موسيقى تكساس

تحتاج هذه المقالة إلى مصادر إضافية للتحقق . يُرجى المساعدة في تحسين هذه المقالة بإضافة مصادر موثوقة . قد يتم الطعن في المواد غير الموثقة وإزالتها. البحث عن مصادر:  "موسيقى تكساس" - أخبار  · صحف  · كتب  · باحث  · JSTOR ( مايو 2015 ) ( تعرف على كيفية ومتى تزيل هذه الرسالة )

موسيقى الولايات المتحدة
ايه كيه ال الواقع المعزز مثل أريزونا كاليفورنيا أول أكسيد الكربون التصوير المقطعي المحوسب دي سي ألمانيا فلوريدا جورجيا جو أهلاً اي ايه بطاقة تعريف إلينوي في كانساس كي واي لوس أنجلوس ماجستير دكتوراه في الطب أنا مي مينيسوتا شهر النائب آنسة إم تي كارولينا الشمالية اختصار الثاني شمال شرق نيو هامبشاير نيو مكسيكو نيفادا نيوجيرسي نيويورك أوه نعم أو السلطة الفلسطينية العلاقات العامة جمهورية أيرلندا SC SD تينيسي تكساس UT في ايه السادس فيرمونت واشنطن ويسكونسن غرب فيرجينيا وايومنغ
أغنية الدولة " تكساس، تكساس الخاصة بنا "

كانت ولاية تكساس الأمريكية منذ فترة طويلة مركزًا للابتكار الموسيقي وهي مسقط رأس العديد من الموسيقيين البارزين. كان سكان تكساس رائدين في تطوير موسيقى التيجانو والكونجونتو والروك أند رول والسوينج الغربي والجاز والبيانو والبانك روك والكانتري والهيب هوب والموسيقى الإلكترونية والموسيقى الصناعية القوطية والموسيقى الدينية والمارياشي والروك المخدر والزيديكو والبلوز . [ ¹ ]

كان فان كليبورن الذي نشأ في كيلجور بولاية تكساس عازف بيانو أمريكيًا مشهورًا اشتهر بموهبته غير العادية وإنجازاته العديدة. اكتسب شهرة دولية بعد فوزه بمسابقة تشايكوفسكي الدولية الأولى في موسكو بالاتحاد السوفيتي عام 1958، ليصبح رمزًا للدبلوماسية الثقافية في الحرب الباردة ورمزًا للتميز الموسيقي الأمريكي. عززت جولات حفلات كليبورن الموسيقية والتسجيلات اللاحقة مكانته، مما جعله أحد أوائل الموسيقيين الكلاسيكيين الذين حققوا شهرة تشبه شهرة نجوم البوب . حصل على العديد من الأوسمة طوال حياته المهنية، بما في ذلك جائزة جرامي للإنجاز مدى الحياة والميدالية الرئاسية للحرية . أسس كليبورن أيضًا مسابقة فان كليبورن الدولية للبيانو، والتي تستمر في الاحتفال بعازفي البيانو الشباب والترويج لهم في جميع أنحاء العالم، مما يعزز إرثه في مجتمع الموسيقى الكلاسيكية والإرث الموسيقي لكيلجور.

تتمتع الموسيقى المقدسة بتقاليد طويلة في ولاية تكساس. تم تنظيم مؤتمر شرق تكساس الموسيقي في عام 1855، ^[2] وهو أقدم مؤتمر للقيثارة المقدسة في تكساس، وثاني أقدم مؤتمر في الولايات المتحدة. تم تنظيم مؤتمر جنوب غرب تكساس للقيثارة المقدسة في عام 1900. ^[3]

كانت Sacred Harp والكتب الأخرى في تدوين الأشكال الأربعة هي رواد موسيقى الإنجيل ذات النوتات السبعة . وفقًا لدليل تكساس ، "يقال إن أول غناء مجتمعي في تكساس باستخدام تقليد النوتات السبعة حدث في الجزء الأخير من ديسمبر 1879. قام المعلمون المتجولون الذين يمثلون شركة AJ Showalter في دالتون، جورجيا - بما في ذلك مؤسس الشركة AJ Showalter - بالمغامرة غربًا إلى Giddings في شرق تكساس وأداروا مدرسة موسيقى ريفية استمرت لعدة أسابيع." كانت تكساس موطنًا للعديد من ناشري مؤتمرات موسيقى الإنجيل، بما في ذلك شركة National Music Company و Stamps-Baxter Music and Printing Company (التي أسسها VO Stamps في عام 1924 ، والتي دخلت في شراكة لاحقًا مع JR Baxter ) و Stamps Quartet Music Company (أسسها فرانك ستامبس). لا تزال موسيقى الإنجيل التقليدية والغناء المجتمعي تحدث في عدد من مدن تكساس، بما في ذلك Mineral Wells و Brownfield و Jacksonville و Seymour و Stephenville . ^[4]

كان مغني الإنجيل وكاتب الأغاني والموسيقي واشنطن فيليبس من مقاطعة فريستون . وكان مغني الإنجيل وعازف البيانو أريزونا درانيس ، الذي أدخل موسيقى الراغتايم والباريل هاوس إلى موسيقى الإنجيل، من تكساس أيضًا. ^[5]

وُلِد ملحن الراجتايم سكوت جوبلين عام 1868 بالقرب من تيكساركانا ، واشتهر فيما بعد بالعزف في قاعات الموسيقى في ميسوري . ^[6]

وُلِد جين أوستن في جينسفيل عام 1900. وكان أوستن هو الذي ابتكر أغنية " My Blue Heaven " والتي بيعت منها أكثر من 10 ملايين نسخة. ويُذكر أوستن باعتباره " المغني الأصلي "، وكان يُعرف باسم "صوت الجنوب". ^[7]

كانت تكساس منذ فترة طويلة موطنًا للعديد من موسيقيي الريف وتستمر في استضافة ثقافة موسيقى الريف النابضة بالحياة. ساعد موسيقيو الهونكي تونك التكساسيون مثل ميلتون براون وبوب ويلز في نشر موسيقى السوينج الغربية ، ويواصل فنانون معاصرون مثل أسليب آت ذا ويل الأسلوب المميز لهذا النوع. تطورت أيضًا أنواع أخرى من موسيقى الريف في تكساس. جمعت مارسيا بول ، المولودة في أورانج بولاية تكساس ، بين الريف والتأثيرات الكاجونية . مهد إرنست توب وأغنيته الريفية " Walking the Floor Over You " الطريق لصعود نجوم مثل ليفتي فريزيل وجوني هورتون . ساعد بونتي بون وجو إيلي ولويد ماينز وبوتش هانكوك وتيري ألين وجيمي ديل جيلمور وتومي هانكوك في اختراع صوت لوبوك في الستينيات ، ومقره لوبوك بولاية تكساس . ماك ديفيس هو مغني وكاتب أغاني من لوباك والذي أصبح أحد أنجح مغني الريف في السبعينيات والثمانينيات. ^[8]

كانتري الخارجة عن القانون فرع آخر له جذوره في تكساس، مع تكساسيين مثل وايلون جينينجز وجيري جيف ووكر ومايكل مارتن مورفي وفرقة لوست جونزو وجاري ب. نون وويلي نيلسون (التحق بجامعة بايلور من 1954 إلى 1956 ودرس الزراعة) الذين قادوا الحركة، بدعم ماهر من كتاب مثل بيلي جو شايفر . كان هذا المشهد، الذي استند إلى حد كبير إلى أوستن ، هو الذي ألهم فنانين مثل جاي كلارك وتاونز فان زاندت ، الذين تدين سردياتهم الشعرية بالكثير للتقاليد الشعبية وأثبتت تأثيرها الهائل على الفنانين التكساسيين الأصغر سنًا مثل نانسي جريفث وستيف إيرل ، الذين ألهموا بدورهم مشهد الريف البديل . نشأ كل من تكس ريتر وجيم ريفز في مقاطعة بانولا في شرق تكساس . ولد بوب لومان في ناكوجدوشيس .

كيني روجرز ، من هيوستن ، لديه مسيرة مهنية تمتد لأكثر من 50 عامًا. يظل ألبومه The Gambler لعام 1978 أحد أشهر ألبومات الريف التي تم إصدارها على الإطلاق، حيث بيع منه ما يقرب من 35 مليون نسخة في جميع أنحاء العالم. ^[9] كما يوجد من منطقة هيوستن كلينت بلاك (نشأ في ميموريال )، وروبرت إيرل كين ( شاربستاون )، ولايل لوفيت (نشأ بالقرب من كلاين )، ومؤخرًا جورج دوكاس (نشأ في ميموريال ).

يواصل الموسيقيون المعاصرون مثل جورج سترايت ، من منطقة سان أنطونيو ، حمل تقاليد موسيقى الريف في تكساس. سترايت "ملك الريف" ^[10] هو مغني وممثل ومنتج موسيقي معروف بأسلوبه الفريد في موسيقى السوينج الغربية، وقصائد الحانات، وأسلوب الهونكي تونك، وموسيقى الريف التقليدية. يحمل الرقم القياسي العالمي لأكثر الأغاني المنفردة نجاحًا في المرتبة الأولى لأي فنان في تاريخ الموسيقى على أي مخطط أو في أي نوع، حيث سجل 60 أغنية منفردة ناجحة في المرتبة الأولى اعتبارًا من عام 2016. ^[11]

في موسيقى الريف، غالبًا ما يطلق على الأنماط المميزة للمغنين مثل فرقة راندي روجرز ، وروبرت إيرل كين ، وكيفن فاولر ، وكوري مورو ، وجاك إنجرام ، وجورج دوكاس ، وجيري جيف ووكر ، وبات جرين ، وويد بوين ، وريتش أوتول وفرقة إيلي يونج وغيرهم اسم "موسيقى تكساس".

تقع قاعة مشاهير موسيقى الريف في تكساس في قرطاج ، تكساس . ^[12]

Zydeco، وهو نوع موسيقي تطور في جنوب غرب لويزيانا على يد المتحدثين باللغة الكريولية الفرنسية، يحظى بشعبية كبيرة في مدن جنوب شرق تكساس في هيوستن ، وبومونت ، وبورت آرثر ، وأورانج . ^[13] تم جلبه إلى المنطقة من قبل رواد الموسيقى الأوائل مثل كليفتون شينير الذي انتقل في أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات من القرن العشرين أثناء طفرة النفط في المنطقة عندما انتقل العديد من الكريول والكاجون بحثًا عن فرص عمل أفضل. ^[14]

نشأت موسيقى البلوز في دلتا المسيسيبي وانتشرت إلى تكساس بحلول القرن العشرين. كان الجمهور الأصلي هو العمال الأمريكيين من أصل أفريقي في معسكرات الأخشاب وحقول النفط. عندما ضرب الكساد الأعظم ، انتقل العديد من الموسيقيين إلى مدن بما في ذلك هيوستن وجالفستون ، حيث ابتكروا أسلوبًا يُعرف باسم بلوز تكساس . كان Blind Lemon Jefferson (في دالاس وحولها ) أول فنان رئيسي في هذا المجال، وتبعه آخرون مثل Henry Thomas و Blind Willie Johnson (الذي كان في الأساس مغني إنجيل) و Big Mama Thornton و Lightnin' Hopkins و Mance Lipscomb و T-Bone Walker ، بالإضافة إلى Melvin Jackson و Alger "Texas" Alexander و Little Hat Jones و Buster Pickens و Johnny "Guitar" Watson و Goree Carter . كان Freddie King ، المولود في جيلمر ، نشطًا من الخمسينيات إلى منتصف السبعينيات. ^{[15] [16]}

بحلول سبعينيات القرن العشرين، فقدت موسيقى البلوز في تكساس الكثير من شعبيتها الأصلية، ولكنها عادت إلى الحياة في نهاية المطاف بفضل أنماط موسيقى البلوز الروك لفنانين مثل جون نيتزينجر وجوني وينتر وإدغار وينتر وزد زد توب وباغز هندرسون وفابيولوس ثندربيردز ، الذين مهدوا الطريق لإحياء موسيقى البلوز في الثمانينيات بقيادة ستيفي راي فوغان وألبرت كولينز .

البوجي ووجي هو نوع موسيقي أصبح شائعًا في أواخر عشرينيات القرن العشرين، وتطور في سبعينيات القرن التاسع عشر. ثم امتد في النهاية من البيانو إلى ثنائيات البيانو والثلاثيات، والجيتار، والبيج باند، والموسيقى الريفية والغربية، والأغاني الإنجيلية. وفي حين يعبر البلوز تقليديًا عن مجموعة متنوعة من المشاعر، فإن البوجي ووجي يرتبط بشكل أساسي بالرقص.

استشهد العديد من الكتاب بأغنية " Rock Awhile " لجوري كارتر (1949) باعتبارها أول تسجيل روك أند رول . ^{[17] [18] [19]} وقد تميزت بأسلوب غيتار كهربائي مبالغ فيه مشابه لأسلوب تشاك بيري بعد سنوات. ^{[17] [19]} تم تسجيل الأغنية في هيوستن ، حيث ولد كارتر وعاش معظم حياته. ^[19]

كان أحد أوائل النجوم الموسيقيين الكبار في تكساس هو بادي هولي ، الذي ولد في لوبوك عام 1936، وتوفي في حادث تحطم طائرة عام 1959، ودُفن في لوبوك. كما أصبح مغني روك أند رول آخر، روي أوربيسون ، من وينك، تكساس ، مشهورًا أيضًا في الخمسينيات. وتبعه بادي نوكس ، وبوبي فولر ، ونجوم الروكابيلي من دالاس جين سامرز ، وجوني كارول ، وروني داوسون . وُلد مغني السول الجنوبي جو تكس في روجرز، تكساس .

شهدت الستينيات العديد من فناني الروك المؤثرين مثل جانيس جوبلين من بورت آرثر ؛ وهي تحتل المرتبة 46 في قائمة مجلة رولينج ستون لعام 2004 لأعظم 100 فنان في كل العصور . أصدرت فرقة دوج ساهم سير دوجلاس كوينتيت العديد من العروض المؤثرة، كما فعلت أساطير الروك السايكدلي تحت الأرض 13th Floor Elevators ، بقيادة روكي إريكسون . تأسست فرقة الروك The Heart Beats عام 1966، ومقرها في لوبوك. وُلدت موسيقى الروك الصعبة لفرقة ZZ Top من فرقتي American Blues و Moving Sidewalks في هيوستن عام 1969. في عام 1971، أصدرت فرقة Bloodrock من فورت وورث أغنية " DOA "، والتي حققت نجاحًا دوليًا كبيرًا. نشأ دون هينلي من فرقة Eagles في ليندن .

حركة الروك المخدرة في الستينيات والسبعينيات لها جذور عميقة في تكساس. كانت فرقة Thirteenth Floor Elevators فرقة روك أمريكية من أوستن بولاية تكساس ، شكلها عازف الجيتار والمغني روكي إريكسون ، وعازف الإبريق الكهربائي تومي هول ، وعازفة الجيتار ستايسي ساذرلاند، والتي كانت موجودة من عام 1965 إلى عام 1969. خلال مسيرتهم المهنية، أصدرت الفرقة أربعة أسطوانات طويلة وسبعة أسطوانات 45 لشركة تسجيلات International Artists . تأسست فرقة Bubble Puppy في عام 1966 في سان أنطونيو على يد رود برينس وروي كوكس. تم أخذ اسم "Bubble Puppy" ^[20] من "Centrifugal Bumble-Puppy"، وهي لعبة أطفال خيالية في رواية Brave New World لألدوس هكسلي . كان أول ظهور مباشر لفرقة Bubble Puppy كعمل افتتاحي لفرقة The Who في سان أنطونيو .

كانت فرقة شيروودز ^{[21] فرقة خماسية} من كوربوس كريستي كانت مشهورة من عام 1968 إلى عام 1969 وصنعت ألبومين من إنتاج شركة سماش ريكوردز في عام 1969. كانت فرقة بوب مخدرة، مستوحاة من فرقة Moving Sidewalks (التي تضم بيلي جيبونز) وفرقة Thirteenth Floor Elevators. حملت فرقة ريد كرايولا وفرقة The Golden Dawn هذا النوع إلى سبعينيات القرن العشرين، ولكن كما قال جورج كيني من فرقة The Golden Dawn، "عندما اختفت غموض فرقة Elevator/Golden Dawn إلى الأبد، على الأقل كحضور فعلي على مشهد موسيقى أوستن. اختفى كل شيء مثل حلم غامض لواقع فائق الجوهر، مثل ظلال فجر قادم في المستقبل". ^{[22] حقق} مايو تومسون، قائد فرقة ريد كرايولا ، مسيرة مهنية محترمة كمنتج لبعض أكبر الأسماء في عالم الموسيقى تحت الأرض - مثل بير أوبو ، وبرايمال سكريم ، وذا فول ، وذا راين كوتس ، وسكريتي بوليتي على سبيل المثال لا الحصر. ^[23] في التسعينيات، تم تكريم التأثير الكبير الذي أظهره رائد موسيقى الروك الشهير روكي إريكسون في إصدار وارنر براذرز عام 1990 بعنوان حيث يلتقي الهرم بالعين: تحية لروكي إريكسون ، حيث سجل العديد من فناني الروك أغانيه. ^[24]

تشكلت فرقة The Black Angels من أوستن في مايو 2004؛ اشتق اسم الفرقة من أغنية Velvet Underground " The Black Angel's Death Song ". في عام 2005، ظهرت فرقة Black Angels في ألبوم تجميعي مزدوج القرص للموسيقى المخدرة يسمى Psychedelica Vol.1 من Northern Star Records . تشكلت فرقة Smoke and Feathers في أوستن في عام 2007. ^{[25] تأسس} مهرجان Austin Psych Fest في عام 2008 من قبل أعضاء مشهد الموسيقى المخدرة، The Reverberation Appreciation Society ، لتكريم إرث تاريخ أوستن الموسيقي كمكان ميلاد لموسيقى الروك المخدرة من خلال إنشاء مهرجان موسيقي وفن الوسائط المتعددة.

لطالما كان لولاية تكساس صوت روك بانك مميز نشأ من عدد من المشاهد الحضرية، وخاصة تلك الموجودة في أوستن وهيوستن . كانت أوستن على وجه الخصوص تعتبر مدينة بانك مهمة؛ وشملت الأماكن الرئيسية هناك في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات راؤول، حيث بدأ مشهد أوستن بانك/الموجة الجديدة، بقيادة سكونكس وذا فيوليترز في الأسابيع الأولى من عام 1978. وشملت الأماكن المهمة الأخرى نادي كونتيننتال في ساوث كونغرس أفينيو ونادي فوت فورث ستريت (الذي لم يعد موجودًا الآن) في وسط المدينة. جذبت فرقة سكونكس، التي تضم جيسي سوبليت على الجيتار والغناء، اهتمامًا كبيرًا بالمشهد بسبب متابعيهم المخلصين وأيضًا لأن الفرق المتجولة، بما في ذلك باتي سميث وإلفيس كوستيلو وكلاش وبلوندي وآخرين ، حضروا حفلاتهم الموسيقية في راؤول وكونتننتال كلوب للارتجال معهم.

لعبت الإذاعة دورًا رئيسيًا في نشر الصوت وخلق ثقافة البانك. في هيوستن، كان هناك برنامجان إذاعيان رائدان على وجه الخصوص، برنامج مارلين موك S&M Show على KTRU-FM وبرنامج بيري كوما The Funhouse Show على KPFT-FM، وكان لهما دور فعال في المساعدة في خلق مشهد البانك في تلك المدينة، من خلال مقابلات الفرقة وتشغيل التسجيلات المستوردة فقط، بالإضافة إلى الشخصيات المبهرجة للدي جي. لم تجلب مجلات البانك المحلية مثل XLR8 والمجلات الأسبوعية الموسيقية مثل Public News ومنافذ التسجيلات المستقلة مثل Real Records وRecord Rack وRecord Exchange وVinal Edge موسيقى البانك وأصوات "الموجة الجديدة" من جميع أنحاء العالم فحسب، بل استضافت أيضًا حفلات موسيقية داخل المتجر حيث يمكن للمعجبين مقابلة الفنانين. ازدهر مشهد البانك في أوائل الثمانينيات، بقيادة Skunks و Big Boys و The Dicks و MDC و Really Red و The Degenerates و Mydolls و The Hates و The Judy's و Volumatix و DRI و Sik Mentality و Killerwatts و Culturcide ؛ كما ازدهر المشهد في دالاس، مع مجموعات مثل The Telefones و NCM و Bobby Soxx & the Teenage Queers و Bomb Squad و The Hugh Beaumont Experience و Stick Men with Ray Guns . كانت بعض نوادي هيوستن البارزة هي Island و Cabaret Voltaire (نادي بانك روك في منطقة المستودعات في وسط المدينة) و Apocalypse Monster Club (في منطقة Clear Lake بالقرب من وكالة ناسا) و Axiom (في أحد مواقع Cabaret Voltaire القديمة) و Fitzgerald's و The Abyss و Numbers (نادي موجة جديدة في الغالب). في منتصف تسعينيات القرن العشرين، تشكلت فرقة موسيقى الهاردكور At the Drive-In في إل باسو، جنبًا إلى جنب مع فرقتين فرعيتين لها، Sparta و The Mars Volta . ومن بين بعض فرق موسيقى الرعب والبانك والسايكوبيلي البارزة التي تنحدر من تكساس The Reverend Horton Heat وHorror Cult وThe Flametrick Subs.

كما حققت العديد من فرق الروك البديلة من تكساس شعبية كبيرة خلال أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات. وشملت هذه فرق مثل Toadies (التي سميت أغنيتها الأكثر نجاحًا " Possum Kingdom " على اسم بحيرة غرب فورت وورث)، و Flickerstick ، و Fastball ، وButthole Surfers (من سان أنطونيو؛ تشكلت في جامعة ترينيتي )، وThe Duckhills، و Tripping Daisy ، و Blue October ، وبحلول نهاية التسعينيات، The Polyphonic Spree و Chlorine . في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، حققت Bowling for Soup شعبية كبيرة، بالإضافة إلى Burden Brothers ، التي شارك في تأسيسها المغني الرئيسي لـ Toadies Vaden Todd Lewis . تشكلت Memphis May Fire في دنتون . The New Bohemians ، وForever The Sickest Kids ، وCrown The Empire ، و Fit for a King من دالاس . Myka، Relocate من هيوستن . قوبلاي خان ينحدر من شيرمان .

واصلت فرقة بانتيرا من منطقة أرلينجتون تأثيرها بشكل كبير في نوع الميتال . [ 26 ^] تشمل الفرق البارزة الأخرى Las Cruces و Brutal Juice و Drowning Pool و The Sword و Fair to Midland و Coilback و Power Trip و Oh, Sleeper و Fire From the Gods و Texas Hippie Coalition و Upon A Burning Body و Element Eighty . تشمل فرق الميتال في هيوستن من الثمانينيات Helstar و King's X و Galactic Cowboys و The Hunger و Dirty Rotten Imbeciles و Dead Horse .

تأسست فرق موسيقية مسيحية مثل Seventh Day Slumber و Addison Road في دالاس. Flyleaf من بلتون .

كانت فرقة Tactical Sekt، Lesson Seven، فرقة دالاس من عام 1987 إلى عام 1992 والتي قامت بجولة مع Skinny Puppy وNine Inch Nails. خلال تلك السنوات قدموا عروضًا مع Ministry وLaibach وSwans وFront Line Assembly وMeat Beat Manifesto وWeatherman وClan of Xymox وغيرهم. International Thief Thief وAudio Assault وThe Hunger وSin DNA وVirus Filter وSouless Affection هي فرق aggrotech مقرها في تكساس، وكذلك الثنائي الإلكتروني متعدد الأوجه Mentallo وThe Fixer . حصلت فرقة Bozo Porno Circus من هيوستن على جائزة "أفضل فرقة صناعية" من قبل صحيفة هيوستن برس لمدة ست سنوات متتالية من عام 1998 إلى عام 2004، وأعيد تنشيطها في عام 2009 بأعضاء جدد. حصلت فرقة Chant out of Austin على جائزة "أفضل فرقة صناعية" في حفل توزيع جوائز أوستن الموسيقية 2009-2010. Torque Order هي فرقة ميتال صناعية مقرها أوستن. تشمل الأعمال الصناعية في منطقة دالاس RivetHead، وThe Razorblade Dolls، وEchelon High، وKoppur Thief.

ولدت المغنية إستر فيليبس وعازفة البيانو والمغنية كاميل هوارد في جالفستون . ولدت عازفة الجيتار والمغنية وكاتبة الأغاني باربرا لين في بومونت . اشتهرت بأغنيتها الناجحة "You'll Lose A Good Thing" عام 1962. كيلي رولاند وبيونسيه من هيوستن .

لقد كانت هيوستن منذ فترة طويلة مركزًا لمشهد موسيقى الهيب هوب المستقلة، حيث أثرت على مجتمعات الهيب هوب والراب الغانغستا الجنوبية الأكبر حجمًا وتأثرت بها . من الفنانين البارزين Travis Scott و Chamillionaire و Paul Wall و Bun B و Pimp C و Z-Ro و Big Hawk و Big Moe و Big Mello وBig Steve وChris Ward و C-Note و Devin The Dude وDJ DMD و ESG و Fat Pat وJ-Dawg وKilla Kyleon و Kirko Bangz و Lil' Keke و Lil' Flip و Lil' O و Lil' Troy وMike D و Mike Jones وK-Rino وAl-D وMr. 3-2 و Slim Thug و South Park Mexican وYungstar و Trae Tha Truth و Scarface ومجموعات مثل ABN و Boss Hogg Outlawz و Botany Boyz وCoughee Brothaz وDEA وGuerilla Maab و Geto Boys وHerschelwood Hardheadz وMOB و Screwed Up Click وSouth Park Coalition و UGK . تشتهر موسيقى الهيب هوب في هيوستن بالصوت المقطوع والمفروم الذي ابتكره DJ Screwed Up Click ، ويظل المشهد الأكثر ارتباطًا بهذا النمط.

وُلِد فانيلا آيس في دالاس، ونشأ وهو يتنقل بين دالاس وميامي . [ ^{27] [28] ينحدر} دكتور دري من غرب دالاس. عمل مع دكتور دري كفنان وكاتب. حقق فنان الهيب هوب المسيحي دي بوي رودريجيز نجاحًا تجاريًا معتدلًا وكان جزءًا من مشهد الهيب هوب المسيحي المزدهر في دالاس وبقية تكساس في أواخر الثمانينيات، حتى قُتل في عام 1990. كما ينحدر من دالاس أيضًا مغني راب آخرون مثل بيج لورش والسيد بوكي والسيد لوتشي وبيج تاك ودوروغ ودوندريا . ينحدر من سان أنطونيو أيضًا مغني راب مثل الأساطير ليل سين وبي كي أو وكذلك وورلد وايد وريتشي برانسون وكاديلاك موزيك وكينج كايل لي ومايك ديمز . ^[29] هناك أيضًا مشهد R&B مزدهر يضم خريجين مثل Destiny's Child و Gary Clark، Jr. ، بالإضافة إلى الوافدين الجدد Leon Bridges و The Suffers و Latasha Lee و Tameca Jones و Alesia Lani وغيرهم.

موسيقى تيجانو هي اندماج العديد من التأثيرات الموسيقية المختلفة، مثل رانشيرا المكسيكية، والبولكا الألمانية ، والجاز، والزيديكو، وغيرها. تظل ليديا ميندوزا ، وأنسلمو مارتينيز ، وإيسيدرو لوبيز ، وسانتياغو ألميدا ، وفلاكو جيمينيز ، وجو هيرنانديز ، وفريدي فيندر ، وروزيتا فرنانديز ، وتكساس تورنادو ، ونارسيسو مارتينيز من أكثر الشخصيات تأثيرًا. مهدت فرقة لا مافيا وإلس جارسيا الطريق لبناء أساس قوي لتيجانو في تكساس حيث ساعدت سيلينا كوينتانيلا في جذب المزيد من الاهتمام لهذا النوع في التسعينيات من خلال واحدة من أولى الأغاني الناجحة من الإسبانية إلى الإنجليزية على الإطلاق، مضيفة تأثيرات من الكومبيا المكسيكية إلى اتجاه R&B في ذلك اليوم. تدمج فرقة سان أنجيلو لوس لونلي بويز تيجانو مع البلوز والجاز المعاصرين.

باربرا سميث كونراد ، المولودة في سنتر بوينت ، كانت ميزو سوبرانو أوبرا مشهورة دوليًا .

ساعد المجتمع الفني في أوستن في نشر فنانين مثل ستيفي راي فوغان وستيفي نيكس من فليتوود ماك وذا بوليس وإلفيس كوستيلو في الجنوب الغربي. ^{[ بحاجة لمصدر ]} اكتسبت فرق تكس مكس / الموجة الجديدة فاليجو وجو كينج كاراسكو آند ذا كراونز بعض الشهرة الوطنية. شملت فرق البانك والموجة الجديدة المحلية في أواخر السبعينيات ذا هونز آند ذا سكونكس ، إلى جانب ذا ديلينكنتس وستاندنج ويفز وجاك ليمبو. سرعان ما اشتبكت هذه الفرق مع تدفق فرق البانك المتشددة مثل ذا ديكس وذا أوفندرز وبيج بويز . تجنبت فرق أوستن الأخرى البارزة، مثل الثنائي المحيط ستارز أوف ذا ليد ، هذا الصدام تمامًا.

أُطلق على أوستن، وخاصة من خلال مشهدها الموسيقي المركزي في ممرات شارع ريد ريفر وشارع ساوث كونغرس وشارع السادس ، لقب "عاصمة الموسيقى الحية في العالم". كما توجد هنا قاعة مشاهير موسيقى تكساس ومتحف موسيقى تكساس. تعد منطقة أوستن موطنًا لمهرجان أوستن سيتي ليميتس للموسيقى ومهرجان ساوث باي ساوث ويست (تأسس عام 1987)، وهو أحد أكبر المهرجانات الموسيقية السنوية في الولايات المتحدة. لطالما كانت أوستن مركزًا للصوت المخدر المبتكر، من روكي إريكسون الرائد و 13th Floor Elevators إلى Butthole Surfers ، وتستضيف مهرجانًا سنويًا يحتفي بهذا النوع ومساهمات أوستن فيه يسمى مهرجان أوستن سايكيل .

أوستن هي حاليًا موطن لعدد من الفرق الموسيقية التي تتمتع بشعبية كجزء من مشهد الروك المستقل الأمريكي . وتشمل هذه الفرق Spoon ( التحقت المغنية بريت دانييل بجامعة تكساس )، و Ghostland Observatory ، و...And You Will Know Us by the Trail of Dead ، و I Love You But I've Chosen Darkness ، و Explosions in the Sky ، و Okkervil River ، و The Black Angels ، و The Bright Light Social Hour ، و White Denim ، وغيرها.

تم التقاط انتقال مشهد الموسيقى في أوستن من مشهد الريف التقدمي في منتصف السبعينيات إلى موسيقى البانك/الموجة الجديدة والتأثير البديل الذي تلا ذلك في مذكرات جيسي سوبليت ، Never the Same Again: A Rock n' Roll Gothic ، والتي توضح تجارب سوبليت مع فرقة Skunks وغيرها من الفرق خلال تلك الفترة الزمنية. كما وثق سوبليت مشهد الموسيقى في أوستن في روايات الجريمة ذات الطابع الموسيقي، Rock Critic Murders و Tough Baby و Boiled in Concrete . ^[30]

تعد هذه المنطقة الواقعة على ساحل الخليج شمال شرق هيوستن موطنًا للعديد من الموسيقيين الأسطوريين أيضًا: جورج جونز (ت. 2013)، وكلارنس "جيتماوث" براون ، وجانيس جوبلين ، وباربرا لين ، وإدغار وجوني وينتر (ت. 2014)، وجيه بي ريتشاردسون المعروف باسم "ذا بيج بوبر"، ونجوم الريف مارك تشيسنات ، وترايسي بيرد ، وكلاي ووكر ، وجيمي وديفيد لي كايزر، ومغني الراب بيمب سي (ت. 2007) وبون بي من UGK .

تشتهر مدينة كوربوس كريستي في المقام الأول بنجمة تيخانو سيلينا كوينتانيلا ، كما كانت موطنًا لمغني ريفرند هورتون هيت جيم هيث وفرقة الروك زاكاري ثاكس .

تتمتع دالاس بتراث موسيقي غني. لم يكن عدد الموسيقيين الموهوبين الذين عزفوا في منطقة Deep Ellum Central Track في الجنوب ينافسه سوى Beale Street في ممفيس . سجل T-Bone Walker و Lead Belly و Blind Lemon Jefferson و Blind Willie Johnson وحتى Robert Johnson نفسه لأول مرة في هذه المنطقة، تمامًا كما كان Bob Wills و Light Crust Doughboys يغادرون الاستوديو. في الستينيات، أنتجت دالاس فنانين بارزين مثل Trini Lopez و Stevie Ray Vaughan . ومن بين الموسيقيين البارزين الآخرين من دالاس إيريكا بادو ، وسيدار والتون ، وجيبي هاينز من فرقة Butthole Surfers ، ومايك نسميث من فرقة The Monkees ، و The Polyphonic Spree ، و Old 97's ، و St. Vincent ، و Edie Brickell & New Bohemians ، و LehtMoJoe ، و Meat Loaf ، و Norah Jones ، و Willie Hutch ، وBaboon ، و The Secret Machines ، وDorrough ، و The Paper Chase ، و Devourment ، وAbsu ، و Course of Empire ، و MC 900 Ft. Jesus ، و Jena Rose ، و Reverend Horton Heat ، و Pantera .

تتمتع مدينة دالاس بمشهد موسيقي حي نابض بالحياة حول منطقة ديب إلوم ، وهي منطقة قريبة من وسط المدينة تشهد حاليًا عملية تجديد وتجديد. ^[31]

نشأت ثقافة الموسيقى الموجودة في دنتون مع تأسيس برنامج دراسات الجاز بكلية الموسيقى بجامعة نورث تكساس عام 1947، وهو الأول من نوعه في البلاد. في السنوات العشرين الماضية، نمت ثقافة الموسيقى النابضة بالحياة والمتنوعة في دنتون إلى ما هو أبعد من عالم كلية الموسيقى بجامعة نورث تكساس. في عامي 2007 و2008، حظي المشهد الموسيقي في دنتون باهتمام خاص من صحيفة The Guardian و Pop Matters ، ^[32] وصحيفة The New York Times . ^{[33] أطلقت} مجلة Paste على دنتون لقب أفضل مشهد موسيقي في الولايات المتحدة في عام 2008. ^[34] حصل المشهد الموسيقي في دنتون على المرتبة الأولى في "أفضل 10 مواقع موسيقية غير معترف بها" في العالم، على مدونة ثقافية تسمى Listverse. ^[35]

تشمل فرق دنتون فرقة Brave Combo التي فازت بجائزتي جرامي منذ فترة طويلة ، وEXIT 380، و The Wee-Beasties ، و Norah Jones ، وDeep Blue Something، وThe Ducks (وليس فرقة Moby Grape السابقة)، و Lift to Experience ، وCentro-Matic ، وBrutal Juice ، وSix Hard Brothers and a Dog، وDrunk Skunks، وHarry Has a Head Like a Ping Pong Balls، وSayWhat، وChyeah Boi، وDon't Be Scurd، وOkiedoke، و South San Gabriel ، وSlobberbone ، وPops Carter and the Funkmonsters، و The Drams ، وBosque Brown ، و Eli Young Band ، وMatthew and The Arrogant Sea، وMidlake ، و Record Hop ، وHistory At Our Disposal، و The Marked Men ، و Fergus & Geronimo ، وThe Wax Museums، وViolent Squid، و Neon Indian .

يتم استضافة العديد من المهرجانات الموسيقية في دنتون، بما في ذلك 35 دنتون ومهرجان دنتون للفنون والجاز .

من الستينيات إلى الثمانينيات، سجلت شركة مستقلة من فورت وورث تُعرف باسم Bluebonnet العديد من الألبومات من مواد عالية الجودة من قبل العديد من الفنانين الرائدين في موسيقى الريف والأنواع الدينية مثل برادلي كينكايد ، وفتيات الغرب الذهبي ، وبادي ستارشر ، ويودلين كيني روبرتس ، والعديد من رواد موسيقى الريف والإنجيل الآخرين، والذين كان العديد منهم مشهورين على الراديو في النصف الأول من القرن العشرين.

قبل ذلك، بدأ بوب ويلز مسيرته الفنية شمال فورت وورث في ساجينو في مطحنة الدقيق لايت كرست. وهذا هو المكان الذي بدأ فيه بوب ويلز وليون ماكوليف وتومي دنكان العزف معًا لأول مرة. قام ويلز بتجنيد فرقة لايت كرست دوغبويز ثم غيروا اسمهم لاحقًا إلى بوب ويلز وفرقته تكساس بلايبويز.

وُلِد رائد موسيقى الجاز الحرة أورنت كولمان ونشأ في فورت وورث، كما كان الحال مع زملائه الفنانين في موسيقى الجاز رونالد شانون جاكسون ، وتشارلز موفيت ، وبرينس لاشا ، وجون كارتر ، وديوي ريدمان ، وجوليوس هيمفيل ، وكورنيل دوبري ، والذين التحقوا جميعًا بمدرسة IM Terrell الثانوية ، حيث كان جي إيه باكستر مدرسًا للموسيقى. ^{[36] [37] [38 ] [39] [40] [41] [42]}

في عام 1971، كان لدى Bloodrock 3 ألبومات في وقت واحد ضمن أفضل 100 ألبوم في مجلة Billboard . بعد 8 ألبومات على EMI/Capitol، حافظوا على عبادة عالمية. لا يزال جوني نيتزينجر، وهو كاتب مشارك لأغاني Bloodrock وأغانيها الناجحة، يعزف في أماكن محلية ويسجل الأغاني. حصل ألبوم Toadies الأول Rubberneck على شهادة البلاتين في عام 1996. نشأ تي بون بورنيت في فورت وورث. تشكلت فرقة Nintendocore Sky Eats Airplane في فورت وورث.

بالإضافة إلى ذلك، جاء العديد من مؤلفي الأغاني البارزين من فورت وورث بما في ذلك تاونز فان زاندت ، وديلبرت ماكلينتون ، وراي شارب ، وجوني ريد، وديفيد بيرسونز .

كانت هيوستن موطنًا لبعض الموسيقى التجريبية في تكساس. من مجموعة الموسيقى الحرة المخدرة التي أسسها مايو تومسون بعنوان Red Crayola والأعمال التجريبية للملحنة بولين أوليفيروس إلى موسيقى الراب المتشددة التي قدمتها فرقة Geto Boys وموسيقى الروك البدائية التي قدمتها فرقة Rusted Shut، كانت هيوستن منذ فترة طويلة موطنًا للموسيقى التجريبية. يعد The Pain Teens و Charalambides و Richard Ramirez من بين أشهر فناني هيوستن. تشمل الفرق الصاعدة البارزة Spain Colored Orange و Southern Backtones وJennifer Grassman وThe Ton Tons. من بين فرق البانك الأكثر تأثيرًا في المدينة كانت فرقتي Really Red و DRI المتشددتين . كما شمل المشهد المحلي أيضًا Culturcide و Verbal Abuse وStark Raving Mad وSik Mentality و Dresden 45 وLegionnaire's Disease وThe Hates وAK-47 وThe Killerwatz وFree Money و Asmodeus X و The Black Math Experiment وThe Recipients و 30 foot fall وGone Rogue و The Degenerates . تشتهر هيوستن بموسيقى الراب المقطوعة والمخربة ، والتي اشتهرت بفضل DJ Screw وThe Screwed Up Click .

هيوستن هي أيضًا موطن موسيقى lo-fi التي تمتد بين البلوز والفولكلور والتقاليد المتناغمة، كما يجسدها بطل الطائفة المراوغ جانديك وجانا هانتر الأكثر شهرة قليلاً . هيوستن هي مسقط رأس ومكان الراحة الأخير لكريس وايتلي (1960-2005) الذي فاز بجائزة جرامي عن كتابه Living with the Law ، وأحدث ثورة في غيتار دوبرو الفولاذي ، وتمتع بمتابعة طائفية هائلة، لكنه توفي قبل الأوان بسرطان الرئة في عام 2005. هيوستن هي موطن بيونسيه وهيلاري داف وزد زد توب وكيلي رولاند والأعضاء الأصليين الآخرين في ديستنيز تشايلد . هيوستن هي مسقط رأس فنانة الإنجيل الحائزة على جائزة جرامي يولاندا آدامز ؛ التي سميت في عام 2009 فنانة الإنجيل رقم 1 في العقد الماضي من قبل مجلة بيلبورد . يشمل فنانو الجاز المولودون في هيوستن عازفي الساكسفون بيلي هاربر ووالتر سميث الثالث وعازفي البيانو روبرت جلاسبر وجيسون موران وعازف الطبول إريك هارلاند . تشكلت فرقة Prairie View Co-eds في جامعة Prairie View A&M في الأربعينيات. كانت مدرسة Kashmere الثانوية موطنًا لفرقة Kashmere Stage Band من أواخر الستينيات حتى عام 1978. كان لدى هيوستن مشاهد كبيرة من موسيقى الفولك الريفي والبلوز التي يعود تاريخها إلى الخمسينيات والستينيات والسبعينيات، والتي تضمنت العديد من الفنانين المشهورين الآن مثل Nanci Griffith و Guy Clark و Townes Van Zandt و Lyle Lovett و Robert Earl Keen (Lyle Lovett وRobert Earl Keen التحقا بجامعة Texas A&M ) و Lightnin' Hopkins و Albert Collins و Big Mama Thornton و Johnny Copeland الذين وقعوا مع شركة Peacock Records في مسقط رأسهم .

تشتهر سان أنطونيو في المقام الأول بموسيقى Tejano و Heavy Metal ، وتستضيف مهرجان Tejano Conjunto ، وهو حدث سنوي يستمر لمدة ثلاثة أيام للاحتفال بموسيقى Conjunto ، وهو الأكبر من نوعه في العالم. عاش العديد من أساطير Conjunto وسجلوا هنا. أسماء مثل Valerio Longoria و Santiago Jimenez Sr. وJr. و Flaco Jimenez (الذي سجل مع الجميع من Bob Dylan إلى Rolling Stones) وSteve Jordan والعديد من الآخرين.

كانت سان أنطونيو أيضًا واحدة من المراكز الرئيسية لموسيقى السول التشيكانو إلى جانب لوس أنجلوس، كاليفورنيا. تصدرت فرقة Sunny & the Sunliners المراكز العشرة الأولى وكانت أول فرقة مكسيكية أمريكية تظهر على المستوى الوطني في برنامج ديك كلارك American Bandstand . وشملت فرق السول التشيكانو المهمة الأخرى Rudy & The Reno Bops وRoyal Jesters وDimas Garza وThe Dell Tones وJoe Bravo وThe Lyrics وSonny Ace. للوهلة الأولى، لا ترتبط سان أنطونيو بولاية تكساس بشكل مباشر بتطور موسيقى الجاز، إلا أن المدينة لها تاريخ طويل ومشرف للغاية. في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، لعبت العديد من فرق الإقليم الأسطورية هناك أثناء تأرجحها عبر جنوب شرق تكساس، من بينهم ألفونسو ترينت وتينرينس تي هولدر. كانت فرقة تروي فلويد مقيمة في سان أنطونيو نفسها لفترات طويلة، وكانت في وقت ما موطنًا لعازف البوق دون ألبرت وعازفي الساكسفون تينور هيرشيل إيفانز وبادي تيت . عزفت فرقة فلويد بانتظام في كل من قاعة شادولاند للرقص وفندق بلازا؛ ومن الأخير، تم بثها عبر محطة HTSA. عندما شكل دون ألبرت فرقته الخاصة لاحقًا، والتي ضمت عازفي الكلارينيت والساكسفون هيرب هول ولويس كوتريل بالإضافة إلى عازف البوق ألفين ألكورن ، فقد عزفوا أيضًا في شادولاند. بالمناسبة، كان ألبرت أول قائد فرقة يستخدم كلمة "سوينغ" في فاتورته: "أعظم فرقة سوينغ في أمريكا". وشكل عازف الطبول كليفورد "بوتس" دوغلاس فرقته، بوتس آند هيز بوديز، في سان أنطونيو عام 1932 وظل مقيمًا هناك. من بين الموسيقيين الأفراد الذين لديهم ارتباطات طويلة بالمدينة كان الأخوان إيرني وإميليو كاسيريس. لعب عازف الكلارينيت والساكسفون إيرني مع العديد من فرق عصر السوينغ، بما في ذلك تلك التي قادها جاك تيجاردن وجلين ميلر وبيني جودمان وتومي دورسي وودي هيرمان . بعد سنوات قضاها في نيويورك، حيث لعب مع إيدي كوندون وبوبي هاكيت ، استقر في سان أنطونيو، وظل هناك لبقية حياته. كما لعب شقيقاه، عازف الكمان إميليو وعازف البوق بينرو، في سان أنطونيو. وكان عضو آخر من عائلة كاسيريس، ديفيد، عازف بوب آلتو في النوادي الليلية طوال التسعينيات. ^[43]

كما أنجبت سان أنطونيو فرقة Butthole Surfers ، وهي فرقة روك بديلة متشددة اقتحمت التيار الرئيسي في منتصف التسعينيات، ووقعت عقدًا مع Capitol Records ونجحت في تصنيف العديد من الأغاني الفردية والألبومات. ومن بين الأعمال الناجحة الأخرى التي ولدت ونشأت في سان أنطونيو: Boxcar Satan و Two Tons of Steel و The Union Underground و Las Cruces و Sane و Hyperbubble و Fearless Iranians from Hell . تتمتع سان أنطونيو بجذور عميقة في الموسيقى الكلاسيكية الأمريكية، موسيقى الجاز ، حيث تمثل KRTU-FM واحدة من أهم محطات الراديو لموسيقى الجاز في البلاد، وتعمل فرقة Jim Cullum Jazz Band كعمل أساسي في San Antonio Riverwalk . تتميز محطة الراديو الجامعية KSYM-FM ، وهي زميلة لها ، ببرنامج "The Best of the Beatles" مع ريتشارد تورنر، وتعتمد على واحدة من أكثر مجموعات تسجيلات البيتلز شمولاً والتي تم تجميعها على الإطلاق لتشغيلها في برنامجه الأسبوعي.

