الخزف الصيني

تُعدّ الخزفيات الصينية من أهم أشكال الفن والخزف الصيني على مستوى العالم. وتتنوع هذه الخزفيات من مواد البناء كالقرميد والبلاط، إلى الأواني الفخارية المصنوعة يدوياً والتي تُحرق في أفران خاصة ، وصولاً إلى الخزف الصيني الراقي المصنوع للبلاط الإمبراطوري وللتصدير.

أُنتجت أقدم قطع الفخار المعروفة في العالم خلال العصر الحجري القديم في كهف شيانريندونغ بمقاطعة جيانغشي في الصين. وتُظهر صناعة الخزف الصيني تطورًا مستمرًا منذ عصور ما قبل الأسر الحاكمة . يُعدّ البورسلين اختراعًا صينيًا ، وهو مرتبط بالصين ارتباطًا وثيقًا لدرجة أنه لا يزال يُطلق عليه اسم "الصين" في اللغة الإنجليزية الدارجة.

صُنعت معظم الخزفيات الصينية اللاحقة، حتى أجودها، على نطاق صناعي واسع، ولذا لم تُسجّل سوى أسماء قليلة لصانعي الخزف. وكانت العديد من أهم ورش صناعة الخزف مملوكة للإمبراطور أو مخصصة له، وصُدّرت كميات كبيرة من الخزف الصيني للتصدير كهدايا دبلوماسية أو للتجارة منذ وقت مبكر، بدايةً إلى شرق آسيا والعالم الإسلامي، ثم إلى أوروبا منذ حوالي القرن السادس عشر. وقد كان للخزف الصيني تأثير بالغ على تقاليد صناعة الخزف الأخرى في هذه المناطق.

على مر تاريخها الطويل، بات من الممكن تصنيف الخزف الصيني بشكل متزايد إلى ثلاثة أنواع: تلك المصنوعة للاستخدام أو التوزيع في البلاط الإمبراطوري، وتلك المصنوعة للسوق الصينية الراقية، وتلك المخصصة للأسواق الصينية الشعبية أو للتصدير . كما صُنعت بعض أنواع الخزف حصراً أو أساساً لاستخدامات خاصة، مثل الدفن في المقابر أو استخدامها على المذابح.

المصطلحات والفئات

كانت الأواني الفخارية الصينية الأولى من نوع الفخار ، واستمر إنتاجها للاستخدامات اليومية طوال التاريخ الصيني، ولكن استخدامها في صناعة الفخار الفاخر تراجع تدريجيًا. أما الفخار الحجري ، الذي يُحرق في درجات حرارة أعلى، وهو مقاوم للماء بطبيعته، فقد طُوّر في وقت مبكر جدًا، واستمر استخدامه في صناعة الفخار الفاخر في العديد من المناطق وفي معظم الفترات؛ ومن الأمثلة على ذلك أوعية الشاي المصنوعة من خزف جيان وخزف جيتشو خلال عهد أسرة سونغ .

شظية فخارية عليها رموز محفورة، ثقافة ليانغتشو (حوالي 3300-2300 قبل الميلاد).

يُعرَّف الخزف ، وفقًا للتعريف الغربي، بأنه "مصطلح جامع يشمل جميع الأواني الخزفية البيضاء الشفافة، بغض النظر عن مكوناتها أو استخداماتها". [ 1 ] ويُصنِّف التراث الصيني الخزف إلى فئتين رئيسيتين: الخزف عالي الحرارة ( ) والخزف منخفض الحرارة ( táo[ 2 ] متجاهلًا بذلك فئة الخزف الحجري، التي تُصنَّف في التراث الصيني غالبًا ضمن الخزف (وتُترجم إليه). ويمكن استخدام مصطلحات مثل " شبه الخزفي " أو "شبه الخزفي" لوصف الخزف الحجري ذي الخصائص الشبيهة بالخزف. [ 3 ] وقد عرَّف كتاب إريا الخزف ( ) بأنه "فخار ناعم ومتماسك ( táo )". [ 4 ]

يمكن تصنيف الخزف الصيني إلى شمالي وجنوبي . تتألف الصين من كتلتين أرضيتين منفصلتين ومختلفتين جيولوجيًا، جمعتهما حركة الصفائح التكتونية لتشكيل نقطة التقاء بين نهري اليانغتسي والأصفر ، والمعروفة أحيانًا باسم خط تقسيم نانشان - تشينلينغ . أدى التباين الجيولوجي بين الشمال والجنوب إلى اختلافات في المواد الخام المتاحة لصناعة الخزف؛ فالشمال يفتقر تحديدًا إلى حجر البتونسي أو "حجر الخزف"، وهو عنصر أساسي في صناعة الخزف وفقًا للتعريف الدقيق. يمكن أن تنتمي أنواع الخزف إلى مواقع أفران واسعة الانتشار في شمال أو جنوب الصين، ولكن يمكن دائمًا تقريبًا التمييز بينهما، وقد تؤثر العوامل المشتركة بين الشمال والجنوب على الشكل والزخرفة، ولكنها ستعتمد على أنواع مختلفة من الطين، مع تأثيرات جوهرية. كما اختلفت أنواع الأفران، ففي الشمال كان الفحم هو الوقود المستخدم عادةً، على عكس الخشب في الجنوب، مما يؤثر غالبًا على الخزف. تتميز المواد الجنوبية بارتفاع نسبة السيليكا وانخفاض نسبة الألومينا وارتفاع نسبة أكسيد البوتاسيوم ، على عكس المواد الشمالية في كل حالة. غالباً ما تكون المواد الشمالية مناسبة جداً لصناعة الخزف الحجري، بينما توجد في الجنوب أيضاً مناطق مناسبة جداً لصناعة الخزف الصيني. [ 5 ]

مواد

يُصنع الخزف الصيني بشكل أساسي من مزيج من المواد التالية:

التطورات التقنية

مجسم يصور عملية إنتاج الخزف الصيني التقليدي. متحف شانشي .

في سياق الخزف الصيني، يفتقر مصطلح "الخزف" إلى تعريف متفق عليه عالميًا (انظر أعلاه ). وقد أدى ذلك بدوره إلى التباس حول تاريخ صنع أول خزف صيني. وقد طُرحت ادعاءات بأن تاريخ صنعه يعود إلى أواخر عهد أسرة هان الشرقية (100-200 ميلادي)، وفترة الممالك الثلاث (220-280 ميلادي)، وفترة الأسر الست (220-589 ميلادي)، وعهد أسرة تانغ (618-906 ميلادي).

لطالما مثّلت تقنية الأفران عاملاً أساسياً في تطور صناعة الفخار الصيني. فقد طوّر الصينيون أفرانًا فعّالة قادرة على الحرق عند درجات حرارة تصل إلى حوالي 1000 درجة مئوية (1830 درجة فهرنهايت) قبل عام 2000 قبل الميلاد. وكانت هذه الأفران تعمل بنظام التيار الصاعد، وغالبًا ما تُبنى تحت الأرض. وبحلول عام 200 ميلادي تقريبًا، ظهر نوعان رئيسيان من الأفران، وظلّا قيد الاستخدام حتى العصر الحديث. وهما فرن التنين في المناطق الجبلية جنوب الصين، والذي يُشعل عادةً بالخشب، وهو طويل ورفيع ويمتد على منحدر، وفرن مانتو ذو الشكل الحذوي في سهول شمال الصين، وهو أصغر حجمًا وأكثر إحكامًا. وكان كلا النوعين قادرًا على إنتاج درجات حرارة تصل إلى 1300 درجة مئوية (2370 درجة فهرنهايت) أو أكثر، وهي درجات الحرارة اللازمة لصناعة الخزف. وفي أواخر عهد أسرة مينغ، طُوّر الفرن البيضاوي الشكل ( تشينياو ) في مدينة جينغدتشن ، ولكنه استُخدم هناك بشكل رئيسي. وكان هذا الفرن بمثابة حل وسط بين النوعين الآخرين، حيث وفّر أماكن في غرفة الحرق بظروف حرق متنوعة. [ 8 ]    

تاريخ

يتم تناول أنواع محددة وهامة من الفخار، يعود الكثير منها إلى أكثر من فترة زمنية، بشكل فردي في الأقسام اللاحقة.

العصر الحجري الحديث

قدر طهي من الفخار الأسود من ثقافة هيمودو (حوالي 5000 - حوالي 3000 قبل الميلاد)

عُثر على قطع فخارية يعود تاريخها إلى 20,000 عام في موقع كهف شيانريندونغ بمقاطعة جيانغشي ، [ 9 ] [ 10 ] مما يجعلها من بين أقدم القطع الفخارية التي عُثر عليها حتى الآن. كما تم الإبلاغ عن اكتشاف آخر يعود تاريخه إلى ما بين 17,000 و18,000 عام في كهف يوتشانيان بجنوب الصين. [ 11 ]

بحلول العصر الحجري الحديث الأوسط والمتأخر (حوالي 5000 إلى 1500 قبل الميلاد)، كانت معظم الحضارات الأثرية الكبرى في الصين حضارات زراعية تنتج مجموعة متنوعة من الأواني الجذابة، وغالبًا ما تكون كبيرة الحجم، ومزينة برسومات جريئة أو بتقنية النقش أو الحفر. تتسم الزخارف بالتجريد أو برسومات حيوانات منمقة، وتُعد الأسماك من أبرز أنواعها في مستوطنة بانبو النهرية . يتميز فخار ماجياياو ، ذو الأجسام البرتقالية والطلاء الأسود، بقوام معجون دقيق، وجدران رقيقة، وأسطح مصقولة؛ ويشير انعدام العيوب تقريبًا في الأواني المكتشفة إلى مستوى عالٍ من مراقبة الجودة أثناء الإنتاج. [ 12 ] تُعد حضارة ماجياياو وغيرها من مراحل حضارة يانغشاو ممثلة تمثيلًا جيدًا في المتاحف الغربية، [ 13 ] وتُعد أواني بانشان أكثر أنواع الفخار الصيني من العصر الحجري الحديث شهرة في الغرب. تتميز جرار بانشان بعنق قصير وضيق يعلو وعاءً عريض الكتفين يتناقص تدريجيًا إلى قاعدة ضيقة جدًا في كثير من الأحيان. عادةً ما يكون هناك مقبضان حلقيان مثبتان في منتصف الإناء، وتُطلى الزخرفة بطلاء زلق باستخدام أصباغ سوداء بنفسجية وحمراء داكنة. تتألف التصاميم في كثير من الأحيان من أربع دوائر كبيرة، متصلة بخطوط أو حلقات منحنية بشدة. [ 14 ]

جرة ذات تصميمات منحنية. بانشان ، حوالي 2650-2350 قبل الميلاد. متحف كليفلاند للفنون

تطورت صناعة الخزف في الساحل الشرقي الصيني، على عكس تقاليد وسط الصين، في مقاطعات شاندونغ وجيانغسو وتشجيانغ الساحلية الشرقية الحديثة، حيث برزت حضارات رئيسية مثل داونكو ولونغشان وماجيابانغ وسونغزي وهيمودو . وكان أهم جانب تقني في صناعة الخزف في المنطقة هو تطوير دولاب الخزف السريع في حضارة داونكو بعد حوالي 3000 قبل الميلاد. وقد أنتج الساحل الشرقي أكثر أنواع الخزف تطورًا من الناحية التقنية في الصين خلال العصر الحجري الحديث، ويشتهر بأوانيه الفخارية السوداء ذات الجدران الرقيقة، المصنوعة على دولاب الخزف، والتي تتميز بأشكالها المعقدة وسطحها المصقول في كثير من الأحيان.

صُنعت أواني داونكو المبكرة من الطين الأحمر، وكانت أقل دقة في التحضير من أواني يانغشاو الفاخرة، إلا أن أشكالها كانت واضحة المعالم. وتشمل هذه الأواني النموذج الخزفي الأولي لإناء دينغ البرونزي اللاحق . أما الإبريق ثلاثي الفصوص المعروف باسم غوي (انظر الرسم التوضيحي)، والذي كان أيضًا سلفًا لإناء برونزي، فيعود تاريخه إلى منتصف إلى أواخر فترة داونكو. غالبًا ما تُزين سيقان وقواعد أواني داونكو المرتفعة بنقوش مفتوحة، وهي سمة مميزة أيضًا لبعض أنواع الفخار الأسود من ثقافة لونغشان (انظر الرسم التوضيحي). يُحفر سطح الفخار الأسود الأملس أحيانًا، ولكنه لا يُطلى أبدًا، مما يمنحه مظهرًا معدنيًا. أما الأواني ذات الجسم الأبيض أو الأصفر التي ظهرت قرب نهاية مرحلة داونكو، فقد شهدت تطورًا أكبر في فترة لونغشان، والعديد من الأواني البيضاء إما أنها تُنبئ بأشكال البرونز في عصر شانغ، أو أنها تحمل سمات مثل المسامير التي تُشير إلى تقليد تقنيات تشكيل المعادن، ربما لأواني النحاس المعاصرة، والتي لم يتم اكتشاف أي أمثلة عليها حتى الآن. بشّر كل هذا بالانتقال من ثقافة حجرية إلى ثقافة معدنية، وتُعدّ الأواني البيضاء أسلافًا بعيدة للخزف الأبيض الذي ظهر لاحقًا. [ 14 ] [ 15 ] تُعثر على معظم الأواني في مواقع الدفن، وأحيانًا تحتوي على رفات بشرية. وقد عُثر على موقع طقسي استثنائي، وهو نيوهيليانغ في أقصى الشمال، على العديد من التماثيل البشرية، بعضها بحجم نصف الحجم الطبيعي تقريبًا. [ 16 ]

العصر البرونزي

إكليل من الفخار الأبيض (مُعاد بناؤه بشكل كبير). يينكسو ، حوالي 1200 قبل الميلاد. معرض فرير للفنون
خزف دينغ . أوانٍ فخارية مزخرفة بنقوش ومنحوتات. فترة الممالك المتحاربة . متحف الفنون الآسيوية
جرة من الخزف البدائي مزينة بزخارف بارزة ومختومة. تشجيانغ ، القرن الرابع - الثالث قبل الميلاد. مجموعة مييينتانغ

تميز العصر البرونزي المبكر بتطور مهارة حرق وتزيين الفخار، وتحسن التقنيات، إذ شجع الاستخدام الواسع للبرونز المصبوب على تطوير أساليب التعامل مع الطين والتحكم في الأفران. إضافةً إلى ذلك، شاع استخدام دولاب الخزاف خلال عهد شانغ وبداية عهد تشو . كل هذا أدى إلى ظهور أول فخار عالي الحرارة (cí 瓷) في القرن الثالث عشر قبل الميلاد، على شكل فخار حجري . كان هذا النوع من الفخار "نوعًا جديدًا تمامًا من السيراميك لم يكن معروفًا في أي مكان آخر في العالم". [ 14 ] لم يكن من الممكن وضع الأفران الشبيهة بالأفران الكبيرة اللازمة للفخار الحجري في المناطق السكنية، مما أدى إلى بدء إنشاء مناطق أكبر لصناعة الفخار بالقرب من الموارد الطبيعية للطين والوقود والماء. [ 14 ]

لم تتطور تقنية إنتاج الفخار عالي الحرارة بشكل موحد في جميع أنحاء الصين. فقد كان بإمكان خزافي الجنوب حرق الخزف حتى درجة حرارة 1200  درجة مئوية، وعندها ينصهر الطين، وظهرت أولى أنواع الفخار الحجري في ما يُعرف اليوم بمقاطعتي تشجيانغ وجيانغسو. في الوقت نفسه، افتقر خزافي الجنوب إلى المهارات اللازمة لتشكيل جميع أنواع الأواني الخزفية واستخدام أنواع الطين المختلفة، كما لم يستخدموا أي طلاء زجاجي حقيقي. أما شمال الصين، فيُظهر تسلسلًا زمنيًا مختلفًا في إنتاج الفخار عالي الحرارة، ربما بسبب تأسيس سلالة شانغ مركزًا سياسيًا واقتصاديًا قويًا. وقد تم إنتاج أنواع عديدة من الفخار، على الرغم من أن طينه لم يكن مناسبًا للحرق في درجات حرارة الفخار الحجري. وقد استُخدم طين أبيض ناعم جدًا، يحتوي على بعض الكاولينيت ، لإنتاج فخار أبيض. [ 14 ] [ 17 ] انخفاض محتوى الحديد في الكاولينيت يعني أن الفخار لا يتغير لونه نتيجة لتغيرات عنصر الحديد، وبالتالي يبقى أبيض اللون. كانت درجة حرارة الحرق عادةً حوالي 1000  درجة مئوية، وهي ليست عالية بما يكفي لتحقيق التلبيد الكامل وإنتاج الخزف، لكنها كانت الخطوة الأولى في هذا الاتجاه. وبلغت صناعة الفخار الأبيض، المعروفة بالفعل في العصر الحجري الحديث، ذروتها في عهد أسرة شانغ، لكنها أصبحت نادرة خلال عهد أسرة تشو الغربية ، ربما بسبب زيادة إنتاج الفخار الصلب المطبوع والخزف البدائي . [ 18 ]

كان الفخار الصلب، المنقوش عليه أنماط هندسية، أدق وأصلب من الفخار العادي. وصلت درجة حرارة حرقه إلى 1100  درجة مئوية، أي ما يقارب درجة الحرارة اللازمة للتلبيد الكامل، وكان لبعضه بريقٌ يشبه طبقة رقيقة من الطلاء. ومن ابتكارات الخزف الأخرى في عهد شانغ، ما يُعرف بالخزف البدائي، والذي يتميز بثلاث خصائص رئيسية. أولًا، يتطلب درجة حرارة حرق أعلى، تتراوح بين 1100 و1200 درجة مئوية أو أكثر؛ ثانيًا، يحتوي على طبقة طلاء على سطحه؛ ثالثًا، يحتوي على الكاولينيت. كانت أقدم أنواع الطلاء هي طلاءات الفرن، التي تتكون طبيعيًا عند درجات الحرارة العالية نتيجة اندماج سطح الفخار مع مخلفات الفرن، مثل رماد الخشب، الذي يعمل كمادة صهر. وقد ألهم هذا الخزافين فكرة خلط رماد النباتات المحروقة مع طين الكاولينيت المخفف، ثم تطبيقه على سطح الفخار غير المكتمل. [ 19 ] [ 14 ] هذا الطلاء، الذي يحتوي على رماد نباتي وآثار من الحديد، "يتحول لونه إلى الأصفر أو البني عند حرقه في لهب مؤكسد، وإلى الأزرق أو الأخضر المزرق عند حرقه في لهب مختزل". [ 20 ]

كان هذا أول نوع من طلاء السيلادون في تاريخ الخزف الصيني، ولذلك تُسمى هذه الأواني أحيانًا بالسيلادون الأولي . كان الخزف الأولي نادرًا جدًا في عهد أسرة شانغ، ثم تطور في عهد أسرة تشو، جنبًا إلى جنب مع الفخار الصلب المطبوع. يستخدم كل من الفخار الصلب والخزف الأولي، اللذان يُحرقان في درجات حرارة متقاربة ويُعثر عليهما في المواقع نفسها، تقنيات الزخرفة نفسها بشكل أساسي. أدرك الخزافون سريعًا أنه يمكن إنتاج سطح أكثر دقة على الخزف الأولي إذا طُلي بمزيج من الطين والجير. وتعلموا تدريجيًا كيفية استخدام تأثيرات لونية مختلفة عن طريق تغيير كمية أكسيد الحديد في الطلاء. أنتج خزافو الجنوب لفترة طويلة مجموعة متنوعة من الأواني الحجرية غير المطلية، ولكن في عهد أسرة تشو الشرقية، أصبحت مقاطعات جيانغسو وتشجيانغ وجيانغشي ، التي تُعرف اليوم باسم جيانغسو، تدريجيًا أهم مركز لإنتاج الخزف الأولي [ 21 ] [ 14 ].

بدأت العادة الجديدة، المتمثلة في استخدام الفخار بدلًا من الأدوات الجنائزية البرونزية، بالانتشار في فترة الربيع والخريف . عثر علماء الآثار في مقابر أسرة تشو الشرقية على العديد من الأدوات الجنائزية الفخارية التي تحاكي مختلف الأدوات البرونزية المستخدمة في الطقوس (انظر رسم توضيحي لإناء دينغ الخزفي ). وفي فترة الممالك المتحاربة، برز الفخار المزخرف بشكل لافت. كان يُصنع عن طريق حرق الفخار الخام غير المزخرف ثم طلائه بالرسومات دون حرقه مرة أخرى. ولهذا السبب، كانت الألوان عرضة للبهتان أو التقشر، مما جعل هذه الأواني أدوات جنائزية بحتة، غير مناسبة للاستخدام اليومي. [ 22 ] وعلى غرار الفخار الجنائزي، كانت هناك عادة تقديم نماذج خشبية وطينية للأشخاص كهدايا جنائزية، والتي ترسخت أيضًا في عهد أسرة تشو. يُعد جيش التيراكوتا بالحجم الطبيعي للإمبراطور الأول تشين شي هوانغ المثال الأبرز على هذا النوع من الخزف الجنائزي، ولكن عادةً ما كانت التماثيل صغيرة الحجم. ومنذ عهد أسرة تشين، ازداد عدد التماثيل الموضوعة في المقابر بشكل هائل. [ 14 ]

أسرة هان، 202 ق.م – 220 م

إناء فخاري مطلي بنقوش بارزة للتنانين والعنقاء ، سلالة هان الغربية ( 202 قبل الميلاد - 9 ميلادي )

بحسب بعض التعريفات الصينية، صُنعت أولى الخزفيات في مقاطعة تشجيانغ خلال عهد أسرة هان الشرقية . وتشير التقديرات إلى أن درجة حرارة الحرق في شظايا عُثر عليها في مواقع أفران أثرية تعود إلى عهد أسرة هان الشرقية تراوحت بين 1260 و1300 درجة مئوية (2300 إلى 2370 درجة فهرنهايت) . [ 23 ] ومنذ عام 1000 قبل الميلاد، صُنعت ما يُسمى بـ"الأواني الخزفية" أو "الأواني الخزفية الأولية" باستخدام الكاولين على الأقل ، والذي تم حرقه في درجات حرارة عالية. ولا يزال الخط الفاصل بين هذين النوعين من الخزفيات والخزفيات الحقيقية غير واضح. وقد أشارت الاكتشافات الأثرية إلى أن تاريخ صنع الخزفيات يعود إلى عهد أسرة هان (206 قبل الميلاد - 220 ميلادي). [ 24 ]  

شهدت أواخر عهد أسرة هان التطور المبكر لشكل فني مميز يُعرف باسم " هونبينغ " أو "جرة الروح": وهي جرة جنائزية مزينة بتكوين نحتي. انتشر هذا النوع من الأواني على نطاق واسع خلال عهد أسرة جين اللاحقة (266-420) وسلالات الممالك الست . [ 25 ]

كانت تماثيل المقابر، التي تكررت في عهد أسرة تانغ، شائعة في جميع أنحاء المجتمع، ولكن مع تركيز أكبر من التركيز اللاحق على نماذج المنازل وحيوانات المزرعة. استُخدم الفخار الأخضر المزجج ، الذي يعتمد جزئيًا على الفخار المزجج بالرصاص وفقًا لتركيبة "سانكاي" اللاحقة ، في بعض هذه التماثيل، ولكن ليس في صناعة الأواني للاستخدام، لأن الرصاص الخام جعل الطلاء سامًا. [ 26 ]

سلالتا سوي وتانغ، 581-907 م

صينية تقديم مزينة بطبقة مزججة من نوع سانكاي ، أواخر القرن السابع أو أوائل القرن الثامن، سلالة تانغ (618-907).
كان أحد المواضيع الفنية الشائعة خلال هذه الحقبة الحضرية متعددة الثقافات هو تصوير الأجانب ذوي الأصول الغريبة من المناطق الغربية وما وراءها.

خلال عهد أسرتي سوي وتانغ (608 إلى 907 ميلادي)، تم إنتاج مجموعة واسعة من الخزف، بأنواعه المختلفة، منها ما هو منخفض الحرارة ومنها ما هو عالي الحرارة. وشملت هذه المجموعة آخر أنواع الفخار الفاخر التي تم إنتاجها في الصين، ومعظمها من خزف سانكاي (ثلاثي الألوان) المطلي بالرصاص . العديد من تماثيل المقابر النابضة بالحياة من عهد أسرة تانغ ، والتي صُنعت خصيصًا لوضعها في مقابر النخبة بالقرب من العاصمة في الشمال، مصنوعة من خزف سانكاي ، بينما بعضها الآخر غير مطلي أو مطلي فوق طبقة رقيقة من الطلاء؛ وقد تساقط الطلاء في كثير من الأحيان الآن. ربما كانت أواني سانكاي مخصصة بشكل أساسي للمقابر، حيث تم العثور عليها جميعًا؛ كان الطلاء أقل سمية من طلاء عهد أسرة هان، ولكن ربما كان لا يزال من الأفضل تجنب استخدامه على مائدة الطعام.

في الجنوب، تُعدّ منتجات موقع أفران تشانغشا تونغوان في تونغوان ذات أهمية بالغة لكونها أول استخدام منتظم للرسم تحت الطلاء ؛ وقد عُثر على أمثلة مماثلة في العديد من الأماكن في العالم الإسلامي. ومع ذلك، تراجع إنتاجها تدريجيًا نظرًا لأن الرسم تحت الطلاء ظل تقنية ثانوية لعدة قرون. [ 27 ]

كان خزف يويه النوع الرائد من السيلادون عالي الحرارة والمطلي بالجير في تلك الفترة، وتميز بتصميمه الراقي، وحظي برعاية البلاط. وينطبق الأمر نفسه على خزف شمال الصين، الذي صُنع في أفران مقاطعتي خنان وخبي ، والذي استوفى لأول مرة تعريف الخزف الغربي والشرقي، إذ كان أبيض ناصعًا وشفافًا. [ 28 ] واعتُبر خزف شينغ الأبيض وخزف يويه الأخضر من أجود أنواع الخزف في شمال وجنوب الصين على التوالي. [ 29 ] وكان من أوائل من ذكروا الخزف من قِبل أجنبي ما ورد في سلسلة التواريخ ، التي كتبها الرحالة والتاجر العربي سليمان عام 851 ميلاديًا خلال عهد أسرة تانغ، حيث دوّن ما يلي: [ 24 ] [ 30 ]

يوجد في الصين طين ناعم جداً يصنعون منه مزهريات شفافة كالزجاج، حتى أن الماء يُرى من خلالها. والمزهريات مصنوعة من الطين.

تتميز أواني الفخار في هذا العصر بألوانها الزاهية، والتي تم التخلي عنها إلى حد كبير في العصور اللاحقة بسبب تبني الكونفوشيوسية الجديدة التي عارضت المظاهر الفخمة والألوان الصارخة، وفضلت التواضع والبساطة فوق كل شيء آخر.

سلالات لياو، وسونغ، وشيا الغربية، وجين، 907-1276

أسرة سونغ الجنوبية، حوالي القرن الثاني عشر، وهي حاليًا جزء من الكنوز الوطنية اليابانية
وعاء مصباح من سلالة ساوثرن سونغ، حوالي القرن الثالث عشر

حافظت صناعة الفخار في عهد أسرة سونغ على مكانة مرموقة في التراث الصيني، لا سيما ما عُرف لاحقًا باسم " الأفران الخمسة العظيمة ". ركزت اللمسات الفنية في فخار سونغ على تأثيرات التزجيج الدقيقة والأشكال الرشيقة؛ أما الزخارف الأخرى، إن وُجدت، فكانت في الغالب بارزة بشكل طفيف . في البداية، كان يتم نحتها بالسكين، ولكن لاحقًا استُخدمت القوالب ، مما أدى إلى تراجع الجودة الفنية. كان الرسم يُستخدم في الغالب في فخار تشيتشو الشهير . "من الواضح أنه في عهد أسرة سونغ، التي مالت إلى الحفاظ على جماليات الكونفوشيوسية التقليدية، لم يكن اللون الأزرق تحت التزجيج شائعًا على الإطلاق؛ فقد أكدت الجماليات الكونفوشيوسية على البساطة، واعتُبرت تصاميم اللون الأزرق تحت التزجيج مُبالغًا فيها." [ 31 ]

حظيت الأواني الخضراء أو السيلادون بشعبية واسعة، سواء في الصين أو في أسواق التصدير، التي ازدادت أهميتها خلال تلك الفترة. وخلف سيلادون الشمال سيلادون يوي ، ثم سيلادون لونغتشوان في الجنوب . كما كانت الأواني البيضاء والسوداء مهمة، لا سيما في سيتشو ، وظهرت أنواع متعددة الألوان، إلا أن الأنواع الفاخرة من الخزف، المخصصة للبلاط والأدباء، ظلت أحادية اللون، معتمدةً على تأثيرات التزجيج والشكل. وتطورت أنماط متنوعة في مناطق مختلفة، وقُلّدت الأنماط الناجحة في مناطق أخرى. ومن بين مواقع الأفران المهمة وأنماط الخزف الحجري: رو ، وجون ، وسونغ الجنوبية غوان (الأواني الرسمية)، وجيان ، وجيتشو . واستمر تحسين الخزف الأبيض، وشمل ذلك استمرار إنتاج دينغ وظهور تشينغ باي الذي حل محله.

بضائع جون

تأسست سلالات لياو وشيا وجين على يد شعوب غير متعلمة، غالباً ما كانت بدوية، غزت أجزاءً من الصين. استمر إنتاج الفخار في ظل حكمهم، لكن تقاليدهم الفنية الخاصة اندمجت إلى حد ما مع التقاليد الصينية، مما أدى إلى ظهور أنماط جديدة مميزة.

كانت صناعة الفخار الفاخر في هذه المناطق تُنتج في الغالب على درجات حرارة عالية، مع استخدام بعض الفخار الطيني لانخفاض تكلفته وألوانه الزاهية. وكان بعض الطين المستخدم يُعرف باسم الكاولينيت في الغرب. وفي بعض الحالات، كان يُفضل استخدام الخزف الحجري للونه الداكن أو لسهولة تشكيله. وكانت مصانع الفخار تستخدم الطين المحلي، وعندما يكون داكنًا أو خشنًا، ويرغبون في الحصول على جسم أبيض ناعم، كانوا يغطونه بطبقة بيضاء قبل وضع الطلاء الزجاجي.

سلالة يوان، 1271-1368

خزف أزرق وأبيض مبكر ، حوالي عام 1351

فرضت سلالة يوان المغولية حركة الفنانين من مختلف المشارب في أرجاء الإمبراطورية المغولية، مما أدى إلى تأثر الخزف بشكل كبير من الناحية الأسلوبية والتقنية بالعالم الإسلامي، وتحديدًا الخزف الأزرق والأبيض ، مع استخدام طلاء الكوبالت تحت الطلاء الزجاجي . وقد وُصف هذا بأنه "آخر ابتكار عظيم في تكنولوجيا الخزف". [ 32 ] لطالما كانت الزخرفة بنقوش مطلية تحت الطلاء الزجاجي سمة مميزة للخزف الصيني، لا سيما في خزف تشيتشو الشهير (الذي كان يستخدم في الغالب اللون الأسود فوق الطلاء)، ولكن ربما اعتبره البلاط والطبقة الأدبية مبتذلاً إلى حد ما ، وكانت أجود أنواع الخزف أحادية اللون، تتميز بجمالية بسيطة مع أشكال مثالية وتأثيرات طلاء دقيقة، غالبًا فوق زخارف سطحية منحوتة أو مصبوبة في السطح. [ 33 ]

كان هذا تناقضًا صارخًا مع الألوان الزاهية والتصاميم المعقدة التي طُورت في عهد أسرة يوان، التي استند تنظيمها في معظمه إلى الفن الإسلامي ، ولا سيما المشغولات المعدنية، مع أن الزخارف الحيوانية والنباتية ظلت مستوحاة من التقاليد الصينية. [ 34 ] صُنعت هذه القطع في البداية للتصدير بشكل أساسي، [ 35 ] لكنها لاقت قبولًا في البلاط الملكي، ولدى مشتري الخزف الفاخر محليًا. وقد لاقى هذا الأسلوب رواجًا واسعًا في أسواق التصدير، واستمر إنتاجه منذ ذلك الحين، سواء في الصين أو في أنحاء العالم.

ونتيجةً لذلك، ومع تحسّن النقل المائي وإعادة التوحيد تحت الحكم المغولي، بدأ إنتاج الفخار يتركز بالقرب من رواسب الكاولين ، مثل جينغدتشن ، التي أصبحت تدريجيًا المركز الأبرز لإنتاج الخزف بأنماط متنوعة، وهو موقع حافظت عليه منذ ذلك الحين. ازداد حجم الإنتاج بشكل كبير، وتطورت أفران الحرق ونظمتها لتصبح صناعية، مع ملكية النقابات التجارية لها، وتقسيم العمل بشكل كبير ، وغيرها من السمات المميزة للإنتاج الضخم . [ 36 ] واستمرت بعض أنواع الفخار الأخرى، وخاصة خزف لونغتشوان السيلادوني وخزف سيتشو، في الازدهار.

سلالة مينغ، 1368-1644

Wucai من فترة وانلي
طبق مينا من أوائل عهد أسرة مينغ

شهدت سلالة مينغ فترةً استثنائيةً من الابتكار في صناعة الخزف. فقد استكشفت الأفران تقنياتٍ جديدةً في التصميم والأشكال، مُظهرةً ميلاً واضحاً للألوان والتصاميم المرسومة، وانفتاحاً على الأشكال الأجنبية. [ 37 ] وكان الإمبراطور يونغلي (1402-1424) شغوفاً بشكلٍ خاص بالبلدان الأخرى (كما يتضح من دعمه للخصي تشنغ خه في استكشافه المُطوّل للمحيط الهندي )، وكان يُعجب بالأشكال غير المألوفة، التي استُلهم الكثير منها من المشغولات المعدنية الإسلامية. [ 38 ] [ 39 ] [ 40 ] وخلال عهد شواندي (1426-1435)، أُدخل تحسينٌ تقنيٌّ على تحضير الكوبالت المُستخدم في الزخرفة الزرقاء تحت الطلاء.

قبل ذلك، كان الكوبالت يتميز بلونه الزاهي، لكنه كان يميل إلى التسرب أثناء الحرق؛ وبإضافة المنغنيز، أصبح اللون باهتًا، لكن الخطوط أصبحت أكثر وضوحًا. يُعتبر خزف شواندي الآن من بين أجود أنواع خزف مينغ. [ 41 ] وقد بلغ فن الزخرفة بالمينا ( مثل تلك الموجودة على اليسار ) ذروة إتقانه في عهد الإمبراطور تشنغهوا (1464-1487)، وحظي بتقدير كبير من قبل هواة جمع التحف اللاحقين. [ 42 ] في الواقع، بحلول أواخر القرن السادس عشر، ازدادت شعبية أعمال عصر تشنغهوا وشواندي - وخاصة أكواب النبيذ [ 43 ] - لدرجة أن أسعارها كادت أن تضاهي أسعار القطع الأثرية الأصلية من عهد أسرة سونغ أو حتى أقدم. أثار هذا التقدير للخزف الحديث نسبيًا استهزاءً كبيرًا من جانب الأدباء والعلماء (مثل ون تشنغهينغ ، وتو لونغ ، وغاو ليان ، المذكور أدناه)؛ فقد اعتبر هؤلاء أنفسهم حكامًا للذوق، ووجدوا الجمالية المرسومة "مبتذلة". [ 44 ] [ 45 ]

إلى جانب هذه الابتكارات الزخرفية، شهدت أواخر عهد أسرة مينغ تحولًا جذريًا نحو اقتصاد السوق ، [ 46 ] حيث صُدِّر الخزف إلى جميع أنحاء العالم على نطاق غير مسبوق. وهكذا، فإلى جانب توفير الخزف للاستخدام المحلي، أصبحت أفران جينغدتشن المركز الرئيسي لإنتاج صادرات الخزف واسعة النطاق إلى أوروبا بدءًا من عهد الإمبراطور وانلي (1572-1620). في ذلك الوقت، كان الكاولين وحجر الفخار يُخلطان بنسب متساوية تقريبًا. وقد أنتج الكاولين، عند إضافته إلى العجينة، أوانٍ ذات متانة عالية؛ كما عزز بياضها، وهي سمة أصبحت مرغوبة للغاية، لا سيما مع ازدياد شعبية الأواني الزرقاء والبيضاء. وكان من الممكن حرق حجر الفخار في درجة حرارة أقل ( 1250 درجة مئوية؛ 2280 درجة فهرنهايت ) من العجينة المخلوطة بالكاولين، والتي تتطلب 1350 درجة مئوية (2460 درجة فهرنهايت) . كان من المهم مراعاة هذه الاختلافات لأن الفرن الجنوبي الكبير بيضاوي الشكل كان يتفاوت بشكل كبير في درجة الحرارة. كانت درجة الحرارة أعلى ما يمكن بالقرب من صندوق الاحتراق، بينما كانت أقل بالقرب من المدخنة، في الطرف المقابل من الفرن.    

سلالة تشينغ، 1644-1911

مزهرية من نوع فاميل روز مع خوخ (واحدة من زوج)، 1736 (أوائل عهد تشيان لونغ)
إناء نبيذ مطلي بالمينا مصمم على طراز الأواني البرونزية القديمة

أدت الحروب الأهلية الطويلة التي رافقت الانتقال من سلالة مينغ إلى سلالة تشينغ إلى انهيار نظام الأفران الإمبراطورية، مما أجبر القائمين عليها على البحث عن أسواق جديدة. وشهد الخزف الانتقالي، الذي امتد من حوالي عام 1620 إلى ثمانينيات القرن السابع عشر، أسلوبًا جديدًا في الرسم، تميز في معظمه باللونين الأزرق والأبيض، مع مواضيع جديدة من المناظر الطبيعية والشخصيات المرسومة بحرية تامة، مستلهمةً من وسائط أخرى. وفي الجزء الأخير من تلك الفترة، انضمت أوروبا إلى أسواق التصدير القائمة.

أنتجت سلالة تشينغ أنماطًا متنوعة للغاية من الخزف، مطورةً العديد من ابتكارات سلالة مينغ. وكان أبرز مجالات الابتكار المستمر هو اتساع نطاق الألوان المتاحة، لا سيما في طلاءات المينا . ونشأت تجارة مهمة للغاية في تصدير الخزف الصيني إلى الغرب. اتسم ذوق البلاط بانتقائية عالية، مع استمرار تفضيله للأواني أحادية اللون، التي استخدمت الآن مجموعة واسعة من ألوان التزجيج الزاهية. حظيت تأثيرات التزجيج الخاصة بتقدير كبير؛ حيث طُوّرت تأثيرات جديدة، وقُلّدت أواني سونغ الكلاسيكية بمهارة فائقة. لكن البلاط بات يقبل الآن الأواني المزينة بمشاهد مرسومة باللونين الأزرق والأبيض، بالإضافة إلى لوحات الألوان الزاهية متعددة الألوان. كانت المعايير التقنية في جينغدتشن عالية بشكل ملحوظ، وإن كانت قد انخفضت نوعًا ما بحلول منتصف القرن التاسع عشر.

أصبحت الزخارف، وأحيانًا الأشكال، مفرطة في التعقيد والتفصيل، ويُنظر عمومًا إلى عهد أسرة مينغ على أنه الأفضل؛ بل كان هذا هو الحال في الصين آنذاك. وبحلول القرن الثامن عشر، توقف هذا التقليد عن الابتكار بشكل جذري، وتراجعت حيوية فن الرسم.

تتوفر مصادر أولية حول خزف أسرة تشينغ من مقيمين أجانب ومؤلفين محليين. وقد وصفت رسالتان كتبهما الأب فرانسوا كزافييه دانتريكول ، وهو مبشر يسوعي وجاسوس صناعي عاش وعمل في جينغدتشن في أوائل القرن الثامن عشر، صناعة الخزف في المدينة بالتفصيل. [ 47 ] في رسالته الأولى المؤرخة عام 1712، وصف دانتريكول طريقة سحق أحجار الفخار وتكريرها وتشكيلها إلى قوالب بيضاء صغيرة، تُعرف في الصينية باسم "بيتونتسي" . ثم شرع في وصف تكرير طين الكاولين الصيني، بالإضافة إلى مراحل تطوير التزجيج والحرق. وشرح دوافعه:

لم يكن هناك شيء سوى فضولي يمكن أن يدفعني إلى مثل هذه الأبحاث، ولكن يبدو لي أن وصفًا دقيقًا لكل ما يتعلق بهذا النوع من العمل قد يكون مفيدًا في أوروبا.

في عام 1743، خلال عهد الإمبراطور تشيان لونغ ، أصدر تانغ يينغ ، المشرف الإمبراطوري في المدينة، مذكرة بعنوان " عشرون رسماً توضيحياً لصناعة الخزف" . فُقدت الرسوم التوضيحية الأصلية، لكن النص لا يزال متاحاً. [ 48 ]

أنواع الفخار الصيني

أدوات دفن تانغ

تمثال قبري لجمل من عهد أسرة تانغ ، مصنوع من طلاءات زجاجية مطلية بالرصاص ، ويحتوي هنا على اللون الأزرق الكوبالتي ولكن لا يحتوي على اللون الأخضر. [ 49 ]

تعني كلمة " سانكاي " "ثلاثة ألوان": الأخضر والأصفر والأبيض الكريمي، وكلها مطلية بطلاء أساسه الرصاص. في الواقع، يمكن استخدام ألوان أخرى، بما في ذلك الأزرق الكوبالتي . في الغرب، كانت تُعرف أواني "سانكاي" من عهد أسرة تانغ أحيانًا باسم "البيض والسبانخ" .

كانت أواني سانكاي من الأواني الشمالية المصنوعة باستخدام الكاولين الثانوي الأبيض والبيج والطين الناري . [ 50 ] في مواقع الأفران الواقعة في تونغتشوان ، مقاطعة نيتشيو في خبي، وغونغي في خنان ، [ 50 ] كان الطين المستخدم في صناعة أواني الدفن مشابهًا للطين الذي استخدمه خزّافو أسرة تانغ . وكانت أواني الدفن تُحرق في درجة حرارة أقل من الأواني البيضاء المعاصرة لها. أما تماثيل مقابر أسرة تانغ ، مثل التماثيل الشهيرة للإبل والخيول، فكانت تُصبّ على شكل أجزاء في قوالب تُلصق أجزاؤها معًا باستخدام الطين السائل . وكانت تُطلى إما بسانكاي أو تُغطى بطبقة من الطين السائل الأبيض، وغالبًا ما يُضاف إليها طلاء فوق طبقة التزجيج، التي فُقد معظمها الآن. وفي بعض الحالات، كان يُضفى على التماثيل المُجمّعة طابعٌ فردي من خلال النحت اليدوي.

الأواني الخضراء أو الأواني السيلادونية

خزف ياوتشو، من فترة الممالك الخمس (907-960) ، متحف مقاطعة لياونينغ.

تُعرف المجموعة الرئيسية من خزف السيلادون بهذا الاسم نسبةً إلى طلاءها الزجاجي، الذي يستخدم أكسيد الحديد لإضفاء طيف واسع من الألوان، يتمحور حول لون اليشم أو الأخضر الزيتوني، ويشمل درجات البني والكريمي والأزرق الفاتح. وهذا النطاق اللوني مشابه لنطاق اليشم ، الذي لطالما كان المادة الأكثر قيمة في الفن الصيني، ويُعزى جزء كبير من جاذبية السيلادون لدى الصينيين إلى هذا التشابه الواسع. يتوفر السيلادون بنوعين : سادة أو مزخرف بنقوش بارزة، قد تكون منحوتة أو منقوشة أو مصبوبة. كان السيلادون يُقتنى أحيانًا من قبل البلاط الإمبراطوري، ولكنه كان يحظى بسوق أكثر انتظامًا بين الطبقات المثقفة والمتوسطة، كما كان يُصدّر بكميات هائلة. ومن أهم أنواعه: خزف يو ، وخزف ياوتشو، والسيلادون الشمالي، وخزف رو ، وخزف غوان ، وأخيرًا سيلادون لونغتشوان .

أواني جيان

صُنعت أواني جيان تشان السوداء، التي تتألف أساسًا من أدوات الشاي، في أفران تقع في جيانيانغ بمقاطعة فوجيان. وبلغت ذروة شعبيتها خلال عهد أسرة سونغ. صُنعت هذه الأواني باستخدام طين غني بالحديد محلي الصنع، وتم حرقها في جو مؤكسد عند درجات حرارة تقارب 1300 درجة مئوية (2370 درجة فهرنهايت) . صُنعت الطبقة الزجاجية باستخدام طين مشابه للطين المستخدم في تشكيل جسم الإناء، ولكن مع إضافة رماد الخشبصهر. عند درجات الحرارة العالية، تنفصل الطبقة الزجاجية المنصهرة لتُنتج نقشًا يُعرف باسم "فرو الأرنب". عند وضع أواني جيان مائلة للحرق، تتساقط قطرات على جانبها، مما يُشير إلى تجمع الطبقة الزجاجية السائلة.  

حظيت أواني الشاي من طراز جيان التي تعود إلى عهد أسرة سونغ بتقدير كبير وتم نسخها في اليابان، حيث عُرفت باسم أواني تينموكو .

جيتشو وير

كانت أواني جيتشو من الخزف الحجري، وكانت تستخدم في الغالب لشرب الشاي. واشتهرت بتأثيرات التزجيج، بما في ذلك التزجيج "صدفة السلحفاة"، واستخدام أوراق حقيقية كعوامل مقاومة للتزجيج؛ حيث تحترق الورقة أثناء عملية الحرق، تاركةً آثارها في التزجيج.

أدوات المطبخ

مزهرية خزفية بيضاء مزججة من نوع دينغ، ربما من منطقة جيانغنان، من عهد أسرة سونغ. متحف متروبوليتان للفنون.

صُنعت أواني دينغ ( ويد-جايلز : تينغ ) في مقاطعة دينغ ، بمقاطعة خبي . كانت هذه الأواني تُصنع بالفعل عندما تولى أباطرة سونغ السلطة عام 940، وكانت آنذاك أجود أنواع الخزف المُنتج في شمال الصين، وكانت أول ما يدخل القصر للاستخدام الإمبراطوري الرسمي. عجينة هذه الأواني بيضاء، ومغطاة عادةً بطبقة زجاجية شبه شفافة تتقطر وتتجمع على شكل "دموع" (مع أن بعض أواني دينغ كانت تُطلى بلون أسود أو بني أحادي، إلا أن اللون الأبيض كان الأكثر شيوعًا). بشكل عام، اعتمد جمال أواني دينغ على شكلها الأنيق أكثر من الزخرفة الباذخة؛ فكانت التصاميم بسيطة، إما محفورة أو مطبوعة على الطين قبل التزجيج. ونظرًا لطريقة تكديس الأطباق في الفرن، ظلت حوافها غير مزججة، وكان لا بد من تزيينها بمعدن كالذهب أو الفضة عند استخدامها كأدوات مائدة. بعد نحو مئة عام، علّق أحد كتّاب أسرة سونغ الجنوبية بأن هذا العيب هو ما أدى إلى زوالها كخزف إمبراطوري مفضل. [ 51 ] ولأن حكومة سونغ فقدت إمكانية الوصول إلى هذه الأفران الشمالية عندما فرّت جنوبًا، فقد قيل إن خزف تشينغ باي ( انظر أدناه ) كان يُنظر إليه كبديل لخزف دينغ . [ 52 ]

على الرغم من أن أواني دينغ لا تحظى بنفس مكانة أواني رو ، إلا أن خبير أواني مينغ المتأخرة، غاو ليان، أشاد بها بإيجاز في كتابه " ثمانية خطابات في فن العيش ". وفي الخطاب السادس، قسم "الاستمتاع الخالص بالكسل المثقف"، قال المعلم غاو: "أفضل أنواعها تحمل علامات تشبه آثار الدموع... وتُظهر مهارةً وإبداعًا كبيرين في اختيار أشكالها." [ 53 ]

رو وير

حامل وعاء من خزف رو ، صيني، أوائل القرن الثاني عشر؛ خزف حجري بلون أصفر باهت، مع طلاء زجاجي أخضر مزرق متشقق، وحافة نحاسية؛ لندن، متحف فيكتوريا وألبرت ، FE.1–1970 [ 54 ]

على غرار خزف دينغ، صُنع خزف رو ( ويد-جايلز : ju ) في شمال الصين للاستخدام الإمبراطوري. كانت أفران رو تقع بالقرب من عاصمة سلالة سونغ الشمالية في كايفنغ . وكما هو الحال مع خزف لونغكوان السيلادوني ، تحتوي قطع رو على كميات ضئيلة من أكسيد الحديد في طبقة التزجيج، والتي تتأكسد وتتحول إلى اللون الأخضر عند حرقها في جو مُختزل. تتنوع ألوان خزف رو - من الأبيض تقريبًا إلى لون بيض طائر أبو الحناء الداكن - وغالبًا ما تكون مغطاة بتشققات بنية محمرة. تحدث هذه التشققات، أو " التشقق السطحي "، عندما تبرد طبقة التزجيج وتنكمش أسرع من جسم الخزف، مما يؤدي إلى تمدده وانقسامه في النهاية ( كما هو موضح في التفاصيل على اليمين؛ انظر أيضًا [ 55 ] ). يعلق مؤرخ الفن جيمس وات بأن سلالة سونغ كانت أول فترة تُنظر فيها إلى التشقق السطحي على أنه ميزة وليس عيبًا. علاوة على ذلك، مع مرور الوقت، أصبحت أجسام الأواني أرق فأرق، بينما ازداد سمك طبقة التزجيج، حتى أنه بحلول نهاية عهد أسرة سونغ الجنوبية، أصبح التزجيج الأخضر أكثر سمكًا من جسم الإناء نفسه، مما جعله يبدو "لحميًا" للغاية بدلًا من "عظميًا"، وفقًا للتشبيه التقليدي ( انظر قسم أواني غوان أدناه ). كما أن طبقة التزجيج تميل إلى التساقط والتجمع قليلًا، مما يجعلها أرق في الأعلى، حيث يظهر الطين.

كما هو الحال مع خزف دينغ، فقد البلاط الإمبراطوري لسلالة سونغ إمكانية الوصول إلى أفران رو بعد فراره من كايفنغ إثر غزو سلالة جين بقيادة الجورشن لشمال الصين، واستقراره في لينآن ( هانغتشو الحالية ) جنوبًا. هناك، أسس الإمبراطور غاوزونغ أفران غوان ياو (الأفران الرسمية) خارج العاصمة الجديدة مباشرةً لإنتاج نسخ مقلدة من خزف رو. [ 56 ] ومع ذلك، فقد خُلد خزف رو في الذاكرة كشيء لا يُضاهى بالمحاولات اللاحقة؛ يقول المعلم غاو: "مقارنةً بأفران غوان ياو، كانت تلك الأفران أجود وأكثر بريقًا." [ 57 ]

بضائع جون

وعاء من خزف جون ذو طلاء أزرق متناثر، من عهد أسرة سونغ (القرن الثاني عشر - الثالث عشر). متحف متروبوليتان للفنون.

كانت أواني جون (Wade–Giles: chün ) نمطًا ثالثًا من الخزف المستخدم في بلاط أسرة سونغ الشمالية. تتميز هذه الأواني بسماكة أكبر من أواني دينغ أو رو، وهي مغطاة بطبقة زجاجية سميكة وأرجوانية، تبدو وكأنها تذوب عن جسمها الذهبي البني. لم تكن أواني جون أكثر سمكًا فحسب، بل كان شكلها أيضًا أكثر متانة من قطع جون الرقيقة، ومع ذلك، حظي كلا النوعين بتقدير في بلاط الإمبراطور هويزونغ . تركز إنتاج أواني جون في جون تاي في يوتشو ، بمقاطعة خنان . [ 51 ]

أواني غوان

أواني غوان (بحسب ويد-جايلز: كوان ) تعني حرفيًا "الأواني الرسمية"؛ لذا فإن بعض أنواع رو، وجون، وحتى دينغ تُصنف ضمن غوان بالمعنى الواسع، أي أنها تُصنع للبلاط. عادةً ما يُستخدم هذا المصطلح في اللغة الإنجليزية للإشارة فقط إلى الأواني التي تُنتجها أفران رسمية تُديرها الإمبراطورية، والتي لم تبدأ إلا بعد فرار سلالة سونغ الجنوبية من سلالة جين المتقدمة واستقرارها في لينآن . خلال هذه الفترة، أصبحت جدران هذه الأفران رقيقة جدًا، مع طبقة طلاء أكثر سمكًا من الجدار نفسه. كان الطين في سفوح التلال المحيطة بلينآن بني اللون، وكانت طبقة الطلاء لزجة للغاية. [ 58 ]

جي وير

وعاء ذو ​​ساق من خزف جي، مطلي بطلاء السيلادون المتشقق، من عهد أسرة يوان (القرن الرابع عشر). متحف القصر الوطني.

أواني جي (ويد-جايلز: كو )، وتعني حرفيًا "الأخ الأكبر"، نسبةً إلى أسطورة عن أخوين كانا يعملان في لونغتشوان، أحدهما يصنع الخزف السيلادوني التقليدي ، بينما كان الأكبر يصنع أواني جي في فرنه الخاص. يذكر غاو ليان، أحد معلقي أسرة مينغ، أن فرن جي كان يستخرج الطين من نفس موقع أواني غوان ، مما يفسر صعوبة التمييز بينهما (مع أن غاو يعتقد أن " جي أقل جودةً" من غوان). [ 59 ] عمومًا، لا تزال أواني جي غامضة إلى حد ما، لكنها تتألف أساسًا من نوعين: أحدهما ذو طلاء أصفر دافئ يشبه لون الأرز، ومجموعتين من التشققات، إحداهما أكثر وضوحًا بلون أغمق تتخللها مجموعة أدق من الخطوط الحمراء (تُسمى تشين-سو تييه-هسين أو "خيوط ذهبية وحديدية"، والتي يمكن رؤيتها بشكل خفيف على هذا الوعاء). [ 60 ] يشبه خزف جي الآخر خزف غوان إلى حد كبير، إذ يتميز بطلاء رمادي اللون ومجموعة واحدة من التشققات. كان يُعتقد سابقًا أنه يُصنع جنبًا إلى جنب مع خزف لونغكوان السيلادوني ، وفقًا لتاريخ تأسيسه الأسطوري، ولكن يُعتقد الآن أن خزف جي كان يُصنع أيضًا في جينغدتشن . [ 61 ]

على الرغم من تشابهها مع خزف غوان، تتميز خزف غي عادةً بطلاء أزرق رمادي معتم تمامًا بلمسة نهائية شبه مطفية. ويكون نمط تشققاتها بارزًا، وغالبًا ما يظهر باللون الأسود الداكن. ورغم أن تاريخها لا يزال غامضًا، يعتقد العديد من المتخصصين أن خزف غي لم يتطور إلا في أواخر عهد أسرة سونغ الجنوبية أو حتى في عهد أسرة يوان. وعلى أي حال، استمر الإقبال عليها طوال عهد أسرة مينغ؛ فقد فضّلها ون تشنغ على جميع أنواع الخزف الأخرى، وخاصةً لغسل الفرش وقطارات الماء (مع أنه كان يفضل غسل الفرش المصنوع من اليشم على الخزف، إلا أن خزف غوان وغي كانا أفضل أنواع الخزف، لا سيما إذا كانت حوافها مُسننة). وتشمل الاختلافات بين نسخ مينغ اللاحقة من خزف غي سونغ/يوان ما يلي: استبدال جسم الخزف الأبيض في نسخ مينغ؛ وميلها إلى الإنتاج بأشكال جديدة متنوعة، مثل تلك المخصصة لمرسم العالم؛ وميلها إلى أن تكون طبقات الطلاء أرق وأكثر لمعانًا. ويتم وضع الطلاء على الحافة والقاعدة لمحاكاة "الفم البني والقاعدة الحديدية" لأواني غوان. [ 62 ]

سلع تشينغباي

مزهرية برقوق بغطاء ( مي بينغ ) مزينة بأغصان اللوتس، من خزف تشينغ باي ، من عهد أسرة سونغ الجنوبية . تجمعت طبقة التزجيج في التجاويف المنحوتة، حيث يكون اللون أكثر كثافة.

صُنعت أواني تشينغ باي (وتُسمى أيضًا "ينغ تشينغ") [ 63 ] في جينغدتشن وفي العديد من الأفران الجنوبية الأخرى منذ عهد أسرة سونغ الشمالية وحتى القرن الرابع عشر، حين طغت عليها الأواني الزرقاء والبيضاء المزخرفة تحت الطلاء. وتعني كلمة "تشينغ باي" في اللغة الصينية حرفيًا "الأزرق الأبيض الصافي". وطلاء تشينغ باي هو طلاء خزفي ، سُمي بهذا الاسم لأنه كان يُصنع باستخدام حجر الفخار. يتميز طلاء تشينغ باي بشفافيته، ولكنه يحتوي على كميات ضئيلة من الحديد . وعند وضعه على جسم خزفي أبيض، يُنتج هذا الطلاء لونًا أزرق مخضرًا، وهو ما يُعطيه اسمه. بعض هذه الأواني مزين بنقوش محفورة أو مصبوبة.

من المرجح أن وعاء تشينغ باي الموضح في الصورة، والذي يعود إلى عهد أسرة سونغ، قد صُنع في قرية جينغدتشن في هوتيان، حيث أُنشئت الأفران الإمبراطورية عام 1004. يتميز الوعاء بنقوش محفورة، ربما تُمثل السحب أو انعكاسها على الماء. جسمه أبيض شفاف، وله ملمس ناعم كالسكر ، مما يدل على أنه صُنع باستخدام حجر فخاري مطحون ومُكرر بدلاً من الحجر الفخاري والكاولين . وقد تم حرق الطلاء وجسم الوعاء معًا في فرن خشبي كبير يعمل بالحطب ، وهو نمط شائع في أفران جنوب الصين في تلك الفترة.

على الرغم من أن العديد من أوعية تشينغ باي التي تعود إلى عهد أسرتي سونغ ويوان كانت تُحرق مقلوبة في قوالب خاصة مجزأة، وهي تقنية طُوّرت لأول مرة في أفران دينغ في مقاطعة خبي ، إلا أن حواف هذه الأواني كانت تُترك بدون طلاء، ولكنها كانت تُربط غالبًا بأشرطة من الفضة أو النحاس أو الرصاص .

ومن الأمثلة الرائعة على خزف تشينغ باي ما يسمى بمزهرية فونثيل ، والتي تم وصفها في دليل لدير فونثيل نُشر عام 1823 بأنها "زجاجة صينية شرقية، مثبتة بشكل رائع، ويُقال إنها أقدم نموذج معروف من الخزف تم تقديمه إلى أوروبا".

صُنعت المزهرية في جينغدتشن، على الأرجح حوالي عام 1300، ويُرجّح أنها أُرسلت كهدية إلى البابا بنديكت الثاني عشر من قِبل أحد آخر أباطرة أسرة يوان في الصين، عام 1338. أما الزخارف المذكورة في وصف عام 1823 فكانت من الفضة المطلية بالمينا والمذهبة، وأُضيفت إلى المزهرية في أوروبا عام 1381. توجد لوحة مائية من القرن الثامن عشر للمزهرية كاملةً مع زخارفها، إلا أن الزخارف نفسها أُزيلت وفُقدت في القرن التاسع عشر. تُعرض المزهرية الآن في المتحف الوطني الأيرلندي . يُعتقد عمومًا أن خزف تشينغ باي لم يخضع للمعايير واللوائح الصارمة التي تخضع لها أنواع الخزف الأخرى، نظرًا لصنعه للاستخدام اليومي. فقد كان يُنتج بكميات كبيرة، ولم يحظَ باهتمام يُذكر من العلماء وهواة الآثار . وقد تُلقي مزهرية فونتهيل، التي أهداها إمبراطور صيني إلى بابا، بظلال من الشك على هذا الرأي.

بضائع زرقاء وبيضاء

علبة شاي من الخزف الأزرق والأبيض تعود إلى عهد كانغشي (1661 إلى 1722)

على غرار تقاليد خزف تشينغ باي القديمة ، تُطلى الأواني الزرقاء والبيضاء بطلاء خزفي شفاف . يُرسم التزيين الأزرق على جسم الخزف قبل التزجيج، باستخدام أكسيد الكوبالت المطحون ناعماً جداً والمخلوط بالماء. بعد وضع التزيين، تُطلى القطع وتُحرق.

يُعتقد أن الخزف الأزرق والأبيض تحت الطلاء الزجاجي صُنع لأول مرة في عهد أسرة تانغ . لا يُعرف سوى ثلاث قطع كاملة من هذا الخزف (موجودة في سنغافورة من حطام سفينة بيليتونغ الإندونيسية)، ولكن تم العثور على شظايا تعود إلى القرنين الثامن أو التاسع في يانغتشو بمقاطعة جيانغسو . ويُرجّح أن هذه الشظايا أتت من فرن في مقاطعة خنان . في عام ١٩٥٧، كشفت الحفريات في موقع معبد بوذي في مقاطعة تشجيانغ عن وعاء من عهد أسرة سونغ الشمالية مزين باللون الأزرق تحت الطلاء الزجاجي، ومنذ ذلك الحين تم اكتشاف المزيد من الشظايا في الموقع نفسه. وفي عام ١٩٧٠، تم العثور أيضًا على شظية صغيرة من وعاء أزرق وأبيض، يعود تاريخه إلى القرن الحادي عشر، في مقاطعة تشجيانغ.

في عام ١٩٧٥، تم اكتشاف شظايا مزينة باللون الأزرق تحت الطلاء في موقع فرن في جيانغشي ، وفي العام نفسه، تم اكتشاف جرة مزينة باللونين الأزرق والأبيض تحت الطلاء في قبر يعود تاريخه إلى عام ١٣١٩ في مقاطعة جيانغسو . ومن الجدير بالذكر أن جرة جنائزية من عهد أسرة يوان ، مزينة باللونين الأزرق والأحمر تحت الطلاء ومؤرخة عام ١٣٣٨، لا تزال رائجة في الصين، على الرغم من أن الإنتاج الواسع النطاق للخزف الأزرق والأبيض في عهد أسرة يوان كان قد بدأ يُظهر تأثير الذوق المغولي في جينغدتشن.

ابتداءً من أوائل القرن الرابع عشر، أصبح الخزف الأزرق والأبيض بسرعة المنتج الرئيسي لمدينة جينغدتشن، ووصل إلى ذروة تميزه التقني خلال السنوات الأخيرة من حكم الإمبراطور كانغشي (1661-1722) [ 64 ] ولا يزال في الوقت الحاضر منتجًا مهمًا للمدينة.

تُظهر علبة الشاي الموضحة العديد من خصائص الخزف الأزرق والأبيض الذي صُنع خلال عهد كانغشي. يتميز جسمها الشفاف، الذي يظهر من خلال طبقة الطلاء الزجاجية الصافية، ببياض ناصع، بينما يتميز زخرفة الكوبالت، المطبقة في طبقات متعددة، بلون أزرق رقيق . وتُعد الزخرفة، التي تُصوّر نبات المريمية في منظر طبيعي من البحيرات والجبال ذات الصخور المتوهجة ، نموذجية لتلك الفترة. وقد تم حرق هذه القطعة في صندوق خزفي مُغطى (يُستخدم لحماية القطعة من مخلفات الفرن والدخان والجمر أثناء الحرق) في جو مُختزل داخل فرن بيضاوي الشكل يعمل بالحطب ، عند درجة حرارة تقارب 1350 درجة مئوية (2460 درجة فهرنهايت) .  

تم تصدير الخزف الأزرق والأبيض المميز إلى اليابان، حيث يُعرف باسم خزف تينكي الأزرق والأبيض أو كو سوميتسوكي . ويُعتقد أن هذا الخزف كان يُطلب خصيصًا من قبل خبراء الشاي للطقوس اليابانية .

بلان دو شين

تمثال من خزف ديهوا يصور لوهان جالساً ، من عهد أسرة تشينغ (القرن السابع عشر). متحف متروبوليتان للفنون.

يُعدّ الخزف الأبيض الصيني (Blanc de Chine) نوعًا من الخزف الأبيض يُصنع في مدينة ديهوا بمقاطعة فوجيان . وقد استمر إنتاجه منذ عهد أسرة مينغ (1368-1644) وحتى يومنا هذا. وصلت كميات كبيرة منه إلى أوروبا كخزف صيني للتصدير في أوائل القرن الثامن عشر، وتم تقليده في مايسن وغيرها من المدن.

كانت المنطقة الواقعة على طول ساحل فوجيان تقليدياً واحدة من المراكز الرئيسية لتصدير الخزف. وقد تم تحديد أكثر من 180 موقعاً لأفران الخزف، تمتد في نطاقها التاريخي من عهد أسرة سونغ إلى الوقت الحاضر.

منذ عهد أسرة مينغ، صُنعت قطع خزفية تميزت بمزج الطلاء والطبقة الخارجية، وهو ما يُعرف تقليديًا باسم "الأبيض العاجي" و"الأبيض الحليبي". وتكمن السمة المميزة لخزف ديهوا في احتوائه على كمية ضئيلة جدًا من أكسيد الحديد، مما يسمح بحرقه في جو مؤكسد ليتحول لونه إلى الأبيض الدافئ أو العاجي الفاتح. (وود، 2007)

لا يتمتع جسم الخزف بمرونة كبيرة، ولكن صُنعت منه أشكالٌ مختلفة من الأواني. يذكر دونيلي (1969، الصفحات 11-12) الأنواع التالية من المنتجات: تماثيل، صناديق، مزهريات وجرار، أكواب وأوعية، أسماك، مصابيح، قواعد أكواب، مبخرات وأصص زهور، حيوانات، حوامل فرش، أباريق نبيذ وشاي، تماثيل بوذية وطاوية ، تماثيل دنيوية ودمى . كان هناك إنتاج غزير للتماثيل ، وخاصة التماثيل الدينية، مثل تماثيل غوانيين ، ومايتريا، ولوهان ، وتامو .

كأس ديهوا من أواخر عهد أسرة مينغ ، مزين بالتنين

تُنتج مصانع خزف ديهوا العديدة اليوم تماثيل وأدوات مائدة بتصاميم عصرية. خلال الثورة الثقافية ، بذل حرفيو ديهوا قصارى جهدهم لإنتاج تماثيل متقنة لماو تسي تونغ وقادة الحزب الشيوعي. كما تم إنتاج صور نجوم الأوبرا البروليتارية الجديدة في أشهر أدوارهم على نطاق واسع للغاية. [ 65 ] تراجعت شعبية تماثيل ماو تسي تونغ لاحقًا، لكنها عادت للظهور مجددًا لدى هواة جمع التحف الأجانب.

كان الفنانون البارزون في فن الخزف الصيني الأبيض ، مثل هي تشاوزونغ من أواخر عهد أسرة مينغ ، يوقعون إبداعاتهم بأختامهم. وتشمل هذه المنتجات تماثيل منحوتة بدقة، وأكواباً ، وأوعية، وحوامل أعواد البخور.

توجد العديد من أفضل نماذج الخزف الصيني الأبيض في اليابان، حيث يُطلق على النوع الأبيض اسم "هاكوغوراي " أو "الخزف الكوري الأبيض"، وهو مصطلح شائع في أوساط مراسم الشاي . يضم المتحف البريطاني في لندن عددًا كبيرًا من قطع الخزف الصيني الأبيض ، بعد أن تلقى كهدية في عام 1980 المجموعة الكاملة لـ بي جيه دونيلي. [ 66 ]

ألوان مطلية

جرة ووكاي مع الخالدين الثمانية ، مينغ، عهد وانلي ، 1573-1620

لطالما فضّلت البلاطات الصينية الأواني أحادية اللون، ورغم أن عهد أسرة يوان شهد قبول البلاط للخزف الأزرق والأبيض، إلا أن الأنماط متعددة الألوان استغرقت وقتًا أطول بكثير لتنتشر. في البداية، كان اللون الأزرق المستخرج من الكوبالت هو الصبغة الوحيدة تقريبًا التي تتحمل درجات الحرارة العالية لحرق الخزف دون أن يتغير لونها، ولكن تدريجيًا (وخاصة خلال عهد أسرة مينغ) تم اكتشاف صبغات أخرى، أو تم قبول التكلفة الإضافية لحرق ثانٍ بدرجة حرارة أقل لتثبيت طبقة المينا فوق الطلاء . كانت الصبغات النحاسية الحمراء تُعطي نتائج فعالة للغاية تحت الطلاء، ولكن على حساب نسبة عالية جدًا من القطع الرمادية المرفوضة، والتي لا يزال بعضها متداولًا، وقد تم العثور على آلاف أخرى منها عند التنقيب في أكوام نفايات الأفران. في النهاية، أصبح استخدام اللون الأزرق تحت الطلاء واللون الأحمر فوق الطلاء هو الطريقة المعتادة لتحقيق النتيجة نفسها.

كان الرسم فوق الطلاء، والذي يُعرف عادةً باسم "المينا"، شائع الاستخدام في خزف تشيتشو الحجري الرائج ، وقد جُرِّب أحيانًا في أفران تُنتج للبلاط الملكي، ولكن لم تُستخدم تقنية "دوتساي" في صناعة الخزف الإمبراطوري إلا في القرن الخامس عشر، في عهد أسرة مينغ. جمعت هذه التقنية بين الخطوط الزرقاء تحت الطلاء والمينا فوق الطلاء بألوان إضافية. [ 67 ] وكانت تقنية "ووتساي" مزيجًا مشابهًا، حيث استُخدم اللون الأزرق تحت الطلاء على نطاق أوسع لإبراز التفاصيل. [ 68 ]

أنتجت الأواني ثنائية اللون، باستخدام اللون الأزرق تحت الطلاء ولون آخر فوق الطلاء، عادةً ما يكون أحمر، نتائج رائعة. وجُرِّبت عدة طرق أخرى مختلفة باستخدام طلاءات ملونة، غالبًا مع نقش صور خفيفة على جسم القطعة. حددت تقنية "فاهوا" مناطق الزخرفة الملونة بخطوط بارزة من الطلاء، بينما زينت تقنية "السر" الدقيقة ( آن هوا ) باستخدام شقوق خفيفة جدًا تكاد لا تُرى. ومع توسع نطاق ألوان الطلاء، عاد الإقبال على الأواني أحادية اللون، بألوانها القوية الجديدة، ومعه طُوِّرت عدة تأثيرات خاصة في التزجيج، بما في ذلك عودة تأثيرات التشققات والبقع الناتجة عن نفخ مسحوق الصبغة على القطعة. [ 69 ]

التصنيف حسب اللون، مجموعات فاميل

شهد التطور التالي ظهور مجموعة من "العائلات"، أو مجموعات ألوان المينا المستخدمة في الخزف الصيني. تُعرف هذه العائلات عادةً بأسمائها الفرنسية: famille jaune، وnoire، وrose، وverte ، وتُستخدم هذه المصطلحات لتصنيفها بناءً على العنصر السائد في كل مجموعة لونية. كان جزء كبير من هذه المنتجات مُخصصًا للتصدير، بينما صُنع بعضها للبلاط الإمبراطوري.

  • يستخدم أسلوب "فاميل فيرت" (康熙五彩، كانغشي ووتساي ، أو素三彩، سوسانساي ، وتعني حرفيًا "ثلاثة ألوان على جسم عادي [غير مزجج أو مزجج بشكل رقيق]")، الذي تم تبنيه في عهد كانغشي (1661-1722)، اللونين الأخضر والأحمر الحديدي مع ألوان أخرى فوق التزجيج. وقد تطور هذا الأسلوب من أسلوب " ووتساي" (五彩، "خمسة ألوان").
    • "Famille jaune" هو نوع مختلف يستخدم مينا famille verte على أرضية صفراء (黃地)، وغالبًا ما يتم رسمها على البسكويت .
    • تُعدّ "فاميل نوار" (墨地素三彩، مودي سوزانكاي ) نوعًا فرعيًا آخر من "فاميل فيرت" ، لكنها تستخدم خلفية سوداء. وقد أُضيف اللون الأصفر أو الأسود إلى العديد من قطع " فاميل جون " و " فاميل نوار " في القرن التاسع عشر.
  • ظهرت تقنية "فاميل روز" (المعروفة في الصينية باسم " فينكاي" (粉彩أو "روانكاي" (軟彩/软彩)، وتعني حرفيًا " الألوان الناعمة" أو "الألوان الباهتة")، و "يانغكاي" (洋彩)، وتعني حرفيًا "الألوان الأجنبية")، و " فالانغكاي" (珐琅彩)، وتعني حرفيًا "ألوان المينا")، [ 70 ] في أواخر عهد الإمبراطور كانغشي (1661-1722)، ربما حوالي عام 1720. استُخدم فيها اللون الوردي أو الأرجواني بشكل أساسي، وظلت شائعة طوال القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، كما اعتمدتها المصانع الأوروبية على نطاق واسع. تتيح أواني المينا بتقنية "فاميل روز" نطاقًا أوسع من الألوان والدرجات اللونية مقارنةً بما كان متاحًا سابقًا، مما يُمكّن من تصوير صور أكثر تعقيدًا.

الخزف الحجري

إبريق شاي منقوش من ييشينغ ، سلالة تشينغ، حوالي 1800-1835، مصنوع من الخزف الحجري

يُصنف الفخار المصنف كخزف حجري في الغرب عادةً ضمن الخزف الصيني، حيث لا يوجد تصنيف محدد للخزف الحجري، ولذا يختلف تعريف الخزف الصيني ليشمل جميع الأواني الزجاجية المحروقة بدرجة حرارة عالية. وتُستخدم مصطلحات مثل " شبه خزفي " و"شبه خزفي" للدلالة على ذلك، وتشمل الأواني التي تقع، وفقًا للمصطلحات الغربية، على الحد الفاصل بين الخزف الحجري والخزف الصيني. كانت الأواني الحجرية المحروقة بدرجة حرارة عالية منتشرة بكثرة منذ القدم، وشملت العديد من الأواني الفاخرة، بما في ذلك تلك المخصصة للاستخدام الإمبراطوري، بالإضافة إلى كميات كبيرة من الأواني اليومية. وعادةً ما اكتسبت هذه الأواني شهرتها بفضل طلاءاتها الزجاجية. ويمكن تصنيف معظم أنواع السيلادون ، بما في ذلك سيلادون لونغتشوان ، وخاصة الأنواع القديمة منها، ضمن الخزف الحجري، وكذلك جميع أنواع خزف جيان وجيتشو الكلاسيكية .

على النقيض من ذلك، تُترك أباريق الشاي وأكواب طين ييشينغ، المصنوعة من طين ييشينغ في مقاطعة جيانغسو ، عادةً دون تلميع، ولا تُغسل بعد الاستخدام، إذ يُعتقد أن الطين يُحسّن مذاق الشاي، خاصةً بعد أن يكتسب طبقةً من الزنجار نتيجة الاستخدام الطويل. في الواقع، يوجد عدد من أنواع الطين المختلفة، مما يُعطي مجموعةً متنوعةً من الألوان. ما يُميز هذه الأباريق هو أنها غالبًا ما تحمل توقيع صانعيها، وهو أمر نادر جدًا في الصين، ربما لارتباطها بثقافة الأدباء ، التي كانت جيانغسو معقلًا لها. أقدم مثال مؤرخ يعود إلى مدفن يعود لعام 1533 في نانجينغ . صُدّرت نماذج مزخرفة بإتقان، غالبًا ما تكون مستطيلة الشكل، إلى أوروبا منذ القرن الثامن عشر، وكانت هذه الأباريق، بالإضافة إلى الأباريق المُخصصة للاستخدام المحلي، تحمل نقوشًا شعرية. إلى جانب أدوات الشاي وأدوات المكتب مثل مساند الفرش ، صُنعت أشكال الفاكهة وغيرها من الأشكال الطبيعية كزينة. يستمر الإنتاج حتى اليوم، باستخدام أشكال أبسط بشكل عام. [ 71 ]

صناعة الخزف في عهد أسرة مينغ

مزهرية زرقاء وبيضاء إمبراطورية من عهد أسرة مينغ ، تحمل علامة شواندي وفترة حكمه (1426-1435).

أفران إمبراطورية وخاصة

أُنشئ أول فرن إمبراطوري في السنة الخامسة والثلاثين من حكم هونغ وو. [ 72 ] قبل ذلك، لم تكن هناك لوائح منهجية تنظم إنتاج الخزف الذي تطلبه الدولة. نص القانون على أنه إذا كانت كمية الخزف المطلوبة كبيرة، يُجند الخزافون للعمل في الأفران الإمبراطورية في نانجينغ ؛ أما إذا كانت الكمية صغيرة، فيمكن إنتاج الخزف في أفران خاصة في راوتشو . [ 73 ] في كلتا الحالتين، يُرسل مسؤولون من المركز الإمبراطوري للإشراف على الإنتاج. وكان هؤلاء المسؤولون مسؤولين عن إعداد الميزانيات، وضمان الجودة، وإعادة المنتجات إلى البلاط الإمبراطوري. وضع البلاط الإمبراطوري قواعد مختلفة بشأن أنماط وأحجام الخزف، وكان يجب اتباعها بدقة في الأفران. بعد عام 1403، بُنيت الأفران الإمبراطورية، وبدأ إنتاج الخزف الإمبراطوري على نطاق واسع. [ 72 ]

خلال منتصف عهد أسرة مينغ، ازداد الطلب على الخزف، ولم يتمكن المسؤولون المعينون مؤقتًا من إدارة المشروع. وفي عهد أسرة شواندي، أُنشئ المصنع الإمبراطوري في جينغدتشن . [ 74 ] قُسّم المصنع إلى مساكن وأجنحة في الشمال، ومكاتب رسمية وسجون في الشرق، وورش عمل في الغرب. كما احتوى على آبار ومخازن للأخشاب ومعابد واستراحات للخزافين. لم يكن المصنع الإمبراطوري في جينغدتشن مجرد موقع إنتاج، بل ضمّ أيضًا مكاتب إدارية حكومية. [ 75 ]

قُسِّم المصنع الإمبراطوري إلى ثلاثة وعشرين قسمًا، تولى كل قسم منها مسؤولية جوانب مختلفة من إنتاج الخزف. [ 76 ] قُسِّم العمل حسب النوع ووُزِّع على أقسام مختلفة، مثل قسم الأواني الكبيرة، وقسم الأواني الصغيرة، وقسم الرسم، وقسم النحت، وقسم الخط، وقسم صناعة الحبال، وقسم النجارة العامة. أدى هذا التقسيم للعمل، الذي سمح بمرور قطعة واحدة من الإناء عبر عدة أيادٍ، إلى عدم توقيع الخزافين على القطع كما كانوا يفعلون في الأفران الخاصة . كما ضمن تقسيم العمل توحيدًا في الأسلوب والحجم في الخزف. [ 75 ]

يختلف عدد الأفران الإمبراطورية خلال فترة مينغ. كان هناك أقل من عشرة مصانع إمبراطورية في القرن الخامس عشر، ثم ازداد العدد إلى 58، ثم إلى 62، ثم انخفض إلى 18. [ 75 ]

وعاء من الخزف ذو طلاء ملون ومشهد محفور لصبيين يلعبان في فناء، عهد يونغ تشنغ (1722-1735).

تطلّبت الطلبات الإمبراطورية تصميمًا فريدًا للخزف، إلى جانب كميات كبيرة منه. ومن الطبيعي أن تأتي هذه الطلبات من قطاعات مختلفة في البلاط، حيث توقعت كل منها تصميمًا محددًا. فعلى سبيل المثال، طلبت مديرية أطايب القصر منتجات صفراء وخضراء مزينة بمخلوقات أسطورية طائرة. [ 77 ] وقد أدّى الجمع بين التصميم الفريد والإنتاج الضخم إلى استنزاف أفران الخزف. واضطرّ العديد منها إلى الاستعانة بأفران خاصة لتلبية حصص البلاط. وأدرك القائمون على الإنتاج في المصانع الإمبراطورية ضرورة الاستعانة بمصادر خارجية كحلّ لزيادة الإنتاج. [ 78 ] ولا شكّ أن الاستعانة بمصادر خارجية استلزمت حُسن اختيار الأفران الخاصة التي تُقدّم الجودة والكمية المطلوبة. فبدون التعاون والشفافية بين العاملين في مختلف الأفران، كان رضا البلاط الإمبراطوري مُهدّدًا.

في أواخر عهد أسرة مينغ، شهد نظام السخرة في صناعة الخزف إصلاحًا جذريًا بتأثير التجارة القوي. وبموجب النظام الجديد، لم يكن يُجبر الشخص على العمل إذا دفع مبلغًا معينًا من المال. [ 79 ] ولذلك، ترك العديد من الخزافين المهرة [ 80 ] الأفران الإمبراطورية واتجهوا للعمل في الأفران الخاصة حيث كانت الأجور أفضل. وشهدت أواخر عهد أسرة مينغ انخفاضًا حادًا في جودة القطع الفنية من الأفران الإمبراطورية، في حين ازدهرت الأفران الخاصة. [ 81 ]

كانت الأفران الخاصة موجودة في أوائل عهد أسرة مينغ، وشكّل إنتاجها جزءًا من إيرادات الضرائب الحكومية. وإلى جانب صناعة الخزف للاستخدام اليومي، كانت هذه الأفران تقبل أيضًا طلبات من البلاط الإمبراطوري. مع ذلك، كان صنع وبيع الخزف ذي الطراز الإمبراطوري في الأفران الخاصة محظورًا منعًا باتًا. [ 73 ]

خلال أواخر عهد أسرة مينغ، ازدهرت الأفران الخاصة مع تراجع الأفران الإمبراطورية. لجأ العديد من الحرفيين المشهورين إلى الأفران الخاصة هربًا من بيئة العمل المرهقة والأجور المتدنية في الأفران الإمبراطورية. وكانت الأفران الخاصة أكثر انخراطًا في التجارة من الأفران الإمبراطورية. في أواخر عهد أسرة مينغ، حظيت عدة أفران خاصة بشعبية واسعة بين الأدباء، الذين كانوا مولعين بالخزف ذي الطراز العتيق. ومن الأمثلة على ذلك فرن تسوي (崔公窑)، وفرن تشو (周窑)، وفرن هو (壶公窑). [ 81 ] تميز إنتاج الخزف في أواخر عهد أسرة مينغ بالجودة العالية والكمية الكبيرة، مما جعل جينغدتشن واحدة من أوائل المراكز التجارية في العالم. [ 82 ]

تفاقمت المنافسة في صناعة الخزف عقب انهيار نظام السخرة. [ 83 ] ومع انخفاض الرقابة الحكومية، تمكن المستثمرون من الاستثمار في العديد من وسائل الإنتاج، لا سيما في الصناعات الحرفية. في جينغدتشن، انخرط أكثر من 70% من الأسر البالغ عددها 100 ألف أسرة، والتي تقطن المدينة التي تبلغ مساحتها 6.5 كيلومتر مربع، في صناعة الخزف.

أحدث الانتعاش الاقتصادي الذي رافق صناعة الخزف تداعياتٍ عديدة. فقد انقسمت هذه الصناعة إلى قسمين: "الصناعة العائلية" (家庭手工业) و"الصناعة الريادية" (作坊手工业). [ 84 ] وتُظهر الصناعات العائلية الجانب القاسي واللاإنساني لصناعة الخزف، كما يتضح في قصة يانغ شي في رواية "ظلمٌ بسبب خلافٍ بسيط على بنس واحد". تصف القصة بوضوح مشهد عنفٍ منزليٍّ نتيجةً لشراء الزوجة، يانغ شي، مشروبًا بقيمة بنس واحد لتخفيف ألم معدتها. [ 85 ] وتلخص هذه القصة الصراع الدائر داخل الصناعات العائلية نتيجةً للنهج التنافسي الشرس لتحقيق الأرباح. وخاصة في العمل الذي يشمل الأقارب أو العائلة المباشرة، فإن قيمة الذات ومفهومها لدى الفرد سيتضاءل في مواجهة نجاح العمل.

ساهمت عقلية التنافس الشديد في طمس التسلسل الهرمي العائلي داخل الصناعات العائلية إلى حد ما. تطلّب إنتاج الخزف كلاً من صناعة الأواني وتزيينها. وفي صناعة الخزف العائلية، تولّت النساء دور التزيين، مما ساهم في زيادة قيمتهنّ للعائلة. كان على الرجال والنساء العمل بتناغم لإنتاج أعمال عالية الجودة، وانتشر هذا النهج في نهاية المطاف في جميع أنحاء صناعة الخزف. [ 85 ]

الحياة كصانع خزف

في أوائل عهد أسرة مينغ، كان يُمكن تقسيم السكان إلى ثلاث فئات: العسكريون، والحرفيون، والفلاحون. ضمن نظام الحرفيين، كان معظمهم من أسرة يوان السابقة؛ أما الباقون فكانوا سجناء أو عاطلين عن العمل. كان على أفراد أسر الحرفيين العمل طوال حياتهم، وكانت مكانتهم وراثية. وانقسم نظام الحرفيين إلى فئتين فرعيتين: الحرفيون العسكريون، المتخصصون في صناعة الأسلحة؛ والحرفيون العاديون، الذين عملوا في مختلف الصناعات الأخرى. وينتمي الخزافون إلى الفئة الفرعية الأخيرة. [ 86 ]

في أوائل عهد أسرة مينغ، كان البلاط الملكي يستعين بالعمالة كلما طلب صناعة الخزف، وذلك بطرق مختلفة. عادةً، كان هناك أنواع مختلفة من العمال في الأفران الإمبراطورية. كانت الحكومة المحلية تختار معظم الخزافين من أسر الحرفيين، ويخدمون في الأفران الإمبراطورية لمدة ثلاثة أشهر كل أربع سنوات مجانًا؛ وفي حالات أخرى، كان يتم استقدام العمال من المقاطعات المجاورة للأفران الإمبراطورية، ويتقاضون أجورًا منتظمة. عادةً ما كان يتم توزيع العمال المستقدمين على أقسام مختلفة. [ 87 ]

كان المصنع الإمبراطوري مقسماً إلى ثلاثة وعشرين قسماً، ولكل قسم مديرون وعمال. وكان عدد المديرين عادةً أقل من خمسة، وعدد العمال عادةً ما بين عشرة وعشرين. [ 88 ]

تزيين الخزف في جينغدتشن اليوم

لم يكن صنع الخزف بالأمر الهين. فقد نتج عن أكثر من نصف عمليات حرق كل فرن قطعٌ تالفة تُرمى في محيط مدينة جينغدتشن، مما أدى إلى تراكم كميات هائلة من شظايا الخزف لا تزال موجودة حتى اليوم. وكان من الضروري، أثناء تشغيل الفرن، التحكم في النار، بحيث تُنتج درجة حرارة ثابتة. وكان لا بد من اختيار المواد المناسبة، وإعدادها، وتلوينها، وحرقها، ووضع الطلاء الطيني في كل مرحلة من مراحل الإنتاج. [ 89 ] وكانت اللوائح المفروضة على الخزافين العاملين في الفرن الإمبراطوري صارمة. فقد عوقب الخزافون على التأخير، والتهريب، وإنتاج سلع رديئة، وغيرها من المخالفات. [ 90 ]

بسبب الإرهاق وقلة الأجور، رفض العديد من الخزافين أو فروا من التجنيد في أفران الإمبراطورية. وبحلول عهد شواندي، بلغ عدد الخزافين الهاربين من السخرة حوالي خمسة آلاف؛ وفي السنة الأولى من عهد جينغتاي، وصل العدد إلى حوالي ثلاثين ألفًا. كما كان هناك تفاوت كبير في عدد العمال بين الأقسام المختلفة. وفي بعض الأحيان، كان عمال الأفران الخاصة من الأقسام المعنية يعملون كعمال مؤقتين في أفران الإمبراطورية. ولتنظيم عمل الخزافين، عدّلت الحكومة السياسة بحيث لا يُجبر الخزافون على العمل في أفران الإمبراطورية إذا دفعوا مبلغًا معينًا من المال شهريًا. [ 91 ] ويعني القانون الجديد أن الخزافين لم يعودوا مرتبطين بحكومة الدولة. ولعدم قدرتهم على تحمل القانون القاسي والعمل الشاق، وجد العديد من العمال الموهوبين وظائف جديدة في الأفران الخاصة. وعانت أفران الإمبراطورية من فقدان الخزافين والعمال الموهوبين، وانخفضت جودة الخزف بشكل كبير. [ 92 ]

ابتداءً من السنة التاسعة من عهد جياجينغ، تم تطبيق سياسة جديدة. قامت الحكومة بتجهيز موادها الخاصة، واستخدمت الأفران الخاصة لصنع الخزف، ودفعت لهذه الأفران بناءً على كمية الخزف المنتجة. ومع ذلك، لم تكن الدولة قادرة في الغالب على دفع المبلغ المطلوب. [ 93 ]

مرحلة ما بعد الإنتاج

جرة من الخزف مطلية باللون الأزرق الكوبالتي تحت طبقة زجاجية شفافة، خزف جينغدتشن ، منتصف القرن الخامس عشر.

لم يكن تصنيع الخزف الصيني على نطاق واسع خلال عهد أسرة مينغ ممكنًا لولا وجود نظام ما بعد الإنتاج الذي يراعي قابلية التوسع والندرة على حد سواء. كانت مبيعات التجزئة الفردية مهمة للأفران، لكن طلبات الجملة كانت أكثر أهمية. [ 94 ] في الواقع، كانت طلبات الجملة هي الركيزة الأساسية لاقتصاد الخزف. فبدون هذه الطلبات التي كانت تتطلب شهورًا إلى سنة لإنجازها، لكان الطلب ضعيفًا للغاية.

دخل التجار المقاطعات وهم يفتقرون إلى المعرفة الكافية بكيفية إدارة تجارة الخزف. واعتمدوا على السماسرة لتعريفهم بأفران موثوقة والتفاوض على الأسعار. وبمجرد استقرارهم، تولى التجار شؤون التفاوض. وعلى وجه الخصوص، ساعد السماسرة في تخفيف المخاطر على العديد من الأفران من خلال تحليل مصداقية المشترين. ونظرًا للعلاقة الشبيهة بالنقابات بين السماسرة وأصحاب الأفران، كان من الشائع التناقل عنهم معرفة أسرار المشترين. [ 95 ] فإذا اعتُبر مشترٍ ما غير موثوق، انتشر الخبر في جميع أنحاء المقاطعة. وادعى الخزافون أنهم يملكون الحق في معرفة هوية المشترين غير الموثوق بهم. هذه المعرفة الخطيرة كان من شأنها أن تدمر سمعة المشتري، ولكنها في المقابل ساهمت في نجاح الأفران.

امتثالاً لأوامر البلاط، كان الخزف مطلوباً لأغراض الطهي والطقوس الدينية والعرض. ولأن البلاط كان يستخدم الخزف غالباً مرة واحدة ثم يتخلص منه، فقد كانت الطلبات الإمبراطورية تتدفق باستمرار على مصانع الخزف. [ 77 ] وكان الطلب في كثير من الأحيان يفوق قدرة الأفران على تلبيته، مما يشير إلى ضرورة التوسع في الإنتاج.

انطلقت أجود أنواع الخزف من أفرانها، ووُزِّعت براً وبحراً إلى جنوب شرق آسيا واليابان والشرق الأوسط. ويمكن إدراك حجم التجارة الخارجية من خلال سجل يُظهر تداول أكثر من ستة عشر مليون قطعة عبر شركة الهند الشرقية الهولندية. [ 96 ] وأظهر النقل البري كثافة العمل في صناعة الخزف. فقد حُمّلت عشرات العربات القادمة من منغوليا ومنشوريا وبلاد فارس والدول العربية في عاصمة أسرة مينغ بالخزف وغيره من البضائع الصينية. وبلغ ارتفاع بعض العربات ثلاثين قدماً، مما استلزم عناية فائقة لتجنب كسر الخزف. ونظراً لتجويف مزهريات الخزف، مُلئت بالتراب والفاصولياء. [ 97 ] وساعد نمو جذور الفاصولياء الخزف على تحمّل المزيد من الضغط أثناء النقل. ولنقل كميات كبيرة من الخزف بكفاءة، استُخدمت مساحة واسعة في العربات، كما يتضح من ارتفاعها البالغ ثلاثين قدماً. وإدراكاً للمخاطر المصاحبة لوضع الخزف الهش بجانب بعضه البعض وفوقه، لجأ مناولو الخزف إلى طريقة التراب والفاصولياء للتخفيف من هذه المخاطر.

مسند فرشاة عليه نقش عربي؛ ربما للتصدير إلى العالم الإسلامي .

على غرار صناعة الحرير، تميزت صناعة الخزف بقدرتها على الإنتاج بكميات كبيرة. تمسك الخزافون من ذوي الخلفيات الاقتصادية المتدنية بأساليبهم التقليدية المتكررة، ويعود ذلك في الغالب إلى المخاطرة الكبيرة في تجربة أساليب جديدة غير مجربة. فمحاولة تطبيق تقنيات جديدة قد تؤدي إلى ضياع عمل شهر كامل، لذا لم يكن تغيير أسلوبهم ترفًا في متناولهم. [ 98 ] وُجد هؤلاء الخزافون في مجتمعات فلاحية خارج جينغدتشن، مما يُبرز القيود التي حدّت من إمكانياتهم الإبداعية. أما بالنسبة للخزافين في جينغدتشن، فقد تأثرت القواعد التي تحكم صناعة منتجاتهم بشكل كبير بالأسواق العالمية. ألهمت هذه الأسواق الإبداع والابتكار، كما يتضح من إنتاج "جينغدتشن ومراكز الخزف الأخرى نسخًا خزفية من الأواني المقدسة، وأوعية الصدقة، ومصابيح الزيت، والأكواب ذات السيقان" [ 98 ]. لم يُسهم اختلاف القواعد بالضرورة في تقسيم هرمي، بل في تنويع الطابع المميز للخزف الصيني.

لم تكن التجارة الخارجية دائمًا مفيدة لصانعي الفخار، فكلما زادت المسافة التي تقطعها المنتجات من مصدرها (مثل جينغدتشن)، زادت هشاشة البضائع. عند دراسة تقرير عن رحلة إسبانية، تبين أن نحو خُمس طاقم سفينة صينية قُتلوا عندما واجههم بحار إسباني يُدعى خوان دي سالسيدو. [ 99 ] كانت السفينتان اللتان تعرضتا للهجوم تحملان العديد من النفائس الصينية، بما في ذلك الخزف، ويُرجح أنهما كانتا تُستخدمان للتجارة قبالة سواحل ميدورو. عمومًا، وفرت الأسواق الدولية إمكانات هائلة لصانعي الفخار الساعين إلى تحقيق ثروة أكبر، ولكنها للأسف كانت عرضة للجريمة.

تطلّب التبادل التجاري على نطاق دولي تنظيمًا دقيقًا بين الزعماء وصانعي الخزف. ففي جميع موانئ التجارة بجنوب شرق آسيا، كان للزعماء سلطة تحديد رسوم الموانئ، فضلًا عن تنظيم التفاعلات بين كبار التجار والتجار الأجانب. [ 100 ] وبفضل امتلاكهم صلاحية فرض الرسوم، تمكّن الزعماء من تحقيق أرباح طائلة من كل معاملة تقريبًا في أسواقهم، مما عزز براعتهم في بناء سوق متنوعة كهذه. وكان على صانعي الخزف الفاخر العمل وفقًا للقواعد التي وضعها الزعماء، ومن هنا نشأت علاقة هرمية بينهم.

المنتجات المقلدة والمزيفة

علامة عهد كانغشي على قطعة من الخزف الأزرق والأبيض تعود إلى أواخر القرن التاسع عشر.

يتمتع الخزافون الصينيون بتقاليد عريقة في استلهام التصاميم والزخارف من أعمال سابقة. ورغم أن القطع الخزفية التي تحمل هذه السمات قد تُثير أحيانًا إشكاليات تتعلق بأصلها ، إلا أنها لا تُعتبر عمومًا نسخًا مقلدة أو مزيفة. مع ذلك، فقد صُنعت قطع مقلدة ومزيفة في فترات عديدة خلال تاريخ الخزف الصيني الطويل، ولا تزال تُصنع حتى اليوم بأعداد متزايدة.

بالإضافة إلى ذلك، كانت علامات عهد الأباطرة السابقين (عادة من عهد أسرة مينغ) توضع في كثير من الأحيان على منتجات أسرة تشينغ، وهو ما يميل العلماء في كثير من الأحيان إلى اعتباره علامة احترام أو تطلع بدلاً من محاولة للخداع، على الرغم من أنها كانت تضلل المعاصرين في كثير من الأحيان وتؤدي إلى تشويش الفهم.

  • صُنعت نسخ مقلدة ومُستنسخة من خزف السيلادون من عهد أسرة سونغ في مدينة جينغدتشن في أوائل القرن الثامن عشر، ولكن صُنعت أيضًا قطع مزيفة تمامًا باستخدام طين خاص تم تعتيقه صناعيًا عن طريق غليه في مرق اللحم ، ثم إعادة حرقه وتخزينه في المجاري . ويذكر الأب دانتريكول أن هذه الطريقة سمحت بتمرير القطع على أنها تعود لمئات السنين. [ 47 ]
  • في أواخر القرن التاسع عشر، صُنعت نسخ مقلدة من خزف " فاميل نوار" الذي يعود إلى عهد كانغشي، وكانت هذه النسخ مقنعة لدرجة أنها خدعت خبراء ذلك العصر. ولا يزال بالإمكان رؤية العديد من هذه القطع في المتاحف حتى اليوم، إذ زُيّنت العديد من قطع خزف كانغشي الأصلي بزخارف إضافية فوق الطلاء في أواخر القرن التاسع عشر باستخدام مينا " فاميل نوار " (وهي عملية تُعرف باسم "التزجيج"). ويرى فريق من الخبراء المعاصرين أن الخزف المزخرف بمينا " فاميل نوار" لم يُصنع إطلاقًا خلال عهد كانغشي، على الرغم من أن هذا الرأي محل خلاف. [ 64 ]
  • انتشرت موضة الخزف الأزرق والأبيض الذي يعود إلى عهد كانغشي (1661-1722) على نطاق واسع في أوروبا خلال السنوات الأخيرة من القرن التاسع عشر، مما أدى إلى إنتاج كميات كبيرة من الخزف في جينغدتشن، والتي تشبه إلى حد كبير خزف الفترات السابقة. لم تكن هذه الأواني الزرقاء والبيضاء مزيفة أو حتى نسخًا متقنة، على الرغم من أن بعض القطع حملت علامات عهد كانغشي المكونة من أربعة أحرف والتي لا تزال تثير اللبس حتى يومنا هذا. تظهر علامات عهد كانغشي بالشكل الموضح في الرسم التوضيحي فقط على الأواني المصنوعة في أواخر القرن التاسع عشر أو بعده، دون استثناء.

المصادقة

الاختبار الأكثر شيوعًا هو اختبار التألق الحراري ، أو اختبار TL، والذي يُستخدم على بعض أنواع السيراميك لتقدير تاريخ آخر عملية حرق تقريبًا. يُجرى اختبار التألق الحراري على عينات صغيرة من الفخار تُثقب أو تُقطع من جسم القطعة، وهو ما قد يكون محفوفًا بالمخاطر ويُشوه القطعة. لهذا السبب، نادرًا ما يُستخدم هذا الاختبار لتحديد تاريخ السيراميك المصقول عالي الجودة والمُحرق بدرجة حرارة عالية. لا يُمكن استخدام اختبار TL على الإطلاق مع بعض أنواع السيراميك، وخاصةً الخزف الصيني المُحرق بدرجة حرارة عالية .

بضائع مبكرة

هان (202 قبل الميلاد إلى 220 ميلادي)

الممالك الثلاث، جين، السلالات الجنوبية والشمالية، سوي (220 إلى 618)

تانغ (618 إلى 906 م)

سونغ (960 إلى 1279 م)

Yuan (1279 to 1368 AD)

Ming (1368 to 1644 AD)

Qing (1644 to 1912 AD)

See also

Notes

  1. An Introduction To The Technology Of Pottery. 2nd edition. Paul Rado. Pergamon Press, Institute of Ceramics. 1988.
  2. Pierson, Stacey, (1996). Earth, Fire and Water: Chinese Ceramic Technology. Percival David Foundation of Chinese Art, University of London. ISBN 0-7286-0265-2.
  3. Valenstein, 22, 59–60, 72
  4. Bushell, S. W. (1977) Chinese Pottery and Porcelain. Oxford University Press, Kuala Lumpur. ISBN 0-19-580372-8.
  5. Korean art from the Gompertz and other collections in the Fitzwilliam Museum, ed. Yong-i Yun, Regina Krahl (chapter by Nigel Wood), p. 13
  6. 12Hagras, Hamada (2022-01-01). "Chinese Islamic Ceramics at the Museum of Niujie Mosque "An analytical Study"". مجلة کلية الآثار . جامعة القاهرة. 12 (2022): 319–341. doi:10.21608/jarch.2022.212076. ISSN 1110-5801.
  7. Kerr, Rose and Wood, Nigel (2004). Science and Civilisation in China, Volume 5, Part XII: Ceramic Technology. Cambridge University Press. ISBN 0-521-83833-9.
  8. Rawson, 364, 369–370; Vainker, 222–223
  9. "Harvard, BU researchers find evidence of 20,000-year-old pottery"Deprecated link archived 2013-01-02 at archive.today. Boston.com, reporting Science paper.
  10. "Remnants of an Ancient Kitchen Are Found in China". The New York Times.
  11. "Chinese pottery may be earliest discovered."Associated Press. 2009-06-01, reporting on paper in the Proceedings of the National Academy of Sciences.
  12. Hung, Ling-yu (2011), "Pottery Production, Mortuary Practice, and Social Complexity in the Majiayao Culture, NW China (ca. 5300-4000 BP)", All Theses and Dissertations (ETDs) (PhD) (589), Washington University in St. Louis, doi:10.7936/K72V2D3J
  13. Vainker, 15–20
  14. 12345678Kerr, Rose; Krahl, Regina; Medley, Margaret; Mino, Yutaka; Pedersen, Bent L.; Tam, Laurence Chi-Sing; Tregear, Mary; Vainker, S. J.; Wood, Nigel (10 October 2023). "China: Ceramics". Grove Art Online . doi:10.1093/oao/9781884446054.013.90000371729. ISBN 978-1-884446-05-4.
  15. George Savage,Chinese pottery at the Encyclopædia Britannica
  16. Vainker, 20–21
  17. Greenhalgh, p. 202.
  18. Fang, p. 78–82.
  19. Fang, p. 82–85.
  20. Fang, p. 85.
  21. Fang, p. 82, 85–87, 97, 114.
  22. Fang, p. 108–109, 116.
  23. He Li, (1996). Chinese Ceramics. The New Standard Guide. The Han Dynasty made the first ceramics to survive in appreciable quantities. Thames and Hudson, London. ISBN 0-500-23727-1.
  24. 12Temple, Robert K.G. (2007). The Genius of China: 3,000 Years of Science, Discovery, and Invention (3rd edition). London: André Deutsch, pp. 103–6. ISBN 978-0-233-00202-6
  25. Dien, Albert E. (2007), Six dynasties civilization, Early Chinese civilization series, Yale University Press, pp. 214–215, ISBN 978-0-300-07404-8
  26. Eiland, Murray (1996). "The Ceramics of the Silk Route: Parthia and China". Transactions of the Oriental Ceramic Society. 60: 105–120.
  27. Vainker, 82–84
  28. Vainker, 64–72
  29. Krahl, Regina (2011). "White Wares of Northern China". Shipwrecked: Tang Treasures from the Java Sea(PDF). pp. 201–220. Archived from the original(PDF) on 2021-07-22. Retrieved 2020-08-31.
  30. Bushell, S. W. (1906). Chinese Art. Victoria and Albert Museum Art Handbook, His Majesty's Stationery Office, London.
  31. Zhiyan, Li, et al. (2010) Chinese Ceramics, From the paleolithic period through the Qing dynasty. Yale University Press, New Haven & London; Foreign Language Press, Beijing. ISBN 978-0-300-11278-8. p. 313.
  32. Medley, 169
  33. Vainker, 115–117, 180
  34. Medley, 180–182
  35. Vainker, 139–140, 180
  36. Medley, 171
  37. Lion-Goldschmidt, 20, 47.
  38. "Buddhist Ablution Basin". Asian Art Museum. Archived from the original on 2008-12-09.
  39. Handled Ewer, Asian Art Museum, archived from the original on 2008-12-09
  40. Li He and Michael Knight, Power and Glory: Court Art of China's Ming Dynasty (San Francisco: Asian Art Museum, 2008), p. 130.
  41. Watt, Possessing the Past, pp. 439–41.
  42. James C.Y. Watt, "Official Art and Commercial Art," in Possessing the Past, p. 441.
  43. Wine cup, Met
  44. James C.Y. Watt, "The Literati Environment," in The Chinese Scholar's Studio, pp. 1–13.
  45. Craig Clunas, Superfluous Things: Material Culture and Social Status in Early Modern China. Urbana: University of Illinois Press, 1991 and Honolulu: University of Hawai'i Press, 2004.
  46. On the development of a market system and its impact on material culture more generally, see Timothy Brook, The Confusions of Pleasure: Commerce and Culture in Ming China (Berkeley and Los Angeles: University of California Press, 1998).
  47. 12see: Two letters written by Père Francois Xavier d'EntrecollesArchived 2012-07-17 at the Wayback Machine at Ceramics Today.com
  48. "Tang Ying's "Twenty illustrations of the manufacture of porcelain."". Seattle Art Museum. Archived from the original on 2008-12-09. Retrieved 29 March 2018.
  49. "Camel". The Walters Art Museum.
  50. 12Wood, Nigel (1999). Chinese Glazes. A.C. Black, London. ISBN 0-7136-3837-0
  51. 12James C.Y. Watt, "Antiquarianism and Naturalism," in Possessing the Past, pp. 236–38.
  52. "Qingbai wine ewer and basin". The British Museum. Archived from the original on 18 December 2014.
  53. Gao Lian, "The Tsun Sheng Pa Chien, AD 1591, by Kao Lien," tr. Arthur Waley, Yearbook of Oriental Art and Culture, 1, (1924–25), p. 86. See also Clunas, Superfluous Things, pp. 13–20.
  54. "Bowl stand | V&A Search the Collections". Collections.vam.ac.uk. 2012-12-04. Archived from the original on 2008-12-09. Retrieved 2012-12-21.
  55. "Ru Kiln". Archived from the original on 2008-12-09.
  56. James C.Y. Watt, "Antiquarianism and Naturalism," in Possessing the Past, pp. 238–42.
  57. Gao Lian, "The Tsun Sheng Pa Chien, AD 1591, by Kao Lien," p. 82.
  58. 'Sheng Pa Chien, AD 1591, by Kao Lien, pp. 82–4.
  59. Gao Lian, "The Tsun Sheng Pa Chien, AD 1591, by Kao Lien," p. 84–5.
  60. "Song Ge Ware Footed Bowl, Chinese". Seco.glendale.edu. Retrieved 2012-12-21.{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archival service (link)
  61. James C.Y. Watt, "Antiquarianism and Naturalism," in Possessing the Past, pp. 245–38.
  62. Robert Mowry The Chinese scholar's studio, p. 164
  63. Wood, Nigel, Chinese Glazes
  64. 12de Boulay, Anthony (1973). Chinese Porcelain. Octopus Books, London. ISBN 0-7064-0045-3
  65. (Ayers and Bingling, 2002)
  66. (Harrison-Hall, 2001)
  67. Valenstein, 153-157
  68. Pierson, Stacey, From Object to Concept: Global Consumption and the Transformation of Ming Porcelain, 2013, Hong Kong University Press, ISBN 9888139835, 9789888139835, google books
  69. Valenstein, 167, 172-178
  70. Valenstein, Suzanne G. (1988). A Handbook of Chinese Ceramics. Metropolitan Museum of Art. p. 244. ISBN 978-0-8109-1170-3.
  71. Vainker, 173–175
  72. 12Ding, Pengbo, 丁鹏勃. "明代御器厂设立时间的讨论" (Discussing the Establishing Time in the Imperial Kilns in Ming Period), 南方文物 (Cultural Relics in the Southern China)13.3 (March 2013): 66-69. P. 69.
  73. 12Yoshiaki Tenō, 天部良明, Kong Liuqing, 孔六庆 translator. "景德镇民窑的展开(上)" (The establishment of the Private Kilns in Jingdezhen, Volume One), 景德镇陶瓷 (Jingdezhen Ceramics) 89.1 (January 1989): 52-64. P. 53.
  74. Yoshiaki Tenō, 天部良明, Kong Liuqing, 孔六庆 translator. "景德镇民窑的展开(上)" (The establishment of the Private Kilns in Jingdezhen, Volume One), 景德镇陶瓷 (Jingdezhen Ceramics) 89.1 (January 1989): 52-64. P. 54.
  75. 123Jenyns, 14
  76. Lan Pu, 蓝浦, "景德镇陶录," (Pottery in Jingdezhen) in 续修四库全书 (The Imperial Collection of Four), edited by Zheng Tingui, 郑廷桂, (Shanghai: Shanghai gu ji chu ban she, 2002): 343–427, pp.344-345.
  77. 12Pierson, Stacey. "Production, Distribution, and Aesthetics: Abundance and Chinese Porcelain from Jingdezhen, AD 1350–1800." Abundance: The Archaeology of Plenitude, University Press of Colorado, Boulder, Colorado, 2017, pp. 229–250, p.236
  78. Pierson, Stacey. "Production, Distribution, and Aesthetics: Abundance and Chinese Porcelain from Jingdezhen, AD 1350–1800." Abundance: The Archaeology of Plenitude, University Press of Colorado, Boulder, Colorado, 2017, pp. 229–250, p.238
  79. Liu Mingshan, 刘明杉, "明代官窑制度与实际应用," (The Imperial Kilns Institution and Its Application in Ming), 明史研究(Ming Studies Journal) 2013: 221-243. p.223.
  80. like Wu Wei (吴為) and Zhou Danquan (周丹泉)
  81. 12Liu Mingshan, 刘明杉, "明代官窑制度与实际应用," (The Imperial Kilns Institution and Its Application in Ming), 明史研究(Ming Studies Journal) 2013: 221-243. p.242
  82. Dillon, Michael (1992). "Transport and Marketing in the Development of the Jingdezhen Porcelain Industry during the Ming and Qing Dynasties". Journal of the Economic and Social History of the Orient. 35 (3): 278–290. doi:10.1163/156852092X00156.
  83. Wen-Chin, Hsu. "Social and Economic Factors in the Chinese Porcelain Industry in Jingdezhen during the Late Ming and Early Qing Period, Ca. 1620-1683." Journal of the Royal Asiatic Society of Great Britain and Ireland, no. 1, 1988, pp. 135–159. p.140
  84. Wen-Chin, Hsu. "Social and Economic Factors in the Chinese Porcelain Industry in Jingdezhen during the Late Ming and Early Qing Period, Ca. 1620-1683." Journal of the Royal Asiatic Society of Great Britain and Ireland, no. 1, 1988, pp. 135–159. p.142
  85. 12Wen-Chin, Hsu. "Social and Economic Factors in the Chinese Porcelain Industry in Jingdezhen during the Late Ming and Early Qing Period, Ca. 1620-1683." Journal of the Royal Asiatic Society of Great Britain and Ireland, no. 1, 1988, pp. 135–159. p.143
  86. Li Chuanwen, 李传文, 明代匠作制度研究(Study on the Craftsmen-working System of Ming Dynasty). Master's Thesis, 中国美术学院(Chinese Academy of Art), 2012. p. 12.
  87. Liu Mingshan, 刘明杉, "明代官窑制度与实际应用," (The Imperial Kilns Institution and Its Application in Ming), 明史研究(Ming Studies Journal) 2013: 221-243. pp.221-222.
  88. Li Chuanwen, 李传文, 明代匠作制度研究(Study on the Craftsmen-working System of Ming Dynasty). Master's Thesis, 中国美术学院(Chinese Academy of Art), 2012. p. 38-39
  89. Jenyns, 16
  90. Li Chuanwen, 李传文, 明代匠作制度研究(Study on the Craftsmen-working System of Ming Dynasty). Master's Thesis, 中国美术学院(Chinese Academy of Art), 2012. p. 12-13
  91. Li Chuanwen, 李传文, 明代匠作制度研究(Study on the Craftsmen-working System of Ming Dynasty). Master's Thesis, 中国美术学院(Chinese Academy of Art), 2012. p. 48
  92. Liu Mingshan, 刘明杉, "明代官窑制度与实际应用," (The Imperial Kilns Institution and Its Application in Ming), 明史研究(Ming Studies Journal) 2013: 221-243. pp.224.
  93. Liu Mingshan, 刘明杉, "明代官窑制度与实际应用," (The Imperial Kilns Institution and Its Application in Ming), 明史研究(Ming Studies Journal) 2013: 221-243. pp.223.
  94. Michael Dillon, "Transport and Marketing in the Development of the Jingdezhen Porcelain Industry during the Ming and Qing Dynasties." Journal of the Economic and Social History of the Orient, vol. 35, no. 3, 1992, pp. 278–290. p.286
  95. Michael Dillon, Dillon, Michael. "Transport and Marketing in the Development of the Jingdezhen Porcelain Industry during the Ming and Qing Dynasties." Journal of the Economic and Social History of the Orient, vol. 35, no. 3, 1992, pp. 278–290. p.287
  96. Wen-Chin, Hsu. "Social and Economic Factors in the Chinese Porcelain Industry in Jingdezhen during the Late Ming and Early Qing Period, Ca. 1620-1683." Journal of the Royal Asiatic Society of Great Britain and Ireland, no. 1, 1988, pp. 135–159. p.151
  97. Wen-Chin, Hsu p. 151
  98. 12Finley, Robert "The Porcelain City: Jingdezhen in the Eighteenth Century." The Pilgrim Art: Cultures of Porcelain in World History, 1st ed., University of California Press, 2010, pp. 17–46. p.24
  99. Laura Lee Junker, "The Long-Distance Porcelain Trade." Raiding, Trading. and Feasting: The Political Economy of Philippine Chiefdoms, University of Hawai'i Press, 1999, pp. 183–220. p.196
  100. Laura Lee Junker, "The Long-Distance Porcelain Trade." Raiding, Trading. and Feasting: The Political Economy of Philippine Chiefdoms, University of Hawai'i Press, 1999, pp. 183–220. p.206

References

  • Ayers, J. and Bingling, Y., (2002) Blanc de Chine: Divine Images in Porcelain, China Institute, New York
  • Clunas, Craig. Superfluous Things: Material Culture and Social Status in Early Modern China. Urbana: University of Illinois Press, 1991 and Honolulu: University of Hawai'i Press, 2004.
  • Fang, Lili (2023). The History of Chinese Ceramics. Springer. ISBN 978-981-19-9094-6.
  • Greenhalgh, Paul (2021). Ceramic. Art and Civilization. Bllomsbury. ISBN 978-1-4742-3970-7.
  • Harrison-Hall, J. (2001), Ming Ceramics in the British Museum, British Museum, London
  • Jenyns, Soame, Ming Pottery and Porcelain, Faber and Faber, 1953
  • Kerr, Rose, Needham, Joseph, Wood, Nigel (2004). Science and Civilisation in China, Volume 5, Part XII: Ceramic Technology. Cambridge University Press. ISBN 0-521-83833-9
  • Lion-Goldschmidt, Daisy. Ming Porcelain. Translated by Katherine Watson. New York: Rizzoli, 1978
  • Medley, Margaret, The Chinese Potter: A Practical History of Chinese Ceramics, 3rd edition, 1989, Phaidon, ISBN 071482593X
  • Pierson, Stacey, (1996). Earth, Fire and Water: Chinese Ceramic Technology. Percival David Foundation of Chinese Art, University of London. ISBN 0-7286-0265-2.
  • Rawson, Jessica (ed). The British Museum Book of Chinese Art, 2007 (2nd edn), British Museum Press, ISBN 9780714124469
  • Vainker, S.J., Chinese Pottery and Porcelain, 1991, British Museum Press, 9780714114705
  • Valenstein, S. (1998). A handbook of Chinese ceramics, Metropolitan Museum of Art, New York. ISBN 9780870995149
  • Wood, Nigel. (2007), Chinese Glazes: Their Chemistry, Origins and Re-creation, A & C Black, London, and University of Pennsylvania Press, USA

Further reading

  • Ayers, J and Kerr, R., (2000), Blanc de Chine Porcelain from Dehua, Art Media Resources Ltd.
  • Brook, Timothy. The Confusions of Pleasure: Commerce and Culture in Ming China. Berkeley and Los Angeles: University of California Press, 1998. ISBN 0-520-22154-0.
  • Donnelly, P.J. (1969), Blanc de Chine, Faber and Faber, London
  • Fong, Wen C, and James C.Y. Watt. Possessing the Past: Treasures from the National Palace Museum Taipei. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1996.
  • Gao, Lian. "The Tsun Sheng Pa Chien, AD 1591, by Kao Lien." Translated by Arthur Waley. Yearbook of Oriental Art and Culture, 1, (1924–25).
  • Kotz, Suzanne (ed.) (1989) Imperial Taste. Chinese Ceramics from the Percival David Foundation. Chronicle Books, San Francisco. ISBN 0-87701-612-7.
  • Li, Chu-tsing and James C.Y. Watt, eds. The Chinese scholar's studio: artistic life in the late Ming period. New York: Thames and Hudson, 1987.
  • Li, He, (1996). Chinese Ceramics. The New Standard Guide. Thames and Hudson, London. ISBN 0-500-23727-1.
  • Li, He and Michael Knight. Power and Glory: Court Art of China's Ming Dynasty. San Francisco: Asian Art Museum, 2008.
  • Moujian, S., (1986) An Encyclopedia of Chinese Art, p. 292.
  • وات، جيمس سي واي؛ وآخرون  (2004). الصين: فجر العصر الذهبي، 200-750 ميلادي . نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون. ISBN 1-58839-126-4.