أغنية شعبية

القصيدة الغنائية هي شكل من أشكال الشعر، وغالبًا ما تكون سردًا مُلحّنًا. وقد تميّزت القصائد الغنائية بشكل خاص بالشعر والأغاني الشعبية في إنجلترا وأيرلندا واسكتلندا منذ أواخر العصور الوسطى وحتى القرن التاسع عشر. وانتشر استخدامها على نطاق واسع في جميع أنحاء أوروبا، ولاحقًا في أستراليا وشمال إفريقيا وأمريكا الشمالية وأمريكا الجنوبية.

على الرغم من أن الأغاني الشعبية لا تتبع بنية محددة وقد تختلف في عدد أبياتها ومقاطعها، إلا أن العديد منها يستخدم الرباعيات مع${\displaystyle \mathrm {ABCB} }$أو${\displaystyle \mathrm {ABAB} }$أنماط القافية ، والسمة المشتركة هي القافية في السطرين الثاني والرابع. نادراً ما تظهر الأبيات المزدوجة في الأغاني الشعبية.

كُتبت العديد من الأغاني الشعبية وبِيعت على شكل منشورات ورقية . وقد استخدم الشعراء والمؤلفون الموسيقيون هذا الشكل بكثرة منذ القرن الثامن عشر فصاعدًا لإنتاج الأغاني الشعبية الغنائية. وفي أواخر القرن التاسع عشر، اكتسب المصطلح معنى الأغنية الرومانسية الشعبية البطيئة ، ويُستخدم غالبًا لأي أغنية حب، وخاصة الأغاني العاطفية في موسيقى البوب ​​أو الروك. ولا يزال المصطلح مرتبطًا بمفهوم الأغنية أو القصيدة السردية المُنمّقة، وبهذا المعنى، استُخدمت عبارة "أغنية ..." مجازيًا في عناوين وسائل إعلام أخرى كالأفلام.

تُشتق الأغاني الشعبية من الكلمة الفرنسية القديمة chanson balladée أو ballade ، والتي كانت في الأصل "أغانٍ راقصة" ( من اللاتينية : ballare ، بمعنى الرقص)، ثم تحولت إلى "أشكال مُنمقة من الأغاني الفردية" قبل أن تُعتمد في إنجلترا. ^{[ 1 ]} وباعتبارها أغنية سردية، فقد يكون موضوعها ووظيفتها مستمدين من التقاليد الإسكندنافية والجرمانية في سرد ​​القصص، والتي يمكن ملاحظتها في قصائد مثل بيوولف . ^{[ 2 ]} موسيقيًا ، تأثرت هذه الأغاني بأغاني المينيليدر من تقليد المينيسانغ . ^{[ 3 ]} يُعدّ " يهوذا " في مخطوطة من القرن الثالث عشر أقدم مثال معروف لأغنية شعبية في إنجلترا . ^{[ 4 ]}

كُتبت الأغاني الشعبية في الأصل لمصاحبة الرقصات، ولذا كانت تُؤلَّف في أبيات ثنائية مع لازمة في أسطر متناوبة. وكان الراقصون يُغنون هذه اللازمة على إيقاع الرقصة. ^{[ 5 ]} تُكتب معظم الأغاني الشعبية في شمال وغرب أوروبا في مقاطع أو رباعيات ( مقاطع من أربعة أسطر ) من أسطر متناوبة من التفعيلة الخماسية (مقطع غير مشدد يليه مقطع مشدد) والتفعيلة الرباعية (ثمانية مقاطع) والتفعيلة الثلاثية الخماسية (ستة مقاطع)، والمعروفة باسم وزن الأغنية الشعبية . عادةً، يكون السطران الثاني والرابع فقط من الرباعية مُقَفَّيين (في هذا النمط).${\displaystyle \mathrm {a,b,c,b} }$)، وهو ما يُفسَّر على أنه يشير إلى أن الأغاني الشعبية كانت في الأصل تتألف من بيتين (سطرين) من الشعر المقفى، كل منهما يتكون من 14 مقطعًا لفظيًا. ^{[ 6 ]} ويمكن ملاحظة ذلك في هذا المقطع من قصيدة " اللورد توماس وفين آنيت ":

الحصان | آن ^{الجميلة} | ركب | على | كان يمشي | كالريح | ، بفضة | كان | محذوًا | من الأمام ، بذهب | متوهج | من الخلف ^| . [ ² ]

يوجد تنوع كبير في هذا النمط من جميع النواحي تقريبًا، بما في ذلك الطول وعدد الأسطر ونظام القافية، مما يجعل التعريف الدقيق للقصيدة الغنائية أمرًا بالغ الصعوبة. في جنوب وشرق أوروبا، وفي البلدان التي تستمد تقاليدها منها، يختلف هيكل القصيدة الغنائية اختلافًا كبيرًا، مثل الروايات الإسبانية ، التي تتكون من ثمانية مقاطع صوتية وتستخدم الجناس الصوتي بدلًا من القافية. ^{[ 7 ]}

تتأثر الأغاني الشعبية عادةً بشكل كبير بالمناطق التي نشأت فيها، وتستخدم اللهجة المحلية الشائعة. وتتميز الأغاني الشعبية الاسكتلندية على وجه الخصوص، من حيث الموضوع واللغة، بتقاليدها المميزة، حتى أنها تُظهر بعض التأثيرات ما قبل المسيحية في تضمينها عناصر خارقة للطبيعة، مثل السفر إلى مملكة الجنيات في الأغنية الشعبية الاسكتلندية "تام لين". ^{[ 8 ]} لا يوجد مؤلف معروف لهذه الأغاني، ولا توجد نسخة صحيحة منها؛ بل إنها، نظرًا لتناقلها بشكل رئيسي عبر التقاليد الشفوية منذ العصور الوسطى، تتعدد صيغها. وظلت الأغاني الشعبية تُنقل شفهيًا حتى ازداد الاهتمام بالأغاني الشعبية في القرن الثامن عشر، مما دفع جامعيها، مثل الأسقف توماس بيرسي (1729-1811)، إلى نشر مجلدات من الأغاني الشعبية. ^{[ 5 ]}

في جميع التقاليد، تتسم معظم الأغاني الشعبية بطابع سردي، إذ تتضمن قصة مكتملة بذاتها، وغالبًا ما تكون موجزة، وتعتمد على الصور البلاغية بدلًا من الوصف، الذي قد يكون مأساويًا أو تاريخيًا أو رومانسيًا أو كوميديًا. ^{[ 6 ]} وتُعدّ المواضيع المتعلقة بالعمال الريفيين وحياتهم الجنسية شائعة، وهناك العديد من الأغاني الشعبية المستوحاة من أسطورة روبن هود. ^{[ 9 ]} ومن السمات الشائعة الأخرى للأغاني الشعبية التكرار، أحيانًا للسطر الرابع في المقاطع المتتالية، كلازمة ، وأحيانًا للسطرين الثالث والرابع من المقطع، وأحيانًا للمقاطع بأكملها. ^{[ 2 ]}

انقسم دارسو الأغاني الشعبية إلى فئتين: "الجماعيون"، مثل يوهان غوتفريد هيردر (1744-1803) والأخوين غريم ، الذين يرون أن الأغاني الشعبية في الأصل مؤلفات جماعية، و"الفرديون"، مثل سيسيل شارب ، الذين يؤكدون وجود مؤلف واحد أصلي. ^{[ 4 ]} يميل أصحاب النزعة الجماعية إلى اعتبار الأغاني الشعبية الحديثة، وخاصة المطبوعة منها، والتي تُنشر على نطاق واسع، والتي عُرف مؤلفوها، شكلاً مُشوّهاً لهذا النوع الأدبي، بينما يرى أصحاب النزعة الفردية أن النسخ المختلفة منها تحريفات للنص الأصلي. ^{[ 10 ]} وقد أشار باحثون في الآونة الأخيرة إلى تبادل الأشكال الشفوية والمكتوبة للأغاني الشعبية. ^{[ 11 ]}

