Troubadour

ربما كان المؤرخ الإيطالي جياماريا باربييري، من القرن السادس عشر ^{[ 15 ]} ، أول من أشار إلى تأثيرات عربية ( أو عربية إسبانية ) على موسيقى التروبادور. ^{[ 16 ]} وقد أكد باحثون لاحقون، مثل جيه بي تريند، أن شعر التروبادور مرتبط بالشعر العربي المكتوب في شبه الجزيرة الأيبيرية، ^{[ 17 ]} بينما حاول آخرون إيجاد دليل مباشر على هذا التأثير. عند دراسة أعمال ويليام التاسع ملك آكيتاين ، وجد إيفاريست ليفي بروفنسال وعلماء آخرون ثلاثة أبيات اعتقدوا أنها مكتوبة بصيغة من العربية، مما يشير إلى أصل أندلسي محتمل لأعماله. حاول العلماء ترجمة الأبيات المذكورة، إلا أن المؤرخ المتخصص في العصور الوسطى، إستفان فرانك، زعم أن الأبيات لم تكن عربية على الإطلاق، بل هي نتيجة إعادة كتابة الأصل من قبل ناسخ لاحق. ^{[ 18 ] [ 19 ]}

ذكر باحثون مثل رامون مينينديز بيدال أن ويليام هو من أسس تقليد التروبادور، متأثرًا بالموسيقى والشعر الموري أثناء مشاركته في حروب الاسترداد . مع ذلك، يشير جورج تي. بيتش إلى وجود معركة واحدة موثقة خاضها ويليام في شبه الجزيرة الأيبيرية، وذلك في أواخر حياته. ويضيف بيتش أنه على الرغم من عدم وضوح مصادر إلهام ويليام، إلا أن عائلته الممتدة، هو ووالده، كان تضم أفرادًا من أصول أيبيرية، وربما كان على علاقة ودية ببعض الأوروبيين الذين يجيدون اللغة العربية. ^{[ 19 ]} وبغض النظر عن مشاركة ويليام الشخصية في نشأة هذا التقليد، ترى ماجدة بوغين أن الشعر العربي كان على الأرجح أحد المؤثرات العديدة على "شعر الحب العذري" الأوروبي، مستشهدةً بقصيدة " خاتم الحمامة " لابن حزم كمثال على تقليد عربي مماثل. ^{[ 20 ]}

كانت هناك طرق لنقل النصوص من شبه الجزيرة الأيبيرية العربية إلى بقية أوروبا، مثل مدرسة طليطلة للمترجمين ، على الرغم من أنها لم تبدأ بترجمة الروايات الرئيسية من العربية إلى اللاتينية إلا في النصف الثاني من القرن الثالث عشر، مع إزالة المحتوى الجنسي المرفوض احتراماً للكنيسة الكاثوليكية . ^{[ 21 ]}

وفقًا للنظرية البرناردينية المريمية (أو المسيحية)، فإن اللاهوت الذي تبناه برنارد من كليرفو، وعلم مريم الذي اكتسب أهمية متزايدة، كان لهما التأثير الأكبر على تطور فن التروبادور. وعلى وجه التحديد، فإن التركيز على الحب الديني والروحي، والتجرد، والتصوف، والإخلاص لمريم، يفسر مفهوم "الحب العذري". كما أن تركيز روبرت من أربريسيل، الذي كان يسعى للإصلاح، على "رعاية النساء" لتحقيق غاياته، يمكن أن يفسر موقف التروبادور من النساء. ^{[ 22 ]}

من الناحية الزمنية، يصعب إثبات هذه الفرضية، إذ أن القوى التي يُعتقد أنها أدت إلى ظهور هذه الظاهرة ظهرت لاحقًا، لكن يمكن الحفاظ على تأثير اللاهوت البرناردي والمارياني دون الحاجة إلى نظرية الأصول. وقد طرح هذه النظرية مبكرًا إدوارد فيكسلر، ثم ديمتري شيلودكو (الذي يُركز على الإصلاح الكلوني ) وغيدو إيرانتي. وأضاف ماريو كاسيلا وليو سبيتزر إليها تأثيرًا أوغسطينيًا .

إن بقاء العادات الجنسية وقواعد المحاربين من المجتمعات الأمومية ، سواءً كانت سلتية أو جرمانية أو بيكتية ، بين طبقة النبلاء في أوروبا، يُفسر فكرة (أو بالأحرى دمج) مفهوم "الحب العذري". وقد عومل وجود النظام الأمومي قبل المسيحية عادةً بشك، كما هو الحال مع استمرار الوثنية الكامنة في أوروبا في العصور الوسطى العليا، على الرغم من أن السلتيين والقبائل الجرمانية كانوا بالتأكيد أقل أبوية من اليونانيين والرومان.

تؤكد النظرية اللاتينية الكلاسيكية على أوجه التشابه بين أوفيد ، وخاصةً كتابيه "العشق " و "فن الحب "، وبين شعر الحب العذري. وقد ذُكرت جميعها كمؤثرات كلاسيكية على شعر التروبادور، مثل "الروح الأوفيدية" التي سادت في القرن الحادي عشر في أورليان وما حولها ، والأيديولوجية شبه الشيشرونية التي كانت سائدة في البلاط الإمبراطوري ، وبقايا أفلاطون التي كانت متاحة للباحثين آنذاك. ^{[ 23 ]}

بحسب هذه الأطروحة، يُعدّ شعر التروبادور انعكاسًا للعقيدة الدينية الكاثارية . ورغم أن هذه النظرية مدعومة بالرواية التقليدية وشبه العالمية لانحسار التروبادور بالتزامن مع قمع الكاثارية خلال الحملة الصليبية على الألبيجنسيين (النصف الأول من القرن الثالث عشر)، إلا أن الدعم لها جاء على مراحل. كما أن المعنى الكاثوليكي الصريح للعديد من أعمال التروبادور المبكرة يُضعف هذه النظرية.

قد يكون شعر التروبادور تطورًا للطقوس والترانيم المسيحية ، بل وقد طُرح تأثير نشيد الأناشيد . لا يوجد شعر لاتيني سابق يُشبه شعر التروبادور. بناءً على ذلك، لا يمكن وضع أي نظرية حول أصول التروبادور في اللاتينية الكلاسيكية أو ما بعدها، لكن هذا لم يثنِ البعض ممن يعتقدون أن مجموعة نصوص لاتينية سابقة قد فُقدت ببساطة. ^{[ 24 ]} من الموثق جيدًا أن العديد من التروبادور تلقوا تدريبهم النحوي في اللاتينية من خلال الكنيسة (من رجال الدين )، وأن العديد منهم تلقوا تدريبًا موسيقيًا من الكنيسة. وقد خُصصت مدرسة سانت مارسيال الموسيقية في ليموج لهذا الغرض. ^{[ 25 ]} كانت تُستخدم هناك استعارات شبه طقسية في الحقبة التي سبقت ظهور التروبادور.

اكتسبت هذه النظرية، أو مجموعة النظريات ذات الصلة، رواجًا في القرن العشرين. وهي أقرب إلى كونها منهجًا بحثيًا منها إلى نظرية؛ إذ لا تسأل عن مصدر مضمون أو شكل الشعر الغنائي، بل عن الظروف والأوضاع التي نشأت فيها. ^{[ 26 ]} وتحت تأثير الفكر الماركسي ، أشار كلٌ من إريك كولر ومارك بلوخ وجورج دوبي إلى أن "الهيمنة الجوهرية" لزوجة السيد في القلعة أثناء غيابه كانت قوة دافعة. ويُنظر إلى استخدام المصطلحات الإقطاعية في قصائد التروبادور كدليل على ذلك. وقد تطورت هذه النظرية من التفسير الاجتماعي إلى التفسير النفسي .

قد ترتبط هذه النظرية بالطقوس الشعبية الربيعية. فبحسب ماريا روزا مينوكال ، كان ألفريد جانروي أول من أشار إلى أن الفولكلور والتقاليد الشفوية هما أصل شعر التروبادور عام ١٨٨٣. ووفقًا لـ إف إم وارن، كان غاستون باريس ، ناقد جانروي، أول من حدد أصول التروبادور عام ١٨٩١ في الرقصات الاحتفالية للنساء اللواتي يستقبلن الربيع في وادي اللوار . وقد تم دحض هذه النظرية على نطاق واسع منذ ذلك الحين، لكن اكتشاف الجارشاس يثير تساؤلاً حول مدى انتشار الأدب (الشفوي أو المكتوب) في القرن الحادي عشر وما قبله. ^{[ ٢٦ ]}

حلل هانز سبانكه الصلة النصية بين الأغاني العامية واللاتينية في العصور الوسطى (مثل أغاني غوليارد ). يدعم هذه النظرية كلٌ من ريتو بيزولا، وبيتر درونكه، وعالم الموسيقى جاك شايلي . ووفقًا لهم، فإن كلمة "تروبار" تعني "ابتكار استعارة"، والاستعارة هي قصيدة تُستخدم فيها الكلمات بمعنى مختلف عن معناها الشائع، أي المجاز والاستعارة المجازية . أُدرجت هذه القصيدة في الأصل ضمن سلسلة من التعديلات اللحنية التي تُختتم بها أغنية طقسية. ثم أصبحت الاستعارة قطعة موسيقية مستقلة مُنظمة في شكل مقاطع. ^{[ 27 ]} ويؤكد برينكمان في هذا السياق على تأثير شعراء أواخر القرن الحادي عشر من " مدرسة اللوار "، مثل ماربود من رين وهيلدبيرت من لافاردان . ^{[ 28 ]}

تُعدّ هذه النظرية من أكثر النظريات تجريدًا فكريًا. وقد حُدِّدت "الآثار النبيلة للحب" تحديدًا على أنها أفلاطونية محدثة . ^{[ 29 ]} ويُنظر إلى هذه النظرية، إما كقوة أو كضعف، على أنها تتطلب نظرية ثانية حول كيفية انتقال الأفلاطونية المحدثة إلى الشعراء المتجولين؛ فربما يمكن ربطها بإحدى روايات الأصل الأخرى، أو ربما تكون هامشية. وقد "استغلت" كيت أكسهاوزن هذه النظرية، وربطها إيه جيه دينومي بالعربيين (عن طريق ابن سينا ) والكاثاريين (عن طريق يوحنا سكوتس إريوجينا ). ^{[ 30 ]}

يُعدّ غيلهيم دي بيتيوس، المعروف باسم الدوق ويليام التاسع من آكيتاين (1071-1126)، أقدم شاعر غنائي متجول وصلتنا أعماله . مع ذلك، يعتقد بيتر درونك، مؤلف كتاب "الشعر الغنائي في العصور الوسطى "، أن "أغانيه لا تمثل بدايات تقليدٍ ما، بل قممًا في هذا التقليد". ^{[ 31 ]} وقد خُفي اسمه لكونه دوق آكيتاين ، لكن أعماله تتلاعب بالبنى الراسخة آنذاك؛ وغالبًا ما يُنسب الفضل إلى إيبل الثاني من فينتادورن باعتباره سلفًا له، على الرغم من عدم وصول أيٍّ من أعماله. أشار أوردريك فيتاليس إلى أن ويليام ألّف أغاني عن تجاربه عند عودته من الحملة الصليبية عام 1101 (حوالي 1102). وقد يكون هذا أقدم إشارة إلى كلمات أغاني الشعراء المتجولين. كما يقدّم لنا أوردريك (عام 1135) ما قد يكون أول وصفٍ لأداءٍ غنائيٍّ متجول: رواية شاهد عيان عن ويليام من آكيتاين.

Picauensis uero dux ... البؤس captiuitatis suae ... coram regibus et magnatis atque Christianis coetibus multotiens retulit rythmicis uersibus cumfacetis modulationibus . (X.21) ثم دوق بويتفين... مآسي أسره... أمام الملوك والأقطاب والمجالس المسيحية مرات عديدة مرتبطة بآيات إيقاعية وتدابير بارعة. ^{[ 32 ]}

شهد النصف الأول من القرن الثاني عشر عددًا قليلًا نسبيًا من الشعراء المتجولين المسجلين. ولم يزدهر نشاطهم إلا في العقود الأخيرة من القرن. ويعود ما يقرب من نصف أعمال الشعراء المتجولين الباقية إلى الفترة ما بين 1180 و1220. ^{[ 33 ]} علاوة على ذلك، يوجد أكثر من 2500 قصيدة غنائية متاحة للدراسة كقطع أثرية لغوية (أكهيرست، 23). ويبدو أن تقليد الشعراء المتجولين قد بدأ في غرب أكيتين ( بواتو وسانتونج ) وغاسكونيا ، ومن هناك انتشر إلى شرق أكيتين ( ليموزان وأوفيرن ) وبروفانس . وفي أوج ازدهاره ، أصبح شائعًا في لانغيدوك ومناطق رويرغ وتولوز وكيرسي ( حوالي عام 1200) . وأخيرًا، في أوائل القرن الثالث عشر، بدأ انتشارها أولًا في إيطاليا ثم كاتالونيا ، ومنها إلى بقية إسبانيا الحديثة ثم البرتغال. وقد أُطلق على هذا التطور اسم " انتشار التروبادور" ( يُنطق [ ʁɛjɔnəmɑ̃ de tʁubaduːʁ ] ). ^{[ 34 ]}

امتد العصر الكلاسيكي لنشاط التروبادور من حوالي عام 1170 إلى حوالي عام 1213. وينتمي أشهر شعراء التروبادور إلى هذه الفترة. خلال هذه الفترة، بلغ فن التروبادور الغنائي ذروة شعبيته، وبلغ عدد القصائد الباقية من هذه الفترة ذروته. كما برز خلال هذه الفترة نوع موسيقي مستقل هو الكانسو ، الذي يُعدّ رائدًا في هذا النوع، والتروابادور الذي يُجسّد العصر الكلاسيكي . وقد حظي بتقدير كبير من معاصريه، وكذلك جيرو دي بورنيل ، الذي وصفه كاتب سيرته بأنه أعظم مُلحّن على مرّ التاريخ، وبرتران دي بورن ، رائد السيرفينت ، أو الأغنية السياسية، التي ازدادت شعبيتها في هذه الفترة.

أصبحت الفترة الكلاسيكية تُنظر إليها من قِبل الأجيال اللاحقة، لا سيما في القرنين الرابع عشر والخامس عشر وخارج أوكسيتانيا، على أنها ذروة الشعر الغنائي ونموذج يُحتذى به. كانت لغة الشعراء الكلاسيكيين، بقواعدها ومفرداتها وأسلوبهم ومواضيعهم، هي المثال الذي طمح إليه شعراء حركة إحياء التروبادور في تولوز (التي تأسست فيها جمعية "كونستوري ديل غاي سابر" عام ١٣٢٣) ومعاصروهم الكاتالونيون والقشتاليون. وخلال الفترة الكلاسيكية، تم توحيد "قواعد" التأليف الشعري وتدوينها، أولًا على يد ريمون فيدال ثم على يد أوك فايديت .

كان دوق أكيتين، أقدم شاعر متجول معروف ، ينتمي إلى طبقة النبلاء. تبعه مباشرةً شاعران مجهولا الأصل، يُعرفان فقط بلقبيهما، سيركامون وماركابرو ، بالإضافة إلى أحد أفراد الطبقة الأميرية، جوفري روديل . وُصف العديد من الشعراء المتجولين في سيرهم الذاتية بأنهم فرسان فقراء، وكان هذا أحد أكثر الأوصاف شيوعًا للدلالة على مكانتهم الاجتماعية. كما وُصف كل من بيرينغييه دي بالازول ، وغوسبيرت أميل ، وغيلهيم أديمار ، وغيراودو لو روس ، وماركابرو ، وبير دي مينساك ، وبيرول ، ورايمون دي ميرافال ، وريغوت دي بيربيزيل ، وأوك دي بينا . أما ألبرتيه دي سيستارو، فوُصف بأنه ابن أحد النبلاء المتجولين ، ويُفترض أنه ينتمي إلى سلالة نبيلة متواضعة .

لاحقًا، كان بإمكان الشعراء المتجولين، على وجه الخصوص، الانتماء إلى الطبقات الدنيا، بدءًا من الطبقة الوسطى من التجار و"البرجوازيين" (ذوي المكانة الحضرية) وصولًا إلى الحرفيين وغيرهم ممن يعملون بأيديهم. وُصف كل من صالح ديسكولا وإلياس دي بارجول بأنهما ابنا تاجرين، بينما كان إلياس فونسالادا ابن برجوازي ومغنٍّ متجول. أما بيرديجون فكان ابن صياد فقير، وإلياس كايريل ابن حداد. وذُكر في سيرته أن أرنو دي ماروي ينتمي إلى عائلة فقيرة، لكن لم يتضح ما إذا كانت هذه العائلة فقيرة وفقًا لمعايير النبلاء أم ماديًا.

كان العديد من الشعراء المتجولين (التروبادور) يتمتعون أيضًا بتعليم ديني. بالنسبة للبعض، كان هذا التعليم بمثابة نقطة انطلاقهم في التأليف الموسيقي، إذ زودهم بفهم الأشكال الموسيقية والشعرية، فضلًا عن التدريب الصوتي. وتشير سير الشعراء المتجولين التالية أسماؤهم إلى وضعهم الديني: إيميريك دي بيلينوي ، وفولكيه دي مارسيلها (الذي أصبح أسقفًا)، وغي دوسيل ، وغيليم رامون دي جيرونيلا ، وجوفر دي فويكسا (الذي أصبح رئيس دير)، وبير دي بوسينياك ، وبير روجيه ، وريمون دي كورنيه ، وأوك برونيه ، وأوك دي سان سيرك .

تُعدّ كلمتا "trobador" و "trobaire" الأوكسيتانيتان نادرتين نسبيًا مقارنةً بالفعل "trobar" (يؤلّف، يبتكر)، الذي كان يُستخدم عادةً للإشارة إلى كتابة الشعر. كانت هذه الكلمة تعني أن القصيدة من تأليف كاتبها ( trobador ) وليست مجرد غناء أو عزف. استُخدم المصطلح في الغالب للشعر فقط، وفي الأعمال الأكثر دقة، مثل " vidas" ، لم يُستخدم عمومًا للإشارة إلى تأليف الموسيقى أو الغناء، مع أن شعر التروبادور نفسه لم يكن دقيقًا إلى هذا الحد. مع ذلك، في منتصف القرن الثاني عشر تقريبًا، بدأ التمييز بوضوح بين مبتكر الشعر الأصلي ومؤدي الشعر الذي يؤدّيه غيره. كان يُطلق على هؤلاء الأخيرين اسم " joglar" في كل من الأوكسيتانية والكتالونية، من الكلمة اللاتينية " ioculatores "، والتي اشتُقّ منها أيضًا المصطلح الفرنسي "jongleur "، والقشتالية " juglar" ، والإنجليزية " juggler "، والتي أصبحت تُشير إلى نوع أكثر تحديدًا من المؤدّين. في الواقع، كان "jongleur/joglar" في العصور الوسطى يُشير إلى مُغنٍّ متجول .

في أوج ازدهار شعر التروبادور (العصر الكلاسيكي)، كان التروبادور يهاجمون في كثير من الأحيان الجوامع ، ونشأ نوعان أدبيان صغيران على الأقل حول هذا الموضوع: هما " إنسينهامن جوغلاريسك" و" سيرفينتس جوغلاريسك" . إلا أن هذين المصطلحين محل جدل، إذ يبدو أن صفة "جوغلاريسك " تعني "على طريقة الجوامع " . ومع ذلك، فإن قصائد هذين النوعين الأدبيين عبارة عن هجمات لفظية على الجوامع ، بشكل عام وخاص، مع ذكر أسماء محددة. ويتضح، على سبيل المثال من شعر بيرتران دي بورن ، أن الجوامع كانوا مؤدين لا يؤلفون عادةً. وكانوا يؤدون أغاني التروبادور: غناءً وعزفًا ورقصًا، بل وحتى حركات بهلوانية. ^{[ ملاحظة 1 ]}

في أواخر القرن الثالث عشر، أعرب غيراوت ريكييه عن أسفه لعدم دقة معاصريه، وكتب رسالة إلى ألفونسو العاشر ملك قشتالة ، الراعي المعروف للأدب والعلوم بشتى أنواعها، يطلب فيها توضيحًا بشأن المَعْلَم الصحيح لمصطلحي " تروبادور" و "جوغلار" . ووفقًا لريكييه، فإن لكل مهنة اسمًا خاصًا بها، وأن الاستخدام غير الدقيق لكلمة "جوغلار" يضمن أنها تشمل أنشطة متعددة، بعضها، بلا شك، لم يرغب ريكييه في ربطه بها. وفي النهاية، جادل ريكييه - ويبدو أن ألفونسو العاشر وافقه الرأي، على الرغم من أن "رده" ربما يكون قد كتبه ريكييه - بأن " الجوغلار " هو مُسلٍّ في البلاط (على عكس المُسلِّي الشعبي أو من الطبقة الدنيا)، وأن "التروبادور" هو شاعر وملحن.

على الرغم من الفروق التي تمت ملاحظتها، كان العديد من التروبادور معروفين أيضًا باسم جونجلور، إما قبل أن يبدأوا في التأليف أو جنبًا إلى جنب. إيميريك دي بيلينوي ، إيميريك دي سارلا ، ألبرتيت كايلا ، أرنو دي ماريويل ، إلياس دي بارجولس ، إلياس فونسالادا ، فالكيت دي رومان ، غيليم ماغريت ، غيروت دي كالانسو ، نيكوليتو دا تورينو ، بيير رايمون دي تولوسا ، بيير روجييه ، بيير دي فاليرا ، بيرول ، بيستوليتا ، كان بيرديجون ، وسال ديسكولا ، وUC de la Bacalaria ، وUc Brunet ، و Uc de Saint Circ من الشعراء المتجولين.

السيرة الذاتية ( Vida) هي سيرة نثرية موجزة، مكتوبة باللغة الأوكسيتانية ، لأحد الشعراء المتجولين. كلمة "Vida " تعني "الحياة" في اللغة الأوكسيتانية. في " الشانسونييه "، وهي مجموعات مخطوطة لشعر الشعراء المتجولين في العصور الوسطى، غالبًا ما تُرفق أعمال مؤلف معين بسيرة ذاتية نثرية قصيرة. تُعدّ السير الذاتية من الأعمال المبكرة المهمة في النثر غير الروائي باللغة العامية. ^{[ 35 ]} ومع ذلك، يبدو أن العديد منها يستمد معلوماته من قراءات حرفية لقصائد أصحابها، مما يثير الشكوك حول مصداقيتها التاريخية. كُتبت معظم السير الذاتية في إيطاليا في عشرينيات القرن الثالث عشر، والعديد منها من تأليف أوك دي سان سيرك .

كانت "الرازو" ( كلمة أوكسيتانية تعني "السبب") قطعة نثرية أوكسيتانية قصيرة مماثلة، تُفصّل ظروف تأليف قصيدة معينة. عادةً ما تُقدّم "الرازو" القصيدة التي تشرحها؛ ومع ذلك، قد تشترك في بعض خصائص "الفيدا " . وتعاني "الرازو" من نفس مشاكل "الفيدا" من حيث الموثوقية. والعديد منها من تأليف يوك دي سان سيرك.

ظهرت في إيطاليا ظاهرة، لاحظها جوليو بيرتوني في مطلع القرن العشرين، تمثلت في رجال شغلوا مناصب "بودستا " في عدة مدن ، ممثلين إما لحزب غويلف أو حزب غيبيلين، وكتبوا شعراً سياسياً بقافية أوكسيتانية. كان هؤلاء الرجال ينتمون في الغالب إلى الطبقة الوسطى الحضرية، وكانوا يطمحون إلى الثقافة الرفيعة، ورغم أنهم، على عكس النبلاء، لم يكونوا رعاة للأدب، إلا أنهم كانوا ناشريه وقرائه.

كان رامبيرتينو بوفاليلي أول شاعر متجول (بوديستا ) ، وربما أول شاعر متجول من شبه الجزيرة الإيطالية، حيث شغل منصب بوديستا جنوة بين عامي 1218 و1221. رامبيرتينو، وهو من غويلف، شغل مناصب بوديستا في بريشيا وميلانو وبارما ومانتوا وفيرونا في فترات مختلفة . ويُرجح أنه خلال فترة ولايته التي امتدت لثلاث سنوات ، أدخل الشعر الغنائي الأوكسيتاني إلى المدينة، التي شهدت فيما بعد ازدهارًا كبيرًا في الثقافة الأدبية الأوكسيتانية.

من بين الشعراء المتجولين (بوديستا ) الذين خلفوا رامبرتينو، كان أربعة منهم من جنوة: لوكا غريمالدي من عائلة غويلف ، الذي خدم أيضًا في فلورنسا وميلانو وفينتيميليا ، ولوتشيتو غاتيلوسيو ، الذي خدم في ميلانو وكريمونا وبولونيا؛ وبيرسيفال دوريا من عائلة غيبيلين ، الذي خدم في آرل وأفينيون وأستي وبارما ؛ وسيمون دوريا ، الذي شغل منصب بوديستا سافونا وألبينغا في بعض الأحيان . أما من بين الشعراء المتجولين من غير جنوة، فكان ألبيريكو دا رومانو ، وهو نبيل رفيع المقام حكم فيتشنزا وتريفيزو بصفته غيبيلينيًا وغويلفيًا. وكان راعيًا وملحنًا للأغاني الأوكسيتانية.

Mention should be made of the Provençal troubadour Isnart d'Entrevenas, who was podestà of Arles in 1220, though he does not fit the phenomenon Giulio Bertoni first identified in Italy.

The trobairitz were the female troubadours, the first female composers of secular music in the Western tradition. The word trobairitz was first used in the 13th-century Romance of Flamenca and its derivation is the same as that of trobaire but in feminine form. There were also female counterparts to the joglars: the joglaresas. The number of trobairitz varies between sources: there were twenty or twenty-one named trobairitz, plus an additional poet known only as Domna H. There are several anonymous texts ascribed to women; the total number of trobairitz texts varies from twenty-two (Schultz-Gora),^[36] twenty-five (Bec), thirty-six (Bruckner, Shepard, and White),^[37] and forty-six (Rieger).^[38] Only one melody composed by a trobairitz (the Comtessa de Dia) survives. Out of a total of about 450 troubadours and 2,500 troubadour works, the trobairitz and their corpus form a minor but interesting and informative portion. They are, therefore, quite well studied.

The trobairitz were in most respects as varied a lot as their male counterparts, with the general exceptions of their poetic style and their provenance. They wrote predominantly cansos and tensos; only one sirventes by a named woman, Gormonda de Monpeslier, survives (though two anonymous ones are attributed to women). One salut d'amor, by a woman (Azalais d'Altier) to a woman (Clara d'Anduza) is also extant and one anonymous planh is usually assigned a female authorship. They wrote almost entirely within the trobar leu style; only two poems, one by Lombarda and another Alais, Yselda, and Carenza, are usually considered to belong to the more demanding trobar clus. None of the trobairitz were prolific, or if they were their work has not survived. Only two have left us more than one piece: the Comtessa de Dia, with four, and Castelloza, with three or four. One of the known trobairitz, Gaudairença, wrote a song entitled Coblas e dansas, which has not survived; no other piece of hers has either.

نشأت قبائل التروبيريتز في منطقة أوكسيتانيا ، حيث برزت ممثلات من مناطق أوفيرني ، وبروفانس ، ولانغيدوك ، ودوفينيه ، وتولوزان ، وليموزان . ويُعتقد أن إحدى التروبيريتز، إيزابيلا ، وُلدت في بيريجور ، شمال إيطاليا، أو اليونان ، أو فلسطين . جميع التروبيريتز المعروفات من عائلاتهن كنّ من الطبقة الراقية، باستثناء واحدة، لومباردا، التي يُرجح أنها كانت من الطبقة التجارية. عاشت جميع التروبيريتز المعروفات بالاسم في نفس الفترة الزمنية تقريبًا: أواخر القرن الثاني عشر وأوائل القرن الثالث عشر (حوالي 1170 - حوالي 1260). ويُرجح أن أقدمهن كانت تيبورس دي سارينوم ، التي نشطت في خمسينيات القرن الثاني عشر (تاريخ تأليفها المعروف غير مؤكد). وكان آخرهم إما غارسيندا من فوركالكييه ، التي توفيت عام 1242، على الرغم من أن فترة رعايتها الشعرية وتأليفها ربما حدثت قبل ربع قرن من ذلك، أو غيوما دي روزرز ، التي ألفت تينسو مع لانفرانك سيغالا ، المعروف بين 1235 و 1257 . Azalais de Porcairagues ، وComtessa de Dia، وCastelloza، وIseut de Capio (أيضًا رازو )، ولومباردا، وماريا دي فينتادورن ، وتيبورس دي سارينوم.

تم تحديد ثلاثة أنماط رئيسية للشعر الغنائي الأوكسيتاني: تروبار ليو (الخفيف)، وتروبار ريك (الغني)، وتروبار كلوس (المغلق، المحكم ). كان النمط الأول هو الأكثر شيوعًا بلا منازع: فكلماته مباشرة وبسيطة نسبيًا مقارنةً بتروبار ريك ، كما أن الأساليب الأدبية فيه أقل شيوعًا من تروبار كلوس . كان هذا النمط الأكثر سهولة في الفهم، وحظي بشعبية هائلة. أشهر شعراء تروبار ليو هو برنارت دي فينتادورن . أما تروبار كلوس، فغالبًا ما يفلت من التفسير الأكاديمي الحديث. تُستخدم الكلمات فيه بشكل مجازي ورمزي، وما يبدو ظاهريًا من القصيدة نادرًا ما يكون ما يقصده الشاعر أو يفهمه الجمهور المطلع. ابتكر ماركابرو نمط كلوس مبكرًا ، لكنه لم يحظَ بشعبية إلا لدى عدد قليل من الشعراء البارزين بعده. أما نمط تروبار ريك، فهو أقل غموضًا من كلوس ، بل يتميز بمفردات غنية، إذ يستخدم العديد من الكلمات، بما فيها الكلمات النادرة والمبتكرة، فضلًا عن عبارات غير مألوفة وبليغة.

يُقرّ الباحثون المعاصرون بوجود عدة "مدارس" في تقليد التروبادور. ومن أقدمها مدرسة أتباع ماركابرو، والتي تُسمى أحيانًا "مدرسة ماركابرو": برنارت مارتي ، وبرنارت دي فينزاك ، وغافودان ، وبير دالفيرن . وقد فضّل هؤلاء الشعراء أسلوب التروبادور الجماعي أو الإيقاعي أو مزيجًا منهما. وغالبًا ما اتسمت قصائدهم بنبرة وعظية، وانتقدوا المجتمع البلاطي المعاصر.

من المدارس الشعرية المبكرة الأخرى، التي يبدو أن أسلوبها قد تراجع، "مدرسة غاسكون" التي أسسها سيركامون ، وبيري دي فاليرا ، وجيراو دي كالانزو . وقد ذكر كاتب سيرة سيركامون أنه كان يؤلف على "الأسلوب القديم" ( la uzansa antiga )، بينما كانت أغاني جيراو من نوع d'aquella saison ("من ذلك الزمان"). ويبدو أن هذا الأسلوب الشعري ارتبط بالشعراء المتجولين الأوائل من غاسكونيا، وتميز بالإشارات إلى الطبيعة: الأوراق، والزهور، والطيور، وأصواتها. لم تلقَ هذه "الموضة الأدبية" الغاسكونية رواجًا في بروفانس في أوائل القرن الثالث عشر، مما أضر بسمعة الشعراء المرتبطين بها.

في أواخر القرن الثالث عشر (بين عامي 1260 و1280)، نشأت مدرسة أدبية في بيزييه ، التي كانت مركزًا لمنطقة لانغيدوك قبل وصول الألبيجنسيين، ولممالك ترينكافيل. أربعة شعراء يجسدون هذه المدرسة: برنارت دورياك ، وجوان إستيف ، وجوان ميرالهاس ، ورايمون غوسيلم . كان الثلاثة الأخيرون من مواليد بيزييه، وعاش الأربعة جميعًا فيها. كانوا جميعًا من الطبقة الوسطى الحضرية، وليسوا من المحظيات: ربما كان ميرالهاس خزافًا، وكان برنارت معلمًا . كتبوا جميعًا باللغة الأوكسيتانية، لكنهم كانوا من مؤيدي الملك الفرنسي لويس التاسع والطبقة الأرستقراطية الفرنسية ضد النبلاء الأوكسيتانيين الأصليين. وقد وُصفوا بأنهم " متأثرون بالثقافة الفرنسية ". أيد رايمون غوسيلم الحملة الصليبية الثامنة ، بل وكتب قصيدة ، هي الوحيدة المعروفة من نوعها، إلى أحد سكان بيزييه. ألّف كلٌّ من جوان إستيف وبرنارت قصائدَ دعماً للفرنسيين في الحملة الصليبية على أراغون . ويُعدّ شعراء بيزييه مثالاً على كيفية تحوّل أوكسيتانيا في أعقاب الحملة الصليبية على الألبيجنسيين. ^{[ 39 ]}

كان الشعراء المتجولون، على الأقل بمجرد أن ترسخ أسلوبهم، يتبعون عادة مجموعة من "القواعد"، مثل تلك الخاصة بـ " Leys d'amors " (التي تم تجميعها بين عامي 1328 و 1337).

في البداية، كانت جميع قصائد التروبادور تُسمى ببساطة "فيرس" ، ولكن سرعان ما اقتصر هذا المصطلح على أغاني الحب، ثم استُبدل لاحقًا بـ "كانسو". وظل مصطلح "فيرس" يُستخدم كتعبير قديم لأعمال التروبادور المبكرة، بل وأُعطي معنىً أكثر تخصصًا من قِبل الجيل الأخير من التروبادور (منتصف القرن الرابع عشر)، حيث اعتُقد أنه مشتق من الكلمة اللاتينية " فيروس" (الحقيقة). وهكذا، استُخدمت كلمة "فيرس" لوصف القصائد الأخلاقية أو التعليمية.

ابتكر الشعراء المتجولون الأوائل العديد من الأنواع الأدبية، وازدادت هذه الأنواع انتشارًا مع تدوين قواعد التأليف. ومن الأنواع المعروفة:

• ألبا (أغنية الصباح) - أغنية العاشق مع اقتراب الفجر، وغالبًا ما يصاحبها تحذير من حارس من اقتراب زوج السيدة الغيور
• أرلابيكا – أغنية تتميز بوزن شعري، ولكن ربما كانت مرتبطة في السابق بالرباعية
• كانسو ، أصلها فيرس ، وتُعرف أيضاً باسم شانسو أو كانسو – أغنية حب، تتكون عادةً من خمسة أو ستة مقاطع مع خاتمة.
• Cobla esparsa – مقطع قائم بذاته
• كوميات – أغنية نبذ الحبيب
• أغنية عن الحروب الصليبية ( canso de crozada ) – أغنية تتحدث عن الحروب الصليبية ، وعادةً ما تشجع عليها.
• دانسا أو بالادا - أغنية رقص حيوية ذات لازمة
• ديسكورت - أغنية ذات تنافر شديد في شكلها الشعري و/أو إحساسها
• ديسدانسا – رقصة مصممة للمناسبات الحزينة
• ديفيناله – لغز أو شيفرة
• Ensenhamen – قصيدة تعليمية طويلة، لا تنقسم عادةً إلى مقاطع، تُعلّم درسًا أخلاقيًا أو عمليًا
• إينويغ – قصيدة تعبر عن السخط أو مشاعر الإهانة
• إسكنديج - اعتذار عاشق
• إستامبيدا – أغنية تشبه الرقص
• أغنية "Gap" - أغنية تفاخر، تُقدم غالبًا على أنها تحدٍ، وغالبًا ما تكون مشابهة لهتافات الرياضة الحديثة
• مالديت - أغنية تشكو من سلوك وشخصية سيدة
• بارتيمين – تبادل شعري بين شاعرين أو أكثر، حيث يُطرح على أحدهم معضلة من قبل الآخر فيجيب عليها.
• باستوريلا – قصة طلب فارس الحب من راعية غنم
• بلانه - رثاء، خاصة عند وفاة شخصية مهمة
• بلازر - قصيدة تعبر عن المتعة
• Salut d'amor – رسالة حب موجهة إلى شخص آخر، وليس بالضرورة إلى الحبيب.
• سيرينا – أغنية عاشق ينتظر بفارغ الصبر حلول المساء (ليتمم حبه)
• السستينا - شكل شعري ذو بنية عالية
• Sirventes – قصيدة سياسية أو هجاء ، كانت في الأصل توضع على لسان جندي مأجور ( sirvens )
• السونيت ( sonet ) – نوع أدبي إيطالي تم استيراده إلى الشعر الأوكسيتاني في القرن الثالث عشر
• تينسو – نقاش شعري كان عادةً عبارة عن تبادل بين شاعرين، ولكنه قد يكون خيالياً
• تورنيامين – مناظرة شعرية بين ثلاثة أشخاص أو أكثر، غالباً مع وجود حكم (مثل البطولة)
• فياديرا - شكوى مسافر

كانت جميع هذه الأنواع الأدبية شديدة المرونة. فمزيج بين قصيدة "سيرفينتس" وقصيدة "كانسو " يُعرف باسم "ميغ-سيرفينتس " (نصف سيرفينتس ). ^{[ ملاحظة 2 ]} ويمكن أن يبتكر شاعر واحد قصيدة "تينسو"؛ ويمكن كتابة قصيدة "ألبا " أو "كانسو" بدلالة دينية، موجهة إلى الله أو إلى العذراء؛ وقد لا تكون قصيدة "سيرفينتس" أكثر من مجرد هجوم سياسي. وكثيراً ما كانت قصيدتا "مالديت" و" كوميات" تُجمعان في قصيدة "مالديت-كوميات" ، ويمكن استخدامهما لمهاجمة شخصية أخرى غير سيدة أو حبيب، مثل ضابط قائد (عند دمجهما، بطريقة ما، مع قصيدة " سيرفينتس ").

يستخدم بير بريمون ريكاس نوفاس مصطلح "مييخا تشانسو" (نصف أغنية)، ويستخدم سيرفيري دي جيرونا عبارة مشابهة، "ميغا كانسو" ، وكلاهما يشير إلى أغنية كانسو قصيرة ، وليس إلى مزيج من الأنواع الموسيقية كما يُفترض أحيانًا. كانت أغنية "ميغ (أو ميغ ) فيرس إي ميغا كانسو" لسيرفيري عبارة عن فيرس بالمعنى الجديد (أغنية وعظية) كانت أيضًا شديدة النقد، وبالتالي جمعت بين الكانسو والسيرفينتس . من بين أكثر من مائة عمل لسيرفيري دي جيرونا، توجد العديد من الأغاني ذات التسميات الفريدة، والتي قد تتوافق مع "العناوين" أكثر من "الأنواع الموسيقية"، لكن هذا أمر قابل للنقاش: بيغيسكا (هراء)، إسبينغادورا ( أغنية الفلوت )، ليبيل (عريضة قانونية)، إسديميسا (قفزة)، سومني (حلم)، أكويندامين (تحدي)، ديسيرانسا (حنين)، أنيفيرساري (ذكرى سنوية)، سيرينا (هادئة). ^{[ 40 ]}

تُصنّف معظم "أغاني الحروب الصليبية" إما كأغانٍ شعبية (cansos) أو أغاني إيقاعية (sirventes) ، وأحيانًا بشكل منفصل. وقد شاعت بعض الأنماط في لغات أخرى وفي تقاليد أدبية وموسيقية مختلفة. ففي الفرنسية ، أصبحت أغنية "alba" تُعرف باسم "aubade " ، و "pastorela" باسم "pastorelle" ، و" partimen" باسم " jeu parti" . كما شاعت أغنية "sestina" في الأدب الإيطالي . ولم يتردد التروبادور في الاقتباس أيضًا. فقد تطورت أغنية "planh" من الكلمة اللاتينية "planctus" ، وسُرقت أغنية "sonnet" من المدرسة الصقلية . أما أغنية "basse danse " ( bassa dansa ) فقد ذُكرت لأول مرة في تقاليد التروبادور (حوالي عام 1324)، ولكن فقط على أنها كانت تُؤدى من قِبل المغنين الشعبيين (jongleurs).

كان الشعراء المتجولون يؤدون أغانيهم الخاصة. كما كان يؤديها أيضًا المغنون والمغنون الشعبيون. وكانوا يستعينون بكتب الأغاني ، التي وصل إلينا الكثير منها، أو ربما بكتب أغاني بدائية (ومؤقتة)، لم يبقَ منها شيء، إن وُجدت أصلًا. بعض الشعراء المتجولين، مثل أرنو دي مارويل ، كان لديهم مغنون شعبيون خاصون بهم، مُكرسون لغناء أعمال راعيهم. وكان بيستوليتا ، الذي يُرجح أنه كان مغنًا ورسولًا في آنٍ واحد، يحمل أغاني حبه إلى حبيبته . وكان الرسول عنصرًا شائعًا في شعر الشعراء المتجولين؛ إذ تشير العديد من الأغاني إلى رسول يُوصلها إلى مسامعها. وكثيرًا ما كان الشاعر المتجول يقيم مع راعٍ نبيل خاص به، ويُمتع بلاطه بأغانيه. لم تكن أغاني البلاط تُستخدم فقط كوسيلة للترفيه، بل أيضاً كوسيلة للدعاية، حيث كانت تُشيد بالراعي، وتسخر من أعدائه، وتشجع حروبه، وتُعلم الأخلاق والآداب، وتحافظ على الوحدة الدينية.

لم يكن البلاط الملكي المكان الوحيد لعروض التروبادور، فقد أُقيمت مسابقات شعرية منذ القدم. ووفقًا لسيرته الذاتية ، فقد نال صقرًا ، وهو طائر صيد ثمين، تقديرًا لشعره من " كور دو بوي" ، وهي جمعية شعرية تابعة لبلاط ألفونسو الثاني ملك أراغون . وأُقيمت أشهر هذه المسابقات في أواخر عصر التروبادور في القرنين الرابع عشر والخامس عشر. فقد منحت مسابقات " جوكس فلورال " التي نظمتها "كونستوري ديل غاي سابر" في تولوز ، و "بيتر الرابع ملك أراغون" في ليدا ، و" كونستوري دي لا غايا ساينسيا" في برشلونة، جوائز شعرية لأفضل القصائد في فئات مختلفة، وذلك بناءً على مدى توافقها مع قانون يُعرف باسم " لي دامور" .

لا تزال أغاني التروبادور تُؤدى وتُسجل حتى اليوم، وإن كان ذلك نادراً.

كانت أغاني التروبادور عادةً أحادية الصوت . لم يتبقَّ سوى أقل من 300 لحن من أصل ما يُقدَّر بـ 2500 لحن. ^{[ 41 ]} وقد لحّن معظمها التروبادور أنفسهم. بينما لحّن بعضها على مقطوعات موسيقية موجودة مسبقًا. كتب ريمبو دي فاكيراس أغنيته " كاليندا مايا " ("أعياد مايو") على موسيقى لحّنها جوقة مونتفيرات .

ابتداءً من أوائل القرن الثالث عشر، استلزم انتشار الشعر الأوكسيتاني وضع قواعد نحوية ومعاجم، لا سيما لمن لم تكن لغتهم الأم الأوكسيتانية، مثل الشعراء المتجولين الكاتالونيين والإيطاليين، ومقلديهم. وازداد إنتاج هذه الأعمال مع دخول الشعر الغنائي المتجول حيز الدراسة الأكاديمية في القرن الرابع عشر.

صورة	عنوان	ترجمة العنوان	مؤلف	التاريخ والمكان	شخصية
	Razos de trobar	"شرح التركيب"	ريمون فيدال	حوالي 1210	دليل نثري لتأليف الشعر يدافع عن تفوق اللغة الأوكسيتانية على اللغات العامية الأخرى. قاموس أوكسيتاني-إيطالي.
	دوناتز بروينسالز	"بروفنسال دوناتوس"	يو سي فايديت	حوالي عام 1243	قاموسٌ أوكسيتانيٌّ مُحاكٍ للنحويّ اللاتيني إيليوس دوناتوس . قاموسٌ شعريٌّ لاتينيّ-أوكسيتانيّ مُصمَّمٌ للإيطاليين.
	Doctrina de compondre dictats	"مذهب فهم الأقوال"	مجهول، ربما يكون ريمون فيدال	أواخر القرن الثالث عشر	فهرس وشرح للأنواع الشعرية المختلفة. وهو يتوسع في شرح " القواعد" (Razos) وقد يكون القسم الختامي من " قواعد جوفري دي فوكسا" (Regles of Jaufre de Foixa).
	لو بريفياري دامورز	"مختصر الحب"	ماتفري إرمنغاو	بدأ عام 1288	موسوعة تقية ، القسم الأخير منها، "Perilhostractatz d'amor de donas, seguon qu'en hantractat li anti trobador en lurs cansos"، هو قواعد نحوية أوكيتانية.
	Doctrina d'acort [ ملاحظة 3 ]	"مذهب التوافق"	تيرا ماغنينو دا بيزا	1282-1296، سردينيا	نسخة مختصرة من قصيدة "رازوس" ، محفوظة بشكل سيئ في المخطوطات.
	قواعد التروبار [ ملاحظة 4 ]	"قواعد التأليف"	جوفري دي فوكسا	1289-1291، صقلية	يحتوي على العديد من الأمثلة على شعر التروبادور، المصمم لإثراء كتاب "Razos de trobar" .
	ميرال دي تروبار	"مرآة التكوين"	بيرينغير دانويا	أوائل القرن الرابع عشر	يتناول الكتاب بشكل أساسي البلاغة والأخطاء، وهو مليء بأمثلة على شعر التروبادور.
	Cançoneret de Ripoll	"مغني الأغاني الصغير من ريبول"	مجهول	1346، روسيون أو سيرداني	تحتوي الأغنية على قواعد نحوية فريدة، بما في ذلك كتالوج الأنواع الشعرية، وتتوسع في Doctrina de compondre dictats و Leys d'amors .
	Leys d'amors [ ملاحظة 5 ]	"قوانين الحب"	غيلهيم مولينير	1328-1337، تولوز	تم تكليفه لأول مرة عام 1323. قواعد النثر التي تحكم Consistori del Gay Sabre و Consistori de Barcelona .
	Leys d'amors [ ملاحظة 5 ]	"قوانين الحب"	مجهول	1337-1347، تولوز	اقتباس شعري من النثر ليز .
	Leys d'amors [ ملاحظة 5 ]	"قوانين الحب"	جوان دي كاستيلنو	1355، تولوز	النسخة النهائية الموسعة من النثر لكتاب "Leys" السابق .
	Doctrinal de trobar	"مذهب التأليف الموسيقي"	ريمون دي كورنيت	حوالي عام 1324 (قبل عام 1341)	مُهداة إلى بيتر الرابع ملك أراغون ، وهي مطابقة في هيكلها لقوانين غيليم مولينيه.
	مسرد المصطلحات	"مسرد المصطلحات"	جوان دي كاستيلنو	1341	تعليق على العقيدة دي trobar .
	Compendi [ ملاحظة 6 ]	"موسوعة"	جوان دي كاستيلنو	قبل عام 1341	قائمة بجميع "الرذائل" التي يمكن للمرء أن يرتكبها بانتهاك القوانين وما إلى ذلك.
	Libre de concordances (أو Diccionari de rims )	"كتاب المعاجم" (أو "قاموس القوافي")	جاومي مارش الثاني	1371	قافية الأوكيتانية للكتالونيين.
	تورسيماني	"ترجمة"	لويس دافيرسو	أواخر القرن الرابع عشر	قاموس قوافي ولغات كاتالونية-أوكسيتانية.

نجت نحو 2600 قصيدة أو أجزاء من قصائد تعود إلى حوالي 450 شاعرًا متجولًا معروفًا. وقد حُفظت هذه القصائد في الغالب في كتب أغاني تُسمى "شانسونييه" كانت تُصنع للرعاة الأثرياء.

تُعرف أغاني التروبادور عمومًا بمقدماتها ، أي أبياتها الافتتاحية. إذا كانت المقدمة طويلة، أو سبق ذكرها، يُمكن اختصارها تسهيلًا للفهم. تُعرف بعض أغاني التروبادور بألقاب، فمثلاً تُعرف أغنية " D'un sirventes far " لغيليم فيغيرا باسم " Sirventes contra Roma ". عندما يرغب الكاتب في تجنب استخدام اللغة الأوكسيتانية غير المُفسّرة، يُمكن تقديم مقدمة الأغنية مترجمة، أو حتى ابتكار عنوان يعكس موضوع العمل. خاصةً في الترجمات المُصممة لجمهور عام، مثل ترجمة عزرا باوند، غالبًا ما يبتكر المترجم/المحرر عناوين إنجليزية. مع ذلك، توجد أمثلة على أغاني تروبادور تحمل عناوين أوكسيتانية في المخطوطات، مثل أغنية رعوية مجهولة المؤلف تبدأ بـ "Mentre per una ribeira" ، وعنوانها "Porquieira" .

يختلف عدد كتب الأغاني الأوكسيتانية المكتوبة على الرقّ، والمذكورة على أنها باقية، بين المؤلفين، تبعًا لكيفية تعاملهم مع المخطوطات المجزأة ومتعددة اللغات. جرت العادة على تصنيف الأجزاء المجزأة على أنها أجزاء من كتاب الأغاني الباقي الذي تشبهه إلى حد كبير، وليس ككتب أغاني مستقلة. وقد كُتبت بعض كتب الأغاني بأحرف أوكسيتانية وفرنسية: فمثلاً، يُكتب حرف D في كلمة troubadour كحرف H، وحرف W كحرف M، وحرف X كحرف U. وقد أدخل كارل بارتش نظام الكتابة بالأحرف ( siglas ) ، حيث وضع المصادر التي اعتبرها أكثر موثوقية في أعلى الأبجدية. إلا أن هذا النظام غير كامل، إذ إن العديد من كتب الأغاني التي أُنتجت للجمهور الإيطالي خضعت لتعديلات كثيرة، ولا تُشبه بالضرورة التراكيب الأصلية. ورغم أن كتب الأغاني المكتوبة على الرقّ أكثر متانة، إلا أن هناك نسخًا ورقية منها كُتبت بأحرف صغيرة (siglas ). ^{[ 42 ] [ 43 ]}

صورة	رسالة مخطوطة للشاعر المتجول ( sigla )	المصدر (مكان المنشأ، التاريخ)	الموقع (المكتبة، المدينة)	رقم الرف (مع رابط خارجي للرقمنة، إن وجد)	ملحوظات
	أ	لومبارديا ، القرن الثالث عشر	مكتبة الفاتيكان ، روما	اللاتينية 5232
	ب	أوكسيتانيا ، القرن الثالث عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 1592
	ج	أوكسيتانيا ، القرن الرابع عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 856
	د	لومبارديا ، 12 أغسطس 1254	مكتبة إستنسي ، مودينا	α.R.4.4 = Kg.4.MS2 = E.45	الشعراء الإقليميون .
	هـ	أوكسيتانيا ، القرن الرابع عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 1749
	F	لومبارديا ، القرن الرابع عشر	مكتبة الفاتيكان ، روما	تشيجي ل.4.106
	جي	لومبارديا أو فينيسيا ، أواخر القرن الثالث عشر	مكتبة أمبروزيانا ، ميلانو	R 71 sup.	يحتوي على موسيقى التروبادور.
	ح	لومبارديا ، أواخر القرن الثالث عشر	مكتبة الفاتيكان ، روما	اللاتينية 3207
	أنا	لومبارديا ، القرن الثالث عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 854
	ج	أوكسيتانيا ، القرن الرابع عشر	المكتبة الوطنية ، فلورنسا	Conventi Soppressi F.IV.776
	ك	لومبارديا ، القرن الثالث عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 12473
	ل	لومبارديا ، القرن الرابع عشر	مكتبة الفاتيكان ، روما	اللاتينية 3206
	م	لومبارديا ، القرن الرابع عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 12474
	شمال	إيطاليا ، حوالي 1285-1300	بيربونت مورغان ، نيويورك	819	مخطوطة فيليبس .
	يا	لومبارديا ، القرن الرابع عشر	مكتبة الفاتيكان ، روما	اللاتينية 3208
	P	لومبارديا ، 1310	مكتبة لورنسيانا ، فلورنسا	بلوت.41.42
	سؤال	لومبارديا ، القرن الرابع عشر	مكتبة ريكارديانا ، فلورنسا	2909 ( الطبعة الدبلوماسية )
	R	تولوزان أو رورج ، القرن الرابع عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 22543	تحتوي على موسيقى التروبادور أكثر من أي مخطوطة أخرى. ربما أُنتجت لهنري الثاني ملك روديز .
	S	لومبارديا ، القرن الثالث عشر	مكتبة بودليان ، أكسفورد	دوس 269
	سنغافورة	كاتالونيا ، القرن الرابع عشر	مكتبة كاتالونيا ، برشلونة	146	كانسونر جيل الشهير . يُطلق عليه اسم Z في إعادة تعيين أسماء الأحرف بواسطة فرانسوا زوفيري.
	تي	لومبارديا ، أواخر القرن الثالث عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 15211
	يو	لومبارديا ، القرن الرابع عشر	مكتبة لورنسيانا ، فلورنسا	بلوت.41.43
	V	كاتالونيا ، 1268	مكتبة مارسيانا ، البندقية	fr. App. cod. XI
	دبليو	ربما أرتوا ، 1254– حوالي 1280	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 844	تحتوي المخطوطة M أيضًا على أغاني الملك ثيوبالد الأول ملك نافارا . ربما أُنتجت لشارل الأول ملك نابولي . تحتوي على موسيقى التروبادور.
	X	لورين ، القرن الثالث عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 20050	أغنية سان جيرمان دي بري . كما تحتوي أيضًا على مخطوطة trovère U وبالتالي فهي تحمل علامات النفوذ الفرنسي. يحتوي على موسيقى تروبادور. كانت مملوكة لشركة سان جيرمان دي بري في القرن الثامن عشر.
	Y	لورين ، القرن الرابع عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 795
	Z	أوكسيتانيا ، القرن الثالث عشر	المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 1745
	أ		مكتبة ريكارديانا ، فلورنسا	2814	نسخة من مخطوطة مفقودة جمعها برنارت أموروس .
	أ 1		مكتبة إستنسي ، مودينا	Gamma.N.8.4.11–13 = ملحق كامبوري 426، 427، 494	نسخة من مخطوطة مفقودة جمعها برنارت أموروس .
	ب		مكتبة الفاتيكان ، روما	باربيرينياني 4087	نسخة من مخطوطة مفقودة جمعها ميغيل دي لا تور .
	ج		مكتبة لورنسيانا ، فلورنسا	بلوت. إكس سي إنفيرور 26
	د		مكتبة الدولة ، برلين	فيليبس 1910	Pillet-Carstens N 2 ، نظرًا لأن Pillet-Carstens d هو مجرد نسخة من K .
	هـ		مكتبة الفاتيكان ، روما	اللاتينية 7182
	هـ (بيليه-كارستنز)		مكتبة الفاتيكان ، روما	باربيرينياني 3965	نسخة من مخطوطة مفقودة جمعها ميغيل دي لا تور .
	و		المكتبة الوطنية الفرنسية ،باريس	BN ff 12472