مخطوطة مزخرفة

📅 آخر تحديث: ٢٠ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٠ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 33 صور
الموسوعة الحرة

أمثلة متنوعة لصفحات من المخطوطات المزخرفة

المخطوطة المزخرفة هي وثيقة مُعدّة بشكل رسمي ، حيث يُزيّن النص بزخارف مثل الحدود والرسومات المصغرة . كانت تُستخدم بكثرة في الكنيسة الكاثوليكية الرومانية للصلوات والكتب الليتورجية مثل المزامير والأدب البلاطي ، واستمر هذا التقليد في النصوص المدنية منذ القرن الثالث عشر فصاعدًا، وتشمل عادةً الإعلانات ، والمشاريع المسجلة ، والقوانين ، والمواثيق ، وقوائم الجرد، وسندات الملكية . [ 1 ] [ 2 ]

أقدم المخطوطات المزخرفة الباقية هي عدد قليل من أواخر العصور القديمة ، ويعود تاريخها إلى ما بين عامي 400 و600 ميلادي. ومن أمثلتها إنجيل فيرجيليوس الروماني ، وإنجيل فيرجيليوس الفاتيكاني ، وإنجيل روسانو . [ 3 ] معظم المخطوطات الموجودة حاليًا تعود إلى العصور الوسطى ، على الرغم من أن العديد منها نجا من عصر النهضة . وبينما يمكن وصف المخطوطات الإسلامية بأنها مزخرفة وتستخدم التقنيات نفسها تقريبًا، فإن الأعمال المماثلة في الشرق الأقصى وأمريكا الوسطى توصف بأنها مرسومة . [ 4 ]

كانت معظم المخطوطات، سواءً المزخرفة منها أم لا، تُكتب على الرق حتى القرن الثاني قبل الميلاد، [ 5 ] حين يُفترض أن الملك يومينس الثاني ملك بيرغاموم قد أدخل مادةً أكثر دقةً تُسمى الرقّ ، مصنوعةً من جلد العجل الممدود . وأصبح هذا تدريجيًا المعيار للمخطوطات المزخرفة الفاخرة، [ 6 ] مع أن الباحثين المعاصرين غالبًا ما يترددون في التمييز بين الرقّ والرقّ، وقد استُخدمت جلود حيوانات مختلفة. ثم جُمعت الصفحات عادةً في مخطوطات (مفردها: مخطوطة )، أي بالشكل المعتاد للكتاب الحديث، مع أنه استُخدم أحيانًا شكل اللفائف القديم لأسباب مختلفة. كما نجا عدد قليل جدًا من الشظايا المزخرفة على ورق البردي . وتراوحت أحجام الكتب من أصغر من الكتب الورقية الحديثة، مثل إنجيل الجيب ، إلى كتب كبيرة جدًا مثل كتب الترانيم للجوقات، وأناجيل الأطلسي ، التي تتطلب أكثر من شخص لحملها. [ 7 ]

ظهرت المخطوطات الورقية خلال أواخر العصور الوسطى . ويُعدّ كتاب القداس في سيلوس، الذي يعود تاريخه إلى أوائل القرن الحادي عشر، مثالًا غير مألوف على ذلك ، وهو من إسبانيا، بالقرب من مراكز صناعة الورق الإسلامية في الأندلس . أصبحت المخطوطات النصية على الورق أكثر شيوعًا، ولكن الرقّ، وهو أغلى ثمنًا، كان يُستخدم في الغالب للمخطوطات المزخرفة حتى نهاية تلك الفترة. كانت الكتب المطبوعة المبكرة جدًا تترك مساحات للنصوص الحمراء، المعروفة باسم العناوين ، والرسوم التوضيحية المصغرة، والأحرف الاستهلالية المزخرفة ، والتي كانت تُضاف جميعها لاحقًا يدويًا. كما كانت الرسومات في الهوامش (المعروفة باسم الهوامش ) تسمح للنساخ بإضافة ملاحظاتهم الخاصة، والرسوم البيانية، والترجمات، وحتى الزخارف الفكاهية. [ 8 ]

أدى ظهور الطباعة سريعًا إلى تراجع فن التذهيب. استمر إنتاج المخطوطات المزخرفة في أوائل القرن السادس عشر، ولكن بأعداد أقل بكثير، وكانت تُباع في الغالب للأثرياء. تُعدّ هذه المخطوطات من بين أكثر القطع الأثرية شيوعًا التي نجت من العصور الوسطى؛ إذ لا يزال بالإمكان العثور على آلاف منها. كما أنها تُعتبر أفضل نماذج الرسم في العصور الوسطى، وأفضلها حفظًا. في الواقع، بالنسبة للعديد من المناطق والفترات الزمنية، تُعدّ هذه المخطوطات الأمثلة الوحيدة الباقية على فن الرسم.

تاريخ

الصفحة 63 من كتاب الساعات (استخدام أوتريخت)، حوالي 1460-1465 ، حبر، تمبرا، وذهب على رق، غلاف: مغربي بني على ألواح خشبية أصلية، الإجمالي: 59 × 116  مم، متحف كليفلاند للفنون ( كليفلاند ، أوهايو ، الولايات المتحدة الأمريكية).

أوروبا اللاتينية

يُصنّف مؤرخو الفن المخطوطات المزخرفة وفقًا لفتراتها التاريخية وأنواعها، بما في ذلك (على سبيل المثال لا الحصر) مخطوطات العصور القديمة المتأخرة ، والمخطوطات الجزيرية ، والمخطوطات الكارولنجية ، والمخطوطات الأوتونية ، والمخطوطات الرومانسكية ، والمخطوطات القوطية ، ومخطوطات عصر النهضة . وتوجد بعض الأمثلة من فترات لاحقة. تُعرف الكتب المزخرفة بكثافة وثراء باسم "كتب العرض" في السياقات الكنسية، أو "المخطوطات الفاخرة"، خاصةً إذا كانت أعمالًا دنيوية. في الألفية الأولى، كانت هذه الكتب على الأرجح كتبًا للأناجيل ، مثل أناجيل ليندسفارن وكتاب كيلز . يُعد كتاب كيلز أشهر المخطوطات المزخرفة في العالم الناطق بالإنجليزية ، ويشتهر بتصاميمه الجزيرية . [ 9 ] شهدت الفترتان الرومانسكية والقوطية إنتاج العديد من نسخ الكتاب المقدس الكاملة المزخرفة الكبيرة . أكبر مثال باقٍ على ذلك هو المخطوط العملاق (Codex Gigas) في السويد؛ وهو ضخم للغاية لدرجة أنه يتطلب ثلاثة أمناء مكتبة لرفعه.

ظهرت كتب طقسية مزخرفة أخرى خلال العصر الرومانسكي وبعده. وشملت هذه الكتب المزامير ، التي كانت تحتوي عادةً على جميع المزامير القانونية البالغ عددها 150 مزمورًا، [ 10 ] وكتبًا صغيرة شخصية للعبادة، صُنعت لعامة الناس، تُعرف باسم كتب الساعات ، والتي كانت تُقسّم يوم المرء إلى ثماني ساعات للعبادة. [ 11 ] وكانت هذه الكتب غالبًا ما تُزخرف بزخارف غنية من المنمنمات، والأحرف الأولى المزخرفة، والزخارف الزهرية. وكانت باهظة الثمن، ولذلك لم يقتنها إلا الرعاة الأثرياء، وغالبًا ما كانوا من النساء.

مع تحوّل إنتاج المخطوطات من الأديرة إلى القطاع العام خلال العصور الوسطى العليا ، بدأت الكتب المزخرفة تعكس اهتمامات دنيوية. [ 1 ] شملت هذه الكتب قصصًا قصيرة، وأساطير القديسين، وحكايات الفروسية، وقصصًا أسطورية، وحتى روايات عن أحداث إجرامية أو اجتماعية أو خارقة للطبيعة. كما استُخدم بعضها بحرية من قِبل رواة القصص والممثلين المتجولين لدعم مسرحياتهم. وكانت كتب الحيوانات من أكثر النصوص الدنيوية شيوعًا في ذلك الوقت . احتوت هذه الكتب على رسومات مزخرفة لحيوانات مختلفة، حقيقية وخيالية، وغالبًا ما ركزت على رمزيتها الدينية وأهميتها، إذ كان الاعتقاد السائد في أوروبا ما بعد الكلاسيكية أن الحيوانات، وجميع الكائنات الحية الأخرى على الأرض، هي تجليات لله. وقد مثّلت هذه المخطوطات إرشادًا دينيًا وترفيهًا للطبقة العاملة في العصور الوسطى. [ 12 ] [ 13 ]

شهدت الفترة القوطية، التي تميزت عمومًا بزيادة إنتاج الكتب المزخرفة، تزيينًا لأعمال دنيوية أخرى كالسجلات التاريخية والأدبية. وبدأ الأثرياء بتكوين مكتبات شخصية؛ ولعلّ فيليب الجريء امتلك أكبر مكتبة شخصية في عصره في منتصف القرن الخامس عشر، إذ يُقدّر عدد المخطوطات المزخرفة التي كانت بحوزته بنحو 600 مخطوطة، بينما امتلك عدد من أصدقائه وأقاربه عشرات منها. وكان بإمكان الرعاة الأثرياء اقتناء كتب صلاة خاصة بهم، عادةً ما تكون على شكل " كتب ساعات " مزخرفة بزخارف غنية، تضمّ أدعية مناسبة لأوقات مختلفة من اليوم الليتورجي . ومن أشهر الأمثلة على ذلك كتاب "ساعات دوق بيري الثمينة" (Très Riches Heures du Duc de Berry) الفاخر، الذي أُعدّ لأمير فرنسي.

المخطوطات المضيئة الموجودة في كنيسة أورا كيدان مهرت الإثيوبية الأرثوذكسية التي تعود إلى القرن السادس عشر ، شبه جزيرة زيغي ، بحيرة تانا ، إثيوبيا

حتى القرن الثاني عشر، كانت معظم المخطوطات تُنتَج في الأديرة لإضافتها إلى المكتبة أو بناءً على طلب من راعٍ ثري. غالبًا ما كانت الأديرة الكبيرة تضمّ أقسامًا منفصلة للرهبان المتخصصين في إنتاج المخطوطات تُسمى " غرفة الكتابة" . [ 14 ] داخل جدران غرفة الكتابة، كانت توجد مساحات فردية يجلس فيها الراهب ويعمل على مخطوطته دون إزعاج من إخوانه. إذا لم تتوفر غرفة كتابة، فكانت تُخصَّص "غرف صغيرة منفصلة لنسخ الكتب؛ وكانت هذه الغرف مُصمَّمة بحيث يكون لكل ناسخ نافذة خاصة به تُطل على ممر الدير". [ 15 ]

بحلول القرن الرابع عشر، حلت دور النسخ التجارية في المدن، وخاصة في باريس وروما وهولندا، محلّ الأديرة التي كان الرهبان يكتبون فيها في غرف النسخ. [ 7 ] ورغم أن عملية إنشاء المخطوطات المزخرفة لم تتغير، إلا أن الانتقال من الأديرة إلى البيئات التجارية كان خطوة جذرية. ازداد الطلب على المخطوطات لدرجة أن المكتبات الرهبانية بدأت بتوظيف نساخ ومزخرفين من عامة الناس. [ 1 ] كان هؤلاء الأفراد يسكنون غالبًا بالقرب من الدير، وفي بعض الأحيان كانوا يرتدون زي الرهبان عند دخولهم الدير، ولكن كان يُسمح لهم بالمغادرة في نهاية اليوم. كان المزخرفون مشهورين وذوي مكانة مرموقة، وقد بقيت هويات العديد منهم محفوظة.

كرونيكون بيكتوم ، "السجل المزخرف" من بلاط الملك لويس العظيم ملك المجر عام 1358

أوروبا اليونانية والعالم الإسلامي

الصفحة الأولى من كتاب مقامات الحريري (1237 م) تصور حاكماً يرتدي زياً تركياً (ضفائر طويلة، قبعة من فرو الشربوش ، أحذية، معطف ضيق)، ربما من بغداد . [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]

أنتج العالم البيزنطي مخطوطات بأسلوبه الخاص، وانتشرت نسخ منه إلى مناطق أخرى من المسيحية الأرثوذكسية والشرقية. تميز هذا الأسلوب البيزنطي الفريد في التذهيب بلوحة ألوان مميزة، إلى جانب طرق مختلفة لتحضير الأصباغ والحبر، ولمسة نهائية فريدة لسطح الكتابة على الرق، لم تكن مواتية للحفظ طويل الأمد كالأسلوب الغربي ذي الملمس الأكثر وضوحًا. [ 19 ] وبفضل تقاليدهم العريقة في الكتابة التي لم تنقطع خلال العصور الوسطى، لعب العالم الإسلامي ، وخاصة في شبه الجزيرة الأيبيرية، دورًا محوريًا في إيصال الأعمال الكلاسيكية القديمة إلى الأوساط الفكرية والجامعات المتنامية في أوروبا الغربية طوال القرن الثاني عشر. أُنتجت الكتب هناك بأعداد كبيرة وعلى الورق لأول مرة في أوروبا، ومعها رسائل كاملة في العلوم، وخاصة علم التنجيم والطب، حيث كان من الضروري أن تتضمن التذهيب رسومات توضيحية وافية ودقيقة للنص.

لا تزال أصول التقاليد التصويرية للمخطوطات العربية المزخرفة غير مؤكدة. تُعدّ بعض المصاحف من القرن التاسع الميلادي أولى المخطوطات المزخرفة المعروفة. [ 20 ] لم تكن هذه المخطوطات مُزخرفة برسوم توضيحية، بل كانت تُزيّن بزخارف على الصفحات الأولى أو العناوين. [ 20 ] بدأ تقليد المخطوطات المزخرفة مع حركة الترجمة اليونانية العربية ، وتأليف الرسائل العلمية والتقنية التي غالبًا ما استندت إلى المعرفة العلمية اليونانية، مثل النسخ العربية من كتاب النجوم الثابتة (965 م)، وكتاب المواد الطبية ، وكتاب الرسائل العشر للعين . [ 21 ] كان المترجمون في أغلب الأحيان من المسيحيين السريان العرب ، مثل حنين بن إسحاق ويحيى بن عدي ، ومن المعروف أن عملهم كان برعاية حكام محليين، مثل الأرتقيين . [ 22 ]

شهدت المخطوطات العربية طفرةً فنيةً هائلةً في القرنين الثاني عشر والثالث عشر الميلاديين. [ 21 ] ولذلك، فإن العديد من المخطوطات السريانية من القرنين الثاني عشر والثالث عشر، مثل الأناجيل السريانية في مكتبة الفاتيكان (Syr. 559) أو الأناجيل السريانية في المكتبة البريطانية (Add. 7170) ، مستمدة من التراث البيزنطي، إلا أنها تشترك أسلوبياً في الكثير مع المخطوطات الإسلامية المصورة، مثل مقامات الحريري ، مما يشير إلى وجود تقليد تصويري مشترك منذ حوالي عام 1180 في سوريا والعراق ، والذي تأثر بشدة بالفن البيزنطي . [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] وقد وُصفت بعض رسوم هذه المخطوطات بأنها "رسوم بيزنطية مُعالجة على الطريقة العربية". [ 24 ] [ 26 ]

بدأ تقليد المنمنمات الفارسية في الغالب على شكل كتب كاملة، بدلاً من صفحات منفردة للمرقط أو الألبومات، كما شاع لاحقاً. وتُعدّ الشاهنامة المغولية الكبرى ، التي يُرجّح أنها تعود إلى ثلاثينيات القرن الرابع عشر الميلادي، مخطوطة مبكرة جداً لأحد أكثر الأعمال شيوعاً في الكتب المصورة الضخمة في البلاط الفارسي.

يهودي

ذبيحة إسحاق، افتتاحية سفر اللاويين، تفاصيل الكتاب. 102r، أمبروسيان تناخ، صنع في ألمانيا، كاليفورنيا. 1236–38، مكتبة أمبروسيانا

زُيّنت العديد من المخطوطات الدينية اليهودية برسوم توضيحية، وتضمنت فنونًا تصويرية، وبرزت شخصيات مثل يوئيل بن شمعون بفضل أعمالهم. وتؤكد السجلات الأرشيفية من شبه الجزيرة الأيبيرية في العصور الوسطى أن اليهود كانوا رسامين وممارسين للفنون الجميلة. [ 27 ] وقد نجا عدد من هذه الأعمال.

تتضمن بعض الرسوم التوضيحية من العصور الوسطى مخلوقات خيالية ، عادةً ما تكون بشرية برؤوس حيوانات ، حتى عندما يكون المقصود بوضوح تصوير شخصيات بشرية تاريخية أو أسطورية ، تُعرف باسم الشخصيات ذات الرؤوس الحيوانية. [ 28 ] ومن الأمثلة المعروفة كتاب " هاغادا رأس الطائر" (ألمانيا، حوالي عام 1300). على الرغم من وجود نظرية مفادها أن الفن ذي الرؤوس الحيوانية يهدف إلى التحايل على تحريم عبادة الأصنام في اليهودية ، والذي يُفهم على أنه يحظر عبادة الأصنام ، إلا أن وجود وجوه بشرية في بعض المخطوطات يُشكك في هذا الافتراض. ولا تزال أسباب هذا الأسلوب في الرسوم التوضيحية غير مفهومة تمامًا. [ 29 ]

تُعدّ نسخة الكتاب المقدس الأمبروزي، أو التناخ الأمبروزي، التي تعود لعام ١٢٣٦، من تأليف يعقوب بن صموئيل ويوسف بن كالونيموس، من أقدم المخطوطات المزخرفة والمدونات التوراتية الأشكنازية . تحتوي هذه النسخة على تمثيلات وتصويرات لشخصيات توراتية مثل آدم وحواء، وإبراهيم، وإسحاق، ويعقوب أو يوسف، وموسى، وسليمان، وداود، وغيرهم. [ ٣٠ ] تظهر بعض الشخصيات بوجوه غير واضحة أو ذات رؤوس حيوانية. [ ٣١ ] وقد صُنعت هذه النسخة لراعٍ، يُرجّح أنه من مدينة أولم . [ ٣٢ ]

يستخدم كتاب لايبزيغ مازور أيضاً أسلوباً حيوانياً لتصوير البشر. [ 28 ]

التقنيات

صفحة من كتاب ساعات لاتيني ، مع صور مصغرة للقديسين. كتاب ساعات ألكسندر بيتو، القرن السادس عشر، روان ، بعد فترة طويلة من شيوع الطباعة.

تنوعت أساليب وتقنيات تزيين المخطوطات باختلاف المناطق، وبرزت اختلافات واضحة في جوانب مثل لوحة الألوان، وأسلوب الزخرفة، وفترات ذروة الإنتاج. وتخصصت بعض المناطق، كالمناطق السلتية، في تفاصيل زخرفية أكثر مقارنةً بالتصاميم التصويرية البيزنطية، بينما شهدت مناطق أخرى، مثل فلاندرز، إنتاجًا غزيرًا للمخطوطات في وقت لاحق بكثير من غيرها. [ 6 ]

كان التذهيب عملية معقدة ومكلفة، ولذلك كان يُقتصر عادةً على الكتب الخاصة كالكتب المقدسة المخصصة للمذابح، أو الكتب الملكية. ولهذا السبب، تُسمى المخطوطات المزخرفة بكثافة "مخطوطات فاخرة". في أوائل العصور الوسطى، كانت معظم الكتب تُنتج في الأديرة، سواءً للاستخدام الشخصي، أو للعرض، أو بناءً على طلب. وكان هؤلاء الرهبان يعملون كمجموعة لرعاية المخطوطات، مما حجب هوياتهم إلى حد ما عن التاريخ: فعدد التوقيعات الباقية على الأعمال من الكتاب المقدس أكثر من عددها على الرسوم التوضيحية، ولكن غالبًا ما يكون هناك توقيع الدير الراعي فقط. [ 1 ] مع ذلك، ازدهرت ورش نسخ المخطوطات التجارية في المدن الكبرى، ولا سيما باريس ، وفي إيطاليا وهولندا، وبحلول أواخر القرن الرابع عشر، ظهرت صناعة مزدهرة لإنتاج المخطوطات، بما في ذلك وكلاء يتولون طلبات النسخ من مسافات بعيدة، مع تفاصيل شعارات النبالة الخاصة بالمشتري والقديسين ذوي الأهمية الشخصية بالنسبة له (لتقويم كتاب الساعات). وبحلول نهاية تلك الفترة، كان العديد من الرسامين من النساء، وخاصةً من يرسمون الزخارف المتقنة، وربما كان ذلك أكثر وضوحًا في باريس.

