الكلارينيت

📅 آخر تحديث: ٢٦ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٦ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 42 صور
الموسوعة الحرة

الكلارينيت
ب ♭ الكلارينيت ( نظام إصبع Boehm و Oehler )
آلة النفخ الخشبية
تصنيف قصبة واحدة
تصنيف هورنبوستيل-ساكس422.211.2–71
( جهاز هوائي أحادي اللسان مزود بمفاتيح)
نطاق اللعب
تتمتع جميع آلات الكلارينيت بنفس النطاق المكتوب تقريبًا. ويعتمد مستوى الصوت على المفتاح الذي تستخدمه الآلة. وعادةً ما تحتوي آلات الكلارينيت المنخفضة على مفاتيح إضافية لتوسيع النطاق إلى الأسفل.
الأدوات ذات الصلة
جزء من سلسلة عن
الآلات الموسيقية
آلات النفخ الخشبية
الآلات النحاسية
الآلات الوترية
انحنى

مُقطوف

قرع الطبول
لوحات المفاتيح
آحرون
  • ف
  • ت
  • هـ

الكلارينيت هي آلة موسيقية ذات لسان واحد من عائلة آلات النفخ الخشبية ، ذات تجويف أسطواني تقريبًا وجرس متسع.

تتألف الكلارينيت من عائلة من الآلات ذات الأحجام والدرجات المختلفة. عائلة الكلارينيت هي أكبر عائلة من آلات النفخ الخشبية، وتتراوح من الكونتراباس BB♭ إلى السوبرانو E♭ . الكلارينيت السوبرانو B ♭ هو النوع الأكثر شيوعًا، وهو الآلة التي يشار إليها عادةً بكلمة "كلارينيت".

يعود الفضل عمومًا إلى صانع الآلات الموسيقية الألماني يوهان كريستوف دينر في اختراع الكلارينيت في وقت ما حوالي عام 1700 من خلال إضافة مفتاح تسجيل إلى الشالومو ، وهي آلة موسيقية سابقة ذات لسان واحد. بمرور الوقت، تمت إضافة مفاتيح إضافية ووسادات محكمة الغلق لتحسين النغمة وقابلية العزف. اليوم ، يعد الكلارينيت جزءًا أساسيًا من الأوركسترا وفرق الحفلات الموسيقية ويُستخدم في الموسيقى الكلاسيكية والفرق العسكرية والكليزمر والجاز وأنماط أخرى.

علم أصول الكلمات

ربما دخلت كلمة كلارينيت إلى اللغة الإنجليزية عبر الكلمة الفرنسية clarinette (التصغير المؤنث للكلمة الفرنسية القديمة clarin )، أو من الكلمة البروفنسية clarin ("مزمار")، [1] والتي نشأت من الجذر اللاتيني clarus ("واضح"). [2] ترتبط الكلمة بالكلمة الإنجليزية الوسطى clarion ، وهو نوع من البوق، والذي يشتق اسمه من نفس الجذر. [3]

يرجع أقدم ذكر لكلمة كلارينيت المستخدمة للإشارة إلى الآلة إلى طلب قدمه دوق جرونسفيلد في عام 1710 لآلتين من صنع جاكوب دينر . [4] [5] تم العثور على الشكل الإنجليزي كلارينيت في وقت مبكر من عام 1733، وظهرت الكلارينيت القديمة الآن من عام 1784 حتى أوائل القرن العشرين. [6] [7]

يُطلق على الشخص الذي يعزف على الكلارينيت اسم عازف الكلارينيت (في اللغة الإنجليزية الأمريكية الشمالية )، أو عازف الكلارينيت (في اللغة الإنجليزية البريطانية )، أو ببساطة عازف الكلارينيت. [8]

صفات

إن تجويف الكلارينيت الأسطواني هو السبب الرئيسي وراء جرسه المميز، والذي يختلف بين السجلات الرئيسية الثلاثة ( الشالوميو ، والكلاريون ، والألتيسيمو ). تتمتع كلارينيت A وB ♭ بنفس التجويف تقريبًا وجودة النغمة متطابقة تقريبًا، على الرغم من أن A عادةً ما يكون لها صوت أكثر دفئًا قليلاً. [9] نغمة كلارينيت E ♭ أكثر سطوعًا ويمكن سماعها من خلال القوام الأوركسترالي العالي. [10] يتميز كلارينيت الجهير بصوت عميق وناعم بشكل مميز، ويبدو كلارينيت الألتو مشابهًا للباس، وإن لم يكن داكنًا. [11]

يتراوح

تتمتع الكلارينيت بأكبر نطاق نغمة بين آلات النفخ الخشبية الشائعة. [12] تحتوي جميع الكلارينيت السوبرانو والبيكولو تقريبًا على عمل مفتاحي يمكّنها من عزف E أسفل C الوسطى كأدنى نغمة مكتوبة لها. تعتمد درجة نغمة الحفلة الموسيقية التي تُصدر على نقل الآلة الفردية (تبدو هذه E المنخفضة كحفلة D 3 على كلارينيت سوبرانو B ♭ ، وهي نغمة كاملة أقل من النغمة المكتوبة). تنتقل بعض الكلارينيت B ♭ إلى E ♭ 3 مكتوبة لتتناسب مع نطاق الكلارينيت A. [13] تحتوي كلارينيت الجهير على عمل مفتاحي يمتد النطاق المنخفض إلى E ♭ مكتوب وبعضها يحتوي على مفاتيح إضافية لتمكين C 3 مكتوبة . [14] من بين الأعضاء الأقل شيوعًا في عائلة الكلارينيت، قد تحتوي كلارينيت الكونتراباس على عمل مفتاحي مكتوب D 3 أو C 3 أو B 2 ؛ [15] تنتقل كلارينيت الباسيت وبوق الباسيت عمومًا إلى C 3 منخفضة . [16] إن تحديد الحد الأعلى لنطاق الكلارينيت أمر صعب، حيث يمكن للعديد من العازفين المتقدمين إنتاج نغمات أعلى بكثير من أعلى النغمات الموجودة عادةً في كتب الطرق. عادةً ما تكون G 6 أعلى نغمة موجودة في ذخيرة الموسيقى الكلاسيكية، [17] ولكن توجد أصابع عالية مثل A 7. [18]

يمكن تقسيم نطاق الكلارينيت إلى ثلاثة سجلات مميزة :

  • سجل الشالومو المنخفض ، من E المنخفضة المكتوبة إلى B ♭ المكتوبة فوق C الوسطى (B ♭ 4 ) [19] (سمي على اسم الآلة التي كانت السلف المباشر للكلارينيت) [4]
  • يتم التعامل مع نغمات الحلق الجسرية ، من G المكتوبة إلى B ♭ ، في بعض الأحيان على أنها سجل منفصل [4]
  • سجل كلاريون الأوسط ، والذي يمتد على ما يزيد قليلاً عن أوكتاف (من B المكتوبة فوق C الوسطى (B 4 ) إلى C بأوكتافتين فوق C الوسطى (C 6 )) [19]
  • سجل الألتيسيمو العالي ، والذي يتكون من النوتات فوق C المكتوبة بمقدار أوكتافين فوق C الوسطى (C 6 ) [19]

تتميز السجلات الثلاثة بأصوات مختلفة بشكل مميز - فالشالومو غني ومظلم، والبوق أكثر إشراقًا وحلاوة، مثل البوق الذي يُسمع من بعيد، ويمكن أن يكون الارتفاع العالي حادًا وأحيانًا حادًا. [20] [21]

الصوتيات

انتشار الموجات الصوتية في الكلارينيت السوبرانو

تتم عملية إنتاج الصوت بواسطة الكلارينيت وفقًا للخطوات التالية: [22] [23] [4]

