متحف متروبوليتان للفنون

بدأ متحف المتروبوليتان للفنون في أواخر القرن التاسع عشر باقتناء الفنون والتحف القديمة من الشرق الأدنى . ومن بضعة ألواح وأختام مسمارية ، نمت مجموعة المتحف من فنون الشرق الأدنى لتضم أكثر من 7000 قطعة. ^{[ 15 ]} تمثل هذه المجموعة تاريخ المنطقة بدءًا من العصر الحجري الحديث ، مرورًا بسقوط الإمبراطورية الساسانية ، وصولًا إلى نهاية العصور القديمة المتأخرة . وتشمل أعمالًا من الحضارات السومرية والحثية والساسانية والآشورية والبابلية والعيلامية (وغيرها)، بالإضافة إلى مجموعة واسعة من القطع الفريدة من العصر البرونزي . ومن أبرز مقتنيات المجموعة: مسلة أوشومغال السومرية ، وتمثال الثور الراكع الفضي العيلامي مع الإناء ، ومنحوتات برات العاجية ، ومجموعة من تماثيل اللاماسو الحجرية الضخمة ، أو تماثيل الحراس، من القصر الشمالي الغربي للملك الآشوري آشور ناصربال الثاني . ^{[ 16 ]}

على الرغم من أن متحف المتروبوليتان اقتنى مجموعة من الآثار البيروفية عام ١٨٨٢، بالإضافة إلى آثار أمريكا الوسطى، إلا أنه لم يبدأ جهودًا حثيثة لجمع أعمال فنية من أفريقيا وأوقيانوسيا والأمريكتين إلا عام ١٩٦٩، عندما تبرع رجل الأعمال الأمريكي والفاعل الخيري وحاكم نيويورك آنذاك ، نيلسون أ. روكفلر، بمجموعته التي تضم أكثر من ٣٠٠٠ قطعة للمتحف. قبل إهداء مجموعة روكفلر إلى متحف المتروبوليتان، أسس روكفلر متحف الفن البدائي في مدينة نيويورك بهدف عرض هذه الأعمال، بعد أن أبدى متحف المتروبوليتان اهتمامًا ضئيلًا بمجموعته الفنية في السابق. ^{[ ١٧ ]} في عام ١٩٦٨، وافق متحف المتروبوليتان على إقامة معرض مؤقت لأعمال روكفلر. ومع ذلك، طلب المتحف لاحقًا ضم فنون أفريقيا وأوقيانوسيا والأمريكتين إلى مجموعته الدائمة. ^{[ 17 ]} افتُتح معرض فنون أفريقيا وأوقيانوسيا والأمريكتين للجمهور عام 1982، تحت عنوان "جناح مايكل سي. روكفلر". ^{[ 18 ]} سُمّي هذا الجناح تيمنًا بمايكل روكفلر، نجل نيلسون روكفلر ، الذي توفي أثناء جمعه للأعمال الفنية في غينيا الجديدة . ^{[ 19 ]}

تضم مجموعة متحف المتروبوليتان اليوم أكثر من 11,000 قطعة فنية من أفريقيا جنوب الصحراء الكبرى ، وجزر المحيط الهادئ ، والأمريكتين ، وهي معروضة في جناح روكفلر الذي تبلغ مساحته 40,000 قدم مربع (4,000 متر مربع ⁾ في الطرف الجنوبي من المتحف. ^{[ 20 ]} يعرض الجناح أعمالًا فنية غير غربية تعود إلى الفترة من 3,000 قبل الميلاد وحتى الوقت الحاضر، بما في ذلك مجموعة واسعة من التقاليد الثقافية الخاصة. ^{[ 18 ]} والجدير بالذكر أن هذه الأعمال اعتُبرت فنًا، وفقًا لمعايير جمالية، في متحف فني غربي. قبل ذلك، كانت القطع الأثرية من أفريقيا وأوقيانوسيا والأمريكتين تُعتبر في الغالب من أعمال "الشعوب البدائية" أو أعمالًا إثنوغرافية ، وليست فنًا. ^{[ 21 ]}  

يعرض الجناح فنون أفريقيا وأوقيانوسيا والأمريكتين في معرض مُقسّم حسب المواقع الجغرافية. تتراوح المجموعة بين رسومات صخرية أسترالية أصلية عمرها 40 ألف عام ، ومجموعة من أعمدة تذكارية يبلغ ارتفاعها 4.6 متر (15 قدمًا) نحتها شعب أسمات في غينيا الجديدة ، ومجموعة لا تُقدّر بثمن من القطع الاحتفالية والشخصية من البلاط النيجيري في بنين، والتي تبرّع بها كلاوس بيرلز . ^{[ 22 ]} 

ناقشت أمينة قسم الفن الأفريقي سوزان مولين فوغل قطعة أثرية شهيرة من بنين اقتناها متحف متروبوليتان للفنون في عام 1972. وقد تم بيعها في الأصل في مزاد علني في أبريل 1900 من قبل ملازم يدعى أوغسطس بيت ريفرز بسعر 37 جنيهاً إسترلينياً . ^{[ 23 ]}

في ديسمبر 2021، بدأ متحف المتروبوليتان للفنون مشروع ترميم بقيمة 70 مليون دولار (ما يعادل 79.7 مليون دولار تقريبًا في عام 2024 ) لمعارض الفنون الأفريقية والأمريكية القديمة والأوقيانوسية في جناح مايكل سي. روكفلر، والذي كان من المقرر أن يبدأ في عام 2020، ولكن من المقرر الآن الانتهاء منه في عام 2024. يشمل الترميم، الذي يمتد على مساحة 40 ألف قدم مربع، إعادة تركيب ستارة زجاجية خارجية كانت قد تدهورت، بالإضافة إلى ترميم المعارض بالكامل، والتي تضم 3000 عمل فني. ^{[ 24 ]} 

يضم قسم الفنون الآسيوية في متحف المتروبوليتان مجموعةً فنيةً آسيويةً تضم أكثر من 35,000 قطعة، ^{[ 25 ]} تُعتبر من أشمل المجموعات في الولايات المتحدة. يعود تاريخ هذه المجموعة إلى بدايات تأسيس المتحف تقريبًا، حيث ضمّ العديد من المتبرعين الأوائل للمتحف أعمالًا فنيةً آسيويةً إلى مجموعاتهم. واليوم، يُخصص جناحٌ كاملٌ من المتحف لهذه المجموعة، ويغطي تاريخ الفن الآسيوي على مدى 4,000 عام. وتُمثّل الحضارات الآسيوية الكبرى تمثيلًا جيدًا في قسم الفنون الآسيوية بالمتحف. وتُمثّل القطع المعروضة أنواعًا متنوعةً من الفنون الزخرفية ، من الرسم والطباعة إلى النحت والأعمال المعدنية . ويشتهر القسم بمجموعته الشاملة من الفنون الكمبودية والهندية والصينية (بما في ذلك الخط والرسم ) ، فضلًا عن أعماله النيبالية والتبتية ، وفنون بورما (ميانمار) وتايلاند . كما تُمثّل ثلاث ديانات هندية قديمة - الهندوسية والبوذية والجاينية - تمثيلًا جيدًا في هذه المنحوتات. ^{[ 26 ]} مع ذلك، لا تقتصر المجموعة على القطع الفنية والطقوسية فحسب، بل تضم العديد من أشهر القطع التي تُعدّ أدوات وظيفية. كما يضم الجناح الآسيوي فناء أستور ، وهو فناء حديقة كامل على طراز أسرة مينغ ، مُصمّم على غرار فناء حديقة سيد الشباك في سوتشو . ويتولى ماكسويل ك. هيرن رئاسة قسم الفن الآسيوي منذ عام 2011. ^{[ 27 ]}

على الرغم من أن غالبية مقتنيات متحف المتروبوليتان الأولى من الفن المصري جاءت من مجموعات خاصة، إلا أن القطع التي تم اكتشافها خلال الحفريات الأثرية التي أجراها المتحف نفسه بين عامي 1906 و1941، تُشكل ما يقرب من نصف المجموعة الحالية. تضم مجموعة متحف المتروبوليتان المصرية أكثر من 26,000 قطعة فنية مصرية منفصلة، ​​تعود إلى العصر الحجري القديم وحتى العصر البطلمي ، ومعظمها معروض في الجناح الضخم للمتحف الذي يضم 40 قاعة عرض مصرية. ^{[ ٢٨ ]} من بين أندر القطع في المجموعة المصرية بمتحف المتروبوليتان ١٣ نموذجًا خشبيًا (من أصل ٢٤ نموذجًا تم العثور عليها معًا، ١٢ نموذجًا وتمثال واحد لحامل القرابين موجودان في متحف المتروبوليتان، بينما توجد النماذج العشرة المتبقية وتمثال حامل القرابين في المتحف المصري بالقاهرة ) ، اكتُشفت في مقبرة في منطقة العساسيف الجنوبية غرب طيبة عام ١٩٢٠. تُصوّر هذه النماذج، بتفاصيل لا مثيل لها، جانبًا من جوانب الحياة المصرية في أوائل عصر الدولة الوسطى : القوارب والحدائق ومشاهد الحياة اليومية مُجسّدة في صورة مصغرة . يُعدّ تمثال فرس النهر الخزفي "ويليام" رمزًا غير رسمي للمتحف. ومن بين القطع البارزة الأخرى في المجموعة المصرية كرسي رينيسينب ، وكأس لوتيفورم ، ولوحة مترنيخ .

ومع ذلك، لا يزال معبد دندور هو القطعة المركزية الأكثر شهرة في قسم الفن المصري . وقد فككته الحكومة المصرية ضمن الحملة الدولية لإنقاذ آثار النوبة لحمايتها من ارتفاع منسوب المياه الناتج عن بناء السد العالي في أسوان . أُهدي هذا المعبد الرملي الضخم إلى الولايات المتحدة عام ١٩٦٥، وأُعيد تركيبه في جناح جديد بمتحف المتروبوليتان عام ١٩٧٨. يقع معبد دندور في قاعة واسعة، وتحيط به جزئيًا بركة عاكسة، وتضيئه واجهة زجاجية تطل على سنترال بارك، مما جعله أحد أبرز معالم الجذب في متحف المتروبوليتان. ومن بين أقدم القطع الأثرية في المتحف، مجموعة من أحجار الصوان الأرشولية من دير البحري، والتي يعود تاريخها إلى العصر الحجري القديم الأدنى (بين ٣٠٠,٠٠٠ و٧٥,٠٠٠ قبل الميلاد)، وهي جزء من المجموعة المصرية. وكان أول أمين للمتحف هو ألبرت ليثجو ، الذي أشرف على العديد من الحفريات المصرية لصالح المتحف. ^{[ 29 ]} منذ عام 2013، تتولى ديانا كريج باتش منصب أمينة المعرض. ^{[ 30 ]}

في عام 2018، أقام المتحف معرضًا حول تابوت نيدجمانخ المغطى بالذهب، والذي يعود إلى القرن الأول قبل الميلاد ، وهو كاهن رفيع المستوى للإله هيريشاف ذي رأس الكبش في هيراكليوبوليس . وقد توصل المحققون إلى أن القطعة الأثرية سُرقت عام 2011 من مصر، وأعادها المتحف. ^{[ 31 ]}

في عام ٢٠١٢، بلغ عدد لوحات متحف المتروبوليتان الأوروبية أكثر من ٢٥٠٠ عمل فني يعود تاريخها إلى الفترة من القرن الثالث عشر وحتى أوائل القرن العشرين. ^{[ ٣٢ ]} وبحلول ديسمبر ٢٠٢١، وصل عددها إلى ٢٦٢٥ لوحة. ^{[ ٣٣ ]} تُعرض هذه اللوحات في قاعات روائع الفن القديم (التي تم افتتاحها حديثًا في عام ٢٠٢٣)، ^{[ ٣٤ ] [ ٣٥ ]} وقاعات القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين التي أُعيد افتتاحها في عام ٢٠٠٧ ^{[ ٣٦ ] [ ٣٧ ]} (وكلاهما في الطابق الثاني من المبنى الرئيسي)، ومجموعة روبرت ليمان، ^{[ ٣٨ ]} ومجموعة جاك وبيل لينسكي ^{[ ٣٩ ]} (وكلاهما في الطابق الأول)؛ كما تُعرض بعض اللوحات في قاعات أقسام أخرى. وتُعرض بعض لوحات العصور الوسطى بشكل دائم في متحف المتروبوليتان كلوسترز. ^{[ 32 ]} القيّم الحالي المسؤول عن قسم اللوحات الأوروبية هو ستيفان وولوهوجيان. ^{[ 40 ]}

تُعدّ مجموعة لوحات الهواء الطلق في متحف المتروبوليتان ، والتي يصفها المتحف بأنها "لا مثيل لها" ^{[ 45 ]} ، آخر قسم كبير من مجموعة اللوحات الأوروبية التي استقرت في المتحف. وقد أسفر بيع لوحة لمونيه وبناء صالات عرض صغيرة عن اقتناء 220 لوحة أوروبية (معظمها رسومات تخطيطية في الهواء الطلق) من مجموعتين. استُخدمت لوحة مونيه لشراء نصف حصة من مجموعة ويلوك "لوك" ويتني الثالث عام 2003 (وجاء الباقي كهدية موعودة)، وعندما رأى يوجين ف. ثاو (1927-2018) روعة اللوحات في صالات العرض الجديدة المصممة خصيصًا لهذا الغرض في متحف المتروبوليتان، تبرع هو وزوجته كلير بمجموعتهما الأكبر بكثير للمتحف (معظمها هدية مشتركة لمكتبة مورغان). يمتلك متحف المتروبوليتان بسهولة أفضل مجموعة من هذا النوع من اللوحات في الولايات المتحدة، وواحدة من أفضل ثلاث أو أربع مجموعات في العالم. ^{[ 33 ]} وهكذا، أصبحت مجموعة متحف المتروبوليتان، التي كانت تهيمن عليها أعمال الفنانين الفرنسيين المشهورين، "متنوعة بشكل فريد"، حيث ضمت "العديد من الفنانين الفرنسيين غير المعروفين، بالإضافة إلى العديد من الفنانين من دول أوروبية أخرى"؛ وكثير منهم غير ممثلين في متاحف الولايات المتحدة. ^{[ 33 ]} وتشكل مجموعة اللوحات المرسومة في الهواء الطلق جسراً "إلى ما أصبح يُعرف بالحركة الطليعية"، أي الانطباعيين وخلفائهم. ^{[ 33 ]}

كما أشار المتحف، "دخلت إحدى لوحات رينوار إلى المتحف في وقت مبكر من عام 1907 (وقد أصبح المتحف اليوم أحد أهم مستودعات الفن الانطباعي وما بعد الانطباعي في العالم)." ^{[ 46 ]} ويصف المتحف لوحاته الفرنسية من القرن التاسع عشر بأنها "لا تقل أهمية عن متاحف باريس"، مع تميزها بأعمال "غوستاف كوربيه، وإدغار ديغا، وإدوارد مانيه، وكلود مونيه، وبول سيزان، وفينسنت فان جوخ، وغيرهم." ^{[ 45 ]}

أُرسيت دعائم مجموعة المتحف العظيمة لأعمال الانطباعية وما بعد الانطباعية من خلال مجموعة لويزين (1855-1929) وهنري أوزبورن هافماير (1847-1907). وقد وصل الجزء الأهم من مجموعتهما الضخمة إلى المتحف بعد وفاة لويزين عام 1929. ^{[ 43 ] [ 47 ] [ 48 ]} وتميزت هذه المجموعة بشكل خاص بأعمال كوربيه، وكورو، ومانيه، ومونيه، وديغا على وجه الخصوص. أما الهدية الرائعة الأخرى من هذه المجموعة فكانت من والتر هـ. وليونور أننبرغ، اللذين كانا يعيرانها للمتحف سنوياً لمدة ستة أشهر قبل أن يتعهدا بإهدائها للمتحف عام 1991. ^{[ 49 ] [ 50 ]} وقد وصف والتر أننبرغ اختياره إهداء مجموعته للمتحف بأنه مثال على "ازدهار الأعمال الفنية". ^{[ 51 ]} تُكمّل المجموعتان بعضهما البعض بشكلٍ كبير: "تُشكّل مجموعة أننبرغ مجموعةً أساسيةً ثانيةً مُكمّلةً تضمّ لوحاتٍ انطباعيةً وما بعد انطباعيةً قيّمة. والأهم من ذلك، أنها عزّزت مقتنيات متحف المتروبوليتان المحدودة نسبيًا من أعمال غوغان وتولوز لوتريك، وأضافت أعمالًا متأخرةً ضروريةً لسيزان ومونيه، فضلًا عن لوحةٍ نادرةٍ لسورا، كما جلبت مجموعةً رائعةً من لوحات فان جوخ إلى مجموعةٍ غنيةٍ بالفعل بأعمال الفنان الهولندي." ^{[ 33 ]}

تُعدّ مجموعة المنحوتات والفنون الزخرفية الأوروبية إحدى أكبر أقسام متحف المتروبوليتان للفنون، إذ تضمّ أكثر من 50,000 قطعة فنية منفصلة تعود إلى الفترة من القرن الخامس عشر وحتى أوائل القرن العشرين. ^{[ 45 ]} ورغم أن المجموعة تُركّز بشكل خاص على منحوتات عصر النهضة - والتي يُمكن مشاهدة الكثير منها في مواقعها الأصلية مُحاطة بأثاث وديكورات معاصرة - إلا أنها تضمّ أيضًا مقتنيات شاملة من الأثاث والمجوهرات والقطع الزجاجية والخزفية والمنسوجات والساعات والأدوات الرياضية . وإلى جانب مجموعاتها المتميزة من الأثاث الإنجليزي والفرنسي، يُمكن للزوار دخول عشرات الغرف المُؤثثة بالكامل على طراز تلك الحقبة، والتي نُقلت بكاملها إلى صالات عرض متحف المتروبوليتان. وتضمّ المجموعة أيضًا فناءً كاملاً من القرن السادس عشر من قلعة فيليز بلانكو الإسبانية ، أُعيد بناؤه في صالة عرض من طابقين، بالإضافة إلى غرفة الدراسة المُطعّمة من القصر الدوقي في غوبيو . تشمل أبرز الأعمال النحتية في هذا القسم المترامي الأطراف تمثال باخوس لبرنيني ، ونسخة من تمثال مواطنو كاليه لرودان ، والعديد من القطع الفريدة لهودون ، بما في ذلك تمثاله النصفي لفولتير وصورته الشهيرة لابنته سابين. ^{[ 52 ]}

أُعيد افتتاح مجموعة المتحف من الفن الأمريكي في صالات عرض جديدة في 16 يناير 2012. ويُتيح هذا المعرض الجديد للزوار فرصة التعرف على تاريخ الفن الأمريكي من القرن الثامن عشر وحتى أوائل القرن العشرين. وتبلغ مساحة صالات العرض الجديدة 2800 متر مربع (30,000 قدم ^مربع ) لعرض مقتنيات المتحف. ^{[ 53 ]} وتتولى سيلفيا يونت منصب أمينة الجناح الأمريكي منذ سبتمبر 2014. ^{[ 54 ] [ 55 ]} 

في يوليو/تموز 2018، افتُتح معرض "فن السكان الأصليين لأمريكا" في الجناح الأمريكي. ^{[ 56 ]} وشكّل هذا أول ظهور لفن السكان الأصليين لأمريكا في الجناح الأمريكي الواسع للمتحف. ^{[ 57 ]} ورافق افتتاح المعرض بيانٌ من المتحف جاء فيه: "يُقرّ الجناح الأمريكي بسيادة مجتمعات السكان الأصليين لأمريكا الذين حُرموا من أراضي ومياه هذه المنطقة. ونؤكد عزمنا على إقامة علاقات مستمرة مع فناني السكان الأصليين المعاصرين، ومع المجتمعات الأصلية التي نعتني بمقتنياتها التراثية والجمالية." ^{[ 56 ]} وعلى عكس هذا البيان العلني، تعرّض المتحف لانتقادات شديدة بسبب غموض مصدر القطع المعروضة. ^{[ 58 ]} تبع ذلك تعيين الدكتورة باتريشيا ماروكين نوربي ، المنحدرة من شعب بوريبشا ، أمينةً جديدةً لقسم فن السكان الأصليين لأمريكا في المتحف . ^{[ 59 ]}

تضم مجموعة متحف المتروبوليتان للفنون اليونانية والرومانية أكثر من 17000 قطعة. ^{[ 60 ]} يعود تاريخ هذه المجموعة إلى تأسيس المتحف، بل إن أول قطعة انضمت إليه كانت تابوتًا رومانيًا ، لا يزال معروضًا حتى اليوم. ^{[ 61 ]} ورغم أن المجموعة تركز بشكل أساسي على القطع الأثرية من اليونان القديمة والإمبراطورية الرومانية ، فإن هاتين المنطقتين التاريخيتين تمثلان طيفًا واسعًا من الثقافات والأساليب الفنية، بدءًا من المزهريات اليونانية الكلاسيكية ذات الأشكال السوداء والحمراء، وصولًا إلى دبابيس السترة الرومانية المنحوتة . ^{[ 62 ]}

من أبرز مقتنيات المجموعة تابوت أماثوس الضخم وعربة إتروسكانية رائعة التفاصيل تُعرف باسم " عربة مونتيليوني ". كما تضم ​​المجموعة العديد من القطع الأثرية التي تعود إلى عصور أقدم بكثير من الإمبراطوريتين اليونانية والرومانية، ومن أبرزها مجموعة من المنحوتات السيكلادية المبكرة التي تعود إلى منتصف الألفية الثالثة قبل الميلاد، والتي يتميز الكثير منها بطابع تجريدي يكاد يكون حديثًا. وتحتوي قاعات العرض اليونانية والرومانية أيضًا على العديد من اللوحات الجدارية الكلاسيكية الكبيرة والنقوش البارزة من فترات مختلفة، بما في ذلك غرفة نوم كاملة أعيد بناؤها من فيلا نبيلة في بوسكوريالي ، والتي تم التنقيب عنها بعد دفنها جراء ثوران بركان فيزوف عام 79 ميلادي . وفي عام 2007، تم توسيع قاعات العرض اليونانية والرومانية في متحف المتروبوليتان لتصل مساحتها إلى حوالي 60,000 قدم مربع (6,000 متر ^مربع ) ، مما أتاح عرض معظم مقتنيات المجموعة بشكل دائم. ^{[ 63 ]}  

يضم متحف المتروبوليتان إحدى أكبر مجموعات الأعمال الفنية الإسلامية في العالم. وتشمل هذه المجموعة أيضاً قطعاً أثرية وأعمالاً فنية ذات أصول ثقافية ودنيوية تعود إلى الفترة التي شهدت صعود الإسلام، لا سيما من الشرق الأدنى ، وذلك على عكس مجموعات الشرق الأدنى القديم . كما يضم المتحف أكبر عدد من المنمنمات من قائمة " الشاهنامة " التي أُعدت في عهد الشاه طهماسب الأول ، وهي أفخم المخطوطات الإسلامية الموجودة . ومن بين النوادر الأخرى أعمال السلطان محمد ورفاقه من مدرسة تبريز، مثل "عيد ساد"، و"طهمراس يقتل الديو"، و" بيجان ومنيجة "، وغيرها الكثير. ^{[ 64 ]}

لا تقتصر مجموعة متحف المتروبوليتان للفنون الإسلامية على الفن الديني فحسب ، مع أن عددًا كبيرًا من القطع في هذه المجموعة صُممت في الأصل لأغراض دينية أو كعناصر زخرفية في المساجد . وتتألف معظم المجموعة، التي تضم 12,000 قطعة، من قطع دنيوية، تشمل الخزف والمنسوجات ، من ثقافات إسلامية تمتد من إسبانيا إلى شمال أفريقيا وآسيا الوسطى . ^{[ 65 ]} وتُعدّ مجموعة المنمنمات من إيران والهند المغولية، التي يضمها قسم الفنون الإسلامية ، من أبرز معالم المجموعة. كما يزخر قسم الفنون الإسلامية بالخط العربي، الديني والدنيوي، بدءًا من المراسيم الرسمية للشيخ سليمان القانوني ، وصولًا إلى عدد من مخطوطات القرآن الكريم التي تعكس فترات وأساليب خطية مختلفة. وقد استخدم الخطاطون المعاصرون الكلمة أو العبارة لإيصال رسالة مباشرة، أو ابتكروا تركيبات فنية من أشكال الكلمات العربية. بينما أدرج آخرون كتابةً متصلة غير قابلة للقراءة ضمن العمل الفني لإضفاء وهم الكتابة. ^{[ 66 ]}

كانت قاعات الفنون الإسلامية تخضع للتجديد منذ عام ٢٠٠١، وأُعيد افتتاحها في الأول من نوفمبر ٢٠١١ تحت اسم "القاعات الجديدة لفنون الأراضي العربية وتركيا وإيران وآسيا الوسطى وجنوب آسيا اللاحقة". وحتى ذلك الحين، كانت مجموعة مختارة من القطع المعروضة مؤقتًا في أرجاء المتحف. وكما هو الحال في العديد من الأقسام الأخرى في متحف المتروبوليتان، تضم قاعات الفنون الإسلامية العديد من القطع الداخلية، بما في ذلك غرفة نور الدين المُعاد بناؤها بالكامل من منزل يعود إلى أوائل القرن الثامن عشر في دمشق . ^{[ ٦٧ ]}

في سبتمبر 2022، كشف متحف المتروبوليتان للفنون عن تلقيه هبة قيّمة من متاحف قطر بمناسبة الذكرى العاشرة لافتتاح قاعات فنون الدول العربية وتركيا وإيران وآسيا الوسطى وجنوب آسيا اللاحقة، والتي ستعود بالنفع على قسم الفن الإسلامي وبعض المشاريع الرئيسية الأخرى للمتحف. وتقديراً لهذه الهبة، أُطلق اسم "معرض قطر" على قاعة العصرين الأموي والعباسي في المتحف . ^{[ 68 ] [ 69 ]} وجاء ذلك عقب إعلان متحف المتروبوليتان ومتاحف قطر عن شراكة تهدف إلى تعزيز التبادل بينهما في مجال المعارض والأنشطة والتعاون العلمي. ^{[ 70 ]}

يُعد قسم الأسلحة والدروع في متحف المتروبوليتان أحد أشهر مجموعات المتحف. ^{[ 71 ]} وكان العديد من الأمناء الأوائل للمتحف من هواة جمع الدروع. وشكّل شراء مجموعة موريس دي تاليران-بيريجور، دوق دينو، عام 1904، المجموعة الأساسية للمتحف. ثمّ أصبحت مجموعةً عظيمةً بفضل هبة ووصية مجموعة هنري ريغز التي تضم 2000 قطعة، والتي تُعدّ من أروع المجموعات التي جمعها شخص واحد. وقد وصلت هذه المجموعة إلى المتحف عامي 1913 و1925. وشهد عام 1936 حدثًا بارزًا آخر في تاريخ المجموعة، عندما أوصى جورج كاميرون ستون بـ 3000 قطعة من الدروع الآسيوية. وقد بذل باشفورد دين، أول أمين للأسلحة، جهودًا كبيرةً في إثراء المجموعة، بما في ذلك الهدايا التي قدّمها هو وأصدقاؤه مباشرةً إلى متحف المتروبوليتان، والتي مكّنت من شراء مجموعته الشخصية. ^{[ 43 ] [ 72 ] [ 73 ]}

أضاف ستيفن ف. غرانكسي، أمين قسم الأسلحة الثاني في المتحف، ببراعة إلى المجموعة، بل واشترى أعمالاً مهمة من كلارنس هـ. ماكاي (أعظم جامع خاص معاصر لهذه المواد، والذي قضى عليه الكساد الكبير). ثم أعاد غرانكسي بيع بعض هذه الأعمال المهمة للمتحف بسعر التكلفة. ^{[ 72 ]}

يركز القسم على "الحرفية والزخرفة المتميزة"، بما في ذلك القطع المصممة للعرض فقط، مما يجعل المجموعة الأقوى تضم قطعًا أوروبية من أواخر العصور الوسطى وقطعًا يابانية من القرن الخامس إلى القرن التاسع عشر. مع ذلك، لا تقتصر المجموعة على هذه الثقافات فقط؛ فهي تغطي مناطق جغرافية أوسع من أي قسم آخر تقريبًا، وتشمل أسلحة ودروعًا من مصر القديمة ، واليونان القديمة ، والإمبراطورية الرومانية ، والشرق الأدنى القديم ، وأفريقيا، وأوقيانوسيا ، والأمريكتين ، بالإضافة إلى الأسلحة النارية الأمريكية (وخاصة بنادق كولت ) من القرنين التاسع عشر والعشرين. ومن بين 14000 قطعة في المجموعة ^{[ 74 ]} ، توجد أقدم القطع في المتحف: فؤوس صوانية ثنائية الوجه يعود تاريخها إلى ما بين 700000 و200000 قبل الميلاد. كما توجد العديد من القطع المصممة خصيصًا للملوك والأمراء والتي استخدموها، بما في ذلك دروع تعود لهنري الثامن ملك إنجلترا ، وهنري الثاني ملك فرنسا ، وفرديناند الأول إمبراطور الإمبراطورية الرومانية المقدسة . ^{[ 75 ]} وصف أ. هيات مايور مجموعة متحف المتروبوليتان بأنها "المجموعة الوحيدة التي يمكن من خلالها استعراض التاريخ الكامل لهذا الموضوع". ^{[ 43 ]}

تم تنظيم "استعراض" الشخصيات المدرعة على ظهور الخيل، والذي تم عرضه في معرض الأسلحة والدروع بالطابق الأول، بمساعدة ليونيد تاراسوك (1925-1990)، ^{[ 76 ]} وهو باحث مشارك أول متخصص في الأسلحة والدروع. ^{[ 77 ]}

في عام ٢٠٢٠، أعلن متحف المتروبوليتان عن هبة رونالد إس. لاودر الموعودة، والتي تضم ٩١ قطعة من مجموعته الخاصة، واصفًا إياها بأنها "أهم مجموعة من الأسلحة والدروع الأوروبية التي تلقاها المتحف منذ عام ١٩٤٢"، وهي "مجموعة متميزة بندرتها وجودتها الاستثنائية، وأصولها العريقة، وتنوعها النمطي". ^{[ ٧٨ ]} كما تبرع لاودر، الذي أشار إلى أنه بدأ جمع المقتنيات بمساعدة أمين المتحف غرانساي قبل نحو ٥٥ عامًا، بمبلغ مالي لدراسة وعرض الأسلحة والدروع. وقد سُميت قاعات العرض الإحدى عشرة باسم لاودر تكريمًا له.

تأسس متحف فنون الأزياء على يد ألين بيرنشتاين وإيرين لويسون . ^{[ 79 ]} في عام 1946، وبدعم مالي من قطاع الأزياء، اندمج متحف فنون الأزياء مع متحف المتروبوليتان للفنون ليُشكّلا معًا معهد الأزياء، وفي عام 1959 أصبح قسمًا للمتاحف. ^{[ 80 ]} تضم مجموعته اليوم أكثر من 35,000 زي وإكسسوار. ^{[ 81 ]} كان لمعهد الأزياء سابقًا مساحة عرض دائمة فيما يُعرف بمنطقة "الطابق السفلي" في متحف المتروبوليتان، نظرًا لموقعه في الطابق السفلي من مبنى المتحف. إلا أنه نظرًا لطبيعة القطع الهشة في المجموعة، لا يحتفظ معهد الأزياء بمعرض دائم. وبدلًا من ذلك، يُقيم المعهد سنويًا معرضين منفصلين في قاعات متحف المتروبوليتان، مستخدمًا أزياءً من مجموعته، ويركز كل معرض على مصمم أزياء أو موضوع محدد. يشتهر معهد الأزياء باستضافته حفل ميت غالا السنوي ، وقد قدّم في السابق معارض صيفية مثل " الجمال الوحشي" و "الصين: عبر المرآة" . ^{[ 82 ] [ 83 ] [ 84 ]}

في السنوات الماضية، استقطبت عروض معهد الأزياء، التي نُظمت حول مصممين مثل كريستوبال بالنسياغا ، وشانيل ، وإيف سان لوران ، وجياني فيرساتشي ؛ وشخصيات بارزة في عالم الموضة مثل ديانا فريلاند ، ومونا فون بسمارك ، وبيبي بالي ، وجاين رايتسمان ، وجاكلين كينيدي أوناسيس ، ونان كيمبنر ، وإيريس أبفيل، حشودًا غفيرة إلى متحف المتروبوليتان. ويُعد حفل معهد الأزياء الخيري السنوي ، الذي تشارك في رئاسته رئيسة تحرير مجلة فوغ، آنا وينتور ، حدثًا بالغ الشعبية، وإن كان حصريًا، في عالم الموضة؛ ففي عام 2007، بدأ سعر التذاكر المتاحة، والبالغ عددها 700 تذكرة، من 6500 دولار أمريكي (ما يعادل حوالي 9446 دولارًا أمريكيًا في عام 2024 ) للشخص الواحد. ^{[ 85 ]} تشمل المعروضات التي عُرضت على مدى العقد الماضي في معهد الأزياء ما يلي: أسلوب الروك، في عام 1999، ^{[ 86 ]} الذي يمثل أسلوب أكثر من 40 موسيقي روك، بما في ذلك مادونا ، وديفيد بوي ، والبيتلز ؛ الجمال المتطرف: تحول الجسد، في عام 2001، والذي يكشف عن الأفكار المتغيرة للجمال الجسدي بمرور الوقت والتشوه الجسدي الضروري لاستيعاب هذه المُثُل والموضة؛ ^{[ 87 ]} معرض شانيل ، الذي عُرض في عام 2005، ^{[ 88 ]} تقديرًا للعمل الماهر للمصممة كوكو شانيل كواحدة من أبرز الأسماء في عالم الموضة في التاريخ؛ الأبطال الخارقون: الموضة والخيال، الذي عُرض في عام 2008، ^{[ 89 ]} والذي يُشير إلى الرؤية المجازية للأبطال الخارقين كأيقونات الموضة المطلقة؛ معرض عام 2010 بعنوان "المرأة الأمريكية: صياغة هوية وطنية"، والذي يكشف عن الأساليب الثورية للمرأة الأمريكية بين عامي 1890 و1940، وكيف تعكس هذه الأساليب المشاعر السياسية والاجتماعية في ذلك الوقت. ^{[ 90 ]} وكان موضوع معرض عام 2011 هو " ألكسندر ماكوين : الجمال المتوحش ". ^{[ 91 ]} يستكشف كل من هذين المعرضين الموضة كمرآة للقيم الثقافية، ويقدم لمحة عن الأساليب التاريخية، مع التركيز على تطورها إلى عالم الموضة المعاصر. في 14 يناير 2014، أطلق متحف المتروبوليتان اسم آنا وينتور على مجمع معهد الأزياء . ^{[ 92 ]} القيّم على المعرض هو أندرو بولتون . ^{[ 93 ]}

في فبراير 2026، أكمل المتحف تحديثًا رئيسيًا للتصميم، حيث خصص صالات عرض كوندي إم ناست التي تبلغ مساحتها 12000 قدم مربع والمجاورة للقاعة الكبرى لتكون بمثابة مساحة دائمة ومرنة ومتغيرة لمعهد الأزياء. ^{[ 94 ]}

على الرغم من احتواء أقسام أخرى على أعداد كبيرة من الرسومات والمطبوعات ، إلا أن قسم الرسومات والمطبوعات يُركز تحديدًا على الأعمال الفنية من أمريكا الشمالية وأوروبا الغربية التي أُنتجت بعد العصور الوسطى . قُدّمت أول هدية من رسومات الأساتذة القدامى، والتي تضم 670 ورقة، كمجموعة واحدة عام 1880 من قِبل كورنيليوس فاندربيلت الثاني ، مع أن معظمها نُسب خطأً إلى فنانين آخرين. ^{[ 72 ]} أطلقت هدية فاندربيلت المجموعة، واقتنى قسم اللوحات لاحقًا رسومات (بما في ذلك رسومات لمايكل أنجلو وليوناردو دافنشي ). في هذه الأثناء، بدأت مكتبة متحف المتروبوليتان بجمع المطبوعات. أدى تبرع هاريس بريسبان ديك بثلاثة آلاف وخمسمائة عمل فني على الورق (معظمها نقوش من القرن التاسع عشر) وصندوق مخصص للاقتناءات إلى تعيين ويليام إم. إيفينز الابن عام 1916. ^{[ 95 ] [ 72 ]}

بصفته أول أمين للمطبوعات في المتحف، وضع إيفانز مهمة جمع صور تكشف "مجمل جوانب الحياة البشرية ومساعيها، من أبسط المجاملات إلى أسمى التعبيرات التصويرية عن تطلعات الإنسان الروحية". وعلى مدى الثلاثين عامًا التالية، بنى ما يُعتبر أفضل مجموعة في البلاد. ^{[ 96 ]} افتتح إيفانز ثلاث صالات عرض وغرفة دراسة عام 1971. وأشرف على تنظيم ما يقرب من ستين معرضًا، وشملت منشوراته المؤثرة " كيف تبدو المطبوعات" (1943) و "المطبوعات والتواصل البصري" (1953)، بالإضافة إلى ما يقرب من مئتي مقال في نشرة المتحف . ^{[ 73 ]} جمع إيفانز وخليفته أ. هايت مايور (الذي عُيّن أمينًا للمطبوعات عام 1932، ومن 1946 إلى 1966) مئات الآلاف من الأعمال، بما في ذلك الصور الفوتوغرافية والكتب والرسومات المعمارية والأعمال الفنية الحديثة على الورق والملصقات وبطاقات العمل وغيرها من المواد المؤقتة. ^{[ 95 ]} من بين المتبرعين الأوائل المهمين للقسم: جونيوس سبنسر مورغان الثاني ، الذي قدم مجموعة واسعة من المواد، معظمها من القرن السادس عشر، بما في ذلك مطبوعات خشبية والعديد من مطبوعات ألبريشت دورر في عام 1919؛ ومطبوعات خشبية قوطية ونقوش رامبرانت من عائلة فيليكس إم. واربورغ ؛ وتبرع جيمس كلارك ماكغواير القيّم الذي جلب أكثر من 700 مطبوعة خشبية من القرن الخامس عشر؛ ومطبوعات لرامبرانت وإدغار ديغا وماري كاسات مع مجموعة إتش أو هافماير في عام 1929. كما اشترى إيفانز خمسة ألبومات من مزاد مجموعة إيرل بيمبروك، ووفرت المطبوعات الـ 2200 الموجودة في هذه الألبومات نواة للمطبوعات الإيطالية. ^{[ 73 ] [ 95 ]}

في غضون ذلك، استمرت عمليات اقتناء الرسومات، بما في ذلك ألبوم يضم 50 لوحة لغويا (بفضل إيفانز، جمع متحف المتروبوليتان ما يقرب من 300 عمل فني لغويا على الورق)، في قسم اللوحات. وفي عام 1960، أُنشئ قسم للرسومات تحت إشراف جاكوب بين، الذي شغل منصب أمين المتحف حتى عام 1992، وخلال تلك الفترة تضاعفت مجموعة رسومات المتحف تقريبًا، مع تميزها بأعمال فرنسية وإيطالية. ^{[ 73 ] [ 97 ]}

وأخيرًا، في عام ١٩٩٣، أُنشئ قسم موحد للرسومات والمطبوعات يضم جميع الأعمال الفنية على الورق، برئاسة جورج غولدنر ، الذي سعى إلى معالجة اختلالات المجموعات الفنية بإضافة أعمال لفنانين هولنديين وفلمنكيين وفنانين من أوروبا الوسطى ودنماركيين وبريطانيين. وتتولى نادين أورنشتاين ، أمينة متحف درو هاينز المسؤولة، إدارة القسم منذ عام ٢٠١٥. ومن بين الهدايا المهمة التي قُدمت مؤخرًا، مجموعة ليزلي وجوانا غارفيلد للفن الحديث البريطاني في عام ٢٠١٩. ^{[ ٩٥ ]}

تجلّت آفاق جمع المقتنيات الموسّعة للمتحف في حقبة ما بعد حركة "حياة السود مهمة" في معرض الأعمال السياسية المعاصرة على الورق بعنوان "الثورة والمقاومة والنشاط"، الذي أقيم في متحف المتروبوليتان للفنون في الفترة 2021-2022. وشمل المعرض أعمالاً مثل ملصق "غيريلا غيرلز" الشهير " هل يجب أن تكون النساء عاريات لدخول متحف المتروبوليتان للفنون؟" (1987)، و" سوبر ديفا!" لجولي توريس ( 2020) (صورة بعد وفاتها للقاضية روث بادر غينسبيرغ في المحكمة العليا)، و" حكمة النساء السود" لبن بلونت (2019). ^{[ 98 ]}

تضمّ مجموعة الرسومات والمطبوعات حاليًا حوالي 21,000 رسمة، و1.2 مليون مطبوعة، و12,000 كتاب مصوّر، أُنتجت في أوروبا والأمريكتين. ^{[ 99 ]} وتُمثّل هذه المجموعة العديد من روّاد الرسم الأوروبي، الذين أنتجوا عددًا أكبر بكثير من الرسومات التخطيطية مقارنةً باللوحات الأصلية، وأحيانًا بأعداد كبيرة. كما تُعرض المطبوعات في حالات متعددة. والعديد من الفنانين والحرفيين الذين تُعرض أعمالهم في مجموعة الرسومات والمطبوعات غير ممثلين في مقتنيات المتحف الأخرى.

عند وفاة المصرفي روبرت ليمان عام ١٩٦٩، تبرعت مؤسسته بـ ٢٦٠٠ عمل فني للمتحف، كانت قد جُمعت من قِبل روبرت ووالده. ^{[ ١٠٠ ]} يُعرض هذا العمل في "جناح روبرت ليمان"، في الطابق الأرضي والطابق السفلي، ويصفه المتحف بأنه "واحد من أروع مجموعات الفن الخاصة التي جُمعت في الولايات المتحدة على الإطلاق". ^{[ ١٠١ ]} وللتأكيد على الطابع الشخصي لمجموعة روبرت ليمان، خصص متحف المتروبوليتان مجموعةً خاصةً من صالات العرض، بعضها يُحاكي التصميم الداخلي لمنزل ليمان الفخم في ٧ شارع ٥٤ غربًا . وقد لاقى هذا الفصل المتعمد للمجموعة، بوصفها "متحفًا داخل المتحف"، استحسانًا وانتقادًا متباينين ​​في ذلك الوقت، على الرغم من أن اقتناء المجموعة اعتُبر إنجازًا كبيرًا لمتحف المتروبوليتان. ^{[ ١٠٢ ]} ويرى البعض أن عرض أعمال من مدارس فنية محددة في القسم نفسه من المتحف سيكون أكثر فائدةً من الناحية التعليمية.

على عكس الأقسام الأخرى في متحف المتروبوليتان، لا تركز مجموعة روبرت ليمان على أسلوب أو حقبة فنية محددة، بل هي انعكاس لاهتمامات ليمان الشخصية في جمع الأعمال الفنية. وقد ركز آل ليمان بشكل كبير على لوحات عصر النهضة الإيطالية ، ولا سيما مدرسة سيينا . ومن أبرز أعمال سيينا لوحات رئيسية متعددة لأوغولينو دا سيينا، وسيمون مارتيني ، وسانو دي بيترو ، وجيوفاني دي باولو ، بالإضافة إلى عمل فني رائع لـ" سيد أوسيرفانزا" . ومن بين اللوحات الإيطالية المختارة الأخرى في المجموعة روائع مثل " البشارة " لبوتيتشيلي ، ولوحتين بورتريه مذهلتين لجاكوميتو فينيزيانو ، ولوحة رائعة للسيدة العذراء والطفل لجيوفاني بيليني . ^{[ 103 ]} أما مدرسة الشمال في الرسم، فيمثلها بيتروس كريستوس ، وهانز ميملينغ ، و"سيد مولان" ( جان هاي )، وهانز هولباين ، ولوكاس كراناش ومرسمه. تشمل أبرز معالم الباروك الهولندي والإسباني الرسامين الإسبان إل جريكو وجويا ، والأساتذة الهولنديين رامبرانت وتير بورش ودي هوخ. ^{[ 104 ]}

تُعدّ مجموعة ليمان، التي تضم 700 رسمة لفنانين من العصر القديم ، من بينها أعمال رامبرانت ودورر ، ذات قيمة خاصة لتنوعها وجودتها. كما تضم ​​المجموعة رسومات فرنسية من القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، ^{[ 105 ]} بالإضافة إلى ما يقرب من 200 رسمة من البندقية من القرن الثامن عشر، معظمها من أعمال عائلة تيبولو. ^{[ 106 ]}

تُعدّ مجموعة البرونزيات والأثاث والخزف الإيطالي من عصر النهضة والزجاج الفينيسي والمينا والمجوهرات والمنسوجات والإطارات رائعة. ^{[ 107 ]} وتُعتبر مجموعة ليمان من الخزف الإيطالي الأفضل في البلاد. ^{[ 108 ]}

جمع روبرت ليمان أيضاً العديد من اللوحات التي تعود إلى القرنين التاسع عشر والعشرين. وتشمل هذه اللوحات أعمالاً لفنانين مثل إنجرس ، وكورو ، ومدرسة باربيزون ، ومونيه ، ورينوار ، وسيزان ، وغوغان ، وفان جوخ ، وسورا ، وعدد من رسامي المدرسة الوحشية، بمن فيهم ماتيس . ^{[ 109 ]} وقد وثّقت مطبعة جامعة برينستون هذه المجموعة الضخمة في سلسلة كتب متعددة المجلدات بعنوان " كتالوجات مجموعة روبرت ليمان" . ^{[ 110 ]}

تضم مجموعة متحف المتروبوليتان للفنون في العصور الوسطى تشكيلة واسعة من الفنون الغربية من القرن الرابع وحتى أوائل القرن السادس عشر، بالإضافة إلى تحف بيزنطية وأوروبية من عصور ما قبل العصور الوسطى غير المدرجة في مجموعة الفنون اليونانية والرومانية القديمة. وكما هو الحال في المجموعة الإسلامية، تحتوي مجموعة العصور الوسطى على مجموعة متنوعة من الفنون ثنائية وثلاثية الأبعاد، مع تمثيل كبير للقطع الدينية. ويبلغ إجمالي عدد القطع الأثرية الدائمة في قسم فنون العصور الوسطى أكثر من 10,000 قطعة، موزعة بين مبنى المتحف الرئيسي في الجادة الخامسة ودير كلوسترز . ^{[ 111 ]}

متحف وحدائق ذا كلوسترز

كان متحف كلوسترز مشروعًا رئيسيًا لجون د. روكفلر الابن ، أحد كبار المتبرعين لمتحف المتروبوليتان. يقع المتحف في حديقة فورت ترايون ، وقد اكتمل بناؤه عام 1938، وهو مبنى منفصل مخصص بالكامل للفن الوسيط. كانت مجموعة كلوسترز في الأصل جزءًا من متحف منفصل، جمعها جورج غراي بارنارد ، واستحوذ عليها روكفلر بالكامل عام 1925 كهدية لمتحف المتروبوليتان. ^{[ 113 ]}

سُميت الأديرة بهذا الاسم نسبةً إلى الأديرة الفرنسية الخمسة التي تعود للعصور الوسطى ، والتي دُمجت هياكلها المُرممة في المبنى الحديث، وتقتصر القطع الأثرية الخمسة آلاف الموجودة في الأديرة على الأعمال الأوروبية التي تعود للعصور الوسطى. ^{[ 114 ]} تضم المجموعة قطعًا ذات جمالٍ أخاذ وأهمية تاريخية بالغة؛ من بينها كتاب " الساعات الجميلة" لجان دو فرانس، دوق بيري، الذي رسمه الأخوان ليمبورغ عام 1409، ^{[ 115 ]} وصليب المذبح الرومانسكي المعروف باسم " صليب الأديرة " أو "صليب بوري"، ^{[ 116 ]} والمنسوجات السبع التي تصور صيد وحيد القرن . ^{[ 117 ]}

تضم مجموعة الفن الحديث حوالي 13,000 عمل فني، معظمها لفنانين أوروبيين وأمريكيين، وتشغل مساحة عرض تبلغ 60,000 قدم مربع (6,000 متر مربع ⁾ [ ^{118 ] ،} وتحتوي على العديد من الأعمال الفنية الحديثة الشهيرة. من أبرز معالم المجموعة لوحة بيكاسو التي تصوّر جيرترود شتاين ، ولوحة جاسبر جونز " العلم الأبيض " ، ولوحة جاكسون بولوك " إيقاع الخريف (رقم 30)" ، ولوحة ماكس بيكمان الثلاثية " البداية" . يُلاحظ وجود تمثيل واسع النطاق لبعض الفنانين، بالنسبة لمتحف لا يقتصر تركيزه على الفن الحديث فقط؛ فعلى سبيل المثال، تضم مجموعة بول كلي، التي تبرع بها هاينز بيرغروين ، تسعين عملاً فنياً، تغطي مسيرة الفنان الفنية بأكملها. ^{[ 119 ]} ونظراً لتاريخ متحف المتروبوليتان الطويل، فقد انتقلت لوحات "معاصرة" تم اقتناؤها في السنوات الماضية في كثير من الأحيان إلى مجموعات أخرى في المتحف، ولا سيما إلى قسمي اللوحات الأمريكية والأوروبية. ^{[ 120 ]} 

في أبريل 2013، أُعلن أن المتحف سيستقبل مجموعة فنية بقيمة مليار دولار (ما يعادل 1.32 مليار  دولار تقريبًا في عام 2024 ) من قطب صناعة مستحضرات التجميل ليونارد لودر . وتضم هذه المجموعة من الفن التكعيبي أعمالًا لبابلو بيكاسو وجورج براك وخوان غريس، وقد عُرضت لأول مرة في عام 2014. ^{[ 121 ]} ومنذ ذلك الحين، أضاف متحف المتروبوليتان إلى المجموعة، فعلى سبيل المثال أنفق 31.8 مليون دولار (ما يعادل 39 مليون دولار تقريبًا في عام 2024 ) على لوحة " طاولة الموسيقي" لخوان غريس في عام 2018. ^{[ 122 ]}   

تُعدّ مجموعة الآلات الموسيقية في متحف المتروبوليتان، التي تضمّ حوالي 5000 آلة موسيقية من جميع أنحاء العالم، فريدة من نوعها بين المتاحف الكبرى. ^{[ 123 ]} بدأت المجموعة عام 1889 بتبرّع ماري إليزابيث آدامز براون بـ 270 آلة موسيقية ، والتي انضمت إلى مجموعتها لتصبح أول أمينة للآلات الموسيقية في المتحف، الذي سُمّي تكريمًا لزوجها جون كروسبي براون . ^{[ 124 ]} عند وفاتها، بلغ عدد الآلات التي تبرّعت بها 3600 آلة، وكانت المجموعة معروضة في خمس قاعات. لم تُضَمّن الآلات في المجموعة (ولا تزال تُضَمّن) لأسباب جمالية فحسب، بل أيضًا لأنها تجسّد الجوانب التقنية والاجتماعية لثقافاتها الأصلية. تُعتبر مجموعة الآلات الموسيقية الحديثة موسوعية في نطاقها؛ إذ تُمثّل كل قارة تقريبًا في كل مرحلة من مراحل تاريخها الموسيقي. تضمّ مجموعة القسم العديد من آلات الكمان من صنع ستراديفاري ، ومجموعة من الآلات الموسيقية الآسيوية المصنوعة من المعادن النفيسة، وأقدم بيانو باقٍ ، وهو نموذج يعود لعام 1720 من صنع بارتولوميو كريستوفوري . العديد من الآلات في المجموعة قابلة للعزف، ويشجع القسم على استخدامها من خلال تنظيم حفلات موسيقية وعروض يقدمها موسيقيون ضيوف. ^{[ 125 ]}

تضم مجموعة متحف المتروبوليتان للصور الفوتوغرافية ، التي يزيد عددها عن 25,000 صورة، ^{[ 126 ]} خمس مجموعات رئيسية بالإضافة إلى مقتنيات أخرى للمتحف. وقد تبرع المصور ألفريد ستيغليتز بأول مجموعة صور فوتوغرافية رئيسية للمتحف، ^{[ 127 ]} والتي شملت دراسة شاملة لأعمال حركة الانفصال الفوتوغرافي ، ومجموعة ثرية من المطبوعات الأصلية لإدوارد ستيتشن ، ومجموعة متميزة من صور ستيغليتز من استوديو التصوير الخاص به. وأكمل متحف المتروبوليتان هبة ستيغليتز بمجموعة شركة جيلمان للورق التي تضم 8,500 قطعة ، ومجموعة روبيل، ومجموعة شركة فورد للسيارات، والتي زودت المجموعة على التوالي بصور فوتوغرافية فرنسية وأمريكية مبكرة، وصور فوتوغرافية بريطانية مبكرة، وصور فوتوغرافية أمريكية وأوروبية بعد الحرب العالمية الأولى . كما اقتنى المتحف المجموعة الشخصية من صور ووكر إيفانز ، وهو إنجاز مميز بالنظر إلى الطلب الكبير على أعماله.

تأسس قسم التصوير الفوتوغرافي عام ١٩٩٢. ورغم حصوله على معرض دائم عام ١٩٩٧، إلا أن مقتنياته لا تُعرض جميعها في أي وقت، نظرًا لحساسية المواد التي تضمها مجموعة الصور الفوتوغرافية. مع ذلك، قدّم قسم الصور الفوتوغرافية بعضًا من أنجح المعارض المؤقتة في تاريخ متحف المتروبوليتان الحديث، بما في ذلك معرض استعادي لأعمال ديان أربوس ومعرض شامل مخصص لتصوير الأرواح. وفي عام ٢٠٠٧، خصص المتحف معرضًا حصريًا لعرض الصور الفوتوغرافية التي التُقطت بعد عام ١٩٦٠. ^{[ ١٢٨ ]}

يضم متحف المتروبوليتان أرشيفاً ضخماً يتألف من 1500 فيلم أنتجها وجمعها المتحف منذ عشرينيات القرن الماضي. وكجزء من احتفالات المتحف بالذكرى السنوية الـ 150 لتأسيسه، يقوم المتحف منذ يناير 2020 بتحميل فيلم من أرشيفه أسبوعياً على موقع يوتيوب. ^{[ 129 ]}

على الرغم من أن مدينة نيويورك تمتلك مبنى المتحف وتساهم في فواتير الخدمات والتدفئة وجزء من تكاليف الصيانة، فإن المقتنيات مملوكة لشركة خاصة تضم حوالي 950 شخصًا من الزملاء والمتبرعين. يُدار المتحف من قبل مجلس أمناء مؤلف من 41 عضوًا منتخبًا، بالإضافة إلى عدد من مسؤولي مدينة نيويورك، وشخصيات كرّمها المتحف كأعضاء في مجلس الأمناء. انتُخب الرئيسان المشاركان الحاليان للمجلس، كانديس بينيك وهاملتون إي. جيمس ، في عام 2021. ^{[ 209 ]} ومن بين الأمناء البارزين الآخرين: آنا وينتور ، وريتشارد تشيلتون ، وكانديس بينيك ، وأليخاندرو سانتو دومينغو . ^{[ 210 ]} يشغل عمدة مدينة نيويورك، ورئيس مجلس المدينة ، ومراقب حسابات مدينة نيويورك مناصب الأمناء بحكم مناصبهم ، حيث يعينون ممثلين للعمل في المجلس دون مقابل. ^{[ 211 ]}

تُنظَّم أنشطة مجلس الأمناء وتستند إلى أنشطة الأمناء الأفراد ولجانهم المختلفة اعتبارًا من عام 2016. ^{[ 210 ]} تشمل لجان مجلس الأمناء اللجان المدرجة على النحو التالي: الترشيحات، والتنفيذية، والاستحواذات، والمالية، والاستثمار، والشؤون القانونية، والتعليم، والتدقيق، ومزايا الموظفين، والشؤون الخارجية، والتسويق، والعضوية، والبناء، والتكنولوجيا، وصندوق متحف المتروبوليتان. ^{[ 210 ]}

في سبتمبر/أيلول 2016، نشرت صحيفة وول ستريت جورنال تقريرًا عن انتكاسات مالية واجهها المتحف تتعلق بسداد ديونه المستحقة وما ترتب على ذلك من تخفيضات في عدد الموظفين، بهدف تحقيق التوازن في ميزانيته بحلول السنة المالية 2018. ^{[ 221 ]} ووفقًا للإقرار الضريبي السنوي للمتحف للسنة المالية 2016، فقد حصل العديد من كبار المسؤولين التنفيذيين على تعويضات مرتفعة بشكل غير متناسب، غالبًا ما تتجاوز مليون دولار  سنويًا، بالإضافة إلى مكافآت تزيد عن 100 ألف دولار سنويًا. ^{[ 222 ]}

في أبريل/نيسان 2017، أفادت صحيفة نيويورك تايمز أن ديون متحف المتروبوليتان السنوية تقترب من 40  مليون دولار، بالإضافة إلى سندات متحفية مستحقة بقيمة 250  مليون دولار. وقد أدى ذلك إلى تأجيل غير محدد  لتوسعة معمارية مُخطط لها بقيمة 600 مليون دولار لمساحة عرض مجموعة الفن الحديث في المتحف، كما أثار نقاشًا عامًا حول إدارة الموارد البشرية في المتحف . ^{[ 223 ]} وصرح دانيال برودسكي ، رئيس مجلس إدارة المتحف المنتخب عام 2011، ^{[ 224 ]} ردًا على تقارير التايمز بأنه "يتطلع إلى العمل مع زملائه في الإدارة ومجلس الإدارة لدعم مناخ من الصراحة والشفافية والمساءلة والاحترام المتبادل". ^{[ 223 ]} وفي يناير/كانون الثاني 2018، صرح دانيال فايس، بصفته رئيسًا للمتحف، بأنه  قد يُعاد النظر في نسخة مُصغّرة من التوسعة المعمارية الأصلية البالغة 600 مليون دولار في وقت مبكر من عام 2020، بتخفيضها إلى  مستوى 450 مليون دولار. ^{[ 170 ]}

صرح برودسكي، رئيس مجلس إدارة متحف المتروبوليتان للفنون، أنه بعد النكسات المالية التي شهدها المتحف عام 2017، سيتم تعيين مدير المتحف بشكل منفصل عن الرئيس التنفيذي. وعقب تقرير بتكليف من مجموعة بوسطن الاستشارية ، قال دانيال فايس ، الرئيس التنفيذي المؤقت ورئيس المتحف ومدير العمليات ، إن النكسات المالية التي عانى منها المتحف بين عامي 2015 و2017 كانت ناجمة عن "تباطؤ الإيرادات، وارتفاع التكاليف، وكثرة المشاريع في وقت واحد". وأُفيد أيضاً أن فايس قد عيّن ويل مانزر، المدير التنفيذي السابق في شركة بيري إليس ، للمساعدة في إنعاش الإيرادات المتراجعة مؤخراً في المتحف. ^{[ 225 ]} وفي 26 أبريل، صرّح فايس بأن العجز في الميزانية البالغ 15 مليون دولار قد يتطلب إعادة تقييم وزيادة في سياسة دفع رسوم الدخول الحالية للمتحف. وأضاف فايس أن هناك مخاوف لا تزال قائمة بشأن نموذج مالي مستدام للمتحف، حيث "يحق لمسؤولي المدينة فهم واضح لكيفية تفاعلنا مع الجمهور، وكيفية تحقيق التوازن بين إتاحة الوصول والاستدامة". ^{[ 147 ]} في مايو 2017، قدم متحف المتروبوليتان اقتراحًا رسميًا لمحاولة فرض رسوم دخول على الزوار القادمين من خارج الولاية. ^{[ 226 ]} ذكرت روبن بوغريبين ، في مقال لها في صحيفة التايمز ، أن طلب فرض رسوم دخول على الزوار القادمين من خارج الولاية سيستدعي إعادة تشريع قانون ولاية نيويورك لعام 1893، الذي ينص على أن تكون مقتنيات المتحف "مفتوحة ومتاحة للجمهور مجانًا طوال العام"، وأن أي تغييرات غير تشريعية ستكون عرضة للطعن من قبل المدعي العام لولاية نيويورك، إريك شنايدرمان ، أو أحد مستشاري الولايات الثلاث، كريستوفر بورينو أو جورج جيبسن . ^{[ 226 ]} 

في يناير/كانون الثاني 2018، أفاد بوغريبين، في مقالٍ له بصحيفة نيويورك تايمز، أنه وسط تداعيات مستمرة لـ"فترة من الاضطرابات المالية والقيادية"، أعلن رئيس المتحف، دانيال فايس، أن المتحف سيلغي سياسته المتبعة منذ قرنٍ من الزمان والمتمثلة في الدخول المجاني، وسيبدأ بفرض رسوم قدرها 25 دولارًا أمريكيًا على الزوار القادمين من خارج الولاية ابتداءً من مارس/آذار 2018. ^{[ 170 ]} وذكر بوغريبين أنه على الرغم من أن المتحف قد أحرز تقدمًا في خفض عجزه من 40  مليون دولار إلى 10 ملايين دولار  ، إلا أن قرارًا سلبيًا من مدينة نيويورك بتقليص تمويل تكاليف تشغيل متحف المتروبوليتان بما يصل إلى 8  ملايين دولار "للأمن وموظفي المبنى" دفع فايس إلى إعلان تغيير سياسة الدخول. وأشار فايس إلى أن السياسة الجديدة من المتوقع أن تزيد الإيرادات من 43 مليون دولار أمريكي الحالية  التي يتلقاها المتحف من رسوم الدخول إلى 49  مليون دولار أمريكي. ^{[ 170 ]}

استجابةً للعديد من الجدالات، أصدر المتحف بيانًا حول ممارسات جمع الأعمال الفنية. يشمل البيان جميع الأعمال الفنية التي يمتلكها متحف المتروبوليتان، والبالغ عددها 1.5 مليون عمل. ^{[ 257 ]} وبالإشارة إلى البحث والشفافية والتعاون، يُعدّ هذا البيان إعادة تعريف واضحة لنظرة متحف المتروبوليتان إلى الأعمال الفنية المنهوبة وتلك التي لم تُعرف تاريخها. وصرح ماكس هولين، مدير المتحف، قائلاً: "بصفتنا صوتًا بارزًا في مجتمع الفن العالمي، يقع على عاتق متحف المتروبوليتان واجب الانخراط بشكل مكثف واستباقي في دراسة جوانب معينة من مجموعتنا". ^{[ 258 ]} وقد عيّن متحف المتروبوليتان مديرًا لأبحاث تاريخ الأعمال الفنية مع فريق من ثلاثة موظفين لمساعدة أمناء المتاحف والمؤرخين العاملين فيه بالفعل.