الأوبرا في أوكرانيا

الممثلة الأوكرانية ماريا زانكوفيتسكا في أوبرا ميكولا ليسينكو "تشورنومورتسي" (1892)؛ سيمين هولاك-أرتيموفسكي ومشهد من أوبراه "قوزاق زابوروجي على نهر الدانوب " (1863) مُصوَّر على طابع بريدي أوكراني صدر عام 2011 ؛ ​​مسرح أوديسا للأوبرا والباليه ؛ ملصق فيلم "ناتالكا بولتافكا" (1936) ، المقتبس من أوبرا ليسينكو التي تحمل الاسم نفسه

ظهرت مدرسة الأوبرا الوطنية في أوكرانيا لأول مرة خلال الثلث الأخير من القرن التاسع عشر، واستندت إلى تقاليد المسرح الأوروبي والموسيقى الشعبية الأوكرانية . وكانت أوبرا " ديموفونت " للمؤلف الموسيقي الأوكراني مكسيم بيريزوفسكي ، والمستوحاة من نص إيطالي ، أول أوبرا من تأليف ملحن أوكراني ، وقد عُرضت لأول مرة عام 1773. أما أقدم أوبرا في التراث الموسيقي الأوكراني ، فهي "قوزاق زابوروجي على نهر الدانوب" للمؤلف الموسيقي سيمين هولاك-أرتيموفسكي ، والتي كُتبت عام 1863. وقد ألّف الملحن ميكولا ليسينكو ، مؤسس الأوبرا الأوكرانية، عددًا من الأعمال، منها "ناتالكا بولتافكا" ، و" تاراس بولبا " ، و "نوكتورن" ، وأوبرتان للأطفال هما " كوزا-ديريزا" و "السيد كوتسكي" .

ازدهرت الأوبرا الأوكرانية وتطورت بعد إنشاء أولى دور الأوبرا الاحترافية في عشرينيات القرن العشرين، حيث تُعدّ أوبرا " الخاتم الذهبي" لبوريس لياتوشينسكي (1929) من أبرز الأعمال التي عُرضت هناك خلال النصف الأول من القرن العشرين. ومنذ عام 1930 وحتى تفكك الاتحاد السوفيتي في نهاية ثمانينيات القرن العشرين، جرت عروض الأوبرا وإنتاج الأعمال الجديدة في ظل هيمنة الواقعية الاشتراكية السوفيتية . وخلال هذه الفترة، استُلهمت الأوبرا الأوكرانية من أعمال مثل "الحرس الشاب " ليولي ميتوس ، التي عُرضت لأول مرة عام 1947. ثمّ عادت الأوبرا الأوكرانية إلى الازدهار مجدداً خلال فترة انفتاح خروتشوف من منتصف خمسينيات القرن العشرين إلى منتصف ستينياته. استلهمت أعمال فيتالي كيريكو ( أغنية الغابة (1957))، وفيتالي هوبارينكو ( رسائل حب (1971))، وأوبرا يفغين ستانكوفيتش الشعبية " عندما تزهر السرخس " (1979) مواضيع وتعبيرات موسيقية أكثر حداثة كانت شائعة خلال الحقبة الستالينية . ومن بين الأعمال التي كُتبت خلال القرن الحادي والعشرين، تبقى أوبرا "موسى " لميروسلاف سكوريك العمل الوحيد الذي حافظ على مكانته في التراث الموسيقي المحلي.

تضم أوكرانيا سبعة دور أوبرا، من بينها مسرح تاراس شيفتشينكو الوطني الأكاديمي للأوبرا والباليه في كييف، ودار أوبرا أوديسا ، ودار أوبرا لفيف . وتُقام عروض الأوبرا في أوكرانيا في استوديوهات الأوبرا التابعة لمعاهد الموسيقى وأكبر مسارح البلاد .

الأصول

كانت أولى الأوبرات التي عُرضت في أوكرانيا المستقلة حاليًا أوبرات إيطالية وفرنسية ، أُقيمت خلال القرن الثامن عشر في قصور النبلاء الأثرياء. [ 1 ] أما أول أوبرا معروفة من تأليف ملحن أوكراني ، فهي "ديموفونت" لماكسيم بيريزوفسكي ، وهي أوبرا على الطراز الإيطالي من تأليف بيترو ميتاستاسيو ، عُرضت لأول مرة عام 1773 في ليفورنو . [ 2 ] وبين عامي 1776 و1787، ألّف دميترو بورتنيانسكي ثلاث أوبرات باللغة الإيطالية وثلاث أوبرات باللغة الفرنسية. [ 3 ] [ 4 ] [ ملاحظة 1 ]

كانت دار أوبرا ليمبيرغ أقدم دار أوبرا في الأراضي الأوكرانية الحالية ، [ ملاحظة 2 ] وقد افتُتحت في ليمبيرغ ( لفيف حاليًا ) عام 1772. [ ملاحظة 3 ] عُرضت الأوبرات الألمانية في ليمبيرغ من عام 1774 إلى عام 1872، وعُرضت الأوبرات البولندية هناك من عام 1780 إلى عام 1939. [ 7 ] عمل الملحن البولندي هنريك جاريكي هناك كمساعد ثم كقائد أوركسترا رئيسي من عام 1873 إلى عام 1900. [ 8 ]

في خاركيف ، افتُتح أول دار أوبرا عام 1780، [ 9 ] [ 10 ] وافتُتح مبنى مماثل في كييف بحلول عام 1803. [ 11 ] أما دار أوبرا أوديسا ، التي بنتها جمعية الأوبرا الروسية، فقد تأسست عام 1802. [ 12 ] وأصبحت أوديسا مركزًا هامًا للأوبرا الإيطالية والفرنسية نظرًا لأهميتها الدولية كمركز تجاري. [ 13 ] في البداية، لم تكن دور الأوبرا في أوكرانيا توظف فنانين محليين، بل كانت تستضيف فنانين متجولين من الخارج، غالبيتهم ينتمون إلى فرق أوبرا إيطالية. [ 14 ] كتب الملحنون المحليون أوبرات باللغة الإيطالية، التي كانت حتى بداية القرن العشرين اللغة المستخدمة في جميع عروض الأوبرا في هذا الجزء من الإمبراطورية الروسية . [ 15 ] في عام 1877، افتُتح مسرح احترافي باللغة الألمانية في تشيرنيفتسي ، التي كانت تُعرف آنذاك باسم تشيرنوفيتسي، وكانت جزءًا من الإمبراطورية النمساوية المجرية. [ 8 ] يرتبط العصر الذهبي للأوبرا (والحياة الموسيقية بشكل عام) في تشيرنوفيتس بعازف الكمان والملحن فويتيتش هريميالي (1842-1908)، الذي قدم عروضه الأوبرالية الخاصة باللغة التشيكية . [ 16 ]

حتى إصلاح التحرير عام 1861 ، لم يكن بمقدور سوى طبقة النبلاء في أجزاء من أوكرانيا التابعة للإمبراطورية الروسية تحمل تكاليف الاحتفاظ بعازفي الأوركسترا والممثلين، الذين كانوا في الغالب من الأقنان . [ 1 ] بعد إلغاء نظام القنانة، تمكن الموسيقيون المحررون من العمل في أماكن أخرى. [ 17 ] عُرضت أوبرا أليكسي فيرستوفسكي " قبر أسكولد"  في 27 أكتوبر 1867، بمشاركة موسيقيين تم توظيفهم من أوركسترا العبيد المنحلة لبيتر لوبوخين وآخرين تم جلبهم من سانت بطرسبرغ . [ 9 ] [ 11 ] [ 18 ] عُرضت الأوبرا الروسية في خاركيف من عام 1874 حتى عام 1886، عندما تدهورت حالة مسرح خاركيف. أُعيد بناؤه عام 1890. [ 19 ] قاد الملحن الروسي المولود في التشيك، فاتسلاف سوك، أوبراه "ليسوف بان " ( غابة الرب ) في خاركيف عام 1892. [ 20 ] في أوديسا، عُرضت الأوبرات الروسية لأول مرة عام 1873. بعد تدميره في حريق عام 1883، أُعيد بناء المسرح هناك عام 1887. [ 21 ]

من بين الملحنين الروس الذين تأثروا بالثقافة الأوكرانية نيكولاي ريمسكي كورساكوف (في أوبرا ليلة عيد الميلاد وليلة مايووبيتر إليتش تشايكوفسكي (في أوبرا مازيباوألكسندر بورودين ( في أوبرا الأمير إيغور ). وفي أوكرانيا، اعتبر القوميون هذه الأوبرات قليلة التعبير عن الثقافة الأوكرانية. [ 22 ]

دراما شكيلنا (دراما مدرسية)

ظهرت الدراما الأوكرانية (الدراما المدرسية) لأول مرة في بداية القرن السابع عشر. وقد نشأت من اليسوعيين وتأثرت بممارسات الكنيسة الكاثوليكية البولندية والمؤسسات التي تديرها الكنيسة الأرثوذكسية الروسية ، بما في ذلك أكاديمية كييف-موهيلا . [ 23 ]

قدّم الطلاب عروضًا مسرحيةً بمناسبة عيد الميلاد وعيد الفصح، ومسرحياتٍ غامضة ، ومسرحياتٍ رمزية وتاريخية. تضمنت جميعها عناصر غنائية وموسيقية وراقصة. [ 23 ] [ 24 ] عُرضت هذه المسرحيات في مسرحٍ مُكوّن من مستويين؛ حيثُ عُرضت المشاهد الجادة في المستوى العلوي (الذي يُمكن الوصول إليه عبر درج)، وتحدثت الشخصيات باللغات السلافية الكنسية أو البولندية أو الروسية أو اللاتينية . وبين المشاهد الجادة، كانت الشخصيات (وهم أناسٌ عاديون) تؤدي أدوارها على خشبة المسرح في المستوى السفلي، مستخدمةً اللغة المحلية. [ 23 ] [ 25 ] غالبًا ما تضمنت الموسيقى المستخدمة ألحانًا فولكلورية أوكرانية . [ 23 ]

مشاهد الميلاد ( Vertepy )

شخصيات مشهد ميلاد المسيح ( vertep ) من عشرينيات القرن العشرين (متحف المسرح والموسيقى والسينما في أوكرانيا)

تأسس تقليد تقديم مشاهد الميلاد ( فيرتيب ) في المسارح في أوكرانيا خلال القرن السابع عشر. [ 26 ] يشبه الفيرتيب في شكله المسرحيات المدرسية، ويتألف من قسم ديني (يرتبط عادةً بعيد الميلاد) وقسم علماني، ويُؤدى فعليًا على مستويين. [ 23 ] تطور الفيرتيب بعد عام 1765 عقب حظر المسرحيات المدرسية. [ 27 ] كان الفيرتيب مصحوبًا بموسيقى حية، ويتألف من عرض للدمى (أو أحيانًا "مشهد ميلاد حي" يُستخدم فيه ممثلون عاديون)، وكان يتميز بطابعه الشعبي، ويتضمن مواقف فكاهية وشخصيات مميزة. غالبًا ما كان الفيرتيب يتضمن أغاني ورقصات شعبية. [ 23 ] [ 28 ]

فودفيل

كتب الكاتب المسرحي والشاعر إيفان كوتلياريفسكي ، الذي لعب دورًا محوريًا في نشأة المسرح الأوكراني، أول قصيدة ساخرة أوكرانية - الإنيادة (1798) - وهي أول عمل رئيسي يُكتب باللغة الأوكرانية . وفي عام 1819، كتب كوتلياريفسكي مسرحيتين كوميديتين لمسرح بولتافا الوطني، هما ناتالكا بولتافكا وساحر موسكو . [ 29 ] تحتوي المسرحيتان، وهما مثالان على فن الفودفيل ، على أغانٍ اقتبسها كوتلياريفسكي من ألحان شعبية معروفة في المدن والأرياف. وقد استعان كوتلياريفسكي بتقاليد الفواصل الموسيقية الأوكرانية، ومشاهد الميلاد، والفلكلور. [ 30 ] أصبحت ناتالكا بولتافكا الشخصية الكوميدية الأكثر شعبية في عصرها، وقد أداها ممثلون هواة ومحترفون على حد سواء؛ وقد وصفها الكاتب المسرحي والمخرج المسرحي إيفان كاربينكو-كاري في القرن التاسع عشر بأنها "أم المسرح الوطني الأوكراني". [ 31 ] [ 32 ]

أعقبت مسرحيات كوتلياريفسكي الكوميدية أعمالٌ مماثلة، مثل "الخطوبة في غونشاريفكا" ​​(1835) و "شلمينكو باتمان" (1837) لهريغوري كفيتكا-أوسنوفيانينكو ، و" معركة البحر الأسود في كوبان" (1836) للجنرال القوزاقي ياكوف كوخارينكو . [ 29 ] [ 33 ] خلال النصف الثاني من القرن التاسع عشر، اكتسبت عروض الفودفيل والأوبريتات الشعبية والدراما التاريخية والأعمال الكورالية شعبيةً في المسارح الأوكرانية. [ 34 ] ازدهر الفودفيل بشكلٍ ملحوظ خلال ثمانينيات القرن التاسع عشر، في وقتٍ كان فيه الإقبال على المسارح في أوكرانيا في ازدياد. في روسيا خلال العقود الأخيرة من القرن التاسع عشر، أصبح الفودفيل شكلاً قديماً من أشكال الترفيه، [ 35 ] لكن في أوكرانيا، كما هو الحال في أوروبا الغربية، ظل الفودفيل ذا صلة وشعبية لدى الجماهير. [ 36 ]

أوبريت

انتشرت الأوبريت بسرعة من البلاط الفرنسي، حتى أنها بحلول أوائل ستينيات القرن التاسع عشر كانت رائجة في مسارح لفيف . وعندما افتُتح مسرح أوكراني احترافي هناك، بدأ الملحن ميخايلو فيربيتسكي بإنتاج أوبريتات مستوحاة من الفودفيل الأوكراني. لاقت أوبريتته "بيديرياني " (1865) رواجًا كبيرًا، وسرعان ما ظهرت أعمال أخرى، منها "ريف بلينيبوتنتي" (1879). [ 37 ] [ 38 ] [ 39 ] ومن الملحنين الأوكرانيين المعروفين أيضًا سيدير ​​فوروبكيفيتش ، الذي ألّف "هنات بريبلودا" و "بيدنا مارتا" ( مارثا المسكينة ) و "زولوتي موبس" ( الكلب الذهبي ). [ 40 ]

في أوكرانيا، تشمل الأمثلة المبكرة للأوبريت أعمالًا كوميدية مثل "Sewn in Fools" (1875) و "Eyelashes " (1895) من تأليف مارك كروبيفنيتسكي ، أو " For Neman I Go" (1872) و "Hryts, Do Not Leave the Party" (1873) من تأليف فلاديمير ألكسندروف . [ 41 ]

الملحنون الأوكرانيون المعاصرون الذين كتبوا الأوبريت منذ ذلك الحين هم كيريلو ستيتسينكو ، أولكسندر بيلاش ، كوستيانتين دانكيفيتش ، دميترو كليبانوف ، أولكسندر كراسوتوف ، فسيفولود روزديستفينسكي ، بوهدان كريجانيفسكي ، أناتولي كوس أناتولسكي ، ياكيف تسجليار ، فيتالي هوبارينكو ، و ليف كولودوب . [ 29 ]

العقبات التي تعترض سبيل تطوير الأوبرا باللغة الأوكرانية

لم تشهد الأوبرا الأوكرانية تطوراً يُذكر خلال القرن التاسع عشر، ويعود ذلك جزئياً إلى نقص الأماكن المناسبة، ولأن الأوكرانيين كانوا يشكلون أقلية في معظم المدن الأوكرانية. كما شكلت سياسة الحكومة القيصرية في تقييد الأنشطة الثقافية الأوكرانية، لا سيما بعد فشل الانتفاضة البولندية عام 1863 ، عائقاً إضافياً أمام تطور الأوبرا الأوكرانية. وفي عام 1876، حظرت هيئة "إمس أوكاز" أي عروض مسرحية باللغة الأوكرانية، وهو حظر استمر حتى عام 1881. [ 42 ]

المسرح المتنقل لماركو كروبيفنيتسكي (1885)

خلال معظم القرن التاسع عشر، كان مركز الثقافة الموسيقية والمسرحية الأوكرانية في مدينة لفيف، التي كانت آنذاك تحت السيطرة النمساوية. وفي عام ١٨٦٤، أُنشئ أول مسرح أوكراني دائم هناك، وكان يعمل تحت رعاية جمعية ثقافية وتعليمية أوكرانية تُعرف باسم " روسكا بيسيدا" (المحادثة الروثينية). [ ١ ] [ ٧ ] [ ٤٣ ]

كانت الموسيقى هي العنصر المهيمن على ريبرتوار المسارح الأوكرانية، لكنها افتقرت إلى الموارد اللازمة لتقديم عروض أوبرالية متكاملة. [ 44 ] [ 45 ] كانت بعض المسارح قادرة على توظيف ما يصل إلى 50 ممثلاً، لكن فرق الأوركسترا كانت صغيرة الحجم، وسرعان ما انتقل المغنون الموهوبون للعمل خارج الأقاليم. [ 46 ]

في عام ١٨٨٢، تأسس مسرح ماركو كروبيفنيتسكي المتنقل. [ ٢٩ ] ساهم نجاح هذا المسرح، الذي كان الأول من نوعه الذي يتحدث فيه ممثلون محترفون باللغة الأوكرانية، في ظهور فرق مسرحية متنقلة جديدة تحت إدارة ميخايلو ستاريتسكي ، وباناس ساكساغانسكي ، وميكولا سادوفسكي ، وكاربينكو-كاري. [ ٤٢ ] كانت فرقة سادوفسكي، التي تأسست عام ١٩٠٧، أول فرقة من نوعها في كييف، [ ٤٧ ] [ ٤٨ ] وعلى الرغم من صغر حجم فرقته، فقد استقطب مسرحه خريجي مدرسة الموسيقى والدراما التي أسسها الملحن ميكولا ليسينكو . [ ٣٢ ]

أدى الوضع السياسي في روسيا إلى تثبيط عزيمة الملحنين الأوكرانيين عن تأليف الأوبرات. فقد كانت المواضيع التي يمكن الكتابة عنها محدودة بسبب الرقابة القيصرية، التي كانت تتسامح مع الحكايات الشعبية الفكاهية أو العاطفية، لكنها منعت تلحين الأفكار الاجتماعية والتاريخية الأكثر جدية. كان عدد المغنين المدربين والفرق الموسيقية الكبيرة في أوكرانيا قليلاً، وحتى عام 1917، لم يكن يُسمح إلا بأداء الأعمال التي تُغنى باللغة الروسية في دور الأوبرا. [ 49 ]

ظهور الأوبرا الأوكرانية

كتب الملحن بيترو سوكالسكي أولى الأوبرات المقتبسة من نصوص أوكرانية . أوبراه التاريخية "مازيبا" (1857-1859 ) ، التي تصور مصير قائد القوزاق إيفان مازيبا ، مستوحاة من قصيدة ألكسندر بوشكين . لم تُعرض هذه الأوبرا علنًا. تأثرت مقاطع الكورس بالألحان الشعبية الأوكرانية، لكن الأوبرا كُتبت بأسلوب إيطالي تقليدي. [ 50 ] كما لم تُعرض أوبرا سوكالسكي " ليلة مايو " (1862-1876 ) ، المقتبسة من قصة قصيرة للروائي نيكولاي غوغول، علنًا أيضًا. [ 51 ]

أصبحت أوبرا سيمين هولاك-أرتيموفسكي الكوميدية "قوزاق زابوروجي على نهر الدانوب" أول أوبرا تُعرض باللغة الأوكرانية. في عرضها الأول عام 1863 في سانت بطرسبرغ، غنى الملحن نفسه الدور الرئيسي. [ 52 ] تجمع الأوبرا بين عناصر الأوبرا الغربية ومواقف وشخصيات مستوحاة من الفولكلور الأوكراني. لاقت أغاني الأوبرا رواجًا كبيرًا خلال سبعينيات وثمانينيات القرن التاسع عشر، ولا تزال "زابوروجي على نهر الدانوب" تُعرض بانتظام في أوكرانيا. [ 53 ] [ 54 ] [ 55 ]

ميكولا ليسينكو

الشخصية الرئيسية من أوبرا ليسينكو " تاراس بولبا" . رفض ليسينكو السماح بترجمتها إلى الروسية ، ولذلك لم يتم عرضها على المسرح خلال حياة الملحن.

