قارب استعراضي

📅 آخر تحديث: ١ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 10 صور
الموسوعة الحرة

"شو بوت" هي مسرحية موسيقية من تأليف جيروم كيرن، وكلمات وألحان أوسكار هامرشتاين الثاني . وهي مقتبسة من رواية إدنا فيربر الأكثر مبيعًا التي تحمل الاسم نفسه ، والتي صدرت عام 1926. تروي المسرحية حياة الفنانين وعمال المسرح وعمال الميناء على متن " كوتون بلوسوم" ، وهي سفينة عروض نهرية في نهر المسيسيبي ، على مدى أربعين عامًا، من عام 1887 إلى عام 1927. تتناول المسرحية مواضيع مثل التمييز العنصري والحب المأساوي الخالد. وقد قدمت المسرحية أغاني كلاسيكية شهيرة مثل " أول مان ريفر " و" ميك بيليف " و" كانت هيلب لوفين دات مان ".

عُرضت المسرحية الموسيقية لأول مرة عام ١٩٢٧ من قِبل فلورنز زيغفيلد . وكان عرض " شو بوت" الأول على مسارح برودواي حدثًا هامًا في تاريخ المسرح الموسيقي الأمريكي. فقد مثّل "نقلة نوعية في سرد ​​القصص الموسيقية، إذ جمع بين الإبهار والجدية"، مقارنةً بالأوبريتات التافهة وغير الواقعية ، والكوميديات الموسيقية الخفيفة، والعروض الموسيقية الاستعراضية من نوع "فوليز" التي ميّزت مسارح برودواي في تسعينيات القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. [ ١ ] وفقًا لكتاب "الكتاب الكامل للأوبرا الخفيفة" :

وهنا نصل إلى نوع فني جديد تمامًا – المسرحية الموسيقية، التي تختلف عن الكوميديا ​​الموسيقية. الآن... كانت المسرحية هي الأساس، وكل شيء آخر تابع لها. الآن... جاء الاندماج الكامل للأغاني والفكاهة والعروض الفنية في كيان فني واحد لا ينفصم. [ 2 ]

حظيت مسرحية "شو بوت" بإشادة النقاد فور عرضها، ولذا تُعاد تقديمها باستمرار. لم تكن جوائز عروض برودواي موجودة عام 1927، عندما عُرضت لأول مرة، ولا عام 1932 عندما أُعيد تقديمها للمرة الأولى. فازت عروض "شو بوت" التي أُعيد تقديمها في أواخر القرن العشرين بجائزة توني لأفضل إعادة تقديم لمسرحية موسيقية (1995) وجائزة لورانس أوليفييه لأفضل إعادة تقديم لمسرحية موسيقية (1991). [ 3 ]

خلفية

فيربر وروايتها شو بوت

الغلاف الأمامي لعدد مايو 1926 من مجلة Woman's Home Companion .

في أبريل 1926، بدأت إدنا فيربر بنشر روايتها الخامسة، " شو بوت" ، مسلسلةً في مجلة "وومنز هوم كومبانيون " ( WHC ). [ 4 ] وصدرت الرواية كاملةً في أغسطس 1926 عن دار دابلداي، بيج آند كومباني، قبل انتهاء سلسلة النشر في المجلة في سبتمبر التالي. [ 5 ] شكّلت الرواية محتوىً غير مألوف لمجلة نسائية في تلك الفترة، إذ تناولت مواضيع محظورة كالخيانة الزوجية، والهجر، والأمومة العزباء، والدعارة، والمقامرة، والاختلاط العرقي . [ 6 ] لاقت الرواية استحسانًا كبيرًا من الجمهور والنقاد منذ البداية، وتلقت الكاتبة عروضًا لتحويلها إلى أفلام بعد نشر الجزأين الأولين منها في مجلة " وومنز هوم كومبانيون" . [ 7 ] وأصبحت الرواية من أكثر الروايات مبيعًا. [ 8 ]

تدور أحداث القصة حول ماغنوليا، ابنة مالكي سفينة العروض " كوتون بلوسوم" ، الكابتن آندي هوكس وزوجته بارثي. تتمتع ماغنوليا بموهبة موسيقية منذ صغرها، فتتعلم من فناني السفينة ومن كوين، الطاهية السوداء في "كوتون بلوسوم" ، وزوجها جو، عامل الميناء. [ أ ] ورغم معارضة والدتها، تصبح ماغنوليا ممثلة ومغنية على مسرح السفينة. تقع في حب زميلها في التمثيل، المقامر غايلورد رافينال، ويتزوجان ويرزقان بطفل. يؤدي إدمان رافينال على القمار وديونه المتراكمة، وعلاقاته النسائية المتعددة، وتدهور صحته، إلى هجره لعائلته. تتمكن ماغنوليا من تجاوز محنتها والازدهار بفضل موهبتها الغنائية الفذة؛ إذ تُوصف بأنها امرأة بيضاء تتمتع بصوت غنائي يُضاهي صوت المغنين السود. [ 9 ] [ 10 ] وقد صرّح عالم الموسيقى تود ديكر بما يلي:

إن لجوء ماغنوليا إلى عالم الفن كوسيلة للعيش كأم عزباء يرتبط ارتباطًا وثيقًا باستخدام فيربر للموسيقى السوداء لتجسيد شخصية بطلتها. وهكذا، يُعد صوت ماغنوليا الأسود سمةً مميزةً لشخصية فيربر الرئيسية، وركيزةً أساسيةً في بنية الرواية وموضوعاتها الأوسع. تتتبع قصة ماغنوليا وحبكة مسرحية " شو بوت" مسار الحياة الأمريكية عبر الفجوة الفاصلة بين القرن التاسع عشر والقرن العشرين، وهو تحول تاريخي كان له وقعٌ خاص في عشرينيات القرن العشرين، حين كانت آثار الحرب العالمية الأولى وسلسلة من التحولات المتداخلة في الحياة اليومية تُغير نسيج الأمة. [ 11 ]

استُلهمت رواية فيربر من محادثة دارت بينها وبين المنتج وينثروب أميس عام ١٩٢٤. [ ١٢ ] كان أميس، الذي أهدت إليه فيربر روايتها، [ ١٣ ] يُنتج مسرحية فيربر " مينيك" ، التي كانت تستعد لعرضها الأول في برودواي؛ ولم تكن عروضها التجريبية تسير على ما يُرام. بعد يوم عصيب، مازح أميس قائلاً إنه ينبغي عليهم جميعًا الانضمام إلى سفينة استعراضية إذا فشلت المسرحية. لم تكن فيربر قد سمعت من قبل عن سفينة استعراضية، وبدأ فضولها يُشعل شغفها بسفن الاستعراض في القرن التاسع عشر على نهر المسيسيبي . [ ١٢ ] شرعت في أشهر من البحث [ ١٤ ] [ ١٢ ] وأصبحت خبيرة في أنواع سفن البخار ذات العجلات المجدافية التي كانت تعمل في نهر المسيسيبي في القرن التاسع عشر. [ ١٥ ]

غلاف الرواية

صعدت على متن مسرح جيمس آدامز العائم في أبريل 1925، [ 12 ] مغادرةً ولاية كارولاينا الشمالية، [ 14 ] وقضت خمسة أيام على متن السفينة أثناء عبورها نهر بامليكو . [ 16 ] وصفت فيربر الرحلة بأنها أسفرت عن "كنز دفين من مادة عروض السفن، إنسانية، مؤثرة، وحقيقية". [ 17 ] على متن السفينة، حضرت البروفات وتولت مهامًا متنوعة من بيع التذاكر واستلامها إلى أداء أدوار صغيرة. كما تحدثت مع أفراد الجمهور. [ 15 ] استضاف قبطان السفينة، تشارلز هانتر، الرحلة. [ 14 ] استند جزء كبير من عالم الرواية إلى قصص رواها هانتر لفيربر. إحدى هذه القصص، التي تدور حول عائلة من فناني عروض السفن مع أطفال من أعراق مختلطة، كانت أساس الحبكة الفرعية للرواية لشخصيتي جولي وستيف. [ 18 ] جولي، امرأة من أعراق مختلطة تتظاهر بأنها بيضاء، وزوجها الأبيض ستيف خالفا قوانين الزواج المختلط في ذلك العصر بزواجهما. [ 19 ]

كانت ماغنوليا بطلة نموذجية في روايات فيربر، التي كانت تميل إلى جعل شخصياتها النسائية الرئيسية مستوحاة من نفسها. [ 15 ] ماغنوليا امرأة واثقة من نفسها، وبفضل شجاعتها وعزيمتها، تنجح في مجال الأعمال دون مساعدة رجل. ورغم زواجها، إلا أنه زواج فاشل، وتتجاوز نقاط ضعف شريكها الرومانسي الذي يتركها في ظروف مأساوية. [ 20 ] استوحت فيربر شخصية والدة ماغنوليا المتسلطة، بارثي، من والدتها جوليا فيربر، كما استوحت زواج بارثي من الكابتن آندي من زواج والديها. [ 15 ] تميزت رواية "شو بوت" عن كتابات فيربر السابقة بأنها لم تدور أحداثها في بلدة بيضاء بالكامل في الغرب الأوسط الأمريكي. فقد أجبرها قرارها بجعل أحداث الرواية تدور على متن قارب في نهر المسيسيبي متجه جنوبًا على الخوض في قضية العرق لأول مرة. [ 21 ] على الرغم من أن الشخصيات الرئيسية في رواية فيربر بيضاء في الغالب، إلا أن وجود شخصيات ثانوية مثل جولي، وجو، وكويني، وشخصيات سوداء أخرى لم تُذكر أسماؤها، يُتيح رؤية لعالم متعدد الأعراق. [ 22 ]

كثيرًا ما تُصوّر الرواية شخصيات سوداء في سياق الموسيقى؛ [ 23 ] وتُشكّل الإشارات المتكررة إلى الأغاني الروحية وغيرها من أشكال الموسيقى المرتبطة بالأمريكيين من أصل أفريقي خلفيةً لرحلة ماغنوليا الموسيقية. [ 22 ] ويعكس هذا الاختيار تزايد شعبية المغنين السود الذين يؤدون الأغاني الروحية على مسارح الحفلات الموسيقية في أمريكا خلال عشرينيات القرن الماضي. [ 24 ] متأثرةً بكتابات عالمة الموسيقى العرقية ناتالي كورتيس ، تستخدم فيربر موضوع الموسيقى الأمريكية الأفريقية كوسيلة لانتقاد حالة المسرح الأمريكي الأبيض المعاصر. [ 25 ] في نهاية الرواية، تشاهد ماغنوليا ابنتها كيم وهي تدرس لتصبح مغنية وممثلة؛ لتُقمع موهبتها وتُخمدها أنظمة تعليم الموسيقى والمسرح البيضاء. [ 26 ] تُلمّح فيربر إلى أن موسيقى الثقافة السوداء أكثر أصالةً وبديهيةً وجودةً من موسيقى الثقافة البيضاء التي تُقيّدها أنظمة التعليم. [ 25 ] كتب ديكر: "في مسرحية Show Boat ، استخدمت فيربر حجة عنصرية حول مصادر الإلهام الموسيقي والصوت الأصيل لدعم أطروحتها حول مصدر التمثيل الملهم مقابل التمثيل غير الملهم في عالم مسرح برودواي الذي يهيمن عليه البيض تقريبًا." [ 26 ]

اقتباس رواية فيربر

رسم توضيحي: الصفحة الأولى من رواية، 1926

كانت رواية "شو بوت" لفيربر مرشحةً غير متوقعة للتحويل إلى عمل موسيقي في عشرينيات القرن الماضي: فزواج بطلتها التعيس، واستقلالها، وصمودها في سبيل البقاء كأم عزباء بعد أن هجرها زوجها ذو الأخلاق المعيبة، كل ذلك يتعارض مع الصورة النمطية للمرأة في مسرحيات برودواي الموسيقية كضحية عاجزة تحتاج إلى الإنقاذ. [ 27 ] كما أن الحبكة الفرعية المأساوية لجولي كانت أكثر قتامة بكثير من المحتوى المعتاد لمسرحيات برودواي الموسيقية. [ 28 ] فبدلاً من أن تنتهي الرواية بزواج سعيد من منقذها، تصوّر فيربر زواج ماغنوليا كمصدر لمشاكلها [ 29 ]، يليه رحلتها الفردية المظفرة نحو الاستقلال والنجاح. [ 30 ] ومع ذلك، فإن تكرار موضوعات الموسيقى والترفيه في الرواية جعلها تحديًا لا يُقاوم لكيرن وهامرشتاين لتحويلها إلى عمل موسيقي. [ 31 ] بعد نجاح المسرحية الموسيقية "صني" عام 1925 بالتعاون مع هامرشتاين، سعى كيرن إلى مشروع جديد في برودواي يجمعهما. وبحلول أواخر عام 1926، كان مصممًا على جعل رواية فيربر موضوعًا لمسرحيتهما الموسيقية التالية. [ 32 ] وافق هامرشتاين، وبدأ الثنائي في كتابة المادة حتى قبل الحصول على إذن من فيربر لاستخدام عملها أو تعيين منتج للمشروع. [ 33 ]

منذ البداية، كانا مصممين على استقطاب فلورنز زيغفيلد الابن كمنتج مساعد، إذ شعرا أنه الوحيد القادر على إنتاج عمل ضخم بما يكفي لتصوير قصة فيربر بنجاح. [ 17 ] كانا يدركان أن مسرحية "شو بوت" ، بطابعها الجاد والدرامي، خيار غير معتاد لزيغفيلد، المعروف بعروضه الكوميدية الرومانسية، مثل " زيغفيلد فوليز" . عمل كيرن وهامرشتاين على صياغة عمل يتناسب مع أسلوب زيغفيلد قبل التواصل مع المنتج. [ 34 ] ولجعل "شو بوت" متوافقة مع علامة زيغفيلد التجارية، حوّل الثنائي الرواية إلى قصة رومانسية، [ 35 ] مُغيرين بذلك جوهر قصة فيربر عن ثلاثة أجيال من النساء في عائلة واحدة، بارثي وماغنوليا وكيم. حذف كيرن وهامرشتاين جزءًا كبيرًا من قصة بارثي والكابتن آندي، بما في ذلك وفاة الكابتن آندي، وذلك لتخفيف حدة القصة وإعادة تركيزها على علاقة ماغنوليا برافينال. تجاهلوا طفولة ماغنوليا وعلاقتها بوالدتها، وبدلاً من التركيز على علاقتها بابنتها، تنتهي المسرحية الموسيقية بمصالحتها مع رافينال، وهو مسارٌ أكثر رومانسيةً وتفاؤلاً من الرواية. [ 36 ] كما أضفوا بعض الإشراق على قصة جولي وربطوها بقضايا اجتماعية أوسع. [ 30 ]

رتب كيرن لقاءً بين فيربر وفيربر في أكتوبر 1926 عن طريق صديقهما المشترك، الناقد ألكسندر وولكوت ، خلال استراحة عرض مسرحية كيرن الموسيقية الجديدة "كريس كروس" . [ 37 ] صُدمت فيربر من الاقتراح، [ 17 ] إذ انتابها القلق من أن العمل لا يناسب هذا النوع من المسرحيات. شعرت أن الإطار الزمني للعمل، الذي يمتد لخمسين عامًا، ومعالجته لمواضيع مثل هجر الزوجة، وإدمان الكحول، والاختلاط العرقي، لا تتناسب مع النمط السطحي والخفيف للمسرحيات الموسيقية الشعبية. كما كانت تعلم أن تقديم طاقم تمثيلي متكامل عرقيًا من ممثلين ومغنين سود وبيض لم يسبق له مثيل على مسارح برودواي. [ 38 ] اقتنعت فيربر أخيرًا بتأكيد كيرن وهامرشتاين على أن المسرحية لن تحاكي "العروض النسائية السطحية" المعتادة على خشبة المسرح الموسيقي. [ 17 ] في 17 نوفمبر 1926، وقعت عقدًا يمنح الثنائي المبدع حقوق تحويل روايتها إلى عمل موسيقي درامي. [ 39 ]

كان كيرن وهامرشتاين قد أنجزا معظم الفصل الأول من مسرحية "شو بوت" قبل عرض فكرتهما على زيغفيلد [ 17 ] في 25 نوفمبر 1926. [ 39 ] وقد أقنعاه بفكرتهما جزئيًا من خلال بناء المادة حول مواهب محددة، مثل توظيف فنانين من عروض الفودفيل في العرض وتوفير فرص لفرقة كورال تضم نساءً بيضاوات جميلات. [ 40 ] وقد سعيا إلى استقطاب موهبة المغني الأمريكي من أصل أفريقي، بول روبسون ، صاحب صوت الباس-باريتون . كان روبسون قد حقق شهرة واسعة على خشبة المسرح كمغنٍ للأغاني الروحية، وكان خيارًا مثاليًا لأداء الموسيقى الروحية التي تعكس موضوع الموسيقى في رواية فيربر. ولجذبه، زادا من أهمية شخصية جو (التي كُتبت "جو" في الرواية). [ 41 ] لقد حوّلوا استخدام نهر المسيسيبي في الرواية، من خلال أغنية " أول مان ريفر " الشهيرة ، كاستعارة لصمود ماغنوليا، إلى رمز لصمود العامل الأمريكي من أصل أفريقي في مجتمع عنصري. [ 42 ] كانت المغنية هيلين مورغان نجمة أخرى تخيلها كيرن وهامرشتاين منذ البداية لدور جولي. ولأنهم كانوا يعلمون أن شهرة مورغان كمغنية في النوادي الليلية ستجذب الجماهير، فقد زادوا من حجم الدور في المسرحية الغنائية. كما سمح هذا لهامرشتاين بإعادة صياغة الدور ليصبح شخصية متعاطفة. في الرواية، تُدان جولي بسبب خداعها في الظهور بمظهر بيضاء، وبسبب زواجها المختلط. استبدل هامرشتاين هذا التوبيخ بخطاب متعاطف ومؤكد من بارثي، يُظهر للجمهور أن جولي تُدان ظلماً من قبل مجتمع عنصري وغير أخلاقي. في هذا السياق، يتحول نص هامرشتاين إلى قصة مناهضة للعنصرية وذات توجه سياسي، على عكس رواية فيربر. وقد أصبحت أغنية جولي " بيل " ذروة موسيقية وعاطفية في العرض. [ 43 ]

بعد سماعه الفصل الأول من مسرحية " شو بوت" ، أعجب زيغفيلد بالعرض ووافق على إنتاجه، وكتب في اليوم التالي: "هذه أفضل مسرحية كوميدية موسيقية حظيتُ بفرصة العمل عليها؛ أنا سعيدٌ للغاية بإنتاجها، فهذا العرض فرصة العمر". [ 44 ] ورغم أن زيغفيلد كان يخطط لعرض المسرحية لأول مرة في افتتاح مسرحه الجديد في برودواي في الجادة السادسة، إلا أن النطاق الملحمي للعمل استلزم فترة تطوير طويلة بشكل غير معتاد. خضعت "شو بوت " للعديد من التعديلات خلال العروض التجريبية . [ 17 ] إضافةً إلى ذلك، كان زيغفيلد قلقًا من أن الطابع الجاد للمسرحية لن يروق للجمهور، وكان يكره بشدة أغنيتي " أول مان ريفر" [ 45 ] و "ميزريز كومين أراون" . [ 46 ] وفي النهاية، قرر افتتاح مسرح زيغفيلد في فبراير 1927 بمسرحية " ريو ريتا" ، وهي مسرحية موسيقية من تأليف غاي بولتون، المتعاون الدائم مع كيرن . [ 17 ] عندما حققت مسرحية ريو ريتا نجاحًا كبيرًا، تأجل افتتاح مسرحية شو بوت في برودواي حتى تم نقل ريتا إلى مسرح آخر. [ 47 ]

ملخص

نورما تيريس في دور ماجنوليا، 1929
الفصل الأول

في عام ١٨٨٧، وصلت سفينة العروض "كوتون بلوسوم" إلى رصيف نهر ناتشيز، ميسيسيبي . كانت حقبة إعادة الإعمار قد انتهت قبل عقد من الزمن، وفرضت المجالس التشريعية الجنوبية، ذات الأغلبية البيضاء، الفصل العنصري وقوانين جيم كرو . قدّم مالك السفينة، الكابتن آندي هوكس، ممثليه للجمهور على ضفة النهر. اندلع شجار بالأيدي بين ستيف بيكر، نجم الفرقة، وبيت، المهندس الفظ الذي كان يغازل زوجة ستيف، جولي لا فيرن ، نجمة العرض . أسقط ستيف بيت أرضًا، فأقسم بيت على الانتقام، مُلمحًا إلى معرفته سرًا مُظلمًا عن جولي. تظاهر الكابتن آندي أمام الجمهور المُصدوم بأن الشجار كان مُجرد عرض تمهيدي لإحدى المسرحيات الميلودرامية التي ستُعرض. غادرت الفرقة مع فرقة السفينة، وتبعها الجمهور.

يظهر مقامر وسيم على متن قارب نهري، يُدعى غايلورد رافينال ، على ضفة النهر، ويُفتن بماغنوليا ("نولي") هوكس، البالغة من العمر ثمانية عشر عامًا، وهي فنانة طموحة وابنة الكابتن آندي وزوجته بارثينيا آن ("بارثي"). تُبادل ماغنوليا الإعجاب برافينال (" ميك بيليف "). تطلب النصيحة من جو، وهو عامل أسود في رصيف الميناء على متن القارب، والذي عاد لتوه من شراء الطحين لزوجته كوين، طباخة السفينة. يُجيبها جو بأنه "رأى الكثير من أمثال [رافينال] على النهر". وبينما تدخل ماغنوليا إلى القارب لتخبر صديقتها جولي عن الغريب الوسيم، يتمتم جو قائلاً إنها يجب أن تطلب النصيحة من النهر. يتأمل هو وعمال الميناء الآخرون في حكمة وعدم اكتراث " النهر العجوز "، الذي لا يبدو أنه يهتم بمشاكل العالم، بل "يستمر في التدفق". تجد ماغنوليا جولي في الداخل وتُعلن أنها مغرمة به. تحذرها جولي من أن هذا الغريب قد يكون مجرد شخص تافه لا قيمة له. تقول ماغنوليا إنها إذا اكتشفت أنه تافه، ستتوقف عن حبه. تحذرها جولي من أن التوقف عن حب شخص ما ليس بالأمر السهل، موضحة أنها ستحب ستيف دائمًا، وتغني بضعة أسطر من أغنية " لا أستطيع إلا أن أحب هذا الرجل ". تسمع كوين حديثهما، فتُفاجأ بأن جولي تعرف هذه الأغنية، إذ لم تسمعها إلا من ذوي البشرة السمراء. تُعلق ماغنوليا بأن جولي تغنيها طوال الوقت، وعندما تسألها كوين إن كان بإمكانها غناء الأغنية كاملة، تُجيبها جولي.

أثناء بروفة ذلك المساء، علمت جولي وستيف أن قائد شرطة البلدة قادم لاعتقالهما. أخرج ستيف سكينًا كبيرًا وجرح ظهر يدها، ثم مصّ الدم وابتلعه. عاد بيت مع قائد الشرطة، الذي أصرّ على عدم إمكانية استمرار العرض لأن جولي من أصل مختلط (مولاتو) وتتظاهر بأنها بيضاء ، والقانون المحلي يحظر الزواج المختلط . اعترفت جولي بأن والدتها كانت سوداء، لكن ستيف أخبر قائد الشرطة أنه يحمل أيضًا "دمًا أسود" ، لذا فإن زواجهما قانوني في ميسيسيبي. أيدته الفرقة، بدعم من ويندي ماكلين، ربان السفينة وصديق قائد الشرطة منذ زمن طويل. نجا الزوجان من تهمة الزواج المختلط، لكن لا يزال عليهما مغادرة سفينة العرض؛ فباعتبارهما أسودين، لم يعد بإمكانهما الأداء أمام الجمهور الأبيض المنفصل عنصريًا. طرد الكابتن آندي بيت، لكن على الرغم من تعاطفه مع جولي وستيف، لم يستطع انتهاك القانون من أجلهما.

يعود رافينال ويطلب الصعود على متن القارب. يوظفه آندي كبطل جديد، ويُسند دور البطولة لابنته ماغنوليا، رغم اعتراض والدتها. وبينما يبدأ رافينال وماغنوليا بروفات أدوارهما، ويتبادلان قبلتهما الأولى (مما يثير غضب بارثي)، يُعيد جو غناء السطور الأخيرة من أغنية "أول مان ريفر". بعد أسابيع، يُحقق رافينال وماغنوليا نجاحًا باهرًا لدى الجمهور، ويقعان في الحب. وبينما يُردد عمال السدود أغنية "أول مان ريفر" في الخلفية، يتقدم رافينال لخطبة ماغنوليا، فتقبل. يُغني الحبيبان بفرح أغنية " يو آر لوف ". يُخططان للزواج في اليوم التالي، بينما بارثي، الرافض للزواج، خارج المدينة. يكتشف بارثي أن رافينال قتل رجلاً في الماضي، فيصل مع قائد الشرطة لمقاطعة احتفالات الزفاف. يعلم الجميع أن رافينال بُرئ من تهمة القتل. يصف الكابتن آندي بارثي بأنه "ضيق الأفق" ويدافع عن رافينال بالإعلان أنه قتل رجلاً أيضاً في الماضي. يغمى على بارثي، لكن الحفل يستمر.

الفصل الثاني

مرت ست سنوات، وحلّ عام ١٨٩٣. انتقل رافينال وماغنوليا إلى شيكاغو ، حيث يكسبان عيشهما بصعوبة من قمار رافينال. في البداية، كانا ثريين ويستمتعان بحياة رغيدة ("لماذا أحبك؟"). بحلول عام ١٩٠٣، رُزقا بابنة اسمها كيم، وبعد سنوات من دخل متذبذب، أصبحا مفلسين واستأجرا غرفة في نُزُل. حزن رافينال لعجزه عن إعالة أسرته، فهجر ماغنوليا وكيم، لكنه زار ابنته أولًا في الدير الذي تدرس فيه ليودعها قبل أن يرحل عنها إلى الأبد ("تظاهر" (إعادة)). علم فرانك وإيلي، وهما ممثلان سابقان من فرقة العرض العائمة، أن ماغنوليا تعيش في الغرف التي يرغبان في استئجارها. سعى الصديقان القديمان لإيجاد وظيفة غنائية لماغنوليا في نادي تروكاديرو، حيث يُقيمان عرضًا بمناسبة رأس السنة. تعمل جولي هناك، وقد أدمنت الكحول بعد أن هجرها ستيف. في إحدى البروفات، تُجرب أغنيتها الجديدة " بيل ". يبدو أنها تفكر في ستيف وتغنيها بمشاعر جياشة. من غرفة ملابسها، تسمع ماغنوليا تغني أغنية "لا أستطيع إلا أن أحب ذلك الرجل" لاختبار الأداء، وهي الأغنية التي علمتها إياها جولي منذ سنوات. تستقيل جولي سرًا من وظيفتها حتى تتمكن ماغنوليا من شغلها، دون أن تعلم بتضحيتها.

في ليلة رأس السنة، يسافر آندي وبارثي إلى شيكاغو لزيارة مفاجئة لابنتهما ماغنوليا. يذهب آندي إلى مسرح تروكاديرو بدون زوجته، ويرى ماغنوليا غارقة في مشاعرها وكادت تُطرد من المسرح بسبب صيحات الاستهجان. يُشعل آندي حماس الجمهور بغناء أغنية " بعد الحفل " الشهيرة. وهكذا تُصبح ماغنوليا نجمة موسيقية لامعة.

مرّت أكثر من عشرين عامًا، وحلّ عام ١٩٢٧. جو، الرجل المسنّ، على متن سفينة " كوتون بلوسوم " يُغني أغنية "أول مان ريفر" بصوته المعهود. يلتقي الكابتن آندي صدفةً برافينال، فيرتب له لقاءً مع ماغنوليا. يعلم آندي أن ماغنوليا ستتقاعد وتعود إلى " كوتون بلوسوم" مع كيم، التي أصبحت نجمةً في برودواي. تُقدّم كيم لمحةً عن موهبتها الغنائية لمعجبيها بأداء نسخةٍ مُحدّثةٍ على طريقة تشارلستون من أغنية "لماذا أحبك؟". يُغني رافينال أغنية "أنتِ الحب" بصوته المعهود لماغنوليا التي كانت خارج المسرح. ورغم تردّده في طلب العودة إليها، إلا أن ماغنوليا، التي لم تتوقف يومًا عن حبه، استقبلته بحفاوة. وبينما يصعد الحبيبان السعيدان على ممر السفينة، يُغني جو وبقية الممثلين المقطع الأخير من أغنية "أول مان ريفر".

تنوعات الحبكة في فيلم عام 1951

غيّر فيلم MGM لعام 1951 المشاهد الأخيرة من القصة، بالإضافة إلى العديد من التفاصيل الصغيرة. فهو يُعيد رافينال وماغنوليا إلى بعضهما بعد بضع سنوات من انفصالهما، بدلاً من 23 عامًا. عندما يترك رافينال ماغنوليا في شيكاغو، لا يعلم أنها حامل. ومن خلال لقاءٍ عابر مع جولي، يعلم أن ماغنوليا وابنته تعيشان على متن سفينة "كوتون بلوسوم". يذهب إلى مكان رسو السفينة ويرى كيم تلعب. يتحدث معها؛ ويتظاهران بأنه والدها الحقيقي، فيبكي. تصل ماغنوليا وتُرسل كيم إلى السفينة. تتردد هي ورافينال ثم يتعانقان، وتقوده إلى السفينة. بارثي سعيدٌ مثل الكابتن آندي لرؤية هذا اللقاء. يُغني جو والكورس أغنية "أول مان ريفر"، وتتجه السفينة نحو أسفل النهر. تُشاهد جولي من بعيد وتُرسل لهما قبلةً رقيقة بينما تبتعد "كوتون بلوسوم" عن الأنظار.

الأرقام الموسيقية

كانت الأرقام الموسيقية في الإنتاج الأصلي كما يلي: [ 48 ]

تاريخ التعديلات

"انطباعات نيل برينكلي عن عرض زيغفيلد شو بوت "

استمر العرض الأصلي أربع ساعات ونصف خلال التجارب، لكن تم تقليصه إلى ما يزيد قليلاً عن ثلاث ساعات عند وصوله إلى برودواي. خلال العروض التجريبية، حُذفت أربع أغنيات من العرض، وهي: " Mis'ry's Comin' Aroun " و"I Would Like to Play a Lover's Part" و"Let's Start the New Year" و"It's Getting Hotter in the North". كما حُذفت أغنية "Be Happy, Too" بعد تجربة واشنطن العاصمة. أُدّيت أغنية "Let's Start the New Year" في إنتاج مسرح بيبر ميل بلاي هاوس عام ١٩٨٩ .

كُتبت أغنيتان، "حتى يأتيني الحظ السعيد" (غناء رافينال) و"يا فيلر!" (غناء كويني)، أساسًا لتغطية تغييرات الديكور. تم حذفهما بدءًا من إعادة إحياء المسرحية عام 1946، على الرغم من إدراج "حتى يأتيني الحظ السعيد" في إعادة إحياء برينس عام 1994. كما حُذفت الأغنية الكوميدية "قد أعتمد عليك" بدءًا من عام 1946. أُعيدت الأغنية في النسخة السينمائية عام 1951 وفي العديد من العروض المسرحية منذ ثمانينيات القرن الماضي.

تتضمن الموسيقى التصويرية أيضًا أربع أغنيات لم تُكتب خصيصًا لمسرحية "شو بوت" : أغنية " بيل " التي كتبها كيرن وبي . جي. وودهاوس في الأصل عام ١٩١٧، وأعاد هامرشتاين صياغتها خصيصًا للمسرحية . أما الأغنيتان الأخريان اللتان لم يكتبهما كيرن وهامرشتاين، وهما "وداعًا يا حبيبتي" لجوزيف إي. هوارد و" بعد الحفل " لتشارلز ك. هاريس ، فقد أضافهما المؤلفان لإضفاء جو تاريخي، وهما موجودتان في العروض المُعاد تقديمها. [ ٤٩ ] ويتميز مشهد ليلة رأس السنة بنسخة موسيقية من أغنية " ستكون ليلة صاخبة في المدينة القديمة ".

تم حذف أو تعديل بعض الأرقام التالية في الإنتاجات اللاحقة، كما هو موضح أدناه ( تم تضمين أغاني "Ol' Man River" و "Can't Help Lovin' Dat Man" و " Bill " في كل إنتاج مسرحي وسينمائي لمسرحية Show Boat ):

  • المقدمة الموسيقية – تعتمد المقدمة الأصلية، المستخدمة في جميع العروض المسرحية حتى عام 1946، بشكل رئيسي على أغنية " Mis'ry's Comin' Aroun " المحذوفة، حيث أراد كيرن الاحتفاظ بهذه الأغنية بشكل ما. أُعيدت الأغنية في عرض برينس المُعاد تقديمه عام 1994. تحتوي المقدمة الموسيقية أيضًا على أجزاء من أغاني "Ol' Man River" و"Can't Help Lovin' Dat Man"، بالإضافة إلى توزيع موسيقي أسرع لأغنية "Why Do I Love You?". تتألف المقدمات الموسيقية لعرضي 1946 و1966 في مركز لينكولن من مزيج من أغاني العرض. قام روبرت راسل بينيت ، مُوزّع موسيقى العرض، بتوزيع المقدمات الموسيقية الثلاث، وهو نفسه من قام بتوزيع معظم عروض كيرن اللاحقة.
  • "زهرة القطن" - تم تضمين هذا الرقم في جميع العروض المسرحية، وتم استخدام نسخ أقصر في نسخ الأفلام لعامي 1936 و 1951.
  • "أين رفيقي؟" – تم تضمينها في جميع النسخ المسرحية، وغُنيت جزئيًا في نسخة الفيلم لعام 1936، وغُنيت بالكامل في نسخة الفيلم لعام 1951.
  • " التظاهر " – مدرجة في جميع النسخ المسرحية، وفي النسخ السينمائية لعامي 1936 و1951.
  • "الحياة على المسرح الشرير" - تم تضمينها في جميع النسخ المسرحية ونسخة الفيلم لعام 1951 ولكن تم سماعها في فيلم عام 1936 فقط في النوتة الموسيقية الأوركسترالية.
  • "حتى يأتيني الحظ السعيد" – تم حذفها من العرض المُعاد تقديمه عام 1946، ولكن أعيد إدراجها في العرض المُعاد تقديمه في لندن عام 1971. وقد عُزفت موسيقيًا في فيلم عام 1936.
  • "قد أعتمد عليك" - عادة ما يتم حذفها من عام 1946 حتى إعادة إدراجها في عام 1966. تم تضمينها في فيلم عام 1951.
  • "هيا يا رفاق (ضجة كوين)" – على الرغم من إدراجها في جميع عروض برودواي، [ 48 ] [ 50 ] [ 51 ] [ 52 ] فقد حُذفت من العرض الأصلي في ويست إند بعد أن أثار أداء ألبرتا هنتر المذهل للأغنية غيرة زملائها في التمثيل. [ 53 ] غُنيت الأغنية في مقدمة نسخة الفيلم عام 1929، [ 54 ] وعُزفت موسيقيًا في فيلم عام 1951.
  • "رقصة الزيت" - عادةً ما تُحذف هذه المقطوعة الموسيقية، لأنها أُلفت لتغطية تغيير المشهد؛ وتستخدم هذه المقطوعة الأوركسترالية جزئيًا لحن أغنية "قد أتراجع عنك". استبدل فيلم عام 1936 أغنية "التجوال"، التي أدتها إيرين دان (في دور ماغنوليا) كرقصة زيتية بوجه أسود. تنقل بعض الإنتاجات الحديثة أغنية "قد أتراجع عنك" إلى هذا الموضع.
  • "أنت الحب" – تم تضمينها في جميع العروض المسرحية، وتم استخدام نسخ أقصر في كل من أفلام عام 1936 وفيلم عام 1951.
  • "الفصل الأول الختامي" - تم اختصار هذا الجزء في فيلم عام 1936. أصبح مقطعه الأوسط، الذي يهيمن عليه البانجو، وموضوع رقصة باك أند وينج، موضوعًا متكررًا في فيلم عام 1951، حيث تم عزفه على خشبة المسرح خلال مشهد الاختلاط العرقي خلف الكواليس، ولاحقًا كرقصة سوفت شو للكابتن أندي وحفيدته كيم.
  • "في معرض شيكاغو العالمي" - تم استخدامها في جميع الإنتاجات المسرحية باستثناء إعادة إحياء برينس عام 1994؛ تم أداء نسخة موسيقية في فيلم عام 1936.
  • "لماذا أحبك؟" - استُخدمت هذه الأغنية في جميع العروض المسرحية، وقد كُتبت في الأصل كثنائي لماغنوليا ورافينال، ولكن أُعيد صياغتها كأغنية منفردة لبارثي في ​​عرض برودواي المُعاد تقديمه عام 1994. غالبًا ما حُذفت أو استُبدلت إعادة غناء الأغنية التي تؤديها كيم البالغة في الفصل الثاني بعد إنتاج برودواي الأصلي. ومن الأغاني البديلة "Dance Away the Night" و"Nobody Else But Me". [ 55 ] غُنيت أغنية "لماذا أحبك؟" خلال موسيقى الخروج في فيلم عام 1929؛ [ 56 ] وعُزفت فقط كموسيقى خلفية لفيلم عام 1936 [ 57 ] وغُنيت في نسخة الفيلم عام 1951.
  • " في داهومي " – حُذفت هذه الأغنية من النوتة الموسيقية بعد عرضها على مسارح برودواي عام 1946، ولم تُعرض مجدداً لأنها اعتُبرت مسيئة عنصرياً وغير ضرورية للحبكة. غُنّيت الأغنية في معرض شيكاغو العالمي من قِبل مجموعة من السكان الأصليين الأفارقة المفترضين، الذين رددوا ترانيم بلغة أفريقية مزعومة قبل أن يتحولوا إلى اللغة الإنجليزية.
  • "وداعاً يا حبيبتي" - استخدمت فقط في الإنتاجات الأمريكية وفي فيلم عام 1936.
  • " بعد الحفل " - تم تضمينها في جميع العروض المسرحية وفي كل من أفلام عامي 1936 و 1951.
  • "هاي، فيلر" – استُخدمت في عروض برودواي عامي 1927 و1932، ولكنها حُذفت من عرض لندن عام 1928 وإعادة عرض برودواي عام 1946 [ 55 ] ، كما حُذفت من عرض الأمير عام 1994. [ 58 ] غُنيت الأغنية في مقدمة فيلم عام 1929. [ 54 ] استُخدمت كموسيقى تصويرية في فيلم عام 1951 خلال مشهد ما بعد نهاية العرض الافتتاحي.

أرقام إضافية تُدرج أحيانًا في الأفلام وإعادة عرضها:

  • نُشرت أغنية "Mis'ry's Comin' Aroun" في النوتة الموسيقية الصوتية الكاملة؛ وتُسمع أجزاء منها في النوتة الموسيقية، لا سيما في المقدمة الأصلية ومشهد الاختلاط العرقي. [ 59 ] وقد أُدرجت في إعادة إحياء هارولد برينس عام 1994 .
  • "لنبدأ العام الجديد" - تم تضمينها في إنتاج مسرح بيبر ميل بلاي هاوس عام 1989.
  • كتب كيرن وهامرشتاين أغنية "Dance Away the Night" لإنتاج ويست إند عام 1928.
  • كتب كيرن وهامرشتاين أغنية "لدي الغرفة فوقها" لرافينال وماغنوليا في فيلم عام 1936. وقد تم تضمينها في إعادة عرض برودواي عام 1994.
  • كتب كيرن وهامرشتاين أغنية "Gallivantin' Around" لفرقة ماغنوليا لفيلم عام 1936.
  • كتب كيرن وهامرشتاين أغنية "Ah Still Suits Me" لفيلم عام 1936، وغناها جو وكويني (بول روبسون وهاتي ماكدانيال ). أُدرجت الأغنية في إنتاج مسرح بيبر ميل بلاي هاوس عام 1989. [ 60 ]
  • كتب كيرن وهامرشتاين أغنية " لا أحد سواي " لعرض برودواي المُعاد تقديمه عام ١٩٤٦. وكانت هذه آخر أغنية كتبها كيرن، إذ توفي قبل افتتاح العرض بفترة وجيزة. [ ٦١ ] وفي عرض لندن المُعاد تقديمه عام ١٩٧١، غنّت جولي الأغنية في مشهد جديد كُتب خصيصًا لهذا الإنتاج. وظلت الأغنية تُسمع بكثرة في العروض المُعاد تقديمها حتى ثمانينيات القرن العشرين تقريبًا.
  • "Dandies on Parade" هو عرض راقص تم إعداده لإنتاج برودواي عام 1994 بواسطة ديفيد كرين، وهو مستوحى إلى حد كبير من موسيقى كيرن.

الشخصيات وأبرز الممثلين

شخصيةبرودواي [ 48 ]ويست إند [ 62 ]إحياء برودواي [ 50 ]إحياء برودواي [ 51 ]إحياء منطقة ويست إند [ 63 ]إحياء برودواي [ 52 ]إحياء برودواي [ 64 ]إحياء منطقة ويست إند [ 65 ]إحياء منطقة ويست إند [ 66 ]
192719281932194619711983199419982016
الكابتن آندي هوكستشارلز وينينجرسيدريك هاردويكتشارلز وينينجررالف دومكيديريك رويلدونالد أوكونورجون ماكمارتنجورج غريزاردمالكولم سنكلير
ماغنوليا هوكسنورما تيريسإديث داينورما تيريسجان كلايتونلورنا دالاسشيريل وودزريبيكا لوكرتيري هانسنجينا بيك
جايلورد رافينالهوارد مارشهاويت وورستردينيس كينجتشارلز فريدريكسأندريه جوبينرون راينزمارك جاكوبيهيو باناروكريس بيلوسو
جولي لا فيرنهيلين مورغانماري بيركهيلين مورغانكارول بروسكليو لينلونيت ماكيلونيت ماكيتيري بوريلريبيكا ترييرن
ستيف بيكرتشارلز إليسكولين كلايفتشارلز إليسروبرت ألينجون لارسونواين تورناجدوغ لابريكروب لوريليو روبرتس
بارثينيا آن "بارثي" هوكسإدنا ماي أوليفرفيولا كومبتونإدنا ماي أوليفرإيثيل أوينبيرل هاكنيأفريل جنتلزإيلين ستريتشكارول شيليلوسي بريرز
بيتبيرت تشابمانفريد هيرنجيمس سويفتسيلدون بينيتبرايان جيدليغلين مارتنديفيد براينتديفيد دولاسريان بيدجن
جوجولز بليدسوبول روبسونبول روبسونكينيث سبنسرتوماس كاريبروس هوباردميشيل بيلميشيل بيلإيمانويل كوجو
كوينيتيس غارديلاصياد ألبرتاتيس غارديلاهيلين داوديإينا كابايوكارلا بيرنزغريثا بوستونغريثا بوستونساندرا مارفن
فرانك شولتزسامي وايتليزلي سارونيسامي وايتبادي إبسنكينيث نيلسونبول كيثجويل بلومجويل بلومداني كولينز
إيليإيفا باكدوروثي ليناإيفا باككوليت ليونزجان هانتبايج أوهارادوروثي ستانليكلير ليتشأليكس يونغ
كيمنورما تيريسهيلين مورإيفلين إيتونأليس ميس (كيم الصغيرة) / جان كلايتون (كيم الأكبر سناً)إيفون بيترزتريسي بول (كيم الصغيرة) / كارين كوليفير (كيم الأكبر سناً)لاريسا أوبل (كيم الصغيرة) / تامي أميرسون (كيم الأكبر سناً)لورا شوتركريستينا بينينجتون
ويندي ماكلينأ. آلان كامبلجاك مارتنأ. آلان كامبلسكوتمورلين ماليريتشارد ديكسرالف ويليامزفينس ميتكالفآدم داتون

تاريخ الإنتاج

إنتاج أصلي عام 1927

مشهد من إنتاج برودواي الأصلي

قدّم زيغفيلد عرضًا تجريبيًا للمسرحية في جولة ما قبل عرضها في برودواي، وذلك في الفترة من 15 نوفمبر إلى 19 ديسمبر 1927. وشملت مواقع العرض المسرح الوطني في واشنطن العاصمة ، ومسرح نيكسون في بيتسبرغ ، ومسرح أوهايو في كليفلاند ، ومسرح إرلانجر في فيلادلفيا . [ 67 ] [ 68 ] افتُتح العرض رسميًا في برودواي على مسرح زيغفيلد في 27 ديسمبر 1927. أبدى النقاد حماسًا فوريًا، وحقق العرض نجاحًا جماهيريًا كبيرًا، واستمر عرضه لمدة عام ونصف، بإجمالي 572 عرضًا. [ 69 ]

نُسب إخراج هذا العمل المسرحي إلى زيك كولفان عند عرضه الأول، لكن أوسكار هامرشتاين الثاني، الذي لم يُذكر اسمه في قائمة المخرجين، كان مسؤولاً أيضاً عن جزء كبير من تصميم العرض. [ 48 ] [ ب ] صممت سامي لي رقصات العرض. ضمّ طاقم الممثلين الأصلي نورما تيريس في دور ماغنوليا هوكس وابنتها كيم (في مرحلة البلوغ)، وهوارد مارش في دور غايلورد رافينال، وهيلين مورغان في دور جولي لافيرن، وجولز بليدسو في دور جو، وتشارلز وينينجر في دور الكابتن آندي هوكس، وإدنا ماي أوليفر في دور بارثي هوكس، وسامي وايت في دور فرانك شولتز، وإيفا باك في دور إيلي ماي تشيبلي، وتيس غارديلا في دور كويني. تولى روبرت راسل بينيت مهمة التوزيع الموسيقي ، بينما قاد الأوركسترا فيكتور بارافالي . أما تصميم المناظر للعرض الأصلي فكان من إبداع جوزيف أوربان ، الذي عمل مع زيغفيلد لسنوات عديدة في عروضه المسرحية ، وصمم مسرح زيغفيلد الجديد الفخم. قام جون هاركريدر بتصميم الأزياء. [ 48 ]

في مراجعته للعرض الافتتاحي في صحيفة نيويورك تايمز ، وصف بروكس أتكينسون اقتباس الكتاب بأنه "متقن الصنع"، والإنتاج بأنه "يتمتع بمهارة وذوق رفيعين". ووصف تيريس بأنه "مذهل"؛ ووينينجر بأنه "مقنع للغاية"؛ وغناء بليدسو بأنه "فعال بشكل ملحوظ". [ 70 ]

بول روبسون

شخصية جو، عامل الميناء الذي يغني أغنية "أول مان ريفر"، تم توسيعها من الرواية وكتابتها خصيصًا من قبل كيرن وهامرشتاين لبول روبسون ، الممثل والمغني الشهير آنذاك. على الرغم من أنه الممثل الأكثر ارتباطًا بالدور والأغنية، إلا أنه لم يكن متاحًا للعرض الأصلي بسبب تأجيل افتتاحه. وقد أدى جولز بليدسو الدور لأول مرة. لعب روبسون دور جو في أربعة عروض بارزة لمسرحية " شو بوت" : العرض الأول في لندن عام 1928، وإعادة عرضها في برودواي عام 1932، والنسخة السينمائية عام 1936، وإعادة عرضها على المسرح في لوس أنجلوس عام 1940 .

في مراجعته لعرض برودواي المُعاد تقديمه عام 1932، وصف الناقد بروكس أتكينسون أداء روبسون قائلاً: "  يتمتع السيد روبسون بلمسة عبقرية. ليس الأمر مجرد صوته، الذي يُعدّ من أروع الأصوات على المسرح، بل إن فهمه العميق هو ما يمنح أغنية "أولد مان ريفر" رونقًا ملحميًا. عندما يغني... تدرك أن ترنيمة جيروم كيرن الروحية قد بلغت ذروتها." [ 71 ]

إحياءات أمريكا الشمالية

عنوان البداية من النسخة السينمائية لعام 1936

بعد إغلاق مسرح زيغفيلد عام ١٩٢٩، جالت النسخة الأصلية من المسرحية في جولاتٍ واسعة. وتشتهر الفرقة الوطنية بإشراك إيرين دان في دور ماغنوليا. كما لعبت هاتي ماكدانيال دور كوين في عرضٍ على الساحل الغربي عام ١٩٣٣، وانضم إليها المغني ألان جونز في دور رافينال. [ ٧٢ ] أعاد زيغفيلد تقديم مسرحية "شو بوت" على مسارح برودواي عام ١٩٣٢ في مسرح كازينو ، بمشاركة معظم الممثلين الأصليين، ولكن مع بول روبسون في دور جو ودينيس كينغ في دور رافينال. [ ٧٣ ]

في عام ١٩٤٦، أُعيد تقديم عرض مسرحي ضخم جديد على مسارح برودواي من قِبل جيروم كيرن وأوسكار هامرشتاين الثاني في مسرح زيغفيلد، موطن العرض الأصلي. تضمن العرض الجديد لعام ١٩٤٦ موسيقى مُعدّلة وأغنية جديدة من تأليف كيرن وهامرشتاين، بالإضافة إلى افتتاحية موسيقية جديدة وتوزيع موسيقي جديد من روبرت راسل بينيت. أخرج العرض هامرشتاين وهاسارد شورت ، وشارك فيه كل من جان كلايتون (ماغنوليا)، وتشارلز فريدريكس (رافينال)، وكارول بروس (جولي)، وكينيث سبنسر (جو)، وهيلين داودي (كويني)، وبادي إبسن (فرانك). توفي كيرن قبل أسابيع قليلة من افتتاح العرض في ٥ يناير ١٩٤٦، مما جعله آخر عرض عمل عليه. استمر العرض ٤١٨ مرة، ثم قام بجولة واسعة. وبحسب التقارير، بلغت تكلفته ٣٠٠ ألف دولار، وقبل شهر من إغلاقه في برودواي، أفيد بأنه لا يزال بحاجة إلى ١٣٠ ألف دولار لتغطية تكاليفه. [ ٧٤ ]

أُعيد تقديم العرض في نيويورك عامي 1948 و1954 في مركز مدينة نيويورك، حيث قام بيلي هاوس بدور الكابتن آندي في عرض عام 1948. [ 75 ] أما عرض عام 1954، فقد قدمته أوبرا مدينة نيويورك، وشارك فيه بيرل آيفز (الكابتن آندي)، ولوريل هيرلي (ماغنوليا)، وروبرت راونسفيل (رافينال)، وهيلينا بليس (جولي)، ومارجوري غيتسون (بارثي)، وبوريس أبلون (بيت)، ولورانس وينترز (جو)، وهيلين فيليبس (كويني). [ 76 ] وفي عام 1966 ، قدمت فرقة مسرح الموسيقى في مركز لينكولن عرض "شو بوت" في مسرح ولاية نيويورك في إنتاج جديد، من بطولة باربرا كوك (ماغنوليا)، وكونستانس تاورز (جولي)، وستيفن دوغلاس (رافينال)، وديفيد واين (الكابتن آندي)، ومارغريت هاميلتون (بارثي)، وويليام وارفيلد (جو). [ 77 ] أنتجها ريتشارد رودجرز ، وقدم روبرت راسل بينيت مرة أخرى افتتاحية جديدة وتوزيعات موسيقية منقحة. [ 78 ]

قدمت أوبرا هيوستن الكبرى عرضًا مُعادًا لمسرحية " شو بوت" التي عُرضت لأول مرة في قاعة جونز في هيوستن في يونيو 1982، ثم جالت في قاعة دوروثي تشاندلر في لوس أنجلوس، ومسرح أورفيوم في سان فرانسيسكو، ومركز كينيدي للفنون المسرحية في واشنطن العاصمة، وأخيرًا في مسرح غيرشوين في برودواي عام 1983. [ 79 ] [ 80 ] [ 81 ] كما جالت المسرحية في الخارج إلى دار الأوبرا المصرية في القاهرة. [ 80 ] أنتج العرض روبرت أ. باكلي ودوغلاس أوربانسكي . جسّد ميكي روني شخصية الكابتن آندي في أجزاء من الجولة، لكن دونالد أوكونور تولى الدور في برودواي. رُشّحت لونيت ماكي (جولي) وكارلا بيرنز (كويني)، والمخرج مايكل كان لجائزة توني عن أدائهم. [ 82 ] وشمل طاقم الممثلين الآخرين رون راينز (غايلورد رافينال)، وشيريل وودز (ماغنوليا)، وأفريل جنتلز (بارثي)، وبروس هوبارد (جو)، وبايج أوهارا (إيلي). [ 79 ]

في عام ١٩٨٩، قدم مسرح بيبر ميل بلاي هاوس في ميلبورن، نيو جيرسي ، عرضًا مسرحيًا تميز برغبته في إعادة تقديم المسرحية وفقًا لرؤية مؤلفيها الأصلية. أعاد العرض جزءًا من المقدمة الموسيقية الأصلية لعام ١٩٢٧، وأغنية واحدة تم حذفها من العرض بعد افتتاحه في برودواي، بالإضافة إلى أغنية " آه ستيل سوتس مي" التي كتبها كيرن وهامرشتاين لنسخة الفيلم عام ١٩٣٦. أخرج العرض روبرت جوهانسون، وقام ببطولته إيدي براكن في دور الكابتن آندي. تم تسجيل عرض بيبر ميل على شريط فيديو وبُثّ على قناة PBS . [ ٦٠ ] وفي عام ٢٠١٦، قدمت فرقة فيدلهيد المسرحية عرضًا آخر على مسرح شوبرت في بوسطن ، ماساتشوستس. [ ٨٣ ] [ ٨٤ ]

تورنتو (1993، ثم برودواي لاحقاً)

أنتجت شركة ليفنت مسرحية "شو بوت" في تورنتو عام ١٩٩٣، من بطولة ريبيكا لوكر في دور ماغنوليا، ومارك جاكوبي في دور رافينال، ولونيت ماكي في دور جولي، وروبرت مورس في دور الكابتن آندي، وإيلين ستريتش في دور بارثي، وميشيل بيل في دور جو، وغريثا بوستون في دور كوين. شارك في الإنتاج والإخراج هارولد برينس ، وصممت رقصات المسرحية سوزان سترومان، واختُتم العرض في يونيو ١٩٩٥. افتُتح عرض برودواي في مسرح جورج غيرشوين في ٢ أكتوبر ١٩٩٤، واستمر لمدة ٩٤٧ عرضًا، ليصبح بذلك أطول عروض " شو بوت" استمرارًا في برودواي حتى الآن. [ ٦٤ ] شارك في هذا العرض معظم طاقم تورنتو، باستثناء جون ماكمارتن في دور الكابتن آندي. بقي روبرت مورس ضمن طاقم تورنتو، وانضم إليه كلوريس ليتشمان في دور بارثي، وباتي كوهينور في دور ماغنوليا، وهيو بانارو في دور رافينال، وفاليري بيتيفورد في دور جولي.

تميّز هذا الإنتاج عن النسخ السابقة بتقليص النص، وحذف أو إضافة أغاني استُخدمت في عروض سابقة أو حُذفت منها، وتسليط الضوء على عناصره العرقية. حوّل برينس أغنية "لماذا أحبك؟" من دويتو بين ماغنوليا ورافينال إلى تهويدة تُغنيها بارثي لابنة ماغنوليا الرضيعة، ثم أعاد تقديمها كفقرة ختامية سريعة الإيقاع. أُضيفت إلى الإنتاج أغنية الحب الثنائية لماغنوليا ورافينال، "لديّ الغرفة فوقها"، التي كتبها كيرن وهامرشتاين لفيلم عام 1936. صوّر مشهدان جديدان من "المونتاج" الصامت والراقص في الفصل الثاني مرور الوقت من خلال أنماط رقص وموسيقى متغيرة. [ 85 ] انطلق الإنتاج في جولة، وعُرض في مركز كينيدي، كما عُرض في لندن (1998) وملبورن، أستراليا.

إنتاجات لندن

عُرضت النسخة الأصلية من مسرحية "شو بوت" في منطقة ويست إند بلندن لأول مرة في 3 مايو 1928، على مسرح رويال دروري لين ، وضمّت من بين الممثلين سيدريك هاردويك في دور الكابتن آندي، وإديث داي في دور ماغنوليا، وبول روبسون في دور جو، وألبرتا هنتر في دور كويني. [ 62 ] وكانت مابل ميرسر ، التي اشتهرت لاحقًا كمغنية كباريه، ضمن الكورس. ومن بين عروض ويست إند الأخرى، عرضٌ عام 1971 على مسرح أديلفي ، والذي استمر 909 عروض. وقد قام ديريك رويل بدور الكابتن آندي، وكليو لين بدور جولي، وبيرل هاكني بدور بارثي آن. [ 68 ]

عُرض إنتاج هال برينس في مسرح الأمير إدوارد عام ١٩٩٨، [ ٨٦ ] ورُشِّح لجائزة أوليفييه لأفضل إنتاج موسيقي (١٩٩٩). [ ٨٧ ] ومن بين العروض المُعاد تقديمها البارزة الأخرى في إنجلترا، الإنتاج المشترك بين أوبرا نورث والشركة الملكية لشكسبير عام ١٩٨٩، [ ٦٧ ] والذي عُرض في مسرح لندن بالاديوم عام ١٩٩٠، وإنتاج عام ٢٠٠٦ من إخراج فرانشيسكا زامبيلو ، والذي قدمه ريموند غوباي في قاعة ألبرت الملكية بلندن . وكان هذا أول إنتاج موسيقي كامل على خشبة المسرح في تاريخ تلك القاعة. [ ٨٨ ] كارلا بيرنز، التي أدت دور كويني في إعادة تقديم العرض في برودواي عام ١٩٨٣، أعادت تجسيد الدور في إنتاج أوبرا نورث والشركة الملكية لشكسبير، لتصبح أول فنانة سوداء تفوز بجائزة لورانس أوليفييه . [ ٨٠ ]

نُقل عرضٌ مسرحي من مسرح كروسيبل في شيفيلد إلى مسرح نيو لندن في لندن ، حيث بدأت العروض التجريبية في 9 أبريل 2016، وافتُتح رسميًا في 25 أبريل 2016. أخرجه دانيال إيفانز مستخدمًا نسخة غودسبيد ميوزيكالز من المسرحية. ضمّ طاقم التمثيل جينا بيك في دور ماغنوليا، ولوسي بريرز ​​في دور بارثي آن، ومالكولم سنكلير في دور الكابتن آندي. [ 89 ] [ 90 ] على الرغم من الإشادات النقدية الإيجابية، أُغلق العرض في نهاية أغسطس 2016. [ 91 ]

التكيفات

أول لقاء بين جايلورد وماغنوليا في فيلم عام 1936
ملصق فرنسي من فيلم MGM لعام 1951

الأفلام والتلفزيون

تم تحويل مسرحية "شو بوت" إلى فيلم ثلاث مرات، وإلى مسلسل تلفزيوني مرة واحدة.

  • ١٩٢٩: شو بوت . يونيفرسال . صدر بنسختين: صامتة وناطقة جزئيًا. ليس فيلمًا مقتبسًا من المسرحية الموسيقية؛ بل قصته مبنية على رواية إدنا فيربر الأصلية. فور الانتهاء من الفيلم الصامت، تم تصوير مقدمة موسيقية من المسرحية، وأُضيفت إلى نسخة ناطقة جزئيًا من الفيلم نفسه، والتي صدرت مع مقطعين صوتيين.
  • ١٩٣٦: شو بوت . إنتاج يونيفرسال . إخراج جيمس ويل . نسخة سينمائية وفية إلى حد كبير للعرض، تضم أربعة أعضاء من طاقم برودواي الأصلي، بالإضافة إلى إيرين دان ، التي شاركت في الجولة الوطنية. من بين أعضاء الطاقم الآخرين من العروض المسرحية: جونز في دور رافينال، وماكدانيال في دور كويني، وروبسون في دور جو، ووينينجر في دور الكابتن آندي، ومورغان في دور جولي، ووايت في دور فرانك. [ ٩٢ ] سيناريو أوسكار هامرشتاين الثاني؛ توزيع موسيقي روبرت راسل بينيت؛ قيادة موسيقية وقيادة أوركسترا فيكتور بارافيل.
  • ١٩٤٦: حتى تنقشع الغيوم . إنتاج إم جي إم . في هذه السيرة السينمائية الخيالية للملحن جيروم كيرن (الذي يؤدي دوره روبرت ووكر )، يُصوَّر حفل افتتاح مسرحية "شو بوت" عام ١٩٢٧ على مسارح برودواي في عرضٍ فخم مدته خمس عشرة دقيقة، يضم ست أغنيات من المسرحية. يشارك في هذا العرض كلٌّ من كاثرين غرايسون ، وتوني مارتن ، ولينا هورن ، وفيرجينيا أوبراين ، وكاليب بيترسون، وويليام هاليغان ، في أدوار ماغنوليا، ورافينال، وجولي، وإيلي، وجو، والكابتن آندي على التوالي.
  • ١٩٥١: عرض السفينة . إنتاج إم جي إم . نسخة سينمائية بتقنية تكنيكولور معدّلة نوعًا ما. تتبع القصة الأساسية وتحتوي على العديد من أغاني العرض، لكنها تُجري تغييرات كثيرة في تفاصيل الحبكة والشخصيات. تُعدّ هذه النسخة الأكثر نجاحًا من الناحية المالية والأكثر إعادة عرض من بين النسخ السينمائية الثلاث.
  • ١٩٨٩: تم تصوير عرض حيّ لفرقة مسرح بيبر ميل بلاي هاوس بالفيديو وعرضه على برنامج "Great Performances" على قناة PBS . يحتوي هذا العرض على عدد أكبر من الأغاني (وعدد أقل من المشاهد المحذوفة) مقارنةً بأي من النسخ السينمائية. ويتضمن أغنية "Let's Start the New Year" الكورالية، التي حُذفت من العرض قبل افتتاحه في برودواي، وأغنية "Ah Still Suits Me"، التي كتبها كيرن وهامرشتاين للنسخة السينمائية من العرض عام ١٩٣٦. [ ٦٠ ]

راديو

تم اقتباس مسرحية "شو بوت" للبث الإذاعي المباشر سبع مرات على الأقل. وبسبب قواعد الرقابة على الشبكات، حذفت العديد من الإنتاجات الإذاعية جانب الاختلاط العرقي من الحبكة. ومن الاستثناءات البارزة بث "كافالكيد أوف أمريكا" عام 1940 وبث "مسرح لوكس الإذاعي" عام 1952. [ 93 ]

  • مسرح كامبل ( إذاعة سي بي إس ، 31 مارس 1939). إخراج وتقديم أورسون ويلز . هذه نسخة غير موسيقية من القصة، أقرب إلى رواية فيربر منها إلى المسرحية الغنائية. من طاقم التمثيل الأصلي، أعادت هيلين مورغان تجسيد شخصية جولي، وغنت هنا أغنية واحدة ليست من المسرحية. جسّد ويلز شخصية الكابتن آندي، ومارغريت سولافان شخصية ماغنوليا، وقدمت الكاتبة إدنا فيربر أول ظهور لها على الشاشة بدور بارثي. في هذه النسخة، صُوِّرت جولي كمهاجرة غير شرعية يجب ترحيلها.
  • موكب أمريكا ( إذاعة إن بي سي ، 28 مايو 1940). دراما مدتها نصف ساعة من بطولة جانيت نولان، وجون ماكنتاير، وأغنيس مورهد، وجوقة كين كريستي. على الرغم من قصرها، إلا أنها كانت وفية بشكل ملحوظ للعرض الأصلي.
  • مسرح لوكس الإذاعي (سي بي إس، يونيو 1940). من تقديم وإنتاج سيسيل بي. ديميل ، وبطولة إيرين دان ، وآلان جونز ، وتشارلز وينينجر ، وجميعهم شاركوا في النسخة السينمائية عام 1936. في هذه النسخة المختصرة، غُنيت بعض أغاني العرض، لكن شخصية جولي أدتها غلوريا هولدن التي لم تغنِ. جعلت هذه النسخة جولي، ذات الأصول المختلطة، امرأة عزباء. لم يُسمع سوى بضعة أسطر من أغنية " أول مان ريفر" (Ol' Man River) ، غناها الكورس. مع أن العرض يُفترض أنه مستوحى من فيلم 1936، إلا أن هذا الإنتاج استخدم نهاية العرض الأصلي، والتي لم يستخدمها الفيلم.
  • قاعة مشاهير الراديو (1944). شهدت هذه النسخة مشاركة كاثرين غرايسون، التي لعبت دور ماغنوليا لأول مرة. [ 68 ] كما ضمّ فريق التمثيل آلان جونز في دور رافينال، وهيلين فورست في دور جولي، وتشارلز وينينجر في دور الكابتن آندي، وإرنست ويتمان في دور جو، وإلفيا ألمان في دور بارثي.
  • برنامج "ساعة السكة الحديد" ( إذاعة ABC ، ١٩٥٠). في هذه النسخة المختصرة التي تبلغ مدتها نصف ساعة، شارك في الأداء كل من دوروثي كيرستن ، وغوردون ماكراي ، ولوسيل نورمان. وقد غنى ماكراي أغنية "أول مان ريفر" بدلاً من مغنية أمريكية من أصل أفريقي. ولم يُذكر أي تفسير لرحيل جولي وستيف في هذه النسخة.
  • مسرح لوكس الإذاعي (سي بي إس، ١١ فبراير ١٩٥٢). نسخة إذاعية منفيلم إم جي إم لعام ١٩٥١، من بطولة كاثرين غرايسون ، وآفا غاردنر ، وهوارد كيل ، وويليام وارفيلد من طاقم الفيلم. قام جاي سي فليبين بدور الكابتن آندي. كانت هذه النسخة مطابقة تمامًا للفيلم المقتبس عام ١٩٥١. [ ٩٣ ]
  • في عام ٢٠١١، بُثّت نسخة من جزأين على إذاعة بي بي سي ٤ ضمن فقرة المسلسلات الكلاسيكية. استندت النسخة بالكامل إلى رواية إدنا فيربر ، وقامت مويا أوشيا بتحويلها إلى عمل درامي، بينما تولّت تريسي نيل إنتاجها وإخراجها. قام ببطولة المسلسل كلٌّ من سامانثا سبيرو في دور ماغنوليا، وريان ماكلوسكي في دور رافينال، ونونسو أنوزي في دور جو، وتريسي إيفيتشور في دور كويني، ولوريل ليفكو في دور بارثي، ومورغان دير في دور الكابتن آندي، وليسيت أنتوني في دور كيم. أما الموسيقى التصويرية الأصلية فكانت من تأليف نيل براند . [ ٩٤ ]
  • في 16 يونيو 2012، بثّت إذاعة WFMT في شيكاغو عرضًا مُعادًا للمسرحية الموسيقية من إنتاج أوبرا ليريك في شيكاغو. [ 95 ] وقد أعاد هذا الإنتاج من مسرحية "شو بوت" أغاني " ميسريز كومين راوند" و "تيل غود لاك كامز ماي واي" و "هاي، فيلر!" . وكانت هذه المرة الأولى التي تُبث فيها نسخة شبه كاملة من "شو بوت" عبر الإذاعة.

قاعة الحفلات الموسيقية

تسجيلات مختارة

لينا هورن بدور جولي في مشهد من فيلم "شو بوت" في فيلم "حتى تتدحرج الغيوم " (1946).
  • ١٩٢٨ - ألبوم طاقم لندن الأصلي ، مع التوزيع الموسيقي الأصلي للعرض. صدر هذا الألبوم في إنجلترا على  أسطوانات ٧٨ دورة في الدقيقة قبل سنوات من طرحه في الولايات المتحدة. ولأن الولايات المتحدة لم تكن قد بدأت بعدُ في إنتاج ألبومات الطاقم الأصلي لعروض برودواي، لم يُسجّل أداء طاقم برودواي لعام ١٩٢٧ للأغاني، على الرغم من أن جولز بليدسو وهيلين مورغان وتيس غارديلا سجّلوا مقاطع فردية منه. ضمّ طاقم ألبوم لندن لعام ١٩٢٨ إديث داي وهوويت وورستر وماري بيرك وألبرتا هنتر . وبسبب قيود تعاقدية، استُبدل بول روبسون ، أحد أعضاء الطاقم ، في الألبوم بدور جو، ببديله، مغني الباريتون نوريس سميث. ولكن في العام نفسه، سجّل روبسون، مع الجوقة نفسها التي رافقته في العرض، أغنية "أول مان ريفر" بتوزيعها الموسيقي الأصلي. وقد صدر هذا التسجيل لاحقًا بشكل منفصل. يظهر أداؤه على قرص EMI المضغوط "بول روبسون يغني أغنية 'أول مان ريفر' وغيرها من الأغاني المفضلة".
  • ١٩٣٢ - تسجيل استوديو لأداء طاقم العمل على أسطوانة ٧٨  دورة في الدقيقة من إنتاج شركة برونزويك ريكوردز . أعيد إصداره لاحقًا من قبل شركة كولومبيا ريكوردز على  أسطوانات ٧٨ و٣٣ وثلث دورة  في الدقيقة، ولفترة وجيزة على قرص مضغوط. ضمّ هذا التسجيل هيلين مورغان، وبول روبسون، وجيمس ميلتون ، وفرانك مون، والكونتيسة أولغا ألباني، وصدر بالتزامن مع إعادة إحياء العرض عام ١٩٣٢، مع أنه لم يكن ألبومًا يضمّ طاقم العمل الأصلي لتلك الإعادة. قاد الأوركسترا فيكتور يونغ ، ولم تُستخدم التوزيعات الموسيقية والغنائية الأصلية.
  • ١٩٤٦ - تسجيلٌ لأداء طاقم مسرحية " شو بوت" المُعاد إحياؤها في برودواي. صدر التسجيل على  أسطوانات ٧٨ دورة في الدقيقة، وأسطوانات الفينيل، وأقراص مدمجة.  أصدرت شركة كولومبيا نسختي ٧٨ دورة في الدقيقة وأسطوانات الفينيل، بينما أصدرت شركة سوني نسخة الأقراص المدمجة . كان هذا أول تسجيل أمريكي لمسرحية "شو بوت " يستخدم طاقم الممثلين، وقائد الأوركسترا، والتوزيع الموسيقي لعرضٍ رئيسي مُعاد إحياؤه في برودواي. (قام روبرت راسل بينيت بتعديل توزيعاته الموسيقية لهذا العرض المُعاد إحياؤه بشكلٍ جذري عن توزيعاته الأصلية لعام ١٩٢٧). شارك في التسجيل كلٌ من جان كلايتون ، وكارول بروس ، وتشارلز فريدريكس ، وكينيث سبنسر ، وكوليت ليونز . كما ظهر بادي إبسن في العرض المُعاد إحياؤه، لكنه لم يُشارك في الألبوم. يتضمن الألبوم الأغنية الجديدة "لا أحد سواي".
  • ١٩٥١ - ألبوم موسيقى تصويرية من إنتاج شركة MGM Records ، يضمّ أعضاء فريق عمل النسخة السينمائية لعام ١٩٥١. يُعدّ هذا الألبوم أول إصدار لموسيقى تصويرية لفيلم " شو بوت" على أسطوانات. صدر الألبوم على أسطوانات ٤٥ و٣٣ وثلث دورة في الدقيقة، ثمّ لاحقًا على قرص مضغوط في نسخة موسّعة. تُسمع في هذا الألبوم الممثلة آفا غاردنر ، التي استُبدل صوتها الغنائي بصوت أنيت وارن في الفيلم. تحتوي النسخة الموسّعة على القرص المضغوط على كلٍّ من تسجيلات وارن وغاردنر الصوتية. شهد هذا الألبوم الظهور الأول للمغني ويليام وارفيلد، الذي أدّى دور جو وغنّى أغنية "أول مان ريفر" في الفيلم. قام بتوزيع الموسيقى كلٌّ من كونراد سالينجر ، وروبرت فرانكلين، وألكسندر كوريج .  
  • ١٩٥٦ - ألبوم تسجيلات استوديو RCA Victor بقيادة ليمان إنجل . احتوى هذا الألبوم على جزء أكبر من الموسيقى التصويرية على أسطوانة واحدة مقارنةً بالتسجيلات السابقة. وقد شارك فيه المغني الأمريكي الشهير روبرت ميريل ، الذي أدى دوري جو وجايلورد رافينال. ومن بين المغنين الآخرين باتريس مونسيل في دور ماغنوليا ورايز ستيفنز في دور جولي. أُعيد إصدار الألبوم على قرص مضغوط عام ٢٠٠٩، لكنه حُذفت منه أغنيتا فرانك وإيلي، اللتان غُنّيتا في نسخة الأسطوانة بواسطة جانيت بافيك وكيفن سكوت. ولم تُستخدم التوزيعات الموسيقية الأصلية.
  • ١٩٥٨ - ألبوم تسجيلات استوديو RCA Victor. يُعد هذا التسجيل أول تسجيل لمسرحية Show Boat بتقنية الستيريو، وقد شارك فيه هوارد كيل (مغنيًا أغنية "Ol' Man River" بالإضافة إلى أغاني غايلورد رافينال)، وآن جيفريز ، وغوجي غرانت ، ولم يستخدم التوزيع الموسيقي الأصلي. صدر الألبوم على قرص مضغوط عام ٢٠١٠.
  • 1959 – ألبوم طاقم الاستوديو البريطاني لشركة EMI . وقد ضم مارليس والترز في دور ماغنوليا، ودون مكاي في دور رافينال، وشيرلي باسي في دور جولي، ودورا برايان في دور إيلي، وإينيا تي وياتا التي غنت أغنية "أول مان ريفر".
  • ١٩٦٢ - ألبوم تسجيلات استوديوهات كولومبيا. من بطولة باربرا كوك ، وجون رايت ، وأنيتا داريان ، وويليام وارفيلد، كان هذا أول تسجيل لمسرحية "شو بوت" يُصدر على قرص مضغوط. على الرغم من عدم ذكر اسم روبرت راسل بينيت في قائمة الملحنين، إلا أن هذا التسجيل استخدم العديد من توزيعاته الموسيقية التي استخدمها في إعادة إحياء المسرحية عام ١٩٤٦، بالإضافة إلى بعض التعديلات.
  • ١٩٦٦ - ألبوم فريق عمل مركز لينكولن. صدر عن شركة آر سي إيه فيكتور، وضمّ كوك، وكونستانس تاورز ، وستيفن دوغلاس ، وويليام وارفيلد. أُجريت تعديلات إضافية على التوزيع الموسيقي لروبرت راسل بينيت. متوفر أيضًا على قرص مضغوط.
  • ١٩٧١ - ألبوم فريق عمل العرض المُعاد تقديمه في لندن. كان من بين الممثلين الرئيسيين مغنية الجاز كليو لين ، ومغنية السوبرانو لورنا دالاس، ومغني التينور أندريه جوبين، ومغني الباس-باريتون توماس كاري . استخدم الألبوم توزيعات موسيقية جديدة كليًا لا تكاد تشبه توزيعات روبرت راسل بينيت. كان هذا أول ألبوم مزدوج (LP) لمسرحية " شو بوت" . تضمن الألبوم مقطوعات موسيقية أكثر مما سُجل سابقًا. أُصدر لاحقًا على قرص مضغوط (CD).
  • ١٩٨٧ - تسجيل استوديو EMI الكامل . هذه مجموعة من ثلاثة أقراص مدمجة، ولأول مرة، تضمّ المقطوعة الموسيقية كاملةً، مع التوزيعات الأوركسترالية الأصلية لعام ١٩٢٧، والكلمات غير الخاضعة للرقابة، والتوزيعات الصوتية. يضمّ فريق العمل فريدريكا فون ستاد ، وجيري هادلي ، وتيريزا ستراتاس ، وكارلا بيرنز ، وبروس هوبارد ، وديفيد غاريسون ، وبايج أوهارا ، بقيادة جون ماكغلين .
  • 1993 - تسجيل طاقم عمل إعادة إحياء تورنتو، بنفس طاقم عمل إنتاج برودواي لعام 1994.

بالإضافة إلى التسجيلات المذكورة أعلاه، صدرت العديد من التسجيلات الصوتية الأخرى لمسرحية " شو بوت" في الاستوديو. وقد ظهرت الموسيقى التصويرية لنسخة الفيلم الصادرة عام 1936 على قرص مضغوط من إنتاج شركة "زينو" (Xeno) تُعرف باسم "التسجيلات غير الرسمية". [ 99 ]

قضايا عرقية

اندماج

قدّمت مسرحية "شو بوت" عرضًا جريئًا للقضايا العرقية، وكانت أول مسرحية موسيقية متكاملة عرقيًا ، حيث ظهر فيها فنانون سود وبيض وغنوا معًا على خشبة المسرح. [ ج ] ضمت مسرحية "زيغفيلدز فوليز" فنانين أمريكيين من أصل أفريقي منفردين مثل بيرت ويليامز ، لكنها لم تضم امرأة سوداء في الكورس. بُنيت "شو بوت" على جوقتين - جوقة سوداء وجوقة بيضاء. [ 100 ] لاحظ عالم الموسيقى العرقية ريتشارد كيلينغ أن "هامرشتاين يستخدم الجوقة الأمريكية الأفريقية كجوقة يونانية في الأساس ، حيث تقدم تعليقًا واضحًا على الأحداث، بينما تغني الجوقات البيضاء عن ما هو غير واقعي تمامًا." [ 101 ] في "شو بوت"، استخدم جيروم كيرن شكل الجوقة AABA حصريًا في الأغاني التي تغنيها شخصيات أمريكية من أصل أفريقي ("أول مان ريفر"، "كانت هيلب لوفين دات مان")، وهو شكل سيُعتبر لاحقًا نموذجيًا للموسيقى الشعبية "البيضاء". [ 102 ] 

كانت مسرحية Show Boat أول مسرحية موسيقية في برودواي تصور بجدية زواجًا بين الأعراق ، كما في رواية فيربر الأصلية، وتضم شخصية من عرق مختلط كانت " تتظاهر " بأنها بيضاء.

اللغة والصور النمطية

كلمة "زنجي"

أثار العرض جدلاً واسعاً بسبب موضوع الزواج بين الأعراق، والتصوير التاريخي للسود كعمال وخدم في جنوب الولايات المتحدة خلال القرن التاسع عشر، واستخدام كلمة " زنجي" في كلمات الأغاني (وهي الكلمة الأولى في المقطع الافتتاحي للعرض). في الأصل، كان العرض يبدأ بغناء جوقة من السود على خشبة المسرح.

جميع الزنوج يعملون في نهر المسيسيبي،
السود يعملون بينما يلعب البيض.
تحميل القوارب ببالات القطن،
لن أحصل على راحة حتى يوم القيامة. [ 103 ]

في العروض اللاحقة، تم تغيير كلمة "زنجي" إلى "الملونين"، ثم إلى "السود"، وفي أحد الخيارات، إلى "هنا كلنا"، كما في "هنا كلنا نعمل على نهر المسيسيبي. هنا كلنا نعمل بينما يلعب البيض". في عرض مركز لينكولن عام 1966، الذي أُنتج بعد عامين من إقرار قانون الحقوق المدنية لعام 1964 ، تم حذف هذا الجزء من الكورس الافتتاحي بدلاً من تغيير كلماته. استخدم عرض لندن المُعاد تقديمه عام 1971 عبارة "هنا كلنا نعمل على نهر المسيسيبي". أعاد القرص المضغوط الصادر عام 1988 عن شركة EMI كلمات الأغنية الأصلية لعام 1927، بينما اختار عرض هارولد برينس المُعاد تقديمه عبارة "الملونين". [ 104 ] [ 105 ] استخدم عرض مسرح بيبر ميل، الذي تم تصويره وبثه تلفزيونياً بواسطة PBS عام 1989، كلمة "زنجي" عندما نطق بها شخصية غير متعاطفة، ولكنه استخدم كلمة "زنجي" في غير ذلك.

يعتقد العديد من النقاد أن كيرن وهامرشتاين كتبا الكورس الافتتاحي لإعطاء صوت متعاطف مع شعب مضطهد، وأنهما قصدا استخدامه بطريقة ساخرة، إذ لطالما استُخدم بطريقة مهينة. أرادا تنبيه الجمهور إلى حقائق العنصرية .

تبدأ مسرحية " شو بوت" بترديد تلك الكلمة البذيئة - "زنجي" - لكنها ليست أغنية عنصرية ... بل تُرسّخ فورًا العرق كأحد المحاور الرئيسية للمسرحية. إنها أغنية احتجاجية ، ربما تحمل نبرة ساخرة أكثر من كونها غاضبة، لكنها تبقى احتجاجًا. في أداء المغنين، تحمل كلمة "زنجي" نبرة ساخرة... منذ البداية، يُظهر هامرشتاين الهوة بين الأعراق، والامتيازات الممنوحة للبيض والمحرومة للسود، ولمحة من الازدراء المتأصل في اللغة التي استخدمها البيض تجاه الأمريكيين من أصل أفريقي. إنه مشهد مؤثر للغاية... هذه ليست أدوارًا كاريكاتورية ؛ إنهم أناس حكماء، وإن كانوا غير متعلمين، قادرون على رؤية وشعور أكثر مما يراه ويشعر به بعض البيض من حولهم. [ 101 ]

تُثير المواقف العنصرية في المسرحية تساؤلات حول مدى صعوبة أن تكون أسودًا في الجنوب. ففي الحوار، يُنعت بعض السود بكلمة "زنجي" من قِبل الشخصيات البيضاء في القصة. (على عكس ما يُعتقد أحيانًا، لا تُصوّر المسرحية العبودية ؛ فقد أُلغيت العبودية في الولايات المتحدة عام ١٨٦٥، وتدور أحداث القصة بين ثمانينيات القرن التاسع عشر وأواخر عشرينيات القرن العشرين). في البداية، يبدو من الصادم تصديق أنه يُسمح لهم باستخدام كلمة بهذه الإساءة في مسرحية... ولكن في السياق الذي استُخدمت فيه، تُعدّ مناسبة نظرًا لتأثيرها. فهي تُؤكد مدى ازدراء كلمة "زنجي" آنذاك، وما زالت كذلك حتى اليوم. [ ١٠٦ ]

لم تُستخدم هذه الكلمة في أي من النسخ السينمائية للمسرحية الموسيقية. في المسرحية، يشير الشريف إلى ستيف وجولي بعبارة "دم زنجي". في النسختين السينمائيتين لعامي 1936 و1951، تم تغييرها إلى "دم زنجي". وبالمثل، يصف بيت، عديم التعاطف، كوين بكلمة "زنجية" في النسخة المسرحية، لكنه يشير إليها بكلمة "ملونة" في فيلم 1936، ولا يستخدم أيًا من الكلمتين في فيلم 1951.

اللغة الإنجليزية الأمريكية الأفريقية

كثيرًا ما يُشير من يعتبرون مسرحية "شو بوت" غير مراعية للحساسيات العرقية إلى أن حوارات وكلمات الشخصيات السوداء (وخاصة عامل الشحن والتفريغ جو وزوجته كوين) وجوقاتها تستخدم أشكالًا مختلفة من اللغة الإنجليزية العامية الأمريكية الأفريقية . ويُمكن الاطلاع على مثال لذلك في النص التالي:

يا!
إلى أين تظن أنك ذاهب؟
ألا تعلم أن هذا العرض سيبدأ قريباً؟
يا!
بقي عدد قليل من المقاعد هنا!
النور ساطعٌ في الداخل، ولا قمر في الخارج.
ماذا عنكن يا فتيات اللواتي ارتدين ملابس أنيقة؟
أين أنتم يا رفاق؟
أخبر هؤلاء الرجال البخلاء عنك
للوقوف هنا في الصف! [ 107 ]

بغض النظر عما إذا كانت هذه اللغة تعكس بدقة لغة السود في ولاية ميسيسيبي آنذاك، فقد أثار استخدامها استياء بعض النقاد الذين يرون فيها ترسيخًا للصور النمطية العنصرية. [ 108 ] في العرض الأصلي، لم تؤدِ دور كوين (التي تغني الأبيات المذكورة أعلاه) ممثلة أمريكية من أصل أفريقي، بل الممثلة الإيطالية الأمريكية تيس غارديلا التي وضعت مكياجًا أسود على وجهها (ربما اشتهرت غارديلا بتجسيد شخصية العمة جيميما بمكياج أسود). [ 109 ] وزُعم أن محاولات كتّاب غير سود لتقليد اللغة السوداء بشكل نمطي في أغاني مثل " أول مان ريفر " كانت مسيئة، وهو ادعاء كرّره نقاد أوبرا بورغي وبيس بعد ثماني سنوات . [ 110 ] ومع ذلك، أقر بعض النقاد أحيانًا بنبل نوايا هامرشتاين، حيث أن أغنية "أول مان ريفر" كانت الأغنية التي وجد فيها صوته الغنائي لأول مرة، حيث ضغط معاناة واستسلام وغضب عرق بأكمله في 24 سطرًا متماسكًا، وفعل ذلك بشكل طبيعي لدرجة أنه لا عجب أن يفترض الناس أن الأغنية هي ترنيمة روحية للسود. [ 111 ]

يعتقد نقاد المسرح المخضرمون ريتشارد آير ونيكولاس رايت أن مسرحية "شو بوت" كانت ثورية، ليس فقط لأنها كانت خروجاً جذرياً عن النمط السابق للعروض الاستعراضية التي لا حبكة لها ، ولكن أيضاً لأنها كانت عرضاً من تأليف كتاب غير سود صوروا السود بتعاطف بدلاً من استعلاء:

بدلاً من صف من فتيات الكورس يستعرضن سيقانهن في المشهد الافتتاحي وهن يغنين عن سعادتهن، رُفع الستار ليكشف عن عمال ميناء سود يرفعون بالات القطن ويغنون عن قسوة حياتهم. هنا، كان هناك عمل موسيقي يُظهر الفقر والمعاناة والمرارة والتحيز العنصري وعلاقة جنسية بين أسود وأبيض وقصة حب انتهت نهاية حزينة - وبالطبع عالم الفن. في أغنية "أول مان ريفر"، مُنح العرق الأسود نشيدًا يُخلّد بؤسه ، نشيدًا يحمل في طياته قوة الترانيم الروحية الأصيلة. [ 112 ]

التعديلات والإلغاءات

منذ العرض الأول للمسرحية الموسيقية " شو بوت" عام ١٩٢٧، تعرضت لانتقادات لاذعة، حيث وُصفت بأنها عرض متحيز قائم على الصور النمطية العنصرية، بينما حظيت في الوقت نفسه بإشادة واسعة باعتبارها عملاً رائداً فتح الباب أمام نقاش عام في الفنون حول العنصرية في أمريكا. وقد أُلغيت بعض العروض (بما في ذلك عرض كان مُخططاً له في يونيو ٢٠٠٢ في ولاية كونيتيكت ) بسبب اعتراضات. [ ١١٣ ] وقد انتقد أنصار الفنون هذه الإلغاءات . بعد عروضٍ مُخطط لها عام ١٩٩٩ لفرقةٍ هاوية في ميدلزبره ، إنجلترا، حيث كان من المُفترض أن يقوم ممثلون بيض بتسويد وجوههم، تم إيقاف العرض بحجة أنه سيكون مُستفزًا للأقليات العرقية، صرّح ناقدٌ في صحيفةٍ محلية بأن الإلغاء "يُمثل مُبالغةً في مراعاة التوجهات السياسية السائدة... إن نوع الرقابة الذي نتحدث عنه - فهو رقابةٌ في الواقع - يُعيق بناء مجتمعٍ مُتكاملٍ حقًا، لأنه يُركز على الاختلافات. إنه يُقيم جدارًا حول الجماعات داخل المجتمع، ويُقسّم الناس من خلال خلق ما يُشبه الأحياء المُغلقة، ويمنع التفاهم المُتبادل". [ ١١٤ ]

مع تغير المواقف تجاه العلاقات العرقية، قام المنتجون والمخرجون بتغيير بعض المحتوى لجعل المسرحية الموسيقية أكثر "صوابًا سياسيًا" : " لقد خضعت مسرحية Show Boat ، أكثر من العديد من المسرحيات الموسيقية، لعمليات حذف وتعديل في غضون بضع سنوات بعد عرضها الأول، وكل ذلك أدى إلى تغيير التوازن الدرامي للمسرحية." [ 101 ]

إحياء عام 1993

أُعيد تقديم مسرحية هال برينس عام ١٩٩٣، التي انطلقت من تورنتو، بهدف تسليط الضوء على التفاوتات العرقية؛ فخلال العرض، كان الممثلون الأمريكيون من أصل أفريقي ينظفون الفوضى باستمرار، ويبدو أنهم يحركّون الديكورات (حتى عندما كانت الرافعات الهيدروليكية هي التي تحركها)، ويؤدون مهامًا أخرى بسيطة. [ ١١٥ ] بعد حفل رأس السنة، سقطت جميع الزينة على الأرض، وبدأ الأمريكيون من أصل أفريقي على الفور بكنسها. أظهر مونتاج في الفصل الثاني مرور الوقت باستخدام الباب الدوار لفندق بالمر هاوس في شيكاغو، مع عرض عناوين الصحف بسرعة متتالية، ولقطات من الحركة البطيئة لتسليط الضوء على لحظة معينة، مصحوبة بمقاطع قصيرة من أغنية " أول مان ريفر" . شوهد راقصون أمريكيون من أصل أفريقي يؤدون رقصة معينة، ثم يتغير المشهد ليظهر راقصون بيض يؤدون الرقصة نفسها. كان الهدف من ذلك توضيح كيف "استحوذ" الفنانون البيض على موسيقى وأساليب رقص الأمريكيين من أصل أفريقي. لم تصل العروض السابقة لمسرحية "شو بوت" ، حتى النسخة المسرحية الأصلية لعام 1927 والنسخة السينمائية لعام 1936، إلى هذا الحد في التعليق الاجتماعي. [ 116 ]

خلال عرض تورنتو، أعرب العديد من قادة المجتمع الأسود ومؤيديهم عن معارضتهم للعرض، وتظاهروا أمام المسرح، "مُرددين الشتائم ورافعين لافتات كُتب عليها: ' عرض السفينة ينشر الأكاذيب والكراهية' و'عرض السفينة = إبادة ثقافية'". [ 117 ] في المقابل، علّق العديد من نقاد المسرح في نيويورك بأن برنس سلّط الضوء على عدم المساواة العرقية في عرضه لإظهار ظلمها، فضلاً عن إظهار المعاناة التاريخية للسود. وأشار أحد النقاد إلى أنه أضاف "مقطوعة موسيقية رائعة للغاية حُذفت من العرض الأصلي ومن الفيلم ["Misry's Comin' Round"]... لحن إنجيلي مؤثر تُغنيه جوقة سوداء. إن إضافة هذه المقطوعة ناجحة للغاية لأنها تُشيد بكرامة وموهبة العمال السود الخالصة، وتُتيح لهم التألق للحظات وجيزة على خشبة مسرح السفينة". [ 115 ]

تحليل

يرى العديد من المعلقين، من السود وغير السود، أن المسلسل يقدم تعليقًا قديمًا ونمطيًا على العلاقات العرقية، ويصور السود في وضع سلبي أو أدنى. وقد علّق دوغلاس ك. دانيال من جامعة ولاية كانساس بأنه "قصة معيبة عنصريًا" [ 118 ] ، ويزعم الكاتب الكندي من أصل أفريقي م.  نوربيس فيليب ما يلي:

لا تزال الإهانة الكامنة في مسرحية "شو بوت" حاضرة بقوة حتى اليوم. تبدأ هذه الإهانة بالكتاب وما يحمله من صور نمطية سلبية أحادية البعد عن السود، وتستمر عبر التجاهل المتعمد والهائل لتجربة السود، بما في ذلك معاناة شعبٍ مُصاب بصدمة أربعة قرون من محاولات الإبادة الجماعية والاستغلال. ناهيك عن استغلال الموسيقى السوداء لتحقيق مكاسب شخصية لأولئك الذين اضطهدوا السود والأفارقة. كل هذا لا يزال يثير استياءً عميقًا. لا يزال تيار العنصرية المتجذر يسري في تاريخ هذه الأعمال، وهو جزء لا يتجزأ من هذا الإنتاج (في تورنتو). إنه جزء من حاجة الأمريكيين والكنديين البيض المُلحة لإقناع أنفسهم بدونيتهم، وأن مطالبهم لا تُمثل تحديًا لهم، ولا لامتيازاتهم، ولا لتفوقهم. [ 108 ]

يعتقد مؤيدو المسرحية الغنائية أن تصوير العنصرية فيها لا ينبغي اعتباره مجرد نمطية تجاه السود، بل سخرية من المواقف الوطنية الشائعة التي تبنت هذه الصور النمطية وعززتها من خلال التمييز. وكما قال الناقد المسرحي جون لاهر من مجلة نيويوركر :

لا يجعل وصف العنصرية مسرحية "شو بوت" عنصرية. فالإنتاج دقيق في تكريم تأثير الثقافة السوداء ليس فقط في بناء ثروة الأمة، بل أيضاً، من خلال الموسيقى، في تشكيل روحها المعاصرة. [ 1 ]

كما وصفها جو بوب بريغز :

أولئك الذين يحاولون فهم أعمال مثل "شو بوت" و "بورغي وبيس" من منظور مبدعيها عادةً ما يعتبرون أن العرض "كان بمثابة بيان ضد العنصرية. كانت هذه هي الفكرة الأساسية لرواية إدنا فيربر. وكانت هذه هي الفكرة الأساسية للعرض. هكذا كتبه أوسكار... أعتقد أن هذا أبعد ما يكون عن العنصرية." [ 119 ]

بحسب الحاخام آلان بيرغ، فإن موسيقى كيرن وهامرشتاين لمسرحية " شو بوت " تُعدّ "تعبيرًا رائعًا عن أخلاقيات التسامح والرحمة". [ 120 ] وكما ذكر هارولد برينس (وليس كيرن، الذي نُسب إليه الاقتباس خطأً) في ملاحظات إنتاجه للمسرحية عام 1993:

خلال مراحل ما قبل الإنتاج والبروفات، كنتُ ملتزمًا بإزالة أي صورة نمطية غير مقصودة في النص الأصلي، أو الحوار الذي قد يبدو اليوم وكأنه "خائن"... ومع ذلك، كنتُ مصممًا على عدم تحريف التاريخ. فحقيقة وقوع عمليات إعدام خارج نطاق القانون ، وسجن، وإجبار السود على العمل القسري في الولايات المتحدة خلال فترة الخمسة وأربعين عامًا التي يصورها عملنا الموسيقي، أمرٌ لا جدال فيه. في الواقع، لا تزال الولايات المتحدة تعاني من التمييز العنصري.

بدأ التزام أوسكار هامرشتاين بتعزيز التسامح وتشجيعه في المسرح مع كتابة نص مسرحية " شو بوت" . ويتجلى هذا الالتزام في أعماله اللاحقة، التي لحّن ريتشارد رودجرز العديد منها . [ 121 ] تُعدّ مسرحية "كارمن جونز" محاولةً لتقديم نسخة حديثة من الأوبرا الفرنسية الكلاسيكية من خلال تجارب الأمريكيين من أصول أفريقية خلال الحرب ، بينما تستكشف مسرحية "ساوث باسيفيك" الزواج المختلط والتحيز. وأخيرًا، تتناول مسرحية "الملك وأنا" المفاهيم المسبقة لدى الثقافات المختلفة تجاه بعضها البعض، وإمكانية تحقيق الشمول الثقافي في المجتمعات.

وفيما يتعلق بالمؤلفة الأصلية لمسرحية "شو بوت" ، ذكرت آن شابيرو أن

تعرضت إدنا فيربر للسخرية بسبب يهوديتها ؛ ففي شبابها، حين كانت تتوق لبدء مسيرتها المهنية كصحفية، قيل لها إن صحيفة شيكاغو تريبيون لا توظف صحفيات. ورغم معاناتها من معاداة السامية والتمييز الجنسي، فقد رسمت صورة مثالية لأمريكا، فخلقت في رواياتها أسطورة أمريكية تنتصر فيها النساء القويات والرجال المضطهدون من أي عرق... [شو بوت] تُجسد رؤى للوئام العرقي... في عالم خيالي يُفترض أنه أمريكا، ولكنه كان أقرب إلى الوهم منه إلى الواقع. تُحقق شخصيات روايات فيربر الاندماج والقبول اللذين حُرمت منهما فيربر نفسها بشكل دوري طوال حياتها. [ 122 ]

بغض النظر عما إذا كان العرض عنصريًا أم لا، يرى كثيرون أن استمرار إنتاجه يجب أن يكون بمثابة درس تاريخي في العلاقات العرقية الأمريكية. ووفقًا لمغني الأوبرا الأمريكي من أصل أفريقي فيليب بوكين ، الذي لعب دور جو في جولة عام 2000،

كلما تناول عرضٌ ما قضايا العنصرية، شعر الجمهور بالتوتر. أوافق على طرحها على المسرح وحثّ الجمهور على التفكير فيها. لنرى من أين أتينا حتى لا نكرر أخطاء الماضي، مع أن أمامنا طريقًا طويلًا. سيضيع الكثير من التاريخ لو تم تجاهل العرض إلى الأبد. يجب على الفنان أن يكون وفيًا لعصره. أنا راضٍ عن ذلك. [ 123 ]

المراجع والملاحظات

ملحوظات

  1. ↑ في رواية فيربر، يُكتب اسم الشخصية "جو". تم تغيير التهجئة إلى "جو" في المسرحية الموسيقية.
  2. ↑ تم اعتماد زيك كولفان رسميًا كمخرج للإنتاج، ولكن في كتابه الصادر عام 1977 بعنوان Show Boat: The History of a Classic American Musical ، يقول المؤرخ الموسيقي مايلز كروجر إنه عندما أجرى مقابلة مع أوسكار هامرشتاين الثاني قبل أشهر من وفاة الأخير، اعترف هامرشتاين المتواضع دائمًا بأنه الآن بعد وفاة كولفان، يمكنه أخيرًا أن يصرح بأنه هو (هامرشتاين) من أخرج الإنتاج الأصلي للعرض، وأن كولفان كان في الواقع مديرًا للمسرح.
  3. ↑ على الرغم من صحتها الفنية، إلا أن البعض قد اعترض على استحقاق فيلم "شو بوت" لهذا اللقب. انظر الملاحظة رقم 5 والنص المقابل.

الاقتباسات

  1. 1 2 لار، جون (27 أكتوبر 1993). "طين المسيسيبي". نيويوركر . ص 123 – 126. 
  2. ↑ لوبوك 1962 ، الفصل، "المسرح الموسيقي الأمريكي: مقدمة".
  3. ↑ نادين 2011 ، ص 16.
  4. ↑ وود 2019 ، ص 113.
  5. ↑ بلوك 1997 ، ص 22.
  6. ↑ وود 2019 ، ص 105، 108.
  7. ↑ كروجر 1977 ، ص 12.
  8. ↑ ديكر 2013 ، ص 41.
  9. ↑ ديكر 2013 ، ص 1-24.
  10. ↑ وود 2019 ، ص 107-110.
  11. ↑ ديكر 2013 ، ص 17.
  12. 1 2 3 4 ديكر 2013 ، ص. 13.
  13. ↑ جيلبرت 1999 ، ص 370.
  14. 1 2 3 دودلي 2010 ، ص 124.
  15. 1 2 3 4 ميد 2005 ، ص 136.
  16. ^ أوستر وفيرميل 2008 ، فصل، “كيرن: عرض القارب ميسيسيبي”.
  17. 1 2 3 4 5 6 7 ليتيلير 2015 ، ص. 1066.
  18. ↑ ديكر 2013 ، ص 13-14.
  19. ↑ ديكر 2013 ، ص 248.
  20. ↑ ديكر 2013 ، ص 14-16.
  21. ↑ ديكر 2013 ، ص 14.
  22. 1 2 ديكر 2013 ، ص. 1–23.
  23. ↑ ديكر 2013 ، ص 23.
  24. ↑ ديكر 2013 ، ص 19-20.
  25. 1 2 ديكر 2013 ، ص 22-24.
  26. 1 2 ديكر 2013 ، ص. 24.
  27. ↑ وود 2019 ، ص 105-106.
  28. ↑ جونز 2003 ، ص 75-76.
  29. ↑ وود 2019 ، ص 109.
  30. 1 2 جونز 2003 ، ص 76-77.
  31. ↑ ديكر 2013 ، ص 25.
  32. ↑ بلوك 1997 ، ص 21-22.
  33. ↑ كينريك 2010 ، ص 202.
  34. ↑ وود 2019 ، ص 131.
  35. ↑ وود 2019 ، ص 133.
  36. ↑ وود 2019 ، ص 133-134.
  37. ↑ بيسر 2006 ، ص 151.
  38. ↑ جينيل 2022 ، ص 80.
  39. 1 2 جينيل 2022 ، ص. 81.
  40. ↑ وود 2019 ، ص 131-132.
  41. ↑ ديكر 2013 ، ص 29-30.
  42. ↑ وود 2019 ، ص 132.
  43. ↑ ديكر 2013 ، ص 30.
  44. ↑ Kantor & Maslon 2004 ، ص 112-119.
  45. ↑ جونز 2004 ، ص 55.
  46. ↑ ديكر 2013 ، ص 108-109.
  47. ^ بلوم وفلاستنيك 2004 ، ص 290-293.
  48. 1 2 3 4 5 Dietz 2019 ، ص. 430-431.
  49. ↑ غراتسيانو 2017 ، ص 129.
  50. 1 2 ديتز 2018 ، ص. 201-202.
  51. 1 2 Dietz 2015 ، ص. 312-313.
  52. 1 2 Dietz 2016a ، ص 171-172.
  53. ↑ ديكر 2013 ، ص 129.
  54. 1 2 باريوس 1995 ، ص. 90.
  55. 1 2 Block 1997 ، ص. W37-W41.
  56. ↑ موردن 2015 ، ص 34.
  57. ↑ بلوك 2023 ، ص 32.
  58. ↑ لويس 2015 ، ص 176-177.
  59. ↑ بلوك 1997 ، ص 22-24.
  60. 1 2 3 كلاين، ألفين (11 يونيو 1989). "المسرح؛ عرض 'قارب العرض' كما ينبغي أن يكون" . صحيفة نيويورك تايمز .
  61. ↑ "مراجعة ألبوم: طاقم مسرحية Show Boat 1946 المُعاد إحياؤها في برودواي" . Answers.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 مايو 2010 .
  62. 1 2 Wearing 2014 ، ص 590.
  63. ↑ كروجر 1977 ، ص 205.
  64. 1 2 Dietz 2016b ، ص 171-172.
  65. ↑ "عرض السفينة: إنتاج لندن (1998)" . ovrtur.com . تم الاطلاع عليه في 7 نوفمبر 2024 .
  66. ↑ تشيزمان، نيل (4 سبتمبر 2015). "الإعلان عن طاقم الممثلين الكامل لمسرحية شو بوت في مسرح شيفيلد" . مسرح لندن .
  67. 1 2 فانشيري، باربرا. "يواصل عرض القوارب رحلته الناجحة" . بوست غازيت ، 23 أغسطس 1998. تم الاطلاع عليه في 6 يناير 2006.
  68. 1 2 3 كروجر 1977 ، ص 226-227.
  69. ↑ ديتز 2019 ، ص 430.
  70. ↑ أتكينسون، ج. بروكس (28 ديسمبر 1927). "شو بوت" . صحيفة نيويورك تايمز .
  71. ↑ أتكينسون، ج. بروكس (20 مايو 1932). "المسرحية؛ شو بوت" جيدة كالجديدة" . صحيفة نيويورك تايمز .
  72. ↑ "شو بوت" ، مجموعة كرايتيريون. تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 نوفمبر 2012.
  73. ↑ ديتز 2018 ، ص 201-202.
  74. ↑ " عرض القارب 130G الأحمر بعد ما يقرب من عام؛ سيتم طيه في 4 يناير"، مجلة فارايتي ، 4 ديسمبر 1946، ص 49.
  75. ↑ ديتز 2015 ، ص 448.
  76. ↑ ديتز 2014 ، ص 167-168.
  77. ↑ بلوك 1997 ، ص 310.
  78. ↑ كروجر 1977 ، ص 201.
  79. 1 2 فيكتور غلوك (27 أغسطس 1982). "برودواي تعيد تدوير المنتجات الكلاسيكية". باك ستيج . المجلد 23، العدد 35. الصفحات 39-40 ، 42، 44.   
  80. 1 2 3 ديكر 2013 ، الفصل، "ضحكة كويني، 1966-1998".
  81. ↑ "ليجيتيم: عرض خارج المدينة - شو بوت". فارايتي . المجلد 307، العدد 9. 30 يونيو 1982. ص 84.   
  82. ↑ مورو 1987 ، ص 257.
  83. ↑ جودي فاينبرغ (23 يونيو 2016). "شركة بوسطن تُعيد إحياء مسرحية شو بوت الكلاسيكية " . صحيفة ذا باتريوت ليدجر .
  84. ↑ تيري بيرن (15 يونيو 2016). "مسرح فيدلهيد يحصل على مسرح يتناسب مع طموحه" . صحيفة بوسطن غلوب .
  85. ↑ باربرا إيزنبرغ (9 أكتوبر 1994). "برينس على رأس القيادة" . لوس أنجلوس تايمز .
  86. ↑ ديكر 2013 ، ص 215.
  87. ↑ ليتيلير 2015 ، ص 1068.
  88. ↑ داودن، نيل (6 يونيو 2006). "عرض السفينة في قاعة ألبرت الملكية" . OMH . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 نوفمبر 2012 .
  89. ↑ "نقل مسرحية Show Boat التي نالت استحسان النقاد إلى منطقة ويست إند" ، أفضل المسرحيات، 11 فبراير 2016.
  90. ↑ بيلينغتون، مايكل. "شو بوت: المسرحية الموسيقية الكلاسيكية لا تزال في حالة جيدة بعد كل هذه السنوات" ، صحيفة الغارديان ، 26 أبريل 2016.
  91. ↑ "على الرغم من التقييمات الخمس نجوم، يغلق عرض Show Boat أبوابه قبل خمسة أشهر في 27 أغسطس" ، StageFaves.com، 10 مايو 2016.
  92. ↑ ديكر 2013 ، ص 257.
  93. 1 2 Kreuger 1977 ، ص 234.
  94. ↑ "برنامج 'شو بوت'، الحلقة 1 من 2، 20 فبراير 2011 و26 فبراير 2011" bbc.co.uk. تم الاطلاع عليه في 21 فبراير 2011.
  95. ↑ "بثّات أوبرا عائلة باكسباوم الغنائية - أوبرا شيكاغو الغنائية" . مؤرشف من الأصل في 3 يونيو 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 يونيو 2012 .
  96. ↑ روزنبرغ 2000 ، ص 182، 661.
  97. ↑ "كيرن: شو بوت - سيناريو للأوركسترا" ، Archive.org. تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 أكتوبر 2021
  98. ↑ رولمان، ويليام. "مراجعة عرض هوليوود بول على برودواي" . موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 نوفمبر 2024 .
  99. ↑ "موسيقى فيلم Show Boat (1936)" . AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 نوفمبر 2012 .
  100. ↑ ديكر 2013 ، ص 43.
  101. 1 2 3 كيلينغ، ريتشارد (المعروف أيضًا باسم musickna) (8 ديسمبر 2005). موسيقى - "شو بوت" . Blogger.com . تم الاسترجاع في 2 يناير 2006.
  102. ↑ Appen، Ralf von / Frei-Hauenschild، Markus "AABA، Refrain، Chorus، Bridge، Prechorus - أشكال الأغنية وتطورها التاريخي" . في: رالف فون أبن (محرر)، العينات. Online Publikationen der Gesellschaft für Popularmusikforschung/الجمعية الألمانية لدراسات الموسيقى الشعبية eV أندريه دوهرينغ وتوماس فيليبس . المجلد. 13 (2015)، الصفحات من 14 إلى 15.
  103. ↑ آش 2008 ، ص 103.
  104. ↑ كريستوف، إيلا؛ بولكو، دينيس (15 فبراير 2012). "الحياة على خشبة مسرح ويكد: المخرجة فرانشيسكا زامبيلو تتحدث عن سبب بقاء مسرحية "شو بوت" ذات صلة" . مسرح المدينة الجديد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 نوفمبر 2012 .
  105. ↑ توماس، بوب (20 أغسطس 1991). ""عرض السفينة لا يزال مستمراً" . صحيفة التايمز ديلي .
  106. ^ كرونين ، باتريشيا (يونيو 1997). ""السفينة الاستعراضية الخالدة لا تزال تبحر"" . روزيتا . جامعة ماساتشوستس . تم الاطلاع عليه في 5 يناير 2006. "
  107. ↑ آش 2008 ، ص 108.
  108. 1 2 فيليب 1993 ، ص 59.
  109. ↑ كروجر 1977 ، ص 54.
  110. ↑ إليسون، كوري (13 ديسمبر 1998). " بورغي والسياسة العرقية للموسيقى". صحيفة نيويورك تايمز .
  111. ↑ ستاين، مارك (5 ديسمبر 1997). "أين ذهبت يا أوسكار هامرشتاين؟" . سلات . تم الاسترجاع في 5 يناير 2006 .
  112. ↑ إير ورايت 2001 ، ص 165.
  113. ↑ نورفيل، سكوت؛ و إس.، جون (18 مارس 2002). "لا يمكن للعرض أن يستمر "فوكس نيوز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 يناير 2006.
  114. ↑ لاثان، بيتر (24 أكتوبر 1999). "شكل أكثر دقة من الرقابة". مؤرشف في 3 مارس 2016 على موقع Wayback Machine . دليل المسرح البريطاني . تم الاطلاع عليه في 14 يناير 2006.
  115. 1 2 سافيولا، جيرارد سي. (1 أبريل 1997). " عرض القارب - مراجعة إنتاج عام 1994" . الدراسات الأمريكية في جامعة فرجينيا . مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 1999. تم الاسترجاع في 5 يناير 2006 .
  116. ↑ ريتشاردز، ديفيد (3 أكتوبر 1994). "شو بوت؛ مسرحية موسيقية كلاسيكية بتغيير في التركيز" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في 27 نوفمبر 2012 .
  117. ↑ هنري، ويليام أ. الثالث (1 نوفمبر 1993). "رحلة صعبة لسفينة عرض جديدة" . مجلة تايم .
  118. ↑ دانيال، دوغلاس ك. "إنهم يواصلون المسير: صور السود في النسخ السينمائية لمسرحية شو بوت" . جمعية التعليم في الصحافة والإعلام الجماهيري ، قسم الأقليات والاتصالات. مؤرشف من الأصل في 22 يونيو 2013. تم الاطلاع عليه في 31 ديسمبر 2005 .
  119. ↑ بريغز، جو بوب (7 مايو 1993). "جو بوب يذهب إلى السينما المكشوفة" . تقرير جو بوب .
  120. ↑ لابورت، إيلين (9 فبراير 1996). "لماذا يغني اليهود موسيقى البلوز؟" . صحيفة الأخبار اليهودية الأسبوعية لشمال كاليفورنيا .
  121. ↑ غومبيرغ، آلان (16 فبراير 2004). " صناعة الأمريكيين: اليهود والمسرحية الموسيقية في برودواي - مراجعة كتاب" . ما الجديد في ريالتو؟ تم الاطلاع عليه في 6 يناير 2006 .
  122. ↑ شابيرو، آن ر. (2002). "إدنا فيربر، نسوية يهودية أمريكية". شوفار: مجلة متعددة التخصصات للدراسات اليهودية . 20 (2): 52-60 . doi : 10.1353/sho.2001.0159 . S2CID 143198251 . 
  123. ↑ ريغان، مارغريت (13 أبريل 2000). "مواجهة الموسيقى - إحياء مسرحية شو بوت يواجه العنصرية التاريخية للإنتاج" . توكسون ويكلي . تم الاطلاع عليه في 2 يوليو 2016 .

مراجع

بث الصوت