كولد كوت

📅 آخر تحديث: ١ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 6 صور
الموسوعة الحرة

كولد كوت
مات بلاك في عرض كولد كت، 2006
مات بلاك في عرض كولد كت، 2006
معلومات أساسية
أصللندن ، إنجلترا
الأنواع
سنوات النشاط1986-حتى الآن
العلاماتNinja Tune (حاليًا) ، Tommy Boy / Reprise / Warner Bros. (سابقًا)
أعضاء
موقع إلكترونيكولد كت.نت

كولد كات هي فرقة موسيقى إلكترونية إنجليزية تتألف من مات بلاك وجوناثان مور. يُنسب إليهما الفضل في أخذ العينات من موسيقى البوب ​​في الثمانينيات، [1] كما يُعتبر كولد كات أول نجوم موسيقى الرقص الإلكترونية في المملكة المتحدة [2] بسبب أسلوبهما المبتكر، والذي تضمن عينات مقطوعة من موسيقى الهيب هوب والسول والفانك والكلمة المنطوقة وأنواع أخرى مختلفة من الموسيقى، بالإضافة إلى الفيديو والوسائط المتعددة . وفقًا لمجلة سبين ، "في عام 1987، كانت كولد كات رائدة الموضة البريطانية لـ"تسجيلات الدي جي". [3]

قدمت سجلات كولدكوت للجمهور لأول مرة فناني البوب ​​ياز وليزا ستانسفيلد ، [4] ومن خلالهما حقق هذان الفنانان نجاحًا كبيرًا في قوائم أغاني البوب. بالإضافة إلى ذلك، قامت كولدكوت بإعادة مزج وإنشاء إنتاجات على مسارات لفنانين مثل إريك بي وراكيم ، وجيمس براون ، وكوين لطيفة ، ويوريثميكس ، وإينكس إس ، وستيف رايش ، وبلوندي ، وذا فول ، وبيير هنري ، ونينا سيمون ، وفوج ، وريد سنابر ، وورشة عمل راديوفونيك بي بي سي .

إلى جانب عملهم كثنائي إنتاج، فإن كولد كات هم مؤسسو نينجا تيون ، وهي شركة تسجيل مستقلة في لندن ، إنجلترا (مع مكاتب تابعة في لوس أنجلوس وبرلين) مع التركيز العام على تشجيع التكنولوجيا التفاعلية [5] وإيجاد استخدامات مبتكرة للبرمجيات . [6] تم إنتاج الإصدارات الأولى للعلامة التجارية (المجلدات الأربعة الأولى من DJ Food - Jazz Brakes ) بواسطة كولد كات في أوائل التسعينيات، وتألفت من قطع الهيب هوب الآلية التي قادت الثنائي إلى المساعدة في ريادة نوع تريب هوب ، [7] مع فنانين مثل Funki Porcini و Herbaliser و DJ Vadim. [8]

المسيرة الموسيقية

ثمانينيات القرن العشرين

في عام 1986، كان مبرمج الكمبيوتر مات بلاك ومعلم الفن السابق جوناثان مور يعملان بدوام جزئي كدي جي في مشهد الأخدود النادر . كما عمل مور أيضًا دي جي في راديو القراصنة ، واستضاف برنامج Meltdown Show على Kiss FM وعمل في متجر Reckless Records في Berwick Street ، لندن حيث زار بلاك كعميل. كان أول تعاون بين الفنانين هو " Say Kids What Time Is It؟ " على علامة بيضاء في يناير 1987، والذي مزج بين " King of the Swingers " من The Jungle Book مع الاستراحة من " Funky Drummer " لجيمس براون . تسبب ابتكار "Say Kids..." في إشادة SPIN بمور وبلاك باعتبارهما "أول فنانين بريطانيين يدركان حقًا جمالية الهيب هوب المتميزة". [9] يُنظر إليه على أنه أول رقم قياسي في المملكة المتحدة، [10] وأول سجل في المملكة المتحدة تم بناؤه بالكامل من العينات [11] و"الحلقة الأخيرة في السلسلة التي تربط بين تجربة الكولاج الأوروبية مع تعديل الرقص والريمكس والخدش". [12] تم أخذ عينة من هذه الأغنية لاحقًا في أغنية " Pump Up the Volume " بواسطة MARRS ، وهي الأغنية التي وصلت إلى المرتبة الأولى في المملكة المتحدة في أكتوبر 1987.

على الرغم من انضمام بلاك إلى محطة Kiss FM بعرضه الخاص الذي يعتمد على المزيج الموسيقي، إلا أن الثنائي تعاونا في النهاية في عرض خاص بهما في وقت لاحق من عام 1987 تحت اسم Solid Steel . أصبح العرض الانتقائي قوة موحدة في الموسيقى الإلكترونية التجريبية تحت الأرض [10] ولا يزال مستمرًا، ويحتفل بمرور 25 عامًا في عام 2013.

اعتمد الثنائي اسم "Coldcut" وأسسا شركة تسجيلات تسمى Ahead Of Our Time لإصدار الأغنية المنفردة " Beats + Pieces " (أحد التنسيقات التي تضمنت أيضًا "That Greedy Beat") في عام 1987. تم تجميع كل هذه المسارات باستخدام تعديلات زر إيقاف الكاسيت وتعديلات الشريط الموصولة لاحقًا والتي كانت تعمل أحيانًا "في جميع أنحاء الغرفة". استخدم الثنائي عينات من Led Zeppelin إلى James Brown . وصف العمل الإلكتروني Chemical Brothers "Beats + Pieces" بأنه "أول تسجيل bigbeat "، وهو أسلوب ظهر في منتصف التسعينيات.

جاء أول نجاح رئيسي لكولدكت عندما طلب منهم جوليان بالمر من آيلاند ريكوردز إعادة مزج أغنية " Paid in Full " لإريك بي وراكيم . يُقال إن الريمكس التاريخي الذي تم إصداره في أكتوبر 1987 [13] قد "وضع الأساس لدخول الهيب هوب إلى التيار الرئيسي في المملكة المتحدة"، [14] وأصبح نجاحًا كبيرًا لإريك بي وراكيم خارج الولايات المتحدة، حيث وصل إلى المرتبة 15 في المملكة المتحدة، والمراكز العشرين الأولى في عدد من الدول الأوروبية. وقد تضمن عينة بارزة من أوفرا هازا والعديد من المقاطع الصوتية الأخرى بالإضافة إلى إيقاع متكرر أثبت لاحقًا، عند تسريعه، شعبيته في نوع Breakbeat . بعد نجاحه في النوادي، انتهى الأمر بريمكس كولدكت "Seven Minutes of Madness" إلى الترويج له باعتباره الأغنية المنفردة في المملكة المتحدة.

في عام 1988، شكل مور وبلاك فرقة هيكس ، وهي فرقة بوب متعددة الوسائط تحمل نفس الاسم، مع مايل فيسمان وروبرت بيبرل. أثناء العمل على مقاطع فيديو لفنانين مثل كيفن ساندرسون وكوين لطيفة وسبيريتواليزد ، استمر عمل هيكس التعاوني في دمج النمذجة ثلاثية الأبعاد وفن الفيديو البانك والمرئيات الخوارزمية على أجهزة سطح المكتب. يمكن القول إن مقطع الفيديو الخاص بأغنية "Christmas Break" لفرقة كولد كات في عام 1989 هو أحد أول مقاطع الفيديو الترويجية للبوب التي تم إنتاجها بالكامل على أجهزة الكمبيوتر الصغيرة.

في عام 1988، أصدرت كولدكت ألبوم Out To Lunch With Ahead Of Our Time ، وهو ألبوم مزدوج من إنتاجات كولدكت وإعادة تسجيلها، والأسماء المستعارة المختلفة التي سجل بها الثنائي. واستمر هذا في تقليد الثنائي بإصدار أسطوانات فينيل محدودة متاحة. [15]

الأغنية المنفردة التالية لكولد كت، والتي صدرت في فبراير 1988، تحركت نحو أسلوب أكثر تأثرًا بالهاوس. [16] أصبحت أغنية " Doctorin' the House "، التي ظهرت فيها المغنية ياز لأول مرة ، [17] من أفضل عشرة أغاني، وبلغت ذروتها في المرتبة السادسة. [18] في نفس العام، تحت ستار ياز آند ذا بلاستيك بوبليشن، أنتجوا أغنية " The Only Way Is Up "، وهي غلاف لأغنية نورثرن سول . وصل السجل إلى المرتبة الأولى في المملكة المتحدة في أغسطس، وظل هناك لمدة خمسة أسابيع، ليصبح ثاني أكثر أغنية مبيعًا في عام 1988. [17] ساعد المنتج يوث من فرقة كيلينج جوك كولد كت أيضًا في هذا السجل. حقق الثنائي نجاحًا كبيرًا آخر في سبتمبر مع أغنية " Stop This Crazy Thing "، والتي ظهر فيها مغني الريجي جونيور ريد ووصلت إلى المرتبة 21 في المملكة المتحدة. [19]

أصبحت الأغنية المنفردة " People Hold On " أغنية أخرى ضمن أفضل 20 أغنية في المملكة المتحدة. تم إصدارها في مارس 1989، وساعدت في إطلاق مسيرة [20] المغنية غير المعروفة نسبيًا آنذاك ليزا ستانسفيلد . [21] أنتج كولدكوت ومارك سوندرز أغنيتها المنفردة الأولى " This Is the Right Time "، والتي أصبحت أغنية أخرى ضمن أفضل 20 أغنية في المملكة المتحدة في أغسطس بالإضافة إلى وصولها إلى المركز 21 على قائمة Billboard Hot 100 الأمريكية في العام التالي.

مع بدء الثنائي في الاستمتاع بالنجاح النقدي والتجاري، [22] تم إصدار ألبومهما الأول What's That Noise؟ في أبريل 1989 على Ahead of Our Time وتم توزيعه بواسطة Big Life Records. أعطى الألبوم "استراحات العلاج الكامل"، [23] وعرض "مزيجهم المسكر من جماليات إنتاج الهيب هوب وإيقاعات هاوس بروتو أسيد". [24] كما جمع كومة من ميزات الضيوف غير التقليدية، والتي نقلت عنها SPIN أنها "وجدت بطريقة ما مكانًا على نفس الطاولة لكوين لطيفة ومارك إي سميث ". [25] نذر مسار الألبوم "أنا في ديب" (الذي يضم سميث) بتقاطع الغيتار المستقل والرقصي لفرق مثل Stone Roses و Happy Mondays ، باستخدام غناء سميث الصاخب الحر على خلفية هاوس أسيد، كما تضمن عينات غيتار نفسية من فرقة الروك البريطانية Deep Purple . What's That Noise؟ وصلت إلى المراكز العشرين الأولى في المملكة المتحدة وحصلت على الشهادة الفضية.

تسعينيات القرن العشرين

صدر ألبوم كولد كات الثاني Some Like It Cold عام 1990 على Ahead Of Our Time، وتضمن تعاونًا مع كوين لطيفة في أغنية "Find a Way". ورغم أن أغنية "Find a Way" حققت نجاحًا طفيفًا في المملكة المتحدة، لم يتم إصدار المزيد من الأغاني المنفردة من الألبوم. وقد حصل الثنائي على جائزة "منتج العام" من BPI عام 1990. كما أنتج Hex - جنبًا إلى جنب مع بعض المجربين البصريين الآخرين في لندن مثل iE - سلسلة من مقاطع الفيديو لإصدار VHS طويل من الألبوم. واستمر هذا في ريادة Coldcut وHex في استخدام أجهزة الكمبيوتر الصغيرة لتوليف المرئيات الموسيقية الإلكترونية.

بعد نجاحهما مع ليزا ستانسفيلد، وقعت كولد كات عقدًا مع شركتها، أريستا . نشأت صراعات مع شركة التسجيلات الكبرى، حيث امتدت رؤية كولد كات إلى ما هو أبعد من صيغ الموسيقى المنزلية والتكنو وثقافة البوب ​​السائدة (المصدر: موسوعة فيرجن لموسيقى التسعينيات، 2000). في النهاية، ظهر ألبوم الثنائي Philosophy في عام 1993. حققت الأغنيتان المنفردتان "Dreamer" و" Autumn Leaves " (1994) اللتان غنتهما المغنية جانيس ألكسندر نجاحًا طفيفًا، لكن الألبوم لم يتصدر المخططات.

تم تسجيل أوتار أغنية "Autumn Leaves" في Abbey Road ، مع قسم أوتار مكون من 30 قطعة وترتيب من قبل ملحن الأفلام Ed Shearmur . كان قائد قسم الأوتار هو Simon Jeffes من Penguin Cafe Orchestra . أدى إصرار Coldcut على صديقهم Mixmaster Morris لإعادة مزج "Autumn Leaves" [26] إلى أحد أشهر ريمكسات موريس، [27] والتي أصبحت أسطورة صغيرة [28] في موسيقى الأمبينغ. ظهرت في العديد من التجميعات.

في عام 1990، أثناء جولتهم الأولى في اليابان (والتي تضمنت أيضًا نورمان كوك، الذي أصبح فيما بعد فات بوي سليم )، شكل مات وجون شركتهما الثانية للتسجيلات ، نينجا تيون ، باعتبارها "كبسولة هروب ملونة بالتكنولوجيا"، ووسيلة للهروب من السيطرة الإبداعية لشركات التسجيل الكبرى. [29] مكنتهم العلامة من إصدار الموسيقى تحت أسماء مستعارة مختلفة (مثل Bogus Order وDJ Food)، مما ساعدهم أيضًا على تجنب تصنيفهم كمنتجين. كان أول إصدار لشركة نينجا تيون هو "Zen Brakes" لـ Bogus Order. بقي اسم كولد كات مع أريستا لذلك لم تكن هناك إصدارات رسمية لكولد كات خلال السنوات الثلاث التالية.

خلال هذا الوقت، استمرت كولدكوت في الإنتاج للفنانين على علامتها التجارية الجديدة، وأصدرت طوفانًا من المواد تحت أسماء مختلفة واستمرت في العمل مع المجموعات الشابة. [24] بالإضافة إلى ذلك، واصلوا العمل مع Solid Steel على Kiss FM وإدارة ملهى Stealth الليلي (نادي العام في NME و The Face و Mixmag في عام 1996).

في عام 1991، أصدرت شركة Hex أول لعبة فيديو لها، Top Banana ، والتي تم تضمينها في إصدار Hex لجهاز Commodore CDTV في عام 1992، ويمكن القول إنها أول نظام وسائط متعددة مصمم لهذا الغرض. [30] كانت لعبة Top Banana مبتكرة من حيث أنها استخدمت رسومات مأخوذة من عينات، واحتوت على موضوع بيئي وشخصية رئيسية أنثوية (أطلق عليها اسم "KT")، وتغيرت موسيقاها من خلال عمليات عشوائية. قدمت Coldcut وHex هذا المشروع المتعدد الوسائط كمثال على التقارب القادم بين موسيقى البوب ​​وشخصيات ألعاب الكمبيوتر.

في عام 1992، جمعت أول أغنية فردية لـ Hex - "Global Chaos" / "Digital Love Opus 1" - بين مرئيات الرقص مع التكنو والمرئيات التفاعلية المحيطة. [31] في نوفمبر من ذلك العام، أصدرت Hex قرص Global Chaos CDTV، الذي استفاد من إمكانيات وسيط CD-ROM الجديد . كان قرص Global Chaos CDTV (الذي احتوى على لعبة Top Banana والمرئيات التفاعلية والصوت) رائدًا لمفهوم "CD +"، حيث يوحد الموسيقى والرسومات وألعاب الفيديو في واحد. [32] تلقى منتج الترفيه متعدد الأبعاد هذا تغطية واسعة في وسائل الإعلام الوطنية، بما في ذلك الميزات على Dance Energy وKaleidoscope على BBC Radio 4 و What's Up Doc؟ على ITV و Reportage على BBC Two . ونقلت مجلة iD قولها، "إنه مثل تعثرك بالتلفاز".

تم إنشاء مقاطع فيديو Coldcut لمعظم الأغاني، غالبًا بواسطة Hexstatic ، واستخدمت الكثير من اللقطات المخزنة والعينات. تم وضع مقطع الفيديو "Timber" الخاص بهم، والذي أنشأ قطعة مجمعة AV باستخدام تقنيات مماثلة لتركيب عينات الصوت، على نطاق واسع على MTV. [33] أشار ستيوارت وارين هيل من Hexstatic إلى هذه التقنية على أنها: "ما تراه هو ما تسمعه". فاز "Timber" (الذي يظهر في كل من Let Us Play ، الألبوم الرابع لـ Coldcut، و Let Us Replay ، الخامس) بجوائز لاستخدامه المبتكر لمقاطع الفيديو المتكررة المتزامنة مع الموسيقى، [34] بما في ذلك إدراجه في القائمة المختصرة في مهرجان إدنبرة للتلفزيون والأفلام ضمن أفضل خمسة مقاطع فيديو موسيقية لهذا العام في عام 1998. [35]

بدأت كولد كت في دمج أخذ العينات من الفيديو في حفلات الدي جي الحية الخاصة بهم في ذلك الوقت، وأدرجت محتوى الوسائط المتعددة الذي تسبب في إشادة الصحافة بهذا العمل باعتباره انتقالًا "إلى عصر الكمبيوتر". [36] طوال التسعينيات، ابتكرت هيكس صورًا مرئية للعروض الحية لكولد كت، وطورت جزء القرص المضغوط من ألبوم كولد كت Let Us Play و Let Us Replay ، بالإضافة إلى البرامج التي تم تطويرها خصيصًا للجولة العالمية للألبوم. كان إدراج هيكس لمقاطع الفيديو الموسيقية و"أدوات اللعب" (برامج برمجيات الفن/الموسيقى المرحة) على قرص كولد كت المضغوط متقدمًا تمامًا في ذلك الوقت، حيث قدم للمشاهدين/المستمعين مستوى عالٍ من التفاعل. [37] كانت أدوات اللعب مثل My Little Funkit وPlaytime هي النماذج الأولية لـ Ninja Jamm، التطبيق الذي صممته كولد كت وأطلقته بعد 16 عامًا. تبع Playtime تثبيت Coldcut وHex's Synopticon، حيث طور خوارزمية القطع التلقائي، واستخدم عمليات عشوائية أخرى لتوليد مجموعات مفاجئة. قدمت Coldcut وHex عرضًا حيًا باستخدام Playtime في مهرجان Sonar الأول في عام 1994. كما تم استخدام Playtime لإنشاء المسار الداعم لتعاون Coldcut مع Jello Biafra ، "Every Home a Prison".

في عام 1994، ساهمت كولدكت وهيكس في تركيب في معرض غلاسكو للفن الحديث . تم تركيب القطعة، التي تسمى المولد ، في معرض النار. كان المولد عبارة عن تركيب تفاعلي يسمح للمستخدمين بمزج الصوت والفيديو والنص والرسومات وإنشاء مزيج صوتي ومرئي خاص بهم، على غرار التقنيات والتكنولوجيا التي تستخدمها كولدكت في النوادي وفعاليات الأداء المباشر. يتكون من وحدتي تحكم: اليسرى تتحكم في كيفية تشغيل الأصوات، واليمنى تتحكم في كيفية تشغيل الصور.

كجزء من معرض JAM "الأسلوب والموسيقى والإعلام" في معرض باربيكان للفنون في عام 1996، تم تكليف Coldcut وHex بإنتاج قطعة سمعية بصرية تفاعلية تسمى Synopticon. تم تصميم وتصور هذه القطعة بواسطة روبرت بيبريل ومات بلاك، وهي تسمح للمستخدمين بـ "إعادة مزج" الأصوات والصور والنصوص والموسيقى بطريقة عشوائية جزئيًا وخاضعة للتحكم جزئيًا.

كما أعاد عام 1996 اسم Coldcut إلى More and Black، واحتفل الثنائي بإصدار 70 Minutes of Madness ، وهو قرص مضغوط مختلط أصبح جزءًا من سلسلة Journeys by DJ . وقد نُسب إلى الإصدار "جلب الانتباه على نطاق أوسع إلى نوع المزيج الحر الذي اشتهر به الثنائي دائمًا من خلال برنامجهما الإذاعي على KISS FM وSolid Steel ومواعيدهما الثابتة في النادي". [38] وقد تم التصويت عليه باعتباره "أفضل تجميع على الإطلاق" من قبل Jockey Slut في عام 1998.

في فبراير 1997، أصدروا أغنية منفردة مزدوجة بعنوان "Atomic Moog 2000" / "Boot the System"، أول إصدار لفرقة Coldcut على Ninja Tune. لم تكن هذه الأغنية مؤهلة للظهور في مخطط المملكة المتحدة لأن قيود الوقت والتنسيق منعت إدراج فيديو "Natural Rhythm" على القرص المضغوط. في أغسطس 1997، أعطتهم إعادة صياغة المسار المبكر "More Beats + Pieces" أول أغنية ناجحة لهم في المملكة المتحدة منذ عام 1989.

تبعه الألبوم Let Us Play! في سبتمبر ودخل أيضًا قائمة أفضل 40 ألبومًا. الألبوم الرابع لشركة Coldcut، Let Us Play! أشاد بالعظماء الذين ألهموهم. [39] أول ألبوم لهم يتم إصداره على Ninja Tune، ظهر فيه ضيوف من Grandmaster Flash و Steinski و Jello Biafra و Jimpster و The Herbaliser و Talvin Singh و Daniel Pemberton و Selena Saliva. تمت مقارنة طريقة القص واللصق الخاصة بـ Coldcut في الألبوم بطريقة Dadaism و William Burroughs . [40] تعاون Hex مع Coldcut لإنتاج قرص CD-ROM متعدد الوسائط للألبوم. طور Hex لاحقًا البرنامج إلى المحرك الذي تم استخدامه في جولة Let Us Play! العالمية.

في عام 1997، ابتكر مات بلاك - جنبًا إلى جنب مع مطوري كامارت ومقرهم كامبريدج - برنامج VJAMM لمعالجة الفيديو في الوقت الفعلي . سمح للمستخدمين بأن يكونوا "مشغلي فيديو رقمي"، [41] وإعادة مزج [42] الصوت والصور [43] وتشغيل عينات صوتية ومرئية في وقت واحد، [44] وبالتالي جلب التكنولوجيا المستقبلية إلى مجال الصوت والفيديو. [45] نافس VJAMM بعض ميزات التكنولوجيا المتطورة والعالية التكلفة في ذلك الوقت. أصبحت تقنية VJAMM، التي تم الإشادة بها باعتبارها دليلاً على مدى تغيير أجهزة الكمبيوتر لوجه الموسيقى الحية، [46] محورية في كل من مجموعات Coldcut الحية (التي أطلق عليها Melody Maker "revelaton" [44] ومجموعات DJ. تم عرض عرضهم المباشر CCTV في المهرجانات الكبرى بما في ذلك Glastonbury و Roskilde و Sónar ومهرجان Montreux Jazz و John Peel 's Meltdown. اعتُبر البرنامج "الجميل البسيط والفعال بشكل مدمر" [47] ثوريًا، [48] وأصبح معترفًا به كعامل رئيسي في تطور الأندية. [49] وقد حصل في النهاية على مكان في المجموعة الدائمة للمتحف الأمريكي للصور المتحركة. [43] وكما نقلت صحيفة The Independent، كانت صرخة Coldcut الحاشدة هي "لا تكره وسائل الإعلام، كن وسائل الإعلام". [50] ونقلت صحيفة NME قولها: "الثنائي المخضرم Coldcut رائعان للغاية لدرجة أنهما اخترعا الريمكس - والآن يفعلان الشيء نفسه للتلفزيون".

كما عمل بلاك مع كامارت في تصميم برنامج DJamm في عام 1998، والذي استخدمته فرقة Coldcut على أجهزة الكمبيوتر المحمولة لعروضها الحية، مما يوفر سرير الصوت إلى جانب العينات السمعية والبصرية لبرنامج VJAMM. وأوضح مات بلاك أنهم صمموا برنامج DJamm حتى يتمكنوا "من أداء الموسيقى الإلكترونية بطريقة مختلفة - أي ليس فقط إخراج فرقة موسيقية لإعادة إنتاج ما جمعته في الاستوديو باستخدام العينات. كان له علاقة بـ DJ، ولكنه كان أكثر تفاعلية وأكثر فعالية." [51] ومن المثير للاهتمام في ذلك الوقت أن برنامج DJamm كان رائدًا في قدرته على خلط الحلقات المقطعة إلى تسلسلات معقدة، مما يتيح للمستخدمين تقسيم الحلقات إلى أي عدد من الأجزاء. [52]

في عام 1999، تم إصدار Let Us Replay!، وهو ألبوم ريمكس مزدوج القرص حيث تم إعادة مزج ألحان Coldcut الكلاسيكية من قبل أمثال Cornelius (الذي تم الإشادة به باعتباره أبرز ما في الألبوم، [41] Irresistible Force ، Shut Up And Dance ، Carl Craig وJ Swinscoe. [53] يجمع Let Us Replay! "صدمات حادة قصيرة تضع العقل في "تجريبية" ولا تزال تجلب الاستراحات حتى الفجر". [54] كما يتضمن أيضًا بعض المسارات الحية من جولة الثنائي العالمية المبتكرة. [55] كان قرص CD-ROM للألبوم، والذي احتوى أيضًا على قرص تجريبي مجاني لبرنامج VJamm، [56] أحد أقدم أقراص CD-ROM السمعية والبصرية في السوق، [57] وزعمت Muzik أنها تستحق "جعلها قديسة ... إنه مثل شراء استوديو صغير بالكامل بأقل من 15 دولارًا". [58]

العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

في عام 2000، انتقل عرض Solid Steel إلى BBC لندن .

استمرت كولد كات في صياغة تعاونات مثيرة للاهتمام، بما في ذلك Re:volution لعام 2001 كإصدار مطول أنشأت فيه كولد كات حزبها السياسي الخاص (The Guilty Party). يضم الإصدار المطول المكون من ثلاثة مسارات مقاطع وعينات من خطابات توني بلير وويليام هيج ، [59] ويتضمن "Space Journey" لفرقة Nautilus، والتي فازت بمسابقة Intermusic في عام 2000. [60] تم تشغيل الفيديو على نطاق واسع على قناة MTV . مع "Space Journey"، يمكن القول إن كولد كات كانت أول مجموعة تمنح المعجبين إمكانية الوصول إلى الأجزاء متعددة المسارات، أو "جذوع" أغانيهم، بناءً على فكرة التفاعل والمشاركة من Let Us Play .

في عام 2001، أنتجت شركة Coldcut مقطوعات موسيقية للعبة الفيديو الموسيقية Rez من إنتاج شركة Sega . استبدلت Rez المؤثرات الصوتية النموذجية لألعاب الفيديو بالموسيقى الإلكترونية؛ حيث ابتكر اللاعب أصواتًا وألحانًا تهدف إلى محاكاة شكل من أشكال التآزر الحسي. كما تضمنت الموسيقى التصويرية آدم فريلاند وأوفال .

في عام 2002، أثناء استخدام VJamm وDetraktor، قام Coldcut وJuxta بإعادة مزج أغنية Herbie Hancock الكلاسيكية " Rockit "، مما أدى إلى إنشاء ريمكس صوتي وفيديو.

في عام 2002، بالتعاون مع ماركوس كليمنتس، أصدرت Coldcut خوارزمية معالجة العينات من برنامج DJamm الخاص بها كمكون إضافي مستقل لـ VST يمكن استخدامه في برامج أخرى، وأطلقت عليه اسم "Coldcutter".

في عام 2002 أيضًا، طورت كولدكوت مع هيد سبيس من المملكة المتحدة (الذين يؤدون الآن بشكل أساسي باسم في جام أولستارز) جريديو، وهو تركيب صوتي بصري تفاعلي وغامر لمركز بومبيدو كجزء من معرض "سونيك بروسيس". [61] تم إطلاق معرض سونيك بروسيس في متحف الفن المعاصر في برشلونة بالاشتراك مع سونار ، ويضم جريديو كقطعة مركزية. في عام 2003، أدت لجنة لمدينة جراتس إلى إنشاء نسخة خاصة من جريديو، في كهف داخل جبل القلعة في النمسا. تم تكليف جريديو لاحقًا من قبل O2 لتركيبين مخصصين متزامنين في مهرجانات O2 اللاسلكية في ليدز ولندن في عام 2007. في نفس العام، ظهر جريديو كجزء من أوبترونيكا في الأسبوع الافتتاحي لتطوير BFI Southbank الجديد في لندن.

في عام 2003، عملت بلاك مع بيني رامبو ( عضوة فرقة كراس سابقًا ) في مشروع Savage Utopia الخاص بفرقة كراس أجندة . قدمت بلاك القطعة مع رامبو وإيف ليبيرتين وعازفين آخرين في نادي فورتكس للجاز في لندن .

في عام 2004، تعاونت كولدكت مع فنان المزج بين مقاطع الفيديو الأمريكي تي في شريف لإنتاج مقطعهم المقطّع بعنوان "Revolution USA". وقد تبع المشروع الإعلامي التكتيكي (بالتنسيق مع الثنائي الفني الكندي NomIg) النسخة البريطانية ووسّع الفرضية "إلى مشروع تشاركي مفتوح المصدر". [62] ومن خلال مشروع الفن السياسي المتعدد الوسائط، أصبح أكثر من 12 جيجابايت من لقطات من آخر 40 عامًا من السياسة الأمريكية متاحة للتنزيل، مما يسمح للمشاركين بإنشاء مقطع مقطوع على إيقاع كولدكت. [63] كما تعاونت كولدكت مع تي في شريف ونوميج لإنتاج مقطعين سمعيين بصريين "World of Evil" (2004) و"Revolution '08" (2008)، وكلاهما يتألف من لقطات من الانتخابات الرئاسية الأمريكية في سنوات معينة. تم تأليف الموسيقى المستخدمة من قبل كولدكت، مع "Revolution '08" التي تضم ريمكسًا من قبل Qemists.

في وقت لاحق من ذلك العام، أدى التعاون مع هيئة المسح البريطانية للقطب الجنوبي (BAS) إلى إنتاج الفيلم الوثائقي الفني المخدر Wavejammer . تم منح Coldcut حق الوصول إلى أرشيف هيئة المسح البريطانية للقطب الجنوبي من أجل إنشاء الأصوات والمرئيات للفيلم القصير.

كما شهد عام 2004 إنتاج كولدكوت لمسرحية إذاعية بالاشتراك مع المؤلف الشاب الشهير هاري كونزرو لإذاعة بي بي سي 3 (والتي كانت تسمى بالمناسبة مرايا الصوت ). [64]

عادت فرقة كولد كات بأغنية "كل شيء تحت السيطرة" في نهاية عام 2005، والتي شارك فيها جون سبنسر (من فرقة جون سبنسر بلوز إكسبلوجن ) ومايك لاد . وتبع ذلك في عام 2006 ألبومهم الخامس في الاستوديو Sound Mirrors ، والذي تم الاقتباس منه باعتباره "أحد أكثر التسجيلات حيوية وإبداعًا التي قدمها جون مور ومات بلاك على الإطلاق"، [65] وشهد الثنائي "استمرارًا مثيرًا للإعجاب في إيجاد طرق جديدة لتقديم البيانات السياسية من خلال مجموعة من الإلكترونيات البكر والإيقاعات المتقطعة" (المصدر: Future Music، 2007). وشملت المجموعة الرائعة من المطربين الضيوف [65] سويتو كينش وأنيت بيكوك وأميري باراكا وسول ويليامز . وجاء الأخير بعد ريمكس كولد كات لأغنية ويليامز "The Pledge" لمشروع مع دي جي سبوكي .

بدأت جولة عالمية سمعية وبصرية مكونة من 100 تاريخ لفرقة Sound Mirrors ، والتي اعتبرت "إنجازًا ليس بالهين من حيث التكنولوجيا أو الجهد البشري". [64] رافق كولدكوت دي جي راج بانو والفنان السمعي والبصري جوكستا، بالإضافة إلى المطربين الضيوف من الألبوم، بما في ذلك مغني الراب البريطاني جوس أليم ، وروتس مانوفا ، ومفو سكيف ، وجون سبنسر، وأسطورة الهاوس روبرت أوينز .

تم إصدار ثلاث أغانٍ فردية أخرى من الألبوم بما في ذلك أغنية "True Skool" التي احتلت المركز 75 مع Roots Manuva . [66] ظهر نفس المسار في الموسيقى التصويرية للعبة الفيديو FIFA Street 2 .

برعاية المجلس الثقافي البريطاني، قدمت كولدكوت في عام 2005 خلط الصوت والفيديو إلى الهند من خلال مشروع Union، إلى جانب المتعاونين Howie B و Aki Nawaz من Fun-Da-Mental . أنشأت كولدكوت ريمكسًا صوتيًا/فيديويًا لفيلم بوليوود الناجح Kal Ho Naa Ho .

في عام 2006، قدمت فرقة Coldcut مجموعة من الأغاني الصوتية والمرئية مستوحاة من "موسيقى لـ 18 موسيقيًا" كجزء من حفل عيد ميلاد ستيف رايش السبعين في مركز باربيكان في لندن. وقد كُتبت هذه المجموعة في الأصل لألبوم Reich Remixed الصادر عام 1999 .

قامت فرقة Coldcut بإعادة مزج أغنية كلاسيكية أخرى في عام 2007: أغنية "Save Me" لفرقة Nina Simone . كانت هذه الأغنية جزءًا من ألبوم ريمكس بعنوان Nina Simone: Remixed & Re-imagined ، والذي يتضمن ريمكسات من أغاني Tony Humphries و Francois K وChris Coco.

في فبراير 2007، ابتكر كولد كوت وميكس ماستر موريس نعيًا/تكريمًا صوتيًا مخدرًا كولد كوت وميكس ماستر موريس وكين كامبل وبيل دروموند وآلان مور (18 مارس 2007). عرض تكريمي لروبرت أنطون ويلسون. قاعة الملكة إليزابيث ، لندن: ميكس ماستر موريس . (28 أغسطس 2009) لروبرت أنطون ويلسون ، مؤلف ثلاثية Illuminatus! في الستينيات . تضمن التكريم كاتب الروايات المصورة آلان مور والفنان بيل دروموند وأداء لأسطورة المسرح التجريبي كين كامبل . كان أداء كولد كوت وموريس لمدة ساعة ونصف أشبه بفيلم وثائقي يتم إعادة مزجه على الطاير، مما أدى إلى تقطيع ما يقرب من 15 ساعة من محاضرات ويلسون.

في عام 2008، حصلت مجموعة دولية من منظمي الحفلات والناشطين والفنانين، بما في ذلك كولدكت، على منحة من إدارة الطاقة الذكية في الاتحاد الأوروبي، لإنشاء مشروع يعزز الطاقة الذكية والوعي البيئي بين شباب أوروبا. وكانت النتيجة هي Energy Union، وهو مشروع سينمائي، وحملة سياسية، وجولة موسيقية، وحفل، ومعرض فني، ومركز لوسائل التواصل الاجتماعي. قامت Energy Union بجولة في 12 دولة في الاتحاد الأوروبي خلال عامي 2009 و2010، وأكملت 24 حدثًا في المجموع. أنشأت كولدكت عرض Energy Union للجولة، وهو مونتاج صوتي / مرئي لمدة ساعة حول موضوع الطاقة الذكية. في تقديم أفكار جديدة لاستراتيجيات الاتصال المناخي والبيئي والطاقة، حظيت جولة Energy Union باستقبال جيد، ووصلت إلى جمهور واسع النطاق في مدن في جميع أنحاء المملكة المتحدة وألمانيا وبلجيكا وهولندا وكرواتيا وسلوفينيا والنمسا والمجر وبلغاريا وإسبانيا وجمهورية التشيك.

في عام 2008 أيضًا، طُلب من كولد كت إعادة مزج أغنية المقدمة لبرنامج دكتور هو التلفزيوني البريطاني الشهير بمناسبة الذكرى الأربعين للبرنامج. [67] في أكتوبر 2008، احتفلت كولد كت بإرث ورشة عمل راديوفونيك بي بي سي (المكان الذي تم فيه إنشاء موضوع دكتور هو) بمزيج مباشر من دي جي في راوندهاوس الأسطوري في لندن. تضمن المزيج المباشر مؤلفات ورشة عمل راديوفونيك الكلاسيكية مع أخذ عينات موسعة من المعدات الأصلية. [68]

بالإضافة إلى ذلك، في عام 2008، قامت Coldcut بإعادة مزج أغنية "Ourselves"، وهي أغنية يابانية ناجحة رقم 1 من الأغنية المنفردة "&" للفنانة Ayumi Hamilton . تم تضمين هذا المزيج في الألبوم Ayu-mi-x 6: Gold .

بدءًا من عام 2009، قام مات بلاك، بالتعاون مع الموسيقي/الفنان/المبرمج بول ميلر (مبتكر برنامج TX Modular Open Source synth)، بتطوير Granul8، وهو نوع جديد من المؤثرات البصرية/المصدرية أطلق عليه بلاك اسم "مركب الفيديو الحبيبي". يسمح Granul8 باستخدام تقنيات VJ في الوقت الفعلي بما في ذلك ردود الفعل المرئية جنبًا إلى جنب مع برنامج VDMX VJ .

منذ عام 2009 فصاعدًا، تعاون بلاك مع المبرمج وعالم الرياضيات المتخصص في علم النفس ويليام رود لإنشاء مشروع قادم يسمى Liveloom، وهو عبارة عن خلاط AV لوسائل التواصل الاجتماعي.

العمل الأخير

في عام 2010، احتفلت كولد كت بمرور 20 عامًا على إصدار الموسيقى مع علامتها التجارية، نينجا تيون. تم إصدار كتاب بعنوان نينجا تيون: 20 عامًا من الإيقاعات والقطع في 12 أغسطس 2010، وأقيم معرض في بلاك دوج سبيس التابع لدار نشر بلاك دوج في لندن، لعرض الأعمال الفنية والتصميم والتصوير الفوتوغرافي من تاريخ العلامة التجارية الممتد على مدار 20 عامًا. تم إصدار ألبوم تجميعي في 20 سبتمبر في شكلين: إصدار عادي يتكون من مجلدين من قرصين، وإصدار محدود يحتوي على ستة أقراص مضغوطة وستة أسطوانات فردية من الفينيل مقاس 7 بوصات ونسخة غلاف مقوى من الكتاب وملصق وعناصر إضافية. كما تضمنت Ninja Tune سلسلة من الحفلات الدولية. أعاد هذا وضع Ninja كعلامة تجارية مقنعة باستمرار [69] ومؤثرة [70] ، كونها واحدة من "أطول العلامات التجارية المستقلة (والناجحة) في المملكة المتحدة التي خرجت من انفجار أواخر الثمانينيات / أوائل التسعينيات في موسيقى الرقص والهيب هوب" (Pitchfork، 28 سبتمبر 2010). ادعت Pitchfork أنها "تملك الحق في التباهي قليلاً". [71]

في يوليو 2013، أنتجت كولدكات قطعة بعنوان "D'autre" استنادًا إلى كتابات الشاعر الفرنسي آرثر رامبو ، لمنتدى الصور في باريس. في الشهر التالي، في أغسطس، أنتجت كولدكات موسيقى تصويرية جديدة لجزء من فيلم أندريه سوفاج الكلاسيكي Études sur Paris ، والذي تم عرضه كجزء من Noise of Art في معهد الفيلم البريطاني في لندن، والذي احتفل بمرور 100 عام على الموسيقى الإلكترونية والسينما الصامتة. أضافت كولدكات موسيقى جديدة إلى أفلام من عصر روسولو ، حيث دمجت تسجيلات أصلية لمركبات روسولو الأولية.

في عام 2014، قامت شركة كولدكوت بإعداد ثلاثة موسيقى تصويرية كجزء من مشروع مدينة جديدة، وهي سلسلة من أفق الرسوم المتحركة في المستقبل القريب التي طورها ليام يونج من Tomorrow's Thought Today ، مع كتابات مصاحبة من مؤلفي الخيال العلمي جيف نون وبات كاديجان وتيم ماوجان.

في الآونة الأخيرة، أصدرت شركة كولد كت تطبيق Ninja Jamm، وهو تطبيق لصنع الموسيقى، لنظامي التشغيل أندرويد وiOS، بالتعاون مع شركة Seeper للفنون والتكنولوجيا ومقرها لندن. يستهدف التطبيق المجاني كل من المستمعين العاديين ومنسقي الأغاني ومنتجي الموسيقى الأكثر خبرة، ويسمح للمستخدمين بتنزيل وإعادة مزج الموسيقى وصنعها باستخدام حزم العينات وحزم الألحان التي تتميز بمكتبات عينات عالية الجودة وأيضًا مسارات ومزيجات أصلية من Coldcut، بالإضافة إلى فنانين آخرين من Ninja، [72] مما يخلق شيئًا جديدًا تمامًا. [73] باستخدام التطبيق "البديهي والعميق"، [74] يمكن للمستخدمين تشغيل الآلات وإيقاف تشغيلها، والتبديل بين المقاطع، وإضافة الخلل والتأثيرات، وتشغيل وثني النغمة والعينات الفردية، وتغيير إيقاع المسار على الفور. يمكن للمستخدمين أيضًا التسجيل أثناء المزج وتحميل المزيجات على الفور إلى SoundCloud أو حفظ المزيجات محليًا. [75] تتم مزامنة إصدارات Tunepack لـ Ninja Jamm بشكل متزايد مع إصدارات Ninja Tune على التنسيقات التقليدية. حتى الآن، تم إصدار أكثر من 30 حزمة نغمات، بما في ذلك Amon Tobin و Bonobo وColdcut و DJ Food وMartyn وLapalux و Machinedrum و Raffertie و Irresistible Force و FaltyDL وShuttle وStarkey. وقد ظهرت Ninja Jamm بواسطة Apple في قسم New and Noteworthy في متجر التطبيقات في أسبوع الإصدار وحصلت على أكثر من 100000 عملية تنزيل في الأسبوع الأول. تعمل Coldcut على تطوير Ninja Jamm بشكل أكبر بعد أن نال إصدار Android استحسانًا من Guardian وIndependent وGizmodo والعديد من المراجعين الآخرين.

في عام 2017، أصدرت فرقة Ahead Of Our Time الألبوم Stories From Far Away On Piano لجيمس هيذر ، وأصدرت أيضًا ألبومها المتابع في عام 2022، وهو الألبوم Invisible Forces. [76]

في 6 ديسمبر 2017، بثت إذاعة بي بي سي 4 مسرحية Billie Homeless Dies at the End للكاتب توم كيلي مع موسيقى إلكترونية من Coldcut.

في عام 2020، ظهرت فرقة Coldcut في ألبوم الموسيقى العالمية/الأفروبيت Keleketla! (مع فنانين مثل Tenderlonious وTamar Osborn وSibusile Xaba وThabang Tabane وTony Allen)، والذي تم إصداره على علامتهم التجارية Ahead of Our Time Records. [77] [78]

في 19 نوفمبر 2021، أصدرت Ahead of Our Time مجموعة موسيقية محيطية تم تجميعها من مؤلفات قديمة وجديدة وتسلسل إضافي بمساعدة Mixmaster Morris . تضمنت المجموعة موسيقى لريويتشي ساكاموتو وجوليان بارويك ودانييل بيمبرتون وكايتلين أوريليا سميث وسيجور روس ولاراجي والعديد من الفنانين الآخرين، الذين تتراوح شهرتهم عمدًا. [ 79]

قائمة أعماله

الألبومات

قائمة الألبومات، مع مواضع المخططات المحددة
عنوان تفاصيل الألبوم
مواقع الذروة في الرسم البياني
المملكة المتحدة
[80] 		أستراليا
[81]
ما هذا الضجيج؟
  • تاريخ الإصدار: 1989
 20 103
بعض الناس يفضلونها باردة
  • تاريخ الإصدار: 1990
 153
فلسفة
  • تاريخ الإصدار: 1993
 —
دعونا نلعب!
  • تاريخ الإصدار: 1997
  • العلامة: Ninja Tune
 33 153
مرايا الصوت
  • تاريخ الإصدار: 2006
 — —

أغاني فردية

سنة أعزب مواقع الذروة الألبوم
المملكة المتحدة
[82] 		غضب نيد بلجيكا
(فلوريدا) 		فرنسا سويسري ألمانيا
[83] 		أستراليا [81] نيوزيلندا الرقص الأمريكي
[84]
1987 " قل للأطفال ما هو الوقت الآن؟ " — — — — — — — — — — مفرد فقط
" Beats + Pieces " (تضم Floormaster Squeeze) — — — — — — — — — — ما هذا الضجيج؟
1988 " Doctorin' the House " (يضم Yazz & the Plastic Population ) 6 16 20 40 — 4 11 45 33 3
"أوقف هذا الشيء المجنون" (بمشاركة جونيور ريد وأوركسترا Ahead of Our Time) 21 — 22 24 — 19 28 83 — 32
1989 " الناس صامدون " (بطولة ليزا ستانسفيلد ) 11 — 37 32 45 — 24 78 38 6
" هاتفي " (بطولة ليزا ستانسفيلد) 52 — — — — — 62 — — —
"عطلة عيد الميلاد في كولد كات" 67 — — — — — — — — — للعزاب فقط
1990 "Coldcut' Megamix" (فرنسا فقط) — — — — — — — — — —
"Find a Way" (بطولة كوين لطيفة ) 52 — 85 — — — — — — — بعض الناس يفضلونها باردة
1993 "حالم" 54 — — — — — — 107 — — فلسفة
1993 "أوراق الخريف" 50 — — — — — — — — —
1997 "Atomic Moog 2000 / تشغيل النظام" — — — — — — — — — — دعونا نلعب!
"المزيد من الإيقاعات + القطع" 37 — — — — — — — — —
1998 " الخشب " (مع هيكساستاتيك ) 86 — — — — — — — 30 —
2001 "Re:volution" (مثل Coldcut & the Guilty Party) 67 — — — — — — — — — مفرد فقط
2005 "السيد نيكولز" (بطولة سول ويليامز ) (عرض ترويجي فقط) — — — — — — — — — — مرايا الصوت
"كل شيء تحت السيطرة" (بطولة جون سبنسر ومايك لاد ) 93 — — — — — — — — —
2006 " رجل في المرآب " (بطولة جون ماثياس) 95 — — — — — — — — —
"True Skool" (بطولة Roots Manuva ) 61 — — — — — — — — —
"امشي ميلاً في حذائي" (بطولة روبرت أوينز ) 103 — — — — — — — — —
2016 "كل يوم عقوبة أخرى" (بمشاركة Coldcut x On-U Sound بالتعاون مع Chezidek) — — — — — — — — — — خارج غرفة الصدى
تشير علامة "—" إلى الإصدارات التي لم تظهر في المخططات أو لم يتم إصدارها.

التجميعات والألبومات المختلطة

  • ColdKrushCuts (مزيج من Coldcut / DJ Food + DJ Krush ) (1996)
  • رحلات دي جي: 70 دقيقة من الجنون (1995)
  • دعونا نعيد التشغيل! (1999)
  • قطع باردة (2002)
  • الناس يتشبثون - أفضل أغاني كولد كت (2004)
  • صفقة اختيار اللحوم الباردة
  • @0 (مع Mixmaster Morris ) (2021)

آخر

  • Zen Brakes [ كطلب زائف ] (1990)
  • Only Heaven EP (2016)
  • خارج غرفة الصدى [مثل Coldcut x On-U Sound ] (2017)

مراجع

  1. ^ Media, Spin LLC (ديسمبر 1996). Spin – via 1996.
  2. ^ "بعد 200 نبضة في الدقيقة، ينفجر قلبك". الغارديان . 2006.
  3. ^ Media, Spin LLC (أبريل 1998). Spin – via 1998.
  4. ^ McAleer, Dave (June 1990). The Omnibus Book of British and American hit singles, 1960-1990. Omnibus Press. ISBN 9780711921801- عبر 1990.
  5. ^ Nielsen Business Media, Inc (7 سبتمبر 1996). Billboard – via 1996. {{cite book}}: |last1=له اسم عام ( مساعدة )
  6. ^ "أسبوع الموسيقى". 9 أغسطس 1997.
  7. ^ "بعد 200 نبضة في الدقيقة، ينفجر قلبك". الغارديان . تم الاسترجاع في 18 يناير 2006 .
  8. ^ "(عنوان غير معروف)". أسبوع الموسيقى . 9 أغسطس 1997.
  9. ^ Media, Spin LLC (ديسمبر 1996). SPIN.
  10. ^ ab Bogdanov, Vladimir (2001). All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music. Backbeat Books. ISBN 9780879306281- عبر 2001.
  11. ^ كالكوت، أندرو (2001). Brit Cult: An Az of British Pop Culture. Contemporary Books. ISBN 9780809293247- عبر 2001.
  12. ^ Herrington, Tony (1998). Invisible jukebox. Quartet Books. ISBN 9780704380462تم الاسترجاع بتاريخ 26 نوفمبر 2013 .
  13. ^ "بعد 200 نبضة في الدقيقة، ينفجر قلبك". الغارديان . 18 يناير 2006. تم الاسترجاع في 18 يناير 2006 .
  14. ^ Herrington, Tony (1998). Invisible jukebox. Quartet Books. ISBN 9780704380462- عبر 1998.
  15. ^ البلوز والسول. يونيو 1988 – عبر 1988.
  16. ^ بروستر، بيل؛ بروتون، فرانك (ديسمبر 2007). الليلة الماضية، أنقذني دي جي: تاريخ دي جي. جروف أتلانتيك. رقم ISBN 9781555846114- عبر 1999.
  17. ^ ab Larkin, Colin (1994). The Guinness Who's Who of Rap, Dance & Techno. Guinness. ISBN 9780851127880.
  18. ^ أندرسون، مايكل. كتاب الموسيقى المثالي في الثمانينيات. Lulu.com. ص 62. ISBN 9781409209041- عبر كتب Google.
  19. ^ جودارد، جرانت (9 يونيو 2011). KISS FM: من الراديو الراديكالي إلى الشركات الكبرى: القصة الداخلية للندن. كتب الراديو. ISBN 9780956496317تم الاسترجاع بتاريخ 1 يونيو 2011 .
  20. ^ لاركين، كولين (2000). موسوعة الموسيقى الشعبية. ISBN 9780195313734- عبر 2001.
  21. ^ أتوود، بريت (18 يناير 1997). "كولد كت تقدم المزيد من الوسائط المتعددة". بيلبورد .
  22. ^ جودارد، جرانت (9 يونيو 2011). KISS FM: من الراديو الراديكالي إلى الشركات الكبرى: القصة الداخلية للندن. كتب الراديو. ISBN 9780956496317تم الاسترجاع بتاريخ 9 يونيو 2011 .
  23. ^ بوغدانوف، فلاديمير (2001). All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music. Backbeat Books. ISBN 9780879306281- عبر 2001.
  24. ^ ab Authors, Various (2003). All Music Guide to Hip-hop: The Definitive Guide to Rap & Hip-hop. Backbeat Books. ISBN 9780879307592- حتى عام 2003.
  25. ^ "Spin: Dig Your Own Hole". مجلة SPIN . مايو 1997.
  26. ^ لاركين، كولين (2000). موسوعة فيرجن لموسيقى التسعينيات. فيرجن. رقم ISBN 9780753504277- عبر 2000.
  27. ^ لورانس، بيت؛ هوارد، فيكي (2004). Crossfade: a big chill anthology. Serpent's Tail. ISBN 9781852428754تم الاسترجاع بتاريخ 15 نوفمبر 2004 .
  28. ^ بوغدانوف، فلاديمير؛ وودسترا، كريس؛ بوش، جون؛ إيرلوين، ستيفن توماس (2001). All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music. ISBN 9780879306281- عبر 2001.
  29. ^ "بيلبورد". 7 سبتمبر 1996. ص 28.
  30. ^ كاوكيل، توني (18 مايو 2004). دليل الوسائط المتعددة. رقم ISBN 9780203398371تم الاسترجاع بتاريخ 18 مايو 2004 .
  31. ^ "بيلبورد". 18 يناير 1997.
  32. ^ بوغدانوف، فلاديمير؛ وودسترا، كريس؛ بوش، جون؛ إيرلوين، ستيفن توماس (2001). All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music. ISBN 9780879306281- عبر 2001.
  33. ^ "(عنوان غير معروف)". The Independent . 15 يناير 1999 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  34. ^ مؤلفون، مختلفون (2003). دليل الموسيقى الشامل لموسيقى الهيب هوب: الدليل النهائي لموسيقى الراب والهيب هوب. رقم ISBN 9780879307592تم الاسترجاع بتاريخ 26 نوفمبر 2013 .
  35. ^ "(عنوان غير معروف)". الغارديان . فبراير 1999 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  36. ^ "Billboard". 18 يناير 1997. تم الاسترجاع 26 نوفمبر 2013 .
  37. ^ Powrie, Phil; Stilwell, Robynn Jeananne (2006). Changing Tunes: The Use of Pre-existing Music in Film. ISBN 9780754651376تم الاسترجاع بتاريخ 26 نوفمبر 2013 .
  38. ^ مؤلفون، مختلفون (2003). دليل الموسيقى الشامل لموسيقى الهيب هوب: الدليل النهائي لموسيقى الراب والهيب هوب. رقم ISBN 9780879307592تم الاسترجاع بتاريخ 26 نوفمبر 2013 .
  39. ^ "(عنوان غير معروف)". أسبوع الموسيقى . 9 أغسطس 1997 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  40. ^ شابيرو، بيتر (1999). Drum 'n' Bass: The Rough Guide. Rough Guides. ISBN 9781858284330تم الاسترجاع بتاريخ 26 نوفمبر 2013 .
  41. ^ ab "(عنوان غير معروف)". NME . يناير 1999 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  42. ^ "(عنوان غير معروف)". Sound on Sound . يناير 1999 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  43. ^ ab Willis, Holly (2005). New Digital Cinema: Reinventing the Moving Image. Wallflower Press. ISBN 9781904764250تم الاسترجاع بتاريخ 26 نوفمبر 2013 .
  44. ^ ab "(عنوان غير معروف)". Melody Maker . 16 يناير 1999 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  45. ^ دافيل، دانييل (يناير 2005). صنع الموسيقى باستخدام العينات: نصائح وتقنيات وأكثر من 600 عينة جاهزة للاستخدام. شركة هال ليونارد. ص 180. رقم ISBN 9780879308391تم الاسترجاع بتاريخ 26 نوفمبر 2013 .
  46. ^ "(عنوان غير معروف)". مجلة Computer Music، العدد 4. مارس 1999 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  47. ^ "(عنوان غير معروف)". مجلة دي جي، العدد 33، المجلد 2. 13–26 فبراير 1999 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  48. ^ "(عنوان غير معروف)". موزيك . مارس 1999 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  49. ^ "(عنوان غير معروف)". iDJ . سبتمبر 2001 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  50. ^ "الموسيقى: أعد مزج مجموعة التلفزيون الخاصة بك". The Independent . 15 يناير 1999. تم الاسترجاع 3 يونيو 2018 .
  51. ^ "مجلة تكنولوجيا الصوت، العدد 47" (PDF) . مجلة تكنولوجيا الصوت . مؤرشف من الأصل (PDF) في 2 ديسمبر 2013 . تم استرجاعه في 26 نوفمبر 2013 .
  52. ^ "(عنوان غير معروف)". Computer Music . مارس 1999 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  53. ^ "(عنوان غير معروف)". تحديث . 22–28 فبراير 1999.
  54. ^ "Spin". أبريل 1999. تم استرجاعه في 26 نوفمبر 2013 .
  55. ^ بوغدانوف، فلاديمير؛ وودسترا، كريس؛ بوش، جون؛ إيرلوين، ستيفن توماس (2001). All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music. Backbeat Books. ISBN 9780879306281تم الاسترجاع بتاريخ 26 نوفمبر 2013 .
  56. ^ "Coldcut: Let Us Replay!". Pitchfork . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  57. ^ "المجلد 3، العددان 5-6". Artbyte . 2001 . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  58. ^ “(عنوان غير معروف)”. موزيك . سبتمبر 1997 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  59. ^ "شاهد Coldcut - Re:Volution". Roxwel . مؤرشف من الأصل في 2 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  60. ^ "Coldcut Re:volution EP". Pitchfork . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  61. ^ "المجلدات 200-202". مخطط . تم استرجاعه في 26 نوفمبر 2013 .
  62. ^ بولر، ميجان (2010). الوسائط الرقمية والديمقراطية: التكتيكات في الأوقات الصعبة. ISBN 9780262514897تم الاسترجاع بتاريخ 26 نوفمبر 2013 .
  63. ^ "REVOLUTION:USA - A Coldcut & Nomig Project". Portwax . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  64. ^ ab "(عنوان غير معروف)". DJ Times . 2006 – حتى 26 نوفمبر 2013.
  65. ^ ab "العدد 146-148". Mojo . 2006 . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  66. ^ "Coldcut". المخططات الرسمية . تم استرجاعها في 26 نوفمبر 2013 .
  67. ^ CMJ New Music Report. 18 أغسطس 2003. تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  68. ^ "Coldcut via The Radiophonic Workshop". BBC . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  69. ^ "فنانون مختلفون: Ninja Tune XX". theguardian . 18 سبتمبر 2010 . تم الاسترجاع 26 نوفمبر 2013 .
  70. ^ "Ninja Tune: XX, CD review". Telegraph . 17 سبتمبر 2010 . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  71. ^ "Various Artists Ninja Tune XX: 20 Years of Beats and Pieces". Pitchfork . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  72. ^ "إعادة اختراع الريمكس: شركة الإنتاج البريطانية Ninja Tune تطلق تطبيق Jamm للآيفون والآيباد". The Verge . 11 أبريل 2013 . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  73. ^ "مراجعة: تطبيق Ninja Jamm للآيفون". نصائح دي جي الرقمية . 29 أبريل 2013. تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  74. ^ "مراجعة التطبيق". Billboard . 14 مايو 2013 . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  75. ^ "ما وراء الاستماع: Ninja Tune تطلق Ninja Jamm، وتفتح المجال أمام الفنانين لـ Mobile Remix". Create Digital Music . 11 أبريل 2013 . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2013 .
  76. ^ "James Heather - Stories From Far Away on Piano". Headphone Commute . 2 نوفمبر 2017 . تم الاسترجاع في 15 يونيو 2022 .
  77. ^ "BBC Radio 6 Music - Radcliffe and Maconie, Blue Note classics". مؤرشف من الأصل في 14 نوفمبر 2020.
  78. ^ “Keleketla!: Keleketla! مراجعة | الألبوم العالمي لعمار كاليا لهذا الشهر”. الجارديان . 3 يوليو 2020.
  79. ^ إيدي ، كريستيان (5 أكتوبر 2021). “Coldcut Curate New Ambient Compilation، '@0'“. الهدوء . تم الاسترجاع في 3 ديسمبر 2023 .
  80. ^ روبرتس، ديفيد (2006). أغاني وألبومات بريطانية ناجحة (الطبعة التاسعة عشر). لندن: موسوعة غينيس للأرقام القياسية المحدودة. ص 113. رقم ISBN 1-904994-10-5.
  81. ^ ab "سجل مخطط Coldcut ARIA، تم استلامه من ARIA في مايو 2024". ARIA . تم الاسترجاع في 14 يوليو 2024 – عبر Imgur.com. ملاحظة: يمثل رقم النقطة العالية في عمود NAT ذروة الإصدار على الرسم البياني الوطني.
  82. ^ "Official Charts Company: Coldcut". Official Charts Company . تم الاسترجاع في 4 أبريل 2014 .
  83. ^ "Coldcut - German Chart". charts.de. مؤرشف من الأصل في 2 أبريل 2015. استرجاع 3 أبريل 2014 .
  84. ^ "Coldcut - US Dance Club Songs Chart". billboard . تم الاسترجاع في 23 يوليو 2014 .
  • Coldcut.net، الموقع الرسمي
  • كولد كوت في AllMusic
  • قائمة الأغاني الباردة على Discogs
  • لحن النينجا: كولد كت
  • مقابلة مع مات بلاك على مجلة R4NT
  • مقابلة أجرتها إيارا لي (Modulations) على Furious.com
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=اللحم المقدد&oldid=1249758340"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate