يوهانس برامز

📅 آخر تحديث: ١ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 10 صور
الموسوعة الحرة

يوهانس برامز ( / b r ɑː m z / ؛ الألمانية: [ joˈhanəs ˈbʁaːms ]كان شون (7 مايو 1833 - 3 أبريل 1897) ملحنًا وعازف بيانو وقائد أوركسترا ألمانيًا من منتصفالعصر الرومانسي. تميزت موسيقاه بالتناغم المعبر،والتنافر، والحيوية الإيقاعية،والأشكال. تشمل أعماله أربعسيمفونيات، وأربعكونشرتات،ومرثية، والعديدموسيقى الحجرة، ومئات من التوزيعات الموسيقية للأغاني الشعبية وأغاني الليدر (الأغاني الفنية).

وُلد برامز في هامبورغ لعائلة موسيقية، وألّف وعزف محليًا في شبابه قبل أن يجوب أوروبا الوسطى كعازف بيانو، حيث قدّم عروضًا أولية لأعماله الخاصة والتقى فرانز ليست في فايمار . عمل مع إيدي ريميني ، ومن خلال جوزيف يواكيم ، نال دعم وتوجيه روبرت وكلارا شومان . عاش مع كلارا في دوسلدورف ، وأصبح شديد التعلق بها وسط التزام روبرت التطوعي . بعد وفاة روبرت، ظلا صديقين مقربين. لم يتزوج برامز قط، وركز على عمله كملحن يميل إلى النقد الذاتي .

رغم ابتكاره، اعتُبر محافظًا في حرب الرومانسيين ، التي ندم على مشاركته فيها. لكن أعماله لاقت نجاحًا كبيرًا، وكسبت له دائرة من المؤيدين والأصدقاء والموسيقيين. أشاد بها إدوارد هانسليك واصفًا إياها بالموسيقى المطلقة ، ووصفه هانز فون بولو بأنه وريث يوهان سيباستيان باخ ولودفيج فان بيتهوفن ، وهو ما سخر منه ريتشارد فاغنر . في فيينا، ترأس أكاديمية الغناء وجمعية أصدقاء الموسيقى ، حيث برمج الموسيقى المبكرة ، والتي كانت غالبًا ما تُوصف بأنها "جادة"، التي درسها. فكّر في الاعتزال عن التأليف الموسيقي في أواخر حياته، لكنه استمر في كتابة موسيقى الحجرة لموسيقيين مرموقين.

كان يكنّ إعجابًا متبادلًا لأنطونين دفوراك ويوهان شتراوس الثاني . وقد مزج جيل جديد، ضمّ ماكس ريغر وألكسندر زملينسكي ، أسلوبه بأسلوب فاغنر. وكذلك فعل أرنولد شوينبيرغ ، الذي أكّد على التماسك البنيوي "التدريجي" ( التنويع المتطور ) لموسيقى برامز. ولا تزال هذه الموسيقى عنصرًا أساسيًا في ذخيرة الحفلات الموسيقية، مؤثرةً في ملحني القرن الحادي والعشرين.

سيرة

الشباب (1833-1850)

صورة فوتوغرافية من عام 1891 للمبنى في هامبورغ حيث ولد برامز. وقد دُمر المبنى جراء قصف عام 1943.

تنشئة

كان والد برامز، يوهان ياكوب برامز، من بلدة هايد في هولشتاين. [ 1 ] [ أ ] ورغم معارضة عائلته، اتجه يوهان ياكوب إلى الموسيقى، فوصل إلى هامبورغ في سن التاسعة عشرة. [ 1 ] عمل عازفًا على آلة الكونترباس ، كما عزف في فرقة سداسية في جناح ألستر في يونغفرنشتيغ بهامبورغ . [ 3 ] وفي عام 1830، عُيّن يوهان ياكوب عازفًا على آلة البوق في ميليشيا هامبورغ. [ 4 ] وتزوج في العام نفسه من يوهانا هنريكا كريستيان نيسن. [ 5 ] كانت يوهانا خياطة من الطبقة المتوسطة، تكبره بسبعة عشر عامًا، وكانت تستمتع بكتابة الرسائل والقراءة رغم محدودية تعليمها على ما يبدو. [ 6 ]

وُلد يوهانس برامز عام ١٨٣٣. وُلدت شقيقته إليزابيث (إليز) عام ١٨٣١، ووُلد شقيقه الأصغر فريتز فريدريش عام ١٨٣٥. [ ٧ ] [ ب ] عاشت العائلة آنذاك في شقق متواضعة في حي غانغفيرتل بمدينة هامبورغ، وعانت من ضائقة مالية. [ ٩ ] (حتى أن يوهان ياكوب فكّر في الهجرة إلى الولايات المتحدة عندما وعدهم أحد منظمي الحفلات ، الذي أدرك موهبة يوهانس، بالثراء هناك). [ ١٠ ] في نهاية المطاف، أصبح يوهان ياكوب موسيقيًا في أوركسترا هامبورغ الفيلهارمونية الحكومية، حيث كان يعزف على الكونترباس والهورن والفلوت . [ ١١ ] وللمتعة ، كان يعزف على الكمان الأول في الرباعيات الوترية . [ ١١ ] انتقلت العائلة على مر السنين إلى مساكن أفضل في هامبورغ. [ ١٢ ]

تمرين

قدّم يوهان ياكوب لابنه تدريبه الموسيقي الأول؛ فتعلم يوهانس العزف على الكمان وأساسيات العزف على التشيلو. ومنذ عام 1840، درس البيانو على يد أوتو فريدريش ويليبالد كوسيل. وقد اشتكى كوسيل في عام 1842 من أن برامز "قد يكون عازفًا بارعًا، لكنه لن يتوقف عن التأليف الموسيقي الذي لا ينتهي".

في سن العاشرة، قدّم برامز أولى حفلاته كعازف في حفل موسيقي خاص، عزف فيه خماسية بيتهوفن للبيانو والآلات النفخية، العمل رقم 16، ورباعية بيانو لموزارت . كما عزف منفردًا دراسة لهنري هيرتز . وبحلول عام 1845 ، كان قد ألّف سوناتا للبيانو في سلم صول الصغير. [ 13 ] لم يوافق والداه على جهوده المبكرة كملحن، إذ كانا يعتقدان أن مستقبله المهني سيكون أفضل كعازف. [ 14 ]

درس برامز بين عامي 1845 و1848 على يد أستاذ كوسيل، عازف البيانو والملحن إدوارد ماركسن . كان ماركسن على معرفة شخصية ببيتهوفن وشوبرت ، وكان معجبًا بأعمال موتسارت وهايدن ، ومحبًا لموسيقى يوهان سيباستيان باخ . نقل ماركسن إلى برامز تراث هؤلاء الملحنين، وحرص على أن تكون مؤلفات برامز الخاصة متجذرة في هذا التراث. [ 15 ]

حفلات موسيقية

في عام 1847، ظهر برامز لأول مرة كعازف بيانو منفرد في هامبورغ، حيث عزف مقطوعة فانتازيا من تأليف سيغيسموند تالبرغ . وفي عام 1848، قدم أول حفل موسيقي كامل له على البيانو، تضمن مقطوعة فوغا من تأليف باخ، بالإضافة إلى أعمال لماركسن وعازفين معاصرين بارعين مثل جاكوب روزنهاين . أما حفله الثاني في أبريل 1849، فقد تضمن سوناتا فالدشتاين لبيتهوفن ومقطوعة فانتازيا من تأليفه، وحظي بإشادة نقدية في الصحف. [ 16 ]

إن القصص المتداولة عن برامز المراهق الفقير الذي كان يعزف في الحانات وبيوت الدعارة لا تستند إلا إلى روايات متناقلة، [ 17 ] ويرفضها العديد من الباحثين المعاصرين؛ إذ كانت عائلة برامز ميسورة الحال نسبيًا، وكان قانون هامبورغ يحظر بشدة الموسيقى في بيوت الدعارة أو دخول القاصرين إليها. [ 18 ] [ 19 ]

أعمال الشباب

تضمنت أعمال برامز المبكرة موسيقى البيانو، وموسيقى الحجرة، وأعمالاً لجوقة غنائية رجالية. ونُشرت بعض التوزيعات الموسيقية للبيانو والخيالات الموسيقية تحت اسم مستعار هو "جي دبليو ماركس" من قِبل دار نشر كرانز في هامبورغ عام ١٨٤٩. ويعود تاريخ أقدم أعمال برامز التي أقرّ بها (سكيرتزو ، العمل رقم ٤، وأغنية هيمكير ، العمل رقم ٧، رقم ٦) إلى عام ١٨٥١. ومع ذلك، حرص برامز لاحقاً على التخلص من جميع أعماله المبكرة. حتى أنه في عام ١٨٨٠، كتب إلى صديقته إليز جيزيمان يطلب منها إرسال مخطوطاته الموسيقية الكورالية ليتم إتلافها. [ ٢٠ ]

مرحلة البلوغ المبكر (1850-1862)

إيدي ريميني (يسار) وبرامز في عام 1852
برامز في عام 1853
كلارا شومان عام 1857، صورة فوتوغرافية التقطها فرانز هانفشتانغل

التعاون والسفر

في عام ١٨٥٠، التقى برامز بعازف الكمان المجري إيدي ريميني ، ورافقه في عدد من الحفلات الموسيقية على مدى السنوات القليلة التالية. كان هذا بمثابة تعرّفه على موسيقى "النمط الغجري" مثل رقصة تشارداس ، والتي أثبتت لاحقًا أنها أساس مؤلفاته الأكثر ربحًا وشعبية، وهما مجموعتا الرقصات المجرية (١٨٦٩ و١٨٨٠). [ ٢١ ] [ ٢٢ ] شهد عام ١٨٥٠ أيضًا أول اتصال لبرامز (وإن كان غير ناجح) مع روبرت شومان ؛ فخلال زيارة شومان إلى هامبورغ في ذلك العام، أقنع الأصدقاء برامز بإرسال بعض مؤلفاته إلى شومان، لكن الطرد أُعيد إليه دون فتحه. [ ٢٣ ]

في عام ١٨٥٣، قام برامز بجولة حفلات موسيقية مع ريميني، وزار عازف الكمان والملحن جوزيف يواكيم في هانوفر في مايو. وكان برامز قد استمع سابقًا إلى يواكيم وهو يعزف الجزء المنفرد من كونشيرتو الكمان لبيتهوفن، وقد أُعجب به بشدة. [ ٢٤ ] عزف برامز بعضًا من مقطوعاته المنفردة على البيانو ليواكيم، الذي تذكر بعد خمسين عامًا: "لم أشعر قط في مسيرتي الفنية بمثل هذا الانبهار". [ ٢٥ ] كانت هذه بداية صداقة دامت مدى الحياة، وإن كانت قد انقطعت مؤقتًا عندما انحاز برامز إلى زوجة يواكيم في إجراءات طلاقهما عام ١٨٨٣. [ ٢٦ ]

كان برامز معجبًا بيواكيم كملحن، وفي عام 1856 شرعا في تدريب مشترك لتحسين مهاراتهما في (على حد تعبير برامز) " التناغم المزدوج ، والكانونات ، والفوغات ، والمقدمات، أو أي شيء آخر". [ 27 ] ويشير بوزارث إلى أن "نتاج دراسة برامز للتناغم والموسيقى القديمة خلال السنوات القليلة التالية تضمن "مقطوعات راقصة، ومقدمات وفوغات للأرغن، وأعمال كورالية من عصر النهضة الجديدة والباروك الجديد ". [ 28 ]

بعد لقاء يواكيم، زار برامز وريميني مدينة فايمار ، حيث التقى برامز بفرانز ليست وبيتر كورنيليوس ويواكيم راف ، وهناك عزف ليست مقطوعة سكرتسو برامز رقم 4 من النظرة الأولى . وادعى ريميني أن برامز نام أثناء عزف ليست لسوناتا سي مينور الخاصة به ؛ هذا الأمر، إلى جانب خلافات أخرى، أدى إلى انفصال ريميني وبرامز. [ 29 ]

عائلة شومان ولايبزيغ

زار برامز دوسلدورف في أكتوبر 1853، وحظي باستقبال حافل من عائلة شومان، برسالة تعريف من يواكيم . [ 30 ] وقد أعجب روبرت كثيراً بموهبة الشاب البالغ من العمر 20 عاماً، فنشر مقالاً بعنوان "Neue Bahnen" ("مسارات جديدة") في عدد 28 أكتوبر من مجلة " Neue Zeitschrift für Musik" ، واصفاً برامز بأنه "مُقدّر له أن يُعبّر عن العصر بأسمى وأرقى صورة". [ 31 ]

ربما يكون هذا الثناء قد فاقم معايير برامز النقدية الذاتية للكمال، وأثّر سلبًا على ثقته بنفسه. كتب إلى شومان في نوفمبر 1853 أن ثناءه "سيثير توقعات غير مسبوقة لدى الجمهور، ولا أدري كيف سأبدأ في تلبيتها". [ 32 ] أثناء وجوده في دوسلدورف، شارك برامز مع شومان وتلميذه ألبرت ديتريش في كتابة حركة لكل منهما من سوناتا للكمان ليواكيم، وهي سوناتا FAE ، التي تمثل الأحرف الأولى من شعار يواكيم الشخصي Frei aber einsam ("حر لكن وحيد"). [ 33 ]

أدى تكريم شومان إلى نشر أعمال برامز لأول مرة باسمه. ذهب برامز إلى لايبزيغ حيث نشرت دار بريتكوف وهارتل أعماله من 1 إلى 4 (سوناتات البيانو رقم 1 و 2 ، والأغاني الست رقم 3، والسكيرزو رقم 4)، بينما نشر بارثولف سينف سوناتا البيانو الثالثة رقم 5 والأغاني الست رقم 6. في لايبزيغ، قدم حفلات موسيقية تضمنت عزفه أول سوناتتين للبيانو من تأليفه، والتقى بفرديناند دافيد ، وإغناز موشيلس ، وهيكتور بيرليوز ، وغيرهم. [ 28 ] [ 34 ]

بعد محاولة شومان الانتحار وإيداعه لاحقًا في مصحة عقلية قرب بون في فبراير 1854 (حيث توفي بمرض الالتهاب الرئوي عام 1856)، استقر برامز في دوسلدورف، حيث تولى شؤون المنزل وأمور العمل نيابةً عن كلارا. لم يُسمح لكلارا بزيارة روبرت إلا قبل يومين من وفاته، لكن برامز تمكن من زيارته وتوسط بينهما.

بدأ برامز يشعر بمشاعر عميقة تجاه كلارا، التي كانت تمثل له مثالاً للمرأة المثالية. لكنه كان متردداً بشأن علاقتهما الرومانسية، فقاومها، واختار حياة العزوبية في محاولة واضحة للتركيز على فنه. [ 35 ] ومع ذلك، استمرت علاقتهما العاطفية القوية حتى وفاة كلارا. في يونيو 1854، أهدى برامز إلى كلارا عمله رقم 9، وهو عبارة عن تنويعات على لحن لشومان . [ 28 ] وواصلت كلارا دعم مسيرة برامز الفنية من خلال إدراج موسيقاه في حفلاتها الموسيقية. [ 36 ]

المؤلفات المبكرة، واستقبالها، والجدل الدائر حولها

بعد نشر أعماله العشرة من مقطوعات البيانو، لم ينشر برامز أي أعمال أخرى حتى عام ١٨٦٠. وكان مشروعه الرئيسي في هذه الفترة هو كونشيرتو البيانو في مقام ري الصغير ، الذي بدأه كعمل لبيانوين عام ١٨٥٤، لكنه سرعان ما أدرك حاجته إلى صيغة أوسع. وفي هامبورغ آنذاك، حصل، بدعم من كلارا، على منصب موسيقي في بلاط ديتمولد الصغير ، عاصمة إمارة ليب ، حيث أمضى شتاء ١٨٥٧ إلى ١٨٦٠، وكتب لها مقطوعتيه الموسيقيتين ( ١٨٥٨ و١٨٥٩، العملان ١١ و١٦). وفي هامبورغ، أسس جوقة نسائية كتب لها الموسيقى وقادها. وينتمي إلى هذه الفترة أيضًا أول اثنين من الرباعيات البيانو ( Op. 25 و Op. 26 ) والحركة الأولى من الرباعية البيانو الثالثة ، والتي ظهرت في النهاية عام 1875. [ 28 ]

شهدت نهاية العقد انتكاسات مهنية لبرامز. فقد لاقى العرض الأول لكونشيرتو البيانو الأول في هامبورغ في 22 يناير 1859، والذي عزف فيه المؤلف كعازف منفرد، استقبالًا سيئًا. كتب برامز إلى يواكيم أن الأداء كان "فشلًا باهرًا وحاسمًا  ... إنه يُجبر المرء على تركيز أفكاره ويزيد من شجاعته  ... لكن الهتافات كانت مبالغًا فيها  ..." [ 37 ] وفي عرض ثانٍ، كان رد فعل الجمهور عدائيًا لدرجة أنه كان لا بد من منع برامز من مغادرة المسرح بعد الحركة الأولى. [ 38 ] ونتيجة لهذه الردود، رفضت داري بريتكوف وهارتل نشر مؤلفاته الجديدة. وبناءً على ذلك، أقام برامز علاقة مع ناشرين آخرين، من بينهم سيمروك ، التي أصبحت فيما بعد شريكه الرئيسي في النشر. [ 28 ]

في عام ١٨٦٠، أدلى برامز بتصريحٍ في النقاش الدائر حول مستقبل الموسيقى الألمانية، لكنه لم يُؤتِ ثماره. فقد أعدّ، بالتعاون مع يواكيم وآخرين، هجومًا على أتباع ليست، ما يُعرف بـ" المدرسة الألمانية الجديدة " (مع أن برامز نفسه كان مُتعاطفًا مع موسيقى ريتشارد فاغنر ، رائد هذه المدرسة). واعترضوا تحديدًا على رفض الأشكال الموسيقية التقليدية، وعلى "الأعشاب الضارة البائسة التي تنمو من خيالات ليست". سُرّب مسودةٌ إلى الصحافة، فنشرت مجلة " Neue Zeitschrift für Musik " محاكاةً ساخرةً سخرت من برامز ورفاقه ووصفتهم بالرجعيين. ولم يُقدم برامز على خوض أي جدل موسيقي علني بعد ذلك. [ ٣٩ ]

طموحات فاشلة

لم تخلُ حياة برامز الشخصية من الاضطرابات. ففي عام ١٨٥٩، خطب أغاتا فون سيبولد، وسرعان ما فسخت الخطوبة، لكن حتى بعد ذلك كتب لها برامز: "أحبكِ! لا بد لي من رؤيتكِ مجددًا، لكنني لا أستطيع تحمل القيود. أرجو أن تكتبي لي  ... إن كان بإمكاني  ... العودة لأضمكِ بين ذراعي، وأقبلكِ، وأخبركِ أنني أحبكِ". لم يتقابلا بعد ذلك، وأكد برامز لاحقًا لأحد أصدقائه أن أغاتا كانت "حبه الأخير". [ ٤٠ ]

كان برامز يأمل في تولي قيادة أوركسترا هامبورغ الفيلهارمونية، لكن في عام 1862 مُنح هذا المنصب لمغني الباريتون يوليوس شتوكهاوزن . وظل برامز يأمل في الحصول على المنصب، لكنه تردد عندما عُرض عليه منصب المدير أخيرًا في عام 1893، لأنه "اعتاد على فكرة سلوك مسارات أخرى". [ 41 ]

النضج (1862-1876)

يوهانس برامز، صورة فوتوغرافية حوالي عام 1872

انتقل إلى فيينا

في خريف عام ١٨٦٢، قام برامز بأول زيارة له إلى فيينا، وأقام فيها طوال فصل الشتاء. ورغم أن برامز راودته فكرة تولي مناصب قيادة فرق موسيقية في أماكن أخرى، إلا أنه استقر في فيينا بشكل متزايد، وسرعان ما جعلها موطنه. في عام ١٨٦٣، عُيّن قائدًا لفرقة فيينا للغناء . فاجأ برامز جمهوره بتقديمه العديد من أعمال كبار الملحنين الألمان الأوائل، مثل هاينريش شوتز ويوهان سيباستيان باخ، وملحنين آخرين من تلك الحقبة مثل جيوفاني غابرييلي ؛ بينما مثّلت أعمال بيتهوفن وفيليكس مندلسون الموسيقى الحديثة . كما ألّف برامز أعمالًا للجوقة، بما في ذلك ترنيمته، العمل رقم ٢٩. إلا أنه وجد أن المنصب يستنزف الكثير من وقته المخصص للتأليف، فترك الجوقة في يونيو ١٨٦٤. [ ٤٢ ]

من عام 1864 إلى عام 1876، أمضى العديد من فصول الصيف في ليشتنتال شمال فيينا، حيث قضت كلارا شومان وعائلتها بعض الوقت أيضاً. ويُحفظ منزله في ليشتنتال، حيث عمل على العديد من مؤلفاته الرئيسية، بما في ذلك أعماله الموسيقية الحجرية في منتصف مسيرته، كمتحف. [ 43 ]

فاغنر ودائرته

في فيينا، أصبح برامز على صلة وثيقة باثنين من أعضاء دائرة فاغنر المقربين، وهما صديقه السابق بيتر كورنيليوس وكارل تاوسيج ، بالإضافة إلى جوزيف هيلمسبرغر الأب وجوليوس إبشتاين ، اللذين كانا على التوالي مديرًا ورئيسًا لقسم دراسات الكمان ورئيسًا لقسم دراسات البيانو في معهد فيينا الموسيقي . وتوسعت دائرة برامز لتشمل الناقد البارز (ومعارض "المدرسة الألمانية الجديدة") إدوارد هانسليك ، وقائد الأوركسترا هيرمان ليفي، والجراح تيودور بيلروث ، الذين أصبحوا فيما بعد من أشد مؤيديه. [ 44 ] [ 45 ]

في يناير 1863، التقى برامز لأول مرة بفاغنر، حيث عزف له مقطوعته " متغيرات هاندل، العمل رقم 24"، التي كان قد أنجزها في العام السابق. كان اللقاء وديًا، على الرغم من أن فاغنر وجّه في السنوات اللاحقة انتقادات لاذعة، بل وحتى عبارات مهينة، لموسيقى برامز. [ 46 ] مع ذلك، احتفظ برامز في ذلك الوقت، وفيما بعد، باهتمام بالغ بموسيقى فاغنر، فساعد في التحضير لحفلات فاغنر في فيينا عامي 1862/1863، [ 45 ] وكافأه تاوسيج بمخطوطة لجزء من أوبرا فاغنر " تانهاوزر" (التي طالب بها فاغنر عام 1875). [ 47 ] كما عُزفت " متغيرات هاندل" ، إلى جانب الرباعية الأولى للبيانو، في حفلاته الأولى في فيينا، حيث لاقت عروضه استحسانًا أكبر من الجمهور والنقاد مقارنةً بموسيقاه. [ 48 ]

قداس الجنازة والمعتقدات الشخصية

في فبراير 1865، توفيت والدة برامز، فبدأ بتأليف عمله الكورالي الضخم "قداس ألماني" ، العمل رقم 45، والذي اكتملت منه ست حركات بحلول عام 1866. عُرضت الحركات الثلاث الأولى لأول مرة في فيينا، بينما عُرض العمل كاملاً لأول مرة في بريمن عام 1868، وحظي بإشادة كبيرة. أُضيفت حركة سابعة (مقطع منفرد للسوبرانو بعنوان "Ihr habt nun Traurigkeit") للعرض الأول الناجح بنفس القدر في لايبزيغ (فبراير 1869). لاقى العمل استحسانًا جماهيريًا ونقديًا واسعًا في جميع أنحاء ألمانيا، وكذلك في إنجلترا وسويسرا وروسيا، مما شكّل فعليًا انطلاقة برامز على الساحة العالمية. [ 45 ]

عُمِّد برامز في الكنيسة اللوثرية وهو رضيع، وتأكدت معموديته في الخامسة عشرة من عمره في كنيسة القديس ميخائيل ، [ 49 ] ووُصف بأنه لا أدري وإنساني. [ 50 ] كتب الكاثوليكي المتدين أنطونين دفوراك في رسالة: "يا له من رجل، يا لها من روح نبيلة - ولا يؤمن بشيء! لا يؤمن بشيء!" [ 51 ] عندما طلب منه قائد الأوركسترا كارل راينثالر إضافة نص ديني صريح إلى قداسه الجنائزي الألماني ، يُروى أن برامز أجاب: "فيما يتعلق بالنص، أعترف أنني سأحذف بكل سرور حتى كلمة "ألماني" وأستخدم بدلاً منها كلمة "إنساني"؛ كما أنني، بأقصى ما لدي من معرفة وإرادة، سأستغني عن مقاطع مثل يوحنا 3: 16. من ناحية أخرى، اخترت هذا أو ذاك لأنني موسيقي، ولأنني كنت بحاجة إليه، ولأنني لا أستطيع، مع مؤلفيّ الكرام، حذف أي شيء أو الاعتراض عليه. لكن من الأفضل أن أتوقف قبل أن أقول الكثير." [ 52 ]

نجاحات متزايدة وقصة حب فاشلة

شهد برامز في هذه الفترة نجاحًا جماهيريًا كبيرًا بأعمال مثل مجموعته الأولى من الرقصات المجرية (1869)، و "أغاني الحب" ( Liebeslieder Waltzes ) ، العمل رقم 52 (1868/1869)، ومجموعاته من الأغاني (العمل رقم 43 و46-49). [ 45 ] بعد هذه النجاحات، أنجز أخيرًا عددًا من الأعمال التي عمل عليها لسنوات عديدة، مثل كانتاتا رينالدو (1863-1868)، وأول رباعيتين وتريتين له ، العمل رقم 51، رقم 1 و2 (1865-1873)، ورباعية البيانو الثالثة (1855-1875)، والأهم من ذلك كله، سيمفونيته الأولى التي صدرت عام 1876، والتي بدأ تأليفها في وقت مبكر من عام 1855. [ 53 ] [ 54 ]

خلال عام ١٨٦٩، شعر برامز بأنه يقع في حب جولي، ابنة عائلة شومان (التي كانت تبلغ من العمر ٢٤ عامًا آنذاك، بينما كان هو في السادسة والثلاثين). لم يُفصح عن مشاعره. وعندما أُعلن في وقت لاحق من ذلك العام عن خطوبة جولي للكونت مارموريتو، كتب برامز وأهداها إلى كلارا مخطوطة رابسودية الألتو (العمل رقم ٥٣). كتبت كلارا في مذكراتها أنه "أطلق عليها اسم أغنية زفافه "، ولاحظت "الألم العميق في النص والموسيقى". [ ٥٥ ]

من عام 1872 إلى عام 1875، شغل برامز منصب مدير حفلات جمعية أصدقاء الموسيقى في فيينا ، حيث حرص على أن تضم الأوركسترا موسيقيين محترفين فقط. وقاد برامز مجموعة من الأعمال الموسيقية التي اشتهرت، وإن وُجهت إليها انتقادات، لتركيزها على الموسيقى القديمة، والتي غالباً ما كانت تُوصف بأنها "جادة"، بدءاً من أعمال إسحاق وباخ وهاندل وشيروبيني، وصولاً إلى مؤلفي القرن التاسع عشر الذين لم يكونوا من المدرسة الألمانية الجديدة. ومن بين هؤلاء بيتهوفن وشوبرت ومندلسون وشومان ويواكيم وفرديناند هيلر وماكس بروخ ، بالإضافة إلى أعماله هو نفسه (ولا سيما أعماله الكورالية الضخمة، مثل القداس الجنائزي الألماني ، ورابسودية الألتو ، والنشيد الوطني " ترايمفليد "، العمل رقم 55، الذي احتفى بانتصار بروسيا في الحرب الفرنسية البروسية عامي 1870/1871 ). [ 54 ] شهد عام 1873 العرض الأول لمقطوعته الأوركسترالية " متغيرات على لحن لهايدن" ، التي صُممت في الأصل لبيانوين، والتي أصبحت واحدة من أشهر أعماله. [ 54 ] [ 56 ]

النجاح (1876-1889)

إدوارد هانسليك يقدم البخور إلى برامز؛ رسم كاريكاتوري من مجلة فيجارو الساخرة الفيينية ، 1890

أولى السمفونيات والموسيقى الأوركسترالية

ظهرت سيمفونية برامز الأولى ، العمل رقم 68، عام 1876، على الرغم من أنها كانت قد بدأت (وأعلن برامز عن نسخة من الحركة الأولى لكلارا وألبرت ديتريش) في أوائل ستينيات القرن التاسع عشر. وخلال ذلك العقد، تطورت السيمفونية تدريجيًا؛ وربما لم يبدأ تصور الحركة الختامية حتى عام 1868. [ 57 ] كان برامز حذرًا ومتواضعًا كعادته بشأن السيمفونية أثناء تأليفها، فكتب إلى أصدقائه أنها "طويلة وصعبة"، و"ليست ساحرة تمامًا"، والأهم من ذلك، أنها "طويلة وفي سلم دو الصغير "، وهو ما أوضح، كما يشير ريتشارد تاروسكين ، "أن برامز كان يتخذ نموذج النماذج [للسيمفونية]: سيمفونية بيتهوفن الخامسة ". [ 58 ] وهي تقتبس لحن "أنشودة الفرح" من السيمفونية التاسعة ؛ وقد أطلق عليها هانز فون بولو اسم "سيمفونية بيتهوفن العاشرة". [ 59 ]

على الرغم من الاستقبال الحافل الذي حظيت به السيمفونية الأولى، ظل برامز غير راضٍ عنها، فقام بتنقيح الحركة الثانية بشكل موسع قبل نشر العمل. وتلا ذلك سلسلة من الأعمال الأوركسترالية التي لاقت استحسانًا كبيرًا: السيمفونية الثانية ، العمل رقم 73 (1877)، وكونشيرتو الكمان ، العمل رقم 77 (1878؛ مُهدى إلى يواكيم، الذي استُشير بشكل وثيق أثناء تأليفه)، ومقدمة المهرجان الأكاديمي (التي كُتبت بعد منحه درجة فخرية من جامعة بريسلاو )، ومقدمة التراجيديا لعام 1880.

الشهرة والنقد ودڤوراك

في مايو 1876، عرضت جامعة كامبريدج منح شهادات دكتوراه فخرية في الموسيقى لكل من برامز ويواكيم، بشرط أن يؤلفا مقطوعات موسيقية جديدة كأطروحات وأن يحضرا إلى كامبريدج لاستلام شهاداتهما. كان برامز يكره السفر إلى إنجلترا، وطلب استلام الشهادة غيابياً، مقدماً سيمفونية سبق عزفها (نوفمبر 1876) كأطروحة. [ 60 ] لكن من بين الاثنين، سافر يواكيم وحده إلى إنجلترا وحصل على الشهادة. استجاب برامز للدعوة بإهداء يواكيم النوتة الموسيقية المخطوطة وأجزاء من سيمفونيته الأولى، التي قادت العزف في كامبريدج في 8 مارس 1877 (العرض الأول في إنجلترا). [ 61 ]

أدى إشادة بريسلاو ببرامز ووصفه بأنه "رائد فن الموسيقى الجادة في ألمانيا اليوم" إلى تعليق لاذع من فاغنر في مقالته "حول الشعر والتأليف الموسيقي": "أعرف بعض الملحنين المشهورين الذين يرتدون في حفلاتهم التنكرية زي مغنٍ متجول في يوم، وشعر هاندل المستعار في اليوم التالي، وزي عازف كمان يهودي في وقت آخر، ثم مرة أخرى زي سيمفونية محترمة للغاية متنكرًا في زي السيمفونية العاشرة" (في إشارة إلى سيمفونية برامز الأولى باعتبارها السيمفونية العاشرة المفترضة لبيتهوفن). [ 62 ]

أصبح برامز الآن شخصية بارزة في عالم الموسيقى. فقد كان عضوًا في لجنة التحكيم التي منحت جائزة فيينا الحكومية للمؤلف الموسيقي (الذي كان مغمورًا آنذاك) أنطونين دفوراك ثلاث مرات، أولها في فبراير 1875، ثم في عامي 1876 و1877، كما أوصى بنجاح بدفوراك لناشره، سيمروك. التقى الرجلان لأول مرة عام 1877، وأهدى دفوراك إلى برامز رباعيته الوترية، العمل رقم 34، التي ألفها في ذلك العام. [ 63 ] كما بدأ برامز بتلقي العديد من الأوسمة: فقد منحه لودفيغ الثاني ملك بافاريا وسام ماكسيميليان للعلوم والفنون عام 1874، ومنحه الدوق جورج من ماينينغن ، المحب للموسيقى، وسام قائد من رتبة آل ماينينغن عام 1881. [ 64 ]

في ذلك الوقت، قرر برامز أيضًا تغيير مظهره. فبعد أن كان دائمًا حليق الذقن، فاجأ أصدقاءه عام ١٨٧٨ بإطلاق لحيته، وكتب في سبتمبر إلى قائد الأوركسترا برنارد شولز : "سآتي بلحية كثيفة! جهّز زوجتك لمنظر مروع للغاية." [ ٦٥ ] ويتذكر المغني جورج هينشل أنه بعد إحدى الحفلات الموسيقية "رأيت رجلاً غريبًا عني، ممتلئ الجسم نوعًا ما، متوسط ​​الطول، بشعر طويل ولحية كثيفة. وبصوت جهوري أجش، عرّف نفسه باسم "موزيكديريكتور مولر"  ... وبعد لحظة، وجدنا أنفسنا جميعًا نضحك من أعماق قلوبنا لنجاح تنكر برامز." كما تُظهر هذه الحادثة حب برامز للمقالب العملية. [ ٦٦ ]

في عام ١٨٨٢، أنجز برامز كونشرتو البيانو رقم ٢ ، العمل رقم ٨٣، الذي أهداه إلى أستاذه ماركسن. [ ٥٤ ] دُعي برامز من قِبل فون بولو لتقديم العرض الأول للعمل مع أوركسترا بلاط ماينينجن . كانت هذه بداية تعاونه مع ماينينجن ومع فون بولو، الذي صنّف برامز لاحقًا ضمن " الثلاثة الكبار "؛ ففي رسالة إلى زوجته كتب: "أنتِ تعرفين رأيي في برامز: بعد باخ وبيتهوفن، هو الأعظم والأكثر سموًا بين جميع المؤلفين الموسيقيين." [ ٦٧ ]

السيمفونيات اللاحقة والاعتراف المستمر

شهدت السنوات اللاحقة العرض الأول لسمفونيته الثالثة ، العمل رقم 90 (1883)، وسمفونيته الرابعة ، العمل رقم 98 (1885). ريتشارد شتراوس ، الذي عُيّن مساعدًا لفون بولو في ماينينغن، والذي كان متشككًا في موسيقى برامز، وجد نفسه مُقتنعًا تمامًا بالسمفونية الثالثة، وأبدى حماسًا كبيرًا للرابعة، واصفًا إياها بأنها "عملٌ ضخم، عظيم في فكرته وإبداعه". [ 68 ] وكان غوستاف مالر ، من الجيل الشاب، من المؤيدين الآخرين، ولكنه كان أكثر حذرًا، إذ التقى برامز لأول مرة عام 1884، وظلّ على معرفة وثيقة به. اعتبر مالر برامز أستاذًا محافظًا يميل إلى الماضي أكثر من المستقبل. وقدّر مالر برامز بأنه متفوق تقنيًا على أنطون بروكنر ، ولكنه أكثر واقعية من فاغنر وبيتهوفن. [ 69 ]

في عام ١٨٨٩، زار ثيو وانغيمان ، ممثل المخترع الأمريكي توماس إديسون ، الملحن برامز في فيينا ودعاه لتسجيل تجريبي. عزف برامز نسخة مختصرة من رقصته المجرية الأولى ومن مقطوعة جوزيف شتراوس " دي ليبيل" على البيانو. ورغم وضوح المقدمة المنطوقة للمقطوعة الموسيقية القصيرة، إلا أن عزف البيانو يكاد يكون غير مسموع بسبب الضوضاء السطحية العالية . [ ٧٠ ]

وفي نفس العام، تم منح برامز لقب المواطن الفخري لمدينة هامبورغ . [ 71 ]

الحياة اللاحقة (1889-1897)

يوهان شتراوس الثاني (يسار) وبرامز، تم تصويرهما في فيينا

صداقة مع ج. شتراوس

كان برامز ويوهان شتراوس الثاني على معرفة في سبعينيات القرن التاسع عشر، لكن صداقتهما الوثيقة بدأت في عام ١٨٨٩ وما بعده. كان برامز معجبًا بموسيقى شتراوس، وشجعه على توقيع عقد مع دار نشره "سيمروك". وعندما وقّع برامز على مروحة لزوجة شتراوس، أديل، كتب النوتات الموسيقية الأولى لفالس "الدانوب الأزرق "، مضيفًا عبارة "للأسف، ليست من تأليف يوهانس برامز". [ ٧٢ ] وقبل وفاته بثلاثة أسابيع، حرص على حضور العرض الأول لأوبريت يوهان شتراوس " إلهة العقل " في مارس ١٨٩٧. [ ٧٢ ]

قبر في المقبرة المركزية في فيينا ؛ نصب تذكاري صممه فيكتور هورتا ونحتته إيلزه فون تواردوفسكي

موسيقى وأغاني الحجرة المتأخرة

بعد العرض الأول الناجح لخماسية الآلات الوترية الثانية ، العمل رقم 111، في فيينا عام 1890، بدأ برامز، البالغ من العمر 57 عامًا، يفكر في اعتزال التأليف الموسيقي، مصرحًا لأحد أصدقائه بأنه "قد حقق ما يكفي؛ ها أنا ذا أمام شيخوخة هانئة يمكنني الاستمتاع بها في سلام". [ 73 ] كما وجد عزاءً في مرافقة مغنية الميزو-سوبرانو أليس باربي، وربما تقدم لخطبتها (كانت تبلغ من العمر 28 عامًا فقط). [ 74 ] وقد أعاد إعجابه بريتشارد مولفيلد ، عازف الكلارينيت في أوركسترا ماينينجن، إحياء اهتمامه بالتأليف الموسيقي، ما دفعه إلى كتابة ثلاثية الكلارينيت ، العمل  رقم 114 (1891)؛ وخماسية الكلارينيت ، العمل رقم  115 (1891)؛ وسوناتا الكلارينيت ، العمل رقم  120 (1894).

كتب برامز في هذه الفترة أيضًا دوراته الأخيرة من مقطوعات البيانو، من 116 إلى 119 ، بالإضافة إلى "الأغاني الجادة الأربع "، العمل رقم 121 (1896)، والتي استوحاها من وفاة كلارا شومان وأهداها إلى الفنان ماكس كلينجر ، الذي كان من أشد معجبيه. [ 75 ] أما آخر مقطوعات " المقدمات الكورالية الإحدى عشرة " للأرغن، العمل رقم 122 (1896)، فهي لحن لأغنية "يا عالم، لا بد لي من الرحيل"، وهي آخر النوتات الموسيقية التي ألفها برامز. [ 76 ] وقد كُتبت العديد من هذه الأعمال في منزله في باد إيشل ، حيث زارها برامز لأول مرة عام 1882، وحيث كان يقضي كل صيف منذ عام 1889 فصاعدًا. [ 77 ]   

مرض عضال

في صيف عام ١٨٩٦، شُخِّص برامز باليرقان وسرطان البنكرياس ، وفي وقت لاحق من العام نفسه، شخّصه طبيبه الفييني بسرطان الكبد ، وهو المرض الذي توفي بسببه والده ياكوب. [ ٧٨ ] وكان آخر ظهور علني له في ٧ مارس ١٨٩٧، عندما شاهد هانز ريختر يقود سيمفونيته الرابعة ؛ وقد حظي بتصفيق حار بعد كل حركة من الحركات الأربع. [ ٧٩ ] تدهورت حالته تدريجيًا وتوفي في ٣ أبريل ١٨٩٧ في فيينا عن عمر يناهز ٦٣ عامًا. دُفن برامز في المقبرة المركزية في فيينا، تحت نصب تذكاري صممه فيكتور هورتا ونحتته إيلزه فون تواردوفسكي . [ ٨٠ ]

موسيقى

تُعدّ أعمال برامز الرئيسية للأوركسترا، وتشمل أربع سيمفونيات ، وكونشرتين للبيانو ( رقم 1 في سلم ري الصغير ؛ ورقم 2 في سلم سي بيمول الكبير )، وكونشرتو للكمان ، وكونشرتو مزدوج للكمان والتشيلو، وسيرينادتين، ومقدمة المهرجان الأكاديمي ، ومقدمة تراجيدية . وتتضمن الأولى أغاني شرب طلابية . [ 81 ]

أُلِّف عمله الكورالي الضخم "قداس الموتى الألماني" - وهو ليس لحنًا للقداس الجنائزي ، بل لحنًا لنصوص اختارها برامز من إنجيل لوثر - خلال ثلاث فترات رئيسية من حياته. أُلِّفت نسخة مبكرة من الحركة الثانية عام ١٨٥٤ بعد محاولة روبرت شومان الانتحار (واستُخدمت لاحقًا في كونشيرتو البيانو الأول له). أُلِّف معظم القداس بعد وفاة والدة برامز عام ١٨٦٥. أضاف الحركة الخامسة بعد العرض الأول عام ١٨٦٨، ونُشر العمل النهائي عام ١٨٦٩.

تشمل أعماله في شكل تنويعات موسيقية كلاً من "التنويعات والفوغا على لحن لهاندل" و" تنويعات باغانيني" ، وكلاهما للبيانو المنفرد، و" التنويعات على لحن لهايدن" (والتي تُعرف أحيانًا باسم " تنويعات القديس أنطوني ") في نسختين لبيانوين وللأوركسترا. أما الحركة الأخيرة من السيمفونية الرابعة فهي باساكاليا .

تشمل أعماله الموسيقية الحجرية ثلاث رباعيات وترية، وخماسيتين وتريتين، وسداسيتين وتريتين، وخماسية كلارينيت، وثلاثية كلارينيت، وثلاثية هورن ، وخماسية بيانو، وثلاث رباعيات بيانو، وأربع ثلاثيات بيانو ( نُشرت ثلاثية مقام لا الكبير بعد وفاته). ألّف العديد من السوناتات الآلية للبيانو، بما في ذلك ثلاث سوناتات للكمان، واثنتان للتشيلو، واثنتان للكلارينيت (قام المؤلف لاحقًا بتوزيعها على آلة الفيولا). تتراوح أعماله المنفردة للبيانو بين سوناتاته المبكرة وقصائده الغنائية ومجموعاته المتأخرة من المقطوعات ذات الطابع الخاص. أصبحت مقطوعاته الإحدى عشرة للكورال، العمل رقم  122، التي كتبها قبيل وفاته ونُشرت بعد وفاته عام 1902، جزءًا مهمًا من ذخيرة الأرغن.

كان برامز شديد الحرص على الكمال ، وهو ما زاد من حماس شومان المبكر. [ 31 ] أتلف العديد من أعماله المبكرة، بما في ذلك سوناتا الكمان رقم 3 (برامز)، وهي سوناتا للكمان كان قد عزفها مع ريميني وعازف الكمان فرديناند ديفيد ، وادعى ذات مرة أنه أتلف 20 رباعية وترية قبل أن يصدر سيمفونيته الأولى الرسمية عام 1873. [ 82 ] على مدار عدة سنوات، حوّل مشروعًا أصليًا لسيمفونية في سلم ري الصغير إلى كونشيرتو البيانو الأول له . وفي مثال آخر على اهتمامه بالتفاصيل، أمضى برامز ما يقرب من خمسة عشر عامًا في العمل على السيمفونية الأولى الرسمية، من حوالي عام 1861 إلى عام 1876. حتى بعد عروضها الأولى، أتلف برامز الحركة البطيئة الأصلية واستبدلها بأخرى قبل نشر النوتة الموسيقية. يكتب شونبيرغ: "في سنواته الأخيرة، ألّف برامز موسيقى رقيقة وشخصية للغاية. هذا لا يعني أن موسيقاه تخلو من التوتر. لكن أعمالاً مثل سوناتا الكمان في مقام ري الصغير ، وخماسية الكلارينيت ، ومقطوعات الإنترمتزي للبيانو ، وعمله الأخير، وهو مجموعة من إحدى عشرة مقدمة كورالية للأرغن، تتميز بنوع من السكينة الفريدة في موسيقى عصره. إنه غسق الرومانسية، ويصعب وصف التوهج المميز لغروب الشمس هذا." [ 83 ] ويكتب أليكس روس : "هناك حزن عظيم في أعماله، ومع ذلك فهو حزن يتوهج بالفهم، ويخفف الكآبة بمشاركة كآبته. تبدو الموسيقى، بطريقة غريبة، وكأنها تستمع إليك." [ 84 ]

الأسلوب والتأثيرات والتأريخ

امتدت موسيقى برامز، المتجذرة في الموسيقى الكلاسيكية الفيينية والتقاليد السابقة، لتُشكّل التكامل التوافقي -الموتيفيّ لبيتهوفن مبدأً بنيويًا أساسيًا. [ 85 ] غالبًا، بدلًا من عرضٍ توضيحيّ للتسلسلات المُعدَّلة ، استخدم برامز التنويع المُطوَّر في عملية تحويل توافقي-موتيفيّ . [ 86 ] تحافظ موسيقاه على تماسك نغمي واسع النطاق، مع تأخير أو تحريف أو إضعاف التعبير النغمي الأساسي بطريقة تُشبه التأخير المُستدام للحل . [ 87 ] على الرغم من تصنيفها بشكل مُتحفّظ كموسيقى مُطلقة في مُعارضة المدرسة الألمانية الجديدة ، المُتأثرة بأسلوب ليست-فاغنر، والتي تبنّت الموسيقى البرنامجية والجماليات البارعة ، [ 88 ] إلا أن الكثير منها كان غنائيًا، بما في ذلك مئات من توزيعات الأغاني الشعبية وأغاني الليدر ( الأغاني الفنية الألمانية ) التي غالبًا ما تتناول موضوعات الطبيعة والحياة الريفية. أصبحت هذه الألحان مصادر لموسيقاه الآلية، كما كان شائعًا من شوبرت إلى مالر. [ 89 ]

فكر برامز في كتابة الأوبرا [ 90 ] وأعجب بفاغنر، [ 51 ] [ ج ] ربما يشير إلى تانهاوزر (الجزء الأول، المقاييس 31-35) وغوتيرداميرونغ (الجزء الثاني، المقاييس 108-110) في السيمفونية رقم 3 [ 91 ] بينما يقاوم الأفكار المتعلقة بـ Gesamtkunstwerk (العمل الفني الكامل) أو Musikdrama (الدراما الموسيقية). [ 51 ] يستمد عمله الأول ، سوناتا البيانو رقم 1 ، حركته الأندانتي من أغنية مينيسانغ ( أغنية حب عذرية )، [ 92 ] وقد أدرج أحيانًا اقتباسات موسيقية أكثر دقة في أعمال تبدو ظاهريًا غير برنامجية: قد تشير السيمفونية رقم 4 بقصد سيرة ذاتية إلى الحركة الثانية من سيمفونية بيتهوفن الخامسة، وشاكون باخ النصي من كانتاتا رقم 150 ، وإلى موسيقى شومان، بما في ذلك الشفرات الموسيقية لكلارا وفانتازيا دو (مع استخدامها الخاص لأغنية بيتهوفن " إلى الحبيبة البعيدة "). [ 93 ]

بيتهوفن والتقاليد الكلاسيكية الفيينية

كان برامز يكنّ احترامًا كبيرًا لبيتهوفن؛ ففي منزل الملحن، كان تمثال نصفي من الرخام لبيتهوفن يُطلّ على المكان الذي كان يؤلف فيه موسيقاه، وبعض المقاطع في أعماله تُذكّر بأسلوب بيتهوفن. تحمل سيمفونية برامز الأولى تأثير سيمفونية بيتهوفن الخامسة، على سبيل المثال، في سعيها نحو انتصار في سلم دو الكبير من سلم دو الصغير . كما أن اللحن الرئيسي لخاتمة السيمفونية الأولى يُذكّر باللحن الرئيسي لخاتمة سيمفونية بيتهوفن التاسعة ، وعندما لُفت انتباه برامز إلى هذا التشابه، أجاب بأن أي أحمق [ 94 ] يستطيع أن يرى ذلك. في عام 1876، عندما عُرض العمل لأول مرة في فيينا، استُقبل على الفور باعتباره "سيمفونية بيتهوفن العاشرة". في الواقع، لُوحظ تشابه موسيقى برامز مع موسيقى بيتهوفن المتأخرة لأول مرة في نوفمبر 1853 في رسالة من ألبرت ديتريش إلى إرنست ناومان . [ 95 ] [ 96 ]

كان برامز مولعًا بالملحنين الكلاسيكيين موتسارت وهايدن. وكان يُعجب بموتسارت إعجابًا شديدًا، لدرجة أنه يُقال إنه في سنواته الأخيرة أعلن موتسارت أعظم ملحن. في 10 يناير 1896، قاد برامز أوركسترا حفل افتتاحية المهرجان الأكاديمي وحفلي البيانو في برلين، وخلال الاحتفال الذي تلا ذلك، قاطع برامز نخب يواكيم قائلًا: "صحة موتسارت كاملة؛ ها هي صحة موتسارت". [ 97 ] قارن برامز أيضًا بين موتسارت وبيتهوفن، في رسالة إلى ريتشارد هيوبرغر عام 1896، مُشيرًا إلى أن الأخير لم يكن في صالحه : " التنافر ، التنافر الحقيقي كما استخدمه موتسارت، غير موجود في أعمال بيتهوفن. انظر إلى أوبرا إيدومينيو . إنها ليست رائعة فحسب، بل كانت شيئًا جديدًا تمامًا، نظرًا لأن موتسارت كان لا يزال شابًا وجريئًا عندما ألفها. لم يكن من الممكن تكليف بيتهوفن بتأليف موسيقى عظيمة، لأنه لم يُؤلف سوى أعمال أقل شأنًا بناءً على طلب، مثل مقطوعاته التقليدية، وتنويعاته، وما شابه ذلك." [ 98 ] جمع برامز الطبعات الأولى والمخطوطات الأصلية لأعمال موتسارت وهايدن، وقام بتحرير طبعات الأداء.

الرومانسيون الأوائل

كان لبعض مؤلفي الموسيقى الرومانسية الأوائل تأثير كبير على برامز، ولا سيما شومان الذي شجعه في شبابه. وخلال إقامته في فيينا بين عامي 1862 و1863، أبدى برامز اهتمامًا خاصًا بموسيقى شوبرت. [ 99 ] ويمكن تلمس تأثير شوبرت في أعمال برامز التي تعود إلى تلك الفترة، مثل الرباعيتين البيانويتين رقم  25 ورقم  26، وخماسية البيانو التي تُشير إلى خماسية شوبرت الوترية وثنائيته الكبرى للبيانو بأربع أيادٍ. [ 99 ] [ 100 ]

أما تأثير شوبان ومندلسون على برامز فهو أقل وضوحًا. ربما يُلمّح برامز إلى سكرتزو شوبان في سلم سي بيمول الصغير في سكرتزو، مصنف رقم  4. [ 101 ] وفي سوناتا البيانو، مصنف رقم  5، سكرتزو، قد يُلمّح إلى خاتمة ثلاثية البيانو لمندلسون في سلم دو الصغير. [ 102 ]

موسيقى قديمة

استلهم برامز من الموسيقى القديمة، بما فيها من تناغمات متعددة . درس موسيقى الملحنين ما قبل الكلاسيكيين، بمن فيهم جيوفاني بييرلويجي دا باليسترينا ، وجيوفاني غابرييلي ، ويوهان أدولف هاس ، وهينريش شوتز ، ودومينيكو سكارلاتي ، وجورج فريدريك هاندل ، ويوهان سيباستيان باخ .

كان من بين أصدقائه كبار علماء الموسيقى. شارك في تحرير طبعة من أعمال فرانسوا كوبيرين مع فريدريك كريساندر . كما قام بتحرير أعمال كارل  فيليب  إيمانويل باخ وويليام فريدريش  باخ .

لاحظ بيتر فيليبس أوجه تشابه بين نسيج برامز الإيقاعي المتناغم ونسيج أساتذة عصر النهضة مثل جيوفاني غابرييلي وويليام بيرد . وفي إشارة إلى رقصة بيرد " على الرغم من زهرة الأمارلس" ، لاحظ فيليبس أن "الإيقاعات المتقاطعة في هذه المقطوعة أثارت إعجاب إي إتش فيلوز لدرجة أنه شبهها بأسلوب برامز التأليفي". [ 103 ]

بعض موسيقى برامز مستوحاة من مصادر الباروك ، وخاصة باخ (على سبيل المثال، الخاتمة الفوغية لسوناتا التشيلو رقم 1 في كتاب باخ " فن الفوغ" ، وموضوع الباساكاليا في خاتمة السيمفونية الرابعة في كانتاتا باخ رقم 150).

الخامات

كان برامز بارعًا في فن التناغم المتعدد الأصوات . يكتب جيرينجر : "بالنسبة لبرامز،  كانت أكثر أشكال التناغم المتعدد الأصوات تعقيدًا وسيلة طبيعية للتعبير عن مشاعره. فكما نجح باليسترينا وباخ في إضفاء دلالة روحية على أسلوبهما، استطاع برامز تحويل الكانون ذي الحركة المعاكسة أو الكانون ذي الزيادة إلى قطعة شعرية غنائية خالصة." [ 104 ] وقد علّق كتّابٌ تناولوا برامز على استخدامه للتناغم المتعدد الأصوات. فعلى سبيل المثال، يكتب جيرينجر عن العمل رقم 9، " متغيرات على لحن لروبرت شومان"، أن برامز "يُظهر جميع إمكانيات فن التناغم المتعدد الأصوات". [ 105 ] وفي الرباعية البيانوية رقم 26 في مقام لا الكبير، يُشير جان سوافورد إلى أن الحركة الثالثة "شيطانية-كانونية، تُردد صدى مينويت هايدن الشهير للرباعية الوترية المسمى "دائرة الساحرة " . [ 106 ] ويضيف سوافورد أن "التطور الموضوعي، والتناغم، والشكل كانت المصطلحات التقنية السائدة التي فكر بها برامز ... في الموسيقى". [ 107 ] 

إلى جانب براعته في التناغم المتعدد الأصوات، تميز ببراعته في التعامل مع الإيقاع والوزن. يتكهن بوزارث بأن احتكاكه بالموسيقى الشعبية المجرية والغجرية في فترة مراهقته أدى إلى "افتتانه الدائم بالإيقاعات غير المنتظمة، والثلاثيات، واستخدام الروباتو" في مؤلفاته. [ 108 ] تُعدّ الرقصات المجرية من بين أكثر أعمال برامز تقديرًا. [ 109 ] اعتبر مايكل موسغريف أن سترافينسكي وحده اقترب من مستوى تطور فكره الإيقاعي. [ 110 ]

يظهر استخدامه للتناغم والإيقاع جليًا في "قداس الموتى الألماني" ، وهو عمل استلهمه جزئيًا من وفاة والدته عام 1865 (في الوقت الذي ألف فيه لحنًا جنائزيًا أصبح فيما بعد أساس الجزء الثاني "لأن كل شيء لحم")، ولكنه يتضمن أيضًا عناصر من سيمفونية بدأها عام 1854 لكنه تخلى عنها بعد محاولة شومان الانتحار. وقد كتب ذات مرة أن "قداس الموتى" "كان ملكًا لشومان". أُعيدت صياغة الحركة الأولى من هذه السيمفونية المهجورة لتصبح الحركة الأولى من كونشيرتو البيانو الأول.

ممارسة الأداء

عزف برامز بشكل رئيسي على البيانو الألماني والنمساوي. في سنواته الأولى، استخدم بيانو من صنع شركة باومغارتن وهينز في هامبورغ. [ 111 ] لاحقًا، في عام 1864، كتب إلى كلارا عن انجذابه لآلات سترايشر . [ 112 ] في عام 1873، تلقى بيانو سترايشر رقم 6713 واحتفظ به في منزله حتى وفاته. [ 113 ] كتب إلى كلارا: "هناك [على بيانو سترايشر] أعرف دائمًا بالضبط ما أكتبه ولماذا أكتب بهذه الطريقة أو تلك." [ 112 ] من الآلات الأخرى التي امتلكها برامز بيانو كونراد غراف - هدية زفاف من عائلة شومان، والتي أهدتها كلارا شومان لاحقًا إلى برامز واحتفظ بها حتى عام 1873. [ 114 ]

في ثمانينيات القرن التاسع عشر، استخدم برامز آلة بوسندورفر في حفلاته العامة عدة مرات. وفي حفلاته في بون، عزف على آلة شتاينفيغ ناخفولغرن عام 1880، وعلى آلة بلوتنر عام 1883. كما استخدم برامز آلة بيشتاين في العديد من حفلاته: عام 1872 في فورتسبورغ ، وعام 1872 في كولونيا، وعام 1881 في أمستردام. [ 115 ]

الاستقبال والإرث

يُنظر إلى برامز على أنه ينظر إلى الماضي والمستقبل على حد سواء. اتسم إنتاجه غالبًا بالجرأة في استكشافه للتناغم والعناصر النسيجية، وخاصة الإيقاع. ونتيجة لذلك، فقد أثر على الملحنين ذوي الميول المحافظة والحداثية على حد سواء؛ يكتب أنتوني توماسيني أنه "كان أحيانًا ينغمس في محاولة لتوسيع التراث الكلاسيكي بينما كان في الوقت نفسه يخطو خطوات تقدمية نحو آفاق جديدة". [ 116 ]

تُعدّ سيمفونيات برامز من الأعمال البارزة في ذخيرة الأوركسترا السيمفونية القياسية ؛ [ 117 ] ولا تُعزف إلا سيمفونيات بيتهوفن بشكل أكثر تكرارًا. [ 118 ] وكثيرًا ما تُقارن سيمفونيات برامز بسيمفونيات بيتهوفن. [ 118 ]

كان برامز يرسل مخطوطاته غالبًا إلى أصدقائه بيلروث، وإليزابيث فون هيرتسوغنبرغ ، ويواكيم، وكلارا شومان لمراجعتها. [ 119 ] لاحظوا نسيجها الموسيقي وتنافراتها المتكررة، والتي كتب برامز (إلى هينشل) أنه يفضلها على الإيقاع القوي، "مُحَلّة... بخفة ولطف!". [ 119 ] في عام 1855، شعرت كلارا أن قسوة برامز هي ما يميز موسيقاه عن موسيقى روبرت. [ 120 ] وصف بيلروث تنافرات برامز بأنها "قاطعة"، أو "سامة"، أو (في حالة "In stiller Nacht") "إلهية". [ 121 ] في عام 1855، لاحظ يواكيم "قسوة فولاذية" في مقطع "بينيديكتوس " من "ميسّا كانونيكا "، مع "استقلالية جريئة للأصوات". [ 122 ] لكنه اعترض في عام 1856 على "القسوة المفرطة" في أغنية Geistliches Lied ، [ 122 ] قائلاً لبرامز:

أنت معتاد جدًا على التناغمات الخشنة، ذات النسيج متعدد الأصوات... ... لا يمكنك أن تطلب ذلك من المستمع... يجب أن يُلهم الفن البهجة الجماعية... [ 122 ]

انتقد البعض موسيقى برامز ووصفوها بأنها أكاديمية للغاية، أو كثيفة، أو غير واضحة. [ 117 ] حتى هانسليك انتقد السيمفونية الأولى ووصفها بأنها أكاديمية. [ 123 ] (ثم أشاد لاحقًا بـ"الفن التوافقي والكونترابونتي" في مقطوعة الباساكاليا من السيمفونية الرابعة). [ 123 ] اعتبرت إليزابيث فون هيرتسوغنبرغ في البداية الحركة الأولى من السيمفونية الرابعة "عملًا عقليًا... مُصممًا بإفراط" (لكن رأيها تحسن في غضون أسابيع). [ 123 ] دافع أرنولد شوينبيرغ لاحقًا عن برامز قائلًا: "ليس القلب وحده هو الذي يخلق كل ما هو جميل أو عاطفي". [ 124 ] فقد بنجامين بريتن إعجابه بـ"كثافة نسيج" موسيقى برامز، وانصرف إلى دراسة التعبيرية . [ 125 ]

سعى شونبيرغ وآخرون، من بينهم تيودور دبليو أدورنو وكارل دالهاوس، إلى تعزيز مكانة برامز في أوائل ومنتصف القرن العشرين في مواجهة انتقادات بول بيكر وفاغنر. [ 126 ] بمناسبة الذكرى المئوية لميلاد برامز عام 1933، كتب شونبيرغ وأذاع مقالًا بعنوان "برامز التقدمي" (مراجعة 1947، نشر 1950)، مؤكدًا استمرارية برامز التاريخية (ربما بدافع من دوافع شخصية). [ 127 ] صوّره شونبيرغ كمبتكر ذي رؤية مستقبلية، في نقد لاذع لصورة برامز كأكاديمي تقليدي. [ 128 ] سلط الضوء على ميل برامز إلى التشبع بالزخارف الموسيقية وعدم انتظام الإيقاع والعبارات، واصفًا مبادئ برامز التأليفية بـ"التنويع المتطور". في كتابه "الوظائف البنيوية للتناغم" (1948)، حلل شونبيرج "التناغم المُثرى" لدى برامز واستكشافه للمناطق النغمية البعيدة. يكتب توماسيني أن "برامز في أفضل حالاته (السمفونيات، كونشرتو البيانو، كونشرتو الكمان، أعمال الحجرة مع البيانو، مقطوعات البيانو المنفردة، وخاصةً المقطوعات الموسيقية المتأخرة والكابريتشيو التي تُشير إلى شونبيرج) يتمتع بعظمة وغرابة بيتهوفن المُثيرة." [ 116 ]

نصب تذكاري مخصص لبرامز، من تصميم ماكس كلينجر (1909)

تأثير

خلال حياته، تركت لغة برامز الموسيقية بصمةً واضحةً على العديد من الملحنين في دائرته المقربة، الذين أعجبوا بموسيقاه إعجابًا شديدًا، مثل هاينريش فون هيرتسوغنبرغ ، وروبرت فوكس ، ويوليوس رونتغن ، بالإضافة إلى غوستاف جينر ، الذي كان تلميذه الوحيد في التأليف الموسيقي. أما أنطونين دفوراك، الذي تلقى دعمًا كبيرًا من برامز، فقد أعجب بموسيقاه إعجابًا عميقًا وتأثر بها في العديد من أعماله، مثل السيمفونية السابعة في سلم ري الصغير وثلاثية البيانو في سلم فا الصغير.

استوعب هانز روت ، وويلهلم بيرغر ، وماكس ريغر ، وفرانز شميدت، سمات "أسلوب برامز" في توليفة أكثر تعقيدًا مع اتجاهات معاصرة أخرى (لا سيما فاغنرية) ، بينما شهد الملحنون البريطانيون هوبرت باري وإدوارد إلغار ، والسويدي فيلهلم ستينهمر، على تأثرهم الكبير ببرامز. وكما قال إلغار: "أنظر إلى السيمفونية الثالثة لبرامز، وأشعر وكأنني قزم". [ 129 ] في فرنسا، أظهرت موسيقى غابرييل فوريه اهتمامًا برامزيًا بالإيقاع والنسيج الموسيقي؛ وفي روسيا، لُقّب سيرجي تانيف بـ"برامز الروسي"؛ [ 130 ] وفي الولايات المتحدة، تميزت أنسجة موسيقى إيمي بيتش بثراء برامزي. [ 131 ]

تُظهر موسيقى فيروتشيو بوسوني المبكرة تأثراً واضحاً بأسلوب برامز، وقد أبدى برامز اهتماماً به، مع أن بوسوني مال لاحقاً إلى التقليل من شأن برامز. وفي أواخر حياته، قدّم برامز دعماً كبيراً لإرنست فون دوناني وألكسندر فون زملينسكي . وتُظهر أعمالهما المبكرة في موسيقى الحجرة، وأعمال بيلا بارتوك (الذي كان صديقاً لدوناني)، استيعاباً عميقاً لأسلوب برامز.

مدرسة فيينا الثانية

قام زملينسكي بدوره بتدريس شونبيرج، ويبدو أن برامز قد أُعجب عندما عرض عليه زملينسكي في عام 1897 مسودات حركتين من رباعية شونبيرج المبكرة في مقام ري الكبير . وقد حدد كل من ويبرن ووالتر فريش لاحقًا تأثير برامز في النسيج الكثيف والمتماسك وتقنيات التنويع في رباعية شونبيرج الأولى . [ 132 ]

في عام 1937، قام شونبيرج بتوزيع رباعية البيانو رقم 1 لبرامز كتمرين اقترحه أوتو كليمبرر للتغلب على جمود الإبداع ؛ وقد اعتبرها كليمبرر أفضل من الأصل. [ 133 ] ( وفي وقت لاحق، قام جورج بالانشين بتلحينها في رقصة رباعية برامز-شونبيرج ).

في محاضرات أنطون ويبرن عام 1933، التي نُشرت بعد وفاته تحت عنوان "الطريق إلى الموسيقى الجديدة "، ادّعى أن برامز كان من أوائل من استبقوا تطورات مدرسة فيينا الثانية . وتُعدّ مقطوعة باساكاليا، العمل رقم 1 ، التي ألفها ويبرن عام 1908 ، تكريمًا واضحًا، وتطويرًا لتقنيات التنويع المستخدمة في خاتمة باساكاليا سيمفونية برامز الرابعة. وقد جادلت آن سكوت بأن برامز استبق أساليب الموسيقيين التسلسليين من خلال إعادة توزيع المقاطع اللحنية بين الآلات، كما في الحركة الأولى من سوناتا الكلارينيت، العمل  رقم 120،  رقم 2. [ 134 ]

الملحنون اللاحقون

لا يزال الملحنون اللاحقون، مثل ميلتون بابيت وإليوت كارتر وجيورجي ليجيتي، يحترمون برامز في موسيقاهم، خاصة فيما يتعلق بمعالجتهم للوزن أو الدوافع أو الإيقاع أو الملمس. [ 135 ] في الآونة الأخيرة، ملحنون مثل فولفغانغ ريهم (على سبيل المثال، Klavierstück Nr. 6، Brahmsliebewalzer ، Ernster Gesang ، Das Lesen der Schrift ، Symphonie Nähe Fern ) و Thomas Adès (على سبيل المثال، Brahms ) انخرطوا أيضًا في موسيقى برامز، غالبًا كما يُرى من خلال عدسة شوينبيرج "التقدمية". [ 136 ]

النصب التذكارية

في 14 سبتمبر 2000، تم تكريم برامز في قاعة فالهالا ، وهي قاعة مشاهير ألمانية. تم تقديمه هناك باعتباره الألماني رقم 126 الحائز على لقب " الألماني المتميز" [ rühmlich ausgezeichneter Teutscher ] [الألماني المتميز بشرف] والملحن رقم 13 بينهم، مع تمثال نصفي من نحت الفنان ميلان كنوبلوخ . [ 137 ]

أرشيف

ترك برامز أرشيفه - الذي يشمل المخطوطات والطبعات المبكرة لأعماله، ومراسلاته، ومكتبته الشخصية - لجمعية أصدقاء الموسيقى. وعلى مدى القرن التالي، وسّعت الجمعية المجموعة، مضيفةً وثائق من أصدقائه ومصادر أخرى حول حياته وعمله. وفي عام ٢٠٠٥، أضافت اليونسكو مجموعة برامز الناتجة إلى سجل ذاكرة العالم الدولي ، معترفةً بها كتراث وثائقي ذي أهمية عالمية. [ ١٣٨ ]

ملحوظات

  1. ↑ كان اسم عائلته يُكتب أحيانًا Brahmst أو Brams، وهو مشتق من Bram، وهي الكلمة الألمانية التي تعني شجيرة المكنسة . [ 2 ]
  2. ↑ أصبح فريتز أيضًا عازف بيانو؛ وبسبب تفوق أخيه عليه، هاجر إلى كاراكاس عام 1867، ثم عاد لاحقًا إلى هامبورغ كمدرس. [ 8 ]
  3. ↑ انتقد فاغنر برامز بشدة عندما ازداد الأخير مكانة وشعبية، لكنه كان متحمسًا للتنويعات المبكرة والفوغا على لحن لهاندل .

مراجع

الاقتباسات

  1. 1 2 جيرينجر وجيرينجر 1982 ، 4.
  2. ↑ سوافورد 1999 ، ص 7.
  3. ^ جيرينجر وجيرينجر 1982 ، 4-5.
  4. ↑ هوفمان 1999 ، ص 3-4.
  5. ^ جيرينجر وجيرينجر 1982 ، 3.
  6. ^ جيرينجر وجيرينجر 1982 ، 6-9.
  7. ↑ سوافورد 1999 ، ص 14-16.
  8. ↑ موسغريف 2000 ، ص 13.
  9. ^ جيرينجر وجيرينجر 1982 ، 9-11، 14.
  10. ^ جيرينجر وجيرينجر 1982 ، 10، 17.
  11. 1 2 جيرينجر وجيرينجر 1982 ، 12.
  12. ↑ هوفمان 1999 ، ص 4-8.
  13. ↑ هوفمان 1999 ، ص 9-11.
  14. ↑ هوفمان 1999 ، ص 12.
  15. ↑ سوافورد 1999 ، ص 26.
  16. ↑ هوفمان 1999 ، ص 17-18.
  17. ↑ بما في ذلك الحكايات التي يُزعم أن برامز نفسه رواها لكلارا شومان وآخرين؛ انظر جان سوافورد ، "أحب برامز: تبادل" ، نيويورك ريفيو أوف بوكس ​​18 مارس 1999، تم الوصول إليه في 1 يوليو 2018.
  18. ↑ سوافورد 2001 ، في مواضع متفرقة .
  19. ↑ هوفمان 1999 ، ص 12-14.
  20. ↑ هوفمان 1999 ، ص 16، 18-20.
  21. ↑ سوافورد 1999 ، ص 56، 62.
  22. ↑ موسغريف 1999ب ، 45.
  23. ↑ سوافورد 1999 ، ص 56-57.
  24. ↑ سوافورد 1999 ، ص 49.
  25. ↑ سوافورد 1999 ، ص 64.
  26. ↑ سوافورد 1999 ، ص 494-495.
  27. ↑ موسغريف 2000 ، ص 67.
  28. 1 2 3 4 5 بوزارث وفريش 2001 ، §2: "مسارات جديدة"
  29. ↑ سوافورد 1999 ، ص 67، 71.
  30. ↑ غال 1963 ، ص 7.
  31. 1 2 شومان 1988 ، الصفحات 199-200 
  32. ↑ أفينز 1997 ، ص 24.
  33. ↑ سوافورد 1999 ، ص 81-82.
  34. ↑ سوافورد 1999 ، ص 89.
  35. ^ بوزارث وفريش 2001 ، §2: “مسارات جديدة”.
  36. ↑ سوافورد 1999 ، ص 180، 182.
  37. ↑ سوافورد 1999 ، ص 189-190.
  38. ↑ سوافورد 1999 ، ص 211.
  39. ↑ سوافورد 1999 ، ص 206-211.
  40. ↑ موسغريف 2000 ، الصفحات 52-53 
  41. ↑ موسغريف 2000 ، ص 27، 31.
  42. ↑ سوافورد 1999 ، ص 277-279، 283.
  43. ↑ هوفمان وهوفمان 2010 ، ص 40 ؛ "بيت برامز" ، على موقع بوابة شومان ، تم الوصول إليه في 22 ديسمبر 2016. 
  44. ↑ موسغريف 1999ب ، 39-41.
  45. 1 2 3 4 بوزارث وفريش 2001 ، §3 "الاستحقاق الأول"
  46. ↑ سوافورد 1999 ، ص 265-269.
  47. ↑ سوافورد 1999 ، ص 401.
  48. ↑ موسغريف 1999 ب، 39.
  49. ↑ موسغريف، مايكل (سبتمبر 2001). مختارات من أعمال برامز . مطبعة جامعة ييل. ISBN 978-0-300-09199-1.
  50. ↑ سوافورد 2012 ، ص 327.
  51. 1 2 3 سوافورد 1999 .
  52. ↑ موسغريف 1985 ، ص 80 . 
  53. ↑ بيكر 1980 ، ص 174-179.
  54. 1 2 3 4 بوزارث وفريش 2001 ، §4، "عند القمة"
  55. ↑ بيترسن 1983 ، ص. 1.
  56. ↑ سوافورد 1999 ، ص 383.
  57. ↑ موسغريف 1999ب ، ص 42-43.
  58. ↑ تاروسكين 2010 ، ص 694.
  59. ↑ شونبرغ 1997 ، ص 300.
  60. ↑ باسكال 2004 .
  61. ↑ مجهول. 1916 ، ص 205-206.
  62. ↑ تاروسكين 2010 ، ص 729.
  63. ↑ سوافورد 1999 ، ص 444-446.
  64. ↑ Musgrave 1999a ، ​​xv؛ Musgrave 2000 ، 171؛ Swafford 1999 ، 467.
  65. ↑ هوفمان وهوفمان 2010 ، ص 57.
  66. ↑ موسغريف 2000 ، ص 4، 6.
  67. ↑ سوافورد 1999 ، ص 465-466.
  68. ↑ موسغريف 2000 ، ص 252.
  69. ↑ موسغريف 2000 ، ص 253-254.
  70. ↑ يعزف يوهان برامز مقتطفًا من الرقصة المجرية رقم 1 (2:10) على يوتيوب. لا يزال المحللون والباحثون منقسمين حول ما إذا كان الصوت الذي يقدم المقطوعة هو صوت وانغيمان أم صوت برامز. تم إنتاج نسخة "خالية من التشويش" من التسجيل في جامعة ستانفورد . "برامز على البيانو" لجوناثان بيرغر ( مركز أبحاث الموسيقى الكلاسيكية ، جامعة ستانفورد).
  71. ↑ موقع "شتات هامبورغ إهرنبورغر": د. فيل. يوهانس برامز (1833-1897) (بالألمانية) تم استرجاعه في 14 أكتوبر 2019
  72. 1 2 لامب 1975 ، ص 869-870 
  73. ↑ سوافورد 1999 ، ص 568-569.
  74. ↑ سوافورد 1999 ، ص 569.
  75. ↑ "ماكس كلينجر / يوهانس برامز: النقش والموسيقى والخيال" . متحف أورسيه . مؤرشف من الأصل في 17 أبريل 2021. تم الاطلاع عليه في 2 مارس 2021 .
  76. ↑ بوند 1971 ، ص 898.
  77. ↑ هوفمان وهوفمان 2010 ، ص 42.
  78. ↑ سوافورد 1999 ، ص 614-615.
  79. ↑ كلايف، بيتر (2006). "ريشتر، هانز". برامز وعالمه: قاموس سير ذاتية . دار سكيركرو للنشر. ص 361. ISBN  978-1-4617-2280-9.
  80. ↑ مجموعة زينترالفريدهوف 32أ ، التفاصيل
  81. ↑ "برامز يضع أغاني الشرب في افتتاحية مهرجانه الأكاديمي" . إذاعة كولورادو العامة .
  82. ↑ بوزارث، جورج س. (1989). "دروب لم تُسلك: أعمال يوهانس برامز "المفقودة"" . مجلة الموسيقى : 186. وفقًا لتقديرات ألوين كرانز، صديق طفولة برامز، فقد أتلف الملحن أكثر من عشرين رباعية وترية قبل نشر الرباعيات في سلم دو الصغير ولا الصغير.
  83. ↑ شونبرغ 1997 ، ص 302.
  84. ↑ روس، أليكس . "الحزن مع برامز" . مجلة نيويوركر .
  85. ↑ دالهاوس 1980 ، 46-51.
  86. ^ دالهاوس 1980 ، 46-51؛ دوبيل 1994 , 81-83, 90-91, 96-98, 105-108.
  87. ↑ دوبيل 1994 ، 81-82؛ سميث 2009 ، 63-64، 70، 74: "مفارقة برامزية بامتياز".
  88. ↑ بارمر 1995 ، 163n17، نقلاً عن إدوارد هانسليك وهارولد سي. شوينبيرج ( حياة الملحنين العظماء ، 296، نيويورك، 1981).
  89. ↑ بارمر 1995 ، 161-163.
  90. ↑ برودي 1985 ، 24-37.
  91. ↑ بارمر 1995 ، 162n4، نقلاً عن روبرت بيلي "اللغة الموسيقية والبنية في السيمفونية الثالثة".
  92. ^ بارمر 1995 ، 162n4، نقلاً عن "Brahms's Lieder ohne Worte : الأندانتس الشعرية لسوناتات البيانو".
  93. ↑ هول 1998 ، 135-137، 137n5، 141-149، 141n9، 146-147n17، 150-157، 156-157n30، 157-168؛ نقلاً عن إريك سامز وآخرون؛ بارمر 1995 ، 162n8.
  94. ↑ استخدم برامز الكلمة الألمانية "Esel"، والتي تُترجم إحدى معانيها إلى "حمار" والأخرى إلى "أحمق": قاموس كاسيل الألماني الجديد ، فونك وواغنالز، نيويورك ولندن، 1915
  95. ↑ فلوروس 2010 ، 80.
  96. ^ ديتريش، ألبرت هيرمان. ويدمان، JV (2000). ذكريات يوهانس برامز . مجموعة مينيرفا. رقم ISBN 978-0-89875-141-3. OCLC 50646747 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أكتوبر 2017 – عبر كتب جوجل. 
  97. ↑ سبايث، سيغموند (2020). قصص وراء أعظم موسيقى في العالم . دار نشر بيكل بارتنرز. ص 235. 
  98. ↑ فيسك، جوزيا؛ نيكولز، جيف، محرران. (1997). الملحنون عن الموسيقى: ثمانية قرون من الكتابات . مطبعة جامعة نيو إنجلاند. ص 134-135 . ISBN  978-1-55553-279-6.
  99. 1 2 ويبستر، جيمس ، "شكل سوناتا شوبرت ونضج برامز الأول (II)"، موسيقى القرن التاسع عشر 3(1) (1979)، ص 52-71.
  100. ↑ توفي، دونالد فرانسيس ، "فرانز شوبرت" (1927)، أعيد طبعه في مقالات ومحاضرات عن الموسيقى (لندن، 1949)، ص 123. قارن ملاحظاته المماثلة في "التناغم في شوبرت" (1928)، أعيد طبعه في المرجع نفسه، ص 151.
  101. ↑ روزن، تشارلز ، "التأثير: الانتحال والإلهام"، موسيقى القرن التاسع عشر 4(2) (1980)، ص 87-100.
  102. ↑ سبانر، إتش في "ما هي الأصالة؟"، مجلة تايمز الموسيقية 93 (1313) (1952)، ص 310-311.
  103. ↑ فيليبس، ب. (2007) ملاحظة الغلاف لألبوم English Madrigals ، إصدار الذكرى السنوية الخامسة والعشرين، تسجيل على قرص مضغوط، تسجيلات جيميل .
  104. ^ جيرينجر وجيرينجر 1982 ، 159.
  105. ^ جيرينجر وجيرينجر 1982 ، 210.
  106. ↑ سوافورد 2012 ، ص 159.
  107. ↑ سوافورد 2012 ، ص. xviii.
  108. ↑ بوزارث وفريش 2001 ، §1، "السنوات التكوينية".
  109. ↑ غال 1963 ، ص 17، 204.
  110. ↑ موسغريف 1985 ، ص 269 . 
  111. ^ مونستر ، روبرت (2020). “برنهارد ولويز شولتز في موجز مع ماكس كالبيك ويوهانس برامز”. في توماس هوشكي (محرر). يوهانس برامز: Beiträge zu seiner Biography (في المانيا). فيينا: هوليتزر فيرلاغ. الصفحات من 153 إلى 230. دوى : 10.2307/j.ctv1cdxfs0.14 . رقم ISBN  978-3-99012-880-0. S2CID 243190598 . 
  112. 1 2 ليتسمان، برتولد (1 فبراير 1903). "كلارا شومان فون برتولد ليتزمان. فرقة إرستر، مادشنجار". الأوقات الموسيقية . 44 (720): 113. دوى : 10.2307/903152 . ISSN 0027-4666 . جستور 903152 .  
  113. ^ بيبا ، أوتو (يناير 1983). “Ausstellung ‘Johannes Brahms in Wien’ im Musik Verein”. Österreichische Musikzeitschrift . 38 ( 4 - 5). دوى : 10.7767/omz.1983.38.45.254a . S2CID 163496436 . 
  114. ^ فريش وكارنس 2009 ، ص. 78.
  115. ↑ كاي، كاميلا (1989). "بيانو برامز وأداء أعماله المتأخرة" . مراجعة ممارسات الأداء . 2 (1): 59. doi : 10.5642/perfpr.198902.01.3 . ISSN 1044-1638 . 
  116. 1 2 توماسيني، أنتوني (21 يناير 2011). "الأعظم" . صحيفة نيويورك تايمز .
  117. 1 2 فريش 2003 ، 13.
  118. 1 2 فريش 2003 ، 9.
  119. 1 2 فلوروس 2010 ، 208.
  120. ↑ فلوروس 2010 ، 209.
  121. ↑ فلوروس 2010 ، 210.
  122. 1 2 3 فلوروس 2010 , 208-209.
  123. 1 2 3 فريش 2003 ، 153.
  124. ↑ فريش 2003 ، مقال شونبيرج عام 1946 بعنوان "القلب والعقل في الموسيقى"، تم اقتباسه في الصفحة 154.
  125. ↑ موسغريف 1985 ، 269-270 .
  126. ^ بوزارث وفريش 2001 ، §6، ¶4–10.
  127. ↑ موسغريف 1999أ ، xx.
  128. ↑ كروس 1983 ، 142.
  129. ↑ ماكدونالد 2001 ، ص 406.
  130. ↑ بوزارث وفريش 2001 ، §6: "التأثير والاستقبال".
  131. ↑ سادي، ستانلي ؛ تيريل، جون ، محرران. (2001). "إيمي بيتش". قاموس نيو غروف للموسيقى والموسيقيين ( الطبعة الثانية). لندن: ماكميلان للنشر . ISBN  978-1-56159-239-5.‎
  132. ↑ فريش 1984 ، 164-165 ، نقلاً جزئياً عن مقال ويبرن عام 1912 بعنوان "موسيقى شونبيرج".
  133. ↑ ماورر زينك 1999 ، 183، 191n71.
  134. ↑ سكوت، آن بيسر (1995). "التحول الموضوعي في موسيقى برامز: مسألة كيمياء موسيقية". مجلة البحوث الموسيقية . 15 (2): 177-206 . doi : 10.1080/01411899508574717 . ISSN 0141-1896 . 
  135. ↑ بوزارث وفريش 2001 ، §6: "التأثير والاستقبال"؛ موسغريف 1985 ، 269-270 .
  136. ^ غرايمز 2018 ، 523-528، 538-542؛ ماسي 2021 ، 124-129، نقلاً عن فين 2015؛ فين 2015 ، 164–168، 175، 192–193، وما إلى ذلك ، نقلاً عن"قصائد بريندل المعينة للموسيقى" لأدريان جاك في صحيفة إندبندنت (3 يوليو 2001)، هيلين كاو توماس أديس لو فوياجيور: Devenir Compostur, être musicien (باريس، 2007) 34–35، و إيلين باركين "حول بعض موسيقى توماس أديس"، وجهات نظر الموسيقى الجديدة 47 (1): 171-172.
  137. ^ "يوهانس برامز هالت إينزوغ في والهالا" . Bayerisches Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst. 14 سبتمبر 2000 . تم الاسترجاع 23 أبريل 2008 .
  138. ↑ "مجموعة برامز" . برنامج ذاكرة العالم التابع لليونسكو . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 سبتمبر 2025 .

فهرس

  • مجهول (1916). برنامج، المجلدات 1916-1917، أوركسترا بوسطن السيمفونية، نُشر عام 1916
  • أفينز، ستيرا، محرر. (1997). يوهانس برامز: حياته ورسائله . ترجمة جوزيف إيزينجر وإس. أفينز. أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-816234-6.
  • بيكر، هاينز (1980). "برامز، يوهانس". في ستانلي سادي (محرر). قاموس غروف الجديد للموسيقى والموسيقيين . المجلد  3. لندن: ماكميلان. الصفحات 154-190 . ISBN  978-0-333-23111-1.
  • بوند، آن (1971). "مقدمات برامز الكورالية، العمل رقم 122". مجلة تايمز الموسيقية . 112 (1543): 898-900 . doi : 10.2307/955537 . JSTOR 955537 . 
  • بوزارث، جورج س. ووالتر فريش. 2001. "برامز، يوهانس". غروف ميوزيك أونلاين (تم الاطلاع عليه في 23 نوفمبر 2024). doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.51879 . ISBN 978-1-56159-263-0.
  • برودي، إيلين. 1985. "أوبرات في البحث عن برامز". مجلة الأوبرا الفصلية . 3(4):24–37. doi : 10.1093/oq/3.4.24 .
  • دالهاوس، كارل . 1980. بين الرومانسية والحداثة: أربع دراسات في موسيقى أواخر القرن التاسع عشر ، ترجمة ماري ويتال وأرنولد ويتال عن النص الأصلي بالألمانية (إميل كاتزبيشلر، 1974). سلسلة دراسات كاليفورنيا في موسيقى القرن التاسع عشر، المحرر العام جوزيف كيرمان . بيركلي ولوس أنجلوس: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-03679-6(غلاف مقوى).
  • دوبيل، جوزيف . 1994. "معايير متناقضة في أحد أعمال برامز"، 81-110. في دراسات برامز ، المجلد 1، تحرير ديفيد برودبيك. لينكولن: مطبعة جامعة نبراسكا. ISBN 978-0-8032-1243-5(غلاف مقوى).
  • فلوروس، قسطنطين . 2010. يوهانس برامز، "حر ولكن وحيد": حياة من أجل موسيقى شعرية ، ترجمة إرنست برنهاردت-كابيش من الأصل الألماني (دار نشر آرتشي، 2010). فرانكفورت: بيتر لانغ. ISBN 978-3-631-61260-6(غلاف مقوى).
  • فريش، والتر. 1984. برامز ومبدأ تطوير التنويع . سلسلة دراسات كاليفورنيا في موسيقى القرن التاسع عشر، المحرر العام جوزيف كيرمان. بيركلي، لوس أنجلوس، ولندن: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-04700-6(غلاف مقوى).
  • فريش، والتر. 2003. برامز: السمفونيات الأربع . سلسلة روائع ييل الموسيقية، تحرير وتقديم جورج ب. ستوفر. نيو هيفن ولندن: مطبعة جامعة ييل. طبعة مُعاد طباعتها من الأصل الصادر عام 1996 عن دار نشر شيرمر. ISBN 978-0-300-09965-2(غلاف ورقي).
  • فريش، والتر؛ كارنز، كيفن سي، محرران. (2009). برامز وعالمه (  طبعة منقحة). برينستون: مطبعة جامعة برينستون. ISBN 978-0-691-14344-6.
  • غرايمز، نيكول. 2018. " برامز كنقطة تلاشٍ في موسيقى فولفغانغ ريم: تأملات في مقطوعة البيانو رقم 6 ". الموسيقى المفضلة: مقالات في علم الموسيقى والتاريخ الثقافي والتحليل، تكريمًا لهاري وايت ، تحرير لورين بيرن-بودلي، 523-549. فيينا: هوليتزر. ISBN 978-3-99012-401-7(غلاف مقوى).
  • غال، هانز (1963). يوهانس برامز: أعماله وشخصيته . ترجمة جوزيف شتاين. نيويورك: ألفريد أ. كنوبف.
  • هول، كينيث. 1998. "السخرية التلميحية في سيمفونية برامز الرابعة"، 135-168. في: برامز: دراسات سيرية ووثائقية وتحليلية، المجلد 2، تحرير مايكل موسغريف. دليل برامز: دراسات سيرية ووثائقية وتحليلية ، المجلد 1، تحرير روبرت باسكال. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-52-132606-3(غلاف مقوى). أعيد طبعه عام 2000، السيمفونية رقم 4 في سلم مي الصغير، مصنف 98: النوتة الموسيقية المعتمدة، الخلفية، السياق، النقد، التحليل ، تحرير كينيث هول، 306-325. سلسلة نورتون للنوتات الموسيقية النقدية. نيويورك: نورتون. ISBN 978-0-393-96677-0(غلاف ورقي). مُختصر من أطروحة دكتوراه بعنوان: "برامز المُلمِّح: الإشارة خارج نطاق التأليف في الموسيقى الآلية ليوهانس برامز". برينستون: جامعة برينستون. 1989.
  • جيرينجر، كارل وإيرين جيرينجر. 1982. برامز: حياته وعمله . الطبعة الثالثة، منقحة وموسعة مع ملحق ("برامز قارئًا وجامعًا"). نيويورك: دار نشر دا كابو. رقم ISBN 978-0-306-80223-2(غلاف ورقي).
  • هوفمان، كورت. "برامز موسيقي هامبورغ 1833-1862". في موسغريف (1999) ، ص  3-30.
  • هوفمان، كورت. هوفمان ، ريناتي (2010). متحف برامز هامبورغ: دليل المعرض . ترجمه تريفور سميث. هامبورغ: يوهانس برامز جيسيلشافت.
  • كروس، سيغفريد. 1983. "برامز مؤلف السمفونيات". برامز: دراسات سيرية ووثائقية وتحليلية ، تحرير روبرت باسكال، 125-146. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. أعيد طبعه رقميًا عام 2008. ISBN 978-0-521-24522-7(غلاف مقوى). رقم ISBN 978-0-521-08836-7(غلاف ورقي).
  • لامب، أندرو (أكتوبر 1975). "برامز ويوهان شتراوس". مجلة تايمز الموسيقية . 116 (1592): 869-871 . doi : 10.2307/959201 . JSTOR 959201 . 
  • ماكدونالد، مالكولم (2001) [1990]. برامز . موسيقيون عظماء (  الطبعة الثانية). أكسفورد: دينت. ISBN 978-0-19-816484-5.)
  • ماسي، درو. 2021. "معضلات السريالية الموسيقية". في: توماس أديس في خمس مقالات ، 93-139. أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. doi : 10.1093/oso/9780199374960.003.0005 . ISBN 978-0-19-754039-8(كتاب إلكتروني). رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-19-937496-0(غلاف مقوى).
  • ماورر زينك، كلوديا . 1999. "تحديات وفرص التثاقف: شونبيرج، كرينيك، وسترافينسكي في المنفى". في كتاب "مدفوعون إلى الجنة: الهجرة الموسيقية من ألمانيا النازية إلى الولايات المتحدة" ، تحرير راينهولد برينكمان وكريستوف وولف ، 172-193. بيركلي ولوس أنجلوس: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-21413-2(غلاف مقوى).
  • موسغريف، مايكل (1985). موسيقى برامز . أكسفورد: روتليدج وكيجان بول. ISBN 978-0-7100-9776-7.
  • موسغريف، مايكل، محرر. (1999). دليل كامبريدج لبرامز . كامبريدج ونيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج.أُعيد طبعه رقميًا عام ٢٠٠٦. رقم الكتاب المعياري الدولي (ISBN) 978-0-521-48129-8(غلاف مقوى). رقم ISBN 978-0-521-48581-4(غلاف ورقي).
    • موسغريف، مايكل (1999أ). مقدمة. في موسغريف (1999) ، الصفحات  19-22.
    • موسغريف، مايكل (1999ب). "سنوات الانتقال: برامز وفيينا 1862-1875". في موسغريف (1999) ، ص  31-50.
  • موسغريف، مايكل (2000). مختارات من أعمال برامز . نيو هيفن ولندن: مطبعة جامعة ييل. ISBN 978-0-300-06804-7.
  • بارمر، ديلون. 1995. "برامز، اقتباس الأغاني، والبرامج السرية". موسيقى القرن التاسع عشر . 19(2): 161-190. doi : 10.2307/746660 .
  • باسكال، روبرت (يناير 2004). برامز، يوهان: السيمفونية رقم 1 - افتتاحية تراجيدية - افتتاحية مهرجان أكاديمي . ناكسوس (ملاحظات إعلامية). مارين ألسوب، قائد الأوركسترا؛ سيمون فاولر، مصور. مسرح واتفورد كولوسيوم، واتفورد، المملكة المتحدة . تاريخ الاسترجاع: 29 مارس 2025 .
  • بيترسن، بيتر (1983). برامز: أعمال للكورال والأوركسترا (كتيب غلاف القرص المضغوط). تسجيلات بوليدور . 435 066-2.
  • شونبرغ، هارولد سي. (1997). حياة كبار الملحنين . نيويورك: دبليو دبليو نورتون وشركاه. ISBN 978-0-393-03857-6.
  • شومان، روبرت (1988). شومان عن الموسيقى . ترجمة وتحرير هنري بليزانتس. نيويورك: منشورات دوفر. ISBN 978-0-486-25748-8.
  • سميث، بيتر هـ. (مارس 2009). "التناغمات الموتيفية لبرامز والنظرية النغمية المعاصرة: ثلاث دراسات حالة من موسيقى الحجرة". تحليل الموسيقى . 28 (1): 63-110 . doi : 10.1111/j.1468-2249.2010.00287.x . ISSN 0262-5245 . JSTOR 40606810 .  
  • سوافورد، جان (1999). يوهانس برامز: سيرة ذاتية . لندن: ماكميلان. ISBN 978-0-333-72589-4.
  • سوافورد، جان (2001). "هل عزف برامز الشاب على البيانو في حانات الواجهة البحرية؟". موسيقى القرن التاسع عشر . 24 (3): 268-275 . doi : 10.1525/ncm.2001.24.3.268 . ISSN 0148-2076 . JSTOR 10.1525/ncm.2001.24.3.268 .  
  • سوافورد، جان (2012). يوهانس برامز: سيرة ذاتية . دار راندوم هاوس ديجيتال، المحدودة. رقم ISBN 978-0-307-80989-6.
  • تاروسكين، ريتشارد (2010). الموسيقى في القرن التاسع عشر . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-538483-3.
  • فين، إدوارد. 2015. "توماس أديس وأشباح برامز". مجلة الجمعية الموسيقية الملكية . 140(1):163–212. doi : 10.1080/02690403.2015.1008867 .

للمزيد من القراءة

  • أدلر، جويدو . 1933. "Weiheblatt zum 100. Geburtstag des Johannes Brahms: Wirken, Wesen, und Stellung. Mitgliedes unserer leitenden Kommission." Studien zur Musikwissenschaft (فيينا) . 20: 6-27. أعيد طبعه في عام 1933، " يوهانس برامز: Wirken, Wesen, und Stellung . Gedenkblatt zum 100. Geburtstag gewidmet ihrem Mitgliede von der leitenden Kommission der Denkmäler der Tonkunst in Österreich ". فيينا: الطبعة العالمية. عبر. في عام 1933 بقلم دبليو أوليفر سترونك ، "يوهانس برامز: إنجازاته وشخصيته ومنصبه". الموسيقية الفصلية . 19(2):113-142. دوى : 10.1093/مق/XIX.2.113 .
  • بودوان، ريتشارد . 2024. الأصوات كما هي: الموسيقى غير المكتوبة في التسجيلات الكلاسيكية . دراسات أكسفورد في نظرية الموسيقى، المحرر العام ستيفن رينغز. أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-765930-4(كتاب إلكتروني). رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-19-765928-1(حبك). دوى : 10.1093/oso/9780197659281.001.0001 .
  • براون، أ. بيتر. 2003. العصر الذهبي الثاني للسيمفونية الفيينية: برامز، وبروكنر، ودڤوراك، ومالر، ومعاصرون مختارون . المجلد 4، ذخيرة السيمفونيات. بلومنجتون: مطبعة جامعة إنديانا. ISBN 978-0-253-33488-6(غلاف مقوى).
  • براون، كلايف. 2000. الممارسات الأدائية الكلاسيكية والرومانسية 1750-1900 ، مقدمة بقلم روجر نورينغتون . أعيد طبعه عام 2002، أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-816165-3(غلاف مقوى).
  • بوركهولدر، ج. بيتر . 1984. "برامز والموسيقى الكلاسيكية في القرن العشرين". موسيقى القرن التاسع عشر . 8(1): 75-83. doi : 10.2307/746255 .
  • دينجل، كريستوفر، محرر، وآخرون. 2019. تاريخ كامبريدج لنقد الموسيقى . تاريخ كامبريدج للموسيقى. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-1-107-03789-2(حبك). دوى : 10.1017/9781139795425 .
  • فينك، روبرت. 1993. " الرغبة، الكبت، والسيمفونية الأولى لبرامز ". التداعيات . 2(1):75-103.
  • فلوروس، قسطنطين . 2012. الإنسانية، الحب، والموسيقى ، ترجمة إرنست برنهاردت-كابيش من الألمانية الأصلية. فرانكفورت: بيتر لانغ. ISBN 978-3-653-04219-1(كتاب إلكتروني). رقم الكتاب المعياري الدولي 978-3-631-63044-0(غلاف مقوى).
  • فريش، والتر. 1993. الأعمال المبكرة لأرنولد شوينبيرج، 1893-1908 . بيركلي ولوس أنجلوس: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-07819-2(غلاف مقوى).
  • فريش، والتر. 2005. الحداثة الألمانية: الموسيقى والفنون . دراسات كاليفورنيا في موسيقى القرن العشرين، المحرر العام: ريتشارد تاروسكين . بيركلي، لوس أنجلوس، ولندن: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-24301-9(غلاف مقوى).
  • فولر ميتلاند، جون ألكسندر . 1911. برامز . سلسلة مكتبة الموسيقى الجديدة، المحرر العام إرنست نيومان . نيويورك: شركة جون لين.
  • غرايمز، نيكول. 2019. شعرية الفقد في الثقافة الألمانية في القرن التاسع عشر . كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-1-108-47449-8(حبك). دوى : 10.1017/9781108589758 .
  • غرايمز، نيكول. 2012. " إعادة النظر في التقاليد النقدية لشونبيرغ/برامز ". تحليل الموسيقى 31(2): 127-175. doi : 10.1111/j.1468-2249.2012.00342.x .
  • غرايمز، نيكول، سيوبان دونوفان، وولفغانغ ماركس، محرران، وآخرون. 2013. إعادة التفكير في هانسليك: الموسيقى، والشكلانية، والتعبير . المجلد 97، سلسلة دراسات إيستمان في الموسيقى، المحرر الرئيسي رالف ب. لوك . روتشستر: جامعة روتشستر. ISBN 978-1-58046-432-1(غلاف مقوى).
  • هادو، ويليام هنري . 1895. فريدريك شوبان، أنطونين دفوراك، ويوهانس برامز . المجلد 2، دراسات في الموسيقى الحديثة. لندن: سيلي وشركاه. أعيد طبعه، لندن: مطبعة كينيكات، 1970.
  • هانكوك، فيرجينيا. 1983. مؤلفات برامز الكورالية ومكتبته للموسيقى القديمة . سلسلة دراسات في علم الموسيقى (76)، المحرر العام: جورج بيلو . آن أربور: مطبعة أبحاث يو إم آي. طبعة مُعاد طباعتها من أطروحة دكتوراه في الموسيقى. بورتلاند: جامعة أوريغون. 1977.
  • هارت، برايان، أ. بيتر براون، وآخرون. 2023. السيمفونية في الأمريكتين . المجلد 5، ذخيرة السيمفونيات، المحرر المؤسس أ. بيتر براون. بلومنجتون: مطبعة جامعة إنديانا. ISBN 978-0-253-06754-8(كتاب إلكتروني). رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-253-06753-1(غلاف مقوى).
  • هيفلينغ، ستيفن إي. ، محرر، وآخرون. 2004. موسيقى الحجرة في القرن التاسع عشر . دراسات روتليدج في الأنواع الموسيقية، المحرر العام: ر. لاري تود. أعيد طبعه (نيويورك: كتب شيرمر، 1998). نيويورك ولندن: روتليدج. ISBN 978-0-415-96650-4(غلاف ورقي).
  • كروماخر، فريدهيلم . 1994. "الاستقبال والتحليل: حول رباعيات برامز، العمل 51، رقم 1 و2". موسيقى القرن التاسع عشر . 18(1): 24-45. doi : 10.2307/746600 .
  • لوجيس، ناتاشا وكاتي هاميلتون، محررتان، وآخرون. 2019. برامز في سياقه . كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-1-107-16341-6(حبك). دوى : 10.1017/9781316681374 .
  • موسغريف، مايكل. 1979. " شونبيرغ وبرامز: دراسة لاستجابة شونبيرغ لموسيقى برامز كما تجلت في كتاباته التعليمية ومختارات من مؤلفاته المبكرة ". أطروحة دكتوراه. لندن: كلية كينغز.
  • نوتلي، مارغريت. 1993. "برامز كليبرالي: النوع الموسيقي، والأسلوب، والسياسة في فيينا أواخر القرن التاسع عشر". موسيقى القرن التاسع عشر . 17(2): 107-123. doi : 10.2307/746329 .
  • بيدرسون، سناء. 1993. " حول مهمة مؤرخ الموسيقى: أسطورة السيمفونية بعد بيتهوفن ". تداعيات . 2(2):5–30.
  • رينك، جون . 2024. الموسيقى في لمحة: اثنتا عشرة دراسة أدائية . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-756542-1(كتاب إلكتروني). رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-19-756539-1(غلاف مقوى). رقم ISBN 978-0-19-756540-7(بك). دوى : 10.1093/oso/9780197565391.001.0001 .
  • شيرزينغر، مارتن مع نيفيل هواد. 1997. " أنطون ويبرن ومفهوم الانعكاس المتناظر: إعادة النظر في مجال النوع الاجتماعي ". التداعيات . 6(2):63-147.
  • شونبيرغ، أرنولد . 1990. الوظائف البنيوية للتناغم ، تحرير ليونارد شتاين . طبعة مُعاد طباعتها من طبعة مُنقحة مع تصحيحات، 1969. نُشرت لأول مرة عام 1954. لندن وبوسطن: فابر آند فابر. ISBN 978-0-571-13000-9(غلاف ورقي).
  • شوبيرت، جيزيلهر . 1994. "الألحان والألحان المزدوجة: إشكالية السيمفونية عند برامز". موسيقى القرن التاسع عشر . 18(1): 10-23. doi : 10.2307/746599 .
  • تاروسكين، ريتشارد . 1995. النص والفعل: مقالات في الموسيقى والأداء . نيويورك وأكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-509437-4(غلاف مقوى). رقم ISBN 978-0-19-509458-9(غلاف ورقي).
  • تاروسكين، ريتشارد. 2009. الموسيقى في أوائل القرن العشرين . تاريخ أكسفورد للموسيقى الغربية، المجلد 4. طبعة منقحة. أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-538484-0(غلاف ورقي).
  • تاروسكين، ريتشارد. 2020. أسئلة ملعونة: حول الموسيقى وممارساتها الاجتماعية . أوكلاند: مطبعة جامعة كاليفورنيا. ISBN 978-0-520-97545-3(كتاب إلكتروني). رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-520-34428-0(غلاف مقوى). رقم ISBN 978-0-520-34429-7(غلاف ورقي).
  • تود، ر. لاري، محرر، وآخرون. 2004. موسيقى البيانو في القرن التاسع عشر . دراسات روتليدج في الأنواع الموسيقية، المحرر العام ر. لاري تود. الطبعة الثانية. أعيد إصدارها (نيويورك: كتب شيرمر، 1990). أعيد طبعها رقميًا في عام 2006. نيويورك ولندن: روتليدج. ISBN 978-0-19-765930-4(كتاب إلكتروني). رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-415-96890-4(غلاف ورقي).
  • فايلانكور، مايكل. 1993. "سيمفونية برامز "سيرينادة" وسياسات النوع الموسيقي". مجلة علم الموسيقى . 26(3): 379-403. doi : 10.1525/jm.2009.26.3.379 .