بنية الأغنية

المقدمة قسمٌ فريدٌ يأتي في بداية المقطوعة الموسيقية. عادةً ما تحتوي المقدمة على موسيقى فقط دون كلمات. وهي تُثير عادةً ترقب المستمع، بحيث يُشعره دخول النغمة الأساسية براحةٍ مُرضية. كما تُهيئ المقدمة جو الأغنية، ولذلك، يعزف قسم الإيقاع عادةً على نفس إيقاع الأغنية التي تليها. على سبيل المثال، في موسيقى البلوز شافل، تبدأ الفرقة بعزف إيقاع شافل. في بعض الأغاني، تتكون المقدمة من ميزان أو أكثر من وتر التونيك (المفتاح الموسيقي الأساسي للأغنية). ومن أدوار المقدمة الأخرى في الأغاني إعطاء المغني مفتاح الأغنية. لهذا السبب، حتى لو تضمنت المقدمة أوتارًا أخرى غير التونيك، فإنها تنتهي عادةً بنهاية موسيقية ، إما على وتر التونيك أو الوتر المهيمن.

قد تعتمد المقدمة أيضًا على التآلفات المستخدمة في المقطع أو اللازمة أو الجسر، أو قد تُعزف متتالية " التحول " المعتادة، مثل متتالية I–vi–ii–V (خاصةً في أغاني البوب ​​المتأثرة بموسيقى الجاز). وفي حالات نادرة، قد تبدأ المقدمة بالإشارة إلى مفتاح موسيقي آخر. على سبيل المثال، قد تبدأ أغنية في سلم دو الكبير بمقدمة في سلم صول الكبير، مما يوحي للمستمع بأن الأغنية ستنتقل في النهاية إلى سلم صول الكبير. ومن العبارات الشائعة المستخدمة للإشارة إلى أن مقطع سلم صول الكبير هذا هو في الواقع التآلف المهيمن لمنطقة مفتاح موسيقي أخرى، إضافة السابعة المهيمنة ، والتي في هذه الحالة ستحول التناغم إلى تآلف صول ^7. في بعض الحالات، تحتوي المقدمة على أجزاء الطبول أو الإيقاع فقط لتحديد إيقاع الأغنية . وبدلاً من ذلك، قد تتكون المقدمة من مقطع منفرد يؤديه المغني الرئيسي (أو مجموعة من المغنين المساعدين)، أو من عزف منفرد يعزفه عازف.

أبسط الطرق وأقلها مخاطرة لكتابة مقدمة موسيقية هي استخدام مقطع من الأغنية. يتضمن هذا المقطع ألحانًا مميزة، وأوتارًا من أحد مقاطع الأغنية، بالإضافة إلى إيقاعها وأسلوبها. مع ذلك، لا تحتوي جميع الأغاني على مقدمة من هذا النوع. فبعض الأغاني تبدأ بمقدمة لا تستخدم أيًا من عناصر الأغنية اللاحقة. يهدف هذا النوع من المقدمات إلى إثارة فضول المستمع وجعله يترقب ما سيحدث. قد تتكون هذه المقدمة من سلسلة من الأوتار القوية والمؤكدة، تتخللها نقرات الصنج، مع خط باس يبدأ قرب النهاية ليكون بمثابة مرجع نغمي للمغني.

في الموسيقى الشعبية، يُقابل البيت الشعري تقريبًا المقطع الشعري لأنه يتكون من كلمات مُقفّاة، غالبًا بنظام قافية AABB أو ABAB . عندما يكون لقسمين أو أكثر من الأغنية لحن متطابق تقريبًا ولكن كلمات مختلفة، يُعتبر كل قسم بيتًا شعريًا واحدًا.

موسيقيًا، يُفهم المقطع الشعري كوحدة تُطيل النغمة الأساسية ... ويتكرر البناء الموسيقي للمقطع الشعري دائمًا تقريبًا مرة واحدة على الأقل مع كلمات مختلفة. ^{[ 4 ]} يمكن إطالة النغمة الأساسية أو "المفتاح الرئيسي" للأغنية بعدة طرق. غالبًا ما تستخدم أغاني البوب ​​والروك أوتارًا وثيقة الصلة بالنغمة الأساسية، مثل iii أو vi، لإطالة النغمة الأساسية. في سلم دو الكبير، يكون الوتر iii هو سلم مي الصغير، والوتر vi هو سلم لا الصغير. تُعتبر هذه الأوتار وثيقة الصلة بالنغمة الأساسية لأنها تشترك في نغمات الوتر. على سبيل المثال، يتضمن وتر مي الصغير النغمتين مي وصول ، وكلاهما جزء من ثلاثية دو الكبير. وبالمثل، يتضمن وتر لا الصغير النغمتين دو ومي ، وكلاهما جزء من ثلاثية دو الكبير.

من الناحية الغنائية، "يحتوي المقطع على تفاصيل الأغنية: القصة، والأحداث، والصور، والمشاعر التي يرغب الكاتب في التعبير عنها... كل مقطع له كلمات مختلفة عن غيره." ^{[ 5 ]} "يوجد المقطع في المقام الأول لدعم اللازمة أو المقطع المتكرر... موسيقيًا وغنائيًا." ^{[ 6 ]} مقطع الأغنية هو لحن غنائي متكرر تتغير كلماته من استخدام لآخر (وإن لم يكن ذلك بالضرورة بشكل كبير).

يُعدّ ما قبل الكورس قسمًا اختياريًا قد يأتي بعد المقطع الشعري . يُعرف أيضًا باسم " التمهيد " أو " القناة " أو " الجسر الانتقالي "، ووظيفته ربط المقطع الشعري بالكورس عبر عناصر موسيقية وسيطة، عادةً باستخدام وتر فرعي (يُبنى عادةً على الوتر الرابع أو الوتر الثاني، والذي يُقابله في سلم دو الكبير وتر فا الكبير أو وتر ري الصغير ) أو تناغمات انتقالية مشابهة. "غالبًا ما يتبع المقطع الشعري المكون من عبارتين، والذي يحتوي على أوتار أساسية، مقطع موسيقي، غالبًا ما يكون استكشافًا تناغميًا، يؤدي إلى الكورس الكامل." ^{[ 7 ]} في كثير من الأحيان، عندما يستخدم المقطع الشعري والكورس نفس البنية التناغمية، يُقدّم ما قبل الكورس نمطًا تناغميًا جديدًا أو تناغمًا جديدًا يُهيّئ أوتار المقطع الشعري للانتقال إلى الكورس.

على سبيل المثال، إذا كانت الأغنية مكتوبة في سلم دو الكبير، وكان المؤلف يهدف إلى الوصول إلى مقطع كورال يركز على الوتر المهيمن ( صول الكبير ) الذي يتم تحويله إلى نغمة أساسية (يُعامل كـ"نغمة أساسية" لفترة وجيزة)، فيمكن استخدام تسلسل وتريّ في المقطع التمهيدي للكورال يُهيئ المستمع لسماع وتر الكورس (صول الكبير) كنغمة أساسية. إحدى الطرق الشائعة لتحقيق ذلك هي تقديم وتر صول الكبير قبل وتر ii-V ⁷ الخاص به . في السلم المذكور، يكون ii من صول الكبير هو وتر لا الصغير ، ويكون V ^{7 من صول الكبير هو وتر ري 7.} وبالتالي، في الأغنية المذكورة، يمكن تحقيق ذلك من خلال مقطع تمهيدي للكورال يتكون من ميزان موسيقي واحد من وتر لا الصغير وميزان موسيقي واحد من وتر ري ^7. هذا من شأنه أن يسمح للمستمع بتوقع حل من ii-V إلى I، وهو في هذه الحالة النغمة الأساسية المؤقتة لصول الكبير. لن يكون وتر لا الصغير غريبًا على المستمع، فهو وتر مشترك موجود في كل من سلم صول الكبير ودو الكبير. وتر لا الصغير هو الوتر الثاني في سلم صول الكبير، وهو الوتر السادس في سلم دو الكبير. أما الوتر الذي يُنذر المستمع بحدوث تغيير فهو وتر ري ^7. لا يوجد وتر ري ⁷ في سلم دو الكبير. سيسمعه المستمع المُلم بالموسيقى الشعبية والتقليدية كوتر مهيمن ثانوي . يُطلق عليه مُنظّرو التناغم والمُوزّعون الموسيقيون اسم وتر ري ⁷ أو وتر الخامس من خمسة ، لأن وتر ري ⁷ هو الوتر المهيمن (أو الخامس) في سلم صول الكبير.

يُستخدم مصطلحا "الكورس" و "اللازمة" غالبًا بشكلٍ متبادل، ^{[ 8 ]} حيث يشير كلاهما إلى جزءٍ متكرر من الأغنية. وعند التمييز بينهما، يُشير مصطلح "الكورس" إلى الجزء الذي يحتوي على اللحن الجذاب ^{[ 9 ]} أو "الفكرة الرئيسية" لكلمات الأغنية وموسيقاها، ونادرًا ما يكون هناك اختلاف بين تكرارٍ وآخر للكورس. ^{[ 5 ]} أما اللازمة فهي عبارة أو عبارات متكررة تؤدي وظيفة الكورس من الناحية الغنائية، ولكنها ليست في قسمٍ منفصل أو طويلة بما يكفي لتكون كورسًا. ^{[ 6 ]} على سبيل المثال، نجد اللازمة في أغاني البيتلز " She Loves You " ("yeah, yeah, yeah")، و AC/DC " You Shook Me All Night Long "، وسايمون وغارفانكل " The Sound of Silence "، و" Deck the Halls " ("fa la la la la"). ^{[ 10 ]}

اللازمة أو المقطع المتكرر هو العنصر الموسيقي واللفظي في الأغنية الذي يتكرر مرة واحدة على الأقل. وهو يتميز دائمًا بكثافة موسيقية وعاطفية أكبر من المقطع الشعري. "اللازمة، التي سميت بهذا الاسم نسبةً إلى تكثيف النسيج الموسيقي المعتاد الناتج عن إضافة أصوات الكورال، هي دائمًا قسم منفصل يطيل النغمة الأساسية ويحمل نصًا شعريًا ثابتًا." ^{[ 11 ]} من الناحية السردية، تنقل اللازمة الرسالة الرئيسية أو الفكرة الأساسية للأغنية. وعادةً ما تكون اللازمة العنصر الأكثر رسوخًا في ذاكرة المستمعين، وتحتوي عادةً على اللحن الجذاب . ^{[ 12 ]}

المقطع الاختياري الذي قد يأتي بعد الكورس هو ما بعد الكورس (أو ما بعد الكورس ). يمكن استخدام هذا المصطلح بشكل عام لأي مقطع يأتي بعد الكورس، ^{[ 13 ]} ولكنه يشير في الغالب إلى مقطع ذي طابع مشابه للكورس، ولكنه قابل للتمييز عند التحليل الدقيق. ^{[ 14 ]} وقد شاع مفهوم ما بعد الكورس وخضع للتحليل بشكل خاص من قبل المنظر الموسيقي آصاف بيريز، الذي نتبعه في هذا القسم. ^{[ 14 ] [ 13 ]}

تتنوع توصيفات ما بعد الكورس، ولكنها تُصنف عمومًا إلى كورس ثانٍ ^{[ 15 ]} (بحسب بيريز، ما بعد كورس منفصل ) أو امتداد للكورس ^{[ 16 ]} (بحسب بيريز، ما بعد كورس متصل ). ويقتصر البعض على استخدام مصطلح "ما بعد الكورس" في الحالات التي يكون فيها امتدادًا للكورس (ما بعد كورس متصل)، ولا يعتبرون الجزء الثاني من الكورسات الثنائية (ما بعد كورس منفصل) من ضمن ما بعد الكورس. ^{[ 16 ]}

كما هو الحال مع التمييز بين ما قبل الكورس والبيت الشعري، قد يصعب التمييز بين ما بعد الكورس والكورس. في بعض الحالات، يظهران منفصلين - على سبيل المثال، لا يظهر ما بعد الكورس إلا بعد الكورس الثاني والثالث، وليس الأول - وبالتالي يمكن تمييزهما بوضوح. وفي حالات أخرى، يظهران دائمًا معًا، وبالتالي يمكن اعتبار "الكورس + ما بعد الكورس" قسمًا فرعيًا من الكورس ككل، وليس قسمًا مستقلًا.

تختلف خصائص ما بعد الكورس، بخلاف "يأتي مباشرة بعد الكورس"؛ يحدد بيريز خصائصه من خلال شرطين: ^{[ 14 ]} يحافظ على الطاقة الصوتية أو يزيدها، وإلا فهو جسر أو مقطع؛ ويحتوي على لحن جذاب (صوتي أو آلي)، وإلا فهو انتقال.

تتميز المقاطع اللاحقة المنفصلة عادةً بلحن وكلمات مختلفة عن الكورس:

• " Chandelier " ( Sia , 2014): ^{[ 14 ] [ 17 ]} تبدأ الكورس وتنتهي بـ "سأتأرجح من الثريا / من الثريا"، بينما يكرر ما بعد الكورس بدلاً من ذلك "متمسكًا"، في "أنا متمسك بالحياة" و "أنا فقط متمسك بهذه الليلة"، وله لحن جديد، ولكن نفس تسلسل الأوتار مثل الكورس.
• " The Boys Are Back in Town " ( Thin Lizzy ، 1976): ^{[ 18 ]} تتكون الكورس من عبارة "the boys are back in town"، والتي تتكرر بأسلوب النداء والاستجابة ، بينما يتميز ما بعد الكورس بعزف بارز من قبل اثنين من الجيتارات الرئيسية.
• " Smells Like Teen Spirit " ( نيرفانا ، 1991): ^{[ 19 ]} يستمر الكورس من "مع إطفاء الأنوار، يصبح الأمر أقل خطورة" إلى "بعوضة، شهوتي الجنسية"، بينما يتميز ما بعد الكورس بعزف قوي مع غناء "hey, yay".

عادةً ما تُكرر كلمات المقاطع اللاحقة للكورس لحن اللازمة/المقطع المتكرر من الكورس، مع محتوى إضافي قليل، وغالبًا ما تستخدم كلمات مثل "آه" أو "أوه". ^{[ 16 ]} ومن الأمثلة على ذلك:

• أغنية " Umbrella " ( ريهانا ، 2007): ^{[ 20 ]} يبدأ الكورس بعبارة "عندما تشرق الشمس، نشرق معًا" ويتكرر "يمكنكِ الوقوف تحت مظلتي / يمكنكِ الوقوف تحت مظلتي، إيلا، إيلا، إيه، إيه، إيه"، متبوعًا بثلاثة تكرارات أخرى لعبارة "تحت مظلتي، إيلا، إيلا، إيه، إيه، إيه"، مع إضافة "إيه، إيه-إيه" في التكرار الأخير. هنا، يتلاشى الفاصل بين الكورس وما بعده، حيث تبدأ عبارة "إيلا، إيلا" في الكورس، وهي تلاعب بتأثير الصدى. ^{[ 21 ]}
• " شكلك " ( إد شيران ، 2017): ^{[ 16 ] [ 17 ]} تبدأ اللازمة بـ "أنا مغرم بشكلك... كل يوم أكتشف شيئًا جديدًا تمامًا / أنا مغرم بجسدك"، ويكرر المقطع التالي مقاطع من الأغنية واللازمة "أوه - أنا - أوه - أنا - أوه - أنا - أوه - أنا / أنا مغرم بجسدك"، ثم يكرر نهاية اللازمة، مع استبدال "جسدك" بـ "شكلك": "كل يوم أكتشف شيئًا جديدًا تمامًا / أنا مغرم بشكلك".
• " Girls Like You " ( Maroon 5 ، 2018): ^{[ 14 ]} تبدأ اللازمة بـ "لأن الفتيات مثلك ... أحتاج فتاة مثلك، أجل، أجل ... أحتاج فتاة مثلك، أجل، أجل"، ويكرر المقطع الذي يلي اللازمة المقطع الرئيسي مع إضافة "أجل": "أجل، أجل، أجل، أجل، أجل، أجل / أحتاج فتاة مثلك، أجل، أجل / أجل أجل أجل، أجل، أجل / أحتاج فتاة مثلك".

كما أن المقاطع الهجينة شائعة (بيريس: المقطع الهجين بعد الكورس )، حيث يحتفظ المقطع بعد الكورس باللحن الجذاب من الكورس (مثل المقطع بعد الكورس المرفق)، ولكنه يقدم بعض المحتوى الإضافي (اللحن الجذاب أو اللحن، مثل المقطع بعد الكورس المنفصل). ^{[ 14 ]}

قد يكون الجسر الموسيقي مرحلة انتقالية ، لكن في الموسيقى الشعبية، غالبًا ما يكون "...مقطعًا موسيقيًا يُخالف المقطع الرئيسي... وينتهي عادةً باللحن المهيمن... وغالبًا ما يبلغ ذروته في انتقال قوي." ^{[ 11 ]} "الجسر الموسيقي أداة تُستخدم لكسر النمط المتكرر للأغنية والحفاظ على انتباه المستمع... في الجسر الموسيقي، يتغير نمط الكلمات والموسيقى." ^{[ 10 ]} على سبيل المثال، أغنية " Country Roads " لجون دنفر تحتوي على جسر موسيقي، بينما أغنية " You Are the Sunshine of My Life " لستيفي وندر لا تحتوي عليه. ^{[ 10 ]}

في نظرية الموسيقى ، يشير مصطلح " الفاصل الأوسط " (وهو نوع شائع من الجسور) إلى مقطع من الأغنية يتميز بلحن وكلمات مختلفة بشكل ملحوظ، مما يساعد الأغنية على التطور بطريقة طبيعية من خلال خلق تباين مع ما تم عزفه سابقًا، وعادة ما يتم وضعه بعد الكورس الثاني في الأغنية.

قد تبدو الأغنية التي تستخدم مقطعًا موسيقيًا متوسطًا على النحو التالي:

 .... .... .... .... ........ .... .... مقدمة-{المقطع - ما قبل الكورس - الكورس} {المقطع - ما قبل الكورس - الكورس} - المقطع الأوسط 8-{جوقة}

بإضافة مقطع موسيقي قوي وحماسي في منتصف الأغنية، يستطيع الموسيقيون إنهاء الأغنية بجملة موسيقية جذابة في الكورس والنهاية.

الخاتمة، أو ما يُعرف في مصطلحات الموسيقى الشعبية بـ" الخاتمة "، هي طريقة لإنهاء الأغنية أو إتمامها. تُشير هذه الخاتمة إلى المستمعين بأن الأغنية تقترب من نهايتها. والسبب في وجود الخاتمة هو أنه إذا انتهت الأغنية فجأة عند آخر مقطع موسيقي، مثل المقطع الأخير أو اللازمة الأخيرة، فقد يبدو ذلك مفاجئًا جدًا للمستمعين. باستخدام الخاتمة، يُشير كاتب الأغنية إلى أن الأغنية تقترب بالفعل من نهايتها، مما يُعطي المستمعين شعورًا جيدًا بالاكتمال. أما بالنسبة لمنسقي الأغاني ، فالخاتمة هي إشارة إلى ضرورة استعدادهم لدمج أغنيتهم ​​التالية.

بشكل عام، لا يُضيف كُتّاب الأغاني والموزعون الموسيقيون أي ألحان أو مقاطع موسيقية جديدة في الخاتمة. مع ذلك، قد يُعاد استخدام لحن أو مقطع موسيقي مُستخدم طوال الأغنية كجزء من الخاتمة. عادةً، تُمثل الخاتمة الجزء الذي تتلاشى فيه طاقة الأغنية، بمفهومها الواسع. على سبيل المثال، تنتهي العديد من الأغاني بتلاشٍ تدريجي ، حيث يصبح صوت الأغنية أكثر هدوءًا. في كثير من الأغاني، تُؤدي الفرقة عملية إبطاء تدريجي للإيقاع ( ريتارداندو ) خلال الخاتمة. يُعد كل من التلاشي التدريجي والإبطاء التدريجي للإيقاع وسيلتين لتقليل حدة الأغنية والإشارة إلى اقترابها من نهايتها.

في الخاتمة التي تتلاشى تدريجيًا، يُكرر المُلحّن أو كاتب الأغاني عادةً مقطعًا قصيرًا من الموسيقى مرارًا وتكرارًا، كالكورس مثلًا. ثم يستخدم مهندس الصوت مُخفّض الصوت على لوحة المزج لخفض مستوى صوت التسجيل تدريجيًا. عندما تُؤدي فرقة موسيقية، وخاصةً فرقة تُحيي ذكرى فنانين آخرين ، أغنيةً انتهت في النسخة المُسجلة بتلاشٍ تدريجي، قد تُحاكي الفرقة الحية ذلك بالعزف بصوتٍ أخفض تدريجيًا. مع ذلك، من المُرجّح أن تُبتكر الفرقة الحية خاتمةً موسيقيةً لإنهاء الأغنية بشكلٍ نهائي، قد تكون عبارةً عن إيقاعٍ ختاميٍّ تقليدي أو ربما خاتمةً مُصممةً خصيصًا على غرار لازمة الأغنية.

إلى جانب التلاشي التدريجي، قد تنتهي بعض أغاني البوب ​​والروك بنهاية موسيقية . هناك نوعان من النهايات الموسيقية: النهاية الموسيقية الآلية والنهاية الموسيقية الآلية/الغنائية. في النهاية الموسيقية الآلية، يتوقف المغني عن الغناء، ويتولى قسم الإيقاع في الفرقة العزف لإنهاء الأغنية. غالبًا ما تكون النهاية الموسيقية عبارة عن تكرار لبعض النغمات التي تكررها الفرقة. في أغنية جاز، قد يكون هذا تكرارًا قياسيًا ، مثل I–vi–ii–V ⁷ أو تسلسلًا موسيقيًا شائعًا، مثل ii–V ^7. إذا تضمنت النهاية الموسيقية النغمة الأساسية، مثل تكرار I–IV، فعادةً ما يشير قائد الفرقة إلى آخر مرة تُعزف فيها النغمة قبل الأخيرة (النغمة الرابعة في هذه الحالة)، مما يؤدي إلى نهاية على النغمة الأولى. إذا لم تتضمن الخاتمة الوتر الأساسي، كما هو الحال مع خاتمة ii–V ⁷ ، يُشير قائد الفرقة إلى أعضائها لأداء تسلسل موسيقي ينتهي بالوتر الأساسي (I). في الخاتمة الموسيقية والغنائية، تُكرر الفرقة والمغني عادةً مقطعًا من الأغنية، مثل اللازمة، للتأكيد على رسالتها. في بعض الحالات، قد يستخدم المغني بضع كلمات فقط من اللازمة أو حتى كلمة واحدة. بعض الفرق تُشرك عازف الجيتار في عزف منفرد خلال الخاتمة، لكنه ليس محور المقطع؛ بل هو لإضافة لمسة ارتجالية مميزة. عادةً ما يكون مستوى صوت عزف الجيتار المنفرد خلال الخاتمة أقل من مستوى صوت عزف الجيتار المنفرد في منتصف الأغنية.

