استوديو التسجيل
استوديو التسجيل هو منشأة متخصصة لتسجيل ومزج الأداء الموسيقي الآلي أو الصوتي ، والكلمات المنطوقة، والأصوات الأخرى. وتتفاوت أحجامها من استوديوهات منزلية صغيرة تكفي لتسجيل مغنٍ وعازف غيتار منفرد، إلى مبانٍ كبيرة تتسع لأوركسترا كاملة تضم 100 موسيقي أو أكثر. ومن الناحية المثالية، تُصمم قاعات التسجيل والمراقبة (الاستماع والمزج) خصيصًا من قِبل مهندس صوتيات أو متخصص في الصوتيات لتحقيق أفضل الخصائص الصوتية (العزل الصوتي أو تشتيت أو امتصاص صدى الصوت المنعكس الذي قد يتداخل مع الصوت المسموع).
تُستخدم استوديوهات التسجيل لتسجيل المغنين، والعازفين (مثل الغيتار الكهربائي، والبيانو، والساكسفون، أو الفرق الموسيقية كالأوركسترا)، وفناني التعليق الصوتي للإعلانات أو استبدال الحوار في الأفلام أو التلفزيون أو الرسوم المتحركة، أو لتسجيل المؤثرات الصوتية ، أو لتسجيل الموسيقى التصويرية المصاحبة لهم. يتكون استوديو التسجيل النموذجي من غرفة تُسمى غرفة التسجيل المباشر ، مُجهزة بميكروفونات وحواملها، حيث يؤدي العازفون والمغنون عروضهم؛ وغرفة التحكم ، حيث يقوم مهندسو الصوت، وأحيانًا منتجو التسجيلات، بتشغيل أجهزة مزج الصوت الاحترافية ، ووحدات المؤثرات ، أو أجهزة الكمبيوتر المزودة ببرامج متخصصة لمزج الصوت ومعالجته (مثل ضبط معادلة الصوت وإضافة المؤثرات) وتوجيهه للتسجيل التناظري أو الرقمي . يستمع المهندسون والمنتجون إلى الموسيقى الحية والمقاطع المسجلة عبر سماعات رأس أو مكبرات صوت عالية الجودة .
غالبًا ما توجد غرف أصغر تُسمى غرف العزل الصوتي ، مخصصة لاستيعاب الآلات الموسيقية الصاخبة كالطبول أو مكبرات صوت الغيتار الكهربائي، وذلك لمنع وصول هذه الأصوات إلى الميكروفونات التي تلتقط أصوات الآلات أو الأصوات الأخرى، أو لتوفير غرف أكثر جفافًا لتسجيل الغناء أو الآلات الصوتية الهادئة كالغيتار الصوتي أو الكمان . عادةً ما تحتوي استوديوهات التسجيل الكبرى على مجموعة من الآلات والمعدات الموسيقية الكبيرة والثقيلة والتي يصعب نقلها، مثل البيانو الكبير ، وأورغ هاموند ، والبيانو الكهربائي ، والقيثارة ، والطبول .
التصميم والتجهيزات
تَخطِيط
تتكون استوديوهات التسجيل عموماً من ثلاث غرف أو أكثر:
- غرفة التسجيل المباشر في الاستوديو هي المكان الذي يعزف فيه العازفون على آلاتهم، حيث يتم التقاط عزفهم بواسطة الميكروفونات، وبالنسبة للآلات الكهربائية والإلكترونية، عن طريق توصيل مخارج الآلات أو مخارج وحدة DI بلوحة المزج ، بالإضافة إلى كونها مكانًا يمكن للمغنين فيه الأداء؛ [ 1 ]
- غرف العزل الصوتي، أو ما يُعرف أيضًا بغرف عزل الصوت، هي إما مناطق مغلقة أو شبه مغلقة مبنية من صناديق أو فواصل، أو غرف صغيرة منفصلة تمامًا معزولة صوتيًا ومزودة بأبواب، مصممة خصيصًا لعازفي آلات موسيقية معينة (أو مكبرات الصوت الخاصة بهم). غرف الغناء مصممة بشكل مشابه للمغنين. في كلا النوعين من الغرف، توجد عادةً نوافذ ليتمكن المؤدون من رؤية أعضاء الفرقة الآخرين وفريق العمل في الاستوديو، حيث غالبًا ما يتبادل المغنون وقادة الفرق الموسيقية والموسيقيون الإشارات البصرية ؛ [ 1 ]
- غرفة التحكم، أو غرفة الإنتاج/التسجيل ، هي المكان الذي يقوم فيه مهندسو الصوت ومنتجو التسجيلات بمزج إشارات الميكروفون والآلات الموسيقية باستخدام وحدة المزج . ومن هنا، يمكنهم تسجيل الغناء والعزف على شريط (حتى ثمانينيات القرن العشرين وأوائل تسعينياته) أو على قرص صلب (في تسعينيات القرن العشرين والعقود اللاحقة)، والاستماع إلى التسجيلات والمقاطع الصوتية باستخدام سماعات مراقبة أو سماعات رأس، ومعالجة المقاطع الصوتية عن طريق ضبط إعدادات وحدة المزج واستخدام وحدات المؤثرات الصوتية ؛ [ 1 ] [ 2 ]
- غرفة الآلات ، حيث يتم الاحتفاظ بالمعدات الأكثر ضجيجًا، مثل رفوف أجهزة الكمبيوتر المبردة بالمراوح، وأجهزة تسجيل الأشرطة ، ومكبرات الصوت ، لمنع الضوضاء من التداخل مع عمليات التسجيل أو الاستماع.
على الرغم من أن عزل الصوت هدف أساسي، إلا أن الموسيقيين والمغنين ومهندسي الصوت ومنتجي التسجيلات ما زالوا بحاجة إلى رؤية بعضهم البعض، ورؤية إشارات التوجيه وقيادة قائد الفرقة. ولذلك، عادةً ما تحتوي غرفة التسجيل المباشر، وغرف العزل، وغرف تسجيل الصوت، وغرفة التحكم على نوافذ.
يمكن توصيل الآلات الموسيقية المُضخّمة، مثل الغيتارات الكهربائية، وأجهزة المزج ، وآلات الطبول ، ولوحات المفاتيح، مباشرةً بوحدة التسجيل باستخدام وحدات DI ، ويتم تسجيل الأداء في غرفة التحكم. يُحسّن هذا بشكل كبير التواصل بين المُنتج والمهندس والعازف، إذ يُصبح استخدام ميكروفونات الاستوديو وسماعات الرأس وجهاز الاتصال الداخلي غير ضروري.
تُصمَّم استوديوهات التسجيل بعناية فائقة وفقًا لمبادئ الصوتيات المكانية ، لخلق مساحات تتمتع بالخصائص الصوتية اللازمة لتسجيل الصوت بدقة. يشمل علم الصوتيات المعماري المعالجة الصوتية والعزل الصوتي ، بالإضافة إلى مراعاة الأبعاد الفيزيائية للغرفة نفسها لضمان استجابتها للصوت بالشكل المطلوب. تتضمن المعالجة الصوتية استخدام مواد امتصاص وتشتيت الصوت على الأسطح الداخلية للغرفة. وللتحكم في صدى الصوت ، قد تحتوي غرف استوديو التسجيل على مزيج قابل لإعادة التشكيل من الأسطح العاكسة وغير العاكسة. يوفر العزل الصوتي عزلًا صوتيًا بين الغرف، ويمنع دخول الصوت أو خروجه من المبنى. يجب عزل استوديو التسجيل في بيئة حضرية من الخارج لمنع التقاط الميكروفونات الداخلية للضوضاء الصادرة من الشوارع والطرق المحيطة.
معدات
عادةً ما يكون استوديو التسجيل مجهزًا بمجموعة من الأدوات الاحترافية المصممة لالتقاط الصوت ومزجه وتحسينه. ويُعدّ جهاز المزج الاحترافي قلب الاستوديو ، حيث يعمل كمركز رئيسي لإدارة الإشارات الصوتية. ولاستيعاب مصادر إدخال إضافية، كما هو الحال عند تسجيل مجموعة طبول كاملة مع استخدام جميع قنوات جهاز المزج الرئيسي، يمكن استخدام أجهزة مزج مساعدة أصغر لتوسيع سعة القنوات.
تُعدّ مضخمات الميكروفون ضرورية لرفع مستوى إشارات الميكروفون إلى مستوى مناسب للاستخدام، وعادةً ما يتم تسجيل الصوت باستخدام مسجل متعدد المسارات أو محطة عمل صوتية رقمية (DAW) تعمل على جهاز كمبيوتر. يتوفر تشكيلة واسعة من الميكروفونات ، يُختار كل منها لملاءمته مع مختلف الآلات الموسيقية أو أنماط الغناء، وتُستخدم صناديق الإدخال المباشر (DI) لتوصيل الآلات الموسيقية مباشرةً بوحدة التحكم أو واجهة الصوت.
تتيح حوامل الميكروفونات وضع الميكروفونات بدقة أمام المغنين أو العازفين أو الفرق الموسيقية، بينما تُستخدم سماعات الاستوديو وسماعات الرأس المغلقة للاستماع الدقيق للتسجيلات دون تسريب للصوت. وتُثبّت عادةً لافتات مضيئة تحمل عبارة "على الهواء" أو "تسجيل" للإشارة إلى الحاجة إلى الصمت في الاستوديو.
لتحسين الصوت بشكل أكبر، قد يستخدم مهندسو الصوت وحدات مؤثرات خارجية مثل ضغط النطاق الديناميكي ، والترددات الصوتية ، ومعادلات الصوت . كما تُستخدم حوامل النوتات الموسيقية بشكل شائع في الاستوديوهات لحمل النوتات الموسيقية للمؤدين أثناء جلسات التسجيل.
الآلات الموسيقية
لا تُجهّز جميع استوديوهات التسجيل بالآلات الموسيقية. فبعض الاستوديوهات الصغيرة لا تحتوي على آلات، ويُتوقع من الفرق الموسيقية والفنانين إحضار آلاتهم ومكبرات الصوت الخاصة بهم. مع ذلك، غالبًا ما تضم استوديوهات التسجيل الكبرى مجموعة من الآلات في غرفة التسجيل، وعادةً ما تكون هذه الآلات ومكبرات الصوت وخزائن السماعات كبيرة الحجم وثقيلة الوزن ويصعب نقلها (مثل أورغن هاموند )، أو يكون استئجارها لجلسة تسجيل واحدة غير عملي (كما في حالة البيانو الكبير ). يُضيف وجود الآلات والمعدات الموسيقية في الاستوديو تكاليف إضافية، إذ يتطلب الأمر ضبط البيانو وصيانة الآلات والمعدات المرتبطة به.
محطات عمل الصوت الرقمية
سرعان ما اضطلعت الحواسيب متعددة الأغراض بدورٍ كبير في عملية التسجيل. فبفضل البرامج، يُمكن لحاسوب قوي وعالي الجودة بمعالج سريع أن يحل محل لوحات المزج ، ومعدات التسجيل متعدد المسارات ، وأجهزة المزج، وأجهزة أخذ العينات ، ووحدات المؤثرات الصوتية (مثل الصدى، والتكرار، والضغط، وغيرها) التي كانت تتطلبها استوديوهات التسجيل في ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي. ويُطلق على الحاسوب المُجهز بهذه الطريقة اسم محطة عمل الصوت الرقمية (DAW).
بينما يتم استخدام Apple Macintosh في معظم أعمال الاستوديو، [ 3 ] هناك مجموعة واسعة من البرامج المتاحة لأنظمة Microsoft Windows و Linux .
إذا لم تُستخدم وحدة تحكم صوتية وتمّ المزج بالكامل باستخدام لوحة المفاتيح والفأرة فقط، يُشار إلى ذلك بالمزج الرقمي (ITB). أما المزج باستخدام أجهزة أخرى وليس فقط برامج الكمبيوتر، فيُشار إليه بالمزج باستخدام أجهزة خارجية.
استوديوهات المشاريع
يُطلق على استوديو التسجيل الشخصي الصغير أحيانًا اسم استوديو مشروع أو استوديو منزلي . غالبًا ما تُلبّي هذه الاستوديوهات الاحتياجات الخاصة لفنانٍ مُعيّن، أو تُستخدم كهواية غير تجارية. ظهرت أولى استوديوهات المشاريع الحديثة في منتصف ثمانينيات القرن الماضي، مع ظهور أجهزة التسجيل متعددة المسارات وأجهزة المزج والميكروفونات بأسعار معقولة. وقد ازدهرت هذه الظاهرة مع انخفاض أسعار معدات وملحقات MIDI ، بالإضافة إلى منتجات التسجيل المباشر على الأقراص منخفضة التكلفة .
يُعدّ تسجيل الطبول والغيتار الكهربائي المُضخّم في استوديو منزلي أمرًا صعبًا نظرًا لكونهما عادةً أعلى الآلات صوتًا. تتطلب الطبول الصوتية عزلًا صوتيًا في هذه الحالة، على عكس الطبول الإلكترونية أو المُسجّلة باستخدام عينات صوتية . يتطلب الحصول على صوت مُضخّم غيتار كهربائي أصيل، بما في ذلك تشويه صمام الطاقة، مُخفّفًا للطاقة أو خزانة عزل ، أو كابينة تسجيل. يُعدّ نمذجة المُضخّمات حلًا وسطًا مناسبًا ، سواءً كان مُضخّمًا نموذجيًا، أو مُعالجًا/مُضخّمًا أوليًا، أو مُحاكي مُضخّم غيتار برمجيًا. في بعض الأحيان، يستبدل الموسيقيون الآلات الصاخبة وغير المُريحة، مثل الطبول، بلوحات المفاتيح، التي تُوفّر اليوم في كثير من الأحيان عينات صوتية واقعية إلى حدٍ ما .
كانت إمكانية التسجيل الرقمي التي قدمها جهاز ADAT وتكلفته المنخفضة نسبيًا، والتي تم طرحها في الأصل بسعر 3995 دولارًا، مسؤولة إلى حد كبير عن ظهور استوديوهات المشاريع في التسعينيات. [ 4 ] تعتمد استوديوهات المشاريع اليوم على برامج محطات العمل الصوتية الرقمية (DAWs) التي تعمل على أجهزة الكمبيوتر الشخصية القياسية.
كابينة عزل
غرفة العزل الصوتي إما أن تكون منطقة شبه مغلقة داخل غرفة التسجيل الرئيسية [ أ ] [ 5 ] أو غرفة صغيرة منفصلة تمامًا مبنية بجوارها، وهي معزولة صوتيًا لمنع دخول الأصوات الخارجية والحفاظ على الأصوات الداخلية. وكما هو الحال في جميع غرف التسجيل الأخرى في مجال الصوت، تُصمم غرف العزل الصوتي لتقليل انعكاسات الصوت المنتشرة من الجدران، مما يُنتج غرفة ذات جودة صوتية ممتازة. ويتم عزل مكبرات الصوت الخاصة بالطبول أو المغني أو الغيتار، بالإضافة إلى الميكروفونات، صوتيًا داخل غرفة العزل الصوتي. يتكون استوديو التسجيل الاحترافي النموذجي اليوم من غرفة تحكم ، وغرفة تسجيل رئيسية كبيرة ، وغرفة عزل صوتي صغيرة واحدة أو أكثر .
جميع الغرف معزولة صوتيًا بطرق متنوعة، تشمل على سبيل المثال لا الحصر: ألواح جبسية مزدوجة الطبقات بسمك 5/8 بوصة مع إزاحة الفواصل بين الطبقات على جانبي الجدار، مملوءة بالرغوة، وعزل الألواح الخشبية، وجدار مزدوج (جدار معزول مبني بجوار جدار معزول آخر مع وجود فجوة هوائية بينهما)، وإضافة الرغوة إلى الجدران الداخلية والزوايا، واستخدام لوحين من الزجاج السميك مع وجود فجوة هوائية بينهما. تحدد الكثافة السطحية لمواد البناء الشائعة فقدان انتقال الترددات المختلفة عبر المواد. [ 6 ]
اخترع توماس أ. واتسون، لكنه لم يحصل على براءة اختراع، كابينة عازلة للصوت لاستخدامها في عرض الهاتف مع ألكسندر غراهام بيل عام 1877. [ 7 ] توجد اختلافات في المفهوم نفسه، بما في ذلك كابينة عزل محمولة قائمة بذاتها وخزانة عزل لمكبرات صوت الغيتار. تحقق لوحة غوبو التأثير نفسه بدرجة أقل بكثير؛ على سبيل المثال، يمكن وضع لوحات غوبو شفافة من زجاج الأكريليك حول طقم طبول مرتفع الصوت في غرفة التسجيل أو على المسرح لتوجيه الصوت ومنعه من التداخل مع الميكروفونات الأخرى، مما يسمح بتحكم مستقل أفضل في كل قناة من قنوات الآلات الموسيقية على لوحة المزج .
في مجال الرسوم المتحركة، تُسجّل الأداءات الصوتية عادةً في جلسات منفصلة، ويتعين على الممثلين تخيّل (بمساعدة المخرج أو قارئ النصوص) أنهم يشاركون في حوار. [ ٨ ] غالبًا ما تتطور أفلام الرسوم المتحركة بسرعة خلال مرحلتي التطوير والإنتاج، لذا فإن منع تداخل المسارات الصوتية أمرٌ بالغ الأهمية للحفاظ على القدرة على ضبط الحوارات بدقة حتى اللحظة الأخيرة. أحيانًا، إذا كان التناغم بين الممثلين الرئيسيين قويًا بما يكفي، وكان بإمكان استوديو الرسوم المتحركة تحمّل التكاليف، فقد يستخدم المنتجون استوديو تسجيل مُجهزًا بغرف عزل متعددة، حيث يمكن للممثلين رؤية بعضهم البعض والمخرج. يُمكّن هذا الممثلين من التفاعل مع بعضهم البعض في الوقت الفعلي كما لو كانوا على خشبة مسرح أو موقع تصوير عادي.
تاريخ
من تسعينيات القرن التاسع عشر إلى ثلاثينيات القرن العشرين
في عصر التسجيلات الصوتية (قبل ظهور الميكروفونات والتسجيل الكهربائي والتضخيم)، كانت استوديوهات التسجيل الأولى بدائية للغاية، إذ كانت عبارة عن غرف عازلة للصوت تعزل المؤدين عن الضوضاء الخارجية. في ذلك الوقت، كان من الشائع التسجيل في أي مكان متاح، كقاعة رقص محلية مثلاً، باستخدام معدات تسجيل صوتية محمولة. في تلك الفترة، كانت التسجيلات الأصلية تُصنع عن طريق قطع أسطوانة دوارة (أصبحت لاحقاً قرصاً) مصنوعة من الشمع. وكان المؤدون يتجمعون عادةً حول بوق صوتي كبير (نسخة مكبرة من بوق الغراموفون المعروف ). تُوجّه الطاقة الصوتية من الأصوات أو الآلات عبر البوق إلى غشاء، ثم إلى مخرطة قطع ميكانيكية ، تقوم بنقش الإشارة على شكل أخدود مُعدَّل مباشرةً على سطح التسجيل الأصلي.
