الفيبرافون
آلة فيبرافون موسر | |
| آلة إيقاعية | |
|---|---|
| أسماء أخرى |
|
| تصنيف | إيقاع لوحة المفاتيح |
| تصنيف هورنبوستيل-ساكس | 111.222 (مجموعة من لوحات الإيقاع) |
| المخترع(ون) | هيرمان إي وينترهوف |
| متطور | 1916 |
| نطاق اللعب | |
|
| |
| الأدوات ذات الصلة | |
| الموسيقيون | |
| انظر قائمة عازفي الفيبرافون | |
| بناة | |
| |
الفيبرافون (ويسمى أيضًا الفيبراهارب ) هو آلة إيقاعية من عائلة الميتالوفون . يتكون من قضبان معدنية مضبوطة وعادةً ما يتم العزف عليه باستخدام مطارق لضرب القضبان. يُطلق على الشخص الذي يعزف على الفيبرافون اسم عازف الفيبرافون أو عازف الفيبراهارب أو عازف الفيبرافون .
يشبه الفيبرافون الماريمبا الفولاذية ، التي حل محلها. أحد الاختلافات الرئيسية بين الفيبرافون وآلات الإيقاع الأخرى ذات لوحة المفاتيح هو أن كل شريط معلق فوق أنبوب مرنان يحتوي على قرص معدني مسطح. يتم ربط هذه الأقراص معًا بواسطة محور مشترك وتدور عند تشغيل المحرك. يتسبب هذا في إنتاج الآلة لتأثير التريمولو أو الاهتزاز الذي يحمل نفس الاسم . يحتوي الفيبرافون أيضًا على دواسة استدامة تشبه البيانو . عندما تكون الدواسة لأعلى، تنتج الأشرطة صوتًا مكتومًا؛ عندما تكون الدواسة لأسفل، تستمر الأشرطة لعدة ثوانٍ أو حتى يتم كتمها مرة أخرى بالدواسة.
يستخدم الفيبرافون بشكل شائع في موسيقى الجاز ، حيث يلعب دورًا مميزًا غالبًا، وكان عنصرًا محددًا لصوت " Tiki lounge " الغريب في منتصف القرن العشرين ، كما روّج له آرثر ليمان . [1] إنها ثاني أكثر آلة إيقاع منفردة ذات لوحة مفاتيح شعبية في الموسيقى الكلاسيكية ، بعد الماريمبا ، وهي جزء من تعليم أداء الإيقاع القياسي على مستوى الكلية. إنها آلة قياسية في قسم الإيقاع الحديث للأوركسترا وفرق الحفلات الموسيقية وفي فنون المسيرة (عادةً كجزء من الفرقة الأمامية ).
تاريخ

اختراع
حوالي عام 1916، بدأ صانع الآلات هيرمان وينترهوف من شركة Leedy Manufacturing Company في تجربة تأثيرات vox humana على ماريمبا فولاذية بثلاثة أوكتافات (F 3 إلى F 6 ) . حاول تصميمه الأصلي إنتاج هذا التأثير عن طريق رفع وخفض الرنانات، مما تسبب في اهتزاز ملحوظ . [2] في عام 1921، أتقن وينترهوف التصميم عن طريق توصيل محرك بدلاً من ذلك يدير أقراصًا صغيرة أسفل القضبان لتحقيق نفس التأثير. [3] أطلق مدير ما بعد البيع جورج إتش واي على هذه الآلة اسم "الفيبرافون"، وقد تم تسويقها بواسطة Leedy بدءًا من عام 1924. [4] تمكن فيبرافون Leedy من تحقيق درجة لائقة من الشعبية بعد استخدامه في التسجيلات الجديدة لـ " Aloha ʻOe " و "Gypsy Love Song" في عام 1924 بواسطة فنان الفودفيل لويس فرانك شيها. [5]
ومع ذلك، اختلفت هذه الآلة بشكل كبير عن الآلة التي تسمى الآن "الفيبرافون". لم يكن فيبرافون Leedy مزودًا بآلية دواسة، وكان به قضبان مصنوعة من الفولاذ بدلاً من الألومنيوم. أدت الشعبية المتزايدة لآلة Leedy إلى دفع شركة JC Deagan، Inc. المنافسة ، مخترعة الماريمبا الفولاذية الأصلية التي استند إليها تصميم Leedy، إلى مطالبة كبير موالفيها، هنري شلوتر، بتطوير آلة مماثلة في عام 1927. بدلاً من مجرد نسخ تصميم Leedy، قدم شلوتر العديد من التحسينات المهمة. لقد صنع القضبان من الألومنيوم بدلاً من الفولاذ للحصول على نغمة أكثر هدوءًا، وضبط أبعاد وضبط القضبان لإزالة التوافقيات المتنافرة الموجودة في تصميم Leedy، وقدم قضيبًا مخمدًا يتم التحكم فيه بالقدم. أصبح تصميم Schluter أكثر شهرة من تصميم Leedy وأصبح نموذجًا لجميع الآلات التي تسمى الآن "الفيبرافون". [6]
تم تسجيل كل من المصطلحين "vibraphone" و"vibraharp" كعلامتين تجاريتين لشركة Leedy وDeagan على التوالي. واضطرت شركات تصنيع أخرى إلى استخدام الاسم العام "vibes" أو ابتكار أسماء تجارية جديدة مثل "vibraceleste" لأدواتها التي تتضمن التصميم الأحدث. [7]
يستخدم
.jpg/440px-Lionel_Hampton,_Aquarium,_New_York,_ca._June_1946_(William_P._Gottlieb_03841).jpg)
في حين كان الغرض الأولي من الفيبرافون هو أن يكون أداة جديدة لأوركسترا الفودفيل، إلا أن هذا الاستخدام سرعان ما طغى عليه تطوره في موسيقى الجاز في ثلاثينيات القرن العشرين . [8] تم ترويج استخدام الفيبرافون في موسيقى الجاز من قبل ليونيل هامبتون ، عازف طبول الجاز من كاليفورنيا. [9] في إحدى جلسات التسجيل مع قائد الفرقة لويس أرمسترونج ، طُلب من هامبتون العزف على فيبرافون تم تركه في الاستوديو. أدى هذا إلى تسجيل أغنية " ذكرياتك " في عام 1930، والتي تحتوي على ما يُعتبر غالبًا أول حالة من عزف منفرد مرتجل على الفيبرافون. [10]
