فرانسيسكو غويا

📅 آخر تحديث: ٢٦ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٦ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 21 صور
الموسوعة الحرة

ساحة مليئة بالمجانين ، حوالي عام 1794

فرانسيسكو خوسيه دي غويا إي لوسينتيس (30 مارس 1746 - 16 أبريل 1828) رسام ونقاش إسباني رومانسي . يُعتبر أهم فنان إسباني في أواخر القرن  الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر. [ 1 ] عكست لوحاته ورسوماته ونقوشه الاضطرابات التاريخية المعاصرة ، وأثرت في      رسامين بارزين في القرنين التاسع عشر والعشرين . [ 2 ] يُشار إلى غويا غالبًا بأنه آخر أساتذة العصر القديم وأول فناني العصر الحديث . [ 3 ] ويُعتبر على نطاق واسع أحد أكثر الشخصيات تأثيرًا في تاريخ الفن الغربي . [ 4 ]

وُلد غويا في فوينديتودوس ، أراغون، لعائلة من الطبقة المتوسطة عام 1746. درس الرسم منذ سن الرابعة عشرة على يد خوسيه لوزان إي مارتينيز ، ثم انتقل إلى مدريد للدراسة مع أنطون رافائيل مينغس . تزوج من خوسيفا بايو عام 1773. أصبح غويا رسامًا للبلاط الملكي الإسباني عام 1786، وتميزت هذه المرحلة المبكرة من مسيرته الفنية بلوحات بورتريه للطبقة الأرستقراطية والملكية الإسبانية، ورسومات تخطيطية على طراز الروكوكو للسجاد مصممة للقصر الملكي.

على الرغم من بقاء رسائل غويا وكتاباته، إلا أن القليل يُعرف عن أفكاره. فقد أُصيب بمرض خطير لم يُشخّص عام ١٧٩٣، ما أدى إلى فقدانه السمع، وبعد ذلك أصبحت أعماله أكثر قتامة وتشاؤمًا. ويبدو أن لوحاته الجدارية والمطبوعات والرسومات اللاحقة تعكس نظرة قاتمة على المستويات الشخصية والاجتماعية والسياسية ، وتتناقض مع سعيه الحثيث نحو الارتقاء الاجتماعي. عُيّن مديرًا للأكاديمية الملكية عام ١٧٩٥، وهو العام الذي أبرم فيه مانويل غودوي معاهدة غير مواتية مع فرنسا. وفي عام ١٧٩٩، أصبح غويا الرسام الأول للبلاط ، وهو أعلى منصب يُمنح لرسامي البلاط الإسباني . وفي أواخر تسعينيات القرن الثامن عشر، وبتكليف من غودوي، أنجز لوحته " لا ماخا ديسنودا" ، وهي لوحة جريئة بشكل لافت للنظر بالنسبة لتلك الفترة، وتتأثر بشكل واضح بدييغو فيلاسكيز . في الفترة ما بين عامي 1800 و1801، رسم لوحة كارلوس الرابع ملك إسبانيا وعائلته ، متأثراً أيضاً بفيلسكيز.

في عام ١٨٠٧، قاد نابليون الجيش الفرنسي في حرب شبه الجزيرة الأيبيرية ضد إسبانيا. بقي غويا في مدريد خلال الحرب، الأمر الذي يبدو أنه أثر فيه بشدة. ورغم أنه لم يُفصح عن أفكاره علنًا، إلا أنه يمكن استنتاجها من سلسلة مطبوعاته "كوارث الحرب" (مع أنها نُشرت بعد ٣٥ عامًا من وفاته) ولوحتيه " الثاني من مايو ١٨٠٨" و "الثالث من مايو ١٨٠٨" اللتين رسمهما عام ١٨١٤. وتشمل أعماله الأخرى من منتصف مسيرته الفنية سلسلتي "كابريتشوس" و "لوس ديسباراتيس" المحفورتين ، ومجموعة واسعة من اللوحات التي تتناول مواضيع الجنون ، والمصحات العقلية ، والسحرة ، والمخلوقات الخيالية ، والفساد الديني والسياسي ، وكلها تُشير إلى أنه كان يخشى على مصير بلاده وعلى صحته النفسية والجسدية.

بلغت أعماله الأخيرة ذروتها مع لوحاته السوداء التي رسمها بين عامي 1819 و1823، باستخدام الألوان الزيتية على جدران منزله الجصي، المعروف باسم " كوينتا ديل سوردو " ( بيت الأصم )، حيث عاش في عزلة شبه تامة، بعد أن خاب أمله بالتطورات السياسية والاجتماعية في إسبانيا. وفي عام 1824، غادر غويا إسبانيا متوجهًا إلى مدينة بوردو الفرنسية ، برفقة خادمته ورفيقته الشابة، ليوكاديا فايس ، التي يُحتمل أنها كانت عشيقته. وهناك، أنجز سلسلة لوحاته "لا تاوروماكيا" وعددًا من الأعمال الأخرى. وبعد إصابته بجلطة دماغية أصابته بشلل نصفي في جانبه الأيمن، توفي غويا ودُفن في 16 أبريل 1828 عن عمر ناهز 82 عامًا.

السنوات الأولى (1746-1771)

منزل ميلاد فرانسيسكو غويا، فوينديتودوس، سرقسطة

وُلد فرانسيسكو دي غويا في فوينديتودوس ، أراغون، إسبانيا ، في 30 مارس 1746، لوالديه خوسيه بينيتو دي غويا إي فرانكي وغراسيا دي لوسينتيس إي سلفادور. انتقلت العائلة في ذلك العام من مدينة سرقسطة ، ولكن لا توجد سجلات توضح سبب انتقالها؛ يُرجح أن خوسيه كُلِّف بالعمل هناك. [ 5 ] كانت العائلة تنتمي إلى الطبقة المتوسطة الدنيا. كان خوسيه ابن كاتب عدل ، ومن أصل باسك ، إذ ينحدر أجداده من زيراين ، [ 6 ] وكان يكسب رزقه من التذهيب ، متخصصًا في الأعمال الحرفية الدينية والزخرفية. [ 7 ] أشرف على التذهيب ومعظم الزخارف خلال إعادة بناء كاتدرائية سيدة العمود ( سانتا ماريا ديل بيلار )، الكاتدرائية الرئيسية في سرقسطة. كان فرانسيسكو رابع أبنائهم، بعد أخته ريتا (مواليد 1737)، وشقيقه توماس (مواليد 1739) (الذي سار على خطى والده في مهنته)، وأخته الثانية جاسينتا (مواليد 1743). وكان لهم ولدان أصغر سناً، هما ماريانو (مواليد 1750) وكاميلو (مواليد 1753). [ 8 ]

كانت عائلة والدته تتظاهر بالانتماء إلى طبقة النبلاء، وكان المنزل، وهو كوخ متواضع من الطوب، ملكًا لعائلتها، وربما كان يحمل شعارهم من باب التظاهر . [ 7 ] في حوالي عام 1749، اشترى خوسيه وغراسيا منزلًا في سرقسطة وتمكنا من العودة للعيش في المدينة. على الرغم من عدم وجود سجلات باقية، يُعتقد أن غويا ربما يكون قد التحق بمدارس سان أنطون الابتدائية، التي كانت تقدم تعليمًا مجانيًا. يبدو أن تعليمه كان كافيًا ولكنه لم يكن مُنيرًا؛ فقد كان يجيد القراءة والكتابة والحساب، ولديه بعض المعرفة بالأدب الكلاسيكي. وفقًا لروبرت هيوز، يبدو أن الفنان "لم يكن مهتمًا بالمسائل الفلسفية أو اللاهوتية أكثر من النجار، وكانت آراؤه حول الرسم... عملية للغاية: لم يكن غويا مُنظِّرًا". [ 9 ] في المدرسة، كوّن صداقة وثيقة وطويلة الأمد مع زميله مارتن زاباتير . تُقدّم الرسائل الـ 131 التي كتبها غويا إلى زاباتير من عام 1775 حتى وفاة زاباتير عام 1803 نظرة ثاقبة قيّمة على سنوات غويا الأولى في البلاط الملكي في مدريد. [ 5 ] [ 10 ]

زيارة إلى إيطاليا

في سن الرابعة عشرة، درس غويا على يد الرسام خوسيه لوزان ، حيث قام بنسخ المطبوعات لمدة أربع سنوات حتى قرر العمل بمفرده، كما كتب لاحقًا "الرسم من ابتكاري". [ 11 ] انتقل إلى مدريد للدراسة مع أنطون رافائيل مينغز ، وهو رسام شهير لدى العائلة المالكة الإسبانية . وقد اختلف مع أستاذه، وكانت امتحاناته غير مرضية. قدّم غويا أعمالًا للأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في سان فرناندو عامي 1763 و1766، لكن طلبه قوبل بالرفض. [ 12 ]

صورة جوزيفا بايو (1747–1812)

كانت روما آنذاك العاصمة الثقافية لأوروبا، وتضم جميع نماذج العصور الكلاسيكية القديمة، بينما كانت إسبانيا تفتقر إلى توجه فني متماسك، رغم كل إنجازاتها البصرية الهامة في الماضي. بعد فشله في الحصول على منحة دراسية، انتقل غويا إلى روما على نفقته الخاصة، على غرار التقاليد القديمة للفنانين الأوروبيين التي تعود على الأقل إلى ألبرخت دورر . [ 13 ] كان غويا مغمورًا في ذلك الوقت، ولذا فإن السجلات شحيحة وغير مؤكدة. يذكر بعض كُتّاب سيرته الأوائل أنه سافر إلى روما مع مجموعة من مصارعي الثيران، حيث عمل كبهلوان شوارع ، أو لدى دبلوماسي روسي، أو أنه وقع في غرام راهبة شابة جميلة دبر لاختطافها من ديرها. [ 14 ] من المحتمل أن غويا قد أنجز لوحتين أسطوريتين باقيتين خلال تلك الزيارة، وهما " تضحية لفيستا" و" تضحية لبان" ، وكلاهما مؤرختان عام 1771. [ 15 ]

في عام ١٧٧١، فاز بالجائزة الثانية في مسابقة رسم نظمتها مدينة بارما . وفي العام نفسه، عاد إلى سرقسطة ورسم أجزاءً من قباب بازيليكا العمود (بما في ذلك لوحة عبادة اسم الله )، وسلسلة من اللوحات الجدارية لكنيسة دير أولى داي ، ولوحات جدارية لقصر سوبراديل. درس على يد الفنان الأراغوني فرانسيسكو بايو إي سوبياس ، وبدأت لوحاته تُظهر بوادر الدرجات اللونية الرقيقة التي اشتهر بها. توطدت صداقته مع فرانسيسكو بايو، وتزوج من أخته جوزيفا (التي كان يُلقبها "بيبا") [ ١٦ ] في ٢٥ يوليو ١٧٧٣. وُلد طفلهما الأول، أنطونيو خوان رامون كارلوس، في ٢٩ أغسطس ١٧٧٤. [ ١٧ ] من بين أبنائهما السبعة، لم ينجُ إلى سن الرشد سوى ابن واحد يُدعى خافيير. [ ١٨ ]

مدريد (1775–1789)

كازا كون ريكلامو (1775)
المظلة ، 1777

ساعدت عضوية فرانسيسكو بايو (شقيق خوسيفا بايو) في الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في سان فرناندو عام 1765، وإدارته لأعمال النسيج منذ عام 1777، غويا في الحصول على تكليف بسلسلة من الرسومات التخطيطية للنسيج لصالح مصنع النسيج الملكي. وعلى مدى خمس سنوات، صمم غويا نحو 42 نقشًا، استُخدم العديد منها لتزيين وعزل الجدران الحجرية لقصر الإسكوريال وقصر باردو الملكي ، مقرّي إقامة ملوك إسبانيا. ورغم أن تصميم النسيج لم يكن مرموقًا أو مربحًا، إلا أن رسوماته التخطيطية تحظى بشعبية واسعة، خاصةً بأسلوب الروكوكو ، وقد استخدمها غويا للفت الأنظار إليه. [ 19 ]

لم تكن الرسوم الكاريكاتورية هي التكليفات الملكية الوحيدة التي تلقاها، بل رافقتها سلسلة من النقوش، معظمها نسخ لأعمال فنانين قدامى مثل ماركانتونيو رايموندي وفيلسكيز . كانت علاقة غويا بالفنان الأخير معقدة؛ فبينما رأى العديد من معاصريه حماقة في محاولات غويا لتقليده ومحاكاته، كان بإمكانه الوصول إلى مجموعة واسعة من أعمال الرسام الراحل التي كانت ضمن المجموعة الملكية. [ 20 ] ومع ذلك، كان الحفر وسيلة فنية أتقنها الفنان الشاب، وسيلة كشفت عن أعماق خياله ومعتقداته السياسية. [ 21 ] كان نقشه " الرجل المخنوق " (El agarrotado ) الذي أنجزه حوالي عام 1779 [ 22 ] أكبر نقش أنتجه حتى ذلك الحين، وهو يُنبئ بوضوح بسلسلة " كوارث الحرب " اللاحقة. [ 23 ]

الرجل المخنوق ، قبل عام 1780. المعرض الوطني للفنون ، واشنطن العاصمة

عانى غويا من المرض، واستغل منافسوه حالته ضده، إذ كانوا ينظرون بحسد إلى أي فنان يرتقي في مكانته. بعض الرسوم الكاريكاتورية الكبيرة، مثل " حفل الزفاف "، تجاوزت أبعادها 8 × 10 أقدام، مما أرهق قوته البدنية. لكن غويا، المعروف بذكائه، حوّل هذه المحنة إلى فرصة، مدعيًا أن مرضه منحه البصيرة لإنتاج أعمال أكثر شخصية وعفوية. [ 24 ] مع ذلك، وجد أن هذا الحجم محدود، إذ لم يسمح له بتجسيد تحولات الألوان المعقدة أو الملمس، ولم يكن مناسبًا لتقنيات التلوين السميك والتزجيج التي كان يطبقها آنذاك على لوحاته. تبدو المنسوجات وكأنها تعليقات على أنماط البشر والموضة والتقليعات. [ 25 ]

وتشمل الأعمال الأخرى من تلك الفترة لوحة قماشية لمذبح كنيسة سان فرانسيسكو إل غراندي في مدريد، الأمر الذي أدى إلى تعيينه عضواً في الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة.

رسام البلاط

في عام ١٧٨٣، كلّف كونت فلوريدابلانكا ، المقرب من الملك كارلوس الثالث ، غويا برسم صورته. توطدت صداقته مع لويس ، الأخ غير الشقيق للملك، وقضى صيفين في رسم صور الأمير وعائلته. [ ٢٦ ] خلال ثمانينيات القرن الثامن عشر، اتسعت دائرة رعاته لتشمل دوق ودوقة أوسونا ، والملك، وشخصيات بارزة أخرى في المملكة رسمها. في عام ١٧٨٦، عُيّن غويا رسامًا لدى الملك كارلوس الثالث براتب.

عُيّن غويا رسامًا للبلاط لدى الملك كارلوس الرابع عام ١٧٨٩. وفي العام التالي، أصبح الرسام الأول للبلاط، براتب قدره ٥٠ ألف ريال ، وبدل قدره ٥٠٠ دوكات لعربة. رسم غويا صورًا للملك والملكة، ورئيس الوزراء الإسباني مانويل دي غودوي ، والعديد من النبلاء الآخرين. تتميز هذه الصور بنفورها من التملق؛ وتُعدّ لوحته "كارلوس الرابع ملك إسبانيا وعائلته" تقييمًا قاسيًا للعائلة المالكة. [ أ ] ينظر المفسرون المعاصرون إلى اللوحة على أنها ساخرة؛ إذ يُعتقد أنها تكشف الفساد الذي اكتنف حكم كارلوس الرابع. في عهده، كان يُعتقد أن زوجته لويزا هي صاحبة السلطة الحقيقية، ولذلك وضعها غويا في مركز اللوحة الجماعية. من الجهة الخلفية اليسرى للوحة، يمكن رؤية الفنان نفسه وهو ينظر إلى المشاهد، وتصور اللوحة التي خلف العائلة لوطًا وبناته، مما يعكس مرة أخرى الرسالة الضمنية للفساد والانحلال. [ ٢٧ ]

تلقى غويا طلبات رسم من أعلى مراتب النبلاء الإسبان ، بمن فيهم بيدرو تيليز-غيرون، الدوق التاسع لأوسونا، وزوجته ماريا خوسيفا بيمينتيل، الكونتيسة-الدوقة الثانية عشرة لبينافينتي ، وخوسيه ألفاريز دي توليدو، دوق ألبا، وزوجته ماريا ديل بيلار دي سيلفا ، وماريا آنا دي بونتخوس إي ساندوفال، ماركيزة بونتخوس . في عام ١٨٠١، رسم غويا لوحةً لغودوي تخليدًا لذكرى النصر في حرب البرتقال القصيرة ضد البرتغال. كان الاثنان صديقين، على الرغم من أن لوحة غويا لعام ١٨٠١ تُعتبر عادةً ساخرة. ومع ذلك، حتى بعد سقوط غودوي من مكانته، أشار السياسي إلى الفنان بعبارات ودية. كان غودوي يرى نفسه مؤثرًا في نشر كتاب "كابريتشوس"، ويُعتقد على نطاق واسع أنه هو من طلب رسم لوحة " لا ماخا ديسنودا" . [ ٢٨ ]

عائلة إنفانتي دون لويس ، 1784. ماجناني روكا، بارما
تشارلز الرابع ملك إسبانيا وعائلته ، 1800-1801 [ ب ]
صورة لمانويل جودوي ، 1801. Real Academia de Bellas Artes de San Fernando

الفترة الوسطى (1793-1799)

وُصفت لوحة " لا ماخا ديسنودا " ( La maja desnuda ) بأنها "أول لوحة عارية لامرأة بالحجم الطبيعي في الفن الغربي، تُصوّر بشكل فاضح تمامًا"، دون أي ادعاء بمعنى رمزي أو أسطوري. [ 30 ] لا تزال هوية شخصيات الماخا غير مؤكدة. أكثر النماذج شيوعًا هما دوقة ألبا ، التي يُعتقد أحيانًا أن غويا كان على علاقة غرامية بها، وبيبيتا تودو، عشيقة مانويل دي غودوي . لم يتم التحقق من أي من النظريتين، ويبقى من المرجح أن اللوحات تمثل صورة مركبة مثالية. [ 31 ] لم تُعرض اللوحات علنًا خلال حياة غويا، وكانت ملكًا لغودوي. [ 32 ] في عام 1808، صادر فرديناند السابع جميع ممتلكات غودوي بعد سقوطه من السلطة ونفيه، وفي عام 1813، صادرت محاكم التفتيش العملين باعتبارهما "فاحشين"، وأعادتهما في عام 1836 إلى أكاديمية الفنون الجميلة في سان فرناندو. [ 33 ]

في عام ١٧٩٨، رسم مشاهد مشرقة وواسعة لأركان وقبة كنيسة سان أنطونيو دي لا فلوريدا الملكية في مدريد. ويخلو تصويره لمعجزة القديس أنطونيوس البادواني من الملائكة المعتادة، ويتعامل مع المعجزة كما لو كانت حدثًا مسرحيًا يؤديه أناس عاديون. [ ٣٤ ]

نوم العقل ينتج الوحوش ، حوالي عام 1797 ، 21.5 سم × 15 سم ( 8 + 1 ⁄2 بوصة × 5 + 7 ⁄8 بوصة )      

في وقت ما بين أواخر عام 1792 وأوائل عام 1793، أصيب غويا بمرض لم يُشخّص، مما أدى إلى فقدانه السمع. انطوى على نفسه وانغمس في التأمل، وتغير اتجاه أعماله وأسلوبها. بدأ سلسلة من النقوش المائية ، نُشرت عام 1799 تحت اسم " كابريتشوس" ، وأكملها بالتوازي مع تكليفاته الرسمية برسم البورتريهات واللوحات الدينية. في عام 1799، نشر غويا 80 مطبوعة من " كابريتشوس " تُصوّر ما وصفه بـ"العيوب والحماقات التي لا تُحصى والتي توجد في أي مجتمع متحضّر، ومن الأحكام المسبقة الشائعة والممارسات الخادعة التي جعلتها العادة أو الجهل أو المصلحة الذاتية أمرًا معتادًا". [ 35 ] تُفسّر الرؤى في هذه المطبوعات جزئيًا بالتعليق "نوم العقل يُنتج وحوشًا". ومع ذلك، فهي ليست قاتمة فحسب؛ بل تُظهر ذكاء الفنان الساخر اللاذع، كما في "كابريتشوس" رقم 52، " ما يمكن أن يفعله الخياط!". [ 36 ]

أثناء فترة نقاهته بين عامي 1793 و1794، أنجز غويا مجموعة من إحدى عشرة لوحة صغيرة مرسومة على الصفيح، شكلت تحولًا ملحوظًا في أسلوبه الفني وموضوعاته، واستلهمها من عوالم الخيال المظلمة والدرامية. تُجسد لوحة "ساحة المجانين" رؤيةً للوحدة والخوف والعزلة الاجتماعية. وقد تناول غويا في أعماله اللاحقة [ 37 ] إدانة الوحشية تجاه السجناء (سواء كانوا مجرمين أو مجانين)، وهي موضوع ركز على تشويه الجسد البشري. [ 38 ] كانت هذه اللوحة من أوائل لوحات غويا الصغيرة التي رسمها في منتصف تسعينيات القرن الثامن عشر ، حيث تحول بحثه السابق عن الجمال المثالي إلى دراسة العلاقة بين الواقعية والخيال، وهي دراسة ستشغله طوال مسيرته الفنية. [ 39 ] كان غويا يعاني من انهيار عصبي ومرض جسدي مزمن، [ 40 ] واعترف بأن هذه السلسلة من اللوحات رُسمت لتعكس شكوكه الذاتية وقلقه وخوفه من فقدان عقله. [ 41 ] كتب غويا أن الأعمال كانت بمثابة "شغل لخيالي، الذي يعاني من التأمل في معاناتي". [ 42 ] وقال إن السلسلة تتكون من صور "لا تجد عادةً مكانًا في الأعمال المطلوبة".

يبدو أن الانهيار الجسدي والنفسي الذي عانى منه غويا قد حدث بعد أسابيع قليلة من إعلان فرنسا الحرب على إسبانيا. وقد ذكر أحد معاصريه: "لم تتحسن الأصوات في رأسه ولا الصمم الذي كان يعاني منه، ومع ذلك فقد تحسنت رؤيته كثيرًا واستعاد توازنه." [ 43 ] قد تشير هذه الأعراض إلى التهاب دماغي فيروسي مطوّل، أو ربما سلسلة من السكتات الدماغية الصغيرة الناتجة عن ارتفاع ضغط الدم والتي أثرت على مراكز السمع والتوازن في الدماغ. وتُعد أعراض طنين الأذن ونوبات فقدان التوازن والصمم التدريجي من الأعراض النموذجية لمرض منيير . [ 44 ] من المحتمل أن غويا قد عانى من تسمم تراكمي بالرصاص ، حيث استخدم كميات هائلة من الرصاص الأبيض - الذي كان يطحنه بنفسه [ 45 ] - في لوحاته، سواءً كطبقة أساسية على القماش أو كلون أساسي. [ 46 ] [ 47 ]

تشمل التقييمات التشخيصية الأخرى بعد الوفاة متلازمة سوساك [ 48 ] ، أو قد تشير إلى الخرف البارانوي، ربما بسبب إصابة دماغية، كما يتضح من التغيرات الملحوظة في أعماله بعد تعافيه، والتي بلغت ذروتها في لوحاته "السوداء". [ 49 ] وقد لاحظ مؤرخو الفن قدرة غويا الفريدة على التعبير عن شياطينه الشخصية من خلال صور مروعة وخيالية تتحدث بلغة عالمية، وتتيح لجمهوره إيجاد تطهيرهم الخاص في هذه الصور. [ 50 ]

حرب شبه الجزيرة الأيبيرية (1808-1814)

غزا الجيش الفرنسي إسبانيا عام ١٨٠٨، مما أدى إلى حرب شبه الجزيرة الأيبيرية (١٨٠٨-١٨١٤). ولا يُعرف مدى تورط غويا مع بلاط الملك الدخيل، جوزيف الأول ، شقيق نابليون بونابرت ؛ فقد رسم أعمالًا فنية لرعاة ومتعاطفين فرنسيين، لكنه التزم الحياد خلال الحرب. بعد عودة الملك الإسباني فرديناند السابع إلى العرش عام ١٨١٤، نفى غويا أي صلة له بالفرنسيين. وبحلول وقت وفاة زوجته جوزيفا عام ١٨١٢، كان يرسم لوحتي " الثاني من مايو ١٨٠٨" و "الثالث من مايو ١٨٠٨" ، ويُعدّ سلسلة من النقوش عُرفت لاحقًا باسم " كوارث الحرب ". عاد فرديناند السابع إلى إسبانيا عام ١٨١٤، لكن العلاقات مع غويا لم تكن ودية. أنجز الفنان صورًا شخصية للملك لعدد من الوزارات، لكن ليس للملك نفسه.

على الرغم من أن غويا لم يُفصح عن نيته عند رسم سلسلة "كوارث الحرب" ، إلا أن مؤرخي الفن ينظرون إليها كاحتجاج بصري على عنف انتفاضة دوس دي مايو عام 1808 ، وحرب شبه الجزيرة الأيبيرية اللاحقة، والتحرك ضد الليبرالية في أعقاب عودة الملكية البوربونية عام 1814. تتميز المشاهد بإثارة قلق بالغ، بل ومروعة أحيانًا في تصويرها لأهوال ساحة المعركة، وتمثل ضميرًا غاضبًا في مواجهة الموت والدمار. [ 51 ] لم تُنشر هذه السلسلة إلا عام 1863، أي بعد 35 عامًا من وفاته. ويُرجح أنه لم يُعتبر توزيع سلسلة من الأعمال الفنية التي تنتقد كلًا من الفرنسيين والبوربونيين المُعادين إلى الحكم آمنًا سياسيًا إلا في ذلك الوقت. [ 52 ]

تركز اللوحات الـ 47 الأولى من هذه السلسلة على أحداث الحرب، وتُظهر آثار الصراع على الجنود والمدنيين. أما السلسلة الوسطى (اللوحات من 48 إلى 64) فتسجل آثار المجاعة التي ضربت مدريد في الفترة 1811-1812، قبل تحرير المدينة من الفرنسيين. وتعكس اللوحات الـ 17 الأخيرة خيبة الأمل المريرة التي شعر بها الليبراليون عندما رفضت الملكية البوربونية المُستعادة، بتشجيع من التسلسل الهرمي الكاثوليكي، دستور إسبانيا لعام 1812 ، وعارضت الإصلاحات الحكومية والدينية على حد سواء. ومنذ نشرها لأول مرة، وُصفت مشاهد غويا للفظائع والمجاعة والإذلال بأنها "انفجار هائل للغضب". [ 53 ]

أعماله من عام 1814 إلى عام 1819 هي في الغالب صور شخصية بتكليف، ولكنها تشمل أيضًا لوحة المذبح للقديسة جوستا والقديسة روفينا لكاتدرائية إشبيلية ، وسلسلة مطبوعات لا تاوروماكيا التي تصور مشاهد من مصارعة الثيران ، وربما نقوش لوس ديسباراتيس .

كوينتا ديل سوردو واللوحات السوداء (1819-1822)

زحل يلتهم ابنه ، 1819-1823.

تُعدّ السجلات المتعلقة بحياة غويا الأخيرة شحيحة نسبيًا، ونظرًا لوعيه السياسي الدائم، فقد أخفى عددًا من أعماله من هذه الفترة، وعمل بدلًا من ذلك في الخفاء. [ 55 ] كان يعاني من رهاب الشيخوخة وخوف من الجنون. [ 56 ] كان غويا فنانًا ناجحًا وذا مكانة مرموقة لدى العائلة المالكة، لكنه انسحب من الحياة العامة خلال سنواته الأخيرة. منذ أواخر العقد الثاني من القرن التاسع عشر، عاش في عزلة شبه تامة خارج مدريد في منزل ريفي حُوِّل إلى مرسم. عُرف المنزل باسم "لا كينتا ديل سوردو " (بيت الأصم)، نسبةً إلى أقرب منزل ريفي كان يملكه أيضًا، بالمصادفة، رجل أصم. [ 57 ]

يفترض مؤرخو الفن أن غويا شعر بالغربة عن التوجهات الاجتماعية والسياسية التي أعقبت عودة الملكية البوربونية عام ١٨١٤ ، وأنه نظر إلى هذه التطورات على أنها وسائل رجعية للسيطرة الاجتماعية. ويبدو أنه في أعماله الفنية غير المنشورة قد هاجم ما اعتبره تراجعًا تكتيكيًا إلى العصور الوسطى . [ ٥٨ ] ويُعتقد أنه كان يأمل في إصلاحات سياسية ودينية، لكنه، كغيره من الليبراليين في ذلك الوقت، أصيب بخيبة أمل عندما رفضت الملكية البوربونية المُستعادة والتسلسل الهرمي الكاثوليكي الدستور الإسباني لعام ١٨١٢. [ ٥٩ ]

في سن الخامسة والسبعين، وحيدًا وفي حالة من اليأس النفسي والجسدي، أنجز غويا سلسلة لوحاته السوداء الأربع عشرة ، [ C ] التي رُسمت جميعها بالألوان الزيتية مباشرةً على جدران منزله الجصية. لم يكن غويا ينوي عرض هذه اللوحات، ولم يكتب عنها، [ D ] ومن المرجح أنه لم يتحدث عنها قط. [ 60 ] حوالي عام 1874، أي بعد خمسين عامًا من وفاته، قام مالكها البارون فريدريك إميل ديرلانجر بإنزالها ونقلها إلى قماش . طرأت تغييرات كبيرة على العديد من الأعمال أثناء الترميم، وكما قال آرثر لوبو، فإن ما تبقى منها "في أحسن الأحوال نسخة بدائية لما رسمه غويا". [ 61 ] أدى مرور الزمن على اللوحات الجدارية، بالإضافة إلى التلف الحتمي الناتج عن عملية تثبيت الجص المتداعي على القماش، إلى تعرض معظمها لأضرار جسيمة وفقدان جزء كبير من الطلاء. واليوم، تُعرض هذه اللوحات بشكل دائم في متحف برادو بمدريد.

في مجموعة من الألوان الترابية، يظهر في مقدمة اللوحة على اليسار شكل ظلي أسود ذو قرون، يترأس ويخاطب دائرة كبيرة من مجموعة متراصة من النساء المسنات المتمردات ذوات العيون الواسعة والنظرات الحادة والمخيفة
تُعد لوحة "سبت الساحرات" أو "أكويلاري" واحدة من 14 لوحة من سلسلة اللوحات السوداء .

بوردو (أكتوبر 1824 - 1828)

لوحة "بائعة الحليب في بوردو" ، 1825-1827، هي ثالث وآخر لوحة بورتريه لغويا قد تصور ليوكاديا فايس. [ 62 ]

ليوكاديا فايس (اسمها قبل الزواج زوريلا، 1790-1856)، [ 63 ] [ 64 ] خادمة الفنان، أصغر منه بخمسة وثلاثين عامًا، وقريبة بعيدة له، [ 65 ] عاشت مع غويا واعتنت به بعد وفاة بايو. مكثت معه في فيلته كوينتا ديل سوردو حتى عام 1824 برفقة ابنتها روزاريو . [ 66 ] ربما كانت ليوكاديا تشبه زوجة غويا الأولى، جوزيفا بايو، في ملامحها، لدرجة أن إحدى لوحاته الشخصية الشهيرة تحمل عنوانًا متحفظًا هو جوزيفا بايو (أو ليوكاديا فايس) . [ 67 ]

لا يُعرف عنها الكثير سوى طبعها الحاد. يُرجّح أنها كانت تنتمي لعائلة غويكوتشيا، وهي سلالة ثرية تزوج منها ابن الفنان، خافيير. من المعروف أن ليوكاديا عاشت زواجًا تعيسًا من صائغ المجوهرات إيزيدور فايس، لكنها انفصلت عنه منذ عام ١٨١١ بعد أن اتهمها بـ"سلوك غير مشروع". أنجبت طفلين قبل ذلك، ثم أنجبت طفلًا ثالثًا، روزاريو، عام ١٨١٤ عندما كانت في السادسة والعشرين من عمرها. لم يكن إيزيدور والد الطفل، وكثيرًا ما شاع التكهن - رغم قلة الأدلة القاطعة - بأن الطفل كان ابن غويا. [ ٦٨ ] كثرت التكهنات حول وجود علاقة عاطفية بين غويا وفايس؛ إلا أنه من المرجح أن يكون هذا الود بينهما عاطفيًا. [ ٦٩ ]

توفي غويا في 16 أبريل 1828. [ 70 ] لم تُورَث ليوكاديا شيئًا في وصية غويا؛ فكثيرًا ما كان يُستثنى من ذلك عشيقاته في مثل هذه الظروف، ولكن من المرجح أيضًا أنه لم يرغب في الخوض في مسألة فنائه بالتفكير في وصيته أو مراجعتها. كتبت ليوكاديا إلى عدد من أصدقاء غويا تشكو من استبعادها، لكن العديد من أصدقائها كانوا أيضًا من أصدقاء غويا، وكانوا حينها إما كبارًا في السن أو قد توفوا، ولم يردوا. ولأنها أصبحت معدمة إلى حد كبير، انتقلت إلى مسكن مستأجر، ثم أعطت لاحقًا نسختها من كتاب " كابريتشوس" مجانًا. [ 71 ]

في عام 1919، أعيد دفن جثمان غويا في مقبرة سان أنطونيو دي لا فلوريدا الملكية في مدريد. كانت جمجمة غويا مفقودة، وهو تفصيل أبلغ به القنصل الإسباني على الفور رؤساءه في مدريد، الذين ردوا ببرقية قائلين: "أرسلوا غويا، برأسه أو بدونه". [ 72 ]

تأثير غويا على الفنانين والكتاب المعاصرين والحديثين

يُشار إلى غويا غالبًا بأنه آخر أساتذة العصر القديم وأول أساتذة العصر الحديث . [ 73 ] [ 74 ] [ 75 ] ومن بين رسامي القرن العشرين الذين تأثروا بغويا، الفنانان الإسبانيان بابلو بيكاسو وسلفادور دالي، اللذان استلهما من لوحة "لوس كابريتشوس " ولوحات غويا السوداء . [ 76 ] وفي القرن الحادي والعشرين، يستلهم رسامو ما بعد الحداثة الأمريكيون، مثل مايكل زانسكي وبرادلي روبنشتاين، من لوحة "نوم العقل يُنتج الوحوش" (1796-1798) ولوحات غويا السوداء . كما يستخدم زانسكي في سلسلة "العمالقة والأقزام" (1990-2002)، التي تضم لوحات ضخمة ومنحوتات خشبية، صورًا من أعمال غويا. [ 77 ] [ 78 ]

امتد تأثير غويا إلى ما هو أبعد من الفنون البصرية:

  • قام الملحن الإسباني إنريكي غرانادوس بتأليف مقطوعة موسيقية للبيانو المنفرد عام 1911 مستوحاة من لوحات غويا بعنوان "غويسكاس" ، وقام لاحقاً بتأليف أوبرا تحمل نفس الاسم استناداً إلى هذه المقطوعة.
  • استوحى الكاتب الإسباني فرناندو أرابال روايته " دفن السردين" من لوحة غويا. [ 79 ]
  • استلهم الشاعر الروسي أندريه فوزنيسنسكي قصيدته " أنا غويا" من لوحات غويا المناهضة للحرب. [ 80 ]
  • استندت ألعاب الفيديو مثل Blasphemous [ 81 ] و Impasto إلى أعمال غويا. [ 82 ]

في عام 2024، أقيم معرض شامل لرسومات غويا المحفورة في متحف نورتون سيمون في جنوب كاليفورنيا. [ 83 ]

الأفلام والتلفزيون

انظر أيضاً

مراجع

الحواشي

  1. ↑ «حتى لو أخذنا في الاعتبار أن فن البورتريه الإسباني غالبًا ما يكون واقعيًا لدرجة الغرابة، فإن بورتريه غويا يظل فريدًا في وصفه القاسي للإفلاس البشري». ليشت (1979)، 68
  2. ↑ وصف تيوفيل غوتييه الشخصيات بأنها تشبه "خباز الزاوية وزوجته بعد فوزهما باليانصيب". [ 29 ]
  3. ↑ سجل جرد معاصر جمعه صديق غويا، الرسام أنطونيو دي بروجادا، 15. انظر لوبو، 2003
  4. ↑ كما فعل مع سلسلتي " كابريتشوس " و" كوارث الحرب ". ليشت (1979)، 159

الاقتباسات

  1. ↑ فوريس، جيمس (أكتوبر 2003). "فرانسيسكو دي غويا (1746-1828) وعصر التنوير الإسباني" . Metmuseum.org . تسلسل زمني لمقالات تاريخ الفن من هيلبرون. قسم اللوحات الأوروبية، متحف متروبوليتان للفنون . تاريخ الاطلاع: 17 أبريل 2021 .
  2. ↑ هاريس-فرانكفورت، إنريكيتا (12 أبريل 2021). "فرانسيسكو غويا - الغزو النابليوني والفترة التي تلت عودة الملكية" . موسوعة بريتانيكا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أبريل 2021 .
  3. ↑ "مجموعة فريك: المعارض" . Frick.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أبريل 2021 .
  4. ↑ "فرانسيسكو دي غويا | التاريخ | بدايات البحث | أبحاث EBSCO" . Ebsco.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 يونيو 2026 .
  5. 1 2 هيوز (2004)، 32
  6. ^ "زيراينجو أوسبيتسواك : فرانسيسكو دي جويا" . زرين دوت كوم . أرشفة من الأصلي في 22 أكتوبر 2017 . تم الاسترجاع في 21 أكتوبر 2017 . 
  7. 1 2 كونيل (2004)، 6-7
  8. ↑ هيوز (2004)، 27
  9. ↑ هيوز (2004)، 33
  10. ^ " كارتاس دي غويا لمارتن زاباتر . متحف ديل برادو. تم استرجاعه في 13 ديسمبر 2015
  11. ↑ كونيل (2004)، 14
  12. ↑ هاجن وهاجن، 317
  13. ↑ هيوز (2004)، 34
  14. ↑ هيوز (2004)، 37
  15. ↑ إيتنر (1997)، 58
  16. ↑ باتيكل (1994)، 74
  17. ↑ سيمونز (2004)، 66
  18. ↑ غويا، ف.، ستيبانيك، س. ل.، إيلشمان، ف.، توملينسون، ج. أ.، أكلي، س. س.، براون، ج. إ.، مينا، م.، ماورر، ج.، بوليدوري، إ.، ريد، س. و.، فايس، ب.، ويلسون-بارو، ج.، ومتحف الفنون الجميلة في بوسطن. (2014). غويا: النظام والفوضى (الطبعة الأولى). منشورات متحف الفنون الجميلة. ص 14. ISBN 9780878468089.
  19. ↑ هاجن وهاجن، 7
  20. ↑ هيوز (2004)، 95
  21. ↑ هاجن؛ هاجن (1999)، 7
  22. ↑ "دراسة مطبوعة | المتحف البريطاني" . المتحف البريطاني . تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 نوفمبر 2022 .
  23. ↑ هيوز (2004)، 96
  24. ↑ هيوز (2004)، 130
  25. ↑ هيوز (2004)، 83
  26. ↑ توملينسون (2003)، 147
  27. ↑ هاجن وهاجن، 29.
  28. ↑ توملينسون (1991)، 59
  29. ↑ تشوكانو، كارينا. " أشباح غويا ". لوس أنجلوس تايمز ، 20 يوليو 2007. تم الاطلاع عليه في 18 يناير 2008.
  30. ↑ ليشت (1979)، 83
  31. ↑ " لوحة ماجا العارية، متحف برادو. مؤرشفة في 3 يناير 2010 على موقع Wayback Machine ". تم الاطلاع عليها في 17 يوليو 2010.
  32. ↑ العين الثابتة. صحيفة الغارديان ، أكتوبر 2003.
  33. ↑ متحف ديل برادو، كتالوج الرسامات . وزارة التعليم والثقافة، مدريد، 1996. 138. ISBN 84-87317-53-7
  34. ↑ هاجن وهاجن، 70-73
  35. ↑ سكون العقل ( مؤرشف في ٢٢ نوفمبر ٢٠١٨ في أرشيف الإنترنت ) ليندا سيمون (www.worldandi.com). تم الاطلاع عليه في ٢ ديسمبر ٢٠٠٦.
  36. ↑ هاجن وهاجن، 35-36
  37. ↑ كرو، توماس (2007). "3: توترات عصر التنوير، غويا". في ستيفن أيزنمان (محرر). فن القرن التاسع عشر: تاريخ نقدي (ملف PDF) ( الطبعة الثالثة). نيويورك: تيمز وهدسون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2013 . 
  38. ↑ ليشت (1979)، 156
  39. ↑ شولز، أندرو. "الجسد المعبر في لوحة غويا للقديس فرنسيس بورجيا على فراش موت غير تائب". نشرة الفن ، 80.4 1998.
  40. ↑ لا يُعرف سبب مرض غويا، وتتراوح النظريات العديدة بين شلل الأطفال أو الزهري ، وصولاً إلى التسمم بالرصاص. ومع ذلك فقد عاش حتى بلغ الثانية والثمانين من عمره.
  41. ↑ هيوز، روبرت. " العين الثابتة ". صحيفة الغارديان ، 4 أكتوبر 2003. تم الاطلاع عليه في 30 يناير 2010.
  42. ^ "Para occupar la imaginacion mortificada en la الاعتبار للذكور" 4 يناير 1794. MS . إجيرتون 585، الورقة 74. قسم المخطوطات، المتحف البريطاني. مستنسخة في جاسير، ويلسون، الملحق الرابع، ص. 382.
  43. ↑ هوستفيدت، سيري (10 أغسطس 2006). أسرار المستطيل: مقالات في الرسم . مطبعة برينستون المعمارية. ص 63. ISBN  978-1-56898-618-0.
  44. ↑ ماري ماثيوز جيدو (1985). وجهات نظر التحليل النفسي حول الفن: PPA . دار النشر التحليلية. ص 82. ISBN  978-0-88163-030-5.
  45. ↑ المؤتمر التاريخي السريري المرضي (2017) مؤرشف في 11 أغسطس 2020 في Wayback Machine كلية الطب بجامعة ميريلاند، تم استرجاعه في 27 يناير 2017.
  46. ↑ جيمس ج. هولاندزورث (31 يناير 1990). فسيولوجيا الاضطرابات النفسية: الفصام، والاكتئاب، والقلق، وإدمان المواد المخدرة . سبرينغر. الصفحات 3-4 . ISBN  978-0-306-43353-5.
  47. ↑ كونيل (2004)، 78-79
  48. ↑ راشيل ريتنر (28 أبريل 2017). "مرض غويا الغامض: بعد ما يقرب من 200 عام، توصل الأطباء إلى تشخيص" . Livescience.com . تم الاطلاع عليه في 10 يونيو 2026 .
  49. ↑ بيترا تين-دوسشات تشو؛ لوريندا س. ديكسون (2008). منظورات القرن الحادي والعشرين على فن القرن التاسع عشر: مقالات تكريمًا لغابرييل ب. وايزبرغ . مطبعة الجامعة المتحدة. ص 127. ISBN  978-0-87413-011-9.
  50. ↑ ويليامز، بول (3 فبراير 2011). العلاج التحليلي النفسي للاضطرابات الشديدة . دار كارناك للنشر. ص 238. ISBN  978-1-78049-298-8.
  51. ↑ ويلسون-بارو، 45
  52. ↑ جونز، جوناثان. " انظروا ماذا فعلنا ". صحيفة الغارديان ، 31 مارس 2003. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 أغسطس 2009.
  53. ↑ كونيل (2004)، 175
  54. ↑ فريمونت-بارنز، غريغوري. "الحروب النابليونية: حرب شبه الجزيرة الأيبيرية 1807-1814". أكسفورد: دار أوسبري للنشر، 2002. 73. ISBN 1-84176-370-5
  55. ↑ كونيل، 175
  56. ↑ سبب مرض غويا غير معروف؛ وتتراوح النظريات بين شلل الأطفال والزهري والتسمم بالرصاص . انظر كونيل، 78-79
  57. ↑ كونيل، 204؛ هيوز، 372
  58. ↑ لارسون، كاي. "فارس الظلام". مجلة نيويورك ، المجلد 22، العدد 20، 15 مايو 1989. 111.
  59. ↑ ستويشيتا؛ كوديرش، 25-30
  60. ↑ ليشت (1979)، 159
  61. ↑ لوبو، آرثر. " سر اللوحات السوداء ". صحيفة نيويورك تايمز ، 27 يوليو 2003. تم الاطلاع عليه في 3 أكتوبر 2010.
  62. ↑ هيوز (2004)، 402
  63. ↑ جونكيرا، 13
  64. ↑ ستيفنسون، إيان (2003). حالات أوروبية من نوع التناسخ ( طبعة 2015). ماكفارلاند وشركاه. ص 243-244 . ISBN   9781476601151.
  65. ↑ جاسير، 103
  66. ↑ بوخهولز، 79
  67. ↑ كونيل (2004)، 28
  68. ↑ هيوز (2004)، 372
  69. ↑ جونكيرا، 68
  70. ↑ تشيلفرز، إيان (يناير 2004). "غويا، فرانسيسكو دي" . قاموس أكسفورد للفنون (طبعة 2014 الإلكترونية ). مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN  978-0-19-860476-1تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أبريل 2019 .
  71. ↑ كونيل (2004)، 235
  72. ↑ كارلوس، فوينتيس (1992). المرآة المدفونة: تأملات في إسبانيا والعالم الجديد. لندن : أندريه دويتش المحدودة. ص 230. ISBN  978-02339-79953.
  73. ↑ "العين الثابتة" . صحيفة الغارديان . 4 أكتوبر 2003. ISSN 0261-3077 . تاريخ الاطلاع: 27 أبريل 2024 . 
  74. ↑ لوبو، آرثر (27 يوليو 2003). "سر اللوحات السوداء" . صحيفة نيويورك تايمز . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0362-4331 . تاريخ الاسترجاع: 27 أبريل 2024 . 
  75. ^ دانتو ، آرثر سي. (1 مارس 2004). "فرانسيسكو دي جويا" . منتدى الفن . تم الاسترجاع 27 أبريل 2024 .
  76. ↑ "لوحات فرانسيسكو غويا، سيرته الذاتية، أفكاره" . قصة الفن . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 أبريل 2020 .
  77. ^ كوسبيت ، دونالد (2014). مايكل زانسكي: بوش لهذا اليوم . ميلانو: شارتا. ص 7 – 19. ISBN  978-1-938922503.
  78. ↑ كوسبيت، دونالد. "دونالد كوسبيت يتحدث عن لوحات فان جوخ لمايكل زانسكي" . مجلة وايت هوت للفن المعاصر .
  79. ↑ غيشارنو، جاك (1962). "ألعاب محرمة: أرابال" . دراسات ييل الفرنسية (29): 116-119 . doi : 10.2307/2929043 . JSTOR 2929043. تاريخ الاسترجاع: 27 يوليو 2020 . 
  80. ↑ أندرسون، ريموند هـ (1 يونيو 2010). "أندريه فوزنيسنسكي، شاعر روسي، يتوفى عن عمر يناهز 77 عامًا" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يوليو 2020 .
  81. ↑ "مقابلة مع مطبخ الألعاب" . Darkrpgs.home.blog .
  82. ^ "إمباستو على البخار" . Store.steampowered.com .
  83. ↑ كريست، إيما (24 يوليو 2024). "جولات في المعرض: فرانسيسكو دي غويا" . مجلة المدفعية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 يوليو 2024 .

للمزيد من القراءة

  • باتيكل، جانين . غويا: رسام الروعة الرهيبة ، سلسلة " اكتشافات أبرامز ". نيويورك: هاري ن. أبرامز، 1994
  • بوخهولز، إلكه ليندا. فرانسيسكو دي جويا . كولونيا: كونمان، 1999. ISBN 3-8290-2930-6
  • كاسكاردي، أنتوني ج. فرانسيسكو دي غويا وفن النقد . نيويورك: زون بوكس، 2023.
  • سيوفالو، جون ج. صور فرانسيسكو غويا الذاتية. مطبعة جامعة كامبريدج، 2002
  • كونيل، إيفان س. فرانسيسكو غويا: سيرة حياة . نيويورك: كاونتربوينت، 2004. ISBN 978-1-58243-307-3
  • إيتنر، لورنز . لمحة عن الرسم الأوروبي في القرن التاسع عشر . نيويورك: هاربر آند رو، 1997. ISBN 978-0-0643-2977-4
  • غاسييه، بيير. غويا: دراسة سيرة ذاتية ونقدية . نيويورك: سكايرا، 1955
  • غاسييه، بيير وجولييت ويلسون. حياة وأعمال فرانسيسكو غويا الكاملة . نيويورك 1971.
  • غليندينينغ، نايجل. غويا ونقاده . نيو هيفن 1977.
  • غليندينينغ، نايجل. "الترجمة الغريبة للوحات غويا السوداء". مجلة برلنغتون ، المجلد 117، العدد 868، 1975
  • هاجن، روز ماري وهاجن، راينر. فرانسيسكو جويا، 1746–1828 . لندن: تاشن، 1999. ISBN 978-3-8228-1823-7
  • هارفارد، روبرت. "إعادة النظر في منزل غويا: لماذا قام رجل أصم بطلاء جدرانه باللون الأسود؟". نشرة الدراسات الإسبانية ، المجلد 82، العدد 5، يوليو 2005
  • هينيغفيلد، أورسولا (محرر). Goya im Dialog der Medien, Kulturen und Disziplinen. فرايبورغ: رومباخ، 2013. ISBN 978-3-7930-9737-2
  • هيلت، دوغلاس. "غويا: اضطرابات وطني". مجلة التاريخ اليوم (أغسطس 1973)، المجلد 23، العدد 8، الصفحات 536-545، متاح على الإنترنت.
  • هيوز، روبرت . غويا . نيويورك: ألفريد أ. كنوبف، 2004. ISBN 978-0-394-58028-9
  • جونكيرا، خوان خوسيه. اللوحات السوداء لغويا . لندن: سكالا للنشر، 2008. ISBN 1-85759-273-5
  • كرافتشينكو، أناستاسيا. المواضيع الأسطورية في أعمال فرانسيسكو غويا . 2019
  • ليشت، فريد س. غويا في المنظور . نيويورك 1973.
  • ليشت، فريد. غويا: أصول المزاج الحديث في الفن . دار نشر يونيفرس بوكس، 1979. رقم ISBN 0-87663-294-0
  • ليتروي، جو. Jusqu'à la mort . باريس: طبعات دو ماسك ، 2013. ISBN 978-2702440193
  • مارتن-إستوديلو، لويس. غويا وسر القراءة . ناشفيل: مطبعة جامعة فاندربيلت، 2023. ISBN 082-6505325
  • مطر، هشام وسالومون ، كزافييه . ورشة غويا . مجموعة فريك ، 2025. ISBN 978-1-913875-52-7
  • سيمونز، سارة. غويا: حياة في رسائل . بيمليكو، 2004. ISBN 978-0-7126-0679-0
  • توملينسون، جانيس. فرانسيسكو غويا إي لوسينتيس 1746-1828 . لندن: فايدون، 1994. ISBN 978-0-7148-3844-1
  • توملينسون، جانيس. "أحرقها، أخفها، تفاخر بها: ماجاس غويا والعقلية الرقابية". مجلة الفنون ، المجلد 50، العدد 4، 1991