته باللعبة في مقالة PokerNews لعام 2022 : "البوكر جزء من حياتي. لذلك عندما ألعب البوكر، أحاول الالتزام بها. أحاول أن أتعامل معها بجدية. أحاول التأكد من أنني أكرس لها الاهتمام الذي تستحقه كمهنة. لكنها جزء فقط من عامي. ألعب البطولات في بطولة العالم للبوكر فقط. ألعب ألعاب الكاش بشكل غير رسمي في شيكاغو. إنها جزء من رزقي، لكنها ليست مهنتي." [72]

موت

توفي ألبيني بنوبة قلبية في منزله في شيكاغو، في 7 مايو 2024، عن عمر يناهز 61 عامًا. [73] خصص ديف غرول أداءً لأغنية Foo Fighters " My Hero " في ذكراه، وفعلت جوانا نيوسوم الشيء نفسه بأداء أغنيتها " Cosmia ". [74] في 30 يونيو، تمت إعادة تسمية الشارع الذي يقع فيه Electrical Audio إلى Steve Albini Way. [75]

قائمة أعماله

منشورات مختارة

  • "Husker Du؟ فقط مصفف شعرهم يعرف ذلك بالتأكيد" مقال في مجلة Matter on Hüsker Dü ، نُشر في سبتمبر 1983.
  • "أود أن أحصل على أجر مثل أجر السباك" رسالة كتبها ستيف ألبيني إلى نيرفانا في عام 1992، موضحًا فلسفته في العمل
  • "مشكلة الموسيقى" مقال كتبه ستيف ألبيني لمجلة The Baffler في عام 1993.
  • "اسأل أحد مشاهير المشهد الموسيقي" يجيب ستيف ألبيني على أسئلة حول الفرق الموسيقية والموسيقى في منتدى البوكر، منتديات 2+2 ، 7 يوليو 2007. مؤرشف من الأصل في 17 أبريل 2010.
  • "أنا ستيف ألبيني، اسألني عن أي شيء" على موقع reddit IAmA ، 8 مايو 2012؛ تم الوصول إليه في 21 يونيو 2015.
  • "ستيف ألبيني يتحدث إلى LISTEN: "أحاول أن أكون حليفًا في الحركة النسائية"" مقابلة في LISTEN ، 2 مايو 2016؛ تاريخ الوصول 16 أغسطس 2016.

ملحوظات

  1. ^ ab يُذكر اسمه الكامل عادةً باسم ستيفن فرانك ألبيني، [3] [4] على الرغم من أنه ادعى ذات مرة أن شهادة ميلاده تدرج اسمه الأوسط على أنه "(لا شيء)" لأن والده رفض ترك الحقل فارغًا. [5]

مراجع

  1. ^ طاقم الكتاب السنوي لـ Hellgate (1979). Halberd. المجلد 14. Missoula، Montana: Hellgate High School . تم الاسترجاع في 8 مايو 2024 – عبر بوابة تاريخ مونتانا .
  2. ^ ab Brannigan, Paul (January 25, 2021). "Steve Albini: 'I realized that other people's opinions has no power over me… I still don't give a sh*t if I have judged'". Kerrang! . ISSN  0262-6624. مؤرشف من الأصل في 2 مايو 2021 . تم الاسترجاع 2 مايو 2021 .
  3. ^ تومسون، بن (26 أبريل 2002). "ستيف ألبيني: موسيقى الروك البديلة تنتشر في جميع أنحاء العالم". الإندبندنت . لندن. ص 20-21. بروكويست  312081726. تم الاسترجاع في 13 مايو 2024 .
  4. ^ "Falleció el عازف الجيتار ستيف ألبيني، quien sedujo con su ingenio y sonido estridente" [مات عازف الجيتار ستيف ألبيني، الذي أغوى ببراعته وصوته الحاد]. لا جورنادا (بالإسبانية المكسيكية). المجلد. 40، لا. 14300. مكسيكو سيتي: Desarrollo de Medios SA de CV 9 مايو 2024. ص. 8 . تم الاسترجاع في 13 مايو 2024 .
  5. ^ جانوت، مارك (5 أبريل 2019). "منذ عام 1994: ستيف ألبيني وحياة محطم الأصنام". مجلة شيكاغو . مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2024. تم الاسترجاع في 4 ديسمبر 2023 .
  6. ^ abcd Thorn, Jesse (6 ديسمبر 2007). "Podcast: Live in Chicago: Steve Albini" (Podcast) . Bullseye with Jesse Thorn . مؤرشف من الأصل في 23 يوليو 2012 . تم الاسترجاع في 11 يناير 2014 .
  7. ^ ab Albini, Steve (30 مايو 2011). "Strozzapreti-Gemelli with Tomato, Shallot and Mint". Mario Batali Voice . مؤرشف من الأصل (Blog) في 25 سبتمبر 2016 . تم الاسترجاع في 10 يناير 2014 .
  8. ^ كوفاكس هندرسون، أندريا (2009). الرجال والنساء الأمريكيون في مجال العلوم: دليل سيرة ذاتية لقادة اليوم في العلوم الفيزيائية والبيولوجية والعلوم ذات الصلة (كتاب إلكتروني) (الطبعة السادسة والعشرون). ديترويت: جيل. ص 71. رقم ISBN 9781414457260. مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2024 . تم الاسترجاع 10 يناير 2014 .
  9. ^ ab Shatkin, Elina (24 يناير 2012). "Steve Albini Has A Food Blog". LA Weekly . مؤرشف من الأصل في 27 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع في 25 أغسطس 2013 .
  10. ^ abcdefghijklmnopqrst جوردون، جيريمي (15 أغسطس 2023). "تطور ستيف ألبيني: "إذا كان أغبى شخص في صفك، فأنت في الجانب الخطأ". الجارديان . ISSN  0261-3077 . تم الاسترجاع في 12 مايو 2024 .
  11. ^ "البحث عن الإثارة: مختارات من الإلهام". Thrill Jockey . مؤرشف من الأصل في 22 يونيو 2015 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  12. ^ "ستيف ألبيني يتحدث عن فرقة رامونز". [يوتيوب. 20 أبريل 2010. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2021. تم الاسترجاع في 20 ديسمبر 2019 .
  13. ^ Moores, JR (3 أغسطس 2017). "A Very Selfish Enterprise: The Strange World Of... Shellac [Steve Albini Remembers...]". The Quietus . مؤرشف من الأصل في 2 سبتمبر 2020 . تم الاسترجاع في 2 نوفمبر 2020 .
  14. ^ abcdef "Big Black". Touch and Go/Quarterstick Records . 2014. مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2010. تم الاسترجاع في 18 مايو 2014 .
  15. ^ "Staff & Friends – Steve Albini". Electrical Audio . مؤرشف من الأصل في 31 مارس 2016 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  16. ^ كارلسون، جين (28 سبتمبر 2011). "منتج فرقة نيرفانا ستيف ألبيني يخبرنا كيف يشعر حقًا تجاه مدينة نيويورك". جوثاميست . مؤرشف من الأصل في 9 مارس 2017. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  17. ^ abcde Young, Andrew (12 مارس 2004). "Steve Albini". محاضرة في جامعة ولاية تينيسي الوسطى . مؤرشف من الأصل (نُشر في الأصل في MTSU Sidelines، 16 مارس 2004. هذه هي المسودة النهائية غير المحررة للقصة، مع مواد غير منشورة.) في 10 أبريل 2016. تم استرجاعه في 11 يناير 2014. أصبحت التسجيلات تُنتج أكثر فأكثر، وأُضيفت طبقات أكثر فأكثر من الأصوات الأكثر تجريدًا
  18. ^ abc Margasak, Peter (6 يناير 2014). "فنان عن فنان: روبي فولكس يتحدث إلى ستيف ألبيني". Chicago Reader . مؤرشف من الأصل في 9 يناير 2014 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  19. ^ كريس، جيم (1 يناير 1983). "بيج بلاك: لا رمادي". ديمنتليو . مؤرشف من الأصل (مجلة ماتر) في 27 سبتمبر 2007. تم الاسترجاع في 11 يناير 2014. مأخوذ من مجلة ماتر، المجلد 1، العدد 1، يناير 1983. ربما كانت هذه أول طبعة تلقاها بيج بلاك؟
  20. ^ هيلر، جيسون (30 يوليو 2014). "أفضل 10 تسجيلات لستيف ألبيني". بيتشفورك . تم الاسترجاع في 25 مايو 2024 .
  21. ^ "The Sound Of Impact: Noise Rock In 1986". The Quietest . تم الاسترجاع في 14 يونيو 2024
  22. ^ Grow, Kory. "Big Black on 'Songs About F–king' at 30: 'We Wanted to Make Filthy Music'". Rolling Stone ، 11 سبتمبر 2017. تم الاسترجاع في 14 يونيو 2024
  23. ^ كريستي، إيان (2008). "النغمة الذهبية القاسية للشيلاك: مقابلة مع ستيف ألبيني". Crawdaddy! – Wolfgang's Vault . مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 2009 . تم الاسترجاع في 11 يناير 2014 . نُشر أصلاً في Warp، 1994
  24. ^ كورتو، جوستين (8 مايو 2024). "ستيف ألبيني، أسطورة الروك تحت الأرض، توفي عن عمر يناهز 61 عامًا". Vulture . تم الاسترجاع في 10 مايو 2024 .
  25. ^ abcd Sheffield, Rob (9 مايو 2024). "الضجيج الذي لا يمكن إيقافه الذي أحدثه ستيف ألبيني". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 11 مايو 2024 .
  26. ^ abc Azerrad, Michael (2001). Our band could be your life : scenes from the American indie underground 1981–1991 (1 ed.). Boston: Little, Brown. ISBN 9780316063791تم الاسترجاع بتاريخ 11 يناير 2014 .
  27. ^ abcdefghijklmnopqrst Tingen, Paul (سبتمبر 2005). "Steve Albini: sound engineer extraordinaire". Sound on Sound . مؤرشف من الأصل في 6 فبراير 2012 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  28. ^ ab Herman, Maureen (13 مايو 2014). "من يهتم بما يعتقده ستيف ألبيني؟ ربما أنت كذلك". Boing Boing . مؤرشف من الأصل في 8 يوليو 2015 . تم الاسترجاع في 19 مايو 2014 .
  29. ^ abcd Currin, Grayson Haver (9 مايو 2024). "Steve Albini did the work". Pitchfork . تم الاسترجاع في 25 مايو 2024 .
  30. ^ ab Breihan, Tom (26 يناير 2012). "أفضل 20 ألبومًا سجلها ستيف ألبيني". Stereogum . SpinMedia. مؤرشف من الأصل في 3 يونيو 2015 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  31. ^ ab Neff, Joseph (14 مارس 2013). "Graded on a Curve: Fred Schneider, Just...Fred". The Vinyl District . Mom & Pop Shop Media. مؤرشف من الأصل في 1 يونيو 2015 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  32. ^ ab Gardin, Russel (20 أبريل 2018). "مقابلة ستيف ألبيني". Free Press Houston . مؤرشف من الأصل في 25 يونيو 2018 . تم الاسترجاع في 30 أبريل 2018 .
  33. ^ Sujata Murthy; Steve Martin (30 يوليو 2013). "Nirvana: In Utero 20th Anniversary Multi-Format Reissue Out September 24". رويترز . مؤرشف من الأصل في 24 سبتمبر 2015. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  34. ^ "ستيف ألبيني: 17 ألبومًا أساسيًا". رولينج ستون . 8 مايو 2024. تم الاسترجاع في 9 مايو 2024 .
  35. ^ "النقطة رقم 1 – Epk" (تحميل فيديو) . WaLLy على YouTube . Google Inc. 28 فبراير 2006. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2021 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  36. ^ "ستيف ألبيني: "سأقوم بإصدار ألبوم آخر لجيمي بيج وروبرت بلانت في لمح البصر"". Uncut . Time Inc. (UK) Ltd Entertainment Network. أكتوبر 2014. مؤرشف من الأصل في 28 أبريل 2015. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  37. ^ ميراندا ياردلي (4 أبريل 2012). "ذكريات مظلمة: خوذة". Terrorizer . مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2014 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  38. ^ "يتحدث ستيف ألبيني عن تسجيل ألبوم The Stooges The Weirdness.mp4" (تحميل فيديو) . FleaVids على YouTube . Google Inc. 14 فبراير 2011. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2021 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  39. ^ "نينا ناستاسيا تتعاون مرة أخرى مع ستيف ألبيني في ألبوم جديد". Exclaim.ca . 17 مارس 2010. مؤرشف من الأصل في 16 نوفمبر 2014. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  40. ^ "Cheap Trick In Color mix by Steve Albini". مراجعة Stalker . 28 مايو 2009. مؤرشف من الأصل في 5 مارس 2016. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  41. ^ مات كيري (24 أبريل 2013). "Motorpsycho – Still Life With Eggplant". echoes and dust . مؤرشف من الأصل في 24 مارس 2015 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  42. ^ بيرمان، ستيوارت (16 أبريل 2014). "Slint Spiderland". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2023 . تم الاسترجاع 21 يونيو 2015 .
  43. ^ كريس داهلين (19 سبتمبر 2002). "ماكلوسكي دو دالاس". بيتشفورك . بيتشفورك ميديا، إنك. مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2015. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  44. ^ Kitty Empire (12 سبتمبر 2005). "Labradford: Fixed Content". NME . Time Inc. (UK) Ltd Entertainment Network. مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2014 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  45. ^ توماس ميشالسكي (11 يوليو 2014). "Veruca Salt w/ Battleme @ Turner Hall Ballroom". Express Milwaulkee . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2014 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  46. ^ من تأليف ماثيو شيرن (17 يونيو 2014). "مقابلة ستيف ألبيني". الشكل 8. مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2014. تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  47. ^ ab Guttenberg, Steve (8 سبتمبر 2013). "لماذا لا يزال المهندس الذي سجل أغنية Nirvana يستخدم الشريط التناظري؟". CNET . مؤرشف من الأصل في 30 أبريل 2018 . تم الاسترجاع في 30 أبريل 2018 .
  48. ^ ab Albini, Steve (December 1993). "The Problem with Music". The Baffler . No. 5. The Baffler Foundation Inc. مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2015 . تم الاسترجاع في 21 يونيو 2015 .
  49. ^ جون ماكدولينج (29 أبريل 2014). ""تم حل مشكلة الموسيقى بواسطة الإنترنت"". كوارتز . مؤرشف من الأصل في 22 يونيو 2015. تم استرجاعه في 21 يونيو 2015 .
  50. ^ "ستيف ألبيني يتأمل مسيرة أسطورية في إحدى مقابلاته الأخيرة". Stereogum . 9 مايو 2024 . تم الاسترجاع في 11 مايو 2024 .
  51. ^ Cohen, Joshua T. (26 ديسمبر 2012). "Neurosis Interview with Steve Von Till". Blow The Scene. مؤرشف من الأصل في 5 مايو 2013. تم الاسترجاع في 15 أبريل 2013 .
  52. ^ ab Crane, Larry (15 يناير 2012). "Steve Albini: 'I've made a lot of records.'". Tape Op . مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2014. تم الاسترجاع في 10 يناير 2014 .
  53. ^ ab Donovan, Thom (20 مايو 2024). "كيف أعاد جيمي بيج وروبرت بلانت إحياء مسيرة ستيف ألبيني بأغنية "Walking into Clarksdale". American Songwriter . تم الاسترجاع في 3 يونيو 2024 .
  54. ^ ab Albini, Steve. (سبتمبر – أكتوبر 1984). "هل سئمت من الدهون القبيحة؟". مجلة Matter [مجلة موسيقية] (10).
  55. ^ ab Albini, Steve (16 نوفمبر 2014). "Steve Albini on the amazingly strong state of the music industry – in full". The Guardian . ISSN  0261-3077. مؤرشف من الأصل في 20 سبتمبر 2023 . تم الاسترجاع في 19 نوفمبر 2014 .
  56. ^ "مجلة ماتر". أرشيف مجلة روك . rockmagarchive.com . تم الاسترجاع في 9 مايو 2024 .
  57. ^ ستيف ألبيني (سبتمبر 1983). "هل سئمت من الدهون القبيحة؟". مجلة ماتر [مجلة موسيقية] . (V1 N3)
    ستيف ألبيني (سبتمبر - أكتوبر 1984). "هل سئمت من الدهون القبيحة؟". مجلة ماتر [مجلة موسيقية].
  58. ^ ستيف ألبيني (سبتمبر 1983). "Husker Du? Only Their Hairdresser Knows For Sure". مجلة Matter [مجلة موسيقية]. (الإصدار 1 العدد 3)
  59. ^ مايف وارهورست (13 نوفمبر 2014). "يعتقد ستيف ألبيني أن صناعة الموسيقى بخير، لكن الصحافة في ورطة". Double J. ABC. مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2014. تم الاسترجاع في 21 نوفمبر 2014 .
  60. ^ "ستيف ألبيني يتحدث إلى 2SER FM سيدني". rewindradio.com . مؤرشف من الأصل في 4 يوليو 2016 . تم الاسترجاع في 8 ديسمبر 2015 .
  61. ^ "ستيف ألبيني يتحدث عن موسيقى الرقص التي تحولت إلى لوحة إعلانية". الجارديان . 30 سبتمبر 2015. ISSN  0261-3077. مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 2015. تم الاسترجاع في 14 مايو 2024 .
  62. ^ Christgau, Robert (2 سبتمبر 1986). "دليل المستهلك لـ Christgau". The Village Voice . تم الاسترجاع في 10 يونيو 2024 .
  63. ^ ماتوس، مايكل أنجلو (24 مارس 2016). "الكتاب السنوي: دار شيكاغو وثورات الهاردكور لعام 1984". بيتشفورك . تم الاسترجاع في 30 يوليو 2024 .
  64. ^ ab Wyman, Bill (1994). "ثلاث عاهرات متوددات ودميتهن في الصحافة الموسيقية: مناظرة رسائل ستيف ألبيني إلى المحرر". Chicago Reader . Hitsville. مؤرشف من الأصل في 7 ديسمبر 2013. تم الاسترجاع في 11 يناير 2014 .
  65. ^ "ثلاث عاهرات متطفلات وأداة الصحافة الموسيقية الخاصة بهن" محفوظ في 13 أبريل 2018، على موقع واي باك مشين ، ستيف ألبيني، شيكاغو ريدر ، 27 يناير 1994
  66. ^ ab Albini, Steve (1991). "لا يطلقون عليه اسم Martin Hannett of the '90s For Nothing". Forced Exposure . رقم 17. مؤرشف من الأصل في 9 يناير 2005. تم الاسترجاع في 4 يوليو 2024 .
  67. ^ abcdefghi Burnett III, Zaron (8 نوفمبر 2021). "'لقد تأخرت عن مناقشة دوري في إلهام 'إيدج لورد': محادثة مع ستيف ألبيني". مجلة MEL . تم الاسترجاع في 16 مايو 2024 .
  68. ^ وارد، جيمي (16 مايو 2022). "ستيف ألبيني – مقابلة". الضوضاء تؤخر التعافي . مؤرشف من الأصل في 31 يناير 2024. تم الاسترجاع في 11 مارس 2024 .
  69. ^ Grundy, Gareth (27 مايو 2011). "Cook along with Steve Albini". The Guardian . ISSN  0261-3077 . تم الاسترجاع في 12 مايو 2024 .
  70. ^ ألبيني، ستيف (23 نوفمبر 2015). "لماذا لم أحتفل بعيد الميلاد التقليدي منذ 20 عامًا". هافينغتون بوست . تم الاسترجاع في 14 مايو 2024 .
  71. ^ ييتس، جون (6 ديسمبر 2009). "رسائل إلى سانتا: مكتب البريد لن يساعد في توصيل فرحة العيد". شيكاغو تريبيون . مؤرشف من الأصل في 9 ديسمبر 2009. تم الاسترجاع في 14 مايو 2024 .
  72. ^ ريتشاردز، كونور (8 مايو 2024). "أيقونة الموسيقى، الفائز مرتين بسوار بطولة العالم للبوكر ستيف ألبيني يتوفى عن عمر 61 عامًا". PokerNews . تم الاسترجاع في 8 مايو 2024 .
  73. ^ سيساريو، بن (8 مايو 2024). "ستيف ألبيني، المنتج المؤثر لموسيقى الروك في التسعينيات وما بعدها، يموت عن عمر يناهز 61 عامًا" . نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 8 مايو 2024. تم الاسترجاع في 8 مايو 2024 .
  74. ^ تشيلوسكي، دانييل (11 مايو 2024). "جوانا نيوزوم تشيد بستيف ألبيني في حفل في حي كيلبي: شاهد". Stereogum . تم الاسترجاع في 11 مايو 2024 .
  75. ^ بيريس، بيل (29 يوليو 2024). "شيكاغو تعيد تسمية الشارع بـ "طريق ستيف ألبيني". BrooklynVegan . تم الاسترجاع في 29 يوليو 2024 .

قراءة إضافية

  • أزيرراد، مايكل . فرقتنا الموسيقية قد تكون حياتك: مشاهد من عالم الموسيقى المستقلة الأمريكية، 1981-1991 . بوسطن: ليتل، براون آند كومباني، 2001؛ ISBN 9780316063791. OCLC  62518347 . 
  • كاميرون، كيث. "هذه موسيقى بوب". مجلة موجو ، العدد 90، مايو 2001.
  • كينج، برادن . البحث عن الإثارة: مختارات من الإلهام (دي في دي). شيكاغو: ثريل جوكي، 2005. رمز المنتج العالمي  790377010091.
تحتوي ويكيميديا ​​كومنز على وسائط متعلقة بـ ستيف ألبيني .
  • الموقع الرسمي لشركة إلكتريكال أوديو
  • ستيف ألبيني في AllMusic
  • أعمال ستيف ألبيني في موقع Discogs
  • ستيف ألبيني على موقع IMDb 
  • أعمال ستيف ألبيني في MusicBrainz
  • "ستيف البييني". شيكاغو بانك .
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=ستيف_البيني&oldid=1249356903"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate