بيوا

البيوا ( باليابانية :琵琶) هي آلة وترية يابانية قصيرة العنق مصنوعة من الخشب، تُستخدم تقليديًا في سرد ​​القصص. البيوا آلة وترية تُعزف بالنقر، وقد اكتسبت شهرةً في الصين أولًا قبل أن تنتشر في جميع أنحاء شرق آسيا ، لتصل في النهاية إلى اليابان خلال فترة نارا (710-794).

يبلغ طول الآلة عادةً من 60 سنتيمترًا (24 بوصة) إلى 106 سنتيمترات (42 بوصة) ، وهي مصنوعة من جسم على شكل قطرة ماء مع رقبة قصيرة، وعادةً ما تحتوي على أربعة أوتار (وأحيانًا خمسة) .  

في اليابان، يُعزف على آلة البيوا عادةً باستخدام الباتشي بدلاً من الأصابع، وكثيراً ما تُستخدم لعزف موسيقى غاغاكو . ومن أشهر استخدامات البيوا تلاوة حكاية الهيكي ، التي تعود إلى فترة كاماكورا (1185-1333).

في القرون السابقة، كان عازفو البيوا السائدون هم الرهبان المكفوفون (琵琶法師، biwa hōshi ) ، الذين استخدموا البيوا كمصاحبة موسيقية عند قراءة النصوص الدينية.

كانت آلة البيبا (琵琶) الصينية هي السلف الصيني لآلة البيوا ، وقد وصلت إلى اليابان بنوعين؛ وبعد دخولها اليابان، تضاعفت أنواع البيوا أربع مرات. ساهمت النقابات الداعمة لعازفي البيوا ، وخاصةً عازفي البيوا هوشي ، في ازدهار تطور موسيقى البيوا لمئات السنين. تداخلت عروض عازفي البيوا هوشي مع عروض عازفي بيوا آخرين لسنوات عديدة قبل ظهور هيكيوكو (平曲، حكاية الهيكي ) ، ويستمر هذا التداخل حتى يومنا هذا. أدى هذا التداخل إلى تطور سريع لآلة البيوا واستخدامها، وجعلها واحدة من أكثر الآلات الموسيقية شعبية في اليابان.

على الرغم من شعبيتها، أدت حرب أونين وفترة الدول المتحاربة اللاحقة إلى تعطيل تعليم آلة البيوا وانخفاض عدد العازفين الماهرين. ومع إلغاء نظام تودو في عصر ميجي ، فقد عازفو البيوا دعمهم.

بحلول أواخر أربعينيات القرن العشرين، كادت آلة البيوا ، وهي آلة يابانية أصيلة، أن تُهجر تمامًا لصالح الآلات الغربية. إلا أنه بفضل الجهود المشتركة للموسيقيين اليابانيين، بدأ الاهتمام بآلة البيوا بالعودة من جديد. وقد بدأ الموسيقيون اليابانيون والأجانب على حد سواء في استخدام الآلات اليابانية التقليدية، ولا سيما البيوا ، في مؤلفاتهم الموسيقية.

على الرغم من أن مغني البيوا المكفوفين لم يعودوا يهيمنون على آلة البيوا ، إلا أن العديد من الفنانين ما زالوا يستخدمون الآلة بطرق تقليدية وحديثة.

وصلت آلة البيوا إلى اليابان في القرن السابع الميلادي، بعد أن تطورت من آلة البيبا الصينية ذات العنق المنحني (曲項琵琶؛ quxiang pipa )، ^{[ 1 ]} بينما اشتُقت البيبا نفسها من آلات مماثلة في غرب آسيا . هذا النوع من البيوا ، المعروف باسم غاكو-بيوا ، استُخدم لاحقًا في فرق غاغاكو الموسيقية وأصبح النوع الأكثر شيوعًا. مع ذلك، وصل نوع آخر من البيوا - يُعرف باسم موسو-بيوا أو كوجين -بيوا - إلى اليابان أيضًا، وظهر لأول مرة في منطقة كيوشو . على الرغم من أن أصوله غير واضحة، فقد استُخدم هذا النوع الأرق من البيوا في الاحتفالات والطقوس الدينية.

اشتهرت آلة البيوا كآلة موسيقية شائعة العزف في البلاط الإمبراطوري الياباني ، حيث وجد عازفوها ، المعروفون باسم بيوا هوشي ، فرص عمل ورعاية. إلا أنه بعد انهيار دولة ريتسوريو ، واجه عازفو بيوا هوشي العاملون في البلاط إعادة بناء البلاط، فلجأوا إلى المعابد البوذية . هناك، تقمصوا دور الرهبان البوذيين، وتعرفوا على آلة موسو بيوا . ونظرًا لسهولة استخدامها وحملها، جمع الرهبان هذه الميزات مع آلة جاكو بيوا الكبيرة والثقيلة، فابتكروا آلة هيكي بيوا ، التي، كما يشير اسمها، استُخدمت بشكل أساسي في تلاوة حكاية هيكي .

على مدى القرون التالية، تداخل عازفو كلا التقاليد الموسيقية بشكل متكرر، مما أدى إلى تطوير أنماط موسيقية وآلات جديدة. وبحلول فترة كاماكورا (1185-1333)، برزت آلة الهيكي-بيوا كآلة أكثر شيوعًا، وهي مزيج بين الغاكو-بيوا والموسو -بيوا ، إذ احتفظت بالشكل الدائري للغاكو -بيوا ، وعُزف عليها بريشة كبيرة مثل الموسو-بيوا . أما الهيكي-بيوا ، الأصغر حجمًا من الموسو-بيوا ، فقد استُخدمت لأغراض مماثلة.

على الرغم من أن كلاً من ساتسوما-بيوا وشيكوزين -بيوا الحديثتين تنحدران من موسو-بيوا ، فقد استُخدمت ساتسوما-بيوا للتدريب الأخلاقي والنفسي من قِبل الساموراي في إقطاعية ساتسوما خلال فترة الممالك المتحاربة ، ولاحقًا في العروض العامة. أما شيكوزين-بيوا، فقد استخدمها الرهبان البوذيون الذين يزورون المنازل الخاصة لإقامة مراسم تأبين، ليس فقط للطقوس البوذية، بل أيضًا لمرافقة سرد القصص والأخبار.

على الرغم من شعبيتها السابقة، لم يُكتب الكثير عن أداء وممارسة آلة البيوا من القرن السادس عشر تقريبًا وحتى منتصف القرن التاسع عشر. المعروف هو ظهور ثلاثة تيارات رئيسية لممارسة البيوا خلال هذه الفترة: زاتو (أدنى مستوى في نقابة عازفي البيوا المكفوفين التي تسيطر عليها الدولة )، وشيفو (أسلوب الساموراي)، وشوفو (الأسلوب الحضري). ركزت هذه الأساليب على بيوا-أوتا (琵琶歌) - أي الغناء المصحوب بعزف البيوا - وشكلت الأساس لأساليب إيدو-أوتا (江戸歌) في العزف، مثل شينّاي وكوتا . ^{[ 2 ]}

انبثق من هذه الأنماط أيضًا النمطان الرئيسيان الباقيان من تقاليد البيوا : ساتسوما بيوا وتشيكوزين بيوا . ^{[ 3 ]} منذ فترة ميجي تقريبًا (1868-1912) وحتى حرب المحيط الهادئ ، كان نمطا ساتسوما بيوا وتشيكوزين بيوا شائعين في جميع أنحاء اليابان، وفي بداية فترة شووا (1925-1989)، ظهر نمط نيشيكي بيوا واكتسب شعبية واسعة. من بين تقاليد البيوا المتبقية بعد الحرب، بقي نمط هيغو بيوا النمط الوحيد الذي يؤديه المكفوفون بشكل شبه حصري. يرتبط نمط هيغو بيوا ارتباطًا وثيقًا بنمط هيكي بيوا ، ويعتمد، على نحو مماثل، على تقليد سردي شفوي يركز على الحروب والأساطير.

بحلول منتصف عصر ميجي، أُدخلت تحسينات على الآلات الموسيقية، وأُلِّفت أغانٍ سهلة الفهم بكثرة. في بداية عصر تايشو (1912-1926)، جرى تعديل ساتسوما-بيوا إلى نيشيكي-بيوا ، التي لاقت رواجًا بين العازفات آنذاك. وبذلك، دخلت البيوا مرحلة ازدهار، حيث عكست الأغاني ليس فقط حكاية الهيكي ، بل أيضًا الحرب الصينية اليابانية والحرب الروسية اليابانية ، ومن بين الأغاني التي لاقت رواجًا كبيرًا أغاني مثل تاكيو هيروسي ، وهيتاتشيمارو ، وهيل 203 .

ومع ذلك، كاد عزف البيوا أن ينقرض خلال فترة ميجي بعد إدخال الموسيقى والآلات الغربية، إلى أن قام عازفون مثل تسورتا كينشي وآخرون بإحياء هذا النوع الموسيقي بأساليب عزف حديثة وتعاون مع ملحنين غربيين.

يوجد أكثر من سبعة أنواع من آلة البيوا ، تتميز بعدد أوتارها، والأصوات التي تُصدرها، ونوع الريشة ، واستخداماتها. ولأن البيوا لا تُعزف بنظام الضبط المُعدّل ، فإن النغمات تُقارب أقرب نغمة.

بيوا كلاسيكية

جاجاكو بيوا

تُستخدم آلة غاغاكو بيوا (雅楽琵琶) ، وهي آلة بيوا كبيرة وثقيلة ذات أربعة أوتار وأربعة دساتين، حصريًا في موسيقى غاغاكو . تُصدر هذه الآلة نغمات مميزة مثل إيتشيكوتسوتشو (壱越調) وهيوجو (平調) . ريشة العزف عليها صغيرة ورقيقة، وغالبًا ما تكون مستديرة، ومصنوعة من مادة صلبة مثل خشب البقس أو العاج . لا تُستخدم هذه الآلة لمصاحبة الغناء. ومثل آلة هيكي بيوا ، تُعزف غاغاكو بيوا وهي ممسوكة على جانبها، على غرار الغيتار، مع جلوس العازف متربعًا. في موسيقى غاغاكو ، تُعرف باسم غاكو بيوا (楽琵琶) .

جوجين-بيوا

آلة غوغن بيوا (五絃琵琶، وتعني حرفيًا " بيوا ذات الخمسة أوتار " ) ، وهي نوع من آلات البيوا يعود إلى عهد أسرة تانغ ، تظهر في لوحات فرق الأوركسترا البلاطية، وكانت تُستخدم في سياق موسيقى غاغاكو . إلا أنها اختفت مع الإصلاحات والتوحيد القياسي الذي طرأ على أوركسترا البلاط في أواخر القرن العاشر. ويُفترض أن تقاليد العزف عليها قد اندثرت بحلول القرنين العاشر أو الحادي عشر ( ويليام ب. مالم ). كما اختفت هذه الآلة من فرق الأوركسترا البلاطية الصينية. ومؤخرًا، أُعيد إحياء هذه الآلة، شأنها شأن قيثارة كونغ هو ، لتقديم عروض موسيقية تستند إلى أسس تاريخية ولإعادة تمثيل الأحداث التاريخية. يجب عدم الخلط بينها وبين أنواع البيوا الحديثة ذات الخمسة أوتار ، مثل تشيكوزين بيوا .

موسو-بيوا

تُستخدم آلة موسو-بيوا (盲僧琵琶) ، وهي آلة بيوا ذات أربعة أوتار، لعزف الترانيم والأغاني البوذية. وهي تشبه في شكلها آلة تشيكوزين-بيوا ، ولكن بجسم أضيق بكثير. ويختلف ريش العزف الخاص بها في الحجم والمواد. يُضبط النوع ذو الأربعة دسات على النغمات E وB وE ​​وA، والنوع ذو الخمسة دسات على النغمات B وe وf♯ و f♯ . أما النوع ذو الستة دسات فيُضبط على النغمات B ♭ وE ♭ وB ♭ وb ♭ .

بيوا الحديثة

تشيكوزين بيوا

آلة تشيكوزين بيوا (筑前琵琶) ، وهي آلة بيوا بأربعة أوتار وأربعة دساتين أو خمسة أوتار وخمسة دساتين، اشتهرت في عصر ميجي على يد تاتشيبانا ساتوسادا. يستخدم معظم العازفين المعاصرين النسخة ذات الخمسة أوتار. ريشة العزف عليها أصغر بكثير من ريشة ساتسوما بيوا ، ويبلغ عرضها عادةً حوالي 13 سم (5.1 بوصة) ، على الرغم من أن حجمها وشكلها ووزنها يعتمد على جنس العازف. تُصنع الريشة عادةً من خشب الورد مع أطراف من خشب البقس أو العاج لنقر الأوتار. كما يختلف حجم الآلة نفسها تبعًا للعازف. يعزف الرجال عادةً على آلات بيوا أعرض و/أو أطول قليلاً من تلك التي تستخدمها النساء أو الأطفال. لا يُضرب جسم الآلة بالريشة أثناء العزف، وتُعزف الآلة ذات الخمسة أوتار في وضع رأسي، بينما تُعزف الآلة ذات الأربعة أوتار وهي ممسوكة على جانبها. تُضبط الآلة لتتوافق مع مفتاح المغني. مثال على ضبط آلة البيوا ذات الأربعة أوتار هو B، e، f♯، و b، بينما يمكن ضبط آلة البيوا ذات الخمسة أوتار على C، G، C، d، وg. في آلة البيوا ذات الخمسة أوتار، يُضبط الوتران الأول والثالث على نفس النغمة، والوتر الثاني على ثلاثة درجات أدنى، والوتر الخامس على أوكتاف أعلى من الوتر الثاني، والوتر الرابع على درجة أدنى من الوتر الخامس. لذا، يمكن ضبط الآلة المذكورة سابقًا على B ♭ ، F، B ♭ ، c، وd. أساهيكاي وتاتشيباناكاي هما المدرستان الرئيسيتان لآلة تشيكوزين-بيوا ، وهي شائعة الاستخدام بين عازفات البيوا مثل أوهارا ماري .  

نيشيكي بيوا

آلة نيشيكي بيوا (錦琵琶) ، وهي آلة بيوا حديثة بخمسة أوتار وخمسة دساتين، اشتهرت بفضل عازف وملحن البيوا سويتو كينجو (水藤錦穣؛ 1911-1973) في القرن العشرين . ريشة العزف عليها هي نفسها المستخدمة في ساتسوما بيوا . ضبط أوتارها هو دو، صول، دو، صول، صول.

• 
  جاكو بيوا، تشيكوزين بيوا، هيكي بيوا، موسو بيوا، ساتسوما بيوا والريشة الخاصة بهم

لقد أثرت آلة البيوا ، التي تعتبر واحدة من الآلات التقليدية الرئيسية في اليابان، وتأثرت بالآلات والتأليفات التقليدية الأخرى على مر تاريخها الطويل؛ وعلى هذا النحو، يوجد عدد من الأساليب الموسيقية المختلفة التي يتم عزفها باستخدام آلة البيوا .

• هوغاكو (邦楽، الموسيقى اليابانية التقليدية) : في موسيقى هوغاكو ، تُستخدم الآلات الموسيقية عادةً كمصاحبة للأداء الصوتي، الذي يهيمن على الأسلوب الموسيقي، حيث أن الغالبية العظمى منمؤلفات هوغاكو هي غنائية. ^{[ 5 ]}
• غاغاكو (雅楽، موسيقى البلاط الياباني) : كانت موسيقى غاغاكو تحظى عادةً برعاية البلاط الإمبراطوري أو الأضرحة والمعابد. تألفت فرق غاغاكو من آلات وترية ونفخية وإيقاعية، حيث حظيت الآلات الوترية والنفخية بمكانة مرموقة، بينما اعتُبرت الآلات الإيقاعية أقل شأناً. ويبدو أن آلة البيوا كانت أهم الآلات الوترية في عروض غاغاكو الأوركسترالية . ^{[ 6 ]}
• شوميو (声明، الترانيم البوذية): على الرغم من عدم استخدام آلة البيوا في الشوميو ، إلا أن أسلوب غناء البيوا يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالشوميو ، وخاصةًأسلوبي موسو وهيكي. ^{[ 7 ]} يستمد كل من الشوميو وموسو بيوا جذورهما من الطقوس والتقاليد البوذية. قبل وصول الشوميو إلى اليابان، كان يُستخدم في البوذية الهندية.كما كان موسو بيوا متجذرًا في البوذية الهندية، وكان هيكي بيوا ، باعتباره سلفًا لموسو بيوا ، الآلة الرئيسية لكهنة البيوا هوشي ، وهم كهنة بوذيون مكفوفون.

تراجع استخدام آلة البيوا في اليابان بشكل كبير منذ عصر هييان . فقد أعادت التأثيرات الخارجية والضغوط الداخلية والاضطرابات الاجتماعية والسياسية تعريف رعاية البيوا وصورتها؛ فعلى سبيل المثال، أدت حرب أونين في عصر موروماتشي (1338-1573) وفترة الدول المتحاربة اللاحقة(القرنين الخامس عشر والسابع عشر) إلى تعطيل دورة الإرشاد لعازفي البيوا . ونتيجة لذلك، اتجه الموسيقيون الشباب إلى آلات أخرى، وتراجع الاهتمام بموسيقى البيوا ^. حتى أن ^عازفي البيوا الرئيسيين تحولوا إلى آلات أخرى مثل الشاميسين ⁽ آلة وترية بثلاثة أوتار). ^{[ 15 ]}

انتعش الاهتمام بآلة البيوا خلال فترة إيدو (1600-1868)، عندما وحّد توكوغاوا إياسو اليابان وأسس شوغونية توكوغاوا . كان إياسو مولعًا بموسيقى البيوا ، وأصبح راعيًا رئيسيًا لها، فساهم في تعزيز نقابات البيوا (المعروفة باسم تودو ) من خلال تمويلها ومنحها امتيازات خاصة. وجد عازفو الشاميسين وغيرهم من الموسيقيين أن التحول إلى البيوا مُجدٍ اقتصاديًا، مما أدى إلى ظهور أنماط موسيقية جديدة . وقد أثبتت فترة إيدو أنها من أكثر الفترات إنتاجًا وإبداعًا فنيًا لآلة البيوا في تاريخها الطويل في اليابان.

في عام ١٨٦٨، انهارت شوغونية توكوغاوا، مما مهد الطريق لعصر ميجي واستعادة ميجي ، حيث أُلغيت طبقة الساموراي ، وفقدت طبقة التودو دعمها. لم يعد عازفو البيوا يتمتعون بامتيازات خاصة، واضطروا إلى الاعتماد على أنفسهم في إعالة أنفسهم. في بداية عصر ميجي، قُدّر عدد موسيقيي البلاط التقليديين في طوكيو بما لا يقل عن مئة موسيقي؛ إلا أنه بحلول ثلاثينيات القرن العشرين، انخفض هذا العدد إلى ٤٦ موسيقيًا فقط في طوكيو، وتوفي ربع هؤلاء الموسيقيين لاحقًا في الحرب العالمية الثانية . كانت الحياة في اليابان ما بعد الحرب صعبة، فهجر العديد من الموسيقيين موسيقاهم بحثًا عن سبل عيش أكثر استدامة. ^{[ ١٦ ]}

بينما ازدهرت أنماط عديدة من آلة البيوا في أوائل القرن العشرين (مثل كينداي بيوا بين عامي 1900 و1930)، انقطعت دورة التعليم مرة أخرى بسبب الحرب. في الوقت الحاضر، لا توجد وسائل مباشرة لدراسة البيوا في العديد من تقاليدها . ^{[ 17 ]} حتى عازفو هيغو بيوا ، الذين كانوا يتمتعون بشعبية كبيرة في أوائل القرن العشرين، ربما لم يعد لديهم وسيلة مباشرة لدراسة التأليف الشفهي، حيث توفي حاملو هذا التقليد أو لم يعودوا قادرين على العزف. لا يزال كينداي بيوا يحتفظ بعدد كبير من الممارسين المحترفين والهواة، لكن أنماط زاتو ، وهيكي ، وموسو بيوا قد انقرضت تقريبًا. ^{[ 18 ]}

مع تراجع موسيقى البيوا في اليابان بعد حرب المحيط الهادئ ، وجد العديد من الملحنين والموسيقيين اليابانيين سبلًا لإحياء الاهتمام بها. فقد أدركوا أن الدراسات في نظرية الموسيقى والتأليف الموسيقي في اليابان كانت تعتمد بشكل شبه كامل على النظريات والأساليب الغربية. وبدايةً من أواخر الستينيات، بدأ هؤلاء الموسيقيون والملحنون بدمج الموسيقى والآلات اليابانية في مؤلفاتهم؛ فعلى سبيل المثال، تعاون الملحن تورو تاكيميتسو مع ملحنين غربيين في أعماله لإدراج آلة البيوا الآسيوية المميزة . وقد لاقت مؤلفاته استحسانًا كبيرًا، مثل " خطوات نوفمبر" ، التي جمعت بين موسيقى البيوا وأداء الأوركسترا الغربية، مما أعاد إحياء الاهتمام بآلة البيوا وأثار سلسلة من الجهود التعاونية من قبل موسيقيين آخرين في أنواع موسيقية متنوعة، من موسيقى البوب ​​اليابانية (J-Pop) وموسيقى الإنكا (enka) إلى موسيقى شين-هوغاكو (shin-hougaku) ​​وموسيقى غيندايغاكو (gendaigaku) . ^{[ 19 ]}

حافظ موسيقيون آخرون، مثل ياماشيكا يوشيوكي، الذي يعتبره معظم علماء الموسيقى العرقية آخر عازفي البيوا هوشي ، على عشرات الأغاني التي كادت أن تُفقد إلى الأبد. وُلد ياماشيكا في أواخر عصر ميجي، واستمر في إحياء تقاليد البيوا هوشي حتى وفاته عام ١٩٩٦. وابتداءً من أواخر الستينيات وحتى أواخر الثمانينيات، زار ملحنون ومؤرخون من جميع أنحاء العالم ياماشيكا وسجلوا العديد من أغانيه؛ فقبل ذلك، كانت تقاليد البيوا هوشي تُنقل شفهيًا فقط. بوفاة ياماشيكا عام ١٩٩٦، انتهى عصر عزف البيوا هوشي ، لكن موسيقى ذلك العصر وعبقريته ما زالت حاضرة بفضل تسجيلاته. ^{[ ٢٠ ]}

• في سلسلة المانجا Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba ، يتلاعب الخصم الثانوي Nakime بقلعة Infinity من خلال لعب لعبة biwa. ^{[ 21 ]}

• سيلينزيوزا لونا –沈黙の月/ تسجيلات ALM ALCD-76 (2008).

• تاريخ وتطور آلة العود
• بيبا

• مقدمة إلى هاي كيوكو
• صورة لمدرسة بيوا حوالي عام 1900