  1. تُحاط القطعة الفموية واللسان بشفتي العازف، مما يضع ضغطًا خفيفًا ومتساويًا على اللسان ويشكل ختمًا محكمًا. [24] يتم نفخ الهواء عبر اللسان وإلى أسفل الآلة. وبنفس الطريقة التي ترفرف بها الراية في النسيم، يتسبب الهواء المتدفق عبر اللسان في اهتزازه. ومع زيادة ضغط الهواء من الفم، تزداد كمية اهتزاز اللسان حتى يصطدم اللسان بالقطعة الفموية.
    يظل اللسان مضغوطًا على القطعة الفموية حتى تجبره مرونة اللسان على الانفتاح أو تصطدم موجة ضغط عائدة باللسان وتفتحه. في كل مرة ينفتح اللسان، تمر نفخة من الهواء عبر الفجوة، وبعد ذلك ينغلق اللسان مرة أخرى. عند العزف بصوت عالٍ، يمكن أن يقضي اللسان ما يصل إلى 50٪ من الوقت مغلقًا. [25] تنتقل "نفخة الهواء" أو موجة الضغط (عند ضغط أكبر بنحو 3% من ضغط الهواء المحيط [22] ) عبر الأنبوب الأسطواني وتخرج عند النقطة التي ينفتح عندها الأنبوب. وهذا إما عند أقرب فتحة مفتوحة أو عند نهاية الأنبوب (انظر الرسم التخطيطي: الصورة 1).
  2. تتسرب كمية أكبر من "المحايدة" من الهواء من الآلة، مما يؤدي إلى خلق فراغ طفيف أو تخلخل في أنبوب الكلارينيت. تنتقل موجة التخليق هذه مرة أخرى إلى الأنبوب (الصورة 2).
  3. ينعكس التخلخل عن الجدار المائل لطرف قطعة فم الكلارينيت. لا يحدث الفتح بين اللسان وقطعة الفم فرقًا كبيرًا في انعكاس موجة التخلخل. وذلك لأن الفتحة صغيرة جدًا مقارنة بحجم الأنبوب، لذا تنعكس الموجة بالكامل تقريبًا إلى أسفل الأنبوب حتى لو كان اللسان مفتوحًا تمامًا في وقت اصطدام الموجة (الصورة 3).
  4. عندما تصل موجة التخلخل إلى الطرف الآخر (المفتوح) من الأنبوب، يندفع الهواء لملء الفراغ الطفيف. يدخل كمية هواء "محايدة" أكثر بقليل من الأنبوب وتتسبب في عودة موجة الضغط إلى أعلى الأنبوب (الصورة 4). بمجرد وصول موجة الضغط إلى نهاية الفوهة في "الأنبوب"، تنعكس مرة أخرى إلى أسفل الأنبوب. ومع ذلك، في هذه المرحلة، إما لأن موجة الضغط "صدمت" القصب أو بسبب دورة الاهتزاز الطبيعية للقصب، تنفتح الفجوة ويتم إرسال "نفخة" أخرى من الهواء إلى أسفل الأنبوب.
  5. تنطلق موجة الضغط الأصلية، التي تم تعزيزها الآن بشكل كبير بواسطة "نفخة" الهواء الثانية، في رحلتين أخريين أسفل الأنبوب (تسافر على طول أربعة أطوال أنابيب في المجموع) قبل أن تتكرر الدورة مرة أخرى. [22]

بالإضافة إلى موجة الضغط الأولية هذه، يتم إنشاء موجات أخرى، تُعرف باسم التوافقيات . تنجم التوافقيات عن عوامل تشمل الاهتزاز والاهتزاز غير الكاملين للقصب، وإغلاق القصب لفتحة الفوهة لجزء من دورة الموجة (مما يخلق قسمًا مسطحًا من موجة الصوت)، والعيوب (النتوءات والثقوب) في التجويف. يتم إنشاء مجموعة متنوعة من موجات الضغط، ولكن يتم تعزيز بعضها فقط (أساسًا التوافقيات الفردية). [26] [4] يؤدي هذا بالاقتران مع تردد القطع (حيث يحدث انخفاض كبير في الرنين) إلى النغمة المميزة للكلارينيت. [4]

يكون التجويف أسطوانيًا لمعظم الأنبوب بقطر تجويف داخلي يتراوح بين 0.575 و0.585 بوصة (14.6 و14.9 ملم)، ولكن هناك شكل الساعة الرملية الدقيق ، مع أنحف جزء أسفل الوصلة بين المفصل العلوي والسفلي. [27] يساعد شكل الساعة الرملية هذا، على الرغم من أنه غير مرئي للعين المجردة، في تصحيح درجة الصوت واستجابة الآلة. [27] يؤثر قطر التجويف على خصائص صوت الآلة. [4] يتسع الجرس الموجود في أسفل الكلارينيت لتحسين نغمة وضبط أدنى النغمات. [22] ينتج عن اللسان الثابت والقطر الموحد إلى حد ما للكلارينيت أداء صوتي يقترب من أداء الأنبوب الأسطواني المتوقف . [22] تستخدم المسجلات ثقبًا داخليًا مدببًا للنفخ الزائد عند الأوكتاف عندما يتم ضغط ثقب الإبهام/السجل مفتوحًا، بينما الكلارينيت، بثقبه الأسطواني، ينفخ الزائد عند الثاني عشر . [22]

تحتوي معظم الكلارينيتات الحديثة على فتحات نغمة "مُقَوَّضة" تعمل على تحسين التجويد والصوت. تعني عملية التقليص تشطيب الحافة السفلية لفتحات النغمة داخل التجويف. صوتيًا، يجعل هذا فتحة النغمة تعمل كما لو كانت أكبر، لكن وظيفتها الرئيسية هي السماح لعمود الهواء باتباع المنحنى لأعلى عبر فتحة النغمة (التوتر السطحي) بدلاً من "النفخ" عليها تحت الترددات المتزايدة الاتجاه للسجلات العليا. [28] يؤدي تغطية أو كشف فتحات النغمة إلى تغيير طول الأنبوب، وتغيير الترددات الرنانة لعمود الهواء المغلق وبالتالي درجة الصوت . يتحرك العازف بين سجلي الشالومو والكلاريون من خلال استخدام مفتاح السجل . يمنع مفتاح السجل المفتوح التردد الأساسي من التعزيز، مما يجعل القصب يهتز بثلاثة أضعاف التردد، مما ينتج عنه نغمة أعلى من النغمة الأصلية بمقدار اثني عشر. [22]

تحتوي معظم آلات النفخ الخشبية على سجل ثانٍ يبدأ بثماني نغمات أعلى من الأول (مع نغمات بتردد ضعف النغمات المنخفضة). وبمساعدة مفتاح "الأوكتاف" أو "السجل"، تبدو النغمات أعلى بثماني نغمات مع تكرار نمط الإصبع. ويقال إن هذه الآلات تنفخ بشكل مفرط عند الثماني نغمات. ويختلف الكلارينيت، لأنه يعمل كنظام أنبوبي مغلق. يعزف سجل الشالومو المنخفض الأساسيات، لكن السجل الواضح (الثاني) يعزف التوافقيات الثالثة، وهي اثني عشر مثالية أعلى من الأساسيات. لذلك يقال إن الكلارينيت ينفخ بشكل مفرط عند الثاني عشر. [22] [23] تعزف النغمات العديدة الأولى من النطاق العالي (الثالث)، بمساعدة مفتاح السجل والتنفيس مع الفتحة اليسرى الأولى، التوافقيات الخامسة، اثني عشر مثالية بالإضافة إلى سادس رئيسي فوق الأساسيات. [22] [4] التوافقيات الخامسة والسابعة متاحة أيضًا، حيث تبدو أعلى بمقدار سادسة ورابعة ( خامسة مسطحة منخفضة) على التوالي؛ هذه هي ملاحظات سجل altissimo. [22]

إن وضع الشفاه والضغط، وتشكيل المسالك الصوتية، واختيار القصبة وقطعة الفم، وكمية ضغط الهواء الناتج، وانتظام تدفق الهواء هي العوامل التي تحدد معظم قدرة العازف على التحكم في نغمة الكلارينيت. [29] سيتم تشكيل مجرى الصوت لديهم بحيث يتردد عند الترددات المرتبطة بالنغمة التي يتم إنتاجها. [30] يعد الاهتزاز ، وهو تغيير نابض في درجة الصوت، نادرًا في الأدب الكلاسيكي؛ ومع ذلك، يستخدم بعض العازفين، مثل ريتشارد ستولزمان ، الاهتزاز في الموسيقى الكلاسيكية. [31] يمكن استخدام أصابع خاصة وثني الشفاه لعزف فترات ميكروتونية . [32] كانت هناك أيضًا جهود لإنشاء كلارينيت ربع نغمة . [33] [34]

الكلارينيت ربع نغمة لفريتز شولر

بناء

مواد

صُنعت أجسام الكلارينيت من مجموعة متنوعة من المواد بما في ذلك الخشب والبلاستيك والمطاط الصلب أو الأبنوس والمعادن والعاج . [35] تُصنع الغالبية العظمى من الكلارينيت الخشبية من خشب البلوط الأفريقي (الغريناديلا)، أو بشكل أقل شيوعًا، خشب الورد الهندوراسي أو الكوكوبولو . [36] [37] تاريخيًا ، تم استخدام أنواع أخرى من الأخشاب، وخاصة خشب البقس والأبنوس . [36] منذ منتصف القرن العشرين، تُصنع الكلارينيت (خاصة نماذج الطلاب أو الفرق الموسيقية) أيضًا من البلاستيك، مثل أكريلونيتريل بوتادين ستايرين (ABS). [38] [39] كان أحد أول هذه المخاليط البلاستيكية هو Resonite، وهو مصطلح تم تسجيله كعلامة تجارية في الأصل بواسطة Selmer . [40] [41] صُنع نموذج Greenline من Buffet Crampon من مركب من الراتينج ومسحوق خشب البلوط الأفريقي المتبقي من تصنيع الكلارينيت الخشبية. [42] [43]

كانت الكلارينيتات السوبرانو المعدنية شائعة الاستخدام في أواخر القرن التاسع عشر، وخاصة للاستخدام العسكري. ولا يزال المعدن يستخدم في أجسام بعض الكلارينيتات الكونترا-آلتو والكونتراباس وأعناق وأجراس كل الكلارينيتات الألتو والأكبر حجمًا تقريبًا. [44] [45]

تُصنع قطع الفم عمومًا من المطاط الصلب، على الرغم من أن بعض قطع الفم غير المكلفة قد تكون مصنوعة من البلاستيك. كما تم استخدام مواد أخرى مثل الزجاج والخشب والعاج والمعادن. [46] غالبًا ما تكون الأربطة مصنوعة من المعدن ويتم إحكامها باستخدام برغي تعديل واحد أو أكثر؛ وتشمل المواد الأخرى البلاستيك أو الخيط أو القماش. [47]

القصب

يستخدم الكلارينيت قصبة واحدة مصنوعة من قصب أروندو دوناكس . [48] [49] يمكن أيضًا تصنيع القصب من مواد صناعية. [50] يربط الرباط القصب بالقطعة الفموية. عندما يتم نفخ الهواء عبر الفتحة بين القصب والقطعة الفموية المواجهة، يهتز القصب وينتج صوت الكلارينيت. [51]

يشتري معظم العازفين قصبات مصنعة، على الرغم من أن العديد منهم يقومون بإجراء تعديلات على هذه القصبات، ويصنع البعض قصباتهم الخاصة من "قطع" القصب. [52] تأتي القصبات بدرجات متفاوتة من الصلابة، والتي يشار إليها عمومًا على مقياس من واحد (ناعم) إلى خمسة (صلب). نظام الترقيم هذا ليس موحدًا - غالبًا ما تختلف القصبات التي تحمل نفس الرقم في الصلابة عبر الشركات المصنعة والطرازات. تعمل خصائص القصب والقطعة الفموية معًا لتحديد سهولة اللعب والخصائص النغمية. [53]

عناصر

بناء الكلارينيت بنظام بوم
قطعة الفم ذات رباط حلقي مخروطي، مصنوعة من المطاط الصلب

يتم تثبيت القصب على القطعة الفموية بواسطة رباط ، ويتم تثبيت النصف العلوي من هذه المجموعة والذي يبلغ طوله حوالي بوصة في فم العازف. في الماضي، كان يتم استخدام الخيط لربط القصب بالقطعة الفموية. يُطلق على تشكيل الفم حول القطعة الفموية والقصب اسم " موضع الفم" . يقع القصب على الجانب السفلي من القطعة الفموية، ويضغط على الشفة السفلية للاعب، بينما تلامس الأسنان العلوية عادةً الجزء العلوي من القطعة الفموية (يقوم بعض اللاعبين بتدوير الشفة العلوية أسفل الأسنان العلوية لتشكيل ما يسمى بموضع الفم "ذو الشفة المزدوجة"). [54] تؤدي التعديلات في قوة وشكل موضع الفم إلى تغيير النغمة والتجويد. يخفف اللاعبون أحيانًا الضغط على الأسنان العلوية والشفة السفلية الداخلية عن طريق ربط وسادة بأعلى القطعة الفموية أو وضع وسادة مؤقتة على الأسنان السفلية. [55]

يتم تثبيت القطعة الفموية على البرميل. يمكن ضبط الضبط باستخدام براميل ذات أطوال مختلفة أو عن طريق سحب البرميل لزيادة طول الآلة. [4] [56] في الأبواق الباسيت والكلارينيتات المنخفضة، يوجد رقبة معدنية منحنية بدلاً من البرميل. [57]

يحتوي الجسم الرئيسي لمعظم الكلارينيت على مفصل علوي، يتم تشغيل آليته في الغالب باليد اليسرى، ومفصل سفلي، يتم تشغيله في الغالب باليد اليمنى. [4] تحتوي بعض الكلارينيت على جسم من قطعة واحدة. [4] يحتوي كلارينيت السوبرانو الحديث على العديد من فتحات النغمة - سبعة منها مغطاة بأطراف الأصابع ويتم تشغيل الباقي باستخدام مجموعة من 17 مفتاحًا. [4] تم تسمية نظام المفاتيح الأكثر شيوعًا بنظام بوم من قبل مصممه هياسينث كلوزي على اسم مصمم الفلوت ثيوبالد بوم ، لكنه ليس هو نفسه نظام بوم المستخدم في الفلوت. [58] نظام المفتاح الرئيسي الآخر هو نظام أوهلر ، والذي يستخدم في الغالب في ألمانيا والنمسا. [16] يستخدم بعض موسيقيي الجاز والكليزمر والفولكلور الأوروبي الشرقي نظام ألبرت ذي الصلة . [16] يعتمد كل من نظامي ألبرت وأوهلر على نظام مولر المبكر . [16]

تُعرف مجموعة المفاتيح الموجودة في أسفل المفصل العلوي (والتي تبرز قليلاً خلف فلين المفصل) بمفاتيح التريل ويتم تشغيلها باليد اليمنى. [59] يتم دعم الوزن الكامل للكلارينيت الأصغر حجمًا بواسطة الإبهام الأيمن خلف المفصل السفلي على ما يسمى بمسند الإبهام . [60] يتم دعم الكلارينيت الأكبر حجمًا بحزام رقبة أو وتد أرضي. [61]

يوجد أسفل الجسم الرئيسي طرف متسع يُعرف باسم الجرس. لا يعمل الجرس على تكبير الصوت ولكنه يحسن من تجانس نغمة الآلة لأدنى النغمات في كل سجل. [22] بالنسبة للنغمات الأخرى، يتم إنتاج الصوت بالكامل تقريبًا عند فتحات النغمة، والجرس غير ذي صلة. [22] في أبواق الباسيت والكلارينيت الأكبر حجمًا، ينحني الجرس لأعلى وللأمام وعادةً ما يكون مصنوعًا من المعدن. [57]

تاريخ

كلارينيت ثنائي المفاتيح مع مخطط للأصابع، من متحف الموسيقى النظرية ، 1732
كلارينيت دينر
رسم تخطيطي للكلارينيت الباسيت الذي استخدمه أنطون ستادلر منذ عام 1789 ونسخة طبق الأصل

تعود جذور الكلارينيت إلى الآلات الموسيقية ذات القصبة الواحدة المبكرة المستخدمة في اليونان القديمة ومصر القديمة . [62] تطورت الكلارينيت الحديثة من آلة موسيقية باروكية تسمى الشالومو . كانت هذه الآلة مشابهة للمسجل ، ولكن بقطعة فم ذات قصبة واحدة وثقب أسطواني. نظرًا لافتقارها إلى مفتاح السجل ، فقد تم عزفها بشكل أساسي في سجلها الأساسي، مع نطاق محدود يبلغ حوالي أوكتاف ونصف. كان بها ثماني فتحات للإصبع، مثل المسجل، ونطاق درجة مكتوب من F 3 إلى G 4. في هذا الوقت، وخلافًا للممارسة الحديثة، تم وضع القصب على اتصال بالشفة العليا. [63] في بداية القرن الثامن عشر تقريبًا، قام صانع الآلات الألماني يوهان كريستوف دينر (أو ربما ابنه جاكوب دينر) [64] بتجهيز الشالومو في سجل الألتو [65] بمفتاحين، أحدهما مكّن من الوصول إلى سجل أعلى. لم يبدأ هذا السجل الثاني بأوكتاف أعلى من الأول، كما هو الحال مع آلات النفخ الخشبية الأخرى، ولكنه بدأ بأوكتاف وخامس مثالي أعلى من الأول. مدد مفتاح ثانٍ، في الأعلى، نطاق السجل الأول إلى A 4 ، ومع مفتاح السجل، إلى B ♭ 4. لاحقًا، قام دينر بإطالة الجرس وزوده بمفتاح ثالث لتوسيع نطاق النغمة إلى E 3. [64 ]

بعد ابتكارات دينر، أضاف صناع آخرون مفاتيح لتحسين الضبط وتسهيل وضع الأصابع [63] وسقطت آلة الشالومو في حالة عدم الاستخدام. كانت آلة الكلارينيت في الفترة الكلاسيكية ، كما استخدمها موتسارت ، تحتوي عادةً على خمسة مفاتيح. [16] اقترح موتسارت تمديد الكلارينيت إلى الأسفل بأربعة أنصاف نغمات إلى C 3 ، مما أدى إلى كلارينيت الباسيت الذي كان أطول بحوالي 18 سم (7.1 بوصة)، والذي صنعه ثيودور لوتز أولاً. [66] في عام 1791، ألف موتسارت كونشيرتو الكلارينيت والأوركسترا في لا ماجور لهذه الآلة، مع مقاطع تتراوح إلى C 3. [67] بحلول وقت بيتهوفن ( حوالي  1780-1820 ) ، كان الكلارينيت عضوًا ثابتًا في الأوركسترا. [68]

كان عدد المفاتيح محدودًا لأن وسادات اللباد الخاصة بها لم تكن محكمة الغلق. عالج عازف الكلارينيت الألماني البلطيقي وصانع الكلارينيت الرئيسي إيفان مولر هذه المشكلة عن طريق غمر فتحات النغمة للمفاتيح وتغطية الوسادات بجلد ناعم. [69] أغلقت وسادات الجلد هذه الفتحات بشكل أفضل من اللباد، مما جعل من الممكن تجهيز الآلة بعدد أكبر بكثير من المفاتيح. في عام 1812، قدم مولر كلارينيت بسبعة فتحات للأصابع وثلاثة عشر مفتاحًا، والتي أطلق عليها "كلارينيت أومنيتونيك" لأنها كانت قادرة على العزف بجميع المفاتيح. لم يعد من الضروري استخدام كلارينيت مضبوطة بشكل مختلف لمفاتيح مختلفة. [16] يُعتبر مولر أيضًا مخترع الرباط المعدني ومسند الإبهام . [70] خلال هذه الفترة، تغير أيضًا وضع الفم النموذجي، حيث تم توجيه القطعة الفموية مع توجيه اللسان لأسفل. تم التوصية بهذا لأول مرة في عام 1782 وأصبح قياسيًا بحلول ثلاثينيات القرن التاسع عشر. [71]

في أواخر ثلاثينيات القرن التاسع عشر، [58] اخترع صانع الفلوت الألماني ثيوبالد بوم نظام مفاتيح حلقية ومحورية للفلوت. تم استخدام نظام المفاتيح هذا لأول مرة على الكلارينيت بين عامي 1839 و1843 من قبل عازف الكلارينيت الفرنسي هياسينث كلوزي بالتعاون مع صانع الآلات لويس أوغست بوفيه . قدم تصميمهم نوابض إبرة للمحاور، وبسّطت مفاتيح الحلقات بعض أنماط الأصابع المعقدة. أطلق المخترعون على هذا اسم كلارينيت بوم ، على الرغم من أن بوم لم يشارك في تطويره وكان النظام مختلفًا عن النظام المستخدم في الفلوت. [58] [4] تم تطوير أنظمة مفاتيح أخرى، تم بناء العديد منها حول تعديلات على نظام بوم الأساسي، بما في ذلك فول بوم، مازيو ، ماكنتاير، [72] بيناد إن إكس، [73] ونظام بوم الإصلاحي ، الذي جمع بين عمل مفاتيح نظام بوم مع قطعة فم وثقب ألمانيين. [74]

تم تطوير كلارينيت ألبرت بواسطة يوجين ألبرت في عام 1848. كان هذا النموذج مبنيًا على كلارينيت مولر مع بعض التغييرات في عمل المفاتيح، وكان يُعرف أيضًا باسم "النظام البسيط". [75] كان يتضمن "مفتاحًا رائعًا" حصل على براءة اختراع من أدولف ساكس وبكرات لتحسين حركة الإصبع الصغير. بعد عام 1861، تمت إضافة مفتاح "C حاد" حاصل على براءة اختراع طوره جوزيف تايلر إلى نماذج الكلارينيت الأخرى. [76] تم بناء إصدارات محسنة من كلارينيت ألبرت في بلجيكا وفرنسا للتصدير إلى المملكة المتحدة والولايات المتحدة. [77]

حوالي عام 1860، طور عازف الكلارينيت كارل بايرمان وصانع الآلات جورج أوتنشتاينر الكلارينيت الحاصل على براءة اختراع بايرمان/أوتنشتاينر. كانت هذه الآلة مزودة برافعات توصيل جديدة، مما يسمح بخيارات متعددة للإصبع لتشغيل بعض الوسادات. [78] استخدم عازف الكلارينيت برامز ريتشارد مولفيلد هذا الكلارينيت، [79] واستخدم عازف الكلارينيت المنفرد الأمريكي تشارلز نيديتش آلة بايرمان-أوتنشتاينر لعزف مؤلفات برامز. [80]

في أوائل القرن العشرين، قدم عازف الكلارينيت وصانع الكلارينيت الألماني أوسكار أوهلر  [de] كلارينيتًا يستخدم أصابعًا مماثلة لآلة بايرمان، مع وجود فتحات نغمة أكثر بكثير من طراز بوم. [16] أطلق على الكلارينيت الجديد اسم كلارينيت نظام أوهلر أو الكلارينيت الألماني، بينما أطلق على كلارينيت بوم منذ ذلك الحين اسم الكلارينيت الفرنسي. [81] يختلف الكلارينيت الفرنسي عن الألماني ليس فقط في الأصابع ولكن أيضًا في الصوت. لاحظ ريتشارد شتراوس أن "الكلارينيت الفرنسي له نغمة أنفية مسطحة، بينما تقترب الكلارينيت الألمانية من صوت الغناء". [82] بين الآلات الحديثة، يكون الاختلاف أصغر، على الرغم من استمرار اختلافات التنغيم. [81] استمر استخدام كلارينيت أوهلر في الأوركسترا الألمانية والنمساوية. [16] [83]

اليوم، أصبح نظام بوم هو النظام القياسي في كل مكان باستثناء ألمانيا والنمسا، حيث لا يزال الكلارينيت أوهلر مستخدمًا. [84] ويستمر بعض عازفي ديكسي لاند المعاصرين في استخدام الكلارينيت بنظام ألبرت. [16] [85] كما أن نظام بوم الإصلاحي شائع أيضًا في هولندا. [86]

  • الكلارينيت مع ترتيبات مختلفة للمفاتيح والثقوب
  • كلارينيت مبكر بأربعة مفاتيح (حوالي عام 1760).
    كلارينيت مبكر بأربعة مفاتيح ( حوالي عام  1760 ).
  • كلارينيت إيفان مولر ذو 13 مفتاحًا ووسادات جلدية، تم تطويره في عام 1809.
    كلارينيت إيفان مولر ذو 13 مفتاحًا ووسادات جلدية، تم تطويره في عام 1809.
  • ألبرت الكلارينيت صمم ج. 1850 بواسطة يوجين ألبرت، الوسيط بين كلارينيت مولر وأوهلر.
    ألبرت الكلارينيت صمم ج.  1850 بواسطة يوجين ألبرت، الوسيط بين كلارينيت مولر وأوهلر.
  • بايرمان كلارينيت، ج. 1870، وسيط بين كلارينيت مولر وأوهلر.
    بايرمان كلارينيت، ج.  1870 ، وسيط بين كلارينيت مولر وأوهلر.
  • كلارينيت أوهلر مع غطاء على فتحة النغمة الوسطى للمفصل السفلي، تم تطويره عام 1905 بواسطة أوسكار أوهلر، مع آلية جرس أضيفت لاحقًا لتحسين E وF العميقين
    كلارينيت أوهلر مع غطاء على فتحة النغمة الوسطى للمفصل السفلي، تم تطويره عام 1905 بواسطة أوسكار أوهلر، مع آلية جرس أضيفت لاحقًا لتحسين E وF العميقين
  • كلارينيت ألماني قياسي بدون غطاء أو آلية جرس.
    كلارينيت ألماني قياسي بدون غطاء أو آلية جرس.
  • كلارينيت فرنسي (من إنتاج شركة بوم الأصلية، يحتوي على 17 مفتاحًا و6 حلقات). تم تطويره حوالي عام 1843 بواسطة هياسنت كلوزي ولويس أوغست بوفيه.
    كلارينيت فرنسي (من إنتاج شركة بوم الأصلية، يحتوي على 17 مفتاحًا و6 حلقات). تم تطويره حوالي عام  1843 بواسطة هياسنت كلوزي ولويس أوغست بوفيه.
  • كلارينيت بوم كامل يحتوي على 21 مفتاحًا و7 حلقات تم تطويره حوالي عام 1870.
    كلارينيت بوم كامل يحتوي على 21 مفتاحًا و7 حلقات تم تطويره حوالي عام  1870 .
  • كلارينيت بوم الإصلاحي ذو 19 مفتاحًا و7 حلقات، تم تطويره حوالي عام 1949 بواسطة فريتز وورليتسر.
    كلارينيت بوم الإصلاحي ذو 19 مفتاحًا و7 حلقات، تم تطويره حوالي عام  1949 بواسطة فريتز وورليتسر.

الاستخدام والذخيرة

استخدام الكلارينيت المتعددة

المعيار الأوركسترالي الحديث لاستخدام الكلارينيت السوبرانو في B ♭ و A له علاقة جزئيًا بتاريخ الآلة وجزئيًا بالصوتيات والجماليات والاقتصاد. قبل حوالي عام 1800، بسبب عدم وجود وسادات محكمة الغلق، لم يكن بإمكان آلات النفخ الخشبية العملية أن تحتوي إلا على عدد قليل من المفاتيح للتحكم في العرضيات (نوتات خارج مقاييسها المنزلية الدياتونية). [69] يمتد السجل المنخفض (chalumeau) للكلارينيت إلى اثني عشر (أوكتاف بالإضافة إلى خامس مثالي) قبل النفخ الزائد، لذلك يحتاج الكلارينيت إلى مفاتيح / ثقوب لإنتاج جميع النوتات التسع عشرة في هذا النطاق. يتضمن هذا المزيد من العمل على المفاتيح مقارنة بالآلات التي "تنفخ" في الأوكتاف - تحتاج الأوبوا والفلوت والباسون والساكسفون إلى اثنتي عشرة نغمة فقط قبل النفخ الزائد. نظرًا لأن الكلارينيت ذات المفاتيح القليلة لا يمكنها العزف بشكل لوني، فإنها تقتصر على العزف بمفاتيح وثيقة الصلة. [87] على سبيل المثال، يمكن لآلة الكلارينيت في القرن الثامن عشر في C أن تعزف الموسيقى في F وC وG (والدرجات الثانوية النسبية لها) بتجويد جيد، ولكن بصعوبة متزايدة وتجويد أضعف مع ابتعاد المفتاح عن هذا النطاق. [87] مع ظهور الوسادات المحكمة وتقنية المفاتيح المحسنة، تمت إضافة المزيد من المفاتيح إلى آلات النفخ الخشبية وتقلصت الحاجة إلى الكلارينيت بمفاتيح متعددة. [16] استمر استخدام الآلات في C وB ♭ وA، مع استخدام كل منها كما حددها الملحن. [88]

تبدو الكلارينيت ذات النغمة المنخفضة "أكثر هدوءًا" (أقل سطوعًا)، وخرجت الكلارينيت C - الأعلى والأكثر سطوعًا من بين هذه الثلاثة - من الاستخدام العام حيث يمكن للاثنين الآخرين تغطية نطاقها وكان صوتهما يعتبر أفضل. [87] بينما بدأ الكلارينيت في C في الخروج من الاستخدام العام حوالي عام 1850، استمر بعض الملحنين في كتابة أجزاء C، على سبيل المثال، سيمفونية بيزيه في C (1855)، والسمفونية رقم 2 لتشايكوفسكي (1872)، ومقدمة سميتانا للعروس المقايضة (1866) وما فلاست (1874)، والرقص السلافي لدفورجاك أوب. 46، رقم 1 (1878)، والسمفونية رقم 4 لبرامز (1885)، والسمفونية رقم 6 لمالر (1906)، ودير روزنكافاليير لشتراوس (1911). [88]

في حين أدت التحسينات التقنية والمقياس المتساوي في النغمة إلى تقليل الحاجة إلى اثنين من الكلارينيت، إلا أن الصعوبة التقنية المتمثلة في العزف على المفاتيح البعيدة استمرت، وظلت A آلة أوركسترالية قياسية. بحلول أواخر القرن التاسع عشر، احتوى ذخيرة الكلارينيت الأوركسترالية على الكثير من الموسيقى للكلارينيت في A لدرجة أنها ظلت قيد الاستخدام. [16]

الموسيقى الكلاسيكية

غالبًا ما تضم ​​الأوركسترا عازفي كلارينيت، وعادةً ما يكون كل منهما مزودًا بكلارينيت B ♭ وA، وعادةً ما تتناوب أجزاء الكلارينيت بين الآلات. [89] في القرن العشرين، استخدم إيغور سترافينسكي وريتشارد شتراوس وجوستاف مالر العديد من الكلارينيت المختلفة، بما في ذلك الكلارينيت السوبرانو E ♭ أو D، وبوق الباسيت ، وكلارينيت الباص ، و/أو كلارينيت الكونترباس . كانت ممارسة استخدام كلارينيت مختلفة لتحقيق التنوع النغمي شائعة في الموسيقى الكلاسيكية في القرن العشرين . [90] [91] [89]

تُستخدم كلارينيت E ♭ ، وكلارينيت B ♭ ، وكلارينيت آلتو، وكلارينيت باس، وكلارينيت كونترا آلتو/كونترباس بشكل شائع في فرق الحفلات الموسيقية ، والتي تحتوي عمومًا على عدة كلارينيت B ♭ ؛ وعادةً ما يكون هناك ثلاثة أو حتى أربعة أجزاء كلارينيت B ♭ مع اثنين إلى ثلاثة عازفين لكل جزء. [92]

تيودور تولوك – مقتطف من "أواخر الربيع"
هل تواجه مشاكل في تشغيل هذا الملف؟ راجع مساعدة الوسائط .

تُستخدم آلة الكلارينيت على نطاق واسع كأداة عزف منفرد. تطورت آلة الكلارينيت في وقت لاحق عن غيرها من آلات النفخ الخشبية الأوركسترالية، تاركة ذخيرة منفردة من العصر الكلاسيكي فصاعدًا، ولكن القليل من الأعمال من عصر الباروك . تم تأليف العديد من كونشيرتو الكلارينيت وسوناتات الكلارينيت لتسليط الضوء على الآلة، على سبيل المثال تلك التي كتبها موزارت وويبر . [ 93]

لقد تم تأليف العديد من أعمال الموسيقى الحجرة للكلارينيت. ومن بين التركيبات الشائعة:

أصبحت مجموعات الكلارينيت التي تعزف معًا تحظى بشعبية متزايدة بين عشاق الكلارينيت في السنوات الأخيرة. الأشكال الشائعة هي:

  • جوقة الكلارينيت : تحتوي هذه المجموعة على العديد من آلات الكلارينيت التي تعزف معًا، وعادةً ما تتضمن عدة أعضاء من عائلة الكلارينيت. ينتج تجانس النغمة عبر الأعضاء المختلفة لعائلة الكلارينيت تأثيرًا به بعض أوجه التشابه مع جوقة بشرية . [98]
  • رباعي الكلارينيت: عادة ما يتكون من ثلاثة سوبرانو سي ♭ وواحد باس سي ♭ ، أو اثنين سي ♭ ، وكلارينيت ألتو مي ♭ ، وكلارينيت باس سي ♭ ، أو في بعض الأحيان أربعة سوبرانو سي ♭ . [99]

موسيقى الجاز

بيت فاونتن

كانت الكلارينيت آلة أساسية في موسيقى الجاز، بدءًا من عازفي الجاز الأوائل في عشرينيات القرن العشرين. وظلت آلة مميزة لهذا النوع خلال معظم عصر فرقة البيغ باند حتى أربعينيات القرن العشرين. وكان العازفون الأمريكيون ألفونس بيكو ولاري شيلدز وجيمي نون وجوني دودز وسيدني بيشيت من أبرز عازفي الكلارينيت في موسيقى الجاز المبكرة. [85] برز عازفو السوينج مثل بيني جودمان وأرتي شو في أواخر الثلاثينيات. [85]

بدءًا من أربعينيات القرن العشرين، تلاشت آلة الكلارينيت من مكانتها البارزة في موسيقى الجاز. [100] [85] بحلول ذلك الوقت، بدأ الاهتمام بموسيقى ديكسي لاند ، وهي إحياء لموسيقى الجاز التقليدية في نيو أورليانز. كان بيت فاونتن أحد أشهر العازفين في هذا النوع. [100] [101] اغتصب الساكسفون مكانة الكلارينيت في فرقة الجاز، حيث يصدر صوتًا أكثر قوة ويستخدم نظام أصابع أقل تعقيدًا. [102] لم تختف آلة الكلارينيت تمامًا من موسيقى الجاز - من بين اللاعبين البارزين منذ الخمسينيات من القرن العشرين ستان هاسلجارد وجيمي جيوفري وإريك دولفي (على كلارينيت الجهير) وبيري روبنسون وجون كارتر . في الولايات المتحدة، كان من بين أبرز العازفين على هذه الآلة منذ ثمانينيات القرن العشرين إيدي دانييلز ، ودون بايرون ، ومارتي إيرليتش ، وكين بيبلوفسكي ، وغيرهم ممن يعزفون بالأسلوبين التقليدي والمعاصر. [85]

أنواع أخرى

الكلارينيت غير شائع، ولكن ليس غير مسموع به، في موسيقى الروك. عزف جيري مارتيني الكلارينيت في أغنية " Dance to the Music " الناجحة لفرقة Sly and the Family Stone عام 1968. [103] أدرج البيتلز ثلاثية من الكلارينيت في أغنية " When I'm Sixty-Four " من ألبومهم Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . [104] يظهر الكلارينيت بشكل بارز في ما أطلق عليه أحد مراجعي بيلبورد "منفرد الكلارينيت بنكهة بيني جودمان" في أغنية " Breakfast in America "، الأغنية الرئيسية من ألبوم Supertramp الذي يحمل نفس الاسم . [105]

الكلارينيت التركي

تتميز الكلارينيت بشكل بارز في موسيقى الكليزمر ، والتي تستخدم أسلوبًا مميزًا في العزف. [106] يستخدم أسلوب الموسيقى البرازيلية الشعبية تشورو الكلارينيت، [107] كما تفعل موسيقى السازي الألبانية والموسيقى الشعبية اليونانية كومبانيا ، [108] وموسيقى الزفاف البلغارية . [109] في الموسيقى الشعبية التركية ، غالبًا ما يتم استخدام الكلارينيت بنظام ألبرت في G، والذي يُطلق عليه عادةً "الكلارينيت التركي". [109] [110]

عائلة الكلارينيت

اسم مفتاح تعليق المدى
(السبر)
كلارينيت A ♭ (كلارينيت بيكولو في A ♭ ) أ ♭ هذه الآلة نادرة، على الرغم من أنها كانت تستخدم بشكل متكرر في فرق النفخ، وخاصة في إسبانيا وإيطاليا. [90]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \time 2/4 \ottava #0 c4 \glissando \ottava #1 es''' } }
كلارينيت E ♭ (كلارينيت سوبرانينو أو بيكولو في E ♭ ) ه ♭ تتميز الكلارينيت E ♭ بنغمة "صلبة وقوية" مميزة ويتم استخدامها في الأوركسترا عندما تكون هناك حاجة إلى صوت أكثر إشراقًا أو أحيانًا أكثر كوميدية. [90]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c' { \time 2/4 \ottava #0 g4 \glissando b''' } }
الكلارينيت D (كلارينيت سوبرانينو أو بيكولو في D) د تم استبدال هذا بشكل كبير بالكلارينيت F ولاحقًا E ♭ . في حين تم تأليف بعض القطع المبكرة له، فإن ذخيرته الآن محدودة للغاية في الموسيقى الغربية. أدرج سترافينسكي كل من الكلارينيت D و E ♭ في آلاته الموسيقية لطقوس الربيع . [90]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 \ottava #0 fis4 \glissando ais''' } }
كلارينيت سي (كلارينيت سوبرانو في سي) ج كان هذا الكلارينيت شائعًا جدًا في الفترة الأولى من الآلة ولكن استخدامه تضاءل، وبحلول نهاية عشرينيات القرن العشرين أصبح قديمًا عمليًا. منذ زمن موزارت ، بدأ العديد من الملحنين في تفضيل الآلات ذات النغمات المنخفضة الأكثر هدوءًا، وربما كان جرس آلة C يعتبر شديد السطوع. [88] لتجنب الاضطرار إلى حمل آلة إضافية تتطلب لسانًا آخر وقطعة فم، فضل عازفو الأوركسترا عزف أجزاء لهذه الآلة على كلارينيت B ♭ ، ونقل نغمة لأعلى. [111]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 \ottava #0 e4 \glissando f''' } }
كلارينيت B ♭ (كلارينيت سوبرانو في B ♭ ) ب♭ الكلارينيت B ♭ هو النوع الأكثر شيوعًا. [89] عادةً، يشير مصطلح "الكلارينيت" بمفرده إلى هذه الآلة. [112]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 \ottava #0 d4 \glissando f''' } }
الكلارينيت (كلارينيت سوبرانو في A) أ تُستخدم الكلارينيت A بشكل متكرر في الموسيقى الأوركسترالية والموسيقى الحجرة، وخاصة في القرن التاسع عشر. [4]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 \ottava #0 des4 \glissando e''' } }
كلارينيت الباسيت أ كلارينيت الباسيت هو كلارينيت في A مع عمل مفتاحي يمتد إلى C منخفض مكتوب. هناك بعض الأمثلة على الآلات ذات B منخفض. [113] يتم استخدامه في المقام الأول لعزف موسيقى العصر الكلاسيكي. [16] تم تأليف كونشيرتو الكلارينيت لموتسارت لهذه الآلة. توجد أيضًا كلارينيت الباسيت في C و B ♭ . [114]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 \ottava #-1 gis4 \glissando \ottava #0 e'''' } }
بوق الباسيت ف يشبه البوق الباسيت في مظهره البوق الألتو، ولكنه بدلاً من ذلك يتميز بضبط النغمة في F، مع فتحة أضيق في معظم الطرز. تم رسم كونشيرتو الكلارينيت لموتسارت في الأصل ككونشيرتو لبوق الباسيت في G. لم يتم نشر سوى القليل من المواد الخاصة بهذه الآلة. [57]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 \ottava #-1 f4 \glissando \ottava #0 d''' } }
كلارينيت ألتو ه ♭ يُشار إلى الكلارينيت الألتو أحيانًا باسم الكلارينيت التينور في أوروبا، ويُستخدم في الفرق العسكرية والحفلات الموسيقية، وفي بعض الأحيان، وإن كان نادرًا، في الأوركسترا. [115] [116] [117] استُخدم الكلارينيت الألتو في F في الفرق العسكرية خلال أوائل القرن التاسع عشر وكان من الآلات المفضلة لدى إيفان مولر . وقد توقف استخدامه، وإذا لزم الأمر، يتم استبداله عادةً ببوق الباسيت. [118]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 \ottava #-1 g4 \glissando \ottava #0 g''' } }
الكلارينيت باس ب ♭ تم تطوير الكلارينيت الجهير في أواخر القرن الثامن عشر، وبدأ يظهر في الموسيقى الأوركسترالية في ثلاثينيات القرن التاسع عشر بعد إعادة تصميمه بواسطة أدولف ساكس . [119] ومنذ ذلك الحين أصبح ركيزة أساسية للأوركسترا الحديثة. [91] كما أنه يستخدم في فرق الحفلات الموسيقية ويلعب (جنبًا إلى جنب مع الكلارينيت B ♭ ) دورًا كبيرًا في موسيقى الجاز، وخاصة من خلال عازف الجاز إريك دولفي . [92] [85] الكلارينيت الجهير في A، الذي كان له رواج بين بعض الملحنين من منتصف القرن التاسع عشر إلى منتصف القرن العشرين، أصبح الآن نادرًا جدًا لدرجة أنه يُعتبر عادةً قديمًا. [116]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 \clef bass \ottava #0 des,4 \glissando \ottava #1 d''' } }
كلارينيت كونترباس E ♭ (يُطلق عليه أيضًا كلارينيت كونترا-آلتو أو كونترالتو) إي إي ♭ تُستخدم هذه الآلة في فرق النفخ وأحيانًا في الموسيقى التصويرية السينمائية. [91]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 \clef bass \ottava #0 g,4 \glissando g''' } }
كلارينيت الكونتراباس (وتسمى أيضًا كلارينيت الكونتراباس) بي بي ♭ تُستخدم آلة الكونتراباس BB ♭ في فرق الكلارينيت والفرق الموسيقية، وأحيانًا في الأوركسترا. [91] يدعو أرنولد شونبيرج إلى استخدام كلارينيت الكونتراباس في A في مقطوعاته الموسيقية Five Pieces for Orchestra ، ولكن لم توجد مثل هذه الآلة على الإطلاق. [120]
{ \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c { \time 2/4 \clef bass \ottava #-1 b,,4 \glissando \ottava #0 g''' } }
كلارينيت سوبكونترباس (يسمى أيضًا كلارينيت أوكتوكونترالتو أو كلارينيت أوكتوكونترباس) EEE ♭ أو BBB ♭ الكلارينيت دون كونترباس هو آلة تجريبية إلى حد كبير مع ذخيرة قليلة. تم صنع ثلاثة إصدارات في EEE♭ (أوكتاف أقل من كلارينيت الكونترا-آلتو)، وإصدار في BBB ♭ (أوكتاف أقل من كلارينيت الكونترباس) تم بناؤه بواسطة Leblanc في عام 1939. [121] [122]
الكلارينيت في A-flat وE-flat وB-flat، الكلارينيت الباسيت في A، نطاق الكلارينيت الألتو إلى E ♭ المنخفضة ، بوق الباسيت ، نطاق الكلارينيت الجهير إلى E ♭ المنخفضة ، نطاق الكلارينيت الجهير إلى C المنخفضة، الكلارينيت الكونترا ألتو والكلارينيت الكونتراباس

انظر أيضا

مراجع

الاستشهادات

  1. ^ Pickett, Joseph, ed. (2018). "clarinet". The American Heritage Dictionary of the English Language (Fifth ed.). Houghton Mifflin. ISBN 978-1-328-84169-8.
  2. ^ هاربر، دوغلاس (2017). "كلارينيت". قاموس علم أصول الكلمات على الإنترنت . تم استرجاعه في 24 أكتوبر 2022 .
  3. ^ كريسويل، جوليا، محرر. (2021). "كلارينيت". قاموس أكسفورد لأصول الكلمات (الطبعة الثالثة). مطبعة جامعة أكسفورد. رقم ISBN 978-0-1988-6875-0.
  4. ^ abcdefghijklmn Page, Janet K.; Gourlay, KA; Blench, Roger; Shackleton, Nicholas; Rice, Albert (2015). "كلارينيت". قاموس جروف للآلات الموسيقية (الطبعة الثانية). دار نشر جامعة أكسفورد. رقم ISBN 978-0-1997-4340-7.
  5. ^ هوبريتش 2008، ص 21.
  6. ^ ريندال 1971، ص 1-2 ، 69.
  7. ^ جاكوبس، آرثر (2017). "كلاريونيت". قاموس جديد للموسيقى . تايلور وفرانسيس. ص. 74. ISBN 978-1-351-53488-8.
  8. ^ ab Ellsworth 2015، ص 28.
  9. ^ بينو 1998، ص 26-28.
  10. ^ بلاك وجيرو 2005، ص 66.
  11. ^ بلاك وجيرو 2005، ص 50.
  12. ^ ريد، ألفريد (سبتمبر 1961). "الملحن وفرقة الكلية". مجلة مدرسي الموسيقى . 48 (1): 51-53. doi :10.2307/3389717. JSTOR  3389717.
  13. ^ Cockshott, Gerald; DK Dent; Morrison C. Boyd; EJ Moeran (أكتوبر 1941). "الملحن الإنجليزي يتجه غربًا". The Musical Times . 82 (1184): 376–378. doi :10.2307/922164. JSTOR  922164.
  14. ^ هوبريتش 2008، ص 278.
  15. ^ هوبريتش 2008، ص 279.
  16. ^ abcdefghijkl شاكلتون 1995.
  17. ^ لوري 1985، ص 29.
  18. ^ "سجل ألتيسيمو العلوي – مخطط أصابع بديلة للكلارينيت بنظام بوم". دليل أصابع آلات النفخ الخشبية . مؤرشف من الأصل في 18 نوفمبر 2016. تم الاسترجاع في 19 نوفمبر 2016 .
  19. ^ abc Pino 1998، ص 29.
  20. ^ بينو 1998، ص 200.
  21. ^ ميلر 2015، ص 176.
  22. ^ abcdefghijkl "Acoustics of the clarinet". جامعة نيو ساوث ويلز. مؤرشف من الأصل في 19 فبراير 2011. تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2021 .
  23. ^ ab "الأنابيب المفتوحة مقابل الأنابيب المغلقة (الفلوت مقابل الكلارينيت)". جامعة نيو ساوث ويلز . تم الاسترجاع في 24 أكتوبر 2022 .
  24. ^ هاريس 1995ب.
  25. ^ باكوس، ج. (1961). "اهتزازات القصب وعمود الهواء في الكلارينيت". مجلة الجمعية الصوتية الأمريكية . 33 (6): 806-809. doi :10.1121/1.1908803.
  26. ^ بارثيت، م. غيليمين، ص. كرونلاند مارتينيت، آر؛ يستاد، س. (2010). “من التحكم بالكلارينيت إلى إدراك الجرس”. اكتا اكوستيكا المتحدة مع اكوستيكا . 96 (4): 678-689. دوى :10.3813/AAA.918322.
  27. ^ ab Pino 1998، ص 24.
  28. ^ جيبسون، لي (1968). "أساسيات التصميم الصوتي للكلارينيت السوبرانو". مجلة مدرسي الموسيقى . 54 (6): 113-115. doi :10.2307/3391282. JSTOR  3391282.
  29. ^ Almeida, A; Lemare, J; Sheahan, M; Judge, J; Auvray, R; Dang, K; Wolfe, J (2010). رسم خرائط معلمات الكلارينيت: رسم خرائط تلقائي للصوت الناتج كدالة لضغط النفخ وقوة القصب (PDF) . الندوة الدولية حول صوتيات الموسيقى. مؤرشفة (PDF) من الأصل في 3 مارس 2011.
  30. ^ Pàmies-Vilà, Montserrat; Hofmann, Alex; Chatziioannou, Vasileios (2020). "تأثير المسار الصوتي على الهجمات العابرة في عزف الكلارينيت". مجلة أبحاث الموسيقى الجديدة . 49 (2): 126-135. doi :10.1080/09298215.2019.1708412. PMC 7077444. PMID  32256677 . 
  31. ^ بلوم، ديفيد (16 أغسطس 1992). "تعليم الكلارينيت التحدث بصوته". نيويورك تايمز .
  32. ^ هيتون 1995.
  33. ^ زاكيان، لي. "تاريخ الكلارينيت". JL Publishing. مؤرشف من الأصل في 14 أبريل 2016. تم الاسترجاع 2 يوليو 2009 .
  34. ^ ريتشاردز، إي. مايكل. "الأصوات الفردية". الكلارينيت في القرن الحادي والعشرين . مؤرشف من الأصل في 11 ديسمبر 2012. تم الاسترجاع في 9 أكتوبر 2012 .
  35. ^ هوبريتش 2008، ص 4، 65، 293.
  36. ^ ab Hoeprich 2008، ص 4.
  37. ^ جينكينز، مارتن؛ أولدفيلد، سارة؛ أيليت، تيفاني (2002). التجارة الدولية في خشب البلوط الأفريقي (تقرير). مجلة الحيوانات والنباتات الدولية. ص 21. رقم ISBN 1-903703-05-0.
  38. ^ كوبنبرجر 2015، ص 20.
  39. ^ إلسورث 2015، ص 5.
  40. ^ Saunders, Scott J. (1 January 1952). "Music-making plastics". Music Journal . 10 (1): 22–23, 48–51. ProQuest  1290821116.
  41. ^ إلسورث 2015، ص 94.
  42. ^ هوبريتش 2008، ص 368.
  43. ^ إلسورث 2015، ص 7.
  44. ^ هوبريش 2008، ص 293-294.
  45. ^ هاريس 1995أ، ص 74.
  46. ^ بينو 1998، ص 10.
  47. ^ بينو 1998، ص 21.
  48. ^ بينو 1998، ص 154.
  49. ^ Obataya E; Norimoto M. (أغسطس 1999). "الخصائص الصوتية لقصبة (Arundo donax L.) المستخدمة في الصفيحة المهتزة للكلارينيت". مجلة الجمعية الصوتية الأمريكية . 106 (2): 1106–1110. doi :10.1121/1.427118 . تم الاسترجاع في 12 مايو 2015 .
  50. ^ لوري 1985، ص 30.
  51. ^ بينو 1998، ص 19.
  52. ^ Intravaia, Lawrence J; Robert S. Resnick (Spring 1968). "دراسة بحثية لتقنية ضبط قصبات الكلارينيت". مجلة البحوث في تعليم الموسيقى . 16 (1): 45–58. doi :10.2307/3344436. JSTOR  3344436.
  53. ^ بينو 1998، ص 153-156.
  54. ^ بينو 1998، ص 21، 54-59.
  55. ^ بينو 1998، ص 38.
  56. ^ بينو 1998، ص 39-41.
  57. ^ abcd جيد 1995.
  58. ^ abc Ridley, EAK (سبتمبر 1986). "ميلاد الكلارينيت "بوهم". مجلة جمعية جالبين . 39 : 68–76. doi :10.2307/842134. JSTOR  842134.
  59. ^ بينكستربور 2001، ص 5-6.
  60. ^ هورفاث، جانيت (سبتمبر 2001). "منظور عازف الأوركسترا حول 20 عامًا من طب فنون الأداء". المشكلات الطبية للفنانين المسرحيين . 16 (3): 102. doi :10.21091/mppa.2001.3018.
  61. ^ كورلي، باولا (يونيو 2020). "ليس مثل الآخرين: استراتيجيات العزف على الكلارينيت A وE-flat وbass". الكلارينيت . 47 (3).
  62. ^ لوسون 1995أ.
  63. ^ ab Karp, Cary (1986). "التاريخ المبكر للكلارينيت والشالوميو". الموسيقى المبكرة . 14 (4): 545-551. doi :10.1093/earlyj/14.4.545.
  64. ^ ab Hoeprich, T Eric (1981). "كلارينيت بثلاثة مفاتيح من تأليف JC Denner" (PDF) . مجلة Galpin Society . 34 : 21–32. doi :10.2307/841468. JSTOR  841468.
  65. ^ بينو 1998، ص 198-199.
  66. ^ فاستل، كريستيان (21 يونيو 2021). "ثيودور لوتز". الموسوعة الموسيقية النمساوية .
  67. ^ هاكر، آلان (أبريل 1969). "موزارت وكلارينيت الباسيت". ذا ميوزيكال تايمز . 110 (1514): 359–362. doi :10.2307/951470. JSTOR  951470.
  68. ^ بينو 1998، ص 204.
  69. ^ ab Bray, Erin (16 November 2004). "The clarinet history". The Clarinet Family . مؤرشف من الأصل في 2 فبراير 2003 . تم الاسترجاع في 5 يناير 2023 .
  70. ^ باريت، جريجوري (1999). "تطوير الكلارينيت". جامعة شمال إلينوي . تم الاسترجاع في 2 يناير 2023 .
  71. ^ رايس، ألبرت (مارس 1984). "مخططات أصابع الكلارينيت، 1732-1816". مجلة جمعية جالبين . 37 : 16-41. doi :10.2307/841137.
  72. ^ إلسورث 2015، ص 68.
  73. ^ بيناد، آرثر هـ.؛ كيف، دوغلاس هـ. (مارس 1996). "فيزياء تصميم الكلارينيت الجديد". مجلة جمعية جالبين . 49 : 113-142. doi :10.2307/842396. JSTOR  842396.
  74. ^ هوبريتش 2008، ص 5، 211.
  75. ^ هوبريتش 2008، ص 183.
  76. ^ "النظام البسيط". جامعة إدنبرة . تم الاسترجاع في 8 يناير 2023 .
  77. ^ هوبريتش 2008، ص 184.
  78. ^ "الكلارينيت في دو، بيمول، ولا من تأليف جورج أوتينستينر، ميونيخ، حوالي 1860-1879". المتحف الوطني للموسيقى. 10 مارس 2016. مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2021.
  79. ^ فوكس، ستيفن. "كلارينيت مولفيلد" . تم الاسترجاع في 5 يناير 2023 .
  80. ^ جرونفيلد، هانز ديتر. "ميراكل كلاسيك ميوزيك". سونيك (باللغة الألمانية) . تم الاسترجاع في 6 يناير 2023 .
  81. ^ بواسطة هاري، جيسيكا (4 مارس 2021). "التعاون مع كلارينيت بوم وأوهلر". الكلارينيت . المجلد 48، العدد 2.
  82. ^ مقتبس في Hoeprich 2008، ص 5
  83. ^ "بنية الكلارينيت [تجربة]، نظام بوم ونظام أوهلر". ياماها . تم الاسترجاع في 8 ديسمبر 2022 .
  84. ^ بينو 1998، ص 212.
  85. ^ abcdef براون 1995.
  86. ^ هوبريتش 2008، ص 211.
  87. ^ abc Longyear, RM (1983). "أصوات الكلارينيت في الموسيقى الرومانسية المبكرة" (PDF) . The Musical Times . 124 (1682): 224–226. doi :10.2307/962035. JSTOR  962035.
  88. ^ abc لوسون 1995ج.
  89. ^ أ ب س لوسون 1995ب.
  90. ^ أ ب ج تشايكوف 1995.
  91. ^ abcd هاريس 1995أ.
  92. ^ ab Miller 2015، ص 385.
  93. ^ بواسطة ريس ديفيز 1995.
  94. ^ Tuthill, Burnet C. (1972). "سوناتات الكلارينيت والبيانو: قوائم موثقة". مجلة البحوث في تعليم الموسيقى . 20 (3): 308-328. doi :10.2307/3343885. JSTOR  3343885.
  95. ^ Weerts, Richard K. (خريف 1964). "جوقة الكلارينيت". مجلة البحوث في تعليم الموسيقى . 12 (3): 227–230. doi :10.2307/3343790. JSTOR  3343790.
  96. ^ ستريت، أوسكار دبليو. (1915). "الكلارينيت وموسيقاه". مجلة الجمعية الموسيقية الملكية . 42 (1): 89-115. doi :10.1093/jrma/42.1.89.
  97. ^ كينيدي، جويس؛ كينيدي، مايكل؛ رذرفورد جونسون، تيم، محررون (2013). "خماسية الرياح". قاموس أكسفورد للموسيقى (الطبعة السادسة). رقم ISBN 978-0-1917-4451-8.
  98. ^ Weerts, Richard K. (خريف 1964). "جوقة الكلارينيت". مجلة البحوث في تعليم الموسيقى . 12 (3): 227–230. doi :10.2307/3343790. JSTOR  3343790.
  99. ^ Seay, Albert E. (سبتمبر-أكتوبر 1948). "الملحنون المعاصرون وفرقة النفخ". مجلة مدرسي الموسيقى . 35 (1): 27-28. doi :10.2307/3386973. JSTOR  3386973.
  100. ^ ab Pino 1998، ص 222.
  101. ^ سحور 2001، ص150.
  102. ^ بالمر، روبرت (5 يوليو 1981). "حالة جون كارتر لصالح الكلارينيت". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 30 سبتمبر 2009. تم الاسترجاع في 1 أبريل 2010 .
  103. ^ باس، ديل (3 أغسطس 2018). "تأسيس حجر العائلة". كاملوپس هذا الأسبوع . تم الاسترجاع في 24 أكتوبر 2022 .
  104. ^ ريكس، جون (يونيو 2018). "كلارينيت الروك أند رول؟! استخدام البيتلز للكلارينيت في فرقة نادي الرقيب بيبر للقلوب الوحيدة". الكلارينيت . 45 (3).
  105. ^ فاريل، ديفيد (31 مارس 1979). "Closeup: Supertramp—Breakfast In America" ​​(PDF) . Billboard . ص. 166. مؤرشف من الأصل (PDF) في 10 يوليو 2020.
  106. ^ سلوبين، مارك (1984). "موسيقى الكليزمر: نوع عرقي أمريكي". الكتاب السنوي للموسيقى التقليدية . 16 : 34–41. doi :10.2307/768201. JSTOR  768201.
  107. ^ شهرياري 2015، ص89.
  108. ^ براندل، رودولف (1996). "اليفتوي والموسيقى في اليونان: الدور والوظيفة". عالم الموسيقى . 38 (1): 7-32. JSTOR  41699070.
  109. ^ ab Starr 2021.
  110. ^ Değirmenci 2013، ص 76.
  111. ^ بينو 1998، ص 218.
  112. ^ راساكا 2010، ص 53.
  113. ^ فوكس، ستيفن. "الكلارينيت الباسيت وتحويل الباسيت". ستيفن فوكس الكلارينيت . مؤرشف من الأصل في 23 ديسمبر 2018.
  114. ^ شاكلتون، نيكولاس؛ رايس، ألبرت. "كلارينيت الباسيت". قاموس جروف للآلات الموسيقية (الطبعة الثانية). رقم ISBN 9780199743407.
  115. ^ باينز 1991، ص 129.
  116. ^ ab Pino 1998، ص 219.
  117. ^ شاكلتون، نيكولاس؛ رايس، ألبرت. "كلارينيت ألتو". قاموس جروف للآلات الموسيقية (الطبعة الثانية). رقم ISBN 9780199743407.
  118. ^ رايس 2009، ص 84.
  119. ^ شاكلتون، نيكولاس؛ رايس، ألبرت. "الكلارينيت الجهير". قاموس جروف للآلات الموسيقية (الطبعة الثانية). رقم ISBN 978-0-1997-4340-7.
  120. ^ راساكا 2010، ص 82.
  121. ^ إلسورث 2015، ص 79.
  122. ^ باينز 1991، ص 131.

المصادر المذكورة

  • باينز، أنتوني (1991). آلات النفخ الخشبية وتاريخها . كتب دوفر. رقم ISBN 978-0-486268-85-9.
  • بلاك، ديف؛ جيرو، توم (2005). القاموس الأساسي للتأليف الموسيقي . ألفريد ميوزيك. رقم ISBN 978-1-4574-1299-8.
  • كوبنبرجر، برينت (2015). ضبط قسم الكلارينيت: دليل لمدير الفرقة . رومان آند ليتل فيلد. رقم ISBN 978-1-4758-2077-5.
  • ديجيرمنجي، كوراي (2013). خلق الموسيقى العالمية في تركيا . كتب ليكسينغتون . رقم ISBN 978-0-7391-7546-0.
  • إلسورث، جين (2015). قاموس لعازف الكلارينيت الحديث . رومان وليتل فيلد. رقم ISBN 978-0-8108-8648-3.
  • إلسورث، جين، محرر (2021). الكلارينيت . بويديل وبروير. رقم ISBN 978-1-6482-5017-0.
    • ستار، س. فريدريك (2021). "الكلارينيت في الموسيقى العامية". في إلسورث، جين (محرر). الكلارينيت . بويديل وبروير. ص 255-289. رقم ISBN 978-1-6482-5017-0.
  • هوبريتش، إيريك (2008). الكلارينيت . مطبعة جامعة ييل. رقم ISBN 978-0-300-10282-6.
  • لوسون، كولين، محرر (1995). كتاب رفيق الكلارينيت من كامبريدج . مطبعة جامعة كامبريدج. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
    • لوسون، كولين (1995أ). "العصي الفردية قبل عام 1750". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص. 1-15. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
    • شاكلتون، نيكولاس (1995). "تطور الكلارينيت". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 16-32. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
    • لوسون، كولين (1995ب). "عائلة الكلارينيت". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 33-37. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
    • لوسون، كولين (1995ج). "الكلارينيت سي". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 38-42. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
    • تشايكوف، باسيل (1995). "الكلارينيت العالي". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 43-56. ISBN 978-0-521-47668-3.
    • دوبريه، جورجينا (1995). "بوق الباسيت". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 57-65. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
    • هاريس، مايكل (1995أ). "الكلارينيت الجهير". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 66-74. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
    • ريس ديفيز، جو (1995). "تطور ذخيرة الكلارينيت". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 75-91. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
    • هاريس، بول (1995ب). "تعليم الكلارينيت". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 123-133. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
    • هيتون، روجر (1995). "الكلارينيت المعاصر". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 163-183. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
    • براون، جون روبرت (1995). "الكلارينيت في موسيقى الجاز". في لوسون، كولين (المحرر). رفيق كامبريدج للكلارينيت . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 184-198. رقم ISBN 978-0-521-47668-3.
  • لوري، روبرت (1985). تلميحات عملية حول العزف على الكلارينيت B-Flat . دار ألفريد للنشر. رقم ISBN 978-0-7692-2409-1.
  • ميلر، آر جيه (2015). الأوركسترا المعاصرة . روتليدج. رقم ISBN 978-1-3178-0625-7.
  • Pinksterboer, Hugo (2001). Tipbook: Clarinet . Hal Leonard Corporation. ISBN 978-90-761-9246-8.
  • بينو، ديفيد (1998). الكلارينيت والعزف على الكلارينيت . كتب دوفر. رقم ISBN 978-0-486-40270-3.
  • راساكا ، ميكو (2010). استكشاف الكلارينيت: دليل لتقنية الكلارينيت وموسيقى الكلارينيت الفنلندية . فينيكا جيرمان. رقم ISBN 978-952-5489-09-5.
  • ريندال، جيفري ف. (1971). الكلارينيت: بعض الملاحظات حول تاريخها وبنائها (الطبعة الثالثة). دبليو دبليو نورتون وشركاه المحدودة. رقم ISBN 978-0-393-02164-6.
  • رايس، ألبرت ر. (2009). من الكلارينيت دامور إلى الكونترا باس: تاريخ الكلارينيت كبيرة الحجم، 1740-1860 . دار نشر جامعة أكسفورد. رقم ISBN 978-0-19-971117-8.
  • شهرياري، أندرو (2015). موسيقى عالمية شعبية . روتليدج. ISBN 978-1-3173-4538-1.
  • سوهور، تشارلز (2001). موسيقى الجاز في نيو أورليانز: سنوات ما بعد الحرب حتى عام 1970. دار سكايركرو للنشر. رقم ISBN 978-1-4616-6002-6.

قراءة إضافية

  • بيسارابوف، نيكولاس (1941). الآلات الموسيقية الأوروبية القديمة . مطبعة جامعة هارفارد.
  • بريمر، جاك (1976). الكلارينيت . أدلة موسيقى يهودي مينوهين. كاهن وأفيريل. رقم ISBN 978-0-3560-8414-5.
  • رابطة الكلارينيت الدولية
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Clarinet&oldid=1250257772"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate