تقدم الوتر

${ \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c'' { \stemUp \clef treble \key c \major \time 4/4 c2 b c1 } \new Voice \relative c' { \stemDown f2 d e1 } >> \new Staff << \new Voice \relative c' { \stemUp \clef bass \key c \major \time 4/4 a2 g g1 } \new Voice \relative c { \stemDown f,2_\markup { \concat { \translate #'(-4 . 0) { "C: IV" \hspace #2.2 "V" \hspace #5.3 "I" } } } g c1 \bar "||" } >> >> }$

تقدم من IV إلى V إلى I في مفتاح C الرئيسي. الأوتار المعروضة هي F الرئيسي وG الرئيسي وC الرئيسي.

في المقطوعة الموسيقية ، يعتبر التقدم الوتر أو التقدم التوافقي (بشكل غير رسمي تغييرات الوتر ، وتستخدم كصيغة الجمع ) عبارة عن سلسلة من الأوتار . التقدم الوتر هو أساس الانسجام في التقاليد الموسيقية الغربية من عصر الممارسة الشائعة للموسيقى الكلاسيكية إلى القرن الحادي والعشرين. التقدم الوتر هو أساس أنماط الموسيقى الشعبية (مثل موسيقى البوب وموسيقى الروك ) والموسيقى التقليدية ، وكذلك الأنواع مثل البلوز والجاز . في هذه الأنواع، التقدم الوتر هو السمة المميزة التي يتم بناء اللحن والإيقاع عليها.

في الموسيقى النغمية، يكون لتقدم الوتر وظيفة إما تأسيس أو مناقضة النغمة ، وهو الاسم التقني لما يُفهم عادةً على أنه " مفتاح " الأغنية أو القطعة. عادةً ما يتم التعبير عن تقدم الوتر، مثل تقدم الوتر الشائع للغاية IV-vi-IV، بالأرقام الرومانية في نظرية الموسيقى الكلاسيكية. في العديد من أنماط الموسيقى الشعبية والتقليدية، يتم التعبير عن تقدم الوتر باستخدام اسم و" جودة " الوتر. على سبيل المثال، سيتم كتابة تقدم الوتر المذكور سابقًا، بمفتاح E ♭ الرئيسي، على النحو التالي E ♭ الرئيسي–B ♭ الرئيسي–C الصغرى–A ♭ الرئيسي في كتاب مزيف أو ورقة موسيقية رئيسية . في الوتر الأول، E ♭ الرئيسي، يشير "E ♭ " إلى أن الوتر مبني على النغمة الأساسية "E ♭ " وتشير كلمة "major" إلى أن الوتر الرئيسي مبني على نغمة "E ♭ " هذه.

في موسيقى الروك والبلوز، يشير الموسيقيون أيضًا غالبًا إلى تقدم الوتر باستخدام الأرقام الرومانية ، حيث يسهل هذا نقل الأغنية إلى مفتاح جديد. على سبيل المثال، غالبًا ما يفكر موسيقيو الروك والبلوز في البلوز المكون من 12 مقياسًا على أنه يتكون من وتر I وIV وV. وبالتالي، يمكن التعبير عن نسخة بسيطة من البلوز المكون من 12 مقياسًا على النحو التالي I–I–I–I، IV–IV–I–I، V–IV–I–I. من خلال التفكير في تقدم البلوز هذا بالأرقام الرومانية، يمكن لقائد الفرقة إصدار تعليمات لفرقة احتياطية أو قسم إيقاع لعزف تقدم الوتر بأي مفتاح. على سبيل المثال، إذا طلب قائد الفرقة من الفرقة عزف هذا التقدم في الوتر بمفتاح سي ♭ الرئيسي، فإن الوتريات ستكون سي ♭ -بي ♭ -بي ♭ -بي ♭ ، إي ♭ -إي ♭ -بي ♭ -بي ♭ ، FE ♭ -بي ♭ -بي ♭ .

تختلف تعقيدات تقدم الوتر من نوع إلى آخر وعلى مدى فترات تاريخية مختلفة. بعض أغاني البوب والروك من الثمانينيات إلى العقد الأول من القرن الحادي والعشرين لها تقدمات وتر بسيطة إلى حد ما. يؤكد الفانك على الأخدود والإيقاع كعنصر أساسي، لذلك قد تعتمد أغاني الفانك بأكملها على وتر واحد. تعتمد بعض أغاني الجاز-الفانك على مصاص دماء من وتران أو ثلاثة أو أربعة وتار . تستخدم بعض أغاني البانك والهاردكور بانك عددًا قليلاً من الأوتار فقط. من ناحية أخرى، قد تحتوي أغاني الجاز البيبوب على أشكال أغاني مكونة من 32 مقياسًا مع تغيير وتر واحد أو اثنين في كل مقياس.

النظرية الأساسية

تسمى النغمة الأساسية أو النغمة الأساسية لقطعة موسيقية بالنغمة رقم واحد، وهي الخطوة الأولى (هنا)، من السلم الصاعد iii–IV–V. يتم ترقيم الأوتار المبنية على عدة درجات سلم بنفس الطريقة. وبالتالي يمكن وصف تقدم الأوتار E minor–F–G بأنه ثلاثة–أربعة–خمسة، (أو iii–IV–V).

يمكن بناء الوتر على أي نغمة من السلم الموسيقي . لذلك، يسمح السلم الدياتوني المكون من سبع نغمات بسبع ثلاثيات دياتونية أساسية ، حيث تصبح كل درجة من السلم جذر وتر خاص بها. ^[1] الوتر المبني على النغمة E هو وتر E من نوع ما (رئيسي، ثانوي، مخفف، إلخ.) قد تحتوي الأوتار في التقدم أيضًا على أكثر من ثلاث نغمات، كما في حالة الوتر السابع (V ⁷ شائع بشكل خاص، لأنه يتحول إلى I) أو وتر ممتد . تعتمد الوظيفة التوافقية لأي وتر معين على سياق تقدم الوتر المعين الذي يوجد فيه. ^[2]

الوتريات الدياتونية والكروماتيكية

يؤدي التناغم الدياتوني لأي مقياس رئيسي إلى ثلاث ثلاثيات رئيسية ، والتي تستند إلى درجات السلم الأولى والرابعة والخامسة . يشار إلى الثلاثيات باسم الوتر الأساسي (في تحليل الأرقام الرومانية ، يرمز إليه بـ "I")، والوتر الفرعي (IV)، والوتر المهيمن (V)، على التوالي. ^[3] تتضمن هذه الثلاثيات الثلاث، وبالتالي يمكنها تناغم ، كل نغمة من هذا المقياس. تستخدم العديد من الموسيقى التقليدية البسيطة والموسيقى الشعبية وأغاني الروك أند رول هذه الأنواع الثلاثة من الوتر فقط (على سبيل المثال، أغنية " Wild Thing " لفرقة The Troggs ، والتي تستخدم الوتر I وIV وV).

يحتوي نفس السلم الرئيسي أيضًا على ثلاثة أوتار ثانوية ، وهي الوتر الفائق النغمة (ii)، والوتر المتوسط (iii)، والوتر الفرعي المتوسط (vi)، على التوالي. تقف هذه الأوتار في نفس العلاقة مع بعضها البعض (في المفتاح الثانوي النسبي ) كما تفعل الأوتار الرئيسية الثلاثة، بحيث يمكن اعتبارها الدرجات الأولى (i) والرابعة (iv) والخامسة (v) من المفتاح الثانوي النسبي. على سبيل المثال، فإن الصغير النسبي لـ C الرئيسي هو A minor، وفي مفتاح A minor، تكون الأوتار i وiv وv هي A minor وD minor وE minor. في الممارسة العملية، في المفتاح الثانوي، غالبًا ما يتم رفع الثلث من الوتر السائد بنصف نغمة واحدة لتشكيل وتر رئيسي (أو وتر سابع مهيمن إذا تمت إضافة السابع ).

بالإضافة إلى ذلك، فإن الدرجة السابعة من السلم الرئيسي (أي النغمة الرائدة ) تشكل وترًا متناقصًا (vii ^o ). ^[4]

قد يحتوي الوتر أيضًا على نغمات لونية ، أي نغمات خارج السلم الموسيقي. ربما يكون التغيير اللوني الأكثر أساسية في الأغاني الشعبية البسيطة هو الدرجة الرابعة المرتفعة ( ♯) التي تحدث عندما يتم رفع الثلث من وتر ii بمقدار نصف نغمة واحدة . يعمل هذا الوتر عادةً كجهة مهيمنة ثانوية لوتر V (V/V). في بعض الحالات، يتم تقديم نوتات لونية للتغيير إلى مفتاح جديد. قد يؤدي هذا بدوره إلى العودة إلى المفتاح الأصلي لاحقًا، بحيث تساعد التسلسل الكامل للأوتار في إنشاء شكل موسيقي ممتد وإحساس بالحركة.

التقدمات

على الرغم من وجود العديد من التقدمات الممكنة، إلا أن التقدمات في الممارسة العملية غالبًا ما تقتصر على أطوال بضعة مقاييس ويتم تفضيل تقدمات معينة على غيرها. هناك أيضًا قدر معين من الموضة التي يتم بها تحديد تقدم الوتر (على سبيل المثال، تقدم البلوز المكون من 12 مقياسًا ) وقد يساعد حتى في تحديد نوع موسيقي كامل . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في التدوين الكلاسيكي الغربي ، يتم ترقيم الأوتار بالأرقام الرومانية. وقد تم ابتكار أنواع أخرى من تدوين الأوتار ، من تدوين الجهير المرقم إلى تدوين مخطط الأوتار . وعادة ما تسمح هذه الأنواع بقدر معين من الارتجال أو حتى تتطلبه .

التطورات الشائعة

تقدمات بسيطة

المقاييس الموسيقية الدياتونية مثل المقاييس الرئيسية والثانوية تلائم بشكل خاص بناء الأوتار المشتركة لأنها تحتوي على العديد من الخماسيات المثالية . تسود مثل هذه المقاييس في تلك المناطق حيث يكون الانسجام جزءًا أساسيًا من الموسيقى، كما هو الحال، على سبيل المثال، في فترة الممارسة المشتركة للموسيقى الكلاسيكية الغربية. عند النظر في الموسيقى العربية والهندية ، حيث تُستخدم المقاييس الموسيقية الدياتونية، يتوفر أيضًا عدد من المقاييس غير الدياتونية، ولا تحتوي الموسيقى على تغييرات في الأوتار، وتبقى دائمًا على وتر المفتاح، وهي سمة لوحظت أيضًا في موسيقى الهارد روك ، والهيب هوب ، ^[5] والفانك ، والديسكو ، ^[6] والجاز ، إلخ.

يمكن اعتبار التناوب بين وتران بمثابة التقدم الأساسي للوتر. يتم بناء العديد من القطع الموسيقية المعروفة بشكل متناغم على مجرد تكرار وترين من نفس المقياس. ^[2] على سبيل المثال، تتكون العديد من الألحان الأكثر وضوحًا في الموسيقى الكلاسيكية بالكامل أو في الغالب من التناوب بين النغمة الأساسية (I) والمهيمنة (V، وأحيانًا مع إضافة سابع )، كما هو الحال في الأغاني الشعبية مثل " Achy Breaky Heart ". ^[7] تستخدم أغنية " Shout " لفرقة Isley Brothers I–vi في جميع أنحاء الأغنية. ^[8]

تقدمات ثلاثية الأوتار

التقدمات ذات الثلاثة أوتار أكثر شيوعًا لأن اللحن قد يتوقف عند أي نغمة من السلم. غالبًا ما يتم تقديمها على شكل تتابعات من أربعة أوتار (كما هو موضح أدناه)، من أجل إنتاج إيقاع متناغم ثنائي ، ولكن بعد ذلك يكون اثنان من الأوتار الأربعة متماثلين.

الأول – الرابع – الخامس – الخامس
أنا – أنا – الرابع – الخامس
الأول – الرابع – الأول – الخامس
الأول – الرابع – الخامس – الرابع

في كثير من الأحيان قد يتم اختيار الأوتار لتناسب اللحن المحدد مسبقًا ، ولكن في كثير من الأحيان يكون التقدم نفسه هو الذي يؤدي إلى ظهور اللحن.

توجد تسلسلات مماثلة بكثرة في الموسيقى الشعبية الأفريقية . ويمكن تغييرها بإضافة سباعيات (أو درجات سلم أخرى ) إلى أي وتر أو عن طريق استبدال الوتر الصغير النسبي الرابع لإعطاء، على سبيل المثال، I–ii–V. يستخدم هذا التسلسل، باستخدام الوتر ii ، أيضًا بشكل إيقاعي في تقدم وتر شائع في انسجام الجاز ، وهو ما يسمى بالتحول ii–V–I .

تقدم التقدمات ثلاثية الأوتار الأساس التوافقي للعديد من الموسيقى الشعبية الأفريقية والأمريكية، وتظهر بشكل جزئي في العديد من قطع الموسيقى الكلاسيكية (مثل الأشرطة الافتتاحية لسمفونية بيتهوفن الرعوية [ 9 ] ⁾ .

عندما لا يمثل هذا التسلسل البسيط البنية التوافقية الكاملة لقطعة موسيقية، فيمكن تمديده بسهولة لمزيد من التنوع. في كثير من الأحيان، يكون للجملة الافتتاحية تقدم I–IV–V–V، والذي ينتهي بإيقاع مهيمن غير محلول ، وقد يتم " الإجابة عليه " بعبارة مماثلة تنتهي مرة أخرى إلى الوتر الأساسي ، مما يعطي بنية ضعف الطول:

أنا	الرابع	الخامس	الخامس
أنا	الرابع	الخامس	أنا

بالإضافة إلى ذلك، قد يتم تبديل هذا المقطع مع تقدم مختلف لإعطاء شكل ثنائي أو ثلاثي بسيط مثل شكل 32 مقياس الشهير (انظر الشكل الموسيقي ).

تغييرات البلوز

يستخدم البلوز المكون من 12 مقطعًا ومتغيراته العديدة شكلًا مطولًا من ثلاثة أسطر من التقدم I–IV–V والذي أنتج أيضًا عددًا لا يحصى من التسجيلات الناجحة، بما في ذلك الإنتاج الأكثر أهمية لموسيقى الروك آند رول مثل تشاك بيري وليتل ريتشارد . في أبسط أشكاله (وهناك العديد من المتغيرات)، يكون تقدم الوتر

أنا	أنا	أنا	أنا
الرابع	الرابع	أنا	أنا
الخامس	الرابع	أنا	أنا

وقد خضعت تطورات البلوز أيضًا إلى تفصيل لوني كثيف، كما هو الحال في موسيقى البلوز الخاصة بفرقة Bird .

اقترح ستيدمان (1984) أن مجموعة من قواعد إعادة الكتابة المتكررة تولد جميع التحويلات الجيدة لموسيقى الجاز، سواء كانت تغييرات أساسية في وتر البلوز أو تسلسلات معدلة قليلاً (مثل " تغييرات الإيقاع "). تشمل التحويلات المهمة ما يلي:

استبدال (أو إضافة) وتر بنغمته السائدة أو الفرعية أو استبدال التريتون .
استخدام وتريات المرور اللونية.
تطبيق التحول ii–V–I على نطاق واسع .
تعديلات الوتر مثل الوتر الثانوي، والسباعيات المنقوصة، وما إلى ذلك. ^[10]

التقدم في الخمسينيات

${ \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <ce g>1_\markup { \concat { \translate #'(-3.5 . 0) { "C: I" \hspace #7 "vi" \hspace #6 "IV" \hspace #6 "V" \hspace #7 "I" } } } <ace a> <f c' f a> <gbd g> <ce g> \bar "||" } }$

تقدم الخمسينيات في C

طريقة أخرى شائعة لتمديد التقدم I–IV–V هي عن طريق إضافة وتر الدرجة السادسة من السلم، مما يعطي التسلسل I–vi–IV–V أو I–vi–ii–V ، والذي يُطلق عليه أحيانًا تقدم الخمسينيات أو تقدم doo-wop.

كان هذا التقدم مستخدمًا منذ الأيام الأولى للموسيقى الكلاسيكية ثم أنتج نجاحات شعبية مثل " Blue Moon " لـ Rodgers and Hart (1934) ^[11] و " Heart and Soul " لـ Hoagy Carmichael (1938). ^[12]

تم إدخالها في التيار الرئيسي لموسيقى البوب، واستمر استخدامها بشكل جزئي، كما في الجزء الأخير من أغنية البيتلز " السعادة هي مسدس دافئ ". ^[13]

تقدمات الدائرة

${ \new PianoStaff << \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef treble \time 4/4 \stemUp e2 fdecdbc } \new Voice \relative c' { \stemDown c2 cbbaagg } >> \new Staff << \new Voice \relative c' { \clef bass \time 4/4 \stemUp g2 afgefde } \new Voice \relative c { \stemDown c_\markup { \concat { \translate #'(-4 . 0) { "C: I" \hspace #2.8 "IV" \hspace #3 "vii" \raise #1 \small "o" \hspace #1.5 "iii" \hspace #3.2 "vi" \hspace #2.5 "ii" \hspace #3.8 "V" \hspace #3 "I" } } } f, be, ad, جى سى، } >> >> }$

تقدم دائري في دو ماجور

${ \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <e gis b d>1_\markup { \concat { \translate #'(-3.5 . 0) { "C: III" \raise #1 \small "7" \hspace #5 "VI" \raise #1 \small "7" \hspace #5.5 "II" \raise #1 \small "7" \hspace #5.5 "V" \raise #1 \small "7" } } } <a, e' g! cis> <d fis ac!> < g, d' f! b> \bar "||" } }$

غالبًا ما يظهر تقدم الراجتايم (E ⁷ –A ⁷ –D ⁷ –G ⁷ ) في جسر معايير الجاز . ^[14] يؤدي التقدم III ⁷ –VI ⁷ –II ⁷ –V ⁷ (أو V ⁷ /V/V/V–V ⁷ /V/V–V ⁷ /V–V ⁷ ) إلى دو ماجور (I) ولكنه غير محدد في المفتاح.

إن إدخال الوتر ii في هذه التقدمات يؤكد جاذبيتها باعتبارها تشكل أشكالاً أولية للتقدم الدائري . تتكون هذه، التي سميت على اسم دائرة الخماسيات ، من " جذور متجاورة في علاقة رابعة صاعدة أو خامسة هابطة" - على سبيل المثال، يصعد التسلسل vi-ii-V-I مع كل وتر متتالي إلى وتر رابع أعلى من السابق. تقدم مثل هذه الحركة، المستندة إلى العلاقات التوافقية الوثيقة، "بلا شك أكثر التقدمات التوافقية شيوعًا وأقوىها". ^[15] يمكن اشتقاق التقدمات الدورية القصيرة من خلال اختيار تسلسل من الأوتار من السلسلة التي تكمل دائرة من النغمة الأساسية عبر جميع الأوتار الدياتونية السبعة: ^[15]

I – IV – VII ^o –iii – vi – ii – V – I

كان هذا النوع من التقدم مستخدمًا على نطاق واسع من قبل الملحنين الكلاسيكيين، الذين قدموا انعطافات دقيقة بشكل متزايد. على وجه الخصوص، استبدال الوتر الرئيسي بالثانوي، مما أعطى، على سبيل المثال، I-VI-II-V، مما سمح بتدرج لوني أكثر تعقيدًا بالإضافة إلى إمكانية التعديل . تبنى الفنانون الشعبيون الأمريكيون هذه الاتفاقيات التوافقية، مما أدى إلى ظهور العديد من الاختلافات على تلك العناصر التوافقية الأساسية لموسيقى الجاز المبكرة والتي أطلق عليها اسم تقدم راج تايم وتقدم الدوس . يمكن العثور على كل هذه التقدمات مستخدمة بشكل مقطعي، كما هو الحال على سبيل المثال في " تغييرات الإيقاع " المستخدمة كثيرًا في " I Got Rhythm " لجورج جيرشوين .

تناغم المقياس

بالإضافة إلى الدعم الدوري للأوتار، تميل الأذن إلى الاستجابة بشكل جيد لخيط خطي؛ الأوتار التي تتبع المقياس للأعلى أو للأسفل. غالبًا ما يشار إليها باسم التقدم التدريجي ^[16] لأنها تتبع خطوات المقياس، مما يجعل المقياس نفسه خطًا أساسيًا . في القرن السابع عشر، وجدت خطوط الجهير الهابطة استحسانًا لـ "الانقسامات على الأرض"، بحيث تحتوي مجموعة Pachelbel على تناغمات مماثلة جدًا للمقياس الرئيسي الهابط.

في أبسط صوره، قد يقدم هذا التسلسل التنازلي ببساطة وترًا إضافيًا، إما III أو V، في نوع التسلسل I–vi–IV–V الموصوف أعلاه. يسمح هذا الوتر بتناغم الدرجة السابعة ، وبالتالي خط الجهير I–VII–VI....

تتميز المقاييس النهائية للحركة الأولى من كونشيرتو البيانو لرافيل في G بتناغم مقياس هجين تنازلي ( phrygo-major ). في هذه الحالة الخاصة، استخدم رافيل سلسلة موازية من الثالوثات الرئيسية (GF ♯ EDCB ♭ A ♭ G).

التقدمات الثانوية والتطورات النمطية

${ \relative c'' { \clef treble \time 4/4 \key a \minor <ac e>1_\markup { \concat { \translate #'(-3.5 . 0) { "a: i" \hspace #6.5 "VII" \hspace #5.5 "VI" \hspace #6 "V" \raise #1 \small "7" \hspace #6 "i" } } } <gb d> <fa c> <e gis b \parenthesize d> <ac e> \bar "||" } }$

إيقاع أندلسي نموذجي (أي في لا الصغرى). G هو النغمة الفرعية و G ^♯ هي النغمة الرائدة .

تعمل استراتيجيات مماثلة لكل ما سبق بشكل جيد بنفس القدر في الأنماط الثانوية : كانت هناك أغاني ذات وتر واحد واثنين وثلاثة وتر ثانوي، البلوز الثانوي . ومن الأمثلة البارزة على تقدم الوتر الثانوي التنازلي الإيقاع الأندلسي المكون من أربعة أوتار ، i–VII–VI–V.

تستخدم الألحان الشعبية والبلوز بشكل متكرر مقياس ميكسوليديان ، الذي يحتوي على درجة سابعة مسطحة، مما يغير موضع الأوتار الرئيسية الثلاثة إلى I– ^♭ VII–IV. على سبيل المثال، إذا تم عزف المقياس الرئيسي لـ C، والذي يعطي الأوتار الثلاثة C وF وG على الدرجات الأولى والرابعة والخامسة، مع G باعتباره النغمة الأساسية، فستظهر نفس الأوتار الآن على الدرجات الأولى والرابعة والسابعة. تقدم الوتر الشائع مع هذه الأوتار هو I- ♭ VII–IV-I، والذي يمكن أيضًا عزفه كـ II- ♭ VII–IV أو ♭ VII–IV-II.

شجعت الخطوة الثالثة الثانوية من مفتاح ثانوي إلى مفتاح رئيسي نسبي على تصاعد التقدم في السلم، وخاصة بناءً على سلم خماسي تصاعدي . ومن السمات النموذجية لهذا النوع التسلسل i–III–IV (أو iv)–VI.

وفقًا لتوم ساتكليف: ^[17]

... خلال ستينيات القرن العشرين، بدأت بعض فرق البوب في تجربة التقدمات الوترية النمطية كطريقة بديلة لتنسيق ألحان البلوز. ... وقد أدى هذا إلى إنشاء نظام جديد من التناغم أثر على الموسيقى الشعبية اللاحقة.

وقد نشأ هذا جزئيًا من تشابه مقياس البلوز مع المقاييس النمطية وجزئيًا من خصائص الجيتار واستخدام الوتريات الرئيسية المتوازية في المقياس الخماسي الصغير . مع الوتريات الشريطية على الجيتار، يمكن تحريك نفس شكل الوتر لأعلى ولأسفل الرقبة دون تغيير الأصابع. ترتبط هذه الظاهرة أيضًا بالارتفاع في استخدام الوتريات القوية في مختلف الأنواع الفرعية لموسيقى الروك .

انظر أيضا

مراجع

^ جورج وايتفيلد تشادويك ، التناغم: دورة دراسية ، الطبعة 72. BFWood Music، 1922، مقدمة ص. xv
^ ab Schoenberg, Arnold . Structural Functions of Harmony , Norton, 1954, p. 1.
^ تشادويك، 1922، ص 1
^ CH Kitson, Elementary Harmony, Part One , Oxford University Press, 1920, Chapters 3–4.
^ جيف بريسينج (2002). "إيقاع الأطلسي الأسود: أسسه الحاسوبية والعابرة للثقافات". إدراك الموسيقى . 19 (3). مطبعة جامعة كاليفورنيا : 285-310 . doi :10.1525/mp.2002.19.3.285. JSTOR 10.1525/mp.2002.19.3.285.
^ "الفصل 15---الفانك والديسكو" (PDF) . مؤرشف من الأصل (PDF) في 19 يوليو 2011 . تم الاسترجاع 6 مايو 2011 .
^ فون، تريس، دون؛ راي، سايروس، بيلي (26 أغسطس 2002). "Achy Breaky Heart". Musicnotes.com . تم الاسترجاع في 1 أغسطس 2019 .{{cite web}}:CS1 maint: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( الرابط )
^ "نوتة أغنية "Shout" لـ The Isley Brothers في F Major (قابلة للنقل)". Musicnotes.com . 23 أغسطس 2010 . تم الاسترجاع في 17 يوليو 2016 .
^ "Chord Progressions". guitaralliance.com . تم الاسترجاع في 1 فبراير 2019 .
^ ستيدمان، إم جيه، "قواعد توليدية لتسلسلات وتر الجاز"، إدراك الموسيقى 2 (1) (1984) 52–77.
^ "Jazz Standards Songs and Instrumentals (Blue Moon)". www.jazzstandards.com . مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2018 . تم الاسترجاع 22 مايو 2019 .
^ "Heart and Soul (1938)"، MusicNotes.com . تم وضع علامة على الأوتار. (يتطلب الاشتراك)
^ "السعادة سلاح دافئ". كتاب البيتلز المقدس. 15 مارس 2008. تم استرجاعه في 17 يوليو 2016 .
^ بويد، بيل (1997). Jazz Chord Progressions ، ص 56. ISBN 0-7935-7038-7 .
^ ab Benward, Bruce; Saker, Marilyn (2003). Music: In Theory and Practice . المجلد الأول (الطبعة السابعة). McGraw-Hill. ص 178. ISBN 978-0-07-294262-0.
^ Mount, Andre. "12. Basic Two-Voice Interval Progressions". مكتبة ميلن . تم الاسترجاع في 18 سبتمبر 2020 .
^ Sutcliffe, Tom. "Appendix A (Pt. 4)". Pop and Rock Music Modal Blues Progressions. Syntactic Structures in Music . تم الاسترجاع في 22 يوليو 2008 .

قراءة إضافية

لويد، بيتر (2014). الحياة السرية للأوتار: دليل لتقدم الأوتار والتأليف . ناشر الكتب الإلكترونية الأسترالي. رقم ISBN 9781925029765 .
ميدلتون، ريتشارد (1990/2002). "دراسة الموسيقى الشعبية". فيلادلفيا: مطبعة الجامعة المفتوحة. ISBN 0-335-15275-9 .
نتلز، باري وجراف، ريتشارد (1997). نظرية مقياس الوتر وتناغم الجاز . أدفانس ميوزيك، ISBN 3-89221-056-X .
R., Ken (2012). DOG EAR Tritone Substitution for Jazz Guitar ، Amazon Digital Services, Inc.، ASIN: B008FRWNIW

Original text

Rate this translation

Your feedback will be used to help improve Google Translate

[1] جورج وايتفيلد تشادويك ، التناغم: دورة دراسية ، الطبعة 72. BFWood Music، 1922، مقدمة ص. xv

[Schoenberg-2] Schoenberg, Arnold . Structural Functions of Harmony , Norton, 1954, p. 1.

[3] تشادويك، 1922، ص 1

[4] CH Kitson, Elementary Harmony, Part One , Oxford University Press, 1920, Chapters 3–4.

[5] جيف بريسينج (2002). "إيقاع الأطلسي الأسود: أسسه الحاسوبية والعابرة للثقافات". إدراك الموسيقى . 19 (3). مطبعة جامعة كاليفورنيا : 285-310 . doi :10.1525/mp.2002.19.3.285. JSTOR 10.1525/mp.2002.19.3.285.

[6] "الفصل 15---الفانك والديسكو" (PDF) . مؤرشف من الأصل (PDF) في 19 يوليو 2011 . تم الاسترجاع 6 مايو 2011 .

[7] فون، تريس، دون؛ راي، سايروس، بيلي (26 أغسطس 2002). "Achy Breaky Heart". Musicnotes.com . تم الاسترجاع في 1 أغسطس 2019 .{{cite web}}:CS1 maint: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( الرابط )

[8] "نوتة أغنية "Shout" لـ The Isley Brothers في F Major (قابلة للنقل)". Musicnotes.com . 23 أغسطس 2010 . تم الاسترجاع في 17 يوليو 2016 .

[9] "Chord Progressions". guitaralliance.com . تم الاسترجاع في 1 فبراير 2019 .

[10] ستيدمان، إم جيه، "قواعد توليدية لتسلسلات وتر الجاز"، إدراك الموسيقى 2 (1) (1984) 52–77.

[11] "Jazz Standards Songs and Instrumentals (Blue Moon)". www.jazzstandards.com . مؤرشف من الأصل في 27 سبتمبر 2018 . تم الاسترجاع 22 مايو 2019 .

[12] "Heart and Soul (1938)"، MusicNotes.com . تم وضع علامة على الأوتار. (يتطلب الاشتراك)

[13] "السعادة سلاح دافئ". كتاب البيتلز المقدس. 15 مارس 2008. تم استرجاعه في 17 يوليو 2016 .

[14] بويد، بيل (1997). Jazz Chord Progressions ، ص 56. ISBN 0-7935-7038-7 .

[B&S-15] Benward, Bruce; Saker, Marilyn (2003). Music: In Theory and Practice . المجلد الأول (الطبعة السابعة). McGraw-Hill. ص 178. ISBN 978-0-07-294262-0.

[16] Mount, Andre. "12. Basic Two-Voice Interval Progressions". مكتبة ميلن . تم الاسترجاع في 18 سبتمبر 2020 .

[sutcliffe-17] Sutcliffe, Tom. "Appendix A (Pt. 4)". Pop and Rock Music Modal Blues Progressions. Syntactic Structures in Music . تم الاسترجاع في 22 يوليو 2008 .

اللغة	العربية (RTL)
روابط موسوعية	30 رابطاً
المصدر الأصلي	ويكيبيديا ↗