فيستاك 77

كان مهرجان فيستاك 77 ، المعروف أيضًا باسم المهرجان العالمي الثاني للفنون والثقافة الأفريقية والسوداء (أقيم المهرجان الأول في داكار في أبريل 1966 ، والثاني في الجزائر العاصمة في يوليو 1969)، مهرجانًا دوليًا هامًا أقيم في لاغوس ، نيجيريا ، في الفترة من 15 يناير 1977 إلى 12 فبراير 1977. [ 1 ] احتفى هذا الحدث الذي استمر شهرًا كاملًا بالثقافة الأفريقية، وعرض الموسيقى والفنون الجميلة والأدب والمسرح والرقص والدين الأفريقي للعالم . شارك في هذا الحدث حوالي 16000 مشارك، يمثلون 56 دولة أفريقية ودولًا من الشتات الأفريقي . [ ٢ ] [ ٣ ] من بين الفنانين الموسيقيين الذين قدموا عروضًا في المهرجان: ستيفي وندر من الولايات المتحدة ، وجيلبرتو جيل من البرازيل ، وفرقة بيمبيا جاز ناشونال من غينيا ، ومايتي سبارو من ترينيداد وتوباغو ، وفرقة الباليه الأفريقية ، والمغنية الجنوب أفريقية ميريام ماكيبا ، والكونغولي فرانكو لوامبو ماكيادي ، والمغنية الليبيرية ياتا زوي . وكان المهرجان، عند انعقاده، أكبر تجمع أفريقي شامل على الإطلاق. [ ٤ ] وقد اجتذب الحدث حوالي ٥٠٠ ألف متفرج. [ ٥ ]

كان الشعار الرسمي للمهرجان عبارة عن قناع عاجي ملكي مُقلّد . وقد صنع القناع إرهابور إيموكباي من بنين . [ 6 ] أدى استضافة المهرجان إلى تأسيس المجلس الوطني النيجيري للفنون والثقافة، وقرية فيستاك ، والمسرح الوطني في إيغانمو، لاغوس. [ 7 ] أُقيمت غالبية الفعاليات في أربعة مواقع رئيسية: المسرح الوطني، والاستاد الوطني في سوروليري ، وقاعة مدينة لاغوس ، وساحة تافاوا باليوا . [ 8 ]

تحضير

خلفية

يمكن تتبع دوافع انعقاد مهرجان FESTAC إلى تطور أفكار الزنوجة والوحدة الأفريقية . ففي أربعينيات القرن العشرين، استلهم إيمي سيزير وليوبولد سيدار سنغور ، من الوحدة الأفريقية التي نادى بها دبليو إي بي دو بويز ومفهوم آلان لوك عن الزنجي الجديد ، فأسسا مجلة ودار نشر في باريس ، فرنسا، أطلقوا عليها اسم "الحضور الأفريقي" (Présence Africaine ). وكان كل من سيزير وسنغور عضوين في الجمعية الأفريقية للثقافة . [ 9 ] وقد يسّرت "الحضور الأفريقي" والجمعية الأفريقية للثقافة تنظيم مؤتمرين، أحدهما عام 1956 والآخر عام 1959. وعُقدت هذه المنتديات بهدف تعزيز الثقافة والحضارة السوداء. [ 10 ] وكان المؤتمر الأول هو مؤتمر الكتاب السود في باريس، أما الثاني فكان منتدى للكتاب السود في روما ، إيطاليا. ضمّت المنتديات كتّاباً من أصول أفريقية وأفريقية، مثل عليون ديوب ، والشيخ أنتا ديوب ، وليوبولد سنغور، وجاك رابيمانانجارا ، وريتشارد رايت ، وسيزير، وجورج لامينغ ، وهوراس مان بوند ، وجاك ألكسيس ، وجون ديفيس ، وويليام فونتين ، وجين برايس مارس ، وجيمس بالدوين ، وتشستر هايمز ، وميرسر كوك ، وفرانتز فانون . [ 11 ] وانخرط أعضاء كلا المنتديين في مناقشة أفكار حول إحياء الثقافة الأفريقية وإقامة مهرجان للفنون.