واصل ميكولا ليسينكو ، [ 1 ] الذي يُعتبر مؤسس الأوبرا الأوكرانية، نهج الجمع بين العناصر الأوروبية الغربية والأوكرانية. [ 9 ] [ 56 ] [ 57 ] وكانت أوبرا ليسينكو المقتبسة من مسرحية كوتلياريفسكي الفودفيلية "ناتالكا بولتافكا " (1889) (ولا تزال حتى اليوم) أشهر أعماله. ولعبت صداقته مع الكاتب المسرحي الأوكراني ميخايلو ستاريتسكي دورًا محوريًا في تطوره كملحن أوبرا. كتب ليسينكو أعماله الأولى باستخدام نصوص ستاريتسكي: "أندراشيادا" (1866-1877 ) ، و "البحر الأسود" (1872). [ 58 ] أما حبكة الأوبريت " ليلة عيد الميلاد " (1874)، المقتبسة من عمل لغوغول ، فقد حُوّلت إلى أوبرا وعُرضت لأول مرة عام 1883، بعد إلغاء مرسوم إيمس مباشرة. كانت الأوبريتات الثلاث قريبة من أن تُصنّف كأوبرا، وقد أعطت دفعةً قويةً لتطوير الأوبرا في أوكرانيا. كما كتب غوغول نص أوبرا ليسينكو التالية، "الغريق ". [ 59 ] في هذه الأوبرات المبكرة، ابتكر ليسينكو تدريجيًا نموذجًا مقبولًا للأوبرا الرومانسية الكوميدية، التي تضمنت مواضيع مستوحاة من الحياة في الريف الأوكراني. اتسمت أحداث أوبراه بالبساطة، وشخصياتها بالتميز. وقد صوّرت المواقف العادات والطقوس الشعبية الأوكرانية بتفصيل دقيق باستخدام الحوار والأغاني والرقصات. [ 9 ] [ 60 ] [ 61 ]

كانت أوبرا ليسينكو التاريخية، تاراس بولبا ( 1880-1891 )، أول أوبرا أوكرانية تُكتب على نهج الأوبرا الكبرى . [ 22 ] لم يتمكن أي مسرح أوكراني من تقديم العمل باللغة الأوكرانية، لكن الملحن رفض السماح بغنائها باللغة الروسية، لإدراكه أن ذلك سيفقدها دلالتها الرمزية كأوبرا وطنية، ويجعلها مجرد أغنية شعبية غريبة. [ 22 ] ونتيجة لذلك، لم تُعرض تاراس بولبا قط خلال حياة الملحن، على الرغم من نشر نسخة بيانو منها عام 1884. أما أوبرا ليسينكو الثلاث للأطفال ( كوزا-ديريزا ، والسيد كوتسكي ، والشتاء والربيع )، فقد ألفها لفرق شعراء الأطفال، واستندت إلى الفولكلور والألحان الشعبية. وقد ساهمت هذه الأوبرا في ترسيخ تقاليد تعليم الموسيقى الأوكرانية . [ 61 ] [ 62 ]

في مراحل لاحقة من مسيرته التأليفية، استكشف ليسينكو أساليب جديدة لتوظيف الفولكلور في موسيقاه. أوبراه غير المكتملة "سافو" ، التي عمل عليها بين عامي 1896 و1904، كُتب نصها باليونانية القديمة ، واستخدمت فيها ألحانًا من اليونان القديمة. [ 61 ] [ 63 ] أما أوبرا "الإنيادة" الساخرة (1910) فهي على غرار أوبريتات جاك أوفنباخ ، وتحتوي على محاكاة ساخرة لاذعة للحكم المطلق ، ومشاهد فولكلورية عديدة - حيث يرقص آلهة الأولمب والطرواديون رقصة الهوباك (رقصة القوزاق). [ 64 ] [ 65 ] كان آخر أعمال ليسينكو "نوكتورن" (1912)، وهو عمل يعكس التناقض بين زوال عالمه القديم والعالم الحديث. [ 66 ] [ 67 ] [ 68 ]

معاصرو ليسينكو وخلفاؤه

قام معاصرو ليسينكو أيضاً بتأليف أوبرات تتضمن حواراً منطوقاً وموسيقى مستوحاة من الألحان الشعبية. ومع اتجاههم نحو كتابة أوبرات بأشكال ومواضيع أخرى، تضاءل تأثير الموسيقى الشعبية الأوكرانية، ليصبح انعكاساً للموسيقى بدلاً من تضمينها بشكل مباشر. [ 69 ] كما تحول الملحنون في مطلع القرن العشرين من استخدام النصوص الأوكرانية إلى النصوص الروسية، ويعود ذلك جزئياً إلى صعوبة تقديم الأوبرا باللغة الأوكرانية. [ 70 ]

استمرت معظم الأوبرات الأوكرانية في استخدام مواضيع تاريخية وريفية، مع نصوص مكتوبة باستخدام أعمال غوغول وتاراس شيفتشينكو ، اللذين يُعتبر إرثهما الأدبي أساس الأدب الأوكراني الحديث. [ 55 ] [ 71 ] ومن بين هذه الأوبرات أوبرا "كوبالو" (1892) للمؤلف الموسيقي من لفيف ، أناتول فاخنيانين ، وهو عمل يجمع بين تأثيرات الفولكلور الأوروبي الغربي والأوكراني. [ 72 ] [ 73 ] [ 74 ] في حين حافظت أعمال أخرى على أسلوب أكثر تقليدية، مثل أوبرا "شرارة كوبالو" (1901)، وهي أوبرا فولكلورية من تأليف بوريس بيدوريتسكي ، [ 75 ] وأوبرا "ليزا المسكينة " (1919)، التي كتبها بيدوريتسكي باستخدام نص روسي مقتبس من قصة تحمل الاسم نفسه لنيكولاي كارامزين . [ 76 ] لم تكن أي من أوبراه معروفة على نطاق واسع خلال حياة المؤلف. [ 77 ]

ميكولا أركاس

استخدم هيورهي أوليكسيوفيتش كوزاتشينكو ، وهو تلميذ أوكراني لريمسكي كورساكوف، نصوصًا أوبرالية روسية أيضًا. [ 78 ] في عام 1892، قدّم أوبراه "الأمير الفضي" على مسرح مارينسكي في سانت بطرسبرغ، حيث كان يعمل قائدًا للجوقة . [ 79 ] يُعدّ عمل كوزاتشينكو الأبرز الأوبرا الكوميدية " القائد المئة " (1902)، المقتبسة من قصيدة شيفتشينكو. [ 80 ] استلهم ميكولا أبولونوفيتش توتكوفسكي في أوبراه الروسية " الريح العاتية" أفكارًا من أدب العصور الوسطى في جنوب أوروبا. [ 81 ] كتب بافلو سينيتسيا أوبرا "الحياة حلم" ، المقتبسة من مسرحية بيدرو كالديرون دي لا باركا ؛ أما أوبرا سينيتسيا " الفتاة" ، المقتبسة من قصيدة شيفتشينكو الملحمية التي تحمل الاسم نفسه، فقد بقيت غير مكتملة. [ 82 ] كتب بوريس يانوفسكي 10 أوبرات، بما في ذلك سولاميف (1908)، وهي أكثر أعماله سهولة في الاستماع للمستمعين المعاصرين. [ 83 ]

كرّس ستيتسينكو نفسه بالكامل للتأليف الموسيقي الأوكراني. كانت موسيقاه المصاحبة لمسرحية "إفجينيا في تافريديا" ، وأوبرتاه "بولونيانكا " و "كارماليوك" غير مكتملتين عند وفاته عام 1922. [ 84 ] [ 85 ] أما الملحن الجاليكي دينيس سيتشينسكي، فقد ألّف أوبرا "روكسوليانا " (1908)، التي تدور أحداثها في الشرق . بفضل موضوعها الغريب (مصير السلطانة حريم ، زوجة السلطان سليمان القانوني ) وموسيقاها المستوحاة من أسلوب الأوبرات التاريخية الأوروبية العظيمة، وسّعت هذه الأوبرا آفاق الأوبرا الأوكرانية وحققت شعبية واسعة. [ 86 ] [ 87 ] ومن بين الأوبرات التي ألّفها معاصرو ليسينكو الأصغر سنًا، تبرز أعمال ميكولا أركاس . أوبراه الوحيدة ، كاترينا (1890، عُرضت لأول مرة عام 1899)، والمستوحاة من قصيدة شيفتشينكو ، تجمع بين الحوار والموسيقى في قصة متجذرة في الحياة الريفية الأوكرانية. وقد وظّف أركاس الموسيقى الشعبية على نطاق واسع بأسلوب يُذكّر بأعمال ليسينكو. في الأوبرا، تنتحر كاترينا بعد أن هجرها والد طفلها غير الشرعي، الجندي، ونبذها أهل قريتها من الأقنان. وقد نال العمل استحسانًا واسعًا لألحانه الجذابة ودراما موسيقاه، إلا أن أركاس لم يكن موسيقيًا مُدرّبًا، كما يتضح من التوزيع الموسيقي البدائي. [ 9 ] [ 88 ] [ 89 ] [ 90 ]

كرّس بعض أتباع ليسينكو أنفسهم لأوبرات الأطفال: فقد ألّف فلاديمير سوكالسكي أوبرا الأطفال "الشمندر " (1898). [ 91 ] وألّف ستيتسينكو أوبرا "إيفاسيك-تيليسيك" و "الثعلب والقط والديك" . [ 92 ] وفي عام 1911، كتب فيدير ياكيمينكو (الذي كان شقيقه ياكوف ملحنًا أيضًا) عملًا خياليًا كاملًا مستوحى من حكاية هانز كريستيان أندرسن الخرافية "ملكة الثلج" . [ 93 ]

فترة انتعاش

عشرينيات القرن العشرين

دار أوبرا أوديسا ، حوالي عام 1900

أدت الحرب العالمية الأولى والحرب السوفيتية الأوكرانية التي استمرت ثلاث سنوات والتي تلتها إلى اضطراب شديد في الحياة المسرحية والموسيقية في أوكرانيا، [ 11 ] إلا أن انهيار الإمبراطورية الروسية عام 1917 وتأسيس جمهورية أوكرانيا الشعبية قد أتاحا فرصًا جديدة لتطوير الأوبرا الأوكرانية. وقرر مجلس وزراء الإدارة الجديدة حشد المواهب الأدبية والعلمية والفنية والتقنية في أوكرانيا. [ 94 ] تأسس مسرح كييف الحكومي الأوكراني للموسيقى والدراما عام 1919، بقيادة المخرج الطليعي ليس كورباس . [ 95 ] [ 96 ]

تحدد مصير الأوبرا الأوكرانية بهزيمة الجمهورية في الحرب ضد روسيا السوفيتية . تراوح موقف الاتحاد السوفيتي من الأوبرا بين إدانة صريحة لما اعتبره فنًا برجوازيًا ، ورغبة في تقريب الأوبرا من الطبقة العاملة . [ 97 ] [ 98 ] بحلول عام 1919، تم تأميم جميع المسارح في الأراضي التي احتلها الاتحاد السوفيتي ؛ وأُعيد تسمية مسرح الدراما والأوبرا الأوكراني في كييف ليصبح دار أوبرا كارل ليبكنخت الحكومية . [ 99 ] [ 100 ] أُنشئت قاعات حفلات موسيقية جديدة بشكل متقطع في بولتافا وجيتومير وزابوريزهيا، لكن العقبات التنظيمية والمالية أجبرتها على الإغلاق. [ 101 ] [ 102 ]

عشرينيات القرن العشرين وأوائل ثلاثينيات القرن العشرين

في عشرينيات القرن العشرين، جُدِّدت دور الأوبرا الحكومية في كييف وأوديسا وخاركيف، وعُرضت فيها الأعمال الكلاسيكية باللغة الروسية. واشتهر مسرح أوديسا، الذي تولى إدارته ف. أ. لوسكي من عام ١٩١٩ إلى ١٩٢٠، بتقديم عروض عالية الجودة ومبتكرة. [ ١٠١ ] [ ١٠٣ ] في المقابل، أُجبر المسرح الموسيقي الأوكراني على الإغلاق بعد سقوط كييف في يد قوات أنطون دينيكين . [ ٩٥ ] [ ٩٦ ] ولم تُنفَّذ خطط إنشاء فرقة أوبرا أوكرانية في خاركيف، التي كانت آنذاك عاصمة الجمهورية الأوكرانية، [ ٩٨ ] كما لم تُكلل محاولات تقديم أعمال باللغة الأوكرانية، مثل "هالكا" و "شرف القرية" و "ليلة مايو" و "كاترينا" ، بالنجاح؛ إذ كان هناك نقص في الأعمال الأوكرانية المناسبة للعروض الكبيرة، وقلة في الترجمات الجيدة للأوبرات. [ 104 ] [ 105 ] [ 106 ]

ليس كورباس ، أحد مديري مسرح الدولة الأوكراني للموسيقى والدراما في كييف

في منتصف عشرينيات القرن العشرين، بدأت عملية أوكرنة دور الأوبرا بقيادة ميكولا سكريبنك . [ 99 ] وكان من أبرز الأحداث العرض الأول لأوبرا " تاراس بولبا" للمؤلف ليسينكو في خاركيف في 3 أكتوبر 1924. [ 107 ] [ 108 ] وعقب نجاحها، قرر مجلس مفوضي الشعب في الاتحاد السوفيتي إنشاء مسرح الأوبرا الأوكراني الحكومي في خاركيف، والذي افتُتح في 3 أكتوبر 1925 بعرض أوبرا "معرض سوروتشينتسي" للمؤلف موسورجسكي . [ 105 ] [ 109 ] وفي العام التالي، أُعيد تنظيم دور الأوبرا في كييف وأوديسا في إطار سياسة الأوكرنة. [ 104 ] [ 110 ] [ 111 ] تأسس مسرح أوبرا عمال الدولة في بولتافا عام 1928 قبل أن ينتقل إلى دنيبرو عام 1931. ومن دور الأوبرا الأخرى التي ظهرت خلال هذه الفترة مسرح الضفة اليمنى الأوكراني الحكومي في فينيتسا ، وأوبرا أوكرانيا المتنقلة في خيرسون ، ومسرح الضفة اليسرى الأوكراني الحكومي في بولتافا. خلال عشرينيات القرن العشرين، أُضيفت إلى تلك المسارح التي أنشأها السوفييت مسارح جوالة جديدة، كانت تقدم عروض الأوبرا في المدن الصغيرة. [ 112 ] [ 113 ]

اتسمت الأوبرا الأوكرانية بطابع تجريبي وطليعي، وهي سمة ميزت الإنتاجات المسرحية السوفيتية المبكرة، التي اتسمت بحركة نحو التعبيرية أو البنائية . وقد دعمت السلطات مخرجين مثل ليس كورباس، وفيكتور كوسينكو ، وبوريس يانوفسكي ، الذين عارضوا الاستخدام العاطفي للفولكلور والواقعية السطحية للإخراج والإنتاج قبل الثورة. [ 104 ] [ 114 ] ومن بين الأوبرات الطليعية التي عُرضت في ذلك الوقت: " الجليد والفولاذ " لفلاديمير ديشيفوف (1930)، [ 115 ] و" الريح الشمالية" لليف كنيبر (1930)، [ 116 ] و "جوني يلعب على" لإرنست كرينيك ، و "الميكانيكي هوبكنز " لماكس براند . [ 104 ] [ 117 ] [ 118 ]

كان العائق الرئيسي أمام تطور الأوبرا الأوكرانية هو فقر ذخيرتها الفنية. [ 119 ] لم يكن هناك سوى عدد محدود من الأوبرات القديمة، مثل أوبرا " تاراس بولبا" لليسينكو أو أوبرا " كوبالو " لأناتول فاخنيانين ، والتي بدت وكأنها عفا عليها الزمن (وصف يانوفسكي أوبرا ليسينكو بأنها "موسيقى قديمة الطراز وباهتة"). [ 104 ] [ 120 ] خلال السنوات الأولى من الحكم السوفيتي، لم تُؤلَّف أي أوبرات جديدة تقريبًا؛ [ 121 ] إذ طالبت القيادة السوفيتية بأن يتبع الفن مبادئ البلشفية وأن يخضع لعملية تحويله إلى طبقة عاملة . كان يُنظر إلى الفنانين في المقام الأول على أنهم عمال أيديولوجيون . [ 122 ] وطالب الحزب الشيوعي بأن تُصوِّر جميع الأعمال الفنية الصراع الطبقي وأن تُعلي من شأن عامة الشعب على حساب الفرد - إذ كان على التعبير عن الشخصية والتساؤل الفلسفي أن يخضع لرؤية عالمية واحدة صحيحة. إن النقاشات حول السياسة الثقافية التي دارت في عشرينيات القرن العشرين، والتي أدت إلى التجريب وظهور الابتكار في الأوبرا، قد تراجعت منذ أوائل ثلاثينيات القرن العشرين لصالح النصوص والموسيقى النمطية. [ 123 ] وكان يُتوقع من الملحنين إنتاج أعمال تتوافق مع الأيديولوجية السوفيتية، بمواضيع مستوحاة من الحاضر أو ​​من أحداث تاريخية ذات أهمية وطنية. [ 120 ]

كانت أوبرا "الأعشاب الضارة " و "قصيدة عن الفولاذ " (1932)، من تأليف الملحن والقائد الموسيقي الأوكراني فولوديمير يوريش ، أولى الأوبرات التي تناولت موضوع البناء، وذلك خلال فترةٍ كانت فيها الموسيقى السوفيتية متأثرةً بشدةٍ بموضوع الآلات. [ 124 ] [ 125 ] تميزت أوبرات هذا النوع عمومًا بحبكةٍ سريعة الإيقاع مستوحاة من سردٍ سينمائي، مع دمج الفيلم أحيانًا في العمل. ولعبت الجوقة (التي تمثل الجماعة) دورًا بارزًا، بينما كانت الأدوار الرئيسية أقل بروزًا. [ 126 ] [ 127 ] [ 128 ] ومن بين المؤلفات الأخرى من هذا النوع أعمال فولوديمير فيميليدي ، الذي ألّف أوبرا "الشق" (1929) التي تدور حول موضوع ثورة كرونشتادت ، وهي دراما موسيقية مبنية على حواراتٍ نجحت في تجسيد نبرة الخطاب العام الثوري المعاصر. [ 129 ] توفي فيميليدي قبل إتمام أوبراه الثانية، "قيصر وكليوباترا" . [ 130 ]

أوبرا تاريخية

استندت العديد من الأوبرات في هذه الفترة إلى مواضيع تاريخية؛ فمثلاً، تناولت أوبرا " كارميليوك " لكوسينكو (1930) وأوبرا يوريش التي تحمل الاسم نفسه قصة قائد انتفاضة فلاحية في بودوليا في القرن التاسع عشر. [ 131 ] [ 132 ] وأصبح فاسيلي زولوتاريف ، من خلال عمله ذي الفصل الواحد "هفيسكو أنديبر" (1927)، أول ملحن أوبرالي يُوظّف الدوما ( قصيدة ملحمية غنائية ) ويكتب عن حياة القوزاق . وتناول يانوفسكي مواضيع مماثلة على نطاق أوسع في أوبرا "دوما البحر الأسود " (1928)، التي تدور أحداثها خلال الاحتلال التركي لأرض القوزاق. [ 104 ] [ 126 ] [ 133 ] [ 134 ]

يُعدّ عمل "الخاتم الذهبي" للياتوشينسكي، المقتبس عن رواية إيفان فرانكو (1930)، أبرز مثال على الأوبرا التاريخية الأوكرانية خلال النصف الأول من القرن العشرين. يمزج كلٌّ من الموسيقى والنص بين المواضيع التاريخية والأسطورية والاجتماعية، ويُدمج لحن لياتوشينسكي بسلاسة بين الألحان الرئيسية والألحان الشعبية الأوكرانية. كان "الخاتم الذهبي " أول عمل أوركسترالي "سيمفوني" في تاريخ الأوبرا الأوكرانية، وقد ظهر في نهاية حقبة التجريب الإبداعي التي انتهت مع وصول الستالينية . [ 135 ] [ 136 ] [ 137 ] [ 138 ]

الستالينية (1932 1956)

كانت ثلاثينيات القرن العشرين فترةً مظلمةً في تاريخ أوكرانيا. فقد أسفرت عمليات التجميع القسري عن مجاعة، وتوقفت سياسة التأوكرنة، أو حتى تم التراجع عنها جزئيًا، وبلغت فترة النظام الشمولي لستالين ذروتها، والتي تميزت بالمركزية الصارمة والرقابة الأيديولوجية. وبدأ قمعٌ واسع النطاق في النصف الثاني من ثلاثينيات القرن العشرين، والذي أثر، من بين أمور أخرى، على الحياة الثقافية الأوكرانية، بما في ذلك الموسيقى. في عام 1932، تم حل الرابطة الحرة للموسيقيين البروليتاريين في أوكرانيا وغيرها من الجمعيات الموسيقية، وتم تأسيس اتحاد منظم جيدًا للملحنين في الاتحاد السوفيتي . [ 29 ] [ 55 ] [ 139 ] وفي عام 1932، مُنحت المسارح المتنقلة مواقع دائمة (مسرح دنيبروبيتروفسك ، وأوبرا الضفة اليمنى في فينيتسا، وأوبرا الضفة اليسرى في لوهانسك )، مما سهّل على السلطات الإشراف على أنشطتها. أفسحت التجارب الفنية في عشرينيات القرن العشرين المجال أمام جماليات الواقعية الاشتراكية الموحدة والمحددة . [ 23 ] [ 140 ] وقد عُرِّف هذا الأسلوب عمومًا من حيث الواقعية والشعبية والوضوح والصدق، وكان مناقضًا للعناصر غير المرغوب فيها، والتي كانت جميعها غامضة التعريف، مثل الشكلانية والعالمية والانحطاط البرجوازي . [ 23 ]

أدت السياسات الستالينية في ثلاثينيات القرن العشرين إلى عودة فعلية إلى القيم الاجتماعية والتسلسلات الهرمية الثقافية لما قبل الثورة ، وإن كانت بصورة مشوهة، وإلى السياسات الثقافية للقرن التاسع عشر. حظيت الأوبرا - ولا سيما الأوبرا التاريخية العظيمة - بدعم رسمي من الدولة، ولكن وُضعت معايير صارمة لما هو مسموح به. [ 141 ] وقد تحدد هذا التوجه من خلال نقد رسمي لأوبرا " ليدي ماكبث من متسينسك" لديمتري شوستاكوفيتش في صحيفة برافدا عام 1936، تحت عنوان "فوضى بدلًا من موسيقى". [ 142 ] وأصبحت أوبرا مثل "يجري نهر الدون بهدوء" لإيفان دزيرجينسكي أو "في العاصفة" لتيخون خرينيكوف نموذجًا للملحنين السوفييت . [ 104 ] [ 143 ] [ 144 ] واستهدفت الدولة الملحنين والمؤدين الذين انحرفوا عن السياسة الرسمية. [ 11 ] [ 145 ] أدى ابتكار اقتباسات موسيقية ذات طابع عصري أو مواضيع معاصرة (باستثناء تلك المتعلقة بثورة أكتوبر والحرب الأهلية) إلى اتهام الأوبرا بالشكلية، بينما أدت المواضيع التاريخية أو الأعمال المستندة إلى التقاليد الموسيقية الوطنية إلى اتهام الملحنين الأوكرانيين بالقومية . [ 146 ] تجنبت الأوبرا الجديدة القليلة التي ظهرت التجريب؛ وتميزت بعروض مبهرة وأوركسترات وجوقات ضخمة. [ 147 ]

من بين الأوبرات التي ألفها ملحنون أوكرانيون خلال ثلاثينيات القرن العشرين، أوبرا " ليلة المأساة" (1935) لدانكيفيتش، وأوبرا "مارينا" (1939) لهيرمان جوكوفسكي ، [ 148 ] وأوبرا " أعمال السماء" (1934) وأوبرا "السوتنيك " (1938) لميخايلو فيريكيفسكي ، [ 149 ] وأوبرا ليوريش عن شيفتشينكو عام 1940، [ 150 ] شجعت الدولة عبادة ميكولا شتشورس ، قائد الجيش الأحمر الأوكراني خلال الحرب الأهلية؛ حيث ألف يوريش (1936) وسيرجي جدانوف (1938) أوبرا عنه. رفضت السلطات هذه الأعمال واختارت أوبرا ثالثة عن شتشورس من تأليف لياتوشينسكي، الذي حاول الجمع بين الدراما الموسيقية السيمفونية والأغاني، التي تتمحور حول صورة بطل مثالي، لإثارة المشاعر الثورية. [ 151 ] وصف الباحثون أوبرا لياتوشينسكي بأنها "كارثة أسلوبية"، [ 136 ] لكن بعض علماء الموسيقى الأوكرانيين يعتبرونها أصلية للغاية. [ 152 ]

حالت عقباتٌ دون عرض الأوبرات الأوكرانية التي تعود إلى ما قبل الثورة، إلى جانب الاعتراضات الأيديولوجية على نصوصها. وقد أدّت صعوبة إنتاج أعمالٍ كُتبت للمسارح الصغيرة شبه الاحترافية في دور الأوبرا الكبيرة إلى إعادة صياغة نوتات الأوبرا. وأثبت الملحنون ولاءهم للدولة من خلال تعديل النوتات، متجنبين بذلك الحاجة إلى تأليف أوبرات تُحابي السلطات. وقد قام ف. يوريش بتكييف أوبرا "قوزاق زابوروجي على نهر الدانوب" وأوبرا " ناتالكا بولتافكا" ، بينما عدّل ب. تولستاكوف أوبرا "أوتونولا" لليسينكو، إلا أن النسخ المعدلة لم تلقَ رواجًا ورُفضت. [ 104 ] [ 153 ] [ 154 ] وكانت إعادة صياغة أوبرا "تاراس بولبا" لليسينكو لتصبح أوبرا تاريخية وطنية ذات أهمية أكبر. [ 104 ] [ 155 ] [ 156 ] قام الشاعر الأوكراني المعاصر ماكسيم ريلسكي بتحرير النص، بينما قام ليفكو ريفوكي بتحرير الموسيقى وإضافة بعض التعديلات عليها - وهي مساهمته الوحيدة في فن الأوبرا - وأعاد لياتوشينسكي توزيع الأوبرا موسيقيًا، إذ كان يُعتقد أن توزيع ليسينكو مفقودًا في ذلك الوقت. وقد انتقد ستالين طبعة عام 1937 من العمل، بنهايتها المأساوية للقصة، مما استدعى استبدالها بطبعة جديدة أكثر تشددًا؛ ولم تظهر الطبعة النهائية من أوبرا تاراس بولبا إلا في خمسينيات القرن العشرين. [ 156 ] [ 157 ] [ 158 ]

الحرب العالمية الثانية

في عام 1941، ردًا على الغزو الألماني للاتحاد السوفيتي، تم إجلاء موسيقيين وممثلين وفرق مسرحية بارزة شرقًا، بعيدًا عن مناطق النزاع. واستمروا في تقديم عروضهم، وإن كانت أبسط نطاقًا، مثل أوبرا " الفتاة الصغيرة في إيركوتسك " (1943) لفيركيفسكي، وهي أوبرا غير سياسية، غنائية، وغنية بالفلكلور، لاقت رواجًا كبيرًا لدى الجماهير خلال الحرب. [ 159 ] [ 160 ]

خلال الاحتلال الألماني والروماني لأوكرانيا (الذي شمل مناطق مجاورة من بيلاروسيا الحالية والجمهورية البولندية الثانية قبل الحرب )، أبقت السلطات دور الأوبرا في المدينة مفتوحة. [ 7 ]

ساهم الملحنون الذين تم إجلاؤهم إلى أجزاء أخرى من الاتحاد السوفيتي أحيانًا في تطوير ثقافة الأوبرا في المناطق التي أُرسلوا إليها؛ [ 29 ] ساهم كل من راينهولد غليير ويولي ميتوس في تشكيل الأوبرا الأوزبكية والتركمانية على التوالي، [ 161 ] وكانت أوبرا بيليب كوزيتسكي الباشكيرية " من أجل الوطن " (1941) من أوائل الأوبرات التي تناولت أحداث الحرب. كتب هليبا بافلوفيتش تارانوف أوبرا "معركة الجليد " (1942)، وهي أوبرا تاريخية بطولية تدور حول معركة بحيرة بيبوس عام 1242 ، إلا أن حبكتها طغى عليها أغاني على نمط الأوراتوريو تتناول آثار الغزو الألماني للاتحاد السوفيتي . [ 29 ]

1945 1953

بعد الحرب، استمرت البطولة في المعارك والوطنية والأخوة بين شعوب الاتحاد السوفيتي كمواضيع رئيسية في الأوبرا، [ 162 ] مع أوبرات لمؤلفين روس مثل ماريان كوفال وفلاديمير إنكه ، والتي عُرضت لأول مرة في أوديسا ولفيف. وظهرت أعمال جوكوفسكي وكليبانوف وغيرهم مباشرة بعد الحرب، [ 163 ] وكان المثال الوحيد ذو الجودة هو أوبرا " الحرس الشاب" لميتوس (1947). [ 29 ]

بعد انتهاء الحرب، شهدت أوكرانيا موجة ثانية من القمع الثقافي بقيادة المنظّر السوفيتي أندريه جدانوف . هاجم الحزب الشيوعي الأوكراني أوبرا " الحرس الشاب" لميتوس وغيرها من الأوبرات، لكن الهدف الرئيسي للنقد الرسمي كان أوبرا بوهدان خميلنيتسكي التاريخية.(1951)، من تأليف دانكيفيتش بمناسبة الذكرى الـ300 لـ"إعادة توحيد" أوكرانيا مع روسيا. بعد عرضها الأول في موسكو، وُجهت انتقادات للعمل لترويجه للقومية، ما استدعى مراجعته. [ 146 ] [ 164 ] [ 165 ] [ ملاحظة 4 ] يُعتبر بوهدان خميلنيتسكي اليوم، في نظر علماء الموسيقى الأوكرانيين، العمل الأكثر تمثيلاً للأوبرا الوطنية التاريخية الأوكرانية. [ 146 ] [ 168 ] أُدينت أوبرا جوكوفسكي " من القلب كله " (1950) في صحيفة برافدا لاحتوائها على عيوب جمالية، وتصويرها غير البطولي الكافي للحياة في الكولخوز (المزرعة الجماعية)؛ وجُرِّد الملحن من جائزة ستالين . [ 169 ] [ 170 ]

ومن بين الأعمال الأخرى لهذه الفترة أوبرا "دوفبوش" (1955)، وهي الأوبرا الوحيدة للمؤلف الموسيقي الجاليكي ستانيسلاف ليودكيفيتش ، [ 171 ] وأوبرا " لاجئون " لفيركيفسكي (1948)، [ 29 ] وأوبرا "في سهوب أوكرانيا " الكوميدية لأوسكار ساندلر (1954). [ 172 ]

1953 1991

1953 1970

بعد وفاة ستالين عام 1953، شهدت صناعة الأوبرا إعادة تأهيل تدريجية للفنانين؛ تجلّى ذلك في قرار حكومة موسكو عام 1958 بـ"تصحيح الأخطاء في تقييمها للأوبرا" رسميًا. [ 146 ] خلال فترة انفتاح خروتشوف (من منتصف الخمسينيات إلى منتصف الستينيات)، أُنتجت أوبرات أكثر مما أُنتج في الثلاثين عامًا السابقة، وعادت روح التجريب التي سادت في عشرينيات القرن العشرين. [ 173 ] وفي أواخر الستينيات، عادت الأوبرا إلى طابعها المحافظ والتقييدي، [ 174 ] وتجنّب العديد من الملحنين الشباب تأليفها. [ 175 ]

كان هيورهي مايبورودا ، أحد معاصري جوكوفسكي وأحد أبرز ممثلي الأوبرا الرسمية في خمسينيات القرن العشرين، قد وظّف أوبراه "ميلانا" (1957) الفلكلور الكارباتي في تناوله لموضوع حركة المقاومة في أوكرانيا عبر الكاربات خلال الحرب العالمية الثانية ، وعلى عكس أعمال الحقبة الستالينية، فقد تميّزت بتصويرها الأفضل للشخصيات الفردية وإبرازها لعاطفة القصة. [ 176 ] [ 177 ] كما عُرضت في ذلك العام أيضًا أوبرا فيتالي كيريكو الأولى " أغنية الغابة" ، المقتبسة من مسرحية ليسيا أوكراينكا ذات الطابع الخيالي الرمزي . [ 178 ]

من بين الأوبرات الأخرى التي كُتبت خلال خمسينيات القرن العشرين، أوبرا كوس-أناتولسكي الوحيدة، زاغرافا (1957)، التي تُذكّر بالأعمال التي أُنتجت خلال الحقبة الستالينية، وإن كانت بمستوى تقني عالٍ، وأوبرا دانكيفيتش، نزار ستودوليا (1959)، المقتبسة من مسرحية تحمل الاسم نفسه لشيفتشينكو. [ 176 ] [ 179 ] وقدّم الملحن ماركو كارمينسكي أولى أعماله بأوبرا البوكوفينيين (1957). استخدمت الأوبرا موسيقى الفولكلور الكارباتية، ولم تحِد عن أسلوب الواقعية الاشتراكية. [ 176 ] [ 180 ]

لفت هوبارينكو الأنظار بأوبراه الأولى "تدمير الأسطول " (1967)، وهي عمل سيمفوني مستوحى من مسرحية أولكسندر كورنيتشوك التي تتناول غرق أسطول البحر الأسود عام 1918. وقد اتبع هوبارينكو في تأليف الأوبرا مبادئ الملحن الألماني ريتشارد فاغنر . أُنتجت الأوبرا احتفالاً بالذكرى الخمسين لثورة أكتوبر ، وقد فوجئ النقاد، الذين كانوا يتوقعون المبالغة العاطفية المعتادة المرتبطة بالمواضيع الثورية للأوبرات السوفيتية، بالموسيقى "الخامّة، المركزة، الزاهدة". [ 181 ] [ 182 ] وتُعتبر أوبرا "تاراس شيفتشينكو " (1964) من وجهة نظر النقاد أفضل أعمال مايبورودا، والتي تُعرض في أربعة مشاهد حلقات من حياة الشاعر. [ 181 ] [ 183 ] ​​من بين الأعمال البارزة الأخرى التي أُلفت خلال ستينيات القرن العشرين، أوبرا كيريكو الفولكلورية " في صباح يوم الأحد جمعت الأعشاب" (1966)، [ 183 ] ​​وأوبرا جوكوفسكي " ترسانة " (1960) التي تتناول الحرب الأهلية عام 1919، [ 181 ] ومن بين أوبرات جوكوفسكي الأخرى، إعادة صياغة أوبراه الغنائية النفسية " من القلب كله" تحت عنوان جديد " الربيع الأول" (1959)، والثلاثية الأوبرالية " تناقضات القرن" (1960-1967 ) ، وأوبرات " خارج القانون" (1968)، و" خطوة واحدة إلى الحب" (1970)، [ 184 ] وأوبرته لمغني منفرد "أغنية الفولغا" (1967). [ 29 ] [ 181 ] [ 185 ]

لم يبدأ الملحن ديمتري كليبانوف بتأليف الأوبرات إلا بعد بلوغه سن الشيخوخة. وتُعدّ أوبرا "الشيوعي" (1967) ذات طابع محافظ، وكذلك أعماله اللاحقة "القوزاق الحمر" (1972) و "عيد العمال" (1981). [ 29 ] [ 181 ] [ 186 ]

سبعينيات القرن العشرين

سيرهي ماجيرا في دور ياروسلاف الحكيم، في أوبرا هيورهي مايبورودا عام 1975 من إنتاج عام 2009.

تشمل الأعمال التي أُلفت خلال سبعينيات القرن العشرين أوبرا "الملازم شميدت" (1970)، وهي أوبرا رومانسية بطولية نموذجية على الطراز السوفيتي، من تأليف بوريس ياروفينسكي، وتدور أحداثها حول الانتفاضة البحرية في سيفاستوبول خلال الثورة الروسية عام 1905 ، [ 187 ] وأوبرا " أغنية التايغا" (1977) الغنائية النفسية لكراسوتوف. أما العمل الأكثر طموحًا لمايبورودا فهو أوبرا "ياروسلاف مودري" (ياروسلاف الحكيم) (1973)، والتي، على الرغم من تقديمها نسخة مثالية للبطل الرئيسي، ياروسلاف ، أمير كييف روس ، إلا أنها ظلت جزءًا من التراث الموسيقي الأوكراني. [ 29 ] [ 181 ] وينطبق الأمر نفسه على أوبرا " عبر اللهب " (1976) لهوبارينكو، التي تتناول قصة الثوري الروسي الرفيق أرتيوم . [ 181 ] [ 188 ]

في سبعينيات القرن العشرين، مزج بعض الملحنين الموسيقى الشعبية الأوكرانية الأصيلة بتقنيات التأليف الموسيقي الحديثة. ومن الأمثلة على ذلك أوبرا " على الماء: عيد الفصح للحورية" ، التي لم يكتملها ليونتوفيتش عند اغتياله عام ١٩٢٠، لكن ميروسلاف سكوريك أكملها ، وعُرضت لأول مرة في كييف عام ١٩٧٧. [ ١٨٩ ] [ ١٩٠ ] ويُعدّ الغناء بدون مصاحبة موسيقية حجر الزاوية في أوبرا " ألعاب ياتران " لإيهور شامو (١٩٧٨) . [ ١٨١ ] [ ١٩١ ]

كان من المقرر عرض أوبرا يفغين ستانكوفيتش الشعبية " عندما تزهر السرخس" في معرض بباريس، لكنها مُنعت قبل عرضها الأول مباشرة عام 1979. ومنذ عرضها الأول بعد 40 عامًا، اعتُبر هذا العمل، الذي يمزج فيه الملحن الموسيقى الكلاسيكية المعاصرة بالفولكلور، والأوركسترا السيمفونية مع جوقة شعبية وآلات موسيقية شعبية أوكرانية، مثالًا بارزًا على الموسيقى الشعبية الجديدة في الأوبرا. [ 192 ]

ثمانينيات القرن العشرين

منذ سبعينيات القرن العشرين، نادراً ما عُرضت أعمال أوبرا جديدة في أوكرانيا. وقد تبنت السلطات سياسة جديدة لتشجيع "تبادل" عروض الأوبرا بين الجمهوريات الشيوعية الأخرى في الاتحاد السوفيتي وجيرانها في أوروبا الشرقية ، إلا أن ضعف الإقبال الجماهيري حال دون نجاحها. واقتصرت عروض الأوبرا على مجموعة محدودة من الأعمال الكلاسيكية، ولا سيما تلك التي تعود إلى القرن التاسع عشر. [ 193 ] الأوبرا الوحيدة لإيفان كارابيتس هي " لوحات كييف الجدارية " (1983) بالتعاون مع الشاعر بوريس أولينيك ، والتي وصفها الملحن بأنها أوبرا-أوراتوريو؛ إذ تستخدم هذه الأوبرا مصادر متنوعة تتراوح بين النصوص السلافية القديمة ووثائق الثورة الروسية. [ 181 ]

في عام ١٩٨٥، عُرضت أوبرا هوبارينكو الكوميدية "الخاطبة المترددة" لأول مرة. مع ذلك، فإن إسهامه الرئيسي في الأوبرا وتحفته الفنية " رسائل حب " (١٩٧١)، المقتبسة من قصة قصيرة للروائي الفرنسي هنري باربوس . [ ١٨١ ] كما كتب هوبارينكو "تذكرني" (١٩٧٤/١٩٨٠، والتي كان اسمها الأصلي " مايو المُعاد ولادته ") وأوبرا الباليه " فيج" (١٩٨٠). [ ٢٩ ] [ ١٩٤ ]

أشهر أعمال كارمينسكي هي المسرحية الموسيقية "روبن هود" (1983)؛ وكانت آخر أوبرا له " يوم واحد فقط " (1987)، وهي الجزء الثاني من " عشرة أيام" . [ 195 ] [ 196 ] ومن بين الأعمال الأخرى التي أُنتجت خلال ثمانينيات القرن العشرين، الأوبرا الكوميدية "افتتاح المعرض " (1985) لكيريجكا، والمستوحاة من مسرحية كفيتكا-أوسنوفيانينكو الكوميدية، [ 29 ] [ 181 ] والأوبرا الكوميدية " رعد من بوتيفل " (1981) لفاديم هريهوروفيتش إيلين . [ 197 ] أما إيغور كوفاتش، فقد كرّس نفسه للقصص الخيالية والخرافية؛ حيث ألّف أوبرا الباليه " الذي يركض على الأمواج" (1987) وأوبرا " الجزر الزرقاء" (1988). [ 181 ]

أوبرات ما بعد الاستقلال

منذ استقلال أوكرانيا عام ١٩٩١ ، أصبحت قرارات دار الأوبرا الأوكرانية خاضعة لقوى اقتصاد السوق ، ولذا ركزت عروضها بشكل أكبر على الأعمال الشعبية. وقد عُرضت بعض الأوبرات الأوكرانية من القرن التاسع عشر، ولكن من بين الأوبرات المحلية التي أُنتجت في الحقبة السوفيتية، لم يبقَ في العروض سوى عدد قليل من الأعمال ذات الطابع التاريخي، مثل " ياروسلاف الحكيم" لمايبورودا، و "بوهدان خميلنيتسكي" لدانكيفيتش، و "السعادة المسروقة " لميتوس . أما بالنسبة للملحنين المعاصرين، فقد كان من شبه المستحيل تقديم أعمال جديدة، على الرغم من نجاح إنتاج بعض الأعمال الصغيرة ، ومنها أوبرا هوبارينكو " تذكروا يا إخوتي!". [ 198 ] [ 199 ] صورة دوريان غراي (1990) و" بين نارين" (1994) لكارميلا تسيبكولينكو ، و" ساعة التوبة" (1997) لأولكسندر كوزارينكو ، وأوبرا كولودوب عن الشاعر شيفتشينكو (1988، عُرضت لأول مرة عام 2001)، [ 199 ] [ 200 ] وأوبرا القرية لستانكوفيتش، التي عُرضت لأول مرة عام 2011 في تيومين . [ 201 ]

استثناء في هذا الاتجاه، و ( اعتبارًا من عام 2014)تُعدّ أوبرا "موسى" الأوبرا المحلية الجديدة الوحيدة التي عُرضت على مسرح الأوبرا الكبير منذ استقلال أوكرانيا . وقد ذُكر هذا العمل، من تأليف سكورييك، لأول مرة عام 2001 بمناسبة زيارة البابا يوحنا بولس الثاني لأوكرانيا، وعُرض في قاعتين للأوبرا في لفيف وكييف. [ 202 ] [ 203 ] وقد تكفّل الفاتيكان مباشرةً ببعض تكاليف إنتاج العرض الأول . [ 204 ]

ومن بين الأوبرات البارزة الأخرى التي ألفها ملحنون أوكرانيون منذ عام 1991 ما يلي:

دور الأوبرا

يوجد سبعة دور أوبرا في أوكرانيا:

انظر أيضاً

مراجع

ملحوظات

  1. ^ كريونتي (1776); ألسيدس (1778)، كوينتو فابيو (1779) تم عرضها جميعًا في إيطاليا. كانت أوبرا بورتنيانسكي الفرنسية هي La fête du seigneur (1786)، وLe faucon (1786)، و Le fils Rival (1787). [ 5 ]
  2. دار الأوبرا الحالية، التي افتتحت في 4 أكتوبر 1900، [ 6 ] هي الآن مسرح سولوميا كروشيلنيتسكا لفيف الحكومي الأكاديمي للأوبرا والباليه.
  3. في عام 1772، كانت لفيف، التي كانت تُعرف آنذاك باسمها الألماني، ليمبرغ، المدينة الرئيسية في غاليسيا ، التي كانت آنذاك تحت حكم سلالة هابسبورغ الملكية . وأصبحت جزءًا من بولندا المستقلة من عام 1901 إلى عام 1939، عندما كانت تُعرف باسم لفوف.
  4. عاد دانكيفيتش إلى الأوبرا في نهاية حياته عام 1977 وأزال بعض التدخلات القسرية. [ 166 ] [ 167 ]
  5. تم إنتاج النسخة الموسيقية الخاصة بالغرفة في لاس فيغاس وكييف في نفس العام. [ 208 ] [ 209 ]

الاقتباسات

  1. 1 2 3 4 Neef 1988 ، ص 84.
  2. ^ هورديشوك 1989أ ، ص. 256.
  3. ^ هورديشوك 1989 أ ، ص 257-261.
  4. كوزما 2001 .
  5. ستيتش، ماركو روبرت؛ ويتويكي، فاسيل. "بورتنيانسكي، دميترو" . موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية . تاريخ الاسترجاع: 21 أغسطس 2022 .
  6. بابي 1924 ، 24. فترة الحكم المحلي.
  7. 1 2 3 4 جوزي باسياكوا وبالي 2001 .
  8. 1 2 هورديشوك 1989 ب، ص. 344.
  9. 1 2 3 4 5 Neef 1988 ، ص 85.
  10. 1 2 Baley 2001a .
  11. 1 2 3 4 Baley 2001b .
  12. بيلي 2001 ج.
  13. ^ هورديشوك 1989ب ، ص. 337.
  14. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 337-338.
  15. ^ هورديشوك 1989 ج، ص. 306.
  16. ^ جليبوفيتسكي ، إيجور (ديسمبر 2010). "Adalbert Hřimaly und die Entwicklung der Musikkultur der Bukowina von der zweiten Hälfte des 19.bis zum Anfang des 20" [ Adalbert Hřimaly وتطور ثقافة الموسيقى في Bukowina من النصف الثاني من القرن التاسع عشر إلى بداية القرن العشرين ] (PDF) . Musikzeitung (في المانيا). رقم 8. ص. 14. مؤرشفة من الأصلي (PDF) في 7 أكتوبر 2015 . تم الاسترجاع في 13 أبريل 2022 .  
  17. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 9.
  18. هورديتشوك 1989ب .
  19. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 339 ، 343.
  20. ^ هورديشوك 1989ب ، ص. 343.
  21. ^ هورديشوك 1989ب ، ص. 339.
  22. 1 2 3 يكلشيك 2001 ، ص. 238.
  23. 1 2 3 4 5 6 7 8 سيرديوك، أومانيتس وسليوسارينكو 2002 ، الجزء الأول، القسم 1، 1.5.
  24. كوشيليفيتس، إيفان (2001). "الدراما" . في سينكوس، رومان (محرر). موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . تورنتو: المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية. مؤرشف من الأصل في 21 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه في 27 مايو 2022 .
  25. تشيزيفسكي، دميترو (2001). "إنترميد" . في سينكوس، رومان (محرر). موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . تورنتو: المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية. مؤرشف من الأصل في 27 يوليو 2020. تم الاطلاع عليه في 27 مايو 2022 .
  26. نيف 1988 ، ص 83-84.
  27. ريفوتسكي، فاليريان (2001). "فيرتيب" . في سينكوس، رومان (محرر). موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . تورنتو: المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية. مؤرشف من الأصل في 14 أغسطس 2015. تم الاطلاع عليه في 27 مايو 2022 .
  28. ^ هورديشوك 1989 أ ، ص 130-136.
  29. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 هورديشوك وجريكا 1981 .
  30. ^ هورديشوك 1989 أ ، ص 266-272.
  31. ^ هورديشوك 1989أ ، ص. 266.
  32. 1 2 هورديشوك 1989 ج، ص. 279.
  33. سينكوس، رومان، محرر. (2001). "كوخارينكو، ياكوف" . موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . تورنتو: المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية. مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2022. تم الاطلاع عليه في 27 مايو 2022 .
  34. ^ هورديشوك 1989ب ، ص. 153.
  35. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 154-155.
  36. ^ هورديشوك 1989ب ، ص. 157.
  37. ^ سيرديوك، أومانيتس وسليوسارينكو 2002 ، الجزء الثاني، القسم 2، 2.3.
  38. سينكوس، رومان، محرر. (2001). "أوبريت" . موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . تورنتو: المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية. مؤرشف من الأصل في 25 فبراير 2022. تم الاطلاع عليه في 27 مايو 2022 .
  39. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 176-177.
  40. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 180-181.
  41. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 157-162.
  42. 1 2 ريفوتسكي، فاليريان (2001). "المسارح الجوالة" . في سينكوس، رومان (محرر). موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . تورنتو: المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية. مؤرشف من الأصل في 25 مايو 2022. تم الاسترجاع في 27 مايو 2022 .
  43. ريفوتسكي، فاليريان (2001). "مسرح بيسيدا الأوكراني" . في سينكوس، رومان (محرر). موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . تورنتو: المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية. مؤرشف من الأصل في 22 فبراير 2022. تم الاطلاع عليه في 27 مايو 2022 .
  44. ^ هورديشوك 1989ب ، ص. 308.
  45. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 278، 286–287.
  46. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 311، 322-323، 329.
  47. ريفوتسكي، فاليريان (2001). "مسرح سادوفسكي" . في سينكوس، رومان (محرر). موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . تورنتو: المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية. مؤرشف من الأصل في 21 فبراير 2022. تم الاطلاع عليه في 27 مايو 2022 .
  48. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 279-287.
  49. ^ هورديشوك 1989 ج، ص. 292.
  50. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 186-187.
  51. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 191-193.
  52. ^ يافورسكا، إل إم (2013). "Опера "Запорозець за Дунаєм" – пераїнська национальна опера" [ أوبرا "زابوروجيتس فوق نهر الدانوب"، أول أوبرا وطنية أوكرانية ] (PDF) . مدرسة تشيركاسي للموسيقى. أرشفة (PDF) من الأصلي في 26 أغسطس 2018 . تم الاسترجاع في 6 أبريل 2022 .
  53. ^ نيف 1988 ، ص 202-204.
  54. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 186-190.
  55. 1 2 3 Baley & Hrytsa 2001 .
  56. ^ برانبيرجر ومونزيروفا 1948 ، ص. 268.
  57. هوستومسكا 1959 ، ص 477.
  58. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 162-164.
  59. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 162-164، 193-208.
  60. Yekelchyk 2001 ، ص 237.
  61. 1 2 3 ماسك، بيتر، أد. (2009). "ليسينكو، ميكولا فيتاليجوفيتش" . Český hudební slovník osob a institucí (القاموس التشيكي للموسيقيين والمؤسسات الموسيقية]) (باللغة التشيكية). جامعة ماساريك . مؤرشفة من الأصلي في 27 مارس 2022 . تم الاسترجاع في 14 أبريل 2022 .
  62. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 208-210.
  63. ^ هورديشوك 1989 ج، ص. 174.
  64. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 157-166.
  65. كيلديش، يوري فسيفولودوفيتش، محرر (1990). "ليسينكو، نيكولاي فيتالييفيتش" . قاموس موسوعي للموسيقى . موسكو: الموسوعات السوفيتية. ISBN 978-58527-0-033-9أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 15 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أبريل 2022 .
  66. نيف 1988 ، ص 239.
  67. Zagaykevych 1990 .
  68. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 171-173.
  69. ^ هورديشوك 1989 ج، ص. 140.
  70. ^ هورديشوك 1989 ج، ص. 141.
  71. ريفوتسكي، فاليريان (2001). "شيفتشينكو، تاراس" . في سينكوس، رومان (محرر). موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . تورنتو: المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية. مؤرشف من الأصل في 8 يناير 2018. تم الاطلاع عليه في 24 أبريل 2022 .
  72. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 233-236.
  73. نيف 1988 ، ص 85-86.
  74. كيلديش، يوري فسيفولودوفيتش، محرر (1990). "فاخنيانين، أناتول (ناتال) كليمينتييفيتش" . قاموس موسوعي للموسيقى . موسكو: الموسوعات السوفيتية. ISBN 978-58527-0-033-9أُرشف من الأصل في 15 نوفمبر 2021. تم الاطلاع عليه في 15 أبريل 2022 .
  75. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 141-144.
  76. ^ هورديشوك 1989 ج، ص. 181.
  77. ^ هورديشوك 1989 ج، ص. 179.
  78. ^ هورديشوك 1989 ج، ص. 147.
  79. ^ هورديشوك 1989ب ، ص. 236.
  80. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 144-148.
  81. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 181-183.
  82. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 148 ، 181.
  83. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 183-185.
  84. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 147-148، 174-175.
  85. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 348-349.
  86. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 149-157.
  87. كيلديش، يوري فسيفولودوفيتش، محرر (1990). "سيتشينسكي، دينيس فلاديميروفيتش" . قاموس موسوعي للموسيقى . موسكو: الموسوعات السوفيتية. ISBN 978-58527-0-033-9أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 15 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أبريل 2022 .
  88. ^ هورديشوك 1989ب ، ص 230-232.
  89. بيلي 2002 أ.
  90. كيلديش، يوري فسيفولودوفيتش، محرر (1990). "أركاس، نيكولاي نيكولايفيتش" . قاموس موسوعي للموسيقى . موسكو: الموسوعات السوفيتية. ISBN 978-58527-0-033-9أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 15 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 أبريل 2022 .
  91. ^ هورديشوك 1989 ج، ص. 175.
  92. ^ هورديشوك 1989 ج، ص 176-178.
  93. ^ هورديشوك 1989 ج، ص. 183.
  94. غاي-نيزنيك 2003 .
  95. 1 2 ستانيشيفسكي 1988 ، ص 24-26.
  96. 1 2 هورديشوك 1989 د ، ص 458-459.
  97. ^ هورديشوك 1989 د ، ص. 347.
  98. 1 2 ستانيشيفسكي 1988 ، ص. 28.
  99. 1 2 هورديشوك 1989د ، ص. 458.
  100. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 23.
  101. 1 2 هورديشوك 1989د ، ص. 459.
  102. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 26-28.
  103. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 29-30.
  104. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 سيرديوك، أومانيتس وسليوسارينكو 2002 ، الجزء الأول، القسم 3، 3.6.1.
  105. 1 2 هورديشوك 1989د ، ص. 462.
  106. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 30-33.
  107. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 461-462.
  108. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 30-36.
  109. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 37.
  110. ^ هورديشوك 1989 د ، ص. 463.
  111. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 43-45.
  112. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 465-466.
  113. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 50-51.
  114. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 33-80.
  115. ري، ن.م.؛ رودينكو، ر.ف. (2007). "ديشيفوف فلاديمير ميخائيلوفيتش" . موسوعة أوكرانيا الحديثة (باللغة الأوكرانية). المجلد 7. كييف: معهد البحوث الموسوعية التابع للأكاديمية الوطنية للعلوم في أوكرانيا. ISBN  978-966-02-2074-4أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 16 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أبريل 2022 .
  116. غامكالو، إيد (2007). "كنيبر ليف كونستانتينوفيتش" . موسوعة أوكرانيا الحديثة (باللغة الأوكرانية). المجلد 13. كييف: معهد البحوث الموسوعية التابع للأكاديمية الوطنية للعلوم في أوكرانيا. ISBN  978-966-02-2074-4أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 16 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أبريل 2022 .
  117. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 59-60.
  118. ^ هورديشوك 1989 د ، ص. 469.
  119. ^ هورديشوك 1989 د ، ص. 457.
  120. 1 2 هورديشوك 1989 د ، ص 350-351.
  121. ^ هورديشوك 1989 د ، ص. 348.
  122. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 351 ، 378.
  123. ^ هورديشوك 1989 د ، ص. 378.
  124. ^ هورديشوك 1989 د ، ص. 352.
  125. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 71.
  126. 1 2 سيرديوك، أومانيتس وسليوسارينكو 2002 ، الجزء الأول، القسم 3، 3.3.
  127. ^ هورديشوك 1989 د، ص 362 – ، 363، 366، 369.
  128. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 62-63.
  129. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 67-70.
  130. بيلي 2001هـ .
  131. بولكا 1992 .
  132. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 73-74.
  133. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 72-73.
  134. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 352-357.
  135. ^ برانبيرجر ومونزيروفا 1948 ، ص 266-268.
  136. 1 2 Baley 2001d .
  137. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 74-77.
  138. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 358-362.
  139. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 80.
  140. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 80-81.
  141. Yekelchyk 2000 ، ص 607.
  142. تروجان 2001 ، ص 374.
  143. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 479-480.
  144. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 84-90.
  145. ^ يكلشيك 2000 ، ص 602-603.
  146. 1 2 3 4 سيرديوك، أومانيتس وسليوسارينكو 2002 ، الجزء الأول، القسم 4.
  147. ^ هورديشوك 1989 د ، ص. 477.
  148. ^ هورديشوك 1989 د ، الصفحات من 367 إلى 371، 375.
  149. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 352، 375–378.
  150. سيرديوك وآخرون
  151. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 371-374.
  152. ^ هورديشوك 1989 د ، ص. 480.
  153. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 83، 101-103.
  154. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 477-478.
  155. نيف 1988 ، ص 87.
  156. 1 2 Yekelchyk 2000 ، ص. 602.
  157. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 106-114.
  158. ^ هورديشوك 1989 د ، ص. 478.
  159. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 129-131.
  160. Yekelchyk 2000 ، ص 605.
  161. ^ نيف 1988 ، ص 86 ، 89-90.
  162. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 135-136.
  163. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 136-139.
  164. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 150-155.
  165. ^ يكلشيك 2000 ، ص 604، 609–14، 619–624.
  166. بيلي 2002 ب.
  167. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 204-205.
  168. ^ يكلشيك 2000 ، ص 623-624.
  169. بيلي 2001 وما بعدها .
  170. روسيلي 2001 .
  171. بايلي 2001 غرام .
  172. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 148.
  173. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 161-162، 182.
  174. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 212.
  175. تروجان 2001 ، ص 452-453.
  176. 1 2 3 سيرديوك، أومانيتس وسليوسارينكو 2002 ، الجزء الأول، القسم 4، 4.6.
  177. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 162-163.
  178. بيلي 2001 ساعة .
  179. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 163-164، 169.
  180. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 163-164.
  181. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 سيرديوك، أومانيتس وسليوسارينكو 2002 ، الجزء الأول، القسم 5، 5.6.
  182. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 185-186.
  183. 1 2 ستانيشيفسكي 1988 ، ص. 164–167، 181–182.
  184. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 218.
  185. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 168.
  186. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 175، 182-183، 217.
  187. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 187-188.
  188. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 213-214.
  189. بيلي 2001i .
  190. ^ هورديشوك 1989 د ، ص 349-350.
  191. ^ باتوفسكا ، أولينا (10 أغسطس 2014). "Хдозньно-стильови онтити опи ятранськи иgri" إيغوريا شامو" [ معالم فنية وأسلوبية لأوبرا "ألعاب ياتران" لإيجور شامو ] . ياتران (باللغة الأوكرانية). مؤرشفة من الأصلي في 23 سبتمبر 2014 . تم الاسترجاع 20 أبريل 2022 .
  192. ^ لونينا ، آنا (8 أبريل 2011). ""Colli цvite paporotь: rosvinchana mifologema..." [ عندما يزهر السرخس: الأساطير المفضوحة... ] . مراجعة الموسيقى أوكرانيا . مؤرشفة من الأصلي في 18 فبراير 2022 . تم الاسترجاع 20 أبريل 2022 .
  193. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 182، 187، 211-214.
  194. ستانيشيفسكي 1988 ، الصفحات 212-213، 216، 222.
  195. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 241-243.
  196. ^ كوشكوفا ، إيفيلينا (2008). ماكارينكا ، أ.س. (محرر). “كارمينسكي: خطوط على الصورة”. جوديموس . 46 (6). غازيرا سوم DPU.
  197. ستانيشيفسكي 1988 ، ص 217.
  198. Hnatjuk 2003 .
  199. 1 2 سيرديوك، أومانيتس وسليوسارينكو 2002 ، الاستنتاج.
  200. كوسكين، فلاديمير (22 أغسطس 2012). "انظر إلى الموسيقى - الملحن ليف كولودوب: "لقد مر إنتاجي بجولات من الاضطرابات والقضايا"" . Dzerkalo Tyzhnia (zn.ua) (باللغة الروسية). مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2022. تم الاسترجاع في 19 أبريل 2022 .
  201. بنتيا، يوليا (9 نوفمبر 2014). "يفين ستانكوفيتش: التعقيد الكبير والبساطة الكبيرة سيأتيان دائمًا معًا" . صحيفة ذا داي (كييف) . العدد 66. مؤرشف من الأصل في 27 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه في 19 أبريل 2022 . 
  202. ^ بوليشك ، تيجانا (4 يوليو 2001). "كتابة "موسيا" ميروسلاف سكوريكي بيدكاساف باتيكو" [ أضاف "موسى" المكتوب لميروسلاف سكوريكا مضربًا. ] . اليوم (كييف) (باللغة الأوكرانية). رقم 115. مؤرشفة من الأصلي في 8 مارس 2018 . تم الاسترجاع في 19 أبريل 2022 . 
  203. "الذخيرة" . دار الأوبرا الوطنية الأوكرانية التي تحمل اسم تاراس شيفتشينكو . كييف. 2014. مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2022. تم الاسترجاع في 19 أبريل 2022 .
  204. ماكليلان، جو (20 يونيو 2001). "موسى: "أوبرا جديدة لأمة تبحث عن ذاتها"" . ArtUkraine . Kyiv. مؤرشف من الأصل في 8 سبتمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 19 أبريل 2022 .
  205. ^ بيروجوف ، سيرجي (3 نوفمبر 2010). "Опера За Булгаковим" [ أوبرا بعد بولجاكوف ] (بالأوكرانية). أوكرانيا يونغ. مؤرشفة من الأصلي في 19 أبريل 2022 . تم الاسترجاع في 19 أبريل 2022 .
  206. دراغانشوك 2013 .
  207. "الهولودومور: ذكريات المجزرة الصامتة في أوكرانيا" . بي بي سي نيوز . 23 نوفمبر 2013. مؤرشف من الأصل في 10 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه في 11 أبريل 2022 .
  208. "هولودومور: الأرض الحمراء. الجوع" . أوبرا هولودومور. 2013. مؤرشف من الأصل في 8 فبراير 2022. تم الاطلاع عليه في 21 أبريل 2022 .
  209. بوليتشوك، تيتيانا (31 يناير 2013). "العرض العالمي الأول لأوبرا عن مجاعة هولودومور يُقام في الولايات المتحدة" . صحيفة ذا داي (كييف) . مؤرشف من الأصل في 22 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه في 21 أبريل 2022 .
  210. ^ تسوميك ، آنا (1 أكتوبر 2021). ""Vishivaniye.Corollь Уkraїни": عبارات مطرزة" [ "مطرزة. ملك أوكرانيا ": فوق الوصف ] . suspilne.media (باللغة الأوكرانية). مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2022. تم الاسترجاع 11 أبريل 2022 .
  211. بياتاكوفا، أولينا (15 فبراير 2000). "أول مسرح في كييف" . صحيفة ذا داي (كييف) . مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2022. تم الاطلاع عليه في 22 أغسطس 2022 .
  212. شفاتشكو، ت.و. (2020). "المسرح الأكاديمي الوطني للأوبرا والباليه في أوكرانيا المسمى باسم ت. شيفتشينكو" . موسوعة أوكرانيا الحديثة (باللغة الأوكرانية). المجلد 22. كييف: معهد البحوث الموسوعية التابع للأكاديمية الوطنية للعلوم في أوكرانيا. ISBN  978-966-02-2074-4تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 أغسطس 2022 .
  213. سينكوس، رومان، محرر. (2001). "مسرح أوديسا للأوبرا والباليه" . موسوعة الإنترنت لأوكرانيا . تورنتو: المعهد الكندي للدراسات الأوكرانية. مؤرشف من الأصل في 16 مارس 2022. تم الاطلاع عليه في 22 أبريل 2022 .
  214. ستيبكين 2008 ، ص 333-335.
  215. «الخلفية التاريخية لمسرح دنيبروبيتروفسك الأكاديمي للأوبرا والباليه» (باللغة الأوكرانية). مسرح دنيبروبيتروفسك الأكاديمي للأوبرا والباليه. 2010. مؤرشف من الأصل في 11 سبتمبر 2015. تم الاطلاع عليه في 22 أبريل 2022 .
  216. "تاريخ المبنى" . kyivoperatheatre.com.ua (باللغة الأوكرانية). 2019. مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه في 22 أبريل 2022 .

مصادر

  1. هورديتشوك، ميكولا ماكسيموفيتش، محرر. (1989أ). المجلد 1: من العصور القديمة إلى منتصف القرن التاسع عشر .
  2. هورديتشوك، ميكولا ماكسيموفيتش، محرر. (1989ب). المجلد 2: النصف الثاني من القرن التاسع عشر .
  3. هورديتشوك، ميكولا ماكسيموفيتش، محرر. (1989). المجلد 3: نهاية القرن التاسع عشر - بداية القرن العشرين .
  4. هورديشوك، ميكولا ماكسيموفيتش، أد. (1989 د). المجلد الرابع: 1917-1941 .

للمزيد من القراءة

  • شعار ويكيميديا ​​كومنزالوسائط المتعلقة بأوبرا أوكرانيا على ويكيميديا ​​كومنز