الحذف هو مقطع موسيقي تتداخل فيه مقاطع مختلفة، عادةً لفترة قصيرة. يُستخدم غالبًا في الموسيقى السريعة، وهو مصمم لخلق التوتر والتشويق. يستخدم مؤلفو الأغاني الحذف للحفاظ على حيوية الأغنية خلال النهايات الموسيقية ، وهي النقاط التي تستقر عندها الموسيقى، وعادةً ما تكون على وتر أساسي أو وتر مهيمن. إذا كان للأغنية مقطع ينتهي بنهاية موسيقية على الوتر الأساسي، وإذا منح مؤلف الأغنية هذه النهاية مقياسًا كاملًا، مع عزف الوتر كنغمة كاملة، فإن ذلك يجعل المستمع يشعر وكأن الموسيقى تتوقف. مع ذلك، إذا استخدم مؤلفو الأغاني نهاية موسيقية محذوفة ، فيمكنهم إنهاء المقطع بنهاية موسيقية على الوتر الأساسي، ثم مباشرةً بعد هذه النهاية، بدء مقطع موسيقي جديد يتداخل معها. شكل آخر من أشكال الحذف هو إدخال عناصر موسيقية من المقطع الانتقالي في الكورس لاحقًا في الأغنية.

المقطع المنفرد هو قسم مصمم لإبراز عازف آلة موسيقية (مثل عازف غيتار أو عازف هارمونيكا)، أو في حالات أقل شيوعًا، لأكثر من عازف (مثل عازف بوق وعازف ساكسفون). تُعدّ مقاطع الغيتار المنفردة شائعة في موسيقى الروك ، وخاصة موسيقى الهيفي ميتال ، وفي موسيقى البلوز . قد يُعزف المقطع المنفرد على أنغام مقاطع البيت أو اللازمة أو الجسر، أو على تسلسل موسيقي داعم قياسي، مثل تسلسل البلوز ذي الاثني عشر مقياسًا . في بعض أغاني البوب، يعزف العازف المنفرد نفس الألحان التي غناها المغني الرئيسي، غالبًا مع إضافة لمسات وزخارف موسيقية، مثل الريفات، والسلالم الموسيقية، والأربيجيات. في أغاني البوب ​​المتأثرة بموسيقى البلوز أو الجاز، قد يرتجل العازف المنفرد عزفًا منفردًا.

يحدث المقطع الارتجالي في الأغنية (عادةً في الخاتمة ) عندما ينفصل المغني الرئيسي أو المغني الثاني عن الكلمات واللحن الأصليين لإضفاء مزيد من الحيوية والتشويق على نهاية الأغنية. غالبًا ما يُكرر المقطع الارتجالي السطر المُغنّى سابقًا مع تنويعات في الصياغة والشكل اللحني والكلمات، ولكن قد يستخدم المغني أيضًا كلمات جديدة تمامًا أو كلمات من مقطع سابق. خلال المقطع الارتجالي، قد يصبح الإيقاع أكثر حرية (مع تناغم آلات الإيقاع مع المغني)، أو قد تتوقف آلات الإيقاع تمامًا، مما يمنح المغني حرية اختيار الإيقاع المناسب. في العروض الحية، يُضيف المغنون أحيانًا مقاطع ارتجالية غير موجودة في الأغنية الأصلية، مثل الإشارة إلى مدينة الجمهور أو تعديل الكلمات لتناسب الأحداث الجارية.

ثمة فرق بين الارتجال كجزء من الأغنية والارتجال كمصطلح عام. يُمكن تطبيق الارتجال كمصطلح عام على أي تفسير حر للمادة الموسيقية.