مأساة

نقوش بارزة من تارانتو (تارانتو الحديثة) يُعتقد أنها تُصوّر مشاهد من المأساة اليونانية : على اليسار ، إلكترا وأوريستيس ، اللذان قتلا أمهما كليتمنسترا انتقامًا لأبيهما أجاممنون ؛ كان دافع كليتمنسترا هو اتخاذ أجاممنون الأميرة كاساندرا محظيةً، وتضحيته بابنتهما إيفيجينيا . على اليمين، أوديب وأنتيجون ؛ تُرك أوديب رضيعًا وتبنّاه راعٍ؛ ثم قتل والده دون علمه وتزوج أمه، وأنجب أطفالًا من بينهم أنتيجون. عندما أدرك أوديب ما فعله، فقأ عينيه رعبًا؛ ابنته هنا تُرشده.

المأساة نوعٌ من الدراما قائم على المعاناة الإنسانية ، وتحديدًا من خلال أحداثٍ مروعة أو محزنة تُصيب شخصيةً رئيسية أو مجموعةً من الشخصيات. [ 1 ] تقليديًا، يهدف فن المأساة إلى إحداث تطهيرٍ عاطفي ، أو "ألمٍ يُوقظ لذةً" لدى الجمهور. [ 2 ] [ 3 ] في حين طوّرت العديد من الثقافات أشكالًا تُثير هذا التفاعل المُتناقض ، فإن مصطلح المأساة غالبًا ما يُشير إلى تقليدٍ درامي مُحدد لعب دورًا فريدًا وهامًا تاريخيًا في تعريف الحضارة الغربية لذاتها . [ 2 ] [ 4 ] كان هذا التقليد مُتعددًا ومُتقطعًا، ومع ذلك، غالبًا ما استُخدم المصطلح لاستحضار تأثيرٍ قوي للهوية الثقافية والاستمرارية التاريخية - " الإغريق والإليزابيثيون ، في شكلٍ ثقافي واحد؛ اليونانيون والمسيحيون ، في نشاطٍ مُشترك"، كما يقول ريموند ويليامز . [ 5 ]

نشأت المأساة في مسرح اليونان القديمة قبل 2500 عام، حيث لم يبقَ سوى جزء ضئيل من أعمال إسخيلوس وسوفوكليس ويوريبيدس ، بالإضافة إلى العديد من الشظايا من شعراء آخرين، والمآسي الرومانية المتأخرة لسنيكا ؛ من خلال تعبيراتها الفريدة في أعمال شكسبير ولوب دي فيغا وجان راسين وفريدريش شيلر إلى المأساة الطبيعية الأحدث لهنريك إبسن وأوغست ستريندبرغ ؛ انتقام نيميسيس المأساوي وتأملات صموئيل بيكيت الحداثية في الموت والفقد والمعاناة؛ إعادة صياغة هاينر مولر ما بعد الحداثية للنصوص المأساوية، ظلت المأساة موقعًا مهمًا للتجريب الثقافي والتفاوض والصراع والتغيير. [ 6 ] [ 7 ] قام عدد كبير من الفلاسفة - بمن فيهم أفلاطون ، وأرسطو ، والقديس أوغسطين ، وفولتير ، وهيوم ، وديدرو ، وهيغل ، وشوبنهاور ، وكيركغارد ، ونيتشه ، وفرويد ، وبنيامين ، [ 8 ] وكامو ، ولاكان ، ودولوز - بتحليل هذا النوع الأدبي، والتأمل فيه، ونقده. [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]

في أعقاب كتاب أرسطو " فن الشعر" (335 قبل الميلاد)، استُخدمت المأساة لتمييز الأنواع الأدبية، سواء على مستوى الشعر عمومًا (حيث تنقسم المأساة عن الملحمة والغنائية ) أو على مستوى الدراما (حيث تُقابل المأساة بالكوميديا ). وفي العصر الحديث ، عُرّفت المأساة أيضًا في مقابل الدراما، والميلودراما ، والمسرح التراجيكوميدي ، والمسرح الملحمي ، ما أدى إلى ظهور بعض المآسي اليونانية في صورة تراجيكوميديا ​​وميلودراما. [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] أما الدراما ، بمعناها الضيق، فتتجاوز التقسيم التقليدي بين الكوميديا ​​والمأساة في نزعةٍ نحو التحرر من التصنيفات أو التحرر من القيود النوعية منذ منتصف القرن التاسع عشر فصاعدًا. وقد عرّف كلٌ من بيرتولت بريشت وأوغستو بوال مشاريعهما المسرحية الملحمية ( الدراما غير الأرسطية ومسرح المضطهدين ، على التوالي) في ضوء نماذج المأساة. ومع ذلك، يقرأ تاكسيدو المسرح الملحمي باعتباره تجسيداً للوظائف المأساوية ومعالجته للحداد والتأمل. [ 7 ]

أصل الكلمة

يبدو أن كلمة "مأساة" استُخدمت لوصف ظواهر مختلفة في أزمنة مختلفة. وهي مشتقة من الكلمة اليونانية القديمة τραγῳδία التي تعني "أغنية الماعز"، والمشتقة بدورها من τράγος tragos التي تعني "التيس" وᾠδή ōidḗ التي تعني "الغناء، الأنشودة". ويرجح الباحثون أن هذا قد يعود إلى زمن كانت فيه الماعز إما جائزة [ 15 ] في مسابقة رقص جماعي، أو كانت هي ما يرقص حوله الجوقة قبل التضحية الطقسية بالحيوان . [ 16 ] وفي رأي آخر حول أصل الكلمة، يقول أثينايوس النقراطي (القرن الثاني - الثالث الميلادي) إن الشكل الأصلي للكلمة كان trygodia، مشتقًا من trygos (حصاد ​​العنب) و ode (أغنية)، لأن هذه الأحداث ظهرت لأول مرة خلال موسم حصاد العنب. [ 17 ]

في عام 335 قبل الميلاد (بعد فترة طويلة من العصر الذهبي للمأساة الأثينية في القرن الخامس )، يقدم أرسطو أقدم تفسير باقٍ لأصل الشكل الفني الدرامي في كتابه "فن الشعر" ، حيث يجادل بأن المأساة تطورت من ارتجالات قائد الترانيم الكورالية ( الترانيم التي تغنى وترقص في مدح ديونيسوس ، إله الخمر والخصوبة): [ 16 ]

على أي حال، نشأت المأساة من بداية ارتجالية (المأساة والكوميديا ​​على حد سواء - المأساة من قادة الديثيرامب، والكوميديا ​​من قادة المواكب الفالوسية التي لا تزال قائمة حتى الآن كعادة في العديد من مدننا)، ونمت المأساة شيئًا فشيئًا، حيث طور الشعراء أي جزء جديد منها ظهر؛ وبعد مرورها بالعديد من التغييرات، توقفت المأساة، لأنها اكتسبت طبيعتها الخاصة.

الشعرية الرابع، 1449أ 10-15 [ 18 ]

وفي العمل نفسه، يحاول أرسطو تقديم تعريف مدرسي لماهية المأساة:

إذن، المأساة هي تجسيد لفعل مهم وكامل، وذو حجم معين، من خلال لغة غنية بالزخارف، كل منها يستخدم بشكل منفصل في الأجزاء المختلفة من المسرحية: يتم تجسيدها، وليس مجرد سردها، ومن خلال الشفقة والخوف تحقق الراحة ( التطهير ) لمثل هذه المشاعر [وما شابهها].

الشعرية، السادس 1449ب 2-3 [ 19 ]

هناك بعض الاعتراضات على أصول التراجيديا من منظور الديثيرامب، ويستند هذا الاعتراض في معظمه إلى الاختلافات في أشكال جوقاتها وأنماط رقصها. [ 20 ] وقد طُرحت فرضية انحدار مشترك من طقوس الخصوبة والدفن ما قبل اليونانية . [ 20 ] ناقش فريدريك نيتشه أصول التراجيديا اليونانية في كتابه المبكر "مولد التراجيديا " (1872). ويشير هنا إلى أن الاسم مشتق من استخدام جوقة من الساتيرات الشبيهة بالماعز في الديثيرامب الأصلية التي تطور منها هذا النوع من التراجيديا.

كتب سكوت سكوليون:

توجد أدلة وفيرة على أن التراجيديا تُفهم على أنها "أغنية الماعز الفائزة". وأشهر هذه الأدلة ما ذكره هوراس في كتابه "فن الشعر " (220-24) ("الذي تنافس بأغنية تراجيدية على ماعزٍ صغير")؛ وأقدمها هو رخام باريان، وهو سجل تاريخي نُقش حوالي عام 264/263 قبل الميلاد، والذي يُسجل، تحت تاريخ بين عامي 538 و528 قبل الميلاد: "ثيسبيس هو الشاعر... أول من أنتج... وكانت جائزة الماعز" ( FrGHist 239A، العصر 43)؛ وأوضحها ما ذكره يوستاثيوس 1769.45: "أطلقوا على هؤلاء المتنافسين لقب التراجيديين، وذلك بسبب أغنية الماعز"... [ 21 ]

اليونانية

مسرحية الباكوسيات ، مأساة يونانية قديمة من تأليف يوريبيدس

المأساة الأثينية - أقدم أشكال المأساة الباقية - هي نوع من الدراما الراقصة التي شكلت جزءًا هامًا من الثقافة المسرحية للمدينة. [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] ظهرت في وقت ما خلال القرن السادس قبل الميلاد، وازدهرت خلال القرن الخامس قبل الميلاد (ومنذ نهايتها بدأت بالانتشار في جميع أنحاء العالم اليوناني)، واستمرت شعبيتها حتى بداية العصر الهلنستي . [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] لم يبقَ أي مسرحيات مأساوية من القرن السادس قبل الميلاد ، ولم يبقَ سوى 32 مسرحية من بين أكثر من ألف مسرحية عُرضت في القرن الخامس قبل الميلاد. [ 31 ] [ 32 ] [ أ ] لدينا نصوص كاملة باقية لإسخيلوس وسوفوكليس ويوريبيدس . [ 31 ] [ ب ] تُعتبر مسرحية الفرس لإسخيلوس أقدم مأساة يونانية باقية، وعلى هذا النحو فهي فريدة من نوعها بين المسرحيات القديمة الباقية. [ 34 ]

كانت تُعرض المآسي الأثينية في أواخر مارس/أوائل أبريل ضمن مهرجان ديني سنوي للدولة تكريمًا لديونيسوس. واتخذت العروض شكل مسابقة بين ثلاثة كتّاب مسرحيين، حيث قدم كل منهم أعماله على مدى ثلاثة أيام متتالية. وقدّم كل كاتب رباعية تتألف من ثلاث مآسي ومسرحية كوميدية ختامية تُعرف باسم مسرحية ساتير . [ 35 ] وتضمنت المسرحيات الأربع أحيانًا قصصًا مترابطة. ولم يبقَ من المسرحيات الثلاث المآسي الكاملة سوى ثلاثية واحدة، وهي أوريستيا لإسخيلوس. وكان المسرح اليوناني يقع في الهواء الطلق، على سفح تل، ومن المرجح أن عروض الثلاثية ومسرحية الساتير كانت تستغرق معظم اليوم. ويبدو أن العروض كانت مفتوحة لجميع المواطنين، بمن فيهم النساء، ولكن الأدلة على ذلك شحيحة. ويُعتقد أن مسرح ديونيسوس في أثينا كان يتسع لحوالي 12000 شخص. [ 36 ]

أُدّيت جميع الأجزاء الكورالية غناءً (بمصاحبة آلة الأولو )، كما غُنّيت بعض ردود الممثلين على الكورس. كُتبت المسرحية ككل بأوزان شعرية متنوعة. كان جميع الممثلين من الذكور ويرتدون أقنعة. رقصت جوقة يونانية إلى جانب الغناء، مع أن أحداً لا يعرف على وجه التحديد نوع الخطوات التي أدّتها الجوقة أثناء غنائها. تُقسّم الأغاني الكورالية في التراجيديا عادةً إلى ثلاثة أقسام: المقطع الأول ("الدوران")، والمقطع الثاني ("الدوران المعاكس")، والخاتمة ("الأغنية الختامية").

استخدم العديد من كتّاب التراجيديا الإغريقية القدماء منصة "إكيكليما" كأداة مسرحية، وهي عبارة عن منصة مخفية خلف الكواليس تُسحب لعرض آثار حدث ما وقع بعيدًا عن أنظار الجمهور. غالبًا ما كان هذا الحدث جريمة قتل وحشية، فعل عنف لا يمكن تصويره بصريًا بشكل فعّال، ولكنه فعل لا بد أن يرى الشخصيات الأخرى آثاره ليكتسب معنىً وتأثيرًا عاطفيًا. ومن أبرز الأمثلة على استخدام "إكيكليما" مشهد مقتل أجاممنون في الجزء الأول من مسرحية "أوريستيا" لإسخيلوس ، عندما يُدفع جثمان الملك المذبوح في عرض مهيب أمام الجميع. ولا تزال أشكال مختلفة من "إكيكليما" تُستخدم في التراجيديا وغيرها من الفنون المسرحية حتى يومنا هذا، إذ يجدها الكتّاب أداةً مفيدةً وفعّالةً في كثير من الأحيان لإظهار عواقب الأفعال البشرية المتطرفة. ومن بين هذه الأجهزة الأخرى الرافعة، أو " الميكاني "، التي كانت تُستخدم لرفع إله أو إلهة إلى المسرح عندما كان من المفترض أن يصلوا طائرين. وقد أدى هذا الجهاز إلى ظهور عبارة " ديوس إكس ماكينا " ("إله من آلة")، أي التدخل المفاجئ لعامل خارجي غير متوقع يُغير نتيجة حدث ما. [ 37 ]

روماني

مشهد من مأساة إيفيجينيا في طوريس ليوربيدس. لوحة جدارية رومانية في بومبي.

بعد توسع الجمهورية الرومانية (509-27 قبل الميلاد) لتشمل عدة أراضٍ يونانية بين عامي 270 و240 قبل الميلاد، تعرفت روما على التراجيديا اليونانية . [ 38 ] ومنذ السنوات الأخيرة للجمهورية، وبفضل الإمبراطورية الرومانية (27 قبل الميلاد - 476 ميلادي)، انتشر المسرح غربًا عبر أوروبا، وحول البحر الأبيض المتوسط، حتى أنه وصل إلى بريطانيا. [ 39 ] وبينما استمر عرض التراجيديا اليونانية طوال العصر الروماني، يُعتبر عام 240 قبل الميلاد بدايةً للدراما الرومانية المنتظمة . [ 38 ] [ ج ] بدأ ليفيوس أندرونيكوس بكتابة التراجيديات الرومانية، مُبدعًا بذلك بعضًا من أوائل الأعمال المهمة في الأدب الروماني . [ 40 ] وبعد خمس سنوات، بدأ غنايوس نيفيوس أيضًا بكتابة التراجيديات (مع أنه نال تقديرًا أكبر لأعماله الكوميدية). [ 40 ] لم تصلنا أي تراجيديا رومانية كاملة من تلك الحقبة، على الرغم من أنها كانت تحظى بتقدير كبير في عصرها. يعرف المؤرخون ثلاثة كتاب مسرحيين تراجيديين مبكرين آخرين: كوينتوس إنيوس ، وماركوس باكوفيوس ، ولوسيوس أكسيوس . [ 41 ]

منذ عهد الإمبراطورية، وصلت إلينا مآسي كاتبين مسرحيين، أحدهما مؤلف مجهول، والآخر هو الفيلسوف الرواقي سينيكا . [ 42 ] تسع من مآسي سينيكا باقية، جميعها من نوع "فابولا كريبيداتا" (مآسي مقتبسة من أصول يونانية)؛ فمسرحيته "فيدرا" ، على سبيل المثال، مستوحاة من مسرحية " هيبوليتوس " ليوريبيدس . [ 43 ] لا يعرف المؤرخون من كتب المثال الوحيد الباقي من نوع "فابولا بريتيكستا" (مآسي مستوحاة من مواضيع رومانية)، وهي مسرحية "أوكتافيا" ، ولكن في الماضي نُسبت خطأً إلى سينيكا بسبب ظهوره كشخصية في المأساة. [ 42 ]

تُعيد مآسي سينيكا صياغة مآسي الكُتّاب المسرحيين التراجيديين الأثينيين الثلاثة الذين وصلت إلينا أعمالهم. وربما كُتبت هذه المآسي لتُلقى في مجالس النخبة، وهي تختلف عن النسخ اليونانية في سردها المطوّل للأحداث بأسلوبٍ خطابيٍّ مُنمّق، ومواعظها الأخلاقية المُبالغ فيها، وبلاغتها المُنمّقة. وتُسهب في وصف تفاصيل الأفعال الشنيعة، وتتضمن مناجاة طويلة تأملية . ورغم ندرة ظهور الآلهة في هذه المسرحيات، إلا أن الأشباح والساحرات حاضرة بكثرة. وتستكشف مآسي سينيكا أفكار الانتقام ، والسحر، والخوارق، والانتحار، والدماء والعنف. وقد فضّل عالم عصر النهضة يوليوس قيصر سكاليجر (1484-1558)، الذي كان مُلِمًّا باللغتين اللاتينية واليونانية، سينيكا على يوريبيدس.

نهضة

تأثير اليونانيين والرومان

طُويَت صفحة الدراما اليونانية الكلاسيكية في أوروبا الغربية إلى حد كبير خلال العصور الوسطى وحتى مطلع القرن السادس عشر. هيمنت على المسرحيات الدينية ، والمسرحيات الأخلاقية ، والمهزل ، ومسرحيات المعجزات في تلك الحقبة. أما في إيطاليا، فقد استُلهمت المأساة في أواخر العصور الوسطى من الرومان، ولا سيما أعمال سينيكا، التي أعاد لوفاتو دي لوفاتي (1241-1309) من بادوا إحياء الاهتمام بها . [ 44 ] وفي عام 1315، كتب تلميذه ألبرتينو موساتو (1261-1329)، وهو أيضاً من بادوا، المأساة الشعرية اللاتينية "إكسيرينيس" ، التي تستخدم قصة الطاغية إيزيلينو الثالث دا رومانو لتسليط الضوء على الخطر الذي يمثله كانغراندي ديلا سكالا من فيرونا على بادوا . [ 45 ] تُعد هذه المأساة أول مأساة دنيوية تُكتب منذ العصر الروماني، ويمكن اعتبارها أول مأساة إيطالية تُصنف ضمن أعمال عصر النهضة. أقدم المآسي التي تستخدم مواضيع كلاسيكية بحتة هي مسرحية أخيل التي كتبها أنطونيو لوشي من فيتشنزا قبل عام 1390 (حوالي 1365-1441) ومسرحية بروغني للكاتب الفينيسي غريغوريو كورير (1409-1464) والتي يعود تاريخها إلى الفترة من 1428 إلى 1429. [ 46 ]

في عام ١٥١٥، كتب جيان جورجيو تريسينو (١٤٧٨-١٥٥٠) من فيتشنزا مأساته "سوفونيسبا" باللغة العامية التي ستُعرف لاحقًا باللغة الإيطالية. استُلهمت المأسات من رواية ليفي عن سوفونيسبا ، الأميرة القرطاجية التي شربت السم لتجنب أسرها على يد الرومان، وهي تلتزم التزامًا وثيقًا بالقواعد الكلاسيكية. وسرعان ما تبعها كتابا "أوريستي" و "روسموندا" لصديق تريسينو، جيوفاني دي برناردو روسيللاي (١٤٧٥-١٥٢٥) من فلورنسا. أُنجزت كلتاهما بحلول أوائل عام ١٥١٦، وهما مبنيتان على نماذج يونانية كلاسيكية؛ "روسموندا " على "هيكوبا " ليوريبيدس ، و "أوريستي" على "إيفيجينيا في تاوريس" للمؤلف نفسه؛ ومثل "سوفونيسبا" ، كُتبت المأساتان باللغة الإيطالية وبأبيات من أحد عشر مقطعًا غير مُقفاة . من أوائل المآسي الحديثة مسرحية "كاسترو" للشاعر والكاتب المسرحي البرتغالي أنطونيو فيريرا ، التي كُتبت حوالي عام 1550 (لكنها لم تُنشر إلا عام 1587) بأسلوب الشعر متعدد الأوزان (معظمه من الأبيات الإحدى عشرية الفارغة)، وتتناول جريمة قتل إينيس دي كاسترو ، إحدى أكثر الأحداث مأساوية في التاريخ البرتغالي. وعلى الرغم من أن هذه المسرحيات الإيطالية الثلاث تُذكر غالبًا، منفردة أو مجتمعة، باعتبارها أولى المآسي المنتظمة في العصر الحديث، فضلاً عن كونها من أوائل الأعمال المهمة المكتوبة بالأبيات الإحدى عشرية الفارغة، إلا أنها سبقتها على ما يبدو عملان آخران باللغة العامية: "بامفيلا" أو "فيلوستراتو إي بانفيلا" التي كتبها أنطونيو كاميلي (أنطونيو دا بيستويا) عام 1498 أو 1508؛ و" سوفونيسبا" لغاليوتو ديل كاريتو عام 1502. [ 47 ] [ 48 ]

منذ حوالي 1500 نسخة مطبوعة، باللغات الأصلية، لأعمال سوفوكليس وسينيكا ويوريبيدس ، بالإضافة إلى كتّاب كوميديين مثل أريستوفان وتيرينس وبلاوتوس ، توفرت في أوروبا، وشهدت الأربعون سنة التالية قيام الإنسانيين والشعراء بترجمة مآسيهم وتكييفها. في أربعينيات القرن السادس عشر، أصبحت الجامعات الأوروبية (وخاصةً، بدءًا من عام 1553، الكليات اليسوعية) موطنًا لمسرح لاتيني حديث (باللاتينية) كتبه علماء. كان تأثير سينيكا قويًا بشكل خاص في مآسيه الإنسانية. فقد ركزت مسرحياته، بأشباحها ومقاطعها الغنائية وخطاباتها البلاغية، على البلاغة واللغة أكثر من التركيز على الفعل الدرامي في العديد من المآسي الإنسانية.

كانت أهم مصادر المسرح التراجيدي الفرنسي في عصر النهضة هي مثال سينيكا ومبادئ هوراس وأرسطو (والتعليقات المعاصرة ليوليوس قيصر سكاليجر ولودوفيكو كاستلفيترو ) ، على الرغم من أن الحبكات استُقيت من مؤلفين كلاسيكيين مثل بلوتارخ وسويتونيوس وغيرهم، ومن الكتاب المقدس، ومن أحداث معاصرة، ومن مجموعات قصصية قصيرة (إيطالية وفرنسية وإسبانية). وبحلول منتصف القرن السابع عشر، ازدادت أهمية مؤلفي التراجيديا اليونانية ( سوفوكليس ويوريبيدس ) كنماذج يُحتذى بها. كما قدم كتّاب المسرح الإسبان في العصر الذهبي ، مثل بيدرو كالديرون دي لا باركا وتيرسو دي مولينا ولوب دي فيغا ، نماذج مهمة ، حيث تُرجمت العديد من أعمالهم ووُضعت على المسرح الفرنسي.

بريطانيا

إدوين أوستن آبي (1852-1911) الملك لير ، وداع كورديليا

انحرفت المأساة البريطانية، لا سيما في العصرين الإليزابيثي واليعقوبي، عن النماذج الكلاسيكية في الشكل والمضمون. [ 49 ] فبينما تأثرت بالدراما السنكية، غالبًا ما تحدت المآسي البريطانية وحدات الزمان والمكان والحدث، مفضلةً بنية درامية أكثر مرونة. [ 50 ] وقد أتاح ذلك استكشافًا أعمق للتعقيد النفسي، وعدم الاستقرار السياسي، والغموض الأخلاقي. [ 51 ] وبدلًا من التمسك بالمُثُل الكلاسيكية الجديدة، مزجت المآسي البريطانية في كثير من الأحيان بين الشخصيات الرفيعة والدنيا، واعتمدت نبرةً تراجيكوميدية، مما ساهم في تطوير تقليد وطني متميز. [ 52 ] وقد عكست البنية الفوضوية والهجينة الاجتماعية للعديد من هذه المسرحيات التحولات السياسية والدينية المضطربة في ذلك الوقت. [ 53 ]

روميو وجولييت ، المأساة الكلاسيكية للكاتب المسرحي الإنجليزي ويليام شكسبير

الأشكال الشائعة هي:

  • مأساة الظروف : يولد الناس في ظروفهم، ولا يختارونها؛ تستكشف هذه المآسي عواقب الحقوق الموروثة، وخاصةً بالنسبة للملوك، ولكن ليس دائمًا. (كان هذا النوع من المأساة أول تحول في هذا النوع الأدبي من قصص الشخصيات التي تعاني بسبب عيوبها، إلى قصص أخرى تعاني بسبب ظروف خارجة عن إرادتها).
  • مأساة سوء التقدير : خطأ البطل في الحكم له عواقب وخيمة
  • لعبة انتقامية

في اللغة الإنجليزية، تُعدّ مآسي ويليام شكسبير ومعاصريه في العصر الإليزابيثي أشهر المآسي وأكثرها نجاحًا . ومن مآسي شكسبير:

وسّع ويليام شكسبير نطاق التراجيديا بإضافة عناصر من الكوميديا ​​والتاريخ والفلسفة إلى مآسيه. [ 54 ] وتُعرف أعماله مثل الملك لير وهاملت وماكبث باستخدامها العميق للمونولوج، واستكشافها لمواضيع القدر والجنون والإرادة الإنسانية. [ 55 ]

كتب كريستوفر مارلو ، وهو معاصر لشكسبير ، أمثلة على المأساة باللغة الإنجليزية، ولا سيما:

يمزج كتاب كريستوفر مارلو "دكتور فاوستوس" بين تقاليد الأخلاق في العصور الوسطى والإنسانية في عصر النهضة، ويصور بطلاً مأساوياً يسعى إلى المعرفة والسلطة على حساب الخلاص. [ 56 ]

جون ويبستر (1580؟–1635؟)، كتب أيضاً مسرحيات شهيرة من هذا النوع:

مأساة عائلية

المآسي العائلية هي مآسي يكون أبطالها المأساويون أفرادًا عاديين من الطبقة المتوسطة أو العاملة. ويختلف هذا النوع الفرعي عن المآسي الكلاسيكية والنيوكلاسيكية ، حيث يكون أبطالها من رتبة ملكية أو أرستقراطية، ويكون سقوطهم شأنًا حكوميًا وشخصيًا في آن واحد.

جادل أرسطو، المنظّر اليوناني القديم، بأن المأساة يجب أن تقتصر على الشخصيات العظيمة ذات العقول والنفوس النيرة، لأن سقوطهم الكارثي سيكون له تأثير عاطفي أقوى على الجمهور؛ وأن الكوميديا ​​وحدها هي التي يجب أن تصور أفراد الطبقة المتوسطة. لكن المأساة المنزلية تخالف مبادئ أرسطو، إذ تتناول في أعمالها التجار أو المواطنين الذين لا تحظى حياتهم بأهمية كبيرة في العالم الأوسع.

أدى ظهور المأساة المنزلية إلى المرحلة الأولى من تحول هذا النوع الأدبي، حيث قلّ التركيز على تعريف المأساة وفقًا لمفهوم الدراما، واتجه أكثر نحو تعريفها على مستوى الدراما، حيث تُقابل المأساة الكوميديا، أي القصص الكئيبة. ومع ذلك، فإن استخدام عناصر أساسية كالمعاناة، والخطأ المأساوي، والأخلاق، والمشهدية، يربط هذا النوع من المأساة ببقية الأنواع. ومن الملاحظ أن هذا النوع من المأساة يتميز بكثرة القصص التي تُعزى فيها سقوط الشخصيات إلى ظروف خارجة عن إرادتها - وهي سمة رسّختها مآسي شكسبير - وليس إلى عيوبها الشخصية.

أدى هذا النوع من المأساة إلى تطور ونمو المآسي في العصر الحديث، لا سيما تلك التي ظهرت بعد منتصف القرن التاسع عشر، مثل أعمال آرثر ميلر ، ويوجين أونيل، وهنريك إبسن . ويحظى هذا النوع بشعبية واسعة في العصر الحديث نظرًا لقرب شخصياته من الجمهور ، وهو الشكل الأكثر شيوعًا للمأساة التي تُقتبس في البرامج التلفزيونية والكتب والأفلام والمسرحيات وغيرها. ومن بين المواضيع التي تناولتها حركة المأساة الأسرية حديثًا: الإدانات والإعدامات الظالمة، والفقر، والمجاعة، والإدمان، وإدمان الكحول ، والديون ، والعنف الأسري ، وإساءة معاملة الأطفال ، والجريمة ، والعنف المنزلي ، والنبذ ​​الاجتماعي ، والاكتئاب ، والوحدة .

تشمل المآسي المنزلية الكلاسيكية ما يلي:

أوبرا

في إيطاليا، بالتزامن مع شكسبير، اتُبع نهجٌ مختلفٌ تمامًا لإحياء التراجيديا. يشير جاكوبو بيري ، في مقدمة أوبرا يوريديس، إلى "الإغريق والرومان القدماء (الذين، في رأي الكثيرين، كانوا يُغنون مآسيهم المسرحية أثناء تمثيلها على خشبة المسرح)." [ 57 ] وقد أدت محاولات بيري ومعاصريه لإعادة إحياء التراجيديا القديمة إلى ظهور نوع موسيقي إيطالي جديد هو الأوبرا. في فرنسا، لم تُطلق على الأعمال الأوبرالية التراجيدية من زمن لولي وحتى زمن غلوك تقريبًا اسم أوبرا، بل سُميت " تراجيديا إن موزيك " (التراجيديا في الموسيقى) أو اسمًا مشابهًا؛ وتُعتبر التراجيديا في الموسيقى نوعًا موسيقيًا متميزًا. [ 58 ] وقد شارك بعض مؤلفي الأوبرا اللاحقين بيري أهدافه: فمفهوم ريتشارد فاغنر عن " غيزامتكونستفيرك " (العمل الفني المتكامل)، على سبيل المثال، كان يهدف إلى العودة إلى مثال التراجيديا اليونانية حيث امتزجت جميع الفنون في خدمة الدراما. [ 59 ] نيتشه ، في كتابه "مولد التراجيديا " (1872)، كان يدعم فاغنر في ادعاءاته بأنه خليفة للمسرحيين القدماء.

الكلاسيكية الجديدة

الممثل الفرنسي تالما في دور نيرون في مسرحية بريتانيكوس لراسين .

خلال معظم القرن السابع عشر، كان بيير كورني ، الذي ترك بصمته في عالم التراجيديا بمسرحيات مثل "ميديا" (1635) و "السيد" (1636)، الكاتب الأكثر نجاحًا في كتابة التراجيديا الفرنسية. تميزت تراجيديات كورني، على نحو غريب، بأنها غير تراجيدية (حتى أن نسخته الأولى من "السيد" صُنفت كمسرحية تراجيكوميديا)، إذ كانت تنتهي بنهايات سعيدة. وفي أعماله النظرية عن المسرح، أعاد كورني تعريف كل من الكوميديا ​​والتراجيديا بناءً على الافتراضات التالية:

  • ينبغي أن يضم المسرح - في الكوميديا ​​والتراجيديا على حد سواء - شخصيات نبيلة (وهذا من شأنه أن يستبعد العديد من الشخصيات الدنيئة، التي تميز الكوميديا ​​الهزلية، من كوميديات كورني). ولا ينبغي تصوير الشخصيات النبيلة على أنها دنيئة (فالأفعال الشائنة في مسرحيات كورني تُعزى عمومًا إلى شخصيات غير نبيلة).
  • تتناول المأساة شؤون الدولة (كالحروب والزيجات الأسرية)، بينما تتناول الكوميديا ​​الحب. ولا يشترط أن تنتهي الأعمال المأساوية بنهاية مأساوية لكي تُعتبر مأساوية.
  • على الرغم من أن أرسطو يقول إن التطهير (التخلص من المشاعر) ينبغي أن يكون هدف المأساة، إلا أن هذا مجرد مثال. فبحسب الأعراف الأخلاقية السائدة في تلك الفترة، لا ينبغي للمسرحيات أن تُظهر مكافأة الشر أو إهانة النبلاء.

استمر كورني في كتابة المسرحيات حتى عام 1674 (معظمها مآسي، ولكن أيضًا ما أسماه "الكوميديا ​​البطولية") واستمر العديد منها في تحقيق النجاح، على الرغم من أن "عدم انتظام" أساليبه المسرحية تعرض لانتقادات متزايدة (لا سيما من قبل فرانسوا هيدلين، الأب دوبينياك ) ونجاح جان راسين منذ أواخر ستينيات القرن السابع عشر أشار إلى نهاية تفوقه.

استلهمت مآسي جان راسين من الأساطير اليونانية، ومؤلفات يوريبيدس وسوفوكليس وسينيكا ، فكثفت حبكتها في سلسلة متماسكة من الصراعات العاطفية والواجبية بين مجموعة صغيرة من الشخصيات النبيلة، وركزت على معضلات هذه الشخصيات وهندسة رغباتها غير المحققة وكراهيتها. تجلت براعة راسين الشعرية في تصويره للعاطفة الجياشة والشغف العاطفي (مثل حب فيدرا لابن زوجها)، وكان تأثيره بالغًا لدرجة أن الأزمة العاطفية ظلت النمط السائد في المأساة حتى نهاية القرن. فتحت مسرحيتا راسين الأخيرتان ("إستير" و"أثالي") آفاقًا جديدة للمواضيع الدينية واستخدام المسرح في تعليم الشابات. كما واجه راسين انتقادات بسبب بعض جوانبه غير المألوفة: فعندما انتقدت مسرحيته " بيرينيس " لعدم احتوائها على أي وفيات، عارض راسين المفهوم التقليدي للمأساة.

للمزيد حول المأساة الفرنسية في القرنين السادس عشر والسابع عشر، انظر أدب عصر النهضة الفرنسي والأدب الفرنسي في القرن السابع عشر .

التطور اللاحق

مع اقتراب نهاية القرن الثامن عشر، وبعد دراسة أعمال أسلافها، سعت جوانا بيلي إلى إحداث ثورة في المسرح، إيمانًا منها بإمكانية استخدامه بشكل أكثر فعالية للتأثير في حياة الناس. [ 60 ] ولتحقيق هذه الغاية، منحت المأساة اتجاهًا جديدًا، عرّفته بأنه "كشف العقل البشري تحت سيطرة تلك العواطف القوية والثابتة، التي تبدو وكأنها غير مستثارة بظروف خارجية، تبدأ بالنمو تدريجيًا في الصدر، حتى تُقمع أمامها كل الصفات الحميدة، وكل هبات الطبيعة الجميلة". [ 61 ] وقد طبّقت هذه النظرية في "سلسلة مسرحياتها عن العواطف" في ثلاثة مجلدات (بدءًا من عام 1798) وفي أعمال درامية أخرى. تمثلت طريقتها في ابتكار سلسلة من المشاهد والأحداث التي تهدف إلى جذب فضول الجمهور و"تتبع مسار العاطفة، مع الإشارة إلى تلك المراحل في اقتراب العدو، عندما كان من الممكن مواجهته بنجاح أكبر؛ وحيث يمكن اعتبار المعاناة التي يتكبدها أثناء مروره سبباً لكل البؤس الذي يلي ذلك. [ 62 ]

برجوازي

ظهرت المأساة البرجوازية، المعروفة في الألمانية باسم "Bürgerliches Trauerspiel"، في أوروبا خلال القرن الثامن عشر كنتيجة لعصر التنوير وصعود الطبقة البرجوازية . يتميز هذا النوع من المأساة بتركيزه على المواطنين العاديين كشخصيات رئيسية، مبتعدًا عن التركيز الكلاسيكي على النبلاء. أول مأساة برجوازية حقيقية هي مسرحية " تاجر لندن؛ أو تاريخ جورج بارنويل " للكاتب المسرحي الإنجليزي جورج ليلو ، والتي عُرضت عام 1731. ويُقال إن مسرحية " الآنسة سارة سامبسون " لغوتهولد إفرايم ليسينغ ، التي عُرضت لأول مرة عام 1755، هي أقدم مأساة برجوازية في ألمانيا.

التطور الحديث

في الأدب الحداثي ، أصبح تعريف المأساة أقل دقة. وكان التغيير الأبرز هو رفض مقولة أرسطو القائلة بأن المأساة الحقيقية لا يمكن أن تصور إلا ذوي السلطة والمكانة الرفيعة. يجادل آرثر ميلر في مقالته "المأساة والإنسان العادي" (1949) بأن المأساة قد تصور أيضًا أناسًا عاديين في محيطهم المنزلي، مُعرّفًا بذلك المآسي المنزلية. [ 63 ] وقد دافع الكاتب المسرحي البريطاني هوارد باركر بقوة عن إعادة إحياء المأساة في المسرح المعاصر، لا سيما في كتابه " حجج من أجل المسرح ". ويؤكد قائلًا: "تخرج من المأساة مُجهزًا لمواجهة الأكاذيب. أما بعد المسرحية الغنائية، فأنت ساذجٌ في نظر أي شخص". [ 64 ]

ذهب نقادٌ مثل جورج شتاينر إلى حدّ القول بأنّ المأساة ربما لم تعد موجودةً كما كانت عليه في العصور الكلاسيكية القديمة. في كتابه "موت المأساة" (1961)، حدّد شتاينر خصائص المأساة اليونانية والتقاليد التي نشأت من تلك الفترة. وفي مقدمة طبعة جديدة من كتابه (1980)، خلص شتاينر إلى أنّ "مسرحيات شكسبير ليست نهضةً أو نسخةً إنسانيةً من النموذج المأساوي المطلق، بل هي بالأحرى رفضٌ لهذا النموذج في ضوء معايير التراجيكوميدية و"الواقعية". يُفسَّر هذا الجانب من فكر شكسبير جزئيًا بميله الفكري أو خياله الذي كان "شاملًا للغاية، ومتقبِّلًا لتعدد أنماط التجارب المختلفة". عند مقارنتها بمسرحيات العصور اليونانية القديمة والكلاسيكية الفرنسية، نجد أنّ أشكال شكسبير "أكثر ثراءً ولكنها هجينة". [ 65 ] [ 66 ]

لا تزال العديد من الكتب والمسرحيات تُكتب على نهج التراجيديا حتى يومنا هذا، ومن الأمثلة على ذلك: " رغوة في أحلام اليقظة" [ 67 ] [ 68 ] ، و "الطريق" [ 69 ] ، و"الخطأ في أقدارنا " ، و"اختيار صوفي" ، و "المدينة السمينة " [ 70 ] ، و"جحر الأرنب" [ 71 ] [ 72 ] ، و "مرثية لحلم" ، و "حكاية الخادمة" [ 73 ] [ 74 ] [ 75 ] [ 76 ] .

النظريات

إن تعريف المأساة ليس بالأمر الهين، وهناك العديد من التعريفات، بعضها متناقض. في كتابه "تعريف المأساة " (1961)، قارن أوسكار ماندل بين طريقتين مختلفتين جوهريًا للوصول إلى تعريف للمأساة. الأولى هي ما يسميه الطريقة الاشتقاقية ، حيث تُعتبر المأساة تعبيرًا عن نظام العالم؛ "بدلًا من السؤال عما تُعبّر عنه المأساة، يميل التعريف الاشتقاقي إلى السؤال عما يُعبّر عن نفسه من خلال المأساة". أما الثانية فهي الطريقة الموضوعية لتعريف المأساة، والتي تبدأ بالعمل الفني الذي يُفترض أنه يحتوي على نظام العالم. يهتم النقاد الموضوعيون "بالعناصر المكونة للفن، بدلًا من مصادره الوجودية". وهو يُصنّف المأساة إلى أربعة أنواع فرعية: أ. "التعريف بالعناصر الشكلية" (على سبيل المثال، "الوحدات الثلاث" المفترضة)؛ ب. "التعريف بالموقف" (حيث تُعرّف المأساة، على سبيل المثال، بأنها "تجسيد لسقوط رجل صالح")؛ ج. "التعريف من خلال التوجيه الأخلاقي" (حيث يهتم الناقد بالمعنى، وبالأثر الفكري والأخلاقي)؛ و د. "التعريف من خلال الأثر العاطفي" (ويستشهد بـ"شرط الشفقة والخوف" عند أرسطو). [ 77 ]

أرسطو

كتب أرسطو في كتابه "فن الشعر" أن المأساة تتسم بالجدية وتدور حول شخصية عظيمة تمر بانقلاب في مصيرها ( بيريبتيا ). قد يشمل تعريف أرسطو تحول المصير من سيء إلى جيد كما في مسرحيتي "يومينيدس" و " إيفيجينيا في تاوريس" ، لكنه يرى أن التحول من جيد إلى سيئ كما في مسرحية "أوديب ملكًا" أفضل، لأنه يثير الشفقة والخوف لدى المشاهدين. مع ذلك، يصنف في موضع آخر حبكة "إيفيجينيا" كأفضل حبكة، وحبكة "أوديب" كثاني أفضلها، في تناقض ظاهري . [ 78 ] تُفضي المأساة إلى تطهير (تنقية عاطفية) أو شفاء للجمهور من خلال تجربتهم لهذه المشاعر استجابةً لمعاناة الشخصيات في العمل الدرامي.

بحسب أرسطو، "لا ينبغي أن يكون بناء أفضل مأساة بسيطًا، بل معقدًا، وأن يجسد أحداثًا تثير الخوف والشفقة ، فهذا ما يميز هذا الفن." [ 79 ] ولا بد أن يكون سبب هذا التحول في المصير هو خطأ البطل التراجيدي ، والذي يُترجم غالبًا إما بعيب في الشخصية ، أو بخطأ (إذ يعود أصل الكلمة اليونانية إلى " هامارتانين" ، وهو مصطلح رياضي يُشير إلى الرامي الذي يُخطئ هدفه). [ 80 ] ويرى أرسطو أن "المصيبة لا تحدث بسبب رذيلة أو انحطاط عام، بل بسبب خطأ أو ضعف خاص." [ 81 ] فالتحول هو النتيجة الحتمية، وإن كانت غير متوقعة، لفعل قام به البطل. ومن المفاهيم الخاطئة أيضاً أن هذا التحول يمكن أن يحدث بفعل قوة عليا (مثل القانون، أو الآلهة، أو القدر ، أو المجتمع)، ولكن إذا كان سقوط الشخصية ناتجاً عن سبب خارجي، فإن أرسطو يصف ذلك بأنه مغامرة سيئة وليس مأساة. [ 82 ]

إضافةً إلى ذلك، قد يحقق البطل التراجيدي نوعًا من الكشف أو الإدراك ( أناغنوريسيس - "المعرفة من جديد" أو "المعرفة السابقة" أو "المعرفة الشاملة") حول مصير الإنسان وقدره وإرادة الآلهة. ويصف أرسطو هذا النوع من الإدراك بأنه "انتقال من الجهل إلى الوعي برابطة الحب أو الكراهية".

في كتاب الشعر ، قدم أرسطو التعريف التالي باللغة اليونانية القديمة لكلمة "المأساة" (τραγῳδία): [ 19 ]

المأساة هي محاكاة لفعل جدير بالإعجاب، كامل (يتألف من مقدمة وجزء أوسط ونهاية)، ويمتلك عظمة؛ بلغة ممتعة، كل نوع من أنواعها منفصل في أجزاء مختلفة؛ يؤديها ممثلون، وليس من خلال السرد؛ وتؤثر من خلال الشفقة والخوف على تطهير هذه المشاعر.

يشير الاستخدام الشائع لمصطلح المأساة إلى أي قصة ذات نهاية حزينة، بينما لكي تُعتبر القصة مأساة أرسطية ، يجب أن تستوفي مجموعة الشروط التي وضعها كتاب "فن الشعر" . وبناءً على هذا التعريف، لا يمكن للدراما الاجتماعية أن تكون مأساوية لأن بطلها ضحية للظروف والأحداث التي تعتمد على المجتمع الذي يعيش فيه، وليس على الدوافع الداخلية - النفسية أو الدينية - التي تحدد مساره نحو معرفة الذات والموت. [ 83 ] ومع ذلك، فإن تعريف "المأساة" تحديدًا هو مسألة محل نقاش متكرر.

بحسب أرسطو، هناك أربعة أنواع من المآسي:

  1. المعقد ، الذي يشمل التحول والاكتشاف
  2. يمكن رؤية المعاناة والمآسي من هذا النوع في القصص الأسطورية اليونانية لأياكسيس وإكسيون.
  3. الشخصية، مأساة ذات طابع أخلاقي أو قيمي. يمكن العثور على مآسي من هذا النوع في مسرحيتي فثيوتيدس وبيليوس .
  4. المشهد، أي المشهد ذو الطابع المرعب. ومن الأمثلة على هذا النوع فيلمي فورسيدس وبروميثيوس .

هيجل

طبق الفيلسوف الألماني جورج ويلهلم فريدريش هيغل ، المشهور بمنهجه الجدلي في نظرية المعرفة والتاريخ، منهجية مماثلة على نظريته في المأساة. في مقالته "نظرية هيغل في المأساة"، قدم أ. س. برادلي نظرية هيغل للعالم الناطق بالإنجليزية، والتي أطلق عليها برادلي اسم " التصادم المأساوي "، وقارنها بالمفاهيم الأرسطية عن " البطل المأساوي " و"خطئه المأساوي" في تحليلات لاحقة لثلاثية أوريستيا لإسخيلوس ومسرحية أنتيغون لسوفوكليس . [ 84 ] مع ذلك، يجادل هيغل نفسه، في كتابه الرائد " فينومينولوجيا الروح "، لصالح نظرية أكثر تعقيدًا للمأساة، ذات فرعين متكاملين، يميزان المأساة اليونانية عن تلك التي تلت شكسبير، رغم أنهما مدفوعان بمبدأ جدلي واحد. تُصاغ محاضراته اللاحقة نظريةً للمأساة باعتبارها صراعًا بين قوى أخلاقية، ممثلة بالشخصيات، في المأساة اليونانية القديمة، ولكن في المأساة الشكسبيرية يُصوَّر الصراع على أنه صراع بين الذات والموضوع، وبين الشخصية الفردية التي يجب أن تُظهر عواطف مدمرة للذات لأن هذه العواطف وحدها هي القوية بما يكفي لحماية الفرد من عالم خارجي عدائي ومتقلب:

يواجه أبطال المأساة الكلاسيكية القديمة مواقفَ، إذا ما حسموا أمرهم لصالح النزعة الأخلاقية الوحيدة التي تُناسب شخصياتهم، فإنهم سيصطدمون حتمًا بالسلطة الأخلاقية المُبرَّرة التي تُواجِههم. أما الشخصيات الحديثة، من جهة أخرى، فتقف في ظل ظروفٍ عارضَةٍ كثيرة، يُمكنها أن تتصرف على نحوٍ مُختلف ، بحيث يكون الصراع، وإن كان ناتجًا عن شروطٍ خارجية، إلا أنه يبقى مُتجذِّرًا في جوهر الشخصية. فالأفراد الجدد، في انفعالاتهم، يُطيعون طبيعتهم... ببساطة لأنهم على ما هم عليه. يتصرف الأبطال اليونانيون أيضًا وفقًا لفرديتهم، ولكن في المأساة القديمة، تُعتبر هذه الفردية بالضرورة... نزعةً أخلاقيةً مُكتفيةً بذاتها... أما في المأساة الحديثة، فإن الشخصية، في خصوصيتها، تُقرر وفقًا لرغباتها الذاتية... بحيث لم يعد توافق الشخصية مع الهدف الأخلاقي الخارجي يُشكِّل أساسًا جوهريًا للجمال المأساوي... [ 85 ]

قد تُسهم تعليقات هيجل على مسرحية معينة في توضيح نظريته بشكل أفضل: "إذا نظرنا إلى موت هاملت من الخارج، فقد يبدو أنه حدث عرضيًا... ولكن في روح هاملت، نفهم أن الموت كان يتربص به منذ البداية: فحدود الفناء لا تكفي لحزنه ورقته، ومثل هذا الحزن والغثيان في جميع ظروف الحياة... نشعر أنه رجل كاد الاشمئزاز الداخلي أن يقضي عليه قبل أن يأتيه الموت من الخارج." [ 86 ]

انظر أيضاً

تُعتبر مأساة هير رانجا البنجابية الكلاسيكية ، إحدى المآسي الأربع الكلاسيكية في الفولكلور البنجابي ؛ وتُعتبر النسخة الملحمية من هذه المأساة، التي كتبها وارث شاه، واحدة من أعظم الأعمال الأدبية البنجابية.

ملحوظات

  1. لدينا سبع مسرحيات لإسخيلوس، وسبع لسوفوكليس، وثماني عشرة ليوريبيدس. إضافةً إلى ذلك ، لدينا مسرحية " سايكلوبس "، وهي مسرحية ساخرة ليوريبيدس. جادل بعض النقاد منذ القرن السابع عشر بأن إحدى المآسي التي تُنسب إلى يوريبيدس في التراث الكلاسيكي - وهي مسرحية " ريسوس" - هي في الواقع مسرحية من القرن الرابع لمؤلف مجهول؛ بينما يتفق الباحثون المعاصرون مع المراجع الكلاسيكية وينسبون المسرحية إلى يوريبيدس. [ 33 ] هذا الغموض يُفسر عدد المآسي التي ذكرها بروكيت وهيلدي، والبالغ 31 مأساة.
  2. إن النظرية القائلة بأن مسرحية بروميثيوس المقيد لم يكتبها إسخيلوس تضيف كاتبًا مسرحيًا رابعًا مجهول الهوية إلى أولئك الذين بقيت أعمالهم.
  3. لمزيد من المعلومات حول كتاب المسرحيات الرومان القدماء، انظر المقالات المصنفة تحت عنوان "كتاب المسرحيات الرومان القدماء" في ويكيبيديا .

مراجع

  1. ^ كونفيرسي ، ليونارد دبليو (2019). "مأساة" . الموسوعة البريطانية .
  2. 1 2 بانهام 1998 ، ص. 1118.
  3. نيتشه ١٩٩٩ ، ص ٢١، الفقرة ٢: «مزاج مزدوج [...] المزيج الغريب والازدواجية في تأثيرات المتحمسين للديونيسيا ، تلك الظاهرة التي يوقظ فيها الألم المتعة بينما ينتزع الفرح صرخات العذاب من الصدر. من أعلى درجات الفرح تأتي صرخة رعب أو رثاء متلهف لخسارة لا يمكن تعويضها. في تلك المهرجانات اليونانية ينفجر ما يمكن للمرء أن يسميه نزعة عاطفية في الطبيعة، كما لو كان لديها سبب للتنهد على تمزقها إلى أفراد ».
  4. ويليامز 1966 ، ص 14-16.
  5. ويليامز 1966 ، ص 16.
  6. ويليامز 1966 ، ص 13-84.
  7. 1 2 Taxidou 2004 ، ص 193-209.
  8. بنيامين 1998 .
  9. فيلسكي 2008 ، ص. 1.
  10. دوكور 1974 : المادة الأولية.
  11. 1 2 كارلسون 1993 : تحليل.
  12. بفايستر 1988 .
  13. إيلام، كير (1980). سيميائية المسرح والدراما . ميثوين. ISBN 9780416720501.
  14. تاكيدا 2025 ، ص 369-373.
  15. ^ انظر هوراس ، الرسائل ، الثاني، 3، 220: “Carmine qui trapo vilem certavit ob hircum”.
  16. 1 2 بروكيت وهيلدي 2003 ، ص. 13.
  17. من كتاب ناقراطيس، أثينايوس. كتاب الفلسفيين . ويسكونسن. مؤرشف من الأصل في 27 يوليو 2011. تم الاطلاع عليه في 12 يناير 2011 .
  18. أرسطو 1987 ، ص 6.
  19. 1 2 أرسطو 1932 ، القسم 1449ب.
  20. 1 2 نيتشه 1999 .
  21. سكاليون، سكوت (2007). "المأساة والدين: مشكلة الأصول" . في: غريغوري، جوستينا (محرر). دليل المأساة اليونانية . هوبوكين، نيوجيرسي: جون وايلي وأولاده. ص 29. ISBN  978-1-4051-5205-1. OCLC 299571432 . 
  22. براون، أندرو (1998). "اليونان القديمة" . في بانهام، مارتن (محرر). دليل كامبريدج للمسرح ( طبعة منقحة). كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ص 441. ISBN   0-521-43437-8.
  23. كارتليدج، بول (1997). "«مسرحيات عميقة»: المسرح كعملية في الحياة المدنية اليونانية. في: إيسترلينغ، بي. إي. (محرر). دليل كامبريدج للمأساة اليونانية . سلسلة أدلة كامبريدج للأدب. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. الصفحات 3-5 . ISBN  0-521-42351-1.
  24. غولد هيل 1997 ، ص 54.
  25. لي 2007 ، ص 206.
  26. ستيان 2000 ، ص 140.
  27. Taxidou 2004 ، ص 104: "يطلق معظم العلماء الآن على المأساة "اليونانية" اسم المأساة "الأثينية"، وهو أمر صحيح تاريخيًا".
  28. ^ بروكيت وهيلدي 2003 ، ص 32-3.
  29. براون 1998 ، ص 444.
  30. كارتليدج 1997 ، الصفحات 3-5، 33: [على الرغم من أن الأثينيين في القرن الرابع اعتبروا إسخيلوس وسوفوكليس ويوريبيدس " أفضل ما فيهذا النوع الأدبي، وكانوا يكرمون مسرحياتهم بانتظام بإعادة عرضها، إلا أن المأساة نفسها لم تكن مجرد ظاهرة من القرن الخامس، أو نتاج عصر ذهبي قصير الأجل. فمع أنها لم تبلغ جودة ومكانة "الكلاسيكيات" في القرن الخامس، إلا أن المآسي الأصلية استمرت في الكتابة والإنتاج والتنافس بأعداد كبيرة طوال الفترة المتبقية من عمر الديمقراطية - وما بعدها".
  31. 1 2 بروكيت وهيلدي 2003 ، ص. 15.
  32. كوفاكس 2005 ، ص 379.
  33. يوريبيدس (1997). "مقدمة" . المسرحيات 6. ميثوين، كتّاب الدراما اليونانية الكلاسيكية. ج. مايكل والتون، مقدمة. لندن: ميثوين. الصفحات 8، 19. ISBN  0-413-71650-3.
  34. هاريسون، توماس (2019). فراغ آسيا : مسرحية إسخيلوس "الفرس" وتاريخ القرن الخامس . لندن: بلومزبري أكاديميك. ص 13. ISBN   9781350113411.
  35. لوكاس 1954 ، ص 7.
  36. Ley 2007 ، ص 33-34.
  37. ^ كوندروس ، توماس ج. ميليدونيس، كيبروس؛ فيتزيلايوس، جورج؛ جون فايتسيس (1 سبتمبر 2013). "إعادة بناء "ديوس إكس ماكينا" في مسرح ديونيسوس في أثينا . نظرية الآلية والآلة . 67 : 172-191 . doi : 10.1016/j.mechmachtheory.2013.04.010 . ISSN 0094-114X . 
  38. 1 2 بروكيت وهيلدي 2003 ، ص. 43.
  39. ^ بروكيت وهيلدي 2003 ، ص 36 ، 47.
  40. 1 2 بروكيت وهيلدي 2003 ، ص. 47.
  41. ^ بروكيت وهيلدي 2003 ، ص. 49.
  42. 1 2 بروكيت وهيلدي 2003 ، ص 50.
  43. ^ بروكيت وهيلدي 2003 ، ص 49-50.
  44. "لوفاتي، لوفاتو دي" . الموسوعة على الإنترنت (باللغة الإيطالية). تريكاني . تم استرجاعه في 23 مارس 2013 .
  45. ^ "موساتو ، ألبرتينو" . الموسوعة على الإنترنت (باللغة الإيطالية). تريكاني . تم الاسترجاع 23 مارس 2013 .
  46. ^ “دراما”. الموسوعة البريطانية . المجلد. الثامن ( الطبعة الحادية عشرة). ص. 503.   
  47. هالام، هنري (1837). مقدمة في أدب أوروبا في القرون الخامس عشر والسادس عشر والسابع عشر . مكتبة بودري الأوروبية. ص 212. 
  48. ^ "ديل كاريتو، غاليوتو، دي مارشيسي دي سافونا" . الموسوعة على الإنترنت (باللغة الإيطالية). تريكاني . تم الاسترجاع 23 مارس 2013 .
  49. بليفنز، جاكوب (2004). "المأساة الراديكالية: الدين، والأيديولوجيا، والسلطة في دراما شكسبير ومعاصريه" لجوناثان دوليمور . نصوص متداخلة . 8 (2): 201-203 . doi : 10.1353/itx.2004.0008 . ISSN 2156-5465 . 
  50. بوشنيل، ريبيكا ويلد (31 ديسمبر 2019). مآسي الطغاة . إيثاكا، نيويورك: مطبعة جامعة كورنيل. ISBN 978-1-5017-4557-7.
  51. كاستن، ديفيد سكوت (1982). "شكسبير وأشكال الزمن". ماكميلان .
  52. ^ كرمود ، فرانك (6 أبريل 2000). الشعور بالنهاية . مطبعة جامعة أكسفورد، نيويورك، نيويورك. رقم ISBN 978-0-19-513612-8.
  53. غرينبلات، ستيفن (2005). تشكيل الذات في عصر النهضة . مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 978-0-226-30659-9.
  54. كليفورد، كاثرين (16 ديسمبر 2017). "داتون، شكسبير، كاتب مسرحيات البلاط (مطبعة جامعة أكسفورد، 2016)" . مجلة الدراسات الملكية . 4 (2): 263. doi : 10.21039/rsj.v4i2.171 . ISSN 2057-6730 . 
  55. بيرك، جون جيه؛ بلوم، هارولد (1999). "شكسبير: اختراع الإنسان" . مجلة ساوث أتلانتيك ريفيو . 64 (4): 115. doi : 10.2307/3201503 . ISSN 0277-335X . 
  56. جونسون، كريستوفر د. (2010). "باتريك ج. تشيني. تأليف مارلو الجمهوري: لوكان، الحرية، والسامي. الأدب الحديث المبكر في التاريخ. نيويورك: بالغراف ماكميلان، 2009. 13 + 248 صفحة. فهرس. ببليوغرافيا. 75 دولارًا. ISBN: 978–1–4039–3341–6" . مجلة عصر النهضة الفصلية . 63 (1): 318–319 . doi : 10.1086/652624 . ISSN 0034-4338 . 
  57. هيدينجتون، ويستبروك وبارفوت 1991 ، ص 22.
  58. سادلر، غراهام (2001). "المأساة في الموسيقى" . غروف ميوزيك أونلاين . 1. مطبعة جامعة أكسفورد. doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.44040 . ISBN 978-1-56159-263-0أُرشف من الأصل في 13 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه في 23 مارس 2013 .
  59. هيدينجتون، ويستبروك وبارفوت 1991 ، ص 178.
  60. كولون 2007 ، ص. 11.
  61. بايلي 1798 ، ص 38.
  62. بايلي 1798 ، ص 41.
  63. ميلر 1949 ، ص 894.
  64. باركر 1989 ، ص 13.
  65. جورج شتاينر، موت المأساة [1961] (مطبعة جامعة أكسفورد، 1980؛ مطبعة جامعة ييل، 1996)، ص. 13.
  66. شتاينر، جورج (شتاء 2004). "" المأساة، إعادة النظر" .التاريخ الأدبي الجديد . 35 (1): 1-15 . doi : 10.1353/nlh.2004.0024 . ISSN 0028-6087 . JSTOR 20057818. S2CID 201768479. مؤرشف من الأصل في 26 سبتمبر 2022. تم الاطلاع عليه في 26 سبتمبر 2022 .   
  67. ساليس، جيمس (4 مايو 2008). "«الموتى جميعهم يملكون نفس الجلد» بقلم بوريس فيان . www.latimes.com . مؤرشف من الأصل في 27 يناير 2019. تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2019. روايته العظيمة، «زبدة الأيام» (L'Écume des jours)، هي مأساة حب شاب تموت فيها امرأة بسبب زنبق ينمو في رئتها.
  68. تشابل، توبياس. "مراجعة الكتب: زبد أحلام اليقظة لبوريس فيان" . www.litro.co.uk . مؤرشف من الأصل في 5 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2019. الشخصيات ليست حقيقية. لكن الأمر يكون مؤلمًا للغاية عندما تقع المأساة المركزية للرواية - ذلك الشعور الواقعي للغاية بعالم ظالم يأخذ بسهولة كما يعطي، وبأشخاص يبذلون قصارى جهدهم ليكونوا سعداء رغم ذلك.
  69. بيرنييه، كاثي (3 ديسمبر 2016). "مراجعة: رواية "الطريق" رواية مشوقة عن الاستعداد للكوارث، مليئة بالمأساة والصراع والأمل" . www.offthegridnews.com . مؤرشفة من الأصل في 23 فبراير 2019. تم الاطلاع عليها في 26 يناير 2019 .
  70. ميهان، رايان. "آفاق المأساة الأمريكية" . www.thecrimson.com . مؤرشف من الأصل في 9 أغسطس 2020. تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2019 .
  71. "وفاة صبي صغير تقود إلى مأساة فيلم 'Rabbit Hole'"" . www.ocregister.com . 18 نوفمبر 2009. مؤرشف من الأصل في 11 يوليو 2018. تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2019 .
  72. بوستين، جيريمي. "مراجعة برودواي وورلد: مسرحية رابيت هول لمسرح كادنس تتناول الحياة بعد المأساة" . www.broadwayworld.com . مؤرشف من الأصل في 11 يوليو 2018. تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2019 .
  73. براون، سارة (15 أبريل 2008). المأساة في مرحلة انتقالية . جون وايلي وأولاده. ص 45. ISBN  9780470691304أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 23 مارس 2023. تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 نوفمبر 2020 .
  74. تايلور، كيفن (21 سبتمبر 2018). المسيح مأساة الله: استكشاف لاهوتي للمأساة . روتليدج. ISBN 9781351607834أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 23 مارس 2023. تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 نوفمبر 2020 .
  75. كيندريك، توم (2003). اغتيالات مارغريت أتوود النصية: الشعر والرواية الحديثة . مطبعة جامعة ولاية أوهايو. ص 148. ISBN  9780814209295أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 23 مارس 2023. تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 نوفمبر 2020 .
  76. ستراي، كريستوفر (16 أكتوبر 2013). إعادة صياغة الكلاسيكيات: الأدب والنوع الأدبي والإعلام في بريطانيا 1800-2000 . دار نشر أند سي بلاك. ص 78. ISBN  9781472538604أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 23 مارس 2023. تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 نوفمبر 2020 .
  77. ماندل، أوسكار (1961). تعريف المأساة . نيويورك: مطبعة جامعة نيويورك. ص 10-11 . 
  78. تاكيدا 2025 ، ص 297-436.
  79. أرسطو 1932 ، القسم 1452ب.
  80. رورتي، أميلي أوكسنبرغ (1992). مقالات في شعرية أرسطو . مطبعة جامعة برينستون. ص 178. 
  81. فن الشعر ، أرسطو
  82. أرسطو 1932 ، القسم 1135ب.
  83. شياري، ج. (1965). معالم الدراما المعاصرة . لندن: جينكينز . ص 41. 
  84. برادلي 2007 ، ص 114-56.
  85. هيجل 1927 ، ص 567-8.
  86. هيجل 1927 ، ص 572.

مصادر

  • أرسطو (1932). "فن الشعر" . أرسطو في 23 مجلداً . المجلد  23. ترجمة: فايف، دبليو إتش. كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة جامعة هارفارد. مؤرشف من الأصل في 8 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 26 سبتمبر 2022 .
  • (1974). "الشعرية". في دوكوري (محرر). النظرية الدرامية والنقد: من الإغريق إلى غروتوفسكي . ترجمة بوتشر، ش.هـ. ص 31-55 . 
  • (1987). الشعرية مع رسالة كويسلينيانوس، وإعادة بناء الشعرية 2، وشظايا كتاب عن الشعراء . ترجمة ريتشارد جانكو. كامبريدج: هاكيت. ISBN 0-87220-033-7.
  • بيلي، جوانا (1798). سلسلة من المسرحيات التي تحاول فيها تصوير عواطف العقل الغريبة، المجلد 1: الخطاب التمهيدي . لندن.
  • بانهام، مارتن، محرر. (1998). دليل كامبريدج للمسرح . كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 0-521-43437-8.
  • باركر، هوارد (1989). حجج من أجل المسرح (  الطبعة الثالثة). لندن: جون كالدر (نُشر عام 1997). ISBN 0-7190-5249-1.
  • بنيامين، والتر (1998) [1928]. أصل الدراما التراجيدية الألمانية . ترجمة أوزبورن، جون. لندن ونيويورك: فيرسو. ISBN 1-85984-899-0.
  • برادلي، أ. س. (2007) [1909]. محاضرات أكسفورد في الشعر (طبعة مُعاد طباعتها  ). أتلانتيك. رقم ISBN 978-81-7156-379-1.
  • بروكيت، أوسكار غروس؛ هيلدي، فرانكلين جوزيف (2003). تاريخ المسرح (الطبعة التاسعة، مصورة  ). ألين وبيكون. ISBN 978-0-205-35878-6.
  • كارلسون، مارفن (1993). نظريات المسرح: دراسة تاريخية ونقدية من الإغريق إلى الوقت الحاضر (  طبعة موسعة). إيثاكا ولندن: مطبعة جامعة كورنيل. ISBN 0-8014-8154-6.
  • كولون، كريستين (2007). مقدمة. ست مسرحيات قوطية . بقلم جوانا بيلي . شيكاغو: دار فالانكور للنشر. ISBN 978-0-9792332-0-3.
  • دوكوري، محرر (1974). النظرية الدرامية والنقد: من اليونانيين إلى غروتوفسكي .
  • فيلسكي، ريتا، محررة. (2008). إعادة التفكير في المأساة . بالتيمور: مطبعة جامعة جونز هوبكنز. ISBN 978-0-8018-8740-6.
  • جولد هيل، سيمون (2 أكتوبر 1997). "جمهور المأساة الأثينية" . في: إيسترلينج، بي إي (محرر). دليل كامبريدج للمأساة اليونانية (  الطبعة الأولى). مطبعة جامعة كامبريدج. ص 54-68 . doi : 10.1017/ccol0521412455.003 . ISBN  978-0-521-41245-2.
  • هيدينغتون، كريستوفر؛ ويستبروك، روي؛ بارفوت، تيري (1991). الأوبرا: تاريخ . آرو. ص  22.
  • هيجل، جي دبليو إف (1927). "Vorlesungen uber die Asthetik". في جلوكنر، هيرمان (محرر). عمل سامليخت . المجلد.  14. شتوتغارت: فورمان.
  • كوفاكس، ديفيد (2005). "النص والنقل". في: غريغوري، جوستينا (محررة). دليل المأساة اليونانية . مالدن، ماساتشوستس: بلاكويل للنشر. ISBN 1-4051-0770-7. OCLC 56834832 . 
  • لي، غراهام (2007). مقدمة موجزة عن المسرح اليوناني القديم (طبعة منقحة  ). مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 978-0-226-47761-9.
  • لوكاس، ف. ل. (1954). الدراما اليونانية لكل إنسان . لندن: جيه إم دينت وأولاده.
  • ميلر، آرثر (27 فبراير 1949). "المأساة والإنسان العادي". صحيفة نيويورك تايمز( Dukore 1974 ، ص  894-7).
  • نيتشه، فريدريك (1999) [1872]. غيوس، ريموند؛ سبيرز، رونالد (محرران). ميلاد التراجيديا وكتابات أخرى . نصوص كامبريدج في تاريخ الفلسفة. ترجمة سبيرز، رونالد. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 0-521-63987-5.
  • بفايستر، مانفريد (1988) [1977]. نظرية الدراما وتحليلها . دراسات أوروبية في الأدب الإنجليزي. ترجمة جون هاليداي. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 0-521-42383-X.
  • ريم، راش (1992). المسرح التراجيدي اليوناني . دراسات في الإنتاج المسرحي. لندن ونيويورك: روتليدج. ISBN 0-415-11894-8.
  • شليغل، أوغست فيلهلم (1809). محاضرات في الفن والأدب الدرامي . غوتنبرغ. مؤرشف من الأصل في 2 أكتوبر 2020. تم الاطلاع عليه في 28 أغسطس 2020 .
  • سوركين، نانسي (2008). المأساة اليونانية . مقدمات إلى العالم الكلاسيكي. مالدن، ماساتشوستس: بلاكويل. ISBN 978-1-4051-2161-3.
  • ستان، جيه إل (2000). الدراما  : دليل لدراسة المسرحيات . نيويورك: بيتر لانغ. ISBN 0-8204-4489-8. OCLC 40856937 . 
  • تاكيدا، أراتا (2025). Die verkannte Tragödie: Theoriebildung und Wissenswandel zwischen Antike und Neuzeit . ويلرسويست: فيلبروك. رقم ISBN 978-3-95832-386-5.
  • تاكسيدو، أولغا (2004). المأساة والحداثة والحداد . إدنبرة: مطبعة جامعة إدنبرة. ISBN 0-7486-1987-9.
  • ويليامز، ريموند (1966). المأساة الحديثة . لندن: تشاتو آند ويندوس. ISBN 0-7011-1260-3.