الجاز الصوتي
الجاز الصوتي أو غناء الجاز هو نوع من أنواع موسيقى الجاز حيث يتم استخدام الصوت كأداة.
بدأت موسيقى الجاز الصوتية في أوائل القرن العشرين. تعود جذور موسيقى الجاز إلى البلوز والراجتايم ويمكن أيضًا إرجاعها إلى تقاليد الجاز في نيو أورليانز . [1] تتميز موسيقى الجاز بالإيقاعات المتزامنة والارتجال والنغمة الفريدة وانحراف النغمة. [1] في موسيقى الجاز الصوتية، يشمل ذلك الارتجالات الصوتية التي تسمى الغناء المتسلسل حيث يقلد المطربون نغمة العازف وإيقاعه.
تاريخ
نشأ غناء الجاز من العبيد الأمريكيين من أصل أفريقي الذين غنوا أغاني العمل وأغاني العمل . [2] وفرت أغاني العمل وأغاني العمل وسيلة للتعبير عن العبيد لتحدي الهياكل القمعية للقوة البيضاء . [3] لقد سمحوا بالتعبير العاطفي، وساعدوا في قضاء الوقت، ونسقوا الحركات العمالية. [3] تضمنت العناصر الموسيقية لهذه الأغاني بنية النداء والاستجابة وشملت العبارات المتكررة والارتجال وهي عناصر أساسية لموسيقى الجاز. [3]
كانت الأناشيد الروحية في الكنائس، والفرق الموسيقية ، ومسرحيات الفودفيل أيضًا هي الأساس لموسيقى الجاز. [2] اكتسبت موسيقى الجاز شعبية في أوائل القرن العشرين، حيث تعود جذورها إلى موسيقى البلوز . [2]
غالبًا ما يُستشهد بلويس أرمسترونج باعتباره أحد المساهمين الكبار في زيادة شعبية موسيقى الجاز الصوتية، بدءًا من أواخر عشرينيات القرن العشرين. [2] غالبًا ما يُستشهد بتسجيله لأغنية " Heebie Jeebies " عام 1926 باعتبارها أول أغنية حديثة تستخدم تقنية الارتجال الصوتي. [ 4]
في الأربعينيات من القرن العشرين، تطورت موسيقى الجاز إلى عصر البوب . ومن بين المطربات البارزات في هذه الفترة إيلا فيتزجيرالد وسارة فوغان وبيلي هوليداي ودينا واشنطن، اللاتي سبق لهن الغناء مع فرق كبيرة وطورن مسيرتهن المهنية الفردية. [2]
إلى جانب صعود موسيقى الجاز الهادئة في الخمسينيات، اتبع المطربون نفس النهج الهادئ. وقد أدت هذه الفترة إلى ظهور بيجي لي ، وجون كريستي ، وكريس كونور ، وهيلين ميريل ، وتشيت بيكر ، وكارمن ماكراي ، وجو ويليامز ، وراي تشارلز . [2]
تقنية الصوت
يتميز الجاز الصوتي بتقنيات صوتية مثل ثني النغمة ، والانعطافات ، وتنفيذ الحروف الساكنة ، والإصدارات الناعمة للحروف المتحركة. [5] في الجاز الصوتي، مقارنة بالتربية الكورالية الكلاسيكية، هناك استخدام أقل للربط والزخرفة للاهتزاز . [5] يستخدم مطربو الجاز نطقًا أكثر محادثة للكلمات وعبارات موسيقية أقصر من الغناء الكورالي . [5]
تتطلب ترتيبات موسيقى الجاز قدرًا كبيرًا من المرونة والقدرة على استخدام تقنيات الغناء ذات السجلات المختلطة. يغني مغنو الجاز عادةً بمفاتيح تقع في السجلات المتوسطة إلى المنخفضة. [5] تعد تقنية الميكروفون جزءًا كبيرًا من غناء الجاز الصوتي، مما يسمح للمغنين بتضخيم أصواتهم بعبارات معينة. [5]
يستخدم معظم مغني الجاز قسم الإيقاع ( البيانو ، والباس ، والطبول ، والجيتار ) وأحيانًا آلات الإيقاع الصوتية . [6] تتكون فرق الجاز الصوتية من أصوات متعددة إلى جانب المرافقة الموسيقية.
يشتمل ريبيرتوار الجاز الصوتي عادةً على موسيقى من كتاب الأغاني الأمريكية العظيم . غالبًا ما يتم إعداد ترتيبات موسيقية شعبية لفرق الجاز الصوتية.
انظر أيضا
- مغنيي الجاز الامريكيين
- اللغة الصوتية
- غناء سكات
مراجع
- ^ "موسيقى الجاز | التعريف والتاريخ والموسيقيون والحقائق | الموسوعة البريطانية". www.britannica.com . 2024-03-20 . تم الاسترجاع 2024-04-16 .
- ^ abcdef Yanow, Scott (2008). The Jazz Singers: The Ultimate Guide . نيويورك، نيويورك: Backbeat Books. ص. x– xi.
- ^ abc "أغنية العمل، نداء الميدان والمزيد". التسلسل الزمني للموسيقى الأمريكية الأفريقية . تم الاسترجاع في 2024-04-26 .
- ^ كروثر، بروس؛ بينفولد، مايك (1997). غناء الجاز . كتب ميلر فريمان . رقم ISBN 0-87930-519-3.
- ^ abcde Spradling, Diana; Binek, Justin (June 2015). "Pedagogy for the Jazz Singer". The Choral Journal . 55 (11). American Choral Directors Association : 6– 17.
- ^ مولين، لارا ماري (2019). موسيقى الجاز الصوتية في الفصول الدراسية الكورالية: دراسة تربوية (أطروحة دكتوراه في إدارة الأعمال). جامعة شمال كولورادو. الورقة رقم 576 – عبر Digital UNC.