يُشكّل تناقل الأغاني الشعبية مرحلةً أساسيةً في إعادة صياغتها. وفي السياق الرومانسي، يُصوَّر هذا المسار غالبًا على أنه سردٌ لانحطاطٍ بعيدًا عن "الذاكرة الشعبية" النقية أو "التقاليد العريقة". ^{[ 12 ]} في مقدمة كتاب "أغاني المنشدين على الحدود الاسكتلندية " (1802)، جادل الشاعر الرومانسي والروائي التاريخي والتر سكوت بضرورة "إزالة التحريفات الواضحة" في محاولةٍ لاستعادة الأصل المفترض. ويرى سكوت أن عملية الإلقاء المتكرر "تنطوي على خطر التداخلات غير اللائقة الناجمة عن غرور أحد المتدربين، والأخطاء غير المفهومة الناتجة عن غباء آخر، والحذف الذي يُرثى له بنفس القدر، بسبب ضعف ذاكرة ثالث". وبالمثل، لاحظ جون روبرت مور "ميلًا طبيعيًا نحو النسيان". ^{[ 13 ]}

تُصنّف الأغاني الشعبية الأوروبية عمومًا إلى ثلاث مجموعات رئيسية: تقليدية، وشعبية، وأدبية. في أمريكا، يُفرّق بين الأغاني الشعبية التي تُعدّ نسخًا من الأغاني الأوروبية، وخاصة الإنجليزية والأيرلندية والاسكتلندية، وبين "أغاني السكان الأصليين"، التي تطورت دون الرجوع إلى الأغاني السابقة. ومن التطورات الأخرى ظهور أغاني البلوز الشعبية، التي مزجت هذا النوع الموسيقي بالموسيقى الأفرو-أمريكية. في أواخر القرن العشرين، وجدت صناعة النشر الموسيقي سوقًا لما يُسمى غالبًا بالأغاني العاطفية، وهي أصل الاستخدام الحديث لمصطلح "أغنية شعبية" بمعنى أغنية حب بطيئة.

الأغاني الشعبية التقليدية

يُعتقد أن الأغاني الشعبية التقليدية أو الكلاسيكية أو الرائجة (أي أغاني الشعب) بدأت مع المنشدين المتجولين في أواخر العصور الوسطى في أوروبا. ^{[ 2 ]} ومنذ نهاية القرن الخامس عشر، ظهرت أغاني مطبوعة تشير إلى وجود تراث غني من الموسيقى الشعبية. ويشير مرجع في قصيدة " بيرس بلوومان" لويليام لانغلاند إلى أن الأغاني عن روبن هود كانت تُغنى منذ أواخر القرن الرابع عشر على الأقل، وأقدم مادة مفصلة هي مجموعة وينكين دي وورد لأغاني روبن هود المطبوعة حوالي عام 1495. ^{[ 14 ]}

قام صموئيل بيبس (1633-1703) بجمع مجموعات مبكرة من الأغاني الشعبية الإنجليزية، كما جمع روبرت هارلي (1661-1724 ) مجموعة أغاني روكسبورغ ، والتي توازت مع أعمال والتر سكوت وروبرت بيرنز في اسكتلندا . ^{[ 14 ]} بدأ سكوت ، مستلهمًا من قراءته في سن المراهقة لكتاب "مقتطفات من الشعر الإنجليزي القديم" لتوماس بيرسي ، بجمع الأغاني الشعبية أثناء دراسته في جامعة إدنبرة في تسعينيات القرن الثامن عشر. ونشر بحثه بين عامي 1802 و1803 في عمل من ثلاثة مجلدات بعنوان "أغاني الحدود الاسكتلندية" . تعاون بيرنز مع جيمس جونسون في تأليف "المتحف الموسيقي الاسكتلندي" متعدد المجلدات ، وهو عبارة عن مجموعة متنوعة من الأغاني والشعر الشعبي مع أعمال أصلية لبيرنز. وفي نفس الفترة تقريبًا، عمل مع جورج طومسون على "مجموعة مختارة من الألحان الاسكتلندية الأصلية للغناء" . ^{[ 15 ]}

تشترك كل من الإنجليزية الشمالية والاسكتلندية الجنوبية في التقاليد المعروفة لأغاني الحدود ، ويتجلى ذلك بشكل خاص في السرد العابر للحدود في نسخ من " أغنية تشيفي تشيس " التي ترتبط أحيانًا بالمغني المتجول ريتشارد شيل المولود في لانكشاير في القرن السادس عشر . ^{[ 16 ]}

يُعتقد أن الاهتمام المتزايد بالأغاني الشعبية التقليدية خلال القرن الثامن عشر كان مدفوعًا بقضايا اجتماعية كحركة التسييج، إذ تتناول العديد من هذه الأغاني مواضيع تتعلق بالعمال الريفيين. ^{[ 17 ]} وقد أشار جيمس ديفي إلى أن المواضيع الشائعة كالإبحار والمعارك البحرية ربما تكون قد حفزت أيضًا استخدام الأغاني الشعبية (في إنجلترا على الأقل) كأداة للتجنيد في البحرية. ^{[ 18 ]}

أُجريت دراساتٌ أساسيةٌ حول الأغاني الشعبية التقليدية في أواخر القرن التاسع عشر في الدنمارك على يد سفيند غروندتفيغ ، وفي إنجلترا واسكتلندا على يد أستاذ جامعة هارفارد فرانسيس جيمس تشايلد . ^{[ 4 ]} وقد سعى الباحثان إلى تسجيل وتصنيف جميع الأغاني الشعبية المعروفة وتنوعاتها في المناطق التي اختاراها. ولأن تشايلد توفي قبل أن يكتب تعليقًا على عمله، فإنه من غير المؤكد كيف ولماذا ميّز بين الأغاني الشعبية الـ 305 المطبوعة التي نُشرت لاحقًا تحت عنوان " الأغاني الشعبية الإنجليزية والاسكتلندية" . ^{[ 19 ]} وقد بُذلت محاولاتٌ عديدةٌ ومتضاربةٌ لتصنيف الأغاني الشعبية التقليدية حسب الموضوع، ولكن من بين الأنواع الشائعة: الأغاني الدينية، والخارقة للطبيعة، والمأساوية، وأغاني الحب، والتاريخية، والأسطورية، والفكاهية. ^{[ 2 ]} تم تعديل الشكل والمضمون التقليديين للقصيدة الشعبية لتشكيل أساس لثلاث وعشرين قصيدة إباحية فاحشة ظهرت في مجلة "اللؤلؤة" السرية في العصر الفيكتوري ، والتي صدرت لثمانية عشر عددًا بين عامي 1879 و1880. وعلى عكس القصيدة الشعبية التقليدية، سخرت هذه القصائد الفاحشة بشدة من الحنين العاطفي والتراث المحلي. ^{[ 20 ]}

برودسايد

كانت الأغاني الشعبية المطبوعة (المعروفة أيضًا باسم "الأغاني المطبوعة" أو "أغاني الأكشاك" أو "الأغاني المبتذلة" أو "أغاني الدعوة") نتاجًا لتطور الطباعة الرخيصة في القرن السادس عشر. وكانت تُطبع عادةً على وجه واحد من ورقة متوسطة إلى كبيرة الحجم من ورق رديء الجودة. في النصف الأول من القرن السابع عشر، كانت تُطبع بحروف سوداء أو قوطية، وتضمنت رسومات توضيحية متعددة وجذابة، وعنوانًا لحنيًا شائعًا، بالإضافة إلى قصيدة آسرة. ^{[ 21 ]} وبحلول القرن الثامن عشر، أصبحت تُطبع بحروف بيضاء أو رومانية، وغالبًا بدون زخرفة تُذكر (وكذلك بدون عنوان لحني). وقد احتوت هذه الأوراق اللاحقة على العديد من الأغاني الفردية، التي كانت تُقص وتُباع بشكل منفصل تحت مسمى "أغاني الصفحات". أو قد تُطوى لصنع كتب صغيرة رخيصة أو "كتيبات صغيرة" كانت غالبًا ما تستوحي قصصها من الأغاني الشعبية. ^{[ 22 ]} أُنتجت هذه الكتب بأعداد هائلة، حيث بيع منها أكثر من 400,000 نسخة سنويًا في إنجلترا بحلول ستينيات القرن السابع عشر. ^{[ 23 ]} تُقدّر تيسا وات أن عدد النسخ المباعة ربما بلغ الملايين. ^{[ 24 ]} باع العديد منها الباعة المتجولون في شوارع المدن أو في المعارض. ^{[ 25 ]} تنوعت مواضيعها عما يُعرف بالقصيدة الشعبية التقليدية، على الرغم من أن العديد من القصائد الشعبية التقليدية طُبعت على شكل منشورات. ومن بين المواضيع التي تناولتها: الحب، والزواج، والدين، وأغاني الشرب، والأساطير، والصحافة المبكرة، التي شملت الكوارث، والأحداث السياسية، والظواهر الخارقة. ^{[ 26 ]}

في القرن الثامن عشر، تطورت أوبرات الأغاني الشعبية كشكل من أشكال الترفيه المسرحي الإنجليزي ، جزئيًا كرد فعل على هيمنة الأوبرا الإيطالية على مشهد الأوبرا في لندن. ^{[ 29 ]} تتميز هذه الأوبرات بحوارات إنجليزية فصيحة وساخرة في كثير من الأحيان ، تتخللها أغانٍ قصيرة عمدًا لتقليل أي انقطاع في سرد ​​القصة. وبدلًا من المواضيع والموسيقى الأرستقراطية للأوبرا الإيطالية، تُلحّن أوبرات الأغاني الشعبية على أنغام الأغاني الشعبية وتتناول شخصيات من الطبقة الدنيا. ^{[ 30 ]} تتناول هذه الأوبرات الطبقات الدنيا من المجتمع، وغالبًا ما تكون هذه الطبقات إجرامية، وعادةً ما تُعلق حبكاتها (أو تُقلب) القيم الأخلاقية الرفيعة للأوبرا الإيطالية في تلك الفترة.

كانت أوبرا المتسولين عام 1728 أولى وأهم وأنجح أوبرا غنائية شعبية ، من تأليف جون جاي وتوزيع جون كريستوفر بيبوش الموسيقي . وقد تأثرت هذه الأوبرا على الأرجح بمسرحيات الفودفيل الباريسية ، وبالمسرحيات الهزلية والمسرحيات الموسيقية لتوماس دورفي (1653-1723)، الذي استُخدمت العديد من قصائده الشعبية في أعمالهم. ^{[ 31 ]} وقدّم جاي أعمالًا أخرى على هذا النمط، بما في ذلك الجزء الثاني " بولي" . كما قدّم هنري فيلدينغ ، وكولي سيبر ، وآرن، وديبدين، وأرنولد، وشيلد، وجاكسون من إكستر، وهوك، وغيرهم الكثير، أوبرات غنائية شعبية لاقت رواجًا كبيرًا. ^{[ 32 ]} وجرت محاولات لإنتاج أوبرا غنائية شعبية في أمريكا وبروسيا. ثم اتخذ هذا النوع شكلاً أكثر ريفية، مثل أوبرا " الحب في قرية " لإسحاق بيكرستاف (1763) و "روزينا" لشيلد ( 1781)، واستخدم نسبة أكبر من الموسيقى الأصلية، محاكياً الأغاني الشعبية الموجودة بدلاً من إعادة إنتاجها. ورغم تراجع شعبية هذا النوع مع نهاية القرن الثامن عشر، إلا أن تأثيره لا يزال حاضراً في الأوبرات الخفيفة، بما في ذلك " الساحر" وغيرها من الأعمال المبكرة لجيلبرت وسوليفان ، وفي المسرحيات الموسيقية الحديثة. ^{[ 33 ]}

في القرن العشرين، كانت مسرحية "أوبرا الثلاثة بنسات " (1928) لكورت ويل وبرتولت بريشت ، إحدى أكثر المسرحيات تأثيرًا، إعادة صياغة لأوبرا "أوبرا المتسولين" ، حيث تدور أحداثها حول قصة مشابهة بنفس الشخصيات، وتحتوي على الكثير من السخرية اللاذعة نفسها، ولكنها تستخدم لحنًا واحدًا فقط من الأصل. ^{[ 34 ]} كما استُخدم مصطلح "أوبرا الأغاني الشعبية" لوصف المسرحيات الموسيقية التي تستخدم الموسيقى الشعبية، مثل "مارتينز أند ذا كويز" عام 1944، و " ذا ترانسبورتس " لبيتر بيلامي عام 1977. ^{[ 35 ]} ويمكن ملاحظة العناصر الساخرة لأوبرا الأغاني الشعبية في بعض المسرحيات الموسيقية الحديثة مثل "شيكاغو" و "كاباريه" . ^{[ 36 ]}

تعود أصول الأغاني العاطفية، التي تُعرف أحيانًا باسم "أغاني الدموع" أو "أغاني الصالونات" نظرًا لشعبيتها بين الطبقة المتوسطة، إلى بدايات صناعة الموسيقى في " تين بان آلي " أواخر القرن التاسع عشر. كانت هذه الأغاني في الغالب عاطفية، سردية، ومقسمة إلى مقاطع، تُنشر منفردة أو كجزء من أوبرا (ربما تكون مشتقة من الأغاني الشعبية المطبوعة ، ولكن مع نوتات موسيقية مطبوعة ، وعادةً ما تكون جديدة التأليف). من هذه الأغاني "Little Rosewood Casket" (1870)، و" After the Ball " (1892)، و" Danny Boy ". ^{[ 37 ]} أدى ارتباطها بالعاطفة إلى استخدام مصطلح "أغنية عاطفية" للأغاني الرومانسية البطيئة منذ خمسينيات القرن العشرين. وتشمل الأنواع الحديثة منها " أغاني الجاز العاطفية "، و" أغاني البوب ​​العاطفية "، و" أغاني الروك العاطفية "، و" أغاني الآر أند بي العاطفية "، و" أغاني الباور العاطفية ". تم تضمين العديد من الأغاني الرومانسية في الموسيقى الحديثة في القرنين العشرين والحادي والعشرين، مثل أغنية " Swear It Again " (1998) لفرقة " Westlife ". ^{[ 41 ]}

• دوجاو، ديان. اللعب العميق: جون جاي واختراع الحداثة . نيوارك، ديلاوير: مطبعة جامعة ديلاوير، 2001. مطبوع.
• ميدلتون، ريتشارد (13 يناير 2015) [2001]. "الموسيقى الشعبية (1)" . غروف ميوزيك أونلاين (  الطبعة الثامنة). مطبعة جامعة أكسفورد . ISBN 978-1-56159-263-0.(يتطلب اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكي أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة )
• راندل، دون (1986). قاموس هارفارد الجديد للموسيقى . كامبريدج: مطبعة جامعة هارفارد. ISBN 0-674-61525-5.
• تيمبرلي، نيكولاس (25 يوليو 2013) [2001]. "أغنية شعبية (من اللاتينية ballare: 'يرقص')" . غروف ميوزيك أونلاين (  الطبعة الثامنة). مطبعة جامعة أكسفورد . ISBN 978-1-56159-263-0.(يتطلب اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكي أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة )
• وينتون، كالهون. جون جاي ومسرح لندن . ليكسينغتون: مطبعة جامعة كنتاكي، 1993. مطبوع.
• ويتمر، روبرت (14 أكتوبر 2011) [20 يناير 2002]. "بالاد (جاز)" . غروف ميوزيك أونلاين (  الطبعة الثامنة). مطبعة جامعة أكسفورد . ISBN 978-1-56159-263-0.(يتطلب اشتراكًا أو الوصول إلى مكتبة ويكي أو عضوية في مكتبة عامة في المملكة المتحدة )
• مارسيلو سورسي كيلر، "سول كاستل دي ميرابيل: حياة أغنية شعبية في التقاليد الشفوية والممارسة الكورالية"، علم الموسيقى العرقية، XXX (1986)، رقم 3، 449-469.

• أرشيف الأغاني الأدبية البريطانية
• مجموعة أغاني مكتبة بودليان: عرض نسخ طبق الأصل من الأغاني المطبوعة
• أرشيف الأغاني الشعبية الإنجليزية: قاعدة بيانات قابلة للبحث تضم صور الأغاني الشعبية، والاقتباسات، والتسجيلات
• دليل موارد الأغاني الشعبية الويلزية
• فهرس الأغاني الشعبية التقليدية
• قصائد شعبية مطبوعة بالحروف السوداء من الأعوام 1595-1639 من مجموعة صموئيل بيبس
• سميثسونيان غلوبال ساوند: موسيقى الشعر - عينات صوتية من القصائد والترانيم والأغاني ذات الوزن الشعري.
• كتاب أكسفورد للأغاني الشعبية، كتاب كامل صدر عام 1910 من تأليف آرثر كويلر-كوتش
• أرشيف الأغاني الشعبية الإنجليزية - أرشيف يضم صورًا وتسجيلات لأكثر من 4000 أغنية شعبية من الأغاني الشعبية التي تعود إلى ما قبل عام 1700
• كتاب "مجموعة من الأغاني الإنجليزية القديمة" هو كتاب صوتي متاح مجانًا على موقع LibriVox.