سان أنطونيو هي أيضًا موطن Local782، وهي مبادرة غير ربحية يقودها موسيقيون تسعى إلى تثقيف وتمكين الموسيقيين المقيمين في تكساس من خلال تنظيم الأحداث على مدار العام، بما في ذلك الندوات والعروض والحفلات الموسيقية والعروض التقديمية وجمع التبرعات. انضمت مجموعة من فرق الروك الجديدة التي بدأت في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين إلى اثنين من الفرق المفضلة الأطول عمرًا، Girl In A Coma - التي فازت أغنيتها "Clumsy Sky" بجائزة أفضل أغنية بانك في حفل توزيع جوائز الموسيقى المستقلة السنوي السابع - و Buttercup، لتطوير مشهد "مستقل" مزدهر. تشمل هذه الفرق: Blowing Trees و Morris Orchids و We Leave At Midnight و Cartographers و Education، آخر ألبوم لها عام 2011، Age Cage ، أنتج بواسطة Gordon Raphael ، المنتج الشهير لـ Is This It لفرقة Strokes و Soviet Kitsch لـ Regina Spektor . ساعدت شركة Exponential Records في وضع San Antonio Electronica على الخريطة، مما أدى إلى إطلاق فنانين مثل Diego Chavez، المعروف أيضًا باسم Aether، و Ernest Gonzales، المعروف أيضًا باسم Mexicans With Guns، إلى جمهور أوسع بكثير.

سان أنطونيو لديها أيضًا مجتمع هيب هوب مزدهر ، بما في ذلك مغني الراب/المنتج Worldwide ، والثنائي Mojoe الذي يتميز بموسيقى R&B ، من شهرة Classic.Ghetto.Soul، ومغني الراب Question، الذي تعاون مع Talib Kweli و Bun B في أغنية "I'm So Tall"، والمنتج/مغني الراب Richie Branson ، الملقب بماركوس براون، والذي تشمل قائمة عملائه Def Jam Recordings و Sony Music Entertainment ، ^[44] وطاقم Vultures ، الذي أشاد بألبومه Desert Eagles، Vol. 1 من قبل أفضل محامي موسيقى في سان أنطونيو كارنت لعام 2010 باعتباره "السجل الأكثر اكتمالاً الذي خرج من سان أنطونيو على الإطلاق". سان أنطونيو هي أيضًا موطن فرقة Texas Death الأساسية Upon A Burning Body . كان لدى كريستوفر كروس من سان أنطونيو أغنيتان رقم 1 على Billboard Hot 100، بما في ذلك " Sailing " في عام 1980.

يوجد في سان ماركوس ، في منطقة أوستن الكبرى، عدد من الفرق الموسيقية المحلية، بما في ذلك This Will Destroy You ، و BROCKHAMPTON ، و The Oh Hellos .

كان لدى تكساس التالية أغنية رقم 1 في Billboard Hot 100 (منذ عام 1957): بيونسيه (5 أغاني رقم 1 مثل " Crazy in Love " في عام 2003)، Destiny's Child (4 أغاني رقم 1 مثل " Say My Name " في عام 2000)، كيلي رولاند (4 أغاني رقم 1 مثل "Dilemma" في عام 2002)، كيلي كلاركسون (3 أغاني رقم 1 مثل " A Moment Like This " في عام 2002)، رائد موسيقى الروك أند رول روي أوربيسون (توفي عام 1988) (أغنيتان رقم 1 مثل " Oh, Pretty Woman " في عام 1964)، مغني الريف كيني روجرز (توفي عام 2020) (أغنيتان رقم 1 مثل " Islands in the Stream " في عام 1983)، كريستوفر كروس (أغنيتان رقم 1 مثل " Sailing " في عام 1980)، The Crickets (مع Buddy Holly (توفي عام 1959)، " That'll Be the Day " في عام 1957)، بي جيه توماس (" Raindrops Keep Fallin' on My Head " في عام 1970)، وجانيس جوبلين (توفيت عام 1970) (" Me and Bobby McGee " في عام 1971، التحقت بجامعة تكساس )، وجوني ناش (" I Can See Clearly Now " في عام 1972)، و Meat Loaf (" I'd Do Anything for Love " في عام 1993)، وليزا لوب (" Stay (I Missed You) " في عام 1994)، ومجموعة الريف لونستار (" Amazed " في عام 2000)، ومغني الراب من هيوستن تشامليونير (" Ridin' " في عام 2006)، ومغني الراب من دالاس بوست مالون مع 4 #1's (مثل " Rockstar " في عام 2017)، ومغني الراب من هيوستن ترافيس سكوت مع " Sicko Mode " في عام 2018، ومغنية الراب من هيوستن ميجان ذي ستاليون (" Savage (Megan Thee Stallion song) " بمشاركة بيونسيه) في عام 2020.

بالإضافة إلى ذلك، فإن الموسيقيين من تكساس الذين حصل ألبومهم على المركز الأول في قائمة بيلبورد 200 هم: جورج سترايت بـ 4 ( Carrying Your Love with Me ) في عام 1997، بانتيرا ( Far Beyond Driven ) ، سيلينا ( Dreaming of You ) في عام 1995، ليان رايمز بـ 2 في عام 1997، مغني الراب سكارفيس في عام 1997، ديكسي تشيكس بـ 3 ( Home في عام 2002)، نورا جونز بـ 3 ( Come Away With Me في عام 2003)، هيلاري داف بـ 2 ( Metamorphosis في عام 2003)، آشلي سيمبسون بـ 2 لايك ( Autobiography في عام 2004)، بول وول في عام 2005، جيمي فوكس في عام 2006، UGK في عام 2007، ديمي لوفاتو في عام 2009، سيلينا جوميز بـ 3 لايك ( Revival ) في عام 2015، ميراندا لامبرت ( Platinum ) في عام 2015. في عام 2014، كان لدى مغني الراب Lecrae في عام 2014، ومغني الراب Travis Scott (2 #1's)، و Solange Knowles في عام 2016. كان لدى Pentatonix ألبومان في المرتبة الأولى على Billboard 200. كان لدى مجموعة الهيب هوب Brockhampton من سان ماركوس ألبوم في المرتبة الأولى في عام 2018. كان لدى مغني R&B خالد من إل باسو ألبوم في المرتبة الأولى في عام 2019.

• American Hardcore: A Tribal History ، تأليف ستيفن بلوش . Feral House . 2001. ISBN 0-922915-71-7 
• دليل الموسيقى في تكساس ، روي ر. باركلي، دوغلاس إي. بارنيت، كاثي بريغهام، المحررون. رابطة ولاية تكساس التاريخية . 2003. ISBN 0-87611-194-0 
• التكساس والمكسيك: تاريخ موسيقى الطبقة العاملة ، بقلم مانويل بينيا. مطبعة جامعة تكساس . 1985. ISBN 0-292-78080-X 

• قائمة الأغاني عن هيوستن
• مكتب الموسيقى في تكساس