السينما الموازية

📅 آخر تحديث: ١٧ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١٧ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 4 صور
الموسوعة الحرة

السينما الموازية ، أو السينما الهندية الجديدة ، هي حركة سينمائية في السينما الهندية نشأت في ولاية البنغال الغربية في الخمسينيات من القرن الماضي كبديل للسينما الهندية التجارية السائدة.

استلهمت السينما الموازية من الواقعية الجديدة الإيطالية ، وبدأت قبيل الموجة الجديدة الفرنسية واليابانية ، وكانت بمثابة مقدمة للموجة الجديدة الهندية في ستينيات القرن العشرين. قادت السينما البنغالية هذه الحركة في البداية ، وأنتجت مخرجين عالميين مرموقين مثل ساتياجيت راي ، ومرينا سين ، وريتويك غاتاك ، وتابان سينها، وغيرهم. ثم اكتسبت لاحقًا شهرة واسعة في صناعات سينمائية أخرى في الهند .

يُعرف الفيلم بمحتواه الجاد، وواقعيته، وطبيعته ، وعناصره الرمزية مع نظرة ثاقبة للمناخ الاجتماعي والسياسي في تلك الحقبة، ورفضه العام لفقرات الأغاني والرقصات المبتذلة التي تميز الأفلام الهندية السائدة.

تاريخ

الأصول

يعود تاريخ الواقعية في السينما الهندية إلى عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين. ومن أوائل الأمثلة على ذلك فيلم "سافكاري باش" ( المرابي الهندي ) الصامت الكلاسيكي للمخرج بابوراو بينتر عام 1925 ، والذي يتناول قصة فلاح فقير (جسّد دوره في. شانترام ) يفقد أرضه لصالح مرابي جشع، ويُجبر على الهجرة إلى المدينة للعمل في مصنع. [ 2 ] وقد لاقى الفيلم استحسانًا واسعًا باعتباره نقلة نوعية في الواقعية، وأصبحت لقطة الكلب العواء قرب الكوخ علامة فارقة في مسيرة السينما الهندية. كما انتقد فيلم شانترام " دنيا نا ماني " ( غير المقبول ) عام 1937 معاملة المرأة في المجتمع الهندي. [ 3 ]

السنوات الأولى

بدأت حركة السينما الموازية بالتبلور في أواخر أربعينيات القرن العشرين، على يد رواد مثل ساتياجيت راي ، وريتويك غاتاك ، وبيمال روي ، ومرينا سين ، وتابان سينها ، وخوجة أحمد عباس ، وبوداديب داسغوبتا ، وشيتان أناند ، وغورو دوت ، وفي . شانترام . تُعتبر هذه الفترة جزءًا من "العصر الذهبي" للسينما الهندية. [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] استلهمت هذه السينما بشكل كبير من الأدب الهندي في ذلك الوقت، ما جعلها مرجعًا هامًا لدراسة المجتمع الهندي المعاصر، ويستخدمها اليوم الباحثون والمؤرخون على حد سواء لرصد التغيرات الديموغرافية والاجتماعية والاقتصادية والسياسية للشعب الهندي.

ساتياجيت راي
مرينال سين
ريتويك غاتاك

من الأمثلة المبكرة على حركة الواقعية الاجتماعية في السينما الهندية فيلم "دهارتي كي لال " (1946)، الذي يتناول مجاعة البنغال عام 1943، من إخراج وتأليف خواجة أحمد عباس، [ 7 ] وفيلم "نيتشا ناجار" (1946)، من إخراج شيتان أناند وتأليف خواجة أحمد عباس، والذي فاز بالجائزة الكبرى في مهرجان كان السينمائي الأول . [ 8 ] ومنذ ذلك الحين، شاركت الأفلام الهندية المستقلة بشكل متكرر في مسابقة السعفة الذهبية في مهرجان كان السينمائي طوال الخمسينيات وأوائل الستينيات، وفاز بعضها بجوائز رئيسية في المهرجان.

خلال خمسينيات وستينيات القرن العشرين، شعر المخرجون والكتاب المثقفون بالإحباط من الأفلام الموسيقية . ولمواجهة ذلك، ابتكروا نوعًا سينمائيًا جديدًا يُصوّر الواقع من منظور فني. وقد مُوّلت معظم الأفلام التي أُنتجت خلال هذه الفترة من قِبل حكومات الولايات لتشجيع هذا النوع الفني الأصيل في السينما الهندية. وكان أشهر رواد " الواقعية الجديدة " في الهند هو المخرج البنغالي ساتياجيت راي ، يليه شيام بينغال ، ومرينال سين ، وأدور جوبالاكريشنان ، وجي. أرافيندان ، وجيريش كاسارافالي . ومن أشهر أفلام راي: "باثير بانشالي" (1955)، و "أباراجيتو" (1956)، و "عالم آبو" (1959)، والتي شكّلت ثلاثية آبو . وقد أُنتجت هذه الأفلام بميزانية متواضعة للغاية . بميزانية قدرها 150,000 دولار (3000 دولار أمريكي)، [ 9 ] [ 10 ] فازت الأفلام الثلاثة بجوائز كبرى في مهرجانات كان وبرلين والبندقية السينمائية ، وتُصنف اليوم باستمرار ضمن أعظم الأفلام على مر العصور . [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]

حققت بعض الأفلام الفنية نجاحًا تجاريًا أيضًا، في صناعة سينمائية معروفة بسرياليتها أو أفلامها "الخيالية"، حيث جمعت بنجاح بين سمات السينما الفنية والتجارية. ومن الأمثلة المبكرة على ذلك فيلم " دو بيغا زامين " (1953) للمخرج بيمال روي ، الذي حقق نجاحًا تجاريًا ونقديًا كبيرًا. فاز الفيلم بالجائزة الدولية في مهرجان كان السينمائي عام 1954 ، ومهد الطريق للموجة الجديدة في السينما الهندية. [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] يُعتبر هريشيكيش موخرجي ، أحد أنجح مخرجي السينما الهندية، رائدًا لـ"سينما الطبقة المتوسطة"، واشتهر بأفلامه التي عكست تغيرات روح الطبقة المتوسطة. ووفقًا لموسوعة بريتانيكا ، فقد "شق موخرجي طريقًا وسطًا بين إسراف السينما التجارية والواقعية الصارمة للسينما الفنية". [ 18 ] بنى المخرج السينمائي الشهير باسو تشاتيرجي حبكاته على حياة الطبقة المتوسطة، وأخرج أفلامًا مثل "بيا كا غار" و "راجنيجاندا" و "إيك روكا هوا فايسلا" . [ 19 ] ومن المخرجين الآخرين الذين دمجوا بين السينما الفنية والتجارية غورو دوت ، الذي ظهر فيلمه " بياسا " (1957) في قائمة مجلة تايم لأفضل 100 فيلم على مر العصور . [ 20 ] يُعد فيلم "وورك ويذر وايف " للمخرج هاربریت ساندو ، وهو فيلم بنجابي كندي، أحدث مثال على فيلم فني حقق نجاحًا تجاريًا ؛ إذ يُمثل بداية السينما في صناعة السينما البنجابية. [ 21 ]

في ستينيات القرن العشرين، بدأت الحكومة الهندية بتمويل أفلام فنية مستقلة مستوحاة من مواضيع هندية. وكان العديد من المخرجين من خريجي معهد السينما والتلفزيون الهندي (FTII) في مدينة بونا . وكان المخرج البنغالي ريتويك غاتاك أستاذاً في المعهد ومخرجاً معروفاً. إلا أنه، على عكس راي، لم يحظَ غاتاك بشهرة عالمية خلال حياته. فعلى سبيل المثال، يُعد فيلم غاتاك " ناغاريك " (1952) ربما أقدم مثال على فيلم فني بنغالي، إذ سبق فيلم راي " باثير بانشالي" بثلاث سنوات، لكنه لم يُعرض إلا بعد وفاته عام 1977. [ 22 ] [ 23 ] كما كان أول أفلامه التجارية "أجانتريك " (1958) من أوائل الأفلام التي صوّرت جماداً، في هذه الحالة سيارة ، كشخصية في القصة، وذلك قبل سنوات عديدة من أفلام "هيربي" . [ 24 ] يمكن اعتبار بطل فيلم "أجانتريك" ، بيمال، مصدر إلهام لسائق سيارة الأجرة الساخر ناراسينغ (الذي أدى دوره سوميترا تشاتيرجي ) في فيلم " أبهيجان " (1962) للمخرج ساتياجيت راي . [ 25 ]

شهدت سينما كارناتاكا أولى بوادر الأمل في السريالية مع فيلم "ناندي" ( 1964)، وهو أول فيلم من إخراج ن. لاكشمينارايان. وقد حقق الفيلم، الذي ضمّ ممثلين بارزين مثل راجكومار وكالبانا وهاريني، نجاحًا نقديًا وتجاريًا كبيرًا. وبإنتاج فاديراج ، شكّل الفيلم علامة فارقة كونه أول فيلم كنادي يُعرض في مهرجان سينمائي دولي. واكتسبت هذه الحركة زخمًا كبيرًا في سبعينيات وثمانينيات القرن الماضي، مما أسفر عن حصول السينما الكانادية على العديد من الجوائز الوطنية والاعتراف الدولي.

شهدت سينما ماهاراشترا أولى تحولاتها المهمة نحو الواقعية والتعبير الفني مع ظهور السينما الموازية في خمسينيات وستينيات القرن العشرين. وكان فيلم "شيامشي آي" (1953)، من إخراج برالهاد كيشاف أتري ، أحد الأفلام الرائدة في تلك الحقبة. الفيلم، المقتبس عن رواية ساني جورو ، يستكشف قصة صبي يُدعى شيام تربطه علاقة وثيقة بوالدته التي كان لها تأثير كبير على حياته وتربيته. غرست فيه أهمية التمسك بمبادئه وقيمه، حتى في مواجهة الفقر والمصاعب. حقق الفيلم نجاحًا نقديًا وتجاريًا، تاركًا بصمةً راسخةً في السينما الماراثية. واكتسبت حركة السينما الموازية في ماهاراشترا زخمًا حقيقيًا في سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين، بفضل مخرجين مثل فيجاي تيندولكار ، وجبار باتيل ، وراجدوت . أنتجت هذه الحقبة أفلامًا ركزت على الواقعية الاجتماعية، مسلطة الضوء على معاناة المهمشين، والحياة الريفية، والعلاقات الإنسانية المعقدة. جلبت هذه الحركة جوائز وطنية واعترافًا دوليًا للسينما الماراثية، مع أفلام مثل "غاشيرام كوتوال" (1976)، و "سامنا" ، و"جايت ري جايت" (1977)، و "سينهاسان" (1979)، و "أومبارثا" (1982) التي نالت استحسانًا لسردها الجريء وإخراجها الفني. كما أرست هذه الحقبة من السينما الماراثية الأساس لصانعي الأفلام اللاحقين لتجربة أشكال مختلفة واستكشاف دقة المشاعر الإنسانية، والثقافة الإقليمية، والقضايا المجتمعية. ولا يزال إرث السينما المستقلة يؤثر على السينما الماراثية، حيث حظيت أفلام مثل " شواس" (2004) من إخراج سانديب ساوانت ، و"فاندري" (2014) من إخراج ناجراج مانجول، و "كورت " (2015) من إخراج تشايتانيا تاماني بإشادة دولية. [ 26 ]

نمو

خلال سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين، برزت السينما المستقلة على نطاق واسع في السينما الهندية . قاد هذه الحركة مخرجون بارزون مثل غولزار ، وشيام بينغال ، وماني كاول ، وراجيندر سينغ بيدي ، وكانتيلال راثود ، وسعيد أختار ميرزا ، ولاحقًا مخرجون مثل جوفيند نيهالاني ، ليصبحوا من أبرز مخرجي السينما الفنية الهندية في تلك الفترة. لاقت أفلام ماني كاول الأولى، مثل "أوسكي روتي" (1971)، و"أشاد كا إيك دين" (1972)، و "دوفيدا" (1974)، استحسانًا نقديًا كبيرًا وحظيت بتقدير عالمي واسع. أما فيلم بينغال الأول، "أنكور" (البذر، 1974)، فقد حقق نجاحًا نقديًا باهرًا، وتلاه العديد من الأعمال التي أسست لنوع سينمائي جديد. أصدر كومار شاهاني ، تلميذ ريتويك غاتاك ، فيلمه الروائي الأول "مايا داربان " (1972)، الذي أصبح علامة فارقة في السينما الفنية الهندية. سعى هؤلاء المخرجون إلى تعزيز الواقعية بأساليبهم المختلفة، مع أن الكثير منهم تقبّل بعض تقاليد السينما التجارية. [ 27 ] وقد أتاحت السينما الموازية في ذلك الوقت الفرصة لجيل جديد من الممثلين الشباب، من بينهم شبانة عزمي ، وسميتا باتيل ، وأمول باليكار ، وأوم بوري ، ونصير الدين شاه ، وكولبوشان خارباندا ، وبانكاج كابور ، وديبتي نافال ، وفاروق شيخ ، بل إن ممثلين من السينما التجارية مثل هيما ماليني ، وراكيه ، وريخا قد خاضوا غمار السينما الفنية.

وسع أدور جوبالاكريشنان نطاق الموجة الجديدة للسينما الهندية لتشمل السينما المالايالامية بفيلمه الروائي الأول " سوايامفارام " عام 1972. وبعد فترة طويلة من العصر الذهبي للسينما الهندية، شهدت السينما المالايالامية عصرها الذهبي الخاص في ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي. وكان من بين أبرز المخرجين الهنود في ذلك الوقت مخرجون من صناعة السينما المالايالامية، من بينهم أدور جوبالاكريشنان ، وكي بي كوماران ، وجي أرافيندان ، وجون أبراهام ، وبادماراجان ، وبهاراتان ، وتي في تشاندرا ، وشاجي إن كارون . [ 28 ] يُعتبر غوبالاكريشنان، الذي يُنظر إليه غالبًا على أنه الوريث الروحي لساتياجيت راي ، [ 29 ] أخرج بعضًا من أكثر أفلامه شهرةً خلال هذه الفترة، بما في ذلك فيلم "إليباثايام " (1981) الذي فاز بجائزة ساذرلاند في مهرجان لندن السينمائي ، بالإضافة إلى فيلم "ماثيلوكال " (1989) الذي حصد جوائز كبرى في مهرجان البندقية السينمائي . [ 30 ] فاز فيلم شاجي ن. كارون الأول "بيرافي" (1989) بجائزة الكاميرا الذهبية في مهرجان كان السينمائي عام 1989 ، بينما تنافس فيلمه الثاني " سواهام " (1994) على جائزة السعفة الذهبية في مهرجان كان السينمائي عام 1994. [ 31 ] كما تم اختيار فيلمه الثالث "فانابراستام " (1999) للمشاركة في مهرجان كان السينمائي ، مما جعله المخرج الهندي الوحيد الذي تمكن من عرض ثلاثة أفلام متتالية في مهرجان كان.

K. Balachander ، CV Sridhar ، Mahendran ، Balu Mahendra ، Bharathiraja ، Mani Ratnam ، Kamal Haasan ، Bala ، Selvaraghavan ، Mysskin ، Vetrimaaran و Ram فعلوا الشيء نفسه بالنسبة للسينما التاميلية ، أثناء هيمنة السينما التجارية في التيلجو، Pattabhirami Reddy ، KNT Sastry ، B. Narsing Rao ، وأكينيني كوتومبا راو رائدان في السينما التيلجو الموازية للاعتراف الدولي. [ 32 ]

مهّد كلٌّ من جيريش كاسارافالي ، وجيريش كارناد ، وبي في كارانث الطريق للسينما المستقلة في صناعة السينما الكانادية . ودخل العديد من الأدباء البارزين عالم السينما أو تعاونوا معه خلال هذه الفترة. ومن بين المخرجين البارزين الآخرين في تلك الفترة: بي. لانكيش ، وجي في آير ، وإم إس ساتيو، والذين تبعهم لاحقًا تي إس ناغابهارانا ، وباراغورو راماتشاندرا ، وشانكار ناغ ، وتشاندراشيخارا كامبارا في ثمانينيات القرن الماضي. وبرز ممثلون مثل لوكيش ، وأنانت ناغ ، وإل في شارادا ، وفاسوديفا راو ، وسوريش هيبليكار ، وفايشالي كاسارافالي ، وأرونداتي ناغ، وغيرهم، وحققوا شهرة واسعة.

فعلها بهابندرا ناث سايكيا وجانو باروا للسينما الأسامية ، بينما كان أريبام سيام شارما رائدًا في الأفلام الموازية في سينما مانيبور.

انخفاض

بحلول أوائل التسعينيات، أثرت التكاليف المتزايدة لإنتاج الأفلام وتسويقها سلبًا على الأفلام الفنية. كما أن عدم ضمان عائدات الاستثمار جعلها أقل شعبية بين صناع الأفلام.

أسباب رئيسية أخرى للتراجع

من أهم أسباب تراجع السينما الموازية في الهند أن مؤسسة تطوير الأفلام الوطنية (FFC) لم تُعر اهتمامًا جديًا بتوزيع وعرض هذه الأفلام. لم يتبنَّ نظام العرض السينمائي السائد هذه الأفلام لافتقارها إلى ما يُسمى بـ"القيمة الترفيهية" المطلوبة. دار الحديث عن إنشاء دور عرض صغيرة لعرض هذه الأفلام، لكن لم تُبذل أي محاولة جادة لتطبيق هذا الأسلوب البديل. وهكذا، اقتصر الأمر على عدد قليل من جمعيات السينما لعرض هذه الأفلام، وذلك لمرة واحدة فقط. ومع ظهور التلفزيون وانتشاره الواسع، تراجعت حركة جمعيات السينما. تدريجيًا، قلّصت الحكومة دعمها لهذه الأفلام، إذ لم يتبقَّ لها سوى أفلام لم تُعرض من قبل لتُدرجها في ميزانياتها.

لطالما كانت السينما الموازية، بمعناها الحقيقي، على هامش السينما السائدة. ولأن معظمها رفض النظرة الرجعية للعالم التي كانت سائدة في السينما السائدة، لم تجد قبولًا في نظام الإنتاج والتوزيع والعرض السائد. في ظل غياب نظام عرض بديل، أو ما يُعرف في الغرب بدور العرض الفنية، لم تحظَ العديد من الأفلام غير التقليدية التي أخرجها مخرجون من الجيل الحالي، مثل سوشانت ميشرا، وهيمانشو خاتوا، وأشيش أفيكونثاك ، ومورالي ناير، وأميتاب تشاكرابورتي، وباريش كامدار، وبريا كريشناسوامي، وفيبين فيجاي ، ورامشاندرا بي إن ، وأشويني ماليك، وأناند سوبرامانيان، وسانجيفان لال، وأميت دوتا ، وأوميش فيناياك كولكارني ، وجورفيندر سينغ ، وبيلا نيغي، بجماهيرية واسعة.

عودة الظهور

بدأ مصطلح "السينما الموازية" يُستخدم لوصف الأفلام غير التقليدية المنتجة في بوليوود ، حيث تشهد الأفلام الفنية انتعاشًا ملحوظًا. وقد أدى ذلك إلى ظهور نوع سينمائي مميز يُعرف باسم " مومباي نوار" [ 33 ] ، وهو عبارة عن أفلام حضرية تعكس المشكلات الاجتماعية في مدينة مومباي. [ 34 ] وقد مثّل فيلم " ساتيا " (1998) للمخرج رام جوبال فارما بداية ظهور "مومباي نوار" . ومع ذلك، لا يُعتبر هذا النوع السينمائي ذا طموح فني، على الرغم من تركيزه على تصوير واقعي لعالم الجريمة في مومباي ؛ إذ تُصنف هذه الأفلام عمومًا ضمن الأفلام التجارية.

تشمل الأمثلة الحديثة الأخرى للأفلام الفنية المنتجة في الهند والتي تم تصنيفها كجزء من نوع السينما الموازية، فيلم Utsab للمخرج ريتوبارنو غوش (2000) وداهان (1997)، وتارون ماجومدار ألو ( 2003)، وفيلم ماني راتنام يوفا (2004)، و 3 ديوارين للمخرج ناجيش كوكونور (2003)، ودور (2006)، ومانيش جها . ماتروبهومي (2004)، سودهير ميشرا هازارون خوايشين آيسي (2005)، جانو باروا مين غاندي كو ناهين مارا (2005)، بان نالين وادي الزهور (2006)، أونير أخي … نيخيل (2005) وباس إيك بال (2006)، أنوراغ كاشياب الجمعة السوداء (2007). فيكراماديتيا موتواني أودان (2009)، دوبي غات (2010) لكيران راو، سونشيدي لأميت دوتا ( 2011 )، و أناند غاندي سفينة ثيسيوس (2013).

تشمل الأفلام المستقلة التي تتحدث باللغة الإنجليزية الهندية فيلم " ميتر، صديقي " (2002) للمخرجة ريفاثي ، وفيلم " السيد والسيدة آير" (2002) وفيلم "15 بارك أفينيو" (2006) للمخرجة أبارنا سين، وفيلم "أن تكون سايروس " (2006) للمخرج هومي أدجانيا ، وفيلم "التلميذ الأخير " (2007) للمخرج ريتوبارنو غوش ، وفيلم "ليتل زيزو " (2009) للمخرجة سوني تارابوريفالا .

بعض مخرجي الأفلام الفنية الهندية النشطين اليوم هم بوذاديب داسغوبتا ، أبارنا سين ، غوتام غوس ، سانديب راي ( ابن ساتياجيت راي )، كوشيك جانجولي ، سومان موخوبادهياي ، كاماليشوار موخرجي و سكريا غوسال في السينما البنغالية ؛ أدور جوبالاكريشنان ، شاجي إن كارون ، تي في تشاندران ، النائب سوكوماران ناير، شيامابراساد ، دكتور بيجو وسانال كومار ساسيدهاران في السينما المالايالامية ؛ كومار شاهاني ، كيتان ميهتا ، جوفيند نيهالاني ، شيام بنغال ، أميت دوتا ، مانيش جها ، أشيم أهلواليا ، موداسير دار، أنوراغ كاشياب ، أناند غاندي ، وديبا ميهتا في السينما الهندية؛ ماني راتنام وبالا في التاميل، راجنيش دوماباللي وناراسيمها ناندي في السينما التيلجو ، جانو باروا في السينما الهندية والسينما الأسامية، أمول باليكار ، ناجراج مانجول ، أوميش فيناياك كولكارني ، باريش موكاشي ، سوميترا بهاف-سونيل سوكثانكار ، جاجيندرا أهير ، سانديب ساوانت ، أنانث ماهاديفان ، ماكاراند ماني ، شيفاجي لوتان باتيل ، وتشيتانيا تامهان في السينما الماراثية وأمارتيا بهاتاشاريا الذي يصنع أفلامًا مستقلة باللغتين الأودية والبنغالية.

قدّم عامر خان ، من خلال استوديو الإنتاج الخاص به، نمطاً خاصاً به من السينما الاجتماعية في أوائل القرن الحادي والعشرين، مُزيلاً بذلك الفارق بين أفلام "الماسالا" التجارية والسينما الواقعية المستقلة، جامعاً بين عناصر الترفيه والإنتاج في الأولى وبين السرديات المقنعة والرسائل القوية في الثانية. وقد ساهم في تعريف الجمهور العام بالسينما المستقلة، حيث حققت أفلامه نجاحاً تجارياً ونقدياً في الهند وخارجها. [ 35 ]

الخطاب العالمي

ساتياجيت راي ، رائد السينما الموازية

خلال الفترة التكوينية للسينما الهندية المستقلة في أربعينيات وخمسينيات القرن العشرين، تأثرت الحركة بالسينما الإيطالية والفرنسية ، ولا سيما بالواقعية الجديدة الإيطالية والواقعية الشعرية الفرنسية . وقد أشار ساتياجيت راي تحديدًا إلى فيلم " سارقو الدراجات " (1948) للمخرج الإيطالي فيتوريو دي سيكا ، وفيلم " النهر " (1951) للمخرج الفرنسي جان رينوار ، الذي عمل مساعدًا فيه، كمصدر إلهام لفيلمه الأول "باثير بانشالي" (1955)، إلى جانب تأثيرات من الأدب البنغالي والمسرح الهندي الكلاسيكي . [ 36 ] كما تأثر فيلم " دو بيغا زامين " (1953) للمخرج بيمال روي بفيلم " سارقو الدراجات" لدي سيكا . وبدأت الموجة الجديدة الهندية في نفس الفترة تقريبًا التي بدأت فيها الموجة الجديدة الفرنسية واليابانية .

منذ فوز فيلم " نيتشا ناجار" للمخرج شيتان أناند بالجائزة الكبرى في مهرجان كان السينمائي الافتتاحي عام 1946، [ 37 ] ظهرت أفلام السينما الهندية المستقلة بشكل متكرر في المحافل الدولية والمهرجانات السينمائية على مدى العقود التالية. [ 38 ] وقد أتاح ذلك لصناع الأفلام الهنود المستقلين الوصول إلى جمهور عالمي. وكان ساتياجيت راي الأكثر تأثيرًا بينهم ، حيث حققت أفلامه نجاحًا كبيرًا لدى الجماهير الأوروبية والأمريكية والآسيوية. [ 39 ] وكان لأعماله تأثير عالمي لاحقًا، حيث تأثر مخرجون مثل مارتن سكورسيزي ، [ 40 ] وجيمس إيفوري ، [ 41 ] وعباس كيارستمي ، وإيليا كازان ، وفرانسوا تروفو ، [ 42 ] وكارلوس ساورا ، [ 43 ] وويس أندرسون ، [ 44 ] وتأثروا بأسلوبه السينمائي، كما أشاد به العديد من المخرجين الآخرين مثل أكيرا كوروساوا . [ 45 ] تدين " أفلام الدراما الشبابية عن بلوغ سن الرشد ، التي غمرت دور العرض الفنية منذ منتصف الخمسينيات، بدين كبير لثلاثية آبو " (1955-1959). [ 46 ] قدم فيلم راي "كانشينجونغا " (1962) بنية سردية تشبه سينما الربط التشعبي اللاحقة . [ 47 ] يُعتقد على نطاق واسع أن سيناريو راي عام 1967 لفيلم كان من المقرر أن يُسمى "الكائن الفضائي" ، والذي أُلغي في النهاية، كان مصدر إلهام لفيلم ستيفن سبيلبرغ " إي تي" (1982). [ 48 ] [ 49 ] [ 50 ] كان فيلم إيرا ساكس " أربعون ظلاً من الأزرق " (2005) إعادة إنتاج غير مباشرة لفيلم "شارولاتا" ، وفي فيلم غريغوري نافا " عائلتي " (1995)، تم تكرار المشهد الأخير من المشهد الأخير لفيلم " عالم آبو" (1959). توجد إشارات مماثلة لأفلام راي في أعمال حديثة مثل Sacred Evil (2006)، [ 51 ] وثلاثية Elements لديبا ميهتا ، وفي أفلامجان لوك غودار . [ 52 ]

ومن المخرجين البارزين الآخرين مرينال سين ، الذي اشتهرت أفلامه بآرائها الماركسية . خلال مسيرته المهنية، حصدت أفلام مرينال سين جوائز من معظم المهرجانات السينمائية الكبرى، بما في ذلك مهرجانات كان وبرلين والبندقية وموسكو وكارلوفي فاري ومونتريال وشيكاغو والقاهرة . كما عُرضت أفلامه في معظم المدن الكبرى حول العالم. [ 53 ]

بدأ المخرج البنغالي المستقل ريتويك غاتاك ، الذي رحل عن عالمنا، بالوصول إلى جمهور عالمي بعد وفاته بفترة طويلة؛ ففي تسعينيات القرن الماضي، انطلق مشروع لترميم أفلامه، وساهمت المعارض الدولية (وما تلاها من إصدارات على أقراص DVD) في جذب جمهور عالمي متزايد. وإلى جانب أفلام راي، ظهرت أفلام غاتاك أيضاً في العديد من استطلاعات رأي أفضل الأفلام على مر العصور . فقد ظهر عدد من أفلام ساتياجيت راي في استطلاع نقاد مجلة "سايت آند ساوند "، بما في ذلك ثلاثية آبو (التي احتلت المرتبة الرابعة عام 1992 عند جمع الأصوات)، [ 54 ] وغرفة الموسيقى (التي احتلت المرتبة 27 عام 1992)، وشارولاتا (التي احتلت المرتبة 41 عام 1992)، [ 55 ] وأيام وليالٍ في الغابة (التي احتلت المرتبة 81 عام 1982). [ 56 ] شمل استطلاع النقاد والمخرجين الذي أجرته مجلة "سايت آند ساوند" عام 2002 فيلمي غورو دوت " بياسا" و " كاغز كي فول" (كلاهما في المرتبة 160)، وفيلمي ريتويك غاتاك " ميغي داكا تارا" (المرتبة 231) و " كومال غاندهار" (المرتبة 346). [ 57 ] وفي عام 1998، شمل استطلاع النقاد الذي أجرته مجلة " سينمايا" السينمائية الآسيوية ثلاثية آبو (المرتبة الأولى عند جمع الأصوات)، وفيلمي راي " شارولاتا" و "غرفة الموسيقى" (كلاهما في المرتبة 11)، وفيلم غاتاك " سوبارناريخا " (أيضًا في المرتبة 11). [ 58 ] وفي عام 1999، شمل استطلاع النقاد الذي أجرته صحيفة " ذا فيليدج فويس " لأفضل 250 فيلمًا في القرن ثلاثية آبو (المرتبة الخامسة عند جمع الأصوات). [ 12 ] أُدرجت ثلاثية آبو ، وفيلم بياسا ، وفيلم ناياكان للمخرج ماني راتنام ، ضمن قائمة مجلة تايم لأفضل 100 فيلم على مر العصور عام 2005. [ 20 ] في عام 1992، صنّف استطلاع نقاد مجلة سايت آند ساوند المخرج راي في المرتبة السابعة ضمن قائمة "أفضل 10 مخرجين" على مر العصور، [ 59 ] بينما احتل المخرج دوت المرتبة 73 في استطلاع سايت آند ساوند لأعظم المخرجين عام 2002. [ 60 ]

كان للمصور السينمائي سوبراتا ميترا ، الذي بدأ مسيرته المهنية مع ثلاثية آبو للمخرج راي ، تأثيرٌ بالغ الأهمية على فن التصوير السينمائي في جميع أنحاء العالم. ومن أبرز تقنياته استخدام الإضاءة المرتدة ، لإعادة خلق تأثير ضوء النهار في مواقع التصوير. وقد كان رائدًا في هذه التقنية أثناء تصوير فيلم "أباراجيتو " (1956)، الجزء الثاني من ثلاثية آبو . [ 61 ] ومن بين التقنيات التجريبية التي ابتكرها ساتياجيت راي استخدام تقنية الفلاش باك السلبية وتقنية الأشعة السينية أثناء تصوير فيلم "براتيدواندي" (1972). [ 62 ]

المدراء

أ
ب
ج
د
F
جي
ح
ج
ك
ل
م
شمال
P
R
S
تي
يو
V

انظر أيضاً

مراجع

  1. ↑ "دليلنا الشامل لروائع السينما الموازية في السبعينيات والثمانينيات" . 5 مايو 2020.
  2. ↑ "سافكاري باش (المرابي الهندي)، 1925، 80 دقيقة" . مؤسسة التراث السينمائي. 28 أغسطس 2014. مؤرشف من الأصل في 14 يونيو 2015. تم الاطلاع عليه في 7 يونيو 2015 .
  3. ↑ لاليت موهان جوشي (17 يوليو 2007). "سينما الفن في الهند" . معهد الفيلم البريطاني . مؤرشف من الأصل في 22 نوفمبر 2009. تم الاطلاع عليه في 2 يونيو 2009 .
  4. ↑ ك. موتي جوكولسينغ، ك. جوكولسينغ، ويمال ديساناياكي (2004). السينما الشعبية الهندية: سرد للتغير الثقافي . دار ترينثام للنشر. ص 17. ISBN  1-85856-329-1.{{cite book}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط )
  5. ↑ شارب، جيني (2005). "الجندر، والأمة، والعولمة في فيلمي زفاف الرياح الموسمية وديلوالي دولهانيا لي جاينجي". ميريديانز: النسوية، والعرق، والعولمة . 6 (1): 58-81 [60 و75]. doi : 10.1353/mer.2005.0032 . S2CID 143666869 . 
  6. ↑ غوبتو، شارميستا (يوليو 2002). "العمل/الأعمال التي تمت مراجعتها: سينمات الهند (1896-2000) بقلم إيف ثورافال". الأسبوعية الاقتصادية والسياسية . 37 (29): 3023-4 .
  7. ↑ راجادياكشا، أشيش (2016). السينما الهندية: مقدمة موجزة جدًا . مطبعة جامعة أكسفورد . ص 61. ISBN  978-0-19-103477-0.
  8. ↑ صانع أفلام مبتكرة وهادفة. مؤرشف في 7 نوفمبر 2012 على موقع Wayback Machine . صحيفة ذا هندو ، 15 يونيو 2007
  9. ↑ روبنسون، أ. (2003). ساتياجيت راي: العين الباطنية: سيرة مخرج سينمائي بارع . آي بي توريس. ص 77. ISBN  1-86064-965-3.
  10. ↑ براديب بيسواس (16 سبتمبر 2005). "50 عامًا على فيلم باثير بانشالي" . سكرين ويكلي . مؤرشف من الأصل في 2 يونيو 2009. تم الاطلاع عليه في 23 أبريل 2009 .
  11. ↑ "استطلاع مجلة سايت آند ساوند لأفضل عشرة أفلام: 1992" . مجلة سايت آند ساوند . معهد الفيلم البريطاني . مؤرشف من الأصل في 9 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 20 مايو 2008 .
  12. 1 2 "الجولة الأولى: الاستطلاع السنوي الأول لنقاد السينما في صحيفة ذا فيليدج فويس" . صحيفة ذا فيليدج فويس . 1999. مؤرشف من الأصل في 26 أغسطس 2007. تم الاطلاع عليه في 27 يوليو 2006 .
  13. ↑ «أفضل 1000 فيلم على الإطلاق» . صحيفة نيويورك تايمز . 2002. ISSN 0362-4331 . مؤرشف من الأصل في 11 ديسمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 15 أكتوبر 2025 . 
  14. ↑ "أفضل 100 فيلم على مر العصور" . مجلة تايم . 12 فبراير 2005. مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2007. تم الاطلاع عليه في 19 مايو 2008 .
  15. ↑ سريكانث سرينيفاسان (4 أغسطس 2008). "دو بيغا زامين: بذور الموجة الهندية الجديدة" . دير سينما. مؤرشف من الأصل في 7 مارس 2009. تم الاطلاع عليه في 13 أبريل 2009 .
  16. ↑ "Do Bigha Zamin at filmreference" . مؤرشف من الأصل في 6 يوليو 2011. تم الاطلاع عليه في 25 أغسطس 2011 .
  17. ↑ "الاتجاهات والأنواع" . مؤرشف من الأصل في 20 مايو 2011. تم الاطلاع عليه في 25 أغسطس 2011 .
  18. ^ جولزار. نيهالاني، جوفيند. شاترجي، سايبال (2003). موسوعة السينما الهندية . Encyclopædia Britannica (India) Pvt Ltd. ص. 592. ردمك  81-7991-066-0.
  19. ^ باسو تشاترجي (راجنيغاندا) . newsle. تم الاسترجاع 17 أغسطس 2013.
  20. 1 2 "أفضل 100 فيلم على مر العصور" . مجلة تايم . 12 فبراير 2005. مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2007. تم الاطلاع عليه في 19 مايو 2008 .
  21. ↑ "هاربريت ساندو - النجم الصاعد المستعد لتغيير وجه السينما البنجابية" . مجلة ميوزيك . مؤرشف من الأصل في 3 سبتمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 2 سبتمبر 2014 .
  22. ↑ غاتاك، ريتويك (2000). صفوف وصفوف من الأسوار: ريتويك غاتاك عن السينما . ريتويك ميموريال آند تراست، سيغول بوكس. الصفحات 9 و134-136. ISBN  81-7046-178-2.
  23. ↑ هود، جون (2000). اللغز الجوهري: كبار مخرجي السينما الفنية الهندية . أورينت لونغمان المحدودة. ص 21-24 . ISBN  81-250-1870-0.
  24. ↑ كاريجي، ميغان (أكتوبر 2003). "ريتويك غاتاك" . حواس السينما . مؤرشف من الأصل في 30 أبريل 2009. تم الاسترجاع في 3 مايو 2009 .
  25. ↑ شوبهاجيت لاهيري (5 يونيو 2009). "ساتياجيت راي - مؤلف استثنائي (الجزء 2)" . كولتوراتزي. مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2009. تم الاطلاع عليه في 19 يوليو 2009 .
  26. ^ بورو (28 مايو 2016). "السينما الماراثية - من فالك إلى مانجول | سينما آرت هاوس" . www.arthousecinema.in .
  27. ↑ ديبا غاهلوت (17 أكتوبر 2002). "ما قصة 'بوليوود'؟ هل يُعدّ هذا المصطلح مُهينًا لأكبر مُنتج أفلام في العالم؟" . Rediff.com . مؤرشف من الأصل في 3 نوفمبر 2006. تم الاطلاع عليه في 7 مايو 2009 .
  28. ↑ "تاريخ السينما: سينما المالايالام" . Malayalamcinema.com. مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 أغسطس 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 ديسمبر 2008 .
  29. ↑ "مقابلة سينمائية: أدور جوبالاكريشنان" . ريديف . 31 يوليو 1997. مؤرشف من الأصل في 22 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 21 مايو 2009 .
  30. ↑ أدور جوبالاكريشنان على موقع IMDb (الإنجليزية)
  31. ↑ شاجي ن. كارون على موقع IMDb
  32. ↑ "أفلام نارسينغ راو تُمتع دلهي" (بيان صحفي). webindia123.com. 21 ديسمبر 2008. مؤرشف من الأصل في 6 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 25 أغسطس 2012 .
  33. ↑ أروتي ناير (16 ديسمبر 2007). "بوليوود على الطاولة" . صحيفة ذا تريبيون . مؤرشف من الأصل في 22 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 19 يونيو 2008 .
  34. ↑ كريستيان يونغن (4 أبريل 2009). "الأفلام الحضرية: تنوع السينما الهندية" . الاتحاد الدولي لنقاد السينما (FIPRESCI ). مؤرشف من الأصل في 24 ديسمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 11 مايو 2009 .
  35. ↑ "نجمة سرية: لمحة مؤثرة من الحياة" . صحيفة "ذا إيجن إيدج " . 2 نوفمبر 2017. مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه في 18 أبريل 2018 .
  36. ↑ كوبر، داريوس (2000). سينما ساتياجيت راي: بين التقاليد والحداثة . مطبعة جامعة كامبريدج . ص 1-4 . ISBN  0-521-62980-2.
  37. ↑ "جوائز فيلم نيتشا ناجار (1946)" . قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت (IMDb ). مؤرشف من الأصل في 16 يناير 2016. تم الاطلاع عليه في 7 مايو 2009 .
  38. ↑ ديساي، جيجنا (2004)، ما وراء بوليوود: السياسات الثقافية لأفلام الشتات الجنوب آسيوي ، ص 38، روتليدج ، ISBN 0-415-96684-1
  39. ↑ آرثر جيه بايس (14 أبريل 2009). "لماذا نُعجب بساتياجيت راي إلى هذا الحد؟" . Rediff.com . مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 17 أبريل 2009 .
  40. ↑ كريس إنجوي. "مارتن سكورسيزي يزور واشنطن العاصمة، ويقضي وقته مع مجلة هاتشيت" . هاتشيت. مؤرشف من الأصل بتاريخ 26 أغسطس 2009. تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 يونيو 2009 .
  41. ↑ شيلدون هول. "إيفوري، جيمس (1928–)" . سكرين أونلاين. مؤرشف من الأصل في 8 أغسطس 2012. تم الاطلاع عليه في 12 فبراير 2007 .
  42. ↑ ديف كير (5 مايو 1995). "عالم ساتياجيت راي: إرث رائد صناعة الأفلام في الهند معروض" . صحيفة ديلي نيوز . مؤرشف من الأصل في 15 سبتمبر 2009. تم الاطلاع عليه في 6 يونيو 2009 .
  43. ↑ سوتشيتانا راي (11 مارس 2008). "ساتياجيت راي هو مصدر إلهام هذا المخرج الإسباني" . سي إن إن-آي بي إن . مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 6 يونيو 2009 .
  44. ↑ "على خطى راي" . صحيفة ذا ستيتسمان . مؤرشف من الأصل في 3 يناير 2008. تم الاطلاع عليه في 19 أكتوبر 2007 .
  45. ↑ روبنسون، أ. (2003). ساتياجيت راي: العين الباطنية: سيرة مخرج سينمائي بارع . آي بي توريس. ص 96. ISBN  1-86064-965-3.
  46. ↑Sragow, Michael (1994). "An Art Wedded to Truth". The Atlantic Monthly. University of California, Santa Cruz. Archived from the original on 12 April 2009. Retrieved 11 May 2009.
  47. ↑"An Interview with Satyajit Ray". 1982. Archived from the original on 8 July 2011. Retrieved 24 May 2009.
  48. ↑Ray, Satyajit. "Ordeals of the Alien". The Unmade Ray. Satyajit Ray Society. Archived from the original on 27 April 2008. Retrieved 21 April 2008.
  49. ↑"Close encounters with native E.T. finally real". The Times of India. 5 April 2003. Archived from the original on 23 October 2012. Retrieved 24 March 2009.
  50. ↑Newman J (17 September 2001). "Satyajit Ray Collection receives Packard grant and lecture endowment". UC Santa Cruz Currents online. Archived from the original on 4 November 2005. Retrieved 29 April 2006.
  51. ↑SK Jha (9 June 2006). "Sacred Ray". The Telegraph. Calcutta, India. Archived from the original on 18 June 2006. Retrieved 29 June 2006.
  52. ↑André Habib. "Before and After: Origins and Death in the Work of Jean-Luc Godard". Senses of Cinema. Archived from the original on 14 June 2006. Retrieved 29 June 2006.
  53. ↑"Mrinal Sen". Archived from the original on 27 May 2009. Retrieved 15 May 2009.
  54. ↑Aaron and Mark Caldwell (2004). "Sight and Sound". Top 100 Movie Lists. Archived from the original on 29 July 2009. Retrieved 19 April 2009.
  55. ↑"SIGHT AND SOUND 1992 RANKING OF FILMS". Archived from the original on 22 October 2009. Retrieved 29 May 2009.
  56. ↑"SIGHT AND SOUND 1982 RANKING OF FILMS". Archived from the original on 22 October 2009. Retrieved 29 May 2009.
  57. ↑ "استطلاع مجلة سايت آند ساوند لأفضل الأفلام لعام 2002، والذي شمل 253 ناقدًا ومخرجًا سينمائيًا عالميًا" . سينماكوم. 2002. مؤرشف من الأصل في 4 يونيو 2012. تم الاطلاع عليه في 19 أبريل 2009 .
  58. ↑ توتارو، دوناتو (31 يناير 2003). "الرؤية والصوت في كانونز" . مجلة أوف سكرين . مجلس كندا للفنون. مؤرشف من الأصل في 5 سبتمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 19 أبريل 2009 .
  59. ↑ "استطلاع رأي النقاد لعام 1992 من مجلة سايت آند ساوند" . معهد كاليفورنيا للتكنولوجيا . مؤرشف من الأصل في 22 فبراير 2012. تم الاطلاع عليه في 29 مايو 2009 .
  60. ↑ كيفن لي (5 سبتمبر 2002). "قانون مائل" . تعليق سينمائي أمريكي آسيوي. مؤرشف من الأصل في 18 فبراير 2012. تم الاطلاع عليه في 24 أبريل 2009 .
  61. ↑ "سوبراتا ميترا" . موسوعة الإنترنت للمصورين السينمائيين. مؤرشفة من الأصل في 12 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليها في 22 مايو 2009 .
  62. ↑ نيك بينكرتون (14 أبريل 2009). "الضوء الأول: ساتياجيت راي من ثلاثية آبو إلى ثلاثية كلكتا" . ذا فيليدج فويس . مؤرشف من الأصل في 25 يونيو 2009. تم الاطلاع عليه في 9 يوليو 2009 .