بروس كونر

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 1 صور
الموسوعة الحرة

كان بروس كونر (18 نوفمبر 1933 - 7 يوليو 2008) فنانًا أمريكيًا عمل في مجالات التجميع ، والأفلام ، والرسم ، والنحت ، والتصوير ، والكولاج ، والتصوير الفوتوغرافي . [ 1 ] [ 2 ]

سيرة

وُلد بروس كونر في 18 نوفمبر 1933 في ماكفرسون ، كانساس . [ 3 ] [ 4 ] انتقلت عائلته الميسورة الحال من الطبقة المتوسطة إلى ويتشيتا عندما كان كونر في الرابعة من عمره. [ 5 ] التحق بالمدرسة الثانوية في ويتشيتا، كانساس. [ 3 ] درس كونر في جامعة ويتشيتا ( جامعة ولاية ويتشيتا حاليًا ) ثم في جامعة نبراسكا ، حيث تخرج عام 1956 بدرجة بكالوريوس في الفنون الجميلة . [ 4 ] خلال فترة دراسته، زار مدينة نيويورك. [ 3 ] عمل كونر في مجالات فنية متنوعة منذ صغره.

بداية المسيرة المهنية (منتصف الخمسينيات / أوائل الستينيات)

في عام ١٩٥٥، درس كونر لمدة ستة أشهر في مدرسة متحف بروكلين للفنون بمنحة دراسية. [ ٣ ] أقيم أول معرض فردي له في مدينة نيويورك عام ١٩٥٦، وضم لوحات. [ ٤ ] في عام ١٩٥٧، ترك بروس كونر برنامج الماجستير في الفنون الجميلة بجامعة كولورادو في بولدر، كولورادو ، وانتقل إلى سان فرانسيسكو. [ ٦ ] ضم أول معرضين فرديين له في سان فرانسيسكو، عامي ١٩٥٨ و١٩٥٩، لوحات ورسومات ومطبوعات وكولاجات وتجميعات ومنحوتات. [ ٦ ] استضاف معرض المصممين في سان فرانسيسكو معرضه الفردي الثالث. تميز المعرض بلوحات سوداء أبرزت رسوماته. عُرضت إحدى لوحاته، فينوس ، في واجهة المعرض. تُظهر اللوحة امرأة عارية داخل شكل يُمثل صدفة محار. واجه شرطي محلي أصحاب المعرض لإزالة اللوحة، "لأن أطفال الحي قد يرونها". وقد أيد الاتحاد الأمريكي للحريات المدنية حق المعرض في عرضها، ولم تصبح المسألة مشكلة على الإطلاق.

لفت كونر الأنظار إليه لأول مرة بأعماله التجميعية الكئيبة المغطاة بالنايلون ، وهي عبارة عن مزيج معقد من أشياء مُستعملة مثل جوارب نسائية، وعجلات دراجات، ودمى مكسورة، وفراء، وشرابات، ومجوهرات أزياء، وشموع، وغالبًا ما تُدمج مع أسطح مُلصقة أو مطلية. وقد رسّخت هذه الأعمال، المشحونة بالإثارة والمُتأثرة بتقاليد السريالية وماضي سان فرانسيسكو الفيكتوري ، مكانة كونر كشخصية رائدة في حركة التجميع العالمية. عمومًا، لا تحمل هذه الأعمال معاني دقيقة، لكن بعضها يُشير إلى ما رآه كونر جمالًا مُهملًا في أمريكا الحديثة، وتأثير المجتمع المُشوّه على الفرد، والعنف ضد المرأة ، والنزعة الاستهلاكية . وظلّ التعليق الاجتماعي والخلاف موضوعًا شائعًا في أعماله اللاحقة.

فيلم (1958)

بدأ كونر أيضًا في صناعة الأفلام القصيرة في أواخر الخمسينيات. وكان يحرص على كتابة عناوين أفلامه بأحرف كبيرة. أول أفلامه، وربما أشهرها، كان بعنوان "فيلم " (1958). [ 7 ] يُصنف "فيلم الفقر" ضمن أفلام "الفقر"، إذ لم يصور كونر لقطاته الخاصة، بل استخدم تجميعات من نشرات إخبارية قديمة وأفلام أخرى قديمة. [ 8 ] أعاد كونر تحرير تلك اللقطات ببراعة، ودمج المشاهد مع تسجيل لموسيقى " أشجار الصنوبر في روما" لأوتورينو ريسبيغي ، ليُنتج فيلمًا مسليًا ومثيرًا للتفكير مدته 12 دقيقة، ورغم أنه غير روائي، إلا أنه يُقدم رؤى قيّمة حول تجربة مشاهدة الأفلام والحالة الإنسانية. في عام 1994، اختير فيلم "فيلم" للحفظ في السجل الوطني للأفلام بمكتبة الكونغرس . بعد ذلك، أنتج كونر ما يقرب من عشرين فيلمًا تجريبيًا ، معظمها غير روائي .

في عام ١٩٥٩، أسس كونر ما أسماه "جمعية حماية الأوغاد الجرذان". [ ٩ ] [ ١٠ ] ضمّت الجمعية في عضويتها كلاً من جاي ديفيو ، ومايكل ماكلور (الذي درس معه كونر في ويتشيتا)، ومانويل نيري ، وجوان براون ، ووالي هيدريك ، ووالاس بيرمان ، وجيس كولينز ، وكارلوس فيلا، وجورج هيرمز . [ ١١ ] وقد صاغ كونر هذا الاسم توريةً على عبارة "جمعية حماية النساجين". [ ١٢ ] [ ١٣ ] شهد معرضٌ أُقيم عام ١٩٥٩ في معرض سباتسا في سان فرانسيسكو استكشافًا مبكرًا من كونر لمفهوم الهوية الفنية. وللترويج للمعرض، طبع المعرض ووزّع إعلانًا عنه على شكل بطاقة صغيرة مطبوعة ذات حواف سوداء (على غرار إعلانات الوفاة) كُتب عليها: "أعمال الفنان الراحل بروس كونر".

أثار عمل كونر الفني، المعنون " طفل" ، ضجةً إعلاميةً واسعةً عند عرضه في متحف دي يونغ بسان فرانسيسكو في ديسمبر 1959 ويناير 1960، حيث جسّد تمثالاً بشرياً صغيراً منحوتاً من الشمع الأسود، فمه مفتوح على مصراعيه كما لو كان يتألم، ملفوفاً جزئياً بجوارب نايلون، جالساً على كرسي خشبي قديم للأطفال، ومربوطاً جزئياً بالجوارب إليه. [ 14 ] كان العمل بمثابة تأمل، أو ربما تعليق، على إعدام كاريل تشيسمان الذي كان وشيكاً آنذاك، وقد أثار رعب الكثيرين. عنونت صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل مقالها : "إنها ليست جريمة قتل، إنها فن". أما صحيفة نيوز كول بوليتين، المنافسة لها، فقد عنونت مقالها: "الطفل المكروه". اقتنى متحف نيويورك للفن الحديث التمثال عام 1970، لكنه تدهور بشدة في السنوات اللاحقة، ما اضطر المتحف إلى تخزينه لفترات طويلة، بل إن كونر طلب في بعض الأحيان عدم عرضه، أو حتى أشار إلى أنه لم يعد موجوداً. في عامي 2015-2016، جرت محاولة أخرى لترميم العمل، تضمنت جهودًا استمرت شهورًا من قبل اثنين من المرممين. [ 15 ] وقد تم ترميم العمل بنجاح وعرضه في معرض "كل شيء صحيح" ، وهو معرض استعادي افتُتح في متحف الفن الحديث في يوليو 2016.

حظي معرضٌ لأعمال التجميع والكولاج في مدينة نيويورك أواخر عام ١٩٦٠ باهتمامٍ إيجابي في صحف نيويورك تايمز ، ونيويوركر ، وآرت نيوز ، وغيرها من المطبوعات الوطنية. وفي وقتٍ لاحق من ذلك العام، أقام كونر أول معرضٍ له في معرض باتمان في سان فرانسيسكو؛ حيث ساعد إرنست بيردن، مالك ومصمم معرض المصممين في سان فرانسيسكو، كونر ومالكي معرض باتمان، وقام بطلاء المعرض بالكامل باللون الأسود، على غرار المعرض الأخير في معرض المصممين، لعرض أعمال بروس، وقد لاقى المعرض استحسانًا كبيرًا على المستوى المحلي. كما حظي معرضٌ آخر في نيويورك عام ١٩٦١ بإشادةٍ مماثلة.

في عام 1961، أكمل كونر فيلمه الثاني، Cosmic Ray ، وهو عبارة عن مونتاج سريع بالأبيض والأسود مدته 4 دقائق و43 ثانية من لقطات تم العثور عليها وفيلم صوره كونر بنفسه، مصحوبًا بموسيقى تصويرية لأغنية راي تشارلز " What'd I Say ". عُرض الفيلم لأول مرة في عام 1962؛ ويشير معظمهم إلى أن الفيلم يتناول موضوعي الجنس والحرب.

منتصف المسيرة المهنية (من أوائل الستينيات إلى حوالي عام 2000)

انتقل كونر وزوجته، الفنانة جين كونر ، إلى المكسيك حوالي عام ١٩٦٢ ، على الرغم من ازدياد شعبية أعماله. عاد الزوجان، برفقة ابنهما الرضيع روبرت، إلى الولايات المتحدة الأمريكية، وكانا يقيمان في ماساتشوستس عام ١٩٦٣، عندما اغتيل جون إف. كينيدي . قام كونر بتصوير التغطية التلفزيونية للحدث، ثم قام بتحرير اللقطات وإعادة تحريرها مع لقطات أرشيفية ليُخرج فيلمًا آخر يتناول العنف بعنوان " تقرير" . عُرض الفيلم عدة مرات مع إعادة تحريره.

في عام ١٩٦٤، أقام كونر معرضًا في غاليري باتمان بسان فرانسيسكو استمر ثلاثة أيام فقط، ولم يغادر كونر الغاليري طوال تلك الفترة. وقد أُعلن عن المعرض عبر إعلان صغير في قسم الإعلانات المبوبة بصحيفة لوس أنجلوس تايمز . ووثّق فيلم كونر " فيفيان" جزءًا من المعرض . وفي أواخر عام ١٩٦٤، استضاف غاليري روبرت فريزر بلندن معرضًا لأعمال كونر، والذي وثّقه الفنان في فيلم بعنوان " معرض لندن الفردي" . [ ١٦ ] وفي العام نفسه، قرر كونر التوقف عن إنتاج الأعمال التجميعية، على الرغم من أن هذا النوع من الأعمال هو الذي جلب له الشهرة الأكبر.

بحسب صديق كونر وزميله المخرج ستان براكيج في كتابه "السينما في نهاية المطاف" ، وقّع كونر عقدًا مع معرض فني في نيويورك في أوائل الستينيات، نصّ على قيود أسلوبية وشخصية تتجاوز طبيعته المتحررة. من غير المرجح أن يوقع كونر على وثيقة تقييدية كهذه. تلت ذلك العديد من المحاولات الساخرة لوصف التأليف الفني، بما في ذلك مقال من خمس صفحات نشره كونر في مجلة فنية مرموقة، وصف فيه بالتفصيل طريقة تحضيره لشطيرة زبدة الفول السوداني والموز ولحم الخنزير المقدد والخس والجبن السويسري، مع صور عديدة، وكأنها عمل فني. قبيل انتقال كونر إلى المكسيك عام ١٩٦١، أعاد طلاء لافتة مهترئة على الطريق لتصبح كلمة "حب".

أنتج كونر أعمالًا فنية متنوعة الأشكال منذ ستينيات القرن العشرين. وكان له دورٌ فاعلٌ في ثقافة سان فرانسيسكو المضادة في منتصف الستينيات، حيث تعاون في عروض "ليكويد لايت" في شركة "فاميلي دوغ برودكشنز" الأسطورية في قاعة "أفالون" . كما رسم - باستخدام أقلام التحديد ذات الرؤوس اللبادية، التي كانت جديدة آنذاك - رسوماتٍ معقدة بالأبيض والأسود تُشبه الماندالا ، والتي قام لاحقًا (في أوائل السبعينيات) بطباعة العديد منها بتقنية الطباعة الحجرية. استُخدمت إحدى رسومات كونر (بألوانٍ زاهية) على غلاف عدد أغسطس 1967 (العدد 9) من صحيفة "سان فرانسيسكو أوراكل" . [ 17 ] كما أنجز كونر أعمالًا فنية مركبة من صور محفورة من القرن التاسع عشر، والتي عرضها لأول مرة تحت عنوان " معرض دينيس هوبر الفردي".

كما أنتج عددًا من الأفلام القصيرة في منتصف الستينيات، بالإضافة إلى فيلمي "تقرير" و "فيفيان" . من بينها "فيلم العشر ثوانٍ " (1965)، وهو إعلان لمهرجان نيويورك السينمائي رُفض لكونه "سريعًا جدًا"؛ و" الهروب " (1966)، الذي تضمن موسيقى غنتها ورقصت عليها توني باسيل ؛ و"الوردة البيضاء " (1967)، الذي يوثق إزالة تحفة الفنانة جاي ديفيو من شقتها في سان فرانسيسكو، مع موسيقى "رسومات من إسبانيا" لمايلز ديفيس كموسيقى تصويرية؛ و" البحث عن الفطر" (1967)، وهو فيلم ملون قصير مدته ثلاث دقائق، مصحوب بأغنية " غدًا لا يعرف أبدًا " لفرقة البيتلز . (في عام 1996، أنتج نسخة أطول من الفيلم، ووضع موسيقاها على أنغام تيري رايلي ). [ 18 ] في عام 1966، دعا دينيس هوبر كونر إلى موقع تصوير فيلم "لوك ذو اليد الباردة ". قام الفنان بتصوير الأحداث بتقنية 85 ملم، ثم عاد إلى هذه اللقطات في عام 2004 لإنشاء فيلمه "لوك" . [ 19 ]

خلال سبعينيات القرن العشرين، ركز كونر على الرسم والتصوير، بما في ذلك العديد من الصور لمشهد موسيقى البانك روك في الساحل الغربي أواخر السبعينيات. استُخدمت أغنية "مونغوليد" لفرقة ديفو كموسيقى تصويرية في فيلم عام 1978. [ 20 ] كما ابتكر كونر في السبعينيات، بالتعاون مع المصور إدموند شيا، سلسلة من الصور الفوتوغرافية بالحجم الطبيعي بعنوان "ملائكة ". كان كونر يقف أمام قطع كبيرة من ورق التصوير، والتي بعد تعريضها للضوء ثم تحميضها، تُنتج صورًا لجسم كونر باللون الأبيض على خلفية داكنة. تُعد لوحة "ملاك العرش" ، الموجودة في مجموعة متحف هونولولو للفنون ، مثالًا على ذلك، حيث يظهر الفنان جالسًا القرفصاء على كرسي. بدأ كونر أيضًا برسم بقع حبر مطوية بشكل متقن .

في ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين، واصل كونر العمل على فن الكولاج، بما في ذلك أعمال تستخدم رموزًا دينية، ورسومات بقع الحبر التي عُرضت في معارض عديدة، منها بينالي ويتني عام ١٩٩٧. وعلى امتداد مجمل أعمال كونر، يستمر تكرار الرموز الدينية في التأكيد على الطبيعة الرؤيوية لأعماله. [ ٢١ ] وتُعد لوحة " ليكن قلب رجل الصفيح معك" من عام ١٩٨١، الموجودة في مجموعة متحف هونولولو للفنون ، مثالًا على أعمال الفنان في فن الكولاج التي تجمع بين الطابع الصوفي والرمزي. وهي عبارة عن كولاج محفور، باستخدام الغراء والبلاستيك المذاب والخشب المتفحم.

في عام 1999، بالتزامن مع معرض متنقل، نشر مركز ووكر للفنون دراسة شاملة لأعماله بعنوان " 2000 قبل الميلاد: قصة بروس كونر، الجزء الثاني" . وقد عُرض المعرض، الذي تضمن غرف عرض خاصة داخل صالات العرض لأفلام كونر بالإضافة إلى مجموعة مختارة من أعماله التجميعية، ورسومات بقلم الحبر، ولوحات محفورة، وصور فوتوغرافية، وأعمال فنية مفاهيمية، في مركز ووكر للفنون، ومتحف الفن الحديث في فورت وورث، ومتحف دي يونغ في سان فرانسيسكو، ومتحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس.

أواخر مسيرته المهنية (حوالي 2000 إلى 2008)

أعلن كونر اعتزاله الفن بالتزامن مع معرض "2000 قبل الميلاد"، لكنه في الواقع استمر في الإبداع الفني حتى قبيل وفاته. مع ذلك، عُرضت معظم أعماله، ولا سيما رسومات بقع الحبر العديدة التي أنجزها، بما فيها سلسلة أعمالٍ ردًا على أحداث 11 سبتمبر، تحت أسماء مستعارة أو باسم "مجهول". [ 22 ] كما صنع كونر لوحاتٍ مركبة من نقوشٍ قديمة، وأنجز (بحسب طريقة الحساب) ثلاثة أو أربعة أفلام تجريبية. واستخدم أيضًا برامج الرسومات الحاسوبية لتحويل لوحات النقوش القديمة المركبة إلى منسوجاتٍ كبيرة الحجم، وصنع مطبوعاتٍ ورقية بهذه الطريقة أيضًا. وأُنجزت مشاريع فنية أخرى متنوعة، من بينها عملٌ تجميعي كبير بعنوان "الملك" في عام وفاته . [ 23 ] وفي أواخر عام 2007، أشرف كونر على تركيب لوحةٍ كبيرة في الهواء الطلق، ووافق عليها، ما نتج عنه، بحسب أحد المراقبين، عملٌ أخيرٌ قيد الإنجاز. [ 24 ]

أفلام

تتجلى تقنيته المبتكرة في دمج لقطات ببراعة من لقطات موجودة مسبقًا، سواء كانت مستعارة أو مُكتشفة، في فيلمه الأول "فيلم " (1958). أما أفلامه اللاحقة، فغالبًا ما تكون عبارة عن تجميعات سريعة الإيقاع من لقطات موجودة أو لقطات صورها كونر بنفسه؛ ومع ذلك، فقد أخرج العديد من الأفلام، بما في ذلك فيلم " مفترق الطرق" ، وهو تأمله الذي يزيد عن 30 دقيقة حول القنبلة الذرية، والذي يتسم بإيقاع بطيء ومتأنٍ بشكل ملحوظ. [ 25 ]

كان كونر من أوائل من استخدموا موسيقى البوب ​​في الموسيقى التصويرية للأفلام. وتُعتبر أفلامه الآن بمثابة البذرة الأولى لنوع الفيديو الموسيقي . [ 26 ] وقد ألهمت أفلامه مخرجين آخرين، مثل صديق كونر، دينيس هوبر ، الذي قال: "غيّرت أفلام بروس مفهومي بالكامل عن المونتاج. في الواقع، استوحيتُ الكثير من مونتاج فيلم " إيزي رايدر" مباشرةً من مشاهدة أفلام بروس." [ 27 ]

تتسم أعمال كونر بطابعها الميتافيزيقي، إذ تقدم تعليقًا ونقدًا للإعلام، ولا سيما التلفزيون وإعلاناته، وتأثيره على الثقافة والمجتمع الأمريكيين. ولعل فيلمه " تقرير " (1967)، الذي يعرض لقطات متكررة من عملية اغتيال كينيدي مصحوبة بموسيقى تصويرية من بث إذاعي للحدث وصور استهلاكية وغيرها، بما في ذلك المشهد الأخير من الفيلم الذي يظهر زر "بيع " عن قرب ، هو فيلم كونر الأكثر تأثيرًا. كتب بروس جينكينز أن " تقرير " "يُجسد تمامًا غضب كونر من استغلال وفاة كينيدي تجاريًا"، بينما يُحلل أيضًا البناء الأسطوري الذي قامت به وسائل الإعلام لشخصيتي كينيدي وجاكلين، وهو تعطش للصور "يضمن تحويلهما إلى أصنام وأساطير وآلهة". [ 28 ]

تشمل أعمال كونر التعاونية مع الموسيقيين فرقًا مثل ديفو ( أغنية "مونغوليد ")، وتيري رايلي ( أغنية " لوكينغ فور مشرومز " (النسخة الطويلة) و" إيستر مورنينغ ")، وباتريك غليسون وتيري رايلي ( فيلم " كروس رودز ")، وبريان إينو وديفيد بيرن ( فيلم "أمريكا إز ويتينغ " وفيلم "ميا كولبا ")، بالإضافة إلى ثلاثة أفلام أخرى مع غليسون ( فيلم " تيك ذا 5:10 تو دريم لاند" وفيلم "تليفزيون أساسينيشن " وفيلم "لوك "). كما تضمن فيلمه " بريك أواي" (1966) ، الذي تناول قصة الراقصة ومصممة الرقصات توني باسيل ، أغنية سجلتها باسيل. [ 29 ] [ 30 ]

مطبوعات ومنسوجات

واصل كونر العمل على المطبوعات والمنسوجات الورقية ذات الإصدارات المحدودة خلال السنوات العشر الأخيرة من حياته. واستخدمت هذه الأعمال في كثير من الأحيان التكنولوجيا الرقمية لإعادة النظر في الصور والمواضيع السابقة؛ فعلى سبيل المثال، نُقلت طبعات منسوجات الجاكار التي أنجزها بالتعاون مع دونالد فارنسورث من دار نشر ماغنوليا في أوكلاند، كاليفورنيا ، من عمليات مسح ضوئي مُعالجة رقميًا لملصقات ورقية صغيرة الحجم، صُنعت في التسعينيات من رسومات محفورة من قصص الكتاب المقدس. [ 31 ] [ 32 ]

موت

توفي كونر، الذي أعلن مرتين عن وفاته كحدث فني مفاهيمي أو مزحة، في 7 يوليو 2008، وترك وراءه زوجته، الفنانة الأمريكية جين ساندستيدت كونر ، وابنه روبرت. [ 33 ]

أرشيف

تُحفظ أوراق بروس كونر في مكتبة بانكروفت بجامعة كاليفورنيا، بيركلي . [ 34 ] وقد حُفظ فيلم كونر " مفترق الطرق" بواسطة أرشيف أكاديمية الأفلام ، بالتعاون مع أرشيف أفلام المحيط الهادئ ، في عام 1995. [ 35 ]

بروس كونر: كل شيء صحيح (معرض استعادي 2016)

في يوليو/تموز 2016، افتُتح معرض "كل شيء صحيح" ، وهو معرض استعادي شامل لأعمال كونر، بتنظيم مشترك من متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث ومتحف نيويورك للفن الحديث . وصفت روبرتا سميث من صحيفة نيويورك تايمز المعرض بأنه "احتفالٌ باهر" و"تكريمٌ ضخم، يضم نحو 250 عملاً فنياً في ما يقرب من 10 وسائط فنية". ووصفت سميث كونر بأنه "موسوعيٌّ غير تقليدي" و"أحد أبرز الشخصيات الاستثنائية في الفن الأمريكي" و"تطور بجرأة ليصبح أحد أوائل الفنانين الأمريكيين متعددي التخصصات". [ 3 ] وأشار الشاعر والناقد جون ياو، في مقالٍ له في موقع هايبرألرجي ، إلى أن كونر "كان يمتلك البصيرة، أي أنه كان قادراً على الرؤية المجهرية والعيانية، وعلى الغوص في أعماق الذات مع بلوغ حالة من الإشراق". [ 36 ] ركز ج. هوبرمان ، في مجلة نيويورك ريفيو أوف بوكس ، على أفلام كونر، بما في ذلك فيلم "مفترق الطرق " (1976)، المُجمّع من لقطات حكومية سرية سابقة لتجربة القنبلة الذرية في بيكيني أتول عام 1946 ، والذي يُعرض في قاعة خاصة به في المعرض. وكتب هوبرمان أن هذا الفيلم "يبدو كمثال نموذجي - ونادر - للفن الديني في القرن العشرين"، حيث "لا تكفي كلمة "مُذهل" للتعبير عن الشعور المُتراكم بالدهشة والرهبة" الذي يُختبر أثناء مشاهدته. [ 37 ]

افتُتح معرض "كل شيء صحيح" في متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث في 29 أكتوبر 2016، حيث أُضيف إليه نحو 85 عملاً فنياً إلى تلك المعروضة في متحف نيويورك للفن الحديث. لاحظ الناقد تشارلز ديماريه من صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل أن المعرض يضم "ما يقارب 18 قاعة عرض منفصلة"، وأن "كل قاعة تقريباً تحتوي على تحفة فنية واحدة على الأقل". [ 38 ] كما وصفه بأنه "أفضل معرض فني في عام 2016، إذ يكشف ببراعة عن الشخصيات المعقدة والمتضاربة لأهم فنان شامل في منطقة خليج سان فرانسيسكو". [ 39 ] وخلص الناقد كينيث بيكر إلى أن "الخصائص المروعة والخيالية" لأعمال كونر "تتناغم بشكل رائع مع الابتذال الصاخب واليأس الاجتماعي والقسوة الاقتصادية للأحداث المحلية والعالمية الراهنة. وهذا ما يضفي على المعرض أهميةً بالغة في هذا الوقت بالذات". [ 40 ] كتبت الفنانة جوليا كوزنز أن المعرض كان "مذهلاً" حيث "يدخل المشاهد إلى عالمٍ باحثٍ ورؤيويٍّ مليءٍ بالأقنعة، والرغبة المظلمة، والفكاهة اللاذعة، والسمو الروحي". [ 41 ] وفي معرض تعليقها على المعرض، وصفت الفنانة سارة هوتشكيس مسيرة كونر الفنية بأنها "رائعة وذات تأثيرٍ دائم"، وأشارت إلى صعوبة الكتابة عن أعماله "بإيجازٍ وشموليةٍ في آنٍ واحد" نظرًا لكثرة ما يزخر به المعرض . [ 42 ]

فيلموغرافيا

معرض

المساهمات

الحياة على المريخ 2008 ، جائزة كارنيجي الدولية لعام 2008

قائمة مختارة من المراجع

  • صوفي داننمولر: "بروس كونر وفئران الفن"، دفاتر المتحف الوطني للفن الحديث، إصدارات مركز بومبيدو، باريس، رقم 107، أبريل 2009، ص.  52-75. (النص بالفرنسية)
  • ٢٠٠٠ قبل الميلاد: قصة بروس كونر، الجزء الثاني. كتالوج المعرض من تحرير جوان روثفوس. بمساهمة كاثي هالبريتش ، وبروس جينكينز، وبيتر بوسويل. مركز ووكر للفنون، مينيابوليس ١٩٩٩.
  • بروس كونر: في تجميل العنف ، بقلم فريدريك كولير، 2002، بوك كيس إنجن
  • روغرز، هولي وجيريمي بارام: موسيقى وصوت الفيلم التجريبي، نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد، 2017.

مراجع

  1. ↑ استمرار الرؤية – (2004) صيف 2004 – الصدمة
  2. ↑ تعرف على بروس كونر، صانع الأفلام – رولينج ستون
  3. 1 2 3 4 5 سميث، روبرتا (30 يونيو 2016). "ظلام بروس كونر الذي يتحدى السلطة (نُشر عام 2016)" . صحيفة نيويورك تايمز . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0362-4331 . تاريخ الاسترجاع 9 نوفمبر 2020 . 
  4. 1 2 3 جونسون، كين (9 يوليو 2008). "وفاة بروس كونر، فنان من سان فرانسيسكو ذو جذور في حركة جيل بيت في الخمسينيات، عن عمر يناهز 74 عامًا (نُشر عام 2008)" . صحيفة نيويورك تايمز . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0362-4331 . تاريخ الاسترجاع 9 نوفمبر 2020 . 
  5. ↑ "بروس كونر" . تم الاطلاع عليه في 1 أغسطس 2022 .
  6. 1 2 "بروس كونر" . www.nga.gov . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24-01-2024 .
  7. ↑ أغرب 10 أفلام طليعية من الخمسينيات، مرتبة | سكرين رانت
  8. ↑ أضئ النور: فن بروس كونر – آرتفورم إنترناشونال
  9. ↑ سولنيت، ريبيكا. كوكبات هرطقية: ملاحظات حول كاليفورنيا، 1946-1961 ، في سوسمان [محرر]. ثقافة جيل بيت وأمريكا الجديدة . الصفحات 69-122، وخاصة الصفحة 71.
  10. ↑ أرشيف سميثسونيان للفن الأمريكي، مقابلة مع بروس كونر، أجراها بول كارلستروم في سان فرانسيسكو، كاليفورنيا، 12 أغسطس 1974 :
    "بروس كونر: أرسلتُ إعلاناتٍ إلى ثمانية أو تسعة أشخاص، ربما عشرة، أُخبرهم فيها أنهم جميعًا أعضاء في جمعية حماية الأوغاد الجرذان. كنتُ الرئيس. كان عليهم دفع رسوم عضويتهم. كان من المقرر عقد الاجتماع التالي في منزلي. ثم تم تحديد مواعيد الاجتماعات بعد ذلك كل أسبوعين تقريبًا في منزل فريد مارتن، أو جوان براون، أو والي، أو أي مكان آخر."
  11. ↑ مايكل دوكان، الفن في أمريكا، "الذات ورموزها"، مايو 2000، ...من عام 1959 إلى عام 1966 ...مجموعة مانويل نيري، وجوان براون، وجاي ديفيو، ووالي هيدريك، ووالاس بيرمان، وجيس، وجورج هيرمز، وبروس كونر ... أطلق عليها بروس كونر مازحًا اسم "جمعية حماية الأوغاد الجرذان".
  12. ↑ جيمس بودن، خراب القرن التاسع عشر: أعمال التجميع لبروس كونر، 1957-1962 "نسخة مؤرشفة" (PDF) . مؤرشفة من الأصل (PDF) بتاريخ 29-09-2006 . تم الاطلاع عليها بتاريخ 22-12-2012 .{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title ( link )
  13. ↑ يُشير العنوان أيضًا إلى جماعة ما قبل الرفائيلية؛ إذ تُحاكي الأحرف الأولى من اسمها RBPA اختصار PRB، ما يُعدّ سخريةً من تصنيف أسلوبٍ فنيٍّ معينٍ وانخراط العديد من الفنانين في جماعاتٍ مُنغلقة. ومن بين أعضائها جاي دي فيو، ومايكل ماكلور، ومانويل نيري، وجوان براون. انظر: ريبيكا سولنيت، "الأبراج الهرطقية: ملاحظات حول كاليفورنيا، 1946-1961"، في كتاب سوسمان (محرر)، ثقافة جيل بيت وأمريكا الجديدة، الصفحات 69-122، وخاصةً الصفحة 71.
  14. ↑ صورة لطفل كونر
  15. ↑ إميلي شارب، "متحف الفن الحديث ينفخ حياة جديدة في منحوتة غرفة الغاز لبروس كونر" ، صحيفة الفن ، 4 يوليو 2016.
  16. ↑ عرض رجل واحد في لندن
  17. ↑ صورة لصحيفة سان فرانسيسكو أوراكل ، العدد 9 (أغسطس 1967). مؤرشفة في 26 مارس 2012 على موقع Wayback Machine.
  18. ↑ بروس كونر: البحث عن الفطر
  19. ↑ لوقا
  20. ↑ ديفو | منغوليويد | فيديو العرض التوضيحي الرسمي على يوتيوب
  21. ↑ نبذة عن كونر بقلم بيتر بيرن في مجلة SF Weekly:دينيس هوبيرون، بروس كونر، تم الاطلاع عليه في 12 يوليو 2008
  22. ↑ ضمن العروض الدورية: ويل براون يختار الرذيلة المتأصلة: هذا ليس معرضًا لبروس كونر، مركز روزا للفن المعاصر | دي روس
  23. ↑ «القرن الحادي والعشرون قبل الميلاد»، في فسحة الهرمسية الأورنيثية النظرية
  24. ↑ غاريت كابلز، "بإخلاص، بروس كونر: عمل أخير قيد الإنجاز؟" في مدونة هارييت التابعة لمؤسسة الشعر ، 29 يونيو 2011
  25. ↑ مفترق الطرق - بروس كونر
  26. ↑ فوغ سيتي مافريكس من إخراج غاري لافا – الجزء الثاني من خمسة أجزاء على موقع فيميو
  27. ↑ بروس كونر، رحمه الله | مجلة نيويوركر
  28. ↑ جينكينز، بروس. "تقرير بروس كونر: الطعن في كاميلوت. تحفة سينمائية حديثة. تحرير تيد بيري. مطبعة جامعة إنديانا، 2006.
  29. ↑ بريك أواي - بروس كونر
  30. ↑ بروس كونر. مفترق الطرق. 1976 | متحف الفن الحديث
  31. ↑ سكة حديد بروكلين – الفن
  32. ↑ منسوجات بروس كونر، مؤرشفة في 20 أبريل 2009، في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
  33. ↑ كينيث بيكر، "وفاة الفنان غزير الإنتاج من عصر بيت بروس كونر" ، صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل ، 8 يوليو 2008.
  34. ↑ "دليل البحث عن أوراق بروس كونر" . الأرشيف الإلكتروني لكاليفورنيا .
  35. ↑ "المشاريع المحفوظة" . أرشيف أكاديمية الأفلام .
  36. ↑ جون ياو، "فنان يمتلك عينًا ثالثة" ، هايبرألرجي ، 9 يوليو 2016.
  37. ↑ ج. هوبرمان، "عالم بروس كونر المخيف" ، مراجعة نيويورك للكتب ، 15 يوليو 2016.
  38. ↑ تشارلز ديماريه "روائع فنية موجودة في كل معرض من معارض بروس كونر الاستعادية" ، صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل ، 28 أكتوبر 2016.
  39. ↑ تشارلز ديماريه "معارض الفنون البصرية في منطقة الخليج خلال العطلات" ، صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل ، 18 نوفمبر 2016.
  40. ↑ كينيث بيكر "قوة فريدة وقوية: كينيث بيكر يتحدث عن بروس كونر في متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث" ، صحيفة الفن ، 18 نوفمبر 2016.
  41. ↑ جوليا كوزنز، "عمل الفنان بروس كونر البارع والمؤثر يقترب من العظمة" ، صحيفة ساكرامنتو بي ، 3 نوفمبر 2016.
  42. ↑ سارة هوتشكيس، "بروس كونر، الفنان الذي أعلن موته مرتين، لا يزال حيًا في متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث" ، KQED Arts ، 28 أكتوبر 2016.
  43. ↑ فيلم المتمردين: السينما الأمريكية الطليعية، 1960-1973 - مركز ووكر للفنون على يوتيوب
  44. ↑ بروس كونر – مقدمة / شعاع الشاشة الثلاثية – فن + موسيقى – MOCAtv على يوتيوب
  45. ↑ "في التناوب: ويل براون يختار الرذيلة المتأصلة: هذا ليس معرضًا لبروس كونر | دي روزا" . 20 مارس 2015.
  46. ↑ "بروس كونر: كل شيء صحيح | متحف الفن الحديث" .
  47. ↑ "بروس كونر: كل شيء صحيح" .
  48. ^ "بروس كونر | المتحف الوطني المركزي للفنون الملكة صوفيا" .
  49. ↑ "محطات: بعض المقتنيات الحديثة" . معرض موريس وهيلين بيلكين للفنون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22-04-2021 .