مايكل كورتيز

مايكل كورتيز ( يُلفظ / kɜːrˈtiːz / ؛ وُلد باسم مانو كامينر ؛ منذ عام 1905 باسم ميهالي كيرتيس ؛ باللغة الهنغارية : Kertész Mihály ؛ 25 ديسمبر 1886 - 10 أبريل 1962) كان مخرجًا سينمائيًا مجريًا أمريكيًا، يُعتبر من أكثر المخرجين إنتاجًا في التاريخ. ^[²^]^:⁶⁷ أخرج أفلامًا كلاسيكية من العصر الصامت، بالإضافة إلى العديد من الأفلام الأخرى خلال العصر الذهبي لهوليوود ، عندما كان نظام الاستوديوهات سائدًا.

كان كورتيز مخرجًا معروفًا في أوروبا عندما دعته شركة وارنر براذرز إلى هوليوود عام 1926، وكان عمره آنذاك 39 عامًا. أخرج حينها 64 فيلمًا في أوروبا، وسرعان ما ساهم في جعل وارنر براذرز أسرع استوديوهات السينما نموًا. أخرج 102 فيلمًا خلال مسيرته في هوليوود، معظمها في وارنر براذرز، حيث رُشِّح عشرة ممثلين لجوائز الأوسكار. فاز جيمس كاغني وجوان كروفورد بجائزتيهما الوحيدتين في الأوسكار تحت إشراف كورتيز. كما قدّم دوريس داي وجون غارفيلد لأول مرة على الشاشة، وصنع نجومية إيرول فلين وأوليفيا دي هافيلاند وبيت ديفيس . رُشِّح هو نفسه خمس مرات، وفاز مرتين، الأولى لأفضل فيلم قصير عن فيلم " أبناء الحرية" ، والثانية لأفضل مخرج عن فيلم "كازابلانكا ".

كان كورتيز من بين الذين أدخلوا إلى هوليوود أسلوبًا بصريًا يعتمد على الإضاءة الفنية، وحركة الكاميرا السلسة والواسعة، ولقطات الكاميرا العالية، وزوايا التصوير غير المألوفة. كان متعدد المواهب، وقادرًا على التعامل مع أي نوع من الأفلام: الميلودراما، والكوميديا، وقصص الحب، والفيلم الأسود ، والأفلام الموسيقية، وأفلام الحرب، وأفلام الغرب الأمريكي ، وأفلام الرعب، والملاحم التاريخية. لطالما أولى اهتمامًا كبيرًا للجانب الإنساني في كل قصة، مصرحًا بأن "المشاكل الإنسانية والأساسية للناس الحقيقيين" هي أساس كل دراما جيدة. ^{[ 3 ]}

أدى موت 25 حصاناً في فيلم "هجوم لواء الفرسان الخفيف" تحت إشراف كورتيز إلى مواجهة عنيفة تقريباً بين كورتيز والنجم إيرول فلين ، الأمر الذي أدى بدوره إلى قيام الكونجرس الأمريكي وجمعية ASPCA بسن تشريعات وسياسات لمنع القسوة على الحيوانات في مواقع تصوير الأفلام.

ساهم كورتيز في نشر أفلام المغامرات الكلاسيكية ، مثل "كابتن بلود" (1935) و "مغامرات روبن هود" (1938)، وكلاهما من بطولة فلين. أخرج العديد من الأعمال الدرامية الأخرى التي تُعتبر من الكلاسيكيات، مثل " ملائكة بوجوه قذرة " (1938)، و "ذئب البحر" (1941)، و "كازابلانكا" (1942)، و "ميلدريد بيرس" (1945). كما أخرج أفلامًا موسيقية بارزة، منها "يانكي دودل داندي" (1942)، و" هذا هو الجيش " (1943)، و "عيد الميلاد الأبيض" (1954)، بالإضافة إلى أفلام كوميدية، مثل " الحياة مع الأب " (1947) و "لسنا ملائكة" (1955).

وقت مبكر من الحياة

وُلد كورتيز باسم مانو كامينر ^{[ أ ]} لعائلة يهودية في بودابست عام 1886، حيث كان والده نجارًا ووالدته مغنية أوبرا. ^{[ 4 ]}^{[ 5 ]}^{: 20}^{[ 6 ]} استُخدمت عدة تواريخ وسنوات ميلاد خلال حياته؛ في عام 2017، حدد كاتب سيرته آلان ك. رود شهادة ميلاد كورتيز، التي تُشير إلى أنه وُلد في الساعة التاسعة مساءً يوم 25 ديسمبر 1886. ^{[ 1 ]} في عام 1905، غيّر اسمه إلى ميهالي كيرتيس . ^{[ ب ]}^{[ ج ]} نشأ كورتيز في أسرة من الطبقة المتوسطة الدنيا . وروى خلال مقابلة أن منزل عائلته كان شقة ضيقة، حيث كان عليه أن يتقاسم غرفة صغيرة مع شقيقيه وشقيقته. وقال: "كنا نشعر بالجوع في كثير من الأحيان". ^{[ 5 ]}^{: 20}

بعد تخرجه من المدرسة الثانوية، درس في جامعة ماركوشي، ثم في الأكاديمية الملكية للمسرح والفنون في بودابست، قبل أن يبدأ مسيرته المهنية. ^{[ د ]}

مسيرة مهنية في أوروبا

ممثل

انجذب كورتيز إلى المسرح منذ صغره في المجر. بنى مسرحًا صغيرًا في قبو منزل عائلته عندما كان في الثامنة من عمره، حيث كان هو وخمسة من أصدقائه يعيدون تمثيل المسرحيات. كانوا يجهزون المسرح بالديكورات والأدوات، ويتولى كورتيز إخراجهم.

بعد تخرجه من الجامعة في سن التاسعة عشرة، عمل ممثلاً في فرقة مسرحية جوالة، حيث بدأ العمل كأحد أعضائها المتجولين . ^{[ 8 ]} ومن تلك الوظيفة، عمل لفترة وجيزة ممثلاً صامتاً في سيرك، ثم عاد لينضم إلى فرقة مسرحية جوالة أخرى لبضع سنوات أخرى. كانوا يقدمون مسرحيات إبسن وشكسبير بلغات مختلفة، بحسب البلد الذي يتواجدون فيه. قدموا عروضهم في أنحاء أوروبا، بما في ذلك فرنسا والمجر وإيطاليا وألمانيا، وتعلم في نهاية المطاف خمس لغات. ^[⁸^] كانت لديه مسؤوليات متنوعة:

كان علينا القيام بكل شيء - تصميم ملصقات الإعلانات، وطباعة البرامج، وتجهيز الديكور، وإصلاح الملابس، وأحيانًا حتى ترتيب الكراسي في القاعات. كنا نسافر أحيانًا بالقطارات، وأحيانًا بالعربات، وأحيانًا على ظهور الخيل. كنا نمثل أحيانًا في قاعات المدينة، وأحيانًا في مطاعم صغيرة بلا ديكور على الإطلاق. كنا نقدم عروضًا في الهواء الطلق أحيانًا. كان هؤلاء الممثلون المتجولون أطيب الناس الذين عرفتهم في حياتي. كانوا يفعلون أي شيء من أجل بعضهم البعض. ^{[ 8 ]}

مخرج

عمل باسم ميهاي كيرتيس في المسرح الوطني المجري عام 1912. ^{[ 9 ]}^{: 5} وكان عضوًا في فريق المبارزة المجري في دورة الألعاب الأولمبية في ستوكهولم. أخرج كيرتيس أول فيلم روائي طويل في المجر، بعنوان " اليوم والغد" ( Ma és holnap ، 1912)، والذي لعب فيه أيضًا دورًا رئيسيًا. ثم أخرج فيلمًا آخر بعنوان "البوهيمي الأخير" ( Az utolsó bohém ، أيضًا عام 1912). ^[¹⁰^]^:¹⁶³

بدأ كورتيز الإقامة في مدن أوروبية مختلفة للعمل في الأفلام الصامتة عام 1913. ذهب أولاً للدراسة في استوديو نوردسك في الدنمارك ، مما أدى إلى عمله كممثل ومساعد مخرج لأوغست بلوم في أول فيلم روائي طويل متعدد البكرات في الدنمارك، وهو فيلم أتلانتس (1913). ^{[ 1 ]}

بعد اندلاع الحرب العالمية الأولى عام 1914، عاد إلى المجر، حيث خدم في الجيش لمدة عام، قبل أن يُصاب أثناء قتاله على الجبهة الروسية. ^{[ 1 ]}^{[ 11 ]} كتب كورتيز عن تلك الفترة:

انقطعت بهجة الحياة الساحرة، وجُنّ العالم... تعلّمنا القتل. جُنّدتُ في جيش الإمبراطور... بعد ذلك، حدثت أمور كثيرة: دمار، آلافٌ أُسكتوا إلى الأبد، أو أُصيبوا بالشلل، أو دُفنوا في قبور مجهولة. ثم جاء انهيار [الإمبراطورية النمساوية المجرية]. لقد أنقذني القدر. ^{[ 5 ]}^{: 22}

كُلِّف بإخراج أفلام وثائقية لجمع التبرعات للصليب الأحمر في المجر. ^{[ 1 ]} في عام 1917، عُيِّن مديرًا للإنتاج في شركة فينيكس فيلمز، الاستوديو الرائد في بودابست، حيث بقي حتى مغادرته المجر. ^{[ 12 ]}^{: 173} ومع ذلك، لم يبقَ أيٌّ من الأفلام التي أخرجها هناك سليمًا، ومعظمها مفقود تمامًا. ^{[ 12 ]}^{: 173}

بحلول عام ١٩١٨، أصبح أحد أهم المخرجين في المجر، ^{[ ١ ]} إذ كان قد أخرج حوالي ٤٥ فيلمًا. ^{[ ١٠ ]}^{: ١٦٣} بعد إعلان الديكتاتورية الشيوعية ، واصل العمل ملتزمًا بالتوجهات الأيديولوجية للنظام الجديد. على سبيل المثال، أخرج فيلم " جون آز أوسيم" (أخي عائد إلى الوطن). بعد سقوط النظام الذي لم يدم طويلًا، قرر الهجرة إلى الغرب.

عمل كورتيز لفترة وجيزة في شركة UFA GmbH ، وهي شركة أفلام ألمانية، حيث تعلم إخراج مجموعات كبيرة من الممثلين الإضافيين بملابسهم التقليدية، بالإضافة إلى استخدام حبكات معقدة، وإيقاع سريع، ومواضيع رومانسية. ^{[ 10 ]} بدأت مسيرته المهنية فعليًا بفضل عمله مع الكونت ألكسندر كولورات (المعروف باسم ساشا)، حيث أنتج معه ما لا يقل عن 21 فيلمًا لاستوديو أفلام الكونت، ساشا فيلمز . كتب كورتيز لاحقًا أنه في ساشا، "تعلم القوانين الأساسية لفن السينما، الذي كان في ذلك الوقت متقدمًا في فيينا أكثر من أي مكان آخر". ^{[ 12 ]}^{: 173}

من بين الأفلام التي أخرجها أفلام ملحمية مستوحاة من الكتاب المقدس، مثل "سدوم وعمورة" (1922) و "ملكة العبيد" (1924) (المعروف باسم " قمر إسرائيل" في الولايات المتحدة). ^{[ 1 ]} كما أخرج فيلمي " الكعب الأحمر " (1925) و "الفراشة الذهبية" (1926)، ^{[ 4 ]} وأخرج مرةً الممثلة غريتا غاربو، البالغة من العمر 14 عامًا آنذاك ، في السويد. ^{[ 13 ]} خلال هذه الفترة، تخصص في إخراج نوعين من الأفلام: إما الكوميديا الخفيفة الراقية أو الأفلام التاريخية الضخمة. ^{[ 12 ]}^{: 173} أطلق مسيرة لوسي دورين ، التي أصبحت نجمة عالمية، إلى جانب ليلي داميتا ، التي تزوجت لاحقًا من إيرول فلين . ^{[ 12 ]}^{: 173}

لقد أذهلتني براعة كورتيز في التصوير... [بفضل] اللقطات والزوايا التي كانت عبقرية خالصة.

— جاك ل. وارنر ، بعد مشاهدة فيلم قمر إسرائيل ^[¹⁴^]^:¹³⁶

كان فيلم "قمر إسرائيل " (1924) مشهدًا يصور استعباد بني إسرائيل ونجاتهم المعجزة عبر البحر الأحمر. صُوّر الفيلم في فيينا بمشاركة 5000 ممثل، وتمحور حول قصة حب بين فتاة إسرائيلية وأمير مصري.^{[ 10 ]}^{: اشترت شركة باراماونت} بيكتشرز في الولايات المتحدة حقوق الفيلم لمنافسة فيلم " الوصايا العشر" للمخرج سيسيل بي. ديميل . مع ذلك، لفت "قمر إسرائيل" انتباه جاك وهاري وارنر ، فسافر هاري إلى أوروبا عام 1926 خصيصًا للقاء كورتيز ومشاهدة عمله كمخرج.^[^هـ^]

أُعجب آل وارنر بأسلوب كورتيز البصري الفريد، المتأثر بشدة بالتعبيرية الألمانية ، والذي تميز بلقطات الكاميرا العالية وزوايا التصوير غير المألوفة. كما أظهر الفيلم ميل كورتيز إلى إقحام الميلودراما الرومانسية "في خضم أحداث تاريخية بالغة الأهمية، لدفع شخصياته إلى أزمات وإجبارها على اتخاذ قرارات أخلاقية"، وفقًا لروزنزويغ. ^{[ 14 ]}^{: 136} عرض روزنزويغ على كورتيز عقدًا للإخراج في استوديو وارنر براذرز السينمائي الجديد في هوليوود ، حيث كان من المقرر أن يُخرج فيلمًا ملحميًا مشابهًا كان مُخططًا له، وهو فيلم سفينة نوح (1928). ^{[ 1 ]}^{[ 16 ]} وبحلول الوقت الذي قبل فيه كورتيز عرض وارنر، كان قد أصبح مخرجًا غزير الإنتاج، حيث أخرج 64 فيلمًا في دول من بينها المجر والنمسا والدنمارك. ^{[ 17 ]}^{: 3}

العمل في الولايات المتحدة

عشرينيات القرن العشرين

وصل كورتيز إلى الولايات المتحدة في صيف عام 1926، ^{[ 18 ]}^{: 63} وبدأ الإخراج في شركة وارنر براذرز تحت الاسم الإنجليزي مايكل كورتيز. وخلال فترة عمله التي امتدت 28 عامًا في وارنر براذرز، أخرج 86 فيلمًا، من بينها أفضل أعماله.

على الرغم من كونه مخرجًا سينمائيًا مخضرمًا، وكان يبلغ من العمر آنذاك 38 عامًا، إلا أن شركة وارنر كلّفته بإخراج عدد من الأفلام متوسطة الجودة لصقل مهاراته، وكان أولها فيلم " الدرجة الثالثة " (1926). ^{[ 4 ]} وقد استُخدمت تقنية كورتيز الفريدة في التصوير السينمائي طوال الفيلم، والتي تجلّت في زوايا الكاميرا الدرامية، بأسلوبٍ افترض أحد النقاد أن المخرجين الآخرين سيحسدونه عليه. ^{[ 19 ]}

عندما جئت إلى هنا لأول مرة، طُلب مني إخراج ستة أو سبعة أفلام سنويًا. لم أرفض أي قصة قط. كان ذلك بمثابة تدريبي. عملت بجد في كل فيلم منها. هكذا يتعلم المرء.

— مايكل كورتيز ^{[ 20 ]}

كان تعلم اللغة الإنجليزية بسرعة عقبة فورية، إذ لم يكن لديه وقت فراغ. يتذكر كورتيز أنه عندما أعطاه جاك وارنر الفيلم لإخراجه، "لم أكن أستطيع التحدث بكلمة واحدة بالإنجليزية". ^{[ 20 ]} كانت قصة رومانسية عن حياة السجن وعصابات شيكاغو، وهي مدينة لم يزرها قط، وعن شخصيات من عالم الجريمة الأمريكي لم يلتقِ بها من قبل. ^{[ 13 ]}

وللحصول على بعض الخبرة المباشرة في هذا الموضوع، أقنع كورتيز قائد شرطة لوس أنجلوس بالسماح له بقضاء أسبوع في السجن. "عندما خرجت، كنت أعرف ما أحتاجه للصورة." ^{[ 20 ]}

كان كورتيز يؤمن إيمانًا راسخًا بضرورة إجراء بحث شامل ودقيق حول خلفية كل قصة قبل البدء في أي فيلم. ^{[ 20 ]} وقال إنه كلما سأله أحدهم كيف استطاع، وهو أجنبي، أن يصنع أفلامًا أمريكية، كان يجيبهم: "البشر متشابهون في جميع أنحاء العالم. المشاعر الإنسانية عالمية". وقد تعامل مع أفلامه الأولى في الولايات المتحدة كتجارب تعليمية.

الاختلافات الوحيدة بين أنحاء العالم هي العادات والتقاليد... لكن من السهل معرفة هذه العادات إذا كنت تجيد القراءة والبحث. يوجد في وسط المدينة مكتبة عامة ممتازة، حيث يمكنك فتح كتاب والعثور على أي معلومة تريدها. ^{[ 20 ]}

لم يكن كورتيز يُقدم عملاً رديئاً بعد قبوله، بل كان يُضفي على الحبكة والشخصيات لمسةً فنيةً رائعةً من خلال حركة الكاميرا السلسة والإضاءة المتقنة والإيقاع السريع. حتى لو كان السيناريو ضعيفاً والممثلون الرئيسيون هواةً، كان كورتيز يُخفي عيوب العمل ببراعةٍ فائقةٍ لدرجة أن الجمهور غالباً ما كان يغفل عن سطحية المضمون حتى يشعر برغبةٍ شديدةٍ في مشاهدة فيلمٍ آخر بعد نصف ساعة.

— المؤلف ويليام ماير ^{[ 12 ]}^{: 174}

على الرغم من أن حاجز اللغة شكّل صعوبة في التواصل مع الممثلين وطاقم العمل، إلا أنه واصل استثمار وقته في التحضير. فقبل أن يُخرج أول فيلم غربي له، على سبيل المثال، أمضى ثلاثة أسابيع يقرأ عن تاريخ تكساس وحياة رجالها البارزين. ^{[ 11 ]} وقد وجد أنه من الضروري مواصلة هذه الدراسة المكثفة للثقافة والعادات الأمريكية استعدادًا لمعظم أنواع الأفلام الأخرى. ^{[ 11 ]} لكنه كان راضيًا تمامًا عن وجوده في هوليوود.

من الرائع العمل هنا في هذا البلد. كل شيء متوفر في متناول اليد. لا داعي لأن يقلق المخرج بشأن أي شيء سوى أفكاره. يمكنه التركيز عليها دون أي قلق بشأن الإنتاج. ^{[ 21 ]}

فيلم "الدرجة الثالثة " (1926)، المتوفر في مكتبة الكونغرس ، استغلّ ببراعة خبرة كورتيز في استخدام الكاميرات المتحركة لخلق مشاهد تعبيرية، مثل مشهد مصوّر من منظور رصاصة متحركة.^{[ 4 ]} كان هذا الفيلم أول أفلام كورتيز الثمانية التي لعبت فيها دولوريس كوستيلو دور البطولة.^{[ 4 ]}

كلّفت شركة وارنر بروذرز كورتيز بإخراج ثلاث قصص متوسطة المستوى لضمان قدرته على تولي مشاريع أكبر، وخلال تلك الفترة تمكّن من التعرّف على أساليبهم والعمل مع الفنيين، بمن فيهم المصورون السينمائيون، الذين سيستعين بهم في إنتاجات لاحقة. ^{[ 14 ]}^{: 137} كما يوضح كاتب سيرته جيمس سي. روبرتسون: "في كل حالة، سعى كورتيز جاهداً، ولكن دون جدوى، إلى إنعاش نصوص غير مقنعة من خلال تصوير سينمائي مذهل وأداء تمثيلي قوي، وهما أبرز سمات تلك الأفلام". ^{[ 14 ]}^{: 137}

خلال زيارة لهوليوود عام ١٩٢٧، أراد إيليا تولستوي ، نجل ليو تولستوي ، الذي كان صديقًا لكورتيز في أوروبا، أن يُخرج كورتيز عدة أفلام مقتبسة من روايات والده. وقع اختياره على كورتيز لمعرفته المسبقة بالمكان وسكانه. ^{[ ٢٢ ]} في هذه الفترة، بدأت شركة وارنر براذرز تجربة الأفلام الناطقة، فأسندت لكورتيز إخراج فيلمين ناطقين جزئيًا: "تيندرلوين" (١٩٢٨) و "سفينة نوح" (١٩٢٨)، وكلاهما من بطولة كوستيلو. ^{[ ١٦ ]}

تضمن فيلم "سفينة نوح" قصتين متوازيتين، إحداهما تروي قصة الطوفان التوراتي، والأخرى قصة حب تدور أحداثها خلال الحرب العالمية الأولى. كان هذا الفيلم أول فيلم ملحمي تُنتجه شركة وارنر بروذرز، وكانوا يأملون في ضمان نجاحه بتسليمهم الإنتاج إلى كورتيز. وصف المؤرخ ريتشارد شيكل مشهد الطوفان في ذروة الفيلم بأنه "مذهل" في ذلك الوقت ، ^{[ 23 ]}^{: 31،} بينما وصفه كاتب السيرة جيمس سي. روبرتسون بأنه "واحد من أكثر المشاهد إثارة في تاريخ السينما". ^{[ 7 ]}^{: 16} تألف طاقم التمثيل من أكثر من 10,000 ممثل إضافي. مع ذلك، تم تقليص مدة الفيلم في إعادة إصداره عام 1957 ساعةً واحدة من مدته الأصلية البالغة ساعتين و15 دقيقة. كانت القصة مقتبسة من رواية كتبتها بيس ميريديث ، التي تزوجت كورتيز بعد بضع سنوات. ^{[ 24 ]}

ساهم النجاح النقدي لهذه الأفلام التي أخرجها كورتيز في جعل شركة وارنر بروس أسرع استوديو نمواً في هوليوود. ^{[ 4 ]}

ثلاثينيات القرن العشرين

في عام 1930، أخرج كورتيز فيلم "مامي " (1930)، وهو الفيلم الرابع لأل جولسون بعد مشاركته في أول فيلم ناطق حقيقي في هوليوود ، "مغني الجاز " (1927). وخلال ثلاثينيات القرن العشرين، أخرج كورتيز ما لا يقل عن أربعة أفلام كل عام.

إن أبرز سمات أسلوب كورتيز الإخراجي هو أسلوبه البصري التعبيري ، وأبرز سماته زوايا الكاميرا غير العادية والتكوينات المعقدة والمزدحمة والمفصلة بعناية، والمليئة بالمرايا والانعكاسات والدخان والضباب والأشياء المادية والأثاث وأوراق الشجر والقضبان والنوافذ، التي تقف بين الكاميرا والشخصيات البشرية وتبدو وكأنها تحيط بها وتحاصرها.

— كاتب السيرة الذاتية سيدني روزنزويغ ^{[ 9 ]}^{: 157}

على الرغم من كونها مشاريع غير مألوفة بالنسبة لشركة وارنر براذرز، إلا أن كورتيز أخرج فيلمين من أفلام الرعب لصالح الاستوديو، وهما دكتور إكس (1932) ولغز متحف الشمع (1933)، وكلاهما بتقنية تكنيكولور المبكرة ، مع العديد من المشاهد ذات الأجواء المميزة التي تم تصويرها في الاستوديو الخلفي. ^{[ 4 ]}

كان فيلم " عشرون ألف عام في سجن سينغ سينغ" (1932) بمثابة نقلة نوعية أخرى، حيث قام ببطولته الممثلان سبنسر تريسي وبيت ديفيس، اللذان لم يكونا معروفين آنذاك، في أحد أوائل أفلامهما. ^{[ 25 ]} شاهد لويس بي. ماير ، رئيس شركة مترو غولدوين ماير ، الفيلم وأُعجب بأداء تريسي لدرجة أنه ضمه إلى قائمة نجوم الشركة. ^[²⁶^]^:²²¹

لم تنطلق مسيرة كورتيز الأمريكية فعلياً إلا في عام 1935. ^{[ 2 ]}^{: 63} في أوائل الثلاثينيات، كانت شركة وارنر بروذرز تكافح لمنافسة شركة إم جي إم الأكبر حجماً، والتي كانت تُصدر أفلاماً تاريخية مثل "الملكة كريستينا" (1933) من بطولة غريتا غاربو ، و "جزيرة الكنز" (1934) من بطولة والاس بيري ، و "الكونت دي مونت كريستو" (1934). قررت وارنر بروذرز أن تغامر وتُنتج فيلمها التاريخي الخاص.

حتى ذلك الحين، كان هذا النوع من الأفلام يُعتبر مستحيلاً بالنسبة لشركة وارنر، نظراً لميزانيات إنتاجه المرتفعة خلال سنوات الكساد الكبير . إلا أنه في مارس 1935، أعلنت وارنر أنها ستنتج فيلم "كابتن بلود " (1935)، وهو فيلم أكشن درامي مقتبس من رواية رافائيل ساباتيني ، من إخراج كورتيز. ^{[ 2 ]}^{: 63} وكان من المقرر أن يشارك في بطولته ممثل ثانوي مغمور آنذاك، إيرول فلين ، ^{[ 13 ]} إلى جانب الممثلة أوليفيا دي هافيلاند ، التي لم تكن معروفة آنذاك . ^{[ 27 ]}

حقق الفيلم نجاحًا باهرًا ونال استحسان النقاد. رُشِّح لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم ، ورغم عدم ترشيحه رسميًا، حصل كورتيز على ثاني أعلى عدد من الأصوات لجائزة أفضل مخرج ، وذلك من خلال التصويت الكتابي فقط . كما ساهم الفيلم في شهرة كلٍّ من فلين ودي هافيلاند، ورفع كورتيز إلى مصافّ المخرجين الرئيسيين في الاستوديو. ^{[ 2 ]}^{: 63}

واصل كورتيز نجاح أفلام المغامرات التي قام ببطولتها فلين (غالباً مع دي هافيلاند)، والتي تضمنت فيلم "هجوم لواء الفرسان الخفيف" (1936)، الذي يصور لواء الفرسان الخفيف البريطاني خلال حرب القرم . ^{[ 28 ]} حقق الفيلم، الحائز على جائزة أوسكار أخرى، نجاحاً جماهيرياً أكبر من فيلم " كابتن بلود" . ^{[ 2 ]}^{: 64} تبعه فيلم "مغامرات روبن هود" (1938، الذي شارك في إخراجه مع ويليام كيلي الذي حل كورتيز محله)، وهو الفيلم الأكثر ربحاً في ذلك العام، ^{[ 2 ]}^{: 64} كما فاز بثلاث جوائز أوسكار ورُشح لجائزة أفضل فيلم. ^{[ 29 ]} وهو مدرج في قائمة أفضل 100 فيلم على موقع Rotten Tomatoes . ^{[ 30 ]}

بعد أن كان هذا ثالث فيلم يجمعهما مع كورتيز، واصل فلين ودي هافيلاند بطولة أفلام أخرى حققت نجاحًا باهرًا تحت إدارته، بما في ذلك فيلم " الحياة الخاصة لإليزابيث وإسكس " (1939)، الذي شاركت فيه أيضًا بيت ديفيس. ^{[ 31 ]} وقد مثّلت ديفيس في فيلم من إخراج كورتيز في معظم سنوات الثلاثينيات. ^{[ 2 ]}^{: 73}

استطاع كورتيز أن يستخرج من إدوارد جي. روبنسون بعضًا من أروع أدواره في فيلم "كيد غالاها " (1937)، حيث جسّد روبنسون شخصية مدير ملاكمة قاسٍ وساخر، ولكنه في النهاية طيب القلب. ^{[ 32 ]} شارك في بطولة الفيلم أيضًا بيت ديفيس وهمفري بوغارت . ^{[ 4 ]}^{[ 33 ]}

نظراً لإنتاجية كورتيز السينمائية العالية، أنشأت شركة وارنر بروذرز وحدة خاصة لأفلامه، مما سمح له بإدارة طاقمين تصويريين. عمل أحدهما معه أثناء التصوير الفعلي، بينما قام الآخر بإعداد كل شيء للفيلم التالي. ^{[ 34 ]}

كان جون غارفيلد من بين اكتشافات كورتيز. اكتشف كورتيز غارفيلد، وهو ممثل مسرحي، بالصدفة، عندما عثر على اختبار أداء سينمائي مهمل كان قد أجراه، وأعجب بأدائه. كان غارفيلد يظن أنه رسب في الاختبار وكان في طريقه للعودة إلى نيويورك ساخطًا. ذهب كورتيز إلى مدينة كانساس سيتي لاعتراض القطار، حيث أنزل غارفيلد وأعاده إلى هوليوود. ^{[ 13 ]} ظهر غارفيلد لأول مرة في فيلم "أربع بنات " (1938)، ثم شارك في بطولة الجزء الثاني منه، " أربع زوجات " (1939). كما شارك غارفيلد لاحقًا في بطولة فيلم كورتيز " ذئب البحر " (1941).

في فيلم "أربع بنات" ، شارك غارفيلد البطولة مع كلود راينز ، الذي قام ببطولة عشرة أفلام من إخراج كورتيز خلال مسيرته الفنية، ستة منها خلال ثلاثينيات القرن العشرين. ^{[ 4 ]} يقول كاتب سيرته باتريك ج. ماكغراث: "كان أداء غارفيلد ورينز معًا رائعًا في هذا الفيلم الكلاسيكي لكورتيز الذي لم ينل حقه من الشهرة". ^{[ 35 ]} اعتبر غارفيلد الفيلم "تحفته الفنية الخفية". ^{[ 35 ]} أشادت المراجعات بدوره: "لعلّ أبرز ما يميز فيلم " أربع بنات" عند قراءة آراء النقاد هو الظهور الأول لجون غارفيلد، الممثل الشاب اللامع الذي تم اختياره من مسارح برودواي". ^{[ 36 ]} حظي الفيلم بإشادة مماثلة من صحيفة نيويورك تايمز ، التي وصفت أداء غارفيلد بأنه "رائع للغاية... أحد أفضل أفلام أي ممثل على الإطلاق". ^{[ 36 ]} شارك غارفيلد ورينز البطولة في العام التالي في فيلم كورتيز " بنات شجاعات " (1939).

عندما قام جيمس كاغني ببطولة فيلم "ملائكة بوجوه قذرة " (1938) للمخرج كورتيز ، رُشِّح لجائزة الأوسكار لأول مرة. ^{[ 4 ]} اختارته دائرة نقاد السينما في نيويورك كأفضل ممثل عن أدائه في الفيلم، حيث لعب دور مجرم يُصلح من شأنه. ^{[ 2 ]}^{: 64}^{[ 37 ]} كما رُشِّح كورتيز مرة أخرى، مما عزز مكانته كأهم مخرج في الاستوديو. ^{[ 2 ]}^{: 64} رُشِّح كورتيز لجائزة الأوسكار لأفضل مخرج عام 1938 عن فيلمي " ملائكة بوجوه قذرة" و "أربع بنات" ، لكنه خسر أمام فرانك كابرا عن فيلم "لا يمكنك أخذها معك" . مع ذلك، فقد وزّع كورتيز أصواته بين الفيلمين، وحصل في الواقع على العدد الأكبر من أصوات الأكاديمية مجتمعة. ^{[ 38 ]}

في العام التالي، أخرج كورتيز فيلمًا قصيرًا بعنوان " أبناء الحرية " (1939)، من بطولة كلود راينز، وهو فيلم سيرة ذاتية يُجسّد مساهمة اليهود في استقلال أمريكا. ^{[ 2 ]}^{: 44} وقد فاز كورتيز بجائزة الأوسكار عن فئة أفضل فيلم قصير (مكون من جزأين) عن هذا الفيلم. ^{[ 39 ]}

ثلاثة أفلام غربية من إخراج كورتيز وبطولة فلين هي: دودج سيتي (1939)، ^{[ 40 ]} وسانتا فيه تريل (1940) الذي شارك في بطولته الرئيس الأمريكي المستقبلي رونالد ريغان ، ^{[ 41 ]} وفيرجينيا سيتي (1940). ^{[ 42 ]}^{[ 43 ]}

أربعينيات القرن العشرين

خلال فترة الأربعينيات، واصل كورتيز إصدار المزيد من الأفلام التي نالت استحسان النقاد، بما في ذلك The Sea Hawk (1940)، وDive Bomber (1941)، و The Sea Wolf (1941)، و Casablanca (1942)، و Yankee Doodle Dandy (1942)، وThis Is the Army (1943)، و Mildred Pierce (1945)، و Life with Father (1947).

كان فيلم "صقر البحر" من أبرز أفلام عام 1940 ، من بطولة إيرول فلين في دور مغامر على غرار السير فرانسيس دريك . ^{[ 44 ]} لعبت فلورا روبسون دور الملكة إليزابيث الأولى ، بينما جسّد كلود راينز دور السفير الإسباني، الذي كانت مهمته تضليل الملكة، التي كانت تشكّ بحق في أن الأسطول الإسباني على وشك غزو إنجلترا. رأى بعض النقاد أن القصة تُحاكي أحداثًا حقيقية كانت تجري آنذاك في أوروبا، واصفين إياها بأنها "خطاب لاذع مُقنّع ضد الانعزالية الأمريكية على أعتاب الحرب العالمية الثانية ". ^{[ 45 ]} لاحظ كاتب عمود السينما بويد مارتن أوجه التشابه هذه.

إن التشابه بين أحلام الإمبراطورية التي انغمس فيها الملك فيليب ملك إسبانيا وتلك التي استمتع بها هتلر لفترة وجيزة واضحٌ لدرجة أنه لن يغيب عن أذهان أصغر متابعي السينما الذين يقرؤون صحفهم ويذهبون لمشاهدة الفيلم... وبوجود هذا التشابه، يُقدّم السيد كورتيز فيلمه " سي هوك" مُقارنةً دقيقةً بالتاريخ المعاصر. ^{[ 46 ]}

تم إصدار فيلم Dive Bomber (1941) ^{[ 47 ]} قبل بضعة أشهر من الهجوم على بيرل هاربور .

صوّر كورتيز كل جزء من فيلم "دايف بومبر" بمساعدة البحرية وتحت إشرافها الدقيق. ^{[ 48 ]} تطلّب التصوير في القاعدة البحرية العاملة في سان دييغو عناية فائقة، لا سيما في المشاهد الجوية. ولخلق لقطات واقعية، قام بتركيب كاميرات على طائرات البحرية لتحقيق "لقطات مذهلة من منظور الشخص الأول"، مما ينقل المشاهدين إلى داخل قمرة القيادة أثناء الطيران. كما قام بتركيب كاميرات أسفل أجنحة الطائرات لإضفاء طابع درامي على عمليات الإقلاع من حاملة الطائرات " إنتربرايز "، التي أُطلقت قبل بضع سنوات. ^{[ 49 ]}

أشاد بوسلي كروثر من صحيفة نيويورك تايمز بالكتاب قائلاً: ^{[ 50 ]}

صوّر آل وارنر هذا الفيلم بتقنية ألوان زاهية تُعدّ من أروع ما شوهد حتى الآن... أسرابٌ من الطائرات ذات الألوان البراقة، مصطفة في صفوف مهيبة حول قاعدة جوية أو على أسطح حاملات الطائرات الضخمة، تُحلّق في عظمة فضية، جناحًا تلو الآخر، عبر سماء الساحل الغربي الشاسعة. لم يسبق لفيلم طيران أن كان بهذه الحيوية في صوره، أو أن نقل إلينا هذا الإحساس الملموس بالصلابة عندما يُرينا أشياءً مادية، أو أن كان مليئًا بضوء الشمس والهواء النقي عندما تكون الكاميرات في الجو. باستثناء بعض اللقطات غير المتناسقة، فإن العمل يكاد يكون مثاليًا.

حظي الفيلم باستقبال جماهيري واسع، ليصبح سادس أكثر الأفلام شعبية في ذلك العام. ^{[ 51 ]} لم يضاهِ أي فيلم آخر قبل بيرل هاربر جودة مشاهد الطيران فيه. ^{[ 49 ]} كتبت لويلا بارسونز ، كاتبة عمود سينمائي : "يجعلنا فيلم " دايف بومبر" نشعر بالامتنان لكوننا أمريكيين محميين ببحرية كفؤة مثل بحريتنا". ^{[ 49 ]}

لعب إدوارد جي. روبنسون دور البطولة في فيلم "ذئب البحر " (1941)، وهو ثاني أفلامه من إخراج كورتيز. ^{[ 52 ]} جسّد روبنسون شخصية قبطان سفينة متسلط ومتعطش للسلطة، في اقتباس لإحدى أشهر روايات جاك لندن . وقال روبنسون إن الشخصية التي جسّدها "كانت نازية بكل شيء إلا الاسم"، وهو ما لاحظه روبنسون، والذي كان ذا صلة بأوضاع العالم في ذلك الوقت. ^{[ 4 ]}^{[ 53 ]} أُسند دور الحبيبين الشابين اللذين يحاولان الفرار من طغيانه إلى جون غارفيلد وإيدا لوبينو . وصفت بعض المراجعات الفيلم بأنه "جوهرة كورتيز الخفية... أحد أكثر أعماله تعقيدًا". ^{[ 54 ]} أُعجب روبنسون بشخصية غارفيلد القوية، والتي شعر أنها ربما ساهمت في وفاته عن عمر يناهز 39 عامًا.

كان جون غارفيلد أحد أفضل الممثلين الشباب الذين قابلتهم على الإطلاق، لكن شغفه بالعالم كان شديداً لدرجة أنني كنت أخشى في أي يوم أن يصاب بنوبة قلبية. ولم يمض وقت طويل قبل أن يحدث ذلك. ^{[ 53 ]}

مع نسخة مايكل كورتيز الرائعة من فيلم "ذئب البحر " عام ١٩٤١ ، أُعطي النص اللندني حقه كاملاً هذه المرة. وبمساعدة المجسمات، وآلات الضباب الحديثة، وحوض الاستوديو، نجح الفيلم في تجسيد جوٍّ غريبٍ ومُرعب، يملؤه الرعب. من مشاهده الافتتاحية الموجزة إلى ذروته القوية، ظل الفيلم مشوقاً طوال أحداثه. وقدّم كورتيز دروساً عملية في استخدام الصوت - من أنين أخشاب السفينة، إلى صرير الخطوات، إلى صوت الرياح - بالإضافة إلى اللقطات المقربة.

— تشارلز هيغام وجويل غرينبيرغ، هوليوود في الأربعينيات ^{[ 55 ]}^{: 281}

أخرج كورتيز فيلمًا آخر عن سلاح الجو، بعنوان "قادة الغيوم " (1942)، والذي يتناول سلاح الجو الملكي الكندي . الفيلم من بطولة جيمس كاغني وبريندا مارشال. ووفقًا لهال ب. واليس ، منتج الفيلم، فقد أصبح هذا الفيلم أضخم وأصعب إنتاج لشركة وارنر براذرز، واضطرت الشركة إلى نقل جميع مواقع التصوير إلى كندا. ^[⁵⁶^]^:⁷⁶ ومثل فيلم "قاذفة الغطس" ، كانت المشاهد الجوية الزاهية التي صُوّرت بتقنية تيكنيكولور ميزة أخرى حظيت باهتمام النقاد، ورُشّح الفيلم لجائزتي أفضل تصميم إنتاج وأفضل تصوير سينمائي ملون. ^[⁵⁷^]

بعد فترة وجيزة من إتمام فيلم "قادة الغيوم" ، ولكن بعد فيلمه التالي " كازابلانكا" ، أخرج كورتيز الفيلم الموسيقي " يانكي دودل داندي" (1942)، وهو فيلم عن حياة المغني والراقص والملحن جورج إم. كوهان . ^[⁵⁸^] يقوم ببطولة الفيلم جيمس كاغني في دور مناقض تمامًا للدور الذي لعبه قبل أربع سنوات في فيلم كورتيز " ملائكة بوجوه قذرة" . فبينما شكّل الفيلم السابق ذروة مسيرة كاغني الفنية في تجسيد شخصية رجل العصابات، وهو دور لعبه في العديد من الأفلام السابقة، يُظهر كاغني في هذا الفيلم، وهو فيلم موسيقي وطني صريح، مواهبه الكبيرة في الرقص والغناء. وكان هذا الدور هو المفضل لدى كاغني في مسيرته الفنية. ^[⁵⁹^]

أهّل أداء كاجني الباهر لنيل جائزة الأوسكار الوحيدة له كأفضل ممثل. وبالنسبة لشركة وارنر بروذرز، حقق الفيلم أعلى إيرادات في تاريخها حتى ذلك الحين، إذ رُشِّح لتسع جوائز أوسكار وفاز بأربع منها. كما شكّل نجاح الفيلم نقطة تحوّل في مسيرة كورتيز المهنية، حيث رُشِّح لجائزة أفضل مخرج. وقد أُضيف الفيلم إلى سجلات هوليوود كفيلم كلاسيكي، وحُفظ في السجل الوطني للأفلام في مكتبة الكونغرس الأمريكية لأهميته الثقافية والتاريخية والجمالية. ^{[ 1 ]}

أخرج كورتيز فيلم كازابلانكا (1942)، وهو فيلم درامي رومانسي تدور أحداثه خلال الحرب العالمية الثانية، ووصفه روجر إيبرت عام 1996 بأنه أحد أشهر الأفلام على الإطلاق. ^{[ 60 ]} قام ببطولة الفيلم همفري بوغارت، الذي جسّد دور مغترب يعيش في المغرب، وإنغريد بيرغمان التي لعبت دور امرأة تحاول الفرار من النازيين. وضمّ طاقم الممثلين المساعدين بول هنريد ، وكلود راينز، وكونراد فيدت ، وسيدني غرينستريت ، وبيتر لوري . حصل الفيلم على ثمانية ترشيحات لجوائز الأوسكار، وفاز بثلاث منها، بما في ذلك جائزة أفضل فيلم وجائزة لكورتيز كأفضل مخرج. ^{[ 4 ]} وصفت مجلة تايم فيلم كازابلانكا عام 2012 بأنه "أفضل فيلم على الإطلاق". ^{[ 61 ]}

فيلم "هذا هو الجيش" (1943)، وهو فيلم موسيقي مقتبس من مسرحية من تأليف إيرفينغ برلين ، كان من بين أفلام كورتيز الوطنية الأخرى . ^{[ 62 ]} ومع انخراط أمريكا في الحرب العالمية الثانية، ساهم الفيلم في رفع معنويات الجنود والجمهور. وكانت أغنية " ليبارك الله أمريكا " بصوت كيت سميث من أبرز أغاني الفيلم التسع عشرة. ^{[ 63 ]} وبفضل عناصره الشعبية والشعبية المتعددة، كالمعركة البرية والجوية، والتجنيد، والتدريب، والمسير، بالإضافة إلى الكوميديا والرومانسية والغناء والرقص، حقق الفيلم نجاحًا ماليًا كبيرًا كأكثر أفلام الحرب إنتاجًا خلال الحرب العالمية الثانية . ^{[ 64 ]}

لا يزال عرض "هذا هو الجيش" أحدث وأجمل وأكثر العروض الموسيقية إثارةً التي تُشيد بالجندي الأمريكي المقاتل، والتي ظهرت بعد الحرب العالمية الثانية... عرضٌ مفعم بالحيوية، آسر، أمريكيٌّ أصيلٌ كالهوت دوغ أو وثيقة الحقوق... وثيقةٌ تبعث على الطمأنينة بشأن حال الأمة. إنه، من البداية إلى النهاية، عرضٌ رائع.

— بوسلي كروثر ، صحيفة نيويورك تايمز ^[⁶⁴^]

خلال هذه الفترة، أخرج كورتيز أيضًا فيلمًا دعائيًا عن الحرب العالمية الثانية بعنوان "مهمة إلى موسكو " (1943)، وهو فيلم كُلِّف بإنتاجه بناءً على طلب الرئيس فرانكلين روزفلت لدعم حليف الولايات المتحدة وبريطانيا ، الاتحاد السوفيتي ، الذي كان آنذاك يُسيطر على 80% من القوات الألمانية في صدّ الغزو النازي لروسيا . لاقى الفيلم استحسانًا واسعًا من النقاد وحقق نجاحًا تجاريًا، لكنه سرعان ما أثار جدلًا واسعًا بعد أن أثار هجمات قوية مناهضة للشيوعية . أخذ كورتيز الانتقادات على محمل شخصي، وتعهد بعدم إخراج فيلم سياسي صريح مرة أخرى، وهو وعدٌ وفى به. ^[¹⁴^]^:¹⁴⁸

استند فيلم Mildred Pierce (1945) إلى رواية جيمس إم. كاين .^{[ 65 ]} وقدمت نجمته، جوان كروفورد ، أحد أقوى أدوارها في مسيرتها المهنية، حيث لعبت دور أم وسيدة أعمال ناجحة تضحي بكل شيء من أجل ابنتها المدللة، التي لعبت دورها آن بليث .

عندما قبلت كروفورد الدور من شركة وارنر براذرز، كانت مسيرتها المهنية التي امتدت 18 عامًا في شركة مترو غولدوين ماير قد بدأت بالتراجع. ^{[ 66 ]} كانت من أبرز نجمات هوليوود وأعلاهن أجرًا، لكن أفلامها بدأت تخسر المال، وبحلول نهاية الثلاثينيات، وُصفت بأنها "نذير شؤم شباك التذاكر". وبدلًا من البقاء في مترو غولدوين ماير ومشاهدة المواهب الشابة الجديدة تستحوذ على معظم اهتمام الاستوديو بأدوار أفضل، غادرت كروفورد الشركة ووقعت عقدًا مع وارنر براذرز براتب مخفّض. ^{[ 67 ]}

كان كورتيز يرغب في البداية أن تؤدي باربرا ستانويك الدور. لكن كروفورد، التي لم تكن قد شاركت في أي فيلم لمدة عامين، بذلت قصارى جهدها للحصول على الدور. ونادرًا ما تفعل نجمة كبيرة، فقد كانت مستعدة حتى للخضوع لاختبار أداء أمام كورتيز. كانت تعلم مسبقًا أن "السيد مايك كورتيز يكرهني... لا أريد تلك الأكتاف العريضة"، كما قال. أثناء قراءتها لمشهد مؤثر أمامه، رأته يتأثر بشدة بأدائها حتى أنه بكى، ثم قال: "أحبكِ يا حبيبتي". ^{[ 68 ]}

لمساعدة كروفورد في التحضير لبعض مشاهد المحكمة، اصطحبها كورتيز إلى وسط المدينة، حيث قضيا وقتًا في زيارة السجون ومشاهدة المحاكمات الجنائية. ^{[ 69 ]} وفي تصويرها، استخدم تقنيات تصوير دقيقة على غرار أفلام النوار ، وهو أسلوب تعلمه في أوروبا، لإبراز ملامح وجه كروفورد، مستخدمًا إضاءة غنية بالأبيض والأسود. ^{[ 70 ]} كان يدرك أن كروفورد تحافظ على صورتها على الشاشة بعناية فائقة، وأنها تهتم حقًا بالجودة. وقد تعلمت كروفورد تقدير عبقرية كورتيز في استخدام الكاميرا. ^{[ 71 ]} وقالت إيف آردن ، التي رُشحت لجائزة أفضل ممثلة مساعدة عن الفيلم: "كان كورتيز من المخرجين القلائل الذين يعرفون ما يريدون، وكان قادرًا على التعبير عن نفسه بدقة، حتى بلكنته المجرية الطريفة." ^{[ 71 ]}

رُشِّح فيلم "ميلدريد بيرس" لست جوائز أوسكار، من بينها جائزة أفضل فيلم. فازت جوان كروفورد وحدها بجائزة أفضل ممثلة، وهي أول جائزة أوسكار لها والوحيدة. ^{[ 67 ]} أهداها مؤلف الرواية، جيمس إم. كاين، نسخةً مُجلَّدة بالجلد من " ميلدريد بيرس" ، وكتب عليها: "إلى جوان كروفورد، التي أحيت شخصية ميلدريد كما كنت أتمنى دائمًا، والتي أكنّ لها امتنانًا دائمًا". ^{[ 72 ]} أعاد الفيلم كروفورد إلى مصاف النجوم البارزين.

بعد نجاح الفيلم، منح جاك وارنر كورتيز عقدين جديدين واستثنائيين تقديراً لجهوده، مما أدى إلى زيادة راتبه وتقليل عدد الأفلام التي كان عليه إخراجها كل عام إلى فيلمين. ^{[ 73 ]}

أخرج كورتيز فيلم "الحياة مع الأب " (1947) من بطولة ويليام باول وإيرين دان ، وهو فيلم كوميدي عائلي. ^[⁷⁴^] حقق الفيلم نجاحًا كبيرًا في الولايات المتحدة، ورُشِّح لأربع جوائز أوسكار، من بينها جائزة أفضل ممثل لباول. خلال مسيرته الفنية، مثّل باول في 97 فيلمًا؛ وكان ترشيحه الثالث والأخير عن هذا الفيلم. وقد جاء في إحدى المراجعات: "أداؤه رائع في هذا الدور، إذ أضفى عليه كل سمات الفخامة والوقار والغرور غير المقصود والجاذبية الكاملة! إنه أحد أعظم أدوار الشاشة لهذا العام... والذي يُتوِّج مسيرة سينمائية طويلة." ^[⁷⁵^]

في أواخر الأربعينيات، أبرم كورتيز اتفاقية جديدة مع شركة وارنر بروذرز، بموجبها تتقاسم الشركة وشركته الإنتاجية الخاصة تكاليف وأرباح أفلامه اللاحقة التي تُصدرها وارنر بروذرز. وقال: "سأحاول بناء شركتي الخاصة لأصنع نجوماً من بين المغمورين. بات من المستحيل التعاقد مع النجوم الكبار، لأنهم مرتبطون بعقود لمدة عامين قادمين". ^{[ 76 ]} وأضاف أنه لا يهتم كثيراً بالمظهر بقدر اهتمامه بالشخصية عند اختيار الممثل. "إذا كان وسيماً، فهذا أمر إضافي. لكنني أبحث عن الشخصية". ^{[ 76 ]}

سرعان ما أدرك أن الحصول على قصص جيدة بات أصعب بكثير: "تدفع الاستوديوهات أي مبلغ مقابل القصص الجيدة... سيشترونها قبل أن يحصل عليها أي شخص آخر"، هكذا اشتكى. قيل إن قصة فيلم " الحياة مع الأب" كلّفت الاستوديو 300 ألف دولار، بينما بلغت ميزانية إنتاج الفيلم بالكامل حوالي 3 ملايين دولار. ^{[ 76 ]} مع ذلك، لم تحقق الأفلام اللاحقة نجاحًا يُذكر، سواء كان ذلك نتيجة للتغيرات التي طرأت على صناعة السينما في تلك الفترة، أو لأن كورتيز "لم يكن يمتلك المهارات اللازمة لتشكيل صورة متكاملة للفيلم". ^{[ 18 ]}^{: 191} على أي حال، وكما قال كورتيز نفسه: "لا يُقدّر المرء إلا بقدر ما يحقق من إيرادات في شباك التذاكر . وفي اليوم التالي، يُهمَل عمله تمامًا". ^{[ 18 ]}^{: 332}

خمسينيات القرن العشرين

استمرت أفلام كورتيز في تغطية مجموعة واسعة من الأنواع، بما في ذلك الأفلام السيرية والكوميدية والموسيقية. ومن بين الأفلام التي حققت نجاحًا جماهيريًا كبيرًا ونالت استحسانًا واسعًا خلال الخمسينيات من القرن الماضي: فيلم " شاب ذو بوق" (1950)، وفيلم "جيم ثورب - أمريكي مثالي" (1951)، وفيلم "قصة ويل روجرز" (1952)، وفيلم "عيد ميلاد أبيض" (1954)، وفيلم "لسنا ملائكة" (1955)، وفيلم "ملك الكريول" (1958).

فيلم "شاب ذو بوق " ( 1950) من بطولة كيرك دوغلاس ، ولورين باكال، ودوريس داي ، حيث جسّد دوغلاس صعود وسقوط موسيقي جاز طموح، مستوحى من قصة عازف الكورنيت الحقيقي بيكس بيدربيك . ^{[ 77 ]}^{[ 78 ]} أخرج كورتيز فيلمًا سيرة ذاتية بعنوان " جيم ثورب - الأمريكي المثالي " ( 1951)، من بطولة بيرت لانكستر ، والمستوحى من قصة حقيقية لرياضي من السكان الأصليين لأمريكا فاز بأكبر عدد من الميداليات الذهبية في دورة الألعاب الأولمبية الصيفية لعام 1912 في ستوكهولم. ^{[ 79 ]} حظي الفيلم بإشادة واسعة كواحد من أكثر أفلام الرياضة إثارة. ^{[ 80 ]}

أخرج كورتيز فيلم " سأراك في أحلامي " ( 1952) من بطولة دوريس داي وداني توماس . ^{[ 81 ]} الفيلم عبارة عن سيرة موسيقية للشاعر الغنائي غاس كان . كان هذا الفيلم الرابع لداي من إخراج كورتيز، الذي أجرى لها اختبار أداء ومنحها دور البطولة في فيلمها الأول " رومانسية في أعالي البحار " (1948). صُدمت داي عندما عُرض عليها دور البطولة في فيلمها الأول، واعترفت لكورتيز بأنها مغنية فقط دون خبرة في التمثيل. ما أعجب كورتيز بها بعد اختبار الأداء هو "صدقها"، كما قال، وعدم ترددها في إخباره بأنها ليست ممثلة. هذا بالإضافة إلى ملاحظته أن "نمشها جعلها تبدو كفتاة أمريكية مثالية". ستكون داي هي الاكتشاف الذي تفاخر به أكثر من غيره لاحقًا في مسيرته المهنية. ^{[ 13 ]}

يروي فيلم "قصة ويل روجرز " (1952)، وهو أيضاً سيرة ذاتية، قصة الكاتب الساخر ونجم السينما ويل روجرز ، الذي قام بدوره ابنه ويل روجرز الابن.^{[ 82 ]}

انتهت الشراكة الطويلة بين كورتيز وشركة وارنر بروذرز بمعركة قضائية مريرة في أوائل الخمسينيات. بعد انهيار علاقته مع وارنر بروذرز، واصل كورتيز الإخراج بشكل مستقل ابتداءً من عام ١٩٥٤. أخرج فيلم "المصري" (١٩٥٤، المقتبس عن رواية ميكا والتاري ) لشركة فوكس ، من بطولة جين سيمونز وفيكتور ماتيور وجين تيرني . أخرج العديد من الأفلام لشركة باراماونت ، بما في ذلك "عيد الميلاد الأبيض" و "لسنا ملائكة" و "ملك الكريول" . حقق فيلم "عيد الميلاد الأبيض " (١٩٥٤)، وهو ثاني اقتباس لكورتيز من مسرحية موسيقية لإيرفينغ برلين ، نجاحًا جماهيريًا كبيرًا، حيث كان الفيلم الأعلى إيرادًا في عام ١٩٥٤. قام ببطولته بينغ كروسبي وداني كاي وروزماري كلوني وفيرا إيلين . ^[^٨٣^]

أخرج كورتيز فيلم "الساعة القرمزية " (1956)، من بطولة الممثلين الصاعدين كارول أومارت وتوم ترايون . وقد ورد أن كورتيز كان متقلب المزاج ولم يُعجبه السيناريو. وكان الفيلم فاشلاً تجارياً. ^{[ 84 ]}

فيلم موسيقي آخر بعنوان " كينغ كريول " (1958)، من بطولة إلفيس بريسلي وكارولين جونز . ^{[ 85 ]} عندما طُلب من كورتيز إخراج بريسلي، الذي كان آنذاك "ملك الروك أند رول"، لم يسعه إلا الضحك، ظنًا منه أن بريسلي لن يجيد التمثيل. لكن بعد بضع محادثات معه، تغير رأيه: "بدأتُ أُولي اهتمامًا أكبر"، قال كورتيز، مضيفًا: "أضمن لكم أنه سيُبهر الجميع. إنه يمتلك موهبة هائلة. والأهم من ذلك، أنه سينال الاحترام الذي يتوق إليه بشدة." ^{[ 86 ]} خلال التصوير، كان بريسلي دائمًا أول من يصل إلى موقع التصوير. عندما يُطلب منه القيام بشيء ما، مهما كان غريبًا أو صعبًا، كان يقول ببساطة: "أنت المدير، سيد كورتيز." ^{[ 86 ]}

لا، إنه فتى جميل، وسيكون ممثلاً رائعاً.

— مايكل كورتيز، بعد لقائه الأول بإلفيس ^{[ 87 ]}

تضافرت عناصر السيناريو والموسيقى والتمثيل لإنتاج فيلمٍ رائع، لم يُضاهيه بريسلي في مسيرته الفنية. ^{[ 88 ]} وقد حظي الفيلم بتقييماتٍ جيدة: فقد أشادت مجلة فارايتي بالفيلم قائلةً إنه "يُظهر النجم الشاب [بريسلي] كممثلٍ أكثر من جيد". ^{[ 89 ]} كما أشادت به صحيفة نيويورك تايمز قائلةً: "بالنسبة للسيد بريسلي، في تجربته السينمائية الثالثة، من دواعي سرورنا أن نراه يُقدم أداءً يتجاوز مجرد الصراخ والرقص في شارع بوربون. التمثيل هو مهمته في هذا العمل المُتقن، وقد أداه ببراعةٍ فائقة". ^{[ 90 ]} شكر بريسلي لاحقًا كورتيز على منحه الفرصة لإظهار موهبته كممثل؛ ومن بين أفلامه الـ 33، اعتبر إلفيس هذا الفيلم فيلمه المُفضل.

كان فيلم " ذا كومانتشيروس" آخر أفلام كورتيز إخراجاً ، وقد عُرض قبل ستة أشهر من وفاته بمرض السرطان في 10 أبريل 1962. كان كورتيز مريضاً أثناء التصوير، لكن النجم جون واين تولى الإخراج في الأيام التي كان فيها كورتيز مريضاً جداً بحيث لا يستطيع العمل. لم يرغب واين في الحصول على لقب مخرج مشارك.

أسلوب الإخراج

تحضير

كان كورتيز يحرص دائمًا على تخصيص الوقت الكافي لإعداد جميع جوانب الفيلم قبل بدء التصوير. قال: "بالنسبة لي، فإن العمل الأساسي في إخراج الفيلم هو إعداد قصة للشاشة... لا شيء يضاهي أهمية ذلك... يمكن تشبيه المخرج بقائد ميداني للجيش. يجب أن يكون على دراية تامة بما سيحدث، وما يمكن توقعه... أعتقد أن هذه خطة عمل سليمة." ^{[ 91 ]}

من خلال تخصيص وقت كافٍ للتحضير، قلل من التأخيرات بعد بدء الإنتاج، مما مكّنه من إنتاج حوالي ستة أفلام سنويًا حتى أربعينيات القرن العشرين. أنتج فيلم " امرأة الصفحة الأولى " (1935) في ثلاثة أسابيع فقط، على الرغم من حواره الصحفي السريع مع بيت ديفيس، ^{[ 92 ]} ثم عاد وأنتج فيلم "الكابتن بلود" بالكامل تقريبًا في الاستوديو دون الحاجة إلى مغادرته. ^{[ 93 ]}

التصوير السينمائي

يرى سيدني روزنزويغ أن كورتيز كان يتمتع بأسلوبه الشخصي الخاص، والذي كان قد ترسخ بحلول وقت انتقاله إلى أمريكا: "لقطات عالية باستخدام رافعة لتحديد بيئة القصة؛ زوايا كاميرا غير مألوفة وتكوينات معقدة غالبًا ما تُحاط فيها الشخصيات بأشياء مادية؛ حركة كاميرا كثيرة؛ لقطات ذاتية، حيث تصبح الكاميرا عين الشخصية؛ وإضاءة عالية التباين مع بقع من الظلال". ^{[ 9 ]}^{: 6-7.} ويذكر ألجين هارمتز أن "رؤية كورتيز لأي فيلم... كانت رؤية بصرية بالكامل تقريبًا ". ^{[ 18 ]}^{: 183-184}

بعد بضعة أشهر من وصوله إلى هوليوود كمخرج جديد لشركة وارنر بروس، أوضح كورتيز أنه أراد أن يجعل المشاهدين يشعرون وكأنهم يشاهدون بالفعل قصة على الشاشة:

لتحقيق هذه الغاية، يجب أن تتخذ الكاميرا شخصيات متعددة. في أغلب الأحيان، تتخذ شخصية الجمهور. في اللحظات التي يبلغ فيها الاهتمام ذروته، ويكون وهم الجمهور في أوجه، تتناوب الكاميرا على اتخاذ مواقع الشخصيات المختلفة، مع انتقال العبء الدرامي من ممثل إلى آخر. وهذا يستلزم حركة كبيرة للكاميرا. إذا توقفت الكاميرا عند كل موقع، بحيث تبدو وكأنها تقفز من مكان إلى آخر، فسيكون التأثير ملحوظًا، وسيتأثر استقبال القصة سلبًا. لذلك، في كثير من الحالات، يجب أن تتحرك الكاميرا من موقع إلى آخر دون توقف، تمامًا كما يفعل الإنسان. ^{[ 94 ]}

أثناء تحضير المشاهد، كان كورتيز يُحبّذ تشبيه نفسه بالفنان، الذي يرسم بالشخصيات والضوء والحركة والخلفية على لوحة. مع ذلك، وخلال مسيرته المهنية، كما يقول روبرتسون، "ظلّت هذه النزعة الفردية خفية عن الأنظار" ولم تُقدّر حق قدرها، لأن أفلام كورتيز، على عكس العديد من المخرجين الآخرين، غطّت طيفًا واسعًا من الأنواع السينمائية المختلفة. ^{[ 7 ]}^{: 2} ولذلك، نظر إليه الكثيرون على أنه فنيّ بارع ومتعدد المواهب عمل تحت إدارة شركة وارنر بروس، وليس كمخرج صاحب أسلوب فريد ومميز. ^{[ 7 ]}^{: 2}

كان هال ب. واليس، منتج العديد من أفلام كورتيز، بما في ذلك فيلم روبن هود ، حريصًا دائمًا على إدارة الميزانيات. كتب إلى جاك وارنر أثناء تصوير ذلك الفيلم: "في حماسه لالتقاط صور رائعة وتكوين مشاهد مميزة، واستغلال إمكانيات الإنتاج العالية في هذا الفيلم، من الطبيعي أن يكون أكثر ميلًا للمبالغة من أي شخص آخر... لم أحاول منع مايك بالأمس عندما كان على الرافعة يلتقط اللقطات التأسيسية." ^{[ 5 ]}^{: 123}

نادرًا ما عبّر كورتيز نفسه عن فلسفته أو أسلوبه في صناعة الأفلام كتابةً، لانشغاله الدائم بصناعة الأفلام، لذا لا توجد سيرة ذاتية له، ولا توجد سوى مقابلات إعلامية قليلة. ^{[ 7 ]}^{: 3} لاحظ شقيقه أن كورتيز كان "خجولًا، يكاد يكون متواضعًا" في حياته الخاصة، على عكس شخصيته "الحازمة" في العمل. ^{[ 95 ]} وأضاف شقيقه أنه "لم يكن يرغب في أن يكتب أحد كتابًا عنه. بل رفض حتى مجرد الحديث عن الفكرة". ^{[ 95 ]} عندما طُلب من كورتيز ذات مرة تلخيص فلسفته في صناعة الأفلام، قال: "أضع في أفلامي كل ما أعتقد أن الجمهور سيتقبله من فن". ^{[ 95 ]}

أنواع القصص

قبل مجيئه إلى هوليوود، كان كورتيز يُمعن النظر في القصة قبل أن يبدأ العمل على أي فيلم. وكان الجانب الإنساني من القصة أساسياً، إلى جانب تطور الحبكة مع تقدم أحداث الفيلم. ويوضح قائلاً:

أبحث أولاً عن الجانب الإنساني في القصة عندما تُعرض عليّ. إذا كان هذا الجانب الإنساني طاغياً على الأحداث، فأعتقد أن القصة جيدة. دائماً ما أسعى إلى سرد القصة كما لو كانت الكاميرا شخصاً يروي أحداثها. ^{[ 3 ]}

أكره أن أرى المخرجين الشباب يرفضون القصص المقدمة للاستوديوهات. لا ينبغي لهم أبدًا رفض أي قصة لمجرد أنها لا تعجبهم، بل عليهم قبولها بامتنان... هكذا سيتعلمون.

— مايكل كورتيز ^{[ 20 ]}

لم يتغير موقفه عندما انضم إلى استوديو كبير، رغم تكليفه بإخراج أفلام ضخمة. وحتى أواخر الأربعينيات، كان لا يزال يفضل الأفلام ذات الطابع الإنساني البسيط. قال: "لأنني أريد معالجة المشاكل الإنسانية والأساسية لأناس حقيقيين. هذا هو أساس كل دراما جيدة. وينطبق هذا حتى على الأفلام الضخمة، حيث يجب ألا تنسى أبدًا الجانب الإنساني والهوية الكامنة في شخصياتك مهما كانت روعة المكان أو الأحداث." ^{[ 96 ]} ومع ذلك، كان يعتقد أيضًا أنه حتى مع القصة نفسها، فإن خمسة مخرجين مختلفين سينتجون خمس نسخ متميزة. قال: "لن تكون هناك نسختان متشابهتان"، لأن عمل كل مخرج "هو انعكاس لشخصيته". ^{[ 91 ]}

يقول مؤرخ السينما بيتر وولين إن أفلام كورتيز، طوال مسيرته المهنية، صوّرت شخصيات اضطرت إلى "مواجهة الظلم والقمع والوقوع في الفخ والتهجير والنفي". ^{[ 17 ]}^{: 85} ويستشهد بأمثلة من أفلام كورتيز لدعم ذلك: فيلم " 20,000 عام في سجن سينغ سينغ" (1932) تناول موضوع الاغتراب الاجتماعي، بينما تناولت أفلام "الكابتن بلود" و "مغامرات روبن هود " و" صقر البحر" ملكًا مستبدًا كان يهدد حرية المواطنين الإنجليز العاديين. ^{[ 17 ]}^{: 90} ويذكر وولين:

تستند مكانة كورتيز كمخرجٍ مؤلف إلى قدرته المذهلة على إيجاد الأسلوب الأمثل لكل فيلم. وإذا ما أظهر اتساقًا موضوعيًا عبر عدة أنواع سينمائية، فإنه يكمن في تفضيله الدائم لتسليط الضوء على نضالات الثوار والمظلومين في مواجهة المتنفذين والأقوياء. ^{[ 2 ]}^{: 74}

العادات الشخصية

كان كورتيز نشيطًا للغاية دائمًا: كان يعمل لساعات طويلة، ويمارس العديد من الرياضات في أوقات فراغه، وكثيرًا ما كان يُرى نائمًا تحت دش بارد. ^{[ 18 ]}^{: 188} كان يتجنب وجبات الغداء لأنها تعيق عمله، وكان يشعر أنها تُرهقه. ولذلك كان يستهزئ بالممثلين الذين يتناولون الغداء، معتقدًا أن "المتسكعين وقت الغداء" لا يملكون طاقة للعمل في فترة ما بعد الظهر. ^{[ 18 ]}^{: 188}

قال واليس إنه كان "مُتفانياً في عمله". ^{[ 56 ]} كان يستيقظ كل صباح في الخامسة فجراً، ويبقى عادةً في الاستوديو حتى الثامنة أو التاسعة مساءً. وأضاف واليس أنه كان يكره العودة إلى المنزل في نهاية اليوم. وبفضل طاقته العالية، كان يهتم بأدق التفاصيل في موقع التصوير.

سعياً منه لتوسيع آفاقه الحياتية في الولايات المتحدة، ونظراً لقلة سفره خارج هوليوود، كان يميل، عند ذهابه لتصوير الأفلام، إلى التململ والفضول تجاه كل ما يحيط به. وقد لاحظ المنتج واليس، الذي كان يرافقه كثيراً، أنه كان يستكشف كل شيء.

كان لديه شغف بالمعرفة؛ أراد أن يرى صالات البلياردو، وبيوت الفقراء، والأحياء الصينية، والأحياء الفقيرة - كل شيء غريب وغريب ومثير للاشمئزاز حتى يتمكن من إضافة المزيد إلى المعرفة التي منحت صوره درجة مذهلة من الواقعية. ^{[ 56 ]}

اكتسب لقب "مايك الحديدي" من أصدقائه، إذ كان يحرص على الحفاظ على لياقته البدنية بممارسة رياضة البولو كلما سنحت له الفرصة، وكان يمتلك إسطبلًا للخيول للترفيه في منزله. وعزا لياقته البدنية ومستوى طاقته إلى نمط حياته المتزن. ^{[ 96 ]} ورغم نجاحه وثروته الهائلة على مر السنين، لم يسمح لنفسه بالانغماس في مظاهر الترف والبذخ. ^{[ 96 ]}

العمل مع الزملاء

كان الجانب السلبي لتفانيه هو سلوكه القاسي في كثير من الأحيان، والذي عزاه الكثيرون إلى أصوله المجرية. قالت فاي راي ، التي عملت مع كورتيز في فيلم "لغز متحف الشمع" : "شعرتُ أنه ليس من لحم ودم، بل جزء من فولاذ الكاميرا". ^{[ 18 ]}^{: 126} لم يكن كورتيز محبوبًا لدى معظم زملائه، الذين اعتبره الكثير منهم متغطرسًا. ^{[ 9 ]}^{: 7} ولم ينكر ذلك، موضحًا: "عندما أرى رجلًا كسولًا أو فتاة غير مبالية، يجعلني ذلك أكثر صرامة. أنا شديد الانتقاد للممثلين، ولكن إذا وجدت ممثلًا حقيقيًا، فأنا أول من يُقدّره". ^{[ 5 ]}^{: 122}^{[ 18 ]}^{: 124}

مهما كانت القصة، لا يجد السيد كورتيز صعوبة في سردها. فإذا كانت عن الحياة في بلدة أمريكية صغيرة، فهو أمريكيٌّ أصيلٌ كسينكلير لويس . وإذا كانت عن باريس، فهو أوروبيٌّ أصيلٌ كموريس شيفالييه . وإذا كانت لغزًا، فهو راوٍ بارعٌ لقصص الغموض كإس إس فان داين . لكن اللغة الإنجليزية تُحيّره.

— جورج روس، كاتب عمود سينمائي ^{[ 96 ]}

مع ذلك، شاركت بيت ديفيس، التي لم تكن معروفةً كثيرًا عام ١٩٣٢، في خمسة أفلام أخرى معه، على الرغم من خلافاتهما المستمرة أثناء تصوير فيلم "كوخ في القطن " (١٩٣٢)، أحد أدوارها الأولى. ^{[ ٩٧ ]}^{[ ٩٨ ]} كان لديه رأي متدنٍ في الممثلين عمومًا، إذ قال إن التمثيل "خمسون بالمئة منه عبارة عن مجموعة كبيرة من الحيل. أما الخمسون بالمئة الأخرى فيجب أن تكون موهبة وقدرة، مع أنها نادرًا ما تكون كذلك". عمومًا، كانت علاقته جيدة إلى حد ما مع نجومه، كما يتضح من قدرته على استقطاب بعض أفضل الممثلين في هوليوود والاحتفاظ بهم. وكانت علاقته جيدة جدًا مع كلود راينز، الذي أخرج له عشرة أفلام. ^{[ ١٨ ]}^{: ١٩٠}

كان يتحدث الإنجليزية بشكل ركيك للغاية؛ وكانت لغته الإنجليزية مثار سخرية في موقع التصوير. لكن الحوار في أفلامه كان رائعاً من حيث الأداء والإخراج.

— مؤرخ الأفلام ديفيد طومسون ^{[ 99 ]}

واجه كورتيز صعوبة في اللغة الإنجليزية لانشغاله الشديد بالتصوير، ما حال دون تعلمه لها. وكان يستخدم أحيانًا الإيماءات لتوضيح ما يريده من الممثلين، الأمر الذي أدى إلى ظهور العديد من الحكايات الطريفة حول اختياره للكلمات أثناء الإخراج. لم ينسَ ديفيد نيفن أبدًا عبارة كورتيز "أحضروا الخيول الفارغة" عندما أراد "إخراج الخيول بلا فرسان"، لدرجة أنه استخدمها عنوانًا لمذكراته. ^{[ 100 ]} وتكثر القصص المشابهة: ففي المشهد الأخير من فيلم كازابلانكا، طلب كورتيز من مصمم الديكور وضع "كلب بودل" على الأرض حتى تظهر خطوات الممثلين المبللة على الكاميرا. وفي اليوم التالي، أحضر مصمم الديكور كلبًا صغيرًا دون أن يدرك أن كورتيز كان يقصد "بركة ماء" وليس "كلب بودل". ^{[ 101 ]} لكن لم يكن جميع الممثلين الذين عملوا تحت إشراف كورتيز مستمتعين بأخطائه اللغوية . كان لإدوارد جي. روبنسون، الذي أخرجه كورتيز في فيلم "ذئب البحر "، رأي مختلف حول الصعوبات اللغوية التي يواجهها الأجانب في هوليوود:

يمكن أن تملأ كتابًا. حتى لو لم أكن أظن أنك سمعت بها جميعًا، فقد قررت منذ زمن بعيد ألا أُملّ نفسي أو أُملّك بعبارات كورتيزية، أو باسترناكيّة، أو غولدوينيّة، أو غابوريّة. لقد اتخذ العديد من الكُتّاب من الإبلاغ عن سوء استخدام اللغة الإنجليزية من قِبل العاملين في هوليوود مهنةً لهم. ^{[ 53 ]}

الحياة الشخصية

عندما غادر كورتيز إلى الولايات المتحدة، ترك وراءه ابنًا وابنة غير شرعيين. ^{[ 18 ]}^{: 122.} في حوالي عام 1918، تزوج من الممثلة لوسي دورين ، وانفصلا عام 1923. أقام علاقة غرامية طويلة مع ليلي داميتا بدأت عام 1925، ويُشاع أحيانًا أنه تزوجها، لكن الباحث السينمائي آلان ك. رود يذكر في سيرته الذاتية لكورتيز عام 2017 أن هذه مجرد أسطورة حديثة، ولا يوجد دليل معاصر يدعمها. ^{[ 102 ]} لم تذكر نعوتهما شيئًا عن هذا الزواج. ^{[ 103 ]}^{[ 104 ]}

غادر كورتيز أوروبا قبل صعود النازية ، بينما لم يحالف الحظ أفرادًا آخرين من عائلته. طلب ذات مرة من جاك وارنر، الذي كان متوجهًا إلى بودابست عام ١٩٣٨، التواصل مع عائلته ومساعدتهم في الحصول على تأشيرات خروج. نجح وارنر في إيصال والدة كورتيز إلى الولايات المتحدة، حيث أمضت بقية حياتها مع ابنها. لكنه لم يستطع إنقاذ شقيقة كورتيز الوحيدة، أو زوجها، أو أطفالهم الثلاثة، الذين أُرسلوا إلى أوشفيتز ، حيث قُتل زوجها واثنان من أطفالها. ^{[ ٥ ]}^{: ١٢٤}

دفع كورتيز جزءًا من راتبه الخاص إلى صندوق الفيلم الأوروبي ، وهي جمعية خيرية ساعدت اللاجئين الأوروبيين في مجال صناعة الأفلام على ترسيخ أنفسهم في الولايات المتحدة . ^{[ 18 ]}

في عام ١٩٣٣، حصل كورتيز على الجنسية الأمريكية . ^{[ ١٠٥ ]} وبحلول أوائل الأربعينيات، أصبح ثريًا إلى حدٍ ما، إذ كان يكسب ٣٦٠٠ دولار أسبوعيًا ويمتلك عقارًا كبيرًا، بما في ذلك ملعب بولو . ^{[ ١٨ ]}^{: ٧٦} وكان من بين شركائه المنتظمين في لعبة البولو هال ب. واليس، الذي التقى كورتيز عند وصوله إلى البلاد وأقام معه صداقة وثيقة. وكانت زوجة واليس، الممثلة لويز فازيندا، وزوجة كورتيز الثالثة، بيس ميريديث ، الممثلة وكاتبة السيناريو، على علاقة وثيقة منذ ما قبل زواج كورتيز من ميريديث عام ١٩٢٩. أقام كورتيز علاقات غرامية عديدة؛ وانفصلت عنه ميريديث لفترة وجيزة، لكنهما بقيا متزوجين حتى عام ١٩٦١، حين انفصلا. ^{[ ١٨ ]}^{: ١٢١} وبقيا متزوجين حتى وفاته. ^{[ 103 ]}^{[ 106 ]} كانت هي مساعدة كورتيز كلما تجاوزت حاجته للتعامل مع النصوص أو غيرها من العناصر فهمه للغة الإنجليزية، وكان غالبًا ما يتصل بها طلبًا للمشورة عندما يواجه مشكلة أثناء التصوير. ^{[ 18 ]}^{: 123}

كان كورتيز زوج أم المخرج السينمائي والتلفزيوني جون ميريديث لوكاس ، الذي يتحدث عنه في سيرته الذاتية " ثمانون عامًا في هوليوود" .

أعرب العديد من الممثلين عن استيائهم من العمل مع كورتيز؛ فقد وصفه جيمس كاغني بأنه "شخص متغطرس لا يعرف كيف يعامل الممثلين". ^{[ 107 ]} وأقسم كاري غرانت أنه لن يعمل معه مجدداً بعد تجربته في تصوير فيلم "ليل ونهار" . ^{[ 108 ]}

موت

توفي كورتيز بمرض السرطان في 10 أبريل 1962، عن عمر يناهز 75 عامًا. ^{[ 109 ]}^{[ 110 ]} عند وفاته، كان يعيش وحيدًا في شقة صغيرة في شيرمان أوكس، كاليفورنيا . ^{[ 13 ]} دُفن في مقبرة فورست لون التذكارية في غلينديل، كاليفورنيا . ^{[ 111 ]}

إرث

يُعدّ مايكل كورتيز مثالاً كلاسيكياً لمخرج استوديوهات الإنتاج، إذ كان قادراً على خوض غمار أي مجال تقريباً. كان بإمكانه الانتقال بسلاسة بين مختلف الأنواع السينمائية، وكان هذا المجريّ يعرف تماماً كيف تسير الأمور في تلك الأنواع. وكأن لديه موهبة فطرية في سرد القصص.

— مؤرخ الأفلام ديفيد طومسون ^{[ 99 ]}

أخرج كورتيز بعضًا من أشهر أفلام القرن العشرين، وحقق أداءً متميزًا حائزًا على جوائز عديدة من الممثلين. قبل انتقاله إلى هوليوود من موطنه المجر في سن الثامنة والثلاثين، كان قد أخرج بالفعل 64 فيلمًا في أوروبا. وسرعان ما ساهم في جعل شركة وارنر براذرز أسرع استوديوهات هوليوود نموًا، حيث أخرج 102 فيلمًا خلال مسيرته المهنية في هوليوود، أكثر من أي مخرج آخر. ^{[ 2 ]}^{: 67} وصفه جاك وارنر ، الذي اكتشف كورتيز لأول مرة بعد مشاهدة أحد أفلامه الملحمية في أوروبا، بأنه "أعظم مخرج في تاريخ وارنر براذرز". ^{[ 95 ]}

أخرج عشرة ممثلين رُشِّحوا لجائزة الأوسكار: بول موني ، وجون غارفيلد، وجيمس كاغني، ووالتر هيوستن ، وهمفري بوغارت، وكلود راينز، وجوان كروفورد، وآن بليث، وإيف آردن، وويليام باول. فاز كاغني وكروفورد بجائزتيهما الوحيدتين في الأوسكار تحت إدارة كورتيز، وقد أرجع كاغني لاحقًا، في مقابلة تلفزيونية، جزءًا من نجاحه إلى "مايكل كورتيز الذي لا يُنسى". ^{[ 95 ]} رُشِّح كورتيز نفسه خمس مرات وفاز بجائزة أفضل مخرج عن فيلم كازابلانكا .

اكتسب سمعةً بأنه مُديرٌ صارمٌ مع ممثليه، إذ كان يُدقّق في كل تفاصيل العمل في موقع التصوير. وبفضل خبرته كمخرج منذ عام ١٩١٢، جعلته خبرته وتفانيه في فن الإخراج مُتقنًا للغاية. كان يتمتع ببراعةٍ مُذهلةٍ في التفاصيل التقنية. وقد صرّح هال ب. واليس ، الذي أنتج عددًا من أفلامه الرئيسية، بما في ذلك فيلم كازابلانكا ، بأن كورتيز كان دائمًا مُخرجه المُفضّل.

كان مخرجًا بارعًا يتمتع بإتقان مذهل للإضاءة والأجواء والحركة. كان قادرًا على إخراج أي نوع من الأفلام: ميلودراما، كوميديا، أفلام غربية، ملحمة تاريخية، أو قصة حب. ^{[ 56 ]}

يتساءل البعض، مثل كاتب السيناريو روبرت روسن ، عما إذا كان تاريخ السينما قد أساء تقدير كورتيز، لأنه لا يُدرج ضمن أولئك الذين يُعتبرون عادةً من المخرجين العظماء، مثل جون فورد ، وهوارد هوكس ، وأورسون ويلز ، وألفريد هيتشكوك : "من الواضح أنه كان موهبة شديدة الوعي بالحركات الإبداعية في عصره مثل التعبيرية الألمانية ، وعبقرية نظام استوديوهات هوليوود، وأنواع مثل فيلم نوار ، والإمكانيات التي يوفرها النجوم الموهوبون." ^{[ 112 ]}

وصفت مؤرخة السينما كاثرين بورتوجيس كورتيز بأنه أحد "أكثر مخرجي السينما غموضًا، وغالبًا ما يُستهان به". ^{[ 10 ]}^{: 161} أراد المنظر السينمائي بيتر وولين "إحياء" سمعة كورتيز النقدية، ملاحظًا أنه بفضل خبرته الهائلة وحماسه، "كان قادرًا على استخلاص معانٍ غير متوقعة من النص من خلال توجيهه للممثلين ومديري التصوير". ^{[ 2 ]}^{: 75}

صنّف معهد الفيلم الأمريكي فيلم "كازابلانكا " في المرتبة الثالثة وفيلم "يانكي دودل داندي" في المرتبة الثامنة والتسعين ضمن قائمة أعظم الأفلام الأمريكية . كما رُشّح فيلما "مغامرات روبن هود" و "ميلدريد بيرس" للقائمة نفسها.

ترشيحات جوائز الأوسكار

سنة	جائزة	فيلم	نتيجة
1935	أفضل مخرج ( كمرشح مستقل )	الكابتن بلود	جون فورد – المخبر
1938	أفضل مخرج	ملائكة بوجوه قذرة	فرانك كابرا – لا يمكنك أخذها معك
1938	أفضل مخرج	أربع بنات	فرانك كابرا – لا يمكنك أخذها معك
1939	أفضل المواضيع القصيرة	أبناء الحرية ^{[ 39 ]}	فاز
1942	أفضل مخرج	يانكي دودل داندي	ويليام وايلر – السيدة مينيفير
1943	أفضل مخرج	الدار البيضاء	فاز

رُشِّحت ستة من أفلام كورتيز لجائزة أفضل فيلم : كابتن بلود (1935)، مغامرات روبن هود (1938)، أربع بنات (1938)، يانكي دودل داندي (1942)، كازابلانكا (1943)، وميلدريد بيرس (1945). ومن بينها، فاز فيلم كازابلانكا فقط بجائزة أفضل فيلم.

أخرج عروضًا حائزة على جوائز الأوسكار

سنة	مؤدي	فيلم	نتيجة
جائزة الأوسكار لأفضل ممثل
1935	بول موني	بلاك فيوري ( مرشح غير رسمي )	رشّح
1938	جيمس كاجني	ملائكة بوجوه قذرة	رشّح
1942	جيمس كاجني	يانكي دودل داندي	فاز
1943	همفري بوغارت	الدار البيضاء	رشّح
1947	ويليام باول	الحياة مع الأب	رشّح
جائزة الأوسكار لأفضل ممثلة
1945	جوان كروفورد	ميلدريد بيرس	فاز
جائزة الأوسكار لأفضل ممثل مساعد
1938	جون غارفيلد	أربع بنات	رشّح
1942	والتر هيوستن	يانكي دودل داندي	رشّح
1943	كلود رينز	الدار البيضاء	رشّح
جائزة الأوسكار لأفضل ممثلة مساعدة
1945	إيف آردن	ميلدريد بيرس	رشّح
1945	آن بليث	ميلدريد بيرس	رشّح

مختارات من أعمال هوليوود السينمائية

فيلم "تيندرلوين " (1928) من بطولة دولوريس كوستيلو وكونراد ناجل (فيلم مفقود)
سفينة نوح (1928) مع دولوريس كوستيلو
العبقري المجنون (1931) بطولة جون باريمور وماريان مارش
فيلم The Cabin in the Cotton (1932) من بطولة ريتشارد بارثيلميس وبيتي ديفيس
دكتور إكس (1932) بطولة فاي راي وليونيل أتويل
وداعًا مرة أخرى (1933) بطولة وارن ويليام وجوان بلونديل
فيلم "عشرون ألف عام في سجن سينغ سينغ" (1933) من بطولة سبنسر تريسي وبيتي ديفيس
لغز متحف الشمع (1933) من بطولة ليونيل أتويل ، وفاي راي ، وجليندا فاريل
قضية قتل الكلب (1933) مع ويليام باول في دور فيلو فانس
فيلم جيمي ذا جنت (1934) من بطولة جيمس كاجني وبيتي ديفيس
العميل البريطاني (1934) بطولة ليزلي هوارد وكاي فرانسيس
الغضب الأسود (1935) مع بول موني
فيلم "امرأة الصفحة الأولى " (1935) من بطولة بيت ديفيس وجورج برنت
فيلم الكابتن بلود (1935) من بطولة إيرول فلين وأوليفيا دي هافيلاند
فيلم "كيد جالاها" (1937) من بطولة إدوارد جي. روبنسون ، وبيتي ديفيس ، وهمفري بوغارت
مغامرات روبن هود (1938) بطولة إيرول فلين، وأوليفيا دي هافيلاند، وكلود راينز، وباسيل راثبون
فيلم "أربع بنات " (1938) من بطولة جون غارفيلد وكلود راينز
فيلم "ملائكة بوجوه قذرة " (1938) من بطولة جيمس كاغني وهمفري بوغارت
دودج سيتي (1939) بطولة إيرول فلين وبروس كابوت
الحياة الخاصة لإليزابيث وإسكس (1939) من بطولة بيت ديفيس وإيرول فلين وأوليفيا دي هافيلاند
فيلم درب سانتا فيه (1940) من بطولة إيرول فلين وأوليفيا دي هافيلاند ورونالد ريغان
مدينة فيرجينيا (1940) بطولة إيرول فلين وراندولف سكوت
فيلم The Sea Hawk (1940) من بطولة إيرول فلين وآلان هيل الأب.
فيلم ذئب البحر (1941) من بطولة إدوارد جي. روبنسون وجون غارفيلد
قاذفة الغطس (1941) بطولة فريد ماكموري ورالف بيلامي
فيلم "قادة السحاب" (1942) من بطولة جيمس كاغني والطيار المقاتل الشهير بيلي بيشوب
كازابلانكا (1942) بطولة همفري بوغارت وإنغريد بيرغمان
فيلم Yankee Doodle Dandy (1942) من بطولة جيمس كاغني ووالتر هيوستن
مهمة إلى موسكو (1943) مع والتر هيوستن
ميلدريد بيرس (1945) من بطولة جوان كروفورد وآن بليث
فيلم "ليل ونهار" (1946) من بطولة كاري غرانت في دور كول بورتر
فيلم "الحياة مع الأب " (1947) من بطولة ويليام باول، وإيرين دان ، وإليزابيث تايلور
الرومانسية في أعالي البحار (1948)؛أول ظهور سينمائي لدوريس داي
نقطة الانهيار (1950) بطولة جون غارفيلد وباتريشيا نيل
سأراك في أحلامي (1951)، فيلم سيرة ذاتية للملحن وكاتب الأغاني غاس كان ، من بطولة دوريس داي وداني توماس
فيلم مغني الجاز (1952)، وهو نسخة جديدة من بطولة داني توماس وبيغي لي
فيلم White Christmas (1954) من بطولة بينغ كروسبي وروزماري كلوني
فيلم المصري (1954) من بطولة جين سيمونز وفيكتور ماتيور وجين تيرني
فيلم "لسنا ملائكة " (1955) من بطولة همفري بوغارت وبيتر أوستينوف
الملك المتشرد (1956) مع أوريستي كيركوب ، كاثرين غرايسون وريتا مورينو
فيلم The Proud Rebel (1958) من بطولة آلان لاد وأوليفيا دي هافيلاند
فيلم "ملك الكريول " (1958) من بطولة إلفيس بريسلي ووالتر ماثيو
الرجل في الشباك (1959) بطولة آلان لاد وكارولين جونز
مغامرات هاكلبيري فين (1960) من بطولة إيدي هودجز ، وتوني راندال ، وباتي ماكورماك
فيلم الكومانشيروس (1961) من بطولة جون واين وستيوارت ويتمان

المسرحيات الغنائية

سنة	عنوان	بطولة	ملحوظات
1942	يانكي دودل داندي	جيمس كاجني وجوان ليزلي
1943	هذا هو الجيش	جورج مورفي ، جوان ليزلي ، ورونالد ريغان	فيلم من إخراج إيرفينغ برلين
1946	ليلاً ونهاراً	كاري غرانت ، أليكسيس سميث ، ومونتي وولي
1948	الرومانسية في أعالي البحار	جاك كارسون ، دوريس داي ، وجانيس بيج
1950	شاب يحمل بوقًا	كيرك دوغلاس ، لورين باكال ، ودوريس داي
1952	مغني الجاز	داني توماس وبيغي لي
1954	عيد ميلاد أبيض	بينغ كروسبي ، داني كاي ، روزماري كلوني ، وفيرا إيلين	فيلم من إخراج إيرفينغ برلين

ملحوظات

↑ في ترتيب الأسماء الشرقي الهنغاري كامينر مانو
↑ في ترتيب الأسماء الشرقي الهنغاري Kertész Mihály
↑ التهجئة الأخرى التي استخدمها العديد من كتاب السيرة هي كيرتيش ميهالي، مايكل كورتيس، مايكل كيرتيش، ميهالي كيرتيش، مايكل كيرتيش، وكيرتيش كامينر مانو
↑ وفقًا لكاتب سيرته جيمس سي. روبرتسون، نظرًا لتضارب روايات كورتيز عن حياته المبكرة خلال مسيرته المهنية، لم يتم تأكيد التفاصيل الدقيقة عن سنواته الأولى.^{[ 7 ]}^{: 5} على سبيل المثال، قال إنه هرب ذات مرة من المنزل ليؤدي عروضًا مختلفة مع سيرك.
↑ تشير بعض المصادر إلى أن جاك إل. وارنر، شقيق هاري الأصغر، هو من عرض على كورتيز عقدًا. في كلتا الحالتين، أراد كورتيز في البداية طرده من موقع التصوير أثناء عمله، لأن الزوار كانوا يثيرون توتره.^{[ 15 ]}

مراجع

1 2 3 4 5 6 7 8 9 " مايكل كورتيز "، موسوعة بريتانيكا . تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2026.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 جيرستنر، ديفيد أ.، وستايجر، جانيت. التأليف والسينما ، دار النشر النفسية (2003)
1 2 لوس أنجلوس تايمز ، 30 أكتوبر 1927، ص 41
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 سيرة مايكل كورتيز ، قناة تيرنر كلاسيك موفيز (TCM)
1 2 3 4 5 6 مارتون، كاتي. الهروب الكبير ، سيمون وشوستر (2006)
↑ مجلة تابلت: "الأخوان اللذان شاركا في كتابة فيلم "كازابلانكا"، الكاتبان يوليوس وفيليب إبستين، هما أيضاً من أسلاف لاعب البيسبول ثيو إبستين" بقلم آدم تشاندلر، 22 أغسطس 2013
1 2 3 4 5 روبرتسون، جيمس سي. رجل كازابلانكا: سينما مايكل كورتيز ، روتليدج (1993)
1 2 3 كينغسلي، غريس. "الممثلون المتجولون يعرفون الحياة: يقول كورتيز، مخرج وارنر، إن الممثلين المتجولين في أوروبا يعيشون حياة رومانسية"، لوس أنجلوس تايمز ، 25 سبتمبر 1927، ص 15
1 2 3 4 روزنزويغ، سيدني. كازابلانكا وأفلام أخرى مهمة لمايكل كورتيز . آن أربور، ميشيغان: مطبعة يو إم آي للأبحاث، 1982. ISBN 0835713040
1 2 3 4 5 فاسفاري، لويز أولغا، محررة. بورتوجيس، كاترين. "كورتيز، السينما المجرية، وهوليوود"، دراسات ثقافية مجرية مقارنة ، مطبعة جامعة بوردو (2011)
1 2 3 غوترمان، ليون. "أهل السينما لدينا"، صحيفة ويسكونسن كرونيكل ، 30 أبريل 1954، ص 6
1 2 3 4 5 6 ويكمان، جون. محرر. مخرجو الأفلام العالميون: 1890-1945 ، شركة إتش دبليو ويلسون (1987)
1 2 3 4 5 6 صحيفة ذا تينيسيان (ناشفيل)، 12 أبريل 1962، صفحة 57
1 2 3 4 5 بونتوسو، جيمس ف. الفلسفة السياسية تصل إلى ريك: كازابلانكا والثقافة المدنية الأمريكية ، كتب ليكسينغتون (2005)
↑ غراهام، شيلا. "هوليوود اليوم"، صحيفة ذا كورير جورنال (لويفيل، كنتاكي) 29 سبتمبر 1946، ص 31
1 2 إعلان فيلم سفينة نوح (1928)
1 2 3 ليونارد، سوزان؛ تاسكر، إيفون ، خمسون مخرجًا من هوليوود ، روتليدج (2015)
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 هارمتز، ألجان . جمع المشتبه بهم المعتادين: صناعة فيلم "كازابلانكا" . دار أوريون للنشر، 1993، ص 221 ISBN 0297812947
^ أوكلاند تريبيون ، 19 ديسمبر 1926، ص. 58
1 2 3 4 5 6 غونسون، فيكتور. "أفلام صعبة التنفيذ هي أفضل مدرسة تدريب للمخرجين، كما يصرح مايكل كورتيز"، صحيفة ذا جورنال نيوز ، نيويورك، 27 سبتمبر 1946
↑ كينغسلي، غريس. "سيصنع 'سفينة نوح'"، لوس أنجلوس تايمز ، 2 أكتوبر 1926، ص 6
↑ صحيفة لوس أنجلوس تايمز ، 4 أغسطس 1927، ص 11
↑ شيكل، ريتشارد، وبيري، جورج. يجب أن تتذكر هذا: قصة وارنر براذرز ، دار رانينغ برس (2008)
↑ بارسونز، لويلا أو. "في استوديوهات الأفلام"، صحيفة سينسيناتي إنكوايرر ، 9 فبراير 1927، ص 4
↑ 20,000 عام في سجن سينغ سينغ (1932) - إعلان الفيلم ، 30 نوفمبر 2009 ، تم الاطلاع عليه في 8 نوفمبر 2023
↑ هايغام، تشارلز. تاجر الأحلام ، دونالد آي. فاين، نيويورك (1993)
↑ كابتن بلود (1935)، الإعلان الترويجي الأصلي
↑ مقطع دعائي لهجوم لواء الفرسان الخفيف
↑ إعلان فيلم مغامرات روبن هود (1938)
↑ "أفضل 100 فيلم على مر العصور" . موقع Rotten Tomatoes . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 مايو 2019 .
↑ الإعلان الرسمي لفيلم الحياة الخاصة لإليزابيث وإسكس (1939)
↑ كيد جالاهايد (1937) – الإعلان الترويجي
↑ صورة لمايكل كورتيز وهو يُخرج مشهد قتال في فيلم كيد جالاهايد
↑ "عمل عاجل على ثلاثة أفلام: تشكيل وحدة خاصة للمخرج الشهير مايكل كورتيز"، صحيفة هاريسبرج تلغراف (هاريسبرج، بنسلفانيا)، 12 أغسطس 1939، ص 9
1 2 ماكغراث، باتريك ج. جون غارفيلد: المسيرة المصورة في الأفلام وعلى خشبة المسرح ، ماكفارلاند (1993) ص 28-29
1 2 "النقاد يشيدون بفيلم "أربع بنات"، صحيفة كولفر سيتيزن ، 19 أكتوبر 1938، ص 9
↑ ملائكة بوجوه قذرة – الإعلان الترويجي
↑ https://rode ، "كورتيز: حياة في السينما"، صفحة 237
1 2 "نيويورك تايمز: أبناء الحرية" . قسم الأفلام والتلفزيون، صحيفة نيويورك تايمز . 2011. مؤرشف من الأصل في 20 مايو 2011. تم الاطلاع عليه في 16 مايو 2008 .
↑ دودج سيتي – إعلان تشويقي
↑ درب سانتا فيه (1940) - الإعلان الرسمي
↑ الإعلان الرسمي لفيلم مدينة فرجينيا (1940)
↑ "كتالوج معهد الفيلم الأمريكي" . afi.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 أبريل 2016 .
↑ فيلم "صقر البحر" ، الإعلان الترويجي الأصلي للعرض السينمائي (1940)
↑ صحيفة لوس أنجلوس تايمز ، 6 مايو 1990، ص 653
↑ مارتن، بويد. "موازاة حديثة في رواية 'صقر البحر'"، صحيفة ذا كورير جورنال (لويفيل، كنتاكي)، 11 أغسطس 1940، ص 24
↑ الإعلان الرسمي لفيلم قاذفة الغطس (1941)
↑ صحيفة أميس ديلي تريبيون ، (أميس، أيوا)، 20 سبتمبر 1941، ص 12
1 2 3 ويلكي، ديفيد. الأباطرة والديكتاتوريون ، مطبعة جامعة جونز هوبكنز (2008)، الصفحات 314-316
↑ كروثر، بوسلي. "مراجعة فيلم قاذفة الغطس (1941)". صحيفة نيويورك تايمز ، 30 أغسطس 1941. تاريخ الاسترجاع: 4 سبتمبر 2009.
↑ "الأفلام الأكثر ربحاً التي اختارتها مجلة فارايتي: فيلم "الرقيب يورك" هو الفيلم الأفضل، وغاري كوبر هو النجم الرئيسي." صحيفة نيويورك تايمز ، 31 ديسمبر 1941، ص 21.
↑ ذئب البحر (1941) – الإعلان الرسمي
1 2 3 روبنسون، إدوارد ج. كل أيامي الماضية: سيرة ذاتية ، دار هوثورن للنشر، نيويورك (1973)، ص 218
↑ ليتلتون، أوليفر. "الأساسيات: 5 من أعظم أفلام مايكل كورتيز" ، إندي واير ، 10 أبريل 2012
↑ بيك، روبرت. موسوعة إدوارد جي روبنسون ، ماكفارلاند (2002)
1 2 3 4 واليس، هال، وهايغام، تشارلز. صانع النجوم: السيرة الذاتية لهال واليس ، دار ماكميلان للنشر (1980)، ص 25
↑ قادة الغيوم (1942) – الإعلان الترويجي
↑ الإعلان الرسمي لفيلم يانكي دودل داندي (1942)
↑ فلينت، بيتر ب. (31 مارس 1986). "جيمس كاغني يرحل عن عمر 86 عامًا؛ سيد الأناقة الجريئة" . صحيفة نيويورك تايمز . ISSN 0362-4331 . تاريخ الاطلاع: 28 أغسطس 2023 .
↑ إيبرت، روجر (15 سبتمبر 1996). "كازابلانكا" . RogerEbert.com . تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2022 .
↑ كوسغروف، بن (23 نوفمبر 2012). "أفضل فيلم على الإطلاق يبلغ 70 عامًا: إليكِ يا كازابلانكا" . مجلة تايم . تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2022 .
↑ هذا هو الجيش (1943) – الإعلان الترويجي الأصلي
↑ "كيت سميث تغني أغنية "ليبارك الله أمريكا" في فيلم This Is the Army (1943)"
1 2 إيبروين، روبرت. فيلم الحرب في هوليوود ، جون وايلي وأولاده (2010) ص 48
↑ ميلدريد بيرس (1945) – الإعلان الترويجي
↑ "ميك جاريس يتحدث عن ميلدريد بيرس"
1 2 هاي، بيتر. إم جي إم: عندما يزأر الأسد ، دار نشر تيرنر ، (1991) الصفحات 194-198
↑ جوان كروفورد "دائماً النجمة" ، فيلم وثائقي عام 1996
↑ «الأفلام الصعبة هي أفضل مدرسة تدريب للمخرجين، كما يقول كورتيز»، صحيفة ذا إيفنينج إندبندنت (ماسيلون، أوهايو)، 1 أكتوبر 1946، ص 11
↑ سولومونز، غابرييل. مواقع تصوير الأفلام العالمية: لوس أنجلوس ، إنتلكت بوكس (2011)، ص 16
1 2 ديفيس، رونالد ل. زاكاري سكوت: كاد هوليوود المتطور ، مطبعة جامعة ميسيسيبي (2006) ص 97
↑ هير، ويليام. فيلم نوار المبكر: الجشع والشهوة والقتل على طريقة هوليوود ، ماكفارلاند (2003)، ص 133
↑ شاتز، توماس. عبقرية النظام: صناعة الأفلام في هوليوود في عصر الاستوديوهات ، هنري هولت وشركاه (1988)، ص 422
↑ الحياة مع الأب (1947) – الإعلان الترويجي
↑ باري، فلورنس فيشر. "يوم الأب الرائع لويليام باول يجعله مرشحًا لجائزة الأوسكار"، صحيفة بيتسبرغ برس ، 31 أغسطس 1947، ص 33
1 2 3 غراهام، شيلا. "نجوم السينما يتهافتون على العمل تحت إدارة المخرج مايك كورتيز"، صحيفة ذا كورير جورنال ، 29 سبتمبر 1946، ص 31
↑ شاب ذو بوق (1950) – الإعلان الترويجي
↑ توماس، توني. أفلام كيرك دوغلاس . دار سيتاديل للنشر، نيويورك، 1991، ص 64؛ ISBN 0-8065-1217-2.
↑ جيم ثورب: أمريكي بالكامل (1951) – إعلان الفيلم
↑ مراجعة فيلم جيم ثورب - الأمريكي المثالي ، قناة تيرنر كلاسيك موفيز
↑ سأراك في أحلامي (1951) - الإعلان الرسمي
↑ مقدمة فيلم قصة ويل روجرز (1952)
↑ فيلم White Christmas (1954) – الإعلان الترويجي
↑ كليمنز، صموئيل. "كارول أومارت: قصة أعظم ممثلة في هوليوود"، دار لولو للنشر . ديسمبر 2022
↑ فيلم الملك كريول (1958) – الإعلان الترويجي
1 2 جونسون، هازل. يو بي آي، ذا ديلي نوتس (كانونزبرغ، بنسلفانيا)، 9 أبريل 1958، ص. 3
↑ غورالنيك، بيتر. القطار الأخير إلى ممفيس: صعود إلفيس بريسلي ، باك باي بوكس (1995)، ص 450
↑ الملك كريول : باراماونت 1958 ، Elvispresley.com
↑ فيكتور، آدم، موسوعة إلفيس ، ص 287 .
↑ هوارد طومسون (4 يوليو 1958). "ممثل يعزف على الغيتار" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في 20 يونيو 2011 .
1 2 كورتيز، مايكل. "موكب جوائز الأوسكار"، مجلة إيفنينج ريفيو ، 14 يونيو 1944، ص 13
↑ امرأة الصفحة الأولى (1935) – إعلان الفيلم ، أرشيف وارنر
↑ روس، جورج. "القضاء على الإنجليزية الملكية"، صحيفة بيتسبرغ برس ، 10 أغسطس 1938، ص 11
↑ "مصورو الأفلام الأمريكيون يتبعون أساليب جديدة: تبني الفكرة الألمانية لتغيير خطة قوة السرد"، صحيفة ذا كورير جورنال ، 13 ديسمبر 1926، ص 2
1 2 3 4 5 جون، فريدريك. "مايكل كورتيز: عبقري عالم السينما المنسي"، صحيفة سانت بطرسبرغ تايمز ، 24 أكتوبر 1979، ص 10
1 2 3 4 "كورتيز ليس 'السيد مالابروپ'؛ أسطورة الاستوديو تُفجَّر: تبين أن لغة المخرج الشهير الإنجليزية أفضل من لغة المؤرخين؛ يحب القصص البسيطة"، بيتسبرغ برس ، 23 أغسطس 1942، ص 21
↑ كويرك، لورانس ج. اربطوا أحزمة الأمان: الحياة العاطفية لبيت ديفيس . نيويورك، نيويورك: بنغوين، 1990. ISBN 0-451-16950-6
↑ كوخ في القطن (1932) – إعلان الفيلم ، قناة TCM
1 2 ديفيد طومسون يناقش مايكل كورتيز ، تكريم قناة TCM لمايكل كورتيز
↑ كتاب " أحضروا الخيول الفارغة" ،
↑ "حقائق مذهلة من وراء كواليس فيلم كازابلانكا" . جامعة فوكس . 12 سبتمبر 2018.
↑ https://rode ، "كورتيز: حياة في السينما"، صفحة 68
1 2 "وفاة المخرج مايكل كورتيز عن عمر يناهز 72 عامًا" . صحيفة نيويورك تايمز . أسوشيتد برس. 12 أبريل 1962. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 سبتمبر 2020 .
^ "ليلي داميتا" . لوس انجليس تايمز . وكالة انباء. 24 مارس 1994 . تم الاسترجاع في 23 سبتمبر 2020 .
↑ صحيفة كينغسبورت تايمز (كينغسبورت، تينيسي)، 27 أبريل 1941، ص 26
↑ https://rode ، "كورتيز: حياة في السينما"، صفحة 535
↑ هاردمان، ليلي (31 مايو 2025). "المخرج الوحيد الذي كرهه كاري غرانت بشدة" . faroutmagazine.co.uk . تم الاطلاع عليه في 23 سبتمبر 2025 .
↑ هاردمان، ليلي (31 مايو 2025). "المخرج الوحيد الذي كرهه كاري غرانت بشدة" . faroutmagazine.co.uk . تم الاطلاع عليه في 23 سبتمبر 2025 .
↑ صحيفة لوس أنجلوس تايمز ، التي ذكرت أنه توفي "ليلة الثلاثاء" (10 أبريل)
↑ آلان ك. رود ، مايكل كورتيز: حياة في السينما ، ص 543
↑ مايكل كورتز: حياة في السينما
↑ روسن، روبرت؛ فومينتو، روكو؛ ويليامز، توني. رواية جاك لندن "ذئب البحر: سيناريو" ، مطبعة جامعة جنوب إلينوي (1998)، ص. 14

روابط خارجية

الوسائط المتعلقة بمايكل كورتيز على ويكيميديا كومنز
أعمال من تأليف أو عن مايكل كورتيز على ويكي مصدر
مايكل كورتيز على موقع IMDb
الأدبيات المتعلقة بمايكل كورتيز
الملف الشخصي لـ Kertész Kaminer Manó (المعروف أيضًا باسم Kertész Mihály).

[4] في ترتيب الأسماء الشرقي الهنغاري كامينر مانو

[8] في ترتيب الأسماء الشرقي الهنغاري Kertész Mihály

[9] التهجئة الأخرى التي استخدمها العديد من كتاب السيرة هي كيرتيش ميهالي، مايكل كورتيس، مايكل كيرتيش، ميهالي كيرتيش، مايكل كيرتيش، وكيرتيش كامينر مانو

[11] وفقًا لكاتب سيرته جيمس سي. روبرتسون، نظرًا لتضارب روايات كورتيز عن حياته المبكرة خلال مسيرته المهنية، لم يتم تأكيد التفاصيل الدقيقة عن سنواته الأولى.^{[ 7 ]}^{: 5} على سبيل المثال، قال إنه هرب ذات مرة من المنزل ليؤدي عروضًا مختلفة مع سيرك.

[20] تشير بعض المصادر إلى أن جاك إل. وارنر، شقيق هاري الأصغر، هو من عرض على كورتيز عقدًا. في كلتا الحالتين، أراد كورتيز في البداية طرده من موقع التصوير أثناء عمله، لأن الزوار كانوا يثيرون توتره.^{[ 15 ]}

[Britannica-1] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 " مايكل كورتيز "، موسوعة بريتانيكا . تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2026.

[Gerstner-2] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 جيرستنر، ديفيد أ.، وستايجر، جانيت. التأليف والسينما ، دار النشر النفسية (2003)

[LAT-1927-3] 1 2 لوس أنجلوس تايمز ، 30 أكتوبر 1927، ص 41

[TCM-5] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 سيرة مايكل كورتيز ، قناة تيرنر كلاسيك موفيز (TCM)

[Marton-6] 1 2 3 4 5 6 مارتون، كاتي. الهروب الكبير ، سيمون وشوستر (2006)

[7] مجلة تابلت: "الأخوان اللذان شاركا في كتابة فيلم "كازابلانكا"، الكاتبان يوليوس وفيليب إبستين، هما أيضاً من أسلاف لاعب البيسبول ثيو إبستين" بقلم آدم تشاندلر، 22 أغسطس 2013

[Robertson-10] 1 2 3 4 5 روبرتسون، جيمس سي. رجل كازابلانكا: سينما مايكل كورتيز ، روتليدج (1993)

[Kingsley-12] 1 2 3 كينغسلي، غريس. "الممثلون المتجولون يعرفون الحياة: يقول كورتيز، مخرج وارنر، إن الممثلين المتجولين في أوروبا يعيشون حياة رومانسية"، لوس أنجلوس تايمز ، 25 سبتمبر 1927، ص 15

[Rosenzweig-13] 1 2 3 4 روزنزويغ، سيدني. كازابلانكا وأفلام أخرى مهمة لمايكل كورتيز . آن أربور، ميشيغان: مطبعة يو إم آي للأبحاث، 1982. ISBN 0835713040

[Vasvari-14] 1 2 3 4 5 فاسفاري، لويز أولغا، محررة. بورتوجيس، كاترين. "كورتيز، السينما المجرية، وهوليوود"، دراسات ثقافية مجرية مقارنة ، مطبعة جامعة بوردو (2011)

[Gutterman-15] 1 2 3 غوترمان، ليون. "أهل السينما لدينا"، صحيفة ويسكونسن كرونيكل ، 30 أبريل 1954، ص 6

[Wakeman-16] 1 2 3 4 5 6 ويكمان، جون. محرر. مخرجو الأفلام العالميون: 1890-1945 ، شركة إتش دبليو ويلسون (1987)

[Tennessee-17] 1 2 3 4 5 6 صحيفة ذا تينيسيان (ناشفيل)، 12 أبريل 1962، صفحة 57

[Pontuso-18] 1 2 3 4 5 بونتوسو، جيمس ف. الفلسفة السياسية تصل إلى ريك: كازابلانكا والثقافة المدنية الأمريكية ، كتب ليكسينغتون (2005)

[Courier-19] غراهام، شيلا. "هوليوود اليوم"، صحيفة ذا كورير جورنال (لويفيل، كنتاكي) 29 سبتمبر 1946، ص 31

[arkvid-21] 1 2 إعلان فيلم سفينة نوح (1928)

[Leonard-22] 1 2 3 ليونارد، سوزان؛ تاسكر، إيفون ، خمسون مخرجًا من هوليوود ، روتليدج (2015)

[Harmetz-23] 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 هارمتز، ألجان . جمع المشتبه بهم المعتادين: صناعة فيلم "كازابلانكا" . دار أوريون للنشر، 1993، ص 221 ISBN 0297812947

[24] أوكلاند تريبيون ، 19 ديسمبر 1926، ص. 58

[Journal-25] 1 2 3 4 5 6 غونسون، فيكتور. "أفلام صعبة التنفيذ هي أفضل مدرسة تدريب للمخرجين، كما يصرح مايكل كورتيز"، صحيفة ذا جورنال نيوز ، نيويورك، 27 سبتمبر 1946

[26] كينغسلي، غريس. "سيصنع 'سفينة نوح'"، لوس أنجلوس تايمز ، 2 أكتوبر 1926، ص 6

[27] صحيفة لوس أنجلوس تايمز ، 4 أغسطس 1927، ص 11

[Schickel-28] شيكل، ريتشارد، وبيري، جورج. يجب أن تتذكر هذا: قصة وارنر براذرز ، دار رانينغ برس (2008)

[29] بارسونز، لويلا أو. "في استوديوهات الأفلام"، صحيفة سينسيناتي إنكوايرر ، 9 فبراير 1927، ص 4

[30] 20,000 عام في سجن سينغ سينغ (1932) - إعلان الفيلم ، 30 نوفمبر 2009 ، تم الاطلاع عليه في 8 نوفمبر 2023

[Higham-31] هايغام، تشارلز. تاجر الأحلام ، دونالد آي. فاين، نيويورك (1993)

[32] كابتن بلود (1935)، الإعلان الترويجي الأصلي

[33] مقطع دعائي لهجوم لواء الفرسان الخفيف

[34] إعلان فيلم مغامرات روبن هود (1938)

[35] "أفضل 100 فيلم على مر العصور" . موقع Rotten Tomatoes . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 مايو 2019 .

[36] الإعلان الرسمي لفيلم الحياة الخاصة لإليزابيث وإسكس (1939)

[37] كيد جالاهايد (1937) – الإعلان الترويجي

[38] صورة لمايكل كورتيز وهو يُخرج مشهد قتال في فيلم كيد جالاهايد

[39] "عمل عاجل على ثلاثة أفلام: تشكيل وحدة خاصة للمخرج الشهير مايكل كورتيز"، صحيفة هاريسبرج تلغراف (هاريسبرج، بنسلفانيا)، 12 أغسطس 1939، ص 9

[McGrath-40] 1 2 ماكغراث، باتريك ج. جون غارفيلد: المسيرة المصورة في الأفلام وعلى خشبة المسرح ، ماكفارلاند (1993) ص 28-29

[Culver-41] 1 2 "النقاد يشيدون بفيلم "أربع بنات"، صحيفة كولفر سيتيزن ، 19 أكتوبر 1938، ص 9

[42] ملائكة بوجوه قذرة – الإعلان الترويجي

[43] ttps://rode ، "كورتيز: حياة في السينما"، صفحة 237

[NY_Times-44] 1 2 "نيويورك تايمز: أبناء الحرية" . قسم الأفلام والتلفزيون، صحيفة نيويورك تايمز . 2011. مؤرشف من الأصل في 20 مايو 2011. تم الاطلاع عليه في 16 مايو 2008 .

[45] دودج سيتي – إعلان تشويقي

[46] درب سانتا فيه (1940) - الإعلان الرسمي

[47] الإعلان الرسمي لفيلم مدينة فرجينيا (1940)

[48] "كتالوج معهد الفيلم الأمريكي" . afi.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 أبريل 2016 .

[49] فيلم "صقر البحر" ، الإعلان الترويجي الأصلي للعرض السينمائي (1940)

[50] صحيفة لوس أنجلوس تايمز ، 6 مايو 1990، ص 653

[51] مارتن، بويد. "موازاة حديثة في رواية 'صقر البحر'"، صحيفة ذا كورير جورنال (لويفيل، كنتاكي)، 11 أغسطس 1940، ص 24

[52] الإعلان الرسمي لفيلم قاذفة الغطس (1941)

[53] صحيفة أميس ديلي تريبيون ، (أميس، أيوا)، 20 سبتمبر 1941، ص 12

[Welky-54] 1 2 3 ويلكي، ديفيد. الأباطرة والديكتاتوريون ، مطبعة جامعة جونز هوبكنز (2008)، الصفحات 314-316

[55] كروثر، بوسلي. "مراجعة فيلم قاذفة الغطس (1941)". صحيفة نيويورك تايمز ، 30 أغسطس 1941. تاريخ الاسترجاع: 4 سبتمبر 2009.

[56] "الأفلام الأكثر ربحاً التي اختارتها مجلة فارايتي: فيلم "الرقيب يورك" هو الفيلم الأفضل، وغاري كوبر هو النجم الرئيسي." صحيفة نيويورك تايمز ، 31 ديسمبر 1941، ص 21.

[57] ذئب البحر (1941) – الإعلان الرسمي

[Robinson-58] 1 2 3 روبنسون، إدوارد ج. كل أيامي الماضية: سيرة ذاتية ، دار هوثورن للنشر، نيويورك (1973)، ص 218

[59] ليتلتون، أوليفر. "الأساسيات: 5 من أعظم أفلام مايكل كورتيز" ، إندي واير ، 10 أبريل 2012

[Beck-60] بيك، روبرت. موسوعة إدوارد جي روبنسون ، ماكفارلاند (2002)

[Wallis-61] 1 2 3 4 واليس، هال، وهايغام، تشارلز. صانع النجوم: السيرة الذاتية لهال واليس ، دار ماكميلان للنشر (1980)، ص 25

[62] قادة الغيوم (1942) – الإعلان الترويجي

[63] الإعلان الرسمي لفيلم يانكي دودل داندي (1942)

[64] فلينت، بيتر ب. (31 مارس 1986). "جيمس كاغني يرحل عن عمر 86 عامًا؛ سيد الأناقة الجريئة" . صحيفة نيويورك تايمز . ISSN 0362-4331 . تاريخ الاطلاع: 28 أغسطس 2023 .

[65] إيبرت، روجر (15 سبتمبر 1996). "كازابلانكا" . RogerEbert.com . تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2022 .

[66] كوسغروف، بن (23 نوفمبر 2012). "أفضل فيلم على الإطلاق يبلغ 70 عامًا: إليكِ يا كازابلانكا" . مجلة تايم . تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2022 .

[67] هذا هو الجيش (1943) – الإعلان الترويجي الأصلي

[68] "كيت سميث تغني أغنية "ليبارك الله أمريكا" في فيلم This Is the Army (1943)"

[Eberwein-69] 1 2 إيبروين، روبرت. فيلم الحرب في هوليوود ، جون وايلي وأولاده (2010) ص 48

[70] ميلدريد بيرس (1945) – الإعلان الترويجي

[71] "ميك جاريس يتحدث عن ميلدريد بيرس"

[Hay-72] 1 2 هاي، بيتر. إم جي إم: عندما يزأر الأسد ، دار نشر تيرنر ، (1991) الصفحات 194-198

[73] جوان كروفورد "دائماً النجمة" ، فيلم وثائقي عام 1996

[Evening-74] «الأفلام الصعبة هي أفضل مدرسة تدريب للمخرجين، كما يقول كورتيز»، صحيفة ذا إيفنينج إندبندنت (ماسيلون، أوهايو)، 1 أكتوبر 1946، ص 11

[75] سولومونز، غابرييل. مواقع تصوير الأفلام العالمية: لوس أنجلوس ، إنتلكت بوكس (2011)، ص 16

[Davis-76] 1 2 ديفيس، رونالد ل. زاكاري سكوت: كاد هوليوود المتطور ، مطبعة جامعة ميسيسيبي (2006) ص 97

[77] هير، ويليام. فيلم نوار المبكر: الجشع والشهوة والقتل على طريقة هوليوود ، ماكفارلاند (2003)، ص 133

[78] شاتز، توماس. عبقرية النظام: صناعة الأفلام في هوليوود في عصر الاستوديوهات ، هنري هولت وشركاه (1988)، ص 422

[79] الحياة مع الأب (1947) – الإعلان الترويجي

[80] باري، فلورنس فيشر. "يوم الأب الرائع لويليام باول يجعله مرشحًا لجائزة الأوسكار"، صحيفة بيتسبرغ برس ، 31 أغسطس 1947، ص 33

[Courier-46-81] 1 2 3 غراهام، شيلا. "نجوم السينما يتهافتون على العمل تحت إدارة المخرج مايك كورتيز"، صحيفة ذا كورير جورنال ، 29 سبتمبر 1946، ص 31

[82] شاب ذو بوق (1950) – الإعلان الترويجي

[thomas-83] توماس، توني. أفلام كيرك دوغلاس . دار سيتاديل للنشر، نيويورك، 1991، ص 64؛ ISBN 0-8065-1217-2.

[84] جيم ثورب: أمريكي بالكامل (1951) – إعلان الفيلم

[85] مراجعة فيلم جيم ثورب - الأمريكي المثالي ، قناة تيرنر كلاسيك موفيز

[86] سأراك في أحلامي (1951) - الإعلان الرسمي

[87] مقدمة فيلم قصة ويل روجرز (1952)

[88] فيلم White Christmas (1954) – الإعلان الترويجي

[89] كليمنز، صموئيل. "كارول أومارت: قصة أعظم ممثلة في هوليوود"، دار لولو للنشر . ديسمبر 2022

[90] فيلم الملك كريول (1958) – الإعلان الترويجي

[Johnson-91] 1 2 جونسون، هازل. يو بي آي، ذا ديلي نوتس (كانونزبرغ، بنسلفانيا)، 9 أبريل 1958، ص. 3

[Guralnick-92] غورالنيك، بيتر. القطار الأخير إلى ممفيس: صعود إلفيس بريسلي ، باك باي بوكس (1995)، ص 450

[93] الملك كريول : باراماونت 1958 ، Elvispresley.com

[94] فيكتور، آدم، موسوعة إلفيس ، ص 287 .

[95] هوارد طومسون (4 يوليو 1958). "ممثل يعزف على الغيتار" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في 20 يونيو 2011 .

[Evening-44-96] 1 2 كورتيز، مايكل. "موكب جوائز الأوسكار"، مجلة إيفنينج ريفيو ، 14 يونيو 1944، ص 13

[97] امرأة الصفحة الأولى (1935) – إعلان الفيلم ، أرشيف وارنر

[Pitts-2-98] روس، جورج. "القضاء على الإنجليزية الملكية"، صحيفة بيتسبرغ برس ، 10 أغسطس 1938، ص 11

[99] "مصورو الأفلام الأمريكيون يتبعون أساليب جديدة: تبني الفكرة الألمانية لتغيير خطة قوة السرد"، صحيفة ذا كورير جورنال ، 13 ديسمبر 1926، ص 2

[John-100] 1 2 3 4 5 جون، فريدريك. "مايكل كورتيز: عبقري عالم السينما المنسي"، صحيفة سانت بطرسبرغ تايمز ، 24 أكتوبر 1979، ص 10

[Pitts-101] 1 2 3 4 "كورتيز ليس 'السيد مالابروپ'؛ أسطورة الاستوديو تُفجَّر: تبين أن لغة المخرج الشهير الإنجليزية أفضل من لغة المؤرخين؛ يحب القصص البسيطة"، بيتسبرغ برس ، 23 أغسطس 1942، ص 21

[102] كويرك، لورانس ج. اربطوا أحزمة الأمان: الحياة العاطفية لبيت ديفيس . نيويورك، نيويورك: بنغوين، 1990. ISBN 0-451-16950-6

[103] كوخ في القطن (1932) – إعلان الفيلم ، قناة TCM

[youtube.com-104] 1 2 ديفيد طومسون يناقش مايكل كورتيز ، تكريم قناة TCM لمايكل كورتيز

[105] كتاب " أحضروا الخيول الفارغة" ،

[106] "حقائق مذهلة من وراء كواليس فيلم كازابلانكا" . جامعة فوكس . 12 سبتمبر 2018.

[107] ttps://rode ، "كورتيز: حياة في السينما"، صفحة 68

[apobit-108] 1 2 "وفاة المخرج مايكل كورتيز عن عمر يناهز 72 عامًا" . صحيفة نيويورك تايمز . أسوشيتد برس. 12 أبريل 1962. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 سبتمبر 2020 .

[damitaapobit-109] "ليلي داميتا" . لوس انجليس تايمز . وكالة انباء. 24 مارس 1994 . تم الاسترجاع في 23 سبتمبر 2020 .

[110] صحيفة كينغسبورت تايمز (كينغسبورت، تينيسي)، 27 أبريل 1941، ص 26

[111] ttps://rode ، "كورتيز: حياة في السينما"، صفحة 535

[112] هاردمان، ليلي (31 مايو 2025). "المخرج الوحيد الذي كرهه كاري غرانت بشدة" . faroutmagazine.co.uk . تم الاطلاع عليه في 23 سبتمبر 2025 .

[113] هاردمان، ليلي (31 مايو 2025). "المخرج الوحيد الذي كرهه كاري غرانت بشدة" . faroutmagazine.co.uk . تم الاطلاع عليه في 23 سبتمبر 2025 .

[114] صحيفة لوس أنجلوس تايمز ، التي ذكرت أنه توفي "ليلة الثلاثاء" (10 أبريل)

[115] آلان ك. رود ، مايكل كورتيز: حياة في السينما ، ص 543

[116] مايكل كورتز: حياة في السينما

[117] روسن، روبرت؛ فومينتو، روكو؛ ويليامز، توني. رواية جاك لندن "ذئب البحر: سيناريو" ، مطبعة جامعة جنوب إلينوي (1998)، ص. 14

[

[ 3 ]

[ أ ]

[ 4 ]

[ 5 ]

[ 6 ]

[ 1 ]

[ ب ]

[ ج ]

[ د ]

[ 8 ]

[ 9 ]

[

[ 11 ]

[ 12 ]

[ 13 ]

[

[

[ 16 ]

[ 17 ]

[ 18 ]

[ 19 ]

[ 20 ]

[ 21 ]

[ ٢٢ ]

[ 23 ]

[ 7 ]

[ 24 ]

[ 25 ]

[

[ 27 ]

[ 28 ]

[ 29 ]

[ 30 ]

[ 31 ]

[ 32 ]

[ 33 ]

[ 34 ]

[ 35 ]

[ 36 ]

[ 37 ]

[ 38 ]

[ 39 ]

[ 40 ]

[ 41 ]

[ 42 ]

[ 43 ]

[ 44 ]

[ 45 ]

[ 46 ]

[ 47 ]

[ 48 ]

[ 49 ]

[ 50 ]

[ 51 ]

[ 52 ]

[ 53 ]

[ 54 ]

[ 55 ]

[

[

[

[

[ 60 ]

[ 61 ]

[ 62 ]

[ 63 ]

[ 64 ]

[ 65 ]

[ 66 ]

[ 67 ]

[ 68 ]

[ 69 ]

[ 70 ]

[ 71 ]

[ 72 ]

[ 73 ]

[

[

[ 76 ]

[ 77 ]

[ 78 ]

[ 79 ]

[ 80 ]

[ 81 ]

[ 82 ]

[

[ 84 ]

[ 85 ]

[ 86 ]

[ 87 ]

[ 88 ]

[ 89 ]

[ 90 ]

[ 91 ]

[ 92 ]

[ 93 ]

[ 94 ]

[ 95 ]

[ 96 ]

اللغة	العربية (RTL)
روابط موسوعية	30 رابطاً
المصدر الأصلي	ويكيبيديا ↗