موتيت

📅 آخر تحديث: ٣ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 1 صور
الموسوعة الحرة
الصفحة الأولى من مخطوطة شعار العصر الباروكي لـ جي إس باخ ، بعنوان Der Geist hilft unser Schwachheit auf (BWV226)

في الموسيقى الكلاسيكية الغربية ، الموتيت هو في الأساس مقطوعة موسيقية صوتية، ذات شكل وأسلوب شديدي التنوع، من موسيقى العصور الوسطى العليا إلى يومنا هذا. وكان الموتيت أحد أبرز الأشكال الموسيقية متعددة الأصوات في عصر النهضة . ووفقًا لعالمة الموسيقى الإنجليزية مارغريت بنت ، فإن "قطعة موسيقية متعددة الأجزاء مصحوبة بكلمات" هو أدق تعريف للموتيت، والذي كان سائدًا من القرن الثالث عشر وحتى أواخر القرن السادس عشر وما بعده. [ 1 ] أما المنظر الموسيقي يوهانس دي غروشيو، الذي عاش في أواخر القرن الثالث عشر، فقد اعتقد أن الموتيت "لا يُحتفى به أمام عامة الناس، لأنهم لا يلاحظون دقته، ولا يستمتعون بسماعه، بل يُحتفى به أمام المثقفين والباحثين عن دقة الفنون". [ 2 ]

أصل الكلمة

في أوائل القرن العشرين، كان يُعتقد عمومًا أن كلمة "موتيت " مشتقة من الكلمة اللاتينية movere (يتحرك)، على الرغم من اقتراح اشتقاقها من الكلمة الفرنسية mot (كلمة أو عبارة). وكانت الكلمة اللاتينية في العصور الوسطى المقابلة لكلمة "موتيت" هي motectum ، كما استُخدمت الكلمة الإيطالية mottetto . [ 3 ] إذا كانت الكلمة لاتينية الأصل، فإن الاسم يصف حركة الأصوات المختلفة مقابل بعضها البعض. ومع ذلك، تُرجّح المراجع اليوم الأصل الفرنسي ، حيث كانت كلمة "موتيت" في اللغة الفرنسية في القرن الثالث عشر تعني "كلمة صغيرة". [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] وكانت المقاطع اللحنية المتداخلة (troped clausulas ) التي سبقت الموتيت تُسمى في الأصل motelli (من الكلمة الفرنسية mot ، "كلمة")، وسرعان ما استُبدلت بمصطلح moteti . [ 8 ]

أمثلة من العصور الوسطى

ظهرت الموتيتات الأولى في القرن الثالث عشر من تقاليد الأورغانوم ، كما تجلى ذلك في مدرسة نوتردام بقيادة ليونين وبيروتين . [ 8 ] ويُرجح أن الموتيت نشأ من مقاطع الكلاوسولا في تسلسل أطول من الأورغانوم . تمثل الكلاوسولا مقاطع قصيرة من ألحان متعددة الأصوات أطول، ذات نسيج نغمي متداخل. في بعض الحالات، كانت هذه المقاطع تُؤلف بشكل مستقل وتُستبدل بلحن موجود. ويمكن بعد ذلك إضافة نص جديد إلى الكلاوسولا في الجزء العلوي منها، مما يُنتج الموتيتات. [ 9 ] ومن هذه الموتيتات الأولى، نشأ تقليد الموتيتات العلمانية في العصور الوسطى . كانت هذه مقطوعات موسيقية تتكون من جزأين إلى أربعة أجزاء، تُغنى فيها نصوص مختلفة، أحيانًا بلغات عامية مختلفة ، في وقت واحد على لحن أساسي (عادةً ما يكون لاتينيًا) مُقتبس عادةً من مقطع لحني من الترانيم الغريغورية على كلمة أو عبارة واحدة. ويُجادل أيضاً بشكل متزايد بأن مصطلح "موتيت" قد يشمل في الواقع بعض الأغاني القصيرة ذات الصوت الواحد. [ 10 ]

تتضمن نصوص الأصوات العليا مواضيع متنوعة، من قصائد الحب العذري، إلى لقاءات الرعاة في الريف، والهجمات السياسية، والعديد من العبادات المسيحية، لا سيما للسيدة مريم العذراء. وفي كثير من الأحيان، ترتبط نصوص الأصوات العليا بمواضيع مقطع الترتيل الذي تتناوله، حتى في الحالات التي تكون فيها هذه الأصوات ذات محتوى دنيوي. [ 11 ] معظم أناشيد العصور الوسطى مؤلفات مجهولة المؤلف، وتعتمد بشكل كبير على إعادة استخدام الموسيقى والنصوص. وقد تم تناقلها في سياقات متعددة، وكانت أكثر شيوعًا في شمال فرنسا. وتوجد أكبر مجموعة باقية منها في مخطوطة مونبلييه . [ 12 ]

في القرنين الرابع عشر والخامس عشر، ازداد استخدام الموتيتات للأنماط المتكررة التي تُعرف غالبًا باسم "بانيسوريثميك" ؛ أي أنها وظفت أنماطًا إيقاعية متكررة في جميع الأصوات - وليس فقط اللحن الأساسي - والتي لم تتطابق بالضرورة مع الأنماط اللحنية المتكررة. كان فيليب دي فيتري من أوائل الملحنين الذين استخدموا هذه التقنية، ومن الواضح أن أعماله أثرت على أعمال غيوم دي ماشو ، أحد أشهر ملحني الموتيتات في أواخر العصور الوسطى.

الملحنون في العصور الوسطى

ومن بين مؤلفي الموتيتات في العصور الوسطى الآخرين:

أمثلة من عصر النهضة

تغيرت طبيعة تأليف الموتيت كليًا خلال الانتقال من موسيقى العصور الوسطى إلى موسيقى عصر النهضة ، إذ تخلى معظم المؤلفين عن استخدام شكل متكرر كلحن أساسي . وكان غيوم دوفاي شخصية انتقالية في هذا الصدد، حيث كتب أحد آخر الموتيتات المهمة بأسلوب العصور الوسطى المتساوي الإيقاع، وهو "نوبر روزاروم فلوريس" عام ١٤٣٦. [ ١٣ ] [ ١٤ ] خلال النصف الثاني من القرن الخامس عشر، امتد اللحن الأساسي في الموتيتات إلى أطوال أكبر مقارنةً بالتناغم متعدد الأصوات المحيط به، معتمدًا أسلوب "قداسات التينور" المعاصرة. [ ١٥ ] وقد أدى ذلك إلى إخفاء إيقاع اللحن الأساسي أكثر مما كان عليه في موتيتات العصور الوسطى متساوية الإيقاع. وتتميز أنماط الموتيت في العصور الوسطى وعصر النهضة بتتابع النغمات المتتالية العابرة الناتجة عن تفاعل الأصوات وغياب الإيقاع الواضح.

كثيراً ما استخدمت الموتيت نصوص الترانيم ، وشهد عصر النهضة ازدهار هذا الشكل الموسيقي. موتيت عصر النهضة متعدد الأصوات ، وأحياناً مصحوب بتناغم تقليدي، لجوقة تغني نصاً لاتينياً، وعادةً ما يكون نصاً دينياً. وهو غير مرتبط بطقوس دينية محددة ، مما يجعله مناسباً لأي قداس.

كانت الموتيتات عبارة عن أناشيد دينية مقدسة ، وكانت لغة النص حاسمة: اللاتينية للموتيت والعامية للمدريجال. [ 16 ] تتجلى العلاقة بين الشكلين بوضوح لدى مؤلفي الموسيقى الدينية، مثل جيوفاني بييرلويجي دا باليسترينا ، الذي تُعدّ "موتيتاته" التي لحّن نصوصًا من كتاب " كانتيكوم كانتيكوروم" من بين أكثرها ثراءً وشبهًا بالمدريجال، بينما كان من الممكن أداء أناشيده التي تستخدم قصائد بترارك في الكنيسة. غالبًا ما كانت تُسمى المؤلفات الدينية باللغات العامية " مادريجالي سبيريتوالي "، أي "الأناشيد الروحية". تطورت هذه الموتيتات في عصر النهضة في شكلٍ حلقي، حيث حظيت عبارات النص المنفصلة بمعالجة لحنية مستقلة وتطويرٍ متناغم.

تُعرف الموتيتات العلمانية، أو "الموتيتات الاحتفالية"، [ 17 ] عادةً بتلحين نصوص لاتينية لمدح ملك أو موسيقى أو تخليد انتصار. وقد غاب موضوع الحب العذري ، الذي كان شائعًا في الموتيتات العلمانية في العصور الوسطى، عن موتيتات عصر النهضة. وتتميز الموتيتات الاحتفالية بوضوح بنيتها الرسمية وبلاغة لغتها، نظرًا لحداثة نصوصها بالنسبة للجمهور. ومن أبرز مؤلفي الموتيتات الاحتفالية في النصف الأول من القرن السادس عشر: أدريان ويلايرت ، ولودفيج سينفل ، وسيبريانو دي رور. [ 17 ]

ملحنو عصر النهضة

كانت الموتيت إحدى أبرز أشكال موسيقى عصر النهضة . ومن أهم مؤلفي الموتيت في عصر النهضة:

في أواخر القرن السادس عشر، طوّر جيوفاني غابرييلي وغيره من الملحنين أسلوبًا جديدًا، هو الموتيت متعدد الأصوات ، حيث تتناوب جوقتان أو أكثر من المغنين (أو الآلات الموسيقية). وقد سُمّي هذا الأسلوب من الموتيت أحيانًا بالموتيت الفينيسي تمييزًا له عن الموتيت الهولندي أو الفلمنكي المكتوب في أماكن أخرى. أما ترنيمة " إن كنتم تحبونني " لتوماس تاليس، فتلبي طلب كنيسة إنجلترا بنصوص إنجليزية، مع التركيز على فهم الكلمات، بدءًا من التجانس الصوتي .

أمثلة من العصر الباروكي

في موسيقى الباروك ، وخاصة في فرنسا حيث كان الموتيت ذا أهمية بالغة، كان هناك نوعان متميزان ومختلفان تمامًا من الموتيت: الموتيتات الصغيرة ، وهي مقطوعات كورالية أو موسيقية دينية تُعزف فقط على آلة الباسو كونتينو ؛ والموتيتات الكبيرة ، التي تضم جوقات وآلات موسيقية متعددة، بما في ذلك أوركسترا كاملة. كان جان باتيست لولي ، وميشيل ريتشارد دي لالاند ، ومارك أنطوان شاربنتييه من أبرز مؤلفي هذا النوع من الموتيتات. غالبًا ما تضمنت موتيتاتهم أجزاءً للعازفين المنفردين بالإضافة إلى الجوقات؛ وكانت أطول، وتضمنت حركات متعددة استُخدمت فيها قوى مختلفة من العازفين المنفردين، والجوقات، والآلات الموسيقية. كما واصلت موتيتات لولي تقليد عصر النهضة في الموتيتات اللاتينية شبه العلمانية في أعمال مثل " بلاود لايتاري غاليا" ، التي كُتبت للاحتفال بمعمودية ابن الملك لويس الرابع عشر ؛ ويبدأ نصها الذي كتبه بيير بيرين بما يلي:

Plaude laetare Gallia Rore caelesti rigantur lilia، Sacro Delphinus Fonte Lavatur Et christianus Christo dicatur.

(ابتهجي وغنّيا يا فرنسا: الزنبق مُغتسل بالندى السماوي. الدوفين مُغتسل في المعمودية المقدسة، والمسيحي مُكرّس للمسيح.)

في فرنسا، بيير روبرت (24 حركة كبيرة)، هنري دومون (حركات كبيرة وصغيرة)، مارك أنطوان شاربنتييه (206 أنواع مختلفة من الحركات)، ميشيل ريتشارد دي لالاند (70 حركة كبيرة)، هنري ديسماريست (20 حركة كبيرة)، فرانسوا كوبران (حركات ضائعة)، نيكولا بيرنييه ، أندريه كامبرا ، تشارلز هوبير جيرفيه (42). Grands Motets)، Louis-Nicolas Clérambault ، François Giroust (70 grands motets) كانوا أيضًا ملحنين مهمين. وفي ألمانيا أيضًا، تمت كتابة مقطوعات تسمى الموتيتس باللغات الموسيقية الجديدة لعصر الباروك. كتب هاينريش شوتز العديد من الأفكار في سلسلة من المنشورات، على سبيل المثال ثلاثة كتب من Symphoniae sacrae ، بعضها باللغة اللاتينية وبعضها باللغة الألمانية. قام هانز ليو هاسلر بتأليف أناشيد دينية مثل " ديكسيت ماريا" ، والتي استند إليها أيضاً في تأليف قداس ديني.

مؤلفات يوهان سيباستيان باخ

ستة موتيتات تُنسب إلى يوهان سيباستيان باخ، والمفهرسة تحت الأرقام BWV 225–230، هي مقطوعات طويلة نسبيًا تجمع بين الترانيم الألمانية والنصوص الكتابية، وقد أُلِّف بعضها للجنازات. كُتِبَت معظمها بأسلوب الأكابيلا ، مع استخدام الباسو كونتينو ، حيث تعزف الآلات الموسيقية على نمط الكولا بارتي . أما الموتيتات الخمس الأولى، المخصصة لجوقة مزدوجة، فهي على الأرجح من تأليف باخ، ومكتوبة بأسلوب الأكابيلا ، مع أن الآلات الوترية وآلات الأوبوا يبدو أنها رافقت الكولا بارتي . أما موتيتة "لوبيت ديم هيرن" فهي لأربعة أصوات (سوبرانو، ألتو، تينور، باس) مع استخدام الباسو كونتينو .

تعتبر الكانتاتا الجنائزية يا يسوع المسيح، meins Lebens Licht ، BWV 118 (1736–37؟) بمثابة حافز، على الرغم من أنها تحتوي على أجزاء آلية مستقلة. Motet Sei Lob und Preis mit Ehren ، BWV 231 هو ترتيب لحركة من Cantata 28 لباخ، وصحة الترتيب غير مؤكدة. بالنسبة لعدد قليل من الحركات، مثل Ich lasse dich nicht ، BWV Anh 159 ، تمت مناقشة تأليف باخ.

أواخر القرن الثامن عشر - الحاضر

كتب مؤلفو أواخر القرن الثامن عشر عددًا قليلًا من الموتيتات. ألّف يوهان كريستوف فريدريش باخ موتيتًا كوراليًا مطولًا بعنوان " Wachet auf, ruft uns die Stimme" ، جامعًا بين تقنيات الباروك وأسلوب الغالانت . ويندرج عمل موتسارت "Ave verum corpus" (K. 618) ضمن هذا النوع. كما ألّف رامو وموندونفيل وجيرو موتيتات عظيمة.

في القرن التاسع عشر، واصل بعض الملحنين الألمان كتابة الحركات. قام فيليكس مندلسون بتأليف Jauchzet dem Herrn، alle Welt ، Denn er hat seinen Engeln befohlen و Mitten wir im Leben sind . قام يوهانس برامز بتأليف ثلاثة حركات على آيات الكتاب المقدس، Fest- und Gedenksprüche . قام جوزيف راينبرجر بتأليف أبيندليد . قام أنطون بروكنر بتأليف حوالي 40 فكرة ، معظمها باللغة اللاتينية، بما في ذلك Locus iste . من بين الملحنين الفرنسيين للحركات كاميل سان ساين وسيزار فرانك . في اللغة الإنجليزية تسمى المؤلفات المماثلة الأناشيد . كتب بعض الملحنين الإنجليز اللاحقين، مثل تشارلز فيليرز ستانفورد ، حركات باللغة اللاتينية . معظم هذه المؤلفات عبارة عن بدون مصاحبة من الالات الموسيقية وبعضها مثل الحركات الثلاثة لإدوارد إلجار Op. 2، يرافقه الجهاز.

في القرن العشرين، دأب مؤلفو الموتيتات على محاكاة الأساليب السابقة بوعي. ففي عام ١٩٢٠، ألف رالف فوغان ويليامز " يا صفقوا بأيديكم" ، وهي لحنٌ لآيات من المزمور ٤٧ لجوقة رباعية الأصوات، وأرغن، وآلات نفخ نحاسية، وآلات إيقاعية، وتُعرف باسم الموتيت. كما لحّن كارل نيلسن في "ثلاثة موتيتات" ثلاثة آيات من مزامير مختلفة على هيئة موتيتات، وعُزفت لأول مرة عام ١٩٣٠. ولحن فرانسيس بولينك عدة نصوص لاتينية على هيئة موتيتات، أولها " أربعة موتيتات لوقت التوبة" (١٩٣٨). قام موريس دوروفليه بتأليف Quatre Motets sur des thèmes grégoriens في عام 1960، و Notre Père في عام 1977. وتشمل الأمثلة الأخرى أعمال ريتشارد شتراوس ، تشارلز فيلييه ستانفورد ، إدموند روبرا ، لينوكس بيركلي ، مورتن لوريسن ، إدوارد إلغار ، هوغو ديستلر ، إف ميليوس كريستيانسن ، إرنست كرينيك ، مايكل فينيسي وكارل جنكينز [ 18 ] وإيجور سترافينسكي .

قام أرفو بارت بتأليف الموتيتات، بما في ذلك Da pacem Domine في عام 2006، [ 19 ] كما فعل ديف سولجر (موتيت: Harmonies of the World، بقواعد من يوهانس كيبلر)، وسفين ديفيد ساندستروم ، [ 20 ] وإنجوت شنايدر ، [ 21 ] ولودجر ستولماير [ 22 ] وبيير بينسيمايل . [ 23 ]

مراجع

  1. ↑ مارغريت بنت، " الموتيت في أواخر العصور الوسطى " في كتاب "دليل موسيقى العصور الوسطى وعصر النهضة " ، تحرير تيس نايتون وديفيد فالوز، 114-119 ( بيركلي، كاليفورنيا : مطبعة جامعة كاليفورنيا، 1992): 114. ISBN 9780520210813.
  2. ↑ يوهانس دي غروشيو، فن الموسيقى ، حرره وترجمه كونستانت ج. ميوز، وجون ن. كروسلي، وكاثرين جيفريز، ولي ماكينون، وكارول ج. ويليامز؛ TEAMS Varia (كالامازو، ميشيغان: منشورات معهد العصور الوسطى، 2011): 85 [القسم 19.2]. ISBN 9781580441643(قماش)؛ رقم ISBN 9781580441650(غلاف ورقي).
  3. ↑ ويليام هنري غراتان فلود (1913). "موتيت" . في هيربرمان، تشارلز (محرر). الموسوعة الكاثوليكية . نيويورك: شركة روبرت أبليتون. 
  4. ↑ "موتيت" . قاموس أكسفورد الإنجليزي ( الطبعة الإلكترونية). مطبعة جامعة أكسفورد. ( يشترط الاشتراك أو عضوية المؤسسة المشاركة .) المدخل "موتيت".
  5. ↑ ويلي أبيل، "موتيت"، قاموس هارفارد للموسيقى ، الطبعة الثانية (كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة جامعة هارفارد، 1969). ISBN 0674375017.
  6. ↑ جيمس بيتر بوركهولدر، ودونالد جاي جروت، وكلود ف. باليسكا، تاريخ الموسيقى الغربية ، الطبعة الثامنة (نيويورك: دبليو دبليو نورتون وشركاه، 2010): 102. ISBN 978-0-393-93125-9.
  7. ↑ جيروم روش وإليزابيث روش. "موتيت". موسوعة أكسفورد للموسيقى ، حررتها أليسون لاثام (نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد، 2001). ISBN 978-0-19-866212-9.
  8. 1 2 إرنست هـ. ساندرز وبيتر م. ليفيرتس، "موتيت، §1: العصور الوسطى"، قاموس نيو غروف للموسيقى والموسيقيين ، الطبعة الثانية، حرره ستانلي سادي وجون تيريل (لندن: ماكميلان للنشر، 2001).
  9. ↑ فلوتزينجر، رودولف (2001). "كلاوسولا" . غروف ميوزيك أونلاين . مطبعة جامعة أكسفورد. doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.05897 . ISBN 978-1-56159-263-0تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 نوفمبر 2018 .
  10. ↑ بيرينو، جوديث (2001). "الموتيتات أحادية الصوت: أخذ العينات والتطعيم في العصور الوسطى". المجلة الموسيقية الفصلية . 85 (4): 644-680 . doi : 10.1093/mq/85.4.644 .
  11. ^ هوكسترا، جيرالد ر. (1998). "المحرك الفرنسي كمجاز: مستويات متعددة من المعنى في Quant florist la violete / El mois de mai / Et gaudebit" . منظار . 73 (1): 32-57 . دوى : 10.2307 / 2886871 . ISSN 0038-7134 . جستور 2886871 . S2CID 162143719 .   
  12. ↑ وولينسكي، ماري إي . (1992). "تجميع مخطوطة مونبلييه" . تاريخ الموسيقى المبكرة . 11 : 263-301 . doi : 10.1017/S0261127900001248 . ISSN 0261-1279 . JSTOR 853818. S2CID 193246052 .   
  13. ↑ أليك روبرتسون ودينيس ستيفنز ، محرران، تاريخ الموسيقى ، المجلد 2 (نيويورك: بارنز أند نوبل، 1965)، 85.
  14. ↑ إدغار هـ. سباركس، كانتوس فيرموس في القداس والموتيت 1420 – 1520 (نيويورك: دا كابو برس، 1975)، 86.
  15. ↑ ليمان إل. بيركنز وباتريك ماسي، "موتيت، القسم الثاني: عصر النهضة"، قاموس نيو غروف للموسيقى والموسيقيين ، الطبعة الثانية، حرره ستانلي سادي وجون تيريل (لندن: ماكميلان للنشر، 2001).
  16. ^ فرقة هيليارد ، باليسترينا: Canticum canticorum، Motets Book IV؛ المدرجات الروحية (فيرجين كلاسيكس، 1994؛ ملاحظات خطية للتسجيل الصوتي)
  17. 1 2 بلانش جانجوير، تاريخ الموسيقى خلال عصر النهضة، 1520-1550 (ويستبورت، كونيتيكت، دار نشر براغر: 2004)، ص 451-54.
  18. ↑ ١٩ ترنيمة دينية لأصوات مختلطة بدون مصاحبة موسيقية . بوزي آند هوكس ٢٠١٤، رقم ISBN 978-1-78454-028-9.
  19. ^ دا باسيم دوميني (2006). في: كانتيكا نوفا. Zeitgenössische Chormusik für den Gottesdienst . كتاب جوقة ACV، ريغنسبورغ/باساو 2012، ISBN 978-3-00-039887-2،
  20. ^ Kammerchor Hannover “Bach vs. Sandström” (2014) Verband Deutscher Konzertchöre .
  21. ^ Gott hat uns nicht gegeben (2007) وكوم، هيليجر جيست (2002). في: كانتيكا نوفا. Zeitgenössische Chormusik für den Gottesdienst . كتاب جوقة ACV، ريغنسبورغ/باساو 2012، ISBN 978-3-00-039887-2.
  22. ↑ Veni Creator Spiritus (2012)، شعار لجوقة SATB. في: كانتيكا نوفا. Zeitgenössische Chormusik für den Gottesdienst . كتاب جوقة ACV، ريغنسبورغ/باساو 2012، ISBN 978-3-00-039887-2«بقلوب متجددة » (2017) ، ترنيمة جوقة وآلات موسيقية. مُهداة إلى جوقة كاتدرائية وستمنستر في لندن. «ترنيمة» (2017)، ترنيمة جوقة بدون مصاحبة موسيقية (SSAATTBB)، كلمات من قصيدة لإدغار آلان بو . مُهداة إلى ماتياس غرونرت، مُرتّل كنيسة فراونكيرشه في دريسدن .
  23. ^ ثلاث موتيتس (Pater Noster؛ Ave Maria؛ Ave Verum)، تم نشرها مع طبعات A coeur joie: الموقع الإلكتروني لإصدارات A coeur joie

للمزيد من القراءة

  • أندرسون، مايكل آلان. القديسة آن في موسيقى عصر النهضة: التعبد والسياسة. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 2014.
  • كومينغ، جولي إي. الموتيت في عصر دوفاي. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 1999.
  • فافيير، تييري، Le Motet à grand chœur (1660–1792): غلوريا في جاليا ديو. باريس: فيارد، 2009.
  • فيتش، فابريس، تعدد الأصوات في عصر النهضة. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 2020.
  • هارت، جاريد سي، محرر، دليل نقدي للأناشيد الدينية في العصور الوسطى . وودبريدج: بويديل، 2018. ISBN 978-1-78327-307-2.
  • لينكولن، هاري ب. الموتيت اللاتيني: فهارس للمجموعات المطبوعة، 1500-1600 معهد موسيقى العصور الوسطى، 1993.
  • ميلاميد، دانيال ر.، يوهان سيباستيان باخ والموتيت الألماني. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 1995.
  • نوسو، روبرت، المعاني الطقوسية في الموتيت في القرن الخامس عشر. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 2012.
  • بيسكي، دولوريس، محررة، سماع الموتيت: مقالات عن موتيت العصور الوسطى وعصر النهضة . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد، 1997.
  • رايس، جون أ.، القديسة سيسيليا في عصر النهضة: ظهور رمز موسيقي، شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو، 2022.
  • Rodríguez-Garcia، Esperanza، and Daniele V. Filippi، eds، رسم خرائط Motet في عصر ما بعد Tridentine. أبينغدون: روتليدج، 2019
  • شميدت، توماس، الموتيت حوالي عام 1500: حول العلاقة بين المحاكاة ومعالجة النص. تورنهاوت: بريبولز، 2012.
  • زازوليا، إميلي، حيث يلتقي البصر بالصوت: شعرية كتابة الموسيقى في أواخر العصور الوسطى. نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد، 2021
  • زاياروزنايا، آنا، الفن الجديد الوحشي: الأشكال المنقسمة في الموتيت في أواخر العصور الوسطى. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 2015.