الكيبوب
الكيبوب ( بالكورية : 케이팝 ؛ RR : Keipap ؛ اختصار لـ "الموسيقى الكورية الشعبية" [ 1 ] ) هو نوع من الموسيقى الشعبية نشأ في كوريا الجنوبية . [ 2 ] ظهر هذا النوع الموسيقي، الذي يُستخدم مصطلح "كيبوب" للإشارة إليه بشكل عام، في التسعينيات كشكل من أشكال الثقافة الفرعية للشباب ، حيث تأثر الموسيقيون الكوريون بموسيقى الرقص الغربية ، والهيب هوب ، والآر أند بي ، والروك . [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] اليوم، يُشير مصطلح "كيبوب" عادةً إلى الإنتاج الموسيقي لفرق البوب الشبابية ، وخاصة فرق الفتيات وفرق الفتيان ، الذين يركزون على المظهر الجذاب والأداء المتميز . [ 6 ] يتميز الكيبوب، كنوع موسيقي شعبي ، بجودته اللحنية وتنوعه الثقافي. [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]
يمكن تتبع أصول موسيقى الكيبوب إلى "راب دانس"، وهو مزيج من موسيقى الهيب هوب والتكنو والروك، اشتهر بفضل فرقة سيو تايجي آند بويز ، التي ساهمت تجاربها في تحديث المشهد الموسيقي المعاصر في كوريا الجنوبية في أوائل التسعينيات. [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] وقد دفعت شعبيتهم بين المراهقين صناعة الموسيقى إلى التركيز على هذه الفئة العمرية. لي سو مان، من شركة إس إم إنترتينمنت ، الذي طور نظام الآيدول الكوري في أواخر التسعينيات، أنشأ فرقتي هوت وإس إي إس ، اللتين تُعتبران "الجيل الأول" من الكيبوب. [ 13 ] وبحلول أوائل الألفية الثانية، حققت فرقتا تي في إكس كيو وبوا نجاحًا في اليابان، واكتسب هذا النوع الموسيقي شعبية في الخارج. [ 14 ] [ 15 ]
في العقد الثاني من الألفية، ساهمت الموجة الكورية ووسائل التواصل الاجتماعي في تعزيز شعبية موسيقى البوب الكورية (K-pop) عالميًا. في عام ٢٠١٩، احتلت كوريا الجنوبية المرتبة السادسة بين أسواق الموسيقى، بقيادة فرقتي BTS و Blackpink . [ ١٦ ] وفي العام التالي، حقق سوق الموسيقى في كوريا الجنوبية نموًا قياسيًا بنسبة ٤٤.٨٪، ليصبح بذلك أسرع الأسواق الرئيسية نموًا في ذلك العام. [ ١٧ ]
على الرغم من التأثير الكبير للموسيقى البوب الأمريكية ، يرى البعض أن موسيقى الكيبوب تتميز بطابعها الخاص وطاقتها. [ 8 ] وقد دار نقاش حول "الطابع الكوري" لموسيقى الكيبوب في السنوات الأخيرة، مع تزايد مشاركة كتّاب الأغاني الغربيين، والفنانين غير الكوريين، والأغاني الإنجليزية، والتسويق لجمهور عالمي. [ 18 ] [ 19 ] وقد وصف بعض الكتّاب موسيقى الكيبوب بأنها نوع جديد من "الثقافة العابرة للحدود" ذات "انتشار عالمي". [ 20 ]
تشتهر موسيقى الكيبوب بسيطرتها الإدارية المحكمة، وقد وُجهت إليها انتقادات بسبب طابعها التجاري ومعاملتها للفنانين. [ 21 ] [ 22 ] تهيمن على هذه الصناعة أربع شركات: إس إم ، واي جي ، جيه واي بي ، وهايب . في العقد الحالي، شهد هذا النوع الموسيقي استقلالية أكبر للفنانين، وظهور شركات تُنتج الموسيقى في الخارج؛ وقد نتجت عن هذه العولمة فرق مثل JO1 و Katseye .
أصل الكلمة
مصطلح "كي-بوب" هو المقابل الكوري الجنوبي لمصطلح " جيه-بوب " الياباني. [ 23 ] أول استخدام معروف لهذا المصطلح كان في مجلة بيلبورد في عدد 9 أكتوبر 1999، في نهاية مقال بعنوان "كوريا الجنوبية تسمح لبعض الفرق اليابانية بإقامة حفلات موسيقية حية" بقلم تشو هيون جين، الذي كان آنذاك مراسل المجلة في كوريا الجنوبية، حيث استخدمه كمصطلح عام لموسيقى البوب الكورية الجنوبية. مع ذلك، فإن تشو نفسه غير متأكد مما إذا كان هو من صاغ المصطلح، إذ ذكرت بعض المقالات أن كلمة "كي-بوب" كانت مستخدمة بالفعل من قبل العاملين في صناعة الموسيقى، على الرغم من أنه لم يسمع بها شخصيًا. [ 24 ]
انتشر مصطلح "كي-بوب" في العقد الأول من الألفية الثانية، لا سيما على الصعيد الدولي. في كوريا الجنوبية، يُطلق على موسيقى البوب المحلية اسم "غايو" ( 가요 )، وهو مصطلح لا يزال شائع الاستخدام داخل البلاد. [ 25 ] في عام 2022، أنشأت جوائز الموسيقى الكورية فئة مستقلة خاصة بموسيقى الكي-بوب، مُعرّفةً إياها بأنها موسيقى بوب راقصة نشأت من نظام الآيدول الكوري مع التركيز على الأداء. [ 6 ]
في الأوساط الأكاديمية، تم تطبيق المصطلح بأثر رجعي على الموسيقى الشعبية في كوريا والتي يعود تاريخها إلى ثلاثينيات القرن العشرين. [ 26 ]
صفات
المحتوى السمعي البصري
على الرغم من أن مصطلح "كي-بوب" يشير عمومًا إلى الموسيقى الشعبية الكورية الجنوبية والصناعة المرتبطة بها، إلا أن البعض يعتبره نوعًا موسيقيًا شاملًا يضم طيفًا واسعًا من العناصر الموسيقية والبصرية. [ 27 ] يُعرّف المعهد الوطني الفرنسي للسمعيات والبصريات موسيقى الكي-بوب بأنها "مزيج من الموسيقى الإلكترونية، وحركات الرقص السريعة، والأزياء العصرية الملونة". [ 28 ] تتكون الأغاني عادةً من نوع موسيقي واحد أو مزيج من أنواع موسيقى البوب ، والروك ، والهيب هوب ، والآر أند بي ، والموسيقى الإلكترونية .
متدربة في مجال الغناء
تتمثل الطريقة الشائعة في أن يصبح المرء متدرباً في مجال الغناء من خلال تجارب الأداء التي تجريها الوكالات، أو تجارب الأداء عبر الإنترنت، أو من خلال البحث في الشوارع. [ 29 ] [ 30 ]
تقدم وكالات إدارة المواهب في كوريا الجنوبية [ 31 ] عقودًا ملزمة للفنانين الواعدين، أحيانًا في سن مبكرة. يعيش المتدربون معًا في بيئة منظمة، ويقضون ساعات طويلة يوميًا في تعلم الغناء والرقص والتحدث بلغات أجنبية، واكتساب مهارات أخرى استعدادًا لانطلاقتهم الفنية. غالبًا ما تتعرض هذه الآلية التدريبية "الآلية" لانتقادات من وسائل الإعلام الغربية. [ 32 ] في عام 2012، ذكرت صحيفة وول ستريت جورنال أن متوسط تكلفة تدريب نجم كوري واحد تحت إدارة شركة إس إم إنترتينمنت بلغ 3 ملايين دولار أمريكي. [ 33 ]
النوع الهجين والقيم العابرة للحدود

الكيبوب منتج ثقافي يتميز بقيم وهوية ومعانٍ تتجاوز قيمته التجارية البحتة. [ 34 ] وهو يتميز بمزيج من الأصوات الغربية الحديثة والتأثيرات الأفريقية الأمريكية (بما في ذلك أصوات الهيب هوب، والآر أند بي، والجاز، والبوب الأسود، والسول، والفانك، والتكنو، والديسكو، والهاوس، والأفرو بيتس ) مع لمسة كورية في الأداء (بما في ذلك حركات الرقص المتزامنة، وتغييرات التشكيل، وما يُسمى بـ"تصميم الرقصات النقطي" الذي يتكون من حركات رئيسية متكررة وجذابة). وقد لوحظ وجود "رؤية للتحديث" متأصلة في ثقافة البوب الكورية. [ 35 ] ويرى البعض أن القيم العابرة للحدود للكيبوب هي المسؤولة عن نجاحه. وقد صرّح أحد المعلقين في جامعة كاليفورنيا، سان دييغو، بأن "ثقافة البوب الكورية المعاصرة مبنية على ... تدفقات عابرة للحدود ... تحدث عبر الحدود الوطنية والمؤسسية، وخارجها، ودونها". [ 36 ] من الأمثلة على القيم العابرة للحدود المتأصلة في موسيقى البوب الكورية والتي قد تجذب أولئك الذين ينتمون إلى خلفيات عرقية ووطنية ودينية مختلفة، الالتزام بجودة الإنتاج والعرض التي يقدمها الفنانون، بالإضافة إلى أخلاقيات العمل والسلوك الاجتماعي المهذب، والتي أصبحت ممكنة بفضل فترة التدريب. [ 37 ]
استخدام العبارات الإنجليزية

تتميز موسيقى البوب الكورية الحديثة باستخدامها للعبارات الإنجليزية. كتب جين دال يونغ من مجلة " الموسيقى الشعبية والمجتمع" أن هذا الاستخدام قد يكون متأثرًا بـ"الكوريين الأمريكيين و/أو الكوريين الذين درسوا في الولايات المتحدة، والذين يستغلون إتقانهم للغة الإنجليزية ومواردهم الثقافية التي لا توجد عادةً بين أولئك الذين نشأوا وتلقوا تعليمهم في كوريا". [ 39 ] تتميز موسيقى البوب الكورية، التي يقدمها مغنون أو فرق كورية أمريكية مثل Fly to the Sky و god وRich و Yoo Seung-jun و Drunken Tiger ، بأسلوب أمريكي وكلمات إنجليزية. تتميز موسيقى هؤلاء المغنين الكوريين الأمريكيين بأسلوب مختلف عن الموسيقى الكورية الشائعة، مما يجذب اهتمام الشباب. [ 39 ] يتزايد الاستعانة بكتاب الأغاني والمنتجين الأجانب لكتابة أغاني نجوم البوب الكوري، مثل will.i.am و Sean Garrett . [ 40 ] كما شارك موسيقيون أجانب، بمن فيهم مغني الراب مثل أيكون ، وكانييه ويست ، ولوداكريس ، وسنوب دوغ ، في أغاني الكيبوب. [ 41 ] [ 42 ]
تُساهم شركات الترفيه في نشر موسيقى البوب الكورية (K-pop) في أنحاء أخرى من العالم عبر عدة طرق. يحتاج المغنون إلى استخدام اللغة الإنجليزية لأن الشركات تسعى إلى الاستحواذ على أسواق في مناطق أخرى من آسيا، مما يُتيح لها في نهاية المطاف الوصول إلى السوق الغربية. يتعلم معظم مغني البوب الكوري اللغة الإنجليزية لكونها لغة شائعة في عالم الموسيقى، لكن بعضهم يتعلم لغات أجنبية أخرى كاليابانية للوصول إلى السوق اليابانية. [ 39 ] وبالمثل، يتزايد عدد فرق البوب الكوري التي تستخدم أسماءً إنجليزية بدلاً من الكورية، مما يُتيح تسويق الأغاني والفنانين لجمهور أوسع حول العالم. [ 39 ]
مع ذلك، لم يضمن استخدام اللغة الإنجليزية انتشار موسيقى الكيبوب في سوق أمريكا الشمالية. ويرى بعض المحللين أن السبب في ذلك هو أن هذا النوع الموسيقي يُنظر إليه كنسخة مُصغّرة من الموسيقى الغربية، مما يُصعّب على الكيبوب إيجاد قبول في هذه الأسواق. [ 39 ] علاوة على ذلك، يميل الجمهور الغربي إلى التركيز على الأصالة والتعبير الفردي في الموسيقى، وهو ما قد يُنظر إليه على أنه قمعٌ لنظام الآيدولز. [ 32 ] ووفقًا لبحث إيلين و. تشون، فعلى الرغم من أن التهجين يظهر بشكل متزايد في الكيبوب، وقد يدفع المعجبين أحيانًا إلى الإعجاب بنجوم الكيبوب أكثر لكونه جديدًا ومثيرًا للاهتمام، إلا أنه من الصعب تغيير أولئك الذين يؤمنون بالمثالية المثالية للغة النقية. وهذا يعني أن الشكل الأصلي للغة لا يزال صعب التغيير. [ 43 ]

شهدت أسماء الفنانين وعناوين الأغاني وكلماتها نموًا ملحوظًا في استخدام الكلمات الإنجليزية. ففي عام 1990، لم يكن أي من المغنين ضمن قائمة أفضل خمسين أغنية يحمل اسمًا إنجليزيًا، إذ كان العاملون في صناعة الموسيقى الكورية يعتبرون استخدام الأسماء الكورية أمرًا شائعًا. وفي عام 1995، كان معظم المغنين المشهورين، مثل كيم غون مو ، وبارك مي كيونغ، وبارك جين يونغ ، ولي سيونغ تشول ، وبيون جين سوب، لا يزالون يستخدمون أسماءً كورية، بينما استخدم أربعة عشر مغنيًا وفرقة من بين أفضل خمسين أغنية أسماءً إنجليزية، من بينهم دي جي دوك ، و015B ، وبيانو، وسوليد . وبعد الأزمة المالية عام 1997، توقفت الحكومة عن فرض رقابة على كلمات الأغاني الإنجليزية، وبدأت كوريا تشهد ازدهارًا في استخدام اللغة الإنجليزية. ومنذ أواخر التسعينيات، نما استخدام اللغة الإنجليزية في أسماء المغنين وعناوين الأغاني وكلماتها نموًا سريعًا. استخدم سبعة عشر مغنيًا أسماءً إنجليزية في قائمة أفضل خمسين أغنية عام 2000، وواحد وثلاثون مغنيًا عام 2005. وفي عام 2010، استخدم واحد وأربعون مغنيًا أسماءً إنجليزية ضمن قائمة أفضل خمسين أغنية، ولكن عادةً ما كان ثلاثة أو أربعة مغنين أو فرق موسيقية يتصدرون القائمة بأكثر من أغنية أو اثنتين في الوقت نفسه. أما الأسماء الكورية (مثل بايك جي يونغ ، وسيو إن يونغ ، وهوه غاك ) فهي أقل شيوعًا، والعديد من مغني الكيبوب لديهم أسماء إنجليزية (مثل آي يو ، وسيستار ، وتي آرا ، وجي دي وتوب ، وبيست ، وأفتر سكول ). والجدير بالذكر أنه حتى أوائل التسعينيات، كان الموسيقيون الذين يحملون أسماءً إنجليزية يكتبونها بالأحرف اللاتينية (هانغول )، أما الآن فيستخدم المغنون أسماءً إنجليزية مكتوبة بالأحرف اللاتينية . [ 39 ] وفي عام 1995، بلغت نسبة عناوين الأغاني التي تستخدم اللغة الإنجليزية في قائمة أفضل 50 أغنية 8%. تراوحت هذه النسبة بين 30% في عام 2000، و18% في عام 2005، و44% في عام 2010. ومن الأمثلة على الأغاني الكورية التي تحتوي على نسبة كبيرة من الكلمات الإنجليزية أغنية " Jumping " لفرقة كارا ، والتي صدرت في نفس الوقت في كل من كوريا واليابان وحققت نجاحًا كبيرًا. [ 39 ]
تسويق
قدمت العديد من الوكالات فرق الآيدول الجديدة للجمهور من خلال "عرض الظهور الأول"، والذي يتضمن التسويق الإلكتروني والترويج عبر البث التلفزيوني بدلاً من الإذاعة. [ 44 ] تُمنح الفرق اسمًا و"مفهومًا" بالإضافة إلى عنصر تسويقي مميز. هذه المفاهيم هي نوع من السمات البصرية والموسيقية التي تستخدمها فرق الآيدول خلال ظهورها الأول أو عودتها. [ 45 ] يمكن أن تتغير المفاهيم بين الظهورات الأولى، وغالبًا ما يميز المعجبون بين مفاهيم فرق الفتيان ومفاهيم فرق الفتيات. يمكن أيضًا تقسيم المفاهيم إلى مفاهيم عامة ومفاهيم ذات طابع خاص، مثل اللطافة أو الخيال. غالبًا ما تظهر فرق الآيدول الجديدة بمفهوم معروف جيدًا في السوق لضمان ظهور ناجح. في بعض الأحيان، يتم تشكيل وحدات فرعية أو فرق فرعية من بين الأعضاء الحاليين. من الأمثلة على الفرق الفرعية Super Junior-KRY ، التي تتكون من أعضاء Super Junior وهم كيوهيون ، وريووك ، ويسونغ ، و Super Junior-M ، التي أصبحت واحدة من أكثر فرق الكيبوب الفرعية مبيعًا في الصين. [ 46 ]
يشمل التسويق الإلكتروني نشر مقاطع الفيديو الموسيقية على يوتيوب للوصول إلى جمهور عالمي. [ 44 ] قبل إصدار الفيديو الرسمي، تُصدر الفرقة صورًا تشويقية ومقاطع دعائية. تُسمى الدورات الترويجية للأغاني المنفردة اللاحقة "عودة" حتى لو لم يتوقف الفنان أو الفرقة عن العمل. [ 47 ]
الرقص
يُعدّ الرقص جزءًا لا يتجزأ من موسيقى البوب الكورية. فعند دمج عدة مغنين، غالبًا ما يتبادلون مواقعهم أثناء الغناء والرقص بحركات متزامنة، وهي استراتيجية تُعرف باسم "تغيير التشكيل" ( 자리바꿈 ؛ jaribakkum ). [ 49 ] غالبًا ما تتضمن تصميمات رقصات البوب الكورية ( 안무 ؛ anmu؛按舞؛ anmu ) ما يُسمى "رقصة النقاط" ( 포인트 안무 ؛ pointeu anmu )، وهي رقصة تتكون من حركات جذابة ومتكررة ضمن تصميم الرقصات، تتناسب مع خصائص كلمات الأغنية. [ 50 ] [ 51 ] تُعدّ أغنيتا " Sorry Sorry " لفرقة Super Junior و " Abracadabra " لفرقة Brown Eyed Girls مثالين على أغاني ذات تصميم رقصات "نقاط" بارز. ويتطلب تصميم رقصة لأغنية ما من المؤلفين مراعاة الإيقاع. [ 52 ] وفقًا لإيلين كيم، الراقصة ومصممة الرقصات من لوس أنجلوس، يجب أيضًا مراعاة قدرة المعجبين على أداء الخطوات نفسها. ونتيجة لذلك، يتعين على مصممي رقصات الكيبوب تبسيط الحركات. [ 52 ]

يتطلب نجاح نجوم الكيبوب في هذا المجال وإتقانهم للرقص تدريبًا مكثفًا وإعدادًا دقيقًا. تعمل مراكز التدريب، مثل مدرسة ديف دانس سكول في سيول، على تطوير مهارات الرقص لدى الشباب لمنحهم فرصةً ليصبحوا نجومًا. [ 53 ] يُعدّ التدريب البدني أحد أهم محاور التركيز في المدرسة، حيث يُخصص جزء كبير من جدول الطالب للرقص والتمارين الرياضية. [ 53 ] تتسم شركات الإنتاج الفني بانتقائية عالية، لذا لا يصل إلى الشهرة إلا القليل منهم. يجب على طلاب المدرسة تكريس حياتهم لإتقان الرقص استعدادًا للعروض الحركية الشاقة التي تؤديها فرق الكيبوب. وهذا يعني، بالطبع، ضرورة استمرار التدريب في حال توقيعهم عقودًا مع شركات الإنتاج. تمتلك هذه الشركات مراكز تدريب أكبر بكثير للمختارين. [ 53 ]
تُلقي مقابلة مع مصممة رقصات الكيبوب، رينو ناكاسوني، الضوء على عملية ابتكار الرقصات. ووفقًا لناكاسوني، ينصبّ تركيزها على تصميم رقصات تُبرز جمال الراقصين وتُكمّل الموسيقى في الوقت نفسه. [ 54 ] تُقدّم أفكارها إلى شركة الإنتاج على شكل تسجيلات فيديو يؤديها راقصون محترفون. [ 54 ] وتُشير ناكاسوني إلى أن للشركة وفناني الكيبوب أنفسهم دورًا في تصميم رقصات الأغاني. [ 54 ] تُقدّم مصممة الرقصات، ماي جيه لي، منظورًا آخر، موضحةً أن تصميم رقصاتها غالبًا ما يبدأ بالتعبير عن شعور أو معنى كلمات الأغنية. [ 55 ] وما يبدأ بحركات بسيطة يتحوّل إلى رقصة كاملة قادرة على تجسيد رسالة الأغنية بشكل أفضل. [ 55 ]
موضة
مهّد ظهور فرقة "سيو تايجي آند بويز" عام ١٩٩٢ الطريق لتطور فرق الكيبوب المعاصرة. [ ٥٦ ] أحدثت الفرقة ثورة في المشهد الموسيقي الكوري من خلال دمج عناصر الراب والهيب هوب الأمريكي في موسيقاها. [ ٥٧ ] امتد هذا التبني للأسلوب الغربي إلى أزياء أعضاء الفرقة، حيث اعتمدوا جمالية الهيب هوب. [ ٥٨ ] تضمنت أزياء سيو وزملائه في الفرقة خلال الحملة الترويجية لأغنية " I Know " ملابس عصرية نابضة بالحياة، مثل القمصان والسترات الرياضية الفضفاضة ، والسترات الواقية من الرياح ، والبدلات ذات الحمالات، والبدلات ذات الساق المطوية، وقمصان الفرق الرياضية الأمريكية. وشملت الإكسسوارات قبعات البيسبول المقلوبة، وقبعات دلو ، وأغطية الرأس .
بما أن موسيقى الكيبوب "نشأت من رحم صيحات ما بعد سيو تايجي" [ 58 ]، فقد تبنت العديد من الفرق التي تلت سيو تايجي وفرقة بويز نفس أسلوب الموضة. كما شوهد كل من ديوكس ودي جي دوك يرتديان أزياء الهيب هوب الرائجة آنذاك، مثل البناطيل الفضفاضة والملابس الرياضية والباندانا . ومع تحول الموسيقى الكورية الشعبية إلى وسيلة إعلامية يهيمن عليها الشباب، بدأت فرق الآيدول المصنّعة للمراهقين بالظهور في منتصف وأواخر التسعينيات [ 56 ] ، مرتدين أزياءً متناسقة [ 59 ] تعكس صيحات الموضة الشائعة بين الشباب في ذلك الوقت. وظلت موضة الهيب هوب، التي كانت تُعتبر الأكثر شعبية في أواخر التسعينيات [ 60 ]، رائجة، حيث ارتدتها فرق الآيدول هوت وسيكس كيز في أغانيهما الأولى. وقد ساهم استخدام الإكسسوارات في الارتقاء بأسلوب الآيدول من مجرد أزياء يومية إلى زيٍّ خاص بالعروض، مثل نظارات التزلج (التي تُرتدى إما حول الرأس أو الرقبة)، وسماعات الرأس التي تُرتدى حول الرقبة، والقفازات الكبيرة التي تُرتدى لإبراز حركات الرقص، والتي شاع استخدامها على نطاق واسع. تُجسد أغنية " Candy " الناجحة لفرقة HOT عام 1996 مستوى التنسيق الذي تم أخذه في الاعتبار لأزياء الآيدولز، حيث ارتدى كل عضو لونًا محددًا وتزين بطلاء الوجه، وقفازات كبيرة الحجم من الفرو، وأقنعة شمسية، وقبعات دلو، وواقيات للأذنين، واستخدموا الحيوانات المحشوة وحقائب الظهر وحقائب المراسلة كدعائم.

بينما صُممت أزياء فرق الآيدولز الذكور بألوان وأقمشة وأنماط متشابهة، إلا أن أزياء كل عضو احتفظت بطابعها الفردي. [ 61 ] في المقابل، ارتدت فرق الآيدولز الإناث في التسعينيات أزياءً متجانسة، وغالبًا ما كانت متطابقة في التصميم. [ 61 ] ركزت أزياء الآيدولز الإناث خلال بداياتهن الترويجية على إظهار صورة بريئة وشبابية. [ 62 ] في أغنية SES الأولى عام 1997، " ('Cause) I'm Your Girl "، وأغنية Baby Vox الثانية الناجحة عام 1998، " Ya Ya Ya "، ظهرت الفتيات بملابس بيضاء، بينما ظهرت الآيدولز في أغنية " To My Boyfriend " لفرقة Fin.KL بزيّ طالبات وردي، وقدمت أغنيتا "One" و"End" لفرقة Chakra أزياءً على الطرازين الهندوسي والأفريقي. ولإظهار صورة طبيعية ولطيفة نوعًا ما، اقتصرت الإكسسوارات على ربطات شعر كبيرة، وزينة شعر من الكرات الصوفية، وعصابات شعر. مع نضوج فرق الآيدول النسائية وتراجع موسيقى البوب الخفيفة في أواخر التسعينيات، ركزت فرق الآيدول النسائية على مواكبة صيحات الموضة الرائجة آنذاك، والتي تميزت بقطع ملابس جريئة. وتُجسد أحدث عروض فرقتي "بيبي فوكس" و" جوليري" هذه الصيحات من خلال السراويل القصيرة، والتنانير القصيرة جدًا، والقمصان القصيرة، والبلوزات الفضفاضة، والملابس الشفافة، والبلوزات التي تكشف عن الجزء العلوي من الجسم.
مع تحول موسيقى البوب الكورية إلى مزيج حديث من الثقافتين الغربية والآسيوية بدءًا من أواخر العقد الأول من الألفية الثانية، [ 63 ] عكست صيحات الموضة ضمنها التنوع والتميز أيضًا. ويمكن تصنيف صيحات الموضة من أواخر العقد الأول من الألفية الثانية إلى أوائل العقد الثاني منها ضمن الفئات التالية: [ 64 ]
- أزياء الشارع: تركز على الفردية؛ وتتميز بألوان زاهية، وتنسيقات متنوعة، وطبعات جرافيكية، وعلامات تجارية رياضية مثل أديداس وريبوك.
- موضة ريترو: تهدف إلى استعادة ذكريات الستينيات والثمانينيات؛ وتتميز بطبعات منقطة ونقوش دقيقة. تشمل قطع الملابس الشائعة سترات الدنيم، وبناطيل واسعة من الأسفل، وبناطيل واسعة، وربطات شعر، وأوشحة، ونظارات شمسية.
- مثير: يبرز الأنوثة والرجولة؛ ويتميز بملابس جريئة مصنوعة من الساتان والدانتيل والفرو والجلد. تشمل قطع الملابس الشائعة التنانير القصيرة، والمشدات، والجوارب الشبكية، والأحذية ذات الكعب العالي، والسترات بلا أكمام، والقمصان الشفافة.
- الأبيض والأسود: يؤكد على الحداثة والأناقة، ويرمز إلى الرقي والكاريزما، ويُستخدم في الغالب في الملابس الرسمية.
- المستقبلية: شائعة مع موسيقى الإلكترونيك والهيب هوب؛ تتميز بقطع ذات ألوان زاهية وتفاصيل معدنية وطبعات؛ تروج لنظرة مستقبلية.
تتمتع موسيقى البوب الكورية (K-pop) بتأثير كبير على الموضة في آسيا، حيث يتبع الجمهور الشاب الصيحات التي يطلقها نجوم الكيبوب. [ 65 ] وقد رسخ بعض نجوم الكيبوب مكانتهم كأيقونات في عالم الموضة، مثل جي دراغون [ 66 ] وسي إل ، التي تعاونت مرارًا مع مصمم الأزياء جيريمي سكوت ، حتى أنها لُقّبت بـ"ملهمته". [ 67 ] [ 68 ]
بحسب البروفيسور إنجيو أوه، "تركز موسيقى البوب الكورية على المظهر النحيف والطويل والأنثوي مع تعابير وجه مراهقة أو لطيفة للغاية في بعض الأحيان، بغض النظر عما إذا كان المغنين ذكورًا أم إناثًا." [ 69 ]
الدعم الحكومي

أقرت حكومة كوريا الجنوبية بالفوائد التي عادت على قطاع التصدير في البلاد نتيجةً للموجة الكورية (حيث أشارت التقديرات في عام 2011 إلى أن زيادة قدرها 100 دولار أمريكي في صادرات المنتجات الثقافية أدت إلى زيادة قدرها 412 دولارًا أمريكيًا في صادرات السلع الاستهلاكية الأخرى، بما في ذلك المواد الغذائية والملابس ومستحضرات التجميل ومنتجات تكنولوجيا المعلومات [ 71 ] )، ولذلك قامت بدعم بعض هذه المشاريع. [ 72 ] وتتولى وزارة الثقافة والرياضة والسياحة في الغالب تنفيذ مبادرات الحكومة الرامية إلى توسيع نطاق شعبية موسيقى البوب الكورية (K-pop)، وهي المسؤولة عن إنشاء المراكز الثقافية الكورية في جميع أنحاء العالم . كما نظمت السفارات والقنصليات الكورية الجنوبية حفلات موسيقية لموسيقى البوب الكورية خارج البلاد، [ 73 ] وتدعو وزارة الخارجية بانتظام محبي موسيقى البوب الكورية من الخارج لحضور مهرجان موسيقى البوب الكورية العالمي السنوي في كوريا الجنوبية. [ 74 ]
إضافةً إلى جني الفوائد الاقتصادية من شعبية موسيقى البوب الكورية (K-pop)، تستغل الحكومة الكورية الجنوبية نفوذ هذه الموسيقى في الدبلوماسية. ففي عصر الإعلام الجماهيري، تُعتبر القوة الناعمة (السعي لتحقيق الأهداف من خلال إقناع أصحاب المصلحة باستخدام القوة الثقافية والأيديولوجية) تكتيكًا دبلوماسيًا أكثر فعالية وعملية من استراتيجية القوة الصلبة التقليدية (الحصول على ما يُراد من أصحاب المصلحة من خلال الترهيب المباشر كالتهديد العسكري والعقوبات الاقتصادية). [ 75 ] وتُعدّ الدبلوماسية الثقافية عبر موسيقى البوب الكورية (K-pop) شكلًا من أشكال القوة الناعمة. [ 76 ]
من الأمثلة على جهود الحكومة الكورية الجنوبية في مجال الدبلوماسية عبر موسيقى البوب الكورية (K-pop) حفل توزيع جوائز إم نت للموسيقى الآسيوية (MAMA)، وهو حفل توزيع جوائز موسيقى البوب الكورية. ألقت بارك غيون هي (رئيسة كوريا آنذاك) الكلمة الافتتاحية في حفل جوائز MAMA لعام 2014 ، الذي أقيم في هونغ كونغ برعاية إدارة الأعمال الصغيرة والمتوسطة الكورية (SMBA). واعتُبر هذا الحدث مسعىً مقصودًا من الحكومة الكورية لدعم الصناعات الثقافية الكورية بهدف تعزيز سمعة البلاد الدولية ونفوذها السياسي. [ 76 ]
ومن الأمثلة الأخرى على الدبلوماسية الثقافية عروض موسيقى البوب الكورية في كوريا الشمالية. فقبل عام ٢٠٠٥، كان مغنو البوب الكوريون الجنوبيون يقدمون عروضًا متفرقة في كوريا الشمالية. [ ٧٧ ] وبعد انقطاع دام أكثر من عقد، أحيا نحو ١٩٠ فنانًا كوريًا جنوبيًا، من بينهم موسيقيون مشهورون مثل ريد فيلفيت ، ولي سون هي ، وتشو يونغ بيل ، ويون دو هيون ، حفلات في بيونغ يانغ، عاصمة كوريا الشمالية، في ٣١ مارس و٣ أبريل ٢٠١٨. وكان كيم جونغ أون حاضرًا بين الجمهور. [ ٧٨ ]
تاريخ
أصول الموسيقى الكورية الشعبية
يمكن تتبع تاريخ الموسيقى الشعبية الكورية إلى عام 1885، عندما بدأ المبشر الأمريكي هنري أبينزيلر بتدريس الأغاني الشعبية الأمريكية والبريطانية في إحدى المدارس. عُرفت هذه الأغاني باسم " تشانغا" ( 창가 ؛唱歌)، وكانت تُؤدى عادةً على أنغام غربية شهيرة بكلمات كورية. على سبيل المثال، أصبحت أغنية "يا حبيبتي كليمنتين" تُعرف باسم "سيمتشيونغا " ( 심청가 ؛沈淸歌). [ ملاحظة 1 ] خلال فترة الاستعمار الياباني (1910-1945)، ازدادت شعبية أغاني "تشانغا" حيث عبّر الكوريون عن مشاعرهم تجاه القمع الياباني من خلال الموسيقى. ومن أشهر هذه الأغاني أغنية "هويمانغا" ( 희망가 ؛希望歌). صادر اليابانيون مجموعات "تشانغا" الموجودة ونشروا كتب كلمات خاصة بهم. [ 79 ]
مثّلت فرقة HOT موسيقى البوب الكورية في بداياتها، وتميزت في الغالب بحماسها الشديد وعروضها البراقة، مُظهرةً الجانب العاطفي المتمرد لدى الشباب. معظم أغانيها سريعة الإيقاع وذات إيقاع قوي، ما يجعلها مناسبة للرقص. كثيراً ما يغنون ويرقصون في عروضهم، وتُعدّ رقصاتهم المتقنة عاملاً بالغ الأهمية في شعبيتها. [ 80 ] أول ألبوم بوب كوري معروف هو "I Pungjin Sewol" ( 이 풍진 세월 ؛ 이 風塵 歲月؛ وتعني حرفياً " هذا الوقت المضطرب " )، من أداء بارك تشاي سون ولي ريو ساييك عام 1925، والذي ضمّ أغاني شهيرة مترجمة من اليابانية. يُعتقد أن أول أغنية بوب من تأليف ملحن كوري هي "ناخوايوسو" ( 낙화유수 ؛落花流水؛ وتعني حرفيًا " أزهار متساقطة على الماء الجاري " )، والتي غناها لي جونغ سوك عام 1929. [ 79 ] في منتصف عشرينيات القرن العشرين، مزج الملحن الياباني ماساو كوغا الموسيقى الكورية التقليدية مع موسيقى الإنجيل التي أدخلها المبشرون الأمريكيون في سبعينيات القرن التاسع عشر. عُرف هذا النوع من الموسيقى باسم "إنكا" في اليابان، ثم تطور لاحقًا في كوريا إلى "تروت" ( 트로트 ؛ teuroteu ؛ t'ŭrot'ŭ ). [ 81 ] [ 82 ] في ثلاثينيات القرن العشرين، ساهم مغنون مثل وانغ سو بوك ، ولي إيون با، والأخوات جيوغوري في نشر الموسيقى الشعبية على نطاق أوسع. [ 83 ]
أربعينيات القرن العشرين - ستينيات القرن العشرين: وصول الثقافة الغربية

بعد تقسيم شبه الجزيرة الكورية إلى شمالية وجنوبية عقب تحريرها عام ١٩٤٥ من الاحتلال الياباني، دخلت الثقافة الغربية إلى كوريا الجنوبية على نطاق ضيق، مع افتتاح عدد قليل من الحانات والنوادي ذات الطابع الغربي التي تعزف الموسيقى الغربية. بعد الحرب الكورية (١٩٥٠-١٩٥٣)، بقيت القوات الأمريكية في كوريا الجنوبية، مما ساهم في انتشار الثقافة الأمريكية والعالمية فيها، وتزايد قبول الموسيقى الغربية تدريجيًا. [ ٨٤ ] أقام نجوم أمريكيون بارزون في مجال الترفيه، مثل نات كينغ كول ومارلين مونرو ولويس أرمسترونغ، عروضًا ترفيهية للقوات الأمريكية في كوريا الجنوبية. [ ٨٥ ] لفتت هذه الزيارات انتباه الجمهور الكوري. في عام ١٩٥٧، بدأت إذاعة شبكة القوات الأمريكية في كوريا بثها، مما ساهم في انتشار الموسيقى الغربية. بدأت الموسيقى الأمريكية تؤثر على الموسيقى الكورية، حيث حلت السلالم الموسيقية السباعية تدريجيًا محل السلالم الخماسية ، وبدأت الأغاني الشعبية تُقلّد الأغاني الأمريكية. [ ٨٦ ]
في ستينيات القرن العشرين، أدى تطوير أسطوانات الفينيل وتحسينات تقنيات التسجيل إلى السعي نحو تنويع نغمات الصوت. [ 87 ] كما أُجريت اختبارات أداء مفتوحة لاختيار موسيقيين للعزف في نوادي الجيش الأمريكي. ونظرًا لفقر كوريا الجنوبية بعد الحرب الكورية، اعتبر المغنون الكوريون المهرة الغناء للقوات الأمريكية وسيلة جيدة لكسب المال. غنى العديد من المغنين للقوات الأمريكية، عادةً في نوادٍ مخصصة، ارتفع عددها إلى 264 نادٍ. وقدموا أنواعًا موسيقية متنوعة مثل موسيقى الريف والبلوز والجاز والروك أند رول. بدأ الاقتصاد الكوري الجنوبي بالازدهار، وتبعته الموسيقى الشعبية، التي انتشرت عبر أولى محطات الإذاعة التجارية. كما بدأت السينما الكورية بالتطور، وبدأ الموسيقيون الكوريون بالعزف أمام جماهير أوسع. [ 85 ]
عندما وصلت ظاهرة البيتلز إلى شواطئ كوريا، ظهرت أولى فرق الروك المحلية، ويُقال إن أولها كانت فرقة Add4 ، وهي فرقة تأسست عام 1962. [ 88 ] تم تنظيم أول مسابقة للمواهب لفرق الروك في سيول عام 1968.
حقق بعض المغنين الكوريين شهرة عالمية. ففي عام ١٩٥٩، توجهت فرقة الأخوات كيم إلى لاس فيغاس، ليصبحن أول فنانات كوريات يُصدرن ألبومًا في سوق موسيقى البوب الأمريكية. ووصلت أغنيتهن "تشارلي براون" إلى المركز السابع في قائمة بيلبورد للأغاني المنفردة. كما ظهرت الأخوات كيم في برامج تلفزيونية وإذاعية، وقمن بجولات فنية في الولايات المتحدة وأوروبا. وظهرن ٢٥ مرة في برنامج إد سوليفان ، أكثر من نجوم أمريكيين مثل باتي بيج ولويس أرمسترونغ (اللذين ظهرا ١٨ مرة لكل منهما). [ ٨٥ ] وكانت الأخوات كيم، ويون بوك هي، وباتي كيم، أول مغنيات يظهرن لأول مرة في دول مثل فيتنام والولايات المتحدة. وأصبحت الأخوات كيم أول فرقة كورية تُصدر ألبومًا في الولايات المتحدة. كما قدمن عروضًا في لاس فيغاس . [ ٨٩ ] وغنت المغنية الفرنسية إيفيت جيرو أغنية هان ميونغ سوك "الفتى ذو القميص الأصفر" عام ١٩٦١، والتي لاقت رواجًا في اليابان أيضًا. [ ٨٦ ]
في ستينيات القرن العشرين، سعى فنانون كوريون مثل شين جونغ هيون ، وفرقة بيرل سيسترز ، وباتي كيم، الذين سبق لهم تقديم عروضهم في نوادي الجيش الأمريكي، إلى الوصول إلى الجمهور الكوري. وفي منتصف الستينيات، وبفضل تأثير فرقة البيتلز البريطانية الأسطورية ، شهدت كوريا الجنوبية ازدهارًا لموسيقى الفرق، ومن أمثلتها فرقتا Add4 و Key Boys . تأسست فرقة Add4، أول فرقة روك كورية، على يد شين جونغ هيون عام 1962، وأنتجت أول أغنية روك كورية بعنوان "The Woman in the Rain"، وهي نوع من موسيقى الروك الخفيفة التي تُذكّر بأعمال البيتلز في بداياتها. كان لشين جونغ هيون دورٌ محوري في تطوير موسيقى الروك الكورية، حتى أنه يُعتبر "عراب موسيقى الروك الكورية" في كوريا الجنوبية.
خلال هذه الفترة، ومع صعود موسيقى البوب الغربية وموسيقى الروك الكورية، لم تعد موسيقى التروت سائدة في كوريا الجنوبية. ومع ذلك، تمكن مغنو التروت مثل لي مي جا من جذب قدر معين من الشعبية، بأغانٍ شهيرة مثل "سيدة الكاميليا" ( 동백 아가씨 ;冬柏 아가씨 ; dongbaek agassi ).
خلال الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، تعايشت موسيقى البوب الغربية وموسيقى الروك الكورية وموسيقى التروت في كوريا الجنوبية. [ 85 ]
أواخر الستينيات والسبعينيات: تأثيرات موسيقى الهيبيز والموسيقى الشعبية
في أواخر الستينيات، شهدت موسيقى البوب الكورية تحولاً آخر. فقد ازداد عدد الموسيقيين من طلاب الجامعات والخريجين المتأثرين بشدة بالثقافة وأسلوب الحياة الأمريكيين (بما في ذلك حركة الهيبيز في الستينيات)، وقدموا موسيقى خفيفة الظل على عكس أسلافهم الذين تأثروا بالحرب والقمع الياباني. [ 87 ] عارض الجيل الشاب حرب فيتنام بنفس قوة معارضة الهيبيز الأمريكيين، مما أدى إلى حظر الحكومة الكورية للأغاني ذات الكلمات الأكثر تحرراً. ورغم ذلك، ظلت موسيقى البوب المتأثرة بالفلكلور رائجة بين الشباب، ونظمت قناة MBC التلفزيونية المحلية مسابقة موسيقية لطلاب الجامعات عام 1977. شكلت هذه المسابقة نواة العديد من المهرجانات الموسيقية الحديثة. [ 90 ] نشأ الجيل الشاب المولود بعد الخمسينيات تحت التأثير الأمريكي، وفضل أسلوب الحياة الأمريكي، مما أدى إلى ظهور "ثقافة الشباب" التي تجلى مظهرها من خلال الشعر الطويل، والجينز، والقيثارات الصوتية، والموسيقى الشعبية. كانت الموسيقى الشعبية في ذلك الوقت تتألف من ألحان تُغنى ببساطة، مصحوبة بعزف على الغيتار. وقد انطلقت معظم الموسيقى الشعبية آنذاك من طلاب الجامعات المرموقة وخريجي المدارس العريقة. ومثل نشطاء الحركة الطلابية الأمريكية، اتجهوا إلى الموسيقى الشعبية باعتبارها الموسيقى المفضلة لدى الشباب المسيس، الذين نظموا مظاهرات ضد الحكومة الاستبدادية. ونتيجة لذلك، حظرت الحكومة الموسيقى الشعبية لارتباطها بحركات الطلاب المناهضة للحكومة. وفي سبعينيات القرن الماضي، حظرت حكومة بارك تشونغ هي موسيقى البوب الأمريكية وموسيقى الروك الكورية لارتباطها بالجنس والمخدرات. وسُجن شين جونغ هيون، "عراب موسيقى الروك الكورية"، عام 1975 على خلفية فضيحة تتعلق بالماريجوانا. سعياً لتعزيز موقفها المناهض لليابان، حظرت الحكومة أيضاً أغاني التروت بسبب "أسلوبها الياباني" ( 왜색 ؛倭色؛ waesaek ) نظراً لتأثير أغاني الإنكا اليابانية على التروت. ومع ذلك، فقد تبنى الرئيس بارك التروت في الواقع.
كان هان داي سو أحد أبرز الشخصيات في تلك الحقبة ، وقد نشأ في الولايات المتحدة وتأثر ببوب ديلان وليونارد كوهين وجون لينون . أصبحت أغنية هان "مول جوم جوسو" ( بالكورية : 물좀주소 ، وتعني حرفيًا " أعطني ماءً " ) أيقونية بين الشباب في كوريا. غالبًا ما كانت عروضه الجريئة وأسلوبه الغنائي الفريد يصدمان الجمهور، وفي وقت لاحق مُنع من الغناء في كوريا. انتقل هان إلى مدينة نيويورك وتابع مسيرته الموسيقية هناك، ولم يعد إلى وطنه إلا في التسعينيات. [ 90 ] ومن بين المغنين البارزين الآخرين في تلك الفترة سونغ تشانغ سيك ، وجو يونغ نام ، ويانغ هي إيون . [ 85 ]
في سبعينيات القرن العشرين، بدأ منسقو الأغاني (دي جيه) يكتسبون شعبية أيضاً. [ 87 ]
ثمانينيات القرن العشرين: عصر الأغاني الشعبية
شهدت الثمانينيات صعود مغنيي القصص بعد أن باع ألبوم Lee Gwang-jo عام 1985 "أنت بعيد جدًا عن الاقتراب من" ( 가까이 하기엔 너무 먼 당신 ) أكثر من 300000 نسخة. ومن بين مطربي القصص الشعبية الآخرين لي مون سي ( 이문세 ) و بيون جين سوب ( 변진섭 )، الملقب بـ "أمير القصص". كان Lee Young-hoon ( 이영훈 ) أحد أكثر مؤلفي القصص الشعبية رواجًا في ذلك العصر ، والذي تم تجميع أغانيه في مسرحية موسيقية حديثة في عام 2011 بعنوان Gwanghwamun Yeonga ( 광화문 연가 ؛ مضاءة " Gwanghwamun sonata " ). [ 91 ]
انطلق منتدى آسيا للموسيقى عام ١٩٨٠، بمشاركة ممثلين من خمس دول آسيوية. فاز المغني الكوري تشو يونغ بيل بالمركز الأول، وانطلق في مسيرة فنية ناجحة، حيث أحيا حفلات في هونغ كونغ واليابان. حقق ألبومه الأول " تشانغ باكوي يوجا" ( 창밖의여자 ؛ وتعني حرفيًا " امرأة خارج النافذة " ) نجاحًا باهرًا، وأصبح أول مغنٍ كوري يصعد على مسرح قاعة كارنيجي في نيويورك. شمل رصيد تشو الموسيقي موسيقى الروك، والرقص، والتروت، والفولك بوب. [ ٩١ ] على الرغم من ارتباطه المبكر بموسيقى الروك كعازف غيتار كهربائي في فرقة روك، إلا أن شهرة تشو يونغ بيل الأولى جاءت من أغانيه التروت التي لاقت رواجًا في كل من كوريا الجنوبية واليابان. على سبيل المثال، في عام 1976، حققت أغنيته "أرجو العودة إلى ميناء بوسان" ( 돌아와요 부산항에 ) نجاحًا باهرًا. ورغم النكسة المؤقتة التي ألمّت به بسبب تورطه في حادثة تتعلق بالماريجوانا عام 1977، إلا أنه استطاع العودة بقوة مع أغنية "المرأة خارج النافذة" التي حققت مبيعات قياسية بلغت مليون نسخة عام 1980. وفي عام 1988، غنى "سيول سيول سيول" بثلاث لغات (الكورية والإنجليزية واليابانية) احتفالًا بدورة الألعاب الأولمبية في سيول عام 1988. [ 85 ]
التسعينيات: تطور موسيقى البوب الكورية الحديثة

في تسعينيات القرن العشرين، دمج موسيقيو البوب الكوريون جزئيًا موسيقى البوب الأوروبية ، ومعظمهم من موسيقى البوب الأمريكية ، مثل الهيب هوب والروك والجاز والموسيقى الإلكترونية الراقصة، في موسيقاهم. [ 93 ] وفي عام 1992، شكّل ظهور فرقة "سيو تايجي آند بويز" لحظة فارقة في تاريخ موسيقى البوب الكورية. ظهرت الفرقة لأول مرة في برنامج المواهب على قناة MBC في 11 أبريل 1992، بأغنيتهم " أنا أعرف "، وحصلت على أدنى تقييم من لجنة التحكيم؛ [ 94 ] ومع ذلك، حققت الأغنية وألبومهم الأول الذي يحمل اسم الفرقة نجاحًا باهرًا، مما مهد الطريق لأغانٍ أخرى على نفس النمط. ويُعزى نجاح الأغنية إلى إيقاعاتها المستوحاة من موسيقى "نيو جاك سوينغ" ، ولحنها المميز، بالإضافة إلى كلماتها المبتكرة التي تناولت مشاكل المجتمع الكوري. وتبعهم في هذا النجاح موجة من فناني الهيب هوب والآر أند بي الناجحين، من بينهم يو سيونغ جون ، وجينوسيان ، وسوليد ، وديو ، و 1TYM، ودراكن تايغر . [ 94 ]
في عام 1995، أسس المنتج الموسيقي الكوري الجنوبي لي سو مان ، الذي تلقى تعليمه في الولايات المتحدة واطلع على اتجاهات الموسيقى الأمريكية، شركة الترفيه إس إم إنترتينمنت . وفي عام 1996، أسس يانغ هيون سوك، العضو السابق في فرقة سيو تايجي آند بويز، شركة واي جي إنترتينمنت ، وفي عام 1997، أسس بارك جين يونغ شركة جيه واي بي إنترتينمنت .
أدت الشعبية الهائلة لفرقة "سيو تايجي آند بويز" بين المراهقين إلى تحويل تركيز صناعة الموسيقى الكورية نحو موسيقى البوب الموجهة للمراهقين. وتم تشكيل فرق غنائية من الفتيان والفتيات لتلبية احتياجات جمهور المراهقين المتنامي. [ 94 ] وكانت فرقة "هوت" من أوائل فرق الفتيان الغنائية، حيث انطلقت عام 1996 بعد تدريب مكثف شمل ليس فقط مهارات الغناء والرقص، بل أيضاً آداب السلوك، والتصرفات، واللغة، والقدرة على التعامل مع وسائل الإعلام. [ 85 ] وقدّمت أغنيتهم " كاندي " نمطاً أكثر رقةً ولطفاً من موسيقى البوب بألحانها المبهجة والحيوية، مصحوبةً بحركات رقص نشطة - وهي صيغة تبنتها العديد من فرق الغناء اللاحقة. وحققت الفرقة نجاحاً باهراً، حيث قلد العديد من المعجبين تسريحات شعر أعضاء الفرقة وأزيائهم. كما تم بيع منتجات تحمل اسم الفرقة، بدءاً من الحلوى وصولاً إلى العطور. تبع نجاحهم نجاح فرق غنائية شابة من الذكور والإناث مثل سيكس كيز ، إس إي إس ، فين.كيه إل ، إن آر جي ، بيبي فوكس ، ديفا ، شينهوا ، وغود ، والتي اكتسبت شعبية أيضاً بين جيل الشباب. [ 85 ] [ 95 ]
خلال أواخر التسعينيات، بدأت وكالات المواهب بتسويق نجوم الكيبوب من خلال تطبيق نموذج أعمال الآيدول المستخدم في موسيقى الجيبوب ، [ 96 ] حيث يتم اختيار المواهب وتدريبها لجذب جمهور عالمي عبر دروس رسمية أو برامج إقامة فنية. [ 97 ] [ 98 ] [ 99 ] تشمل هذه العملية المكثفة تدريبًا بدنيًا ولغويًا (يُوصف أحيانًا بالاستغلالي)، كما يتم اختيار المواهب المحتملة بناءً على طولها، حيث يكون متوسط طولها أعلى بكثير من نظرائها اليابانيين. وقد أوضح أستاذ علم الاجتماع إنجيو أوه فيما يتعلق بالمظهر: "يركز الكيبوب على النحافة والطول والمظهر الأنثوي مع تعابير وجه مراهقة أو لطيفة للغاية أحيانًا، بغض النظر عما إذا كان المغني ذكرًا أم أنثى." [ 98 ] مع مرور الوقت، حقق الفنانون الكوريون الأمريكيون نجاحًا بفضل طلاقتهم في اللغة. [ 100 ] تساهم هذه الجهود في زيادة جاذبية الكيبوب في السوق، كما تعزز القوة الناعمة لكوريا الجنوبية، التي أصبحت جزءًا مهمًا من سياستها الرسمية. [ 101 ]
شهدت تسعينيات القرن العشرين حركةً رجعيةً ضد الثقافة الشعبية السائدة، مع ظهور نوادي الموسيقى السرية غير القانونية وفرق موسيقى البانك روك مثل فرقة كراينغ نات . [ 94 ] لم تدفع الأزمة المالية الآسيوية عام 1997 الفنانين الكوريين الجنوبيين إلى البحث عن أسواق جديدة فحسب، حيث أصدرت فرقة هوت ألبومًا باللغة الصينية [ 94 ] وأصدرت فرقة ديفا ألبومًا باللغة الإنجليزية في تايوان، [ 97 ] بل دفعت أيضًا قادة كوريا الجنوبية إلى التركيز على تعزيز النفوذ الثقافي للبلاد من خلال الموسيقى. [ 102 ] ضخت الحكومة ملايين الدولارات في بناء البنية التحتية والتكنولوجيا، وأنشأت قسمًا خاصًا ضمن وزارة الثقافة لموسيقى الكيبوب. وتم سنّ قوانين تنظم حانات الكاريوكي، على سبيل المثال، لحماية مصالح الفنانين. [ 102 ]
القرن الحادي والعشرون
صناعة
الوكالات
أدى ظهور موسيقى البوب الكورية (K-pop) إلى نشوء صناعة متكاملة تشمل شركات إنتاج الموسيقى ، وشركات إدارة الفعاليات ، وموزعي الموسيقى ، وغيرهم من مزودي المنتجات والخدمات. وتُعدّ شركات SM Entertainment و YG Entertainment و JYP Entertainment ، والتي يُشار إليها غالبًا باسم "الثلاثة الكبار"، أكبر ثلاث شركات من حيث المبيعات والإيرادات. [ 103 ] ومؤخرًا، مع نمو شركة HYBE ، أصبحت تُصنّف أيضًا ضمن "الأربعة الكبار". [ 104 ] وتعمل هذه الشركات أيضًا كوكالات تمثيلية لفنانيها، حيث تتولى مسؤولية استقطاب الفنانين الجدد وتمويلهم وتدريبهم وتسويقهم، بالإضافة إلى إدارة أنشطتهم الموسيقية وعلاقاتهم العامة. وتستحوذ SM Entertainment حاليًا على الحصة السوقية الأكبر. [ 103 ] وفي عام 2011، أسست الشركات الثلاث الكبرى، بالتعاون مع Star J Entertainment وAM Entertainment وKey East، شركة الإدارة المشتركة United Asia Management. [ 105 ] [ 106 ]
| سنة التأسيس | شركة تسجيلات | 2008 | 2012 | 2016 | 2020 | 2024 | مصدر |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1995 | شركة إس إم إنترتينمنت | 42.5 | 241 | 314 | 521 | 708 | [ 107 ] |
| 1996 | شركة واي جي للترفيه | 16.5 | 96.9 | 286.4 | 229 | 250 | [ 108 ] |
| 1997 | شركة JYP للترفيه | 3.1 | 13.5 | 69.5 | 129 | 450 | [ 109 ] |
| 2021 | هايب (المعروفة سابقًا باسم بيغ هيت ميوزيك ) | - | - | - | 675 | 1653 | [ 110 ] |
المبيعات والقيمة السوقية
في عام ٢٠٠٩، أصبحت شركة DFSB Kollective أول موزع لموسيقى الكيبوب على منصة iTunes . [ ١١١ ] وفي عام ٢٠١٢، بلغ متوسط تكلفة الحصول على أغنية كيبوب في كوريا الجنوبية ٠.١٠ دولار أمريكي للتحميل الواحد، أو ٠.٠٠٢ دولار أمريكي عند الاستماع إليها عبر الإنترنت. [ ١١٢ ] ووفقًا لمجلة Billboard ، حققت صناعة الموسيقى الكورية إيرادات بلغت حوالي ٣.٤ مليار دولار أمريكي في النصف الأول من عام ٢٠١٢، بزيادة قدرها ٢٧.٨٪ عن العام السابق، وقد صنفتها مجلة Time كـ"أعظم صادرات كوريا الجنوبية". [ ١١٣ ] [ ١١٤ ] وفي عام ٢٠١٧، قُدِّرت إيرادات صناعة موسيقى الكيبوب بنحو ٥ مليارات دولار أمريكي. [ ١١٥ ]
بحلول عام 2019، صنّف الاتحاد الدولي للصناعة الفونوغرافية (IFPI) كوريا الجنوبية سادس أكبر سوق للموسيقى في العالم، [ 116 ] حيث بلغت مبيعات فرقة BTS وحدها 4.65 مليار دولار أمريكي، أي ما يعادل 0.3% من الناتج المحلي الإجمالي لكوريا الجنوبية. [ 117 ] وفي عام 2024، أعلن الاتحاد الدولي للصناعة الفونوغرافية أن موسيقى الكيبوب هي النوع الموسيقي الرائد عالميًا من حيث مبيعات الوحدات، سواءً عبر الصيغ المادية أو الرقمية. فقد احتلت 17 من أفضل 20 ألبومًا في قائمة مبيعات الألبومات العالمية للاتحاد الدولي للصناعة الفونوغرافية في ذلك العام مراكز متقدمة ضمن هذا النوع الموسيقي. [ 118 ] [ 119 ]
قوائم الأغاني الأكثر مبيعاً
تشمل قوائم الأغاني الكورية قائمة سيركل ديجيتال تشارت وقائمة بيلبورد هوت 100 لأغاني الكيبوب . ومؤخراً، ظهرت أغاني الكيبوب في قائمة أوريكون للألبومات في اليابان وقائمة بيلبورد هوت 100 في الولايات المتحدة.
يجمع مخطط سيركل الرقمي بيانات من منصات كورية جنوبية متنوعة، تشمل Apple Music و Spotify و MelOn و Bugs و Vibe و Genie وFlo و Samsung Music . [ 120 ] تُصدر بعض هذه المنصات مخططات ساعية ويومية، تُجمعها شركة iChart الكورية الجنوبية. يُمكن تحقيق ثلاثة إنجازات عبر iChart: All-Kill وCertified All-Kill وPerfect All-Kill. [ 121 ]
يُطلق مصطلح "السيطرة الكاملة" عندما تحتل أغنية المركز الأول في جميع قوائم الأغاني الأكثر استماعًا على منصات الموسيقى الرئيسية في كوريا الجنوبية في الوقت الفعلي، [ 122 ] أما "السيطرة الكاملة المعتمدة" فتُطلق عندما تحتل أغنية المركز الأول في جميع قوائم الأغاني الأكثر استماعًا على منصات الموسيقى الرئيسية في كوريا الجنوبية في الوقت الفعلي واليومي. [ 121 ] أما أعلى إنجاز، وهو " السيطرة الكاملة المثالية"، فيُطلق عندما تحتل أغنية المركز الأول في جميع قوائم الأغاني الأكثر استماعًا على منصات الموسيقى الرئيسية في كوريا الجنوبية في الوقت الفعلي واليومي والأسبوعي. [ 123 ]
"ساجايجي" ( 사재기 ) هو المصطلح الكوري الذي يشير إلى التلاعب بقوائم الأغاني من خلال شراء الألبومات بكميات كبيرة أو استخدام برامج آلية لزيادة عدد مرات الاستماع، مما قد يشكك في مصداقية هذه القوائم. [ 124 ]
نظام التدريب
انتشر أسلوب إخضاع متدربي الكيبوب لنظام تدريبي مكثف لفترة غير محددة قبل انطلاقتهم الفنية، وذلك بفضل لي سو مان ، مؤسس شركة إس إم إنترتينمنت، [ 125 ] كجزء من مفهوم يُعرف باسم " التكنولوجيا الثقافية ". [ 126 ] يُصرح لي سو مان بأن هذا الأسلوب يُتيح لمنظمته "العمل بطريقة منهجية"، وأنه "قرر تقنين عملية إنتاج الثقافة بأكملها وتحويلها إلى شكل من أشكال التكنولوجيا من خلال وضع صيغة وتوثيقها، مع تسجيل عملية تطويرها باستمرار إلى جانب المعارف والمهارات المُكتسبة". [ 127 ] وصف موقع ذا فيرج هذا النظام بأنه "متطرف" في إدارة الفنانين. [ 128 ] ووفقًا للرئيس التنفيذي لفرع يونيفرسال ميوزيك في جنوب شرق آسيا، فإن نظام تدريب الآيدولز الكوري فريد من نوعه في العالم. [ 129 ]
نظراً لطول فترة التدريب، التي قد تمتد لسنوات عديدة، والاستثمار المالي الكبير الذي تخصصه الوكالات للمتدربين، فإن صناعة الترفيه تتعامل مع إطلاق الفنانين الجدد بعناية فائقة. تُشير شركة SM Entertainment إلى أن برنامجها التدريبي ينص على أن فترة التدريب قد تستمر من سنة إلى ست سنوات. يمكن للمتدربين الالتحاق بالوكالة من خلال تجارب الأداء أو عن طريق الاكتشاف، وبمجرد قبولهم، يتم توفير السكن والصفوف الدراسية لهم (عادةً الغناء والرقص والراب وتعلم لغات أجنبية مثل الماندرين والإنجليزية واليابانية) أثناء استعدادهم للترسيم. خلال فترة تدريبهم، يتم اختبار مهاراتهم الصوتية، مثل نبرة الصوت وطريقة الأداء والإيقاع، بما يتناسب مع الاتجاهات العالمية الحالية. في بعض الأحيان، يلتحق المتدربون الصغار بالمدارس في الوقت نفسه. لا يوجد حد أقصى للعمر للالتحاق بالتدريب، ولا يوجد حد أقصى لمدة التدريب. ومع ذلك، يبقى احتمال ألا يتمكن المتدرب من الانضمام إلى فرقة موسيقية بعد انتهاء البرنامج التدريبي المكثف. [ 130 ] [ 131 ] [ 132 ] [ 133 ] [ 134 ]
تحديات المتدرب
ترك بعض المتدربين الشباب مدارسهم للالتحاق بتدريبات نجوم الكيبوب، ومن بينهم روزي من فرقة بلاك بينك . في مقابلة مع مجلة فوغ أستراليا ، قالت: "قررت ترك المدرسة، وكان رد فعل جميع معلميّ وأصدقائي: 'ماذا؟! لماذا تتركين المدرسة؟!' لم يكن أحد يعرف ما هو الكيبوب، لذا لم يفهم أحد وجهتي." [ 135 ] غادرت روزي ملبورن في سن السادسة عشرة، وتدربت مع شركة واي جي إنترتينمنت لمدة أربع سنوات قبل أن تنضم إلى فرقة بلاك بينك. هذا ليس بالأمر النادر - فقد دخل تايمين من فرقة شايني المجال الفني في سن الحادية عشرة [ 136 ] - لكن روزي كانت من بين القلائل الذين تحدثوا بصراحة عن صعوبة كونهم متدربين. أوضحت الدكتورة سارة كيث أن نجوم الكيبوب يمثلون رصيدًا قيّمًا للوكالات، فهم يمتلكون مواهب شاملة في الغناء والراب والرقص وكتابة الأغاني، ولذلك يواجهون قيودًا، مثل محدودية ما يمكنهم قوله، نظرًا للاستثمار الكبير الذي تستثمره الوكالات. [ 135 ]
في سبتمبر 2024، أدلت هاني ، عضوة فرقة نيو جينز، بشهادتها أمام المشرعين الكوريين حول التحرش وسوء المعاملة في مكان العمل خلال فترة عملها في شركة هايب . في شهادتها، وصفت هاني كيف تجاهلها المديرون وكبار الفنانين ( السونباي ) داخل الشركة. [ 137 ] كما أعربت عن أملها في ألا يضطر المتدربون الأصغر سنًا الذين سيبدأون مسيرتهم الفنية قريبًا إلى المعاناة من الحوادث التي مرت بها الشابة البالغة من العمر 20 عامًا. [ 138 ]
حقبة جديدة لنظام التدريب
في الفيلم الوثائقي "بلاك بينك: أضيئي السماء" الذي عُرض على نتفليكس عام 2020، صرّحت جيني من فرقة بلاك بينك بأن نظام التدريب هو ما يُميّز موسيقى الكيبوب. [ 139 ] ووفقًا لشركتي "هايب" و"جيفن ريكوردز"، فإن برنامج تدريب الآيدولز الشامل الذي حظي باهتمام عالمي هو تأسيس "كاتساي" من قِبل "هايب" ، وهي فرقة فتيات متعددة الأعراق تتحدث الإنجليزية، وقد استُلهمت من مبادئ الكيبوب. [ 140 ] وقد صوّرت سلسلة "بوب ستار أكاديمي: كاتساي" الوثائقية على نتفليكس تجارب الفتيات في تجارب الأداء ورحلتهن التدريبية ليصبحن آيدولز من خلال برنامج الواقع العالمي " دريم أكاديمي" الذي عُرض عام 2023. [ 141 ] وفي هذه السلسلة المكونة من 8 حلقات، قالت ميترا، رئيسة قسم HXG في " هايب أمريكا" : "يُصنع برنامج البقاء هذا لأن هناك شريحة من قاعدة جماهير الكيبوب تتواصل مبكرًا مع المتدربين." كان هدف مشروع Hybe X Geffen هو إزالة حرف "K" من مصطلح K-pop، وبناء قاعدة مواهب متنوعة المهارات والثقافات، كخطوة تالية في تطور هذا النوع الموسيقي. [ 142 ] [ 143 ] [ 144 ] أعربت نادية هالغريين ، مخرجة السلسلة الوثائقية، عن أملها في أن يتعلم المشاهدون أنه "مهما بلغت موهبتك، ومهما حصلت على أفضل تدريب وأرقى المدارس، إذا أتيحت لك الفرصة، فهل لديك العزيمة الكافية للوصول إلى النهاية؟" وتوضح أن الفكرة الأساسية هي أنه من خلال هؤلاء المتدربين، يمكنك فهم المدى الذي قد يصل إليه المرء لتحقيق حلمه في أن يصبح فنانًا. [ 144 ] بعد تلقي 120 ألف طلب، تم اختيار 20 متسابقًا نهائيًا، وأتيحت الفرصة للمشاهدين للمشاركة في التصويت لمتدربيهم المفضلين. ومن خلال "تحديات" مختلفة، أتيحت للمتدربين فرصة عرض شخصياتهم ومواهبهم أمام الجمهور.
أدى نظام تصويت الجمهور إلى خلق توتر ومنافسة بين الفتيات. وكانت عمليات الإقصاء بمثابة نقاط تحول حاسمة، حيث كانت المتسابقات يطمحن إلى أن يصبحن نجمات بوب من خلال ترك الدراسة الثانوية للمشاركة في برنامج المواهب هذا. وقالت صوفيا لافورتيزا ، إحدى العضوات اللاتي ظهرن لأول مرة: "كانت التجربة بأكملها مليئة بالتوتر وعدم اليقين والمنافسة والضغط". [ 145 ] [ 146 ] [ 147 ]
أصل نظام التدريب
في عام ١٩٥٩، أسس بيري جوردي جونيور شركة موتاون في ديترويت، ميشيغان. وقد ساهم في اكتشاف العديد من فناني موتاون، من بينهم مارثا أند ذا فانديلاس ، وسموكي روبنسون أند ذا ميراكلز ، وذا تيمبتيشنز ، وذا فور توبس ، وديانا روس أند ذا سوبريمز ، وجلاديس نايت أند ذا بيبس ، وذا جاكسون ٥ ، وستيفي وندر ، ومارفن غاي . [ ١٤٨ ] كان جوردي يكتب الأغاني، ويدرب الفنانين، وينتج أعمالهم، ويعمل على تطوير أسلوبهم الموسيقي الخاص. وقد حرصت موتاون على توجيه الفنانين والفرق نحو النجاح من خلال الإشراف على جوانب عديدة من مسيرتهم الفنية. [ ١٤٩ ] استلهم جيه واي بي نظام التدريب الذي وضعه بيري جوردي لإنشاء نظام تدريب خاص به في شركة جيه واي بي إنترتينمنت . وفي حلقة من برنامج الحوار "جون وبريان بي واي أو بي" على يوتيوب، قال جيه واي بي: "لقد تعلمت ذلك من الولايات المتحدة، لكنهم توقفوا عن تطبيقه، بينما واصلنا نحن تطبيقه. هذا ما حدث." كما أعرب عن رأيه بأن موسيقى الكيبوب يمكن أن تنجح في أمريكا من خلال نظام التدريب الخاص به. "والآن، قمنا أساسًا باختيار مواهب أمريكية وتشكيل فرقة منها باستخدام نظامنا." (في إشارة إلى فرقة الفتيات VCHA ) [ 150 ]. وصرح JYP لشبكة CNBC بأنه يتطلع إلى الانتقال إلى المرحلة التالية من خلال البحث عن مواهب أجنبية، لأن صناعة الموسيقى لا يمكنها "الاستمرار في إرسال النجوم الكوريين إلى الأبد..." [ 151 ].
مستقبل أنظمة التدريب
أطلقت شركة إس إم إنترتينمنت مشروع " إس إم كلتشر يونيفرس " وأول فرقة فتيات افتراضية، وهي فرقة إيسبا (التي تأسست عام 2020)، حيث تتطابق عضوات الفرقة الحقيقيات مع نظيراتهن الافتراضيات. ويعتقد لي سو مان، مؤسس إس إم إنترتينمنت، أن هذا هو مستقبل صناعة الموسيقى، وأن الابتكار التكنولوجي سيضع شركته في طليعة المنافسة. [ 152 ] وقد أحدثت فرق أخرى، مثل فرقة بلايف التابعة لفرقة فلاست، وهي فرقة فتيان افتراضية بالكامل تستخدم تقنيات الميتافيرس والذكاء الاصطناعي ، [ 153 ] تأثيرًا كبيرًا في الساحة الموسيقية الكورية. كما تعمل شركات الكيبوب على توسيع نطاق سوقها من خلال دمج لمسات كورية في أغانيها الإنجليزية، مثل أغنية " APT " لروزي وبرونو مارس . [ 154 ]
تلفزيون

لقد أنتجت صناعة الموسيقى الكورية العديد من برامج تلفزيون الواقع ذات الصلة، بما في ذلك برامج المواهب مثل Superstar K و K-pop Star ، ومسابقة الراب المتخصصة Show Me the Money ونظيرتها النسائية Unpretty Rapstar ، والعديد من برامج "البقاء على قيد الحياة"، والتي عادة ما تضع المتدربين في مواجهة بعضهم البعض من أجل تشكيل فرقة آيدول جديدة.
من أمثلة برامج المواهب الصاعدة برنامج MyDOL التابع لشركة Jellyfish Entertainment ، والذي أسفر عن تشكيل فرقة VIXX ؛ [ 156 ] [ 157 ] وبرنامج Sixteen الذي أسفر عن تشكيل فرقة Twice ؛ وبرنامج No.Mercy التابع لشركة Starship Entertainment الذي أسفر عن تشكيل فرقة Pentagon ؛ وبرنامج Produce 101 التابع لقناة Mnet الذي أسفر عن تشكيل فرقتي IOI و Iz*One وفرقتي Wanna One و X1 . [ 158 ] [ 159 ] [ 160 ]
أدى ازدياد هذه البرامج، التي غالباً ما تتضمن قيام الوكالات الكبرى بالتعاقد مع متدربين من وكالات أصغر للانضمام إلى فرق العمل والحصول على حصة أكبر من الإيرادات، إلى انتقادات بشأن احتكار الوكالات الكبرى للصناعة. [ 161 ] [ 162 ]
العروض الموسيقية
- KBS2 : ميوزيك بانك
- SBS : إنكيغايو
- MBC : برنامج Show! Music Core
- إم نت : العد التنازلي إم
- تلفزيون أريرانغ : حفلات البوب في سيول
- قناة أريرانغ التلفزيونية: ببساطة موسيقى الكيبوب (كانت تسمى سابقًا الموجة إم والموجة كيه )
- JTBC : الموسيقى في القمة
- JTBC: عالم الموسيقى K-909
- إم بي سي إم : بطل العرض
- SBS M : البرنامج
انتقاد ممارسات الصناعة
الهوية الهجينة
شهدت كوريا الجنوبية ردود فعل نقدية بشأن هوية هذا النوع الموسيقي منذ ظهوره. فقد انتقد بعض نقاد الموسيقى البارزين في المنطقة موسيقى الكيبوب، واصفين إياها بأنها "علامة تجارية صناعية مصممة أساسًا للترويج للعلامة الوطنية في السوق العالمية منذ البداية"، وجادلوا بأنها "لم تتشكل تلقائيًا كثقافة شعبية، بل تم إنشاؤها وفق خطة مُحكمة بقيادة الحكومة لاعتبارات تجارية"، على الرغم من أن "هذا النوع الموسيقي لا يكاد يرتبط بالهوية الكورية التقليدية". وهناك رأي آخر مفاده أن اسم هذا النوع الموسيقي مُشتق من موسيقى الجيبوب . [ 163 ] [ 164 ]
واجهت موسيقى الكيبوب في بعض الأحيان انتقادات من الصحفيين الذين يرونها نمطية وغير مبتكرة. [ 165 ] [ 166 ] [ 167 ] [ 168 ] وقد اتُهمت بعض فرق الكيبوب بسرقة أعمال موسيقية غربية، بالإضافة إلى أعمال موسيقية أخرى. [ 169 ] علاوة على ذلك، وُجهت انتقادات لموسيقى الكيبوب لاعتمادها على العبارات الإنجليزية ، حيث وصف النقاد استخدام اللغة الإنجليزية في العناوين بأنه "بلا معنى". [ 170 ]
تُتهم فرق الكيبوب باستمرار بالاستيلاء الثقافي على ثقافاتٍ مثل الثقافة الأمريكية الأفريقية ، لا سيما بسبب الاستخدام المتكرر لتسريحة الضفائر الأفريقية وعصابات الرأس في إطلالات فرق الآيدول على المسرح. [ 171 ] وقد استخدم بعضهم المكياج الأسود والعبارات العنصرية كجزء من عروضهم. [ 172 ] كما اتُهمت فرق الكيبوب بالاستيلاء على ثقافات السكان الأصليين الأمريكيين [ 173 ] والهنود الحمر . [ 174 ] ومع ذلك، لا يزال الجدل قائمًا حول ما إذا كان استعارة العناصر الثقافية من ثقافات خارج كوريا يُعد استيلاءً ثقافيًا، أو ما إذا كان هذا الاستيلاء الثقافي سلبيًا على الإطلاق. وتكتب كريستال س. أندرسون أن "استيلاء على عناصر من ثقافة ما عن طريق إخراجها من سياقها الأصلي واستخدامها بطريقة مختلفة تمامًا لا يُعد تلقائيًا استيلاءً ثقافيًا سلبيًا". [ 175 ]
فساد
في عام 2002، ذكرت مجلة تايم أن منتجي التلفزيون الكوريين مثل هوانغ يونغ وو وكيم جونغ جين قد تم اعتقالهم بتهمة "قبول رشاوى لضمان ظهور المغنين والموسيقيين الطموحين على شاشة التلفزيون" في محاولة لمكافحة "الفساد الممنهج في صناعة الموسيقى في كوريا الجنوبية". وشملت الشركات التي خضعت للتحقيق شركتي SidusHQ و SM Entertainment . [ 95 ]
ظروف العمل
تعرضت شركات إدارة فرق الكيبوب لانتقادات بسبب استغلالها للنجوم من خلال إرهاقهم بالعمل وعقودهم المقيدة، والتي وصفها تقريرٌ لهيئة الإذاعة البريطانية (بي بي سي) بأنها " عقود عبودية " . [ 176 ] ووفقًا لمجلة هوليوود ريبورتر ، "يُعرف قطاع الترفيه في كوريا بطابعه الارتجالي وعدم خضوعه للرقابة. ومن المعروف أن نجوم الكيبوب المطلوبين بشدة - وكثير منهم من المراهقين - يتدربون ويؤدون عروضهم دون نوم". [ 177 ]
في يوليو/تموز 2009، رفعت فرقة TVXQ وأحد أعضاء فرقة Super Junior دعوى قضائية ضد شركة SM Entertainment ، زاعمين أن ظروف عملهم أدت إلى آثار صحية سلبية. [ 178 ] [ 179 ] وقد قضت المحكمة في دعوى TVXQ ببطلان عقدهم مع SM Entertainment ، ونتيجة لذلك، أصدرت لجنة التجارة العادلة نماذج عقود لتنظيم ظروف العمل في هذا القطاع. [ 176 ]
في عام 2014، سنّت كوريا الجنوبية قانونًا لتنظيم صناعة الموسيقى لديها، يحمي الفنانين الذين تقل أعمارهم عن 19 عامًا من ممارسات العمل غير الصحية والعروض ذات الطابع الجنسي الصريح [ 180 ] ، ويضمن لهم "الحقوق الأساسية في التعلم والراحة والنوم". [ 177 ] وقد يؤدي عدم الامتثال لهذه اللوائح إلى غرامة تعادل 10,000 دولار أمريكي. [ 177 ]
دافع متخصصون في المجال ، مثل الرئيس التنفيذي لشركة إس إم إنترتينمنت، كيم يونغ مين، عن النظام، بحجة أن الأفراد الذين يتدربون ضمن هذا النظام "لا يختلفون عن طلاب المدارس الإعدادية أو الثانوية العاديين ، الذين يلتحقون ببرامج ما بعد المدرسة للتحضير المكثف لامتحانات القبول الجامعي". كما جادل كيم بضرورة مراعاة النفقات التي تتكبدها الشركة خلال فترة التدريب، بما في ذلك "المرافق والمعدات والأزياء، وكل ما يحتاجه المتدربون تقريبًا". [ 181 ]
في 7 مارس/آذار 2017، أصدرت لجنة التجارة العادلة في كوريا الجنوبية لوائح جديدة لحماية المتدربين في مجال الغناء من الشروط وظروف العمل غير العادلة. قبل هذه اللوائح، لم يكن مسموحًا للمتدربين في ثماني وكالات غنائية بالتعاقد مع أي وكالة أخرى أثناء فترة تدريبهم. علاوة على ذلك، كان بإمكان الوكالات إنهاء عقد أي متدرب في أي وقت ولأي سبب. وتعتقد لجنة التجارة العادلة أن هذه التغييرات ستؤدي إلى "ثقافة تعاقدية أكثر عدلًا في قطاع الترفيه بين المتدرب والوكالة". وقد طبقت وزارة الثقافة هذه اللوائح على جميع الوكالات القائمة خلال عام 2018. [ 182 ]
تتضمن بعض المخاوف التي أثارتها وكالات الفنانين بشأن هذه اللوائح خطر انتقال متدرب من إحدى الوكالات إلى وكالة أخرى سرًا لتلقي التدريب فيها. وهذا يُضيف مخاطرة أخرى تتحملها هذه الوكالات في تدريب الفنانين الجدد. يتدرب الفنانون لمدة ثلاث سنوات في المتوسط، وتدعمهم الوكالات ببرامج تدريبية متنوعة خلال هذه المدة، مما يجعل كل متدرب استثمارًا كبيرًا للوكالة. [ 183 ]
السيطرة على الصورة العامة
تُطبق إدارة فرق الكيبوب إجراءات صارمة للغاية فيما يتعلق بتنظيم الظهور العلني لفرقها، وفقًا لمايكل هيرت، محاضر النظرية الثقافية في جامعة كوريا الوطنية للفنون . ولذلك، كما يرى، لا يُسمح لمعظم النجوم بمواعدة أي شخص علنًا أو "بالتحكم في حياتهم الشخصية". وقال كوون جون وون، أستاذ إدارة الترفيه في معهد دونغ آه للإعلام والفنون ، إنه من المتوقع أن يفقد نجوم الكيبوب نصف جمهورهم إذا أدلوا بتصريحات مثيرة للجدل. وقد يفسر هذا سبب كون فرق الكيبوب أكثر صراحةً بشأن القضايا الاجتماعية في الخارج مقارنةً بكوريا الجنوبية. [ 184 ]
التشييء الجنسي والضغط على المظهر
تعرضت صناعة الكيبوب لانتقادات بسبب استغلالها الجنسي لنجومها ونجماتها، لا سيما استغلال القاصرين جنسيًا. [ 185 ] ويرى نقاد مثل جيمس تورنبول، من مدونة "ذا غراند ناراتيف" المتخصصة في ثقافة البوب الكورية، أن نجمات الكيبوب الشابات أكثر عرضة للضغوط لارتداء ملابس فاضحة أو أداء رقصات مثيرة. [ 185 ] ومع ذلك، بالمقارنة مع موسيقى البوب الغربية، يخلو الكيبوب من مشاهد الجنس والمخدرات والسلوك العدواني، كما أنه يتمتع بصورة أكثر ملاءمة للآباء. [ 186 ] وفي عام 2014، سنّت كوريا الجنوبية قانونًا لحماية نجوم الكيبوب دون سن التاسعة عشرة من العروض ذات الطابع الجنسي الصريح. [ 180 ] [ 177 ]
أُثيرت تساؤلاتٌ حول تركيز موسيقى البوب الكورية على المظهر وتأثيره على الأطفال والمراهقين، لا سيما الضغط عليهم لإجراء عمليات تجميل . [ 187 ] في عام 2019، أعلنت وزارة المساواة بين الجنسين والأسرة في كوريا الجنوبية عن توجيهات غير إلزامية في محاولةٍ لمنع "التمييز على أساس المظهر". تضمنت إحدى التوصيات الحدّ من عدد المغنين الذين يظهرون معًا على شاشة التلفزيون، قائلةً: "معظمهم نحيفون... ويرتدون ملابس تكشف أجسادهم". [ 188 ] كان القلق يتمحور حول أن تشابه مظهرهم سيؤدي إلى تضييق معايير الجمال. ينشأ العديد من مشاهدي موسيقى البوب الكورية الشباب في ثقافةٍ تُشجع على عمليات التجميل. بل إن بعض المغنين يوثقون علنًا خضوعهم لعمليات جراحية. [ 187 ] إلا أن توصيات الحكومة أثارت استياء العديد من المعجبين، الذين بدأوا بتداول عريضةٍ إلكترونية احتجاجًا عليها. كما شبّه أحد السياسيين المعارضين هذه التوجيهات باللوائح التي كانت ساريةً في ظل "الديكتاتورية العسكرية لتشون دو هوان ". [ 188 ]
الصحة النفسية والانتحار
أشار بعض فناني الكيبوب إلى أن عدم اليقين والضغوط المصاحبة لعملهم كفنانين قد تضر بصحتهم النفسية. ووفقًا للموسيقي بارك كيونغ من فرقة بلوك بي ، "هناك العديد من الأشخاص الذين بدأوا مسيرتهم الفنية دون أن يكون لديهم إحساس قوي بذواتهم، ثم يدركون لاحقًا أن كل حركة وكل كلمة ينطقون بها مراقبة، فيصبحون حذرين ويفقدون حريتهم." [ 189 ] وفي مقابلة مع وكالة يونهاب للأنباء ، تحدث شوقا من فرقة بي تي إس عن صحته النفسية، قائلاً: "يبدو أن القلق والوحدة يلازمانني طوال حياتي... تختلف المشاعر اختلافًا كبيرًا في كل موقف وكل لحظة، لذا أعتقد أن المعاناة في كل لحظة هي جوهر الحياة." [ 189 ]
أثارت حالات انتحار موسيقيي الكيبوب البارزين الانتباه إلى الضغوط التي تواجه صناعة الموسيقى والمجتمع على حد سواء. [ 190 ] في عام 1996، انتحر المغني تشارلز بارك، المعروف أيضًا باسم سيو جي وون ، عن عمر يناهز 19 عامًا، قبل إصدار ألبومه الثاني. [ 190 ] [ 191 ] كما انتحر كيم جونغ هيون ، الذي كان قد تحدث علنًا عن معاناته من الاكتئاب، في ديسمبر 2017. [ 190 ] في ربيع عام 2018، شارك عدد من الموسيقيين الكوريين البارزين في سلسلة حفلات موسيقية مجانية للتوعية بأهمية الوقاية من الانتحار. [ 189 ] في عام 2019، أقدمت سولي ، عضوة فرقة الفتيات f(x) ، على الانتحار، ولحقتها صديقتها المقربة غو هارا بعد شهر . تعرضت كلتاهما للتنمر الإلكتروني ، مما زاد من الدعوات إلى الإصلاح. [ 192 ] [ 193 ] [ 194 ] في عام 2023، أدى رحيل مونبين إلى تجدد التدقيق في عالم صناعة الترفيه الكوري شديد التنافس والضغوط التي يواجهها فنانوه. [ 195 ]
أحد الأسباب هو أن موسيقى الكيبوب تُضخّم الضغط لتحقيق الكمال، وهو ضغطٌ شديدٌ أصلاً في المجتمع الكوري. [ 196 ] بعد مواعدتها للموسيقي تشويزا ، أصبحت سولي هدفاً للإساءة عبر الإنترنت، لأن من المتوقع ألا يكون نجوم الكيبوب على علاقة لسنوات. خلال إحدى البرامج الحوارية، عبّرت عن شعورها بالفراغ في حياتها قائلةً: "أشعر وكأنني أكذب على الجميع بتظاهري بالسعادة ظاهرياً". وقال مصمم مجوهرات يعمل مع نجوم الكيبوب، بمن فيهم سولي، إن تلقّي التهديدات والرسائل الغاضبة أمرٌ طبيعيٌّ بالنسبة للعديد من النجوم. [ 196 ]
ثقافة
يُشار إلى فناني الكيبوب عادةً باسم الآيدولز أو فرق الآيدولز. [ 197 ] عادةً ما يكون لكل فرقة قائد، وهو في الغالب أكبر الأعضاء سنًا أو أكثرهم خبرة، ويتحدث باسم الفرقة. يُطلق على أصغر عضو في الفرقة اسم الماكني ( بالكورية : 막내 ؛ RR : mangnae ؛ وتعني حرفيًا " أصغر فرد في العائلة " ). [ 198 ]
تعابير خاصة بالصناعة
| تعبير | معنى |
|---|---|
| الكورية : 대상 ; ر : الديسانغ | في حفلات توزيع الجوائز الموسيقية، قد يحصل الفنانون على جائزة بونسانغ تقديرًا لإنجازاتهم الموسيقية المتميزة. ويُمنح أحد الفائزين بجائزة بونسانغ ("الجائزة الكبرى") جائزة دايسانغ، وهي "الجائزة الكبرى". [ 199 ] |
| الكورية : 본상 ; ر : بونسانغ | |
| عد | يشير إلى إصدار موسيقى جديدة لفنان والأنشطة الترويجية المصاحبة لها والتي تشمل عادةً العروض التلفزيونية والمشاركة في البرامج التلفزيونية. [ 47 ] |
| الأغنية الرئيسية | يُعادل تقريبًا الأغنية الرئيسية في الألبوم. تُصدر الأغنية مع فيديو موسيقي ويتم الترويج لها من خلال عروض حية في برامج موسيقية متلفزة. [ 200 ] [ 201 ] [ 202 ] |
| ألبوم مصغر | يُعادل تقريبًا أسطوانة مطولة ، ويحتوي على عدة مقطوعات موسيقية ولكنه أقصر من ألبوم كامل. [ 203 ] |
جاذبية وقاعدة جماهيرية
الفعاليات
جولات دولية
المؤتمرات والمهرجانات الموسيقية
- 2003–2018: مهرجان الموسيقى الكورية في هوليوود بول في لوس أنجلوس
- 2011–حتى الآن: مهرجان الكيبوب العالمي في كوريا الجنوبية
- 2012–حتى الآن: KCON في كاليفورنيا
- 2015–حتى الآن: مؤتمر KCON في نيويورك واليابان

مع ازدياد شعبية موسيقى البوب الكورية (K-pop) عالمياً، أصبح ظهور فرق البوب الكورية ونجومها في المهرجانات الموسيقية المعترف بها دولياً أكثر انتظاماً.
- 2022: جيهوب في مهرجان لولابالوزا (أول فنان كوري بوب يتصدر المهرجان) [ 204 ]
- 2023: بلاك بينك في مهرجان كوتشيلا (أول فرقة كيبوب تتصدر المهرجان) [ 205 ]
- 2024: فرقة Seventeen في مهرجان Glastonbury (أول فرقة كورية تؤدي على مسرح الهرم) [ 206 ]
التأثير والشعبية
العلاقات الخارجية
في 25 مايو/أيار 2010، ردّت كوريا الجنوبية على مزاعم إغراق كوريا الشمالية لسفينة تابعة للبحرية ببث أغنية " HuH " لفرقة فور مينيت عبر المنطقة المنزوعة السلاح . [ 207 ] وردًا على ذلك، أكدت كوريا الشمالية عزمها على "تدمير" أي مكبرات صوت تُنصب على طول الحدود. [ 208 ] في ذلك العام، ذكرت صحيفة تشوسون إلبو أن وزارة الدفاع الوطني كانت تدرس نصب شاشات تلفزيونية ضخمة عبر الحدود لبث مقاطع فيديو موسيقية لعدد من فرق الفتيات الكورية الشهيرة، مثل غيرلز جينيريشن ، ووندر غيرلز ، وأفتر سكول ، وكارا ، وفور مينيت، كجزء من "حرب نفسية" ضد كوريا الشمالية. [ 209 ] في سبتمبر/أيلول 2012، نشرت كوريا الشمالية مقطع فيديو بصورة مُعدّلة للرئيسة الكورية الجنوبية بارك غيون هي وهي تؤدي رقصة " غانغام ستايل ". ووصفها الفيديو بأنها من أشد المعجبات بنظام يوسين الاستبدادي الذي أسسه والدها، بارك تشونغ هي . [ 210 ] [ 211 ]
منذ أوائل العقد الثاني من الألفية، أقرّ العديد من القادة السياسيين بالصعود العالمي للثقافة الكورية الشعبية، وعلى رأسهم الرئيس الأمريكي باراك أوباما ، الذي قام بزيارة رسمية إلى كوريا الجنوبية عام 2012، وأشار إلى التأثير القوي لشبكات التواصل الاجتماعي، مضيفًا أنه "لا عجب أن الكثيرين حول العالم قد انجذبوا إلى الموجة الكورية، أو الهاليو ". [ 213 ] وبعد بضعة أشهر، ألقى الأمين العام للأمم المتحدة بان كي مون خطابًا أمام الجمعية الوطنية لكوريا الجنوبية ، حيث أشار إلى "النجاح العالمي الكبير" لكوريا الجنوبية في مجالات الثقافة والرياضة والفنون، قبل أن يوضح أن الموجة الكورية "تترك بصمتها على العالم". [ 214 ] حدث هذا بعد أيام قليلة من تصريح المتحدثة باسم وزارة الخارجية الأمريكية، فيكتوريا نولاند، في مؤتمر صحفي يومي، بأن ابنتها "تعشق موسيقى البوب الكورية"، [ 215 ] الأمر الذي أثار ضجة إعلامية في كوريا الجنوبية بعد أن رتب صحفي من وكالة يونهاب للأنباء، الممولة من القطاع العام ، مقابلة مع نولاند ووصف ابنتها المراهقة بأنها "مهووسة بالموسيقى والرقص الكوريين". [ 216 ]
في نوفمبر/تشرين الثاني 2012، ألقى وزير الدولة البريطاني للشؤون الخارجية ، هوغو سوير ، كلمة أمام مجموعة من الدبلوماسيين الكوريين الجنوبيين في مجلس اللوردات ، حيث أكد على الروابط الوثيقة والتعاون المتبادل الذي يشكل العلاقات بين كوريا الجنوبية والمملكة المتحدة، وأضاف: "كما أظهرت أغنية "غانغام ستايل"، فإن موسيقاكم عالمية أيضاً". [ 217 ] وفي فبراير/شباط 2013، أجرت نائبة رئيس بيرو ، ماريسول إسبينوزا ، مقابلة مع وكالة يونهاب الكورية الجنوبية للأنباء، أعربت فيها عن رغبتها في أن تستثمر المزيد من الشركات الكورية الجنوبية في بلادها، وذكرت موسيقى البوب الكورية (K-pop) باعتبارها "أحد العوامل الرئيسية التي دفعت الشعب البيروفي إلى الرغبة في التعرف على كوريا الجنوبية بشكل أكبر". [ 218 ]
بحسب مقال نُشر في مجلة العلاقات الدولية " فورين بوليسي" ، فإن انتشار الثقافة الشعبية الكورية في جنوب شرق آسيا، وأجزاء من أمريكا الجنوبية، وأجزاء من الشرق الأوسط، يُظهر كيف أن التراجع التدريجي للاستعمار الأوروبي يفسح المجال أمام قوة ناعمة غير متوقعة خارج العالم الغربي. [ 219 ] من جهة أخرى، أعرب مقال نُشر في مجلة "ذا كوايتس" عن قلقه من أن النقاشات حول الموجة الكورية (هاليو) كشكل من أشكال القوة الناعمة تبدو وكأنها تحمل في طياتها شيئًا من "الخوف الفيكتوري القديم من الخطر الأصفر ". [ 220 ]
في أغسطس/آب 2016، فرضت الصين قيودًا على وسائل الإعلام الكورية، بما في ذلك موسيقى البوب الكورية (K-pop)، احتجاجًا على نشر كوريا الجنوبية لأنظمة ثاد الأمريكية . [ 221 ] [ 222 ] وقد أثر هذا الإجراء، الذي استمر حتى عام 2017، سلبًا على أسهم وكالات المواهب الكورية، على الرغم من تعافي الأسعار لاحقًا. [ 221 ]
في الأول من أبريل 2018، استضاف الزعيم الكوري الشمالي كيم جونغ أون حفلاً موسيقياً لموسيقى البوب الكورية في بيونغ يانغ. [ 223 ]
انظر أيضاً
ملحوظات
- ↑ لا ينبغي الخلط بينها وبينقصة البانسوري التي تحمل نفس الاسم .
مراجع
- ↑شكرا(باللغة الكورية). أُرشف من الأصل في 13 يناير 2022. تم الاطلاع عليه في 13 يناير 2022 .
- ↑ هارتونغ ، جان لورينز (2006). المصطلحات الموسيقية حول العالم: دليل للمستكشف الموسيقي . دار نشر سيمار. ص 15. ISBN 978-88-7778-090-4تم الاطلاع عليه في 5 ديسمبر 2011. منذ التسعينيات ،
تم دمج أنواع موسيقية شائعة مثل الراب والروك والتكنو هاوس في الموسيقى الكورية الشعبية، مما أدى إلى ظهور اتجاه الجيل الحالي من موسيقى البوب الكورية، والذي غالباً ما يحاكي النماذج الأمريكية.
- ↑ لوري، تيموثي (2016)، "نحو جماليات جنسانية لموسيقى البوب الكورية" ، موسيقى جلام العالمية والموسيقى الشعبية: الأسلوب والعرض من السبعينيات إلى الألفية الثانية : 214-231 ، مؤرشف من الأصل في 26 نوفمبر 2021 ، تم استرجاعه في 11 أبريل 2016
- ↑ "جذور موسيقى الكيبوب: تأثيرات أشهر الفنانين اليوم" . بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 16 يوليو 2017. تم الاطلاع عليه في 16 يوليو 2017 .
- ↑ "صادرات كوريا الجنوبية من الثقافة الشعبية: الموجة الكورية، أجل!" . مجلة الإيكونوميست . 25 يناير 2010. مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 23 مارس 2019 .
- 1 2 بارك، جون هو (9 فبراير 2022).3월1 열리는 19 회 한국대 중음 악상، 에스파·아이유·악뮤 4 악문 후보[ حفل توزيع جوائز الموسيقى الكورية التاسع عشر سيُقام في الأول من مارس ] . سيول إيكونومي (باللغة الكورية). مؤرشف من الأصل بتاريخ 26 فبراير 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 فبراير 2022 - عبر موقع نيفر .
- ↑ شيرمان، ماريا (13 يوليو 2020). "ابدأ من هنا: دليلك للدخول إلى عالم الكيبوب" . NPR . مؤرشف من الأصل في 10 نوفمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2025 .
- 1 2 ميرودو، سيباستيان (2 أكتوبر 2024). "ما وراء حرف 'K'؟ السمات الصوتية الشائعة للموسيقى الكورية الشعبية قبل وبعد صعود موسيقى البوب الكورية (K-POP)" . الموسيقى الشعبية . 43 (2): 123-144 . doi : 10.1017/S0261143024000187 . ISSN 0261-1430 . مؤرشف من الأصل في 30 أبريل 2025. تم الاسترجاع في 11 أبريل 2025 .
- ↑ بارك، جون هي (14 سبتمبر 2022). " [ مقال ] ما الذي يكمن وراء حرف 'K' في الموسيقى الكورية الشعبية؟" . صحيفة كوريا هيرالد . مؤرشف من الأصل في 14 مايو 2025. تم الاطلاع عليه في 16 أبريل 2025 .
- ↑ تشو، تشونغ أون (23 مارس 2012). "لا يزال تأثير فرقة سيو تايجي آند بويز حاضرًا في موسيقى الكيبوب" . صحيفة كوريا هيرالد . مؤرشف من الأصل في 1 فبراير 2014. تم الاطلاع عليه في 12 أبريل 2016 .
- ↑ يو، نوح. "سيو تايجي والفتيان: سيو تايجي والفتيان" . بيتشفورك . مؤرشف من الأصل في 16 فبراير 2025. تم الاسترجاع في 16 أبريل 2025 .
- ↑ "جمعة الموسيقى الجديدة: استمع إلى إصدارات جيهوب، دوجا كات وجاك هارلو، ستراي كيدز، وغيرهم | GRAMMY.com" . grammy.com . مؤرشف من الأصل في 21 مارس 2025. تم الاطلاع عليه في 16 أبريل 2025 .
- ↑ "كيف مهّد نظام الآيدولز الذي ابتكره لي سو مان في شركة إس إم الطريق لموسيقى الكيبوب كما نعرفها اليوم" . صحيفة هانكيوريه (باللغة الكورية). مؤرشف من الأصل في 25 يوليو 2024. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2025 .
- ↑ تشوي، جونغ بونغ (2014). الكيبوب - الصعود العالمي لصناعة الموسيقى الكورية . ماليانغكاي، روالد. هوبوكين: تايلور وفرانسيس. الصفحات 66-80 . ISBN 9781317681809. OCLC 890981690 .
- ^ سونغ تشيول مين (2016). الكيبوب خارج آسيا . كوريا: 길잡이미디어. ص 37 – 46. ISBN 9788973755981أُرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2023. تم الاطلاع عليه في 24 يوليو 2018 .
- ↑ كيلي، كايتلين (3 أبريل 2019). "موسيقى الكيبوب أكثر عالمية من أي وقت مضى، مما يساعد سوق الموسيقى في كوريا الجنوبية على النمو ليصبح "لاعباً مؤثراً"" . فوربس . مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2019. تم الاطلاع عليه في 24 أغسطس 2020 .
- ↑ "حالة الصناعة لعام 2021" (ملف PDF) . الاتحاد الدولي للصناعة الفونوغرافية . 23 مارس 2021. مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 25 مارس 2021. تم الاطلاع عليه في 23 مارس 2021 .
- ↑ آن، جي هيون (29 ديسمبر 2022). "التنظير للموجة الكورية | الكيبوب بدون كوريين: الخيال العرقي ورسم الحدود في الكيبوب" . المجلة الدولية للاتصالات . 17 : 20. ISSN 1932-8036 . مؤرشف من الأصل في 12 مارس 2026. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2025 .
- ↑ بيرس، شيلدون (23 ديسمبر 2024). "مستقبل موسيقى الكيبوب باللغة الإنجليزية غير المؤكد" . NPR . مؤرشف من الأصل في 8 أبريل 2025. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2025 .
- ↑ جين، دال يونغ؛ يي، هيانغسون (مارس 2020). " [ حول هذا الموضوع ] عابرة الحدود للثقافة الشعبية في الموجة الكورية" . مجلة كوريا . 60 (1): 5-16 . doi : 10.25024/KJ.2020.60.1.5 .
- ↑ تاي، كريستال (29 مارس 2020). "تفنيد الخرافات وراء موسيقى البوب الكورية" . صحيفة ذا أوبزرفر . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0029-7712 . مؤرشف من الأصل في 15 نوفمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2025 .
- ↑ « [ نظرة نقدية: موسيقى البوب الكورية ] الجانب "الخانق" لصناعة موسيقى البوب الكورية وأضرارها على الفنانين» . صحيفة كوريا جونغ أنغ ديلي . 20 يوليو 2022. مؤرشف من الأصل في 15 فبراير 2025. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2025 .
- ↑ جونغ، صن (2017). "تحولات في برامج الموسيقى التلفزيونية الكورية: الديمقراطية، والعولمة، والرقمنة". في تاي، جينا؛ تيرنر، غرايم (محرران). تاريخ التلفزيون في آسيا: قضايا وسياقات . روتليدج . ISBN 978-0815355205أُرشف من المصدر الأصلي في 20 أكتوبر 2023. تم الاطلاع عليه في 6 سبتمبر 2023 .
- ↑ "عشرون عامًا من موسيقى الكيبوب في بيلبورد" . بيلبورد . ١١ أكتوبر ٢٠١٩. مؤرشف من الأصل في ٢٧ أبريل ٢٠٢٠. تم الاطلاع عليه في ١٨ أبريل ٢٠٢٠ .
- ↑تطوير الأعمال التجارية | 국립 중앙도서관المكتبة الوطنية الكورية . مؤرشف من الأصل في 2 يونيو 2017. تم الاطلاع عليه في 3 نوفمبر 2018 .
- ↑ هوارد، كيث، محرر. (2021). موسيقى البوب الكورية: ركوب الموجة . مكان النشر غير محدد: بريل. رقم ISBN 978-90-04-21363-0.
- ↑ "موسيقى الكيبوب: للعين أم للأذن؟" . سيول بيتس. 1 أكتوبر 2011. مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2012. تم الاطلاع عليه في 27 مارس 2012 .
- ↑ راوز-ماركيه، جينيفر (29 نوفمبر 2012). "موسيقى البوب الكورية: قصة صناعة الألحان الجذابة الموحدة ذات الكفاءة العالية" . مجلة الإعلام . المعهد الوطني للسمعيات والبصريات . مؤرشف من الأصل في 3 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 25 يناير 2013.
موسيقى البوب الكورية هي مزيج من الموسيقى الإلكترونية، وحركات الرقص السريعة، والأزياء العصرية والملونة
. - ↑ "عملية التحول إلى نجم كيبوب" . creatrip . مؤرشف من الأصل في 21 أبريل 2024. تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024 .
- ↑ سيبروك، جون (1 أكتوبر 2012). "فتيات المصنع" . مجلة نيويوركر . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0028-792X . مؤرشف من الأصل في 2 أغسطس 2014. تم الاطلاع عليه في 30 ديسمبر 2025 .
- ↑ "أكبر أربع وكالات لموسيقى البوب الكورية في كوريا" . تريبل كوريا . مؤرشف من الأصل في 19 ديسمبر 2024. تم الاطلاع عليه في 19 ديسمبر 2024 .
- ١ ٢ "صحيفة نيويورك تايمز تلفت الانتباه إلى مصانع صناعة نجوم الكيبوب" . صحيفة تشوسون إلبو . مؤرشف من الأصل في ٢٩ أكتوبر ٢٠١١. تم الاطلاع عليه في ٢٨ ديسمبر ٢٠١٢ .
- ↑ يانغ، جيف. "هل تستطيع فرقة جيرلز جينيريشن تحقيق النجاح في أمريكا؟" . صحيفة وول ستريت جورنال . مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 25 يناير 2013. تتكفل شركات الإدارة بكل شيء؛ وقد حددت شركة إس إم إنترتينمنت ،
الرائدة في مجال إدارة المواهب، تكلفة تربية نجمة واحدة بحوالي 3 ملايين دولار، وهو ما يعادل تسعة أضعاف تكلفة تربية فرقة جيرلز جينيريشن.
- ↑ تشوي، جونغ بونغ ورولد ماليانغكاي (2015). الكيبوب - الصعود العالمي لصناعة الموسيقى الكورية . نيويورك: روتليدج. ISBN 9781138775961أُرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2023. تم الاطلاع عليه في 24 يوليو 2018 .
- ↑ دوبو شيم (2005). "التهجين وصعود الثقافة الشعبية الكورية في آسيا". الجامعة الوطنية في سنغافورة . 28 (1): 25-44 . CiteSeerX 10.1.1.489.921 . doi : 10.1177/0163443706059278 . ISSN 0163-4437 . S2CID 204327176 .
- ↑ إيون يونغ جونغ (2009). "كوريا العابرة للحدود: تقييم نقدي للموجة الكورية في آسيا والولايات المتحدة" (ملف PDF) . مجلة جنوب شرق آسيا للدراسات الآسيوية . 31. جامعة كاليفورنيا، سان دييغو: 69-80 . CiteSeerX 10.1.1.458.9491 . ISSN 1083-074X . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 13 أبريل 2014. تم الاطلاع عليه في 13 أبريل 2014 .
- ↑ ليان، إيرينا (يناير 2014). "الهاليو عبر الصحراء: قاعدة معجبي الكيبوب في إسرائيل وفلسطين" . مجلة كروس-كارنتس: مراجعة تاريخ وثقافة شرق آسيا . مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 19 يناير 2015 .
- ↑ بارك، تي كي؛ كيم، يونغداي (15 يناير 2019). "نبذة تاريخية عن موسيقى الهيب هوب الكورية" . فالتشر . مؤرشف من الأصل في 26 فبراير 2019. تم الاطلاع عليه في 25 فبراير 2019 .
- 1 2 3 4 5 6 7 جين، دال يونغ؛ ريو، وونغجاي (13 ديسمبر 2012). "تفسير نقدي لموسيقى الكيبوب الهجينة: النموذج العالمي-المحلي لمزج اللغة الإنجليزية في الكلمات". الموسيقى الشعبية والمجتمع . 37 (2): 113-131 . doi : 10.1080/03007766.2012.731721 . ISSN 0300-7766 . S2CID 143689845 .
- ↑ ليندفال، هيلين (20 أبريل 2011). "خلف الكواليس: ما هي موسيقى الكيبوب ولماذا ينخرط السويديون فيها؟" . صحيفة الغارديان . لندن. مؤرشف من الأصل في 30 سبتمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 27 مارس 2012 .
- ↑ شو، تينا. "الروابط بين موسيقى الكيبوب والموسيقى الأمريكية التي لم تكن تعلم بوجودها" . فيوز . مؤرشف من الأصل في 15 يوليو 2018. تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2013 .
- ↑ هامب، أندرو (16 مارس 2012). "استكشاف أسرار النجاح العالمي لموسيقى الكيبوب في جلسة نقاشية بمهرجان SXSW" . بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 4 يوليو 2014. تم الاطلاع عليه في 28 مارس 2013.
ساهم اهتمام مجتمع الهيب هوب الأمريكي مؤخرًا بموسيقى الكيبوب في فتح آفاق واسعة أمام فنانين ومديرين آخرين في الولايات المتحدة أيضًا
. - ↑ تشون، إيلين و. (فبراير 2017). "كيفية ذكر اسم: التهجين، والنقاء، ومعجبو الكيبوب" . اللغة في المجتمع . 46 (1): 57-76 . doi : 10.1017/S0047404516000828 . ISSN 0047-4045 .
- 1 2 تشيس، زوي (12 أكتوبر 2012). "غانغام ستايل: ثلاثة أسباب وراء اكتساح موسيقى الكيبوب للعالم" . NPR. مؤرشف من الأصل في 29 سبتمبر 2015. تم الاطلاع عليه في 26 ديسمبر 2012 .
- ↑ لي، جون (2015). الكيبوب: الموسيقى الشعبية، والنسيان الثقافي، والابتكار الاقتصادي في كوريا الجنوبية . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص 45.
يجمع الكيبوب بين الموسيقى والأداء والعرض المرئي في بناء صور النجوم.
- ↑ كالين، ستيوارت أ. (2014). الكيبوب: الانفجار الموسيقي الكوري . كتب القرن الحادي والعشرين. ص 37-38 . ISBN 9781467720427.
- 1 2 رامستاد، إيفان. "كوريا تعدّ تنازليًا ليس فقط للعام الجديد، بل لألبوم فرقة غيرلز الجديد" . صحيفة وول ستريت جورنال . مؤرشف من الأصل في 6 يونيو 2013. تم الاطلاع عليه في 5 يناير 2013. يبدو أن مواقع أخبار الكيبوب خلال الأسبوعين الماضيين قد نشرت مقطع فيديو جديدًا أو خبرًا متعلقًا بفرقة غيرلز للتداول فيه مرة أو مرتين يوميًا .
فقد نُشر إعلان تشويقي "درامي" وآخر "راقص" (وهو المذكور أعلاه)، بالإضافة إلى فيديوهات العد التنازلي لكل عضوة من عضوات الفرقة التسع... من الأمور الفريدة في إصدارات ألبومات فناني الكيبوب أنها تُوصف عادةً بأنها "عودة" حتى في غياب أي دليل على أن الفنان أو الفرقة قد اختفيا، أو، بالمعنى الرياضي التقليدي للمصطلح، تعرضا لانتكاسة أو خسارة.
- ^ 정، 준화 (9 أبريل 2018). " [ SC현장 ] "롤모델은 방탄소년단"... أو، 벌써 '핫' 한 9인조 (종합)" . الرياضة تشوسون (في الكورية). مؤرشف من الأصل في 13 أغسطس 2020 . تم الاسترجاع في 9 مارس، 2019 .
- ↑유튜브 센세이션، 그루브네이션(Groove Nation) 인터뷰أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 28 ديسمبر 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 ديسمبر 2017 .
- ↑ "الموجة الثانية من موسيقى البوب الكورية" . مؤرشف من الأصل في 23 سبتمبر 2015. تم الاطلاع عليه في 27 ديسمبر 2017 .
- ↑ "نجاح موسيقى البوب الكورية بفضل سهولة تصميم الرقصات" . مؤرشف من الأصل في 11 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 27 ديسمبر 2017 .
- ١ ٢ "موسيقى الكيبوب تغزو أمريكا: كيف تغزو آلة الموسيقى الكورية الجنوبية العالم" . ذا فيرج . ١٨ أكتوبر ٢٠١٢. مؤرشف من الأصل في ٢٠ أكتوبر ٢٠١٢. تم الاطلاع عليه في ٢٧ ديسمبر ٢٠١٧ .
- ١ ٢ ٣ "داخل مراكز التدريب المكثفة حيث تتنافس الفتيات الصغيرات ليصبحن نجمات موسيقى البوب الكورية" . برودلي . ٥ أكتوبر ٢٠١٦. مؤرشف من الأصل في ٧ نوفمبر ٢٠١٨. تم الاطلاع عليه في ١٥ أكتوبر ٢٠١٨ .
- ١ ٢ ٣ "كواليس الكيبوب: مقابلة مع مصممة الرقصات رينو ناكاسوني من إس إم - ما وراء الهاليو" . ما وراء الهاليو . ٢٦ أبريل ٢٠١٣. مؤرشف من الأصل في ١٩ أغسطس ٢٠١٩. تم الاطلاع عليه في ١٥ أكتوبر ٢٠١٨ .
- ١ ٢ " [ فيديو ] استكشاف فن رقص الكيبوب" . ٣٠ يناير ٢٠١٨. مؤرشف من الأصل في ١٧ يناير ٢٠٢٠. تم الاطلاع عليه في ١٧ أكتوبر ٢٠١٨ .
- 1 2 جين، دال يونغ (20 أبريل 2017). الخطاب النقدي لموسيقى البوب الكورية في ظل العولمة . المجلد 1. مطبعة جامعة إلينوي. doi : 10.5406/illinois/9780252039973.003.0006 . ISBN 9780252098147أُرشف من المصدر الأصلي في 7 مايو 2018. تم الاطلاع عليه في 7 مايو 2018 .
- ↑ لي، جون (2012). "ما هو حرف الكاف في الكيبوب؟ الموسيقى الشعبية الكورية الجنوبية، وصناعة الثقافة، والهوية الوطنية". مجلة كوريا أوبزرفر . 43 : 339-363 .
- 1 2 لي، جون (24 نوفمبر 2014). موسيقى البوب الكورية: الموسيقى الشعبية، والنسيان الثقافي، والابتكار الاقتصادي في كوريا الجنوبية . أوكلاند، كاليفورنيا: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 9780520958944. OCLC 893686334 .
- ↑ « [ مقابلة مع صحيفة هيرالد ] مصمم أزياء فرقة جيرلز جينيريشن يُهيمن على صناعة أزياء الكيبوب على مر السنين» . ١٨ أكتوبر ٢٠١٧. مؤرشف من الأصل في ٧ مايو ٢٠١٨. تم الاطلاع عليه في ٧ مايو ٢٠١٨ .
- ↑ "موضة التسعينيات: الأنماط، والاتجاهات، والتاريخ، والصور" . www.retrowaste.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 20 يوليو 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 مايو 2018 .
- 1 2 كواك، نوجين؛ ريو، يونغجو (2015). لي، سانغجون؛ نورنس، آبي مارك (محررون). هاليو 2.0: الموجة الكورية في عصر وسائل التواصل الاجتماعي . مطبعة جامعة ميشيغان. doi : 10.3998/mpub.7651262 . hdl : 10356/143911 . ISBN 9780472072521JSTOR 10.3998/mpub.7651262 . مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2023. تم الاطلاع عليه في 24 يوليو 2018 .
- ↑ شيم، دوبو (2006). "التهجين وصعود الثقافة الشعبية الكورية في آسيا". الإعلام والثقافة والمجتمع . 28 (1): 29. doi : 10.1177/0163443706059278 . S2CID 204327176 .
- ↑ جين، دال يونغ (2016). "الخطاب النقدي لموسيقى البوب الكورية في ظل العولمة". في: جين، دال يونغ (محرر). الموجة الكورية الجديدة : القوة الثقافية العابرة للحدود في عصر وسائل التواصل الاجتماعي. مطبعة جامعة إلينوي. ص 111-130 . doi : 10.5406/illinois/9780252039973.001.0001 . ISBN 9780252039973JSTOR 10.5406/j.ctt18j8wkv.9 . مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2023. تم الاطلاع عليه في 24 يوليو 2018 .
- ^ كيم يون (ربيع 2012). "K-pop 스타의 패션에 관한 연구" (PDF) . مجلة الجمعية الكورية لتصميم الأزياء . 12 (2): 17– 37. أرشفة (PDF) من النسخة الأصلية في 26 أغسطس 2021 . تم الاسترجاع في 16 مارس 2018 .
- ↑ «إنتاجات الكيبوب المتقنة تجذب المعجبين في جميع أنحاء آسيا» . صحيفة إنكوايرر. ٢١ سبتمبر ٢٠١١. مؤرشف من الأصل في ٣٠ ديسمبر ٢٠١١. تم الاطلاع عليه في ٢ أبريل ٢٠١٢ .
- ↑ «جي دراغون يُنتخب كأفضل شخصية مشهورة أناقةً لهذا العام» . صحيفة تشوسون إلبو . 25 ديسمبر 2012. مؤرشف من الأصل في 26 يناير 2017. تم الاطلاع عليه في 2 مارس 2017 .
- ↑ "جيريمي سكوت وسي إل يتحدثان عن موسكينو، ثقافة البوب، وقوة الفتيات" . مجلة بيبر . 26 أغسطس 2015. مؤرشف من الأصل في 7 أبريل 2016. تم الاطلاع عليه في 12 أبريل 2016 .
- ↑ "انحني أمام الصديقين المقربين جيريمي سكوت وسي إل في مجلة 'Paper'" . أخبار إم تي في . مؤرشف من الأصل في 23 أبريل 2016. تم الاطلاع عليه في 12 أبريل 2016 .
- ↑ أوه، إنجيو. "عولمة موسيقى البوب الكورية: مكانة كوريا في صناعة الموسيقى العالمية" . مجلة كوريا أوبزرفر : 402. مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2021. تم الاطلاع عليه في 15 يناير 2020 .
- ↑ «موسيقى البوب الكورية تتصدر عائدات الصادرات الثقافية القياسية» . صحيفة تشوسون إلبو . مؤرشفة من الأصل في 2 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليها في 26 يناير 2013.
صرح مسؤول في بنك كوريا المركزي بأن هذه الزيادة «ترتبط بارتفاع صادرات المنتجات الثقافية وسط تزايد شعبية موسيقى البوب الكورية في أوروبا والولايات المتحدة، وكذلك في آسيا».
- ↑ "الموجة الكورية تُعطي دفعة للصادرات" . صحيفة تشوسون إلبو . مؤرشفة من الأصل في 1 مارس 2013. تم الاطلاع عليها في 26 يناير 2013.
ولكن مقابل كل زيادة قدرها 100 دولار في صادرات المنتجات الثقافية نفسها، نمت شحنات الأغذية المصنعة والملابس ومستحضرات التجميل ومنتجات تكنولوجيا المعلومات الصادرة بمقدار 412 دولارًا في المتوسط.
- ↑ راوز-ماركيه، جينيفر (29 نوفمبر/تشرين الثاني 2012). "موسيقى البوب الكورية: قصة صناعة الألحان الجذابة الموحدة ذات الكفاءة العالية" . المعهد الوطني للسمعيات والبصريات . مؤرشف من الأصل في 3 نوفمبر/تشرين الثاني 2013. تم الاطلاع عليه في 25 يناير/كانون الثاني 2013.
ثم حددت الحكومة الصناعة الثقافية باعتبارها المحرك التالي للنمو. وتم إنشاء العديد من وكالات البحوث الحكومية، ودُعمت بعض المشاريع في محاولة لتعزيز الصناعة الثقافية للبلاد.
- ↑ ""الموجة الكورية تسلط الضوء على العلاقات الكورية الإندونيسية في مارس" . جاكرتا بوست . مؤرشف من الأصل في 6 يناير 2013. تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2013 .
- ↑ "مهرجان الكيبوب العالمي (케이팝월드페스티벌)" . VisitKorea.or.kr . منظمة السياحة الكورية . مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2017. تم الاطلاع عليه في 2 مارس 2017 .
- ↑ فاغنر، يان-فيليب (14 مايو 2014). "فعالية القوة الناعمة والصلبة في العلاقات الدولية المعاصرة" . العلاقات الدولية الإلكترونية . مؤرشف من الأصل في 17 مايو 2014. تم الاطلاع عليه في 14 مايو 2014 .
- 1 2 كيم، تاي يونغ؛ جين، دال يونغ (2016). "السياسة الثقافية في الموجة الكورية: تحليل للدبلوماسية الثقافية المتضمنة في الخطابات الرئاسية" (ملف PDF) . المجلة الدولية للاتصالات . 10 : 5514-5534 . مؤرشف من الأصل في 30 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه في 17 نوفمبر 2018 .
- ↑ «فرقة ريد فيلفيت تُحيي حفلاً نادراً في بيونغ يانغ أمام الزعيم الكوري الشمالي كيم جونغ أون» . بيلبورد . أسوشيتد برس. 2 أبريل 2018. مؤرشف من الأصل في 2 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه في 2 أبريل 2018 .
- ↑ باينز، كريس (أبريل 2018). "نجوم البوب الكوريون الجنوبيون يقدمون أول حفل موسيقي لهم في كوريا الشمالية منذ أكثر من عقد" . صحيفة الإندبندنت. مؤرشف من الأصل في 1 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه في 1 أبريل 2018 .
- 1 2 كيم، يون مي (2011). الكيبوب: قوة جديدة في موسيقى البوب . الثقافة الكورية. سيول: دائرة الثقافة والمعلومات الكورية . ISBN 978-89-7375-166-2.
- ↑ شين، سولي إي؛ كيم، لانو (1 ديسمبر 2013). "تنظيم موسيقى البوب الكورية: ظهور شركات الترفيه الكورية الكبرى وتسويقها، 1980-2010" . شرق آسيا . 30 (4): 255-272 . doi : 10.1007/s12140-013-9200-0 . ISSN 1874-6284 . S2CID 153779858. مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2023. تم الاطلاع عليه في 30 أبريل 2022 .
- ↑ "JPNews 일본이 보인다! 일본뉴스포털!" . jpnews.kr. 30 ديسمبر 2010. أرشفة من الإصدار الأصلي في 13 تشرين الأول 2013 . تم الاسترجاع 13 يناير، 2012 .
- ↑هذا هو الحالموسوعة دوسان . مؤرشفة من الأصل في 20 أكتوبر 2023. تم الاطلاع عليها في 13 يناير 2012 .
- ↑ "لماذا لا يُعدّ تصدّر فرق الفتيات الكورية لقوائم الموسيقى أمرًا جديدًا؟" . صحيفة ساوث تشاينا مورنينغ بوست . 23 مايو 2018. مؤرشف من الأصل في 22 يناير 2023. تم الاطلاع عليه في 22 يناير 2023 .
- ↑ "تاريخ موسيقى البوب الكورية مرتبطٌ ارتباطًا وثيقًا بالسياسة" . أخبار NPR . ١٠ يوليو ٢٠٢١. مؤرشف من الأصل في ٢٠ أكتوبر ٢٠٢٣. تم الاطلاع عليه في ١٠ يوليو ٢٠٢١ .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 "نبذة تاريخية عن موسيقى الكيبوب" . A.Side . مؤرشف من الأصل في 13 نوفمبر 2022. تم الاطلاع عليه في 6 نوفمبر 2018 .
- 1 2 موسيقى البوب الكورية: قوة جديدة في موسيقى البوب ، الصفحات 50-54
- 1 2 3شكرا جزيلاموسوعة الثقافة الكورية (باللغة الكورية). أكاديمية الدراسات الكورية . مؤرشفة من الأصل في 2 مارس 2013. تم الاطلاع عليها في 7 ديسمبر 2012 .
- ↑ "إعادة إصدارات ADD4 وموسيقى الروك السيكيديلية والفولك بوب الكورية: ADD 4" . psychemusic.org. مؤرشف من الأصل في 28 يوليو 2013. تم الاطلاع عليه في 27 فبراير 2012 .
- ↑ ""Csomagolhattok és mehettek vissza Szöulba." Mia Kim a Quartnak" (باللغة المجرية). Quart.hu. 12 سبتمبر 2011. مؤرشفة من الأصلي في 8 مارس 2012. تم الاسترجاع 27 فبراير، 2012 .
- 1 2 موسيقى البوب الكورية: قوة جديدة في موسيقى البوب ، الصفحات 54-57
- 1 2 موسيقى البوب الكورية: قوة جديدة في موسيقى البوب ، الصفحات 60-61
- ↑ "دي جي دوك" . كي بي إس وورلد . مؤرشف من الأصل في 7 يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 10 ديسمبر 2012 .
- ↑ هارتونغ ، جان لورينز (2006). المصطلحات الموسيقية حول العالم: دليل للمستكشف الموسيقي . دار نشر سيمار. ص 15. ISBN 978-88-7778-090-4منذ التسعينيات ،
تم دمج أنواع موسيقية شائعة مثل الراب والروك والتكنو هاوس في الموسيقى الشعبية الكورية ... والتي غالباً ما تحاكي النماذج الأمريكية.
- 1 2 3 4 5 موسيقى البوب الكورية: قوة جديدة في موسيقى البوب ، الصفحات 63-66
- 1 2 ماكنتاير، دونالد (29 يوليو 2002). "التحليق عالياً جداً؟" . مجلة تايم . مؤرشف من الأصل في 28 يوليو 2002. تم الاطلاع عليه في 3 يوليو 2012 .
- ↑ جينغولد، ناومي (8 يناير 2019). "لماذا جاءت فكرة موسيقى الكيبوب في الأصل من اليابان؟" . الإذاعة الوطنية العامة . مؤرشف من الأصل في 13 مايو 2021. تم الاطلاع عليه في 22 مارس 2020 .
- 1 2 شيم، دوبو. "التهجين وصعود الثقافة الشعبية الكورية في آسيا". الإعلام والثقافة والمجتمع : 29.
- 1 2 أوه، إنجيو (2013). "عولمة موسيقى البوب الكورية: مكانة كوريا في صناعة الموسيقى العالمية" . مجلة كوريا أوبزرفر . 44 (3): 389-409 . مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2021. تم الاطلاع عليه في 4 يوليو 2018 .
- ↑ "التفسير النقدي لموسيقى البوب الكورية الهجينة: النموذج العالمي-المحلي لمزج اللغة الإنجليزية في الكلمات". الموسيقى الشعبية والمجتمع . 37 : 120.
- ↑ "التفسير النقدي لموسيقى البوب الكورية الهجينة: النموذج العالمي-المحلي لمزج اللغة الإنجليزية في الكلمات". الموسيقى الشعبية والمجتمع . 37 : 119.
- ↑ والش، جون. الموجة الكورية . ص 20-21 .
- 1 2 هونغ، إيوني (5 أغسطس 2014). ميلاد الروعة الكورية: كيف تغزو أمة واحدة العالم من خلال الثقافة الشعبية ( الطبعة الأولى). نيويورك: بيكادور. ISBN 978-1-250-04511-9. OCLC 881387185 .
- 1 2 "الثلاثة الكبار في موسيقى البوب الكورية والترفيه" . صحيفة دونغ-آ إلبو . 26 يوليو 2011. مؤرشف من الأصل في 11 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 5 فبراير 2012 .
- ^ 뉴시스 (23 نوفمبر 2025). """"""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""" " 뉴시스 (في الكورية). مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2025 . تم الاسترجاع في 19 مارس، 2026 .
- ↑ "وكالة غلوبال ستار، إدارة يونايتد آسيا" . هان سينما . هان سينما . 6 مايو 2011. مؤرشف من الأصل في 26 أغسطس 2011. تم الاطلاع عليه في 1 مارس 2012 .
- ↑ "UAM - إدارة آسيا المتحدة" . uam.asia . مؤرشف من الأصل في 13 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 12 أبريل 2016 .
- ↑ "بيانات مالية لشركة إس إم إنترتينمنت (041510:KOSDAQ)" . بلومبيرغ بيزنس ويك . مؤرشف من الأصل في 2 مارس 2010. تم الاطلاع عليه في 29 مارس 2013 .
- ↑ "بيانات مالية لشركة واي جي إنترتينمنت (122870:KOSDAQ)" . بلومبيرغ بيزنس ويك . مؤرشف من الأصل في 23 يوليو 2013. تم الاطلاع عليه في 29 مارس 2013 .
- ↑ "بيانات مالية لشركة JYP Entertainment Corp (035900:KOSDAQ)" . بلومبيرغ بيزنس ويك . مؤرشف من الأصل في 23 يوليو 2013. تم الاطلاع عليه في 29 مارس 2013 .
- ↑ تينسر، دانيال. "إيرادات هايب ترتفع إلى أعلى مستوى لها على الإطلاق" . مجلة ميوزيك بيزنس وورلدوايد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 مايو 2026 .
- ↑ "الموسيقى الكورية، بمساعدة الإنترنت، تنطلق عالميًا" . مجلة تايم . 26 أغسطس 2010. مؤرشف من الأصل في 29 أغسطس 2010. تم الاطلاع عليه في 3 أبريل 2013.
كانت شركة DFSB Kollective أول شركة تبدأ التوزيع المباشر للموسيقى الكورية على iTunes، في عام 2009. بدأت الشركة بأكثر من 50 فنانًا كوريًا في أنواع الموسيقى البديلة والهيب هوب والإلكترونية؛ والآن يتوفر المئات من الفنانين الكوريين في متجر الموسيقى الإلكتروني.
- ↑ "ثروة ساي من أغنية 'غانغام ستايل' لم تُجنَ في المنزل" . أسوشيتد برس. مؤرشف من الأصل في 13 يناير 2013. تم الاطلاع عليه في 30 ديسمبر 2012.
يدفع الكوريون الجنوبيون أقل من 10 دولارات شهريًا للاشتراك في خدمة موسيقية تتيح لهم تحميل مئات الأغاني أو الوصول غير المحدود إلى خدمة بث الموسيقى. هذا يجعل تكلفة الأغنية المحملة حوالي 10 سنتات في المتوسط. أما متوسط سعر بث الأغنية فهو 0.2 سنت.
- ↑ "أعظم صادرات كوريا الجنوبية: كيف تُحدث موسيقى البوب الكورية ضجة عالمية" . مجلة تايم . 7 مارس 2012. مؤرشف من الأصل في 16 سبتمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 28 أبريل 2013 .
- ↑ كواك، دوني. "أغنية 'غانغام ستايل' لساي: قصة غلاف بيلبورد" . بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 18 فبراير 2013. تم الاطلاع عليه في 2 نوفمبر 2012.
حققت صناعة الموسيقى الكورية إيرادات بلغت حوالي 3.4 مليار دولار في النصف الأول من عام 2012، وفقًا لتقديرات بيلبورد، بزيادة قدرها 27.8% عن الفترة نفسها من العام الماضي.
- ↑ «فرقة BTS تتصدر قائمة بيلبورد 100: كيف ساهمت موسيقى البوب الكورية في تحسين اقتصاد كوريا» . صحيفة إيكونوميك تايمز . 30 يوليو 2019. ISSN 0013-0389 . مؤرشف من الأصل في 5 أبريل 2020. تم الاطلاع عليه في 29 يناير 2024 .
- ↑ تقرير الموسيقى العالمي لعام 2019: حالة الصناعة (ملف PDF) (تقرير). 2019. مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 6 يونيو 2020. تم الاطلاع عليه في 28 يناير 2024 .
- ↑ أبراموفيتش، سيث (2 أكتوبر 2019). "فرقة BTS تعود: فرقة الفتيان الموسيقية التي تبلغ قيمتها مليار دولار تخطو الخطوة التالية" . هوليوود ريبورتر . مؤرشف من الأصل في 29 يناير 2024. تم الاطلاع عليه في 29 يناير 2024 .
- ↑ الاتحاد الدولي للصناعة الفونوغرافية (18 فبراير 2025). "تايلور سويفت تصنع التاريخ الموسيقي كأكثر فنانة تسجيلات عالمية مبيعًا لهذا العام من قِبل الاتحاد الدولي للصناعة الفونوغرافية للمرة الخامسة" . الاتحاد الدولي للصناعة الفونوغرافية . مؤرشف من الأصل في 18 فبراير 2025. تم الاطلاع عليه في 12 سبتمبر 2025 .
- ↑ ريبيرو، آنا كلارا (15 أبريل 2025). "ما وراء حقوق الموسيقى: كيف تتكاتف جماهير الكيبوب حول الملكية الفكرية" . مجلة الويبو . المنظمة العالمية للملكية الفكرية . تاريخ الاسترجاع: 12 سبتمبر 2025 .
- ↑شكرا جزيلا(باللغة الكورية). مخطط دائري . مؤرشف من الأصل في 1 ديسمبر 2023. تم الاطلاع عليه في 9 مارس 2024 .
- ١ ٢ «أغنية آيو "الحب ينتصر على كل شيء" تحصل على تصنيف "الأغنية الأكثر استماعًا"؛ لتصبح أول أغنية في عام ٢٠٢٤ تحقق هذا الإنجاز» . أوتلوك إنديا . ٢٨ يناير ٢٠٢٤. مؤرشف من الأصل في ٢٠ أغسطس ٢٠٢٤. تم الاطلاع عليه في ٢٠ أغسطس ٢٠٢٤ .
- ↑ مورين، ناتالي. "مقدمة في موسيقى الكيبوب: المصطلحات التي يجب أن تعرفها قبل أن تصبح من المعجبين" . www.refinery29.com . مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2024. تم الاطلاع عليه في 20 أغسطس 2024 .
- ↑ تشين، كارمن (24 مارس 2022). "(جي)آيدل تحقق أول فوز كامل لها مع أغنية 'تومبوي'"" . NME . مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2024. تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2024 .
- ↑ كانغ، هايريون. "داخل ساجايجي، السر المكشوف في موسيقى الكيبوب" . NPR . مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2024. تم الاسترجاع في 21 أغسطس 2024 .
- ↑ "لي سو مان: نقل الثقافة الكورية الشعبية إلى العالمية" . كلية ستانفورد للدراسات العليا في إدارة الأعمال . مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2020. تم الاطلاع عليه في 12 أبريل 2016 .
- ↑ سيبروك، جون (8 أكتوبر 2012). "فتيات المصنع" . مجلة نيويوركر . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0028-792X . مؤرشف من الأصل في 24 يوليو 2019. تم الاطلاع عليه في 12 أبريل 2016 .
- ↑ "يتحدث لي سو مان، مؤسس شركة إس إم إنترتينمنت، عن الميتافيرس ورؤيته المستقبلية لموسيقى الكيبوب"" . Music Business Worldwide . 24 مايو 2022 . تم الاطلاع عليه في 28 مارس 2025 ."
- ↑ فلاتلي، جوزيف (18 أكتوبر 2012). "موسيقى الكيبوب تغزو أمريكا: كيف تغزو آلة الموسيقى الكورية الجنوبية العالم" . ذا فيرج . مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 19 أكتوبر 2012 .
- ↑ موسيقى البوب الكورية: قوة جديدة في موسيقى البوب ، ص 39
- ↑ ليونغ، ميليسا (2 أغسطس 2014). "كيف أصبحت كوريا العلامة التجارية الأكثر جاذبية في العالم" . فاينانشال بوست . مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 18 يناير 2015 .
- ↑ وو، جايون (3 مايو 2012). "رحلة إلى نجمة الكيبوب، 'أنا' - كوريا ريل تايم" . صحيفة وول ستريت جورنال . مؤرشف من الأصل في 23 يونيو 2012. تم الاطلاع عليه في 17 سبتمبر 2012 .
- ↑ "آفاق الكيبوب: كيف تُعلّم شركات الإنتاج الكبرى الثلاث اللغات الأجنبية لمتدربيها؟" . Kpopstarz.com. 7 فبراير 2012. مؤرشف من الأصل في 10 فبراير 2012. تم الاطلاع عليه في 1 مارس 2012 .
- ↑ لي، جانغ وو (2024). ابتكار الكيبوب: مستقبل الابتكار الكوري الذي اجتاح العالم . ترجمة: بيون، لين. نيوجيرسي: وورلد ساينتيفيك. ISBN 978-981-12-7172-4.
- ↑ لي، مونهاينغ (2013). "إدارة النجوم في وكالات المواهب ووسائل التواصل الاجتماعي في كوريا" . في: فريدريكسن، مايك؛ موهل-بينينغهاوس، وولفغانغ (محرران). دليل إدارة وسائل التواصل الاجتماعي: سلسلة القيمة ونماذج الأعمال في أسواق الإعلام المتغيرة . برلين، هايدلبرغ: سبرينغر. ص 549-564 . doi : 10.1007/978-3-642-28897-5_32 . ISBN 978-3-642-28897-5أُرشف من الأصل في 8 يونيو 2018. تم الاطلاع عليه في 20 فبراير 2025 .
- 1 2 "«لقد وظّفتُ كل ما تعلمته في هذا العمل»: روزي من فرقة بلاك بينك نجمة غلاف مجلة فوغ لشهر أبريل . فوغ أستراليا . 2 أبريل 2021. مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2021. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2025 .
- ↑ كريستال. "أضرار إطلاق فنانين قاصرين في موسيقى البوب الكورية" . صحيفة فرانكلين بوست . مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2025. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2025 .
- ↑ «مغنية فرقة نيو جينز، هاني، تدلي بشهادة مؤثرة عن التحرش في مكان العمل» . www.bbc.com . ١٥ أكتوبر ٢٠٢٤. تاريخ الاطلاع: ٢ فبراير ٢٠٢٥ .
- ↑ ويدنر، ساشا (18 أكتوبر 2024). "نيو جينز، نجم الكيبوب، يُندد بالتحرش في مكان العمل" . AsAmNews . مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2025. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2025 .
- ↑ "شاهدوا فيلم BLACKPINK: Light Up the Sky | الموقع الرسمي لنتفليكس" . www.netflix.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 30 يناير 2025. تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 فبراير 2025 .
- ↑ «تم اختيار أعضاء فريق كاتساي من بين 120,000 طلب مشاركة، تم تصفيتها إلى 20 متسابقًا شاركوا في أكاديمية الأحلام، وهو برنامج مكثف تم تطويره بالاشتراك بين شركتي هايب وجيفن» . كاتساي . مؤرشف من الأصل في 21 يناير 2025. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2025 .
- ↑ «الكشف عن فرقة الفتيات الجديدة "كاتساي" التابعة لشركة هايب» . صحيفة كوريا تايمز . ١٨ نوفمبر ٢٠٢٣. مؤرشف من الأصل في ٧ ديسمبر ٢٠٢٣. تم الاطلاع عليه في ٢ فبراير ٢٠٢٥ .
- ↑ "شاهد برنامج أكاديمية نجوم البوب: كاتساي | الموقع الرسمي لنتفليكس" . www.netflix.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 24 يناير 2025. تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 فبراير 2025 .
- ↑ إيو، كوه (29 نوفمبر 2023). "موسيقى البوب الكورية تتطلع إلى ما وراء كوريا لاختيار جيلها القادم من النجوم" . مجلة تايم . مؤرشف من الأصل في 19 فبراير 2025. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2025 .
- 1 2 بيرت، كايتي (23 أغسطس 2024). "القصة وراء أكاديمية نجمة البوب: كاتساي" . مجلة تايم . مؤرشف من الأصل في 3 أكتوبر 2024. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2025 .
- ↑ "منصة المعجبين العالمية - ويفرس" . weverse.io . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 فبراير 2025 .
- ↑ باراش، أليكس (7 أكتوبر 2024). "ملك الكيبوب" . مجلة نيويوركر . ISSN 0028-792X . مؤرشف من الأصل في 22 فبراير 2025. تم الاطلاع عليه في 20 فبراير 2025 .
- ↑ "شاهد برنامج Pop Star Academy: KATSEYE | الموقع الرسمي لنتفليكس" . نتفليكس . ٢٤ يناير ٢٠٢٥. مؤرشف من الأصل في ٢٤ يناير ٢٠٢٥. تم الاطلاع عليه في ٢٠ فبراير ٢٠٢٥ .
- ↑ كروز، جيلبرت (12 يناير 2009). "موتاون" . مجلة تايم . مؤرشف من الأصل في 22 فبراير 2025. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2025 .
- ↑ ماكان، إيان (10 سبتمبر 2024). "كيف ساهم بيري جوردي وموتاون في ريادة الأعمال التجارية للأمريكيين من أصل أفريقي" . يو ديسكفر ميوزيك . مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2025. تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2025 .
- ↑ جون مات (7 نوفمبر 2024). جيه واي بي هنا أخيرًا! 🔥 ما مدى أهمية الكيبوب بالنسبة له؟ | جون وبريان الحلقة 6 من برنامج BYOB #jyp . تم الاطلاع عليه في 2 فبراير 2025 – عبر يوتيوب.
- ↑ تشاندرا، نيشكا (24 أكتوبر 2016). "جاي واي بي يعتقد أن المواهب الأجنبية قد تحقق نجاحًا في موسيقى البوب الكورية" . سي إن بي سي . مؤرشف من الأصل في 7 مايو 2018. تم الاطلاع عليه في 11 فبراير 2025 .
- ↑ كاو، كيمبرلي (5 ديسمبر 2022). "رجل وراء الموجة الكورية يتحدث عن مستقبل موسيقى البوب الكورية وما يمكن للفنانين الطموحين فعله" . سي إن بي سي . مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2025. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2025 .
- ↑ "هل يستطيع المغني الافتراضي بلاف كسب إعجاب المعجبين حول العالم؟" . صحيفة كوريا تايمز . 4 مايو 2024. مؤرشف من الأصل في 14 مايو 2025. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2025 .
- ↑ بيرس، شيلدون (23 ديسمبر 2024). "مستقبل موسيقى الكيبوب باللغة الإنجليزية غير المؤكد" . NPR . مؤرشف من الأصل في 8 أبريل 2025. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2025 .
- ↑ هيرمان، تامار (7 مايو 2018). "فرق الكيبوب المؤقتة مثل وانا ون، وجي بي جيه، وآي أو آي هي الوضع الطبيعي الجديد" . بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 18 يناير 2019. تم الاطلاع عليه في 9 مارس 2019 .
- ↑ "سونغ سي كيونغ سيسلط الضوء على عملية انطلاقة نجوم الآيدول من خلال برنامج 'مايدول'"تمت أرشفة هذا النص من المصدر الأصلي في 3 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 28 مارس 2012 .
- ↑ «الكشف عن المتدربين الذكور في جيليفيش قبل العرض الأول لفيلم 'ماي دول'» . سي جيه إي آند إم إي نيوز وورلد. مؤرشف من الأصل في 29 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 19 مارس 2016 .
- ↑ سونغ، سو يونغ (21 يناير 2016). "مسابقة تلفزيونية تهدف إلى تشكيل فرقة سوبر بوب كورية" . صحيفة كوريا جونغ أنغ ديلي . مؤرشف من الأصل في 26 يناير 2016. تم الاطلاع عليه في 25 يناير 2016 .
- ↑ كيم، جي يونغ (أبريل 2016). "فرقة الفتيات من برنامج Produce 101 ستُسمى 'IOI'"" . كيبوب هيرالد . مؤرشف من الأصل في 24 أبريل 2016. تم الاطلاع عليه في 2 أبريل 2016. "
- ↑ كو، دونغ هوان (4 أبريل 2016). "101 فتاة يتحولن إلى 'IOI'"صحيفة كوريا تايمز . مؤرشفة من الأصل في 4 أغسطس 2017. تم الاطلاع عليها في 7 أبريل 2016 .
- ↑ هيرمان، تامار (11 ديسمبر 2017). "برامج تجارب الأداء لموسيقى البوب الكورية تحقق نتائج باهرة، لكنها تثير مخاوف بشأن مستقبل الصناعة" . بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 19 نوفمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 20 يوليو 2018 .
- ↑ هونغ، دام يونغ (25 أكتوبر 2017). "الكشف عن برنامج مسابقات جديد للفرق الغنائية بعنوان 'ذا يونيت'" . صحيفة كوريا هيرالد . مؤرشف من الأصل في 20 يوليو 2018. تم الاطلاع عليه في 20 يوليو 2018 .
- ↑[ 레드 기획 ] 케이팝، 필요해[ مشروع ريد] موسيقى البوب الكورية: تشخيص مطلوب . h21.hani.co.kr (باللغة الكورية). مؤرشف من الأصل في 3 نوفمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 3 نوفمبر 2018 .
- ↑ شين، هيون جون.مرحباً بكم في هذا المقال[ موسيقى البوب، الكيبوب، وما وراءها ] . ch.yes24.com (باللغة الكورية). مؤرشف من الأصل بتاريخ 26 نوفمبر 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 نوفمبر 2018 .
- ↑ "تنمو موسيقى الكيبوب على أساس الموسيقى السريعة التي يمكن التخلص منها"« . صحيفة كوريا تايمز . ١٢ أبريل ٢٠١١. مؤرشف من الأصل في ١٢ ديسمبر ٢٠١٣. تم الاطلاع عليه في ٢٧ مارس ٢٠١٢. »
- ↑ وانغ، إيمي إكس. (30 يوليو 2016). "هاليو، كي-بوب! نظرة على أغرب وأكثر الهوس الموسيقي العالمي ربحًا" . كوارتز . مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2018. تم الاسترجاع في 11 أبريل 2018 .
- ↑ لاتو، يوندين (30 ديسمبر/كانون الأول 2017). "موسيقى البوب الكورية مرض معدٍ، وليست منتجًا ثقافيًا يُفتخر به" . صحيفة ساوث تشاينا مورنينغ بوست . مؤرشف من الأصل في 26 أبريل/نيسان 2018. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل/نيسان 2018 .
- ↑ سيبروك، جون (8 أكتوبر 2012). "فتيات المصنع" . مجلة نيويوركر . مؤرشف من الأصل في 24 يوليو 2019. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2018 .
- ↑ دام يونغ، هونغ (19 يناير 2018). "جدل سرقة المنتج النجم تيدي الأدبية يطول" . صحيفة كوريا هيرالد . مؤرشف من الأصل في 24 أبريل 2023. تم الاطلاع عليه في 25 أبريل 2021 .
- ↑ ليندفال، هيلين. "خلف الكواليس: ما هي موسيقى الكيبوب ولماذا ينخرط السويديون فيها؟" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 30 سبتمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 15 ديسمبر 2016 .
- ↑ توتشي، شيري (2 أبريل 2016). "عندما تستغل موسيقى البوب الكورية الثقافة" . ذا ديلي دوت . مؤرشف من الأصل في 17 فبراير 2018. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2018 .
- ↑ سونغ، ساندرا (15 مارس 2017). "علينا أن نتحدث عن مشكلة العنصرية في موسيقى البوب الكورية" . مجلة تين فوغ . مؤرشف من الأصل في 10 يونيو 2023. تم الاطلاع عليه في 21 سبتمبر 2023 .
- ↑ "موسيقى البوب الكورية والاستيلاء الثقافي: ثقافة "الروعة"" . سيول بيتس . 24 أغسطس 2012. مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2018. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2018 .
- ↑ داهر، إكران (21 يوليو/تموز 2016). "فرقة فتيات كورية تُتهم باستغلال الثقافة الهندية" . بازفيد . مؤرشف من الأصل في 15 يونيو/حزيران 2018. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل/نيسان 2018 .
- ↑ أندرسون، كريستال (12 يناير 2013). "حول المفاهيم الخاطئة حول الاستيلاء الثقافي في موسيقى البوب الكورية" . هاي يلو . مؤرشف من الأصل في 7 مايو 2013. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2018 .
- 1 2 "الجانب المظلم لموسيقى البوب الكورية الجنوبية" . بي بي سي. 14 يونيو 2011. مؤرشف من الأصل في 31 ديسمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 6 يناير 2012 .
- ١ ٢ ٣ ٤ "قانون كوري جنوبي لحماية نجوم الكيبوب الشباب من الاستغلال الجنسي والإرهاق" . هوليوود ريبورتر . ٨ يوليو ٢٠١٤. مؤرشف من الأصل في ١٢ يوليو ٢٠١٤. تم الاطلاع عليه في ١٣ أبريل ٢٠١٦ .
- ↑ "هل ستبقى فرقة TVXQ معًا؟" . كي بي إس وورلد . 28 أكتوبر 2009. مؤرشف من الأصل في 17 سبتمبر 2023. تم الاطلاع عليه في 28 أكتوبر 2009 .
- ^ “한경 'SM، 非정상적 활동강요'[ هانكيونغ : "شركة إس إم تُجبر على القيام بأنشطة غير طبيعية" ] . ستار نيوز (باللغة الكورية). 22 ديسمبر 2009. مؤرشف من الأصل في 22 يوليو 2011. تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2012 .
- ١ ٢ "كوريا الجنوبية تُقر قانونًا يُنظم صناعة الكيبوب" . WonderingSound.com . ٨ يوليو ٢٠١٤. مؤرشف من الأصل في ٤ أغسطس ٢٠١٤. تم الاطلاع عليه في ٣ أغسطس ٢٠١٤ .
- ↑ بارك، جيل سونغ (2013). "صناعة الإبداع: الإنتاج والأداء" . مجلة كوريا . 53 (4): 14-33 . doi : 10.25024/kj.2013.53.4.14 .
- ↑ «تغييرات تعاقدية جديدة تثير قلقًا في صناعة الموسيقى» . كوريا بو . 9 مارس 2017. مؤرشف من الأصل في 10 مارس 2017. تم الاطلاع عليه في 6 مايو 2018 .
- ↑ «كوريا الجنوبية تُقرّ لوائح جديدة بشأن عقود التدريب غير العادلة» . كوريا بو . 7 مارس 2017. مؤرشف من الأصل في 9 مارس 2017. تم الاطلاع عليه في 6 مايو 2018 .
- ↑ لي، ديفيد د. (17 يونيو 2022). "«لا فائدة مادية من ذلك»: لماذا التزمت فرقة BTS الصمت حيال التمييز في كوريا الجنوبية؟ (صحيفة ساوث تشاينا مورنينغ بوست ). مؤرشف من الأصل في 6 مارس 2023. تم الاطلاع عليه في 6 مارس 2023 .
- ١ ٢ باور، جون (٢٠ يوليو ٢٠١١). "هل ينبغي سن قانون يحظر استغلال المراهقين في موسيقى البوب الكورية جنسيًا؟" . صحيفة كوريا هيرالد . مؤرشف من الأصل في ١١ أبريل ٢٠١٨. تم الاطلاع عليه في ١٠ أبريل ٢٠١٨ .
- ↑ أوكلي، لوكاس (24 أبريل 2018). "كيف أصبحت موسيقى البوب الكورية أداة دعائية" . ذا أوتلاين . مؤرشف من الأصل في 26 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه في 25 أبريل 2018 .
- وانغ ، إيمي إكس . (21 فبراير 2019). "موسيقى الكيبوب مليئة بالمقلدين لدرجة أن الحكومة تدخلت" . رولينغ ستون . مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2023. تم الاطلاع عليه في 14 مارس 2023 .
- 1 2 كيم، جاي هيون (18 فبراير 2019). "إرشادات التلفزيون بشأن مغني الكيبوب "المتشابهين" تثير جدلاً" . صحيفة كوريا تايمز . مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2023. تم الاسترجاع في 14 مارس 2023 .
- ١ ٢ ٣ هيرمان، تامار (٢٣ أبريل ٢٠١٨). "عام ٢٠١٨ يشهد تناول نجوم الكيبوب لضغوط الصحة النفسية في الصناعة" . بيلبورد . مؤرشف من الأصل في ٢٥ يوليو ٢٠٢٠. تم الاسترجاع في ٥ ديسمبر ٢٠١٩ .
- كيل ، سونيا ( 19 ديسمبر/كانون الأول 2017). "رسالة انتحار جونغهيون تشير إلى الضغط الهائل الذي تُسببه الأضواء الكورية" . مجلة فارايتي . مؤرشف من الأصل في 28 مايو/أيار 2019. تم الاطلاع عليه في 27 يناير/كانون الثاني 2019 .
- ↑ "تاريخ موسيقى البوب الكورية: 1992-1995، البداية" . سيول بيتس . 10 يناير 2016. مؤرشف من الأصل في 4 يناير 2019. تم الاطلاع عليه في 27 يناير 2019 .
- ↑ بارك، جو وون (28 نوفمبر 2019). "وفاة المغنية غو هارا تسلط الضوء على الجانب المظلم من موسيقى البوب الكورية" . مجلة تايم . مؤرشف من الأصل في 28 نوفمبر 2019. تم الاطلاع عليه في 5 ديسمبر 2019 .
- ↑ كوون، جيك (2 ديسمبر 2019). "بعد وفاة نجم آخر من نجوم الكيبوب، تتجه الأنظار إلى الصعوبات التي يواجهها نجوم هذه الصناعة "المثاليون" . سي إن إن . مؤرشف من الأصل في 1 ديسمبر 2019. تم الاطلاع عليه في 5 ديسمبر 2019 .
- ↑ "هل جونغهيون وسولي وغو هارا ضحايا صناعة الكيبوب؟" . صحيفة ساوث تشاينا مورنينغ بوست . ١٨ ديسمبر ٢٠١٩. مؤرشف من الأصل في ١٨ ديسمبر ٢٠١٩. تم الاطلاع عليه في ٢٤ فبراير ٢٠٢١ .
- ↑ وانغ، فان؛ كو، يونا (21 أبريل 2023). "مونبين: وفاة نجم تُعيد تسليط الضوء على ضغوط موسيقى الكيبوب" . بي بي سي نيوز . مؤرشف من الأصل في 23 أبريل 2023. تم الاطلاع عليه في 22 أبريل 2023 .
- تاي ، كريستال (29 مارس 2020). "تفنيد الخرافات وراء موسيقى البوب الكورية" . صحيفة ذا أوبزرفر . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0029-7712 . مؤرشف من الأصل في 15 نوفمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 24 مارس 2023 .
- ↑ "حياة نجم: عرق وليالٍ بلا نوم" . صحيفة كوريا جونغ أنغ ديلي . ١٧ فبراير ٢٠١٠. مؤرشف من الأصل في ١٨ نوفمبر ٢٠١٤. تم الاطلاع عليه في ٢ فبراير ٢٠١٢ .
- ↑ "قاموس الكيبوب: الماكني" . إم تي في كوريا . مؤرشف من الأصل في 18 أغسطس 2011. تم الاطلاع عليه في 30 يناير 2012 .
- ↑ يو، أماندا (29 نوفمبر 2020). "التحيز، والعودة، واللطافة: ما هي المعاني الحقيقية لكل هذه المصطلحات في عالم الكيبوب؟" . ماشابل . مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2024. تم الاطلاع عليه في 20 أغسطس 2024 .
- ↑ بوينبانك، ستار (16 سبتمبر 2022). "ألبوم بلاك بينك الثاني 'بورن بينك' متوفر الآن: استمع إليه الآن" . بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 22 سبتمبر 2022. تم الاطلاع عليه في 20 أغسطس 2024 .
- ↑ يو، هونغ (9 يونيو 2024). "جونغهان وونو من فرقة سفنتين يكشفان عن قائمة أغاني ألبومهما المنفرد الأول" . صحيفة كوريا هيرالد . مؤرشف من الأصل في 14 يونيو 2024. تم الاطلاع عليه في 20 أغسطس 2024 .
- ↑ شيم، سون آه (21 يونيو 2024). "إصدار قائمة أغاني الألبوم المنفرد الجديد لعضو فرقة BTS، جيمين" . وكالة يونهاب للأنباء . مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2024. تم الاطلاع عليه في 20 أغسطس 2024 .
- ↑ مورين، ناتالي. "مقدمة في موسيقى الكيبوب: المصطلحات التي يجب أن تعرفها قبل أن تصبح من المعجبين" . www.refinery29.com . مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2024. تم الاطلاع عليه في 20 أغسطس 2024 .
- ↑ دالي، ريان (1 أغسطس 2022). "جيهوب يُحيي حفلاً مباشراً في مهرجان لولابالوزا 2022: مغني الراب من فرقة BTS يُقدم عرضاً تاريخياً كأحد أعظم الفنانين المنفردين" . NME . مؤرشف من الأصل في 8 يوليو 2024. تم الاطلاع عليه في 20 أغسطس 2024 .
- ↑ بول، لاريشا؛ مير، توماس (10 يناير 2023). "باد باني وبلاك بينك يصنعان التاريخ كنجوم رئيسيين في مهرجان كوتشيلا 2023، وفرانك أوشن يعود بقوة" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2023. تم الاطلاع عليه في 23 مارس 2023 .
- ↑ دالي، ريان (28 يونيو 2024). "فرقة SEVENTEEN تُحيي حفلاً مباشراً في مهرجان غلاستونبري 2024: رواد موسيقى البوب الكورية يحجزون مكانهم في كتب التاريخ" . NME . مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2024. تم الاطلاع عليه في 9 أغسطس 2024 .
- ↑ «كوريا الجنوبية تبث موسيقى البوب والدعاية عبر الحدود» . صحيفة ديلي نيوز ، نيويورك. مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2024. تم الاطلاع عليه في 5 مارس 2013 .
- ↑ "حملة دعائية كورية جنوبية مدوية" . مجلة تايم . 7 يونيو 2010. مؤرشف من الأصل في 10 يونيو 2010. تم الاطلاع عليه في 5 مارس 2013 .
- ↑ "فرق الفتيات للمساعدة في 'الحرب النفسية'"صحيفة تشوسون إلبو . مؤرشفة من الأصل في 18 مارس 2013. تم الاطلاع عليها في 5 مارس 2013 .
- ↑ «كوريا الشمالية توجه انتقاداً لاذعاً على طريقة غانغام ستايل لسياسي جنوبي» . صحيفة ستريتس تايمز . سنغافورة برس هولدينغز. 20 أغسطس/آب 2012. مؤرشف من الأصل في 20 سبتمبر/أيلول 2012. تم الاطلاع عليه في 20 سبتمبر/أيلول 2012 .
- ↑ كوون، كي جيه؛ مولين، جيترو (20 سبتمبر/أيلول 2012). "فيديو كوري شمالي يستحضر أغنية 'غانغام ستايل' للسخرية من مرشح كوري جنوبي" . سي إن إن. مؤرشف من الأصل في 24 سبتمبر/أيلول 2012. تم الاطلاع عليه في 25 سبتمبر/أيلول 2012 .
- ↑ «تصريحات الرئيس أوباما والرئيسة بارك من كوريا الجنوبية في مؤتمر صحفي مشترك» . البيت الأبيض . 7 مايو/أيار 2013. مؤرشف من الأصل في 23 يناير/كانون الثاني 2017. تم الاطلاع عليه في 7 مايو/أيار 2013. وبالطبع
، ينجذب الناس حول العالم إلى الثقافة الكورية - الموجة الكورية. وكما ذكرتُ للرئيسة بارك، فقد علمتني بناتي رقصة غانغام ستايل بشكل جيد.
- ↑ «تصريحات الرئيس أوباما في جامعة هانكوك» . البيت الأبيض. 26 مارس/آذار 2012. مؤرشف من الأصل في 21 يناير/كانون الثاني 2017. تم الاطلاع عليه في 27 أكتوبر/تشرين الأول 2012.
لا عجب أن الكثيرين حول العالم قد انجذبوا إلى الموجة الكورية، أو الهاليو
. - ↑ «تصريحات الأمين العام للأمم المتحدة بان كي مون» . الأمم المتحدة. مؤرشف من الأصل في 25 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 28 ديسمبر 2012.
وكما يتضح من الصعود الأخير لأغنية "غانغام ستايل" لساي، وموجة الهاليو، وموسيقى البوب الكورية، فإن الثقافة الكورية تترك بصمتها على العالم.
- ↑ "الإحاطة الصحفية اليومية - 3 أكتوبر 2012" . وزارة الخارجية الأمريكية . مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 5 مارس 2013.
لا، لكنني أراهن أن ابنتي تحبها. إنها تعشق موسيقى البوب الكورية.
- ↑ لي، تشي دونغ. "نولاند، المُحبة لساي، تأمل في توثيق العلاقات بين كوريا والولايات المتحدة واليابان" . وكالة يونهاب . مؤرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2024. تم الاطلاع عليه في 5 مارس 2013.
كانت ابنة نولاند المراهقة أول فرد في العائلة يُفتن بالموسيقى والرقص الكوريين، المعروفين باسم الكيبوب
. - ↑ "خطاب: عشاء الجمعية الأنجلو-كورية" . gov.uk. 23 نوفمبر 2012. مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2017. تم الاطلاع عليه في 5 مارس 2013. كما أثبتت أغنية "غانغام ستايل" ،
فإن موسيقاك عالمية أيضًا.
- ↑ «(مقدمة)(مقابلة مع وكالة يونهاب) نائب الرئيس البيروفي يأمل في مزيد من العلاقات الاقتصادية» . وكالة يونهاب . مؤرشف من الأصل في 13 ديسمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 5 مارس 2013 .
"لقد اكتسبت موسيقى البوب الكورية والمسلسلات التلفزيونية شعبية كبيرة. وكان ذلك أحد العوامل الرئيسية التي جعلت الشعب البيروفي يرغب في التعرف على كوريا الجنوبية بشكل أكبر"، كما قال إسبينوزا.
- ↑ راسل، مارك جيمس. "ظاهرة غانغام" . السياسة الخارجية . مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2012. تم الاسترجاع في 5 مارس 2013.
وبشكل أعم، يوضح ذلك الواقع الجديد المتمثل في أن نمط التبادل التجاري والثقافي بين الشمال والجنوب، الذي هيمن على العالم منذ صعود الاستعمار الأوروبي، يتلاشى ويفسح المجال لقوة ناعمة غير متوقعة.
- ↑ باري، روبرت (18 ديسمبر 2012). "غانغام ستايل وكيف استيقظ العالم على عبقرية الكيبوب" . ذا كوايتس . تم الاطلاع عليه في 5 مارس 2013.
في حين أن الحديث المريب عن الهاليو باعتبارها "قوة ناعمة" شبيهة بالحرب الباردة الثقافية لوكالة المخابرات المركزية الأمريكية يحمل رائحة الخوف الفيكتوري القديم من الخطر الأصفر
- 1 2 فراتر، باتريك (4 أغسطس/آب 2016). "الصين تحظر المحتوى التلفزيوني والمواهب الكورية" . مجلة فارايتي . مؤرشف من الأصل في 6 سبتمبر/أيلول 2017. تم الاطلاع عليه في 5 سبتمبر/أيلول 2016 .
- ↑ برزيسكي، باتريك (2 أغسطس/آب 2016). "الصين تستهدف نجوم الكيبوب وسط نزاع الدفاع الصاروخي الكوري" . هوليوود ريبورتر . مؤرشف من الأصل في 5 أغسطس/آب 2016. تم الاطلاع عليه في 5 سبتمبر/أيلول 2016 .
- ↑ سيو، يونجونغ؛ ليفنسون، إريك؛ ماكيردي، إيوان (أبريل 2018). "كيم جونغ أون 'متأثر بشدة' بحفل موسيقى البوب الكورية في بيونغ يانغ" . سي إن إن . مؤرشف من الأصل في 12 يونيو 2018. تم الاطلاع عليه في 29 مايو 2018 .
فهرس
- هارتونغ، جان لورينز (2006). المصطلحات الموسيقية حول العالم: دليل للمستكشف الموسيقي . دار نشر سيمار. رقم ISBN 978-88-7778-090-4.
- هولدن، تود جوزيف مايلز؛ سكراس، تيموثي جيه. (2006). ميديا آسيا: الإعلام العالمي داخل السياق وخارجه . تايلور وفرانسيس. ISBN 978-0-415-37155-1.
- جونغ، صن (2011). الرجولة الكورية والاستهلاك العابر للثقافات: يونساما، رين، أولدبوي، نجوم الكيبوب . مطبعة جامعة هونغ كونغ. ISBN 978-988-8028-66-5.
- كيم، ميونغ أوك؛ جافي، سام (2010). كوريا الجديدة: نظرة من الداخل على النهضة الاقتصادية لكوريا الجنوبية . قسم أماكوم، الجمعية الأمريكية للإدارة. رقم ISBN 978-0-8144-1489-7أُرشف من الأصل في 7 سبتمبر 2024. تم الاطلاع عليه في 24 يوليو 2018 .
- وينتر، فيلفيت (30 أبريل 2023). "موسيقى الكيبوب تكتسح الساحة الموسيقية العالمية، لكن الوصول إلى النجومية طريق طويل وشاق" . أخبار ABC (أستراليا) . مؤرشف من الأصل في 20 مايو 2023. تم الاطلاع عليه في 20 مايو 2023 .
- الكيبوب: قوة جديدة في موسيقى البوب (الثقافة الكورية، الطبعة الثانية). دائرة الثقافة والإعلام الكورية ؛ وزارة الثقافة والرياضة والسياحة. ٢٠١١. ISBN 978-89-7375-166-2تمت أرشفة هذا الملف من النسخة الأصلية (PDF) بتاريخ 28 أبريل 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 3 ديسمبر 2012 .
روابط خارجية
- الكيبوب
- ثقافة كوريا الجنوبية
- موسيقى البوب حسب البلد
- أنواع موسيقى البوب
- الموسيقى الشعبية حسب البلد
- الثقافة الشعبية في كوريا الجنوبية
