قصيدة
| الأدب | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
 | ||||||
| الأدب الشفهي | ||||||
| الأشكال الكتابية الرئيسية | ||||||
|
||||||
| أنواع النثر | ||||||
|
||||||
| أنواع الشعر | ||||||
|
||||||
| الأنواع الدرامية | ||||||
| History | ||||||
| Lists and outlines | ||||||
| Theory and criticism | ||||||
 Literature portal | ||||||
القصيدة الغنائية (من اليونانية القديمة : ᾠδή ، بالرومانية : ōidḗ ) هي نوع من الشعر الغنائي، يعود أصلها إلى اليونان القديمة . القصيدة الغنائية هي قصائد منظمة بشكل متقن تمجد أو تمدح حدثًا أو فردًا، وتصف الطبيعة فكريًا وعاطفيًا. تتكون القصيدة الغنائية الكلاسيكية من ثلاثة أجزاء رئيسية: المقطع الشعري ، والمقطع الشعري المضاد ، والحلقة الغنائية . تدخل أيضًا أشكال مختلفة مثل القصيدة الغنائية المتجانسة والمقطوعة الغنائية غير المنتظمة .
كانت القصائد الغنائية اليونانية في الأصل قطعًا شعرية تؤدى بمصاحبة موسيقية. ومع مرور الوقت، أصبحت تُعرف تدريجيًا باسم المؤلفات الغنائية الشخصية سواء كانت تُغنى (باستخدام أو بدون آلات موسيقية) أو تُلقى فقط (دائمًا بمصاحبة موسيقية). كانت الآلات الأساسية المستخدمة هي الأولوس والقيثارة ( كانت الأخيرة هي الآلة الأكثر احترامًا لدى الإغريق القدماء ).
هناك ثلاثة أشكال نموذجية للقصائد الغنائية: البندارية والهوراسية وغير المنتظمة. تتبع القصائد الغنائية البندارية شكل وأسلوب بندار . تتبع القصائد الغنائية الهوراسية تقاليد هوراس ؛ قلدت قصائد هوراس عمدًا الشعراء الغنائيين اليونانيين مثل ألكايوس وأناكريون . تستخدم القصائد الغنائية غير المنتظمة القافية، ولكن ليس الشكل المكون من ثلاثة أجزاء للقصيدة البندارية، ولا المقطع المكون من سطرين أو أربعة أسطر للقصيدة الهوراسية. القصيدة الغنائية هي قصيدة غنائية. تنقل مشاعر سامية وملهمة. إنها قصيدة غنائية في شكل متقن، معبر عنها بلغة خيالية وكريمة وصادقة.
بناء
قصائد بيندارية
تتبع القصائد البندارية، والتي تسمى أيضًا القصائد اليونانية، شكل وأسلوب الشاعر اليوناني القديم بندار . وتستخدم هذه القصائد بنية ثلاثية تتكون من المقطع الشعري ، والمقطع الشعري المضاد ، والإيبود .
في اليونان القديمة، كانت القصائد الغنائية تُؤدى على خشبة المسرح بمصاحبة موسيقية. وكان الكورس (أو مؤدو القصائد الغنائية) يقدمون المقطع من أحد جانبي المسرح، ثم ينتقلون إلى الجانب المقابل لتقديم المقطع المضاد، وأخيرًا إلى وسط المسرح لتقديم المقطع الأخير.
ينعكس هذا في طبيعة القصيدة المكونة من ثلاثة أجزاء: المقطع الشعري يؤسس لموضوع، والمقطع الشعري المضاد يوازنه بمنظور معاكس، والمقطع الشعري يلخص الموضوع.
لا تتبع القصائد البيندارية قواعد الوزن الصارمة، مما يعني أنها غالبًا ما تكون غير منتظمة في قافية وطول سطرها. ومع ذلك، فإن المقطع الشعري والمقاطع الغنائية متماثلان في البنية عادةً، مع اختلاف شكل المقطع الشعري.
تم كتابة كل من قصيدة "قصيدة حول إشارات الخلود من ذكريات الطفولة المبكرة" لويليام وردزوورث (1807) و "تقدم الشعر: قصيدة بندارية" لتوماس جراي (1757) بالأسلوب البنداري.
قصيدة غراي " الشاعر: قصيدة بندارية" (1757) هي قصيدة بندارية يتكرر فيها الهيكل المكون من ثلاثة أجزاء ثلاث مرات، مما ينتج عنه قصيدة أطول مكونة من تسعة مقاطع .
قصائد هوراسية
تتبع القصائد الغنائية الهوراسية، والتي تسمى أحيانًا القصائد الغنائية المتجانسة، تقاليد الشاعر الروماني هوراس . وعلى عكس القصيدة البندارية، تتكون القصيدة الغنائية الهوراسية من أي عدد من المقاطع (عادة ما تكون رباعيات ) والتي تتبع جميعها نفس مخطط القافية والوزن .
على النقيض من أسلوب المديح الرسمي للغاية في العديد من قصائد بندار، فإن قصائد هوراس غالبًا ما تتناول موضوعات أكثر حميمية، مثل الحب والصداقة، ولم تُكتب للأداء العام.
بعض من أشهر القصائد الهوراسية كتبها الشاعر الرومانسي الإنجليزي جون كيتس ، وأشهرها قصيدة "إلى العندليب" (1819).
قصائد غير منتظمة
كما أن القصائد الغنائية غير المنتظمة تكسر الأعراف الشكلية للقصائد الغنائية. وتُسمى أحيانًا بالقصائد الغنائية الكاوليانية نسبة إلى الشاعر الإنجليزي في عصر التنوير أبراهام كاولي ، الذي أعاد إحياء هذا الشكل في إنجلترا بنشره خمسة عشر قصيدة بيندارية في عام 1656. ورغم أن هذا العنوان مشتق من بيندار، إلا أنه سوء فهم للقصائد الغنائية البندارية من جانب كاولي. والواقع أن قصائد كاولي تختلف كثيرًا عن القصائد الغنائية البندارية الرسمية الصارمة.
في شعر كاولي، تتبع القصيدة مقياسًا إيقاعيًا ، لكنها لا تستخدم قافية منتظمة أو طول سطر.
لقد استخدم جون ميلتون "pindarique" في جوقة مأساته الغنائية " Samson Agonistes" (1670/71). ومع ذلك، فقد صحح سوء فهم كاولي للشكل باعتباره "Pindaric" في "مقدمته":
- " إن مقياس الشعر المستخدم في الجوقة هو من كل الأنواع، ويطلق عليه اليونانيون اسم "مونوستروفيك"، أو بالأحرى "أبوليليمينون"، دون مراعاة المقطوعة أو المقطعة أو الحلقة، والتي كانت نوعًا من المقاطع المؤطرة فقط للموسيقى، ثم تستخدم مع الجوقة التي تغني؛ ليست أساسية للقصيدة وبالتالي ليست مادية؛ أو، كونها مقسمة إلى مقاطع أو فترات توقف، يمكن أن تسمى "أليوستروفا". [1]
قصيدة انجليزية
يمكن أن تتناول الكلمات مواضيع مختلفة. أقدم القصائد الغنائية في اللغة الإنجليزية، التي استخدمت الكلمة بصيغتها الصارمة، كانت Epithalamium و Prothalamium لإدموند سبنسر . [2]
في القرن السابع عشر، كانت القصائد الغنائية الأصلية باللغة الإنجليزية من تأليف أبراهام كاولي . كانت هذه القصائد إيقاعية ، لكنها كانت ذات أنماط غير منتظمة لطول السطور وأنماط القوافي. استند كاولي في مبدأ "القصائد الغنائية" إلى سوء فهم واضح لممارسة بندار في الأوزان الشعرية، ولكن مع ذلك، قلد آخرون أسلوبه على نطاق واسع، مع نجاح ملحوظ من قبل جون درايدن .
مع فهم مقياس بيندار بشكل أفضل في القرن الثامن عشر، تلاشت موضة القصائد البندارية، على الرغم من وجود قصائد بندارية فعلية بارزة من تأليف توماس جراي ، وكتاب تقدم الشعر والشاعر.
حوالي عام 1800، أعاد ويليام وردزوورث إحياء قصيدة بينداريك لكاولي في واحدة من أفضل قصائده، قصيدة إشارات الخلود :
كان هناك وقت حيث كان المرج والبستان والجداول
والأرض وكل منظر عادي،
يبدو لي
مكسوًا بنور سماوي،
ومجد ونضارة حلم.
لم يعد الأمر الآن كما كان في الماضي؛
أتجه أينما أستطيع،
ليلًا أو نهارًا،
الأشياء التي رأيتها لم أعد أستطيع رؤيتها الآن...
ميلادنا ليس سوى نوم ونسيان:
الروح التي تشرق معنا، نجمة حياتنا،
لها غروب في مكان آخر،
وتأتي من بعيد:
ليس في نسيان كامل،
وليس في عُري تام،
ولكن خلف سحب المجد نأتي
من الله، الذي هو موطننا...
كتب آخرون أيضًا قصائد غنائية: صمويل تايلور كولريدج وجون كيتس وبرسي بيش شيلي الذي كتب قصائد غنائية بأنماط مقطعية منتظمة. قصيدة شيلي "قصيدة إلى الريح الغربية " ، المكتوبة في أربعة عشر سطرًا من مقاطع التيرزا ريما ، هي قصيدة رئيسية في هذا الشكل. ربما كانت أعظم قصائد القرن التاسع عشر، مع ذلك، هي قصائد كيتس الخمس العظيمة لعام 1819 ، والتي تضمنت " قصيدة إلى العندليب "، و" قصيدة عن الكآبة "، و" قصيدة على جرة يونانية "، و" قصيدة إلى النفس "، و" إلى الخريف ". بعد كيتس، كان هناك عدد قليل نسبيًا من القصائد الغنائية الرئيسية في اللغة الإنجليزية. أحد الاستثناءات الرئيسية هو البيت الرابع من قصيدة " من أجل الساقطين" للورانس بينيون ، والتي تُعرف غالبًا باسم "قصيدة إلى الساقطين" ، أو ببساطة باسم "القصيدة" .
كتب دبليو إتش أودن أيضًا قصيدة Ode ، وهي واحدة من أشهر القصائد التي كتبها في بداية حياته المهنية عندما كان يعيش في لندن، وذلك في معارضة لجهل الناس بحقيقة الحرب. في إحدى المقابلات، صرح أودن ذات مرة أنه كان ينوي تسمية القصيدة My Silver Age سخريةً من العصر الذهبي الإمبراطوري المفترض لإنجلترا، لكنه اختار قصيدة Ode لأنها بدت وكأنها توفر استكشافًا أكثر حساسية للحرب.
قصيدة على جرة يونانية ، على الرغم من كونها وصفًا موجزًا ، إلا أنها تعمل أيضًا كقصيدة للجمال الفني الذي يلاحظه الراوي. نظام القافية الأكثر شيوعًا في القصيدة الإنجليزية هو ABABCDECDE. كانت القرون تُلحن أحيانًا. قام ملحنون مثل Purcell و Händel و Boyce بتلحين القصائد الإنجليزية.
ممارسون بارزون
انظر أيضا
مراجع
- ^ ميلتون، جون (1966). بوش، دوغلاس (محرر). ميلتون: الأعمال الشعرية . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ص 518.
- ^ تتضمن جملة أو أكثر من الجمل السابقة نصًا من منشور أصبح الآن في المجال العام : Gosse, Edmund (1911). "Ode". في Chisholm, Hugh (ed.). Encyclopædia Britannica . المجلد 20 (الطبعة الحادية عشرة). مطبعة جامعة كامبريدج. ص 1-2.
روابط خارجية
- . الموسوعة الأمريكية . 1920.
- ما هي القصيدة الغنائية؟: دليل ولاية أوريغون للمصطلحات الأدبية الإنجليزية