من ثلاثينيات القرن العشرين إلى سبعينياته
كان التسجيل الكهربائي شائعًا بحلول أوائل الثلاثينيات، وكانت آلات التسجيل الرئيسية تعمل بالكهرباء، لكن التسجيلات الرئيسية كانت لا تزال تُقطع على قرص، أصبح يُعرف آنذاك باسم قرص الأسيتات . وتماشيًا مع التوجهات الموسيقية السائدة، صُممت الاستوديوهات في تلك الفترة في المقام الأول للتسجيل الحي للأوركسترا السيمفونية وغيرها من الفرق الموسيقية الكبيرة. وسرعان ما اكتشف المهندسون أن المساحات الكبيرة ذات الصدى، مثل قاعات الحفلات الموسيقية، تُنتج صدى صوتيًا مميزًا، حيث يُعزز الصدى الطبيعي جودة الصوت. في تلك الفترة، فُضّلت القاعات الكبيرة ذات الصدى الصوتي المميز ، على عكس غرف الاستوديوهات ذات الصوت الخافت التي شاعت بعد الستينيات. نظراً لمحدودية تقنيات التسجيل آنذاك، التي لم تكن تسمح بتقنيات التسجيل متعدد المسارات ، صُممت استوديوهات منتصف القرن العشرين وفق مفهوم تجميع الموسيقيين (مثل قسم الإيقاع أو قسم آلات النفخ ) والمغنين (مثل مجموعة من المغنين المساعدين )، بدلاً من فصلهم، مع وضع المؤدين والميكروفونات بشكل استراتيجي لالتقاط التفاعل الصوتي والتوافقي المعقد الذي يظهر أثناء الأداء. وفي العقد الأول من الألفية الثانية، لا تزال بعض استوديوهات الصوت الحديثة تستخدم هذا النهج في مشاريع تأليف الموسيقى التصويرية الضخمة للأفلام التي تستخدم فرق أوركسترا كبيرة.
القاعات والكنائس
بسبب خصائصها الصوتية الممتازة، تم تحويل العديد من الاستوديوهات الكبيرة إلى كنائس. ومن الأمثلة على ذلك استوديوهات AIR التابعة لجورج مارتن في لندن، واستوديو كولومبيا ريكوردز في شارع 30 في مدينة نيويورك، [ 9 ] واستوديو معبد بيثيان في نيويورك.
اشتهرت استوديوهات مثل استوديو كولومبيا ريكوردز في شارع 30 بنيويورك واستوديوهات آبي رود في لندن بصوتها المميز - الذي كان (ولا يزال) سهل التمييز بالنسبة لخبراء الصوت - وبمهارة مهندسيها. ومع ازدياد الحاجة إلى نقل المواد الصوتية بين الاستوديوهات المختلفة، ازداد الطلب على توحيد تصميم الاستوديوهات في صناعة التسجيل، وكان لاستوديوهات ويستليك للتسجيل في ويست هوليوود دورٌ بالغ الأهمية في سبعينيات القرن الماضي في تطوير التصميم الصوتي الموحد. [ 10 ]
في مدينة نيويورك، امتلكت شركة كولومبيا ريكوردز بعضًا من أكثر استوديوهات تسجيل الصوت احترامًا، بما في ذلك استوديو شارع 30 في 207 شارع إيست 30، ومبنى استوديو سي بي إس في 49 شارع إيست 52، وقاعة ليدركرانز في 111 شارع إيست 58 بين بارك وليكسينغتون أفينيو (مبنى بنته جمعية ثقافية وموسيقية ألمانية، نادي وجمعية ليدركرانز، وكان ملكًا لها سابقًا)، [ 11 ] [ 12 ] وأحد أقدم استوديوهات التسجيل الخاصة بهم، استوديو A في 799 الجادة السابعة. [ 9 ]
التقنيات والأساليب
كانت استوديوهات التسجيل الكهربائية في منتصف القرن العشرين تفتقر في كثير من الأحيان إلى غرف العزل الصوتي، وحواجز الصوت ، وأحيانًا حتى مكبرات الصوت. وكان أحد الأسباب الرئيسية لعدم استخدام العزل هو أن التسجيلات في تلك الفترة كانت تُجرى عادةً كجلسات موسيقية حية لفرقة موسيقية، وكان على جميع العازفين أن يكونوا قادرين على رؤية بعضهم البعض وقائد الفرقة أثناء العزف. وقد تعلم مهندسو التسجيل الذين تدربوا في تلك الفترة كيفية الاستفادة من التأثيرات الصوتية المعقدة التي يمكن إنشاؤها من خلال التسرب الصوتي بين الميكروفونات المختلفة ومجموعات الآلات الموسيقية، وأصبح هؤلاء الفنيون بارعين للغاية في التقاط الخصائص الصوتية الفريدة لاستوديوهاتهم وللموسيقيين أثناء العزف. ولم يصبح استخدام سماعات الرأس عالية الدقة ممارسة شائعة بين العازفين لمراقبة أدائهم أثناء التسجيل والاستماع إلى التسجيلات المُعاد تشغيلها إلا في ستينيات القرن العشرين، مع ظهورها.
يُعدّ استخدام أنواع مختلفة من الميكروفونات وتوزيعها في الاستوديو جزءًا أساسيًا من عملية التسجيل، ويستخدم مهندسو الصوت علامات تجارية محددة من الميكروفونات لخصائصها الصوتية المميزة. كانت ميكروفونات الشريط ذات النغمات الناعمة، التي طورتها شركة RCA في ثلاثينيات القرن الماضي، أساسيةً لأسلوب الغناء الرومانسي الذي أتقنه بينغ كروسبي ، وكان ميكروفون نيومان يو 47 المكثف الشهير من أكثر الميكروفونات استخدامًا منذ خمسينيات القرن الماضي. ولا يزال هذا الطراز يُعتبر على نطاق واسع من قِبل متخصصي الصوت كواحد من أفضل الميكروفونات من نوعه على الإطلاق. يُعدّ تعلّم الوضع الصحيح للميكروفونات جزءًا رئيسيًا من تدريب مهندسي الصوت الشباب، وقد أصبح العديد منهم بارعين للغاية في هذا المجال. في ستينيات القرن الماضي، في مجال الموسيقى الكلاسيكية، لم يكن من النادر أن يقوم مهندسو الصوت بتسجيل مقطوعات أوركسترالية عالية الجودة باستخدام ميكروفون واحد أو اثنين فقط معلقين فوق الأوركسترا. في ستينيات القرن الماضي، بدأ مهندسو الصوت بتجربة وضع الميكروفونات على مسافة أقرب بكثير من الآلات الموسيقية مما كان معتادًا سابقًا. تم تحقيق النبرة الخشنة المميزة لأقسام آلات النفخ في تسجيلات البيتلز لأغنيتي " Good Morning Good Morning " و" Lady Madonna " من خلال قيام عازفي الساكسفون بوضع آلاتهم بحيث تكون الميكروفونات داخل فتحة البوق تقريبًا. [ 13 ]
أضفت الخصائص الصوتية الفريدة للاستوديوهات الكبرى طابعًا مميزًا على العديد من أشهر التسجيلات الشعبية في خمسينيات وستينيات القرن العشرين، وحرصت شركات التسجيل بشدة على حماية هذه المرافق. ووفقًا لمؤرخ الصوت ديفيد سيمونز، بعد أن استحوذت شركة كولومبيا على استوديوهات شارع 30 في أواخر أربعينيات القرن العشرين، وبعد أن قام مدير قسم الفنانين والريبرتوار ميتش ميلر بتعديلها إلى حد الكمال، أصدر ميلر أمرًا دائمًا بعدم لمس الستائر وغيرها من التجهيزات، كما صدرت تعليمات محددة لعمال النظافة بعدم مسح الأرضية الخشبية المكشوفة خشية أن يؤثر ذلك على الخصائص الصوتية للقاعة. وكانت هناك العديد من السمات الأخرى للاستوديوهات في تلك الفترة التي ساهمت في بصماتها الصوتية الفريدة.
إلى جانب الصدى الطبيعي لغرف التسجيل الكبيرة، ضمت العديد من أفضل الاستوديوهات غرف صدى مصممة خصيصًا ، وهي غرف مبنية لهذا الغرض غالبًا أسفل الاستوديو الرئيسي. كانت هذه الغرف عادةً عبارة عن مساحات مستطيلة طويلة ومنخفضة، مصنوعة من مواد صلبة عاكسة للصوت كالخرسانة، ومجهزة بمكبر صوت في أحد طرفيها وميكروفون واحد أو أكثر في الطرف الآخر. أثناء جلسة التسجيل، يمكن توجيه إشارة من واحد أو أكثر من الميكروفونات في الاستوديو إلى مكبر الصوت في غرفة الصدى؛ فيتردد صدى الصوت من مكبر الصوت عبر الغرفة، ويلتقط الميكروفون في الطرف الآخر الإشارة المحسّنة. يمكن بعد ذلك مزج هذه الإشارة المحسّنة بالصدى، والتي كانت تُستخدم غالبًا لتحسين صوت الغناء، مع الإشارة الأساسية من الميكروفون في الاستوديو، ودمجها في المسار أثناء عملية التسجيل الرئيسي.
كانت المعدات الخاصة سمة بارزة أخرى في استوديوهات التسجيل الكلاسيكية . في الولايات المتحدة، كانت أكبر الاستوديوهات مملوكة ومدارة من قبل شركات إعلامية ضخمة مثل آر سي إيه وكولومبيا ، والتي عادةً ما تمتلك أقسامًا خاصة بها للبحث والتطوير في مجال الإلكترونيات ، تتولى تصميم وبناء معدات تسجيل ووحدات خلط صوتية مصممة خصيصًا لاستوديوهاتها. وبالمثل، كانت الاستوديوهات المستقلة الأصغر حجمًا غالبًا ما يملكها مهندسون إلكترونيون مهرة، قاموا بتصميم وبناء وحدات التحكم الخاصة بهم وغيرها من المعدات. ومن الأمثلة الجيدة على ذلك استوديوهات غولد ستار في لوس أنجلوس، حيث تم تسجيل العديد من أغاني البوب الأمريكية الشهيرة في ستينيات القرن الماضي. قام ديفيد إس. غولد، أحد مالكي الاستوديو، ببناء وحدة التحكم الرئيسية والعديد من المعدات الإضافية، كما صمم أيضًا غرف الصدى شبه المنحرفة الفريدة للاستوديو.
في أوروبا، كانت أكبر الاستوديوهات تُدار في الغالب من قِبل شركات البث الوطنية مثل ZDF و ARD (ألمانيا)، و RAI (إيطاليا)، و BBC (المملكة المتحدة)، باستثناءات قليلة مثل EMI و Polydor / Polygram و DGG التي كانت تُشغّل مرافق تسجيل ضخمة خاصة بها. ورغم امتلاكها أقسامًا فنية خاصة بها، إلا أن معظم المعدات كانت تُورّد من خلال شركات مثل Telefunken و Siemens و Neumann وEMT.
خلال خمسينيات وستينيات القرن العشرين، تميّز صوت تسجيلات موسيقى البوب بشكل أكبر مع ظهور أجهزة معالجة صوتية خاصة، مثل المعادل والضاغط، التي كانت تُصنّعها شركات إلكترونيات متخصصة. ومن أشهر هذه الأجهزة معادل بولتك ، الذي استخدمته جميع الاستوديوهات التجارية الكبرى تقريبًا في ذلك الوقت، ومحدد ذروة 1176 ، الذي طوّره بيل بوتنام .
تسجيل متعدد المسارات
مع ظهور التسجيل متعدد المسارات ، أصبح من الممكن تسجيل الآلات الموسيقية والمغنين بشكل منفصل وفي أوقات مختلفة على مسارات متعددة على الشريط. في منتصف القرن العشرين، كانت التسجيلات تناظرية ، تُجرى على شريط مغناطيسي بعرض ربع بوصة أو نصف بوصة ، أو نادرًا على فيلم مغناطيسي 35 مم . وصل عدد مسارات التسجيل متعدد المسارات إلى 8 مسارات في الخمسينيات، و16 مسارًا في عام 1968، و32 مسارًا في السبعينيات. كان الشريط التناظري ذو البوصتين هو الأكثر شيوعًا، إذ يتسع لما يصل إلى 24 مسارًا فرديًا. خلال الستينيات، استمر تسجيل العديد من الأغاني الكلاسيكية مباشرةً في جلسة واحدة. في السبعينيات، بدأت شركات التسجيل الكبرى في تبني التسجيل متعدد المسارات، وتحول التركيز إلى العزل الصوتي، حيث تُضاف معالجات مثل الصدى والتردد بشكل منفصل أثناء عملية المزج، بدلًا من دمجها أثناء التسجيل. بشكل عام، بعد إعداد مزيج صوتي على جهاز تسجيل ذي 24 مسارًا، يتم تشغيل المسارات معًا ومزجها وإرسالها إلى جهاز مختلف، يقوم بتسجيل الإشارات المدمجة (تسمى الطباعة ) على شريط ستيريو ثنائي المسار مقاس 1/2 بوصة، ويسمى الشريط الرئيسي .
قبل التسجيل الرقمي، كان إجمالي عدد المسارات المتاحة للتسجيل يُقاس بمضاعفات العدد 24، وذلك بناءً على عدد أجهزة التسجيل الشريطية ذات الـ 24 مسارًا المستخدمة. أما الآن، فتستخدم معظم استوديوهات التسجيل معدات التسجيل الرقمي، التي تحدد عدد المسارات المتاحة بناءً على سعة واجهة وحدة التحكم في الصوت أو واجهة جهاز الكمبيوتر، وقدرة الجهاز على تلبية متطلبات المعالجة. ولا تزال أجهزة التسجيل الشريطية التناظرية تُستخدم في بعض الحالات لما تتميز به من خصائص صوتية فريدة.
استوديوهات الراديو
تتشابه استوديوهات الراديو إلى حد كبير مع استوديوهات التسجيل، لا سيما في حالة استوديوهات الإنتاج التي لا تُستخدم عادةً للبث المباشر ، مثل الاستوديوهات التي تُسجل فيها المقابلات لبثها لاحقًا. يحتوي هذا النوع من الاستوديوهات عادةً على جميع المعدات نفسها الموجودة في أي استوديو تسجيل صوتي آخر، خاصةً إذا كان في محطة كبيرة، أو في منشأة مشتركة تضم مجموعة من المحطات، ولكنه مُصمم أيضًا لتمكين مجموعات من الأشخاص من العمل بشكل تعاوني في بيئة بث مباشر. [ 14 ]
تستخدم استوديوهات البث أيضًا العديد من المبادئ نفسها، مثل عزل الصوت، مع تعديلات تتناسب مع طبيعة البث المباشر. تشمل هذه المعدات عادةً جهازًا هجينًا للهاتف لإجراء المكالمات الهاتفية ، وجهاز ترميز POTS لاستقبال البث عن بُعد ، وجهاز إنذار لكشف الصمت المفاجئ ، وجهاز تأخير البث لإيقاف أي صوت ، من السعال إلى الألفاظ النابية . في الولايات المتحدة، يجب أن تمتلك المحطات المرخصة من قبل لجنة الاتصالات الفيدرالية (FCC) أيضًا جهاز فك تشفير لنظام الإنذار في حالات الطوارئ (عادةً ما يكون في الاستوديو)، وفي حالة المحطات ذات الطاقة الكاملة، جهاز تشفير يمكنه مقاطعة البرامج على جميع القنوات التي تبثها المحطة لبث تحذيرات عاجلة.
تُستخدم الحواسيب لتشغيل الإعلانات ، والمقاطع الصوتية القصيرة ، والفاصلات ، والمقاطع الصوتية ، والمكالمات الهاتفية، والمؤثرات الصوتية ، وتقارير المرور والطقس ، وهي الآن قادرة على تشغيل البث الآلي بالكامل في غياب الموظفين. يمكن ربط وحدات المزج الرقمية عبر تقنية الصوت عبر الإيثرنت . تتيح اتصالات الشبكة الوصول عن بُعد ، مما يسمح لمنسقي الأغاني بتقديم عروضهم من استوديوهات منزلية عبر الإنترنت. يلزم وجود وصلات صوتية خارجية إضافية لربط الاستوديو/جهاز الإرسال لمحطات البث الأرضي ، وأطباق استقبال الأقمار الصناعية لإرسال واستقبال البرامج، وللبث عبر الإنترنت أو البودكاست .
ملحوظات
- ↑ يمكن تركيب الفواصل بطرق متنوعة، سواء لتحقيق فصل كامل أو جزئي. عادةً ما تكون غرف العزل المزودة بالفواصل مؤقتة ويمكن تفكيكها، ثم استخدامها بطرق أخرى لجلسات مختلفة.
انظر أيضاً
- التسجيل عن بعد – شاحنة غرفة تحكم متنقلة للتسجيل في الموقع
- استوديو أفلام
- قائمة برامج الموسيقى
- إعادة تضخيم
- استوديو التسجيل كأداة موسيقية
- تسجيل المحادثة
- استوديو تلفزيوني
مراجع
- 1 2 3 واتكينسون، ديفيد (12 مايو 2015). "صوتيات الاستوديو: معالجة غرف التسجيل والعروض الحية" . حلول صوتية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 ديسمبر 2022 .
- ↑ واتكينسون، جون (2013). فن إعادة إنتاج الصوت . دار فوكال للنشر.
- ↑ إيزاكي، روي (2018). مزج الصوت: المفاهيم والممارسات والأدوات . دار فوكال للنشر. الصفحات 45-50 .
- ↑ جورج بيترسن، "في رثاء: كيث بار 1949-2010"، مجلة ميكس الإلكترونية، أغسطس 2010، "في رثاء - كيث بار 1949-2010" . مؤرشف من الأصل في 29 أغسطس 2010. تم الاطلاع عليه في 26 أغسطس 2010 .
- ^ هوبر، ديفيد مايلز. رونشتاين، روبرت إي (2010). تقنيات التسجيل الحديثة ( الطبعة السابعة). الصحافة البؤرية. ص 65 – 70.
- ↑ هوبر، ديفيد مايلز (2005). تقنيات التسجيل الحديثة . إلسيفير، ص 75. ISBN 9780240806259.
- ↑ واتسون، تي. أ. (2017). ميلاد الهاتف وبداياته . مكتبة الإسكندرية. ISBN 9781465616609.
- ↑ هايز، ديريك؛ ويبستر، كريس (2013). التمثيل والأداء في الرسوم المتحركة . نيويورك ولندن: فوكال برس. ص 176. ISBN 9781136135989.
- 1 2 سيمونز، ديفيد (2004). قصص الاستوديو - كيف صُنعت تسجيلات نيويورك العظيمة . سان فرانسيسكو: باكبيت بوكس. ISBN 9781617745164.
- ↑ نيويل، فيليب (2003). تصميم استوديوهات التسجيل . دار فوكال للنشر. الصفحات 315-316 . رقم ISBN 0-240-51917-5تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 يناير 2017 .
- ↑ "تاريخ نادي ليدركرانز لمدينة نيويورك" مؤرشف في 27 يوليو 2011 على موقع Wayback Machine الإلكتروني - موقع نادي ليدركرانز لمدينة نيويورك. بنى نادي ليدركرانز مبنىً عام 1881 في 111-119 شارع إيست 58، شرق بارك أفينيو.
- ↑ كان، آشلي ، نوع من الأزرق: صناعة تحفة مايلز ديفيس ، دار نشر دا كابو، 2001. انظر الصفحة 75
- ↑ بارتليت، بروس (2005). "تقنيات التسجيل في الستينيات". مجلة جمعية هندسة الصوت . 53 (7): 620-632 .
- ↑ أهيرن، س (محرر)، صناعة الراديو ، ألين وأونوين، سيدني، 2011. فصل الاستوديو
للمزيد من القراءة
- كوجان، جيم؛ كلارك، ويليام. معابد الصوت: داخل استوديوهات التسجيل العظيمة . سان فرانسيسكو: كرونيكل بوكس، 2003.
- هورنينج، سوزان شميدت. مطاردة الصوت: التكنولوجيا والثقافة وفن التسجيل في الاستوديو من إديسون إلى الأسطوانة الطويلة . بالتيمور: مطبعة جامعة جونز هوبكنز، 2013.
- رامون، فيل ؛ غراناتا، تشارلز ل. صناعة التسجيلات: المشاهد وراء الموسيقى . نيويورك: هايبريون، 2007
- استوديوهات التسجيل
- مصطلحات التلفزيون