في عام ١٩٦٦، وبقيادة سنغور ودعم من جهات خارجية، لا سيما فرنسا [ ١٠ ] واليونسكو ، أُقيم المهرجان العالمي الأول للفنون السوداء في داكار ، السنغال ، في الفترة من ١ إلى ٢٤ أبريل ١٩٦٦. [ ١٢ ] وفي ختام المهرجان الأول، دُعيت نيجيريا لاستضافة المهرجان الثاني عام ١٩٧٠ بهدف تعزيز استمرار الوحدة السوداء من خلال المهرجانات الثقافية. [ ٩ ] وكان من المفترض أن تتولى الدولة المضيفة مسؤولية توفير البنية التحتية والمرافق اللازمة لإقامة المهرجان بنجاح. إلا أن الحرب الأهلية والتغييرات الحكومية أدت إلى تأجيل المهرجان إلى عام ١٩٧٧.

بدأت الاستعدادات لمهرجان ثانٍ في لاغوس، نيجيريا، في 3 أكتوبر 1972، عندما اجتمعت اللجنة الدولية للمهرجان لأول مرة وقررت إقامة المهرجان في نوفمبر 1974. وتم تغيير اسم المهرجان من "المهرجان العالمي للفنون والثقافة السوداء" إلى "المهرجان العالمي الثاني للفنون والثقافة السوداء والأفريقية" لمراعاة واقع الوحدة الأفريقية . [ 10 ] ثم تم تغيير الموعد إلى نوفمبر 1975. وقام المنظمون بتقسيم الدول إلى 16 منطقة جغرافية، لكل منطقة لجنة مؤلفة من ممثلين عن الشعوب من أصول أفريقية؛ ويصبح رئيس كل منطقة عضوًا في اللجنة الدولية للمهرجان. وتولت اللجنة دور الذراع الإداري للمهرجان. [ 13 ] ودفعت الرغبة في تطوير مهرجان داكار نيجيريا إلى إقامة عرض باذخ ممول بعائدات النفط الجديدة. وبعد تولي نظام جديد الحكم بدلًا من إدارة غوون ، تم تغيير موعد المهرجان إلى عام 1977.

بهدف الترويج للمهرجان، نصحت اللجنة الدولية المناطق بتشجيع إقامة مهرجانات تمهيدية. [ 14 ] وقد أقيمت بالفعل بعض المهرجانات المصغرة، مثل مهرجان كاريفيستا الذي استضافته غيانا ، ومهرجان الكومنولث في لندن ، والمعرض الوطني للفنون والحرف اليدوية في غانا ، ومهرجان نافست في نيجيريا. كما اختارت لجنة المهرجان شعارًا له عبارة عن نسخة طبق الأصل من قناع عاجي من القرن الخامس عشر من صنع إرهابور إيموكباي [ 6 ] (كان آخر من ارتدى هذا القناع هو أوفونراموين ، ملك بنين الذي عُزل عن العرش عام 1897 على يد القنصل العام لمحمية ساحل النيجر ، رالف مور ).

مرافق

أُنشئت قرية فيستاك السكنية لإيواء حوالي 17,000 مشارك. وكان الهدف طويل الأمد من إنشاء القرية، ضمن برنامج الإسكان الفيدرالي، هو تخفيف حدة أزمة السكن في لاغوس. [ 10 ] وقد اقتُرح بناء القرية في غضون عامين، حيث عمل أكثر من 40 مقاولًا في مواقع مختلفة من المشروع. وتم بناء 5,088 وحدة سكنية قبل المهرجان، وكان من المقرر استكمال 5,687 وحدة إضافية بحلول نهاية عام 1977. وخلال المهرجان، كانت القرية السكنية مكانًا لبروفات العروض وتفاعل المشاركين، حيث كانت الفرق المختلفة تُجري بروفات عروضها ليلًا ونهارًا.

لاستضافة العروض والمحاضرات، تم بناء مسرح متعدد الأغراض على أحدث طراز، ليكون مركزًا دائمًا للفنون والثقافة الأفريقية. استُلهم تصميم المسرح من قصر الثقافة والرياضة في فارنا، بلغاريا ، وقامت ببنائه شركة تكنوإكسبورتستروي الحكومية البلغارية . [ 15 ] ضمّ المجمع الجديد قاعتين للعرض، وقاعة للعروض والفعاليات تتسع لـ 5000 شخص، وقاعة مؤتمرات تتسع لـ 1600 مقعد، وقاعتين للسينما. [ 10 ] استضاف المسرح عروضًا للرقص والموسيقى ومعارض فنية وعروضًا سينمائية ومسرحيات وندوات .

أهداف المهرجان

  • لضمان إحياء وانتشار وتعزيز الثقافة السوداء والأفريقية والقيم والحضارة السوداء والأفريقية؛
  • تقديم الثقافة السوداء والأفريقية في أسمى وأوسع مفاهيمها؛
  • لتسليط الضوء على المساهمات المتنوعة للشعوب السوداء والأفريقية في التيارات العالمية للفكر والفنون؛
  • لتعزيز الفنانين والمؤدين والكتاب السود والأفارقة وتسهيل قبولهم عالميًا ووصولهم إلى المنافذ العالمية؛
  • لتعزيز التفاهم الدولي وبين الأعراق بشكل أفضل؛
  • لتيسير عودة الفنانين والكتاب والمؤدين السود الذين اقتُلعوا من جذورهم في قارات أخرى بشكل دوري إلى موطنهم الأصلي في أفريقيا. [ 3 ] [ 9 ]

المهرجان

أُقيم حفل افتتاح المهرجان في 15 يناير 1977 داخل الاستاد الوطني في سوروليري ، لاغوس. وكان من أبرز فعاليات الحفل استعراضٌ شارك فيه ممثلون عن 48 دولة، مرّوا أمام كبار الشخصيات الزائرة والدبلوماسيين ورئيس الدولة النيجيري، أولوسيغون أوباسانجو . ارتدى بعض المشاركين في الاستعراض أزياءً احتفاليةً زاهية الألوان، وسار بعض الرجال على ركائز خشبية طولها 14 قدمًا، وحمل راقصون نيجيريون جرارًا مشتعلة على رؤوسهم. [ 2 ] ورمزًا لحرية ووحدة الشعوب السوداء، أُطلق سراح 1000 حمامة؛ [ 16 ] كما أشعل كاهن شانغو وعاء المهرجان.

بدأت فعاليات المهرجان حوالي الساعة التاسعة صباحاً كل يوم واستمرت حتى منتصف الليل. [ 8 ]

ندوة

كانت الندوة محور المهرجان، [ 8 ] وعُقدت يوميًا خلال الأسبوعين الأولين من فعالياته. شارك في المحاضرات نحو 700 كاتب وفنان وباحث. تمحورت المحاضرات حول غياب الحرية الفكرية والتناقض الذي تعيشه دول العالم الثالث التي تلجأ أحيانًا إلى مستعمريها طلبًا للخبرة، بينما تسعى في الوقت نفسه إلى ترسيخ صورة من الثقة والاستقلال أمام نفسها وأمام العالم أجمع. وكان الهدف المعلن للندوة هو البحث عن إجابات لأسئلة حول كيفية إحياء ودعم الفنانين السود والأفارقة، وكيفية تيسير قبولهم دوليًا [ 16 ] وإتاحة الفرصة لهم لعرض أعمالهم.

ومن بين المتحدثين في الفعاليات كلاريفال دو برادو فالاداريس، ولازاروس إيكويم ، وبابس فافونوا ، وإيلين ساذرن . [ 8 ]

مهرجانات دوربار وريجاتا

اشترت لجنة المهرجان ما مجموعه 2003 حافلات فاخرة تتسع لـ 45 راكبًا و91 حافلة تتسع لـ 26 راكبًا لأسباب لوجستية. كان أحد هذه الأسباب مهرجان دوربار الذي أقيم في كادونا ، المدينة التي تبعد أكثر من 700 كيلومتر عن لاغوس. أقيم المهرجان في الفترة من 5 إلى 8 فبراير 1977. [ 10 ] في الأصل، كانت احتفالات دوربار في نيجيريا عبارة عن حفلات استقبال تُقام تكريمًا للأمراء؛ بدءًا من عام 1911، أُقيمت أربعة احتفالات دوربار في نيجيريا قبل عام 1977. ومع ذلك، كان دوربار في مهرجان فيستاك موكبًا مهيبًا شارك فيه الأمراء برفقة حاشيتهم من الفرسان والجمال والفنانين كرمز للوحدة. تضمن العرض استعراضًا للفرسان والفنانين، مثل الموسيقيين الذين يعزفون على آلات النفخ النحاسية، وآلات الكاكاكي ، وآلات التامباري، والطبول ، وكان من بين المشاركين في الموكب متنكرون من قبائل الفولاني والبوري والبيدا . استلهم مهرجان فيستاك من عادات الهوسا والسونغاي والكانيمبو القديمة ، مثل هاوان داواكي، المعروف أيضًا بركوب الخيل، واحتفال عسكري بورنو يُسمى تيوور، وهو عبارة عن تجمع لرجال الفرسان قبل حملة عسكرية كبرى. [ 10 ] ومن الأحداث التاريخية الأخرى التي تم استلهامها الاجتماعات السنوية لأمراء الفولاني التي كانت تُعقد بناءً على طلب خلفاء سوكوتو في كاورا نامودا لتعبئة الوحدات لشن حملات ضد الدول المعادية.

كان سباق القوارب حدثًا آخر أقيم بعيدًا عن الأماكن المعتادة، ولكن على عكس الاحتفالات الرسمية، أقيم السباق في لاغوس. استمر السباق ثلاثة أيام على شاطئ كوينز درايف في إيكوي ، لاغوس. كان المشاركون في الغالب من نيجيريا، ومثّلت ولايات إيدو ، وكروس ريفر ، وإيمو ، وكوارا ، وأوغون ، وأوندو ، ولاغوس . ضمّ كل قارب مجموعة من الموسيقيين، والبهلوانيين، وفرق التنكر والرقص. شارك في هذا الحدث أكثر من 200 قارب.

الفنون البصرية والأدائية

كانت عروض الفنون الأدائية والبصرية، كالأفلام والمسرحيات والموسيقى والرقص، تُقام في الغالب في أواخر فترة ما بعد الظهر والمساء في المسرح الوطني، إلا أن بعض عروض المسرحيات والموسيقى كانت تُقام أيضًا في ساحة تافاوا باليوا ، حيث كانت عروض المسرحيات والموسيقى الحديثة تُقام عادةً في فترة ما بعد الظهر، بينما تُقام عروض المسرحيات والموسيقى التقليدية في المساء. [ 10 ] في المجمل، قُدِّم ما يقارب 50 مسرحية، و150 عرضًا موسيقيًا وراقصًا، و80 فيلمًا، و40 معرضًا فنيًا، و200 جلسة شعرية وراقصة. عشية حفل الافتتاح، أمتع سوري كانديا كوياتيه ، وهو أحد أبرز فناني الماندي غريوت، رؤساء الدول والحكومات بأداءٍ صوتي وعزفٍ على آلة الكورا ، مُستحضرًا أجواء البلاط الإمبراطوري والملكي في أفريقيا في العصور الوسطى.

ومن بين الموسيقيين الآخرين الذين قدموا عروضاً: أوسيبسا ، وليز أمازون ، وبيمبيا جاز ، وليز باليه أفريكان من غينيا؛ وفرانكو لوامبو من الكونغو؛ وميريام ماكيبا ، ولويس موهولو ، ودودو بوكوانا من جنوب أفريقيا؛ وفرقة إنفيدرز ستيل باند من غيانا ، وفرقة مايتي سبارو من غرينادا ؛ وجيلبرتو جيل من البرازيل، وفنانون أمريكيون مثل دونالد بيرد ، وراندي ويستون ، وستيفي وندر ، وسن را . [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]

إلى جانب العديد من الحفلات الموسيقية، عُقد اجتماع موسيقي في 29 يناير 1977 برئاسة الملحن أكين يوبا . وشارك في الاجتماع أيضًا مويسا إشعيا مابوما ، وكوابينا نكيتيا، وموسونمولا أوميبيي. كما حضر الاجتماع عازفون ومغنون ومعلمون من المدارس الحكومية وطلاب دراسات عليا في الموسيقى. وعلى مدار أكثر من ساعتين، ناقش المشاركون قضايا ذات اهتمام مشترك، واستكشفوا سبل تطوير الأنشطة الموسيقية بين الأفارقة، سواء في القارة أو في الشتات.

قدمت فرقة رقص أسترالية أصلية ، هي فرقة رقص السكان الأصليين في جزر المحيط الهادئ ، [ 20 ] بالإضافة إلى فرقة إليو بوماري للرقص من مدينة نيويورك، عروضاً في المهرجان. [ 21 ]

أُقيمت العديد من المعارض الفنية في المسرح الوطني والمتحف الوطني النيجيري وحول ساحة تافاوا باليوا . في الساحة، خُصص لكل دولة ممثلة في المهرجان جناح لعرض لوحاتها وآلاتها الموسيقية وأقمشتها المنسوجة وكتبها وأعمالها الفنية. ومن بين المعارض البارزة الأخرى التي أُقيمت، معرض " أفريقيا وأصل الإنسان " الذي عُقد في المسرح الوطني، ومعرض " ألفا عام من الفن النيجيري " للفنان إيكبو إيو ، والذي ضمّ تماثيل نوك الطينية ، وفن بلاط بنين، وتماثيل إيغبو أوكوا ، وبرونزيات إيفي وتسوييدي ، وأعمالاً فنية أخرى. كما تضمن الحدث معرضاً للفن النيجيري المعاصر ضمّ أعمالاً لفنانين مثل بروس أونوبراكبيا ، وبن إنونوو ، ويوسف غريلو ، وأوتشي أوكيكي ، وكولادي أوشينوو . كما أقيم عرض للتكنولوجيا المعمارية الأفريقية في المسرح الوطني، حيث تضمن العرض لوحات ورسومات ونماذج توضح مواضيع معمارية مختلفة مثل هياكل البناء الحجرية ، والهياكل المشدودة، وفناء البربر في مطماطة.

التداعيات والإرث

في السنوات التي تلت مهرجان FESTAC '77، فقد المسرح الوطني مكانته كمركز رئيسي للأنشطة المسرحية لعدة أسباب. فقد نُقلت العاصمة النيجيرية من لاغوس إلى أبوجا عام 1991 [ 22 ] ، مما أدى إلى نقص التمويل المخصص لصيانة المسرح الوطني. كما بُنيت أماكن أخرى في لاغوس، ما صرف الأنظار عن المسرح الوطني. ومع عدم وجود عروض منتظمة كافية تبرر استخدام المسرح، ساد الكثير من عدم اليقين بشأن كيفية استمرار تشغيله وصيانته. في الفترة من 1975 إلى 1990، انتقلت وزارة الثقافة والرعاية الاجتماعية إلى المبنى واستخدمته كمكتب إداري. [ 23 ]

بحلول عام ١٩٩١، كان المسرح الوطني قد بدأ بالتدهور. ظهر صدع في سقف قاعة العرض، وامتد في جميع أنحاء المبنى؛ [ ٢٣ ] مما سمح بتسرب المياه، الأمر الذي تسبب في نهاية المطاف بأضرار لا يمكن إصلاحها للمعدات والأرضيات. ثم قُطعت الكهرباء عن المبنى، لأنه اعتُبر خطراً على السلامة.

أعمال حديثة تناقش مهرجان FESTAC '77

ضمّ كتاب "FESTAC '77: المهرجان العالمي الثاني للفنون والثقافة السوداء والأفريقية" الصادر عام 2019 ، موادًا فوتوغرافية وأرشيفية، ومقابلات، وكتابات جديدة، من تأليف وأعمال مشاركين في المهرجان، من بينهم: وولي سوينكا ، وليوبولد سيدار سنغور ، وأحمد سيكو توري ، وأرتشي شيب ، وميريام ماكيبا ، وعليون ديوب ، وجيف دونالدسون ، ولويس فرخان ، وستيفي وندر ، وعبدياس دو ناسيمينتو ، وكيورابتسي كغوسيتسيل ، وماريو دي أندرادي ، وتيد جونز ، وكارلوس مور ، وآيي كوي أرماه ، وأما آتا أيدو ، وجوني دياني ، وويرويري ليكينغ ، ومارلين نانس ، وباركلي هندريكس ، وميلدريد طومسون ، وإبراهيم الصلاحي ، وجاين كورتيز ، وأتوكوي أوكاي ، وجوناس غوانغوا ، وليندسي باريت ، جيلبرتو دي لا نويز ، وصن را ، من بين آخرين. [ 24 ] [ 25 ]

تمتلك المصورة مارلين نانس ، المصورة الرسمية لمنطقة أمريكا الشمالية في مهرجان FESTAC 77، أرشيف مشاركة الوفد الأمريكي وتتولى صيانته. وقد وصلت نانس إلى المرحلة النهائية مرتين لجائزة دبليو يوجين سميث للتصوير الإنساني، واشتهرت بتوثيقها الشامل لمهرجان FESTAC 77. في أكتوبر 2022، نشرت نانس كتابًا يضم صورًا نادرة من مهرجان FESTAC 77 بعنوان " اليوم الأخير في لاغوس". [ 26 ] وقد حظي الكتاب بإشادة واسعة في صحيفتي نيويورك تايمز ونيويوركر ، بالإضافة إلى مجلات أخرى. [ 27 ]

ضمّ معرضٌ أشرف عليه ثياستر غيتس ورومي كروفورد [ 28 ] مجموعةً ثريةً من الصور الفوتوغرافية، بعضها لم يُعرض للجمهور من قبل، للمصور كاريغا كوفي مويو المقيم في شيكاغو. [ 29 ] عُرض المعرض، الذي حمل عنوان "ك. كوفي مويو ومهرجان فيستاك 77: تفعيل أرشيف أسود" ، [ 30 ] في قاعة عرض مركز لوغان للفنون بجامعة شيكاغو في الفترة من 12 فبراير إلى 21 مارس 2021. وقد انبثق المعرض من بحثٍ أُجري خلال زمالة ميلون التي مُنحت لغيتس وكروفورد من مركز ريتشارد وماري إل. غراي [ 31 ] .

انظر أيضاً

مراجع

  1. راندال، جوناثان سي. (14 فبراير 2014). "مهرجان فيستاك: خاتمة مبهجة" . صحيفة واشنطن بوست . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0190-8286 . تاريخ الاسترجاع 15 مارس 2017 . 
  2. 1 2 غراي، كارين (1 مايو 1977). "فيستاك: مهرجان الفنون" . مجلة إيبوني . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أغسطس 2015 .
  3. 1 2 فالولا، توين (2002). أحداث رئيسية في التاريخ الأفريقي: دليل مرجعي . دار غرينوود للنشر. ص 281. ISBN  9780313313233.
  4. ^ المعلم ج. شجاع، كينيا ج. شجاع (13 يوليو 2015). موسوعة SAGE للتراث الثقافي الأفريقي في أمريكا الشمالية . سيج للنشر. رقم ISBN 9781483346380تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أغسطس 2015 .
  5. مونرو، آرثر (1977). "مهرجان فيستاك 77 - المهرجان العالمي الثاني للفنون والثقافة السوداء والأفريقية: لاغوس، نيجيريا" . مجلة الباحث الأسود . 9 (1): 34-37 . doi : 10.1080/00064246.1977.11413937 . ISSN 0006-4246 . JSTOR 41066961 .  
  6. 1 2 فالولا ، توين؛ آن جينوفا، محرران. (1 يوليو 2009). "مهرجان العالم الأسود والأفريقي للفنون والثقافة". القاموس التاريخي لنيجيريا . دار سكيركرو للنشر. ص 369. ISBN  978-0-8108-6316-3.
  7. أبتر، أندرو (2005). الأمة الأفريقية الجامعة: النفط ومشهد الثقافة في نيجيريا . مطبعة جامعة شيكاغو.
  8. 1 2 3 4 مؤسسة البحث في الفنون الإبداعية الأفرو-أمريكية، "Festac '77"، المنظور الأسود في الموسيقى ، المجلد 5، العدد 1 (ربيع 1977)، الصفحات 104-117.
  9. 1 2 3 إيناهورو، إيفي (1977). "المهرجان العالمي الثاني للفنون والثقافة السوداء والأفريقية: لاغوس، نيجيريا"، الباحث الأسود ، المجلد 9، العدد 1، سبتمبر، الصفحات 27-33.
  10. 1 2 3 4 5 6 7 8 مور، سيلفيا (1977). الصلة بين الأفارقة والسود: فيستاك 77. أمستردام: المعهد الملكي الاستوائي.{{cite book}}: CS1 maint: publisher location ( link )
  11. راتكليف، أنتوني ج. (فبراير 2014). "عندما كانت حركة الزنوجة رائجة: تأملات نقدية في المهرجان العالمي الأول للفنون والثقافة الزنجية عام 1966" (ملف PDF) . مجلة الدراسات الأفريقية . المجلد 6، العدد 7، ص 170. تاريخ الاطلاع: 7 فبراير 2025 .   
  12. جمعية الثقافة الأفريقية (1968). "المهرجان العالمي الأول للفنون الزنجية، داكار، 1-24 أبريل 1966: ندوة: وظيفة وأهمية الفن الزنجي الأفريقي في حياة الشعب ولأجل الشعب، 30 مارس - 8 أبريل 1966" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 أبريل 2024 عبر unesdoc.unesco.org.
  13. "يجب على المندوبين السود جمع 3.5 مليون دولار لمهرجان الفنون" . مجلة جيت . شركة جونسون للنشر. 10 يوليو 1975. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أغسطس 2015 .
  14. "ملاحظات المهرجان" . العالم الأسود . شركة جونسون للنشر. يناير 1973. الصفحات 94-96 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أغسطس 2015 . 
  15. دراغوستينوفا، ثيودورا (2021). الحرب الباردة من الهوامش . مطبعة جامعة كورنيل. ص 204. ISBN  978-1501755552.
  16. 1 2 إيريس كاي، "فيستاك 77"، الفنون الأفريقية ، المجلد 11، العدد 1، 1977، ص 50-51.
  17. "تاريخ المهرجان العالمي للفنون والثقافة السوداء / FESTAC" ، أفرو بوب، 20 يناير 2011.
  18. كولينز، جون (1992). جذور موسيقى البوب ​​في غرب أفريقيا . مطبعة تمبل. رقم ISBN 9781439904978تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أغسطس 2015 .
  19. إيكون، أوشينا (31 مايو 2017). "مهرجان فيستاك 77" . أكاديمية ريد بول للموسيقى . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 مارس 2021 .
  20. ليزلي، مايكل (ديسمبر 2016). 2.5: رحلة نحو المراهقة ومنهج رقص السكان الأصليين (ماجستير في الفنون الجميلة). جامعة نيو ساوث ويلز .
  21. "إليو بوماري: سيرة ذاتية" . موقع The HistoryMakers . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 أغسطس 2022 .
  22. "أبوجا | الجغرافيا والتنمية والخريطة والسكان | بريتانيكا" . www.britannica.com . 13 أبريل 2024. تاريخ الاطلاع: 16 أبريل 2024 .
  23. 1 2 المسرح الأفريقي 11: المهرجانات . المجلد 11. بويديل وبروير. 2012. ISBN  978-1-84701-057-5JSTOR 10.7722/ j.ctt1r2gvs . 
  24. مهرجان فيستاك 77: المهرجان العالمي الثاني للفنون والثقافة السوداء والأفريقية ، منشورات شيمورينغا وأفترول بوكس ، بالتعاون مع أرشيف فنون آسيا، ومركز الدراسات القيّمة، وكلية بارد، وشركة رو ماتيريال، 2019، رقم ISBN 9783960984498.
  25. "FESTAC '77 | تاريخ المعارض" ، Afterall . أبريل 2019.
  26. ^ نانس ، مارلين (2022). أونابانجو (محرر). اليوم الأخير في لاغوس . جوهانسبرج، جنوب أفريقيا: كتب كارا/الحائط الرابع. رقم ISBN 9780994700995.
  27. ميتر، سيدهارتا (30 سبتمبر 2022). "لحظة مشرقة من الوعد الأفريقي في كتاب جديد" . صحيفة نيويورك تايمز . القسم AR، 18. تاريخ الاطلاع: 6 نوفمبر 2022 . 
  28. رومي كروفورد مؤرشفة في 10-09-2022 في Wayback Machine ، graycenter.uchicago.edu .
  29. هاوبيكر، كي تي (16 أغسطس 2018). "يعرض ك. كوفي مويو ' مشاهد من المقاومة' من ماضي شيكاغو تعكس الحاضر" . chicacotribune.com
  30. "ك. كوفي مويو ومهرجان FESTAC '77: تفعيل أرشيف أسود" ، loganexhibitions.uchicago.edu .
  31. موقع مركز ريتشارد وماري إل. غراي الإلكتروني.

للمزيد من القراءة