جيما أوغسطيا

📅 آخر تحديث: ٣ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 7 صور
الموسوعة الحرة
جيما أوغستيا في متحف كونسثيستوريستشس ، فيينا.

جوهرة أوغسطس (باللاتينية: Gemma Augustea ) هي جوهرة رومانية قديمة منقوشة بنقش بارز منخفض، مصنوعة من حجر عقيق عربي مزدوج الطبقات . ويُجمع على أن صائغ الأحجار الكريمة الذي صنعها هو إما ديوسكوريدس أو أحد تلاميذه، في العقد الثاني أو الثالث من القرن الأول الميلادي.

الخلق والخصائص

جوهرة أوغسطيا هي جوهرة محفورة بنقش بارز منخفض، مصنوعة من حجر عقيق عربي مزدوج الطبقات. [ 1 ] إحدى الطبقتين بيضاء، والأخرى بنية مزرقة. سمحت طريقة القطع الدقيقة للحجر بإبراز أدق التفاصيل مع تباين حاد بين الصور والخلفية، مما أتاح أيضًا تلاعبًا رائعًا بالظلال. كما ساهم حجم الجوهرة في تسهيل التعامل معها وإضفاء مشهد أكثر فخامة. يبلغ ارتفاعها 190 ملم (7.5 بوصة ) ، وعرضها 230 ملم (9 بوصات ) ، وسمكها المتوسط ​​13 ملم (0.5 بوصة) .   

من المتفق عليه عمومًا أن صائغ الأحجار الكريمة الذي صنع جوهرة أوغسطيا هو إما ديوسكوريدس أو أحد تلاميذه. كان ديوسكوريدس الصائغ المفضل لدى قيصر أغسطس ، وقد اعتبره بليني أفضل نقاش للأحجار الكريمة في العصور القديمة. [ 2 ] وتنتشر أعماله، ونسخ منها، في جميع أنحاء العالم الروماني القديم . أما بالنسبة لأعمار الشخصيات المرسومة، فقد رُصّع الحجر الكريم كما لو كان في الفترة ما بين عامي 10 و 20 ميلاديًا تقريبًا، على الرغم من أن بعض الباحثين يعتقدون أنه صُنع بعد ذلك بعقود بناءً على تفسيرهم للمشهد.

إذا كان ديوسكوريدس، أو صائغون اقتدوا به، هو من صنع هذه الجوهرة، فمن المرجح أنها صُنعت في بلاط الإمبراطور أغسطس. وفي وقت ما من العصور القديمة، نُقلت إلى بيزنطة ، ربما بعد أن نقل قسطنطين الأول عاصمة الإمبراطورية إليها رسميًا. مع أن أغسطس كان يتقبل ويشجع عبادة الإمبراطور خارج روما وإيطاليا، لا سيما في المقاطعات النائية ذات التقاليد التي تُؤلّه الحكام، إلا أنه لم يسمح بعبادته كإله داخل روما. إذا صُنعت هذه الجوهرة في حياته (توفي عام 14 ميلاديًا)، فربما كانت هدية لعائلة مرموقة في إحدى المقاطعات الرومانية أو مملكة تابعة لها . أما إذا صُنعت بعد وفاة أغسطس، فقد تختلف هوية واحد أو أكثر من الصور المرسومة عليها عن الهوية المعتادة. وهناك رأي آخر مفاده أن الجوهرة تُصوّر أغسطس كإله في حياته، ولكنها نُحتت خصيصًا لصديق مقرب أو قريب من الدائرة المقربة في البلاط. وتُثار إشكاليات مماثلة مع نقوش إمبراطورية أخرى، مثل نقش بلاكاس الموجود في المتحف البريطاني .

لم يُعرف مكان وجود الجوهرة، على الرغم من أنها ظلت سليمة نسبيًا، وربما كانت دائمًا فوق سطح الأرض، حتى عام ١٢٤٦ عندما سُجّلت في خزانة دير سان سيرنين في مدينة تولوز الفرنسية . أثارت الجوهرة منذ ذلك الحين شهوات الأقوياء: ففي عام ١٣٠٦، عرض البابا كليمنت الخامس مبادلتها ببناء جسر فوق نهر غارون، واضطر قضاة تولوز حينها إلى تشديد مراقبتها نظرًا لمحاولات عديدة للاستيلاء عليها بتواطؤ من رئيس الدير، بما في ذلك محاولة البابا بولس الثاني عام ١٤٧٠. وفي عام ١٥٣٣، انتهز الملك فرانسيس الأول ملك فرنسا ، أثناء زيارته للمدينة، الفرصة للاستيلاء عليها بحجة عرضها على البابا كليمنت السابع . لكنه أخذها مباشرةً إلى قصره في فونتينبلو، حيث سرقها المتعاطفون مع الرابطة الكاثوليكية الفرنسية عام ١٥٩٠. [ ٣ ] وبعد فترة وجيزة، بيعت مقابل ١٢٠٠٠ دوكات لرودولف الثاني، إمبراطور الإمبراطورية الرومانية المقدسة . وخلال القرن السابع عشر، رُصّعت في ذهب ألماني. ويُشير هذا الإطار إلى أن الجوهرة قد تعرضت للتلف، حيث كان الجانب العلوي الأيسر مكسورًا مع فقدان شكل واحد على الأقل، ربما قبل أن يشتريها رودولف الثاني، ولكن بالتأكيد قبل عام ١٧٠٠. وتُعرض الجوهرة الآن في متحف تاريخ الفنون في فيينا . [ ٤ ]

تفسيرات الشخصيات والمشاهد

المستوى الأعلى

جيما أوغستيا ، مع أرقام مرجعية.

يُعتقد عادةً أن الشخصية المتوّجة، رقم 1 في الرسم التوضيحي المرقم، هي أغسطس، مع أن بعض التفسيرات قد تُشير إلى حاكم روماني لاحق. تحمل الشخصية رقم 1 عصا العرّاف، المعروفة باسم " ليتوس" ، وهي رمز للقيادة العسكرية العليا. أما الشخصية رقم 3 فهي الأكثر وضوحًا، إذ تتميز بخصائص فريدة. المرأة هي "أويكوميني" - تجسيد العالم المأهول. هذا العالم المأهول أو المتحضر هو إما عالم الإمبراطورية الرومانية المبكرة ، أو على الأرجح عالم البحر الأبيض المتوسط ​​الذي غزاه الإسكندر الأكبر . [ 5 ] ترتدي المرأة تاجًا وحجابًا جداريين . وهي تُتوّج الشخصية رقم 1 بـ "كورونا سيفيكا" المصنوعة من أوراق البلوط - والتي تُستخدم لتكريم من أنقذ حياة مواطن روماني. في هذا التصوير الضخم، مُنح التاج للشخصية رقم 1 لأنه أنقذ حياة عدد كبير من المواطنين الرومان.

يبدو أن الشكلين رقم 5 و6 مرتبطان ارتباطًا وثيقًا. يُمثل الشكل رقم 5 أوقيانوس أو نبتون، الذي يُنظر إليه غالبًا على أنه عنصرٌ يُوازن المشهد المقابل للشكلين رقم 4 و7، كما أنه مُشاهدٌ مهم، إذ يُمثل عالم الماء. أسفله، تظهر شخصية مُستلقية تُجسد إما غايا أو إيطاليا توريتا (الشكل رقم 6). يربط الباحثون الذين يرون غايا بينها وبين قرن الوفرة والأطفال المُحيطين بها، والذين قد يُمثلون الفصول. قد يبدو غريبًا أن تحمل غايا قرن الوفرة في حين يبدو أن القرن لا يُنتج شيئًا في الوقت الحالي. يدعم هذا الرأي القائل بأنها ليست غايا، بل إيطاليا، نظرًا لوجود مجاعة تاريخية في وقت وقوع الحدث. كما أنها ترتدي قلادةً حول عنقها، وهو أمرٌ يبدو غريبًا على غايا. على أي حال، يُمثل الأطفال الفصول، ربما الصيف والخريف، إذ يحمل أحدهم حبوبًا.

الشكل رقم ١٠ هو نسر جوبيتر . قد يرمز النسر إلى أن الشكل رقم ١ يجلس في دور جوبيتر. تجلس روما بجانب الشكل رقم ١. تحمل الإلهة ذات الخوذة رمحًا في ذراعها اليمنى بينما تلمس يدها اليسرى مقبض سيفها برفق، مما يدل على استعداد روما الدائم للحرب. بالإضافة إلى وضع قدميها على دروع المهزومين، تبدو روما وكأنها تنظر بإعجاب إلى الشكل رقم ١. على الرغم من وجود خلاف حول هوية الشكل رقم ١، يُقال غالبًا أن صورة روما تشبه إلى حد كبير ليفيا ، زوجة أغسطس التي عاشت طويلًا. لم تكن زوجته فحسب، بل كانت أيضًا والدة تيبيريوس من زواج سابق . يُثار التساؤل أيضًا حول سبب صقل هذه الجوهرة، خاصةً مع ملاحظة أن روما لم تكن تُعبد داخل روما حتى عهد هادريان تقريبًا . لذا، ربما تكون الجوهرة قد صُقلت خصيصًا لصديق في الأقاليم.

الشكل رقم 4 يُمثل فيكتوريا وهي تقود العربة التي تحمل الشكل رقم 7 النازل. من الواضح أنها حاملة النصر، ولكن ليس بالضرورة أن تكون حاضرة للاحتفال، إذ يبدو أنها تحثّ الشكل رقم 7 بفارغ الصبر على الانطلاق في حملته التالية. عند ربط فيكتوريا بالعربة ، من الضروري تحليل بعض الأهمية التاريخية المتعلقة بالعربة والخيول المحيطة بها. الحصانان المختصران أمام العربة جزء من فريق العربة، بينما الحصان الوحيد على الجانب لا يمكن أن يكون كذلك، وقد يكون تابعًا للشكل رقم 8. تاريخيًا، كانت عربة النصر تُقاد بأربعة خيول تُشكل ما يُعرف بالكوادريغا ، وليس بالاثنين المُمثلين في الجيمّا، أي البيغا . قد يُشير هذا إلى أن الشكل رقم 7 ليس حامل النصر .

الطبقة السفلى: نصب التروبايون

السجل السفلي
مفتاح التسجيل المنخفض
حاملة جنود منصوبة بالكامل ، عليها أسيران سارماتيان، ذكر وأنثى، مكبلان ومُكرَّمان، يجلسان على القاعدة (الأنثى على اليمين ورأسها مستند على يدها، ربما تمثل "سارماتيا" المهزومة). من عملات دوبونديوس ، من عهد الإمبراطور ماركوس أوريليوس ، 161-180 ميلادي.

يُصوّر المشهد السفلي، الذي يصعب فيه تمييز الشخصيات، نصبَ نصبٍ تذكاريٍّ ( تروبايون) . في بعض تفسيرات المشهد، تُصوَّر جميع الشخصيات السفلية مجهولة الهوية عمدًا. بينما تُنسب تفسيرات أخرى شخصياتٍ حقيقيةً أو أسطوريةً مُحدَّدةً إلى هذه الشخصيات. على اليسار، يُمثِّل الرجل والمرأة الجالسان (المُدمجان في الشكل رقم ١١) إما سلتيكًا أو جرمانيًا، كما يتضح من ملابسهما وتسريحات شعرهما، بما في ذلك لحية الرجل، ويُمثِّلان أسرى حرب، رمزًا للنصر الروماني. الرجل مُقيَّد اليدين خلف ظهره، ويبدو أن كلاهما على وشك الربط بقاعدة النصب التذكاري (تروبايون ) الذي لم يُنصب بعد بالكامل (الشكل رقم ١٩)، وهو غنيمة حرب تُعرض عند الانتصار في معركة، وعادةً ما تُثبَّت في الأرض عند نقطة تحوّل المعركة لصالح المنتصرين. تتكوَّن الغنيمة من صليب خشبي، مُصمَّم لحمل ملابس بشرية. تُوضع خوذة في أعلاه، ثم يُوضع فوقه درع وأسلحة العدو. في المشهد، يرفع أربعة شبان الكأس إلى وضع رأسي. الشخصية رقم 18 هي الأقل وضوحاً، لكن خوذته دفعت البعض إلى الاعتقاد بأنه قد يكون جندياً مقدونياً من جنود الملك روميتالكس الأول ، الذي ساعد تيبيريوس في بانونيا .

غالبًا ما يُنظر إلى الشكل رقم 15 على أنه تجسيد للإله مارس بدرعه وعباءته المتدفقة. ورغم أن الشكلين 16 و17 يبدوان أقل أهمية، إلا أنهما متشابهان جدًا وقد يُمثلان كوكبة الجوزاء . تُعد الجوزاء من أصعب الكوكبات تمييزًا، وقد تُمثل الهوية الخفية للشكل رقم 8. أما الشكلان الآخران فهما أكثر وضوحًا. الشكل رقم 20 عبارة عن درع عليه عقرب كبير . وُلد تيبيريوس في نوفمبر، وبالتالي قد يُمثله مثل هذا الرمز. يُظهر الشكل رقم 9 برج الجدي، البرج المُفضل لدى أغسطس . ورغم أن أغسطس ربما حُمل به في ديسمبر، إلا أنه اتخذ الجدي كوكبةً له. تظهر الشمس أو القمر، وهما عنصران ضروريان لإظهار القوة الكاملة للكوكبة، خلف البرج. يُمثل المريخ بالشكل رقم 15، وبالتالي تظهر ثلاثة أبراج على الأقل من الأبراج الفلكية .

الشكل رقم 13 يُرجّح أنه يُمثّل ديانا، المُرتبطة بالقمر، مع أن بعض المُعلّقين يعتقدون أنها مُجرّد جندي مُساعد مع الشكل رقم 14. تحمل ديانا رماحًا في يدها اليسرى، ويبدو أن يدها اليمنى مُستقرّة على رأس الرجل في الشكل رقم 12، لكنها لا تُمسك شعره كما يعتقد الكثيرون. من السمات المُميّزة الأخرى لديانا شعرها الكثيف، المربوط استعدادًا للصيد، وملابسها المُخصّصة للصيد. قد يكون الشكل رقم 14 جنديًا مُساعدًا، لكن الأرجح أنه يُجسّد ميركوريوس (عطارد/ هيرميس )، الذي يُعرف بقبعته ذات الحافة. ​​يبدو أن ميركوريوس يسحب المرأة في الشكل رقم 12 من شعرها نحو التروبايون . المشهد مُعقّد بوضوح. تُصرّ العديد من التفسيرات على أن "الجنود المُساعدين" يسحبون أسرى البرابرة للانضمام إلى أقاربهم في الارتباط بالغنائم. مع ذلك، هناك دلائل تُشير إلى أن هذا قد لا يكون هو الحال على الإطلاق. أولًا، الرجل الراكع يتوسل الرحمة من ديانا، التي تنظر إليه بازدراء. يرتدي الرجل نفسه طوقًا حول عنقه ، مما يوحي بأنه سلتي أو جرماني. ولعلّ من دلالات الأمر أن ديانا تدير ظهرها للمشاهد، وربما للمشهد نفسه. فهي الوحيدة التي تفعل ذلك، وربما في تناقض مع احتفال النصر في المعركة، تُظهر الرحمة لمن يتوسل من أجل حياته. إضافةً إلى ذلك، ولأن الرجل قائد، فإن توسله للرحمة أمام إلهة رومانية يُعدّ دعايةً أفضل. قد لا يكون ميركوريوس يسحب المرأة لربطها بالغنيمة، بل قد يكون يُجبرها على الركوع أمام ديانا لتتوسل الرحمة أيضًا. تُظهر ديانا علامة الهدنة بوضع يدها على صدرها. ربما تُؤويهما ديانا وميركوريوس، وربما يُقدّمان لهما الخلاص في اللحظات الأخيرة من النصر. على أي حال، لا يُمكن مقارنة الزوجين في الصورة رقم ١٢ بالزوجين اليائسين في الصورة رقم ١١، اللذين يبدو أنهما يُوازنانهما ويُناقضانهما في آنٍ واحد. التوازن من خلال وجود البرابرة على اليمين واليسار، مما يوازن التكوين حرفيًا، والتناقض حيث أن أحد الزوجين محكوم عليه بالتقييد عند الكأس، والآخر يتوسل لما يبدو أنه فرصة للرحمة.

المشهد العام

وجهة نظر مختلفة.

تُصوّر المشاهد العلوية والسفلية في أوقات مختلفة، مُوضّحةً العلاقة بين السبب والنتيجة. تدور أحداث المشهد السفلي على الحدود الشمالية، عقب معركة انتصر فيها الرومان، الذين أقاموا نصبًا تذكاريًا للنصر. ينتظر أسرى الحرب المُجتمعون عقابهم في حزن أو يتوسلون الرحمة من الآلهة المُعينة. يسبق النصر في ساحة المعركة النصر في اللوحة العلوية.

المشهد العلوي مزيج من روما وأوليمبوس وعالم المدن. يظهر أغسطس بوضوح فوق برجه الفلكي الذي ادّعى أنه برجه، بينما يجلس النسر الذي يرمز إليه ككوكب المشتري أسفله. أنهى سنوات طويلة من الصراعات الداخلية في روما، وسيظل يرتدي تاج البلوط إلى الأبد. في يده اليمنى يحمل عصا التكهن - التي يقرأ بها الأبراج ويعلن عدالة الحروب. يواجه روما، التي تمثل كل ما وحّده وأنقذه من إراقة الدماء. يجلس مساويًا لروما، مجسدًا إلهًا. تستقر قدماه على درع، يمكن ربطه بالبرابرة الذين تم غزوهم حديثًا ، أو قد يصور انحدار عائلة جوليان من المريخ عبر طفليه البشريين رومولوس وريموس . على عكس جميع الشخصيات الأخرى، باستثناء الشخصيتين رقم 7 و8، يُعتبر تصوير أغسطس صورة حقيقية بسبب قزحية عينه الظاهرة. يعود تيبيريوس، الابن المتبنى لأغسطس، بعد أن خاض معارك في الشمال مؤخراً، لفترة وجيزة – لأن فيكتوريا تحثه بقلق على مواصلة خوض معارك جديدة وتحقيق انتصاره.

مع ذلك، توجد بعض الإشكاليات في هذا التفسير. فالعربة ليست رمزًا للنصر، ومن غير المألوف استخدام عربة تجرها خيلان في احتفال النصر. كما أن تيبيريوس يرتدي التوغا ، التي ترمز إلى الرقي والسلام، لا الحرب. ولعل هذه طريقة لتسليم النصر إلى نبوءات أغسطس. ينزل تيبيريوس من العربة، منحنيًا التحية لأغسطس، مانحًا والده بالتبني النصر والظفر. إذا صحّ كل هذا، فإن الشكل رقم 8 قد يكون لشخصين، دروسوس أو جرمانيكوس . في ذلك العمر، كان دروسوس على الأرجح قد فارق الحياة، بعد سقوطه من حصانه وإصابته بجروح قاتلة. لذا، قد يكون هذا الشكل تجسيدًا لدروسوس وذكراه، إذ كان محبوبًا من الجميع تقريبًا. وبما أنه يرتدي زيًا قتاليًا، والخوذة على الأرجح بجانبه تحت العربة، ويقف مصادفةً بجوار حصان، فمن المرجح جدًا أن يكون هذا هو دروسوس. إضافةً إلى ذلك، توجد ثلاث أبراج فلكية مرتبطة بالصور الثلاث. كان دروسوس ينسب نفسه إلى برج الجوزاء، مع أن هذا البرج خفيٌّ للغاية. لكن إذا كان البورتريه يصور دروسوس على قيد الحياة، فإن الجوهرة كانت ستُصنع في نفس وقت صنع مذبح السلام ومذبح أغسطس ، أي قبل عام 9 قبل الميلاد، وهو عام وفاة دروسوس.

لكن آخرين يعتقدون أن الشكل رقم 8 يُمثل جرمانيكوس، ابن دروسوس. [ 6 ] إذا كان قد تم تكليف نحت الجوهرة في عام 12 ميلاديًا على الأقل، وكانت تُشير إلى انتصار تيبيريوس على الجرمان والبانونيين، فمن المنطقي أن يكون جرمانيكوس، المولود عام 13 قبل الميلاد، قد بلغ من العمر ما يكفي لارتداء الزي العسكري والاستعداد للحرب، بعد سنوات من وفاة والده. كما كان جرمانيكوس يحظى بمكانة خاصة لدى أغسطس وغيره. ولا يزال الجدل قائمًا.

يبدو أن لوحة "جيما أوغسطيا" مستوحاة من مؤلفات درامية من العصر الهلنستي . كان أسلوب التنفيذ الراقي أكثر شيوعًا في أواخر العصر الأوغسطي أو أوائل العصر التيبيري، وإن كان الأرجح في العصر الأوغسطي. ويُقال إن صورة أوغسطس في هيئة جوبيتر مرتبطة بانتصارات رومانية مستقبلية، كما ذكر هوراس في قصائده .

سيكون شجاعًا من يثق بنفسه في وجه أعداء غادرين، وسيسحق القرطاجيين في حرب ثانية من استسلم للقيود على معصميه المكبلين ووقف خائفًا من الموت. مثل هذا، الذي لا يعرف كيف يعيش حياة آمنة، خلط السلام بالحرب. يا قرطاج العظيمة، ارفعي شأنكِ فوق أنقاض إيطاليا! قيل إنه نبذ قبلات زوجته البريئة وأطفاله الصغار، كمن حُرم من حقوقه المدنية، وحدق بنظره الرجولي الصارم في الأرض حتى يُعزز عزم مجلس الشيوخ المتردد بنصيحة لم تُقدم من قبل، وبين أصدقاء حزينين يُسرع إلى منفى مجيد. كان يعلم تمامًا ما كان يُحضّره له الجلاد البربري؛ ومع ذلك فقد دفع جانباً الأقارب الذين اعترضوا طريقه والناس الذين كانوا سيوقفون ذهابه بنفس القدر من اللامبالاة كما لو تم البت في قضية ما في المحكمة، وترك العمل الممل لعملائه، مسرعاً إلى حقول فينافران، أو إلى تارنتوم اللاكديمونية.

— هوراس، قصائد ٣ ٥

ملحوظات

  1. ↑ تشملالأخرى المصنوعة من العقيق الأحمر والتي تم إنتاجها في نفس الفترة تقريبًا وبجودة إمبراطورية مماثلة، والتي أنتجها صائغو الأحجار الكريمة من مدرسة الإسكندرية، تازا فارنيزي وغراند كاميه دو فرانس .
  2. ↑ الموسوعة الوطنية للمعرفة المفيدة . المجلد  الخامس (  الطبعة الأولى). لندن: تشارلز نايت. 1848. ص  443.
  3. ↑ عمل جماعي من إخراج باسكال جوليان، «catalogue de l'exposition Toulouse Renaissance» ("كتالوج معرض تولوز النهضة")، Somogy éditions d'art، 2018.
  4. ↑ جيما أوغستا، khm.at (2004). مؤرشف بتاريخ 22 نوفمبر 2007 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
  5. ↑ جالينسكي، كارل. الثقافة الأوغسطية: مقدمة تفسيرية ، مطبعة جامعة برينستون ، برينستون، نيو جيرسي، 1996، ص 120 .
  6. ↑ جالينسكي، كارل. الثقافة الأوغسطية: مقدمة تفسيرية ، مطبعة جامعة برينستون ، برينستون، نيو جيرسي، 1996. ص 120 - 121 .

مصادر

  • كلايتون، بيتر، كنوز روما القديمة ، نيو جيرسي، 1995، ص  163-165.
  • جالينسكي، كارل. الثقافة الأوغسطية: مقدمة تفسيرية ، مطبعة جامعة برينستون ، برينستون، نيو جيرسي، 1996. ص 53 ، 120 - 121 .
  • هانفمان، جورج، ماجستير. الفن الروماني: دراسة حديثة لفن روما الإمبراطورية . دبليو دبليو نورتون وشركاه ، نيويورك، 1975، ص  248-249
  • هوراس: القصائد والأبيات . مكتبة لوب الكلاسيكية. بريطانيا العظمى، 1914. القصائد III، 5.
  • الإنترنت: https://web.archive.org/web/20050325040449/http://etext.lib.virginia.edu/users/morford/augimage.html
  • بوليني، جون. "الأيديولوجيا والصور البلاغية وخلق سردية سلالية"، في السرد والحدث في الفن القديم ، بيتر جيه. هوليداي، محرر. (دراسات كامبريدج في تاريخ الفن الجديد) 1993.
  • راماج، نانسي هـ. وأندرو راماج. الفن الروماني: من رومولوس إلى قسطنطين . هاري ن. أبرامز، نيويورك، 1991. الصفحات  106-107.
  • شيفر، يورغن. Die Gemma Augustea (Anfang 1. Jh. n. Chr.) Inv. أ 158، uni-muenster.de (1999).
  • ستوكستاد، مارلين. تاريخ الفن: المجلد الأول . هاري ن. أبرامز، نيويورك، 1995. ص  249.
  • زانكر، بول. قوة الصور في عصر أغسطس. آن أربور: مطبعة جامعة ميشيغان، 1988.