في تاريخها المبكر، كانت آلة الفيبرافون تُستخدم غالبًا في الموسيقى الكلاسيكية لإضفاء تأثير موسيقى الجاز على المقطوعات الموسيقية. [11] كان أول ملحن معروف يستخدم آلة الفيبرافون هو هافرجال برايان في أوبرا عام 1917، The Tigers ، والتي استدعت اثنين منها. [12] [13] ومع ذلك، نظرًا لفقدان القطعة وعدم عرضها لأول مرة حتى عام 1983، فإن مجموعة Grand Canyon Suite لـ Ferde Grofé ، التي اكتملت عام 1931، تعتبر أحيانًا أول قطعة تستخدم آلة الفيبرافون بدلاً من ذلك. [14] كان من بين الملحنين الكلاسيكيين الأوائل الآخرين الذين استخدموا آلة الفيبرافون ألبان بيرج ، الذي استخدمها بشكل بارز في أوبرا لولو عام 1935، [15] وويليام جرانت ستيل ، الذي استخدمها في سمفونيته الأفرو أمريكية في نفس العام. [16] في حين لم يتم استخدام الفيبرافون على نطاق واسع في عالم الموسيقى الكلاسيكية كما هو الحال مع موسيقى الجاز، إلا أنه غالبًا ما يمكن سماعه في موسيقى المسرح أو الأفلام، كما هو الحال في فيلم West Side Story لليونارد بيرنشتاين . [17]
صفات
يتراوح
الآلة الموسيقية الحديثة القياسية لها نطاق من 3 أوكتافات ، بدءًا من F أسفل C الوسطى (F 3 إلى F 6 في تدوين النغمة العلمية ). أكبر 3+أصبحت نماذج الأوكتاف 1 ⁄ 2 أو 4 من C أسفل C الوسطى أكثر شيوعًا أيضًا (C 3 إلى F 6 أو C 7 ). على عكس ابن عمه، الجلوكنسبيل ، فإن الفيبرافون هو عمومًا آلة غير قابلة للنقل ، مكتوبة على درجة نغمة الحفلة الموسيقية . [18]
مطارق

تتكون مطارق الفيبرافون عادةً من كرة مطاطية ملفوفة بخيط أو حبل ومثبتة بمسمار خشبي ضيق، غالبًا ما يكون مصنوعًا من الروطان أو البتولا وأحيانًا من الألياف الزجاجية أو النايلون. المطارق المناسبة للفيبرافون مناسبة أيضًا للماريمبا. [19]
يمكن أن يكون للمطارق تأثير كبير على الجرس ، يتراوح من رنين معدني لامع إلى حلقة ناعمة بدون هجوم أولي واضح. وبالتالي، تتوفر مجموعة واسعة من المطارق، تقدم اختلافات في الصلابة وحجم الرأس والوزن وطول العمود والمرونة. [20]
يتعين على عازفي الموسيقى الكلاسيكية أن يحملوا مجموعة واسعة من أنواع المطارق لتلبية المتطلبات المتغيرة للملحنين الذين يبحثون عن أصوات معينة. من ناحية أخرى، يستخدم عازفو موسيقى الجاز غالبًا مطارق متعددة الأغراض للسماح بالارتجال. [21]
بناء
الحانات

تُصنع قضبان الفيبرافون من قضبان من الألومنيوم، مقطوعة إلى قطع فارغة بطول محدد مسبقًا. تُحفر ثقوب في عرض القضبان، بحيث يمكن تعليقها بحبل (عادةً ما يكون حبل باراكورد ). لتحقيق أقصى قدر من استدامة القضبان، توضع الثقوب عند النقاط العقدية للقضيب تقريبًا (أي نقاط الحد الأدنى من السعة التي يهتز حولها القضيب). بالنسبة للقضيب الموحد، تقع النقاط العقدية على بعد 22.4٪ من كل طرف من طرفي القضيب. [22] [23]
يتم طحن المواد بعيدًا عن الجانب السفلي من الأشرطة في شكل قوس لخفض درجة الصوت. يسمح هذا للأشرطة ذات الدرجة المنخفضة بأن تكون بطول يمكن التحكم فيه. إنه أيضًا مفتاح الصوت الناعم للفيبرافون (والماريمبا، التي تستخدم نفس القوس العميق) مقارنة بالإكسيليفون الأكثر سطوعًا ، والذي يستخدم قوسًا أضحلًا، والجلوكنسبيل، الذي لا يحتوي على قوس على الإطلاق. تحتوي هذه الأشرطة المستطيلة على ثلاثة أوضاع أساسية للاهتزاز. [24] يتسبب القوس العميق في محاذاة هذه الأوضاع وإنشاء ترتيب متناغم للفواصل: درجة أساسية، ودرجة أعلى من ذلك بأوكتافين، ودرجة ثالثة بأوكتاف وثالث رئيسي فوق الثاني. بالنسبة لشريط F 3 الذي يشكل عادةً أدنى نغمة على الفيبرافون، سيكون هناك F 3 باعتباره الأساسي، وF 5 باعتباره النغمة العليا الأولى ، وA 6 باعتباره النغمة العليا الثانية. كأثر جانبي، يتسبب القوس في تحول النقاط العقدية للاهتزاز الأساسي أقرب نحو نهايات الشريط. [25]
بعد تشطيب الحواف أو تقريبها، يتم إجراء تعديلات الضبط الدقيق. إذا كان الشريط مسطحًا، فيمكن رفع بنية درجة الصوت الإجمالية عن طريق إزالة المواد من أطراف الشريط. بمجرد إنشاء هذا الشريط الحاد قليلاً، يمكن خفض النغمات الثانوية والثالثية عن طريق إزالة المواد من مواقع معينة من الشريط. يتم ضبط أجهزة الفيبرافون على معيار A = 442 هرتز أو A = 440 هرتز، اعتمادًا على الشركة المصنعة أو تفضيل العميل. بينما تكون درجة الصوت في الحفلات الموسيقية عمومًا A = 440 هرتز، يتم استخدام الضبط الأكثر حدة لـ A = 442 هرتز لإعطاء الفيبرافون صوتًا أكثر سطوعًا قليلاً لاختراق المجموعة. [26]
مثل الماريمبا، تحتوي آلات الفيبرافون الاحترافية على أشرطة ذات عرض متدرج. تُصنع الأشرطة السفلية من مخزون أوسع، والنغمات الأعلى من مخزون أضيق، للمساعدة في موازنة الحجم والنغمة عبر نطاق الآلة. [27] يتم طلاء الأشرطة بأكسيد الألمنيوم بعد الضبط الدقيق (عادةً باللون الفضي أو الذهبي) وقد يكون لها لمسة نهائية لامعة أو غير لامعة. هذه ميزات تجميلية ذات تأثير ضئيل على الصوت. [28]
يتم تصنيع فراش القضبان بوضع أربعة قضبان خشبية على كل طرف من طرفي الإطار. يحتوي كل قضيب على سلسلة من الدبابيس ذات الفواصل المطاطية. عندما يمر الحبل عبر فتحات القضيب، فإنه يرتكز على الدبابيس لتعليق القضبان. على كل جانب خارجي، يتم ربط طرفي الحبل معًا بواسطة زنبرك لتوفير الشد والمرونة. [29]
الرنانات
الرنانات عبارة عن أنابيب ذات جدران رقيقة، مصنوعة عادة من الألومنيوم، ولكن يمكن استخدام أي مادة قوية مناسبة. وهي مفتوحة من أحد طرفيها ومغلقة من الطرف الآخر. يقترن كل شريط برنان يكون قطره أوسع قليلاً من عرض الشريط ويكون طوله إلى الإغلاق ربع الطول الموجي للتردد الأساسي للشريط. عندما يكون الشريط والرنان متناغمين بشكل صحيح مع بعضهما البعض، ينتقل الهواء المهتز أسفل الشريط إلى أسفل الرنان وينعكس من الإغلاق في الأسفل، ثم يعود إلى الأعلى وينعكس مرة أخرى بواسطة الشريط، مرارًا وتكرارًا، مما يخلق موجة ثابتة أقوى بكثير ويزيد من سعة التردد الأساسي. [30] تؤثر الرنانات، بالإضافة إلى رفع الطرف العلوي من النطاق الديناميكي للفيبرافون ، أيضًا على النغمة الكلية للفيبرافون، لأنها تعمل على تضخيم التردد الأساسي، ولكن ليس الترددات الجزئية العلوية. [31]
هناك مقايضة بين التأثير المضخم للمرنانات وطول فترة استدامة شريط الرنين. تأتي الطاقة في شريط الرنين من ضربة المطرقة الأولية، ويمكن استخدام هذه الطاقة لجعل الشريط يرن بصوت أعلى في البداية، أو ليس بصوت عالٍ ولكن لفترة أطول من الوقت. هذه ليست مشكلة مع الماريمبا والزيلوفون، حيث يكون وقت الاستدامة الطبيعي للقضبان الخشبية قصيرًا، ولكن يمكن لقضبان الفيبرافون أن ترن لعدة ثوانٍ بعد ضربها، وهذا التأثير مرغوب فيه للغاية في العديد من الظروف. لذلك، عادةً ما يتم ضبط الرنانات في الفيبرافون بعيدًا قليلاً عن النغمة لخلق توازن بين ارتفاع الصوت والاستدامة. [32]
من السمات الفريدة لمرنانات الفيبرافون عمود الأقراص الدوارة، والتي تسمى عادةً بالمراوح، عبر الجزء العلوي. عندما تكون المراوح مفتوحة، تعمل الرنانات بكامل طاقتها. عندما تكون المراوح مغلقة، يتم حجب الرنانات جزئيًا، مما يقلل من رنين النغمة الأساسية. يربط حزام القيادة الأعمدة بمحرك كهربائي أسفل سطح اللعب ويدير المراوح. يخلق دوران المراوح هذا تأثير تريمولو واهتزاز طفيف . [33]
في كثير من الأحيان، تتضمن الفيبرافونات، وغيرها من الآلات الموسيقية ذات المطرقة، أنابيب رنين زخرفية غير وظيفية بدون شريط مماثل أعلاه لجعل الآلة تبدو أكثر اكتمالاً. [34]
في عام 1970، قدم ديجان جهاز ElectraVibe، الذي استغنى عن أنابيب الرنان تمامًا واستقبل إشارة مباشرة من القضبان، وأضاف تريمولو في مكبر صوت مسبق. سعى هذا إلى تحسين قابلية نقل الآلة وحل المشكلة المتأصلة في جميع آلات المطرقة المضبوطة: ضبط القضبان بالتساوي. [35]
آلية المثبط
خلال السنوات القليلة الأولى من الإنتاج، لم يتضمن الفيبرافون الأصلي من Leedy آلية لتخميد النغمات الداعمة أو إيقافها. في عام 1927، قدمت شركة JC Deagan آلية دواسة لم تتغير بشكل كبير منذ ذلك الحين. يتم الضغط على قضيب صلب أسفل مركز الآلة لأعلى بواسطة زنبرك قابل للتعديل ويشغل وسادة طويلة من اللباد ضد النغمات الحادة والطبيعية. تخفض دواسة القدم الشريط وتسمح للملاحظات بالرنين بحرية؛ يؤدي تحرير الدواسة إلى تشغيل المثبط وإيقاف أي نغمات اهتزازية. أحد العيوب الشائعة في آلية التخميد هذه هو أن الشريط غالبًا ما يكون مدعومًا عند نقطة واحدة في المنتصف، مما يتسبب في تخميد الآلة بشكل غير متساوٍ في السجلات العلوية والسفلية. لمكافحة هذا، صنع بعض المصنعين وسادات تخميد مملوءة بالسيليكون أو السائل يمكن أن يتوافق شكلها السائل بالتساوي حول القضبان. [36] [37]
المحرك

عادةً ما تحتوي أجهزة الفيبرافون على محرك كهربائي ومجموعة بكرة مثبتة على أحد الجانبين أو الآخر لتشغيل الأقراص في الرنانات. غالبًا، وخاصة في الموسيقى الكلاسيكية، يتم تشغيل الفيبرافون مع إيقاف تشغيل المحرك. بعض الطرز للاستخدام الخارجي كجزء من مجموعة أمامية يتم إزالة المحرك بالكامل. [38] في هذه الحالات، يكون إيقاف تشغيل المحرك هو القاعدة ولا يُستخدم إلا إذا كان مطلوبًا على وجه التحديد. [39] [40]
استخدمت أجهزة الفيبرافون المبكرة محركات كانت مخصصة لتشغيل أقراص تشغيل مشغلات الأسطوانات وكانت قدرات ضبط السرعة محدودة أو معدومة. كانت أي تعديلات ممكنة للسرعة تتم عن طريق تحريك حزام القيادة بين عدد صغير من البكرات (ثلاث بكرات عادةً) بأقطار مختلفة. في وقت لاحق، أصبحت محركات التيار المتردد ذات السرعة المتغيرة متاحة بأسعار معقولة. تسمح هذه المحركات بضبط سرعة الدوران بواسطة مقياس جهد مثبت على لوحة تحكم بالقرب من المحرك. وهي تدعم عادةً معدلات دوران في نطاق 1-12 هرتز. [41]
تقنية
أسلوب المطرقتين

إن أسلوب الضربتين في الإيقاعات هو تقليديًا خطي ، حيث يتم العزف مثل البوق وليس التأليف مثل الجيتار أو البيانو. يركز عازفو الضربتين عادةً على عزف خط لحني واحد ويعتمدون على موسيقيين آخرين لتقديم المرافقة. تُستخدم أحيانًا التوقفات المزدوجة (عزف نغمتين في وقت واحد)، ولكن في الغالب كتعزيز للخط اللحني الرئيسي، على غرار استخدام التوقفات المزدوجة في موسيقى الكمان المنفردة . في مجموعات الجاز، يُعتبر عازفو الفيبرافون ذوو الضربتين عادةً جزءًا من "الخط الأمامي" مع عازفي البوق، حيث يساهمون في العزف المنفرد الخاص بهم ولكنهم يساهمون قليلاً جدًا في مرافقة العازفين المنفردين الآخرين. [42]
يستخدم لاعبو المضربين عدة قبضات مختلفة، وأكثرها شيوعًا هي القبضة المتطابقة التي تسمى القبضة الألمانية ، حيث يتم العزف على المضارب مع وضع راحة اليد لأسفل، مع مواجهة الإبهامين لبعضهما البعض. في هذه القبضة، يتم إمساك المضارب بين الإبهام والسبابة لكل يد، مع دعم الأصابع الثلاثة المتبقية لكل يد للأعمدة. تستخدم هذه القبضة مزيجًا من حركة المعصم والتحكم بأطراف الأصابع للتحكم في المضرب. [43] قبضة أخرى شائعة هي القبضة الفرنسية ، وهي قبضة تُستخدم أيضًا بشكل شائع في الطبول . يتم إمساك المضارب مرة أخرى بين الإبهام والسبابة والتحكم فيها بالأصابع الثلاثة المتبقية، ولكن يتم إمساك راحة اليد عموديًا، مع توجيه الإبهام لأعلى. تأتي معظم حركة الضربة من التحكم بأطراف الأصابع في الأعمدة، مع مساهمة المعصمين بشكل أقل قليلاً مما تفعله مع القبضة الألمانية. [44]
عادة ما يتم عزف المقاطع بالتناوب على الالتصاق، ولكن يتم استخدام الضربات المزدوجة (عزف نغمتين على التوالي بنفس اليد) عندما يكون ذلك مناسبًا لتقليل تقاطع اليدين. [45]
يجب على العازف الانتباه جيدًا إلى دواسة المثبط لتجنب رنين نغمات متعددة عن غير قصد في نفس الوقت. نظرًا لأن النغمات ترن لمدة جزء كبير من الثانية عند ضربها مع رفع وسادة المثبط، ولا تتوقف أشرطة الرنين عن الرنين فورًا عند ملامستها للوسادة، يستخدم العازفون تقنية تسمى "بعد الدواسة". في هذه التقنية، يضغط العازف على دواسة المثبط قليلاً بعد ضرب الشريط - بعد فترة وجيزة كافية بحيث تستمر النغمة التي تم ضربها مؤخرًا في الرنين، ولكن بعد فترة كافية بحيث تتوقف النغمة السابقة عن الرنين. [46]
في تقنية أخرى لتثبيط النبضات - "الدواسة نصفية" - يضغط العازف على الدواسة بالقدر الكافي لإزالة ضغط الزنبرك من القضبان، ولكن ليس بالقدر الكافي لجعل الوسادة تفقد الاتصال بالقضبان. يتيح هذا للقضبان أن ترن لفترة أطول قليلاً من وضع الوسادة بالكامل لأعلى ويمكن أن يجعل المقطع السريع المتوسط يبدو أكثر تماسكًا دون الضغط على كل نغمة. [47]
أسلوب الأربعة مطارق

أسلوب الفيبرافون ذو الأربعة مطارق متعدد الخطوط، مثل البيانو. في مجموعات الجاز، غالبًا ما يُعتبر عازفو الفيبرافون ذوو الأربعة مطارق جزءًا من قسم الإيقاع ، ويحلون عادةً محل البيانو أو الجيتار ويوفرون المرافقة للعازفين المنفردين الآخرين بالإضافة إلى العزف المنفرد لأنفسهم. [48] علاوة على ذلك، أدى أسلوب الأربعة مطارق إلى ظهور مجموعة كبيرة من العزف المنفرد غير المصحوب. [49] أحد الأمثلة البارزة هو أداء جاري بيرتون لأغنية " Chega de Saudade (No More Blues) " من ألبومه الحائز على جائزة جرامي عام 1971، Alone at Last . [50]
القبضة الأكثر شيوعًا ذات الأربع مطارق في آلة الفيبرافون هي قبضة بيرتون ، والتي سميت على اسم غاري بيرتون. يتم حمل مضرب واحد بين الإبهام والسبابة ويتم حمل الآخر بين السبابة والوسطى. تتقاطع الأعمدة في منتصف راحة اليد وتمتد إلى ما بعد كعب اليد. بالنسبة للفواصل العريضة، غالبًا ما يتحرك الإبهام بين المضربين، ويتم حمل المطرقة الداخلية في ثنية الأصابع. على عكس العديد من القبضات الأخرى، فإن المطرقة اليمنى الخارجية هي المضرب الرئيسي وليس المضربين الداخليين. على الرغم من أن بعض عازفي الفيبرافون الأوائل استخدموا أربع مطارق، ولا سيما ريد نورفو وأدريان روليني وأحيانًا ليونيل هامبتون ، فإن النهج البيانو الكامل للمطارق الأربعة لموسيقى الجاز على الفيبرافون هو من ابتكار بيرتون بالكامل تقريبًا. [51] [52]
يميل ممارسو قبضة بيرتون إلى استخدام الضربات المزدوجة أكثر مقارنة بلاعبي المضربين. يتم ذلك ليس فقط لتجنب تقاطع اليدين، ولكن أيضًا للمساعدة في تقليل الحركات بين صفي الميزان. على سبيل المثال، يمكن عزف مقياس E ♭ الرئيسي الصاعد عن طريق إبقاء اليد اليسرى على المقاييس العلوية واليد اليمنى على المقاييس السفلية. بالنسبة للمقاطع الخطية ذات القفزات، غالبًا ما يتم استخدام المطارق الأربعة بشكل متسلسل. [53]
كما تحظى قبضة ستيفنز بشعبية كبيرة ، والتي سميت على اسم عازف الماريمب لي هوارد ستيفنز . هناك العديد من القبضات الأخرى قيد الاستخدام، بعضها عبارة عن أشكال مختلفة من قبضة بيرتون أو ستيفنز، وبعضها الآخر عبارة عن إبداعات فردية للاعبي الاهتزازات. [54]
التخميد
تعتبر تقنيات الدواسة مهمة على الأقل لعازف الفيبرافون ذو الأربع مضارب كما هي لعازفي المضربين، لكن نظام التخميد الكل أو لا شيء لدواسة الاستمرار يفرض العديد من العقبات أمام العزف متعدد الخطوط، حيث أن كل سطر له متطلبات التخميد الخاصة به بشكل مستقل عن الخطوط الأخرى. للتغلب على هذا، يستخدم عازفو المضربين الأربعة أيضًا "تخميد المطرقة" و"تخميد اليد". [55] هناك العديد من الفوائد لإتقان هذه التقنيات، حيث إنها تسمح للعازف بالانتقال بين الأوتار بسلاسة أكبر وعزف نوتات جديدة دون أن تؤثر على جودة الوتر عند خفض الدواسة. [56]
الشكل الأكثر شيوعًا لتخميد المطرقة يحدث عندما يعزف عازف الفيبرافون نغمة بمطرقة واحدة قبل الضغط على مطرقة أخرى في شريط الرنين لمنعها من الصوت. عادةً ما يتم حمل مطرقة التخميد والمطرقة الضاربة الأصلية في أيدي مختلفة، ولكن يمكن للعازفين المتقدمين، في بعض الظروف، استخدام نفس اليد. [57] يتضمن تخميد المطرقة أيضًا "ضربات ميتة"، حيث يضرب العازف شريطًا ثم، بدلاً من سحب المطرقة للخلف، يضغط مباشرة على رأس المطرقة على الشريط، مما يتسبب في توقف الرنين على الفور. ينتج عن هذا صوت "مختنق" مميز إلى حد ما، وغالبًا ما تُستخدم الضربات الميتة فقط لهذا الصوت المعين بالإضافة إلى جوانب التخميد. [58]
يمكن استخدام التخميد اليدوي (المعروف أيضًا باسم "تخميد الإصبع") لتخميد نغمة على المقاييس السفلية أثناء ضرب مقياس علوي قريب. عندما يضرب العازف المقياس العلوي بمطرقة، فإنه يضغط في نفس الوقت بكعب يده أو جانب إصبعه على المقياس السفلي الرنان، باستخدام نفس اليد لضرب المقياس العلوي وتخميد المقياس السفلي. باستخدام كلتا اليدين، من الممكن تخميد وضرب مقياسين في وقت واحد. [59]
تقنيات ممتدة
خمسة إلى ستة مطارق
لتحقيق صوت أكثر كثافة وأصوات وتر أكثر ثراءً ، قام بعض عازفي الفيبرافون بتجربة ثلاثة مطارق لكل يد، إما في كلتا اليدين بإجمالي ستة مطارق أو في اليد اليسرى فقط بإجمالي خمسة. [60]
الانحناء
_-_Epilog_(21915945046).jpg/440px-P1680535_6._Hörfest_Neue_Musik_(Detmold)_-_Epilog_(21915945046).jpg)
مثل العديد من الميتالوفونات الأخرى ، يمكن لعازفي الإيقاع استخدام قوس أوركسترالي على الفيبرافون لتحقيق نغمات مستدامة لن تتلاشى، ولا يكون لها هجوم إيقاعي. يتم ذلك عن طريق ثني القضبان بشكل عمودي على حوافها الخارجية. [61] ونظرًا لطريقة الاهتزاز المختلفة، فإن هذا يغير أيضًا صوت الفيبرافون من خلال التأكيد على التوافقيات الأعلى وإعطائه نغمة "زجاجية" أكثر. [62] نظرًا لأن تغيير النغمات يتطلب حركات كبيرة ودقيقة، فغالبًا ما لا تُكتب المقاطع السريعة للفيبرافون المقوس. [63]
انحناء النغمة
يمكن الحصول على نغمات منحنية على الفيبرافون عن طريق تحريك مطرقة مطاطية أو بلاستيكية من النقطة العقدية إلى منتصف الشريط. هذه التقنية قادرة على خفض درجة الصوت بحوالي نصف درجة . [64] [65]
ذخيرة
كلاسيكي
كجزء من قسم الإيقاع القياسي ، زاد استخدام الفيبرافون في الموسيقى الكلاسيكية على مدار الخمسين عامًا الماضية، وخاصةً داخل فرقة الإيقاع الجامعية . [66]
كونشيرتو
تم تأليف العديد من الحفلات الموسيقية للفيبرافون، أولها كونشيرتو داريوس ميلود للماريمبا والفيبرافون والأوركسترا والذي كتبه في عام 1947. [67] تشمل الحفلات الموسيقية البارزة الأخرى للفيبرافون كونشيرتو ناي روزورو رقم 1 للفيبرافون والذي كتبه في عام 1996 وكونشيرتو إيمانويل سيجورني للفيبرافون والأوتار والذي كتبه في عام 1999. [68] [69]
منفردات
الفيبرافون هو ثاني أكثر آلة إيقاعية منفردة شعبية بعد الماريمبا. [70] قد تكون العروض المنفردة معايير جاز تم ترتيبها خصيصًا للآلة أو قطعًا تم تأليفها حديثًا إما ذات طابع جاز أو كلاسيكي. تشمل بعض أكثر الأعمال المنفردة أداءً Mirror from Another لديفيد فريدمان و"Mourning Dove Sonnet" لكريستوفر دين و Trilogy لتيم هويسجن و"Blues for Gilbert" لمارك جلينتوورث. [71] [72]
الشركات المصنعة
طوال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، اجتذبت كل شركة مصنعة متابعين خاصين بها في تخصصات مختلفة، لكن أجهزة الفيبرافون من إنتاج شركة ديجان كانت النماذج المفضلة لدى العديد من عازفي الجاز المتخصصين. أبرمت شركة ديجان صفقات تأييد مع العديد من اللاعبين الرائدين، بما في ذلك ليونيل هامبتون وميلت جاكسون . ومع ذلك، خرجت شركة ديجان من العمل في ثمانينيات القرن العشرين، وتم شراء علامتها التجارية وبراءات اختراعها من قبل شركة ياماها . تواصل شركة ياماها تصنيع آلات الإيقاع بناءً على تصميمات ديجان. [73]
في عام 1948، تأسست شركة Musser Mallet على يد Clair Omar Musser ، الذي كان مصممًا في Deagan. وتواصل شركة Musser Mallet تصنيع آلات الفيبرافون كجزء من شركة Ludwig Drum Company بعد شرائها في عام 1965. وكانت شركة Leedy Manufacturing Company، المصممون الأصليون لآلات الفيبرافون، قد اندمجت بالفعل مع شركة Ludwig Drums في عام 1929 تحت اسم CG Conn . [74] [75]
مراجع
- ^ أدينولفي، فرانشيسكو (2008). موندو إكزوتيكا: أصوات ورؤى وهواجس جيل الكوكتيل . كارين بينكوس، جيسون فيفريت. دورهام، كارولاينا الشمالية: مطبعة جامعة ديوك. ص. 99. ISBN 978-0-8223-4132-1. OCLC 179838406.
- ^ Blades 1992، ص 408.
- ^ جرايزر، برايان (فبراير 2021). "الفيبرافون في عامه المائة: لماذا 2021؟" (PDF) . ملاحظات إيقاعية . 59 (1). جمعية الفنون الإيقاعية : 6-9.
- ^ Strain, James Allen (2017). A Dictionary for the Modern Percussionist and Drummer . Lanham, MD: Rowman & Littlefield. ص. 222. ISBN 978-0-8108-8692-6. OCLC 972798459.
- ^ ستالارد، كارولين (يوليو 2015). "الفيبرافون: الماضي والحاضر والمستقبل". ملاحظات إيقاعية . 53 (3). جمعية الفنون الإيقاعية : 43-44 - عبر ResearchGate .
- ^ كارول، باري ج. (1977). "قصة آلات المطرقة". شركة جيه سي ديجان (فيلم). 18:44.
- ^ بيك 2007، ص 399.
- ^ ستيفانز، مايكل (2013). تجربة موسيقى الجاز: رفيق المستمع. لانهام، ماريلاند: دار سكيركرو للنشر. ص. 349. رقم ISBN 978-0-8108-8290-4. OCLC 861559432.
- ^ هورن، ديفيد؛ شيبرد، جون؛ سيد، مايكل؛ لينج، ديف (2003). موسوعة كونتينوم للموسيقى الشعبية في العالم: المجلد الثاني. لندن: كونتينوم. ص. 402. ISBN 978-1-84714-472-0. OCLC 276305444.
- ^ موريسون، نيك؛ فرانسيس، نيك (17 نوفمبر 2008). "الشعور بالاهتزازات: التاريخ القصير لأداة طويلة". NPR . تم الاسترجاع في 29 أغسطس 2020 .
- ^ كيلر، رينيه (يونيو 2013). "الاتجاهات التكوينية والأوركسترالية في قسم الإيقاع الأوركسترالي بين أعوام 1960-2009" (PDF) . جامعة نورث وسترن . ص. 88. OCLC 854371082 – عبر Percussive Arts Society .
- ^ Blades, James (2001). Holland, James (ed.). "Vibraphone". Oxford Music Online . Oxford University Press. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.29286 . تم الاسترجاع في 15 مارس 2022 .
- ^ شارفاشتر ، يورغن (2018). HB: جوانب هافرجال بريان. لندن: تايلور وفرانسيس. ص. 46. ردمك 978-0-429-45187-4. OCLC 1080198398.
- ^ تولز، تايلر (2020). "مقتطفات أوركسترا الفيبرافون وتكييف سوناتا الكمان رقم 1 لـ جوزيف سيباستيان باخ في صول الصغرى للفيبرافون". مكتبات جامعة ولاية فلوريدا . جامعة ولاية فلوريدا . ص. 4.
- ^ Blades 1992، ص 409.
- ^ لاتشو، تشارلز ويليام (2014). "سيمفونية أفرو-أمريكية لويليام جرانت، طبعة نقدية" (PDF) . جامعة إنديانا . ص. 24. OCLC 913961832.
- ^ Laird, Paul R. (2021). West Side Story, Gypsy, and the Art of Broadway Orchestration . Abingdon, OXF: Taylor & Francis. ISBN 978-0-429-66273-7. OCLC 1268686444.
- ^ ميلر، آر جيه (2015). الترتيب الموسيقي المعاصر: دليل عملي للآلات الموسيقية والفرق الموسيقية والموسيقيين . نيويورك، نيويورك: روتليدج. ص 266. رقم ISBN 978-1-317-80625-7. OCLC 900827870.
- ^ ماير، بن (يوليو 2012). "ما تحتاج إلى معرفته عن... المطارق". عازف الطبول الحديث .
- ^ كولويل، ريتشارد (2017). تدريس الموسيقى الآلية . مايكل هيويت، مارك فوندر (الطبعة الخامسة). نيويورك، نيويورك: روتليدج. ص. 365. ISBN 978-1-317-21273-7. OCLC 1007082083.
- ^ ووكر، جيمس (2001). "Mallet Selection". MalletJazz . تم الاسترجاع في 15 مارس 2022 .
- ^ ميلر، دايتون سي. (2006). "أشرطة النغمة – الفيزياء". جامعة كيس ويسترن ريسيرف . تم الاسترجاع في 15 مارس 2022 .
- ^ Worland, Randy (2011). Experimental Study Of Vibraphone Pitch Bending Using Electronic Speckle-pattern Interferometry . Proceedings of Meetings on Acoustics . Proceedings of Meetings on Acoustics . المجلد 12، العدد 1. سياتل، واشنطن. ص 2. doi : 10.1121/2.0000023 .
- ^ مور، جيمس ل. (1978). صوتيات آلات الإيقاع . كولومبوس، أوهايو: منشورات بير-موس. OCLC 906308587.
- ^ Beaton, Douglas; Scavone, Gary (June 2021). "ضبط ثلاثي الأبعاد لأنماط شريط idiophone عبر تحليل العناصر المحدودة". مجلة الجمعية الصوتية الأمريكية . 149 (6): 3758–3768. Bibcode :2021ASAJ..149.3758B. doi :10.1121/10.0005062. ISSN 0001-4966. PMID 34241415. S2CID 235776759.
- ^ Primatic, Stephen (2015). Percussion Instruments: Purchasing, Maintenance, Troubleshooting & More . Garwood Whaley (الطبعة الأولى). Delray Beach, FL: Meredith Music. ص. 32. ISBN 978-1-57463-451-8. OCLC 1091896031.
- ^ هوفمان، ستيوارت (2017). دليل معلمي الإيقاع للفرقة . نيويورك، نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد . ص. 126. ISBN 978-0-19-046168-3. OCLC 950004306.
- ^ Wollwage, Troy C. (4 يونيو 2019). "تشريح الفيبرافون". ياماها .
- ^ سكيدمور، ديفيد (2012). "الإيقاع 101 (الإيقاع باستخدام لوحة المفاتيح): الخصائص والصيانة". فيك فيرث (فيديو). 2:19.
- ^ ستيفنز، لي هوارد (2019). "صوتيات الرنانات" (PDF) . ماليتيك. ص. 12.
- ^ Tuttle, BC; Burroughs, CB (1998). The Effects of a Resonator Tube on the Timbre and Directionality of Sound Radiated from a Vibraphone Bar . جامعة ولاية بنسلفانيا . ص. 6. CiteSeerX 10.1.1.482.5193 . OCLC 198987505.
- ^ روسينج 2000، ص 66.
- ^ Hosken, Daniel W. (2015). مقدمة لتكنولوجيا الموسيقى (الطبعة الثانية). نيويورك، نيويورك: Taylor & Francis . ISBN 978-0-415-82572-6. OCLC 869365321.
- ^ ياماها. "بنية الماريمبا: داخل وخارج أنابيب الرنان" . تم الاسترجاع في 3 سبتمبر 2020 .
- ^ بيك 2007، ص 401.
- ^ ووكر، جيمس (2001). "دواسة الفيبرافون". MalletJazz . تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2020 .
- ^ Ludwig-Musser (أبريل 2001). "M58/M58M Piper Vibe (دليل المستخدم)" (PDF) . Ludwig Drums . ص. 5.
- ^ موير، إيان (2020). "Front Ensemble Friday: Iain Moyer – A Marimbists & Arrangers Guide to Vibraphone". Marching Arts Education (فيديو).
- ^ سليمان، صموئيل ز. (2016). كيفية الكتابة للإيقاع: دليل شامل لتأليف الإيقاع (الطبعة الثانية). نيويورك، نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد . ص. 104. ISBN 978-0-19-992035-8. OCLC 936117814.
- ^ هارتنبرجر، راسل (2016). ممارسة الأداء في موسيقى ستيف رايش . نيويورك، نيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج . ص. 188. ISBN 978-1-316-77874-6. OCLC 960643262.
- ^ آن ماير، جاكلين (1973). تاريخ وتطور الاهتزازات . جامعة إنديانا . ص. 7. OCLC 23646943.
- ^ Shaw-Rutschman, Michah (2018). "Jazz Vibraphone as a Chordal Instrument: A Comprehensive Guide to Comping and Block Chord Techniques" (PDF) . جامعة إلينوي في أوربانا شامبين . ص. 1. OCLC 1084742692.
- ^ هانز بن (1981). المدرسة الحديثة لآلات المطرقة ولوحة المفاتيح . توم شنلر، جيم سيوري. هال ليونارد . ص. 2. رقم ISBN 978-1-4768-5661-2. OCLC 1098658051.
- ^ مجلة DRUM! (2021). "ما هي القبضة الفرنسية؟" . تم الاسترجاع في 18 مارس 2022 .
- ^ بيكر، بوب (أكتوبر 2009). "أداء المطرقتين". جين كوشينسكي (محاور). ماليتيك.
- ^ سايندون ، إد (2008). “عيادة إد سيندون فيبي (الجزء الثاني) PASIC 2006”. يوتيوب (فيديو). 2:44 . تم الاسترجاع في 5 مايو 2022 .
- ^ ديفيد، فريدمان (1973). تقنية الفيبرافون: التخميد والدواسة . بوسطن، ماساتشوستس: مطبوعات بيركلي برس. ص. 21. OCLC 226205904.
- ^ مالوز، فرانك أ. (2004). "دراسة تاريخية لتطور الفيبرافون كأداة مرافقة بديلة في موسيقى الجاز" (PDF) . جامعة كيب تاون . ص. 22.
- ^ Saindon, Ed (أكتوبر 2006). "Sound Development and Four-Mallet Usage for Vibes" (PDF) . Percussive Notes . 44 (5). Percussive Arts Society : 48. مؤرشف من الأصل (PDF) في 27 سبتمبر 2007 – عبر Vic Firth .
- ^ سانتيلا، جيم (1 يوليو 1999). "غاري بيرتون: وحيد أخيرًا". كل شيء عن الجاز . تم الاسترجاع في 15 مارس 2022 .
- ^ هارتنبرجر، راسل، محرر (2016). The Cambridge Companion to Percussion . كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج . ص. 46. ISBN 978-1-107-09345-4. OCLC 920816078.
- ^ بيركويتز، آدم إيريك (2011). "تحليل مقارن لميكانيكا قبضة موسر، وقبضة ستيفنز، وقبضة كروس، وقبضة بيرتون". جامعة فلوريدا أتلانتيك . ص. 46.
- ^ موراليس، أندرو (2020). "تصنيفات الالتصاق: تطبيق عملي في الأدب المعاصر لماريمبا ذات الأربعة مطارق". جامعة أريزونا . ص. 21. OCLC 1194935009. بروكويست 2435175212 – عبر بروكويست .
- ^ جلاسوك، لين (1971). "دراسة لأربعة مقابض مطرقة تستخدم في العزف على آلات الإيقاع ذات لوحة المفاتيح" (PDF) . جامعة شمال تكساس . ص. 72. OCLC 849690331.
- ^ جيش الولايات المتحدة (2018). "تقنيات الإيقاع" (PDF) . ص. 40.
- ^ كوزميش، جون؛ باش، لي (1984). الدليل الكامل لتعليم الجاز الآلي: تقنيات لتطوير برنامج ناجح لموسيقى الجاز في المدارس . ويست نياك، نيويورك: شركة باركر للنشر، ص 195. رقم ISBN 978-0-13-160565-7. OCLC 10023386.
- ^ تشيزمان، برايان سكوت (2012). "دليل تمهيدي للفيبرافون: أربع ممارسات اصطلاحية ومسح للمواد التربوية والأدب المنفرد". جامعة جنوب المسيسيبي . ص. 26. OCLC 815679716.
- ^ سيفساي، أرطغرل (2013). "الفيبرافون". دليل كامبريدج للتأليف الموسيقي . الفقرة 10. مطبعة جامعة كامبريدج . رقم ISBN 978-1107067486.
- ^ ليبنر، آرثر (1996). كتاب Vibes Real Book . MalletWorks Music. OCLC 837860299.
- ^ بورتر، جو (2011). "تقنية ماريمبا جديدة بستة مطارق ومنهجها التربوي" (PDF) . جامعة ليثبريدج . ص. 3. OCLC 1033167255 – عبر جمعية الفنون الإيقاعية .
- ^ سميث، جوشوا د. (2008). "تقنيات الأداء الموسعة والأسلوب التكويني في موسيقى الفيبرافون المنفردة لكريستوفر دين" (PDF) . جامعة شمال تكساس . ص. 14. OCLC 1269351540.
- ^ روسينج 2000، ص 186.
- ^ هولاند، جيمس (2005). الإيقاع العملي: دليل للآلات ومصادرها (طبعة منقحة). لانهام، ماريلاند: دار سكيركرو للنشر. ص 56. رقم ISBN 978-1-4616-7063-6. OCLC 681550519.
- ^ ديمبكر، كريستيان (2013). التدوين الممتد: تصوير غير التقليدي. برلين: دار نشر ليت . ص. 132. رقم ISBN 978-3-643-90302-0. OCLC 830355087.
- ^ ديرستين ، كريستيان (2018). تقنيات العزف على الإيقاع: المطارق والأدوات والتطبيقات. ميشيل روث، جينس رولاند، كريستيانا نوباش، إلين فالوفيلد. كاسل: دار نشر بارينرايتر. ص. 152. ردمك 978-3-7618-2406-1. OCLC 1051235045.
- ^ باركر، ويسلي جرانت (2010). "تاريخ وتطور أوركسترا الإيقاع" (PDF) . جامعة ولاية فلوريدا . ص. 21. OCLC 756921613.
- ^ رودر، مايكل توماس (1994). تاريخ الكونشيرتو. بورتلاند، أوريغون: دار نشر أماديوس. ص 365. رقم ISBN 0-931340-61-6. OCLC 27070961.
- ^ بارنز، أوستن لي (2012). "تحليل أدبيات الإيقاع المختارة: كونشيرتو للفيبرافون والأوركسترا بقلم ناي روزورو، التوتر السطحي بقلم ديف هوليندن، اسكتشات حضرية لثلاثي الإيقاع بقلم لون دبليو تشافين، تيك فايف بقلم بول ديزموند، ودي تي سوبريم" (PDF) . جامعة ولاية كنت . ص. 2. OCLC 806852905.
- ^ شايب ، فرناندو (2012). "Vibrafone: Uma Fonte de Coloridos Sonoros". بير موسي (باللغة البرتغالية) (25): 58. دوي : 10.1590/S1517-75992012000100006 . ردمك 1517-7599.
- ^ Siwe, Thomas (1995). Percussion Solo Literature . Media Press. ص. 74. ISBN 978-0-9635891-1-8.
- ^ هيويت، جيفري ألين (2014). "التقييم الموضوعي لأدبيات الفيبرافون المنفردة غير المصحوبة بأربعة مطرقة" (PDF) . جامعة أريزونا . ص. 114. OCLC 903490514.
- ^ سميث، جوشوا د. (نوفمبر 2011). "البحث عن ذخيرة منفردة من الفيبرافون" (PDF) . ملاحظات إيقاعية . 49 (6). جمعية الفنون الإيقاعية : 31.
- ^ Strain, James Allen. "John Calhoun Deagan". Hall of Fame . Indianapolis, IN: Percussive Arts Society . مؤرشف من الأصل في 30 يناير 2016 . تم الاسترجاع في 23 يناير 2016 .
- ^ شميت، بول ويليام (1991). تاريخ شركة لودفيج للطبول. فوليرتون، كاليفورنيا: سنترستريم. ص 28. رقم ISBN 0-931759-49-8. OCLC 24811851.
- ^ بيك 2007، ص 402.
فهرس
- بليدز، جيمس (1992). آلات الإيقاع وتاريخها (طبعة منقحة). ويستبورت، كونيتيكت: بولد سترومر. رقم ISBN 978-0-933224-71-1. OCLC 28230162.
- روسينج، توماس د. (2000). علم آلات الإيقاع . سنغافورة: وورلد ساينتيفيك. رقم ISBN 978-981-02-4158-2. OCLC 45679450.
- بيك، جون إتش. (2007). موسوعة الآلات الإيقاعية (الطبعة الثانية). نيويورك، نيويورك: روتليدج. رقم ISBN 978-0-415-97123-2. OCLC 0415971233.
قراءة إضافية
روابط خارجية
الوسائط المتعلقة بالفيبرافونات في ويكيميديا كومنز- عرض توضيحي لكيفية التخميد باستخدام المطرقة بواسطة جاري بيرتون
- قيثارات فيبراهارب من The Deagan Resource
- "سونيتة حمامة الحداد" من أداء دوج بيري