مؤلف مخطوطة على مكتبه للكتابة. القرن الرابع عشر

نص

كان نوع الخط يعتمد على العادات والأذواق المحلية. ففي إنجلترا، على سبيل المثال، شاع استخدام خط "تيكستورا" من القرن الثاني عشر إلى القرن السادس عشر، بينما ظهر خط متصل يُعرف باسم "أنجليكانا" حوالي عام ١٢٦٠ لكتابة الوثائق التجارية. [ ٣٣ ] وفي الإمبراطورية الفرنجية، ظهر الخط الكارولنجي الصغير في ظل البرنامج التعليمي الواسع النطاق الذي أطلقه شارلمان . [ ٣٤ ]

كانت الخطوة الأولى إرسال المخطوطة إلى مُرَقِّم العناوين ، الذي كان يُضيف (باللون الأحمر أو ألوان أخرى) العناوين الرئيسية ، والأحرف الأولى من الفصول والأقسام، والملاحظات، وما إلى ذلك؛ ثم - إذا كان الكتاب سيُزخرف - يُرسل إلى المُزخرف. [ 15 ] تُطبَّق هذه الحروف والملاحظات باستخدام محبرة وقلم ريشة مدببة أو قلم من القصب . في حالة المخطوطات التي تُباع تجاريًا، كان من المؤكد أن الكتابة "تُناقش مبدئيًا بين الراعي والناسخ (أو وكيل الناسخ، ولكن بحلول وقت إرسال المخطوطة إلى المُزخرف، لم يعد هناك مجال للابتكار)". [ 35 ]

تراجعت الحروف الرومانية المتينة التي سادت أوائل العصور الوسطى تدريجيًا لصالح خطوط مثل الخط الأنسيالي ونصف الأنسيالي، لا سيما في الجزر البريطانية ، حيث تطورت خطوط مميزة مثل الخط الجزري الكبير والخط الجزري الصغير . ظهر الخط القوطي السميك ذو الملمس الغني لأول مرة حوالي القرن الثالث عشر، واكتسب شعبية واسعة في أواخر العصور الوسطى. قبل ظهور هذا التخطيط الدقيق، "كانت الصفحة النموذجية المكتوبة بالخط القوطي في تلك الحقبة القوطية تُظهر حروفًا متراصة ومزدحمة في شكل تهيمن عليه أحرف كبيرة مزخرفة مستوحاة من الخطوط الأنسيالية أو الرسوم التوضيحية". [ 36 ] ولمنع ظهور مثل هذه المخطوطات والرسوم التوضيحية الرديئة، كان يُقدم الخط عادةً أولًا، "وتُترك مساحات فارغة للزخرفة. وهذا يفترض تخطيطًا دقيقًا للغاية من قِبل الناسخ حتى قبل أن يمسك القلم على الرق".

مُثير للاهتمام: عملية الإضاءة

عملية شائعة لتزيين المخطوطات تبدأ من إنشاء الكراسة وحتى التجليد
الخطوات: ١. تُرسم الخطوط العريضة باستخدام نقاط من مسحوق الفحم. ٢. يُرسم تخطيط أولي باستخدام قلم الرصاص الفضي. ٣. يُعاد رسم الرسم بالحبر. ٤. يُجهز السطح لوضع ورق الذهب . ٥. يُوضع ورق الذهب. ٦. يُصقل ورق الذهب ليصبح لامعًا وعاكسًا . ٧. تُصنع نقوش زخرفية لتثبيت الورق . ٨. تُطبق الألوان الأساسية . ٩. تُستخدم درجات أغمق لإضفاء بُعد ثلاثي. ١٠. تُرسَم تفاصيل إضافية . ١١. تُستخدم ألوان أفتح لإضافة تفاصيل دقيقة . ١٢. تُحدد حدود الحبر لإتمام الإضاءة.
مخطوطة مزخرفة من القرن الثالث عشر، وهي أقدم تصوير معروف لاغتيال رئيس الأساقفة توماس بيكيت في كاتدرائية كانتربري عام 1170. المكتبة البريطانية ، لندن

توضح الخطوات التالية العمل التفصيلي المطلوب لإنشاء الرسوم التوضيحية لصفحة واحدة من المخطوطة:

  1. يتم تنفيذ رسم التصميم باستخدام قلم الرصاص الفضي
  2. يتم وضع نقاط ذهبية مصقولة
  3. تطبيق الألوان المعدلة
  4. استكمالاً للخطوات الثلاث السابقة بالإضافة إلى تحديد الأرقام الهامشية
  5. رسم تخطيطي يظهر في حدود الصفحة
  6. وأخيرًا، يتم رسم الأشكال الهامشية [ 37 ]

كان التخطيط للزخرفة والتذهيب يتم عادةً في بداية العمل، ويُخصص لهما حيزٌ محدد. [ 38 ] مع ذلك، كان النص يُكتب عادةً قبل البدء بالتذهيب. في أوائل العصور الوسطى، كان النص والتذهيب يُنجزان غالبًا على يد نفس الأشخاص، وعادةً ما يكونون من الرهبان، ولكن بحلول أواخر العصور الوسطى، فُصلت الأدوار عادةً، باستثناء الأحرف الأولى والزخارف الروتينية، وبحلول القرن الرابع عشر على الأقل، كانت هناك ورش عمل علمانية تُنتج المخطوطات، وبحلول بداية القرن الخامس عشر، كانت هذه الورش تُنتج معظم الأعمال المتميزة، حتى أن الأديرة كانت تُكلفها بذلك. عند اكتمال النص، يبدأ الرسام عمله. تُخطط التصاميم المعقدة مسبقًا، على الأرجح على ألواح شمعية، وهي بمثابة لوحة الرسم في ذلك العصر. ثم يُنقل التصميم أو يُرسم على الرق (ربما بمساعدة ثقوب صغيرة أو علامات أخرى، كما في حالة أناجيل ليندسفارن ). وقد نجت العديد من المخطوطات غير المكتملة من معظم الفترات، مما يُعطينا فكرة جيدة عن أساليب العمل.

في جميع الأوقات، لم تكن معظم المخطوطات تحتوي على صور. في أوائل العصور الوسطى، كانت المخطوطات إما كتب عرض مزخرفة بزخارف غنية، أو مخطوطات للدراسة تحتوي على عدد قليل من الأحرف الاستهلالية المزخرفة والزخارف. بحلول العصر الرومانسكي، احتوت العديد من المخطوطات على أحرف استهلالية مزخرفة أو مزينة برسوم تاريخية ، وكثيرًا ما احتوت المخطوطات المخصصة للدراسة على بعض الصور، وغالبًا ما كانت غير ملونة. ازداد هذا التوجه في العصر القوطي، حيث احتوت معظم المخطوطات على زخارف في بعض المواضع على الأقل، واحتوت نسبة أكبر بكثير منها على صور من نوع ما. تميزت كتب العرض في العصر القوطي على وجه الخصوص بإطارات مزخرفة بزخارف نباتية متقنة، غالبًا مع رسومات صغيرة طريفة . قد تحتوي الصفحة القوطية على عدة مناطق وأنواع من الزخرفة: صورة مصغرة في إطار، وحرف استهلالي مزخرف يبدأ فقرة من النص، وإطار مزين برسومات طريفة. غالبًا ما كان فنانون مختلفون يعملون على أجزاء مختلفة من الزخرفة.

من السمات الأخرى لتزيين المخطوطات في العصور الوسطى استخدام الهوامش . كانت هذه الإضافات تُوجد عادةً داخل وحول الحدود الزخرفية للنص. غالبًا ما كانت الهوامش الموجودة في مخطوطات العصور الوسطى عبارة عن رسائل وتفاصيل خاصة فريدة تدل على الدقة والاهتمام البالغ اللذين بُذلا في إنتاجها. شكلت الهوامش طريقة قراءة النص وأثرت على تفاعل القارئ معه. دفع موضع هذه الزخارف والرسائل القارئ إلى التدقيق فيما وراء الكتاب المادي لتفسير النص من زوايا متعددة. [ 39 ]

تراوحت الهوامش بين الرسوم التوضيحية الزخرفية المعقدة وتلك التي تُعتبر غريبة للغاية. ومن أمثلة الهوامش الموجودة في المخطوطات التي تعود إلى العصور الوسطى رسوماتٌ لقنطور، ومعارك بين الحلزون والفارس، ومحاربات، ومعارك بين القطط والفئران، وأمثال من النصوص التوراتية، وثعالب وأرانب وقرود مُجسّدة، وكلمات ورسائل مخفية مدفونة داخل زخارف الحدود. [ 39 ] [ 40 ] [ 41 ] أما الرسومات والرسائل المضافة في القرنين الثالث عشر والرابع عشر، فكانت تُكرّس عادةً لمواضيع متكررة، وغالبًا ما كانت تُحاكي أنواعًا أخرى من الفنون الشعبية في العصور الوسطى، مثل النوافذ الزجاجية الملونة، والمنحوتات الحجرية، والرسومات الجدارية. [ 41 ]

الدهانات

بينما يُعدّ استخدام الذهب بلا شكّ أحد أبرز سمات المخطوطات المزخرفة، فإنّ الاستخدام الجريء للألوان المتنوّعة أضفى أبعادًا متعددة على الزخرفة. من منظور ديني، "تُمثّل الألوان المتنوّعة التي زُيّن بها الكتاب، خير تمثيل، فضل الحكمة السماوية المتعددة". [ 15 ] ثمة أدلة على تخطيط الرسامين لاختيار الألوان مسبقًا، ما يدلّ على اختيار وتصميم مقصودين في المنتج النهائي. [ 1 ] كما أنّ هناك قدرًا كبيرًا من الدقة والتفاصيل فيما يتعلّق بألوان المخطوطات ورسمها. كان الرسامون يتلقّون تدريبًا على تركيبات الألوان والاختلافات الأسلوبية من خلال نوع من التلمذة، لذا فإنّ العدد المحدود من المصادر الأدبية الأولية التي تتناول الألوان والتقنيات قد لا يعكس بدقة ما تعلّمه الرسامون واتبعوه فعليًا. [ 38 ]

كانت لوحة ألوان الفنان في العصور الوسطى واسعة: [ 42 ]

لونمصادر)
أحمرألوان مستوحاة من الحشرات، بما في ذلك:

الألوان الكيميائية والمعدنية، بما في ذلك:

كان اللون الأحمر يُرتبط غالبًا بصورٍ مثل الدم والنار والقوة الإلهية. [ 43 ] وكان اللون الأكثر شيوعًا والأقل تكلفة، ولذلك استُخدم بكثرة في الأحرف الأولى والكتابة والحدود، فضلًا عن الصور العامة. [ 44 ] [ 38 ]

لون القرنفل

كان اللون الوردي يُعتبر لونًا عصريًا، وكثيرًا ما كان يُستخدم في تصوير ملابس النبلاء وفي تفاصيل الزخارف الدقيقة. [ 45 ] كما استُخدم أيضًا لتلوين رسومات المخطوطات المزخرفة التي تُصوّر الجدران والبحيرات والسماء. [ 45 ]

أصفرالألوان النباتية، مثل:
  • ويلد ، معالج من نبات ريسيدا لوتولا ؛
  • الكركم ، المستخرج من نبات الكركم الطويل ؛ و
  • الزعفران ، نادراً ما يُستخرج بسبب التكلفة، من نبات الزعفران (Crocus sativus ).

الألوان المعدنية، بما في ذلك:

كان اللون الأصفر يُخلط غالبًا مع أصباغ أخرى لخلق درجات لونية ترابية طبيعية، والتي كانت شائعة في تزيين المخطوطات في العصور الوسطى. [ 19 ] كما كان يُوضع الطلاء الأصفر تحت الطلاء الذهبي لخلق تأثير ذهبي متعدد الطبقات. [ 19 ]

أخضر

كان اللون الأخضر صبغة نادرة نسبيًا في لوحة ألوان الرسام. [ 19 ] استُخدم في رسم المناظر الطبيعية، وكثيرًا ما ارتبط بصورٍ تتعلق بجنة عدن والبعث. [ 43 ] وكان الأخضر الزبرجسي درجةً لونيةً محددةً تُستخدم حصريًا تقريبًا في صور الصليب، بينما استُخدم الأخضر الترابي تحت أصباغ أخرى لإضفاء عمقٍ على درجات لون البشرة. [ 46 ]

أزرقمواد نباتية مثل:

الألوان الكيميائية والمعدنية، بما في ذلك:

كان اللون الأزرق، وخاصةً صبغة اللازورد، لونًا ثمينًا ونادرًا، وكان يُستخدم بكثرة في تصوير مريم العذراء وفي ملابس الشخصيات الدينية المهمة. [ 46 ] وكانت تُستخدم أحيانًا أصباغ زرقاء أقل تكلفة أو ذات جودة رديئة للأحرف الأولى والكتابة والحدود. [ 44 ] [ 38 ]

أبيض

استُخدم اللون الأبيض بكثرة في رسم الرموز والشخصيات الدينية، كما استُخدم كصبغة أساسية لتوفير قاعدة للألوان الأخرى وإضفاء عمق عليها، لا سيما عند مزجه مع الأزرق لرسم السماء ومع الأحمر لرسم درجات لون البشرة المختلفة. [ 46 ] واستُخدم الأبيض أيضاً، خاصةً في العصر القوطي، لتحديد ملامح الشخصيات وإبراز طبقات الإضاءة. [ 1 ] [ 38 ]

أسود

استُخدم اللون الأسود في تحبير النصوص، وكذلك في تحديد ملامح الوجه والعناصر المذهبة كالهالات، لإضفاء مزيد من العمق والتأثير البصري. [ 38 ] كما استُخدم اللون الأسود في رسم الإضاءة قبل تلوينها لاحقًا. [ 38 ]

ذهب
  • ورق الذهب ، أو الذهب المطروق رقيقًا للغاية، أو مسحوق الذهب، المرتبط بالصمغ العربي أو البيض؛ ويسمى الأخير ذهب الصدف .
فضي
  • الفضة ، سواء كانت رقائق فضية أو مسحوقاً، كما هو الحال مع الذهب؛ و
  • ورق القصدير ، وكذلك الذهب.

كان يُستخدم الفضة في الكتابة بطريقة مشابهة للذهب، لإضفاء اللمعان والجمال على الصفحة. [ 19 ]

التذهيب

كُتب كتاب الصلوات في تينيك، الذي يعود تاريخه إلى القرن الحادي عشر، بالذهب على خلفية أرجوانية. المكتبة الوطنية البولندية ، وارسو .

وفقًا لأدق التعريفات، لا تُعتبر المخطوطة "مزخرفة" إلا إذا احتوت إحدى زخارفها أو أكثر على معدن، عادةً ورق الذهب أو طلاء الذهب ، أو على الأقل مُرصّعة ببقع ذهبية. ومنذ القرن الثاني عشر، كان ورق الذهب يُصقل عادةً، وهي عملية تُعرف بالتلميع . ويُشير استخدام الذهب إلى احتمالاتٍ عديدةٍ للنص. فإذا كان النص ذا طابع ديني، فإن الكتابة بالذهب تُعدّ دلالةً على تمجيده. وفي القرون الأولى للمسيحية، كُتبت بعض مخطوطات الأناجيل بالذهب بالكامل. [ 7 ] وقد استُوحِيَ أسلوب الأرضية الذهبية ، الذي يُغطّي معظم أو كل الخلفية، من الفسيفساء والأيقونات البيزنطية . وإلى جانب إضافة زخارف غنية للنص ، كان النساخ في ذلك الوقت يعتبرون أنفسهم يُسبّحون الله باستخدامهم الذهب. علاوةً على ذلك، كان يُستخدم الذهب إذا رغب الراعي الذي كلّف بكتابة كتاب في إظهار ثروته الطائلة. في نهاية المطاف، أصبح استخدام الذهب في المخطوطات شائعًا لدرجة أن قيمته كمؤشر على مكانة المخطوطة تراجعت. [ 35 ] خلال تلك الفترة، انخفض سعر الذهب إلى مستوى زهيد، بحيث لم تتجاوز تكلفة استخدامه في المخطوطات المزخرفة عُشر تكلفة إنتاجها. [ 47 ] وبفضل ما أضفاه من ثراء وعمق على المخطوطات، ساهم استخدام الذهب في الزخرفة في ابتكار أعمال فنية لا تزال تحظى بتقدير كبير حتى اليوم.

يُعدّ تطبيق رقائق أو غبار الذهب على الزخرفة عملية دقيقة للغاية لا يُتقنها إلا أمهر فناني الزخرفة. أول ما يُفكّر فيه فنان الزخرفة عند التعامل مع الذهب هو ما إذا كان سيستخدم رقائق الذهب أو ذرات ذهبية صغيرة يُمكن تطبيقها بالفرشاة. عند العمل برقائق الذهب، تُطرق القطع وتُرقّق. [ 47 ] يسمح استخدام هذا النوع من الرقائق بتحديد العديد من أجزاء النص بالذهب. تعددت طرق تطبيق الذهب على الزخرفة، ومن أكثرها شيوعًا خلط الذهب بغراء الأيل ثم "سكبه في الماء وإذابته بالإصبع". [ 48 ] بمجرد أن يصبح الذهب لينًا وقابلًا للتشكيل في الماء، يصبح جاهزًا للتطبيق على الصفحة. كان على المزخرفين توخي الحذر الشديد عند وضع رقائق الذهب على المخطوطة لأن رقائق الذهب قادرة على "الالتصاق بأي صبغة تم وضعها بالفعل، مما يؤدي إلى إفساد التصميم، وثانياً فإن عملية تلميعها قوية وتنطوي على خطر تلطيخ أي رسم موجود بالفعل حولها".

الرعاة

في العصور السابقة على الأقل، كانت الأديرة أكبر منتجي المخطوطات المزخرفة. أنتجت هذه الأديرة مخطوطات لاستخدامها الخاص؛ وكانت المخطوطات المزخرفة بكثافة تُخصص للاستخدام الليتورجي في الفترة المبكرة، بينما احتوت مكتبة الدير على نصوص أبسط. في تلك الفترة، كان الحكام غالبًا ما يطلبون المخطوطات لاستخدامهم الشخصي أو كهدايا دبلوماسية، واستمر تقديم العديد من المخطوطات القديمة بهذه الطريقة، حتى أوائل العصر الحديث . [ 1 ] بعد أن شاع استخدام كتاب الساعات، طلب الأثرياء أعمالًا فنية كدليل على مكانتهم في المجتمع، وأحيانًا تضمنت صورًا شخصية للمتبرع أو شعارات نبالة : "في مشهد من العهد الجديد، كان يُصوَّر المسيح بحجم أكبر من أحد الرسل، الذي كان بدوره يُصوَّر بحجم أكبر من مجرد شخص عادي في الصورة، بينما قد يظهر المتبرع المتواضع للوحة أو الفنان نفسه كشخصية صغيرة في الزاوية." [ 7 ] كما كان التقويم يُخصَّص أيضًا، حيث يُسجَّل فيه أعياد القديسين المحليين أو قديسي العائلة.

بحلول نهاية العصور الوسطى، كان يتم إنتاج العديد من المخطوطات الدينية في ورش عمل تجارية علمانية، مثل ورشة ويليام دي برايلز في أكسفورد في القرن الثالث عشر، لتوزيعها عبر شبكة من الوكلاء، وقد تُترك مساحات فارغة لإضافة شعارات النبالة المناسبة محليًا من قِبل المشتري. كما أن النوع المتنامي من المخطوطات المزخرفة الفاخرة للأعمال العلمانية كان يُنتج على نطاق واسع في ورش عمل تجارية، لا سيما في مدن مثل باريس وغنت وبروج وشمال إيطاليا.

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 6 7 كوفمان، مارتن (26 يوليو 2018). "الزخرفة والتوضيح" . في: كواكل، إريك؛ طومسون، رودني (محرران). الكتاب الأوروبي في القرن الثاني عشر . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 43-67 . doi : 10.1017/9781316480205.005 . ISBN  978-1-316-48020-5.
  2. ↑ بيرينبايم، جيسيكا (2015). فن التوثيق: الوثائق والثقافة البصرية في إنجلترا في العصور الوسطى . نص، صورة، سياق. تورنتو: المعهد البابوي للدراسات القروسطية. ISBN 978-0-88844-194-2.
  3. ↑ ويتزمان، كورت (1977). زخرفة الكتب في أواخر العصور القديمة وبدايات المسيحية . لندن: تشاتو آند ويندوس. ISBN 978-0-7011-2243-0.
  4. ^ لورا سينزيانا كوسيوك رومانيسكو (2020). "صفحات مضيئة. رحلة العصور الوسطى في مجال الألوان " . ريفيستا روم في الدراسات الأوراسية . 16 ( 1– 2): 7– 18. ISSN 1841-477X . 
  5. ↑ هيرودوت (5 مارس 1998)، "التواريخ" ، في ووترفيلد، روبن؛ ديوالد، كارولين (محرران)، كلاسيكيات أكسفورد العالمية: هيرودوت: التواريخ ، مطبعة جامعة أكسفورد، doi : 10.1093/oseo/instance.00271233 ، ISBN 978-0-19-953566-8تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 ديسمبر 2024
  6. 1 2 دافنبورت، سيريل (1912). "المخطوطات المزخرفة" . مجلة الجمعية الملكية للفنون . 60 (3087): 245-251 . ISSN 0035-9114 . JSTOR 41339989 .  
  7. 1 2 3 4 دي هامل، كريستوفر (2001). دليل المكتبة البريطانية لتزيين المخطوطات: التاريخ والتقنيات . تورنتو: مطبعة جامعة تورنتو. ISBN 978-0-8020-8173-5.
  8. ↑ براون، ميشيل باتريشيا؛ تيفيوتايل، إليزابيث كوفر؛ تيرنر، نانسي ك. (2018). فهم المخطوطات المزخرفة: دليل للمصطلحات التقنية . لوس أنجلوس: متحف جيه بول جيتي. ISBN 978-1-60606-578-5.
  9. ↑ مارك، جوشوا ج. (30 يناير 2018). "كتاب كيلز" . موسوعة التاريخ العالمي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أبريل 2024 .
  10. ↑ "كتاب المزامير ككتاب مقدس - رد - جامعة سياتل باسيفيك" . spu.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أبريل 2024 .
  11. ↑ شتاين، المؤلفة: ويندي أ. (يونيو 2017). "كتاب الساعات: من أكثر الكتب مبيعًا في العصور الوسطى | مقال | متحف المتروبوليتان للفنون | التسلسل الزمني لهيلبرون لتاريخ الفن" . التسلسل الزمني لهيلبرون لتاريخ الفن في متحف المتروبوليتان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أبريل 2024 .
  12. ↑ "كتاب الوحوش" . متحف جيتي . متحف مؤسسة أبحاث الحفظ . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أبريل 2024 .
  13. ↑ "كتاب الحيوانات في العصور الوسطى" . penelope.uchicago.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أبريل 2024 .
  14. ↑ كوفمان، مارتن (2003). "غرفة الكتابة" . غروف آرت أونلاين . أكسفورد: مطبعة جامعة أكسفورد. doi : 10.1093/gao/9781884446054.article.t077202 . ISBN 978-1-884446-05-4.
  15. 1 2 3 بوتنام، جورج هافن (1897). الكتب وصانعوها خلال العصور الوسطى: دراسة لظروف إنتاج وتوزيع الأدب من سقوط الإمبراطورية الرومانية إلى نهاية القرن السابع عشر . لندن: بوتنام.
  16. ↑ فلود، فينبار باري (2017). "تركي في الدوخانغ؟ منظورات مقارنة حول ملابس النخبة في لاداخ والقوقاز في العصور الوسطى" . التفاعل في جبال الهيمالايا وآسيا الوسطى . مطبعة الأكاديمية النمساوية للعلوم: 232.
  17. ↑ هيلينبراند 2010 ، ص 126 والملاحظة 40.
  18. ↑ كونتاديني 2012 ، ص 126-127 : يرتدي الشخصيات التركية "الرسمية" زيًا موحدًا يتألف من شرابوش، ورداء يصل إلى ثلاثة أرباع الساق، وحذاء برقبة. أما الشخصيات العربية، على النقيض، فلها غطاء رأس مختلف (عادةً عمامة)، ورداء إما كامل الطول أو، إذا كان يصل إلى ثلاثة أرباع الساق، يكون له سروال فضفاض أسفله، وعادةً ما يرتدون أحذية مسطحة أو (...) يمشون حفاة (...) ص 127: سبق الإشارة إلى الجمع بين الحذاء والشرابوش كدلالات على المكانة الرسمية (...) هذا الزي موحد، حتى أنه ينعكس في اللوحات القبطية من القرن الثالث عشر، ويُستخدم، وفقًا لصياغة غرابار، للتمييز بين عالم الحاكم التركي وعالم العربي. (...) النوع الذي كان يرتديه المسؤولون في مقامات 1237، الموضح، على سبيل المثال، في الصفحة. يتألف الشكل 59r,67 من قبعة ذهبية يعلوها قمة مستديرة صغيرة، ومزينة بالفرو لتشكل مساحة مثلثة في المقدمة، إما تُظهر القبعة الذهبية أو تكون لوحة منفصلة. ومن الأمثلة البارزة في هذه المخطوطة، الشاربوش الضخم ذو الفرو الكثيف الذي يرتديه المسؤول الأمير في الصفحة اليمنى من الصفحة 1v. 
  19. 1 2 3 4 5 أ. ب. لوري، ماجستير (1 يناير 1914). أصباغ ووسائط الفنانين القدامى . أرشيف الإنترنت. ماكميلان، لندن.
  20. 1 2 سنيلدرز 2010 ، ص. 3، الملاحظة 14.
  21. 1 2 سنيلدرز 2010 ، ص. 3.
  22. ↑ سنيلدرز 2010 ، ص. الفصل 4، الصفحة الرابعة.
  23. ↑ مجد بيزنطة: فنون وثقافة العصر البيزنطي الوسيط، 843-1261 م . متحف متروبوليتان للفنون. 1997. ص 384-385 . ISBN  978-0-87099-777-8.
  24. ١ ٢ مجد بيزنطة: فنون وثقافة العصر البيزنطي الوسيط، ٨٤٣-١٢٦١ م . متحف متروبوليتان للفنون. ١٩٩٧. ص ٣٨٤-٣٨٥ . ISBN  978-0-87099-777-8.
  25. ^ سنيلدرز 2010 ، ص 1-2.
  26. ↑ سنيلدرز 2010 .
  27. ↑ مان، فيفيان ب. (31 ديسمبر 2019)، "الفنانون اليهود المجهولون في شبه الجزيرة الأيبيرية في العصور الوسطى" ، اليهودي في شبه الجزيرة الأيبيرية في العصور الوسطى، 1100-1500 ، دار النشر للدراسات الأكاديمية، ص 138-179 ، doi : 10.1515/9781618110541-007 ، ISBN  978-1-61811-054-1تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 سبتمبر 2024
  28. 1 2 جيرتسمان ، إلينا (1 سبتمبر 2023). "«نَفَسُ كُلِّ حَيِّ»: زوسيفالي ولغة الاختلاف في الصفحة العبرية في العصور الوسطى . تاريخ الفن . 46 (4): 714-748 . doi : 10.1111/1467-8365.12742 . ISSN 0141-6790 . 
  29. ↑ كوجمان-أبيل، كاترين (2018)، "الثقافة المادية والفن" ، تاريخ كامبريدج لليهودية ، ص 860-881 ، doi : 10.1017/9781139048880.032 ، ISBN  978-0-521-51724-9تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 سبتمبر 2024
  30. ↑ شاليف-عيني، ساريت، "الكتاب المقدس الأمبروزي" ، موسوعة ثقافات الكتب اليهودية على الإنترنت ، doi : 10.1163/2772-4026_EJBO_SIM_031576 ، تم الاطلاع عليه في 8 يونيو 2025
  31. ↑ جيرتسمان، إلينا (مارس 2022). "صلات الحيوانات: الوحوش والعجائب في التناخ الأمبروزي" . جيستا . 61 (1): 27-55 . doi : 10.1086/718084 . ISSN 0016-920X . 
  32. ↑ شازان، روبرت، محرر (2018)، "التاريخ الروحي والفكري" ، تاريخ كامبريدج لليهودية: المجلد 6: العصور الوسطى: العالم المسيحي ، تاريخ كامبريدج لليهودية، المجلد 6، كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، الصفحات 463-881 ، doi : 10.1017/9781139048880 ، ISBN   978-0-521-51724-9تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 يونيو 2025
  33. ↑ ديروليز، ألبرت (2003). علم الخطوط القديمة في كتب المخطوطات القوطية: من القرن الثاني عشر إلى أوائل القرن السادس عشر . دراسات كامبريدج في علم الخطوط القديمة وعلم المخطوطات. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 978-0-521-80315-1.
  34. ↑ كيتزينجر، بياتريس إي؛ أودريسكول، جوشوا (2019). ما بعد الكارولنجيين: إعادة تعريف زخرفة المخطوطات في القرنين العاشر والحادي عشر . المعنى والمادة والوسيط. برلين: والتر دي جرويتر. doi : 10.1515/9783110579499 . ISBN 978-3-11-057467-8. S2CID 241300499 . 
  35. 1 2 دي هامل، كريستوفر (1992). النساخون والمزخرفون . الحرفيون في العصور الوسطى. لندن: مطبعة المتحف البريطاني. ISBN 978-0-7141-2049-2.
  36. ↑ أندرسون، دونالد م. (1969). فن الأشكال الكتابية: نظرية وممارسة فن الخط . نيويورك: هولت. ISBN 978-0-03-068625-2.
  37. ↑ كالكنز، روبرت ج. (1978). "مراحل التنفيذ: إجراءات التنوير كما كُشِف عنها في كتاب ساعات غير مكتمل". جيستا . 17 ( 1): 61-70 . doi : 10.2307/766713 . ISSN 0016-920X . JSTOR 766713. S2CID 190805404 .   
  38. 1 2 3 4 5 6 7 مورغان، نيغال (27 مارس 2008)، "التذهيب - الأصباغ والرسم والتذهيب" ، تاريخ كامبريدج للكتاب في بريطانيا ، مطبعة جامعة كامبريدج، ص 84-95 ، doi : 10.1017/chol9780521782180.008 ، ISBN  978-1-139-05420-1تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 ديسمبر 2024
  39. 1 2 "مخفي في وضح النهار: رسائل سرية في هوامش المخطوطات - تاريخ الكتاب" . 15 ديسمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 23 فبراير 2025 .
  40. ↑ بورغيس، أنيكا (9 مايو 2017). "الرسومات الغريبة والمشوهة في هوامش كتب العصور الوسطى" . أطلس أوبسكورا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 فبراير 2025 .
  41. 1 2 "أرقام سخيفة في الهامش" . blogs.bl.uk . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 فبراير 2025 .
  42. ↑ ميلو، ماريا ج.؛ كاسترو، ريتا؛ نابايس، باولا؛ فيتورينو، تاتيانا (1 ديسمبر 2018). "كتابٌ يشرح كيفية صنع جميع ألوان الدهانات المستخدمة في تزيين الكتب: كشف أسرار دليلٍ للمزخرفين باللغة العبرية البرتغالية" . مجلة علوم التراث . 6 (1) 44. doi : 10.1186/s40494-018-0208-z . ISSN 2050-7445 . 
  43. 1 2 "اللون والمعنى" . اللون: فن وعلم المخطوطات المزخرفة . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 أكتوبر 2024 .
  44. 1 2 "الزخرفة والإضاءة - جامعة نوتنغهام" . www.nottingham.ac.uk . تاريخ الوصول: 6 نوفمبر 2024 .
  45. 1 2 3 4 فييرا، مارسيا؛ ميلو، ماريا جواو؛ نابيس، باولا؛ لوبيز، جواو أ. لوبيز، جراسا فيديرا؛ فرنانديز ، لورا فرنانديز (يناير 2024). "الألوان في زخارف العصور الوسطى من خلال حجرة النسخ الرائعة لألفونسو العاشر المتعلم" . إرث . 7 (1): 272-300 . دوى : 10.3390 / تراث7010014 . اتش دي ال : 10362/166241 . ردمك 2571-9408 . 
  46. 1 2 3 فينيكس، آلان؛ روي، أشوك (فبراير 1995). "أصباغ الفنانين: دليل تاريخها وخصائصها، المجلد 2" . دراسات في الحفظ . 40 (1): 69. doi : 10.2307/1506614 . ISSN 0039-3630 . JSTOR 1506614 .  
  47. 1 2 لوفيت، باتريشيا (2017). فن وتاريخ الخط . لندن: المكتبة البريطانية. ISBN 978-0-7123-5668-8.
  48. ↑ بلوندهايم، د.س. (1928). "عمل برتغالي قديم عن تذهيب المخطوطات". المجلة اليهودية الفصلية . 19 (2): 97-135 . doi : 10.2307/1451766 . ISSN 0021-6682 . JSTOR 1451766 .  

مصادر

صور

موارد

مقال ذو صلة