وداعاً للغة
فيلم "وداعًا للغة " ( بالفرنسية : Adieu au Langage ) هو فيلم روائي فرنسي سويسريصدر عام 2014، من تأليف وإخراج جان لوك غودار . بطولة هيلويز غوديه، وكامل عبدلي، وريتشارد شوفالييه، وزوي برونو، وجيسيكا إريكسون، وكريستيان غريغوري، وتصوير فابريس أراغنو . يُعد هذا الفيلم العمل الروائي الثاني والأربعين لغودار، والمشروع السينمائي أو الفيديو رقم 121 له، وأول أعماله التي يستخدم فيها تقنية الأفلام ثلاثية الأبعاد . في المناطق الناطقة بالفرنسية في سويسرا، حيث تم تصوير الفيلم، تحمل كلمة "adieu" معنيي الوداع والترحيب. يروي الفيلم قصة زوجين على علاقة غرامية، يكتشف زوج الزوجة الخيانة، فيُقتل عشيقها. يؤدي دور الزوجين ممثلان، وتتكرر أفعالهما وتعكس بعضها بعضًا. يلعب كلب غودار، روكسي مييفيل، دورًا بارزًا في الفيلم، وقد فاز بجائزة في مهرجان كان السينمائي. وكما هو الحال في العديد من أفلام غودار، يتضمن الفيلم العديد من الاقتباسات والإشارات إلى الأعمال الفنية والفلسفية والعلمية السابقة، وأبرزها أعمال جاك إيلول وألكسندر سولجينيتسين وماري شيلي .
أبدى غودار اهتمامًا بصناعة فيلم ثلاثي الأبعاد عام ٢٠١٠، وطلب من أراغنو إجراء بعض الاختبارات على الكاميرا. لم يكن أراغنو راضيًا عن نتائج كاميرات التصوير ثلاثية الأبعاد الاحترافية، فقام بتصميم تجهيزات خاصة به باستخدام كاميرات Canon 5D و Flip Minos ، متجاوزًا بذلك العديد من القواعد المتعارف عليها في التصوير السينمائي ثلاثي الأبعاد. عمل غودار وأراغنو على الفيلم لمدة أربع سنوات، حيث قام كل منهما بتصوير لقطات بشكل مستقل قبل بدء الإنتاج الرسمي مع الممثلين. قام غودار بتحرير نسخة ثنائية الأبعاد من الفيلم قبل أن يقوم هو وأراغنو بإتقان النسخة ثلاثية الأبعاد مع تصحيح الألوان والصوت المحيطي .
عُرض فيلم "وداعًا للغة" لأول مرة في المسابقة الرسمية لمهرجان كان السينمائي عام 2014، وفاز بجائزة لجنة التحكيم . تولت شركة "وايلد بانش" توزيعه في فرنسا، بينما تولت شركة "كينو لوربر" توزيعه في الولايات المتحدة ، وفاز بجائزة أفضل فيلم في حفل توزيع جوائز الجمعية الوطنية لنقاد السينما لعام 2014. لاقى الفيلم استحسانًا عامًا، وأُدرج ضمن قائمة أفضل أفلام العام في العديد من قوائم النقاد. وقد نال أسلوبه البصري إشادة خاصة، بينما وُجهت انتقادات للحبكة التي وجدها البعض غير مفهومة. [ 1 ] [ 2 ] حاول العديد من النقاد تحليل موضوعات الفيلم واستخدامه لتقنية الأبعاد الثلاثية.
وُصفت بعض اللقطات الأكثر تعقيدًا في الفيلم بأنها تقنيات مبتكرة في لغة السينما. من بينها لقطة "الانفصال" التي تنقسم فيها لقطة واحدة متصلة إلى لقطتين منفصلتين يمكن مشاهدتهما في آنٍ واحد بالعين اليسرى أو اليمنى، ثم تعود إلى لقطة ثلاثية الأبعاد واحدة. كما جرب أراغنو وغودار تقنية التعريض المزدوج للصور ثلاثية الأبعاد ولقطات ذات اختلاف المنظر يصعب على العين البشرية إدراكه.
ملخص
الفكرة بسيطة / امرأة متزوجة ورجل أعزب يلتقيان / يحبان، يتشاجران، وتندلع المشاجرات / كلب يتجول بين المدينة والريف / تمر الفصول / يلتقي الرجل والمرأة مرة أخرى / يجد الكلب نفسه بينهما / الآخر في أحدهما، / والواحد في الآخر / ويصبحون ثلاثة / الزوج السابق يحطم كل شيء / يبدأ فيلم ثانٍ: / هو نفسه الأول، / ولكنه ليس كذلك / من الجنس البشري ننتقل إلى المجاز / ينتهي هذا بنباح / وبكاء طفل / في هذه الأثناء، سنكون قد رأينا الناس يتحدثون عن زوال الدولار، وعن الحقيقة في الرياضيات، وعن موت طائر أبو الحناء.
"وداعاً للغة" هي قصة تجريبية تحكي نسختين متشابهتين عن زوجين يقيمان علاقة غرامية. تحمل هاتان القصتان اسمي "1 الطبيعة" و"2 الاستعارة"، وتركزان على التوالي على الزوجين جوزيت وجيديون وإيفيتش وماركوس، بالإضافة إلى كلب.
يبدأ الفيلم بمشهد "الطبيعة الأولى" في المركز الثقافي في نيون. تقوم ماري وصديقها، وهما زوجان شابان، بتركيب رف كتب مستعملة. يصل زوجان آخران، ديفيدسون وإيزابيل. من طريقة مخاطبة ماري وصديقها، ولاحقًا شخصية إيفيتش، لديفيدسون، يبدو أنه أستاذ جامعي. يلوّح ديفيدسون بنسخة من كتاب " أرخبيل غولاغ" ، ويشير إلى أن مؤلفه، ألكسندر سولجينيتسين ، لم يكن بحاجة إلى استخدام جوجل للبحث عن عنوان الكتاب الفرعي. ثم يسأل الأستاذ إيزابيل عن استخدامات الإبهام قبل الهواتف الذكية، في إشارة ساخرة إلى قصة الأطفال الفرنسية " اقفز إبهامي" . ثم يُلقي محاضرة مرتجلة عن أفكار جاك إيلول ، مثل تنازل الأفراد عن حقوقهم ومسؤولياتهم للدولة، وهو وضع اعتبره إيلول انتصارًا لأدولف هتلر . فجأةً، توقفت سيارة، وترجل منها رجل، وتحدث بالألمانية، ثم هاجم جوزيت التي كانت تقف بالقرب منه. بعد أن طالبها بالعودة إلى المنزل (ملمحًا إلى أنه زوجها)، وهددها بالعواقب، وحاول جرّها بعيدًا، انسحب الرجل من المشهد وأطلق النار. وبينما هرع باقي الشخصيات إلى مكان إطلاق النار، انطلقت السيارة. ابتعدت جوزيت، بينما تبعها جيديون الذي كان يراقبها طوال الوقت. وبينما كانت جوزيت تغسل يديها في النافورة، اقترب منها جيديون وقال لها: "أنا في خدمتك".
ينتقل الفيلم إلى مشهد "استعارة 2". على ضفاف بحيرة نيون، يجلس ديفيدسون على مقعد يتصفح كتابًا يضم نسخًا من أعمال نيكولاس دي ستايل، حين تصل ماري وصديقها لتوديعه قبل سفرهما إلى الولايات المتحدة. تصل إيفيتش، مرتديةً زيًا مشابهًا لزي ديفيدسون، معطفًا وقبعةً متطابقين. وبينما يتناقش الاثنان حول سطوة الصور، يصل الرجل الناطق بالألمانية، ويتكرر المشهد كما في السابق: يعترض الرجل طريق إيفيتش، ويطلق النار، ثم يغادر. وكما في السابق، يقترب رجل من المرأة المذعورة. هذه المرة، الرجل هو من لا يظهر على الشاشة، والمرأة هي من تظهر (إيفيتش خلف قضبان معدنية، وهي صورة استُخدمت في الترويج للفيلم). يضع الرجل، ماركوس، يده على القضبان ويقول: "أنا في خدمتكم".
يعود الفيلم إلى "الطبيعة الأولى". يقيم جيديون وجوزيت علاقة غرامية ويقضيان الصيف معًا في منزل واحد، حيث يتناقشان في الأدب والشؤون المنزلية. يشير جيديون إلى تمثال المفكر لرودان وهو جالس على المرحاض، معلنًا أن الناس متساوون بفعل التبرز. في لحظة ما، ينتقل المشهد إلى نيون، حيث تفحص ماري جثة رجل مجهول الهوية. بالعودة إلى علاقة جيديون وجوزيت، يلهو الكلب روكسي في الريف بينما يتحدث الراوي عن علاقة البشر بالكلاب. يتجول روكسي في سيارة مع جيديون وجوزيت، اللذين يعيدانه إلى المنزل ويواصلان الحديث بحضوره. تذكر جوزيت سكينًا أهداها إياه جيديون قبل أربع سنوات. يغادر جيديون وجوزيت لركوب العبّارة، تاركين روكسي خلفهما.
يعود الفيلم إلى "استعارة 2". يقيم ماركوس وإيفيتش علاقة غرامية في المنزل نفسه شتاءً، ويتحدثان عن الرسم وقضايا سياسية، مثل رأي ماو تسي تونغ في الثورة الفرنسية وكيف أن الروس لن يكونوا أوروبيين أبدًا. يتشاجران أثناء الاستحمام معًا، ثم يظهر مشهد لسكين ملطخة بالدماء في حوض المطبخ. ومع تدهور علاقتهما، تُذكّر إيفيتش ماركوس بأنه قال لها "أنا في خدمتك". يقول ماركوس إنهما يجب أن ينجبا أطفالًا، فتقترح إيفيتش أن يقتنيا كلبًا بدلًا من ذلك.
في خاتمة بعنوان "3 الذاكرة/المصيبة التاريخية"، يعود روكسي إلى الريف، بينما يتساءل راوٍ (مقتبسًا من كتاب كليفورد د. سيماك " الزمان والمكان ") عما تحاول المياه إخباره به. يذكر الراوي أن ماري شيلي كتبت رواية فرانكشتاين بالقرب من منزل الزوجين في كولوني ؛ وتُرى شيلي في الريف تكتب كتابها بقلم ريشة وحبر، وينضم إليها اللورد بايرون وبيرسي شيلي. رجل وامرأة غير مرئيين (غودار وفلورنس كولومباني) يرسمان بالألوان المائية والحبر الأسود. يأمران روكسي بالخروج من الغرفة، ويقارنان (مقتبسين من كتاب دوستويفسكي " الشياطين ") سؤالي كيريلوف ، "سؤال كبير وسؤال صغير" (العالم الآخر والمعاناة) و"صعوبة إضفاء العمق على السطحية" بفعل الإبداع الفني. تغفو روكسي على أريكة بينما يصف الراوي (آن ماري مييفيل) أفكاره، وينتهي الفيلم بأصوات نباح كلب وبكاء طفل.
مراجع لأعمال أخرى
كغيره من أفلام غودار، يحتوي فيلم "وداعًا للغة" على إشارات عديدة إلى أعمال فنية أو علمية أخرى متداخلة في سياق السرد. ويتضمن الفيلم مقاطع من أفلام مثل " على ضفاف البحار الزرقاء " لبوريس بارنيت ، و " دكتور جيكل ومستر هايد " لروبن ماموليان ، و " الأطفال المشاغبون " لجان بيير ميلفيل ، و "لادوني" لأرتور أريستاكيسيان ، و " متروبوليس " لفريتز لانغ ، و " الملائكة فقط لها أجنحة" لهوارد هوكس ، و"أناس يوم الأحد" لروبرت سيودماك ، و" بيرانا ثلاثية الأبعاد " لألكسندر أجا ، و " ثلوج كليمنجارو" لهنري كينغ . كما يقتبس الفيلم شفهيًا من " وصية أورفيوس " لجان كوكتو دون عرض أي مقاطع [ 5 ] ، ويستخدم لقطات أرشيفية من أحداث سياسية في القرن العشرين، مثل ألمانيا النازية والاتحاد السوفيتي . [ 6 ]
يستشهد الفيلم بالعديد من كتاب الأدب والعلوم والفلسفة والنظرية السياسية، أو يقتبس منهم. ويشمل ذلك اقتباسات مباشرة (غالباً ما يعيد صياغتها شخصيات أو رواة غير مرئيين) ونسخاً من كتب تظهر في اللقطات. تشمل المراجع كتاب " المشاعر والعواطف والإشارات" لألان باديو ، ومسرحية "أنتيغون" لجان أنويه ، وكتاب "الكحول" لغيوم أبولينير ، ورواية " إلسا ، أحبك " للويس أراغون ، وكتاب " ولادة التاريخ من جديد" لألان باديو ، ورواية " الصورة" لصموئيل بيكيت، وكتاب " المفاهيم: مقدمة في التحليل " لجوسلين بينوا، وكتاب " في انتظار النسيان" لموريس بلانشو ، وكتاب "كتاب الرمل " لخورخي لويس بورخيس ، وكتاب " الكنيسة " ورسالة إلى إيلي فور للويس فرديناند سيلين ، ورواية " إيفا أو اليوميات المتقطعة" لجاك شاردون ، وكتاب " المجتمع ضد الدولة" لبيير كلاستر ، وكتاب " عالم في حالة حرب" لجان بول كورنييه ، وكتاب " أصل الإنسان" وتشارلز داروين ، وكتاب "الاختيار الجنسي" لجاك دريدا . هل كتاب "الحيوان الذي أنا عليه إذن" لفرانسواز دولتو ، وكتاب "الإنجيل على خطر التحليل النفسي" ، وكتاب "الشياطين " لفيودور دوستويفسكي ، وكتاب " انتصار هتلر" لجاك إيلول ؟ ، كتاب غوستاف فلوبير " التربية العاطفية" ، وكتاب هادريان فرانس-لانورد " هايدغر: الفكر الذي لا يُختزل إلى أخطائه" ، وكتاب ديدييه فرانك " نيتشه وظل الله" ، وكتاب سيغموند فرويد " محاضرات تمهيدية في التحليل النفسي" ، ومذكرات جوليان غرين ، وكتاب فيكتور هوغو " التكفير " ، وكتاب إيمانويل ليفيناس " الكلية واللانهاية" ، ورواية سيزار بافيزي " البيت على التل " ، وكتاب عزرا باوند " الأعمال والربا: ثلاث مقالات" ، ورواية مارسيل بروست " جان سانتويل والسجينة " ، وكتاب راينر ماريا ريلكه " مراثي دوينو" ، ورواية جورج ساندElle et Lui و Lettres à Alfred de Musset ، و Rapport à la Convention، 3 مارس 1794 للويس أنطوان دو سان جوست ، و Being and Nothingness ، و The Age of Reason ، و Nausea and The Traitor لجان بول سارتر ، و Frankenstein لماري شيلي ، و Peter Bell the Third لبيرسي بيش شيلي ، و Time and Again and City لكليفورد د. سيماك ، و Interview with Philippe Forest لفيليب سوليرز ، و Aphorismes لبول فاليري ، و Hanged Man's Ballad لفرانسوا فيون ، و Philosophical Investigations للودفيج فيتجنشتاين ، [ 5 ] و The Gulag Archipelago لألكسندر سولجينيتسين ، [ 7 ] و Descartes et Pascal لليون برونشفيك . قراء مونتين ، [ 8 ] وعالم العدم- أ لـ أ. إ. فان فوغت ، [ 9 ] ومنعطف في النهر لـ ف. س. نايبول ، ومقولة ماو تسي تونغ (أو تشو إن لاي ) الشهيرة "من السابق لأوانه الجزم"، [ 10 ] ونظرية التوزيعات للوران شوارتز ، ودالة ديراك دلتا لبول ديراك ، [ 11 ] ومثل أفلاطون "الجمال هو روعة الحقيقة"، وأعمال برنارد ريمان ، وجاك لندن، [ 12 ] ولوك فيري . [ 13 ] كما يتضمن إشارات إلى تمثال المفكر لكلود مونيه وأوغست رودان ، [ 12 ] وصور للرسام نيكولا دي ستايل . [ 14 ]
بل إن غودار يقتبس من نفسه: "تصوير غابة أمر سهل، لكن تصوير غرفة تطل على غابة أمر صعب "، وهي عبارة مُعاد صياغتها من مراجعة غودار لفيلم ألكسندر أستروك " حياة واحدة " عام 1958. بعض هذه المراجع خاطئة، مثل اقتباس لمارسيل بروست نُسب خطأً إلى كلود مونيه، واقتباس لويليام فوكنر لا يمكن العثور عليه في أعماله المعروفة. [ 5 ]
تتضمن الموسيقى التصويرية للفيلم أغنية " مطاردة الساحرات" الشعبية لألفريدو بانديلي ، والتي غناها بينو ماسي. كما تتضمن مقتطفات قصيرة من الحركة الثانية من السيمفونية السابعة للودفيج فان بيتهوفن ، و" أبي ني فيديريم " لجيا كانشيلي ، و "سويت إن أولد ستايل، الجزء الثاني" لدوبرينكا تاباكوفا ، و "المسيرة السلافية" لبيتر إليتش تشايكوفسكي ، و " ليلة متغيرة " لأرنولد شوينبيرج ، والسيمفونية الثانية و "فالس تريست" لجان سيبيليوس ، و " الإله القدوس " لفالنتين سيلفستروف . [ 5 ]
يقذف
- هيلويز غوديه في دور جوزيت
- كامل عبدلي في دور جدعون
- ريتشارد شوفالييه في دور ماركوس
- زوي برونو في دور إيفيتش
- كريستيان جريجوري في دور ديفيدسون
- دانيال لودفيج في دور الزوج
- جيسيكا إريكسون في دور ماري شيلي
- ألكسندر بايتا في دور اللورد بايرون
- ديمتري باسيل في دور بيرسي شيلي
- روكسي مييفيل بدور الكلب
- ماري روشات بدور ماري، الفتاة ذات الشعر الأحمر
- جيريمي زامباتي في دور الشاب
- إيزابيل كاربونو بدور إيزابيل
- جان لوك غودار في دور الرجل الخفي
- فلورنس كولومباني بدور المرأة غير المرئية
- آن ماري مييفيل كراوية
- جينو سيكونولفي
- ألان برات
- ستيفان كولين
- برونو ألايغر [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]
إنتاج

أعلن غودار لأول مرة عن خطط الفيلم خلال مهرجان كان السينمائي عام 2010 ، حين صرّح بأن عنوانه سيكون " وداعًا للغة ". وفي مقابلة أجريت معه في نوفمبر من العام نفسه، مازحًا بأنه كان يرغب في إسناد الدور إلى همفري بوغارت وآفا غاردنر ، وقال: "تدور القصة حول رجل وزوجته لم يعودا يتحدثان اللغة نفسها. ثم يتدخل الكلب الذي يصطحبانه في نزهاتهما ويتحدث". كما كشف عن اهتمامه بتقنية الأبعاد الثلاثية وإمكانية استخدام كلبه الخاص في الفيلم. في البداية، أراد غودار إسناد الأدوار الرئيسية إلى نجوم كبار [ 18 ] وطلب من صوفي مارسو وفينسنت كاسيل تجسيد دور الزوجين. رفض كاسيل، فقرر غودار الاستعانة بممثلين غير معروفين. [ 17 ] في ذلك العام، فكّر غودار في الاعتزال، لكن وفقًا لمدير التصوير السينمائي المخضرم فابريس أراغنو ، "لا يستطيع العيش بدون صناعة الأفلام". [ 19 ]
تم تصوير الفيلم في سويسرا ، بما في ذلك مدينة نيون قرب بحيرة جنيف [ 20 ] ومنزل غودار في رول . [ 17 ] [ 21 ] عمل غودار بأقل قدر من المعدات وطاقم صغير، ضمّ أراغنو، ومساعده جان بول باتاجيا، وشابًا يحرص على عدم ضياع الممثلين أو الدعائم، وعدم ظهور أي عابر سبيل في الكادر. كانت جميع المعدات تتسع في شاحنة واحدة، وشملت كاميرتين ثلاثيتي الأبعاد ، وكاميرا محمولة باليد كان غودار يشغلها، وجهاز تسجيل صوت، ومظلة. [ 20 ] قال غودار إنه يفضل العمل مع طواقم صغيرة بدلًا من الطواقم الكبيرة "كما هو الحال في الأفلام الأمريكية حيث يُسمح بوجود أربعين شخصًا. لأنه إذا كان عددهم أقل، يشعرون بالوحدة الشديدة". [ 22 ] استغرق تصوير الفيلم أربع سنوات. [ 23 ]
كتب غودار سيناريو مفصلاً للفيلم تضمن نصوصاً ولوحات قصصية ، [ 24 ] ولكن بدلاً من سيناريو تقليدي، تألف السيناريو من "سلسلة من المقاطع النثرية المكتوبة مع خواطر وأفكار". قال كامل عبدلي إنه اضطر للبحث في جوجل عن جميع الإشارات في السيناريو حتى يتمكن من فهمه: "لا يمكنك قراءة السيناريو - يمكنك الشعور به والنظر إليه". [ 25 ] كتب الممثل دانيال لودفيج: "إلى جانب النصوص الغامضة والكولاجات والصور التي صنعها المخرج بنفسه، فإن السيناريو موحي بشكل جامح وفوضوي ورائع، إنه عمل فني". [ 20 ]
