آلة موسيقية إلكترونية

الآلة الموسيقية الإلكترونية أو الإلكتروفون هي آلة موسيقية تُصدر الصوت باستخدام دوائر إلكترونية . تُصدر هذه الآلة الصوت عن طريق إخراج إشارة صوتية كهربائية أو إلكترونية أو رقمية، تُوصل في النهاية بمضخم طاقة يقوم بدوره بتشغيل مكبر صوت ، مما يُنتج الصوت الذي يسمعه العازف والمستمع.
قد تتضمن الآلة الموسيقية الإلكترونية واجهة مستخدم للتحكم في صوتها، غالبًا عن طريق ضبط درجة الصوت أو تردده أو مدته . ومن واجهات المستخدم الشائعة لوحة المفاتيح الموسيقية ، التي تعمل بشكل مشابه للوحة مفاتيح البيانو الصوتي ، حيث ترتبط المفاتيح ميكانيكيًا بمطارق وترية متأرجحة. أما في لوحة المفاتيح الإلكترونية، فترتبط واجهة لوحة المفاتيح بوحدة توليف صوتية أو حاسوب أو أي مولد صوت إلكتروني أو رقمي آخر، والذي يقوم بدوره بإنتاج الصوت. ومع ذلك، أصبح من الشائع بشكل متزايد فصل وظائف واجهة المستخدم وتوليد الصوت في وحدة تحكم موسيقية ( جهاز إدخال ) وجهاز توليف موسيقي ، على التوالي، حيث يتواصل الجهازان من خلال لغة وصف الأداء الموسيقي مثل MIDI أو Open Sound Control . كما توفر طبيعة الحالة الصلبة للوحات المفاتيح الإلكترونية إحساسًا واستجابة مختلفين ، مما يوفر تجربة عزف جديدة مقارنةً بتشغيل لوحة مفاتيح البيانو المرتبطة ميكانيكيًا .
يمكن اعتبار جميع الآلات الموسيقية الإلكترونية جزءًا من تطبيقات معالجة الإشارات الصوتية . تُسمى الآلات الموسيقية الإلكترونية البسيطة أحيانًا بالمؤثرات الصوتية ؛ وغالبًا ما يكون الحد الفاصل بين المؤثرات الصوتية والآلات الموسيقية الحقيقية غير واضح.
في القرن الحادي والعشرين، باتت الآلات الموسيقية الإلكترونية شائعة الاستخدام في معظم أنماط الموسيقى. ففي أنماط الموسيقى الشعبية، كالموسيقى الإلكترونية الراقصة ، تُعدّ معظم أصوات الآلات المستخدمة في التسجيلات إلكترونية (مثل آلة توليف الصوت الجهير ، وآلة توليف الصوت ، وآلة الطبول ). ولا يزال تطوير الآلات الموسيقية الإلكترونية الجديدة، وأجهزة التحكم، وآلات توليف الصوت مجالًا بحثيًا نشطًا ومتعدد التخصصات. وقد نُظّمت مؤتمرات متخصصة، كالمؤتمر الدولي للواجهات الجديدة للتعبير الموسيقي ، لعرض أحدث الأعمال، ولإتاحة منصة للفنانين الذين يؤدون أو يؤلفون الموسيقى باستخدام الآلات الموسيقية الإلكترونية الجديدة، وأجهزة التحكم، وآلات توليف الصوت.
تصنيف
في علم الموسيقى، تُعرف الآلات الموسيقية الإلكترونية باسم "الإلكتروفونات". تُصنّف الإلكتروفونات ضمن الفئة الخامسة من الآلات الموسيقية وفقًا لتصنيف هورنبوستل-ساكس . عادةً ما يصنف علماء الموسيقى الموسيقى على أنها إلكتروفونات فقط إذا كان الصوت يُنتج في الأصل بواسطة الكهرباء، باستثناء الآلات الصوتية التي يتم التحكم فيها إلكترونيًا مثل الأرغن، والآلات المُضخّمة مثل الغيتارات الكهربائية .
أُضيفت هذه الفئة إلى نظام تصنيف الآلات الموسيقية لهورنبوستل-ساكس من قِبل ساكس عام 1940، في كتابه " تاريخ الآلات الموسيقية" الصادر عام 1940 ؛ [ 1 ] ولم تتضمنها النسخة الأصلية من النظام الصادرة عام 1914. وقسّم ساكس الآلات الإلكترونية إلى ثلاث فئات فرعية:
- 51= الآلات الصوتية التي تعمل بالكهرباء (مثل الأرغن الأنبوبي المزود بنظام تتبع إلكتروني )
- 52= الآلات الصوتية المُضخّمة كهربائياً (مثل الغيتار الصوتي المزود بميكروفون )
- 53= آلات تصدر الصوت بشكل أساسي عن طريق مذبذبات تعمل بالكهرباء
وشملت الفئة الأخيرة آلات مثل الثيرمين أو أجهزة المزج ، والتي أطلق عليها اسم الآلات الكهرومغناطيسية .
قدّم فرانسيس ويليام غالبي مجموعة مماثلة في نظام تصنيفه الخاص، وهو أقرب إلى نظام ماهيلون منه إلى نظام ساكس-هورنبوستل. فعلى سبيل المثال، في كتاب غالبي الصادر عام 1937 بعنوان " كتاب مدرسي عن الآلات الموسيقية الأوروبية" ، يسرد الآلات الإلكترونية بثلاثة أقسام فرعية من المستوى الثاني لتوليد الصوت ("عن طريق التذبذب"، و"الكهرومغناطيسي"، و"الكهروسكوني")، بالإضافة إلى فئتين فرعيتين من المستوى الثالث والرابع بناءً على طريقة التحكم. [ 2 ]
يقترح علماء الموسيقى العرقية المعاصرون ، مثل مارغريت كارتومي [ 3 ] وتيري إلينغسون [ 4 ] ، أنه تماشياً مع روح تصنيف هورنبوستل ساكس الأصلي، إذا صُنفت الآلات الموسيقية بناءً على ما يُصدر الصوت الأولي فيها، فإن الفئة الفرعية 53 فقط هي التي يجب أن تبقى ضمن فئة الآلات الإلكترونية. وهكذا، اقتُرح مؤخراً، على سبيل المثال، أن يبقى الأرغن الأنبوبي (حتى لو كان يستخدم مفاتيح كهربائية للتحكم في الصمامات اللولبية ) ضمن فئة الآلات الهوائية ، وأن تبقى الغيتار الكهربائي ضمن فئة الآلات الوترية ، وهكذا.
أمثلة مبكرة

في القرن الثامن عشر، قام الموسيقيون والملحنون بتكييف عدد من الآلات الصوتية للاستفادة من حداثة الكهرباء. وهكذا، بالمعنى الأوسع، كانت أول آلة موسيقية كهربائية هي لوحة مفاتيح دينيس دور ، التي يعود تاريخها إلى عام 1753، وتلتها بعد فترة وجيزة آلة الكلافيسان الكهربائية التي ابتكرها الفرنسي جان بابتيست دي لابورد عام 1761. تألفت دينيس دور من آلة مفاتيح تضم أكثر من 700 وتر، يتم تزويدها بالكهرباء مؤقتًا لتحسين جودة الصوت. أما الكلافيسان الكهربائية فكانت آلة مفاتيح مزودة بريش (ريشة عزف) يتم تنشيطها كهربائيًا. مع ذلك، لم تستخدم أي من الآلتين الكهرباء كمصدر للصوت.
اخترع إليشا غراي أول جهاز توليف موسيقي كهربائي عام 1876. [ 5 ] [ 6 ] وكان "التلغراف الموسيقي" نتاجًا غير متوقع لتقنية الهاتف التي طورها، عندما اكتشف غراي إمكانية التحكم بالصوت من خلال دائرة كهرومغناطيسية ذاتية الاهتزاز، فابتكر مذبذبًا أساسيًا . استخدم التلغراف الموسيقي قصبات فولاذية تهتز بواسطة مغناطيسات كهربائية، ويتم نقل الصوت عبر خط الهاتف. كما أضاف غراي لاحقًا مكبر صوت بسيطًا إلى النماذج اللاحقة، يتكون من غشاء يهتز في مجال مغناطيسي.
كان اختراع الأوديون عام 1906 اختراعًا هامًا، كان له أثر بالغ على الموسيقى الإلكترونية فيما بعد. وكان هذا أول صمام حراري، أو أنبوب مفرغ ، وقد أدى إلى توليد وتضخيم الإشارات الكهربائية، والبث الإذاعي، والحوسبة الإلكترونية، وغيرها. ومن بين أجهزة المزج المبكرة الأخرى: التلهارمونيوم (1897)، والثرمين (1919)، وسفاروفون يورغ ماغر (1924) وبارتيتوروفون، وإلكتروند تاوبمان المشابه (1933)، وأوند مارتينو لموريس مارتينو ("موجات مارتينو"، 1928)، وتراوتونيوم تراوتوين (1930). استخدمت آلة ميلرتيون (1933) سلمًا موسيقيًا غير قياسي، بينما استطاعت آلة دينافون لبرتراند إنتاج الأوكتافات والخماسيات التامة، أما آلة إميكون فكانت آلة أمريكية تُتحكم بها لوحة مفاتيح، صُنعت عام 1930، وجمعت آلة هيلرتيون الألمانية أربع آلات لإنتاج التآلفات. كما ظهرت ثلاث آلات روسية، هي كروا سونور لأوبوف (1934)، وآلة أوبوا لوحة المفاتيح الإلكترونية الدقيقة لإيفور داريج (1937)، وجهاز توليف الصوت ANS الذي صنعه العالم الروسي يفغيني مورزين بين عامي 1937 و1958. لم يُصنع من هذا الأخير سوى نموذجين، والنموذج الوحيد الباقي موجود حاليًا في جامعة لومونوسوف في موسكو . وقد استُخدم في العديد من الأفلام الروسية، مثل فيلم سولاريس ، لإنتاج أصوات غير عادية و"كونية". [ 7 ] [ 8 ]
قام هيو لو كاين ، وجون هانرت، وريموند سكوت ، والملحن بيرسي غرينجر (بالتعاون مع بورنيت كروس)، وآخرون، ببناء مجموعة متنوعة من أجهزة التحكم الآلية للموسيقى الإلكترونية خلال أواخر الأربعينيات والخمسينيات. وفي عام ١٩٥٩، ابتكرت دافني أورام طريقة جديدة للتوليف الموسيقي، وهي تقنية أوراميكس ، التي تعتمد على رسومات على شريط فيلم ٣٥ ملم؛ وقد استُخدمت هذه التقنية لسنوات عديدة في ورشة بي بي سي الإذاعية . [ ٩ ] كما كانت هذه الورشة مسؤولة عن موسيقى مسلسل دكتور هو التلفزيوني، وهي مقطوعة موسيقية، من تأليف ديليا ديربيشاير في معظمها، ساهمت بشكل كبير في ترسيخ شعبية الموسيقى الإلكترونية في المملكة المتحدة.
التلهارمونيوم

في عام ١٨٩٧، حصل ثاديوس كاهيل على براءة اختراع لآلة موسيقية تُسمى التلهارمونيوم (أو التلهارمونيوم، والمعروفة أيضًا باسم الديناموفون). باستخدام عجلات النغمات لتوليد الأصوات الموسيقية كإشارات كهربائية عن طريق التركيب التجميعي ، كانت هذه الآلة قادرة على إنتاج أي توليفة من النغمات والتوافقيات، بأي مستوى ديناميكي. استُخدمت هذه التقنية لاحقًا في تصميم أورغن هاموند . بين عامي ١٩٠١ و١٩١٠، صنع كاهيل ثلاثة نماذج أكبر حجمًا وأكثر تعقيدًا تدريجيًا، حيث بلغ وزن النموذج الأول سبعة أطنان، بينما تجاوز وزن النموذج الأخير ٢٠٠ طن. كانت إمكانية نقل الآلة تتم فقط عن طريق السكك الحديدية وباستخدام ثلاثين عربة شحن. بحلول عام ١٩١٢، تراجع الاهتمام العام بالآلة، وأُعلنت إفلاس شركة كاهيل. [ ١٠ ]
ثيرمين
حدث تطور آخر أثار اهتمام العديد من الملحنين في الفترة ما بين عامي 1919 و1920. ففي لينينغراد، قام ليون ثيرمين بصنع وعرض آلة الإيثيروفون الخاصة به، والتي سُميت لاحقًا باسم ثيرمين . وقد أدى ذلك إلى ظهور أولى المؤلفات الموسيقية للآلات الإلكترونية، بدلاً من آلات إصدار الضوضاء والآلات المُعاد استخدامها. تميزت آلة ثيرمين بكونها أول آلة موسيقية تُعزف دون لمسها. [ 11 ] في عام 1929، ألف جوزيف شيلينجر "السويتة الهوائية الأولى" لآلة ثيرمين والأوركسترا ، والتي عُرضت لأول مرة مع أوركسترا كليفلاند بقيادة ليون ثيرمين كعازف منفرد. وفي العام التالي ، كلف هنري كويل ثيرمين بابتكار أول آلة إيقاع إلكترونية، أطلق عليها اسم "ريثميكون" . وقد ألف كويل بعض المقطوعات الموسيقية لها، والتي قدمها هو وشيلينجر لأول مرة في عام 1932.
أوند مارتينو

يُعزف على آلة أوند مارتينو باستخدام لوحة مفاتيح أو بتحريك حلقة على طول سلك، مما يُنتج أصواتًا متذبذبة تُشبه صوت آلة الثيرمين . [ 12 ] وقد اخترعها عازف التشيلو الفرنسي موريس مارتينو عام 1928 ، مستوحيًا فكرتها من التداخلات العرضية للنغمات بين مذبذبات الراديو العسكرية، ورغب في ابتكار آلة موسيقية تتمتع بتعبيرية التشيلو . [ 12 ] [ 13 ]
استخدم الملحن الفرنسي أوليفييه ميسيان آلة أوند مارتينو في مقطوعات موسيقية مثل سيمفونيته "تورانغاليلا" عام 1949 ، وكانت زوجة أخيه، جين لوريود، عازفة بارعة عليها. [ 14 ] وتظهر هذه الآلة في العديد من الموسيقى التصويرية للأفلام والمسلسلات التلفزيونية، وخاصة أفلام الخيال العلمي والرعب . [ 15 ] ومن بين عازفي أوند مارتينو المعاصرين توم ويتس ، وفرقة دافت بانك، وعازف غيتار فرقة راديوهيد، جوني غرينوود . [ 16 ]
تراوتونيوم

تم اختراع آلة التراوتونيوم عام ١٩٢٨. وقد اعتمدت على السلم الموسيقي الفرعي ، وكثيراً ما استُخدمت الأصوات الناتجة عنها لمحاكاة أصوات الأجراس أو الغونغ، كما في عروض بارسيفال في بايرويت في خمسينيات القرن العشرين . وفي عام ١٩٤٢، استخدمها ريتشارد شتراوس لعزف دور الأجراس والغونغ في العرض الأول لأعماله الموسيقية اليابانية في دريسدن . لم يتبنَّ الملحنون هذا النوع الجديد من الآلات، ذات الطبيعة الميكروتونية، إلا ببطء في البداية، ولكن بحلول أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، ظهرت موجة من الأعمال الجديدة التي دمجت هذه الآلات وغيرها من الآلات الإلكترونية.
أورغن هاموند ونوفاكورد

في عام ١٩٢٩، أسس لورنس هاموند شركته لتصنيع الآلات الإلكترونية. ثم أنتج أورغن هاموند ، الذي استند إلى مبادئ التيلهارمونيوم ، إلى جانب تطويرات أخرى، بما في ذلك وحدات صدى صوتية مبكرة. [ ١٧ ] يُعد أورغن هاموند آلة كهروميكانيكية، إذ يستخدم عناصر ميكانيكية ومكونات إلكترونية. يستخدم أورغن هاموند عجلات نغمية معدنية دوارة لإنتاج أصوات مختلفة. ويُستخدم لاقط مغناطيسي، مشابه في تصميمه للاقطات الموجودة في الغيتار الكهربائي، لنقل النغمات من العجلات النغمية إلى مكبر صوت وحاوية سماعة. وبينما صُمم أورغن هاموند ليكون بديلاً أقل تكلفة لأورغن الأنابيب في موسيقى الكنيسة، سرعان ما اكتشف الموسيقيون أنه آلة ممتازة لموسيقى البلوز والجاز ؛ بل إن نوعًا موسيقيًا كاملاً نشأ حول هذه الآلة، يُعرف باسم ثلاثي الأورغن ( يتكون عادةً من أورغن هاموند، وطبول، وآلة ثالثة، إما ساكسفون أو غيتار).
كان جهاز نوفاكورد أول جهاز توليف موسيقي يُصنع تجاريًا ، وقد أنتجته شركة هاموند أورغن بين عامي 1938 و1942. يتميز هذا الجهاز بقدرته على إنتاج 72 نغمة متعددة باستخدام 12 مذبذبًا تُشغّل دوائر تقسيم التردد أحادية الاستقرار ، بالإضافة إلى تحكم أساسي في غلاف الإشارة ومرشحات تمرير منخفضة رنانة . يحتوي الجهاز على 163 صمامًا مفرغًا ويزن 500 رطل. يُعد استخدام التحكم في غلاف الإشارة في هذا الجهاز ميزةً بارزة، وربما تكون السمة الأكثر تميزًا لأجهزة التوليف الموسيقي الحديثة مقارنةً بالأجهزة الإلكترونية الأخرى.
التركيب التناظري 1950-1980
تُعدّ أجهزة المزج الموسيقي (السينثسيزر) من أكثر الآلات الإلكترونية استخدامًا ، وقد سُمّيت بهذا الاسم لأنها تُولّد الصوت اصطناعيًا باستخدام تقنيات متنوعة. اعتمدت جميع عمليات المزج المبكرة القائمة على الدوائر الإلكترونية على استخدام الدوائر التناظرية، ولا سيما مكبرات الصوت والمذبذبات والمرشحات التي يتم التحكم فيها بالجهد. كان من أهم التطورات التكنولوجية اختراع جهاز المزج الموسيقي "كلافيفوكس" عام 1956 على يد ريموند سكوت، مع تجميع فرعي من قِبل روبرت موغ . ابتكر الملحن والمهندس الفرنسي إدغار فاريس مجموعة متنوعة من المقطوعات الموسيقية باستخدام آلات النفخ الإلكترونية والصفارات والأشرطة. ومن أبرز أعماله تأليف "قصيدة إلكترونية" (Poème électronique) لجناح شركة فيليبس في معرض بروكسل العالمي عام 1958.
أجهزة المزج المعيارية
أنتجت شركة RCA أجهزة تجريبية لتوليف الصوت والموسيقى في خمسينيات القرن العشرين. من بينها جهاز توليف الموسيقى Mark II ، الموجود في مركز كولومبيا-برينستون للموسيقى الإلكترونية في مدينة نيويورك . صممه هربرت بيلار وهاري أولسون في شركة RCA، بمساهمات من فلاديمير أوساتشيفسكي وبيتر ماوزي ، وتم تركيبه في جامعة كولومبيا عام ١٩٥٧. يتألف الجهاز من مصفوفة بحجم غرفة من مكونات توليف الصوت المتصلة ببعضها، وكان قادرًا فقط على إنتاج الموسيقى عن طريق البرمجة، [ ٦ ] باستخدام مُسلسل شريط ورقي مثقوب للتحكم في مصادر النغمات والمرشحات، على غرار البيانو الميكانيكي الآلي ، ولكنه قادر على توليد مجموعة واسعة من الأصوات. وكان لا بد من توصيل نظام الصمامات المفرغة لإنشاء النغمات.

في ستينيات القرن العشرين، كانت أجهزة المزج الموسيقي (السينثسيزر) لا تزال محصورة في الاستوديوهات نظرًا لحجمها. وكانت عادةً ذات تصميم معياري، حيث تتصل مصادر الإشارة والمعالجات المستقلة فيها بواسطة أسلاك توصيل أو وسائل أخرى، ويتم التحكم بها بواسطة جهاز تحكم مركزي. وكان هارالد بود ، ودون بوتشلا ، وهيو لو كين ، وريموند سكوت ، وبول كيتوف من أوائل من صنعوا هذه الأجهزة في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. أنتج بوتشلا لاحقًا جهاز مزج موسيقي معياري تجاري، هو " بوشلا ميوزيك إيزل" . [ 18 ] أما روبرت موغ ، الذي كان تلميذًا لبيتر ماوزي وأحد مهندسي جهاز "آر سي إيه مارك 2"، فقد ابتكر جهاز مزج موسيقيًا يمكن استخدامه بسهولة من قبل الموسيقيين، حيث صمم الدوائر الإلكترونية أثناء وجوده في جامعة كولومبيا-برينستون. عُرض جهاز موغ للمزج الموسيقي لأول مرة في مؤتمر جمعية هندسة الصوت عام 1964. [ 19 ] تطلّب إعداد الأصوات خبرةً، لكنه كان أصغر حجمًا وأكثر سهولةً في الاستخدام من الأجهزة السابقة، أقرب إلى الآلة الموسيقية منه إلى الآلة. وضعت موغ معايير للتحكم في واجهة الجهاز، باستخدام جهد لوغاريتمي مقداره 1 فولت لكل أوكتاف للتحكم في درجة الصوت، وإشارة تشغيل منفصلة. سمح هذا التوحيد القياسي لأجهزة المزج من مختلف الشركات المصنعة بالعمل في وقت واحد. كان التحكم في درجة الصوت يتم عادةً إما باستخدام لوحة مفاتيح شبيهة بلوحة مفاتيح الأورغن أو جهاز تسلسل موسيقي يُنتج سلسلة زمنية من جهود التحكم. خلال أواخر الستينيات، استُخدمت أجهزة موغ للمزج في مئات التسجيلات الموسيقية الشهيرة. من بين الشركات المصنعة الأخرى لأجهزة المزج التجارية في بداياتها شركة ARP ، التي بدأت أيضًا بأجهزة المزج المعيارية قبل إنتاج آلات موسيقية متكاملة، والشركة البريطانية EMS .

أجهزة توليف صوتية متكاملة
في عام 1970، صممت شركة موغ جهاز مينيموغ ، وهو جهاز توليف موسيقي غير معياري مزود بلوحة مفاتيح مدمجة. تم ربط الدوائر التناظرية بمفاتيح في ترتيب مبسط يُعرف باسم "التطبيع" . على الرغم من أن التطبيع أقل مرونة من التصميم المعياري، إلا أنه جعل الجهاز أكثر سهولة في الحمل والاستخدام. بيع من مينيموغ 12000 وحدة. [ 20 ] ساهم هذا الجهاز في توحيد تصميم أجهزة التوليف اللاحقة من خلال لوحة المفاتيح المدمجة، وعجلات التحكم في درجة الصوت والتعديل، وتدفق الإشارة من مذبذب التحكم بالجهد (VCO) إلى مرشح التحكم بالجهد (VCF) ثم إلى مضخم التحكم بالجهد (VCA). اشتهر مينيموغ بصوته القوي ، ومشاكل ضبطه. سمحت مكونات الحالة الصلبة المصغرة لأجهزة التوليف بأن تصبح آلات موسيقية محمولة مكتفية ذاتيًا، وسرعان ما ظهرت في العروض الحية، وأصبحت شائعة الاستخدام في الموسيقى الشعبية وموسيقى الفن الإلكتروني. [ 21 ]

تعدد الأصوات
كانت العديد من أجهزة المزج التناظرية المبكرة أحادية الصوت، حيث تُنتج نغمة واحدة فقط في كل مرة. ومن أشهرها جهاز Moog Minimoog . بينما استطاعت بعض الأجهزة، مثل Moog Sonic Six و ARP Odyssey وEML 101، إنتاج نغمتين مختلفتين في آنٍ واحد عند الضغط على مفتاحين. أما تعدد الأصوات (إنتاج نغمات متعددة في وقت واحد، مما يُتيح عزف التآلفات ) فكان متاحًا في البداية فقط مع تصميمات الأورغن الإلكتروني. ومن أشهر لوحات المفاتيح الإلكترونية التي جمعت بين دوائر الأورغن ومعالجة المزج: ARP Omni وMoog Polymoog وOpus 3.
بحلول عام ١٩٧٦، بدأت تظهر أجهزة توليف صوتية متعددة الأصوات بأسعار معقولة، مثل Yamaha CS-50 وCS-60 و CS-80 ، و Sequential Circuits Prophet-5 ، و Oberheim Four-Voice. مع ذلك، ظلت هذه الأجهزة معقدة وثقيلة الوزن وباهظة الثمن نسبيًا. وقد أتاح تسجيل الإعدادات في الذاكرة الرقمية تخزين الأصوات واستعادتها. وكان أول جهاز توليف صوتي متعدد الأصوات عملي، وأول جهاز يستخدم معالجًا دقيقًا كوحدة تحكم، هو Sequential Circuits Prophet-5 الذي طُرح في أواخر عام ١٩٧٧. [ ٢٢ ] ولأول مرة، امتلك الموسيقيون جهاز توليف صوتي متعدد الأصوات عمليًا يُمكنه حفظ جميع إعدادات المقابض في ذاكرة الحاسوب واستعادتها بضغطة زر. وأصبح نموذج تصميم Prophet-5 معيارًا جديدًا، مما أدى تدريجيًا إلى ظهور تصاميم معيارية أكثر تعقيدًا ودقة.
تسجيل شريطي
في عام 1935، شهدت ألمانيا تطوراً هاماً آخر. فقد عرضت شركة الكهرباء العامة (AEG) أول مسجل شريط مغناطيسي يُنتج تجارياً ، والذي أُطلق عليه اسم " ماغنيتوفون" . وقد حل الشريط الصوتي ، الذي تميز بخفة وزنه وجودة صوته العالية، محل مسجلات الأسلاك الضخمة.
أصبح مصطلح الموسيقى الإلكترونية (الذي ظهر لأول مرة خلال ثلاثينيات القرن العشرين) يشمل مسجل الشريط كعنصر أساسي: "أصوات منتجة إلكترونياً مسجلة على شريط ويقوم الملحن بترتيبها لتشكيل مقطوعة موسيقية". [ 26 ] كما كان لا غنى عنه في الموسيقى الملموسة .
كما أدى الشريط إلى ظهور أول لوحات مفاتيح تناظرية لتشغيل العينات، وهي تشامبرلين وخليفتها الأكثر شهرة، ميلوترون ، وهي لوحة مفاتيح كهروميكانيكية متعددة الأصوات تم تطويرها وبناؤها في الأصل في برمنغهام، إنجلترا في أوائل الستينيات.
مُسلسل الصوت

خلال الفترة من أربعينيات إلى ستينيات القرن العشرين، ابتكر ريموند سكوت ، وهو ملحن أمريكي للموسيقى الإلكترونية، أنواعًا مختلفة من أجهزة التسلسل الموسيقي لتأليفاته الإلكترونية. كانت أجهزة التسلسل الخطي تعزف أنماطًا ثابتة من النوتات الموسيقية باستخدام شبكة من 16 زرًا (عادةً)، أو خطوات، حيث تمثل كل خطوة 1/16 من المقياس . ثم تُربط هذه الأنماط النوتية معًا لتشكيل مقطوعات موسيقية أطول. ومنذ خمسينيات القرن العشرين، استُخدمت أجهزة التسلسل البرمجية بشكل متواصل في سياق موسيقى الحاسوب ، بما في ذلك الموسيقى المُشغّلة بواسطة الحاسوب (جهاز التسلسل البرمجي)، والموسيقى المُؤلّفة بواسطة الحاسوب ( توليف الموسيقى )، وتوليد الصوت بواسطة الحاسوب ( توليف الصوت ).
العصر الرقمي 1980-2000
التوليف الرقمي
كانت أولى أجهزة المزج الرقمية تجارب أكاديمية في مجال توليف الصوت باستخدام الحواسيب الرقمية. طُوِّر توليف التردد (FM) لهذا الغرض، كوسيلة لتوليد أصوات معقدة رقميًا بأقل عدد من العمليات الحسابية لكل عينة صوتية. في عام 1983، قدمت ياماها أول جهاز مزج رقمي مستقل، وهو DX-7 . استخدم هذا الجهاز توليف التردد (FM)، الذي طوره جون تشاونينج لأول مرة في جامعة ستانفورد خلال أواخر الستينيات. [ 27 ] رخص تشاونينج براءة اختراعه لتوليف التردد (FM) حصريًا لشركة ياماها في عام 1975. [ 28 ] أصدرت ياماها لاحقًا أول أجهزة مزج تردد (FM) لها، وهما GS-1 و GS-2 ، واللذان كانا باهظي الثمن وثقيلي الوزن. تبع ذلك إصداران أصغر حجمًا، وهما CE20 وCE25 Combo Ensembles، اللذان استهدفا بشكل أساسي سوق الأورغن المنزلي، ويتميزان بلوحات مفاتيح من أربعة أوكتافات. [ 29 ] حقق الجيل الثالث من أجهزة المزج الرقمية من ياماها نجاحًا تجاريًا كبيرًا. تألفت من جهازي DX7 و DX9 (1983). تميز كلا الطرازين بصغر حجمهما وسعرهما المعقول، واعتمادهما على دوائر رقمية متكاملة مصممة خصيصًا لإنتاج نغمات FM. كان DX7 أول جهاز توليف موسيقي رقمي بالكامل يُطرح في السوق على نطاق واسع. [ 30 ] أصبح لا غنى عنه للعديد من الفنانين الموسيقيين في ثمانينيات القرن العشرين، وسرعان ما تجاوز الطلب العرض. [ 31 ] بيع من DX7 أكثر من 200,000 وحدة خلال ثلاث سنوات. [ 32 ]
لم تكن برمجة سلسلة DX سهلة، لكنها قدمت صوتًا إيقاعيًا دقيقًا أدى إلى زوال بيانو رودز الكهروميكانيكي ، الذي كان أثقل وأكبر حجمًا من جهاز توليف DX. بعد نجاح توليف التردد (FM)، وقّعت ياماها عقدًا مع جامعة ستانفورد عام 1989 لتطوير توليف الموجات الرقمية ، مما أدى إلى ظهور أول جهاز توليف فيزيائي تجاري ، وهو VL-1 من ياماها، عام 1994. [ 33 ] كان سعر DX-7 مناسبًا للهواة والفرق الموسيقية الشابة، على عكس أجهزة التوليف باهظة الثمن من الأجيال السابقة، والتي كان يستخدمها في الغالب كبار المحترفين.
أخذ العينات
كان جهاز Fairlight CMI (آلة موسيقية حاسوبية)، أول جهاز أخذ عينات رقمي متعدد الأصوات ، بمثابة البشارة لأجهزة المزج الموسيقي القائمة على العينات. [ 34 ] صُمم جهاز Fairlight CMI عام 1978 على يد بيتر فوغل وكيم رايري ، واعتمد على حاسوب ثنائي المعالج الدقيق صممه توني فورس في سيدني، أستراليا. وقد منح الجهاز الموسيقيين القدرة على تعديل مستوى الصوت، وبداية النغمة، وتلاشيها، واستخدام مؤثرات خاصة مثل الفايبراتو. وكان بالإمكان عرض أشكال الموجات الصوتية على الشاشة وتعديلها باستخدام قلم ضوئي . [ 35 ] وكان جهاز Synclavier من شركة New England Digital نظامًا مشابهًا. [ 36 ] وقد اخترع جون أبلتون (مع جونز وألونسو) جهاز Dartmouth Digital Synthesizer، الذي أصبح فيما بعد جهاز Synclavier التابع لشركة New England Digital Corp. كان جهاز Kurzweil K250 ، الذي تم إنتاجه لأول مرة في عام 1983، جهازًا ناجحًا لتوليف الموسيقى الرقمية متعددة الأصوات، [ 37 ] واشتهر بقدرته على إعادة إنتاج العديد من الآلات الموسيقية بشكل متزامن وامتلاكه لوحة مفاتيح حساسة لسرعة الضغط. [ 38 ]
الموسيقى الإلكترونية
كان من أهم التطورات الجديدة ظهور الحواسيب لغرض تأليف الموسيقى، بدلاً من مجرد معالجة الأصوات أو إنشائها. بدأ يانيس زينكيس ما يُعرف بالموسيقى العشوائية، وهي طريقة تأليف تعتمد على أنظمة الاحتمالات الرياضية. استُخدمت خوارزميات احتمالية مختلفة لإنشاء مقطوعة موسيقية وفقًا لمجموعة من المعايير. استخدم زينكيس ورق الرسم البياني والمسطرة للمساعدة في حساب مسارات سرعة الانزلاقات الصوتية في مقطوعته الأوركسترالية "ميتاستاسيس" (1953-1954 ) ، لكنه اتجه لاحقًا إلى استخدام الحواسيب لتأليف مقطوعات مثل ST/4 للرباعي الوتري و ST/48 للأوركسترا (كلاهما عام 1962).
استمر تأثير أجهزة الكمبيوتر في عام 1956. قام ليجارين هيلر وليونارد إيزاكسون بتأليف مقطوعة إلياك الرباعية الوترية ، وهي أول عمل كامل للتأليف بمساعدة الكمبيوتر باستخدام التأليف الخوارزمي . [ 39 ]
في عام 1957، كتب ماكس ماثيوز في مختبر بيل سلسلة برامج MUSIC-N ، وهي أول عائلة برامج حاسوبية لتوليد أشكال الموجات الصوتية الرقمية من خلال التركيب المباشر. ثم كتب باري فيركو برنامج MUSIC 11 استنادًا إلى برنامج MUSIC IV-BF ، وهو برنامج توليف موسيقي من الجيل التالي (تطور لاحقًا إلى csound ، الذي لا يزال مستخدمًا على نطاق واسع).
في منتصف الثمانينيات، قام ميلر بوكيت في IRCAM بتطوير برنامج معالجة الإشارات الرسومية لنظام 4X يسمى Max (نسبة إلى ماكس ماثيوز)، وقام لاحقًا بنقله إلى نظام ماكنتوش (مع قيام ديف زيكاريلي بتوسيعه لـ Opcode [ 40 ] ) للتحكم في MIDI في الوقت الحقيقي ، مما أتاح إمكانية التأليف الخوارزمي لمعظم الملحنين ذوي الخلفية المتواضعة في برمجة الكمبيوتر.
MIDI

في عام ١٩٨٠، اجتمعت مجموعة من الموسيقيين وتجار الآلات الموسيقية لوضع معيار موحد لواجهة تُمكّن الآلات الموسيقية الجديدة من تبادل تعليمات التحكم مع الآلات الأخرى والحواسيب الصغيرة الشائعة آنذاك. سُمّي هذا المعيار MIDI ( واجهة الآلات الموسيقية الرقمية ). وقد كتب ديف سميث من شركة Sequential Circuits ورقة بحثية حول هذا الموضوع ، وقدّمها إلى جمعية هندسة الصوت في عام ١٩٨١. ثم، في أغسطس ١٩٨٣، تمّ وضع الصيغة النهائية لمواصفات MIDI ١.٠.
إن ظهور تقنية MIDI يسمح بضغطة مفتاح واحدة، أو حركة عجلة التحكم، أو حركة الدواسة، أو أمر من جهاز كمبيوتر صغير لتنشيط كل جهاز في الاستوديو عن بعد وبشكل متزامن، حيث يستجيب كل جهاز وفقًا للشروط التي يحددها الملحن مسبقًا.
أتاحت أدوات وبرامج MIDI إمكانية التحكم الفعال في الآلات الموسيقية المتطورة بأسعار معقولة للعديد من الاستوديوهات والأفراد. كما أُعيد دمج الأصوات الصوتية في الاستوديوهات عبر أخذ العينات والآلات الموسيقية القائمة على ذاكرة القراءة فقط (ROM) التي تحتوي على عينات صوتية.
الآلات الموسيقية الإلكترونية الحديثة
لقد سهّلت القوة المتزايدة والتكلفة المتناقصة للإلكترونيات المولدة للصوت (وخاصة أجهزة الكمبيوتر الشخصية)، إلى جانب توحيد لغات وصف الأداء الموسيقي MIDI و Open Sound Control ، فصل الآلات الموسيقية إلى وحدات تحكم موسيقية وأجهزة توليف موسيقية.
تُعد لوحة المفاتيح الموسيقية أكثر أجهزة التحكم الموسيقية شيوعًا . وتشمل أجهزة التحكم الأخرى الطبول اللاسلكية ، ووحدات التحكم الهوائية EWI من Akai و WX من Yamaha، وجهاز SynthAxe الشبيه بالغيتار ، وجهاز BodySynth، [ 41 ] وجهاز Buchla Thunder ، ولوحة أصابع Continuum ، وجهاز Roland Octapad ، والعديد من لوحات المفاتيح المتماثلة بما في ذلك Thummer و Kaossilator Pro ، ومجموعات مثل I-CubeX .
قابل للتفاعل

جهاز "رياكتابل" عبارة عن طاولة مستديرة شفافة مزودة بشاشة تفاعلية بإضاءة خلفية . من خلال وضع ومعالجة مكعبات تسمى "الملموسات" على سطح الطاولة، مع التفاعل مع الشاشة المرئية عبر إيماءات الأصابع، يتم تشغيل جهاز توليف موسيقي معياري افتراضي ، مما يؤدي إلى إنشاء موسيقى أو مؤثرات صوتية.
بيركوسا أوديو كيوبس

مكعبات الصوت عبارة عن مكعبات لاسلكية مستقلة تعمل بنظام حاسوب داخلي وبطارية قابلة للشحن. تتميز بإضاءة RGB داخلية، وقادرة على تحديد موقع واتجاه ومسافة كل مكعب عن الآخر. كما يمكنها تحديد المسافة إلى يدي المستخدم وأصابعه. ومن خلال التفاعل مع هذه المكعبات، يمكن تشغيل مجموعة متنوعة من برامج الموسيقى والصوت. تُستخدم مكعبات الصوت في تصميم الصوت، وإنتاج الموسيقى، وتنسيق الموسيقى، والعروض الحية.
كاوسيلاتور

يُعدّ كلٌّ من Kaossilator و Kaossilator Pro آلتين موسيقيتين صغيرتين، حيث يتحكّم موضع الإصبع على لوحة اللمس بخاصيتين من خصائص النوتة الموسيقية؛ عادةً ما يتم تغيير درجة الصوت بحركة يمين-يسار، بينما تتغير خصائص النغمة أو الفلتر أو أي معيار آخر بحركة لأعلى-لأسفل. يمكن ضبط لوحة اللمس على سلالم ومفاتيح موسيقية مختلفة. تستطيع الآلة تسجيل حلقة متكررة بطول قابل للتعديل، وبأي إيقاع، كما يمكن إضافة حلقات صوتية جديدة فوق الحلقات الموجودة. يُناسب هذا الأسلوب موسيقى الرقص الإلكترونية، ولكنه محدود أكثر بالنسبة لتسلسلات النوتات المُتحكّم بها، نظرًا لأن لوحة اللمس في Kaossilator العادي خالية من الميزات.
إيغنهارب
آلة إيجنهارب هي آلة موسيقية كبيرة تشبه آلة الباسون ، ويمكن التفاعل معها من خلال أزرار كبيرة، وجهاز تسلسل إيقاعي، وقطعة فم. تتم معالجة الصوت على جهاز كمبيوتر منفصل.
ألفا سفير
ألفاسفير عبارة عن آلة كروية الشكل تتكون من 48 وسادة لمسية تستجيب للضغط واللمس. يتيح برنامج مخصص برمجة الوسادات بشكل فردي أو جماعي، من حيث الوظيفة والنوتة الموسيقية ومعامل الضغط، بالإضافة إلى العديد من الإعدادات الأخرى. تتمثل الفكرة الأساسية لألفاسفير في تعزيز مستوى التعبير المتاح للموسيقيين الإلكترونيين من خلال إتاحة أسلوب العزف على الآلات الموسيقية التقليدية.
موسيقى تشيب
موسيقى تشيبتون ، أو موسيقى الرقائق، هي موسيقى مكتوبة بصيغ صوتية حيث يتم توليف أو تسلسل العديد من المؤثرات الصوتية في الوقت الفعلي بواسطة شريحة صوتية في جهاز كمبيوتر أو وحدة تحكم ألعاب فيديو ، وقد تتضمن أحيانًا توليفًا قائمًا على العينات وتشغيل عينات منخفضة الدقة. وقد احتوت العديد من أجهزة موسيقى الرقائق على مُركِّبات صوتية بالتزامن مع تشغيل عينات منخفضة الدقة.
ثقافة "افعلها بنفسك"
خلال أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات، تم نشر تصميمات يمكنك صنعها بنفسك في مجلات الإلكترونيات للهواة (مثل جهاز Formant modular synth، وهو نسخة طبق الأصل من نظام Moog، الذي نشرته شركة Elektor ) وتم توفير مجموعات من قبل شركات مثل Paia في الولايات المتحدة، و Maplin Electronics في المملكة المتحدة.
تعديل الدوائر الكهربائية

في عام 1966، اكتشف ريد غزالة وبدأ بتدريس " ثني الدوائر " في الرياضيات - وهو تطبيق الدائرة القصيرة الإبداعية، وهي عملية قصر الدائرة العشوائي، وإنشاء آلات إلكترونية تجريبية، واستكشاف العناصر الصوتية بشكل أساسي من حيث النبرة مع إيلاء اهتمام أقل للتردد أو الإيقاع، متأثرًا بمفهوم جون كيج للموسيقى العشوائية . [ 42 ]
لقد تم ريادة الكثير من هذا التلاعب بالدوائر بشكل مباشر، وخاصة إلى حد التدمير، من قبل لويس وبيبي بارون في أوائل الخمسينيات، مثل عملهما مع جون كيج على مزيج ويليامز وخاصة في الموسيقى التصويرية لفيلم الكوكب المحرم .
يُعدّ تعديل الدوائر الإلكترونية الحديث عملية إبداعية لتخصيص الدوائر داخل الأجهزة الإلكترونية، مثل أجهزة تأثيرات الغيتار منخفضة الجهد التي تعمل بالبطاريات ، وألعاب الأطفال، وأجهزة المزج الرقمية الصغيرة، وذلك لإنشاء آلات موسيقية أو بصرية جديدة ومولدات صوتية. وبتركيزها على العفوية والعشوائية، ارتبطت تقنيات تعديل الدوائر الإلكترونية عادةً بموسيقى الضوضاء ، على الرغم من أن العديد من الموسيقيين المعاصرين والفرق الموسيقية التقليدية قد جربوا آلات معدلة . يتضمن تعديل الدوائر الإلكترونية عادةً تفكيك الجهاز وإضافة مكونات مثل المفاتيح ومقاييس الجهد التي تُغير الدائرة. ومع تجدد الاهتمام بأجهزة المزج التناظرية، أصبح تعديل الدوائر الإلكترونية حلاً اقتصادياً للعديد من الموسيقيين التجريبيين لإنشاء مولدات صوتية تناظرية خاصة بهم. في الوقت الحاضر، يمكن العثور على العديد من المخططات لبناء مولدات الضوضاء مثل Atari Punk Console أو Dub Siren ، بالإضافة إلى تعديلات بسيطة لألعاب الأطفال مثل Speak & Spell التي غالباً ما يُعدّلها مُعدّلو الدوائر الإلكترونية.
أجهزة المزج المعيارية
المُركِّب الصوتي المعياري هو نوع من المُركِّبات الصوتية يتكون من وحدات منفصلة قابلة للتبديل. تتوفر هذه الوحدات أيضًا كمجموعات لهواة التجميع الذاتي. كما يُتيح العديد من المصممين الهواة لوحات الدوائر المطبوعة (PCB) واللوحات الأمامية للبيع لهواة آخرين.
انظر أيضاً
التقنيات
في الموسيقى التقليدية الهندية والآسيوية
مراجع
- ↑ غالپين، فرانسيس ويليام (1940)، تاريخ الآلات الموسيقية
- ↑ غالپين، فرانسيس ويليام (1937)، كتاب مدرسي عن الآلات الموسيقية الأوروبية
- ↑ كارتومي، مارغريت (1990)، حول مفاهيم وتصنيفات الآلات الموسيقية
- ↑ إلينغسون، تيري (1979)، أطروحة دكتوراه
- ↑ الآلات الموسيقية الإلكترونية 1870 - 1990 ، 2005، مؤرشفة من الأصل بتاريخ 2007-05-02 ، تم الاطلاع عليها بتاريخ 2007-04-09
- 1 2 تشادابي، جويل (فبراير 2000)، القرن الإلكتروني الجزء الأول: البدايات ، موسيقي إلكتروني، ص 74-89 ، مؤرشف من الأصل في 2011-04-07 ، تم استرجاعه في 2011-03-02
- ↑ فايل، مارك (1 نوفمبر 2002)، جهاز المزج الروسي الإضافي ANS من تصميم يوجيني مورزين ، مجلة لوحة المفاتيح ، ص 120
- ↑ جميع الآلات المذكورة أعلاه باستثناء آلات داريج ومورزين الموصوفة في كتاب بي. سكولز، رفيق أكسفورد للموسيقى ، الطبعة العاشرة، مطبعة جامعة أكسفورد، صفحة 322
- ↑ مانينغ، بيتر (2004)، الموسيقى الإلكترونية والحاسوبية ، مطبعة جامعة أكسفورد بالولايات المتحدة، الصفحات 129-132 ، رقم ISBN 0-19-514484-8
- ↑ ويدينار، رينولد (1995). موسيقى سحرية من التلهارمونيوم . ميتوشين، نيو جيرسي: دار سكيركرو للنشر. ISBN 9780810826922.
- ↑ "آلة الثيرمين: أغرب آلة موسيقية تم اختراعها على الإطلاق؟" . www.bbc.com . 12 نوفمبر 2020. تاريخ الاطلاع: 2 أبريل 2025 .
- 1 2 ماكنامي، ديفيد (12 أكتوبر 2009). "مهلاً، ما هذا الصوت: أوند مارتينو" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه في 7 سبتمبر 2018 .
- ^ جان لوريندو: موريس مارتينو: Luthier de l'Electronique (Dervy Livres، 1996)
- ↑ مارتن، دوغلاس (19 أغسطس 2001). "جين لوريود، التي حوّلت الأنين الإلكتروني إلى موسيقى مؤثرة، تُوفيت عن عمر يناهز 73 عامًا" . نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2018 .
- ↑ لوريود 1987 ، المجلد الأول، صفحة 6. باتاليا، آندي (6 مارس 2014). "أوند مارتينو: مقدمة" . أكاديمية ريد بول للموسيقى . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2018 .
- ↑ باتاليا، آندي (6 مارس 2014). "أوند مارتينو: مقدمة" . أكاديمية ريد بول للموسيقى . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 يوليو 2018 .
- ↑ Russcol 1972، 70.
- ↑ فايل، مارك (1 أكتوبر 2003)، حامل موسيقى بوخلا - جهاز توليف موسيقي محمول للأداء ، مجلة لوحة المفاتيح ، ص 108
- ↑ غلينسكي، ألبرت (2000)، ثيرمين: موسيقى الأثير والتجسس ، مطبعة جامعة إلينوي ، ص 293، ISBN 0-252-02582-2
- ↑ 1970 روبرت موغ، موسيقى موغ، جهاز توليف مينيموغ ، مجلة ميكس، 1 سبتمبر 2006، مؤرشف من الأصل في 27 يوليو 2018
- ↑ مونتانارو، لاريسا كاثرين (مايو 2004). "دليل المغني لأداء الأعمال الصوتية والإلكترونية، أطروحة دكتوراه في الفنون الموسيقية" (ملف PDF) . جامعة تكساس في أوستن. مؤرشف من الأصل (ملف PDF) بتاريخ 11 سبتمبر 2008. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2008. في عام 1969 ،
أصبح جهاز Minimoog، وهو نسخة محمولة من جهاز Moog المستخدم في الاستوديو، أكثر أجهزة المزج الموسيقي استخدامًا في كل من الموسيقى الشعبية وموسيقى الفن الإلكتروني.
- ↑ ويلز، بيتر (2004)، دليل المبتدئين للفيديو الرقمي ، منشورات AVA (المملكة المتحدة)، ص 10، ISBN 2-88479-037-3
- ↑ "صور ميلوترون مارك السادس (1999-)" . ميلوترون (كندا).— ملاحظة: يوجد مفتاح اختيار السرعة على الشعار الأحمر.
- ↑ "Streetly Mellotron M4000" . مجلة ساوند أون ساوند (أكتوبر 2007).
لوحة تحكم Mellotron M4000 مطابقة للوحة تحكم M400، باستثناء إضافة أربعة أزرار وشاشة LED لتشغيل آلية التدوير.
- ↑ "Digital Mellotron M4000D" . شركة ميلوترون (كندا).
تحتوي واجهة المستخدم في اللوحة الأمامية على شاشتي عرض TFT عاليتي الجودة، وهما قادرتان على عرض صور الأجهزة الفعلية.
- ↑ "تعريف الموسيقى الإلكترونية | Dictionary.com" . www.dictionary.com . تاريخ الاسترجاع: 4 فبراير 2023 .
- ↑ تشاونينغ، جون م. (سبتمبر 1973). "توليف أطياف الصوت المعقدة عن طريق تعديل التردد" (ملف PDF) . مجلة جمعية هندسة الصوت . 21 (7): 526-534 .
- ↑ بيتزولد، تشارلز (29 نوفمبر 1988). "ركوب موجة توليف الصوت: أصول توليف التردد المعدل". مجلة الكمبيوتر الشخصي . ص 232.
- ↑ "Yamaha GS1 & DX1" . مجلة ساوند أون ساوند . يونيو 2001. مؤرشف من الأصل بتاريخ 29-09-2007 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10-04-2008 .
- ↑ لي هيرون، ريتشارد ب.؛ هارينغتون، جيمس و. (2005)، فضاءات اقتصادية جديدة: جغرافيا اقتصادية جديدة ، دار نشر أشغيت، ص 41، رقم ISBN 0-7546-4450-2
- ↑ ثلاثة منتجات من ياماها أعادت تشكيل الصناعة بمناسبة الذكرى السنوية العشرين ، مجلة ميوزيك تريدز، فبراير 2004، الصفحات 70-74 ، مؤرشفة من الأصل بتاريخ 19 أكتوبر 2008
- ↑ كولبيك، جوليان (يونيو 1997)، Keyfax: الطبعة الشاملة ، شركة هال ليونارد، ص 208، ISBN 0-918371-08-2
- ↑ أيكين، جيم (2003)، مُركِّبات البرامج: الدليل الشامل للآلات الموسيقية الافتراضية ، دار باكبيت للنشر، ص 4، رقم ISBN 0-87930-752-8
- ↑ هولواي، ديفيد (1 يوليو 2006)، بيتر فوغل من شركة فيرلايت ، مجلة كيبورد ، ص 104
- ↑ سكوت، ديفيد (مايو 1984)، حاسوب موسيقي - أنت ترسم الأصوات التي تريد سماعها ، العلوم الشعبية ، ص 154
- ↑ 1979 Fairlight CMI ، مجلة Mix، 1 سبتمبر 2006، مؤرشفة من الأصل في 3 مايو 2008 ، تم استرجاعها في 30 مايو 2008
- ↑ باتينو، ديفيد؛ ريتشاردز، كيلي (2005)، فن الموسيقى الرقمية ، باكبيت بوكس، ص 58، ISBN 0-87930-830-3
- ↑ بورتر، مارتن (يوليو 1984). "تأثير جهاز كورزويل 250". الحواسيب والإلكترونيات . زيف ديفيس . ص 42-43 .
- ↑ شوارتز، إليوت (1975). الموسيقى الإلكترونية: دليل المستمع . براغر. ص 88. ISBN 9780275537302.
- ^ أوزاب، ديفيد (2000). "ما وراء الخط" . أجهزة الصراف الآلي .
- ↑ "The BodySynth" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 2016-03-03.
- ↑ يابسلي، أليكس (8 أغسطس 2007). "العودة إلى 8 بت: دراسة عن ثقافة الموسيقى الإلكترونية المضادة" . موسيقى الألعاب للجميع .
يكمن جوهر فن تعديل الدوائر في تقبّل الأخطاء، إذ يدور حول ابتكار أصوات غير متوقعة وغير مسموعة (غارد، 2004). من الناحية الموسيقية، وكما هو الحال في موسيقى الفن الإلكتروني، يهتم هذا الفن بشكل أساسي بنبرة الصوت، ولا يولي اهتمامًا كبيرًا لدرجة الصوت والإيقاع بالمعنى الكلاسيكي. ... . على غرار موسيقى كيج العشوائية، يعتمد فن تعديل الدوائر على الصدفة، فعندما يستعد الشخص لتعديل الدائرة، لا يكون لديه أي فكرة عن النتيجة النهائية.
المراجع
- لوريود، جين (1987). تقنية اللون الإلكتروني من النوع مارتينوت . باريس: ألفونس ليدوك. ردمك 979-0-04-626275-3.
روابط خارجية
- 120 عامًا من الموسيقى الإلكترونية
- تسلسل زمني للموسيقى الحاسوبية والإلكترونية (بما في ذلك الآلات الموسيقية) ؛ مؤرشف بتاريخ 28 فبراير 2017 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
- تاريخ الموسيقى الإلكترونية (بالفرنسية)
- موقع "أطنان من النغمات !!" : موقع يحتوي على بيانات تقنية حول النمذجة الإلكترونية للنغمات الموسيقية ؛ مؤرشف بتاريخ 31 أغسطس 2011 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
اصنعها بنفسك
- منتدى نقاش حول الأجهزة والبرامج التي يمكنك صنعها بنفسك على موقع Electro-music.com
- قائمة بريد Synth -DIY الإلكترونية
- موسيقى من الفضاء الخارجي ؛ مؤرشفة بتاريخ 11 يناير 2006 في Wayback Machine. معلومات وأجزاء لبناء جهاز توليف موسيقي بنفسك.
- موقع "اصنع بنفسك جهاز توليف الموسيقى" ، وهو موقع ويكي متخصص في صناعة الآلات الموسيقية الإلكترونية التي يمكنك صنعها بنفسك.
المتاحف والمجموعات
- معرض الموسيقى في متحف هورنيمان ، لندن، المملكة المتحدة. يحتوي على جهاز أو اثنين من أجهزة المزج الموسيقي خلف الزجاج.
- متحف موغ ، آشفيل، كارولاينا الشمالية، الولايات المتحدة الأمريكية
- متحف الموسيقى ، برينتفورد، لندن، المملكة المتحدة. معظمها آلات موسيقية كهروميكانيكية.
- متحف الآلات الموسيقية ، فينيكس، أريزونا، الولايات المتحدة الأمريكية
- معهد Staatliches للموسيقى ، برلين، ألمانيا
- المتحف السويسري ومركز آلات الموسيقى الإلكترونية
- مجموعة المركز الوطني للموسيقى ، كندا
- متحف أجهزة المزج الموسيقية القديمة ، كاليفورنيا، الولايات المتحدة الأمريكية
- متحف آلات المزج الموسيقي بجامعة واشنطن ولي ؛ مؤرشف بتاريخ 15 أغسطس 2018 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) ، واشنطن، الولايات المتحدة الأمريكية
- الآلات الموسيقية الإلكترونية
- الموسيقى الشعبية
- موسيقى الرقص الإلكترونية
- هندسة الصوت
