راندي ترافيس

📅 آخر تحديث: ٢٢ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٢ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 11 صور
الموسوعة الحرة

راندي ترافيس
راندي ترافيس يرتدي بدلة بنية اللون ويغني في الميكروفون أثناء العزف على الغيتار الصوتي
ترافيس يؤدي عرضًا في بولينجبروك، إلينوي ، في عام 2007
وُلِدّ
راندي بروس ترايويك

( 1959-05-04 )4 مايو 1959 (65 سنة)
مارشفيل، كارولاينا الشمالية ، الولايات المتحدة
أسماء أخرىراندي راي
المهن
  • مغني
  • كاتب الأغاني
  • ممثل
سنوات النشاط1979-حتى الآن
أعمال
الزوجات
ليب هاتشر
​
​
( متخرج عام  1991، متخرج عام  2010 )
ماري ديفيس
​
( م.  2015 )
المسيرة الموسيقية
الأنواع
الآلات الموسيقية
  • غناء
  • جيتار صوتي
قائمة أعماله
العلامات
موقع إلكترونيراندى ترافيس.كوم

راندي بروس ترايويك (ولد في 4 مايو 1959)، والمعروف مهنيًا باسم راندي ترافيس ، هو مغني وكاتب أغاني أمريكي لموسيقى الريف والإنجيل ، بالإضافة إلى أنه ممثل سينمائي وتلفزيوني. بدأ نشاطه منذ عام 1979، وسجل أكثر من 20 ألبومًا استوديوًا وتصدر أكثر من 50 أغنية فردية على قوائم أغاني بيلبورد هوت كانتري ، بما في ذلك ستة عشر أغنية وصلت إلى المركز الأول.

بدأ نجاح ترافيس التجاري في منتصف الثمانينيات بإصدار ألبومه Storms of Life ، والذي حصل على شهادة البلاتين الثلاثي من قبل رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية . ثم تبع أول ظهور له مع إحدى شركات التسجيل الكبرى بسلسلة من الألبومات البلاتينية والمتعددة البلاتين، لكن نجاحه التجاري تراجع طوال التسعينيات. في عام 1997، غادر شركة وارنر براذرز للتسجيلات لينضم إلى شركة دريم ووركس للتسجيلات ؛ ووقع عقدًا مع شركة وورد للتسجيلات لإصدار سلسلة من ألبومات الإنجيل بدءًا من عام 2000 قبل أن يعود إلى وارنر في نهاية العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. تشمل إنجازاته الموسيقية سبع جوائز جرامي، وإحدى عشرة جائزة من رابطة موسيقى الريف ، وثماني جوائز دوف ، ونجمة في ممشى المشاهير في هوليوود . في عام 2016، تم إدخال ترافيس إلى قاعة مشاهير موسيقى الريف . من أهم أغانيه " من ناحية أخرى "، " إلى الأبد وإلى الأبد، آمين "، " قلت لك ذلك "، " الصخور الصلبة في قاع قلبك "، و" ثلاثة صلبان خشبية ".

يُعرف بأنه شخصية رئيسية في حركة الريف التقليدية الجديدة ، والعودة إلى الأصوات الأكثر تقليدية داخل هذا النوع بعد انتقالات موسيقى الريف الشعبية في أوائل الثمانينيات. تم إنتاج جميع ألبوماته تقريبًا أو شارك في إنتاجها كايل لينينج ، وتتميز باعتمادات كتابة مشتركة متكررة من بول أوفرستريت ودون شليتز وسكيب إيوينج . قارن النقاد صوته الغنائي الباريتون بفنانين آخرين مثل ليفتي فريزيل وميرل هاجارد وجورج جونز . منذ نجاته من سكتة دماغية كادت أن تقتله في عام 2013، والتي حدت بشدة من قدرته على الغناء والتحدث، أصدر تسجيلات أرشيفية وظهر علنًا بشكل محدود. قام جيمس دوبري بجولة غناء أغاني ترافيس مع فرقته الموسيقية. في عام 2024، أصدر ترافيس " Where That Came From "، وهو أول تسجيل استوديو له منذ إصابته بالسكتة الدماغية، والذي أعيد فيه إنشاء صوته باستخدام الذكاء الاصطناعي .

تشمل أدوار ترافيس التمثيلية الأفلام التلفزيونية Wind in the Wire و A Holiday to Remember وفيلم Patrick Swayze Black Dog .

وقت مبكر من الحياة

وُلِد راندي بروس ترايويك في 4 مايو 1959 في مارشفيل بولاية نورث كارولينا . [1] وهو الثاني من بين ستة أطفال لبوبي ترايويك ( ني تاكر) وهارولد ترايويك. [2] [3] عمل هارولد ترايويك في تعبئة اللحوم وبناء المنازل أيضًا. [4] كما استمتع بالاستماع إلى موسيقى الريف مثل إرنست توب وباتسي كلاين ، بالإضافة إلى الغناء ولعب الجيتار وكتابة أغانيه الخاصة. بحلول الوقت الذي بلغ فيه راندي الثامنة من عمره، كان والده يرسله وإخوته إلى منزل صديقة تدعى كيت ماجنوم، والتي كانت تعلمه وإخوته ريكي وديفيد كيفية العزف على الجيتار. [5] قام هارولد أيضًا ببناء مسرح خلف منزل العائلة، حيث كان يدعو الأصدقاء لسماع أبنائه يغنيون. [6] قدم راندي وريكي أداءً علنيًا لأول مرة في عام 1968 في عرض للمواهب أقيم في المدرسة الابتدائية المحلية ؛ على الرغم من أن الأخوين لم يفوزا، إلا أنهما استمرا في الأداء في عروض المواهب المحلية، وانضم إليهما ديفيد لاحقًا لمرافقتهما على الغيتار الجهير . [7]

ترك راندي المدرسة في الصف التاسع. [8] كمراهق، ارتكب عددًا من الجرائم الجنائية. وشملت هذه القيادة المتهورة بعد اصطدامه بسيارة ريكي في حقل ذرة، واقتحام كنيسة لإقامة حفلة، والقيادة تحت تأثير الكحول ، ومقاومة الاعتقال ، وسرقة السكاكين والساعات من متجر محلي. [8] في عيد ميلاده السابع عشر، تم القبض على راندي بتهمة التسمم العام وواجه السجن. [9] على الرغم من اتهاماته، أشار دون كوسيك في كتاب عام 1990 راندي ترافيس: ملك التقليديين في الريف الجديد إلى أن والديه ما زالا يدعمانه، حيث كانا يدفعان كفالته ويدعمانه في المحكمة كلما تم القبض عليه. [9]

في عام 1977، دخلت عائلة ترايويكس مسابقة للمواهب أقيمت في شارلوت بولاية نورث كارولينا ، بعد سماع إعلان عنها على الراديو. كانت الجائزة الكبرى للمسابقة 100 دولار نقدًا وجلسة تسجيل. [10] تتألف المسابقة من ثماني جولات اختبار نصف نهائية أقيمت كل يوم ثلاثاء في Country City USA، وهو ملهى ليلي مملوك بشكل مشترك لزوجة راندي المستقبلية، ماري إليزابيث "ليب" هاتشر. [10] [11] في الأداء، عزف راندي على الجيتار الإيقاعي وغنى، بينما عزف ريكي على الجيتار الرئيسي . ومع ذلك، اضطر ريكي إلى الانسحاب من المسابقة في منتصف الطريق لأنه كان عليه قضاء بعض الوقت في مركز احتجاز الشباب ، تاركًا راندي لمواصلة العمل الفردي. انتهى الأمر براندي بالفوز بالمسابقة. [12] بعد ذلك، أجرى محادثة مع هاتشر حول تهم اعتقاله الوشيكة آنذاك بتهمة توصيل الأسلاك الساخنة بشاحنة جاره. [13] اختار هاتشر ودي جي جون هاربر، الذي عمل أيضًا في النادي، تمثيل راندي في المحكمة، مما أدى إلى قضائه فترة مراقبة وخضوعه لحراسة هاتشر بدلاً من عقوبة السجن. [13] [14] بالإضافة إلى ذلك، وظف هاتشر راندي كمغني في Country City USA. [13] خلال هذا الوقت، نصحه هاتشر بشأن غنائه وأدائه. كان هارولد يحضر عروض راندي في هذه الفترة الزمنية، ولكن تم حظره لاحقًا من النادي بعد مشاجرات مع الرواد. [15]

المسيرة الموسيقية

حجزت هاتشر عددًا من مطربي موسيقى الريف لأداء في ناديها كوسيلة لإقامة علاقات مع المسؤولين التنفيذيين لموسيقى الريف في ناشفيل بولاية تينيسي . [16] وافق أحد هؤلاء المطربين، جو ستامبلي ، على إنتاج جلسة لـ Traywick في ناشفيل. دفعت هاتشر 10000 دولار لجلسة التسجيل والترويج، والتي تم ذلك من خلال شركة مستقلة مقرها شريفبورت بولاية لويزيانا ، تسمى Paula Records. تضمنت الجلسة الأغنيتين الفرديتين "She's My Woman" و "I'll Take Any Willing Woman". وزعت ترايويك وهاتشر نسخًا من الأغنية الفردية على محطات الراديو في جميع أنحاء جنوب الولايات المتحدة في عام 1979. وصلت الأولى إلى المرتبة 91 على قوائم Billboard Hot Country Songs . [17] بعد فشل هذه الأغاني الفردية، استمرت هاتشر وترايويك في تقديم تسجيلات تجريبية للمديرين التنفيذيين ولكن لم يتمكنوا من جذب الاهتمام في البداية. [18] في عام 1981، اختار ترايويك وهاتشر الانتقال إلى ناشفيل ليكونوا أقرب إلى مركز صناعة موسيقى الريف. وعلى الرغم من ذلك، كانا لا يزالان يسافران إلى شارلوت في عطلات نهاية الأسبوع لرعاية الأعمال في Country City USA، والتي انتقلت بحلول ذلك الوقت إلى مبنى أكبر. [19] لقد دعموا أنفسهم من خلال تأجير جزء من منزلهم في ناشفيل لكاتب الأغاني كيث ستيجال ، الذي استخدمه كمكتب. [20] ثم قدم ستيجال الاثنين إلى ناشر الأغاني ودي جي تشارلي مونك في مباراة جولف، مما أدى إلى أدائه لأغاني لمونك. كما قدم ستيجال عروض ترايويك التجريبية إلى العديد من المنتجين في ناشفيل لجذب الاهتمام بعقد تسجيل. سجل ترايويك جلسة واحدة مع المنتج جون راجسديل بهدف توقيعه مع شركة Curb Records ، لكن الشركة اختارت في النهاية عدم التوقيع معه. [21]

في عام 1982، بدأت هاتشر إدارة ملهى ليلي يُدعى قصر ناشفيل من خلال توصية المغني راي بيلو . وقد وظفت ترايويك في البداية لغسل الأطباق، ولكن سرعان ما بدأت تجعله يؤدي هناك أيضًا. وبحلول هذه المرحلة، بدأ ينسب لنفسه اسم راندي راي، حيث اعتقد هو وهاتشر أن الاسم أسهل في النطق من "ترايويك". [22] كما قامت هاتشر بتأجير مساحة مكتبها الداخلي لمديرين تنفيذيين آخرين في الصناعة، بما في ذلك موظفو مجلة راديو آند ريكوردز ؛ وفي الوقت نفسه، واصل راندي راي العمل على كتابة الأغاني تحت إشراف ستيجال. [23] وبحلول نهاية العام، قامت هاتشر ومالك قصر ناشفيل جون هوبز بتمويل ألبوم مستقل بعنوان راندي راي لايف في قصر ناشفيل ، والذي يتكون من عشر أغانٍ سجلها في القصر. عمل ستيجال كمنتج في هذا المشروع. [24] كما أجرى اختبار أداء في You Can Be a Star ، وهو برنامج مواهب على شبكة ناشفيل السابقة (TNN)، في أوائل عام 1983. واحتل المركز الثاني خلف لانج سكوت، الذي تزوج لاحقًا من مغنية الريف ليندا ديفيس . [25] كما دعاه رالف إيمري أيضًا للأداء عدة مرات في برنامج Nashville Now الحواري على شبكة ناشفيل ، والذي استضافه. [26]

على الرغم من التعرض من Nashville Now ، إلا أنه فشل في تأمين عقد تسجيل طوال عام 1984. [26] حضرت مارثا شارب، التي كانت تعمل آنذاك في الفنانين والذخيرة (A&R) في قسم ناشفيل التابع لشركة وارنر براذرز ريكوردز ، ندوة في أواخر عام 1984 حيث اقترح المسؤولون التنفيذيون التعاقد مع فنانين شباب جذابين بصوت "تقليدي". من خلال الاتصالات المتبادلة مع مونك وستيجال، أصبحت على علم براندي راي، الذي كان في ذلك الوقت يعمل على المزيد من الأغاني مع الأخير. [27] رتب شارب لتوقيعه على عقد يتكون في البداية من أربع أغنيات. لم يعجب المديرون التنفيذيون اسم "راندي راي" لأنهم اعتقدوا أنه يبدو " podunk "، واقترح شارب "راندي ترافيس". [28]

1985–1986:عواصف الحياة

وقع ترافيس مع شركة وارنر ناشفيل في أوائل عام 1985. وأسفر عقده الأول معهم عن تسجيل أربع أغنيات: "Prairie Rose" و" On the Other Hand " و"Carrying Fire" و"Reasons I Cheat" . ظهرت أغنية "Prairie Rose" في الموسيقى التصويرية لفيلم Rustlers' Rhapsody لعام 1985. [29] سجل كيث وايتلي أيضًا أغنية "On the Other Hand" لألبومه الأول لعام 1985 LA to Miami . [30] تم تسجيل هذه الأغاني الأربع جميعها في نفس الجلسة، مع إنتاج مشترك لستيجال وكايل لينينج . في ذلك الوقت، اشتهر لينينج بإنتاج دان سيلز وعمل أيضًا مع ستيجال في أغانيه الفردية الخاصة لشركة Epic Records . على الرغم من أن لينينج لم يرغب في العمل مع ترافيس في البداية، إلا أنه اختار القيام بذلك بعد أن شجعه مونك وشارب. [29] بعد تسجيل هذه الأغاني، ظهر ترافيس في Nashville Now مرة أخرى في 17 مايو 1985، حيث قدم عروضًا مع جوني راسل ولوري مورغان . [31] كما ضمه وارنر أيضًا إلى الفنانين في عرض المواهب في Fan Fair ( مهرجان CMA Music الآن ) في وسط مدينة ناشفيل في منتصف عام 1985. [32] أصدر وارنر أغنية "On the Other Hand" في أغسطس 1985، وحققت الأغنية المرتبة 67 على Hot Country Songs قبل أن تتراجع. [33] وصلت أغنية المتابعة " 1982 " إلى ذروتها في المرتبة السادسة على قوائم أغاني الريف في أوائل عام 1986، [1] وبالتالي أصبحت أول أغنية ناجحة لترافيس. [34] بعد نجاح أغنية "1982"، تم حجز ترافيس كعمل افتتاحي لباربرا ماندريل وتي جي شيبارد ، مما أدى إلى رحيل ترافيس وهاتشر عن القصر. [35] أدى نجاح الأغنية أيضًا إلى أدائه على Grand Ole Opry لأول مرة في مارس 1986. [36] كما حصل على جائزة أفضل مطرب جديد من أكاديمية موسيقى الريف (ACM). [37] تبع ذلك المزيد من حفلات الافتتاح طوال أوائل عام 1986، مما أدى إلى حفلات من كاليفورنيا إلى جورجيا . اشترى هاتشر وترافيس شاحنة خبز سابقة حولوها إلى حافلة سياحية ، بالإضافة إلى استئجار فرقة مكونة من خمسة أفراد لتقديم العروض معه. [38]

صورة رأس المغني وكاتب الأغاني دون شليتز
شارك دون شليتز في كتابة أغاني ترافيس المنفردة "من ناحية أخرى"، و"إلى الأبد وإلى الأبد، آمين"، و"أعمق من الصراخ".

بعد أن أصبحت أغنية "1982" أول أغنية ناجحة لترافيس ضمن العشرة الأوائل، اختار المسؤولون التنفيذيون في شركة وارنر إعادة إصدار أغنية "من ناحية أخرى". لاحظ نيك هانتر، الذي روج للأغاني الفردية على إذاعة الريف لشركة وارنر، أن الأغنية كانت شائعة في المبيعات وطلب المستمعين على الرغم من ذروتها المنخفضة في المخططات في البداية. [39] عند إعادة الإصدار، أصبحت أغنية "من ناحية أخرى" أول أغنية فردية له تحتل المرتبة الأولى على مخططات بيلبورد الريفية في يوليو 1986. [40] تم تضمين كل من "من ناحية أخرى" و"1982" في ألبوم ترافيس الأول لشركة وارنر، عواصف الحياة . [14] تم إصدار الألبوم في 2 يونيو 1986، وبيع منه أكثر من 100000 نسخة في أسبوع مبيعاته الأول بالإضافة إلى الوصول إلى المرتبة الأولى في أفضل ألبومات الريف . [41] بعد ست سنوات من إصداره، حصل الألبوم على شهادة البلاتين الثلاثي من قبل رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA)، تكريمًا لمبيعات الولايات المتحدة التي بلغت ثلاثة ملايين نسخة. [42] ظهرت إحدى المقطوعات الموسيقية، وهي من تأليف ترافيس "Send My Body"، في ألبوم راندي راي عام 1982. [43] شارك لينينج وستيجال في إنتاج الألبوم؛ كما ساهما في العزف على لوحة المفاتيح والجيتار على التوالي. ومن بين الموسيقيين الآخرين في المشروع عازفي الطبول إيدي بايرز ولاري لندن وجيمس سترود ؛ وعازف الجيتار لاري بايروم ؛ وعازف دوبرو جيري دوجلاس ؛ وعازف الجيتار ديفيد هانجيت ؛ وغناء مساند من لينينج وبيلي آند ذا بويز وبول ديفيس وبول أوفرستريت . [44] أنتج الألبوم أغنية أخرى احتلت المركز الأول في " Diggin' Up Bones " في أواخر عام 1986، وأغنية منفردة احتلت المركز الثاني في " No Place Like Home " في أوائل عام 1987. كتب أوفرستريت أغنية "On the Other Hand" مع دون شليتز ، وأغنية "Diggin' Up Bones" مع نات ستوكي ، وأغنية "No Place Like Home" بنفسه. [1] كانت الأغنية الأخيرة أيضًا أول أغنية فردية لترافيس يتم الترويج لها من خلال فيديو موسيقي . [45]

في أواخر عام 1986، طُلب من ترافيس استضافة حفل توزيع جوائز جمعية موسيقى الريف (CMA) ليحل محل المضيف الأصلي ريكي سكاجز ، الذي اضطر إلى التراجع بعد دخول ابنه إلى المستشفى بسبب إصابة في الرقبة. [46] فاز ترافيس بجائزة Horizon (التي تسمى الآن أفضل فنان جديد) في ذلك الحفل، بينما حصل أيضًا على ترشيح لجائزة أفضل مطرب ذكر لهذا العام. بالإضافة إلى ذلك، تم ترشيح أغنية "On the Other Hand" لجائزة أغنية العام وجائزة Storms of Life لجائزة ألبوم العام. [47] في 15 نوفمبر 1986، أقام ترافيس حفلة موسيقية مع جورج جونز وباتي لوفليس في شارلوت بولاية نورث كارولينا، حيث أعلن عمدة شارلوت آنذاك هارفي جانت أن يوم 15 نوفمبر هو "يوم راندي ترافيس". تم تمرير اعتراف مماثل كمرسوم مدينة في مسقط رأس ترافيس في مارشفيل بعد ذلك بوقت قصير. [48] ​​كما أصدرت شركة وارنر أغنية فردية خاصة بعيد الميلاد في ديسمبر 1986 بعنوان "White Christmas Makes Me Blue"، والتي بيعت منها أكثر من 79000 نسخة. [49] وبحلول نهاية العام، كان سكاجز قد ضم ترافيس إلى برنامج Grand Ole Opry. [50] كما كانت أغنية "Diggin' Up Bones" سببًا في ترشيح ترافيس لأول مرة لجائزة جرامي ، في فئة أفضل أداء صوتي ريفي للرجال ، في أوائل عام 1987. [51] [52]

تلقت Storms of Life استحسان النقاد. كتب مارك أ. همفري من AllMusic أن ترافيس لديه "أنابيب مذهلة على غرار Lefty Frizzell ، ومادة ممتازة، وإنتاج متعاطف". [53] كما وصفت مراجعة غير معتمدة في Billboard صوت ترافيس بالإعجاب، وذكرت أيضًا أنه "لديه المادة - كلمات تأملية وألحان رائعة - والإنتاج الريفي الكلاسيكي البسيط هنا للاستفادة القصوى من مواهبه". [54] كما قارن جاك هيرست في شيكاغو تريبيون صوت ترافيس بشكل إيجابي بكل من Frizzell و Merle Haggard ، بينما أشاد أيضًا بكلمات الأغاني الفردية على وجه الخصوص. [55]

1987–1988:دائما و إلى الأبد

في أوائل عام 1987، أصدر ترافيس الأغنية المنفردة " Forever and Ever, Amen ". وقد احتلت المركز الأول على قوائم بيلبورد للأغاني الريفية لمدة ثلاثة أسابيع، [56] لتصبح أول أغنية تحتل هذا المركز لفترة طويلة منذ أغنية جوني لي " Lookin' for Love " في عام 1980. [57] كانت الأغنية بمثابة الأغنية الرئيسية لألبومه الثاني من شركة وارنر Always & Forever . [14] كما هو الحال مع "On the Other Hand"، شارك شليتز وأوفر ستريت في كتابة الأغنية. [1] بالتوافق مع نجاح هذه الأغنية، فاز ترافيس بجائزة أفضل منشد ذكر لهذا العام من جوائز ACM، حيث فاز Storms of Life بجائزة ألبوم العام وفازت "On the Other Hand" بكل من أغنية وأغنية العام. [37] خلال حفل توزيع الجوائز، قدم ترافيس أغنية "Forever and Ever, Amen" على الهواء مباشرة لأول مرة. وصف كوسيك الأغنية في عام 1990 بأنها "سجل مهني". [56] بالإضافة إلى تصدرها قوائم أغاني الريف، كانت أغنية "Forever and Ever, Amen" أغنية فردية ناجحة في المملكة المتحدة ، حيث وصلت إلى المرتبة 55 على قائمة أغاني المملكة المتحدة الفردية . [58] في عام 2019، أدرجها محررو The Tennessean كواحدة من أعظم 100 أغنية ريفية على الإطلاق، مع الإشارة إليها أيضًا على أنها أغنية ترافيس المميزة . [59] "Forever and Ever, Amen" هي أيضًا أعلى أغنية فردية معتمدة لترافيس، حيث حصلت على شهادة بلاتينية مزدوجة من رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية في عام 2021. [42]

راندي ترافيس يرتدي بدلة رمادية أثناء الغناء في الميكروفون
ترافيس يؤدي في عام 2003

ضم ألبوم Always & Forever ليهنينغ كمنتج، مع العديد من المساهمين الصوتيين والآلاتيين مثل سابقه مثل Baillie & the Boys وDouglas وOverstreet. [60] عمل ليهنينغ مع ترافيس وهاتشر وشارب للاختيار من بين عدة مئات من الأغاني قبل تحديد الأغاني التي ستظهر في الألبوم. [61] كان أحد المسارات في الألبوم هو تأليف دينيس ليند " What'll You Do About Me "، [62] والذي أصدره سابقًا ستيف إيرل في عام 1984؛ [63] سيتم إصدار الأغنية لاحقًا بواسطة Forester Sisters في عام 1992، [64] ودوج سوبرناو في عام 1995. [65] أثناء الترويج للألبوم، بدأ ترافيس يلاحظ إجهادًا في أحباله الصوتية، والذي تم علاجه من خلال الاستشارات في المركز الطبي لجامعة فاندربيلت . [66] قضت أغنية Always & Forever 43 أسبوعًا في صدارة قوائم ألبومات Billboard Top Country Albums ، محطمة الرقم القياسي السابق لطول العمر البالغ 28 أسبوعًا والذي سجلته فرقة Mountain Music من ألاباما في وقت سابق من العقد. [57]

تم إصدار " I Won't Need You Anymore (Always and Forever) "، و" Too Gone Too Long "، و" I Told You So " كأغاني فردية من ألبوم Always & Forever ، حيث وصلت الثلاثة إلى المرتبة الأولى في قوائم أغاني الريف في Billboard بين عامي 1987 و1988. [1] كتب ترافيس "I Told You So" بنفسه في عام 1982 في الوقت الذي حاول فيه التوقيع مع شركة Curb Records. قدم مونك الأغنية إلى لي جرينوود في ذلك الوقت، على الرغم من أنه رفضها. سجل كل من داريل كلانتون وباربرا ماندريل الأغنية، [67] الأول كوجه B لأغنيته المنفردة لعام 1985 "I Forgot That I Don't Live Here Anymore". [68] في عام 1996، حصلت Always & Forever على أعلى شهادة بلاتينية خماسية لترافيس لمبيعات بلغت خمسة ملايين نسخة. [42]

حاز ترافيس على العديد من الجوائز والترشيحات من ألبوم Always & Forever وأغانيه المنفردة. فازت أغنية "Forever and Ever, Amen" بجائزة أغنية العام وأغنية العام في جوائز ACM في العام التالي (تكريمًا لعام 1987)، حيث فاز ترافيس أيضًا بجائزة أفضل مطرب ذكر. كما تم ترشيحه لجائزة فنان العام، بينما حصلت أغنية "Forever and Ever, Amen" على ترشيح لجائزة فيديو موسيقي لهذا العام وتم ترشيح أغنية Always & Forever لجائزة ألبوم العام. [37] في حفل توزيع جوائز CMA لعام 1987، فاز ترافيس بجائزة مطرب العام وتم ترشيحه لجائزة فنان العام بينما فازت أغنية "Forever and Ever, Amen" بجائزة أغنية العام وتم ترشيحها لجائزة فيديو موسيقي لهذا العام وفازت أغنية Always & Forever بجائزة ألبوم العام. [47] بالإضافة إلى ذلك، كان ألبوم Always & Forever هو السبب وراء فوز ترافيس بجائزة جرامي الأولى، لأفضل أداء صوتي ريفي للرجال في حفل توزيع جوائز جرامي السنوي الثلاثين في مارس 1988. [52] اعتقد ستيفن توماس إيرلوين ، الكاتب في AllMusic، أن الألبوم "نافس سابقه في الجودة" بينما ذكر أيضًا أنه يحتوي على إنتاج "هزيل" وغناء "دقيق". [69]

1988–1990:قديم 8×10ولا تراجع

واصل ترافيس القيام بجولات في جميع أنحاء الولايات المتحدة في عام 1988، بما في ذلك مكان في جولة مارلبورو للموسيقى الريفية في ماديسون سكوير جاردن ، والتي تضمنت أيضًا ألاباما وجودز وجورج سترايت . [70] في نفس العام أصدر ألبومه الثالث من وارنر، أولد 8 × 10. [ 14] كان من المقرر في الأصل إصدار الألبوم في 12 يوليو، ولكن تم تقديمه إلى 30 يونيو لجعله مؤهلاً لجوائز CMA. [71] وصلت أول ثلاث أغنيات فردية من الألبوم إلى المرتبة الأولى في قوائم الريف بين عام 1988 وأوائل عام 1989. كانت هذه هي " Honky Tonk Moon "، و" Deeper Than the Holler " (تعاون آخر بين Overstreet-Schlitz)، و" Is It Still Over؟ " [1] كانت الأغنية المنفردة الرابعة والأخيرة، " Promises " (التي كتبها ترافيس مع جون ليندلي)، أقل نجاحًا بكثير حيث وصلت إلى ذروتها في المرتبة 17 على Hot Country Songs. [1] عزا الصحفيان الموسيقيان توم رولاند وكولين لاركين فشل الأغنية إلى أنها تضمنت غناءً وجيتارًا صوتيًا فقط. [72] [11] أصبح Old 8 × 10 ألبومه الثالث على التوالي الذي يصل إلى المركز الأول في أفضل ألبومات الريف. [73] كما فاز ترافيس بجائزة جرامي لأفضل أداء صوتي ريفي ذكر. [52] تلقت أغنية "I Told You So" ترشيحًا لأغنية العام من أكاديمية موسيقى الريف، بينما تم ترشيح ترافيس نفسه كفنان العام وأفضل منشد ذكر في عامي 1988 و1989. [37] أيضًا في عام 1988، منحته جمعية موسيقى الريف جائزة منشد العام للمرة الثانية، إلى جانب ترشيح فنان العام، بالإضافة إلى ترشيحات أغنية واحدة وأغنية العام لأغنية "I Told You So". [47] رشحت المؤسسة أيضًا Old 8 × 10 لألبوم العام إلى جانب ترشيحات إضافية لفنان العام وفنان العام. [47] في مراجعة للألبوم على موقع AllMusic، ذكر براين مانسفيلد أنه "يفتقر إلى النجاحات الهائلة التي حققها ألبومه الأول ولكنه لا يزال في حالة جيدة". [74] في عام 1997، حصلت Old 8×10 على أعلى شهادة بلاتينية مزدوجة. [42]

صورة بالأبيض والأسود لرأس بروك بينتون
حقق ترافيس نجاحًا كبيرًا في عام 1989 من خلال أغنية "It's Just a Matter of Time"، والتي غناها في الأصل بروك بينتون (الصورة تعود إلى عام 1959).

أنهى ترافيس عام 1989 بألبومين استوديو. الأول كان ألبوم عيد الميلاد بعنوان An Old Time Christmas ، والذي تضمن أغنية عيد الميلاد المنفردة التي تم إصدارها مسبقًا "White Christmas Makes Me Blue". تضمنت المسارات الأخرى مزيجًا من معايير عيد الميلاد والأغاني الأصلية، أحدها ("How Do I Wrap My Heart Up for Christmas") شارك ترافيس في كتابته مع Overstreet. [75] بعد شهر كان إصدار الاستوديو No Holdin' Back . قبل إصدار الألبوم، سجل ترافيس غلافًا لأغنية Brook Benton " It's Just a Matter of Time " مع المنتج ريتشارد بيري لألبوم أغلفة بعنوان Rock, Rhythm & Blues . ولأنه أحب صوت التسجيل، فقد اختار تضمينه في No Holdin' Back كأول أغنية فردية في الألبوم. وصل الإصدار إلى المرتبة الأولى في قوائم الريف في ديسمبر 1989. [72] في حفل توزيع جوائز جرامي السنوي الثاني والثلاثين ، تم ترشيح هذا الإصدار لأفضل أداء صوتي ريفي للرجال. [52] بعد غلاف "It's Just a Matter of Time" جاء " Hard Rock Bottom of Your Heart ". كتب الأغنية هيو بريستوود ، واحتلت المركز الأول في Billboard Hot Country Songs لمدة أربعة أسابيع، وهو ما يمثل أطول بقاء لترافيس في هذا المركز. [1] [14] كانت الأغنية المنفردة الثالثة والأخيرة من No Holdin' Back هي " He Walked on Water "، والتي بلغت ذروتها في المرتبة الثانية. [1] كانت الأغنية أول مقطوعة ناجحة لكاتب الأغاني ألين شامبلين . [76] كما تم تضمين غلاف لأغنية Marty Robbins " Singing the Blues " ومسار " Somewhere in My Broken Heart " في No Holdin' Back ، والذي أصبح لاحقًا أغنية منفردة لكاتبها المشارك بيلي دين . [77] [78] أشاد توم جوريك في مراجعة AllMusic بأداء ترافيس الصوتي في "It's Just a Matter of Time" و"Hard Rock Bottom of Your Heart" بينما وصف أيضًا إنتاج Lehning بأنه "لا تشوبه شائبة". [78] في مراجعة لمجلة Cash Box ، وصفت كيمي ويكس أغنية "He Walked on Water" بأنها "تحتوي على كلمات مفصلة يمكننا جميعًا أن نرتبط بها" واعتقدت أن الأغنية مناسبة تمامًا لصوت ترافيس. [79]

1990–1992:الأبطال والأصدقاء,وحيدة عالية، وأعظم الألبومات

كان أول ألبوم لترافيس صدر في التسعينيات هو Heroes & Friends ، وهو ألبوم ثنائي. ومن بين فناني الثنائي المميزين تامي وينيت وميرل هاجارد وجورج جونز وبي بي كينج وكلينت إيستوود . [11] وفقًا للصحفي غاري جراف، أراد ترافيس تسجيل ألبوم ثنائي لعدة سنوات، وقضى هو وهاتشر أكثر من عام ونصف في ترتيب جلسات التسجيل. [80] احتوى الألبوم على أغنيتين فرديتين هما " A Few Ole Country Boys " (ثنائي مع جونز) والأغنية الرئيسية " Heroes and Friends " (الأغنية الوحيدة في الألبوم التي ليست ثنائية). بلغت كلتا الأغنيتين ذروتهما ضمن المراكز العشرة الأولى في مخططات الريف بين أواخر عام 1990 وأوائل عام 1991. [1] قدم ترافيس أغنية "Heroes and Friends" في حفل توزيع جوائز CMA لعام 1991، وانضم إليه جونز ووينيت وفيرن جوسدين وروي روجرز . [81] على عكس ألبوماته السابقة، استقبل النقاد ألبوم Heroes & Friends بردود فعل متباينة. اعتقد الكاتب لي نيكولز من Austin American-Statesman أن أغاني الألبوم "لم تكن ملحوظة بشكل خاص، ولكنها ممتعة مع ذلك". [82] أشاد كاتب Knight Ridder دان دي لوكا (في مراجعة أعيد نشرها في The Anniston Star ) بالثنائيات مع هاجارد وجونز، واعتبر النسخة الثنائية من أغنية " Do I Ever Cross Your Mind " لدولي بارتون هي أقوى أغنية، على الرغم من أنه انتقد أيضًا مساهمات كينج وإيستوود. [83] في مراجعة لـ Entertainment Weekly ، اعتقدت آلانا ناش أن "الضيوف يظهرون أكثر لدعم ملف ترافيس الشخصي أكثر من الأداء الكامل"، على الرغم من أنها أشادت بغناء لوريتا لين الثنائي في "Shopping for Dresses". [84] على الرغم من الاستقبال المختلط، حصلت Heroes & Friends على شهادة البلاتين في عام 1991. [42] لاحظ ترافيس أيضًا أن عام 1990 كان أول عام لم يحصل فيه على أي جوائز من ACM أو CMA، لكنه كان لا يزال يحظى ببث إذاعي ومبيعات كبيرة وردود فعل إيجابية من المعجبين في الحفلات الموسيقية. [80] وبالمثل، لاحظ كل من مانسفيلد وكولين لاركين أنه في أوائل التسعينيات، بدأ نجاح ترافيس في التضاؤل ​​مع نمو شعبية فنانين جدد مثل كلينت بلاك وجارث بروكس . [14] [11]

صورة رأس آلان جاكسون، وهو يرتدي قبعة رعاة البقر والنظارات الشمسية
شارك آلان جاكسون في كتابة العديد من الأغاني في ألبوم ترافيس High Lonesome الذي صدر عام 1991 .

كان ألبوم الاستوديو التالي لترافيس هو High Lonesome لعام 1991 ، والذي بدأ بأغنية " Point of Light ". [1] كلف جورج بوش الأب ، رئيس الولايات المتحدة آنذاك ، شليتز وتوم شولر بكتابة الأغنية كربط بحملته " ألف نقطة من الضوء " للتطوع . [85] وبسبب إلهامها، لاحظ ترافيس أن الصحفيين غالبًا ما يسألونه عن الأمور السياسية، ورفض الإجابة عليهم لأنه لا يعتقد أن الأغنية نفسها سياسية. [ 86] كما قام بأداء الأغنية في عدد من الأحداث التي تهدف إلى تكريم الجنود الأمريكيين العائدين من عملية عاصفة الصحراء . [87] كانت الأغنية التالية من ألبوم High Lonesome هي الأغنية الثانية عشرة التي احتلت المركز الأول لترافيس، " Forever Together "، [1] وهي واحدة من العديد من الأغاني التي كتبها مع آلان جاكسون أثناء قيامهما بجولة معًا في عام 1991. [88] أنتجت هذه التعاونات أيضًا الأغنيتين الفرديتين التاليتين للألبوم " Better Class of Losers " و" I'd Surrender All " بين أواخر عام 1991 وأوائل عام 1992، بالإضافة إلى أغنية جاكسون المنفردة الأولى " She's Got the Rhythm (And I Got the Blues) " في وقت لاحق من عام 1992. [89] شارك جاكسون أيضًا في كتابة أغنية "Allergic to the Blues"، بينما كتب ترافيس أغنية "I'm Gonna Have a Little Talk" (تضم غناءً مساندًا من مجموعة الإنجيل Take 6 [90] ) و"Oh, What a Time to Be Me". قال ترافيس إنه كتب المزيد من الأغاني للألبوم مقارنة بالأغاني السابقة. [88] أشاد جوريك بمؤلفي الأغاني المشاركين لجاكسون على وجه الخصوص، مسلطًا الضوء على كلمات الأغاني وأدائها الصوتي في مراجعته لموقع AllMusic. [90] أشاد ناش أيضًا بكلمات الأغاني التي شارك جاكسون في كتابتها، بينما ذكر أيضًا أن ترافيس "لم يبدو أبدًا مرتاحًا أو واثقًا إلى هذا الحد". [91]

في وقت لاحق من نفس العام، أصدر وارنر زوجًا من ألبومات أعظم الأغاني : Greatest Hits، المجلد الأول و Greatest Hits، المجلد الثاني . بالإضافة إلى عرض معظم أغانيه المنفردة الناجحة حتى هذه النقطة، تضمنت المشاريع أيضًا أربعة مسارات جديدة والألبوم المقطوع "Reasons I Cheat" من Storms of Life . [92] من بين المسارات الجديدة، " If I Didn't Have You " و" Look Heart, No Hands " احتلتا المرتبة الأولى عند إصدارهما كأغنيتين منفردتين في ذلك العام. كتب Skip Ewing و Max D. Barnes الأغنية الأولى، بينما كتب Trey Bruce و Russell Smith الأغنية الثانية. [1] على الرغم من نجاح هذه الأغاني على الراديو، إلا أن متابعتها " An Old Pair of Shoes " وصلت إلى المرتبة 21 عند إصدارها في أوائل عام 1993. [1] حصل كلا الألبومين على شهادة البلاتين في عام 1995. [42]

1992–1995:الريح في السلكوهذا أنا

أخذ ترافيس فترة توقف عن الجولات في عامي 1992 و1993، مشيرًا إلى الإرهاق كسبب للقيام بذلك. [93] اختار هو وهاتشر قضاء بعض الوقت في عقار في ماوي استحوذا عليه. وفقًا لترافيس، تسببت فترة التوقف عن الجولات في اعتقاد بعض المعجبين والمراسلين الإخباريين بأنه تقاعد، [94] لذلك طلب من مسؤولي الدعاية إصدار بيانات صحفية تشير إلى أنه "كان يأخذ استراحة فقط". [95] خلال فترة التوقف، أصدر ألبومًا من الموسيقى الغربية بعنوان Wind in the Wire ، وهو مرتبط بفيلم تلفزيوني يحمل نفس الاسم قام ببطولته. [14] تم إنتاج الألبوم بواسطة عازف الجيتار ستيف جيبسون، مما يجعله أول ألبوم له منذ ألبوم راندي راي لا ينتجه كايل لينينج. [96] لم ينجح تجاريًا، حيث لم تصل أي من أغانيه الفردية إلى أفضل 40 أغنية على قوائم بيلبورد . [14] ومع ذلك، وصلت الأغنية الرئيسية " Cowboy Boogie " إلى المرتبة العاشرة على قوائم موسيقى الريف الكندية التي نشرتها RPM آنذاك . [97] عزا ترافيس وأحد مديريه لاحقًا الفشل التجاري للألبوم إلى عدم شعبية صوت السوينج الغربي على الراديو. [94]

في أواخر عام 1993، بدأ ترافيس العمل على ألبوم متابعة مع لينينج عندما اتصل به ممثل عن إم جي إم جراند لاس فيجاس الذي كان قيد الإنشاء آنذاك في لاس فيجاس، نيفادا . أراد الممثل أن يكون ترافيس أول فنان ريفي يؤدي في المكان الجديد بمجرد افتتاحه، مما ألهم ترافيس لبدء الجولة مرة أخرى. انضم هو وهاتشر إلى جيف ديفيس، وهو مدير سابق آخر لترافيس كان يعمل آنذاك مع الأخ فيلبس ، لتجميع فرقة داعمة لعروض لاس فيجاس، والتي تضمنت لينينج كعازف لوحة مفاتيح. [98] كانت عروض لاس فيجاس، التي أقيمت في أوائل عام 1994، أول حفلاته الموسيقية منذ أكثر من 14 شهرًا. [94] ونظرًا لنجاح هذه العروض، استأنف ترافيس جدول جولاته بعد ذلك بوقت قصير. أعاد تأسيس فرقته السياحية الحالية وأدى في عرض لفنانين وارنر براذرز أقيم في ناشفيل خلال ندوة راديو الريف، وهي سلسلة حفلات ترويجية سنوية تقيمها محطات راديو الريف . [99] [94] في الوقت نفسه، واصل ترافيس كتابة وتجميع الأغاني لألبومه الاستوديو التالي. تم إصدار " Before You Kill Us All " في 28 فبراير 1994، [94] كأغنية رئيسية لألبومه التالي لشركة وارنر This Is Me . [14] بلغت الأغنية ذروتها في المرتبة الثانية على قوائم بيلبورد الريفية. [1] اختار ترافيس ولينينج الأغنية لأنهما أرادا "أغاني قصة وبعضها مع لمحة من الفكاهة". [100] وبالمثل، أخبر بيلبورد في عام 1994 أن الأغنية كانت مثالاً على صوت أكثر حداثة و"صخبًا" أراد تحقيقه نسبيًا لألبوماته السابقة. [94] تبعها في وقت لاحق من العام " Whisper My Name "، وهي أغنيته الخامسة عشرة التي احتلت المرتبة الأولى على بيلبورد . [1] كان عنوان الألبوم وأغنية " The Box " من أفضل عشرة أغاني بين أواخر عام 1994 وأوائل عام 1995 أيضًا. [1] كتب ترافيس أغنية "The Box" مع باك مور وقال لاحقًا إنه أصبح عاطفيًا أثناء كتابة الأغنية وأدائها، حيث ذكره موضوعها عن الأب الذي يكافح للتعبير عن حبه لأطفاله بعلاقته "المكسورة" مع والده. [100]

لاحظ بوب سابوريتي، الذي كان حينها أحد المديرين التنفيذيين في شركة وارنر براذرز ناشفيل، أن فشل ألبوم ويند إن ذا واير وطول الوقت منذ إصدار ألبوم هاي لونسوم قد خلق "قلقًا" بين المديرين التنفيذيين للشركة، لكنه أضاف أنهم اعتبروا ألبوم This Is Me "عودة إلى الأساسيات". [94] للترويج للألبوم، استضاف ترافيس حلقة من برنامج ميوزيك سيتي تونايت على قناة تي إن إن ؛ كما أعادت الشبكة بث حفل ندوة راديو الريف. [94] أشاد جوريك بالمساهمات الغنائية لتري بروس ولاري جاتلين وكيران كين ، واعتبر أغنية "ويسبر ماي نايم" "من بين أعظم الأغاني التي سجلها ترافيس على الإطلاق". [101] اعتقد ناش أن كلمات الأغاني الفردية كانت من بين أقوى كلمات ترافيس، وذكر أيضًا أن الألبوم يحتوي على "لمسات موسيقية أكثر حيوية" من ألبوماته في الثمانينيات. [102] بالإضافة إلى ذلك، صرح لاركين أن الألبوم كان "قويًا كما كان دائمًا". [11] بحلول منتصف عام 1994، حصلت أغنية This Is Me على شهادة ذهبية من قبل رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية. [42] وعلى الرغم من قضاء معظم عام 1995 بدون أغنية منفردة مصنفة، [1] استمر ترافيس في القيام بجولات طوال العام إلى جانب سامي كيرشو وجورج جونز. [103]

1996–1997:الدائرة الكاملة

مارك نوبفلر يعزف على الجيتار الكهربائي
كتب مارك نوبفلر أغنية ترافيس المنفردة "هل نحن في ورطة الآن" في عام 1996.

كان ألبوم ترافيس الأخير لشركة وارنر هو Full Circle في عام 1996. [14] أخبر ترافيس بيلبورد قبل إصداره أنه ولينينج أمضيا أكثر من عام في اختيار الأغاني للألبوم لأنهما أرادا التأكد من رضاهما التام عن محتواه. [104] كانت الأغنية الرئيسية هي " هل نحن في ورطة الآن "، وهي أغنية كتبها مارك نوبفلر . فشلت هذه الأغنية والأغنية التالية " هل أنا " في الوصول إلى المراكز العشرين الأولى في مخططات الريف، بينما لم تصل أغنية "Price to Pay" ولا غلاف أغنية " King of the Road " لروجر ميلر (والتي ظهرت أيضًا في الموسيقى التصويرية لفيلم Traveller لعام 1997 [105] ) إلى المراكز الأربعين الأولى. [1] لاحظ كاتب ريتشموند تايمز ديسباتش جوردون إيلي فشل الأغنية الرئيسية للألبوم وتساءل عما إذا كان الألبوم وترافيس بشكل عام يمكن أن يظلا ناجحين على المدى الطويل، بسبب تدفق الفنانين الأصغر سنًا في السنوات الفاصلة. [106] اعتبر إيلي الألبوم "قويًا كما كان دائمًا"، مع التركيز على إنتاج لينينج وصوت ترافيس، بالإضافة إلى كلمات أغنية "Price to Pay". [106] وجد كاتب Country Standard Time دون ييتس تأثير الهونكي تونك في بعض الأغاني وأشاد بكلمات وأداء صوت أغنية "Are We in Trouble Now"، لكنه انتقد أغنية "Would I" باعتبارها "مبتذلة" والأغنية الختامية "Ants on a Log" باعتبارها "مبتذلة". [107] قال كاتب AllMusic توم أوينز عن Full Circle ، "عانت ألبوماته في منتصف التسعينيات من ميل إلى أن تبدو متشابهة بعض الشيء مع بعضها البعض. يحل Full Circle هذه المشكلة من خلال العودة في نفس الوقت إلى جذوره الهونكي تونك المتشددة والانتقال نحو مواد أكثر معاصرة". [108]

في منتصف عام 1997، أعلن ترافيس أنه غادر شركة وارنر براذرز بسبب الخلافات حول الترويج لألبوم Full Circle ، بالإضافة إلى المخاوف من أن صناعة موسيقى الريف بدأت في التحرك نحو تأثيرات موسيقى البوب ​​الريفية . [109] لاحظ ترافيس أيضًا في ذلك الوقت أن المسؤولين التنفيذيين في شركة وارنر لم يسمحوا له، ولينينج، وهاتشر بالتمتع بنفس القدر من الحرية في اختيار الأغاني الفردية كما كان الحال في الألبومات السابقة. [110] في وقت رحيله عن وارنر، عُرضت على ترافيس عقود من أقسام ناشفيل التابعة لشركة أسايلم ريكوردز وشركة دريم ووركس ريكوردز الجديدة آنذاك . [109] كان لينينج قد أصبح للتو رئيسًا لقسم ناشفيل التابع لشركة أسايلم ريكوردز في ذلك الوقت، لكن ترافيس اختار عدم متابعته إلى تلك الشركة لأنه لم يعتقد أن منصب لينينج طويل الأمد. [111]

1997–1999: دريم ووركس ريكوردز

بحلول أغسطس 1997، أصبح ترافيس أول فنان يوقع عقدًا مع قسم ناشفيل التابع لشركة دريم ووركس ريكوردز. [112] كان رئيس العلامة التجارية الجديدة هو الموسيقي والمنتج جيمس سترود، الذي عرفه ترافيس لأنه عزف على الطبول في بعض أغانيه الفردية السابقة مثل "Forever and Ever, Amen". [113] نظرًا لأن واجبات لينينج كرئيس لشركة Asylum جعلته غير متاح مؤقتًا كمنتج، أنتج سترود وبايرون جاليمور (المعروف بعمله مع تيم ماكجرو ) موسيقى ترافيس لشركة دريم ووركس. [111] كانت أغنية ترافيس المنفردة " Out of My Bones " في أواخر عام 1997 هي أول إصدار لشركة دريم ووركس ناشفيل. [114] شارك في كتابتها غاري بور وشارون فون ، وبلغت ذروتها في المرتبة الثانية على قوائم أغاني الريف في أوائل عام 1998. [1] ظهرت في أول ألبوم له لشركة دريم ووركس بعنوان You and You Alone ، والذي صدر في أبريل. [14] كما ساهم المشروع أيضًا في إنتاج أفضل عشر أغاني ناجحة " The Hole " و" Spirit of a Boy, Wisdom of a Man " وأفضل 20 أغنية " Stranger in My Mirror ". وقد شارك في كتابة كل من "The Hole" و"Stranger in My Mirror" سكيب إيوينج. [1] تم تسجيل أغنية "Spirit of a Boy, Wisdom of a Man" سابقًا بواسطة مارك كولي في ألبومه Tennessee Plates لعام 1995. [115] انتقد جيفري ب. ريمز من Country Standard Time الطبول الثقيلة في "I Did My Part" ، لكنه أشاد بخلاف ذلك باستخدام الآلات الصوتية وقوة صوت ترافيس. [116] لاحظ كاتب Lincoln Journal Star إل. كينت وولجاموت وجود الكمان والجيتار الفولاذي في الإنتاج بينما وصف أيضًا صوت ترافيس بأنه "معبّر". [117]

في عام 1999، كان ترافيس واحدًا من العديد من الفنانين في الأغنية التعاونية "Same Old Train"، والتي ظهرت في الألبوم المتعدد الفنانين Tribute to Tradition . ومن بين الفنانين الآخرين الذين ظهروا في الأغنية كلينت بلاك ودوايت يوكام وبام تيليس ومارتي ستيوارت ، وكان آخرهم أيضًا من كتب الأغنية وأنتجها. [118] فاز المسار بجائزة جرامي لأفضل تعاون ريفي مع غناء لجميع الفنانين المشاركين. [52] صدر أيضًا ألبوم ترافيس الثاني والأخير من إنتاج دريم ووركس بعنوان A Man Ain't Made of Stone في عام 1999. [14] حققت الأغنية الرئيسية (التي شارك في كتابتها بور أيضًا) نجاحًا كبيرًا في فئة أغاني الريف بحلول نهاية العام، لكن الأغاني المنفردة الأخرى - "Where Can I Surrender" و"A Little Left of Center" و"I'll Be Right Here Loving You" - فشلت جميعها في الوصول إلى أفضل 40 أغنية. [1] سجل جاليمور وسترود الألبوم إلى حد كبير في سانتا في، نيو مكسيكو ، حيث كان لترافيس وهاتشر منزل في ذلك الوقت. [119] بعد فشل أغاني الألبوم المنفردة، غادر ترافيس شركة دريم ووركس ريكوردز في أكتوبر 2000. [120] بعد وقت قصير من رحيله، أخبر ترافيس Country Standard Time أنه اختار مغادرة دريم ووركس لأنه شعر أن الشركة لم توزع الألبوم بشكل صحيح على المتاجر. كما اعتقد أن أسلوب إنتاج سترود ركز كثيرًا على الآلات الموسيقية بدلاً من صوته الغنائي. [121]

2000–2003: التحول إلى الأناجيل و"ثلاثة صلبان خشبية"

كيني تشيسني، يغني بذراع واحدة ممدودة والأخرى ممسكة بميكروفون
تعاون كيني تشيسني (في الصورة عام 2007) مع ترافيس في أغنية "Baptism" المنفردة عام 2000.

بينما كان لا يزال في وارنر، بدأ ترافيس العمل مع لينينج على ألبوم موسيقى إنجيلية . [122] [123] بخلاف غلاف " Amazing Grace "، سعى الاثنان عمدًا إلى تضمين محتوى أصلي. أنهى ترافيس المسارات في وقت لم يكن فيه على شركة تسجيلات. من خلال اتصال بين لينينج والمدير التنفيذي لشركة Word Records باري لانديس، تم توقيع ترافيس مع تلك الشركة في أواخر عام 2000 وأصدر ألبوم الإنجيل، الذي كان بعنوان Inspirational Journey آنذاك . [124] قدم وايلون جينينجز وجيسي كولتر غناءً ضيفًا في المسار "The Carpenter". [122] غنى كيني تشيسني غناء ثنائي في المسار " Baptism " (الذي يحمل أيضًا عنوان "Down with the Old Man (Up with the New)")، [1] [125] والذي كان بمثابة الأغنية المنفردة الأولى. سجل الاثنان المسار سابقًا في ألبوم تشيسني لعام 1999 Everywhere We Go . [121] فاز ألبوم Inspirational Journey بجائزتي Dove لـ Travis في عام 2001: ألبوم Bluegrass للعام عن الألبوم نفسه، وأغنية Country Recorded Song of the Year عن "Baptism". [126] وجد مراجع AllMusic Todd Everett تأثيرات من موسيقى البلوجراس ودون ويليامز وليفتي فريزيل، ووجدها متسقة مع ألبومات Travis في الثمانينيات والتسعينيات من حيث النغمة. [122] كانت Alanna Nash من Entertainment Weekly أقل تفضيلًا، حيث اعتقدت أن الألبوم يحتوي على مسارات افتتاحية قوية لكنها أضافت أنه "في منتصف الطريق، يتدهور إلى صيغة ناشفيل، مع عظات تبسيطية [و] إنتاج مبالغ فيه". [127]

بعد هجمات 11 سبتمبر عام 2001، شارك ترافيس في كتابة وإصدار أغنية وطنية ترويجية بعنوان "أمريكا ستظل قائمة دائمًا". [128] تم التبرع بعائدات مبيعات الأغنية للصليب الأحمر الأمريكي . [129] واصل التسجيل على Word Records كفنان إنجيل وأصدر ألبومه التالي للشركة، Rise and Shine ، في أواخر عام 2002. كانت الأغنية الرئيسية للألبوم هي " Three Wooden Crosses ". وفقًا لترافيس، قدم كيم ويليامز ودوج جونسون الأغنية إلى مايكل بيترسون ، الذي كان في ذلك الوقت يسجل الأغاني مع لينينج. اقترح بيترسون على لينينج أن يأخذ الأغنية إلى ترافيس، الذي اعتقد أنها أكثر ملاءمة له. [130] بحلول أوائل عام 2003، أصبحت أغنية "Three Wooden Crosses" الأغنية السادسة عشرة والأخيرة التي احتلت المرتبة الأولى لترافيس على Billboard Hot Country Songs. كما أنها كانت مسؤولة عن أعلى ذروة فردية له على Billboard Hot 100 في المرتبة 31. كان المشروع مسؤولاً عن أغنية واحدة أخرى فقط في "Pray for the Fish"، والتي جاءت دون أفضل 40 على قوائم الريف. [1] وصف روبرت إل. دورشوك من AllMusic الألبوم بأنه "أداء قوي، تم تقديمه بوضوح استوديو لا تشوبه شائبة وشعور مقنع وبسيط". [131] لاحظ ريمز اتساق إنتاج لينينج وصوت ترافيس، بالإضافة إلى وجود أغانٍ أصلية شارك في كتابتها ترافيس. [132] في أكتوبر 2003، تم اعتماد Rise and Shine بالذهب. [42] في حفل توزيع جوائز جرامي لعام 2004، فاز Rise and Shine بجائزة جرامي لأفضل ألبوم إنجيل جنوبي أو ريفي أو بلوغراس ، بينما تم ترشيح "Three Wooden Crosses" لأفضل أداء صوتي ريفي للرجال. [52] في عام 2004، فازت "Pray for the Fish" بجائزة Dove لأغنية الريف المسجلة لهذا العام. [126]

2003–2007: استمرار ألبومات الإنجيل

كان ألبومه الإنجيلي التالي هو Worship & Faith لعام 2003. على عكس المشاريع السابقة، فقد تضمن 20 غلافًا صوتيًا لأغاني التسبيح والترانيم الموجودة. [133] من بين المسارات المضمنة كانت " In the Garden " و " How Great Thou Art " و " Peace in the Valley " و " I'll Fly Away ". أطلق جوريك على الألبوم اسم "إنجيل مباشر وغير مفلتر ومتشدد في أفضل حالاته، من قبل سيد" في مراجعة لـ AllMusic. [134] أصبح Worship & Faith أيضًا ألبومًا ذهبيًا، [42] وحقق له جائزة جرامي الثانية على التوالي لأفضل ألبوم إنجيل جنوبي أو ريفي أو بلوغراس. [52] بعد عام أصدر Passing Through . [14] كان هذا الألبوم مسؤولًا عن آخر أغنياته المنفردة في المخطط حتى عام 2024، "Four Walls" و "Angels". [130] كان الأخير هو الإدخال الخمسين لترافيس في المخطط. [1] شارك في كتابة الألبوم جيمي أوهارا ودينيس ليند وشيرون فون وترافيس. [135] تم حذف أغنية "Four Walls" سابقًا بواسطة كيث هارلينج ، [136] بينما تم تسجيل أغنية الألبوم "That Was Us" سابقًا بواسطة كل من تريسي لورانس وتشاد بروك ، وكانت نسختهما عبارة عن أغنية فردية في عام 2003. [137] [135] [138] كتب إيرلوين عن Passing Through ، "إنها موسيقى ملهمة بالمعنى الأكثر نقاءً - فهي لا تعظ، بل تعلم وتلهم من خلال حكاياتها التي تمت ملاحظتها بعناية." [135] حصل ترافيس على نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود في سبتمبر 2004. [139]

في عام 2005، أصدر ترافيس ألبوم إنجيل آخر، Glory Train: Songs of Faith, Worship, and Praise . [14] كما فاز بجائزة جرامي لأفضل ألبوم إنجيل جنوبي أو ريفي أو بلوغراس. [52] تضمنت بعض المسارات في المشروع غناءً مساندًا من Blind Boys of Alabama . على عكس الألبومات السابقة، فقد احتوى على مزيج من الترانيم الروحية السوداء والموسيقى المسيحية المعاصرة مثل أغنية " Shout to the Lord " لدارلين زشيش . اعتقد إيرلوين أن إدراج مثل هذه المواد جعله "أفضل ألبوم إنجيل لترافيس حتى الآن". [140] أشاد نيك مارينو في مقال كتبه لصحيفة أتلانتا جورنال كونستيتيوشن بغناء ترافيس " البلوزي " وتنوع الأغاني. [141] في المجمل، فازت أول أربعة ألبومات إنجيلية لترافيس بجائزة دوف لألبوم الريف لهذا العام، وهو ما يمثل سلسلة من أربعة انتصارات متتالية في تلك الفئة من عام 2003 إلى عام 2006. [126] في عام 2006 أيضًا، بدأ ترافيس في تسجيل لقطات لقرص DVD لعيد الميلاد بعنوان عيد الميلاد على بيكوس . تألف هذا اللقطات من غنائه لأغاني عيد الميلاد وقراءة قصيدة هيلين شتاينر رايس "ضيف عيد الميلاد" داخل الغرفة الكبيرة، وهي كهف في منتزه كارلسباد كافيرنز الوطني . [142] [143] تضمنت بعض العروض أيضًا مرافقة صوتية من جوقة كنيسة كارلسباد المعمدانية الأولى. تم إصدار قرص DVD في أواخر عام 2006. [142] تبع ذلك مشروع عيد ميلاد آخر، ألبوم أغاني الموسم ، في عام 2007. [144]

2008–2011: العودة إلى نسخة وارنر وكاري أندروود من "لقد أخبرتك بذلك"

في عام 2008، أصدر ألبومه الاستوديو التالي Around the Bend . [14] كان المشروع أول إصدار لموسيقى الريف منذ A Man Ain't Made of Stone . [145] [146] أعاده الألبوم أيضًا إلى شركة Warner، التي كانت موزعًا لإصداراته من Word Records. [147] روّج ترافيس للألبوم في مقابلة مع مذيع راديو WSM-FM بيل كودي. [145] كما أصدر الأغنية الرئيسية "Faith in You" كتنزيل مجاني من موقعه على الويب. [148] كانت أغنية "Dig Two Graves" هي الأغنية المنفردة الثانية للمشروع. [146] بالإضافة إلى هذه الأغاني، تضمن الألبوم غلافًا لأغنية بوب ديلان " Don't Think Twice, It's All Right ". [145] لاحظ جيف دي ديكر من The Leader-Post أنه على الرغم من عدم تسويقه كألبوم مسيحي، إلا أن الأغاني الفردية لا تزال تحمل موضوعات "الفداء والحياة الآخرة". [146] أشاد بكلمات أغنية "Dig Two Graves" وصوت ترافيس الغنائي على وجه الخصوص. [146] انتقد إيرلوين استخدام قسم الأوتار في "Faith in You"، لكنه استعرض اختيار أغاني الألبوم وصوت ترافيس بإيجابية. [149] على الرغم من عدم تسويقه صراحةً كألبوم مسيحي، فقد فاز ترافيس بجائزة دوف الثامنة والأخيرة، في فئة ألبوم الريف لهذا العام. [126]

صورة تمثال نصفي لكاري أندروود مرتدية فستانًا أرجوانيًا
حققت كاري أندروود نجاحًا كبيرًا في عام 2009 عندما غنت أغنية "I Told You So" لترافيس.

سجلت كاري أندروود غلافًا لأغنية "I Told You So" في ألبومها Carnival Ride الصادر في أواخر عام 2007. [150] تم إصدار نسختها في يناير 2009 باعتبارها الأغنية المنفردة الخامسة في الألبوم. بعد شهرين من إصدار نسختها على الراديو، قام دي جي جيسي تاك في WUBE -FM في سينسيناتي بولاية أوهايو بدمج تسجيل أندروود مع المسار الصوتي من أغنية ترافيس الأصلية وتوزيع النتائج على 75 محطة إذاعية أخرى. نظرًا لشعبية التسجيل المشترك مع مستمعي الراديو، قامت أندروود وترافيس بأداء الأغنية معًا في برنامج أمريكان أيدول بعد ذلك بوقت قصير. [151] كما سجل الاثنان نسخة ثنائية رسمية، والتي تم إرسالها إلى الراديو أيضًا. [152] مع حصول كل من ترافيس وأندروود على رصيد في المخططات، وصلت النسخة الثنائية من "I Told You So" إلى ذروتها في المرتبة الثانية على مخططات الريف في عام 2009، وشكلت أعلى ذروة إجمالية لترافيس في Billboard Hot 100 في المرتبة التاسعة. [153] فاز الثنائي لكلا الفنانين بجائزة جرامي لعام 2010 لأفضل تعاون غنائي في موسيقى الريف. [52]

استمر ترافيس في التسجيل لشركة وارنر في ذلك الوقت. لتكريم الذكرى الخامسة والعشرين لـ Storms of Life ، أصدر Anniversary Celebration في عام 2011. [14] يتكون الألبوم بالكامل من تعاونات، سواء في إعادة تسجيل أغاني ترافيس السابقة والأغاني الجديدة. [154] من بين الفنانين المشاركين Zac Brown Band ("Forever and Ever, Amen") و Kenny Chesney ("He Walked on Water") و Jamey Johnson ("A Few Ole Country Boys"). ساهم آلان جاكسون في مزيج من أغنية "Better Class of Losers" لترافيس وأغنية جاكسون "She's Got the Rhythm (And I Got the Blues)"، وكلاهما شاركا في كتابتهما. قدم كل من جورج جونز ولوري مورغان وراي برايس وكوني سميث وجو ستامبلي وجين واتسون غناءً لمسار "Didn't We Shine". سلطت كارلي جوستوس من Country Standard Time الضوء على هذه المسارات على وجه الخصوص باعتبارها الأقوى. [155] كان الألبوم التالي على وارنر هو Influence Vol. 1: The Man I Am لعام 2013 ، والذي يتكون من أغانٍ مقتبسة مثل " Saginaw, Michigan " لـ Lefty Frizzell، و "Thanks a Lot" لـ Ernest Tubb ، و" Why Baby Why " لـ George Jones . كان المسار الوحيد في الألبوم الذي لم يكن مقتبسًا هو "Tonight I'm Playin' Possum"، وهو دويتو مع Joe Nichols . لاحظ Remz أن العديد من أغاني الغلاف المختارة كتبها أو أداها Merle Haggard ، وتحدث بشكل إيجابي عن إنتاج Lehning "المنخفض المستوى". [156]

2013-حتى الآن: المسيرة المهنية بعد السكتة الدماغية

في يوليو 2013، عانى ترافيس من صعوبة في التنفس أثناء ممارسة الرياضة في صالة الألعاب الرياضية المنزلية. [157] تم نقله إلى المستشفى في دالاس، تكساس ، بسبب اعتلال عضلة القلب الفيروسي . أثناء خضوعه للعلاج، عانى ترافيس من قصور القلب الاحتقاني وسكتة دماغية . [158] [159] [160] أثرت السكتة الدماغية على الجانب الأيسر من دماغ ترافيس، مما أثر على الحركة على الجانب الأيمن من جسده. تم وضع ترافيس على أجهزة دعم الحياة بعد أن تسببت العدوى في انهيار رئتيه، وأعلن أن لديه فرصة بنسبة واحد بالمائة للبقاء على قيد الحياة. [160] أدت العدوى والسكتة الدماغية اللاحقة وثلاث نوبات منفصلة من الالتهاب الرئوي إلى خضوع ترافيس لثلاث عمليات فتح القصبة الهوائية وجراحتين في المخ. [160] كما عانى من فقدان القدرة على الكلام والغناء، وكان يعاني من مشاكل في الرؤية. تم تخفيف هذه المشكلات من خلال سنوات من العلاج مع ديفيس، الذي كان مخطوبًا له في ذلك الوقت. [160] في حين أن السكتة الدماغية أزالت معظم قدرة ترافيس على الغناء، فقد ظهر على خشبة المسرح بشكل متقطع وأدى بقدرة محدودة. بحلول نوفمبر 2014، بدأ ترافيس في التعافي، وكان قادرًا على المشي لمسافات قصيرة دون مساعدة، وكان يتعلم الكتابة والعزف على الجيتار من جديد. [161] كما واصل إصدار الأغاني المسجلة قبل السكتة الدماغية، بدءًا من عام 2014 مع Influence Vol. 2: The Man I Am . [14] [162] في عام 2015، ظهر كضيف في حفل توزيع جوائز أكاديمية موسيقى الريف، حيث أشاد به لي برايس بغناء "إلى الأبد، آمين". [163]

في عام 2016، تم إدخال ترافيس إلى قاعة مشاهير موسيقى الريف ، وغنى أغنية "Amazing Grace" في حفل التكريم. [157] [164] [165] وفي نفس العام، ظهر في الفيديو الموسيقي لأغنية " Forever Country "، وهو مزيج متعدد الفنانين من " Take Me Home, Country Roads "، و" On the Road Again "، و" I Will Always Love You " الذي تم إجراؤه لتكريم الذكرى الخمسين لجمعية موسيقى الريف. [166] وعلى الرغم من أنه بدأ في الظهور أمام الجمهور مرة أخرى في هذه المرحلة، إلا أن حديثه ظل محدودًا وكان محصورًا على كرسي متحرك. [157] وعلى الرغم من القيود، ظهر ترافيس على خشبة المسرح مع المغني مايكل راي خلال أداء غلاف لأغنية "Forever and Ever, Amen" في يونيو 2017. [167] وقد فعل الشيء نفسه خلال حفل عيد ميلاده الستين، الذي استضافته جراند أول أوبري في 4 مايو 2019. [168]

في سبتمبر 2019، أعلن ترافيس عودته إلى الجولات. تتميز الجولة بجيمس دوبري كمغني رئيسي يغني مع فرقة ترافيس الداعمة. [169] اختار ترافيس دوبري بعد رؤيته يؤدي في برنامج ذا فويس . خلال هذه العروض، يظهر ترافيس في عروض مختارة طوال الوقت، والتي تتضمن غناء "آمين" الأخيرة في نهاية "إلى الأبد وإلى الأبد، آمين". [170] تم الإعلان عن الجولة على أنها جولة في اثنتي عشرة مدينة، وتم تقليص العروض الأولى مع دوبري إلى ثلاث حفلات موسيقية قبل وقت قصير من بدء الجولة في أكتوبر "بسبب مشكلات إنتاجية غير متوقعة وتقنية تتعلق بالمحتوى المعقد للعرض"، بقصد إعادة جدولة العروض الملغاة بعد حل المشكلات الفنية. [171] [172] اعتبارًا من عام 2023، لا يزال دوبري يقوم بجولات بهذه الصفة إلى جانب ترافيس. [173]

أصدر ترافيس ألبوم Precious Memories (Worship & Faith) من خلال علامة Bill Gaither الموسيقية في فبراير 2020. يحتوي المشروع على 12 أغنية تم تسجيلها في عام 2003 في كنيسة Calvary Assembly of God في أورلاندو بولاية فلوريدا . [174] تبع ذلك بعد أربعة أشهر أغنية جديدة بعنوان "Fool's Love Affair"، تتكون من تسجيل تجريبي قام به في أوائل الثمانينيات. [175] في أبريل 2024، نشر ترافيس على تيك توك مقطعًا من أغنية جديدة بعنوان " Where That Came From "، وهو أول تسجيل استوديو جديد له منذ السكتة الدماغية. تم إصدار الأغنية على راديو الريف بعد ذلك بوقت قصير. [176] [177] كشفت مراسلات سي بي إس نيوز أن لينينج ابتكر الأغنية من خلال تقنية استنساخ الصوت ، حيث استخدم برنامج ذكاء اصطناعي لإعادة إنشاء صوت ترافيس. [178] تم تدريب البرنامج على 42 تسجيلاً لصوت ترافيس بالإضافة إلى صوت دوبري. [179]

النمط الموسيقي

يُشار إلى ترافيس باعتباره شخصية رئيسية في حركة الريف التقليدية الجديدة ، وهو تحول في صوت موسيقى الريف السائدة نحو أسلوب أكثر تقليدية بعد انتقال موسيقى الريف الشعبية في أوائل الثمانينيات. كتب بريان مانسفيلد في AllMusic أنه "في الوقت الذي كان فيه معظم الناس لا يزالون يلاحقون صوت البوب ​​الموجه لجنون رعاة البقر في المناطق الحضرية ، ساعد أسلوب ترافيس الصوتي القوي والصادق والأغاني التي يمكن ربطها بالحياة اليومية في إطلاق حركة التقليديين الجدد". [14] في موسوعة فيرجن لموسيقى الريف ، كتب كولين لاركين أن ترافيس "كان أول فنان حديث يثبت أن موسيقى الريف يمكن أن تجذب جمهورًا أوسع، وربما يدين له جارث بروكس بدين". [11] وبالمثل، ذكرت آلانا ناش أن ترافيس كان "حامل لواء" لتحول النوع نحو الريف التقليدي الجديد من خلال أعمال لاحقة مثل بروكس وكلينت بلاك ، الذين ذكرت أنهم "بدأوا على الفور في تجاوز ترافيس في عروض الجوائز وفي متاجر التسجيلات". [91] فيما يتعلق بمظهره الجسدي، ذكر جاري جراف أن "مظهره الوسيم الذي يتميز بضخامة وزنه قد أسس لجنسانية جسدية كانت مفقودة لدى العديد من نجوم الريف الذكور". [80]

جوش تيرنر يعزف على الغيتار الصوتي
يذكر جوش تيرنر (الصورة عام 2010) ترافيس باعتباره أحد المؤثرين.

في كتابته لموقع AllMusic، وجد مانسفيلد تأثيرات لميرل هاجارد وجورج جونز في صوت ترافيس الغنائي، [14] وقارن مارك أ. همفري صوته بصوت ليفتي فريزيل على نفس الموقع. [53] أطلق ناش على صوته اسم " باريتون يهز الزجاج ". [91] وجد كوسيك تأثيرات لوايلون جينينجز وإرنست توب في مسارات من Storms of Life ، مسلطًا الضوء على موضوعات غنائية ريفية تقليدية مثل "الحب المفقود" في "1982" والخيانة الزوجية في "Reasons I Cheat". [43] لاحظ النقاد أيضًا دور لينينج الطويل الأمد كمنتج ترافيس، حيث ذكر جوريك في مراجعة High Lonesome أن "الإنتاج غير بارز ونظيف، مما يضع ترافيس في توازن مثالي مع فرقة تشعر بأنها حية". [90] في مراجعة لـ Country Standard Time، أشارت كارلي جوستوس إلى ترافيس باعتباره يمتلك "باريتونًا مميزًا" و"كتالوجًا قصصيًا ممزوجًا بالجيتار الفولاذي". [155] قال روبرت إل. دورشوك إن ترافيس يتمتع "بأسلوب مألوف غير مصطنع ومريح". [131] في مراجعة You and You Alone ، كتب جيفري بي ريمز أنه "يظل عمومًا مجربًا ومخلصًا لجذوره، حيث يقدم الأغاني الرومانسية بعباراته الصوتية الرائعة المعتادة... لا يتسرع ترافيس في الأغاني، بل يقدمها بأسلوب غنائي عاطفي وهادئ". [116] عن تحوله إلى موسيقى الإنجيل في بداية القرن الحادي والعشرين، كتب إيرلوين أن مثل هذه الألبومات كانت "مثمرة، حيث أنتجت سلسلة من التسجيلات الجيدة الصادقة، إلا أنها كان لها أيضًا تأثير جانبي لطيف يتمثل في وضع التجارية في المرتبة الثانية، حيث تم صنع ألبومات الإنجيل دون وضع المخططات في الاعتبار". [149]

تم الاستشهاد بترافيس باعتباره مؤثرًا على الأجيال اللاحقة من المطربين. حجز ترافيس وهاتشر داريل سينجليتاري كعمل افتتاحي وعضو في فرقتهم السياحية بعد سماع غنائه في العرض التوضيحي لأغنية "An Old Pair of Shoes"، وكان غالبًا ما ينضم إلى ترافيس بهذه الصفة ليغني "It's Just a Matter of Time". بعد أن وقع سينجليتاري عقد تسجيل مع شركة Giant Records في عام 1995، شارك ترافيس في إنتاج ألبوم سينجليتاري الأول الذي يحمل نفس الاسم . [180] أشار ناش إلى سينجليتاري باعتباره "تلميذًا" لترافيس مع "باريتون رنان". [181] استشهد جوش تورنر بترافيس باعتباره مؤثرًا، وقال إن أغنية "Diggin' Up Bones" كانت أول أغنية يؤديها أمام الجمهور. تعاون الاثنان في عام 2006 في برنامج CMT Cross Country . [182] ساهم ترافيس بصوت ضيف في غلاف تيرنر لأغنية "Forever and Ever, Amen" في ألبومه لعام 2020 Country State of Mind . [183] ​​استشهد كل من تيرنر وكريس جانسون بأغنية "Diggin' Up Bones" باعتبارها مؤثرة عندما تمت مقابلتهما لحفل تكريمي عام 2017. [184] أشارت جوستوس أيضًا إلى تيرنر كخليفة لترافيس في مراجعة لـ Anniversary Celebration ، حيث اعتقدت أيضًا أن موضوعات الطموح الموسيقي في "A Few Ole Country Boys"، وهي في الأصل دويتو مع جورج جونز، كانت "لحظة دائرة كاملة" عندما غنى ترافيس نفس الأغنية مع جيمي جونسون . [155]

التمثيل

ظهر ترافيس لأول مرة كممثل في عام 1988، حيث ظهر في دور قصير غير مذكور في فيلم إميليو إستيفيز Young Guns . وعلى الرغم من أن معظم دوره قد تم حذفه من الفيلم النهائي، إلا أنه غنى الأغنية الرئيسية للموسيقى التصويرية للفيلم. [66] بدأ التمثيل على شاشة التلفزيون في أوائل التسعينيات عندما تم اختياره كرسام منزل في حلقة من مسلسل Matlock . [81] وبعد عام، لعب دور البطولة في الفيلم التلفزيوني Wind in the Wire الذي تم بثه على قناة ABC . وكان ألبوم ترافيس الذي يحمل نفس الاسم عام 1993 بمثابة الموسيقى التصويرية لهذا الفيلم. [185] استمرت أدوار ترافيس التمثيلية حتى منتصف التسعينيات بأفلام مثل Frank and Jesse و Maverick . [186] في أواخر عام 1995، قام هو وروي ماكلاناهان ببطولة الفيلم التلفزيوني A Holiday to Remember على قناة CBS . قبل إصدار الفيلم، صرح ترافيس أن ظهوره في ماتلوك في وقت سابق من العقد كان ما ألهمه لتولي المزيد من الأدوار التمثيلية، وأن فيلم A Holiday to Remember كان أحد أدواره الأولى غير المرتبطة بنوع الغرب . [187] تزامنًا مع إصدار You and You Alone ، لعب ترافيس دور البطولة إلى جانب باتريك سويزي في فيلم Black Dog ، حيث لعب دور مغني موسيقى الريف. [188] بدوره، ساهم سويزي في الغناء الداعم لمسار "I Did My Part" في You and You Alone . [117] في فبراير 2024، ظهر ترافيس كضيف خاص في حلقة من برنامج الألعاب The Price Is Right . [189]

الحياة الشخصية

عاش ترافيس وهاتشر معًا لعدة سنوات في وقت مبكر من حياتهما المهنية. [190] تزوج الزوجان سراً في 31 مايو 1991 واشتريا منزلًا في ماوي بعد ذلك بفترة وجيزة. [191] بسبب سرية زواجهما والانتقال إلى ماوي، لاحظ ترافيس لاحقًا أن العديد من المعجبين افترضوا أنه مثلي الجنس وأنه أصيب بفيروس نقص المناعة البشرية / الإيدز . [191] في أوائل عام 1991، نشرت صحيفة ناشيونال إنكوايرر مقالاً يزعم أن ترافيس مثلي الجنس. ردًا على ذلك، فكر ترافيس في مقاضاة النشر حتى أقنعه محامٍ بخلاف ذلك. [191] [192] لاحظ الصحفي مايكل كوركوران أن زواجهما كان يُنظر إليه على أنه مثير للجدل في البداية، بسبب سريته الأولية وحقيقة أن هاتشر كان أكبر من ترافيس بـ 18 عامًا. [191] انفصل ترافيس وهاتشر في أكتوبر 2010، مشيرين إلى عدم التوافق. على الرغم من ذلك، استمر هاتشر في العمل كمدير له في ذلك الوقت. [193] بعد فترة من الخطوبة، تزوج ماري ديفيس في 21 مارس 2015. [164] [163] يقيم الزوجان في مزرعة كريساليس، وهي ملكية يمتلكانها بالقرب من تيوجا، تكساس . [164] [194] اهتمت ديفيس بالاحتياجات الطبية لترافيس أثناء إصابته بالسكتة الدماغية في عام 2013، وظهرت علنًا نيابة عنه للتعويض عن قدرته المحدودة على الكلام. [164]

تم الإبلاغ عن العديد من الحوادث التي أصبح فيها المغني في حالة سُكر علنًا في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. تم القبض على ترافيس في فبراير 2012، عندما عُثر عليه في سيارة متوقفة خارج كنيسة في سانجر، تكساس ، ومعه زجاجة نبيذ مفتوحة ورائحة الكحول. [195] في 7 أغسطس 2012، استجابت قوات الولاية في مقاطعة جرايسون، تكساس ، لمكالمة تفيد بوجود رجل عارٍ ملقى على الطريق. أفاد الجنود أنهم وصلوا ليجدوا ترافيس عاريًا ورائحته كحول. [196] قالت دورية الطرق السريعة في تكساس إن ترافيس اصطدم بسيارته في منطقة بناء، وعندما حاولوا القبض عليه، هدد المغني حياتهم. تم القبض على ترافيس لاحقًا بتهمة القيادة تحت تأثير الكحول وتوجيه تهديدات إرهابية ضد موظف عام. دفع كفالة بمبلغ 21500 دولار. [197] رفع ترافيس دعوى قضائية لمنع إصدار مقطع فيديو من كاميرا لوحة القيادة للشرطة للحادث. بعد معركة قانونية استمرت خمس سنوات، حكم القاضي بأن الفيديو لا ينتهك حقه في الخصوصية؛ وتم إصداره للجمهور في ديسمبر 2017. [198]

الجوائز

فاز ترافيس بسبع جوائز جرامي، وست جوائز CMA، وإحدى عشر جائزة ACM. [52] [37] [47]

قائمة أعماله

ألبومات الاستوديو

مراجع

  1. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxy Whitburn 2017، ص 365-366.
  2. ^ Cusic 1990، ص 1-3، 8، 9.
  3. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 3.
  4. ^ Cusic 1990، ص 8، 9.
  5. ^ Cusic 1990، ص 12.
  6. ^ Cusic 1990، ص 13.
  7. ^ كوسيك 1990، ص 13-14.
  8. ^ ab Cusic 1990، ص 18.
  9. ^ ab Cusic 1990، ص 19.
  10. ^ ab Cusic 1990، ص 21.
  11. ^ abcdef كولين لاركين (1998). موسوعة فيرجن لموسيقى الريف . فيرجن بوكس. ص  427-428 .
  12. ^ كوسيك 1990، ص 21-22.
  13. ^ abc Cusic 1990، ص 22.
  14. ^ abcdefghijklmnopqrs Brian Mansfield . "Randy Travis biography". AllMusic . تم الاسترجاع في 14 ديسمبر 2023 .
  15. ^ كوسيك 1990، ص 27-28.
  16. ^ كوسيك 1990، ص 29-30.
  17. ^ Cusic 1990، ص 30.
  18. ^ Cusic 1990، ص 31.
  19. ^ Cusic 1990، ص 29، 40.
  20. ^ Cusic 1990، ص 39، 41.
  21. ^ كوسيك 1990، ص 42-43.
  22. ^ كوسيك 1990، ص 46-47.
  23. ^ كوسيك 1990، ص 51-52.
  24. ^ كوسيك 1990، ص 55-57.
  25. ^ Cusic 1990، ص 54.
  26. ^ ab Cusic 1990، ص 63، 64.
  27. ^ Cusic 1990، ص 72.
  28. ^ كوسيك 1990، ص 72-73.
  29. ^ ab Cusic 1990، ص 74-75.
  30. ^ آل كامبل. “لوس أنجلوس إلى ميامي”. كل الموسيقى . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  31. ^ Cusic 1990، ص 77.
  32. ^ كوسيك 1990، ص 80-81.
  33. ^ Cusic 1990، ص 81.
  34. ^ كوسيك 1990، ص 82-83.
  35. ^ كوسيك 1990، ص 83-85.
  36. ^ كوسيك 1990، ص 86.
  37. ^ abcde "نتائج البحث عن راندي ترافيس". أكاديمية موسيقى الريف . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  38. ^ Cusic 1990، ص 93.
  39. ^ Cusic 1990، ص 97.
  40. ^ كوسيك 1990، ص 97-99.
  41. ^ Cusic 1990، ص 98.
  42. ^ abcdefghi "نتائج البحث عن Randy Travis". رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  43. ^ ab Cusic 1990، ص 99.
  44. ^ Storms of Life (CD booklet). Randy Travis. Warner Bros. Records. 1986. 9 25435-2.{{cite AV media notes}}:صيانة CS1: آخرون في الاستشهاد بوسائل الإعلام السمعية والبصرية (ملاحظات) ( رابط )
  45. ^ كوسيك 1990، ص 116-117.
  46. ^ كوسيك 1990، ص 109-110.
  47. ^ abcde "نتائج البحث عن راندي ترافيس". رابطة موسيقى الريف . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  48. ^ Cusic 1990، ص 112.
  49. ^ Cusic 1990، ص 114.
  50. ^ Cusic 1990، ص 115.
  51. ^ كوسيك 1990، ص 121-122.
  52. ^ abcdefghij "صفحة الفنان راندي ترافيس". جوائز جرامي . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  53. ^ من تأليف مارك أ. همفري. "مراجعة عواصف الحياة". AllMusic . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  54. ^ "المراجعات" (PDF) . بيلبورد . 14 يونيو 1986. ص 72.
  55. ^ "قيد المراجعة". شيكاغو تريبيون . 24 أغسطس 1986. ص 22، 23. تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  56. ^ ab Cusic 1990، ص 122.
  57. ^ ab Roland 1991، ص 490.
  58. ^ "The Official Charts Company - Randy Travis". Official Charts Company . تم الاسترجاع في 8 يوليو 2011 .
  59. ^ ماثيو ليمكوهلر؛ ديف بولسون؛ سيندي واتس (25 أغسطس 2019). "ما هي أعظم أغاني الريف على الإطلاق؟ هذه المائة أغنية تتصدر قائمتنا". The Tennessean . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  60. ^ Always & Forever (كتيب أقراص مضغوطة). راندي ترافيس. شركة وارنر براذرز للتسجيلات. 1987. 9 25568-2.{{cite AV media notes}}:صيانة CS1: آخرون في الاستشهاد بوسائل الإعلام السمعية والبصرية (ملاحظات) ( رابط )
  61. ^ Cusic 1990، ص 124.
  62. ^ Cusic 1990، ص 123.
  63. ^ ماكجي، ديفيد (2005). ستيف إيرل: قلب لا يعرف الخوف، شاعر خارج عن القانون. CMP Media. ص. 69. ISBN 9780879308421.
  64. ^ ويتبورن 2017، ص 130.
  65. ^ ويتبورن 2017، ص 353.
  66. ^ ab Cusic 1990، ص 125.
  67. ^ Cusic 1990، ص 42، 43، 63، 81.
  68. ^ ويتبورن 2017، ص 83.
  69. ^ ستيفن توماس إيرلوين. "مراجعة Always & Forever". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  70. ^ Cusic 1990، ص 150.
  71. ^ Cusic 1990، ص 152.
  72. ^ ab Roland 1991، ص 569-570.
  73. ^ "تاريخ قائمة ألبومات وأغاني راندي ترافيس - ألبومات الريف". بيلبورد . بروميثيوس جلوبال ميديا . تم الاسترجاع في 8 يوليو 2011 .
  74. ^ Brian Mansfield. "Old 8×10". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  75. ^ "عيد ميلاد قديم". AllMusic . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  76. ^ توماس جولدسميث (15 يونيو 1990). "كاتب يستخدم الحنين إلى الماضي لأغنية ترافيس الناجحة". The Tennessean . ص. 1د . تم الاسترجاع في 15 أبريل 2021 .
  77. ^ ويتبورن 2017، ص 105.
  78. ^ ab Thom Jurek. "No Holdin' Back". AllMusic . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  79. ^ كيمي ويكس (12 مايو 1990). "المراجعات" (PDF) . Cash Box : 24.
  80. ^ abc Gary Graff (7 نوفمبر 1990). "راندي ترافيس يحصل على معجبين، إن لم يكن جوائز". Daily Press . ص. C4 . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  81. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص. 123.
  82. ^ لي نيكولز (22 نوفمبر 1990). "راندي ترافيس يقدم تحية بأغنية Heroes & Friends". أوستن أمريكان ستيتسمان . ص. 23. تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  83. ^ "'Heroes & Friends' يجمع راندي ترافيس مع أساطير موسيقى الريف". The Anniston Star . 6 أكتوبر 1990. ص. 9 . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  84. ^ آلانا ناش (12 ديسمبر 1990). "إصدارات ألبومات الريف البارزة". Entertainment Weekly . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  85. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 115.
  86. ^ جاك هيرست (16 فبراير 1992). "ترافيس في أوج عطائه". شيكاغو تريبيون . ص 11. تم استرجاعه في 19 يناير 2024 .
  87. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 115-116.
  88. ^ "ترافيس يعود إلى جذوره". سان برناردينو كاونتي صن . 26 سبتمبر 1991. ص. D1 . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  89. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 124.
  90. ^ abc Thom Jurek. "High Lonesome". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  91. ^ abc Alanna Nash (30 أغسطس 1991). "مراجعة High Lonesome". Entertainment Weekly . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  92. ^ سوزان باير (31 أكتوبر 1992). "مجموعة ترافيس مضمونة أن تظل موجودة لفترة طويلة". أوتاوا سيتيزن . ص. ح3 . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  93. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 126.
  94. ^ abcdefgh Jim Bessman (13 أبريل 1994). "مجموعة وارنر الجديدة تعيد ترافيس إلى الأضواء الريفية". Billboard . ص 14، 127. تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  95. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 127.
  96. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 130.
  97. ^ "RPM 100 Country Tracks". RPM . 30 أكتوبر 1993. تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  98. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 131 – 132.
  99. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 131-132.
  100. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص. 133.
  101. ^ توم جوريك. "هذا أنا". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  102. ^ "مراجعة فيلم This Is Me". مجلة Entertainment Weekly. 29 أبريل 1994. تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  103. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 135.
  104. ^ ديبورا إيفانز برايس (6 يوليو 1996). "راندي ترافيس يعود إلى الدائرة الكاملة". بيلبورد . ص 27، 29.
  105. ^ "Traveller soundtrack". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  106. ^ من تأليف جوردون إيلي (15 سبتمبر 1996). "هل أصبح راندي ترافيس ضحية لمتلازمة الصبي العجوز؟". ريتشموند تايمز ديسباتش . ص. J8 . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  107. ^ دون ييتس. "مراجعة الدائرة الكاملة". توقيت الدولة القياسي . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  108. ^ توم أوينز. "الدائرة الكاملة". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  109. ^ ab Mel Shields (10 أغسطس 1997). "راندي ترافيس يسافر في "دائرة كاملة" مع ألبوم جديد". The Sacramento Bee . ص. 25 . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  110. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 142.
  111. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص. 143.
  112. ^ ويل بينكستون (28 أغسطس 1997). "المغنية تتجه إلى هوليوود". صحيفة تينيسي . ص. 1أ . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  113. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 142، 135-136.
  114. ^ فيليس ستارك (21 أبريل 2001). "دريم ووركس ناشفيل تحقق نجاحًا كبيرًا مع كيث وأندروز". بيلبورد . ص 25.
  115. ^ توم أوينز. "Tennessee Plates". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  116. ^ من تأليف جيفري ب. ريمز. "أنت وحدك". توقيت الدولة القياسي . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  117. ^ ab L. Kent Wolgamott (1 مايو 1998). "العودة إلى جذورهم". Lincoln Journal Star . ص 20 . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  118. ^ جانا بيندراجون. "تحية للتقاليد". AllMusic . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  119. ^ تيم بروك (29 سبتمبر 2000). "راندي ترافيس يتوجه إلى المدينة لحضور حفل موسيقي". جورنال آند كورير . ص. 10. تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  120. ^ ليز مورغان (13 أكتوبر 2000). "الأب فينس جيل يخطط لجولة خفيفة". دايتون ديلي نيوز . ص 29. تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  121. ^ ab Jeffrey B. Remz (ديسمبر 2000). "Randy Travis finds inspiration". Country Standard Time . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  122. ^ abc Todd Everett. "Inspirational Journey". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  123. ^ مارك برايس (12 نوفمبر 2000). "راعي بقر غامض يرتدي أحجار الراين يلعب في نادي بالومينو". شارلوت أوبزرفر . ص. 10F . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  124. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 149-150.
  125. ^ ديبورا إيفانز برايس (4 نوفمبر 2000). "راندي ترافيس يستخدم إيمانه من أجل المجموعة" (PDF) . بيلبورد : 15.
  126. ^ abcd "بحث جوائز دوف". جوائز دوف . تم الاسترجاع في 15 فبراير 2024 .أدخل "راندي ترافيس" في مربع البحث.
  127. ^ آلانا ناش (10 نوفمبر 2000). "رحلة ملهمة". Entertainment Weekly . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  128. ^ "راندي ترافيس قد يغني أغنية وطنية جديدة في مقاطعة أورانج في حفلات نهاية الأسبوع". لوس أنجلوس تايمز . 3 أكتوبر 2001. ص. F4 . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  129. ^ "راندي ترافيس يقف مع أمريكا". CMT . 1 أكتوبر 2001. مؤرشف من الأصل في 19 يناير 2024. تم الاسترجاع 19 يناير 2024 .
  130. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص. 152-153.
  131. ^ من تأليف روبرت إل. دورشوك. "Rise and Shine". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  132. ^ Jeffrey B. Remz. "Rise and Shine review". Country Standard Time . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  133. ^ مارك برايس (9 نوفمبر 2003). "ارفع كأسك إلى أعلى 40 أغنية للشرب". شارلوت أوبزرفر . ص 5H . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  134. ^ توم جوريك. "العبادة والإيمان". AllMusic . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  135. ^ abc Stephen Thomas Erlewine. "Passing Through". AllMusic . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2024 .
  136. ^ وليام رولمان. "Bring It On". AllMusic . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2024 .
  137. ^ ليانا جوناس. "ترايسي لورانس". كل الموسيقى . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2024 .
  138. ^ ويتبورن 2017، ص 53.
  139. ^ "منذ 19 عامًا: راندي ترافيس يحصل على نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود". ذا بوت . 29 سبتمبر 2023. تم الاسترجاع في 17 ديسمبر 2024 .
  140. ^ ستيفن توماس إيرلوين. "قطار المجد". AllMusic . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  141. ^ نيك مارينو (25 أكتوبر 2005). "راندي ترافيس لا يزال يغطي أرضًا مقدسة". أتلانتا جورنال كونستيتيوشن . ص. E12 . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  142. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص. 160-161.
  143. ^ "راندي ترافيس سيغني داخل كهف في كهوف كارلسباد". مجلة لونجفيو نيوز جورنال . 2 مايو 2006. ص 2أ . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  144. ^ "أغاني الموسم". AllMusic . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  145. ^ abc Travis & Abraham 2019، ص 165.
  146. ^ abcd Jeff DeDekker (6 سبتمبر 2008). "أول ظهور لسيمبسون في الريف كان مجهودًا جيدًا". The Leader-Post . ص. B1 . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  147. ^ ديبوراه إيفانز برايس (28 يوليو 2008). "راندي ترافيس يعود إلى جذوره الريفية". ذا ليدر بوست . ص. ب3 . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2024 .
  148. ^ "راندي ترافيس يقدم تنزيلًا مجانيًا". توقيت الدولة القياسي. 11 مارس 2008. تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  149. ^ من تأليف ستيفن توماس إيرلوين. "Around the Bend". AllMusic . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  150. ^ ستيفن توماس إيرلوين. "Carnival Ride". AllMusic . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  151. ^ جون كيسويتر (17 مارس 2009). "B105 DJ لمشاهدة النجوم يؤدون إبداعه". سينسيناتي إنكوايرر . ص. أ1 . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  152. ^ Sterling Whitaker (18 مارس 2017). "هل تتذكر عندما غنت كاري أندروود دويتو مع راندي ترافيس؟". Taste of Country . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  153. ^ ويتبورن 2017، ص 365-366، 374-375.
  154. ^ "راندي ترافيس يحتفل بمرور 25 عامًا مع الأصدقاء". ABC 7. 29 مارس 2011. تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  155. ^ abc Karlie Justus. "Anniversary Celebration". Country Standard Time . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  156. ^ جيفري ب. ريمز. "التأثير المجلد 1: الرجل الذي أنا عليه". توقيت الدولة القياسي . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  157. ^ abc Cindy Watts (7 فبراير 2017). "راندي ترافيس: "متضرر"، لكنه لا يزال يكافح بعد إصابته بسكتة دماغية كادت أن تودي بحياته". The Tennessean . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  158. ^ "طبيب قلب بجامعة روتجرز يشرح مرض القلب الذي يعاني منه المغني راندي ترافيس". NJ.com. 25 يوليو 2013. تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  159. ^ كريس تالبوت (11 يوليو 2013). "المغني راندي ترافيس يعاني من سكتة دماغية". صحيفة بادوكا صن . ص. 3ج . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  160. ^ abcd Don Rauf (13 أغسطس 2019). "المغني راندي ترافيس: استعادة صوته وحياته بعد إصابته بسكتة دماغية ضخمة". Everyday Health . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  161. ^ Whitaker, Sterling (7 نوفمبر 2014). "خطيبة راندي ترافيس تُحدّث عن تعافيه". Tasteofcountry.com . تم الاسترجاع في 8 نوفمبر 2014 .
  162. ^ لورج، ميليندا (4 أغسطس 2023). "راندي ترافيس يستعد لإصدار ألبوم جديد تمامًا من The Vault: "لقد تم مزجه بالفعل، كل شيء جاهز للانطلاق"". مجلة Music Mayhem . تم الاسترجاع في 26 يناير 2024 .
  163. ^ "راندي ترافيس يتزوج ماري ديفيس سرًا". إيه بي سي نيوز. 21 أبريل 2015. تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  164. ^ abcd Emily J. Shiffer (31 ديسمبر 2023). "من هي زوجة راندي ترافيس؟ كل شيء عن ماري ديفيس". People . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  165. ^ واتس، سيندي (29 مارس 2016). "راندي ترافيس، تشارلي دانييلز، فريد فوستر سيتم إدخالهم إلى قاعة مشاهير موسيقى الريف". The Tennessean . تم الاسترجاع في 29 مارس 2016 .
  166. ^ "30 من نجوم موسيقى الريف يتحدون لإنتاج فيديو موسيقي تاريخي لـ CMA". ABC News. 22 سبتمبر 2016. تم الاسترجاع في 29 سبتمبر 2019 .
  167. ^ كروه، نانسي (يونيو 2017). "بدون كلمات، راندي ترافيس يحقق أحلام المعجبين". مجلة People Country . تم الاسترجاع في 26 يناير 2019 .
  168. ^ هيرمانسون، ويندي (5 مايو 2019). "راندي ترافيس يحتفل بعيد ميلاده الستين في جراند أول أوبري". Tasteofcountry.com . تم الاسترجاع في 29 سبتمبر 2019 .
  169. ^ "لأول مرة منذ ست سنوات، يعود راندي ترافيس إلى الجولة". Whiskeyriff.com . 7 سبتمبر 2019. تم الاسترجاع في 29 سبتمبر 2019 .
  170. ^ شاكاليس، كوني (14 يوليو 2023). "جيمس دوبري يؤدي مع فرقة راندي ترافيس، وترافيس، في مركز براون كاونتي للموسيقى". AOL . تم الاسترجاع في 25 يناير 2024 .
  171. ^ "موسيقى راندي ترافيس". maconcentreplex.org . تم الاسترجاع في 9 أكتوبر 2019 .
  172. ^ ميمز، تايلور (7 أكتوبر 2019). "راندي ترافيس يلغي معظم جولة 2019 بسبب مشاكل الإنتاج". بيلبورد . تم الاسترجاع في 9 أكتوبر 2019 .
  173. ^ برايان بلير (6 يوليو 2023). "المغني الريفي دوبري يحل محل راندي ترافيس في الجولة". الجمهورية . تم الاسترجاع في 21 يناير 2024 .
  174. ^ "Gaither Music تعلن عن ألبوم Precious Memories: Worship & Faith للفنان Randy Travis". Gaither . 31 يناير 2020. تم الاسترجاع في 6 مارس 2020 .
  175. ^ مور، بوبي (21 يوليو 2020). "'Fool's Love Affair': The 38-Year History of Randy Travis' First Single Since 2013". Wide Open Country . تم الاسترجاع في 13 مارس 2021 .
  176. ^ "راندي ترافيس يعلن عن أول ألبوم له منذ أكثر من عقد، "Where That Came From". Whiskey Riff . 1 مايو 2024 . تم الاسترجاع في 1 مايو 2024 .
  177. ^ مارتن، آني (3 مايو 2024). "راندي ترافيس يصدر أول أغنية منذ السكتة الدماغية عام 2013". UPI . تم الاسترجاع في 3 مايو 2024 .
  178. ^ "برنامج 'CBS News Sunday Morning' يحصل على نظرة حصرية داخل عملية صنع أغنية جديدة تم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي للمغني راندي ترافيس". CBS News . 3 مايو 2024 . تم الاسترجاع في 3 مايو 2024 .
  179. ^ Davis, Wes (5 مايو 2024). "راندي ترافيس يستعيد صوته في تجربة موسيقية جديدة من إنتاج Warner AI". The Verge . تم الاسترجاع في 5 مايو 2024 .
  180. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 135-136.
  181. ^ آلانا ناش (6 مارس 1998). "أليس هذا هو الحقيقة". إنترتينمنت ويكلي . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  182. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 159.
  183. ^ ستيفن توماس إيرلوين. "Country State of Mind". AllMusic . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  184. ^ Cillea Houghton (9 فبراير 2017). "نجوم الريف يحتفلون بإرث راندي ترافيس الخالد خلف الكواليس في حفل تكريمي". Taste of Country . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  185. ^ "مغني موسيقى الريف ترافيس يشارك في أول عرض تلفزيوني خاص". مجلة ألبوكيركي . 25 أغسطس 1993. ص. 4ب . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  186. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 128.
  187. ^ سالي ستون (30 نوفمبر 1995). "راندي ترافيس يصبح رومانسيًا". الجريدة الرسمية . ص. 15. تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  188. ^ جاك هيرست (19 يونيو 1998). "كان تجسيد شخصية مغني فظيع أمرًا سهلاً بشكل غريب بالنسبة لراندي ترافيس". شيكاغو تريبيون . تم الاسترجاع في 19 يناير 2024 .
  189. ^ ماركوس ك. داولينج. "هل هذا راندي ترافيس في برنامج "السعر مناسب"؟". صحيفة تينيسي . تم الاسترجاع في 28 فبراير 2024 .
  190. ^ Becky Whitlock (16 أكتوبر 1992). "الزواج لا يغير نجم الريف". Kingsport Times-News . ص 4D . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  191. ^ abcd Michael Corcoran (24 أغسطس 1993). "الرجل العادي ترافيس يشارك في أول حلقة خاصة يوم الأربعاء على شاشة التلفزيون". The Day . ص. C3 . تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  192. ^ ترافيس وأبراهام 2019، ص 113-114.
  193. ^ "راندي ترافيس وزوجته ومديرة أعماله إليزابيث ينفصلان". لوس أنجلوس تايمز . 29 أكتوبر 2010. تم الاسترجاع في 20 يناير 2024 .
  194. ^ هيلر، كورين. "اعتقال راندي ترافيس بالقرب من الكنيسة، بتهمة التسمم العام". Abc7.com . تم الاسترجاع في 12 ديسمبر 2016 .
  195. ^ موراسكي، لورين (6 فبراير 2012). "اعتقال راندي ترافيس بتهمة التسمم العلني". سي بي إس نيوز . تم الاسترجاع في 9 يوليو 2013 .
  196. ^ مارتينيز، مايكل؛ أريوتو، ديفيد (8 أغسطس/آب 2012). "اعتقال مغني الريف راندي ترافيس بتهمة القيادة تحت تأثير الكحول". سي إن إن . تم الاسترجاع في 8 أغسطس/آب 2012 .
  197. ^ مايكلز، شون (9 أغسطس/آب 2012). "اعتقال راندي ترافيس بعد محاولته شراء السجائر وهو عارٍ". الغارديان .
  198. ^ "تم نشر مقطع فيديو لاعتقال راندي ترافيس عاريًا في عام 2012". ABC7 Chicago. 5 ديسمبر 2017. تم الاسترجاع في 5 نوفمبر 2019 .
الأعمال المذكورة
  • كوسيك، دون (1990). راندي ترافيس: ملك التقليديين في الريف الجديد. دار سانت مارتن للنشر. رقم ISBN 0-312-04412-7.
  • ترافيس، راندي؛ أبراهام، كين (2019). إلى الأبد، آمين: مذكرات عن الموسيقى والإيمان ومواجهة عواصف الحياة . نيلسون بوكس. رقم ISBN 978-1-4002-1483-9.
  • رولاند، توم (1991). كتاب بيلبورد لأغاني الريف الأكثر نجاحًا . بيلبورد بوكس. رقم ISBN 0-8230-7553-2.
  • ويتبورن، جويل (2017). أغاني الريف الرائعة من 1944 إلى 2017. شركة ريكورد ريسيرش، رقم ISBN 978-0-89820-229-8.
تحتوي ويكيميديا ​​كومنز على وسائط متعلقة بـراندي ترافيس .
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=راندي_ترافيس&oldid=1266554092"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate