اندماج أفريقي

📅 آخر تحديث: ٢٤ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٤ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 19 صور
الموسوعة الحرة

اندماج أفريقي
أسماء أخرى
  • أفروفيوجن
  • اندماج افريقي
الأصول الأسلوبية
الأصول الثقافيةسبعينيات وثمانينيات القرن العشرين، جنوب أفريقيا
الأدوات النموذجية
مواضيع أخرى

أفرو فيوجن (يُكتب أيضًا أفرو فيوجن أو أفرو-فيوجن ) [1] [2] هو أسلوب رقص وموسيقى ظهر بين سبعينيات القرن العشرين وعام 2000. [أ] بنفس الطريقة التي يستحضر بها أسلوب الرقص، يستحضر الأسلوب الموسيقي اندماجًا بين مختلف الثقافات الموسيقية الإقليمية والقارية ، مثل موسيقى الجاز والهيب هوب والكوايتو والريغي والسول والبوب ​​والكويلا والبلوز والفولك والروك والأفروبيت . [ ب ]

جزء من سلسلة عن
ثقافة جنوب افريقيا
علم جنوب افريقيا
تاريخ
الناس
اللغات
مطبخ
المهرجانات
دِين
فن
الأدب
الموسيقى والفنون المسرحية
وسائط
رياضة
آثار
الرموز
  • flag بوابة جنوب افريقيا
  • ف
  • ت
  • هـ

المصطلح والاستخدام الواسع النطاق

فينسنت مانسو وسيلفيا جلاسر هما الشخصيتان الرائدتان وراء "أفروفيوجن"، وهي مفردات وتقنيات حركة أفريقية معاصرة ظهرت استجابة للتغيرات السياسية التي أعقبت نهاية نظام الفصل العنصري تقريبًا ، وهو نظام الفصل العنصري الذي حدث في جنوب أفريقيا من عام 1948 إلى عام 1991. [11]

بعد أن تم ترويج الأسلوب الموسيقي عالميًا بواسطة Freshlyground وألبوم Shakira 's Waka Waka (This Time for Africa) ، والذي عرض موسيقى الأفرو فيوجن والسوكا ، تم استخدام مصطلح "الأفرو فيوجن" بشكل متزايد كمصطلح مفرط للإشارة إلى كل من الأمثلة التاريخية والحالية للموسيقى الأفريقية الممزوجة بأنواع أخرى، على سبيل المثال، الموسيقى الغربية . [12] [13] [14] [15] [16] تشمل بعض الأمثلة، في عام 2015، وصف جون كولينز الأسلوب الموسيقي بأنه "موسيقى أفرو فيوجن لأفريقيا نفسها" في سيرته الذاتية وكتاب نقد الموسيقى Fela : Kalakuta Notes. [17] دمج ألبوم مغني الراب الأمريكي GoldLink لعام 2019، Diaspora ، الموسيقى الأفريقية والكاريبية وأمريكا الشمالية ، بما في ذلك أغنية بعنوان " Zulu Screams ". [18] عرضت أغنية " Zulu Screams " المغنية وكاتبة الأغاني الألمانية من أصل هايتي ومغربي بيبي بوريلي ، وهي تغني باللغة اللينجالا إلى جانب الفنان الموسيقي البريطاني النيجيري مالك بيري ، الذي وصفه موقع Pitchfork بأنه "موسيقي أفريقي" . [19]

أسلوب الرقص

(في الصورة) فينسنت مانسو يؤدي عرضًا في مهرجان Infecting The City (ITC)، في عام 2012
(في الصورة) فينسنت مانسو يؤدي عرضًا في مهرجان Infecting The City (ITC)، في عام 2012

كان الرقص الأفرو-اندماجي رائدًا كأسلوب رقص على يد الراقصة ومصممة الرقصات الجنوب أفريقية سيلفيا جلاسر ( ماجوجو) بين

سبعينيات القرن العشرين وعقد الألفينيات. [3] [4] [5] أسست جلاسر مجموعة سيلفيا جلاسر للرقص المعاصر في عام 1971. [20] في عام 1978 شاركت جلاسر في تأسيس شركة رقص معاصرة إضافية ، Moving into Dance، والمعروفة أيضًا باسم " Moving into Dance Mophatong wa Thabo (MiD)" إلى جانب ماريا كينت. [4] [21]

بعد أن أسست أهم شركة للرقص المعاصر في جنوب أفريقيا عام 1978 من مرآب منزلها في فيكتوري بارك - قبل وقت طويل من أن يصبح من المألوف أو حتى القانوني استضافة راقصين من ذوي البشرة السوداء والبيضاء على نفس المسرح - غيرت جلاسر بشكل لا لبس فيه طبيعة الرقص في جنوب أفريقيا.

—  روبين ساسن، "سيلفيا جلاسر ترقص على طبلتها الخاصة"، ميل آند جارديان ، 10 ديسمبر 2015

تشمل تلاميذ سيلفيا جلاسر أسماء عالمية معروفة في الرقص المعاصر، بما في ذلك جريجوري ماقوما وفينسنت مانتسوي . [4] [22] كان مانتسوي جزءًا من المشاركين في أقدم المجموعات التي قدمت عمل جلاسر التاريخي "سان ترانس" للرقص، Transformations . [5] في سبعينيات القرن العشرين، اكتسبت موسيقى الأفرو فيوجن شعبية كبيرة في البلدان الأفريقية مثل زامبيا وناميبيا. تم تطوير تقنيات جسدية مثل الإطلاق وتقنية ألكسندر وخلطها مع أنماط الرقص الأفريقية مثل كواسا كواسا وبانتسولا مما أدى إلى أسلوب الرقص الهجين. [23]

كانت جلاسر رائدة فيما أصبح يُعرف باسم "أفرو فيوجن"، وهو مصطلح يجمع بين الرقص الأفريقي والرقص الغربي. وقد سعت إلى تحقيق هذه الرؤية منذ بدايات الشركة في عام 1978. ومن خلال عملها وعمل مصممي الرقص والراقصين الشباب في الشركة، أصبح أسلوب "أفرو فيوجن" الآن يسود الرقص في جنوب أفريقيا.

—  مراسل هيئة التحرير، "في حالة رقص"، صحيفة ميل آند غارديان، 16 أكتوبر 1998

النمط الموسيقي

كنوع وشكل تأليف موسيقي ، يشتمل أفرو فيوجن على الموسيقى الأفريقية التقليدية والموسيقى البديلة بالإضافة إلى أفروبوب ، ويمزج بين أنواع مختلفة بأسلوب تجريبي يشبه التقاطع . [24] [25] [26] [18] [27] [28] [29] [30] غالبًا ما تتضمن أغاني أفرو فيوجن غناءً بمجموعة من اللغات الأفريقية إلى جانب لغات أخرى مثل الإسبانية والإنجليزية والفرنسية. [6] [18] على سبيل المثال الإنجليزية والإيسيخوسا والدولا والإسبانية في الأغنية متعددة اللغات " واكا واكا ". [31] [13]

الناشطة والمغنية من جنوب أفريقيا ميريام ماكيبا والمغني وكاتب الأغاني الأمريكي بول سيمون.
الناشطة والمغنية من جنوب أفريقيا ميريام ماكيبا والمغني وكاتب الأغاني الأمريكي بول سيمون .

يمكن تتبع جذور الأسلوب الموسيقي وكذلك المشاهد الموسيقية إلى ما قبل القرن الحادي والعشرين. [32] [33] [34] [7] كان أحد الأمثلة المبكرة هو Stimela ، وهي فرقة جنوب أفريقية شكلها راي فيري في السبعينيات . [35] ظهر فيري في ألبوم بول سايمون العالمي Graceland كعازف جيتار. [36] اشتهر راي فيري بدمج موسيقى المباكانجا والجاز . [37] نشأت موسيقى المباكانجا في جنوب إفريقيا في أوائل الستينيات. النوع نفسه عبارة عن اندماج بين موسيقى الزولو التقليدية والجاز والموسيقى الشعبية الأوروبية والأمريكية . [38] [39] نشأ جزء كبير من الموسيقى في جنوب إفريقيا في الخمسينيات من القرن الماضي من تقاطع موسيقى الجاز الأمريكية والتقاليد الكورالية الأمريكية الأفريقية والموسيقى الشعبية الأفريقية الأصلية. [40] كانت فرقة مانهاتن براذرز فرقة غنائية جنوب أفريقية شهيرة على نطاق واسع تضم ميريام ماكيبا بين الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين. شمل الأسلوب الموسيقي للفرقة الموسيقية تأثيرات من موسيقى الراغتايم الأمريكية والجيف والسوينج والدو ووب والعديد من أنواع موسيقى الجاز الأخرى، إلى جانب التقاليد الكورالية الأفريقية وتناغمات الزولو. [41] تطورت موسيقى المارابي من موسيقى ماكوايا التي دمجت بين علم الترانيم الأوروبي والأناشيد الروحية بالإضافة إلى التناغم الوثيق والمفتوح بين تسعينيات القرن التاسع عشر وعشرينيات القرن العشرين فصاعدًا، حيث تضمنت مجموعة متنوعة من العناصر مثل موسيقى الجاز والراغتايم وبيدي وموسيقى البيس تسوانا بالإضافة إلى التعديلات على لوحة المفاتيح للألحان الشعبية الزوسا. [42] [43] [44]

... هيو ماسيكيلا على البوق؛ جوناس جوانجوا على الترومبون. كيبي مويكيتسي على الساكسفون، بالإضافة إلى البراعة الصوتية لدوللي راثيبي وميريام ماكيبا، إيذانا ببدء عصر جديد من الصوت الأفريقي المندمج...

—  ماكس موجابيلو، "الفصل الرابع عشر - الفرح أو الجاز"، ما وراء الذاكرة تسجيل تاريخ ولحظات وذكريات الموسيقى في جنوب أفريقيا، 2008

تميزت مسيرة هيو ماسيكيلا بتجاربه مع موسيقى الجاز والموسيقى الأفريقية العرقية المتنوعة في إطار موسيقى البوب. [45] تميزت ميريام ماكيبا، التي اشتهرت بأغاني تصدرت قوائم الأغاني مثل " باتا باتا " و" ذا كليك سونج "، بمزيج مبتكر من موسيقى الجاز والموسيقى الأفريقية التقليدية والموسيقى التقليدية في جنوب أفريقيا والموسيقى الشعبية الغربية، مع دمج لغتها الزوسا الأصلية. [46] [47]

تاريخ

سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين

خلال ذروة نظام الفصل العنصري في السبعينيات والثمانينيات، ذهب العديد من الفنانين الجنوب أفريقيين إلى المنفى، مما أدى إلى تعقيد توثيق حياتهم المهنية خلال تلك الفترة. [48] [49]

في المقام الأول، كان الموسيقيون المحتجون متحدين في مهمة واضحة وبسيطة - لإنهاء الفصل العنصري. لقد أقروا بوجود أصوات مؤثرة عبر الزمن، كل منها بدأ موجة احتجاجية مؤثرة بأسلوب أو نوع بديل مناسب. بدءًا من داخل معسكر المحرومين من الحقوق (سواء كانوا "منفيين" مثل ميريام ماكيبا وهيو ماسيكيلا أو "غير ديمقراطيين" مثل دوللي راثيبي وفرقتي ساخيلي وبايت) انضم إلى هذه الأصوات المعارضة المغنيون الشعبيون وموسيقيو الفولك من النخبة الأكثر تقدمية، مثل الثنائي ليندبيرج وجيريمي تايلور ، وفي وقت لاحق، روجر لوسي الخاضع للرقابة الشديدة .

—  جوناثان سي. فريدمان ، "تاريخ روتليدج للاحتجاج الاجتماعي في الموسيقى الشعبية"، 2013

نشأت فرقة أفرو فيوجن التي قدمتها سليفيا جلاسر من الجمع بين الموسيقى الأفريقية والطقوس ودمج أشكال الرقص المعاصر الغربي في تصميم رقصاتها. أسست جلاسر الفرقة، Moving into Dance Mopha-tong خلال فترة من الاضطهاد العنصري والفصل العنصري المتزايد. وبصفتها عالمة أنثروبولوجيا ، كانت متحمسة لإنشاء رقص معاصر متجذر في سياق أفريقي. أصبحت رؤيتها للأفرو فيوجن، والتي تضمنت أيضًا تقنية جراهام المعدلة ، طريقة تدريب أساسية لراقصي جنوب إفريقيا لسنوات عديدة. عندما تولى فينسنت مانتسوي القيادة الفنية لـ MIDM، أثر استكشافه لأشكال الرقص الشرقي والتصوف على التحول في التقنية والتدريب. خضعت الشركة لمزيد من التحول عندما تولى جريجوري ماكوما القيادة، حيث قدم رؤيته للرقص الأفريقي ما بعد الحداثة وقاد الشركة في اتجاه جديد. [50] [51] [52]

نشأت فرقة ستيميلا من فرقة السول The Cannibals التي أسسها راي فيري خلال السبعينيات. اشتهر فيري بمساهماته في ألبومات بول سايمون Graceland و The Rhythm of the Saints . بعد أن حصدت الفرقة سلسلة من الأغاني المنفردة الناجحة في جنوب إفريقيا، حققت الفرقة نجاحًا ملحوظًا. في أوائل الثمانينيات، تعاون فيري مع أعضاء سابقين في The Cannibals لتأسيس ستيميلا، وهي فرقة أفريقية مختلطة (تعني "قطار بخاري"). تدمج ستيميلا موسيقى الآر أند بي والجاز مع عناصر إيقاعية من الأنواع الموسيقية في جنوب إفريقيا مثل مبكانجا. قاد فيري الفرقة، وتولى أدوارًا كعازف جيتار وكاتب أغاني ومغني رئيسي غالبًا. غنت فيري باللغة الإنجليزية والعديد من اللغات الجنوب أفريقية الأخرى بالإضافة إلى ذلك سجلت الفرقة أغاني باللغة الملاوية ، تشيتشيوا ، خلال فترة حيث كان نظام الفصل العنصري وصناعة التسجيل وهيئة الإذاعة في جنوب أفريقيا يدعون إلى سياسة "إعادة القبلية"، والتي روجت لفكرة أن الموسيقى السوداء يجب أن تُغنى حصريًا بلغة أفريقية واحدة. عملت جوي وايت كمغنية أولى لستيميلا. خلال الثمانينيات وأوائل التسعينيات، واجهت موسيقى ستيميلا أحيانًا حدود التعبير المسموح بها في ظل نظام الفصل العنصري. واجهت بعض الأغاني حظرًا من البث على محطة الراديو التي تسيطر عليها الدولة، SABC، وخاصة " Whispers in the Deep " التي تدعو إلى التعبير الجريء، "قل ما يدور في ذهنك. لا تخف". بالإضافة إلى ذلك، واجهت أغنية ثنائية عام 1984 تضم مغنية بيضاء، كاتي بينينجتون، " Where Did We Go Wrong " رفضًا من محطات الراديو للبث. على الرغم من القيود المفروضة على الراديو، حقق ألبوم الفرقة لعام 1986 الذي تضمن الأغنية بعنوان " انظر واستمع وقرر " نجاحًا تجاريًا كبيرًا، وأصبح من أكثر الكتب مبيعًا. حققت ألبومات ستيميلا مكانة ذهبية وبلاتينية . [53] [54] حدث ظهور ستيميلا لأول مرة في لحظة مناسبة تمامًا، حيث تدخلت لملء الفجوة التي خلفتها فرقة أفروفيوجن، فرقة ساخيل (التي تضم سيبو جوميدي وخايا ماهلانجو ودون لاكا ). [7] [55] كانت سانكوموتا (التي كانت تسمى سابقًا "أوهورو") فرقة أفروفيوجن تشكلت في السبعينيات في ليسوتو . عملوا كفرقة مقيمة في فندق فيكتوريا في ماسيرو، حيث استضافوا شخصيات بارزة مثل ميريام ماكيبا وهيو ماسيكيلا، الذين كانوا في المنفى من جنوب إفريقيا بسبب آرائهم السياسية . جاء انطلاقتهم في عام 1983 عندما سجل المنتج الجنوب أفريقي لويد روس من شركة شيفتي ريكوردز ألبومهم الأول،أغنية " It's Raining " الناجحة من تأليف سانكوموتا وفرانك ليبا " تم إصداره. تم إصدار الألبومات اللاحقة تحت علامات تجارية مثل Gallo Record Company ، وانتقلت الفرقة إلى جنوب إفريقيا. قام Tsepo Tshola بجولة في جنوب إفريقيا مع Hugh Masekela وسافر لاحقًا إلى لندن، حيث انضم إليه بقية Sankomota في عام 1985. [56] [57] [58] قدم عازف الجيتار Bakithi Khumalo وابن عمه، عازف الطبول Vusi Khumalo، الإيقاعات لفرق الريف والغرب . ثم شكل Khumalo فرقة Theta (بمعنى "حديث"). [59] تم تشكيل فرقة اندماج جنوب أفريقية أخرى، Tananas ، تضم إيان هيرمان وستيف نيومان وجيتو بالوي في عام 1987. غنى بالوي بالبرتغالية والتسونجا . [ بحاجة لمصدر ] مزجت موسيقاهم عناصر من موسيقى الجاز والريف والرومبا الكونغولية والروك وجاز البلدة والراغتايم وجيف البلدة والصلصة الموزمبيقية والموسيقى الإسبانية [7] [60] [61] سجلت تاناناس مع جالو وسوني . أصدرت بيس أول ألبوم لها وقدمت عروضًا إلى جانب دولار براند ( عبد الله إبراهيم ) وهيو ماسيكيلا. [ 62] قدمت فرقة نايت كروزر عروضًا جماعية في مسرحيات زاكس مادا في مسرح سبيس . [63]

تسعينيات القرن العشرين

زاب ماما تؤدي عرضًا في سياتل في بومبرشوت عام 2007
زاب ماما تؤدي عرضًا في سياتل في بومبرشوت عام 2007
لادسميث بلاك مامبازو تؤدي عرضًا في مسرح نبتون
لادسميث بلاك مامبازو تؤدي عرضًا في مسرح نبتون

في عام 1991، أصدرت زاب ماما ألبومها الأول Adventures in Afropea 1. ضمت المجموعة متعددة الأصوات المؤسسة والقائدة ماري داولن إلى جانب سابين كابونجو وسيلفي ناواساديو وسيسيليا كانكودا وسيلين ثوفت. لقد تأثروا بتراثهم الأوروبي والإفريقي المتنوع بالإضافة إلى الأجواء العالمية لبروكسل ، مسقط رأسهم. لقد ابتكروا ذخيرة من موسيقى الكابيلا تمزج عناصر من موسيقى البوب ​​الكونغولية والألحان العربية بالإضافة إلى العديد من التأثيرات الأخرى. [64] خلال فترة داولن في أمريكا، دمجت موسيقى السول والجاز والهيب هوب والريغي والموسيقى اللاتينية من بين الأنواع الأخرى. تعاونت داولن مع مجموعة من الفنانين مثل فرقة الكابيلا الذكورية من جنوب إفريقيا لادسميث بلاك مامبازو والممثل ومغني الراب الأمريكي كومون ومايكل فرانطي . [65]

مع اقتراب إطلاق سراح نيلسون مانديلا من السجن ونهاية الحكم الأبيض الذي يهيمن عليه الأقلية، عاد تسيبو تشولا إلى جنوب أفريقيا من لندن وتعاون مع هيو ماسيكيلا في جولته العودة إلى وطنه سيكونجالو في جنوب أفريقيا عام 1991. [56]

في عام 1993، أصدر تسيبو تشولا ألبومه الفردي الأول، The Village Pope، وهو الاسم الذي لاقى صدى جيدًا بين المعجبين وظل مرتبطًا بالمغني منذ ذلك الحين. [57]

أسست جريس مبوري سين، مع ابنتها ساندرا فيتو، فرقة نسائية بالكامل تدعى أفريكان مارون. عملت سين كممثلة ومؤلفة ومخرجة وراقصة وباحثة وعازفة إيقاع ومعلمة خبيرة مع التركيز على أنماط الرقص في جنوب إفريقيا، وخاصة رقصة الجزمة . عرضت فرقة أفريكان مارون ذخيرة متنوعة من موسيقى الأفرو فيوجن التي تشمل موسيقى الجاز والمباكانجا والبلوز. أثناء إقامتها في سويتو في الستينيات، كانت سين عضوًا نشطًا في المؤتمر الوطني الأفريقي . شمل متدربو جريس سين في دورة تدريب مدرسي الرقص المجتمعي (CDTTC) فينسنت مانتسوي وغريغوري ماكوما. وصفت سيلفيا جلاسر سين بأنها "مخزن حي للمعرفة بالرقص الأفريقي التقليدي". [66] [67]

في عام 1994، أصدرت فرقة تاناناس أغنية Orchestra Mundo والتي نالت من خلالها جائزة أفضل أداء جاز في حفل توزيع جوائز الموسيقى الجنوب أفريقية الافتتاحي . [7]

في عام 1997، حصل ماكوما على منحة دراسية لحضور ورشة عمل للرقص في DanceWeb في فيينا، وهي التجربة التي وسعت آفاقه. حثه مصمم الرقصات إيمو جريكو على "الاجتهاد أكثر، والسعي إلى المزيد"، وعرّفه على الارتجال . [22]

قام جريجوري ماقوما، بالتعاون مع مسرح الرقص فوياني، بالتعاون مع الرباعية إيريك تروفاز، التي تضم مارسيلو جولياني، ومارك إيربيتا، وبينوا كوربوز، لإنتاج موسيقى ورقص في متحف كاي برانلي.
قام جريجوري ماقوما، بالتعاون مع مسرح الرقص فوياني، بالتعاون مع الرباعية إيريك تروفاز، التي تضم مارسيلو جولياني، ومارك إيربيتا، وبينوا كوربوز، لإنتاج موسيقى ورقص في متحف كاي برانلي .

في عام 1999، أسس جريج ماكوما مسرح فوياني للرقص. اشتق مسرح فوياني للرقص اسمه من اسم ماكوما باللغة الزوسية، "فوياني"، والذي يعني في اللغة الإنجليزية "الفرح". [52] [22]

يصل البعض بحقيبة سفر فقط. ثم بعد ثلاثة أشهر يستقلون طائرة إلى فرنسا لتقديم عرض. يمكننا تقديم ستة عروض في شهر واحد. يتعين عليهم مواكبة الوتيرة. نحن لا نختار الراقصين. الراقصون هم من يختارون أنفسهم.

—  جريج ماكوما، "الرقص: الرقص مع الموتى"، تايمز لايف، 2014

العقد الأول من القرن الحادي والعشرين - العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين

تم تصوير هذه الأرض الطازجة في مدينة كيب تاون.
فرقة Afrofusion، Freshlyground، في الصورة في كيب تاون .
(في الصورة) كايلا روز سميث في مهرجان راينجاو الموسيقي في عام 2012
(في الصورة) كايلا روز سميث في مهرجان راينجاو الموسيقي في عام 2012

تأسست فرقة Freshlyground في عام 2002، حيث استشهد أعضاؤها بخلفيات عرقية ومتعددة الجنسيات، والتي لعبت دورًا في ترويج أسلوب الموسيقى الأفريقية حيث كان كل عضو في الفرقة يقدم عناصر موسيقية مميزة ثقافيًا وتقليديًا لأشكال التكوين الموسيقي للفرقة بالإضافة إلى العروض. دمجت الفرقة الموسيقى التقليدية لجنوب إفريقيا بالإضافة إلى أنواع الأفروبوب مثل الكويلا مع موسيقى الجاز والروك المستقل والبلوز. [68] [26] [69] كانت عازفة الكمان والمغنية الداعمة كايلا روز سميث في السابق جزءًا من شركة رقص ماكوما، مسرح فوياني للرقص، وكانت تابعة لها. قدم سميث عروضه في المركز الوطني للرقص في باريس بالإضافة إلى مشاركته في تأليف الموسيقى وعمل عازف الكمان الرئيسي للعروض. في سن الخامسة عشرة، كان سيمون أتويل يعزف على الفلوت في أوركسترا زيمبابوي الوطنية. بحلول سن السابعة عشرة، حصل أتويل على منحة دراسية في مدرسة تشيثامز للموسيقى في مانشستر. كان آرون توريست-شوارتز قد درس البيانو تحت إشراف ميرتون بارو في ورشة عمل الجاز في كيب تاون عندما كان مراهقًا. في عام 1998، بدأ العزف على الطبول والإيقاع في دبلن. [70] يتم أداء أغاني الفرقة بلغات متعددة مثل الخوسا والإنجليزية والفرنسية والزولو. [69] [71] [72] [73]

في عام 2003، تم إحياء حفل توزيع جوائز المواهب السنوية في شرق إفريقيا ، جوائز كيسيما الموسيقية التي تأسست في عام 1994، لتشمل فئة الاندماج الأفريقي. [ بحاجة لمصدر ] تعتبر Alliance Française de Nairobi هي الأكثر شهرة فيما يتعلق بتعزيز الاندماج الأفريقي في كينيا. [74]

اعتبرت قيادة التحالف أن دعم الاندماج الأفريقي هو جزء من مهمة مؤسستهم لتعزيز "التنوع الفني والثقافي"

—  جورجينا بورن ، "تطوير الاندماج الأفريقي"، الموسيقى والوسائط الرقمية، أنثروبولوجيا كوكبية

في عام 2004، أصدرت مغنية السول الأفريقية ، زاماجوب، ألبومها الأول Ndawo Yami والذي كان مزيجًا من موسيقى الجاز والموسيقى الأفريقية التقليدية والبوب ​​والفولكلور . حصلت زاماجوب على جائزة أفضل وافد جديد في حفل توزيع جوائز الموسيقى في جنوب أفريقيا لعام 2005، إلى جانب ترشيحها لفئة أفضل عمل أفريقي الافتتاحية في حفل توزيع جوائز MTV Europe Music Awards لعام 2005. [75] [76]

في عام 2005، أسس فينسنت مانتوي شركته للرقص، Association Noa في فرنسا. [5]

في عام 2006، حصلت فرقة Freshlyground على جائزة MTV Europe Music Award لأفضل عمل أفريقي ، وهو التقدير الذي يُعتقد أنه نابع من نجاح أغاني فردية مثل " Doo Be Doo " و" I'd Like " من ألبومهم الثاني، Nomvula ، والذي حقق مبيعات بلاتينية مزدوجة . تم بث العرض مباشرة في 179 دولة، ووصل إلى 1.4 مليار مشاهد محتمل. كانت هذه هي المرة الأولى التي يتم فيها بثه في وقت واحد إلى الهواتف المحمولة من الجيل الثالث في تسع دول أوروبية، والتي يمكن الوصول إليها من قبل حوالي 20 مليون مشترك، كما ذكرت MTV Networks International . [9]

كلير جونستون ، المغنية الرئيسية لفرقة مانجو جروف، تظهر في الصورة وهي تؤدي في عام 2012

في عام 2008، كتب تشيريليتسو موتلوغيلوا، كاتب صحيفة مميجي البوتسوانية، مقالاً فكريًا حول أوجه التشابه بين فرقة الاندماج فريشلي جراوند والأعمال التي سبقتهم، وهي أسلافهم مانجو جروف . مانجو جروف هي فرقة موسيقى شعبية أفريقية جنوب أفريقية تضم 11 عضوًا بما في ذلك الجنوب أفريقية كلير جونستون من أصل بريطاني ، والتي تشكلت في عام 1984. تدمج الفرقة موسيقى البوب ​​مع أنواع موسيقى البلدة مثل المارابي . رحبت فريشلي جراوند بعازف الطبول السابق بيتر كوهين في الفرقة في عام 2002. [77]

في عام 2009، أصدرت فرقة Zap Mama ألبومها ReCreations. وقد تنوعت أعمالهم المتعاونة، بدءًا من الممثل الفرنسي فينسينت كاسل ومغني النيو سول بلال ومغني الروك بلوز وعازف الجيتار جي لوف. [65]

سيمفيوي دانا ، خلال أداء حي.

في عام 2010، أصدرت المغنية الكولومبية شاكيرا بالتعاون مع "ملكة الموسيقى اللاتينية" أغنية كأس العالم لكرة القدم 2010 " واكا واكا (هذه المرة لأفريقيا) " متعددة اللغات. [13] تعتبر أغنية الاندماج واحدة من أكثر الأغاني الفردية مبيعًا على الإطلاق وحصلت على المركز الأول في 15 دولة. [78] حصد الفيديو الموسيقي أكثر من 4 مليارات مشاهدة على يوتيوب، مما جعله أحد أكثر مقاطع الفيديو مشاهدة على المنصة. [14]

أصدرت سيمفيوي دانا ألبومها Kulture Noir ، والذي تضمن عناصر من عزف الجيتار الجاز الأفريقي من قبل كونلي أيو، والهارمونيكا التي عزفها آدم جلاسر، وإعادة تفسير موسيقى ميريام ماكيبا بأسلوب الفانك الأفريقي من تأليف جوردون ويليامز، والزغاريد ، والجاز المسكاندي، والأكابيلا. [79]

في عام 2011، حصل ألبوم ستيميلا A Lifetime ، الذي صدر في عام 2010، على جائزة أفضل ألبوم معاصر للبالغين في حفل توزيع جوائز الموسيقى في جنوب أفريقيا. [53]

عمل ثيمبا مخيزي (عضو سابق في فرق أفروفيوجن باييتي وساكهيلي) كمخرج موسيقي لمسرحية كويلا بافانا+ . تدور أحداث المسرحية في الخمسينيات من القرن العشرين وتسلط الضوء على "عصر صوفياتاون". [80] [81]

بين عامي 2010 و2020، تطور الأسلوب الموسيقي بشكل أكبر ليشمل مشاهد محلية وإقليمية مزدوجة حيث بدأ المزيد من الموسيقيين في تجربة موسيقى الأفرو فيوجن. [82] [83] [84]

في عام 2012، قام الموسيقي الياباني ساكاكي مانجو بدمج الغناء الياباني مع آلة المبيرا ، المعروفة باسم ديزا في جنوب أفريقيا، وليمبا في تنزانيا ، وتيمبيلي في الكاميرون ، ولايكيمبي في الكونغو . [ 85]

قامت راقصة أفروفيوجن لوياندا سيديا بتصميم رقصة أومنيكيلو ، والتي ظهرت في العرض المزدوج Mayhem ، وفازت بجائزة Silver Standard Bank Ovation في مهرجان الفنون الوطني في جراهامستاون في ذلك العام. تضمنت أومنيكيلو كلمات الأغاني التقليدية للخوسا . أجرت سيديا ورش عمل رقص أفروفيوجن في الخارج وقضت ثلاث سنوات في المملكة المتحدة، في البداية كراقصة مع شركة ACE Dance and Music قبل تولي دور مديرة التدريب. [86]

في عام 2013، قام مغني الأفرو فيوجن والسول النيجيري فيلي (أوليسي جون أوديلي) وفرقته إكستريم فوليومز بدمج الأفرو بيت والسول والهايلايف من بين الأنواع الأخرى. [87]

في عام 2014، قدم لوياندا سيديا قطعة أفرو فيوجن الخاصة به Umnikelo في العرض الأول لمسرح Vuyani Dance Theatre في الولايات المتحدة خلال مهرجان Fall for Dance في نيويورك. نال العرض تقديرًا إيجابيًا، بما في ذلك ذكر إيجابي في صحيفة نيويورك تايمز . [86] [88]

حصلت سيلفيا جلاسر وماريا كنت على تقدير من السفير الهولندي السابق في جنوب أفريقيا أندريه هاسبيلز من جلالة الملك ويليم ألكسندر ملك هولندا . تم تكريم جلاسر وكينت بألقاب فارس لجهودهما الفردية في تعزيز العلاقات بين جنوب أفريقيا وهولندا في الفترة من الفصل العنصري فصاعدًا. مُنحت سيلفيا جلاسر وماريا كنت وسام أورنج ناسو لمساهماتهما في الديمقراطية والتعاون الثقافي بين جنوب أفريقيا وهولندا والتعليم والفنون . [21]

أسس دي جي سبوكو ، رائد موسيقى الباكاردي هاوس ، والفنان الموسيقي والمستقبلي الأفريقي سبوك ماثامبو ، وعازف الجيتار أندريه جيلدنهويس، وعازف الطبول مايكل بوكانان، وبيكيزينزو سيلي، فرقة فانتازما. وتضمنت الفرقة مجموعة واسعة من التأثيرات، حيث جمعت بين موسيقى الكوايتو والموسيقى التقليدية والماسكاندي وموسيقى شانجان الإلكترونية والهيب هوب والبانك روك والإلكترونيكا والروك المخدر وموسيقى السول الجنوبية وأنواع أخرى مختلفة. [89] [90]

أصدرت فرقة Batuk أول أسطوانة مطولة لها بعنوان Musica da Terra (والتي تعني "موسيقى الأرض" باللغة البرتغالية). وقد وصف راديو فرنسا الدولي المجموعة بأنها "مجموعة جنوب أفريقية ذات نهج ما بعد الحداثة لنشر الوحدة الأفريقية " . تتألف المجموعة من Aero Manyelo وManteiga وSpoek Mathambo. وتتناول أغانيهم مجموعة متنوعة من الموضوعات، التي تشمل الفخر الأفريقي والحرب والنسوية والحفاظ على الطبيعة. تربط موسيقى المجموعة بين الثقافة الأفريقية واللغات الأفريقية إلى جانب الاستفادة من ودمج موسيقى الزوك والكودورو والأفرو هاوس والديب هاوس والهاوس القبلي والسول والتكنو والموسيقى الأفريقية التقليدية. وتضمن الأسطوانات المطولة تعاونات مع Nandi Ndlovu وGrupo Zore وGrupo Makarita من موزمبيق والموسيقي الكونغولي Lebon إلى جانب Giovanni Kiyingi وAnnet Nandujja ​​وNilotica من أوغندا . [91] [92] [93]

أداء موكومبا في مهرجان رودولشتات، 2013
فرقة موسيقية، موكومبا ، تؤدي عروضها في مهرجان رودولشتات ، 2013

في عام 2017، قدمت فرقة موكومبا أول عرض لها على مسرح ماونتن ستيج والذي تم تسجيله على الهواء مباشرة في مسرح مركز الثقافة في تشارلستون، فيرجينيا الغربية. تأسست فرقة موكومبا في عام 2002. تتألف فرقة موكومبا من ماثياس موزازا على الغناء الرئيسي، وترستورث ساميندي على الجيتار الرئيسي، وأبوندانس موتوري على الجيتار، ودونالد مويو على لوحة المفاتيح، وميتي موغاندي على الإيقاع، وندابا كوستر مويو على الطبول. تغني فرقة موكومبا باللغة التونغية واللوفال من بين لغات أخرى وتدمج إيقاعات تونجا ، والسوكا، والسوكوس ، والفانك، والسكا ، والبوب ​​وأنواع أخرى. [94] [95]

في عام 2018، أسس ريموند ميلاجري لانجا، أحد الأعضاء المؤسسين لفرقة ديتسوي الأفريقية التي تتخذ من بولاوايو مقرًا لها، فرقة جديدة، وهي فرقة Ethnic Feeling. تأسست المجموعة بهدف الدعوة إلى التنوع الثقافي والقبول، وخاصة من خلال دمج الآلات التقليدية والمعاصرة والتنوع اللغوي. صرح لانجا، "إن فرقة Ethnic Feeling هي أكثر من مجرد شعور مختلف، حيث كنت أجرب شعورًا صوتيًا ودمجًا للآلات التقليدية مثل آلة المبيرا. إنه مشروع فردي، قمت بتنظيمه على هامش العمل مع فريق جديد وديناميكي. كان هدفي هو تجربة صوت المبيرا في أغنية نديبيلي وقد نجح الأمر بشكل جيد". [83]

في عام 2019، استضافت مؤسسة بيرل ريذم مهرجان بيرل ريذم السابع ، الذي أقيم في المسرح الوطني الأوغندي في كامبالا ، "لتقديم وتعزيز الموسيقى التقليدية والموسيقى المندمجة في أوغندا". [96]

المغنية سيفوكازي، تعاونت مع مؤلفة الأغاني والمغنية والناشطة الإنسانية إيفون تشاكا تشاكا ، وأدت معها . [84]

بعد 17 عامًا من التجول حول العالم، كشفت زولاني ماهولا ، المغنية الرئيسية لفرقة فريشلي جراوند، عن قرارها بالانطلاق في مسيرتها الفردية تحت اسم "The One Who Sings". في مقابلة حصرية، ناقشت المغنية تحولها نحو اتجاه جديد، حيث تخطط لتخصيص المزيد من الوقت للتحدث أمام الجمهور والتحفيز أثناء استكشاف مسار موسيقي مختلف بتأليفاتها الخاصة. أعربت ماهولا عن نيتها في مواصلة إظهار قدرتها على سد الفجوات الاجتماعية والعرقية واللغوية من خلال موسيقاها مع إطلاق مسيرتها الفردية. [97]

عشرينيات القرن العشرين

المغني ومغني الراب وكاتب الأغاني الأمريكي النيجيري جيدينا في عام 2019 أثناء أدائه في جولته 85 إلى أفريقيا
مغني الراب وكاتب الأغاني جيدينا في عام 2019 أثناء أدائه في جولته 85 إلى أفريقيا
سيون كوتي يؤدي في مارساتاك، 2008
عازف الساكسفون والمغني الأفروبيت ، سون كوتي، يؤدي عرضًا في مارساتاك ، 2008

في عام 2020، تم وصف أغنية " Feng Shui " لمغني الراب والمغني جيدينا والتي ظهرت في المسلسل التلفزيوني الكوميدي الدرامي على قناة HBO ، Insecure ، بأنها مزيج من موسيقى الثمانينيات والأفرو بما في ذلك عينة جيتار عالية السرعة . كانت الأغنية من ألبوم المغني 85 to Africa . تضمن الألبوم ظهورًا ضيفًا لـ Seun Kuti وGoldLink و Mr Eazi ومغني الراب الإثيوبي الأمريكي Mereba والفرقة الموسيقية الأمريكية St. Beauty . [98] سافر جيدينا بين بلدين أفريقيين، وهما جنوب إفريقيا ونيجيريا التي استوحى الألبوم منها. [8]

قدمت زولاني ماهولا عرضًا موسيقيًا إلى جانب الثنائي الإلكتروني الجنوب أفريقي جولدفيش وكريج لوكاس، اللذين فازا بالموسم الثاني من برنامج ذا فويس جنوب أفريقيا . وقد قدما عرضًا موسيقيًا في حفل جمع التبرعات Safe Space التابع لمشروع بلاي جراوند . وقد استضافت مقدمة البرامج التلفزيونية السويدية رينيه نيبرج الحفل، الذي تم بثه مباشرة في بلدان متعددة. [99]

تعاون المغني نيلسون فريتاس من الرأس الأخضر مع المنتجة الموسيقية بودي ساتفا من وسط أفريقيا لإصدار أغنية " Goofy " من ألبوم فريتاس الذي يجمع بين الكيزومبا والأفرو فيوجن، Sempre Verão . الكيزومبا، الذي نشأ في أنغولا ، هو نوع من الرقص والموسيقى ظهر في عام 1984. [100] [101]

المغني وكاتب الأغاني المالي ساليف كيتا
كاتب الأغاني والمغني ساليف كيتا

أصدرت سيمفيوي دانا ألبوم أفروفوجن، باماكو ، والذي شارك في إنتاجه كاتب الأغاني والمغني المالي ، سليل سلالة كيتا وعضو الفرقة ساليف كيتا . تم إثراء المرافقة المكونة من وتران بإيقاعات متقاطعة، تذكرنا بألبوم دانا لعام 2010، كولتور نوير . [102] [103]

في عام 2021، أطلق موقع Mixmag على Magixx لقب "نجم الأفرو فيوجن النيجيري القادم". أصدر Magixx أول ألبوم موسع يحمل اسمه ، Magixx والذي تضمن مزيجًا من أنواع مختلفة من الأفروبوب والدانسهول والتراب . [104]

قام مصمم الرقص والراقص جريجوري ماقوما بأداء عرض في مسرح باكستر في كيب تاون، إلى جانب عضو فرقة فريشلي جراوند السابق، زولاني ماهولا. [105]

نظمت التحالف الفرنسي حلقة نقاشية بعنوان "صناعة الموسيقى وكيفية جعل الموسيقى الأفريقية المدمجة ذات صلة وقابلة للاستهلاك في تنزانيا وشرق أفريقيا". [106]

في عام 2022، تم تكريم فينسنت مانتوي باعتباره الفنان الإرثي لمهرجان جومبا! الرابع والعشرين للرقص المعاصر في ديربان . عاد مهرجان الرقص، الذي نظمه مركز الفنون الإبداعية في جامعة كوازولو ناتال ، إلى البرمجة الحية بعد انقطاع دام عامين. في ذلك العام، أقيم مهرجان جومبا! في مسرح إليزابيث سنيدون، من 30 أغسطس 2022 إلى 11 سبتمبر 2022. [5]

في عام 2023، تشكلت فرقة الريغي الجامايكية الحائزة على جائزة جرامي في عام 1994، وكان ألبوم The Homeland من إنتاج Morgan Heritage "يُعتبر اندماجًا جميلًا بين الأصوات الأفريقية والجامايكية". سافرت فرقة Morgan Heritage كثيرًا إلى غانا وقامت بجولات في أجزاء مختلفة من إفريقيا. وضم الألبوم السياسي السنغالي وعازف المبالاكس يوسو ندور ، وفنان الريغي والدانسهول الغاني شاتا والي ، وبيني مان ، وشاجي ، وبوبكان ، ومادي كوتي . [10]

Broken Chord ، إنتاج جنوب أفريقي للملحن ثوثوكا سيبيسي، ورباعي من المطربين؛ نوكوثولا ماجوباني، وأفويا نجكاويني، وتشيجوفاتسو خونواني، ولوفو راسيميني، وقيادة جريجوري ماقوما، وقد تم عرضه لأول مرة في الولايات المتحدة في أكاديمية بروكلين للموسيقى . ركز الإنتاج على جوقة السكان الأصليين الأفارقة، وهي مجموعة من المطربين من جنوب إفريقيا الذين قاموا بجولة في إنجلترا وأمريكا الشمالية بما في ذلك جمهور مع الملكة فيكتوريا في القرن التاسع عشر. واجهت الجوقة العنصرية والعقليات الاستعمارية أثناء الجولة. [107] [108]

عرضت سيلفيا جلاسر والمدير الفني لـ MID ساني بوي ماندلا موتاو عملاً يحتفي بالنساء الأفريقيات وأصولهن. عُرض عرض الرقص المزدوج بعنوان Umthombo / Baobab في شركة Playhouse في ديربان في 18 أغسطس 2023 و19 أغسطس 2023 كجزء من مهرجان جنوب إفريقيا للفنون النسائية 2023. أوضحت موتاو أن الأداء يهدف إلى تسليط الضوء على التراث الثقافي الغني لأفريقيا، وأهمية احتضان جذور المرء، والخوض في رحلة النمو الشخصي والتقدم المجتمعي. كما أعربت موتاو عن رغبتها في استكشاف التاريخ الأفريقي والسرديات التي سبقت الاستعمار وتعاليم الإنسانية للشعب الأفريقي. استوحى العرض، الذي صممه جلاسر، إلهامه من سمات شجرة الباوباب ، والتي تمثل مجموعة متنوعة من الموضوعات مثل جمالها غير التقليدي وقدرتها على الصمود. [109]

حقق ألبوم Watershed ، وهو الألبوم الثاني لمؤلف الأغاني والمغني الأوغندي جوشوا باراكا، والذي يمزج بين موسيقى السول والأفرو فيوجن وموسيقى الـR'n'B، المركز الأول على موقع Apple Music في أوغندا . [110]

زوسا، رئيس ماقوما

احتفالًا بعيد ميلاده الخمسين، أعاد جريج ماقوما زيارة إنتاجه Exit/Exist في مسرح Pam Golding في باكستر لثلاثة عروض حصرية، والتي أقيمت من الخميس 5 أكتوبر 2023 إلى السبت 7 أكتوبر 2023. كان للإنتاج أهمية كبيرة في مسيرة ماقوما على مر السنين، بالإضافة إلى أنه كان ثاني آخر أداء له في جنوب إفريقيا، حيث تقاعد ماقوما عن الرقص في وقت لاحق من ذلك العام. تناول Exit/Exist ، من إخراج جيمس نجكوبو، ذكرى سلف ماقوما البعيد، الزعيم جونجمسوبومفو ماقوما ، أحد أشهر قادة الخوسا . ولد عام 1798، وسُجن لأنه أمر المستعمرين البريطانيين بإعادة أراضي الخوسا وتوفي في النهاية في سجن جزيرة روبن عام 1873. استكشف جريجوري ماقوما صدى الأجداد الذي ربطه بهذا التاريخ. بدأ بتصوير الرقي الحضري في بدلة حريرية، ثم انتقل من خلال عملية البدء والاحتفال بالطقوس وهو يرتدي سترة من جلد البقر ، متواصلاً مع ذكرى أسلافه الريفيين. قبل أداء ماكوما للعمل، كان بحاجة إلى الحصول على إذن مباشرة من الزعيم. وقف أمام قبر الزعيم ماكوما على تلة عاصفة في كيب الشرقية ، تحت سماء ممطرة. قال جريجوري ماكوما، "لقد أمطرت في نفس اليوم الذي تم فيه إحضار رفاته من جزيرة روبن". كما أكد ماجوما أن "عودة Exit / Exist إلى الجمهور في جنوب إفريقيا لا تتناسب فقط مع الرحلة غير العادية التي قمت بها حتى الآن، ولكنها تمثل أيضًا مرور 150 عامًا على رحيل جدي الزعيم ماكوما". انضم أربعة من المطربين، توبيلا مبيلا، وسيزوي نهلابو، ولوبابالو فيليباي، وسيبو مهلانجا، برفقة عازف الجيتار الإيطالي العالمي جوليانو موداريلي ، إلى ماكوما على الهواء مباشرة على خشبة المسرح لتقديم الموسيقى التي ألفها سيمفيوي دانا، بمساعدة التوجيه الموسيقي لهابي موثا. [52] [105] [111]

قدمت المطربة بوهليبيندالو مدا عرضًا في مهرجان ستاندرد بنك جوي أوف جاز الذي أقيم في مركز مؤتمرات ساندتون في جوهانسبرغ يومي 29 سبتمبر 2023 و30 سبتمبر 2023. وبصحبة فرقة نسائية بالكامل، مزج أداء مدا بين أصوات زوسا التقليدية وعناصر أفرو فيوجن، بما في ذلك رواية القصص والروحانية الأفريقية المقدسة. طوال أدائها، أحرقت بوهليبيندالو مدا بشكل دوري إمفيفو ، وهي طقوس تقليدية لتكريم وجود الأجداد. مدا هي عضو سابق في فرقة أفرو سول أ كابيلا، ذا سويل . [112] [113]

أصدر مغنيا الراب الأمريكيان دون توليفر وأوفست الأغنية المنفردة " Worth It ". وتضمنت الموسيقى التصويرية للأغنية عناصر أفريقية مختلطة. [114 ]

في عام 2024، حصل جريج ماكوما على جائزة Encore في حفل توزيع جوائز Fleur du Cap Theatre التاسع والخمسين تقديراً لدمجه الماهر بين الرقص المعاصر والحركة الأصلية بالإضافة إلى التأثير الدائم الذي أحدثه على القصص الثقافية في جنوب إفريقيا. [115]

مغني وكاتب أغاني ومغني راب، أساكي
مغني وكاتب أغاني ومغني راب، أساكي

حصل النيجيريان مغني الراب أولاميد والفنان الموسيقي أساكي على أغنية " أمابيانو " ترشيحًا لفئة أفضل أداء موسيقي أفريقي في حفل توزيع جوائز جرامي السنوي السادس والستين . بالإضافة إلى ذلك، أدرج الرئيس الأمريكي السابق باراك أوباما الأغنية في قائمة الموسيقى المفضلة لديه لعام 2023. وفقًا لكولينز باديوا من Style Rave، تتميز الأغنية "بمزيج معدٍ من الإيقاعات النشطة والألحان النابضة بالحياة والخطافات الجذابة". اكتسبت شهرة لدمج عناصر من الهيب هوب وأمابيانو وأفروبيتس وديب هاوس وجماليات "النيو فوجي"، مما خلق صوتًا إيقاعيًا مميزًا. يضم ألبوم استوديو أساكي، Work of Art، الأغنية كأغنية فردية. لاحظ دوغلاس ماركويتز، الذي كتب لجوائز جرامي في عام 2024، أنه في حين أن الأغنية أشادت بنوع الأمابيانو، إلا أنها في الواقع أعادت تصور عناصر معينة مثل طبلة السجل الشهيرة. تتميز كلمات الأغاني بشكل أساسي باللغة اليوروبا واللغة النيجيرية البسيطة ، مع أجزاء من اللغة الإنجليزية. [116] [117] [118] [119] [120]

انظر أيضا

مراجع

ملحوظات

  1. ^ تم الاستشهاد بمصادر متعددة: [3] [4] [5] [6] [7]
  2. ^ تم الاستشهاد بمصادر متعددة: [6] [8] [9] [3] [10]

الاستشهادات

  1. ^ Staff Reporter (16 October 1998). "In a dance state". Mail & Guardian . مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2024 . تم الاسترجاع في 16 أبريل 2024 .
  2. ^ Gaanakgomo, Constance (2 أكتوبر 2023). "نجمة الأفرو فيوجن Siphokazi تتحدث عن توقفها عن الموسيقى ومشروع جديد في طور الإعداد". TimesLIVE . مؤرشف من الأصل في 2 أكتوبر 2023 . تم الاسترجاع 18 يناير 2024 .
  3. ^ abc Katrak, Ketu H. (2 مارس 2021). "Pather and South African Indians: A Part Yet Apart". جاي باثر، الأداء والسياسات المكانية في جنوب أفريقيا . الثقافات التعبيرية الأفريقية. بلومنجتون، إنديانا: مطبعة جامعة إنديانا. ص. 40. ISBN 9780253053664.
  4. ^ abcd Sassen, Robyn (10 December 2015). "Sylvia Glasser dances to her own drum". Mail & Guardian . مؤرشف من الأصل في 11 ديسمبر 2015 . تم الاسترجاع في 10 أبريل 2024 .
  5. ^ abcde Maripane، Kgomotso Moncho (8 سبتمبر 2022). “الرقصة العلاجية لشامان الرقصات في SA““. البريد والجارديان . مؤرشفة من الأصلي في 1 أكتوبر 2022 . تم الاسترجاع 10 أبريل 2024 .
  6. ^ مراسل هيئة تحرير صحيفة إيه بي سي (3 يوليو 2003). "موسيقى أفرو فيوجن تتحدى الوصف". ميل آند جارديان . مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2024. تم الاسترجاع في 11 أبريل 2024 .
  7. ^ أ ب ج د موجابيلو، ماكس (2008). جالاني، سيلو (محرر). ما وراء الذاكرة تسجيل تاريخ ولحظات وذكريات الموسيقى في جنوب أفريقيا. عقول أفريقية. رقم ISBN 9781920299286تم الاسترجاع بتاريخ 2 أغسطس 2024 .
  8. ^ ab Will, Ill (7 يوليو 2023). "Jidenna has got another 'Afro-Fusion' album all ready to go". HipHopDX . مؤرشف من الأصل في 8 يوليو 2023 . تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  9. ^ ab Afp, Sapa ; Wolmarans, Rian (2 November 2006). "Freshlyground win MTV Europe Music Award". Mail & Guardian . مؤرشف من الأصل في 18 سبتمبر 2023 . تم الاسترجاع 11 أبريل 2024 .
  10. ^ ab Hansen, Gabriel Myers (21 مارس 2023). "Mr Mojo من Morgan Heritage يتحدث عن التوسع العالمي لموسيقى الأفرو فيوجن والريغي". الموسيقى في أفريقيا . مؤرشف من الأصل في 21 مارس 2023. تم الاسترجاع 10 أبريل 2024 .
  11. ^ هارتونج، هولجر؛ إيجبرت، جيركو (2018). "تشابك الحركات". في براندسيتر، غابرييل (المحرر). حركات الرقص المتشابك والجسدية في أوقات السفر والهجرة (الطبعة الأولى). تايلور وفرانسيس (نُشر في 6 أغسطس 2018). رقم ISBN 9781351128445.
  12. ^ أليجي، بيتر؛ بولسمان، كريس (2013). تأملات نقدية حول اللعب والوطنية والمشاهدة والفضاء في كأس العالم الأفريقية . مطبعة جامعة ميشيغان . ص. 62. ISBN 9780472051946.
  13. ^ abc Flores, Griselda (30 نوفمبر 2022). "لماذا تظل شاكيرا ملكة موسيقى كأس العالم". Billboard . مؤرشف من الأصل في 30 نوفمبر 2022 . تم الاسترجاع 17 يناير 2024 .
  14. ^ ab Mukotekwa, Leeroy (25 يونيو 2023). "صانعو أغاني "واكا واكا" - إلى أين اختفى فريشلي جراوند؟". The South African . مؤرشف من الأصل في 18 يناير 2024 . تم الاسترجاع 11 أبريل 2024 .
  15. ^ رويز، جيسيكا (11 مارس 2024). "أغنية شاكيرا "واكا واكا (هذه المرة لأفريقيا)" هي الأغنية الأكثر جاذبية في كرة القدم على الإطلاق". بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 15 أبريل 2024. تم الاسترجاع 26 أبريل 2024 .
  16. ^ كوتزر، ديان (17 يونيو 2010). "نشيد كأس العالم لشاكيرا يحدث تأثيرًا عالميًا". بيلبورد . مؤرشف من الأصل في 26 أبريل 2024. استرجاع 2 مايو 2024 .
  17. ^ كولينز، جون (5 يونيو 2015). ملاحظات فيلا كالاكوتا . مطبعة جامعة ويسليان. ص 230. ISBN 9780819575401.
  18. ^ abc Younger, Briana (11 July 2019). "مراجعة كتاب "Diaspora" لـ GoldLink". نيويوركر . مؤرشف من الأصل في 10 أكتوبر 2023. تم الاسترجاع في 18 يناير 2024 .
  19. ^ بيرس، شيلدون (19 يونيو 2019). "مراجعة ألبوم Goldlink: Diaspora". Pitchfork . مؤرشف من الأصل في 19 يونيو 2019 . تم الاسترجاع 18 يناير 2024 .
  20. ^ Sichel, Adrienne (20 نوفمبر 2012). "Transforming dancescapes". IOL . مؤرشف من الأصل في 10 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 10 أبريل 2024 .
  21. ^ "فرسان في درع ثقافي لامع". IOL . 13 مايو 2014. مؤرشف من الأصل في 20 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 20 أبريل 2024 .
  22. ^ abc Seibert, Brian (14 January 2020). "بالنسبة لهذا المصمم، التقليدي هو المعاصر". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 14 يناير 2020. تم الاسترجاع 12 أبريل 2024 .
  23. ^ لي تشانج، شيه مينج؛ فريدريكسن، لين إي. (2024). ثقافات الرقص في جميع أنحاء العالم . الحركة البشرية (نُشر في 11 يوليو 2023). ص. 360. رقم ISBN 9781492572329.
  24. ^ مجلة ليجون للعلوم الإنسانية . مؤسسة غانا للنشر. 2005. ص 136.
  25. ^ "Fusion What is fusion music?". BBC Bitesize . مؤرشف من الأصل في 10 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 11 أبريل 2024 .
  26. ^ ab Eyre, Banning (10 أبريل 2013). "Freshlyground: Polished African Pop On The Global Dance Floor". NPR . مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2013 . تم الاسترجاع في 17 يناير 2024 .
  27. ^ Mkhwanazi, Katlego (28 May 2015). "Zolani Mahola on how to stay grounded and fresh". Mail & Guardian . مؤرشف من الأصل في 23 يناير 2024 . تم الاسترجاع 2 مايو 2024 .
  28. ^ كوبلان، ديفيد بيلين (2008). في تاونشيب تونشيب!: موسيقى ومسرح المدينة السوداء في جنوب أفريقيا . مطبعة جامعة شيكاغو. ص. 304. ISBN 978-0-226-11566-5.
  29. ^ 最新英語情報辞典(باللغة اليابانية). 小学館. 1983. ص. 603. ردمك 978-4-09-510091-3.
  30. ^ فريدمان، جوناثان سي. (4 يوليو 2013). تاريخ روتليدج للاحتجاج الاجتماعي في الموسيقى الشعبية . روتليدج. رقم ISBN 978-1-136-44728-0.
  31. ^ طاقم NPR (9 يوليو 2010). "Freshlyground: من أغاني كأس العالم إلى 'راديو أفريقيا'". NPR . مؤرشف من الأصل في 8 ديسمبر 2023 . تم الاسترجاع 11 أبريل 2024 .
  32. ^ والتون، كريس؛ ديفروب، تشاتراداري (2007). موسيقيو الجاز في جنوب أفريقيا غير المشهورين تحت نظام الفصل العنصري . دار صن للنشر. ص. 143. رقم ISBN 9781920109660.
  33. ^ Mihalka PhD, Matthew; Martin, Andrew R (2020). Music Around the World A Global Encyclopedia [3 Volumes] . ABC-CLIO (نُشر في 8 سبتمبر 2020). ص. 645. ISBN 9781610694995.
  34. ^ "لاكا يحصل على يومه في الشمس". IOL . 22 أبريل 2004. مؤرشف من الأصل في 12 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 12 أبريل 2024 .
  35. ^ بريديت ، غيوم. برينكر، فيرجيني؛ بورناوتسكي، سارة؛ غارنييه، كزافييه (22 يونيو 2018). ديناميات الآداب الأفريقية: النزعة الأفريقية، العالمية، الأفروبوليتانية (بالفرنسية). طبعات كارثالا. رقم ISBN 978-2-8111-1982-9.
  36. ^ زيمان، كايل (17 يوليو 2017). ""النجم الأمريكي بول سايمون""يقدم الدعم لعائلة راي فيري"". تايمز لايف . مؤرشف من الأصل في 17 يوليو 2017. تم الاسترجاع 18 يناير 2024 .
  37. ^ "راي فيري: وفاة نجم جريسلاند في جنوب أفريقيا". بي بي سي نيوز . 12 يوليو 2017. مؤرشف من الأصل في 12 يوليو 2017. تم الاسترجاع 18 يناير 2024 .
  38. ^ Lottering, Carla. "Mbaqanga South African music". South Africa Online . مؤرشف من الأصل في 7 يونيو 2019 . تم الاسترجاع 18 يناير 2024 .
  39. ^ ماثيبيلا، نومبوسو (26 يناير 2022). "Mahotella Queens, the crown jewels of mbaqanga". Pan African Music (PAM) . مؤرشف من الأصل في 31 مايو 2023. تم الاسترجاع 18 يناير 2024 .
  40. ^ جوانج، ريتشارد م (2008). أفريقيا والأمريكتان: الثقافة والسياسة والتاريخ [3 مجلدات] . ABC-CLIO . ص. 651. ISBN 9781851094462.
  41. ^ Staff Reporter (15 نوفمبر 2008). "Early registrations get a facelift". Mail & Guardian . مؤرشف من الأصل في 25 أبريل 2023 . تم الاسترجاع في 22 أبريل 2024 .
  42. ^ مانويل، بيتر (1988). الموسيقى الشعبية في العالم غير الغربي: دراسة تمهيدية . مطبعة جامعة أكسفورد . ص. 108. ISBN 9780195063349.
  43. ^ كولينز، جون (2002). "الموسيقى الشعبية الأفريقية". جامعة ألبرتا . مؤرشف من الأصل في 28 أكتوبر 2021. تم الاسترجاع 22 أبريل 2024 .
  44. ^ Ballantine, Christopher John (1993). Marabi Nights: Early South African Jazz and Vaudeville. Ravan Press. ISBN 978-0-86975-439-9. مؤرشف من الأصل في 22 أبريل 2024 . استرجاع 22 أبريل 2024 .
  45. ^ هوفمان، فرانك دبليو. (2005). الإيقاع والبلوز والراب والهيب هوب . حقائق على الملف المضمن. ص. 178. رقم ISBN 9780816069804.
  46. ^ سواش، روزي (10 نوفمبر 2008). "وفاة المغنية الجنوب أفريقية ميريام ماكيبا عن عمر يناهز 76 عامًا". الغارديان . ISSN  0261-3077. مؤرشف من الأصل في 4 سبتمبر 2013. تم الاسترجاع 9 مايو 2024 .
  47. ^ III, Harris M. Lentz (17 أبريل 2009). Obituaries in the Performing Arts, 2008: Film, Television, Radio, Theatre, Dance, Music, Cartoons and Pop Culture . McFarland, Incorporated, Publishers. ISBN 978-0-7864-3482-4.
  48. ^ تايلور، دارين (16 نوفمبر 2021). "آخر رئيس في نظام الفصل العنصري في جنوب أفريقيا يترك إرثًا معقدًا". صوت أمريكا . مؤرشف من الأصل في 17 ديسمبر 2023. تم الاسترجاع 16 أبريل 2024 .
  49. ^ عبد الرقيب، حنيف (24 سبتمبر 2020). "مذكرات مفقودة: 1980 – الحلقة 5: هيو ماسيكيلا وميريام ماكيبا". KCRW . مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2023 . تم الاسترجاع 16 أبريل 2024 .
  50. ^ أوكوي، تشوكووما؛ أديمي، سولا؛ هتشيسون، إيفات (2018). الرقص المعاصر . جيمس كوري . ص. 27. ISBN 9781847011879.
  51. ^ Botha, Catherine F. (2020). "Learning To Speak in my Mother Tongue". African Somaesthetics: Cultures, Feminisms, Politics (الطبعة الأولى). Brill Publishers (نُشر في 23 نوفمبر 2020). ص. 157. ISBN 9789004442962.
  52. ^ abc Hunter, Leigh-Anne (7 نوفمبر 2014). "الرقص: الرقص مع الموتى". Times LIVE . مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2024 . تم الاسترجاع في 19 أبريل 2024 .
  53. ^ بواسطة باريليس، جون (14 يوليو 2017). "وفاة راي فيري، عازف الجيتار وقائد فرقة "جريسلاند" المناهضة للفصل العنصري، عن عمر يناهز 70 عامًا". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 15 يوليو 2017. تم الاسترجاع 27 أبريل 2024 .
  54. ^ أنسويل، جوين (13 يوليو 2017). "ما تخبرنا به حياة عملاقين موسيقيين من جنوب أفريقيا عن الثقافة في ظل نظام الفصل العنصري". المحادثة . مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2021. تم الاسترجاع 27 أبريل 2024 .
  55. ^ New African. IC Magazines Limited. 1983. ص. 42. مؤرشف من الأصل في 20 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 20 أبريل 2024 .
  56. ^ ab Mavimbela, Phumzile (21 يوليو 2021). "روح وحياة وفن تشيبو تشولا، راعي موسيقى البوب ​​الجنوب أفريقية". المحادثة . مؤرشف من الأصل في 20 يوليو 2021. تم الاسترجاع 20 أبريل 2024 .
  57. ^ ab Staff Reporter (25 أبريل 1997). "مواسم البابا المغني". Mail & Guardian . مؤرشف من الأصل في 20 أبريل 2024 . تم الاسترجاع في 20 أبريل 2024 .
  58. ^ Drum: A Magazine of Africa for Africa. African Drum Publications. 1999. مؤرشف من الأصل في 20 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 20 أبريل 2024 .
  59. ^ أنسويل، جوين (28 سبتمبر 2005). سويتو بلوز جاز، الموسيقى الشعبية، والسياسة في جنوب أفريقيا . بلومزبري أكاديميك . ص. 209. ISBN 9780826417534.
  60. ^ مينتجيس، لويز (20 يوليو 2017). غبار الزولو: جماليات نجوما بعد الفصل العنصري (الطبعة الأولى). مطبعة جامعة ديوك . رقم ISBN 9780822373636.
  61. ^ مارتن، دينيس (2013). دراسة موسيقى كيب، والهوية والسياسة في جنوب أفريقيا (الطبعة الأولى). العقول الأفريقية . ص 286. ISBN 9781920489823.
  62. ^ دي بير، مونا (1988). من فعل ماذا في جنوب أفريقيا (الطبعة الأولى). أد دونكر . ص 79. رقم ISBN 9780868521343.
  63. ^ دون، ألبرت (2007). موسيقى الجاز والبلوز والسوينج: ستة عقود من الموسيقى في جنوب أفريقيا . ديفيد فيليب . ص. 158. ISBN 9780864867056.
  64. ^ African Music, Pan (7 نوفمبر 2019). "ألبوم Zap Mama الأول يحصل على إعادة إصدار على الفينيل على Crammed Discs". Pan African Music . مؤرشف من الأصل في 23 مايو 2022 . تم الاسترجاع 16 أبريل 2024 .
  65. ^ ab Kertzer, Jon (11 أغسطس 2009). "Zap Mama: New 'ReCreations' In The Studio". NPR . مؤرشف من الأصل في 9 يونيو 2023 . تم الاسترجاع في 16 أبريل 2024 .
  66. ^ "الفنون". المرأة تتقدم نحو القرن الحادي والعشرين . مجلس أبحاث العلوم الإنسانية . 2000. ص  168- 169. ISBN 9780796919663.
  67. ^ سيشيل، أدريان (13 فبراير 2002). "وفاة ملكة الجاز مبوري سين عن عمر يناهز 67 عامًا". آي أو إل . مؤرشف من الأصل في 20 أبريل 2024. استرجاع 20 أبريل 2024 .
  68. ^ فريق مشال، وكالات الأنباء (1 فبراير 2013). "Freshlyground – موسيقى منعشة قادمة من جنوب أفريقيا". مشال . مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2020. تم الاسترجاع 17 يناير 2024 .
  69. ^ ab Howell, Rob (17 نوفمبر 2015). "Freshlyground: آلة صنع الأغاني الناجحة السرية في جنوب أفريقيا". CNN . مؤرشف من الأصل في 16 نوفمبر 2015. تم الاسترجاع في 17 يناير 2024 .
  70. ^ "Freshlyground launch debut". IOL . 4 سبتمبر 2003. مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 19 أبريل 2024 .
  71. ^ Denselow, Robin (24 June 2008). "Review:Freshlyground". The Guardian . مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2021 . تم الاسترجاع 23 أبريل 2024 .
  72. ^ "مكتبة الموسيقى الأفريقية | نبذة عن الفرقة: Freshlyground". africanmusiclibrary.org . مؤرشف من الأصل في 10 أبريل 2024 . استرجاع 23 أبريل 2024 .
  73. ^ "موسيقى جنوب أفريقيا". www.music.org.za . مؤرشف من الأصل في 26 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 2 مايو 2024 .
  74. ^ Born, Georgina (2022). Music and Digital Media A Planetary anthropology . UCL Press (نُشر في 12 سبتمبر 2022). ص. 67. ISBN 9781800082434.
  75. ^ African Drum . African Drum Publications. يوليو 2005.{{cite book}}: CS1 maint: date and year (link)
  76. ^ سيثولي، سيابونجا (16 أبريل 2024). "مغني أفروسول زاماجوب يحتفل بمرور 20 عامًا على ألبومه "نداو يامي" بجولة". آي أو إل . مؤرشف من الأصل في 2 مايو 2024. تم الاسترجاع 3 مايو 2024 .
  77. ^ Motlogelwa, Tshireletso (11 يوليو 2008). "That hidden Mango Groove in your Freshly Ground". Mmegi . مؤرشف من الأصل في 17 أبريل 2024 . تم الاسترجاع في 17 أبريل 2024 .
  78. ^ سميث، كورتني إي. (19 يونيو 2019). "شاكيرا لديها أكبر أغنية لكأس العالم على الإطلاق. إليكم كيف فعلت ذلك". مصفاة 29. مؤرشف من الأصل في 24 يونيو 2019. تم الاسترجاع 24 يونيو 2019 .
  79. ^ admin, Wwc (28 أكتوبر 2010). "Kulture Noir". GQ South Africa . مؤرشف من الأصل في 20 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 20 أبريل 2024 .
  80. ^ Mahlangu, Bongani (22 نوفمبر 2011). "Mkhize brings new life to SA's classics". Sowetan Live . مؤرشف من الأصل في 2 مايو 2024 . تم الاسترجاع 2 مايو 2024 .
  81. ^ أنسيل، جوين (11 نوفمبر 2011). "إحياء شيبين". ميل آند غارديان . مؤرشف من الأصل في 13 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع 2 مايو 2024 .
  82. ^ "أنا لا أمارس موسيقى الأفروبيت، بل أمارس موسيقى الأفروب فيوجن"، مغني يتحدث على راديو Beats 1. Pulse Nigeria . 27 يوليو 2016. مؤرشف من الأصل في 3 أكتوبر 2022 . تم الاسترجاع 17 يناير 2024 .
  83. ^ ab Day, The News (17 مايو 2018). "فنانة أفرو فيوجن لانجا تتحدث عن مسيرتها الموسيقية". NewsDay . مؤرشف من الأصل في 17 يناير 2024 . تم الاسترجاع 17 يناير 2024 .
  84. ^ ab Bambalele, Patience (26 يوليو 2019). "جداول سيبوكازي تنبض بالحياة في التاريخ". Sowetan Live . مؤرشف من الأصل في 30 سبتمبر 2020 . تم الاسترجاع في 17 يناير 2024 .
  85. ^ وكالة فرانس برس (18 يوليو 2012). "موسيقى الاندماج الأفرو-يابانية تحير التقليديين". عرب نيوز . مؤرشف من الأصل في 24 نوفمبر 2012. اطلع عليه بتاريخ 9 أبريل 2024 .
  86. ^ أب مونشو ، كجوموتسو (30 أكتوبر 2014). “نجمة رقص سيبوكنغ لوياندا سيديا تحصل على الاعتراف بين العمالقة‘“. مؤرشفة من الأصلي في 11 نوفمبر 2014 . تم الاسترجاع 17 أبريل 2024 .
  87. ^ Com, Ameyawdebrah (27 يوليو 2013). "Villy Is A Nigerian Afro-fusion And Soul singer". News Ghana . مؤرشف من الأصل في 9 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 9 أبريل 2024 .
  88. ^ ماكولي، أليستير (15 أكتوبر 2014). "مشروع قانون رباعي انتقائي يمتد عبر العالم". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 2022. تم الاسترجاع 17 أبريل 2024 .
  89. ^ دينيس، جون (12 مارس 2015). "Fantasma: Free Love review – astonishing South African fusion collector". The Guardian . مؤرشف من الأصل في 19 مارس 2015 . تم الاسترجاع 9 مايو 2024 .
  90. ^ باركين، كريس (2 أغسطس 2016). "اختبر حالة الروعة الأعلى في Fantasma". Redbull . مؤرشف من الأصل في 28 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 9 أبريل 2024 .
  91. ^ "ثلاثي جديد من فرقة باتوك يصدر مقطعين فيديو قبل إطلاق الألبوم الأول والجولة الأوروبية". موسيقى في أفريقيا . 9 مايو 2016. مؤرشف من الأصل في 3 يونيو 2023. تم الاسترجاع 10 مايو 2024 .
  92. ^ كلاين، أليسا (26 يناير 2016). "باتوك، المجموعة الإبداعية الأفريقية التي تحتاج إلى معرفتها، تقدم أول ظهور مذهل لها - Okayplayer". Okay Africa . مؤرشف من الأصل في 6 ديسمبر 2023 . تم الاسترجاع 10 مايو 2024 .
  93. ^ "الموسيقى العالمية مهمة - موسيقى باتوك المنزلية الأفريقية". RFI . 20 أكتوبر 2016. مؤرشف من الأصل في 11 يوليو 2022 . تم الاسترجاع 10 مايو 2024 .
  94. ^ "موكومبا على المسرح الجبلي". NPR . 3 أكتوبر 2017. مؤرشف من الأصل في 18 مارس 2019. تم الاسترجاع 23 أبريل 2024 .
  95. ^ Denselow, Robin (25 April 2013). "Mokoomba: Zimbabwe's new sound". The Guardian . مؤرشف من الأصل في 9 أغسطس 2023 . تم الاسترجاع في 23 أبريل 2024 .
  96. ^ إيلادو، لوسي (22 أكتوبر 2019). "وراء كواليس الاندماج الأفريقي في أوغندا". الموسيقى في أفريقيا . مؤرشف من الأصل في 19 يناير 2023. تم الاسترجاع 17 يناير 2024 .
  97. ^ بيري، أوريل (16 أغسطس 2019). "زولاني ماهولا من Freshlyground يغني منفردًا". IOL . مؤرشف من الأصل في 19 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع 17 أبريل 2024 .
  98. ^ "استمع إلى أغنية Jidenna الجديدة المبهجة "Feng Shui". OkayAfrica . 24 أبريل 2020. مؤرشف من الأصل في 29 أبريل 2020 . تم الاسترجاع 18 يناير 2024 .
  99. ^ دي وي، ناليدي (16 سبتمبر 2020). "'الواحد الذي يغني': زولاني ماهولا عن مسيرتها المنفردة ومشروع ملعب". جنوب أفريقيا . مؤرشف من الأصل في 5 يونيو 2023. تم الاسترجاع 17 أبريل 2024 .
  100. ^ "فيديو "Goofy" لـ Boddhi Satva & Nelson Freitas سينقلك إلى حلبة الرقص". Okay Africa . 13 فبراير 2020. مؤرشف من الأصل في 8 ديسمبر 2023 . تم الاسترجاع 10 أبريل 2024 .
  101. ^ مورمان، ماريسا جيه (4 فبراير 2022). "الطنين والطنين: من السيمبا إلى الكودورو في لواندا". ميل آند غارديان . مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2022. تم الاسترجاع 17 أبريل 2024 .
  102. ^ سامانجا، روفارو (14 مايو 2020). "ألبوم سيمفيوي دانا الجديد "باماكو" يكشف عن براعتها الموسيقية". أوكي أفريقيا . مؤرشف من الأصل في 30 نوفمبر 2023. تم الاسترجاع 2 مايو 2024 .
  103. ^ Mthembu, Andile (27 مايو 2020). "مراجعة موسيقية: أغنية Bamako لـ Simphiwe Dana هي انتصار". The Conversation . مؤرشف من الأصل في 6 فبراير 2023 . تم الاسترجاع 2 مايو 2024 .
  104. ^ سليمان، روبرت (28 أكتوبر 2021). "تعرف على Magixx، نجم الموسيقى الأفريقية القادم في نيجيريا". Mixmag . مؤرشف من الأصل في 30 نوفمبر 2022. تم الاسترجاع 17 يناير 2024 .
  105. ^ ab Staff Reporter (27 سبتمبر 2023). "جريجوري ماقوما يختتم مسيرته الفنية على خشبة المسرح في جنوب أفريقيا". Plainsman . مؤرشف من الأصل في 5 ديسمبر 2023 . تم الاسترجاع في 17 أبريل 2024 .
  106. ^ إيلادو، لوسي (4 أكتوبر 2021). "تنزانيا: الاندماج سيحتل مركز الصدارة في مهرجان مارافيكي 2021". الموسيقى في أفريقيا . مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2022. تم الاسترجاع 20 أبريل 2024 .
  107. ^ سيبرت، برايان (20 أكتوبر 2023). "مراجعة: رحلة جوقة أفريقية مخيبة للآمال إلى الغرب". نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 2 نوفمبر 2023. تم الاسترجاع 20 أبريل 2024 .
  108. ^ Date, Penny (21 March 2023). "استقبلت إنجلترا الفيكتورية جوقة جنوب أفريقية بالثناء والأبوية والتحيز". NPR . مؤرشف من الأصل في 19 يونيو 2023 . تم الاسترجاع 20 أبريل 2024 .
  109. ^ Modise, Kedibone (15 أغسطس 2023). "عرض مزدوج بعنوان "Umthombo/Baobab" ضمن مهرجان Moving Into Dance يسلط الضوء على الأصول الأفريقية ويشيد بالنساء الأفريقيات". IOL . مؤرشف من الأصل في 24 أغسطس 2023 . تم الاسترجاع في 20 أبريل 2024 .
  110. ^ كاجوبي، كالانزي (12 يناير 2023). "فنانين آر أند بي من شرق أفريقيا يجب متابعتهم". موسيقى عموم أفريقيا . مؤرشف من الأصل في 13 يناير 2023. استرجاع 10 أبريل 2024 .
  111. ^ تولسي، نيرين (29 يونيو 2023). "الرقصة العاطفية الأخيرة لغريغوري ماقوما". ميل آند غارديان . مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2023. تم الاسترجاع 17 أبريل 2024 .
  112. ^ يمبا، باتريشيا؛ ليكالاكي، كاتليجو (4 أكتوبر 2023). "متعة الجاز 2023: تجاوز النوع والجيل". الموسيقى في أفريقيا . مؤرشف من الأصل في 6 أكتوبر 2023. تم الاسترجاع 2 مايو 2024 .
  113. ^ موديس ، كديبوني (29 سبتمبر 2023). “Buhlebendalo Mda يتحدث لأول مرة منفردًا في ‘Standard Bank Joy of Jazz‘“. مؤرشفة من الأصلي في 8 أكتوبر 2023 . تم الاسترجاع في 2 مايو 2024 .
  114. ^ جونزاليس، أليكس (7 أكتوبر 2023). "هل سيصدر أوفست ودون توليفر أغنية جديدة؟". Uproxx . مؤرشف من الأصل في 8 أكتوبر 2023. تم الاسترجاع في 10 مايو 2024 .
  115. ^ Birjalal, Alyssia (12 مارس 2024). "تكريم جريجوري ماقوما والأستاذ أنجيلو جوباتو في حفل توزيع جوائز فلور دو كاب التاسع والخمسين". IOL . مؤرشف من الأصل في 13 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 20 أبريل 2024 .
  116. ^ أكينتوبي، لاميد (31 يناير 2024). "هناك فئة جديدة للموسيقيين الأفارقة في جوائز جرامي. إليك ما تحتاج إلى معرفته عن المرشحين". سي إن إن . تم الاسترجاع في 1 يونيو 2024 .
  117. ^ أولوسولا، إيليجاه (30 ديسمبر 2023). "أساكي، ديفيدو، أولاميد، تيمس ضمن قائمة الموسيقى المفضلة لأوباما لعام 2023". بريميوم تايمز . تم الاسترجاع في 1 يونيو 2024 .
  118. ^ كيث، جيمس. "أولاميد وأساكي في نيجيريا في وضع احتفالي في فيديو "الدين الجديد". كومبلكس . تم الاسترجاع في 1 يونيو 2024 .
  119. ^ "Grammys 2024: Asake & Olamide Flaunt Their Party-Starting Prowess With "Amapiano" - Okayplayer". www.okayafrica.com . تم الاسترجاع في 1 يونيو 2024 .
  120. ^ "إليكم المرشحين لأفضل أداء موسيقي أفريقي في حفل توزيع جوائز جرامي 2024 | GRAMMY.com". grammy.com . تم الاسترجاع في 1 يونيو 2024 .
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Afro_fusion&oldid=1259522813"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate