علم الموسيقى

📅 آخر تحديث: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 5 صور
الموسوعة الحرة

علم الموسيقى هو الدراسة الأكاديمية القائمة على البحث للموسيقى ، على عكس التأليف الموسيقي أو الأداء . [ 1 ] يتداخل بحث علم الموسيقى مع العديد من المجالات، بما في ذلك علم النفس وعلم الاجتماع وعلم الصوتيات وعلم الأعصاب والعلوم الطبيعية والعلوم الشكلية وعلوم الحاسوب .

ينقسم علم الموسيقى تقليديًا إلى ثلاثة فروع: تاريخ الموسيقى ، وعلم الموسيقى المنهجي ، وعلم الموسيقى العرقي . يدرس علماء الموسيقى التاريخيون تاريخ التقاليد الموسيقية، وأصول الأعمال الموسيقية، وسير الملحنين. ويستفيد علماء الموسيقى العرقي من علم الإنسان (وخاصةً البحوث الميدانية ) لفهم كيف ولماذا يصنع الناس الموسيقى. يشمل علم الموسيقى المنهجي نظرية الموسيقى ، وعلم الجمال ، وعلم التربية ، وعلم الصوتيات الموسيقية ، وعلم وتكنولوجيا الآلات الموسيقية ( علم الآلات )، والآثار الموسيقية لعلم وظائف الأعضاء، وعلم النفس، وعلم الاجتماع، والفلسفة، والحوسبة. أما علم الموسيقى المعرفي فهو مجموعة الظواهر المحيطة بالنمذجة المعرفية للموسيقى. عندما يُجري علماء الموسيقى أبحاثًا باستخدام الحواسيب، غالبًا ما تندرج أبحاثهم تحت مجال علم الموسيقى الحاسوبي . يُعد العلاج بالموسيقى شكلًا متخصصًا من علم الموسيقى التطبيقي، والذي يُعتبر أحيانًا أكثر ارتباطًا بالمجالات الصحية، وأحيانًا أخرى يُعتبر جزءًا من علم الموسيقى نفسه.

خلفية

كلمة علم الموسيقى تأتي من اليونانية μουσική mousikē وتعني "الموسيقى" و -ạογια -logia وتعني "مجال الدراسة".

جمعت التوجهات الفلسفية في القرن التاسع عشر، التي أدت إلى إعادة تأسيس التعليم الرسمي لعلم الموسيقى في الجامعات الألمانية والنمساوية، بين أساليب التصنيف المنهجي والتطور. وقد ترسخت هذه النماذج ليس فقط في مجال الأنثروبولوجيا الفيزيائية ، بل أيضًا في الأنثروبولوجيا الثقافية . وتأثر ذلك بأفكار هيجل حول ترتيب "الظواهر" التي يمكن فهمها وتمييزها من مراحل التطور البسيطة إلى المعقدة . وتُصنف هذه الظواهر بدورها إلى أقسام بدائية ومتطورة ؛ بينما تُفهم المراحل التاريخية وتُميز من القديمة إلى الحديثة . وقد انتشرت الأساليب المقارنة على نطاق أوسع في علم الموسيقى بدءًا من حوالي عام 1880. [ 2 ]

تأديب الوالدين

تشمل التخصصات الأم لعلم الموسيقى ما يلي:

يضم علم الموسيقى فرعين رئيسيين عمليين لا يتبعان أي فرع أصيل: ممارسة الأداء والبحث، ونظرية الموسيقى وتحليلها وتأليفها. وتتناول الفروع المجاورة لعلم الموسيقى أشكالًا أخرى من الفن والأداء والطقوس والتواصل، بما في ذلك تاريخ ونظرية الفنون البصرية والتشكيلية والعمارة؛ واللغويات والأدب والمسرح ؛ والدين واللاهوت ؛ والرياضة. وتُطبَّق المعرفة الموسيقية في الطب والتعليم والعلاج بالموسيقى ، وهي في الواقع فروع أساسية لعلم الموسيقى التطبيقي.

التخصصات الفرعية

علم الموسيقى التاريخي

يهتم تاريخ الموسيقى، أو علم الموسيقى التاريخي، بتأليف الموسيقى وأدائها واستقبالها ونقدها عبر الزمن. تتناول الدراسات التاريخية للموسيقى، على سبيل المثال، حياة المؤلف وأعماله، وتطور الأساليب والأنواع الموسيقية (مثل كونشرتات الباروك)، والوظيفة الاجتماعية للموسيقى لدى فئة معينة من الناس (مثل موسيقى البلاط)، أو أساليب الأداء في مكان وزمان محددين (مثل جوقة يوهان سيباستيان باخ في لايبزيغ). وكما هو الحال في مجال تاريخ الفن ، تركز فروع ومدارس علم الموسيقى التاريخي المختلفة على أنواع مختلفة من الأعمال الموسيقية ومناهج متباينة في دراسة الموسيقى. وتوجد أيضًا اختلافات وطنية في تعريفات علم الموسيقى التاريخي. نظريًا، يمكن أن يشير مصطلح "تاريخ الموسيقى" إلى دراسة تاريخ أي نوع أو نمط موسيقي، مثل الموسيقى الهندية أو موسيقى الروك . عمليًا، تُدرس هذه المواضيع البحثية غالبًا ضمن علم الموسيقى العرقية ، ويُفترض عادةً أن "علم الموسيقى التاريخي" يشير إلى موسيقى الفن الغربي ذات التقاليد الأوروبية.

تشمل مناهج علم الموسيقى التاريخي دراسات المصادر (وخاصة دراسات المخطوطات )، وعلم الكتابة القديمة ، وعلم اللغة (وخاصة النقد النصي )، ونقد الأسلوب، وعلم التأريخ (اختيار المنهج التاريخي )، والتحليل الموسيقي (تحليل الموسيقى لاكتشاف "الترابط الداخلي") [ 3 ] ، وعلم الأيقونات . غالبًا ما يُعدّ تطبيق التحليل الموسيقي لتحقيق هذه الأهداف جزءًا من تاريخ الموسيقى، مع أن التحليل البحت أو تطوير أدوات جديدة للتحليل الموسيقي يُلاحظ غالبًا في مجال نظرية الموسيقى. يُنتج مؤرخو الموسيقى عددًا من المؤلفات المكتوبة، بدءًا من المقالات المنشورة في المجلات العلمية التي تصف أبحاثهم الحالية، مرورًا بالطبعات الجديدة للأعمال الموسيقية، وسير الملحنين والموسيقيين الآخرين، وصولًا إلى الدراسات المطولة، وفصول الكتب الجامعية، أو حتى الكتب الدراسية الكاملة. وقد يُمعن مؤرخو الموسيقى النظر في قضايا معينة، كما هو الحال مع الباحثين الذين يدرسون العلاقة بين الكلمات والموسيقى في الأغاني الفنية لملحن معين . من ناحية أخرى، يتخذ بعض الباحثين منظورًا أوسع ويقيّمون مكانة نوع معين من الموسيقى، مثل السيمفونية، في المجتمع باستخدام تقنيات مستمدة من مجالات أخرى، مثل الاقتصاد أو علم الاجتماع أو الفلسفة.

الموسيقى الجديدة

يُستخدم مصطلح "علم الموسيقى الجديد" منذ أواخر ثمانينيات القرن العشرين للإشارة إلى مجموعة واسعة من الدراسات التي تُركز على الدراسة الثقافية للموسيقى وتحليلها ونقدها. وقد تستند هذه الدراسات إلى مناهج نسوية ، أو دراسات النوع الاجتماعي ، أو نظرية الكوير ، أو نظرية ما بعد الاستعمار ، أو إلى أعمال تيودور دبليو أدورنو .ورغم أن علم الموسيقى الجديد انبثق من علم الموسيقى التاريخي، إلا أن تركيزه على الدراسة الثقافية ضمن تقاليد الموسيقى الفنية الغربية يضعه عند ملتقى البحوث التاريخية والإثنولوجية والاجتماعية في الموسيقى.

كانت الموسيقى الحديثة رد فعل على الموسيقى التاريخية التقليدية، التي، بحسب سوزان ماكلاري ، "تستبعد بدقة مسائل الدلالة الموسيقية عن الباحثين الجادين". [ 4 ] إلا أن تشارلز روزن يرد بأن ماكلاري "تستخدم، كغيرها من "علماء الموسيقى الجدد"، حجة واهية لهدم فكرة أن الموسيقى لا معنى لها، ولا دلالة سياسية أو اجتماعية". [ 5 ] اليوم، لم يعد العديد من علماء الموسيقى يميزون بين علم الموسيقى وعلم الموسيقى الحديث، إذ أصبح من المسلم به أن العديد من الاهتمامات البحثية التي كانت مرتبطة بعلم الموسيقى الحديث أصبحت جزءًا لا يتجزأ من علم الموسيقى، وبالتالي لم يعد مصطلح "الجديد" مناسبًا.

علم الموسيقى العرقية

علم الموسيقى العرقية ، الذي كان يُعرف سابقًا بعلم الموسيقى المقارن، هو دراسة الموسيقى في سياقها الثقافي. ويُعتبر غالبًا فرعًا من فروع الأنثروبولوجيا أو الإثنوغرافيا الموسيقية. وقد وصفه جيف تود تيتون بأنه دراسة "الناس الذين يصنعون الموسيقى". [ 6 ] ورغم أنه يُعنى في أغلب الأحيان بدراسة الموسيقى غير الغربية، إلا أنه يشمل أيضًا دراسة الموسيقى الغربية من منظور أنثروبولوجي أو اجتماعي، والدراسات الثقافية وعلم الاجتماع، فضلًا عن تخصصات أخرى في العلوم الاجتماعية والإنسانية. يُجري بعض علماء الموسيقى العرقية دراسات تاريخية في المقام الأول، [ 7 ] لكن أغلبهم يُشاركون في الملاحظة الميدانية طويلة الأمد أو يجمعون بين المناهج الإثنوغرافية والموسيقية والتاريخية في عملهم الميداني. ولذلك، يمكن وصف البحث في علم الموسيقى العرقية بأنه يتضمن عنصرًا ميدانيًا مكثفًا وهامًا، وغالبًا ما ينطوي على إقامة طويلة الأمد داخل المجتمع المدروس. ويرتبط بعلم الموسيقى العرقية ارتباطًا وثيقًا فرع علم الموسيقى الاجتماعية الناشئ . فعلى سبيل المثال، اقترح كو (2011) فرضية "ثنائية القراءة والكتابة وثلاثية الموسيقى" في علم الاجتماع الموسيقي في هونغ كونغ. [ 8 ]

ظهرت دراسات الموسيقى الشعبية، والمعروفة، بشكل مُضلل، [ 9 ] باسم علم الموسيقى الشعبية ، في ثمانينيات القرن العشرين، مع تزايد عدد علماء الموسيقى وعلماء الموسيقى العرقية وغيرهم من مؤرخي الثقافة الأمريكية والأوروبية الذين بدأوا الكتابة عن الموسيقى الشعبية في الماضي والحاضر. وكانت مجلة "Popular Music" أول مجلة تُركز على دراسات الموسيقى الشعبية، حيث بدأت النشر عام 1981. [ 10 ] وفي العام نفسه، تأسست جمعية أكاديمية مُخصصة لهذا الموضوع، وهي الرابطة الدولية لدراسة الموسيقى الشعبية . وكان تأسيس الرابطة مدفوعًا جزئيًا بالأجندة متعددة التخصصات لعلم الموسيقى الشعبية، على الرغم من أن المجموعة اتسمت بنهج "موسيقي" و"اجتماعي" مُستقطب، وهو نهج نموذجي أيضًا لعلم الموسيقى الشعبية. [ 11 ]

نظرية الموسيقى، والتحليل، والتأليف الموسيقي

نظرية الموسيقى هي مجال دراسي يصف عناصر الموسيقى، ويشمل تطوير وتطبيق أساليب التأليف الموسيقي وتحليل الموسيقى من خلال التدوين الموسيقي ، وأحيانًا من خلال الصوت الموسيقي نفسه. وبشكل عام، قد تشمل النظرية أي بيان أو اعتقاد أو تصور يتعلق بالموسيقى ( بوريتز ، 1995). ويُطلق على الشخص الذي يدرس أو يمارس نظرية الموسيقى اسم مُنظِّر موسيقي.

يحاول بعض منظري الموسيقى شرح التقنيات التي يستخدمها المؤلفون الموسيقيون من خلال وضع قواعد وأنماط. بينما يقوم آخرون بنمذجة تجربة الاستماع إلى الموسيقى أو أدائها. وعلى الرغم من تنوع اهتماماتهم والتزاماتهم، يتفق العديد من منظري الموسيقى الغربيين على إمكانية شرح عمليات التأليف والأداء والاستماع إلى الموسيقى بتفصيل دقيق (وذلك على عكس مفهوم التعبير الموسيقي باعتباره غير قابل للتعبير عنه إلا من خلال الأصوات الموسيقية). وبشكل عام، تتسم أعمال نظرية الموسيقى بالوصف والتوجيه، إذ تسعى إلى تحديد الممارسة الموسيقية والتأثير على الممارسات اللاحقة.

يدرس الموسيقيون نظرية الموسيقى لفهم العلاقات البنيوية في الموسيقى (التي تُدوّن في أغلب الأحيان). ويدرس الملحنون نظرية الموسيقى لفهم كيفية إنتاج التأثيرات وبناء أعمالهم. وقد يدرس الملحنون نظرية الموسيقى لتوجيه قراراتهم قبل التأليف وأثناءه. وبشكل عام، تركز نظرية الموسيقى في التقاليد الغربية على التناغم والتناغم المتعدد ، ثم تستخدمهما لشرح البنية واسعة النطاق وتكوين اللحن .

علم النفس الموسيقي

يطبق علم نفس الموسيقى محتوى وأساليب علم النفس لفهم كيفية ابتكار الموسيقى، وإدراكها، والاستجابة لها، ودمجها في الحياة اليومية للأفراد والمجتمعات. [ 12 ] تشمل فروعه الرئيسية علم الموسيقى المعرفي ، الذي يركز على استخدام النماذج الحاسوبية للقدرات الموسيقية والإدراك البشري، وعلم الأعصاب المعرفي للموسيقى ، الذي يدرس كيفية تجلي إدراك الموسيقى وإنتاجها في الدماغ باستخدام منهجيات علم الأعصاب المعرفي . وبينما قد تكون بعض جوانب هذا المجال نظرية للغاية، يسعى جزء كبير من علم نفس الموسيقى الحديث إلى تحسين ممارسات ومهن الأداء الموسيقي، والتأليف الموسيقي، والتعليم، والعلاج الموسيقي. [ 13 ]

ممارسة الأداء والبحث

تستند ممارسة الأداء إلى العديد من أدوات علم الموسيقى التاريخي للإجابة على السؤال المحدد حول كيفية أداء الموسيقى في أماكن وأزمنة مختلفة في الماضي. ورغم أن البحث في ممارسة الأداء كان يقتصر سابقًا على الموسيقى القديمة، فقد شمل مؤخرًا أسئلة مثل كيف أثر التاريخ المبكر للتسجيل على استخدام الفايبراتو في الموسيقى الكلاسيكية أو الآلات في موسيقى الكليزمر .

في إطار علم الموسيقى، يركز مجال الأداء الموسيقي عادةً على جمع الأدلة وتحليلها حول كيفية أداء الموسيقى. أما الجانب الآخر المهم، وهو تعلم الغناء بأسلوب أصيل أو العزف على آلة موسيقية تاريخية، فيُعدّ جزءًا أساسيًا من التدريب في المعاهد الموسيقية أو غيرها من برامج التدريب على الأداء. مع ذلك، فإن العديد من كبار الباحثين في مجال الأداء الموسيقي هم أيضًا موسيقيون بارعون.

يرتبط بحث الأداء الموسيقي (أو علم الأداء الموسيقي) ارتباطًا وثيقًا بعلم النفس الموسيقي. ويهدف إلى توثيق وتفسير الجوانب النفسية والفسيولوجية والاجتماعية والثقافية لكيفية أداء الموسيقى فعليًا (بدلًا من كيفية أدائها الأمثل). ويتسم منهج البحث بالمنهجية والتجريبية، ويتضمن جمع وتحليل البيانات الكمية والنوعية. ويمكن تطبيق نتائج بحث الأداء الموسيقي في مجال تعليم الموسيقى.

التعليم والوظائف

ألقى المؤرخ الموسيقي جاك ستيوارت محاضرة في مؤتمر.

يحمل علماء الموسيقى الذين يشغلون مناصب أساتذة دائمين عادةً شهادة دكتوراه في علم الموسيقى. في ستينيات وسبعينيات القرن الماضي، حصل بعض علماء الموسيقى على مناصب أساتذة بشهادة ماجستير كأعلى شهادة لديهم، ولكن في العقد الثاني من الألفية، أصبحت شهادة الدكتوراه الحد الأدنى من المؤهلات المطلوبة لشغل مناصب الأساتذة الدائمين. وكجزء من تدريبهم الأولي، يُكمل علماء الموسيقى عادةً درجة البكالوريوس في الموسيقى (أو مجال ذي صلة كالتاريخ) ، وفي كثير من الحالات درجة الماجستير في علم الموسيقى. يتقدم بعض الأفراد مباشرةً من درجة البكالوريوس إلى الدكتوراه، وفي هذه الحالات، قد لا يحصلون على درجة الماجستير. في العقد الثاني من الألفية، ونظرًا للطبيعة المتداخلة للتخصصات المتزايدة لبرامج الدراسات العليا الجامعية، قد يكون لدى بعض المتقدمين لبرامج الدكتوراه في علم الموسيقى تدريب أكاديمي في الموسيقى وخارجها (على سبيل المثال، قد يتقدم طالب بشهادة بكالوريوس في الموسيقى وماجستير في علم النفس). في مجال تعليم الموسيقى، قد يحمل الأفراد درجة الماجستير في التربية ودرجة الدكتوراه في التربية .

يعمل معظم علماء الموسيقى كمدرسين أو محاضرين أو أساتذة في الكليات أو الجامعات أو المعاهد الموسيقية. ويُعدّ سوق العمل لوظائف الأساتذة الدائمين شديد التنافس. يجب على المتقدمين الجدد أن يكونوا حاصلين على درجة الدكتوراه أو ما يعادلها، بينما يجب على المتقدمين لوظائف الأساتذة الأعلى رتبة أن يكون لديهم سجل حافل بالنشر في المجلات المحكمة. ويجد بعض علماء الموسيقى الحاصلين على درجة الدكتوراه أنفسهم مضطرين للعمل كمحاضرين بدوام جزئي، وهي وظائف غير مستقرة . وتتشابه مهام عالم الموسيقى مع مهام الأستاذ في أي تخصص آخر من تخصصات العلوم الإنسانية: تدريس مقررات البكالوريوس و/أو الدراسات العليا في مجال تخصصهم، وفي كثير من الأحيان بعض المقررات العامة (مثل تقدير الموسيقى أو مدخل إلى تاريخ الموسيقى)؛ إجراء البحوث في مجال خبرتهم، ونشر مقالات حول بحوثهم في المجلات المحكمة، وتأليف فصول في الكتب أو كتب أو مراجع دراسية؛ السفر إلى المؤتمرات لإلقاء محاضرات حول بحوثهم والاطلاع على البحوث في مجالهم؛ وإذا كان برنامجهم يتضمن كلية للدراسات العليا ، فإنهم يشرفون على طلاب الماجستير والدكتوراه، ويقدمون لهم التوجيه في إعداد أطروحاتهم ورسائلهم العلمية. قد يتولى بعض أساتذة علم الموسيقى مناصب إدارية عليا في مؤسساتهم، مثل عميد أو رئيس قسم الموسيقى.

المجلات البارزة

علماء الموسيقى المشهورون

من بين علماء الموسيقى المشهورين جون سوليفان دوايت ، ولودفيج ريتر فون كوخل ، ولودفيج نول . اشتهر جون سوليفان دوايت بتأسيس مجلة دوايت للموسيقى ، ونشر أعمال بيتهوفن بين الجمهور الأمريكي، وكتابة كلمات ترنيمة " يا ليلة مقدسة" باللغة الإنجليزية. أما لودفيج ريتر فون كوخل، فاشتهر بتطوير فهرس كوخل الذي صنف جميع أعمال موتسارت ترتيبًا زمنيًا. واشتهر لودفيج نول باكتشافه ونشره لإحدى أشهر مقطوعات بيتهوفن، وهي " إلى إليز" . كان نول من أشهر علماء الموسيقى في أوروبا خلال القرن التاسع عشر، ونشر سيرًا ذاتية عن هايدن ، وموتسارت، وبيتهوفن، وليست ، وفاغنر .

النساء في الموسيقى

كانت روزيتا ريتز (1924-2008) مؤرخة أمريكية لموسيقى الجاز ، أسست شركة تسجيلات أنتجت 18 ألبومًا لموسيقى النساء الرائدات في موسيقى الجاز والبلوز. [ 14 ]

كانت الغالبية العظمى من كبار علماء الموسيقى ومؤرخيها في الأجيال السابقة من الرجال، كما كان الحال في القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين؛ واقتصرت مشاركة النساء في تدريس الموسيقى بشكل رئيسي على تدريس الموسيقى في المرحلتين الابتدائية والثانوية . [ 15 ] ومع ذلك، فقد وصلت بعض عالمات الموسيقى إلى أعلى مراتب المهنة. كارولين أبّات (مواليد 1956) عالمة موسيقى أمريكية حاصلة على درجة الدكتوراه من جامعة برينستون . وقد وصفتها صحيفة هارفارد جازيت بأنها "واحدة من أكثر مؤرخي الموسيقى إنجازًا وإعجابًا في العالم". [ 16 ]

سوزان ماكلاري (مواليد 1946) عالمة موسيقى تنتمي إلى مدرسة الموسيقى الحديثة، وتُدمج النقد الموسيقي النسوي في أعمالها. تحمل ماكلاري شهادة الدكتوراه من جامعة هارفارد . من أبرز أعمالها كتاب "النهايات الأنثوية " (1991)، الذي يتناول البناءات الموسيقية للجنس والجنسانية، والجوانب الجندرية لنظرية الموسيقى التقليدية، والجنسانية الجندرية في السرد الموسيقي، والموسيقى كخطاب جندري، والقضايا التي تؤثر على الموسيقيات. [ 17 ]

ومن بين الباحثات البارزات الأخريات:

انظر أيضاً

مراجع

  1. ↑ "علم الموسيقى" . قاموس Merriam-Webster.com . Merriam-Webster. OCLC 1032680871 . 
  2. ↑ بادر، رولف (2018). دليل سبرينغ لعلم الموسيقى المنهجي . سبرينغر. ص 40. ISBN  978-3662550045تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 أغسطس 2019 .
  3. ↑ بيرد، ديفيد؛ غلوغ، كينيث (2005). علم الموسيقى: المفاهيم الأساسية . روتليدج. ISBN 978-0-415-31692-7.
  4. ↑ ماكلاري، سوزان (1991). النهايات الأنثوية: الموسيقى، النوع الاجتماعي، والجنسانية . مينيابوليس، مينيسوتا: مطبعة جامعة مينيسوتا. ص 4. 
  5. ↑ روزن، تشارلز (2001). "علم الموسيقى الجديد". الترفيه النقدي: الموسيقى القديمة والجديدة . مطبعة جامعة هارفارد. ص 264. ISBN  978-0-674-00684-3أشك في أن أي شخص، باستثناء ربما الناقد هانسليك من القرن التاسع عشر ، قد آمن بذلك حقًا، على الرغم من أن بعض الموسيقيين قد تم تحريضهم على إعلان ذلك من خلال التفسيرات الأكثر سخافة للموسيقى التي غالبًا ما نتعرض لها.
  6. ↑ تيتون، جيف تود (يناير 2020). "علم الموسيقى العرقية كدراسة للشعوب التي تصنع الموسيقى" . حولية الموسيقى . 51 (2): 175-185 . doi : 10.4312/mz.51.2.175-185 . ISSN 2350-4242 . S2CID 191062139 .  
  7. ↑ ماكولوم، جوناثان؛ هيبرت، ديفيد، محرران. (2014). النظرية والمنهج في علم الموسيقى العرقية التاريخي . لانام، ماريلاند: روومان وليتلفيلد.
  8. ^ كو ، سي كي إس (2011). تحليل علم الموسيقى الاجتماعي وقضاياه. والموسيقى والمجتمع في هونغ كونغ . هونج كونج: كو كا شينغ. رقم ISBN 978-9-881-58021-4.تم اختيار هذا الكتاب لإدراجه في ببليوغرافيا جمعية أبحاث الموسيقى الصينية في عام 2012 .
  9. ↑ مور، آلان، محرر. (2003). تحليل الموسيقى الشعبية . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 2. ISBN  978-0-521-77120-7.ينبغي قراءة مصطلح "علم الموسيقى الشعبي" على أنه بحث موسيقي في الموسيقى الشعبية، وليس بحثاً سهلاً في الموسيقى!
  10. ↑ الموسيقى الشعبية - جميع الإصدارات (مجلة)، مطبعة جامعة كامبريدج
  11. ↑ مور 2003 ، ص 4.
  12. ↑ تان، سيو-لان؛ بفوردريشر، بيتر؛ هاري، روم (2010). سيكولوجية الموسيقى: من الصوت إلى الدلالة . نيويورك: دار النشر النفسية. ص 2. ISBN  978-1-84169-868-7.
  13. ↑ أوكلفورد، آدم (2009). "ما وراء علم نفس الموسيقى". في: هالام، سوزان؛ كروس، إيان؛ ثاوت، مايكل (محررون). دليل أكسفورد لعلم نفس الموسيقى . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 539. ISBN  978-0-19-929845-7.
  14. ↑ مارتن، دوغلاس. "روزيتا ريتز، بطلة موسيقى الجاز النسائية، تُوفيت عن عمر يناهز 84 عامًا" ، صحيفة نيويورك تايمز ، 14 نوفمبر 2008. تم الاطلاع عليه في 19 نوفمبر 2008.
  15. ↑ ويلاند هاو، ساندرا (2015). "معلمات الموسيقى في الولايات المتحدة: تاريخ". مجلة GEMS (الجنس، التعليم، الموسيقى، والمجتمع) . 8 (4). [بالنظر إلى ما هو أبعد من قائدات الفرق الموسيقية والقيادات العليا، نجد أن للنساء أدوارًا عديدة في مجال تعليم الموسيقى في] المنزل، والمجتمع، والكنائس، والمدارس العامة، ومؤسسات تدريب المعلمين، [و] ككاتبات، وراعيات، ومن خلال عملهن التطوعي في المنظمات.
  16. ↑ «تعيين أباتي أستاذاً جامعياً» ، جريدة هارفارد ، 20 نوفمبر 2013. تاريخ الاطلاع: 10 ديسمبر 2014
  17. ↑ "سوزان ماكلاري" . مؤسسة ماك آرثر . 1 يوليو 1995. تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يناير 2021 .

للمزيد من القراءة

  • ألين، وارن دوايت (1962). فلسفات تاريخ الموسيقى: دراسة للتاريخ العام للموسيقى، 1600-1960 . طبعة جديدة. نيويورك: منشورات دوفر. ملاحظة : نُشر لأول مرة عام 1939؛ وتم توسيعه وتحديثه لإعادة نشره عام 1962.
  • بابيتش، بابيت (2003) " علم الموسيقى ما بعد الحداثي " في فيكتور إي. تايلور وتشارلز وينكويست، محرران، موسوعة روتليدج لما بعد الحداثة ، لندن: روتليدج، 2003، ص  153-159. ISBN 978-0-415-30886-1.
  • براكيت، ديفيد (1995). تفسير الموسيقى الشعبية . ISBN 0-520-22541-4.
  • كوك، نيكولاس ، "ما هو علم الموسيقى؟"، مجلة بي بي سي للموسيقى 7 (مايو 1999)، 31-33
  • إيفريت، والتر، محرر (2000). التعبير في موسيقى البوب ​​روك . ISBN 0-8153-3160-6.
  • ماكولوم، جوناثان وديفيد هيبرت، محرران (2014). النظرية والمنهج في علم الموسيقى العرقية التاريخي . لانام، ماريلاند: ليكسينغتون. ISBN 978-0-7391-6826-4.
  • هونينغ، هينكجان (2006). " حول الدور المتنامي للملاحظة والتقنين والمنهج التجريبي في علم الموسيقى ". مجلة مراجعة علم الموسيقى التجريبي .
  • كيرمان، جوزيف (1985). علم الموسيقى . لندن: فونتانا. ISBN 0-00-197170-0.
  • ماكلاري، سوزان ، وروبرت والسر (1988). "ابدأ في فهم الأمور! علم الموسيقى يتصارع مع موسيقى الروك" في كتاب " على التسجيل " من تحرير فريث وجودوين (1990)، الصفحات  277-292. ISBN 0-394-56475-8.
  • ماكلاري، سوزان (2000). "النساء والموسيقى على أعتاب الألفية الجديدة (عدد خاص: النسويات في الألفية)"، ساينز 25/4 (الصيف): 1283-1286.
  • ميدلتون، ريتشارد (1990/2002). دراسة الموسيقى الشعبية . فيلادلفيا: مطبعة الجامعة المفتوحة. ISBN 0-335-15275-9.
  • مور، أ. ف. (2001). موسيقى الروك: النص الأساسي ، الطبعة الثانية، رقم ISBN 0-7546-0298-2.
  • بارنكوت، ريتشارد . (2007). " علم الموسيقى المنهجي وتاريخ ومستقبل الدراسات الموسيقية الغربية "، مجلة الدراسات الموسيقية متعددة التخصصات ، 1، 1-32.
  • برويت، جيمس دبليو، وتوماس ب. سلافينز (1985). دليل البحث في علم الموسيقى. شيكاغو: جمعية المكتبات الأمريكية. ISBN 0-8389-0331-2.
  • راندل، دون مايكل ، محرر. (الطبعة الرابعة، 2003). قاموس هارفارد للموسيقى ، الصفحات  452-454. مطبعة بيلكناب التابعة لجامعة هارفارد. ISBN 0-674-01163-5.
  • سورسي كيلر، مارسيلو. "ملابس الإمبراطور الجديدة: لماذا لا ترغب علم الموسيقى دائمًا في معرفة كل ما يمكنها معرفته"، في فيكتوريا ليندسي ليفين وفيليب ف. بولمان. هذا الشيء المسمى الموسيقى . مقالات تكريمًا لبرونو نيتل. لانام، ماريلاند / بولدر، كولورادو / مدينة نيويورك / لندن: روومان وليتلفيلد، 2015، ص  366-377.
  • تاغ، فيليب (1979، طبعة 2000). كوجاك - 50 ثانية من موسيقى التلفزيون: نحو تحليل التأثير في الموسيقى الشعبية ، ص  38-45. دار نشر ماس ميديا ​​ميوزيك سكولارز. ISBN 0-9701684-0-3.
  • تاغ، فيليب (1982). "تحليل الموسيقى الشعبية: النظرية والمنهج والممارسة"، الموسيقى الشعبية ، المجلد 2، النظرية والمنهج، ص  37-67.
  • فان دير ميروي، بيتر (1989). أصول الأسلوب الشعبي: جذور الموسيقى الشعبية في القرن العشرين . ISBN 0-19-816305-3(1992).
  • وينكلر، بيتر (1978). "نحو نظرية لتناغم موسيقى البوب"، في النظرية فقط ، 4، ص  3-26، نقلاً عن مور 2003 ، ص  9.