تم اختيار كل من الممثلتين الرئيسيتين (هيلويز غوديه وزوي برونو) والممثلين الرئيسيين (كامل عبدلي وريتشارد شوفالييه) بحيث يتشابهان جسديًا. صُوّرت مشاهد برونو وشوفالييه في الصيف، بينما صُوّرت مشاهد غوديه وعبدلي في الشتاء. [ 26 ] انتظر الممثلون عامين ونصف لبدء التصوير بعد اختيارهم [ 27 ] بسبب التأخيرات المتكررة. بعد عامين من التدريب، سافر عبدلي من باريس إلى رول لحضور أول يوم تصوير، ليكتشف أن غودار قد غيّر رأيه. [ 25 ] يروي كتاب مذكرات برونو الصادر عام 2014 بعنوان " في انتظار غودار" تفاصيل صناعة الفيلم. كان غودار يعيد كتابة المشاهد في الليلة التي تسبق التصوير، ولم يسمح بأي ارتجال في موقع التصوير، باستثناء بعض التعديلات البسيطة على حركات الممثلين. [ 27 ] تضمن أحد هذه الارتجالات جلوس ممثلة أمام مصباح، مما أدى إلى توهج عدسة وصفه أراغنو بأنه "سحر" بتقنية الأبعاد الثلاثية. [ 28 ] قال غوديه إن إخراج غودار كان "دقيقًا للغاية ولطيفًا للغاية، لكنه واضح ولا مجال للنقاش فيه". لم يكن لدى الممثلين سوى وقت قصير جدًا للتدريب، لكن أراغنو استغرق وقتًا طويلًا لإعداد كل لقطة. [ 24 ] قال غوديه إن "موقع التصوير كان صامتًا ومركزًا. متفانٍ. لكن موقف غودار الصارم كان يذوب أحيانًا ليتحول إلى ابتسامة دافئة. كان يبتكر نكاتًا مضحكة أو يُظهر لطفًا كبيرًا تجاهنا". [ 29 ] طُلب من مؤرخة السينما الفرنسية فلورنس كولومباني السفر إلى منزل غودار والتمثيل في الفيلم، ثم اكتشفت أنه أراد فقط تصوير يديها وهما ترسمان صليب لورين أثناء حديثها. [ 17 ]
صرح أراغنو أنه وغودار لم يرغبا في استخدام تقنية الأبعاد الثلاثية كأثر خاص أو حيلة دعائية، بل أرادا استخدامها "للتعبير عن أشياء جديدة". [ 28 ] استُخدمت عدة كاميرات، لكن معظم الفيلم صُوّر بكاميرتي كانون 5D وكانون 1DC . [ 23 ] وشملت الكاميرات الأخرى كاميرات غوبرو ولوميكس . [ 26 ] استخدم أراغنو عدسات لايكا مع كاميرات كانون "لأن عدسات كانون مثالية للغاية... كيف يُمكن للمرء أن يُحب شخصًا مثاليًا رقميًا؟ الخطأ من طبيعة البشر! عدسات لايكا بها بعض العيوب غير المقصودة". [ 22 ] سمحت كاميرات كانون بتصوير معظم الفيلم باستخدام مصادر الإضاءة الطبيعية أو المتاحة . تعمّد غودار تأطير اللقطات للحصول على صور ثلاثية الأبعاد، كما في حالة ظهور ظلال الشخصية ثنائية الأبعاد بينما يظهر الرصيف ثلاثي الأبعاد. الكلب الظاهر في الفيلم هو روكسي مييفيل، حيوان غودار الأليف، والذي كان غودار يُصوّره كلما اصطحبه في نزهة. استخدم غودار كاميرات استهلاكية من فوجي فيلم وسوني لهذه اللقطات. [ 23 ] كما صوّر أراغنو بعض اللقطات بشكل مستقل قبل بدء الإنتاج رسميًا، بما في ذلك لقطات لطفليه وهما يركضان حول أشجار الزيتون. [ 28 ]
سجّل أراغنو الصوت أثناء الإنتاج، ثم تولى مهمة مزج الصوت في مرحلة ما بعد الإنتاج. قام غودار بتحرير نسخة أولية ثنائية الأبعاد من الفيلم قبل أن يعمل هو وأراغنو على النسخة النهائية ثلاثية الأبعاد . [ 23 ] قام غودار بتحرير النسخة الأولى بمفرده باستخدام تقنية HDCAM . قال أراغنو:
عندما يريد إضافة شيء ما، يقوم بتداخل الصور... يفصل جان لوك الصور التي يقوم بتحريرها عن وحدة التحرير. يرتب الشاشة بشكل عمودي على وحدة التحرير بحيث لا يوجد شيء بينه وبين الصورة. عليه أن يدير ظهره لإجراء التحرير. يتخذ قرارات التحرير بسرعة كبيرة. بعد أن يشاهد جميع اللقطات، يستخدم صورًا مصغرة من نسخ مصورة أو مطبوعة لكل مشهد، ويصنع منها كتبًا، ويلصق كل صورة على صفحة. [ 28 ]
استخدم أراغنو النسخة الأولية التي أخرجها غودار لمزامنة الصورتين اليمنى واليسرى يدويًا في النسخة ثلاثية الأبعاد الأولى، وهو ما قال إنه "استغرق بعض الوقت!". في البداية، شعر غودار بخيبة أمل من النسخة، التي "كانت أحادية الصوت مع تصحيح ألوان ضئيل للغاية". في 18 مارس، رتب أراغنو عرضًا لغودار لنسخة ثلاثية الأبعاد مع مسار صوتي ستيريو في أحد دور السينما في باريس. قال أراغنو إنهم قاموا أيضًا بتحرير نسخة ثنائية الأبعاد من الفيلم "تجمع الصورتين معًا كما في التعريض المزدوج"، والتي اعتقد غودار أنها قد تكون النسخة التي عُرضت في مهرجان كان السينمائي. لم يكن غودار قد شاهد أي لقطات ثلاثية الأبعاد من الفيلم حتى هذا العرض، وكان سعيدًا للغاية بالنتيجة النهائية. [ 28 ]
استغرقت عملية مونتاج النسخة النهائية أسبوعين في منزل غودار، الذي أطلقوا عليه اسم "Chez les Anglais". قام غودار وأراغنو "بإعداد ثلاثة أجهزة كمبيوتر متزامنة: برنامج Pro Tools لمزج الصوت المحيطي، وبرنامج DaVinci Resolve لتصحيح الألوان وإدارة الأبعاد الثلاثية، وبرنامج Final Cut لتشغيل ما تم إنتاجه بواسطة DaVinci بالتزامن مع مزيج الصوت في Pro Tools. كانت الفكرة هي المزج وتصحيح الألوان والمونتاج في الوقت نفسه بتقنية HD ثلاثية الأبعاد. كنا نمنتج دقيقتين في كل جلسة." [ 28 ]
ابتكارات ثلاثية الأبعاد
في أحد المشاهد، نرى امرأة ورجلاً مسنًا، عشيقها، جالسين على مقعد. يظهر رجل ثانٍ، زوجها، وبيده مسدس، ويسحب المرأة خارج نطاق الكاميرا إلى اليمين. لكن بدلاً من الانتقال ذهابًا وإيابًا بين المشهدين المنفصلين، استخدم أراغنو كاميرتين لتصويرهما بتقنية ثلاثية الأبعاد. والنتيجة صورة مركبة للمرأة وزوجها، مدمجة مع صورة الرجل الجالس على المقعد على الجانب الأيسر. إذا أغمضت إحدى عينيك، سترى المرأة وزوجها فقط، وإذا أغمضت الأخرى، سترى الرجل الجالس على المقعد فقط، وإذا فتحت كلتا العينين، سيجد عقلك صعوبة في رؤيتهما معًا. ومع ذلك، في نهاية هذه التجربة البصرية المذهلة، تتحد الصورتان المنفصلتان مجددًا فيما أسماه أراغنو "تأثيرًا رومانسيًا".
بعد فترة وجيزة من انتهائه من فيلم "الاشتراكية السينمائية" (وبعد نجاح فيلم "أفاتار " الأمريكي ثلاثي الأبعاد )، طلب غودار من أراغنو تصوير بعض اللقطات التجريبية بتقنية ثلاثية الأبعاد. [ 28 ] وبمساعدة باتاجيا ومدير التصوير بول غريفاس (ابن شقيق غودار [ 31 ] )، أجرى أراغنو أبحاثًا [ 19 ] وجرّب تقنيات ثلاثية الأبعاد، وصنع تجهيزات كاميرا خاصة به. بدأ باستخدام "كاميرا باناسونيك باهظة الثمن مزودة بتقنية ثلاثية الأبعاد مدمجة"، لكنه لم يكن راضيًا عن النتائج. [ 28 ] وخلص أراغنو في تجاربه إلى أن "القواعد" القياسية للتصوير السينمائي ثلاثي الأبعاد ("لا يمكن أن تزيد المسافة بين الكاميرتين عن ستة سنتيمترات. إذا كانت الخلفية والمقدمة بعيدتين جدًا، فلن تكون النتيجة جيدة.") لم تكن مثيرة للاهتمام. [ 23 ] ثم قام أراغنو ببناء هيكل خشبي مزود بكاميرتين من طراز Canon 5D، والذي وصفه بأنه "أكثر خشونة وتعبيرًا. ففي العادة، في التصوير ثلاثي الأبعاد باستخدام كاميرتين، تكون الكاميرات متقاربة جدًا لتقليل اختلاف المنظر . أما في الهيكل الذي صنعته، فكانت الكاميرتان 5D على بُعد حوالي خمسة سنتيمترات، مما أنتج صورة ثلاثية الأبعاد أكثر وضوحًا." [ 28 ] في هيكله، كانت إحدى الكاميرات مقلوبة رأسًا على عقب "حتى أتمكن من تسجيل المستشعرات في نفس زاوية الرؤية للحصول على صورة ثلاثية الأبعاد مثالية أو غير مثالية، وتجنب اختلاف المنظر، وبالتالي الحصول على أفضل تأثير من كلتا الكاميرتين. لم تُستخدم أي أجهزة كمبيوتر في هذه المعايرة. فقط مطرقة وإزميل. إنها صناعة أفلام حرفية." [ 22 ]
قام أراغنو ببناء جهاز آخر مزود بكاميرتين من نوع Flip Mino، مما سمح لإحدى الكاميرتين بالتحرك أفقيًا. وفي تجربة أجراها مع طفلين، قال أراغنو:
طلبتُ من الصبي الذهاب إلى المطبخ على يميني، فتبعته الكاميرا اليمنى بينما بقيت اليسرى ثابتة، فانقطع تأثير الأبعاد الثلاثية. كانت الفتاة في عينيك اليسرى والصبي في اليمنى. عندما كان في المطبخ، لم يستطع دماغي التركيز. كان الأمر مؤلمًا بعض الشيء، لكنه كان مثيرًا للاهتمام، وعندما عاد الصبي إلى الفتاة، عادت الكاميرتان إلى وضع الأبعاد الثلاثية الكلاسيكي. عرضتُ المقطع على جان لوك، فقرر استخدامه في الفيلم.
كما أجرى أراغنو تجارب على المسافة بين الكاميرتين، فكان أحيانًا يقربهما أو يبعدهما عن المعيار الصناعي البالغ ستة سنتيمترات. [ 23 ] وصرح أراغنو لاحقًا لصحيفة هافينغتون بوست : "بدأت أفكر في صنع شيء ثلاثي الأبعاد لا يمكن أن يكون إلا ثلاثي الأبعاد ... ثلاثي الأبعاد يعني صورتين، واحدة على اليسار والأخرى على اليمين، ويمكن أن تكونا معًا، ولكن يمكنك أيضًا جعل إحدى الصورتين مختلفة عن الأخرى." [ 30 ]
وُصفت هذه التقنية لفصل الصورة ثلاثية الأبعاد بأنها لقطة جديدة في صناعة الأفلام، على الرغم من أنها تُشابه جزئيًا لقطات من أول فيلم روائي ثلاثي الأبعاد، " قوة الحب" . قال كالوم مارش من موقع "ذا ديسولف" : "لقد أُثريت مفردات السينما. هناك أداة جديدة متاحة لصانعي الأفلام: تقنية جديدة، مثل القطع المفاجئ الذي يسبقها"، وأضاف أن غودار في أفلامه السابقة "كان يبحث عن طريقة لتوحيد الأفكار - لدمج صور متباينة لخلق صورة جديدة. هذه اللقطة هي تجسيد لذلك". [ 32 ] وكتبت إيرين ويتني من صحيفة "هافينغتون بوست ": "إن هذه اللحظة مبتكرة وغير مألوفة لدرجة أن غودار ومدير التصوير فابريس أراغنو لم يجدا لها اسمًا (أشار أراغنو إلى اللقطة بـ"الفصل"، لعدم وجود مصطلح أفضل)." [ 30 ] وصف ديفيد إيرليخ من موقع "ذا ديسولف" هذه التقنية بأنها لقطة " اختر مغامرتك الخاصة "، وكتب: "من خلال عرض الصور المتباينة بشكل منفصل ولكن متزامن، وجد غودار طريقةً للمشاهدين لمقارنة الصور المنفصلة في اللحظة التي يرونها فيها. يُجادل فيلم "وداعًا للغة" بفعالية بأن كل قطع قابل للاختراق، وأن الرؤية ليست سوى نظر، إذا ما شتتها الذاكرة." [ 33 ] وصفت إيمي تاوبين من مجلة "فيلم كومنت " اللقطة بأنها "تسلسل مذهل، يُشتت الانتباه، وعميق سرديًا"، وأفادت بأنه بعد انتهاء اللقطة، انفجر الجمهور بالتصفيق في العرض الأول للفيلم خلال مهرجان كان السينمائي. [ 34 ] قال جوناثان رومني من مجلة "فيلم كومنت" : "إنها سحر داخل الكاميرا على طراز ميلييس : قطعة من الخدع الرخيصة، ولكنها نُفذت ببراعة وبساطة، ووجدت متعة غير متوقعة في استخدام بسيط "غير مناسب" لتقنية الأبعاد الثلاثية." [ 10 ]
كما أجرى أراغنو تجارب على الصور ثلاثية الأبعاد في مرحلة ما بعد الإنتاج. وشملت هذه التجارب "اختبارات لتداخل ودمج الصور ثنائية وثلاثية الأبعاد. أردتُ 'تغليف' صور مختلفة والعمل على مستويات مختلفة في الفضاء"، بالإضافة إلى مزج صور ثنائية الأبعاد مختلفة لإنشاء صور ثلاثية الأبعاد بتقنية التعريض المزدوج. استخدم غودار لاحقًا بعضًا من هذه التجارب في فيلمه القصير " الكوارث الثلاث" ، الذي أُدرج في الفيلم الجامع " 3x3D " عام 2013. [ 28 ]
استقبال
العرض الأول في مهرجان كان السينمائي
عُرض فيلم "وداعًا للغة" لأول مرة في 21 مايو 2014 في مسرح لوميير ضمن المسابقة الرسمية لمهرجان كان السينمائي 2014. كان من المتوقع حضور غودار المهرجان، لكنه أعلن غيابه قبل أيام قليلة من العرض. وصرح لإذاعة وتلفزيون سويسرا أنه لا يرغب في جائزة السعفة الذهبية، وأنه سيهديها لمستشاره الضريبي في حال فوزه، كما فعل مع جائزة الأوسكار الفخرية . [ 35 ] بعد ذلك بوقت قصير، أرسل رسالة فيديو إلى رئيس المهرجان المتقاعد جيل جاكوب والمدير الفني تييري فريمو [ 34 ] يشرح فيها غيابه عن المهرجان وحالته النفسية. كان من المفترض أن تبقى رسالة الفيديو خاصة، لكن جاكوب نشرها للجمهور كفيلم قصير بعنوان " رسالة متحركة إلى جيل جاكوب وتيري فريمو" . [ 8 ] [ 36 ] وقالت رئيسة لجنة التحكيم الرئيسية، جين كامبيون : "إن تخليه عن السرد القصصي أشبه بقصيدة. لقد أيقظني هذا. لقد كان رجلاً حراً". [ 37 ] حضرت إيمي تاوبين العرض الأول للفيلم ووصفته بأنه تحفة فنية، وكتبت أنه "ربما يكون أجمل أفلامه، فهو أشبه بموسيقى موتسارت في خفته، وجريء في التعبير عن مشاعر الحب". [ 34 ] وكتبت مانوهلا دارجيس من صحيفة نيويورك تايمز : "أخيرًا، حصلت قائمة الأفلام المتنافسة على ما كانت في أمس الحاجة إليه طوال الأسبوع: تجربة سينمائية مثيرة كادت أن ترفع مسرح لوميير المكتظ بـ 2300 مقعد، محولةً مجرد عرض عادي إلى حدث حقيقي"، ووصفته بأنه "عميق ومثير للتحدي". [ 14 ]
الاستقبال النقدي
على موقع Rotten Tomatoes ، حصل فيلم Goodbye to Language على تقييم إيجابي بنسبة 88% بناءً على 73 مراجعة، بمتوسط تقييم 7.1/10. وجاء في ملخص آراء النقاد على الموقع: "يُعدّ فيلم Goodbye to Language 3D تحفة فنية متأخرة من مخرج أسطوري لا يزال متمكنًا من فنه، فهو مثير بصريًا بقدر ما هو غامض . " [ 1 ] أما على موقع Metacritic ، فقد حصل الفيلم على متوسط تقييم 75 من 100، بناءً على آراء 28 ناقدًا، مما يشير إلى "مراجعات إيجابية بشكل عام". [ 2 ]
في فرنسا، وصفت إيزابيل رينييه من صحيفة لوموند الفيلم بأنه "فيلم جميل للغاية... من رجل كرّس حياته للسينما... وغير تاريخها تغييرًا جذريًا". [ 38 ] وأشاد جيرار ليفور وأوليفييه سيغوريه من صحيفة ليبراسيون بـ"براعته التقنية المبهرة" وسخريته من تقنية الأبعاد الثلاثية. [ 39 ] وقارن جان ميشيل فرودون من مجلة سلات نتائج لقطات "الفصل" بمقال كتبه غودار عام 1956 لمجلة كاييه دو سينما حول تقريب "الصور المتعددة"، وقال إن غودار يستحق " جائزة نوبل في السينما" (غير الموجودة) لتطبيقه نظريته عمليًا. [ 40 ] وقال أنطوان دو بايك إن الفيلم ظل وفيًا لمبادئ الموجة الفرنسية الجديدة بكونه "معاصرًا تمامًا" ويعكس حقيقة العصر الحديث. [ 41 ] كتب جان بابتيست دولسيه من مجلة بنزين أن الفيلم "لا يحتاج إلى تبرير ولن يكتفي بإرضاء المشاهدين"، وانتقد فكاهته المبتذلة وتعقيده، لكنه وصفه بأنه "خفيف ومؤثر أحيانًا!". [ 42 ] وكتب إريك نيوهوف من صحيفة لو فيغارو أن غودار "مراهق عجوز خرف" فقد "إلهامه" و"لم يتعلم شيئًا عن الحب أو الزوجين أو المجتمع"، وسخر من التصفيق الحار الذي حظي به الفيلم لمدة 15 دقيقة في مهرجان كان السينمائي. [ 43 ]
وصفه ديفيد بوردويل بأنه "أفضل فيلم جديد شاهدته هذا العام، وأفضل فيلم ثلاثي الأبعاد شاهدته على الإطلاق". [ 26 ] وكتب ريتشارد برودي من مجلة نيويوركر أن "تقنية الأبعاد الثلاثية في الفيلم هي أول تقدم في تصوير التركيز العميق منذ ذروة أورسون ويلز ". [ 44 ] وكتب سكوت فونداس من مجلة فارايتي أن الفيلم "يؤكد باستمرار أنه لم يبذل أي مخرج آخر جهدًا أكبر لاختبار وإعادة تأكيد إمكانيات الصورة المتحركة خلال نصف القرن الماضي من هذا الفن". [ 7 ] وفي صحيفة نيويورك تايمز، وصفه أ. أو. سكوت بأنه "محير وجميل، عبارة عن مزيج من المقاطع الموسيقية والأدبية المتناغمة مع سلسلة من الصور ذات الألوان الزاهية والمؤثرة للغاية". [ 45 ] ووصفه ج. هوبرمان من مجلة نيويورك ريفيو أوف بوكس بأنه "تجربة سامية"، وقال إن "مشاهدته أشبه بمشاهدة الأفلام لأول مرة". [ 46 ] كتب جوناثان روزنباوم أن مشاهدة الفيلم جعلته "يشعر وكأنه يختبر الإمكانيات الحقيقية لتقنية الأبعاد الثلاثية لأول مرة". [ 47 ] قال سكاوت تافويا من موقع RogerEbert.com : "أعاد غودار صياغة تقنية الأبعاد الثلاثية لتصبح أداة بحثية ثورية جديدة، ومعجزة حسية، ومن المناسب أن تجربة مشاهدة فيلم "وداعًا للغة" تُشبه إجبار عقلك على خوض تجربة ولادة جديدة عنيفة في عصر جديد، لم نُسمِّه بعد". [ 24 ] قارن بليك ويليامز من مجلة Cinema Scope الفيلم بفيلم " رجل نجم الكلب" لستان براكيج وفيلم "الجسم الثفني " لمايكل سنو ، واصفًا إياه بأنه " عمل طليعي بالمعنى الأصلي والحرفي للكلمة". [ 11 ]
بعض المراجعات كانت سلبية. كتب توماس لي من صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل : "مزيجٌ من الصور المتداخلة، والقطع المفاجئة المزعجة، والفلسفة المتكلفة/الثرثرة النفسية الزائفة، سيجذب الفيلم بلا شك عشاق غودار المتحمسين ... لكن بالنسبة لبقية الأمريكيين الذين يفضلون شيئًا من التماسك والفكر الهادف، فإن فيلم "وداعًا للغة" سيخيب آمالهم بشدة." [ 48 ] انتقد دانيال إنجبر من موقع سلات حبكة الفيلم غير المتماسكة، لكنه أشاد بابتكاراته ثلاثية الأبعاد. [ 49 ] وصفه مارك موهان من صحيفة ذا أوريغونيان بأنه "مزيج كثيف من الصوت والصورة، بدون سرد متماسك، يُفكك السينما والتاريخ بطرق استفزازية وغير مفهومة في كثير من الأحيان." [ 12 ]
قوائم أفضل الأفلام والجوائز
كان فيلم "وداعاً للغة" من أكثر الأفلام استحساناً في عام 2014، وظهر في قوائم أفضل الأفلام السنوية للعديد من النقاد. [ 50 ] [ 51 ] ومن بين النقاد الذين اختاروا الفيلم كأفضل فيلم في العام: كارلو شاتريان ، [ 52 ] سكوت فوندا، [ 53 ] ج. هوبرمان ، [ 54 ] جون باورز ، [ 55 ] جيمس كواندت ، [ 56 ] جان فرانسوا روجيه، [ 57 ] جوناثان روزنباوم، [ 58 ] دان سوليفان ، [ 59 ] إيمي تاوبين ، [ 60 ] أرموند وايت ، [ 61 ] وبليك ويليامز. [ 62 ] صنّفه طاقم مجلة "كاييه دو سينما" ، [ 63 ] ومجلة "فيلم كومنت" ، [ 64 ] ومجلة "سايت آند ساوند" التابعة لمعهد الفيلم البريطاني في المرتبة الثانية. [ 65 ]
ومن بين النقاد الآخرين الذين أدرجوه ضمن أفضل أفلام العام: كونغ ريذمي، [ 66 ] ومايكل أتكينسون ، [ 67 ] وريتشارد برودي ، [ 68 ] وديفيد إهرنشتاين ، [ 69 ] ودينيس ليم، [ 59 ] وريتشارد كورليس ، [ 70 ] وماثيو ماشيريه، [ 57 ] وجوناثان رومني، [ 71 ] ومولي هاسكل ، [ 72 ] وميريام بيل، [ 73 ] وإغناتي فيشنفيتسكي ، [ 74 ] ومانوهلا دارجيس ، [ 75 ] ومايكل فيليبس ، [ 76 ] بالإضافة إلى طواقم مواقع ريفيرس شوت ، [ 77 ] وذا فيليدج فويس ، [ 78 ] وإندي واير ، [ 79 ] وسينيفيو ، [ 80 ] وذا إيه في كلوب . [ 81 ]
في حفل توزيع جوائز الجمعية الوطنية لنقاد السينما لعام 2014، فاز الفيلم بجائزة أفضل فيلم. وحصل غودار على المركز الثاني في جائزة أفضل مخرج، بينما حلّ أراغنو في المركز الثالث في جائزة أفضل تصوير سينمائي. [ 82 ] وفي فرنسا، رُشِّح الفيلم لجائزة لويس ديلوك لعام 2014 ، لكنه خسر أمام فيلم "غيوم سيلس ماريا" . [ 83 ] وفي عام 2016، صُنِّف الفيلم في المرتبة 49 ضمن أفضل أفلام القرن الحادي والعشرين، وذلك وفقًا لاختيار 177 ناقدًا سينمائيًا من مختلف أنحاء العالم. [ 84 ]
المهرجانات والإصدارات
في مهرجان كان السينمائي عام 2014، فاز الفيلم بجائزة لجنة التحكيم ، مناصفةً مع فيلم " مامي " للمخرج كزافييه دولان . [ 85 ] وفاز كلب غودار، روكسي، بجائزة بالم دوغ الخاصة . [ 86 ] وعُرض الفيلم لاحقًا في مهرجانات سينمائية أخرى، منها مهرجان لوكارنو السينمائي الدولي عام 2014 ضمن قسم "فووري كونكورسو"، [ 87 ] ومهرجان تورنتو السينمائي الدولي عام 2014 ضمن قسم "الأساتذة"، [ 88 ] ومهرجان نيويورك السينمائي عام 2014. [ 89 ]
عُرض الفيلم لأول مرة في باريس في عرض خاص في مسرح لو بانثيون بتاريخ 24 مايو 2014. [ 90 ] ثم عُرض في دور السينما الفرنسية في 28 مايو من قِبل شركة وايلد بانش [ 91 ] ، وباع 33,225 تذكرة. [ 92 ] تولت شركة كينو لوربر توزيعه في أمريكا الشمالية ، وأصدرت نسخة ثلاثية الأبعاد بتقنية بلو راي دي في دي عام 2015. [ 93 ] [ 94 ] عُرض الفيلم لأول مرة في الولايات المتحدة في مهرجان نيويورك السينمائي بتاريخ 27 سبتمبر 2014، ثم عُرض في دور السينما في 29 أكتوبر. [ 89 ] حقق الفيلم 27,000 دولار أمريكي في عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية في داري عرض، محققًا أعلى متوسط إيرادات لكل شاشة خلال عطلة نهاية الأسبوع. [ 95 ] وبلغت إيراداته الإجمالية في الولايات المتحدة 390,099 دولارًا أمريكيًا. [ 96 ]
المواضيع والتفسيرات
"عندما تخترق الشمسُ سماءَ النهر، وهو لا يزال غارقًا في أحلام الضباب، لا نراه كما لا يرى نفسه. هنا، هو النهرُ بحد ذاته، وتتوقفُ العينُ عن النظر، فلا يرى المرءُ شيئًا سوى فراغٍ، ضبابٍ يحجبُ الرؤيةَ البعيدة. في ذلك الجزء من اللوحة، لا ينبغي للمرء أن يرسم ما يراه، لأنه لا يرى شيئًا، ولا ما لا يراه، لأنه لا بد من رسم ما يراه فقط؛ بل عليه أن يرسم ما لا يراه."
اشتكى العديد من نقاد السينما من صعوبة فهم فيلم "وداعًا للغة" . كتب تود مكارثي من صحيفة "هوليوود ريبورتر" : "لا يوجد سوى شذرات من الأفكار، لا شيء مُطوَّر". [ 97 ] وشبّهه تشارلز إيلي من موقع "أوستن 360" بمشاهدة اسكتش "سبراكتس" لمايك مايرز من برنامج "ساترداي نايت لايف" . [ 98 ] وانتقد بوردويل التحليل السطحي للفيلم من قِبل نقاد آخرين، مصرحًا بأن "النقاد الذين ينفرون من غودار، في رأيي، لديهم مفهوم محدود للغاية عن ماهية النقد". [ 13 ]
وصف بوردويل الفيلم بأنه غامض، بشخصيات يصعب تفسيرها، وصراعات غير مفسرة، وأحداث رئيسية تجري خارج نطاق الكاميرا. كما يستخدم غودار أحيانًا تقنية تأطير الشخصيات لجعلها غير قابلة للتمييز بالنسبة للمشاهد، ويصور مشاهد بتداخل حوار الشخصيات داخل وخارج الشاشة، ويستخدم الحذف في المشاهد لخلق فجوات زمنية. كما ينتقل أحيانًا إلى إطارات سوداء، أو إلى أشياء في المشهد، أو إلى مناظر طبيعية بينما لا يزال الحوار مسموعًا. هذه التقنيات تجعل الفيلم صعب التفسير والفهم. يعتقد بوردويل أنه "ينبغي أن نجد مشاكل الفهم مثيرة للاهتمام. فهي تذكرنا بتقاليد سرد القصص التي نعتبرها من المسلمات، وتدفعنا نحو طرق أخرى لسرد القصص، أو كشفها". يعتقد بوردويل أن "عرقلة أو إعاقة عملية سرد القصص لدينا تعمل على إعادة تقييم الصورة والصوت بشكل فردي. فعندما لا نستطيع بسهولة ربط ما نراه ونسمعه بحبكة متواصلة، فإننا نُدفع إلى الاستمتاع بكل لحظة كحدث صغير في حد ذاته، مثل كلمة في قصيدة أو بقعة لون في لوحة فنية." [ 26 ]
لطالما مثّلت هذه التقنية "الغامضة" أسلوب غودار المميز لسنوات عديدة. وفي عام 1995، وصف جان ميشيل فرودون التعقيدات نفسها التي وصفها بوردويل وكتب:
عند مشاهدة فيلم من أفلام غودار، قد يميل المرء أحيانًا إلى مقاومة التجربة. فمع تطور أحداث الفيلم، ينتابك شعورٌ مفاجئٌ بالارتباك، ولا تستوعب شيئًا ما تمامًا، وتشعر وكأنك تفقد توازنك. وعلى وشك الغرق، قد يظن المرء أن غودار غامضٌ ومبهم، ولكن سرعان ما يحدث تحولٌ مفاجئ، وإذا ما سمح المرء لنفسه بالانسياب مع الموجة التالية، فإنه سرعان ما يستعيد مسار الفيلم. [ 99 ]
عندما سُئل غودار عن رسالة الفيلم، رفض فرضية السؤال وأكد قائلاً: "بل ستكون رسالة غياب الرسالة. إنها رسالة في الحياة اليومية." [ 22 ] كتب كولين ماكابي أن الفيلم لا يحتوي على قصة:
بدلاً من ذلك، توجد أنماط من الصور والأصوات متداخلة مع اقتباسات من المؤلفين ... هناك اهتمام بالتاريخ، وخاصة هتلر والنازية، وفهم للتاريخ على أنه لا يفرق بين الصورة والواقع، بحيث يتداخل تاريخ السينما وتاريخ العالم الحديث ويتشابكان. [ 100 ]
يحمل عنوان الفيلم معنى مزدوجًا. ففي كانتون فو ، الجزء الناطق بالفرنسية من سويسرا حيث نشأ غودار وعاش، تحمل كلمة "adieu" معنيين: الوداع والترحيب [ 8 ] [ 101 ] "بحسب وقت اليوم ونبرة الصوت". أقرّ غودار بأن هذا التفسير لن يُفهم إلا في فو، وقال: "يبدو اليوم أن الكلام لا قيمة له، وأن الخطاب لم يعد موجودًا". كان يعتقد أن الكلمات تفقد معناها، وأننا "نغفل المغزى ... فعندما أقول 'وداعًا' للغة، فأنا أعني حقًا 'وداعًا'، أي وداعًا لأسلوبي الخاص في الكلام". لكن غودار كان يؤمن بأن الصور، كالأفلام التي تمزج بين الكلمات والصور، لا تزال قادرة على التواصل الهادف، مستشهدًا بالمحرمات الإسلامية والمسيحية لبعض الصور مع السماح بالكلمات كمثال. [ 22 ] قال غودار إنه في المشهد الذي يجمعه بماري شيلي وهو يرسم بالألوان المائية ، أراد أن يُظهر بصريًا الأفعال المادية للغة الكتابة ولغة الفن البصري. [ 8 ] يعتقد بوردويل أن أحد مواضيع الفيلم هو "فكرة أن اللغة تعزلنا عن بعض الروابط البدائية بالأشياء". [ 13 ]
استخدام تقنية الأبعاد الثلاثية
أبدى غودار اهتمامًا بتقنية الأبعاد الثلاثية لأنها "لا تزال مجالًا بلا قواعد"، ورأى أنها مثيرة للاهتمام لعدم استكشافها بكامل إمكانياتها. يعتقد غودار أن التكنولوجيا، ككاميرا السينما، "تكشف عن شيء ثقافي"، مثل "دلالاتها على العصر الذي ظهرت فيه"، وكيف أنها محدودة بما لا تستطيع فعله. تُعتبر التقنيات السينمائية مثل سينما سكوب ، ولقطات الدوللي ، واللقطات المقربة ، والجودة العالية ، تقنيات مبتكرة، لكنها في الواقع تُقيّد الإبداع بوضع معايير وقواعد في التقنية. يُقارن غودار تجاربه مع تقنية الأبعاد الثلاثية بأفلام أوغست ولويس لوميير ودي دبليو غريفيث المبكرة ، الذين صنعوا أفلامًا قبل وجود "قواعد" تقنية، قائلاً: "عندما تكون التقنية في بداياتها، فهي كطفل صغير لا تعرف قواعد". استلهم غودار من ابتكار المنظور في الرسم، حيث يُدرك المشاهد وجود مساحة خارج حدود اللوحة. أراد غودار استكشاف وهم العمق في الصورة ثلاثية الأبعاد، مُشيرًا إلى شيء "يتجاوز حدود الإطار". [ 22 ] وكما هو الحال في التعريض المزدوج للصورة ثلاثية الأبعاد، يحتوي الفيلم على سردين متوازيين يتكرران مع زوجين مختلفين. [ 13 ] كان غودار يتبع نظرية ألفريد هيتشكوك القائلة بأنه "عندما تريد أن يُفهم شيء ما، عليك أن تقوله مرتين على الأقل". [ 22 ]
كتب براينت فريزر من ستوديو ديلي أن غودار يكسر "قواعد" تقنية الأبعاد الثلاثية التقليدية بخمس طرق: "لا يحافظ على إطار نظيف" في تكويناته السينمائية، "يستخدم كاميرات منخفضة الجودة"، "يميل إلى التصوير السينمائي ذي التركيز العميق"، "يمزق الصورة ثلاثية الأبعاد ثم يعيد تركيبها في لقطة واحدة"، و"يستخدم تقنية الاستريو لإضفاء رونق على الأشياء العادية" بدلاً من التركيز على مواضيع مذهلة كأفلام الأبطال الخارقين أو أفلام الفانتازيا . وقال فريزر إن غودار "يريد تجربة هذه التقنية، ولفت الانتباه إليها، واختبار حدودها، ومعرفة ما يحدث عندما تتفكك الصورة تمامًا". [ 102 ] وكتب ريتشارد برودي من مجلة نيويوركر أنه "بدلاً من استخدام تقنية الأبعاد الثلاثية كتأثير لخلق إحساس بالطيران أو لجعل المشاهد يشعر وكأنه هدف لأجسام مقذوفة، يستخدم غودار هذه التقنية للتأكيد على مادية العالم المحيط، وخصائصه الفيزيائية". [ 6 ] ذكر بوردويل أن أغراض تقنية الأبعاد الثلاثية، إلى جانب "إبهارنا بالمؤثرات الخاصة"، تتمثل عادةً في إضفاء طابع واقعي على عمق الأشياء و"تعزيز فهمنا للقصة"، وهو ما يتحقق عادةً بعرض جزء واحد فقط من الشاشة بتقنية الأبعاد الثلاثية بينما يكون الجزء الآخر غير واضح المعالم وثنائي الأبعاد. في فيلم " وداعًا للغة" ، يستخدم غودار تقنية الأبعاد الثلاثية في لقطات ذات تركيز عميق، حيث تسمح الصور للمشاهد بمسح الإطار بأكمله. وكتب بوردويل أن استخدام غودار لتقنية الأبعاد الثلاثية "يهدف إلى جعلنا ندرك العالم مجردًا من مفاهيمنا المسبقة (اللغة، الحبكة، وجهات النظر المعتادة، وما إلى ذلك)". [ 13 ]
كتب برودي أن غودار "تعامل مع تقنية الأبعاد الثلاثية كأداة لصناعة الأفلام المستقلة ... فهو يفتح هذا الفن على بُعد افتراضي آخر. واستخدامه لتقنية الأبعاد الثلاثية هو الفكرة المحورية للفيلم بحد ذاته." [ 6 ] وكتب ماكابي أن غودار "يستخدم [تقنية الأبعاد الثلاثية] لإبعاد الجمهور وإشراكه في آنٍ واحد" بدلاً من مجرد تعزيز الواقعية، وهو ما يتأثر ببرتولت بريشت . [ 100 ] وكتب أرموند وايت أن غودار "يستغل موضة الأبعاد الثلاثية الرقمية للتأمل في كيفية تواصل الرجال والنساء ... ثم، بأسلوب مرح، يراقب ولاء كلبهم ... ليُظهر إيمانًا خالصًا، وفضولًا خالصًا، وصلابته في عصرٍ يختلط فيه الواقع بالواقع الرقمي." ويعتقد وايت أن استخدام الفيلم لتقنية الأبعاد الثلاثية يسخر من العمق البصري المفترض لهذه التقنية، ويستخدمها بدلاً من ذلك لدراسة عمق التجربة الإنسانية، مثل "ديناميكيات العلاقات الجنسية والسياسية والفنية." [ 103 ]
التفسيرات الاجتماعية

تظهر روكسي مييفيل مع الزوجين، وكذلك مع غودار وآن-ماري مييفيل اللذين لم يظهرا في الفيلم في نهايته. كان غودار وشريكته مييفيل، التي تربطه بها علاقة مهنية وعاطفية طويلة الأمد، يمتلكان روكسي معًا. [ 10 ] خلال إنتاج الفيلم، كان غودار يتحدث كثيرًا عن مييفيل. لاحظ أوليفييه سيغوريه من صحيفة ليبراسيون أن معظم مشاهد الفيلم صُوّرت في أماكن كان غودار ومييفيل يتشاركانها في حياتهما الشخصية، وأن الحوار بين الزوجين قد يكون مستوحى من محادثات دارت بينهما. [ 21 ] في مقابلة مع الإذاعة الوطنية العامة (NPR) ، فسّر بوردويل لقطات روكسي على أنها محاولة من غودار "لجعل الناس ينظرون إلى العالم بطريقة نقية ... هناك تلميحات طوال الفيلم إلى أن وعي الحيوان أقرب إلى العالم منا، وأن اللغة تُشكّل حاجزًا أو مرشحًا أو ستارًا بيننا وبين ما هو موجود حقًا. وعلى الرغم من أن الفيلم مليء باللغة، والحوار، والنصوص المطبوعة، وما إلى ذلك، إلا أنني أعتقد أن هناك شعورًا بأنه يريد من المشاهد أن يتخلى عن الكثير من المفاهيم الشائعة التي لدينا حول كيفية تواصلنا وأن ينظر إلى العالم بنظرة جديدة." [ 104 ] قال غودار إنه من الصحيح جزئيًا أنه رأى العالم من خلال عيون روكسي [ 8 ] وأن روكسي "تعيد التوازن" للزوجين عندما يكونان في صراع، وتمثل "عامة الشعب" بينما يمثل الزوجان "النبلاء" أو "رجال الدين". [ 22 ] كتب ماكابي أن روكسي "تقدم صورةً عن التفاعل الاجتماعي المقبول" في الفيلم. [ 100 ] في مشهدٍ مع روكسي، يتحدث الراوي عن الإعلان العالمي لحقوق الحيوان ، الذي وصفه برودي بأنه "الأمل التاريخي النادر الوحيد لدى غودار. يبدو الأمر كما لو أن روكسي كانت عاملة المصالحة - ليس بين حبيبين فحسب، بل بين غودار والحاضر، وبين الجيل الصاعد". [ 6 ]
أعرب جوناثان رومني عن صعوبة تدوين كل إشارة أثناء مشاهدة الفيلم، فكتب أن "الاقتراحات والإشارات والأصوات والصور تتدفق كموجة تلو الأخرى، كل موجة تبني طبقة جديدة فوق ما سبقها مباشرة، أو تمحوه بعنف. إن محاولة فهم كل هذا، حتى بأبسط الطرق وأكثرها مؤقتة، عملية مُرهِقة". وأضاف: "قد تكون أقرب إلى فهم فيلم لغودار إذا قرأت كل ما قرأه المخرج، ولكن حينها سيتعين عليك قراءته بنفس الطريقة التي قرأه بها، وإجراء نفس الروابط". [ 10 ] وكتب تيد فيندت أن "معرفة المصادر الأصلية لأعمال غودار تبدو لي في كثير من الأحيان عديمة الفائدة تقريبًا في "فك شفرة" الأفلام والفيديوهات، تمامًا كقراءة نسخة مليئة بالهوامش من " الأرض اليباب ". [ 5 ]
لاحظ برودي أن العديد من الإشارات استخدمها غودار في فيلمه السابق، مما يجعلها "لمسات ذاتية المرجعية واسترجاعية". كما يربط الإشارات البصرية بالمواضيع السياسية للفيلم، ويقارن اللقطات الأرشيفية لألمانيا النازية والاتحاد السوفيتي في الجزء الأول بمشاهد من أفلام كلاسيكية على شاشات التلفزيون في الجزء الثاني. ويبدو أن اللقطات التاريخية "لا تزال مؤثرة بشكل كبير على سياسات اليوم وقصصه وحتى هوياته"، بينما تجبر أفلام هوليوود شخصيات الأفلام الحديثة على "العيش في ضوء تاريخ السينما، والعصر الذهبي لهوليوود، والسينما الأوروبية الكلاسيكية التي تهيمن على الحداثيين وتثير إعجابهم". [ 6 ] إحدى التقنيات التي يستخدمها غودار هي الانتقال المفاجئ بين المشاهد السردية و"استطراد، أو مجموعة من اللقطات الموجودة، أو العناوين الفرعية، أو مواد أخرى تبدو وكأنها مستوحاة من شيء ذُكر في المشهد". وقد وصف بوردويل هذا بأنه "شكل ترابطي" يستخدم غالبًا في الأفلام الوثائقية، على غرار استخدام الروائي جون دوس باسوس لقصص الصحف في ثلاثيته الأمريكية . [ 26 ]
يتناول الفيلم العديد من الأحداث التاريخية في القرن العشرين، ولا سيما صعود هتلر والشيوعية والتكنولوجيا. ويقتبس غودار مقاطع مطولة من مقال جاك إيلول عام 1945 بعنوان "انتصار هتلر؟"، [ 5 ] حيث كتب إيلول: "كل ما قاله هتلر، أنجزه"، وتناول مخاطر منح الفرد سلطة مطلقة للدولة. وخلص إيلول إلى أن "كل ما تغزوه الدولة كقوة، لا تخسره أبدًا. وهذا هو انتصار هتلر الثاني". [ 105 ] وكتب إريك كون من موقع إندي واير أن عرض مقال إيلول وهو يُقرأ من هاتف ذكي "يُصوّر عصر المعلومات على أنه اللحظات الأخيرة للوعي قبل أن يصبح الفكر متجانسًا بفعل التطورات الرقمية"، وأن الفيلم "يُشير إلى أن البشرية أصبحت محدودة بالأجهزة التي تُخبرنا بكل ما نعتقد أننا بحاجة إلى معرفته". [ 106 ]
توجد أيضًا إشارات موجزة إلى أفريقيا، [ 6 ] مثل اقتباس جوسلين بينويست: "سيدي، هل من الممكن وضع مفهوم عن أفريقيا؟" [ 5 ] قال برودي إن هذه الإشارة "تشير إلى قصور الفلسفة الحديثة - والفن الحديث - في معالجة الأزمات السياسية التي تم تهميشها خطأً في القرن العشرين، والتي برزت مؤخرًا." [ 6 ] يعتقد وايت أن إشارة الفيلم إلى فرانكشتاين هي "نبوءة عن نزعة القرن الحادي والعشرين إلى تحويل أنفسنا إلى وحوش وزومبي - مشوشين بسبب الحاجة إلى فهم تعقيدات الأحداث الجارية. إن تراجع عصرنا المثقل بالذنب إلى تكنولوجيا تتظاهر بالواقعية بدلًا من الخيال الأخلاقي أمر مثير للشفقة." [ 103 ] فسر برودي الإشارة على أنها تلميح إلى "أن الكتاب نفسه هو عمل من أعمال الاستعارة السياسية وخلق صورة تاريخية." [ 6 ] كتب ماكابي أن الفيلم هو أكثر أمثلة غودار حدة على " التطرف الكالفيني " المتزايد لدى المخرج ، وكتب أنه "من الصعب ألا تشعر بأن الفيلم، من بين أمور أخرى، هو عمل قس بروتستانتي عجوز يندد بخطايا العالم وسقوط الإنسان الذي لا رجعة فيه". [ 100 ]
مراجع
- 1 2 "وداعاً للغة" (ADIEU AU LANGAGE) . Rotten Tomatoes . Fandango Media . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 أبريل 2018 .
- 1 2 "وداعاً لمراجعات اللغة ثلاثية الأبعاد" . ميتاكريتيك . سي بي إس إنتراكتيف . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 أبريل 2018 .
- ^ فيكتور سانت ماكاري [@victorsaintmac] (18 أبريل 2014). "Le résumé d'"Adieu au Langage" rédigé par JLG" ( سقسقة ) - عبر تويتر .
- ↑ "وداعاً للغة" . كان، فرنسا: مهرجان كان السينمائي. 2014. مؤرشف من الأصل في 14 مايو 2014. تم الاطلاع عليه في 15 مايو 2014 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 فيندت، تيد (12 أكتوبر 2014). ""وداعاً للغة " : قائمة المراجع . دفتر ملاحظات . موبي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يناير 2015 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 برودي، ريتشارد (29 أكتوبر 2014). "فيلم غودار الثوري ثلاثي الأبعاد" . مجلة نيويوركر . نيويورك، نيويورك . تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2015 .
- 1 2 فوندا، سكوت (21 مايو 2014). "مراجعة فيلم كان: 'وداعاً للغة'"" . مجلة فارايتي . لوس أنجلوس، كاليفورنيا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يناير 2015. "
- 1 2 3 4 5 داجن، فيليب؛ نوشي ، فرانك (2014-06-10). "جان لوك جودار: السينما هي مرآة للواقع" . لوموند (بالفرنسية). باريس، فرنسا . تم الاسترجاع 16 يناير 2015 .
- ↑ فيشنفيتسكي، إغناتي (29 أكتوبر 2014). "مع فيلم وداعًا للغة ثلاثية الأبعاد، يعيد جان لوك غودار ابتكار وسيط جديد" . نادي AV . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يناير 2015 .
- رومني ، جوناثان ( 29 أكتوبر 2014). "فيلم الأسبوع: وداعًا للغة" . تعليق الفيلم . نيويورك، نيويورك . تم الاسترجاع في 24 يناير 2015 .
- 1 2 ويليامز، بليك (2014). "كان 2014. وداعًا للغة (جان لوك جودار، فرنسا)" . مجلة نطاق السينما . تم الاسترجاع 29 يناير 2015 .
- 1 2 3 موهان، مارك (25 نوفمبر 2014). "مراجعة فيلم "وداعاً للغة": جان لوك غودار يُبدع من جديد . صحيفة ذا أوريغونيان . بورتلاند، أوريغون . تاريخ الاطلاع: 24 يناير 2015 .
- 1 2 3 4 5 بوردويل، ديفيد (2 نوفمبر 2014). "قل مرحباً لـ وداعاً للغة" . ماديسون، ويسكونسن: davidbordwell.net. مؤرشف من الأصل في 21 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 25 يناير 2015 .
- 1 2 دارجيس، مانوهلا (22 مايو 2014). "كان المشمسة تشهد وميضًا. فيلم غودار "وداعًا للغة" يُنعش مهرجان كان" . صحيفة نيويورك تايمز . نيويورك، نيويورك . تاريخ الاسترجاع: 24 يناير 2015 .
- ↑ "وداعاً للغة ثلاثية الأبعاد: التفاصيل والاعتمادات" . ميتاكريتيك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 يوليو 2015 .
- ↑ لاكوف، جان لوك (8 أكتوبر 2014). "وداعًا للغة" . cineclubdecaen.com (بالفرنسية). فرنسا . تم الاطلاع عليه في 10 يوليو 2015 .
- 1 2 3 4 كولومباني، فلورنسا (19 مايو 2014). ""Ma journée avec Godard"" . فانيتي فير فرنسا (بالفرنسية). باريس، فرنسا . تم الاسترجاع 1 فبراير 2015 .
- ↑ برودي، ريتشارد (13 نوفمبر 2010). "أيام الكلاب" . مجلة نيويوركر . نيويورك، نيويورك . تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2015 .
- 1 2 كوك، آدم (2 أكتوبر 2012). "الجمال في العيوب: مقابلة مع فابريس أراغنو" . نوت بوك . موبي . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2015 .
- 1 2 3 هدسون، ديفيد (13 يونيو 2013). "في موقع تصوير فيلم غودار وداعًا للغة" . سان فرانسيسكو، كاليفورنيا: كي فريم ( فاندور ). مؤرشف من الأصل في 24 سبتمبر 2022. تم الاسترجاع في 15 يناير 2015 .
- 1 2 سيجوريت، أوليفييه (25 يونيو 2013). "رحلة إلى جان لوك جودار" . التحرير (بالفرنسية). باريس، فرنسا . تم الاسترجاع 2 فبراير 2015 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 ميلا، سيسيل (مارس 2014). "حوار مع جان لوك غودار، المخرج السينمائي الاستثنائي" . شبكة كانون الاحترافية . مؤرشف من الأصل في 24 مايو 2014. تم الاطلاع عليه في 27 يناير 2015 .
- 1 2 3 4 5 6 ريزوف، فاديم (20 أكتوبر 2014). "وداعًا لقواعد الأبعاد الثلاثية" . مجلة صانع الأفلام . نيويورك، نيويورك . تم الاطلاع عليه في 15 يناير 2015 .
- 1 2 3 تافويا، كشاف (9 أكتوبر 2014). "مقابلة في مهرجان نيويورك السينمائي: هيلويز جوديت من فيلم "وداعا للغة""" . شيكاغو، إلينوي: rogerebert.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يناير 2015 .
- 1 2 أفتاب، كليم (12 ديسمبر 2014). "عالم جان لوك غودار الغريب: مع إطلاق فيلمه الجديد وداعًا للغة ثلاثية الأبعاد، يكشف اثنان من نجومه عن روتين غريب" . صحيفة الإندبندنت . لندن، المملكة المتحدة . تم الاطلاع عليه في 1 فبراير 2015 .
- 1 2 3 4 5 بوردويل، ديفيد (7 سبتمبر 2014). "وداعًا للغة: 2 + 2 × 3D" . ماديسون، ويسكونسن: davidbordwell.net. مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2015. تم الاطلاع عليه في 15 يناير 2015 .
- 1 2 غور، توم (8 ديسمبر 2014). "زوي برونو وكامل عبدلي يتحدثان عن العمل مع جان لوك غودار في فيلم وداعًا للغة" . مجلة فيريتيه . مؤرشف من الأصل في 16 يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 15 يناير 2015 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 دالاس، بول (2014). "1+1=3" . تعليق الفيلم . نيويورك، نيويورك . تم الاسترجاع في 22 يناير 2015 .
- ↑ غوديه، هيلويز (13 سبتمبر 2022). "وداعًا لغودار: نجمة فيلم 'وداعًا للغة' تُحيّي مخرجها" . إندي واير . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 سبتمبر 2022 .
- 1 2 3 ويتني، إيرين (7 أكتوبر 2014). "فيلم غودار ثلاثي الأبعاد 'وداعًا للغة' يصنع تاريخًا سينمائيًا" . صحيفة هافينغتون بوست . نيويورك، نيويورك . تاريخ الاسترجاع: 15 يناير 2015 .
- ↑ بيكارد، أندريا (2010). "تسليط الضوء على فيلم الاشتراكية (جان لوك غودار، سويسرا/فرنسا)" . سينما سكوب . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 فبراير 2015 .
- ↑ مارش، كالوم (19 ديسمبر 2014). "لقطة العام" . شيكاغو، إلينوي: بيتشفورك ميديا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يناير 2015 .
- ↑ إيرليخ، ديفيد (28 أكتوبر 2014). "وداعاً للغة" . شيكاغو، إلينوي: بيتشفورك ميديا . تم الاطلاع عليه في 15 يناير 2015 .
- 1 2 3 تاوبين، إيمي (2014). "أيام الكلاب" . تعليق الفيلم . نيويورك، نيويورك . تم الاسترجاع في 15 يناير 2015 .
- ^ روشبين ، داريوس (20 مايو 2014). "جان لوك جودار: "لا أريد أن أخاف من مهرجان كان""" . راديو وتلفزيون سويس (بالفرنسية) . تم الاسترجاع 2 فبراير 2015 .
- ↑ سالوفارا، سارة (21 مايو 2014). "غودار يعتذر عن عدم حضور مهرجان كان برسالة إلى جيل جاكوب وتيري فريمو" . مجلة صانعي الأفلام . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 يناير 2015 .
- ↑ هيرنانديز، يوجين (24 مايو 2014). "يوميات كان # 7" . تعليق الفيلم . نيويورك، نيويورك . تم الاسترجاع في 23 يناير 2015 .
- ^ ريجنير ، إيزابيل (22 مايو 2014). "وداعا باللغة: غودار ليس في مكانه الذي هو فيه" . لوموند (بالفرنسية). باريس، فرنسا . تم الاسترجاع 27 يناير 2015 .
- ^ ليفورت، جيرار. سيجوريت ، أوليفييه (2014-05-21). "وداعا باللغة": غودار nom d'un chien!" . التحرير (بالفرنسية). باريس، فرنسا . تم الاسترجاع 2 فبراير 2015 .
- ^ فرودون ، جان ميشيل (22 مايو 2014). "غودار، كلب في لعبة كان" . لائحة (بالفرنسية) . تم الاسترجاع 2 فبراير 2015 .
- ↑ "السينما هي كل شيء" . الخدمات الثقافية للسفارة الفرنسية عبر موقع livestream.com. ١٥ ديسمبر ٢٠١٤. مؤرشف من الأصل في ١٣ فبراير ٢٠١٥. تم الاطلاع عليه في ١٢ فبراير ٢٠١٥ .
- ↑ دولسيه، جان باتيست (31 مايو 2014). "وداعاً للغة - جان لوك غودار" . مجلة بنزين (بالفرنسية) . تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2015 .
- ^ نيوهوف ، إريك (21 مايو 2014). "كان 2014 : غودار، انقلاب الميبريس" . لوفيجارو (بالفرنسية). باريس، فرنسا . تم الاسترجاع 2 فبراير 2015 .
- ↑ برودي، ريتشارد (2014). "وداعاً للغة" . مجلة نيويوركر . نيويورك، نيويورك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يناير 2015 .
- ↑ سكوت، الحاصل على وسام أستراليا (28 أكتوبر 2014). "الكثير من الفلسفة، بلا قيود، وداعًا للغة، أحدث أعمال جان لوك غودار" . صحيفة نيويورك تايمز . نيويورك، نيويورك . تاريخ الاسترجاع: 15 يناير 2015 .
- ↑ هوبرمان، ج. (أكتوبر 2014). "وداعاً للغة" . مجلة نيويورك ريفيو أوف بوكس . نيويورك، نيويورك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2015 .
- ↑ روزنباوم، جوناثان (26 يوليو 2014). "الحركة: يوميات مُعاد بناؤها لأبرز اللحظات السينمائية" . jonathanrosenbaum.net. مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2015. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- ↑ لي، توماس (13 نوفمبر 2014). "مراجعة كتاب "وداعاً للغة": وداعاً للمنطق والعقلانية . صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل . سان فرانسيسكو، كاليفورنيا . تاريخ الاطلاع: 15 يناير 2015 .
- ↑ إنجبر، دانيال (29 أكتوبر 2014). "نظارات مكسورة. جان لوك غودار يتجه نحو الأبعاد الثلاثية" . مجلة سلات . نيويورك، نيويورك . تم الاطلاع عليه في 15 يناير 2015 .
- ↑ "قوائم أفضل 10 أفلام من وجهة نظر نقاد السينما" . ميتاكريتيك. مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2021. تم الاطلاع عليه في 28 يناير 2015 .
- ↑ "أفضل ما في عام 2014" . CriticsTop10 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2015 .
- ↑ "أفضل أفلام عام 2014 - جميع الأصوات" . معهد الفيلم البريطاني. يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- ↑ فوندا، سكوت (17 ديسمبر 2014). "أفضل 10 أفلام لسكوت فوندا لعام 2014" . مجلة فارايتي . لوس أنجلوس، كاليفورنيا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يناير 2015 .
- ^ هوبرمان ، ج. (ديسمبر 2014). "ج. هوبرمان" . منتدى الفن . تم الاسترجاع 23 يناير 2015 .
- ↑ "أفضل أفلام عام 2014 - جميع الأصوات" . معهد الفيلم البريطاني. يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- ^ كوانت ، جيمس (ديسمبر 2014). "جيمس كواندت" . منتدى الفن . تم الاسترجاع 23 يناير 2015 .
- 1 2 "2014 في السينما : لمحة من الماضي" . صحيفة لوموند (بالفرنسية). 31 ديسمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2015 .
- ↑ "استطلاعات رأي النقاد لنهاية عام 2014 من إندي واير" . إندي واير . 2014. مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2015. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- 1 2 "اختيارات موظفي جمعية الأفلام لأفضل 10 أفلام لعام 2014" . نيويورك، نيويورك: جمعية الأفلام في مركز لينكولن . 2 يناير 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يناير 2015 .
- ^ تاوبين ، ايمي (ديسمبر 2014). "ايمي تاوبين" . منتدى الفن . تم الاسترجاع 23 يناير 2015 .
- ↑ "أفضل أفلام عام 2014 - جميع الأصوات" . معهد الفيلم البريطاني. يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- ↑ "استطلاعات رأي النقاد لنهاية عام 2014 من إندي واير" . إندي واير . 2014. مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2015. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- ^ "العشرة الأوائل 2014، ديسمبر 2014 رقم 706" . دفاتر السينما . أرشفة من الأصلي في 28 فبراير 2018 . تم الاسترجاع في 27 فبراير 2018 .
- ↑ "أفضل أفلام عام 2014" . تعليق فيلم . نيويورك، نيويورك. 5 يناير 2015. مؤرشف من الأصل في 13 ديسمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 22 يناير 2015 .
- ↑ "أفضل أفلام عام 2014" . لندن، المملكة المتحدة: معهد الفيلم البريطاني . 16 يناير 2015. مؤرشف من الأصل في 1 يناير 2016. تم الاطلاع عليه في 23 يناير 2015 .
- ↑ "أفضل أفلام عام 2014 - جميع الأصوات" . معهد الفيلم البريطاني. يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- ↑ أتكينسون، مايكل (18 ديسمبر 2014). "من ميدان أوكرانيا إلى إدوارد سنودن في هونغ كونغ، أفضل 10 أفلام لدينا لعام 2014" . في هذه الأوقات . تم الاسترجاع في 23 يناير 2015 .
- ↑ برودي، ريتشارد (11 ديسمبر 2014). "أفضل أفلام عام 2014" . مجلة نيويوركر . نيويورك، نيويورك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يناير 2015 .
- ↑ "أفضل الأفلام الروائية لعام 2014" . كي فريم . فاندور. 31 ديسمبر 2014. مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2015. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- ↑ كورليس، ريتشارد (2 ديسمبر 2014). "أفضل 10 أفلام" . مجلة تايم . مؤرشف من الأصل في 30 يوليو 2017. تم الاطلاع عليه في 23 يناير 2015 .
- ↑ رومني، جوناثان (23 ديسمبر 2014). "ملخص رومني لعام 2014" . تعليق فيلم . مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 23 يناير 2015 .
- ↑ "استطلاعات رأي النقاد لنهاية عام 2014 من إندي واير" . إندي واير . 2014. مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- ↑ "استطلاعات رأي النقاد لنهاية عام 2014 من إندي واير" . إندي واير . 2014. مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2015. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- ↑ "أفضل أفلام عام 2014: استطلاعات الرأي" . نادي AV . 18 ديسمبر 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يناير 2015 .
- ↑ دارجيس، مانوهلا (11 ديسمبر 2014). "أفضل أفلام مانوهلا دارجيس لعام 2014" . صحيفة نيويورك تايمز . نيويورك، نيويورك . تاريخ الاسترجاع: 24 يناير 2015 .
- ↑ فيليبس، مايكل (30 ديسمبر 2014). "أفضل 30 فيلمًا لعام 2014" . صحيفة شيكاغو تريبيون . شيكاغو، إلينوي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يناير 2015 .
- ↑ "أفضل لقطات ريفيرس شوت لعام 2014" . reverseshot.org. 5 يناير 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يناير 2015 .
- ↑ "استطلاع رأي الأفلام 2014" . ذا فيليدج فويس . 2014. مؤرشف من الأصل في 21 يونيو 2016. تم الاطلاع عليه في 23 يناير 2015 .
- ↑ "استطلاع رأي النقاد لعام 2014 من إندي واير" . إندي واير . 2014. مؤرشف من الأصل في 15 فبراير 2015. تم الاطلاع عليه في 3 فبراير 2015 .
- ↑ "أفضل 20 فيلمًا لعام 2014: الجزء الثاني (10-1)" . سينيفيو . 2014. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2015 .
- ↑ "أفضل 20 فيلمًا لعام 2014" . نادي AV . 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 يناير 2015 .
- ↑ «الجمعية الوطنية لنقاد السينما تختار فيلم "وداعًا للغة" كأفضل فيلم لعام 2014» . ديدلاين هوليوود . لوس أنجلوس، كاليفورنيا. 3 يناير 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يناير 2015 .
- ↑ ريتشفورد، روندا (15 ديسمبر 2014). "فازت رواية "سيلس ماريا" بجائزة لويس ديلوك للنقاد الفرنسيين . هوليوود ريبورتر . لوس أنجلوس، كاليفورنيا . تاريخ الاطلاع: ١٢ فبراير ٢٠١٥ .
- ↑ "الثقافة - أعظم 100 فيلم في القرن الحادي والعشرين" . بي بي سي. 23 أغسطس 2016. تم الاطلاع عليه في 1 نوفمبر 2016 .
- ↑ "جوائز 2014 : المسابقة" . كان، فرنسا: مهرجان كان السينمائي . 2014. مؤرشف من الأصل في 23 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 25 مايو 2014 .
- ^ سيمون ، ناتالي (23 مايو 2014). "كان 2014: جائزة خاصة مميزة ... أو شين دي جودار" . لوفيجارو (بالفرنسية). باريس، فرنسا . تم الاسترجاع 15 يناير 2015 .
- ^ "Fuori concorso: Adieu au langage" . مهرجان لوكارنو السينمائي الدولي . 2014 . تم الاسترجاع 27 يناير 2015 .
- ↑ "وداعاً للغة" . تورنتو، كندا: مهرجان تورنتو السينمائي الدولي . 2014. مؤرشف من الأصل في 30 يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 27 يناير 2015 .
- 1 2 "وداعاً للغة" . نيويورك، نيويورك: جمعية السينما بمركز لينكولن. 27 سبتمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 27 يناير 2015 .
- ^ كيرتوف ، فيكتور (14 يونيو 2014). "GODARD : "Adieu au langage" la BANDE-SON commentée (I)" (بالفرنسية). بايلفيس.كوم . تم الاسترجاع 2 فبراير 2015 .
- ↑ "وداعًا للغة ثلاثية الأبعاد" . مبيعات وايلد بانش الدولية . 2014. مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 27 يناير 2015 .
- ^ “Adieu au Langage” (بالفرنسية). AlloCiné . تم الاسترجاع 4 فبراير 2015 .
- ↑ إيدلشتاين، إريك (30 يونيو 2014). "شركة كينو لوربر تستحوذ على حقوق فيلم غودار "وداعاً للغة"" . إندي واير . نيويورك، نيويورك . تم الاطلاع عليه في 2 يوليو 2014 .
- ↑ "وداعاً للغة" . كينو لوربر. 2015. مؤرشف من الأصل في 3 مايو 2015. تم الاطلاع عليه في 6 مايو 2015 .
- ↑ بروكس، برايان (2 نوفمبر 2014). "فيلم غودار 'وداعًا للغة' يرحب بأفضل إيرادات شباك التذاكر في عطلة نهاية الأسبوع" . ديدلاين هوليوود . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يناير 2015 .
- ↑ "وداعاً للغة (2014) - نتائج شباك التذاكر العالمي" . سياتل، واشنطن: بوكس أوفيس موجو ( قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت ) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أبريل 2015 .
- ↑ مكارثي، تود (21 مايو 2014). "«وداعاً للغة»: مراجعة من مهرجان كان السينمائي . صحيفة هوليوود ريبورتر . لوس أنجلوس، كاليفورنيا . تاريخ الاطلاع: 27 يناير 2015 .
- ↑ إيلي، تشارلز (27 يناير 2015). ""وداعاً للغة ثلاثية الأبعاد" يُعرض في أوستن . صحيفة أوستن أمريكان-ستيتسمان . أوستن، تكساس . تاريخ الاطلاع: 31 يناير 2015 .
- ^ فرودون ، جان ميشيل (9 آذار / مارس 1995). "جان لوك جودار: صورة ذاتية في حزن" . لوموند . ص. 26 . تم الاسترجاع 5 فبراير 2015 .
- 1 2 3 4 ماكابي، كولين (12 يونيو 2014). "غودار في كان، الجزء الثاني" . مجموعة كرايتيريون . تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2015 .
- ↑ ساكس، بن (14 يناير 2015). "جان لوك غودار يتجه نحو الأبعاد الثلاثية، ويطرح أفكارًا مباشرة: فيلم وداعًا للغة يتأمل مستقبل التواصل" . شيكاغو ريدر . شيكاغو، إلينوي . تاريخ الاسترجاع: 16 يناير 2015 .
- ↑ فرايزر، براينت (3 أكتوبر 2014). "خمس طرق يكسر بها جان لوك غودار قواعد الأبعاد الثلاثية في فيلم وداعًا للغة " . ستوديو ديلي . studiodaily.com . تاريخ الاطلاع: 31 يناير 2015 .
- 1 2 وايت، أرموند (30 أكتوبر 2014). "وداعًا للغة: غودار يتجه نحو الأبعاد الثلاثية" . ناشيونال ريفيو . نيويورك، نيويورك . تم الاطلاع عليه في 25 يناير 2015 .
- ↑ داول، بات (29 أكتوبر 2014). "في سن 83، المخرج جان لوك غودار يخوض تجربة الأفلام ثلاثية الأبعاد" . واشنطن العاصمة: الإذاعة الوطنية العامة . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يناير 2015 .
- ^ إلول، جاك (23 يونيو 1945). ""انتصار هتلر؟"" . الإصلاح (بالفرنسية) . تم الاسترجاع 4 فبراير 2015 .
- ↑ كون، إريك (28 أكتوبر 2014). "مراجعة: كيف يُؤثر فيلم جان لوك غودار "وداعًا للغة" على عينيك وعقلك " . إندي واير . تم الاطلاع عليه في 4 فبراير 2015 .
للمزيد من القراءة
روابط خارجية
- الموقع الرسمي
- وداعًا للغة في AlloCiné
- وداعاً للغة ثلاثية الأبعاد على موقع IMDb
- وداعاً للغة في موقع Box Office Mojo
- وداعاً للغة ثلاثية الأبعاد على موقع ميتاكريتيك
- وداعًا للغة ثلاثية الأبعاد على موقع Rotten Tomatoes
- مقابلة كانون مع غودار، مؤرشفة بتاريخ ٢٤ مايو ٢٠١٤ على موقع Wayback Machine
- مقال من نادي سينما كاين يتضمن وصفًا تفصيليًا للفيلم ( باللغة الفرنسية )
- مقالة فيليب سوليرز على مدونته والتي تتضمن وصفًا تفصيليًا لمراجع الفيلم ( باللغة الفرنسية )
- مقال من مجلة Courte Focale عن الفيلم ( باللغة الفرنسية )
- أفلام 2014
- أفلام طليعية وتجريبية من العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين
- أفلام ثلاثية الأبعاد 2014
- أفلام تتناول موضوع الزنا
- أفلام كاميرا الفيديو
- أفلام عن حقوق الحيوان
- أفلام عن الشيوعية
- أفلام عن الكلاب
- أفلام عن الفاشيين
- أفلام عن ألمانيا النازية
- أفلام عن الفلسفة
- أفلام تتناول التأثير التكنولوجي
- أفلام من إخراج جان لوك غودار
- فرانكشتاين
- أفلام فرنسية ثلاثية الأبعاد
- الأفلام الفرنسية الطليعية والتجريبية
- أفلام الدراما الفرنسية
- أفلام ناطقة بالفرنسية لعام 2014
- الأفلام السياسية الفرنسية
- الخيال الفلسفي
- الأفلام السويسرية الطليعية والتجريبية
- أفلام درامية سويسرية
- أفلام درامية لعام 2014
- جائزة الجمعية الوطنية لنقاد السينما لأفضل فيلم
- أفلام فرنسية 2014
- الفائزون بجائزة لجنة التحكيم (مهرجان كان السينمائي)
- أفلام سويسرية 2014
