جانجو راينهاردت

جانجو راينهاردت
راينهاردت في عام 1946
راينهاردت في عام 1946
معلومات خلفية
اسم الميلادجين راينهاردت
وُلِدّ( 1910-01-23 )23 يناير 1910
ليبرشيز ، بونت-آ-سيل ، بلجيكا
مات16 مايو 1953 (1953-05-16)(43 سنة)
فونتينبلو ، فرنسا [1]
الأنواعموسيقى الجاز ، موسيقى الجاز الغجرية ، موسيقى البيبوب ، موسيقى الغجر
المهنة(المهن)عازف جيتار، ملحن
أداة(أدوات)جيتار، كمان، بانجو
سنوات النشاط1928–1953

جان راينهاردت (23 يناير 1910 - 16 مايو 1953)، المعروف بلقبه الروماني دجانجو ( بالفرنسية : [dʒãŋɡo ʁɛjnaʁt] أو [dʒɑ̃ɡo ʁenɑʁt] )، كان عازف جيتار وملحن جاز مانوشي أو سينتي بلجيكيًا فرنسيًا . نظرًا لأنه ولد على أرض بلجيكية ، في ليبيرتشيز ، غالبًا ما يُطلق عليه أيضًا لقب موسيقي بلجيكي. [3] [4] [5] [6] كان أحد أوائل المواهب الكبرى في موسيقى الجاز التي ظهرت في أوروبا وتم الإشادة به باعتباره أحد أهم روادها. [7] [8]

مع عازف الكمان ستيفان جرابيلي ، [2] شكل راينهاردت Quintette du Hot Club de France ومقرها باريس في عام 1934. كانت المجموعة من بين أوائل من لعبوا موسيقى الجاز التي تضمنت الجيتار كأداة رئيسية. [9] سجل راينهاردت في فرنسا مع العديد من الموسيقيين الأمريكيين الزائرين، بما في ذلك كولمان هوكينز وبيني كارتر ، وقام بجولة قصيرة في الولايات المتحدة مع أوركسترا ديوك إلينجتون في عام 1946. توفي فجأة بسكتة دماغية في عام 1953 عن عمر يناهز 43 عامًا.

أصبحت أشهر مؤلفات راينهاردت معايير داخل موسيقى الجاز الغجرية ، بما في ذلك " Minor Swing[10] و "Daphne"، و"Belleville"، و"Djangology"، و"Swing '42"، و" Nuages ". قال عازف الجيتار الجاز فرانك فيجنولا إن كل عازف جيتار رئيسي في الموسيقى الشعبية في العالم تقريبًا تأثر براينهاردت. [11] على مدى العقود القليلة الماضية، أقيمت مهرجانات دجانجو السنوية في جميع أنحاء أوروبا والولايات المتحدة، وتم كتابة سيرة ذاتية عن حياته. [7] في فبراير 2017، أقام مهرجان برلين السينمائي الدولي العرض الأول العالمي للفيلم الفرنسي السيرة الذاتية دجانجو ، استنادًا إلى حياة راينهاردت.

سيرة

وقت مبكر من الحياة

وُلِد راينهارت في 23 يناير 1910 في ليبيرشيس ، بونت-آ-سيل ، بلجيكا، [12] لعائلة فرنسية [8] من أصل مانوشي روماني. [12] والده الفرنسي الألزاسي، جان يوجين فايس، المقيم في باريس مع زوجته، كان يُدعى جان بابتيست راينهارت، لقب زوجته، لتجنب التجنيد العسكري الفرنسي. [13] كانت والدته، لورانس راينهارت، راقصة. [13] تشير شهادة الميلاد إلى "جان راينهارت، ابن جان بابتيست راينهارت، الفنان، ولورانس راينهارت، ربة منزل، مقيمة في باريس". [14]

كرر عدد من المؤلفين الاقتراح بأن لقب راينهاردت، جانجو، هو لقب روماني ويعني "أنا مستيقظ"؛ [7] : 4-5  ربما كان أيضًا ببساطة نسخة مصغرة أو محلية من "جان". [15] قضى راينهاردت معظم شبابه في معسكرات الغجر بالقرب من باريس، حيث بدأ العزف على الكمان والبانجو والجيتار. أصبح ماهرًا في سرقة الدجاج. [7] : 5  [16] : 14  يُقال إن والده كان يعزف الموسيقى في فرقة عائلية تضم هو وسبعة إخوة؛ تُظهر صورة باقية هذه الفرقة بما في ذلك والده على البيانو.

انجذب راينهاردت إلى الموسيقى في سن مبكرة، حيث كان يعزف على الكمان أولاً. وفي سن الثانية عشرة، تلقى جيتار بانجو كهدية. سرعان ما علم نفسه العزف، محاكياً أصابع الموسيقيين الذين شاهدهم، والذين كانوا سيشملون عازفين محليين ماهرين في ذلك اليوم مثل جان "بوليت" كاسترو وأوغست "جوستي" مالها، وكذلك من عمه جيليجو، الذي كان يعزف على الكمان والبانجو والجيتار. [7] : 28  كان راينهاردت قادرًا على كسب لقمة العيش من خلال عزف الموسيقى عندما كان في الخامسة عشرة من عمره، حيث كان يعزف في المقاهي، غالبًا مع شقيقه جوزيف. في هذا الوقت، لم يكن قد بدأ العزف على موسيقى الجاز، على الرغم من أنه ربما سمع وكان مفتونًا بإصدار موسيقى الجاز التي عزفتها فرق المغتربين الأمريكيين مثل بيلي أرنولد . [17]

تلقى راينهاردت قدرًا ضئيلًا من التعليم الرسمي ولم يكتسب أساسيات القراءة والكتابة إلا في مرحلة البلوغ. [16] : 13 

الزواج والإصابة

في سن السابعة عشر، تزوج راينهاردت من فلورين "بيلا" ماير، وهي فتاة من نفس مستوطنة الغجر، وفقًا لعادات الغجر (على الرغم من عدم اعتبار ذلك زواجًا رسميًا بموجب القانون الفرنسي). [18] : 9  وفي العام التالي سجل لأول مرة. [18] : 9  في هذه التسجيلات، التي تم إجراؤها في عام 1928، يعزف راينهاردت على "البانجو" (في الواقع البانجو والجيتار) برفقة عازفي الأكورديون موريس ألكسندر وجان فايساد وفيكتور مارسو والمغني موريس شوميل. كان اسمه يجذب الآن اهتمامًا دوليًا، مثل قائد الفرقة البريطاني جاك هيلتون ، الذي جاء إلى فرنسا فقط لسماعه يعزف. [18] : 10  عرض عليه هيلتون وظيفة على الفور، وقبل راينهاردت. [18] : 10 

قبل أن تتاح له الفرصة للبدء مع الفرقة، كاد راينهارت أن يموت. في ليلة 2 نوفمبر 1928، كان راينهارت ذاهبًا إلى الفراش في العربة التي كان يتقاسمها مع زوجته في القافلة. أسقط شمعة، مما أدى إلى إشعال النار في السيلولويد شديد الاشتعال الذي تستخدمه زوجته لصنع الزهور الاصطناعية. سرعان ما التهمت النيران العربة. نجا الزوجان، لكن راينهارت عانى من حروق واسعة النطاق في نصف جسده. [19] أثناء وجوده في المستشفى لمدة 18 شهرًا، أوصى الأطباء ببتر ساقه اليمنى المتضررة بشدة. رفض راينهارت الجراحة وتمكن في النهاية من المشي بمساعدة عكاز. [18] : 10 

كان الأمر الأكثر أهمية بالنسبة لموسيقاه هو أن الإصبعين الرابع والخامس (البنصر والخنصر) من يد راينهاردت اليسرى أصيبا بحروق بالغة. اعتقد الأطباء أنه لن يعزف على الجيتار مرة أخرى. [16] : 43–44  [18] : 10  [20] وخلال أشهر عديدة من التعافي، أعاد راينهاردت تعليم نفسه العزف باستخدام إصبعي السبابة والوسطى في يده اليسرى بشكل أساسي، واستخدم الإصبعين المصابين فقط للعمل على الأوتار. [16] : 31–35  لقد استخدم جيتارًا صوتيًا جديدًا بستة أوتار مصنوعًا من الفولاذ اشتراه له شقيقه، جوزيف راينهاردت ، الذي كان أيضًا عازف جيتار ماهرًا.

في غضون عام من الحريق، في عام 1929، أنجبت بيلا ماير ابنهما هنري "لوسون" راينهاردت . بعد ذلك بوقت قصير، انفصل الزوجان. أخذ الابن في النهاية لقب زوج والدته الجديد. بصفته لوسون باومغارتنر، أصبح الابن نفسه موسيقيًا بارعًا واستمر في التسجيل مع والده البيولوجي. [21]

اكتشاف موسيقى الجاز

بعد انفصاله عن زوجته وابنه، سافر راينهاردت في جميع أنحاء فرنسا، وحصل من حين لآخر على وظائف في عزف الموسيقى في النوادي الصغيرة. لم يكن لديه أهداف محددة، وكان يعيش حياة الكفاف، وينفق أرباحه بنفس السرعة التي يكسبها بها. [18] : 11  كانت ترافقه في رحلاته صديقته الجديدة، صوفي زيجلر. كانت تُلقب بـ "ناجوين"، وكانت قريبة بعيدة. [18] : 11 

في السنوات التي تلت الحريق، كان راينهارت يعيد تأهيل نفسه ويجري تجارب على الجيتار الذي أعطاه إياه شقيقه. وبعد أن عزف مجموعة واسعة من الموسيقى، تعرف على موسيقى الجاز الأمريكية من خلال أحد معارفه، إميل سافيتري ، الذي تضمنت مجموعته الموسيقية أعمال مشاهير موسيقيين مثل لويس أرمسترونج ، وديوك إلينجتون ، وجو فينوتي ، وإيدي لانج ، ولوني جونسون . ( كان صوت الكمان الجاز المتأرجح لفينوتي وعزف إيدي لانج الماهر على الجيتار بمثابة مقدمة للصوت الأكثر شهرة لفرقة راينهارت وجرابيلي اللاحقة). أثار سماع موسيقاهم في راينهارت رؤية وهدفًا ليصبح محترفًا في موسيقى الجاز. [18] : 12 

أثناء تطوير اهتمامه بموسيقى الجاز، التقى راينهاردت بـ ستيفان جرابيلي ، عازف الكمان الشاب الذي لديه اهتمامات موسيقية مماثلة. في عام 1928، كان جرابيلي عضوًا في الأوركسترا في فندق أمباسادور بينما كان قائد الفرقة بول وايتمان وجو فينوتي يؤديان هناك. [22] في أوائل عام 1934، كان كل من راينهاردت وجرابيلي عضوين في فرقة لويس فولا . [16] : 66 

تشكيل الخماسي

من عام 1934 وحتى اندلاع الحرب العالمية الثانية في عام 1939، عمل راينهاردت وجرابيلي معًا كعازفين منفردين رئيسيين في فرقة الخماسي التي شكلوها حديثًا، Quintette du Hot Club de France ، في باريس. أصبحت فرقة الجاز الأوروبية الأكثر إنجازًا وإبداعًا في تلك الفترة. [23]

كان شقيق راينهاردت جوزيف وروجر شابوت يعزفان أيضًا على الجيتار، وكان لويس فولا يعزف على الجيتار. [24] : 45–49  كانت فرقة Quintette واحدة من فرق الجاز القليلة المعروفة التي تتكون فقط من الآلات الوترية. [16] : 64–66 

في باريس في 14 مارس 1933، سجل راينهارت مقطعين لكل من "Parce que je vous aime" و"Si, j'aime Suzy"، أرقام صوتية مع الكثير من مقاطع الجيتار ودعم الجيتار. استخدم ثلاثة عازفي جيتار إلى جانب عازف أكورديون رئيسي وكمان وجيتار باس. في أغسطس 1934، أجرى تسجيلات أخرى بأكثر من جيتار واحد (جوزيف راينهارت وروجر شابوت وراينهارت)، بما في ذلك أول تسجيل للكوينتيت. في كلا العامين، تضمنت الغالبية العظمى من تسجيلاتهم مجموعة متنوعة من الأبواق، غالبًا في مضاعفات، والبيانو، وآلات أخرى، [25] ولكن الآلات الموسيقية ذات الأوتار الكاملة هي الأكثر اعتمادها من قبل محاكيات صوت Hot Club.

أصدرت شركة ديكا ريكوردز في الولايات المتحدة ثلاثة تسجيلات لألحان كوينتيت مع راينهاردت على الجيتار، وتسجيل آخر، يُنسب إلى "ستيفان جرابيلي وأغنيته هوت 4 مع جانجو راينهاردت"، في عام 1935. [26]

كما عزف راينهاردت وسجل مع العديد من موسيقيي الجاز الأمريكيين، مثل أديلايد هول وكولمان هوكينز وبيني كارتر وريكس ستيوارت (الذي بقي لاحقًا في باريس). شارك في جلسة ارتجالية وأداء إذاعي مع لويس أرمسترونج . في وقت لاحق من حياته المهنية، عزف راينهاردت مع ديزي جيليسبي في فرنسا. كما كان في الحي صالون R-26 الفني ، حيث كان راينهاردت وجرابيلي يؤديان بانتظام أثناء تطوير أسلوبهما الموسيقي الفريد. [27]

في عام 1938، عزفت فرقة الخماسي التي أنشأها راينهاردت أمام الآلاف في عرض موسيقي أقيم في مسرح كيلبورن ستيت في لندن. [16] : 92  وأثناء العزف، لاحظ راينهاردت الممثل السينمائي الأمريكي إيدي كانتور في الصف الأمامي. وعندما انتهى عرضهم، وقف كانتور على قدميه، ثم صعد على المسرح وقبّل يد راينهاردت، ولم يعر الجمهور أي اهتمام. [16] : 93  وبعد بضعة أسابيع عزفت الفرقة الخماسية في مسرح لندن بالاديوم . [16] : 93 

الحرب العالمية الثانية

راينهاردت في عام 1944، تم تصويره في استوديو هاركورت

عندما اندلعت الحرب العالمية الثانية ، كانت الخماسية الأصلية في جولة في المملكة المتحدة. عاد راينهاردت إلى باريس على الفور، [16] : 98–99  تاركًا زوجته في المملكة المتحدة. بقي جرابيلي في المملكة المتحدة طوال مدة الحرب. أعاد راينهاردت تشكيل الخماسية، مع استبدال جرابيلي بـ هوبرت روستينج على الكلارينيت . [28]

بينما كان يحاول الاستمرار في موسيقاه، قدمت الحرب مع النازيين لراينهاردت عقبة كارثية محتملة، لأنه كان موسيقي جاز غجري. بدءًا من عام 1933، مُنع جميع الغجر الألمان من العيش في المدن، وتم حشرهم في معسكرات الاستيطان، وتعقيمهم بشكل روتيني . كان مطلوبًا من الرجال الغجر ارتداء مثلث هوية غجري بني مخيط عند مستوى الصدر على ملابسهم، [7] : 168  على غرار المثلث الوردي الذي كان يرتديه المثليون جنسياً، ويشبه إلى حد كبير نجمة داود الصفراء التي كان على اليهود ارتداؤها لاحقًا. [29] أثناء الحرب، قُتل الغجر بشكل منهجي في معسكرات الاعتقال . [7] : 169  في فرنسا، تم استخدامهم كعمال عبيد في المزارع والمصانع. [7] : 169  قُتل ما يقدر بنحو 600000 إلى 1.5 مليون غجري في جميع أنحاء أوروبا أثناء الهولوكوست . [7] : 154 

اعتبر هتلر وجوزيف جوبلز موسيقى الجاز بمثابة ثقافة مضادة غير ألمانية . [7] : 154  [30] ومع ذلك، توقف جوبلز عن فرض حظر كامل على موسيقى الجاز، التي كان لها الآن العديد من المعجبين في ألمانيا وأماكن أخرى. [7] : 157  كانت السياسة الرسمية تجاه موسيقى الجاز أقل صرامة بكثير في فرنسا المحتلة، وفقًا للمؤلف آندي فراي، حيث تم تشغيل موسيقى الجاز بشكل متكرر على كل من راديو فرنسا ، المحطة الرسمية لفيشي فرنسا، وراديو باريس ، الذي كان تحت سيطرة الألمان. نشأ جيل جديد من عشاق موسيقى الجاز الفرنسيين، الزازوس ، وتضخمت صفوف نادي هوت. [7] : 157  بالإضافة إلى الاهتمام المتزايد، عاد العديد من الموسيقيين الأمريكيين المقيمين في باريس خلال الثلاثينيات إلى الولايات المتحدة في بداية الحرب، تاركين المزيد من العمل للموسيقيين الفرنسيين. كان راينهاردت أشهر موسيقي جاز في أوروبا في ذلك الوقت، حيث عمل بثبات خلال سنوات الحرب الأولى وكسب الكثير من المال، ومع ذلك كان دائمًا تحت التهديد.

وسع راينهارت آفاقه الموسيقية خلال هذه الفترة. وباستخدام نظام تضخيم مبكر، تمكن من العمل في شكل فرقة كبيرة، في فرق موسيقية كبيرة مع أقسام الأبواق. كما جرب التأليف الكلاسيكي، وكتب قداسًا للغجر وسمفونية. ولأنه لم يكن يقرأ الموسيقى، عمل راينهارت مع مساعد لتدوين ما كان يرتجله. وكان من المفترض أيضًا أن تكون قطعة "Rythme Futur" الحديثة التي كتبها مقبولة لدى النازيين.

في هذا اللحن الرشيق والبليغ [Nuages]، استحضر جانجو ويلات الحرب التي أثقلت أرواح الناس - ثم تجاوزت كل شيء.

السيرة الذاتية مايكل دريجني [24] : 93 

في عام 1943، تزوج راينهاردت من شريكته طويلة الأمد صوفي "ناغوين" زيجلر في سالبريس . وأنجبا ابنًا، بابيك راينهاردت ، الذي أصبح عازف جيتار محترمًا. [28]

في ذلك الوقت، تحولت دفة الحرب ضد الألمان، مع تفاقم الوضع في باريس. وتم تطبيق نظام الحصص الغذائية الصارم، وكان أعضاء دائرة راينهاردت يقعون في قبضة النازيين أو ينضمون إلى المقاومة.

أدت محاولة راينهارت الأولى للهروب من فرنسا المحتلة إلى القبض عليه. ولحسن حظه، سمح له ضابط القوات الجوية الألماني ديتريش شولتز-كون،  الذي كان محبًا لموسيقى الجاز، بالعودة إلى باريس. [31] حاول راينهارت مرة أخرى بعد بضعة أيام، لكن حرس الحدود السويسريين أوقفوه في منتصف الليل، وأجبروه على العودة إلى باريس مرة أخرى. [32]

أصبحت إحدى ألحانه، "Nuages" التي صدرت في الأربعينيات، [33] نشيدًا غير رسمي في باريس للدلالة على الأمل في التحرير. [24] : 93  خلال حفل موسيقي في Salle Pleyel ، كانت شعبية اللحن كبيرة لدرجة أن الجمهور جعله يعيد تشغيله ثلاث مرات على التوالي. [24] : 93  بيعت الأغنية المنفردة أكثر من 100000 نسخة. [24] : 93 

جولة الولايات المتحدة

راينهاردت ودوق إلينجتون في متحف الأحياء المائية في نيويورك، حوالي  نوفمبر 1946

بعد الحرب، عاد راينهاردت إلى جرابيلي في المملكة المتحدة. في خريف عام 1946، قام بأول جولة له في الولايات المتحدة، حيث ظهر لأول مرة في قاعة كليفلاند للموسيقى [34] كضيف منفرد خاص مع ديوك إلينجتون وأوركستراه. لعب مع العديد من الموسيقيين والملحنين، مثل موري دويتش . في نهاية الجولة، لعب راينهاردت ليلتين في قاعة كارنيجي في مدينة نيويورك؛ وتلقى تصفيقًا كبيرًا وتلقى ست دعوات ستارة في الليلة الأولى.

على الرغم من فخره بالجولة مع إلينجتون (تتحدث إحدى رسالتين إلى جرابيلي عن حماسه)، إلا أنه لم يندمج بشكل كامل في الفرقة. فقد عزف بعض الألحان في نهاية العرض، بدعم من إلينجتون، دون ترتيبات خاصة مكتوبة له. بعد الجولة، حصل راينهاردت على مشاركة في Café Society Uptown، حيث عزف أربع مقطوعات منفردة في اليوم، بدعم من الفرقة المقيمة. وقد اجتذبت هذه العروض جمهورًا كبيرًا. [16] : 138–139  بعد فشله في إحضار موسيقى Selmer Modelle Jazz المعتادة، عزف على جيتار كهربائي مستعار، والذي شعر أنه أعاق دقة أسلوبه. [16] : 138  وُعِد بوظائف في كاليفورنيا، لكنها فشلت في التطور. سئم راينهاردت الانتظار، وعاد إلى فرنسا في فبراير 1947. [16] : 141 

بعد الخماسي

بعد عودته، بدا أن راينهاردت يجد صعوبة في التكيف. فقد كان يحضر أحيانًا الحفلات الموسيقية المقررة بدون جيتار أو مكبر صوت، أو يتجول في الحديقة أو الشاطئ. وفي بعض المناسبات رفض الخروج من السرير. اكتسب راينهاردت سمعة سيئة بين فرقته ومعجبيه ومديريه باعتباره شخصًا غير جدير بالثقة على الإطلاق. فقد كان يتغيب عن الحفلات الموسيقية الممتلئة ليذهب "مشيًا إلى الشاطئ" أو "يشم رائحة الندى". [16] : 145  وخلال هذه الفترة، استمر في حضور صالون R-26 الفني في مونمارتر، حيث كان يرتجل مع زميله المخلص ستيفان جرابيلي. [35] [36]

في روما عام 1949، جند راينهاردت ثلاثة عازفين جاز إيطاليين (على الجيتار والبيانو والطبول الصغيرة) وسجل أكثر من 60 لحنًا في استوديو إيطالي. ثم تعاون مع جرابيلي واستخدم جيتاره الصوتي سيلمر-ماكافيري. تم إصدار التسجيل لأول مرة في أواخر الخمسينيات. [37]

عاد راينهارت إلى باريس في يونيو 1950، ودُعي للانضمام إلى وفد للترحيب بعودة بيني جودمان . كما حضر حفل استقبال لجودمان، الذي طلب من راينهارت بعد انتهاء الحرب الانضمام إليه في الولايات المتحدة. كرر جودمان دعوته وقبل راينهارت الدعوة من باب الأدب. لاحقًا، أعاد راينهارت التفكير في الدور الذي يمكن أن يلعبه إلى جانب جودمان، الذي كان "ملك السوينج"، وبقي في فرنسا. [7] : 251 

السنوات الأخيرة

لوحة تذكارية لراينهاردت في ساموا سور سين

في عام 1951، تقاعد راينهارد في ساموا سور سين ، بالقرب من فونتينبلو ، حيث عاش حتى وفاته. واصل العزف في نوادي الجاز في باريس وبدأ العزف على الجيتار الكهربائي. (غالبًا ما كان يستخدم جهاز Selmer مزودًا بمكبر صوت كهربائي، على الرغم من تردده الأولي بشأن الآلة). في تسجيلاته الأخيرة، التي أجراها باستخدام Nouvelle Quintette في الأشهر القليلة الأخيرة من حياته، بدأ في التحرك في اتجاه موسيقي جديد، حيث استوعب مفردات البيبوب ودمجها بأسلوبه اللحني الخاص. [38]

في 16 مايو 1953، أثناء عودته سيرًا على الأقدام إلى منزله من محطة فونتينبلو-أفون بعد اللعب في أحد نوادي باريس، انهار خارج منزله بسبب نزيف في المخ . [16] : 160  كان يوم سبت، واستغرق وصول الطبيب يومًا كاملاً. [16] : 161  أُعلن عن وفاة راينهارد عند وصوله إلى المستشفى في فونتينبلو، عن عمر يناهز 43 عامًا.

التقنية والنهج الموسيقي

طور راينهاردت نهجه الموسيقي الأولي من خلال التدريس من قبل الأقارب والتعرض لعازفي الجيتار الغجر الآخرين في ذلك اليوم، ثم عزف على البانجو والجيتار جنبًا إلى جنب مع عازفي الأكورديون في عالم بال موزيت الباريسي . كان يعزف بشكل أساسي باستخدام ريشة للحصول على أقصى قدر من الحجم والهجوم (خاصة في عشرينيات وأوائل الثلاثينيات عندما كان التضخيم في الأماكن ضئيلًا أو غير موجود)، على الرغم من أنه كان بإمكانه أيضًا العزف بأسلوب الأصابع في بعض الأحيان، كما يتضح من بعض المقدمات والعروض المنفردة المسجلة. بعد الحادث الذي تعرض له في عام 1928 والذي أصيب فيه بحروق شديدة في يده اليسرى، لم يتبق له سوى استخدام إصبعيه الأولين. ونتيجة لذلك، طور تقنية جديدة تمامًا لليد اليسرى وبدأ في العزف على الجيتار مصاحبًا للمغنين الشعبيين في ذلك اليوم، قبل اكتشاف موسيقى الجاز وتقديم أسلوبه الهجين الجديد من النهج الغجري بالإضافة إلى موسيقى الجاز للعالم الخارجي عبر Quintette du Hot Club de France.

وعلى الرغم من إعاقته في يده اليسرى، فقد تمكن راينهاردت من استعادة مستواه السابق من الكفاءة في العزف على الجيتار (الذي أصبح الآن آلته الرئيسية)، ليس فقط كصوت رئيسي للعزف على الآلات الموسيقية، بل وأيضاً كعازف إيقاع قوي ومثير للاهتمام من الناحية التوافقية؛ كما كانت براعته، التي تتضمن العديد من التأثيرات المستمدة من الغجر، مقترنة أيضاً بحس رائع في الإبداع اللحني فضلاً عن الموسيقى العامة من حيث اختيار النوتات الموسيقية والتوقيت والديناميكيات واستخدام النطاق النغمي الأقصى من آلة كان يعتقد العديد من النقاد سابقاً أنها محدودة التعبير. وكان يعزف وفقاً لأذنه تماماً (لم يكن يستطيع قراءة أو كتابة الموسيقى)، وكان يتجول بحرية عبر النطاق الكامل للوحة المفاتيح، مما يمنح خياله الموسيقي الحرية الكاملة، وكان قادراً على العزف بسهولة بأي مفتاح. وكان عازفو الجيتار، وخاصة في بريطانيا والولايات المتحدة، لا يصدقون ما سمعوه على الأسطوانات التي كانت الفرقة تسجلها؛ ويكتب عازف الجيتار وعاشق موسيقى الجاز الغجرية والمعلم إيان كرويكشانك :

ولم يكن بوسع عازفي الجيتار في المملكة المتحدة أن يشهدوا قدرات جانجو المذهلة إلا في عام 1938، وفي أول جولة للخماسي في إنجلترا. وتضمنت تقنيته المبتكرة للغاية، على نطاق واسع، أدوات غير مسبوقة مثل الألحان التي تُعزف في أوكتافات، وأوتار التريمولو ذات النغمات المتغيرة التي بدت وكأنها أجزاء كاملة من البوق، ومجموعة كاملة من التوافقيات الطبيعية والاصطناعية، والتنافرات المشحونة للغاية، والجري اللوني السريع للغاية من أوتار الجهير المفتوحة إلى أعلى النغمات على الوتر الأول، وإيقاعات مرنة بشكل لا يصدق وقادرة على التحكم باليد اليمنى، وأوكتافين وثلاثة أوكتافات، وأوتار متقدمة وغير تقليدية واستخدام الخماس المسطح الذي سبق البيبوب بعقد من الزمان. أضف إلى كل هذا المفهوم التوافقي واللحني المذهل لدجانجو، والصوت الهائل، والتأرجح النابض بالحياة، وحس الفكاهة، والسرعة المطلقة في التنفيذ، وليس من المستغرب أن يصاب عازفو الجيتار بالذهول عند أول لقاء لهم مع هذه العبقرية الكاملة. [39]

بسبب يده اليسرى التالفة (لم تساعده إصبعاه الصغير والبنصر كثيرًا في العزف)، كان على راينهاردت تعديل نهجه الوترى واللحني على نطاق واسع. بالنسبة للوتريات، طور نظامًا جديدًا يعتمد إلى حد كبير على وتريات ثلاثية النغمات، يمكن لكل منها أن تعمل كمعادل لعدة وتريات تقليدية في انعكاسات مختلفة؛ بالنسبة للنغمات العالية، يمكنه استخدام إصبعيه الصغير والبنصر لضبط الأوتار العالية ذات الصلة على الرغم من أنه لم يستطع نطق هذه الأصابع بشكل مستقل، بينما في بعض الوتريات، استخدم أيضًا إبهام يده اليسرى على أدنى وتر. في جولاته اللحنية السريعة، غالبًا ما أدرج الأربيجيوس، والتي يمكن عزفها باستخدام نغمتين لكل وتر (يعزف بإصبعيه "الجيدين"، وهما السبابة والوسطى) أثناء التحرك لأعلى أو لأسفل لوحة المفاتيح، على عكس نهج "الصندوق" الأكثر تقليدية للتحرك عبر الأوتار داخل موضع لوحة مفاتيح واحد (موقع). كما أنتج بعض "تأثيراته" المميزة من خلال تحريك شكل ثابت (مثل وتر متناقص) بسرعة لأعلى ولأسفل لوحة المفاتيح، مما أدى إلى ما أسماه أحد الكتاب "دورة فاصلة للزخارف والأوتار اللحنية". [40] للحصول على نظرة ثاقبة غير مسبوقة لهذه التقنيات المستخدمة، يجب على الأشخاص المهتمين ألا يفوتوا مشاهدة اللقطات المتزامنة الوحيدة المعروفة (الصوت والصورة) لراينهاردت أثناء الأداء، وهو يعزف على نسخة آلية من أغنية "J'Attendrai" لفيلم الجاز القصير Le Jazz Hot في 1938-1939 (تتوفر نسخ على YouTube وأماكن أخرى).

كتب هوجوس باناسيه في كتابه "الجاز الحقيقي" الصادر عام 1942 :

أولاً وقبل كل شيء، فإن تقنيته في العزف على الآلات الموسيقية متفوقة بشكل كبير على كل عازفي الجيتار الجاز الآخرين. تسمح له هذه التقنية بالعزف بسرعة لا يمكن تصورها وتجعل آلته متعددة الاستخدامات تمامًا. ورغم أن براعته مذهلة، إلا أنها لا تقل روعة عن ابتكاره الإبداعي. في عروضه المنفردة [...] تتألق أفكاره اللحنية وتأسر الألباب، ووفرتها لا تمنح المستمع الوقت لالتقاط أنفاسه. إن قدرة دجانجو على ثني جيتاره إلى أقصى درجات الجرأة الرائعة، جنبًا إلى جنب مع انفعالاته التعبيرية واهتزازاته، ليست أقل روعة؛ يشعر المرء بشعلة غير عادية تحترق عبر كل نغمة.

في عام 1945، ذكر بيلي نيل وإي جيتس أن

لقد وضع راينهاردت معايير جديدة من خلال تقنية لا تصدق تقريبًا ولم يخطر ببال أحد حتى الآن... إن أفكاره تتسم بالانتعاش والعفوية التي تسحرنا وتسحرنا في نفس الوقت... [ومع ذلك] فإن خصائص موسيقى راينهاردت عاطفية في المقام الأول. إن ارتباطه النسبي بالخبرة، والذي تعززه معرفة عقلانية عميقة بآلته؛ وإمكانيات الجيتار وحدوده؛ وحبه للموسيقى والتعبير عنها ــ كل هذا يشكل مكملاً ضروريًا لوسائل التعبير عن هذه المشاعر. [41]

وقد نُقل عن جون جورجنسون ، المتحمس لأسلوب دجانجو، قوله:

إن عزف جانجو على الجيتار يحمل دائمًا الكثير من الشخصية، ويبدو أنه يحتوي على مثل هذه الفرحة والشعور الذي يجعله معديًا. كما أنه يدفع نفسه إلى الحافة طوال الوقت تقريبًا، ويركب موجة من الإلهام التي تصبح خطيرة في بعض الأحيان. حتى في المرات القليلة التي لا يجعل فيها أفكاره تتدفق بشكل لا تشوبه شائبة، فإنه لا يزال مثيرًا للغاية لدرجة أن الأخطاء لا تهم! حقيبة جانجو التي لا تنتهي أبدًا من اللعقات والحيل والألوان تجعل الأغنية دائمًا مثيرة للاهتمام، ونادرًا ما يصل أي عازف جيتار إلى مستوى شدته. لم تكن تقنية جانجو استثنائية فحسب، بل كانت شخصية وفريدة من نوعها بالنسبة له بسبب إعاقته. من الصعب جدًا تحقيق نفس النغمة والنطق والوضوح باستخدام جميع أصابع اليد اليسرى الخمسة. من الممكن الاقتراب بإصبعين فقط، ولكن مرة أخرى يكون الأمر صعبًا للغاية. ربما يكون الشيء في هذه الموسيقى الذي يجعل عزفها دائمًا صعبًا ومثيرًا هو أن جانجو رفع المستوى عالياً للغاية، لدرجة أنه يشبه مطاردة العبقرية للاقتراب من مستوى عزفه. [42]

في أسلوبه اللاحق ( حوالي عام  1946 فصاعدًا) بدأ راينهارت في دمج المزيد من تأثيرات البيبوب في مؤلفاته وارتجالاته، كما قام بتركيب ميكروفون كهربائي Stimer في جيتاره الصوتي. مع إضافة مكبر الصوت، أصبح عزفه أكثر خطية و"شبيهًا بالبوق"، مع سهولة أكبر للأداة المكبرة للاستمرار لفترة أطول وسماعها في المقاطع الهادئة، وبشكل عام أقل اعتمادًا على "حقيبة الحيل" الغجرية كما تم تطويرها لأسلوبه في الجيتار الصوتي (أيضًا، في بعض تسجيلاته المتأخرة، مع سياق جماعي داعم مختلف تمامًا عن صوته "الكلاسيكي" قبل الحرب). تلقت تسجيلات راينهارت "الفترة الكهربائية" هذه بشكل عام إعادة إصدار وتحليلًا نقديًا أقل شعبية من إصداراته قبل الحرب (امتدت الأخيرة أيضًا إلى الفترة من 1940 إلى 1945 عندما كان جرابيلي غائبًا، والتي تضمنت بعضًا من أشهر مؤلفاته مثل " Nuages ")، ولكنها أيضًا منطقة رائعة من عمل راينهارت للدراسة، [43] وبدأت في إحيائها من قبل لاعبين مثل Rosenberg Trio (مع إصدارهم لعام 2010 "Djangologists") و Biréli Lagrène . كتب واين جيفريز في مقاله "عصر جانجو المنسي":

في أوائل عام 1951، وباستخدام مكبر الصوت الخاص به Maccaferri - والذي استخدمه حتى النهاية - قام بتشكيل فرقة جديدة من أفضل الموسيقيين الشباب المعاصرين في باريس؛ بما في ذلك Hubert Fol، وهو عازف آلتو على غرار Charlie Parker. وعلى الرغم من أن Django كان أكبر سنًا بعشرين عامًا من بقية الفرقة، إلا أنه كان مسيطرًا تمامًا على الأسلوب الحديث. وبينما أصبحت عروضه المنفردة أقل تناغمًا وخطوطه أكثر شبهاً بالكريستيان ، إلا أنه احتفظ بأصالته. أعتقد أنه يجب تقييمه بدرجة أعلى بكثير كعازف جيتار be-bop. لقد أوصلته تقنيته التي لا تقبل الخطأ، وارتجالاته الجريئة "على الحافة" إلى جانب حسه التوافقي المتقدم للغاية، إلى ارتفاعات موسيقية لم يقترب منها كريستيان والعديد من موسيقيي البوب ​​الآخرين. كانت المقاطع الحية من Club St. Germain في فبراير 1951 بمثابة اكتشاف. كان Django في أفضل حالاته؛ مليئًا بالأفكار الجديدة التي يتم تنفيذها بسلاسة مذهلة، وخطوط زاوية قاطعة تحتفظ دائمًا بتلك التأرجح الشرس. [43]

عائلة

كان ابن راينهاردت الأول، لوسون (المعروف أيضًا باسم هنري باومغارتنر)، يعزف موسيقى الجاز بأسلوب البيبوب في الغالب في الخمسينيات والستينيات. وقد اتبع أسلوب حياة الغجر ولم يسجل إلا القليل نسبيًا. أصبح ابن راينهاردت الثاني، بابيك ، عازف جيتار بأسلوب جاز أكثر معاصرة، وسجل عددًا من الألبومات قبل وفاته في عام 2001. بعد وفاة راينهاردت، أقسم شقيقه الأصغر جوزيف في البداية على التخلي عن الموسيقى، لكنه أقنع بالعزف والتسجيل مرة أخرى. ابن جوزيف ماركوس راينهاردت هو عازف كمان على أسلوب الغجر.

وقد تطور جيل ثالث من الأحفاد المباشرين كموسيقيين: ديفيد راينهارت، حفيد راينهارت (من ابنه بابيك)، يقود ثلاثيته الخاصة. دالاس باومغارتنر، حفيد لوسون، هو عازف جيتار يسافر مع الغجر ويحافظ على مستوى منخفض من الشهرة. أصبح قريب بعيد، عازف الكمان شنوكيناك راينهارت ، معروفًا في ألمانيا كمؤدي لموسيقى الغجر والجاز الغجري حتى وفاته في عام 2006، وساعد في الحفاظ على إرث راينهارت حيًا خلال الفترة التي أعقبت وفاة جانجو.

إرث

يُعتبر راينهاردت أحد أعظم عازفي الجيتار على مر العصور، وأول موسيقي جاز أوروبي مهم يقدم مساهمة كبيرة باستخدام جيتار الجاز. [44] [أ] خلال مسيرته المهنية، كتب ما يقرب من 100 أغنية، وفقًا لعازف جيتار الجاز فرانك فيجنولا . [11]

باستخدام جيتار سيلمر في منتصف الثلاثينيات، اكتسب أسلوبه حجمًا وتعبيرًا جديدين. [44] وبسبب إعاقته الجسدية، كان يعزف بشكل أساسي باستخدام إصبعيه السبابة والوسطى، واخترع أسلوبًا مميزًا لجيتار الجاز. [44]

لمدة عقد من الزمان تقريبًا بعد وفاة راينهاردت، كان الاهتمام بأسلوبه الموسيقي ضئيلًا. في الخمسينيات، حلت موسيقى البيبوب محل موسيقى السوينج في موسيقى الجاز، وانطلقت موسيقى الروك آند رول ، وأصبحت الآلات الكهربائية مهيمنة في الموسيقى الشعبية. منذ منتصف الستينيات، كان هناك إحياء للاهتمام بموسيقى راينهاردت، وهو الإحياء الذي امتد إلى القرن الحادي والعشرين، مع المهرجانات السنوية وحفلات التكريم الدورية. ومن بين أتباعه عازف الجيتار الكلاسيكي جوليان بريم وعازف الجيتار الريفي تشيت أتكينز ، الذي اعتبره أحد أعظم عشرة عازفي جيتار في القرن العشرين. [44] [7] : الغلاف  [ب]

تأثر عازفو الجيتار الجاز في الولايات المتحدة، مثل تشارلي بيرد ويس مونتجومري ، بأسلوبه. قال بيرد، الذي عاش من عام 1925 إلى عام 1999، إن راينهاردت كان مصدر إلهامه الأساسي. لاحظ عازف الروك مايك بيترز أن "كلمة "عبقري" يتم التلاعب بها كثيرًا. ولكن في موسيقى الجاز، كان لويس أرمسترونج عبقريًا، وكان ديوك إلينجتون عبقريًا آخر، وكان راينهاردت أيضًا." [47] أضاف ديفيد جريسمان، "بقدر ما يتعلق الأمر بي، لم يقترب أحد منذ ذلك الحين من جانجو راينهاردت كمرتجل أو فني." [47]

مهرجان جانجو راينهاردت في فرنسا

لقد أدت شعبية موسيقى الجاز الغجرية إلى زيادة عدد المهرجانات، مثل مهرجان دجانجو راينهاردت الذي يُعقد كل عطلة نهاية أسبوع أخيرة من شهر يونيو منذ عام 1983 في ساموا سور سين (فرنسا)، [48] [49] ومنذ عام 2017 في فونتينبلو القريبة؛ ومهرجانات دجانجو المتنوعة التي تُعقد في جميع أنحاء أوروبا [50] والولايات المتحدة؛ و"دجانجو في يونيو"، وهو معسكر سنوي لموسيقيي الجاز الغجري وعشاقه يُعقد في كلية سميث في ماساتشوستس . [51] [52]

تأثير

في اللحظة التي سمعت فيها دجانجو، شعرت بالانزعاج. لقد اخترت أسلوبه لأنه يناسبني. لقد كان متقدمًا جدًا على عصره. لقد كان شيئًا مختلفًا.

الفنان الفرنسي سيرج كريف [53]

أعرب العديد من عازفي الجيتار وغيرهم من الموسيقيين عن إعجابهم برينهاردت أو استشهدوا به باعتباره مؤثرًا رئيسيًا. وصف جيف بيك رينهاردت بأنه "أكثر عازف جيتار مدهشًا على الإطلاق" و "خارق للطبيعة تمامًا". [54] قال جيمي بيج من ليد زيبلين ، "كان جانجو رينهاردت رائعًا. لا بد أنه كان يعزف طوال الوقت ليكون جيدًا إلى هذا الحد". [55] قال أندرو لاتيمر من فرقة الروك التقدمية كاميل إنه تأثر برينهاردت. [56] ذكره ديني لين وجيمي ماكولوتش ، أعضاء فرقة بول مكارتني وينجز ، كمصدر إلهام. [ بحاجة لمصدر ] عندما طُلب منه تسمية أعظم عشرة مؤثرين عليه، أطلق تشيت أتكينز على رينهاردت لقب رقم واحد.

كان جيري جارسيا من فرقة Grateful Dead وتوني أيومي من فرقة Black Sabbath ، واللذان فقدا أصابعهما في حوادث، مستوحين من مثال راينهاردت في أن يصبح عازف جيتار ماهرًا على الرغم من إصاباته. وقد نُقل عن جارسيا في مجلة Frets في يونيو 1985 :

إن أسلوبه مذهل! وحتى اليوم، لم يصل أحد حقًا إلى الحالة التي كان يعزف بها. وبقدر ما يتمتع به العازفون من براعة، إلا أنهم لم يصلوا إلى حيث هو الآن. هناك الكثير من الرجال الذين يعزفون بسرعة والكثير من الرجال الذين يعزفون بشكل نظيف، وقد قطع الجيتار شوطًا طويلاً فيما يتعلق بالسرعة والوضوح، لكن لا أحد يعزف بكل هذا القدر من التعبير الذي يتمتع به دجانجو. أعني، الجمع بين السرعة المذهلة - كل السرعة التي قد ترغب فيها - ولكن أيضًا الشيء الذي يميز كل نغمة له شخصية محددة. لا تسمعها. لم أسمعها حقًا في أي مكان آخر سوى مع دجانجو.

لا يزال دجانجو أحد أهم مصادر إلهامي فيما يتعلق بالكلمات الغنائية، فهو قادر على جعلني أبكي عندما أستمع إليه.

توتس ثيلمانز [57]

ويلي نيلسون هو من أشد المعجبين برينهاردت، حيث كتب في مذكراته: "كان هذا الرجل هو الذي غيّر حياتي الموسيقية من خلال إعطائي منظورًا جديدًا تمامًا للجيتار، وعلى مستوى أعمق، علاقتي بالصوت... خلال سنوات تكويني، بينما كنت أستمع إلى تسجيلات دجانجو، وخاصة الأغاني مثل "Nuages" التي سأعزفها لبقية حياتي، درست أسلوبه. بل وأكثر من ذلك، درست لطفه. أحب الصوت البشري الذي أعطاه لجيتاره الصوتي." [58]

المهرجانات التي تحمل اسم جانجو راينهاردت

  • في قرية ليبيرتشيس مسقط رأس راينهاردت ، يقام مهرجان الجاز السنوي كل شهر مايو. [59] [60] كما تم تشييد نصب تذكاري كبير هناك. [61] كما تم تنظيم مهرجانات الجاز تحت اسم دجانجوفوليز في جميع أنحاء بلجيكا. [62]
  • في عام 1984 ، أقيم مهرجان كول جاز في قاعة كارنيجي وقاعة أفيري فيشر ، وكان مخصصًا بالكامل لراينهاردت. وكان من بين المؤدين جرابيلي وبيني كارتر ومايك بيترز مع مجموعته المكونة من سبعة موسيقيين. وقد نظم المهرجان جورج واين . [63]
  • تستضيف قرية راملتون، مقاطعة دونيجال، أيرلندا، كل عام مهرجانًا تكريمًا لجانجو يسمى "جانجو سور لينون" أو "جانجو على لينون"، حيث أن لينون هو اسم النهر المحلي الذي يمر عبر القرية.

موسيقى

  • وقد كتب العديد من الموسيقيين وسجلوا تكريمًا لراينهاردت.
    • تم تأليف أغنية الجاز القياسية " جانجو " (1954) بواسطة جون لويس من Modern Jazz Quartet تكريمًا لراينهاردت. [64]
    • تم تأليف أغنية "Jessica" لفرقة Allman Brothers بواسطة ديكي بيتس تكريمًا لراينهاردت. [44]
    • أطلق فنانا موسيقى الريف الأمريكيان ويلي نيلسون وميرل هاجارد على ألبومهما السادس والأخير اسم "جانجو وجيمي". تم إصداره في 2 يونيو 2015 بواسطة Legacy Recordings. يحتوي الألبوم على أغنية " جانجو وجيمي " وهي تكريم للموسيقيين جانجو راينهاردت وجيمي رودجرز . [65]
    • في أغنية "Tanta til Beate" ("عمة بيتي") عام 1982 للمغني وكاتب الأغاني والموسيقي الشعبي النرويجي ليليبيورن نيلسن ، تم الترحيب برينهارت عدة مرات.

روايات

القصص المصورة

  • كتبت جوان سفار سيناريو الرواية المصورة جانجوت (دار جاليمار للنشر، 2012)، والتي رسمها كليمنت أوبريير، وهي سيرة ذاتية عن جانجو راينهاردت، تدور أحداثها في عالم حيواني مجسم. [67] [68] [69] [70]
  • تزامنًا مع الذكرى السنوية الـ 110 لميلاد جانجو في عام 2020، نُشرت رواية مصورة تصور سنوات شبابه تحت عنوان جانجو مين دي فو ، للكاتب سالفا روبيو والفنان إيفا من خلال دار النشر البلجيكية دوبوا . [71]
  • في غلاف القرص المضغوط لـ Vinyl Story من تأليف جان تشارلز باتي ، والذي يضم موسيقى جانجو راينهاردت (2022)، يمكن قراءة شريط هزلي قصير من تأليف باتي عن حياة راينهاردت. [72]

الأفلام

  • تم الإشارة إلى إرث راينهاردت في فيلم Sweet and Lowdown للمخرج وودي آلن عام 1999. تتميز هذه السيرة الذاتية الخيالية بعازف جيتار أمريكي خيالي، إيميت راي، مهووس براينهاردت، مع موسيقى تصويرية تضم هوارد ألدين . [73] [47] [74]
  • يبدأ فيلم الرسوم المتحركة The Triplets of Belleville لعام 2003 بمشهد استرجاعي يظهر فيه Triplets of Belleville، وهي ثلاثية من المغنيين، وهم يؤدون على خشبة المسرح في عشرينيات القرن العشرين، ويرقصون جنبًا إلى جنب مع مشاهير آخرين، بما في ذلك جوزفين بيكر وجانجو راينهاردت.
  • فيلم Head in the Clouds لعام 2004 يضم عازف الجيتار جون جورجنسون في دور جانجو راينهاردت في دور صغير.
  • تم إصدار الفيلم الوثائقي Djangomania! في عام 2005. تم إخراج الفيلم الذي تبلغ مدته ساعة وكتابته بواسطة جيمي كاستنر، الذي سافر في جميع أنحاء العالم لإظهار تأثير موسيقى دجانجو في بلدان مختلفة. [75]
  • قام إميل لاجر بتصوير راينهاردت وهو يعزف على الجيتار في مقهى فرنسي في فيلم هوغو عام 2011. [76]
  • تم إصدار فيلم جانجو للمخرج الفرنسي إتيان كومار ، والذي يصور حياة راينهارت أثناء الحرب، في فبراير 2017، حيث قام الممثل الفرنسي رضا كاتب بأداء دور راينهارت. استضاف مهرجان برلين السينمائي الدولي العرض الأول العالمي لفيلم جانجو . يتناول الفيلم هروب جانجو من باريس المحتلة من قبل النازيين في عام 1943 وحقيقة أنه حتى في ظل "الخطر المستمر والهروب والفظائع التي ارتكبت ضد عائلته"، استمر في التأليف والأداء. [77] تم إعادة تسجيل موسيقى راينهارت للفيلم بواسطة فرقة الجاز الهولندية روزنبرج تريو مع عازف الجيتار الرئيسي ستوتشيلو روزنبرج . [78] [79] [80] افتتح مهرجان برلين السينمائي الدولي السابع والستين . [81]

ألعاب الفيديو

  • ظهرت موسيقى راينهاردت في لعبة الفيديو Mafia: The City of Lost Heaven التي صدرت عام 2002. ظهرت إحدى الأغاني التي ظهرت في اللعبة، "Belleville"، مرة أخرى في تكملة اللعبة Mafia II التي صدرت عام 2010 .
  • تم تضمين العديد من أغاني راينهاردت، بما في ذلك أدائه لأغنية " La Mer "، في لعبة الفيديو BioShock لعام 2007 .

تكريمات

  • في عام 2005، أثناء انتخاب أعظم بلجيكي ، تم التصويت لراينهاردت في المركز 66 في النسخة الفلمنكية [82] وفي النسخة الوالونية، تم التصويت له في المركز 76. [83]
  • في 23 يناير 2010، احتفلت Google Doodle بالذكرى المائة لميلاد جانجو راينهاردت. [84] [85]
  • أصدرت الحكومة البلجيكية عملة تذكارية من الفضة الإسترلينية بنسبة 92.5% في عام 2010 تزامنًا مع الذكرى المئوية لميلاده. وهي عملة فضية بقيمة 10 يورو مع صورة ملونة لراينهاردت على الوجه الخلفي. [86] [87]
  • تم تسمية إطار عمل الويب Django على اسم Reinhardt، كما هو الحال مع الإصدار 3.1 من برنامج التدوين WordPress . [88]

قائمة أعماله

الإصدارات في حياته

سجل راينهاردت أكثر من 900 جانب في مسيرته المهنية في التسجيل، من عام 1928 إلى عام 1953، وكانت الأغلبية على شكل جوانب من أسطوانات 78 دورة في الدقيقة السائدة آنذاك ، مع الباقي على شكل أسيتات وأقراص نسخ وتسجيلات خاصة وخارج الهواء (لبرامج البث الإذاعي) وجزء من الموسيقى التصويرية لفيلم. تم تسجيل جلسة واحدة فقط (ثمانية مسارات) من مارس 1953 خصيصًا لإصدار الألبوم بواسطة نورمان جرانز بتنسيق LP الجديد آنذاك ، لكن راينهاردت توفي قبل إصدار الألبوم. في أقدم تسجيلاته، عزف راينهاردت البانجو (أو بشكل أكثر دقة، البانجو والجيتار) مصاحبًا عازفي الأكورديون والمغنين في الرقصات والألحان الشعبية في ذلك اليوم، بدون محتوى الجاز، بينما في التسجيلات الأخيرة قبل وفاته عزف على الجيتار المضخم بأسلوب البيبوب مع مجموعة من الموسيقيين الفرنسيين الأصغر سنًا والأكثر حداثة.

تتوفر قائمة زمنية كاملة لمخرجاته المسجلة طوال حياته من المصدر المذكور هنا، [89] ويتوفر فهرس للألحان الفردية من المصدر المذكور هنا. [90] كما نجت بعض أجزاء من أداء الفيلم (بدون صوت أصلي)، بالإضافة إلى أداء كامل مع الصوت، لأغنية "J'Attendrai" التي قدمها الخماسي عام 1938 للفيلم القصير Le Jazz Hot . [91] [92] [93]

تجميعات ما بعد الوفاة

منذ وفاته، تم إصدار موسيقى راينهاردت في العديد من التجميعات. حاولت المجموعة الموسيقية المتكاملة دجانجو راينهاردت ، المجلدات من 1 إلى 20 (40 قرصًا مضغوطًا)، التي أصدرتها شركة فريمو الفرنسية من عام 2002 إلى عام 2005، تضمين كل مقطوعة موسيقية معروفة عزفها. [94]

  • الإبداع الفني العظيم لجانجو راينهاردت ( كليف ، 1954)
  • سوينغ باريسي ( GNP Crescendo ، 1965)
  • خماسية نادي فرنسا الساخن (GNP Crescendo، 1965)
  • باريس 1945 مع نجوم جلين ميلر ( كولومبيا الفرنسية ، 1973)
  • جانجو راينهاردت: العملاق متعدد الاستخدامات ( Inner City Records ، 1978)
  • في نادي سان جيرمان (هوني ساكل، 1983)
  • جيتار سوينغ (جاس، 1991)
  • جانو راينهارت في بروكسل ( فيرف ، 1992)
  • جانغو رينهارت وستيفان جرابيلي (GNP Crescendo، 1990)
  • Peche à La Mouche: جلسات النجم الأزرق العظيم 1947-1953 (فيرفي، 1992)
  • موسيقى جانجو (هيب، 1994)
  • بروكسل وباريس ( DRG ، 1996)
  • خماسية نادي فرنسا الساخن ( أغاني الجاز الكلاسيكية الأصلية ، 1997)
  • جانجو مع أصدقائه الأمريكان (DRG, 1998)
  • جلسات HMV الكاملة لـ Django Reinhardt (1998)
  • التسجيلات الكلاسيكية المبكرة حسب الترتيب الزمني (2000)
  • دجانجولوجي ( بلوبيرد ، 2002)
  • إنتيغرال دجانغو راينهارت (فريمو، 2002)
  • موسيقى الجاز في باريس: Nuages ​​(2003)
  • المجلد 2: 1938-1939 ( ناكسوس ، 2001)
  • جيتارات السوينج، المجلد 3، 1936–1937 (ناكسوس، 2003)
  • نواجيز المجلد. 6 1940 (ناكسوس، 2004)
  • جانجو على الراديو (2008)
  • ديجانجولوجي: تسجيلات فردية وثنائية (2019)

عمل مساعد

  • مجموعة كولمان هوكينز 1927-1956 ( 2014؛ تسجيلات الثلاثينيات)
  • تشارلز ترينيه إنتيغرال تشارلز ترينيه: 1933-1947 (2004)

مؤلفات غير مسجلة

لم يسجل الملحن عددًا صغيرًا من الفالس التي ألفها راينهارت في شبابه، لكنها احتفظت بها في ذخيرة زملائه ولا يزال العديد منها يُعزف حتى اليوم. ظهرت هذه الفالس من خلال تسجيلات ماتيلو فيريت في عام 1960 (الفالس "Montagne Sainte-Genevieve" و"Gagoug" و"Chez Jacquet" و"Choti"؛ Disques Vogue (F)EPL7740) وعام 1961 ("Djalamichto" و"En Verdine"؛ Disques Vogue (F)EPL7829). تتوفر أول أربع مقطوعات الآن على قرص ماتيلو المضغوط Tziganskaïa and Other Rare Recordings ، الذي أصدرته شركة Hot Club Records (أعيد إصداره لاحقًا باسم Tziganskaïa: The Django Reinhardt Waltzes )؛ كما سجل بارو فيريت "Chez Jacquet" في عام 1966.

يُقال إن أسماء "Gagoug" و"Choti" قد تم منحها من قبل أرملة راينهاردت، ناغين، بناءً على طلب ماتيلو، الذي تعلم الألحان دون أسماء. كما عمل راينهاردت على تأليف قداس لاستخدامه من قبل الغجر، والذي لم يكتمل على الرغم من وجود مقتطف مدته 8 دقائق، عزفه عازف الأرغن ليو شولياك لصالح راينهاردت، عبر بث إذاعي عام 1944؛ يمكن العثور على هذا في إصدار القرص المضغوط "Gipsy Jazz School" وأيضًا في المجلد 12 من مجموعة الأقراص المضغوطة "Intégrale Django Reinhardt". [ج]

انظر أيضا

ملحوظات

  1. ^ كتب أستاذ الموسيقى وعازف الجيتار، مارك وايت، من كلية بيركلي : "كان جانجو راينهاردت مع مجموعته Hot Club of France بمثابة حاضنة لعزف الجيتار الرائع. في النهاية، عزف جانجو على الجيتار الكهربائي، وأصبح أحد أعظم عازفي الجيتار في كل العصور." [45]
  2. ^ قال جيمي بيج "كان جانجو راينهاردت رائعًا. لابد أنه كان يلعب طوال الوقت ليكون جيدًا إلى هذا الحد." [46]
  3. ^ هذا هو نص المقابلة التي أجرتها لورين أوليفر من البث الإذاعي: المقدمة: التعليق الصوتي: في كنيسة المعهد الوطني للأطفال المكفوفين، سيستمع جانجو راينهارت، لأول مرة، إلى قداسه الذي يعزف على الأرغن، والذي كتبه خصيصًا للغجر. (يبدأ الأرغن في العزف) المقابلة: المذيع: هل يمكنك أن تخبرني يا سيد راينهارت، ما الذي دفعك إلى كتابة هذا القداس؟ د. ر.: لقد استخدم جميع الغجر في العالم أجمع القداسات الأجنبية لعدة قرون. لقد كتبت هذا القداس ليقوم بترجمته الجوقة والأرغن. ج: وفي أي بيئة تعزل نفسك من أجل الكتابة - إنها ليست مسألة بيئة. لأنك بالتأكيد لا تستطيع أن تفعل ذلك بعد حفل موسيقى الجاز؟ د. ر.: أفضل أن أكتب في المساء في وقت متأخر جدًا أو في الصباح في سريري. ج: وهل قمت بتدوين الموسيقى؟ د. ر.: لا، لست أنا من يقوم بتدوين الموسيقى. إنه عازف الكلارينيت الخاص بي في فرقة الخماسي لنادي فرنسا الساخن، جيرارد ليفيك. أنا أملي عليه المقطوعة. أ: وهل اليوم هو أول حفل موسيقي لك قدّاسك؟ د. ر.: إنه مقتطف من قدّاسي. لا أعرف النهاية على وجه الخصوص. إنها المرة الأولى التي أسمع فيها المقطوعة على الأرغن. أ: بالتأكيد أنت تعرف، السيد راينهارت، أنه في العالم وخاصة في فرنسا، يقال أنك ملك الغجر. هل هذا صحيح؟ د. ر.: لا، لا، لا، لا أعتقد ذلك. ولكن قد يحدث ذلك، ربما في يوم من الأيام. إنهم يحبونني كثيرًا، وأشكرهم بتقديم هذا القداس لهم. (يستمر الأرغن في العزف)

فهرس

  • أيروف، ستان (1978). أساتذة الجاز: جانجو راينهاردت . دار نشر كونسوليديتد ميوزيك. رقم ISBN  0-8256-4083-0
  • كرويكشانك، إيان (1982). أسلوب جانجو راينهاردت في العزف على الجيتار . منشور ذاتيًا. أعيد طبعه تحت عنوان أساليب جانجو راينهاردت في العزف على الجيتار والغجر ، Music Sales America، 1992، ISBN 978-0-7119-1853-5 
  • كرويكشانك، إيان (1994). غجر جانجو – غموض جانجو راينهاردت وشعبه . دار نشر آشلي مارك. ISBN 0-872639-06-2 ، OCLC  32394702 
  • ديلوناي، تشارلز (1961). جانجو راينهارت . دار دا كابو للنشر. رقم الكتاب المعياري الدولي 0-306-80171-X 
  • دريجني، مايكل (2004). جانجو: حياة وموسيقى أسطورة غجرية . دار نشر جامعة أكسفورد. رقم ISBN 0-19-516752-X 
  • دريجني، مايكل (2006). جانجو راينهاردت والتاريخ المصوَّر لموسيقى الجاز الغجرية . دار نشر سبيك. رقم ISBN 978-1-933108-10-0 
  • دريجني، مايكل (2008). موسيقى الجاز الغجرية: بحثًا عن جانجو راينهاردت وروح موسيقى الجاز الغجرية . دار نشر جامعة أكسفورد. رقم ISBN 978-0-19-531192-1 
  • جيلي، ديف وفوج، رود (2005). جانجو راينهاردت: تعرف على الرجل، العب الموسيقى . شركة هال ليونارد. رقم ISBN 0-87930-837-0 
  • جيفان، بنيامين (2010). موسيقى جانغو رينهارت . مطبعة جامعة ميشيغان، آن أربور. ردمك 978-0-472-03408-6 
  • هاريسون، ماكس (1999). جانجو راينهارت . في ألكسندر، تشارلز (المحرر): أساتذة جيتار الجاز . دار نشر بالافون. رقم ISBN 1-871547-85-7 
  • جورجنسون، جون (2004). مقدمة إلى جيتار الجاز الغجري . منشورات هاي فيو / مجلة فلات بيكينج جيتار. رقم ISBN 978-0-7866-3914-4 
  • مونجان، نورمان (1983). تاريخ الجيتار في موسيقى الجاز: الفصل الرابع: عبقري غجري . دار أوك للنشر. رقم ISBN 0-8256-0255-6 
  • نيل، بيلي وجيتس، إي. (مُجمِّعون) (حوالي عام 1945). قائمة الأعمال المسجلة لجانجو راينهاردت وخماسي هوت كلوب دي فرانس . شركة كليفورد إسيكس ميوزيك المحدودة.
  • نيلسون، ويلي؛ ريتز، ديفيد (2016). ورق جميل . دار بلو رايدر للنشر. رقم ISBN 978-0-7352-1154-4.
  • فيرنون، بول (2003). جان "دجانجو" راينهاردت: سيرة ذاتية سياقية 1910-1953 . دار نشر أشجيت؛ أعيد طبعها بواسطة روتليدج، 2016. رقم ISBN 978-0-7546-0694-9 

مراجع

  1. ^ “GAIA 9: محرك البحث”. archives-en-ligne.seine-et-marne.fr . ص. 34 . تم الاسترجاع في 16 مايو 2023 .
  2. ^ "Django Reinhardt Jattendrai Swing 1939 live". 23 نوفمبر 2015. مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2021. تم الاسترجاع 30 مايو 2017 – عبر YouTube.
  3. ^ https://www.lesoir.be/art/une-piece-al-8217-effigie-de-django-reinhardt-et-2-eur_t-20100527-00XDPT.html
  4. ^ https://france-fraternites.org/django-reinhardt-inventeur-jazz-manouche/
  5. ^ https://www.rtbf.be/article/berlinale-2017-un-biopic-consacre-au-guitariste-de-jazz-belge-django-reinhardt-en-ouverture-9494508
  6. ^ https://www.lalibre.be/culture/musique/2019/01/06/django-reinhardt-bien-plus-quun-guitariste-de-swing-AZSZJ2Z6BBBBDRJVBUVWM5ALH7E/
  7. ^ abcdefghijklmn Dregni, Michael (2004). Django: The Life and Music of a Gypsy Legend . دار نشر جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-516752-X.
  8. ^ أب بارونيان ، جان بابتيست (8 أكتوبر 2015). Dictionnaire amoureux de la Belgique. edi8. ص. 376. ردمك 978-2-259-24868-6تم الاسترجاع بتاريخ 30 مايو 2015 .
  9. ^ Jurek, Thom. "The Hot Jazz: Le Hot Club de France, Vols. 1–4". AllMusic . تم الاسترجاع في 30 نوفمبر 2011 .
  10. ^ "Django Reinhardt – Minor Swing – HD *1080p". 28 مارس 2013. مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2021. تم الاسترجاع 30 مايو 2017 – عبر YouTube.
  11. ^ "Mainstay presents Frank Vignola"، Record Observer (إيستون، ماريلاند)، 18 مارس 2010
  12. ^ أب بالين ، نويل (2003). جانغو رينهارت: الجني المتشرد . روشيه. رقم ISBN 978-2-268-04561-0.
  13. ^ "جانجو راينهاردت والتاريخ المصوَّر لموسيقى الجاز الغجرية". كل شيء عن موسيقى الجاز . 7 مايو 2007. مؤرشف من الأصل في 27 نوفمبر 2022. تم الاسترجاع في 3 فبراير 2013 .
  14. ^ "شهادة الميلاد الرسمية لجان راينهاردت". محطة جانغو . تم استرجاعها في 3 فبراير 2013 .
  15. ^ "ثقافة السنتي، واللغة وأصل اسم جانجو". Djangobooks.com . 28 أغسطس 2014 . تم الاسترجاع في 1 مارس 2021 .
  16. ^ abcdefghijklmnop ديلوناي، تشارلز (1961). جانجو راينهارت . دار نشر دا كابو. رقم ISBN 0-306-80171-X.
  17. ^ دريجني، مايكل. جانجو: حياة وموسيقى أسطورة غجرية. أكسفورد؛ مطبعة جامعة أكسفورد، 2004. 37-42
  18. ^ abcdefghi Fogg, Rod. Django Reinhardt: Know the Man, Play the Music ، Hal Leonard Corp. (2005)
  19. ^ "Gypsy Jazz and Django Reinhardt". Flatpick.com . 2 نوفمبر 1928. تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 .
  20. ^ مارتي بيير (2005). إنعاش جانغو: مساهمة في دراسة إعادة التأهيل التلقائي في عام 1925 . كوبيديت. رقم ISBN 2-906030-91-0.
  21. ^ "Lousson Reinhardt". موسوعة الجاز الغجري . مؤرشف من الأصل في 2 يوليو 2011. استرجاع 7 أبريل 2010 .
  22. ^ دريجني، مايكل (2004). جانجو: حياة وموسيقى أسطورة غجرية. دار نشر جامعة أكسفورد. ص 86. ISBN 9780195167528تم الاسترجاع بتاريخ 17 يوليو 2022 .
  23. ^ "ستيفان جرابيلي هو هدية أوروبا لموسيقى الجاز"، صحيفة أوتاوا جورنال ، 9 يونيو 1980
  24. ^ abcde Dregni, Michael (2006). Django Reinhardt and the Illustrated History of Gypsy Jazz . Speck Press. ISBN 978-1-933108-10-0.
  25. ^ روسو، فرانسوا. "مرحبًا بك". جانغو مونتريال . تم الاسترجاع في 30 نوفمبر 2011 .
  26. ^ "قائمة رقمية لـ DECCA (الولايات المتحدة الأمريكية) 78rpm discographyL 23000 – 23500". 78discography.com . 26 سبتمبر 2015 . تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 .
  27. ^ ترانشانت ، جان (1969). لا غراندي رو . باريس: Éditions de la Table Ronde.
  28. ^ ab Sharp, Fred. "Babik Reinhardt". The Django Reinhardt Swing Page . تم الاسترجاع في 30 نوفمبر 2011 .
  29. ^ "يهود يرتدون نجمة داوود" (JPG) . S-media-cache-ak0.pinimg.com . تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 .]
  30. ^ "ملصق نازي يوضح الجوانب السلبية لموسيقى الجاز" (JPG) . 65.media.tumblr.com . تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 .
  31. ^ كينجتون، مايلز. "لعب لعبة خطيرة: جانجو، الجاز والنازيون". بي بي سي . تم الاسترجاع في 30 نوفمبر 2011 .
  32. ^ كاتر، مايكل هـ. عازفو الطبول المختلفون: موسيقى الجاز في ثقافة ألمانيا النازية ، مطبعة جامعة أكسفورد (1992) ص. 178
  33. ^ "Django Reinhardt – Nuages ​​– Paris, 13 December 1940". 13 ديسمبر 1940. مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2021. تم الاسترجاع 30 مايو 2017 – عبر يوتيوب.
  34. ^ ميكسينز، روبن. "جانجو راينهاردت في قاعة الموسيقى". كليفلاند التاريخية . تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 .
  35. ^ ترانشانت ، جان: ص. 116, لا غراند رو ; طبعات لا تابل روند، باريس، 1969.
  36. ^ دي فيشر، إريك. ر. فينجت-ستة. جانغو رينهارت – سوينغ دي باريس. متحف الموسيقى (مدينة الموسيقى)، باريس. 6 أكتوبر 2012.
  37. ^ تشيستر، بول فيرنون. "جانجو في روما: جلسات 1949-1950". مانوش مايسترو. مؤرشف من الأصل في 26 مايو 2012. تم الاسترجاع في 30 نوفمبر 2011 .
  38. ^ جيفان ، بنيامين (2010). موسيقى جانغو رينهارت . مطبعة جامعة ميشيغان. ص 158-94. رقم ISBN 978-0-472-03408-6.
  39. ^ "جانجو راينهاردت – إعادة تقييم". مجلة Archtop، مارس 1988؛ أعيد نشرها في Cruickshank، 1994، ص 47.
  40. ^ تقنية دجانجو لليد المسننة ولوحة الأصابع. متوفرة على gypsyjazzuk.wordpress.com.
  41. ^ نيل وجيتس، ص 8، 9.
  42. ^ جورجنسون، ص 7.
  43. ^ من موقع Jefferies, Wayne: Django's Forgotten Era www.hotclub.co.uk (تمت إعادة طبعه من مجلة Django Fanzine البريطانية "Djazzology")
  44. ^ abcde Fetherolf, Bob. The Guitar Story: From Ancient to Modern Times , BookBaby (2014) e-book
  45. ^ وايت، مارك. عازف الجيتار الجاز العملي: الأدوات الأساسية للعزف المنفرد والتأليف والأداء ، شركة هال ليونارد (2012) ص 9
  46. ^ كيتس، جيف؛ تولينسكي، براد. Guitar World Presents the 100 Greatest Guitarists of All Time!، شركة هال ليونارد (2002) ص. 60
  47. ^ abc "فيلم وودي آلن يحيي موسيقى الجاز العظيمة راينهاردت"، كورير بوست ، (كامدن، نيوجيرسي)، 18 يناير 2000
  48. ^ "Historique - Festival Django Reinhardt". مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2016. اطلع عليه بتاريخ 9 أغسطس 2016 .
  49. ^ "ملصق مهرجان جانجو راينهاردت" (JPG) . S-media-cache-ak0.pinimg.com . تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 .
  50. ^ "ملصق مهرجان دجانجو راينهاردت في أثينا" (JPG) . Gypsyjazz.gr . تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 .
  51. ^ "Django Reinhardt New York City Festival – Dark Eyes". 21 نوفمبر 2010. مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2021. تم الاسترجاع 30 مايو 2017 – عبر YouTube.
  52. ^ "ملصق مهرجان دجانجو في ولاية واشنطن". Djangofest.com . مؤرشف من الأصل (PNG) في 16 أغسطس 2014 . تم الاسترجاع 30 مايو 2017 .
  53. ^ "فيلم وثائقي عن جانجو راينهاردت". 9 يناير 2016. تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 – عبر يوتيوب.
  54. ^ "جيف بيك يتحدث عن جانجو". Djangobooks.com . تم الاسترجاع في 13 مايو 2013 .
  55. ^ "اقتباسات جيمي بيج".
  56. ^ "مقابلة: آندي لاتيمر (كاميل) | هيت تشانل". مؤرشف من الأصل في 18 ديسمبر 2014. اطلع عليه بتاريخ 30 أبريل 2015 .
  57. ^ فيلد، كيم. الهارمونيكا والقيثارات والآلات ذات التنفس الثقيل: تطور الآلة الشعبية ، رومان وليتل فيلد (1993) ص 253-255
  58. ^ نيلسون وريتز 2016، ص 45-47.
  59. ^ https://visitwallonia.com/en-gb/content/django-festival-liberchies?cookie_lang=en-gb
  60. ^ "الصفحة الرئيسية". Djangoliberchies.be . تم الاسترجاع في 13 مايو 2013 .
  61. ^ https://www.brusselstimes.com/535462/hidden-belgium-django-jazz-festival
  62. ^ https://www.bruzz.be/culture/news/djangofollies-breidt-uit-naar-andere-steden-2007-01-21
  63. ^ Asbury Park Press ، (أسبري بارك، نيو جيرسي)، 27 يونيو 1984
  64. ^ بورلينجيم، ساندرا. "جانجو". JazzStandards.com . تم الاسترجاع في 19 أكتوبر 2019 .
  65. ^ "جانجو وجيمي بقلم ويلي نيلسون". ميتاكريتيك .
  66. ^ "Mitch Albom's 'The Magic Strings of Frankie Presto' On World Cafe". World Cafe (برنامج إذاعي) . WXPN . 27 نوفمبر 2015. تم الاسترجاع في 18 مايو 2017 .
  67. ^ https://www.gallimard-bd.fr/9782070649846/jeangot-1.html
  68. ^ https://www.gallimard-bd.fr/entretiens/entretien-avec-joan-sfar-et-clement-oubrerie-jeangot-.html
  69. ^ https://www.lexpress.fr/culture/musique/django-reinhardt-a-la-cite-de-la-musique-interview-de-joann-sfar-j-aime-le-cote-insaisissable-de -Django-reinhardt_1168948.html
  70. ^ https://www.lambiek.net/artists/s/sfar.htm
  71. ^ “جانغو مين دي فو”. dupuis.com . تم الاسترجاع في 23 يناير 2020 .
  72. ^ https://www.discogs.com/release/24383762-Django-Reinhardt-Vinyl-Story-By-Jean-Charles-Baty
  73. ^ "مشهد حلو وهادئ". 16 ديسمبر 2012. مؤرشف من الأصل في 11 نوفمبر 2021. تم الاسترجاع 30 مايو 2017 – عبر يوتيوب.
  74. ^ ديفيس، فرانسيس (5 ديسمبر 1999). "مخلص لحب حياته: موسيقى الجاز الساخنة في الثلاثينيات". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 21 يوليو 2012 .
  75. ^ "Djangomania! (2005)". IMDb . 25 سبتمبر 2005 . تم الاسترجاع 30 مايو 2017 .
  76. ^ "هوغو (2011) - IMDb". IMDb .
  77. ^ "الفيلم الفرنسي جانجو يفتتح مهرجان برلين السينمائي، USNews ، 4 يناير 2017"
  78. ^ "العرض الأول لفيلم Django سيفتتح مهرجان برلين السينمائي الدولي 2017، أرشيف 4 يناير 2017 على موقع Wayback Machine ، بيان صحفي، مهرجان برلين السينمائي الدولي ، 4 يناير 2017
  79. ^ "فيلم وثائقي عن جانجو راينهاردت". 9 يناير 2016. تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 – عبر يوتيوب.
  80. ^ “رضا كاتب وسيسيل دو فرانس في جانغو”. Cineuropa.org . 2 مارس 2016 . تم الاسترجاع في 30 مايو 2017 .
  81. ^ "العرض الأول لفيلم دجانجو يفتتح مهرجان برلين السينمائي الدولي 2017". أرشيف من الأصل في 4 يناير 2017. اطلع عليه بتاريخ 4 يناير 2017 .
  82. ^ https://www.vrt.be/vrtnws/nl/2010/01/23/een_gitaarwondermeteenverlamdelinkerhand-1-700787/#:~:text=Django%20Reinhardt%20was%20een%20Belg,dan%20weer%20een%20van %20 دجاجة.
  83. ^ https://web.archive.org/web/20060103075446/http://lesplusgrandsbelges.rtbf.be/search.php?s=1&ln=0
  84. ^ عيد ميلاد جانجو رينهارد المائة ، تم الاسترجاع في 22 يناير 2023
  85. ^ Desk, OV Digital (22 يناير 2023). "23 يناير: تذكر جانجو راينهارد في عيد ميلاده". Observer Voice . تم الاسترجاع في 22 يناير 2023 . {{cite web}}: |last=له اسم عام ( مساعدة )
  86. ^ "10 يورو 100. عيد ميلاد جانجو راينهاردت – 2010 – سلسلة: عملات فضية بقيمة 10 يورو – بلجيكا – قاعدة بيانات العملات التذكارية". Coin-database.com . تم الاسترجاع في 13 مايو 2013 .
  87. ^ https://www.lesoir.be/art/une-piece-al-8217-effigie-de-django-reinhardt-et-2-eur_t-20100527-00XDPT.html
  88. ^ "الإصدار 3.1" WordPress Codex. Codex.wordpress.org. 23 فبراير 2011. تم الاسترجاع في 13 مايو 2013 .
  89. ^ هاسيغاوا، هيكارو. "مجموعة أعمال دجانجو راينهاردت الكاملة 1928–1953" . تم الاسترجاع في 10 ديسمبر 2015 .
  90. ^ "Django's Full Discography". Djangopedia . تم الاسترجاع في 10 ديسمبر 2015 .
  91. ^ "جانجو راينهاردت ونادي فرنسا الساخن – J'attendrai 1939 – جودة عالية / تحسين الذكاء الاصطناعي". يوتيوب .
  92. ^ "أخبار: جميع لقطات الفيلم المعروفة لجانجو راينهاردت متاحة الآن على أقراص DVD أخيرًا". كل شيء عن الجاز . 4 سبتمبر 2002. تم الاسترجاع في 10 ديسمبر 2015 .
  93. ^ "Jazz 'Hot': The Rare 1938 Short Film with Jazz Legend Django Reinhardt". Open Culture. مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2015. تم الاسترجاع في 10 ديسمبر 2015 .
  94. ^ "حياة جانجو راينهاردت على السجل". مجلة Fretboard . مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2015. تم الاسترجاع في 10 ديسمبر 2015 .
  • قائمة أعمال دجانجو راينهاردت على موقع Discogs
  • جانجو راينهاردت على موقع IMDb
  • مقطع من أغنية J'Attendrai من الفيلم الترويجي القصير Le Jazz Hot الذي تم إنتاجه عام 1938
  • أعمال كاملة للجيتار الكلاسيكي من نوتة مكتبة الجيتار الكلاسيكي
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Django_Reinhardt&oldid=1246933056"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate